Primeros pasos con Procreate Dreams: animación para todos

1. Introdução: Olá colegas ilustradores, criadores de arte, criadores e animadores. Notícias empolgantes. Um novo e novo aplicativo acaba de chegar, pronto para levar você a um mundo cheio de movimento e magia, onde você pode dar vida aos seus sonhos Estou falando sobre Procreate Dreams, um novo aplicativo de animação em dois D dos criadores de Procreate Este novo aplicativo expandiu minha criatividade várias maneiras e eu sei que ele pode fazer o mesmo por você, mesmo que você não tenha nenhuma habilidade de animação. Descubra a arte da animação sem esforço. No meu curso, vou começar com Procreate Dreams, animação para todos Procreate Dreams não é apenas um aplicativo. É uma potência para liberar sua imaginação. Desenvolvido pelas mentes brilhantes por trás do desenho e da pintura na Procreate, que conquistou o mundo da arte digital Procreate Dreams é um estúdio de animação completo ao Ele vem equipado com ferramentas fáceis de usar que transformam qualquer pessoa com um iPad em um animador Você ficará chocado com a rapidez que poderá criar algo mágico E eu estou aqui para te ensinar como fazer isso. Sou Usa Barda e ajudo as pessoas a encontrarem sua criatividade desenhando e agora animando no iPad Ajudei milhões de pessoas em todo o mundo a aprender novas técnicas de criação de arte e a descobrir seu artista interior. Por mais de uma década, venho ultrapassando os limites da criação de arte no iPad, e agora a animação se tornou uma adição empolgante ao meu processo criativo Para mim, a animação parece pura magia toda vez que pressiono o botão play e mal posso esperar para compartilhar essa magia com você Procreate dreams pode estar novo em cena, mas estive profundamente envolvido com ele por vários meses como testador beta durante seu desenvolvimento Ainda mais empolgante foi quando a equipe do Procreate me convidou para ir a Londres para apresentar uma demonstração do Procreate Dreams logo após o grande anúncio , onde eles revelaram o Procreate Desde então, venho mergulhando profundamente na animação. E é muito viciante. Toda essa experiência significa que tenho muito conhecimento para compartilhar com você e mal posso esperar para começar este curso. Não estamos apenas começando, Não estamos apenas começando, estamos mergulhando profundamente no universo dos sonhos de procriar Navegaremos pela interface do aplicativo, dominaremos os gestos e, em seguida, exploraremos as três principais técnicas de animação a clássica animação quadro a quadro, a precisão do enquadramento de teclas e a inovadora ferramenta de desempenho que permite animar instantaneamente por meio Prepare-se para uma experiência prática. Você embarcará em uma série de projetos de animação subsequentes que farão com que você crie diversos movimentos, como girar, cair, dirigir, voar, balançar, olhar, piscar, olhar, piscar, Você explorará a animação em vídeo, o trabalho com áudio e o domínio ferramentas essenciais de animação, como pontos de ancoragem do quadro-chave, temporização e atenuação da casca da cebola E eu prometo que não é tão técnico quanto parece. E para você procriar usuários, você aprenderá a animar seu trabalho anterior de procriação Incluindo configurar sua arte para animação e importar seus arquivos procreate para procreate dreams Este curso é para qualquer pessoa interessada em explorar sua criatividade por meio da animação E serve como um curso intensivo para quem quer começar, seja você um ilustrador querendo dar vida à sua arte, um criador de conteúdo com o objetivo de aprimorar sua marca com animações envolventes seja você um ilustrador querendo dar vida à sua arte, um querendo dar vida à sua arte, criador de conteúdo com o objetivo de aprimorar sua marca com Ou um animador querendo aprimorar seu jogo com sonhos de procriar Esta aula é para você fazer este curso. Você precisará do seu iPad, do lápis Apple e do aplicativo Procreate Dreams, que está disponível no aplicativo Apple E não se esqueça também do aplicativo de procriação original. Vamos usá-lo para uma aula sobre como configurar sua arte para animar e procriar Como estudante, eu cuido de você com arquivos de recursos. Você terá acesso a modelos prontos para animar para poder mergulhar diretamente no aprendizado Procreate Dreams é um divisor de águas, e não se trata de criar animações complexas É sobre se divertir e encontrar novas maneiras de expressar seu lado artístico Pronto para colocar sua criatividade em movimento com a procriação de sonhos Vamos transformar o movimento em mágica juntos e dar vida a alguns sonhos. 2. PROJETO DO CURSO : Meu objetivo com este curso é equipá-lo com as habilidades necessárias para criar suas próprias animações e procriar Ao acompanhar este curso, você criará animações simples do zero Você vai animar com base em alguns modelos que eu fornecerei Depois, também vou falar com você sobre como você pode pegar sua obra de arte procriada e transformá-la em sonhos de procriação Ao final disso, você deve se sentir pronto e equipado para começar a criar suas próprias animações e procriar sonhos No final do curso, discutiremos ideias para começar a criar sua própria animação Além de como compartilhar suas criações como um projeto de classe sobre o compartilhamento de habilidades No próximo vídeo, falaremos sobre as ferramentas e os recursos que você precisará acompanhar neste curso. 3. Ferramentas e recursos: Para fazer este curso, você precisará de um iPad. Também recomendo ter um lápis Apple porque é a melhor ferramenta para fazer esses tipos de desenho e animação. E então, é claro, você precisará do aplicativo Procreate Dreams, que pode ser encontrado na Apple App Store, e é um pagamento único de 1990, $9 , você também quer ter certeza de que seu iPad é compatível com o Procreate Então, você pode encontrar uma lista de iPads compatíveis em ProCreate.com slash Dreams e você pode ter certeza de que seu dispositivo é compatível e depois A outra coisa que eu recomendo é o aplicativo de procriação original, porque vamos fazer uma aula que falaremos sobre como superar o trabalho de procriação, configurar tudo para animação e depois importar para o procreate configurar tudo para animação e depois importar para e depois importar Você precisaria do aplicativo procreate para abrir o arquivo que fornecerei para isso E então a outra coisa que é bom ter é que faremos uma aula em que animamos em vídeo E eu tenho um vídeo que você pode usar, mas se você quiser gravar seu próprio vídeo, você só quer ter um celular com câmera ou algo que possa gravar vídeo. Isso me leva à nossa próxima seção, onde falaremos sobre os recursos de classe que você obtém. Como aluno desta turma, você tem acesso a um pacote de recursos. E nesse pacote de recursos, temos algumas coisas diferentes. Temos alguns arquivos de sonhos que mostrarei como carregar para procriar Dreams Mas esses são arquivos que estão todos configurados e prontos para você animar. Depois, também temos um arquivo de procriação que, juntos, examinaremos e converteremos em um arquivo de procriação animado pronto para ser animado e trazê-lo E então também teremos um pequeno arquivo de vídeo se você quiser acompanhar o projeto de vídeo. Antes de prosseguirmos, vou mostrar rapidamente como fazer o download e armazenar esses arquivos no seu iPad para que você esteja pronto para acessá-los. Quando analisarmos o material do curso na guia Projetos e recursos da página da aula do skillshare, você encontrará todos os arquivos de recursos dessa classe Vá em frente e baixe todos eles. Quando você fizer isso, eles aparecerão aqui na pasta Downloads do aplicativo Arquivos. Os arquivos de recursos incluem três arquivos Dreams. Um arquivo de procriação que eu vou te ensinar como configurar, procriar e importar para procriar E depois um vídeo. Se você quiser usar isso para acompanhar nosso projeto de animação em vídeo. Você pode importar o arquivo procreate apenas tocando nele e ele será importado automaticamente para Então, para esses três arquivos de sonhos, vamos selecionar todos eles e movê-los para nossa pasta de dados procreate Dreams Vamos selecionar e selecionar esses três arquivos, a floresta de algas marinhas, as folhas de outono e a palmeira arejada. Em seguida, vamos descer até aqui na parte inferior. Vamos entrar no meu iPad e vamos encontrar a pasta Procreate Dreams aqui É aqui que todos os seus arquivos procriados do Dreams são armazenados. Abra isso e, em seguida, abra a pasta Theater. Então, só para manter as coisas organizadas, vamos colocar todos os nossos arquivos em uma pasta. Vamos tocar nessa pequena pasta com o sinal de mais. Podemos chamar isso de arquivos da classe Procreate Dreams. E toque em OK, então você pode tocar em copiar. Agora, se entrarmos no meu iPad e encontrarmos a pasta Procreate Dreams e formos ao teatro, teremos nossa pasta de classes e os três Se entrarmos em Procreate Dreams, aqui estão nossos arquivos da classe Procreate Dreams com nossos três arquivos Dreams usaremos nesta Eu queria mencionar rapidamente, enquanto estamos falando sobre o assunto, que essa pasta procreate Dreams é onde todos os seus arquivos do Procreate Dreams são armazenados aqui na E você pode realmente criar pastas e arrastá-las e soltá-las. Você pode fazer backup de arquivos desse um disco rígido ou compartilhá-los em seu computador. Aqui é onde você encontrará todos os seus arquivos do Procreate Dreams 4. O que é o Procreate Dreams?: Agora, antes de nos aprofundarmos no aplicativo e navegarmos pela interface, eu só queria falar um pouco sobre o que é Procreate Dreams Procreate Dreams é um aplicativo de animação em dois D que permite fazer animação quadro a quadro e enquadramento de teclas Além desse recurso de desempenho muito interessante que vamos usar muito neste curso. É dos criadores do Procreate. Portanto, se você está familiarizado com o aplicativo procreate, ele é feito pelas mesmas pessoas e elas fizeram um trabalho fenomenal ao criar esse aplicativo e torná-lo realmente fácil de usar, com o objetivo de tornar animação acessível para o maior número possível de pessoas É por isso que eles criaram as ferramentas para serem tão fáceis de usar. E muito divertido, na minha opinião, se você já trabalhou com ferramentas de animação do Procreate, ou talvez tenha feito meu curso fácil e atraente de animações curso Esse é um mundo totalmente novo. Você pode animar em uma linha do tempo, pode ter várias faixas, pode mover coisas É muito não destrutivo, então você não está realmente mexendo com sua arte Você está apenas aplicando efeitos e quadros-chave por cima. Você pode importar vídeo, importar áudio e criar animações narrativas realmente robustas que tenham uma narrativa que tenham uma E há muita coisa que você pode fazer com isso. E eu tenho me divertido muito nos últimos meses realmente explorando as profundezas do que esse aplicativo pode fazer Embora seja fácil de usar e as ferramentas sejam muito fáceis de usar, também é um aplicativo muito poderoso e há muitas coisas que você pode fazer com ele. E é muito empolgante ver a experiência que alguns animadores estão criando com esse aplicativo Definitivamente, há muitas coisas realmente avançadas que você também pode fazer com ele. Mas, para começar, vamos fazer alguns projetos muito simples, nos quais você pode acompanhar e criar animações muito simples Então, vai ser muito divertido e estou muito animada para começar. No próximo vídeo, faremos um pequeno tour pela interface. Vamos falar sobre gestos. 5. Tour de interface: Você está pronto para entrar e procriar sonhos? Neste vídeo, vou dar uma olhada na interface procreate Dreams para que você saiba como navegar enquanto cria suas animações Vamos começar. Antes de começarmos, eu só queria observar que pode haver algumas pequenas diferenças visuais na forma como algumas coisas são nomeadas neste curso em relação ao aplicativo que você tem à sua frente. E isso é só porque eu gravei em uma versão um pouco diferente do aplicativo, mas não é nada dramático. Você deve ser capaz de descobrir rapidamente exatamente a que estou me referindo. Ao abrir os sonhos de procriar, você entrará no cinema e é aqui que estão todos os seus filmes Então, se você está familiarizado com procreate, Procreate tem a galeria arte e Dream tem o teatro para Então aqui você pode ver que eu tenho um monte de filmes no meu cinema. Algumas coisas que você pode fazer no teatro. Você pode esperar um projeto por muito tempo e receberá esse pop-up, onde poderá renomear, duplicar compartilhar cópias em seu iCloud Drive O que é algo que vou te mostrar agora. Aqui há uma barra lateral, esse pequeno ícone. E se você abrir isso, poderá alternar entre arquivos armazenados no seu iPad e arquivos armazenados no seu Cloud Drive, porque você pode realmente trabalhar diretamente do seu Cloud Drive, o que é muito, muito legal. Mas, por enquanto, vamos ficar no meu iPad e depois fecharemos a barra lateral Então, aqui, temos o botão Selecionar, onde você pode selecionar vários filmes e fazer algumas coisas com eles. Mas o mais importante é que temos esse pequeno sinal de mais no canto superior direito e tocamos nele para criar um novo filme. Você pode deslizar para cima ou para baixo para obter esses modelos diferentes, tamanhos e resoluções diferentes Mas, por enquanto, vamos encontrar a tela ampla, o modelo de tela ampla. Há algumas opções antes de você entrar em um projeto. Aqui, abaixo dos três pontos, você pode tocar nele e definir seus quadros padrão por segundo e a duração Vamos continuar e defini-los como padrão. Se o seu for diferente do meu, basta tocar e redefinir para o padrão. Então, vamos continuar e tocar em vazio. Isso nos levará à interface do Procreate Dreams. A interface é dividida em três partes. Aqui em cima temos o palco. Então, no meio, temos a barra de ferramentas. Então aqui embaixo está a linha do tempo. Começando aqui, esse retângulo branco é nosso palco. É aqui que seu filme é exibido. Tudo dentro desse retângulo seria considerado enquadrado em seu filme, mas também, do lado de fora, temos o que chamamos de bastidores E é mais ou menos como uma área cinzenta arenosa. E essa é a área não visível ao redor do palco. Portanto, os elementos que estão nessa área estariam fora do quadro. E é ótimo ter toda essa área de trabalho extra, porque você pode ter algo aqui e depois trazê-lo para o filme e voltar novamente. E vamos jogar muito com isso. E a outra coisa no estágio é essa, e esse é o código de tempo, e você pode realmente tocar nele para acessar algumas opções diferentes para editar suas cascas de cebola e definir a cor de fundo do seu projeto Não se preocupe com isso por enquanto, certeza revisitaremos isso em breve Em seguida, temos a barra de ferramentas, que é essa barra que atravessa o meio, começando de novo no lado esquerdo. Temos esses pequenos retângulos e isso só nos levará de volta ao teatro Mas vamos continuar e voltar ao nosso projeto. E então esse é o nome do seu filme. E também há algumas opções aqui, para que você possa realmente tocar no seu filme. E isso o levará às propriedades do seu filme. Aqui, em Propriedades, você pode definir os quadros por segundo e a duração do filme, bem como a resolução. Há algumas opções diferentes nas opções reprodução de palco Isso também é muito importante. É aqui que você exportaria seus filmes. Mas voltaremos a isso depois de fazermos alguma animação. E também há algumas outras preferências. Não vamos nos aprofundar muito nisso, eu só quero que você saiba que isso está aqui. Então, temos algumas ferramentas aqui no lado direito. O primeiro ícone aqui é o botão play. O próximo é esse pequeno círculo, e é assim que você entra no modo de execução, que é como você pode gravar movimentos, ações e efeitos em tempo real. Vamos brincar muito com isso. O próximo é o modo de edição da linha do tempo. Você usaria isso para selecionar conteúdo, recortar, copiar, colar, duplicar e agrupar Depois, temos o modo Desenhar e Pintar. Se você tocar nisso, pode parecer familiar se você está acostumado a trabalhar na procriação Voltaremos a isso em um segundo Mas o último ícone aqui, esse pequeno sinal de mais, é um botão e você pode usá-lo para adicionar faixas diferentes, importar conteúdo, texto e esse tipo de coisa. Mas vamos visitar o modo de pintura desenhada. Se ainda não o fez, vá em frente e toque neste pequeno rabisco E quando você faz isso, você deve ver tinta desenhada na parte superior. E então temos algumas ferramentas aqui. Em procreate Dreams, o modo de pintura desenhada é essencialmente o lado direito de procriar Você tem suas ferramentas essenciais, como pincéis, e se tocar nelas, poderá ver todos os diferentes conjuntos de pincéis Então temos a ferramenta de borrar, a borracha, temos Depois, também temos o seletor de cores, onde você pode escolher uma cor. Vamos fazer isso agora. Literalmente, qualquer cor que você quiser. Vou escolher um azul assim. Então, para o seu pincel, você pode escolher qualquer pincel que quiser. No momento, estou no conjunto de desenhos e tenho o pincel Blackburn selecionado Mas você pode selecionar qualquer pincel que quiser. Uma coisa que quero mostrar logo de cara é que , quando você está desenhando sonhos de procriação, você não está confinado a desenhar dentro dos limites do palco, que é esse pequeno Na verdade, você pode desenhar em qualquer lugar dentro ou fora dela. Você pode desenhar aqui, ali. Isso é ótimo, porque, como mencionei antes, você pode desenhar elementos aqui e depois movê-los para a tela. Ao animar, você pode desenhar como um fundo bem longo e depois rolar para fazer alguns movimentos de câmera e outras coisas divertidas. Aqui no lado esquerdo, é assim que você ajusta o tamanho do pincel. Então, pincel muito grande, pincel muito pequeno. E então essa é a opacidade do seu pincel. Então, como ver através de seus pincéis. Agora que fizemos uma pequena bagunça, deixe-me ensinar como desfazer e refazer para desfazer Em qualquer lugar em procriar sonhos, você pode pegar dois dedos e tocar na tela, e isso será desfeito Você pode pegar três dedos e tocar e isso será refeito. Depois, você pode pegar dois dedos e mantê-los pressionados para refazer continuamente, e isso voltará muito rápido. E então, é claro, você pode segurar três dedos para refazer continuamente. Acho que esses gestos são alguns dos que você provavelmente mais usará para procriar sonhos Mas na próxima lição eu vou te ensinar ainda mais gestos para trabalhar em sonhos Há um recurso muito legal que eu quero mostrar para vocês sobre procriar sonhos, que é o que eles chamam de eterno und Então você pode realmente sair volta para a galeria. Você pode sair do aplicativo. Você pode desligar o iPad, o que quiser, mas se voltar ao seu projeto, ainda poderá desfazer Ele retém todo seu histórico indevido e é salvo no formato de arquivo do Dreams, o que é muito, muito empolgante Então vá em frente e desfaça até que você não tenha mais nada na tela E verifique se você está no modo desenhar e pintar, se ainda não estiver. Agora eu quero falar um pouco sobre o uso procriar versus procriar sonhos para fazer seu desenho Você encontrará muito mais ferramentas de desenho no procreate e eu gosto de pensar nelas como uma equipe Procreate é ótimo para gerar obras de arte. É um carro-chefe bem equipado para desenhar e pintar. Agora, Procreate Dreams é o carro-chefe da animação. Você pode fazer um pouco de cada um no outro. Procreate tem ferramentas de animação. O Dreams tem ferramentas de desenho, mas use a melhor ferramenta para o trabalho. Pessoalmente, gosto de desenhar no Dreams para fazer animações de teste E depois vou fazer minha arte final procriá-la e importá-la para os sonhos, o que mostrarei como fazer neste curso Ok, vamos desenhar alguma coisa. Vou aumentar totalmente a opacidade do meu pincel. E então desenhe como um pequeno círculo ou um pequeno rabisco assim Quando fizermos isso, você notará que algo apareceu aqui em nossa área de linha do tempo Essa é uma faixa, e essa faixa é preenchida com um conteúdo. Dois termos importantes quando se trata de procriar sonhos. Você pode pensar nas faixas como contêineres que contêm conteúdo. Sua faixa abrange toda a duração do filme e você pode preenchê-la com vários conteúdos Você pode ajustar a duração desse conteúdo simplesmente arrastando a borda Basta pegar a borda aqui e arrastá-la para frente e para trás. Você pode saber quanto tempo é. Então você verá uma pequena barra cinza mais clara do outro lado. Essa é a faixa completa e podemos preenchê-la com muito conteúdo. Vamos prosseguir e arrastar isso de volta para fora. Agora vamos tocar no sinal de adição aqui. Esse é o botão Criar. E vamos adicionar uma nova faixa de conteúdo. Toque em Rastrear conteúdo. E você notará que temos uma nova faixa vazia que podemos preencher com conteúdo aqui no palco. Vamos pegar uma cor diferente. Ficaremos como um verde ou outra coisa, e depois desenharemos outro rabisco lá Agora, como esses dois desenhos estão em trilhas separadas, podemos animá-los independentemente um do outro Podemos fazer esse movimento ou animar de uma maneira, e esse movimento ou animação de uma maneira diferente Como já mencionei, você pode ajustar o tamanho do conteúdo arrastando a extremidade assim Você também pode mover o conteúdo para frente ou para trás na linha do tempo Basta tocar e arrastar para frente ou para trás. Você pode mover faixas para cima ou para baixo na hierarquia. Basta pegar em algum lugar nesta parte vazia da pista e arrastá-la para baixo desse jeito. É bom observar que as faixas na parte superior estarão na frente das faixas que estão na parte inferior. Se esse azul passasse pelo verde, o azul estaria na frente do verde. Se você tocar e segurar um conteúdo, você verá o conteúdo aparecer com algumas opções diferentes. Você pode excluí-lo se quiser. Você pode excluir uma faixa mantendo pressionada a área vazia de uma faixa e escolhendo Excluir faixa. Ou você pode excluir uma faixa mantendo pressionado o conteúdo, acessando as opções da faixa e, em seguida, temos algumas opções específicas da faixa, então podemos simplesmente excluir a faixa dessa forma. Vamos desfazer até colocarmos nossas duas faixas preenchidas lá Eu queria mencionar algo para as pessoas que estão acostumadas a trabalhar com procriação ou outro software de arte digital E isso é camadas versus faixas. Se você está familiarizado com camadas, camadas e faixas não são a mesma coisa. As faixas, ou até mesmo partes separadas do conteúdo, permitem que você separe partes da sua arte para que elas possam ser animadas separadamente movidas independentemente umas das outras As camadas servem para criar arte. Eles permitem que você separe partes de sua arte para ajudá-lo no processo de desenho e pintura. Você pode ver que, se eu continuar criando uma nova camada aqui, basta pegar uma cor diferente rapidamente e desenhar por cima. Você pode ver que esse desenho, apesar de ter duas camadas, é tratado como uma unidade nesse conteúdo. Você pode fazer muito mais com as faixas e aprenderemos à medida que começarmos a animar, por enquanto Vamos sair para a vista da galeria. Toque neste pequeno símbolo com os retângulos. Essa é uma visão geral dos sonhos de procriar em nosso rosto. No próximo vídeo, falaremos um pouco mais sobre o uso de gestos 6. Gestos: Neste vídeo, aprenderemos sobre gestos. Já aprendemos sobre o toque com dois dedos para desfazer e o toque com três dedos para refazer Mas há uma série de outros gestos que facilitarão a navegação, procriação de sonhos. Vamos começar. Você já aprendeu que pode dois dedos para desfazer e tocar com três dedos para refazer Vamos aprender sobre alguns outros gestos importantes usados na procriação Vamos abrir uma das minhas animações finalizadas. Isso está incluído no recurso da sua classe. Vamos abrir uma das minhas animações finalizadas. Isso está incluído nos recursos da sua classe. E o que você está procurando é aquele intitulado One Kelp Forest Animated Vamos seguir em frente e abrir essa. Essa animação tem várias faixas cheias de conteúdo. Vamos aprender como ampliar aqui na linha do tempo Você pode pegar dois dedos e apertar ou espalhar para aumentar ou diminuir o zoom Se você pegar três dedos e deslizá-los horizontalmente, isso ajustará a escala de tempo Isso mostrará muito tempo. E então, dessa forma, ampliaremos um curto período de tempo. Você pode pegar três dedos e movê-los verticalmente. E isso ajustará a escala vertical. Isso só torna um pouco mais fácil ver suas faixas e tudo mais. Então, se você fizer um gesto rápido como esse, o filme inteiro caberá na tela Você pode ver toda a sua linha do tempo e todas as suas faixas. Você pode tocar duas vezes para se concentrar no conteúdo. Se você continuar tocando duas vezes, eventualmente chegará ao Max Zoom, onde poderá ver seu filme um quadro por vez O palco aqui em cima tem gestos semelhantes. Você pode beliscar e espalhar para aumentar ou diminuir o zoom. E então dê uma pitada rápida para voltar para fora. Mas vamos voltar à linha do tempo. Vamos dar um toque rápido para reduzir o zoom até o fim. E então pegaremos três dedos e iremos verticalmente para aumentar a escala vertical e tornar nossas faixas um pouco maiores Essa pequena forma vermelha com o ícone é o indicador de reprodução. E você pode movê-lo para frente e para trás para ler o filme Se você ampliar a linha do tempo em uma determinada área, sua reprodução reproduzirá apenas o que estiver nesse período de tempo e, em seguida, voltará novamente. Vamos ampliar essa pequena seção aqui. No momento, está apenas reproduzindo um pouco, o que é muito bom para visualizar apenas uma pequena parte da animação, para que você possa realmente se concentrar no que está fazendo Você também pode pegar o Playhead e movê-lo para trás assim Isso vai até o início e, em seguida, iniciará a exibição do filme . Toque com quatro dedos para entrar no modo de reprodutor em tela cheia. Você pode pegar um dedo e esfregar o filme para frente e para trás Você pode tocar aqui, você tem alguns controles para voltar à interface. Você pode tocar com quatro dedos novamente ou simplesmente tocar para trás. Uma coisa que eu gosto de mencionar que torna um pouco mais fácil tocar com quatro dedos quando você está segurando um lápis de maçã é que eu gosto de usar esses quatro dedos. É meu dedo anelar mindinho, dedo médio e polegar. E basta tocar assim. Vamos ampliar um pouco. Vamos falar um pouco mais sobre o indicador de reprodução. Se você ver um pequeno símbolo de tábua, toque no indicador de reprodução e faça com que o quadro-chave apareça E essas são ferramentas usadas para criar animações, que abordaremos mais tarde. Então, se você pressionar longamente um conteúdo como esse, tocar e segurar, o conteúdo aparecerá. E há opções para cortar, copiar e duplicar. Também há várias outras opções que abordaremos mais tarde. Isso é um pouco sobre gestos. Eles precisam de um pouco de prática para se acostumar, mas quando você os adquire, eles se tornam naturais e são muito úteis para trabalhar na procriação de sonhos Agora você tem uma visão geral muito boa da aparência da interface de procriação e de como usar gestos No próximo vídeo, apresentarei três maneiras principais de animar e procriar sonhos E então vamos começar a ser animados. 7. 3 maneiras principais de animar no Procreate Dreams: Agora estamos familiarizados com nossa interface. Aprendemos um pouco sobre gestos. E neste vídeo, vou falar com vocês sobre animar e procriar sonhos Há três maneiras principais de animar e procriar sonhos A primeira é a animação quadro a quadro. Então é aqui que você desenha cada quadro de animação à mão. Se você está familiarizado com os filmes antigos da Disney ou até mesmo gosta do que é um flip book, você está familiarizado com a animação quadro a quadro A próxima forma fundamental de animar e procriar sonhos é a animação por enquadramento de teclas Os quadros-chave são essencialmente pontos em uma linha do tempo que definem o estado do seu conteúdo Onde está, que forma tem, que efeito tem, esse tipo de coisa. Em nossa linha do tempo, teríamos um quadro-chave que diz: Eu pareço assim aqui E então outro quadro-chave mais adiante na linha do tempo que diz, aqui, eu pareço assim. E então o software fará a transição suave desses dois estados Então, ele o moveria para o outro lado, ou mudaria o efeito, ou mudaria o lado. Mas seria uma transição suave de um quadro-chave para o outro Essa é uma ótima maneira de criar movimentos muito precisos em sua animação. A última forma de criar animação no Procreate Dreams é por meio do recurso de performance Esse é um recurso totalmente novo e muito inovador do aplicativo Procreate Dreams Basicamente, o que ele faz é ativar a execução e depois mover as coisas ou aplicar um efeito e ele capturará seus movimentos em tempo real. É uma ótima maneira de criar movimentos muito orgânicos e expressivos E também é uma ótima maneira de animar algo rapidamente , porque você está fazendo isso apenas pelo tato Adoro animar por meio apresentações, porque você realmente sente isso e é uma experiência divertida Essas são as três maneiras pelas quais você pode criar animação e procriar sonhos E nas três lições a seguir, passaremos cada aula examinando esses três tipos. Primeiro, exploraremos o desempenho. E vamos criar uma animação usando performance. E então vamos explorar o keyframing manualmente. Então, faremos o enquadramento de chaves. E, finalmente, exploraremos a animação quadro a quadro. Para esses três projetos, vamos desenhar nossos próprios temas para animar. Mas eu não quero que você se preocupe muito com o processo de criação de arte e desenho. Vamos desenhar coisas simples para nos familiarizarmos com esses três tipos de animação. Estou muito animado para começar a animar com você. Então, sem mais delongas, vamos começar. 8. Realizando um balão: Bem-vindo à nossa primeira aula de animação contínua. Neste vídeo, vamos explorar uma das três maneiras de criar animação e procriar sonhos E esse é o meu método favorito, que é o desempenho. E o desempenho é uma ferramenta realmente incrível. É muito inovador procriar sonhos. E permite que você capture seus movimentos e aplique efeitos em tempo real. E ele captura movimentos e é muito divertido. E é uma ótima maneira de animar algo muito rapidamente. Mas também permite criar movimentos muito orgânicos porque você está fazendo isso manualmente. Então, estou muito empolgada em mostrar coisas legais que você pode fazer com o recurso de performance. Vamos começar. Aqui estamos no teatro. Vamos começar um novo projeto cinematográfico. Vamos tocar no sinal de mais no canto superior direito. O modelo de filme que vamos usar é a opção de tela larga de quatro K. Você pode ir em frente e tocar em vazio. Vamos desenhar algo tenhamos algo para animar. Vamos pular direto para o modo desenhar e pintar, que é esse pequeno ícone de rabisco Vamos seguir em frente com nossos pincéis. Você pode realmente escolher qualquer pincel que quiser para isso, mas eu vou escolher o conjunto de tinta e vou usar o pincel de xarope Depois, você pode escolher uma cor. Vamos desenhar um balão. Vou escolher uma cor laranja avermelhada como essa Vá em frente e desenhe uma forma de balão. Como uma forma redonda apontada para a parte inferior. Colorido, em seguida, um pequeno círculo na parte inferior e, em seguida, uma pequena protuberância na extremidade Vamos pegar como se fosse um vermelho um pouco mais escuro. E vamos ampliar. Basta adicionar uma pequena mancha escura aqui embaixo, e então eu vou pegar o branco e adicionar um destaque lá em cima. Super simples. Aí está nosso pequeno balão. Vamos diminuir o zoom. Vamos sair do modo draw and pat. Você pode tocar em concluído aqui ou tocar em um pequeno rabisco novamente Agora que você desenhou algo, vamos tentar animá-lo por meio de apresentações Para entrar no modo de execução, você vai tocar neste pequeno círculo aqui. Depois de fazer isso, você notará que ele muda para um pequeno quadrado vermelho. E também diz pronto aqui em cima, como se estivesse pronto para gravar seus movimentos. Vamos começar colocando seu lápis na tela e movendo o balão assim Você pode fazer movimentos muito rápidos ou movimentos muito lentos , mas isso é muito bom apenas por alguns segundos. Então, podemos mover a cabeça de jogo para trás como você faz. Você já viu o que aconteceu. Mas vamos tocar em play. ver que ele capturou todos os movimentos que fizemos. Uma coisa que eu queria mostrar aqui, vou fazer uma pausa, é essa pequena opção que diz modificar. Vou tocar nisso. Temos a opção de filtragem de movimento. Se aumentássemos isso, isso suavizaria todos os movimentos que acabamos de fazer. Estou com cerca de 58%, vou voltar e jogar isso de novo. Você pode ver que é um pouco mais suave, não é tão expressivo Então eu vou pausar isso, voltar para modificar. Se eu abaixar tudo isso e reproduzir novamente, agora é muito expressivo Está capturando com muita precisão tudo o que acabei de fazer. Gosto de mantê-lo em torno de 15% para fins gerais, mas é claro que você pode ajustá-lo conforme necessário para qualquer tipo de animação que esteja fazendo. Vá em frente e toque em, modifique novamente para sair desse menu. Certifique-se de não tocar em Concluído, pois isso o tirará do modo de execução. Vamos explorar algumas outras coisas que podemos realizar. Você deve ter notado que esse desenho tem uma caixa delimitadora vermelha ao redor, essas linhas pontilhadas com nós nos cantos Vamos praticar tornar isso cada vez maior usando a escala. Para fazer isso, vamos tocar em um dos nós do canto e arrastá-lo assim. Você entra e sai para torná-lo maior ou menor. Você também pode fazer uma escala não uniforme pegando apenas a borda da caixa delimitadora e apertando-a assim Ou você pode pegar a parte superior ou inferior e esmagá-la assim Você também pode fazer uma rotação. Para girar, você tocará em um dos nós do canto e essa pequena linha curva cinza aparecerá Eu gosto de chamar isso de macarrão. Não é o termo técnico, mas é assim que eu gosto de chamá-lo. Você pega o macarrão e depois gira assim. R Outra coisa que quero mostrar é como editar seu conteúdo. Ponto de ancoragem, e esse é o ponto em torno qual gira, escala e outros tipos de coisas Vamos tocar nesses pequenos três pontos aqui. Temos algumas opções para virar, mas vamos escolher a âncora de edição E você pode ver esse pequeno sinal positivo que é sua âncora, que é o ponto em torno do qual ela gira Você notou que quando estamos girando, era como girar em torno desse ponto Se fôssemos movê-lo para cá e tocar em concluído. Agora volte e você verá que é como girar em torno desse ponto agora Não é o que queremos para este caso. Então, à medida que você o reduz, ele o escala em torno desse ponto Apenas algo para ter em mente. É apenas outra forma de controlar seus movimentos. Eu uso muito pontos de ancoragem. Vou desfazer isso, para redefinir o ponto de ancoragem. Você vê que diz undo anchor. Agora está de volta ao que era. Vamos voltar e jogar o que fizemos até agora. Então você pode vê-lo se movendo. Então, no segundo, ele vai escalá-lo cada vez mais, tornar as coisas maiores, menores, esmagá-las Você também pode distorcer e distorcer, que são outras duas transformações muito legais que você pode aplicar Aí está, girando, deixe-me te mostrar a dobra. Não temos muito espaço sobrando aqui, então vou desfazer um pouco e depois mover o indicador de reprodução para ali mesmo Você quer colocar seu indicador de reprodução no conteúdo aqui, para poder ver a pequena tábua branca Se você tocar nesta tábua, nosso quadro-chave aparecerá O pequeno menu de ação. Vamos tocar em mover e vamos escolher Warp. Quando fizermos isso, você verá que temos essa grade aqui em cima. Deixe-me atuar. Certifique-se de que estamos no modo de desempenho agora. Você pode pegar qualquer um desses nós e dobrar sua arte Você pode distorcê-lo assim, da mesma forma que precisa de coisas muito engraçadas, para ter um controle realmente orgânico sobre os tipos de transformações que você faz sobre os tipos de transformações que Opa, lá vamos nós. Agora podemos ver todas essas coisas. Lá vamos nós. Tudo bem, agora que fizemos algumas animações, você notará que na linha do tempo, todas essas pequenas faixas apareceram Há umas faixas cinzentas com símbolos vermelhos nelas. Essas são faixas de quadros-chave. E é assim que funciona a atuação em Procrete Dreams. Ele cria automaticamente quadros-chave para cada um dos movimentos ou ajustes que fazemos Se você não está familiarizado com quadros-chave, não se preocupe com isso Falaremos mais sobre os quadros-chave na próxima lição. Mas é importante saber que você pode editar esses quadros-chave Então, se você quiser ajustar seus movimentos, você pode fazer isso manualmente nessas faixas do quadro-chave Até agora, realizamos algumas ações de movimento, escala, rotação, deformação Mas acho que a verdadeira mágica acontece quando você combina alguns desses movimentos. Vamos desfazer até que todas essas faixas de quadros-chave desapareçam e possamos começar de novo Estamos no topo, toque, toque. Continue voltando até que todas as faixas do quadro-chave tenham desaparecido e possamos, tudo bem, mover o indicador de reprodução de volta ao início e começar com uma rotação Então, vamos tocar no nó do canto, pegar o macarrão e fazer alguns movimentos giratórios Você pode ver como, quão grandes são meus movimentos com meu lápis Apple Você também pode girar ao redor do, girar para o outro lado que eu estou quase fazendo, como se fosse um oito. Ok, eu acho que isso é muito bom. Agora vamos colocar outro tipo de movimento. Vamos mover o indicador de reprodução de volta ao início. Desta vez, vamos nos mover. Você notará que, assim que meu lápis tocar na tela, ele começará a percorrer minha linha do tempo e minha outra animação será Veja isso. Lá vamos nós. Você pode ver que enquanto eu o movo, ele ainda está girando. Provavelmente não está fazendo exatamente o que eu quero que faça. Então, vou parar e vou desfazer, tocar para desfazer e, em seguida, mover meu indicador de reprodução de volta ao início e tentar O engraçado disso é que é como uma apresentação. Às vezes, você precisa praticar algumas vezes para acertar. Está parecendo muito bom. Uma coisa que eu quero que você note é que assim que eu tiro meu lápis da tela, ele faz uma pausa E então, se eu colocasse meu lápis de volta, ele continuaria funcionando e agora eu vou embora. Vamos tentar isso mais uma vez. Acho que se eu puder me esfregar e ver, tudo bem, está inclinado para esse Então, talvez eu o mova dessa maneira para começar assim e depois voltar desse jeito. Apenas vá e volte. Aí está o giro. Imagine que outro está chegando aqui. Lá vamos nós. Não precisa ser perfeito. É como um balão, como voar pelo ar enquanto o ar é liberado dele Tudo bem, vamos retroceder. Mova nosso indicador de reprodução de volta ao início e faça mais camadas em mais um movimento Desta vez, vamos fazer uma escala. Vou tocar no nó angular para poder fazer uma escala, mas vou mantê-la no lugar por um segundo. E, novamente, assim que meu lápis tocar na tela, a linha do tempo desaparecerá Então, dessa forma, eu posso cronometrar quando eu quiser escalar. E é como se estivesse se afastando enquanto o ar saía dela Então, estou indo e voltando desse jeito, tornando-o maior ou menor nos momentos que eu quero. Ok, chego ao fim. Agora vamos jogar tudo isso de volta. Agora temos esses movimentos divertidos, caóticos e realmente orgânicos que podemos criar para usar no futuro Mas os movimentos não são a única coisa que você pode realizar. Na verdade, você pode executar filtros. Deixe-me te mostrar isso. Em seguida, vou fazer uma pausa e, em seguida, vou mover o indicador reprodução de volta ao início Se o indicador de reprodução estiver abaixo da faixa do quadro-chave, você terá esse símbolo do quadro-chave Mas basta colocá-lo no conteúdo real em si. E você obterá a prancheta ou a prancheta Vamos tocar nela e, desta vez, vamos escolher Vamos escolher a Opacidade, pois ainda estamos no modo de desempenho Se eu deslizar isso para frente e para trás, ele me capturará fazendo aquele ajuste que o transformará em 100. Agora eu posso reproduzir isso, você pode ver isso entrando e saindo. Vamos nos mudar para cá, vamos fazer outro. Vamos tocar no indicador de reprodução, acessar o filtro e vamos desfocar E podemos fazer com que fique borrado para dentro e para fora. Estava chegando perto da câmera ou algo assim. Você pode desfocá-lo ou não ser tão preciso . Vamos fazer outro. F HSB é divertido. Isso é saturação de matiz, brilho. E essa, você pode mudar as cores, o que é legal. Você pode alternar entre as diferentes cores. Nossa animação acabou. Agora está pronto. Mas vamos continuar e reproduzir tudo isso para que você possa ver todos os efeitos diferentes que podemos criar usando o perform. Espero que você esteja um pouco mais familiarizado agora com forma como realizar trabalhos e procriar sonhos Como você pode ver, é uma ótima ferramenta para fazer esses movimentos orgânicos e expressivos Ou se você quiser apenas animar algo rapidamente sem precisar fazer nenhuma configuração manual, espero que tenha gostado de aprender a animar usando o recurso de performance e procriar Há muitas coisas muito legais que você pode fazer com ele, que exploraremos em aulas futuras. Em nosso próximo vídeo, vamos nos aprofundar no enquadramento de chaves. Te vejo então. 9. Keyframing de um carro: Nesta segunda aula de animação complementar, exploraremos o keyframing Vimos um pouco de keyframing quando estávamos aprendendo sobre execução e execução trabalhos gerando automaticamente quadros-chave Mas neste vídeo, aprenderemos como criá-los nós mesmos definir onde eles estão e ajustar o tempo e coisas assim. Depois, só para falar um pouco sobre o que são os quadros-chave. Os quadros-chave são um ponto em sua linha do tempo que define seu conteúdo para estar em um determinado estado E você pode definir um estado na linha do tempo para estar aqui e depois o outro para estar aqui. E então, o software fará transição suave no meio E você pode editá-los, configurá-los para fazer muitas coisas diferentes, sobre as quais falaremos à medida que avançarmos na aula. Mas os quadros-chave são ótimos se você quiser criar movimentos precisos em vez de movimentos mais orgânicos que você pode fazer com a execução Vamos prosseguir e entrar no enquadramento de chaves. Aqui estamos no teatro. criar um novo top de cinema. O sinal de mais no canto superior direito e vamos escolher a opção widescreen de quatro K. E então vá em frente e toque em vazio. Temos um 32º projeto. E vamos encurtar um pouco para este, vamos tocar onde diz Dream One ou o que quer que diga para você, esse é o nome do seu filme E vamos para Properties. Vamos ajustar a duração aqui. Basta tocar nesse número. Então, aqui em segundos, vamos tocar em cinco animações rápidas de cinco segundos. Toque em cinco e depois toque em OK. Para esta lição, vamos desenhar um pequeno carro para animar. Vamos entrar no nosso modo de desenhar e pintar. Toque no pequeno rabisco e começaremos escolhendo uma cor Você pode ter seu carro da cor que quiser. Então, para pincéis, vou usar o pincel Inca, que se encontra no conjunto de tintas Mas é claro, use o pincel que quiser. Tudo bem, estamos desenhando o mais simples dos carros simples para esta animação, vamos começar com uma linha como essa e depois com uma pequena forma curva como esta na parte superior Em seguida, vamos colorir isso. Aumente o zoom, se necessário. Papai, meu tamanho de pincel é um pouco maior. Lá vamos nós. Tudo bem, então uma coisa que eu gosto de fazer é apagar a borda inferior para obter cantos bem afiados Se você tocar e segurar a ferramenta de borracha, ela selecionará seu pincel atual para usar como Então você pode ver agora que eu tenho o pincel Inca como minha borracha E agora, se eu correr com ele, minhas marcas de borracha coincidem com minhas marcas de pincel Então, eu vou apenas para a borda inferior. E agora eu tenho alguns cantos afiados em uma etapa opcional. Ok, agora vamos voltar para o nosso pincel e desenhar a parte superior do carro. Então, eu vou desenhar tipo, vamos fazer isso de novo como um semicírculo, semicírculo semicírculo E então uma fila para a janela, lá está a carroceria do nosso carro. Tudo bem, agora você pode ver que temos nossa pista de carros em nossa linha do tempo Então, vamos falar um pouco sobre como é importante separar partes da sua arte que serão animadas independentemente de outras partes Por exemplo, teremos essa carroceria e, enquanto a carroceria estiver estável, os pneus do carro girarão Precisaremos colocar os pneus do carro em seus próprios trilhos. Vamos criar uma nova faixa. Vamos tocar no botão Criar, que é esse sinal de mais. E vamos escolher o Content Track. E você verá que agora temos uma pista vazia. Vamos às nossas cores e escolheremos o preto para o nosso pneu. E então vamos desenhar um círculo como esse. Mantendo as coisas muito simples hoje, não ganharemos nenhum prêmio por nossas habilidades de desenho. Nesta lição, vou escolher um cinza mais claro e depois desenhar uma pequena tampa no meu pneu. Lá vou eu. Depois, cinza ainda mais claro. Só para adicionar alguns detalhes, farei como um círculo no meio e depois algumas pequenas linhas. Pronto, ótimo. Tudo bem, agora nosso outro pneu precisa estar em sua própria pista. Não vamos colocá-lo na mesma faixa. Vamos tocar no sinal de mais e criar uma nova faixa de conteúdo. Então vamos desenhar o outro pneu. Em vez de escolher o seletor de cores, posso usar a ferramenta conta-gotas para selecionar cores que já estão na Então eu posso simplesmente segurar um dedo e você pode ver que eu posso escolher o vermelho, o branco. Vou escolher meu preto. E então eu vou desenhar o próximo pneu. Tente fazer com que tenham o mesmo tamanho. Eu sinto que isso é enorme. Deixe-me tentar isso de novo. Tudo bem, não é perfeito, mas está tudo bem. Em seguida, vamos selecionar a cor da tampa do cubo, cinza médio. Desenhe uma pequena tampa do cubo, ok. E então eu vou pegar esse cinza mais claro para meus detalhes. Circule no meio e depois algumas linhas ao redor. Tudo bem Tudo bem, aí está nosso maravilhoso carro pequeno. Vamos sair do modo Drawn Pat. Assim, podemos tocar um pequeno rabisco ou você pode tocar em OK. Vamos começar a animar. Vamos começar animando um desses pneus. Vamos mover o indicador de reprodução até o final da faixa Em seguida, você tocará no indicador de reprodução. E você vai, e então se move e escala. Então, quando fizermos isso, vou ampliar um pouco para que você possa ver. Agora você pode ver que, se eu mover o indicador de reprodução, temos um quadro-chave aqui, exatamente onde estava nosso indicador de reprodução E então ele também cria automaticamente um quadro-chave no início da nossa faixa Agora temos dois pontos que podemos mudar e o aplicativo combinará esses movimentos Por exemplo, vamos mover o indicador de reprodução para o primeiro quadro-chave E você notará que ele se ilumina em branco, então você pode ver que é branco. E isso significa que esse quadro-chave está selecionado e podemos editá-lo Vamos mover esse pneu. Vamos colocá-lo lá em cima por enquanto. Essa não é nossa animação final. Eu só quero demonstrar aqui. Em seguida, mova seu indicador de reprodução até o outro quadro-chave e colocaremos o pneu ali Agora, se clicarmos em play, podemos ver que temos esses dois estados nesse quadro-chave. Está lá, neste quadro-chave, está lá. E então fará uma transição suave disso para aquilo É assim que os quadros-chave funcionam. Ele apenas faz a transição entre os estados que você define, cada um dos quadros-chave Vamos desfazer isso. Tudo bem Eu vou voltar até lá. Mova seu indicador de reprodução até o final e, em seguida, toque no indicador de reprodução e escolha Mover e, em seguida, mova e escale Tudo bem Vamos fazer nosso pequeno pneu girar Na verdade, vamos digitar manualmente qual rotação queremos que seja. Vamos pegar nosso indicador de reprodução e abri-lo para que possamos tocar nesse quadro-chave Acabei de movê-lo de lá e acabei de movê-lo para cima. Agora eu posso tocar nesse quadro-chave. Eu posso digitar um número nessa rotação, como 360. Eu escolho 360 porque é uma rotação completa. E terminará exatamente onde começou. Se eu jogar agora, é cruzar e terminar de volta no mesmo lugar. Então, quando voltar ao início , começará no mesmo ponto Vai ser perfeito, mas é muito lento. Na verdade, vamos parar com isso. Tocaremos em nosso quadro-chave aqui e digitaremos um número maior, mas queremos ter certeza de que é um múltiplo de 360, para que ele ainda termine onde queremos Vamos fazer apenas 3.600 porque isso é matemática fácil. Agora jogue, você pode ver o quanto está indo mais rápido, mas também está indo na direção errada. Está girando dessa maneira. E se fosse um pneu , estaria girando dessa maneira Se o carro estiver avançando, vamos fazer mais um ajuste. Vamos tocar no quadro-chave, girar, tocar no número e tocar em menos, e isso será revertido agora Estamos indo para menos 360, 3.600 graus. Está indo da maneira correta de perceber que está girando E eu vou ampliar para que você possa ver, é que você notará que o movimento começa devagar, depois vai rápido e depois diminui à medida que chega ao fim Essa é a taxa na qual o movimento está acontecendo, e isso é chamado de flexibilização. Podemos editar a atenuação para ser outra coisa. Deixe-me te mostrar como fazer isso. Vou fazer uma pausa se você quiser editar a atenuação, você pode tocar e segurar em algum lugar na faixa do quadro-chave, que não seja um desses símbolos, apenas na área cinza Toque e segure. Em seguida, você vai para Definir todas as atenuações. Temos algumas opções aqui. Vamos escolher linear, linear e , em seguida, vamos jogar isso. Agora você pode ver que ele mantém uma taxa de movimento consistente à medida que percorre toda a linha do tempo E não há problema quando chega ao fim, porque fizemos aquela rotação completa, ela continua indo e vindo para sempre. Vou mostrar algumas das outras opções de atenuação, só para você saber, vou tocar e segurar o quadro-chave, rastrear e definir todas as atenuações que temos como lineares, o que é apenas um estado de movimento constante Entre com facilidade, o que começará lentamente e depois se tornará estável. Relaxe, que começará de forma estável e depois diminuirá no final E depois entra e sai facilmente, que é o que era no início, onde começa devagar e devagar. Essas são opções, mas vamos ficar com o linear. É bom observar que, depois de definir suas atenuações, seja qual for o quadro-chave que você configurar no futuro, obedeceremos a essa flexibilização, a menos que você a altere Tudo o que configurarmos por enquanto sempre será linear até que o alteremos. Tudo bem, esse pneu está bonito. Vamos animar nosso outro pneu também. Deve ser bem fácil, agora que sabemos o que fazer, coloque o indicador na extremidade do segundo caminhão Toque no indicador de reprodução e escolha mover, depois toque, mova e escale Mova o indicador de reprodução para cima. Para que possamos tocar no quadro-chave. Vamos girar e digitar 36003600. E sabemos que precisa ser negativo, então tocaremos em negativo. A flexibilização já deve estar boa, há pequenos pneus dando voltas e voltas A próxima coisa que vou fazer é apresentar você aos grupos. Uma ferramenta muito poderosa para procriar sonhos. Adoro grupos. Eles permitem que você tenha muito controle sobre seu trabalho e aplique animações por cima das animações E isso fará muito mais sentido quando analisarmos esse exemplo do carro. Temos nosso carro e temos os pneus em movimento. Mas também queremos que o carro talvez atravesse a tela como se estivesse realmente se movendo. Então, vamos colocar todas essas faixas em um grupo. E então vamos animar tudo o que está acontecendo. Ok, vamos te mostrar como fazer isso. Primeiro, precisamos selecionar todas as nossas faixas. Para selecionar várias faixas, você vai para o modo de edição da linha do tempo, que é o pequeno símbolo aqui E então, quando estiver no modo de edição da linha do tempo, você notará que, ao desenhar com o lápis, você obtém uma linha muito legal, como uma linha iluminada. E é isso que você usa para fazer seleções. Então, se você fosse desenhar sobre partes do conteúdo, você as verá como caixas vermelhas ao redor delas ou contornos vermelhos, e é assim que você sabe que estão selecionadas Você pode desenhar sobre ele novamente para desmarcar. Você pode ir assim. Se eu quisesse selecionar apenas metade ou algo parecido. Você também pode tocar em limpar aqui para limpar sua seleção e desmarcar tudo Mas vamos selecionar as três faixas. Então, vamos desenhar os três e você pode ver que eles estão todos em vermelho. E então vamos tocar e segurar em um deles para abrir nosso menu pop-over. E vamos escolher o grupo. Ok, agora todas essas faixas são colocadas em um grupo. Podemos abri-lo tocando nessa pequena cenoura, e então podemos ver todas as três faixas lá dentro Agora, basicamente, isso se torna um conteúdo ao qual podemos aplicar uma animação. Gosto de pensar nos grupos como um envelope. Como se você tivesse algo animado e acontecendo e depois colocasse no envelope e ainda estivesse se movendo Mas então você pode mover o envelope em si e tudo ficará como se estivesse se movendo ao mesmo tempo Vamos colocar isso em prática. Tudo bem, vamos animar nosso carro. Passando dos bastidores para o outro lado. Basta percorrer a moldura e voltar para fora. Antes de adicionarmos nossos quadros-chave, vamos seguir em frente e movê-los para nossa posição inicial, porque isso facilita as coisas. Você pode tocar nele para abrir sua caixa delimitadora e movê-la aqui se quiser, como encolhê-la ou algo assim Neste ponto, você pode fazer isso e depois colocá-lo em posição e agora estamos prontos para começar a estruturar Vamos mover nosso indicador de reprodução até o final. Vamos tocar no indicador de reprodução. Mova-se, depois mova e escale. Agora temos nossos dois quadros-chave, um no início e outro no final O início já está definido para essa posição. Vamos apenas mover o que está no final. Só precisamos tocar, tocar em nossa obra de arte. E então basta movê-lo para o final assim. Agora podemos clicar em play. ver nosso pequeno carro rolando daquele jeito. Se quiséssemos que nosso carro se movesse mais rapidamente, tudo o que precisamos fazer é mover o quadro-chave. Deixe-me continuar jogando isso. Se eu mover o quadro-chave até lá, agora ele se move muito rápido. Se eu movê-lo para cá, ele se moverá mais lentamente. Basicamente, o que acontece é que se eu o mudar para cá, leva mais tempo para ir de A para B, então será mais lento e menos tempo para ir de A a B. Aqui você decide o quão rápido você quer que seu carro vá. Parece muito bom. Agora que animamos esse pequeno carro, vamos usá-lo para criar ainda mais carros. Podemos fazer isso duplicando esse conteúdo. Então, vamos postular e, na verdade, duplicaremos toda essa faixa Para fazer isso, você vai tocar e segurar o conteúdo. Vá para Opções de rastreamento e escolha Duplicar. E isso vai duplicar a faixa inteira e todo o conteúdo dentro dela Ok, agora temos duas cópias do carro, embora você não possa realmente dizer porque elas estão literalmente na frente uma da outra. Aqui. Vamos contornar um desses carros. Na verdade, vamos escolher a versão inferior do carro, porque esse carro estará atrás do outro carro, estará embaixo ou embaixo dele aqui na Vamos ao nosso primeiro quadro-chave. Basta deslizar o indicador de reprodução até que fique branco com o pequeno símbolo Vamos pegar esse pequeno nó angular e encolhê-lo um pouco e depois movê-lo para cima desse jeito Em seguida, vamos deslizar até o outro quadro-chave na outra extremidade, certificando-se de que esteja em branco. Também vamos reduzi-lo e movê-lo um pouco para cima desse jeito Agora temos nossos dois carros atravessando. Mas parece muito estranho porque eles estão acontecendo exatamente na mesma taxa Agora, o que estamos tentando fazer agora, um pouco de profundidade nessa cena. Cena muito simples, mas há algumas coisas que você deve ter em mente ao tentar criar profundidade. Qualquer coisa que esteja perto da parte inferior da moldura fica mais próxima do visualizador e é maior. Qualquer coisa que esteja mais perto da parte superior da moldura ficará, tipo, mais distante do visualizador e será menor É por isso que esse é menor. Mas há outra coisa quando se trata de movimento. As coisas que estão mais perto você parecem estar se movendo mais rápido. E as coisas que estão mais longe de você parecem estar se movendo mais lentamente É por isso que quando você está andando de carro e olha pela janela, muitas vezes a distância parece diminuir. Mas o carro ao seu lado é como se estivesse passando um zoom. O que precisamos fazer para tornar isso mais realista é fazer com que esse carro em primeiro plano ande Isso é muito fácil de fazer com esses quadros-chave. Tudo o que precisamos fazer é, vamos ver, ter certeza de que estamos no caminho certo. Esse seria esse. Você sempre pode tocar nela e verificar se a caixa delimitadora está ao redor da que você deseja, ou você pode simplesmente ir até essa pequena caixa de seleção e ativá-la e desativá-la Esse é o único. Opa Ok. Tudo o que precisamos fazer para fazer esse carro andar mais rápido é ajustar o quadro-chave. Lá vamos nós. Podemos simplesmente arrastá-lo para a esquerda e isso já vai fazer com que ele vá mais rápido. Está parecendo muito melhor. Podemos fazer com que seja ainda mais rápido se quisermos ver como fica. Acho que parece um pouco melhor. Acabei de fazer com que fosse ainda mais rápido. Agora temos dois carros atravessando. Parece um pouco mais realista porque esse está indo mais rápido. Agora, outra coisa legal que podemos fazer usando quadros-chave é mudar a cor de um desses carros. Vamos talvez mudar a cor da parte inferior do carro. Podemos fazer isso usando quadros-chave, o que é muito legal. Vamos mudar a cor apenas da carroceria do carro, mas não dos pneus. Vamos abrir nosso grupo. Toque em um pequeno símbolo de cenoura aqui. Vamos encontrar a pista com a carroceria do carro. Ok, então vamos colocar o indicador de reprodução em qualquer lugar Vamos tocar nele e escolher Filtro. E vamos escolher o HSB. Depois, podemos usar o controle deslizante para escolher uma cor diferente para o nosso carro Vamos fazer como um azul ou algo assim. Isso parece muito bom. Agora, se eu fosse esfregar para frente e para trás, você pode ver que meu carro está mudando de cor desse vermelho até esse azul, o que não é exatamente o que queremos Queremos que seja apenas uma cor o tempo todo e há uma solução muito fácil para isso. Acabamos de excluir esse quadro-chave que diz que ele deve ficar vermelho aqui Então, vamos tocar e segurar e escolher excluir quadro-chave. Agora, como esse é o único quadro-chave, é esse estado em toda a parte e é azul em toda a extensão. Ok, então você sempre pode aplicar um filtro, desde que haja apenas um, ele permanecerá o mesmo o tempo todo. Está bem? Tudo bem, então vamos fechar esse grupo agora. Temos nosso carro azul, temos nosso carro vermelho. Que tal fazermos mais um carro? Vamos duplicar esse carro azul. Vamos esperar e acessar as Opções de rastreamento. Devo observar que basta tocar em duplicar aqui. Isso só vai duplicar o conteúdo e colocá-lo depois na linha do tempo, que não é o que queremos nesse caso, mas pode ser útil para outras Vamos tocar e segurar e escolher Opções de rastreamento e Duplicar. Ok, agora esse carro novo estará atrás do carro azul. Está mais baixo na hierarquia da faixa. Esse é o que queremos editar. Vamos seguir em frente e fazer isso. Vamos até esse primeiro quadro-chave, vamos torná-lo menor e vamos movê-lo para cima desse jeito. E então vamos para o último quadro-chave. Vamos torná-lo menor. Mova-o para cima. Ok, vamos lá. Agora temos o mesmo problema de antes, em que eles estão viajando na mesma velocidade. Esse na parte de cima, esse na frente é o mais rápido. Essa na parte de baixo, que é a de trás, será a mais lenta Podemos mover esse quadro-chave assim se você tiver espaço, ou você pode encurtar os outros dois, maneira que funcionar para Agora vamos assistir isso. Parece muito bom. Parece muito bom, mas não sei se há outra coisa porque todos chegam ao mesmo tempo. E depois diminua a velocidade. Outra coisa legal que você pode fazer é arrastar o conteúdo pela linha do tempo dessa forma, como faremos com o carro vermelho, toque em segure e arraste-o para baixo. Isso fará com que comece mais tarde no filme. E vamos ver isso, que parece um pouco mais interessante, eu acho, porque eles não estão chegando exatamente ao mesmo tempo. Você pode ajustar. Talvez possamos adiar este um pouco. Todos eles chegam em um horário ligeiramente diferente. Talvez mova o outro. Você pode brincar com o tempo e ver o que fica melhor quando os diferentes carros chegam. É muito bom. Tudo bem, vamos também mudar a cor desse último carro, e novamente isso está dentro do grupo. Vamos abrir o grupo. Vamos descer até aqui, encontrar o quadro-chave, aquele quadro-chave que muda a cor. Toque nela e nós a mudaremos para outra cor. Talvez como um verde. Claro. Cor verde. Tudo bem Ou talvez possamos fazer, eu quero ficar como um amarelo, amarelo. No momento, a cor desse carro é escura. Vou encontrar uma cor alaranjada. E então eu vou aumentar a saturação e o brilho . Agora eu tenho um amarelo. Você pode brincar com os diferentes controles deslizantes para obter cores diferentes Tudo bem, o que estamos pensando aqui? Vou fazer com que este chegue um pouco mais tarde. Tudo bem, agora temos nossos três carros se aproximando. Vamos para a exibição em tela cheia. Pegue esses quatro dedos e toque para que possamos ver nossa animação em tela cheia. Tudo bem Você deve estar muito orgulhoso de si mesmo por enquadrar e desenhar teclas, e por enquadrar toda essa animação Sempre que faço uma animação, sempre gosto de pensar em como posso dar um passo adiante e é muito fácil fazer e procriar sonhos, como o que mais eu posso fazer? Então, deixe-me mostrar talvez algumas outras coisas que você possa continuar fazendo com essa animação para continuar aprimorando-a Então, deixe-me sair da visualização em tela cheia de volta. Ok, vou fechar esse grupo. Ok, então temos esse pequeno agrupamento de animação. Vou colocar todos esses três grupos em um grupo. Vou prosseguir e tocar no modo de edição. E então eu vou selecionar esses três. Então você pode ver que eles estão todos destacados em vermelho. Segure e escolha Grupo. Agora temos esse pequeno trecho de animação contido em um grupo Agora eu posso duplicar isso. Vamos em frente e temos que sair do modo de edição. Para fazer isso, saia do modo de edição, toque em segurar e escolha Opções de faixa duplicadas. Agora podemos simplesmente mover este para baixo na linha do tempo, talvez um pouco mais. Um pouco mais. Lá vamos nós. Agora temos um monte de carros vindo pela estrada. Você poderia fazer isso. Você pode duplicar isso e movê-lo para baixo quantas vezes quiser Opções de rastreamento, mova-a para baixo aproximadamente na mesma taxa, na mesma distância. Agora temos muito tráfego acontecendo aqui em nossa pequena cena. Você pode até mesmo entrar em um desses grupos e mudar a cor de alguns dos carros. Vamos gostar desse carro azul e encontrar aquele porta-chaves que muda de cor. Talvez vejamos uma cor azul-petróleo. Eu também posso mudar esse amarelo. Encontre esse quadro-chave. Que tal um rosa? Isso vai ser divertido. Basta repetir, reutilizar a mesma animação que você fez, mas apenas altere algumas coisas para que pareça mais complexa Isso é o que eu gosto de fazer. Que tal essa? Bem, talvez faça outra cor aqui , como um azul profundo. Torne-o mais escuro, menos saturado. Isso parece legal. Agora temos um monte de carros descendo a estrada. Deixe-me ver. Deixe-me realmente fechar todos esses grupos. Ok, vamos lá. todos os nossos carros descendo a estrada. Você também pode ajustar um pouco a duração do filme. Se você quiser demorar mais de 5 segundos agora que é mais, toque no nome do filme aqui nas propriedades. E então talvez façamos 10 segundos em vez de 5 segundos. Então, podemos simplesmente começar a duplicar as coisas. Vou apenas duplicar esse grupo em si. Toque em segurar e escolha Duplicar. Agora, ele o colocará próximo a ele na linha do tempo, e eu posso simplesmente arrastá-lo para uma dessas faixas vazias ou algo assim, porque essa tem cores diferentes Veja como isso é divertido. Vamos fazer mais uma duplicata. Basta arrastar esse deslocamento, sim , veja todo o nosso tráfego Outra coisa que poderíamos fazer se quiséssemos continuar refinando isso e tornando-o mais interessante é adicionar um plano de fundo Uma maneira muito fácil de fazer isso é entrar no código de tempo aqui, tocar nesses números e depois ir para a cor de fundo. E podemos simplesmente escolher um cinza porque eles estão em uma estrada. Poderíamos ir até uma dessas trilhas aqui embaixo ou adicionar uma trilha aqui embaixo. Toque no sinal de mais e adicione um conteúdo. Vá para o nosso modo de desenhar e pintar. E ao desenhar linhas na estrada, talvez pegue aquele pincel Inca e o branco, pegue até mesmo branco ou amarelo Mas vou usar branco e desenhar uma linha como essa. E depois outra linha como essa e depois pegue sua escova de corrida E só para fazer essas linhas pontilhadas, não consigo ver. Ok, saia do caminho, carros, lá vamos, eles estão no meu caminho. Então, eles estariam mais próximos porque estão mais distantes . Lá vamos nós. Agora, o que devo observar é quando eu tinha minha cabeça de jogo aqui, quando comecei a desenhar, ela só preenchia até lá. Eu só preciso estender isso de volta. Lá vamos nós. Tudo bem, vamos jogar e ir para a tela cheia. Eu acho que parece tão fofo. Há muita coisa acontecendo e tudo o que precisávamos fazer era animar apenas aquele carro Agora, olhando para esta peça, acho que há apenas mais uma coisa que realmente a levaria para o próximo nível. Isso é áudio. Deixe-me mostrar como importar áudio para suas animações. Vamos responder e clicar em pausa. Deixe-me ir para o Safari. Encontrei um efeito sonoro que você pode obter gratuitamente em um site chamado Pixabay Eles têm efeitos sonoros gratuitos que você pode baixar. Certifique-se de verificar o contrato de licença, mas fornecerei a vocês um link para esse efeito sonoro específico. Vamos fazer o download do Doodad então. Nossos downloads estão aqui. Está tudo pronto. Então eu vou tocar nisso, tocar na pequena lupa Agora, aqui estou eu no aplicativo Arquivos, na minha pasta de downloads, há o arquivo que acabei de baixar, o arquivo de áudio. É muito fácil arrastar e soltar algo no Procreate Você pode simplesmente tocar e segurar, você pode agarrá-lo e eu gosto de fazer assim, pegar meu Doc, ir procriar sonhos, e então eu simplesmente o coloco em qualquer lugar Este é um arquivo muito longo, mas eu vou te mostrar como reduzi-lo. Você pode tocar, segurar e movê-lo. Você também pode, isso é alto. Eu vou recusar para vocês. Ok, aí está. Mova seu indicador de reprodução e você pode tocar e escolher Editar e Dividir E agora ele se divide em duas seções, e você pode simplesmente excluir a outra se quiser encurtá-la bem rápido Mas vamos tocar isso agora com um pouco de áudio. Isso é ótimo. Então, agora também temos a agitação de todos os ruídos do tráfico, e isso realmente mostra o efeito da animação Enquanto falamos sobre áudio, quero mostrar algumas coisas que você pode fazer com o áudio. Temos acesso ao nosso pequeno indicador de reprodução com nossos quadros-chave porque podemos fazer apenas algumas coisas com áudio Podemos ajustar os níveis. Se quiséssemos que o áudio diminuísse no final, é assim que você faria isso Você pode tocar no indicador de reprodução e escolher o nível. Então vamos deixar este em 100% e depois vamos tocar até o final. Toque, toque nele. Então vamos reduzir isso para zero. Agora você pode ver que ela desce e a música vai desaparecer. Você pode ajustar os níveis do seu áudio fazendo isso e definindo quadros-chave para isso. Talvez você possa, se quiser fazer isso no início, quando desaparecer, eu possa tocar e criar um quadro-chave Em seguida, crie mais um quadro-chave aqui no início e depois diminua o volume. Ele deve desaparecer logo no final e depois desaparecer no início Incrível. Eu acho que isso soa muito bem. O áudio é uma coisa muito divertida que você pode adicionar às suas animações, e isso realmente as leva para o próximo nível Espero que você tenha gostado de ver algumas das possibilidades de coisas que você pode animar usando o enquadramento de teclas e adicionando som Também introduzimos grupos neste, que é outro recurso muito poderoso que eu uso em minhas animações o tempo todo Definitivamente, muitas coisas muito boas nessa aula. seguir, vamos explorar a terceira forma fundamental de animar e procriar sonhos, que é a animação quadro a quadro Vou ver na próxima lição. 10. Diversão quadro a quadro: Neste vídeo, vamos explorar a terceira forma fundamental de animar e procriar sonhos E isso é por meio da animação quadro a quadro. Quadro a quadro é quando você desenha cada quadro em sua animação individualmente, um por um, e os desenha de forma um pouco diferente a cada vez. E à medida que você os junta e os joga lado a lado, seu assunto muda, se move ou se anima É assim que a animação quadro a quadro funciona. E o Procreate Dreams tem algumas ferramentas realmente excelentes para facilitar a criação de animações quadro a quadro Vamos continuar e nos aprofundar nisso. Temos dois pequenos mini projetos para este. Vamos começar com o primeiro. Vamos começar criando um novo projeto. Então, vamos tocar em mais seno no canto superior direito. Vamos continuar com nossa opção de tela larga de quatro K e tocar em vazio. Vamos entrar em nosso modo de pintura desenhada quando estivermos fazendo animação quadro a quadro. Procreate Dreams tem um recurso muito legal chamado Flip book Para acessar isso, temos essa pequena alça cinza no meio, que só é visível se você estiver no modo de pintura desenhada. Mas você pode pegar isso e arrastá-lo para baixo e agora está no modo flip book, que é uma experiência em tela cheia E temos nossas imagens quadro a quadro, espécie de miniaturas pequenas que podemos folhear e adicionar à medida que fazemos nossa animação quadro a quadro Então, vamos fazer um pequeno exercício, quadro a quadro, muito rápido . Vamos usar nossos pincéis e vamos entrar no conjunto Luminant e escolher o pincel de caneta leve Este é um pincel muito divertido que tem um efeito de brilho. Então, para nossa cor, vamos escolher um amarelo alaranjado, mas não muito brilhante. Algo que está um pouco aqui embaixo. Então, também queremos ter certeza de que tamanho do nosso pincel está totalmente alto. Começaremos também definindo uma cor de fundo para essa animação. Vamos tocar em nosso código de tempo aqui no canto inferior esquerdo. E vamos tocar na cor de fundo. Acho que vai ficar bem com uma bela cor laranja brilhante. Ok, agora você verá que, ao desenhar com esse pincel, tudo é divertido e brilhante Então, vamos usar isso para criar uma animação. Mas vamos em frente e desfazer isso. Vamos desenhar nosso primeiro quadro e vamos desenhar uma linha como essa. Depois, você pode tocar no próximo quadro apenas tocando na próxima miniatura aqui no Agora, vamos ativar outra configuração que tornará tudo isso muito mais fácil. E isso são cascas de cebola. Você encontrará a capacidade de ativar cascas de cebola aqui no código de tempo Vamos tocar nisso novamente. Em seguida, você tocará em mostrar cascas de cebola. Cascas de cebola. Mostra uma prévia do quadro anterior ou do próximo quadro na animação que você pode usar como guia para desenhar o quadro atual. Existem algumas opções para editar suas cascas de cebola aqui Você pode alterar a opacidade. Eu gostaria de falar um pouco mais baixo. No nosso caso, como estamos desenhando com amarelo, pode ser útil escolher uma cor diferente para nossa casca de cebola. Então, eu vou escolher essa cor roxa. Agora vamos continuar. Agora temos isso que podemos usar como uma prévia e desenhar nosso próximo quadro. Então, vamos desenhar essa pequena linha sinuosa. Realmente não importa em que direção você vá, você pode fazer com que ela se curve. Se você torná-lo um pouco mais longo às vezes, ele se aproximará um pouco mais rápido. Talvez por muito tempo aqui, talvez sigamos por esse caminho. Agora, continue andando por aí. Ok, talvez façamos um loop de loop. Entre em um estado meditativo fazendo esse tipo de animação. Certo, vá. Ok, uma coisa que eu quero que você anote aqui no código de tipo é como ler isso. No momento, estamos em nosso 1 segundo de animação, o 23º quadro Temos 24 quadros por segundo. Se você fizer as contas, temos 24 mais 23, 47. Acho que se adicionássemos outro quadro ou dois. Lá vamos nós. Agora estamos em um segundo de animação, primeiro quadro, de qualquer forma, não é muito importante entender, mas é bom saber Tudo bem, eu acho que isso é muito bom. Temos cerca de 2 segundos disso. Obviamente, você pode deslizar e obter uma pequena prévia de sua animação, mas se quiser obter uma prévia em tempo real, pode clicar em OK ou simplesmente tirar o flipbook do caminho clicar em OK ou simplesmente tirar o flipbook do Basta pegar essa alça e pressioná-la para baixo. E agora aqui você pode ver todos os nossos quadros em animação. Vou pegar três dedos e deslizar horizontalmente. E podemos ver todas as nossas molduras. E então, se clicarmos em play, temos nossa, não sei o que é isso, nossa pequena linha brilhante girando e girando É quase como um pequeno pirilampo. Quando chega ao fim, ele salta para onde estava no início E eles não coincidem exatamente nesse loop se quisermos fazer com que eles realmente se repitam. Aqui está um pequeno truque que você pode fazer. Podemos clicar em pausa. Podemos pegar esse quadro na animação e arrastá-lo até o final desse jeito. E então vamos tocar na penúltima animação, nosso penúltimo quadro. Toque duas vezes. Toque duas vezes novamente até obtermos esses rótulos na parte superior. E agora estamos na visualização máxima de zoom. Isso é ampliado o máximo que você puder. E você pode ver cada quadro individual. O roxo é nossa moldura anterior. O azul é na verdade o próximo quadro. Esse é esse azul aqui. Podemos começar a adicionar molduras para retomar isso, o que é muito legal. Agora podemos tocar no seno positivo e isso adicionará um novo quadro entre esses dois Agora podemos começar a misturar esse movimento para voltar com esse azul, que é esse quadro e animação. A próxima moldura é azul porque se você for até uma cebola com casca para frente, ela será definida como azul por padrão Mas você pode alterá-lo e alterar a opacidade. Agora podemos misturar isso para encontrar aquele. Vamos seguir em frente e fazer isso. Estamos indo nessa direção. Vá por esse caminho. Toque no sinal de mais. Você só verá esse sinal de adição se estiver no modo de pintura de desenho. Apenas algo para ter em mente. Vamos nos curvar dessa maneira, depois nos encontraremos novamente dessa maneira. Vá mais um, acho que vai ficar bem. Tudo bem. Saia e jogue, lá vamos nós. Agora temos essa lacuna de um quadro aqui. Porque nós o mudamos para cá. Vamos apenas movê-lo de volta. Então, vamos tocar, segurar e arrastar. Em seguida, basta rolar até o final e soltá-lo novamente. Agora jogue. Vamos fazer tela cheia com o toque de quatro dedos. Aqui está nossa divertida animação quadro a quadro. Vamos responder porque podemos nos divertir um pouco mais com isso. Agora que animamos todos esses quadros diferentes. Gosto de reusar coisas o máximo que puder para criar algo mais interessante. Vamos agrupar tudo isso e fazer algo divertido com isso. Vamos tocar no modo de edição da linha do tempo, que é esse ícone aqui. E então vamos desenhar sobre todas essas molduras para selecioná-las, então todas elas devem ser destacadas em vermelho. E vamos tocar e segurar em um deles e escolher o grupo. Agora, eles são todos uma peça de conteúdo, mas dentro do grupo, se tocarmos em Little Carrot, temos todos os nossos quadros de animação Vamos fechar isso e sair do modo de edição da linha do tempo. Agora vamos duplicar isso. Vamos tocar e segurar. Vamos escolher Opções de rastreamento e depois Duplicar. Agora temos duas cópias disso, mas a segunda, vamos movê-la para uma posição diferente e talvez girá-la Vamos tocar no cantinho, pegar o macarrão. O nó rotativo é realmente o nome dele, mas eu gosto de chamar o macarrão, movê-lo depois veremos, isso é muito legal, mas talvez possamos mover esse aqui um pouco Talvez rotaremos este um pouco mais. Lá vamos nós. Eles estão realmente sincronizados um com outro. Aí está. Isso é legal, tem algumas coisas divertidas acontecendo lá. Podemos até mesmo mudar a cor de um deles com um quadro-chave, que aprendemos em nossa última lição, onde estamos fazendo o quadro-chave Podemos tocar em nosso indicador de reprodução, ir para o filtro, ir para HSB e depois mudar a cor Acho que um rosa seria legal. Vamos fazer um rosa assim então. Como temos esse quadro-chave inicial amarelo, ele mudará para rosa, o que, honestamente, parece muito legal Mas se você não quiser isso, basta excluir esse quadro-chave tocando e segurando e escolhendo excluir, e agora ele está rosa em toda parte Você poderia repetir isso novamente. Você pode duplicá-lo novamente. Vamos continuar e tocar nas opções de controle de espera, Duplicar, alterar as cores Bem, talvez a movamos primeiro e depois mudemos a cor. De que cor? Desta vez, não sei, como um azul. Isso é legal, isso é divertido. E então eu não o movo, giro. Podemos até mudar um pouco o tempo. Agora veja, isso é muito legal. Gostaria de mudar o loop em uma das faixas. Podemos tocar em Duplicar, apenas duplicando o conteúdo, não a faixa Agora temos outro lá. Em seguida, adiantamos um pouco na duração de nossa linha do Nós movemos este para nos encontrarmos novamente com ele. E então simplesmente cortamos o que não precisamos. Tem o mesmo comprimento. E como já estava em loop, continuará rodando. Olha como isso é divertido. Há um pequeno exercício rápido para você se familiarizar com a animação quadro a quadro. Vou te mostrar mais um pequeno mini-projeto para te ensinar ainda mais sobre isso. Acabamos de fazer um pequeno projeto quadro a quadro muito simples . Tenho mais um projeto quadro a quadro em que criaremos nossos quadros de uma maneira diferente, brincando com o tempo e facilitando um pouco Também há algumas habilidades muito divertidas para aprender nesta pequena minilição. Vamos entrar nisso. Voltaremos para a visualização da nossa galeria e, em seguida, tocaremos no sinal de mais para criar um novo projeto. Vamos ficar com nossa tela widescreen de quatro K. E vamos seguir em frente e escolher o vazio. Vamos seguir em frente e pular direto para o modo Drawn Pat. E entraremos no modo flip book. Vamos apenas arrastar isso para baixo. Ok, agora estamos no modo flip book. Escolheremos uma cor. Eu vou fazer como um azul dessa vez. Qualquer cor, vamos desenhar como uma bola que vai e volta assim, qualquer sinal colorido. Depois, para o meu pincel, vou até o meu conjunto de tintas e escolho o pincel de tinta seca OK. E então o tamanho do meu pincel aumenta totalmente. Como eu sei que vou fazer animação quadro a quadro, vou ativar as cascas de cebola Agora vou tocar aqui e depois escolher mostrar casca de cebola. Você também pode editar se quiser alterar a opacidade ou o que quiser, quaisquer que sejam suas preferências para as cascas de cebola Ok, vamos desenhar um círculo aqui. Este é o nosso primeiro quadro de animação para este projeto. Na verdade, vamos desenhar o primeiro e o último quadro e a animação. E então vamos nos misturar entre eles. Vamos para o próximo quadro e desenharemos o último quadro, que é essencialmente a mesma coisa, está logo aqui. Então desenhe outro círculo. Agora vamos voltar ao primeiro quadro e tocar nele. E então vamos tocar nesse sinal de adição para adicionar uma moldura no meio. Agora vamos desenhar a aparência dessa bola no meio da animação. Essa vai ser uma versão louca e longa desta bola Ok, é meio curvilíneo e esticado desse jeito. Então, vamos colorir isso agora mesmo, nossa animação continua. É bem rápido. Agora vamos começar por aqui. E vamos começar, vamos adicionar outro quadro. E vamos misturar essas duas molduras e desenhar como elas ficariam no meio desse movimento. Tocaremos neste, neste primeiro, e tocaremos no seno positivo Então, agora temos um entre esses dois. Como seria isso entre essas duas formas? Provavelmente algo parecido. Talvez em forma de círculo, oval longo. Então sabemos que vai ser o mesmo neste lado. Então, podemos ir até este, tocar nele, adicionar uma moldura no meio e fazer algo semelhante lá. Está bem? Ok, agora vamos voltar. Agora, vamos nos misturar entre esses dois quadros. Vamos curtir os dois primeiros quadros, continuaremos adicionando coisas no meio. Vamos tocar nesse círculo novamente. Toque no seno positivo no meio. Provavelmente é como um oval que não está tão esticado. Talvez até menos do que isso, talvez algo parecido. Não pense demais, escolha o que você achar que ficará bem lá E então, a mesma coisa nesta extremidade, estamos misturando os dois últimos quadros Vamos lá, pinte-o. Ok, então agora estamos chegando a algum lugar confuso lá em cima. Só uma corrida. OK. Tudo bem. Tudo melhor. Ok, então agora estamos chegando a algum lugar. Então, podemos ver que temos esse tipo de coisa de ida e volta acontecendo. Vamos ver, vamos continuar e fazer isso mais uma vez. Vamos para o primeiro quadro, adicionamos um no meio, e agora vamos entre o amarelo e depois este, algo assim, talvez o coloramos. E então faremos isso no final, entre o primeiro e o último quadro ali mesmo. Vamos ser mais circulares agora. OK. Opa Ok, vamos lá. Vamos sair e ver como isso vai ficar. Vamos simplesmente virar o flip book para baixo desse jeito, e temos todas as nossas molduras aqui , ok. E vamos clicar em play. Parece muito bom, mas eu quero fazer um movimento saltitante para frente e para trás Vamos apenas mudar nosso modo de reprodução. Em nossas preferências de filme, vamos tocar no nome do nosso filme aqui. Em seguida, vamos para a linha do tempo. Então, podemos mudar nosso modo de reprodução de uma foto para a qual está configurado Agora vamos mudá-lo para pingue-pongue e isso vai subir e voltar como pingue-pongue Vá em frente e toque em. Feito. Lá vamos nós. Você pode continuar adicionando quadros no meio quanto quiser para alongar seu movimento e torná-lo mais suave Outra coisa que você pode notar, porém, é que nossa bolinha começa devagar, depois passa para o outro lado e depois desacelera desse jeito. Essa é outra maneira de criar flexibilização, como fizemos quando estávamos fazendo o enquadramento de teclas Poderíamos definir a flexibilização, como a manual quadro a quadro, para algo como uma bola É assim que aconteceria naturalmente. De qualquer forma, outra coisa divertida que podemos fazer com essa animação é adicionar outra coisa à bola Porque, novamente, isso é o que eu gosto de fazer com animação, é como o que mais eu poderia fazer? O que mais eu poderia fazer com isso? Vamos pegar nossa pequena alça aqui e arrastá-la para baixo. Talvez fiquemos pretos e façamos disso uma carinha feliz. Ou talvez fiquemos um pouco menores com meu pincel. Tente isso de novo. Faça uma carinha feliz como essa e depois vá para o próximo quadro. Nosso rosto feliz vai se esticar lentamente e como aquela boca mais plana, os olhos começarão a se esticar A boca está como se estivesse reta agora. Agora, os olhos estão super esticados. A boca também está muito esticada e franzida. Então vamos reverter o curso neste lado. Nós temos nossos olhos. Acho que foi como uma boca reta. Então eles começam a receber um pouco mais de rodadas. Lá vamos nós. E então este agora está começando a voltar a sorrir. Agora estamos de volta aqui, ok, vamos ver a parte superior pronta. Isso parece muito legal. Podemos ver como se o rosto estivesse se estendendo Uma coisa que eu quero mencionar quando você está tentando decidir eu preciso fazer uma animação quadro a quadro? Posso simplesmente enquadrá-lo? Eu uso quadro a quadro como último recurso porque sou muito impaciente e não gosto de redesenhar as coisas repetidamente se é onde a forma está mudando fundamentalmente Está girando em um espaço de três D ou algo assim , onde é como se tornar alongado e o sorriso se transformar em uma Então, talvez você queira fazer uma animação quadro a quadro. Ou se você quiser apenas uma aparência desenhada à mão, quadro a quadro, você faria uma animação quadro a quadro. Do jeito que eu processo, eu fico tipo, ok, posso fazer isso com quadros-chave? Posso girá-lo? Posso distorcê-lo E se não, talvez eu vá para a animação quadro a quadro. Mas a preferência depende totalmente de você. Você pode animar da maneira que achar melhor e que faça mais sentido para seu projeto de animação Então, acabamos de nossa aula sobre animação quadro a quadro. E com isso, realmente demos uma olhada nas três formas principais de animar e procriar sonhos E quando você está criando animações em sonhos, você pode combinar esses métodos diferentes de várias maneiras E você pode decidir qual tipo de animação é mais apropriado para o tipo de movimento que deseja fazer. Então, vamos explorar essas coisas diferentes e familiarizar com esses tipos de animação. Além de aprender várias outras dicas e truques ao longo do caminho para criar animações realmente incríveis E na próxima lição, vamos animar um dos arquivos em seu pacote de recursos Mas vou falar com você sobre isso no próximo vídeo. 11. Tumbling e twirling: folhas de outono: Bem-vindo ao quarto curso de animações. Nesta lição, vamos animar folhas caindo e flutuando de uma árvore Então, vamos criar isso como um movimento do tipo queda, queda e rotação usando o recurso Adoro essa técnica porque é muito fácil de fazer, mas parece muito dinâmica. E também falaremos sobre agrupar animações, duplicá-las, ajustar o tempo e coisas animações, duplicá-las ajustar o tempo e Para esta lição, você precisará de um dos arquivos em seu pacote de recursos. E esse será o chamado Autumn Leaves Dreams. Então, vamos abrir isso e começar. Ok, então temos nosso projeto Autumn Leaves Dreams aberto aqui. E tudo isso está configurado e pronto para você animar. Mas deixe-me mostrar um pouco sobre o que está em todas essas faixas. Então, vou pegar três dedos e deslizar cima para que possamos ampliar verticalmente nossas faixas e ter uma visão melhor Começando pelo topo, temos nossas folhas amarelas, cada uma em sua própria trilha, para que possamos animá-las individualmente. Temos a folha número um, número dois e a número três. São como três folhas de cor sólida. Então temos nossa folhagem frontal, que tem a forma de uma laranja aqui, nosso tronco de árvore. Então temos as três folhas traseiras, que são as folhas de cor sólida aqui, número um. Número dois e número três, temos a folhagem posterior e, claro, nosso céu. Isso compõe toda a nossa cena. Hoje vamos animar as folhas caindo e caindo, girando Vamos fazer todas as nossas animações usando o recurso de performance Vamos começar com nossas folhas amarelas. Vou aumentar o zoom. Eu sempre gosto de escalar verticalmente para que minha linha do tempo seja boa e grande Vamos garantir que selecionemos nossa folha frontal número um. E mova nosso indicador de reprodução até o início da faixa para criar essas animações de folhas caindo Vamos girar nossas folhas e depois movê-las para baixo. Nós vamos realizar tudo isso. Vamos seguir em frente e entrar no modo de execução. Toque no pequeno círculo ali mesmo e ele deve estar pronto. Então eu vou aumentar o zoom porque vamos girar primeiro Queremos entender, analisar isso e garantir novamente que seu indicador de reprodução esteja no início da linha do tempo para girar Vamos apenas tocar no nó do canto e pegar o pequeno macarrão, o pequeno nó de rotação, e depois girar Não precisa ser como um movimento consistente. Pode ir devagar e depois rápido. Quanto mais irregular for, mais orgânico parecerá. E vamos animá-lo até que chegue ao final da linha do tempo Legal. Então eu vou aumentar o zoom novamente . Em seguida, vamos mover o indicador de reprodução de volta ao início novamente. Porque agora vamos animá-lo, descendo a árvore desse jeito Para diminuir o zoom até o fim. E então vamos fazer com que desça e vamos fazer movimentos. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Lá vamos nós. Então, está girando enquanto está caindo e indo de um lado para E essa animação muito divertida. Tem que fazer uma pausa. Trabalharemos em nossa segunda página. Então, vamos para a segunda folha da frente. Para este, vou fazer um balanço para frente e para trás. Certifique-se de que os indicadores de reprodução no início toquem no canto, agarrem o pequeno nó de rotação e vamos alternar esses grandes movimentos Isso é o que fizemos na animação do balão quando aprendemos sobre performance. Aqui vamos nós. Provavelmente não precisamos animar até o final, porque ela sairá do quadro antes de terminar Vamos voltar agora. Vamos fazer com que diminua e também vamos e voltamos desse jeito. Isso requer um pouco de prática, porque desta vez você precisa cronometrar até a rotação. Então, vou desfazer com um toque de dois dedos e tentar novamente. Ele está apontando para esse lado primeiro. Acho que vou fazer com que seja assim. Pronto, está um pouco melhor. isso, você terá uma ideia do movimento , que é muito divertido de executar. Ok, vamos fazer o número três. Vamos para a primeira página três. Mova nosso indicador de reprodução para o início e faremos algumas rotações Talvez este funcione como uma rotação lenta. Bom e lento. Se você gosta de uma forma oval, ela será lenta e acelerará à medida que gira. Você pode brincar com as formas que desenha para criar diferentes tipos de rotações. Tudo bem, então nós temos aquele girando. E eles diminuirão o zoom para que possamos animá-lo descendo. E vamos embora, eu gosto daquele que fica na frente do porta-malas. Você realmente vê isso? Tudo bem. Agora temos nossas três folhas caindo. Vamos fazer uma prévia rápida com toque de quatro dedos para que possamos ver como as coisas estão até agora. Mas eu acho que eles parecem ótimos. Vamos em frente e voltemos. E vamos animar nossas folhas traseiras aqui. Toque em voltar, faça uma pausa e vamos descer até encontrarmos a última folha número um Amplie nossa rolagem até o início da linha do tempo Vamos dar uma olhada nesse cara. Para este, vou fazer o movimento de balanço, mas talvez não seja tão grande, para que não fique tão longe para o lado Eu vou fazer pequenos movimentos para frente e para trás. Bonito e lento desse jeito, quase fazendo oito com meu lápis Apple. Ok, bom. Agora vamos animar esse. Chegar a esse ponto não é ir e voltar tanto por causa desses movimentos menores, mas acho que ainda parece bom, especialmente quando está agrupado com todos os outros. Vamos fazer a próxima folha de trás, vamos para a segunda folha. Tudo bem, para este vamos dar uma volta. Então talvez paremos e sigamos para o outro lado. Vamos ver como isso fica. Tudo bem. É muito bom. Vamos voltar e vamos animar isso. Caindo. Bom. Acho que caiu antes de ser para o outro lado. Mas tudo bem. Parece muito bom. Ok, mais uma folha para fazer, e vamos animar esta Girando. Talvez façamos rodadas meio mais rápidas, muito irregulares Tudo bem, isso provavelmente é o suficiente. E então vamos animar aquela que está saindo bem. Tudo bem, vamos dar uma olhada em como tudo isso está parecendo. Incrível. Temos muitas variações na forma como as folhas estão caindo. E eu acho que quanto mais variação você adiciona, mais natural isso parece. Vamos tocar em Voltar. Agora vamos usar o que já animamos para deixar isso ainda mais cheio com folhas caindo. Vamos até o topo e encontrar nossas três faixas de folhas dianteiras. Vamos em frente e entraremos no horário de edição, no modo faixa. E vamos selecionar essas três faixas de folhas. Em seguida, vamos tocar e segurar em um deles e escolher o grupo. Agora eles estão em um grupo, agora vamos sair do nosso modo de edição. Toque e segure nesse grupo. Vá para Opções de rastreamento e escolha Duplicar. Então, agora temos duas cópias. Ok, podemos fazer algo tão simples quanto mover isso para baixo na linha do tempo Um pouco assim, talvez um pouco mais longe. Agora, o único problema em fazer isso dessa maneira é que você pode ver aqui em cima, não há folhas e depois pule, há folhas novamente, isso pode incomodá-lo, mas se isso acontecer, podemos fazer algo diferente Em vez de deixá-lo onde está, podemos simplesmente mover nosso, podemos simplesmente mover nosso grupo de animação para cima para que ele entre no quadro. Então devemos animar. O único problema com isso é que eles ficam presos onde ainda não os animamos Baixo, longe o suficiente. Mas podemos resolver isso. Vamos entrar no grupo e encontrar essas três folhas. Espero que não seja esse. Esse é um deles. Em seguida, voltaremos até logo antes que pare. Em seguida, entraremos no modo de execução e continuaremos o movimento e o faremos descer. Lá vamos nós. E então a outra seria, essa pára aí mesmo. Vamos começar aqui. E depois continuaremos o movimento. Isso nunca aconteceu. Ok, vamos continuar e também duplicar nossas folhas traseiras Vamos até aqui e entraremos no modo de edição. Selecione esses três. Toque em, escolha o grupo fora do modo de edição. Toque e segure e escolha Opções de rastreamento, Duplicar. Podemos fazer praticamente a mesma coisa que acabamos de fazer. Pode movê-lo um pouco para baixo na linha do tempo. Felizmente, podemos dizer que este não tem o mesmo problema que eles têm quando começam a aparecer lá Vou retirá-lo um pouco mais, mas podemos movê-lo um pouco para cima para que fique atrás da árvore , da folhagem Agora temos todos aqueles chegando. Podemos deslizar para frente e para trás. Talvez a gente diminua um pouco mais. Esses acontecem um pouco mais tarde. Só temos um pequeno problema com esse, assim como a pequena dica é sair. Vamos abrir esse grupo e encontrar aquele. E continue o movimento. Lá vamos nós, ali mesmo, vamos nos apresentar e depois continuamos. Super fácil de consertar. Agora vamos ver como isso fica em tela cheia. Vamos pegar quatro dedos e tocar, e podemos tocar no botão Voltar. Para começar do começo, jogue. Veja todas aquelas folhas divertidas que acabamos de fazer com muita facilidade, especialmente quando você começa a duplicá-las. E você pode continuar duplicando-os para manter as folhas caindo pelo tempo que quiser Espero que você tenha se divertido aprendendo a fazer isso. Linda, como animação de folhas caindo, girando e caindo. Essa é muito divertida. É um tipo de animação muito versátil porque você pode usá-lo para outras coisas que podem cair. Se você tivesse neve caindo , provavelmente seguiria o mesmo padrão. Ou se você tiver talvez uma pena, como descer lentamente, qualquer coisa que caia e faz esse tipo de movimento, esse tipo de animação faria bem Então eu espero que você tenha se divertido com isso. Em nossa próxima lição, vou te ensinar como criar uma animação em loop criando alguns pequenos personagens fofos. Te vejo então. 12. Animação em loop: personagens de formas de rotação: Bem-vindo à quinta lição deste curso. Vamos criar uma animação em loop. Então, um que começa e termina no mesmo ponto. Então, quando se repete, parece que se perfeitamente Então, vou te ensinar como configurar sua animação para fazer isso. E vamos fazer isso criando esses personagens divertidos, coloridos e giratórios Então, essas formas realmente coloridas girarão e terão pequenos olhos que se movem e piscam E adoro criar olhos de personagens na minha animação. E eles são muito fáceis de fazer, então estou animado para ensinar isso a vocês. Também vamos jogar um pouco com os modos de mesclagem, então há muitas coisas muito boas nesta lição e mal posso esperar para começar. Vamos desenhá-lo do zero, para que você não precise de nenhum dos arquivos de recursos ou algo parecido. Vá em frente e abra Procreate Dreams em seu teatro e você estará pronto para começar Então, para este, vamos criar uma animação do zero. Então, vamos abrir um novo modelo de filme. Vamos tocar no sinal de mais no canto superior direito e, desta vez, vamos escolher o tamanho do quadrado de quatro K. Você pode seguir em frente e tocar em vazio para ver esta animação. Eu vou te ensinar como você pode fazer uma animação em loop perfeito Por padrão, temos nosso padrão definido como 32ª duração, o que é muito longo para poder observar o loop Vamos encurtar a duração desse filme logo de cara Vamos tocar no nome do arquivo aqui, Dream one no meu caso. Em seguida, vamos até Propriedades e escolhemos a duração. E vamos configurá-lo para 10 segundos. Ok, 10 segundos e depois toque em Concluído. Agora é muito mais curto. Vamos começar desenhando algo. Vamos desenhar esses pequenos personagens que giram em torno de cores e formas diferentes e coisas assim. Vamos até aqui para o nosso modo de pintura desenhada. Vamos escolher uma cor. Vá até minhas cores e escolha uma bela cor azul brilhante. Em seguida, vou até meus pincéis e vou usar o pincel Blackburn que está no conjunto de desenhos Ok, vou desenhar como uma forma circular com bordas onduladas, algo assim Se for difícil fazer isso, em vez de apenas tentar desenhar uma linha ondulada que forma um círculo, você sempre pode começar com um círculo, o que pode ser Queremos que ocupe cerca de um quarto desse espaço, porque vamos fazer com que quatro deles comecem com um círculo e depois adicionem bordas onduladas a Pode ser totalmente normal e instável. Na verdade, isso parece melhor para essa animação. Quanto mais irregular e descolado for, acho que melhor fica Vá em frente e pinte tudo para que fique em uma forma sólida. Lá vamos nós. Agora temos nossa faixa. O que vai compor cada um desses personagens é que teremos uma forma que gira E então teremos olhos que olham em volta e piscam Porque essas coisas serão animadas independentemente umas das outras. Eles precisam estar em trilhas separadas. Vamos tocar no sinal de adição para criar uma nova faixa de conteúdo. Escolha Rastrear conteúdo. Agora temos uma nova faixa aqui e vamos desenhar nossos olhos. Vamos passar para nossas cores, vamos escolher o branco. E uma pequena dica rápida para escolher branco é que, se você tocar duas vezes perto do branco, ele se ajustará a um valor de branco puro É uma coisinha bem legal. Em seguida, daremos ao nosso personagem alguns olhos que parecem olhos grandes, isso é muito bom. Em seguida, as pupilas se moverão separadamente dos olhos. Eles também estarão em uma faixa separada. Vamos tocar no sinal de mais e escolher Rastrear conteúdo. Agora temos uma faixa para nossos alunos. Os homens usam nossas cores e escolhem o preto para os alunos. Ao desenhar os olhos que você pretende animar, você deve colocar as pupilas na posição certa, morto no meio do formato dos olhos, desta forma Está bem? Eles vão parecer um pouco com veados nos faróis, mas está tudo bem Ok, aqui está nossa primeira forma. Tudo pronto. Podemos ir em frente e clicar em Concluído. Agora podemos começar a animar. Vou apenas mantê-lo ampliado assim. Tudo bem, vamos começar animando nossa forma girando. Já giramos um pouco quando fizemos a aula de carro Vamos fazer algo muito parecido com isso. Vamos mover nosso indicador de reprodução até o final Em seguida, tocaremos no movimento do indicador de reprodução e , em seguida, escolheremos mover e escalar Ok, isso vai criar um quadro-chave no início. E um quadro-chave no final. É bom saber isso porque é assim que criamos nossa animação em loop. Temos um quadro-chave no início do final que é exatamente o mesmo. Vamos tocar neste no final, com um pequeno quadro-chave ali Vamos entrar em rotação e digitar um número que é múltiplo de 360 Vamos fazer 360 para começar e veremos o quão rápido parece. Vamos jogar bem devagar. Podemos ajustar isso, torná-lo mais rápido. Mas você também pode ver que temos a configuração de atenuação incorporada. Começa devagar e vai cada vez mais devagar. Eu gostaria de mudar isso logo de cara. Você pode tocar em algum lugar no quadro-chave, rastrear, tocar e segurar, definir todas as atenuações e vamos fazer de forma linear E então será uma taxa constante em toda parte. Vamos definir isso para outra coisa. Vamos fazer múltiplos de 360, então poderíamos fazer 727 20 Vamos ver o quão rápido isso é. Acho que é um bom ponto de partida. É lento, mas as outras formas também girarão e nós as faremos em ritmos diferentes. Aí está, ele se repetirá perfeitamente porque é múltiplo de 360 Agora vamos animar nossos olhos. Vamos animar nossos alunos se movendo assim, como se estivessem olhando ao redor como A primeira coisa que temos que configurar é que, se eu movesse esses olhos e os movesse dessa maneira, eles se estenderão além do formato dos olhos, o que não é uma aparência natural. Deixe-me desfazer. Na verdade, vamos definir essa camada da pupila como uma máscara de recorte Você vai tocar e segurar a faixa da pupila e ir para a máscara Em seguida, escolha a máscara de recorte. Agora, se formos movê-los, ver que estão contidos na forma dos olhos, isso é uma máscara de recorte Basicamente, ele mantém o que está nessa faixa dentro da forma da trilha abaixo dela. E há muitas coisas muito legais que você pode fazer com máscaras recortadas, mas os olhos são muito bons Se quisermos que nosso loop gire, precisamos ter um quadro-chave no início e no final que seja exatamente o mesmo. Tudo o que precisamos fazer é ir até o fim, nos mover e escalar. E agora temos um quadro-chave no início e no final que é o mesmo Podemos animar no meio. E sabemos que será um loop, porque começaremos aqui e depois começaremos de volta no mesmo local para animar os olhos Eu gosto de usar o recurso de desempenho, vamos tocar nele. Então, podemos começar a se mover em torno deles daqui a pouco. Você pode ir para o lado, ir para o outro lado, subir, descer. Apenas certifique-se de parar antes de chegar ao fim. Vá um pouco mais então. Realmente não importa onde você pare. Vai voltar a esse ponto porque temos aquele quadro-chave aqui que diz que os olhos estão aqui. Agora, se jogarmos e ele fizer um loop, recomeçará de novo, exatamente naquele lugar Agora temos animação em loop. A outra coisa que podemos fazer é criar um pequeno piscar olhos que estaria no formato dos nossos olhos aqui Existem algumas maneiras de fazer os olhos piscarem. Primeiro de tudo, vamos configurar nosso loop. Então, queremos ter certeza de que está em loop. Vamos apenas adicionar um quadro-chave no final. É importante observar que, se você estiver no modo de execução, não poderá adicionar um quadro-chave como se nada acontecesse Basta sair do modo de execução. Mova seu indicador de reprodução até o final. Toque, mova e escale. Agora podemos animar no meio. Existem algumas maneiras de animar os olhos piscando e uma delas é com o recurso de desempenho Basicamente, você vai pegar a parte superior da caixa delimitadora e depois fechar e abrir assim Você pode tocar e segurar e, sempre que quiser fechar e abrir, o problema é que pode ser um pouco lento. Se você quiser piscar de olhos , às vezes é difícil fechá-lo exatamente na velocidade certa Você pode fazer isso dessa maneira, mas também pode fazer isso com quadros-chave manuais, o que é um pouco mais fácil na minha opinião. Vamos entrar aqui em nossa faixa de quadro-chave, vamos mover nosso indicador de reprodução para onde quisermos que o piscar de olhos aconteça Em seguida, vamos tocar. Agora você pode ver que é branco. Criamos um quadro-chave lá. Mova-o com um pequeno toque e, em seguida, mova-o com um pequeno toque. Agora temos três quadros-chave. Isso vai ser aberto, aberto. Vamos para o do meio , que será o estado fechado. Vamos garantir que não estejamos no modo de execução para isso. Vamos seguir em frente e fechá-lo assim. Basta arrastá-lo para baixo. Agora vamos jogar isso. Ainda está um pouco lento, mas podemos ajustar isso facilmente movendo esses quadros-chave Para o do meio, talvez vá ainda mais rápido do que isso. Como um piscar de olhos rápido, o mais rápido que você quiser. Sim, eu gosto disso agora. Você pode simplesmente ir até onde quiser que um piscar de olhos aconteça, basta tocar, adicionar três quadros-chave como esse e, em seguida, pegar o do meio E depois feche assim. Tudo bem, vamos ver, acho que vamos piscar duas vezes para essa Essa é a aparência da animação até agora. Nós temos nossa fiação. Piscamos e olhamos em volta. OK. E então, é claro, volta ao início. Totalmente perfeito. Tudo bem, está parecendo bom. Vamos adicionar mais alguns personagens. Vamos adicionar mais três personagens. Vamos moldar personagens para animar apenas para manter as coisas organizadas Eu só vou agrupá-los. Vou entrar na minha edição da linha do tempo. Vou selecionar esses três, depois vou tocar e segurar e escolher Grupo, pronto. É tudo um grupo, uma unidade. Depois vou movê-la até a parte inferior T. Eu tenho esses outros caminhões restantes que vou usar para desenhar as próximas coisas que preciso desenhar. Se você não tiver faixas restantes ou se precisar de uma faixa e não a tiver, novamente, você sempre pode ir até esse sinal de mais e escolher uma nova faixa de conteúdo e ela criará uma nova faixa ela criará Mova seu indicador de reprodução para o início da linha do tempo e, em seguida, entraremos no modo de pintura desenhada Ok, mova o indicador de reprodução para o início desta faixa vazia. E vamos entrar no modo de pintura desenhada e desenhar outra forma. Desta vez, vou fazer uma laranja brilhante. Você pode fazer as cores que quiser para essas cores, cujo contraste ficará bem na espessura final que adicionarmos. Para fazer isso parecer muito legal, estou escolhendo vários tons diferentes Vamos usar laranja para este. Eu vou fazer uma forma de triângulo, algo assim. E então eu vou colorir. Ok, temos um triângulo. Em seguida, vamos desenhar a atenção para a próxima faixa ou você pode tocar no a próxima faixa ou você pode seno positivo para criar uma nova faixa de conteúdo Toque duas vezes perto do branco para escolher o branco. Então coloque nossos olhos, talvez este tenha olhos um pouco menores. Desenhe seus olhos e , em seguida, toque no sinal de mais para criar uma nova faixa de conteúdo. Então vamos fazer preto para os alunos. Novamente, certificando-se de colocá-los bem no centro, há uma forma. E eu vou seguir em frente e apenas agrupá-los. Toque, edite, selecione toque e segure o grupo. Então eu vou começar a trabalhar nesta pista vazia aqui. Voltando ao modo de desenho e pintura para esta próxima forma, vou usar uma cor rosada, rosa bonito e brilhante A forma que vou fazer é como essa estrela instável com seis pontas Eu saí do limite, mas tudo bem. Vamos reorganizar as coisas daqui a pouco. Vá em frente e se concentre em desenhar por enquanto. Pegue e pinte essa. OK. Depois, faremos a mesma coisa que fizemos com a laranja e desenharemos nossos olhos. Eu tenho essa faixa vazia aqui, vou usar aqui. É importante observar que, se seu indicador de reprodução não estiver no início da faixa vazia, e for como aqui, quando você desenha algo, ele só será preenchido a partir desse ponto Precisamos que ele fique ativo durante toda a duração do cronograma Você sempre pode arrastar isso para fora, mas acho que é fácil colocar o indicador de reprodução lá antes de começar Tudo bem. Vamos fazer as pupilas de preto, bem no meio. Aí está. Em seguida, criaremos uma nova faixa e eu agruparei tudo no final, tocarei no sinal de mais e criarei uma nova faixa de conteúdo se você ficar sem. Então, para o último, vou fazer uma forma amarela com uma borda recortada Faça uma forma redonda, algo assim. Eu ainda não disse isso, mas dá para perceber que estou sobrepondo coisas que , na verdade, são intencionais Na verdade, quero que as coisas se sobreponham porque vamos usar um modo de mesclagem para fazer essas cores se misturarem e ficarem muito legais Aí está meu círculo. E então vou adicionar pequenas formas ou linhas de vieiras em toda a volta , apenas para torná-la mais interessante Em seguida, certifique-se de colorir todos eles. Lá vamos nós. Ok, existe essa forma. Em seguida, vamos superar o seno positivo para criar uma faixa de conteúdo. Fique branco. Desenhe nossos olhos. Talvez eu os torne grandes aqui e vá embora. E depois outra faixa. Toque no sinal de adição Content Track e desenhe minhas pupilas em preto. Tudo bem, então aí estão nossos personagens. Vou agrupar tudo agora. Vou tocar em Concluído Para sair do modo de pintura desenhada, vou para o meu modo de edição. E então eu vou escolher esses três, os amarelos. Toque e segure o grupo. Devo selecionar esses três. Toque e segure o grupo. OK. Então, se você tiver alguma faixa extra , o que eu tenho, vou mover tudo para baixo aqui. Basta arrastá-lo para baixo. Em seguida, excluirei todas essas faixas extras indo até aqui onde diz conteúdo e escolhendo faixas. Então eu vou selecionar todas essas faixas vazias. Toque e segure e escolha. Excluir. Agora só temos as faixas que precisamos, ok? Tudo bem, antes de animarmos o resto, vou reposicionar tudo um pouco, para que tudo se encaixe Vou aumentar esse um pouco. Mova esse para dentro, talvez diminua um pouco. Aquele cara acabou. Basta reposicioná-los para que todos estejam realmente dentro do seu filme O equilíbrio do seu filme que parece bom. Também vamos aplicar nosso efeito divertido que eu estava falando sobre o uso dos modos de mesclagem. Começaremos com esse amarelo, iremos para o grupo com o rosto amarelo tocando e segurando. E então descubra onde diz modo de mesclagem. Em seguida, vamos escolher multiplicar dessa lista. Você verá que, quando fazemos isso, qualquer lugar que se sobreponha tem esse efeito de mistura de cores Basicamente, é tornar as coisas transparentes. É isso que os modos de mesclagem fazem. Eles ditam como uma faixa interage com as faixas abaixo dela. Dependendo do modo de mesclagem escolhido, ele se comporta de maneira diferente, mas multiplicação é muito divertida para misturar cores Vamos fazer isso pelos outros. Vamos até o caractere rosa, toque e segure, vá para o modo de mesclagem e escolha multiplicar Em seguida, vamos até o final com um toque, vamos para o modo de mesclagem e multiplicaremos Então, não precisamos definir a parte inferior porque não há nada abaixo dela com a qual interagir. Na verdade, não precisamos definir o modo de mesclagem desse. Tudo bem, está tudo configurado agora, vamos continuar e fazer o que fizemos com o personagem azul para todos os outros. Quando estou fazendo isso, tendo que fazer animação de tipos repetitivos, gosto de fazer isso em uma linha de montagem. Precisamos configurar tudo em loop, então temos que adicionar quadros-chave a tudo. Vamos nos agrupar, mas abra os grupos para que tenhamos os três. Em seguida, adicionaremos um quadro-chave ao final de todas essas faixas. Vamos tocar, mover e escalar. Vá até a próxima, toque, mova e escale. Toque, mova e escale. Então eu vou pular essa, porque esse é apenas o grupo, agora, eu estou no topo , me movo e escalo Desça até os olhos, toque, mova e escale. E então a forma, o movimento, o movimento e a escala. Então, mais uma vez, pule o grupo para o laranja, vá até o olho, as pupilas se movem e escalam. Até tocar e escalar, mova e escale. Vamos voltar ao topo. Ok, temos todos os quadros-chave configurados. A próxima coisa que podemos fazer é configurar todas as máscaras de recorte para os alunos Encontre todas as faixas da camada da pupila, as retenções superiores e a máscara de recorte Novamente, isso faz com que o formato das pupilas permaneça dentro do formato da máscara Clipping dos olhos E então essa máscara de recorte. Ok, temos todos os nossos alunos preparados, agora podemos começar a animar agora podemos começar Vamos começar com as pupilas da nossa primeira forma que vamos usar para executar Vamos entrar no modo de execução. Então, podemos simplesmente movê-los. Olhando para cima, para baixo, talvez esteja de volta para o meio, talvez ele vá por ali. Apenas certifique-se de parar antes de chegar ao fim. E então você pode ver que ele mesclará de volta ao quadro, aquele quadro-chave que configuramos no início. Isso vai rolar, ok? E então eu vou fazer todos os alunos ao mesmo tempo. Só porque é mais fácil fazer uma coisa repetidamente em sequência. Talvez esse cara seja meio louco. Ele está olhando para cima, ele está um pouco nervoso, aquele cara. Ah. Assim, você pode se divertir com seus movimentos. Uma coisa que eu deveria saber: sempre que tocamos, é sempre bom conferir aqui em modificar, sua filtragem de movimento Se estiver muito alto, suavizará seu movimento. Talvez seja necessário ajustar isso se as coisas não estiverem da maneira que você deseja. Ok, vamos fazer nosso cara laranja aqui. Últimos olhos, ele está olhando para baixo. Também é bom ver o que os outros personagens estão fazendo, então vou diminuir o zoom. Talvez estejam olhando um para o outro, talvez não. Ok, aí está aquele cara que fez todas as pupilas. Agora podemos trabalhar em nossos piscar de olhos. Eu vou subir até essa camada ou essa faixa. Se você se lembrar de piscar de olhos, vamos entrar em nosso quadro-chave Rastreie, toque e escolha a do meio. Opa, certifique-se de que estamos fora do modo de desempenho. Vamos esquecer isso. Saia do modo de execução, feche. Vou torná-los um pouco mais próximos. Ok, então talvez façamos outro. Quantas piscadas você quiser fazer. Ok, o do meio, talvez eu faça mais um. OK. E então escolha o do meio e feche os olhos. Bom. Agora temos três piscadas nessa OK. Vamos fazer o próximo. Nós podemos, simplesmente, esse seria o rosa. O que eu acho que pode ser divertido para o rosa é piscar, piscar . Talvez eu comece aqui. Vamos fazer, não três, mas vamos fazer seis para que possamos fazê-lo piscar duas vezes bem rápido OK. Agora vamos para o segundo e vamos fechá-lo. Em seguida, vamos para o penúltimo. Feche isso e piscamos um pequeno piscar de olhos. Você pode até piscar quantas vezes quiser em sequência. Vamos dar outra olhada aqui. Basta inserir seus três quadros-chave e depois ir para o do meio e fechar os olhos. OK. Tudo bem. Última, vamos fazer essa e eu vou fazer talvez uma, só pelo amor de Tim. Você pode piscar quantas vezes quiser. Vá para o meio. Um seria esse cara aqui, ok? Ok, todo mundo está piscando pelo menos um pouco. Em seguida, vamos animar nossas formas girando, porque só temos uma girando Vamos começar do topo com nosso amarelo, este. Essas partes são muito fáceis. Basta ir até o último quadro-chave e digitar algo no Tap, lá vamos nós, vamos girar e vamos digitar um múltiplo diferente de 360, 14, 40 Vamos ver como isso parece. Legal. Eu gosto que seja muito mais rápido do que esse. Vamos fazer nossa forma rosa. Toque nele, gire e talvez façamos 720. Então faremos menos. E vamos fazer isso girar para o outro lado, o que vai ficar legal. Então, veremos como isso parece legal e você pode realmente ver como as coisas se sobrepõem Parece muito legal. Ok, então vamos fazer o triângulo. Agora vamos ver o toque no triângulo. Vamos fazer 1.800 para este e vamos fazer negativo. Agora, o triângulo está um pouco maluco e isso é que não é como uma forma redonda como esses outros Devemos definir nosso ponto de ancoragem para esse triângulo. Eu vou fazer o, vamos editar o ponto de ancoragem disso, ele gira um pouco melhor Vou seguir aquela faixa com formato laranja e depois vou tocar nesses três pontos no canto e escolher Editar âncora E você pode ver que esse pequeno x, pouco mais seno, é o ponto em torno do qual ele gira Se movêssemos isso aqui para cima, tocassemos em Concluído e tentássemos girá-lo, você pode ver como ele gira em torno desse ponto Usar esses pontos de ancoragem é uma ótima maneira de controlar seus movimentos Você pode usá-lo com outras coisas, como quando você faz uma escala não uniforme, ele faz isso até aquele ponto, o que é muito legal. Mas deixe-me desfazer isso e vamos colocá-lo onde queremos que esteja Vamos tocar nos três pontos novamente. Escolha editar âncora E vamos colocá-lo bem entre os olhos, dessa forma, ele gira em torno desse ponto central e permanece o mais centrado possível nos olhos Vamos fazer o melhor. Agora podemos definir nosso quadro-chave. Vamos rotacionar, vamos fazer 1.800 e depois negativo Agora você vê que parece um pouco mais centrado à medida que gira Essa é a última parte dessa animação. Deixe-me clicar em play. Você pode ver que, quando o indicador de reprodução chega ao fim e volta, ele roda perfeitamente E isso fica especialmente evidente quando você acessa a exibição em tela cheia e tudo continua rodando para sempre Esta lição contém muitas habilidades realmente importantes. Aprender a fazer algo circular é muito bom. Aprendemos sobre pontos de ancoragem, que exploraremos muito mais nas próximas aulas Depois, os olhos do personagem, que eu adoro adicionar olhos às coisas. Acho que é uma maneira muito divertida dar vida a qualquer objeto. Espero que você goste dessa lição sobre como criar uma animação em loop criando esses personagens divertidos e giratórios com os olhos piscando Há várias maneiras de usar as técnicas que aprendemos nessa lição, especialmente os olhos. Adoro ver qualquer coisa. É como uma forma divertida de fazer uma animação. Basta pegar uma forma, colocar um rosto nela, ou até mesmo nos olhos, você nem precisa do rosto. Faça-os piscar e olhar em volta. E é muito divertido. Então, espero que você tenha se divertido com isso em nossa próxima lição. Estou muito empolgado com esse, porque se você é um usuário procreate, pode estar se perguntando como pegar sua obra de arte procreate e trazê-la em sonhos de procreate para que você possa E é exatamente isso que vou te ensinar na próxima lição. Então, vamos seguir em frente e passar para a próxima lição e começar. 13. Animar sua arte no Procreate: cena de cacto: Em nossa próxima aula, estou muito empolgada com essa. Porque se você é um usuário procreate, você pode estar se perguntando como pegar sua arte procreate e trazê-la para sua arte procreate e trazê-la os sonhos de procriar para que você possa animá-la E é exatamente isso que vou te ensinar na próxima lição. Vamos entrar nisso. Esta pequena bicicleta que eu animei a partir de um desenho que fiz há vários anos. Na verdade, tenho um tutorial, meu Youtube, sobre como desenhar esse, mas aqui está a pequena animação. É muito simples. Eu só tenho as rodas da bicicleta girando enquanto a coisa toda passa assim. Deixe-me mostrar como preparei esta peça para animar e procriar sonhos E então vamos começar e fazer um juntos. Tudo bem, aqui está o arquivo de procriação dessa peça. Deixe-me abrir minhas camadas. É assim que minhas camadas se parecem. É assim que eles se parecem. Para criar essa peça, gosto de separar partes diferentes em camadas diferentes para ajudar no processo de criação. Se eu quiser preparar o para animar primeiro, vou pensar no que será animado como você viu Tivemos os pneus girando e depois tudo deu errado Sabemos que os pneus precisam ser separados da bicicleta. No mínimo, podemos começar a mesclar coisas que não serão animadas separadamente. Como todas essas camadas com as peças da bicicleta, tudo isso pode ser mesclado Temos nossas três camadas para os pneus, para este. Deixe-me desligá-los bem rápido. Este aqui tem os raios ligados, também tem as engrenagens Eu simplesmente iria até a ferramenta de seleção e selecionaria isso e , em seguida, deslizaria para baixo, recortaria e colaria Dessa forma, posso mesclá-lo com todas essas outras camadas de bicicleta aqui Apenas certifique-se de ativar as camadas antes de mesclá-las. Você pode fazer uma pitada rápida para mesclá-los dessa forma Agora, também posso mesclar todas as camadas das diferentes partes do pneu Eu não preciso que eles sejam separados. Então eu posso deletar coisas que eu não preciso, como esboços. Eu posso excluir essas camadas. Tudo isso é como um esboço. Vou deletar tudo isso. Agora eu tenho essas três camadas. A outra coisa que você quer ter certeza é que, se eu desligar essa camada com a bicicleta desligada, você pode ver nos meus pneus que ela não está totalmente completa ali. E isso porque está sendo bloqueado por essa parte da bicicleta. Na verdade, eu não precisei colorir isso, mas agora que vai ser animado e o pneu vai girar, isso mostrará que você também quer entrar e limpar as coisas desse jeito. Eu selecionaria essa cor e encontraria o pincel que usei, que desenhei com minha caixa de lápis. Meus pincéis de lápis, vou escolher esse pincel e depois vou colorir Talvez eu limpe essa linha aqui. Apenas faça com que tenha uma boa aparência. Dessa forma, quando começa a se mover, fica bem. Isso é o suficiente aí mesmo. Vou ligar isso. Então, a outra coisa é que esses pneus se moverão independentemente um do outro. Ambos se moverão em torno de seu próprio ponto central. Precisamos separar os dois pneus em suas próprias camadas. Voltaríamos à ferramenta de seleção. Basta desenhar uma seleção ao redor dela, deslizar para baixo, cortar e colar, e agora temos os dois pneus Agora, este estaria pronto para ser usado e pronto para importar Procreate Dreams para começar a animar Agora você pode me acompanhar e vamos preparar um arquivo de procriação e importá-lo para o procreate Dreams e animá-lo procreate Dreams e Aqui temos essa cena de cactos que está incluída nos recursos de sua classe, para que você possa acompanhar Basta abri-lo bem rápido. E isso é, na verdade, algo que eu desenhei como parte de um tutorial que fiz há vários anos. Na verdade, você pode encontrar este tutorial no Youtube e desenhar toda a cena sozinho, se quiser, ou pode simplesmente usar o arquivo que eu forneci. A primeira coisa a fazer ao preparar um arquivo de procriar para usar e Procreate Dreams é sair para a visualização da galeria e duplicar seu arquivo porque você deseja reter o arquivo original caso precise voltar e fazer alterações, ou apenas para ter a cópia original, porque vamos mesclar ou recortar preparar um arquivo de procriar para usar e Procreate Dreams é sair para a visualização da galeria e duplicar seu arquivo porque você deseja reter o arquivo original caso precise voltar e fazer alterações, ou apenas para ter a cópia original, porque vamos mesclar ou recortar coisas. coisas à parte neste que está configurado para animação. Então, vamos deslizar para a esquerda e escolher a placa Então, acho que também é útil renomear a duplicata de algo É animação de cena de cacto. Dessa forma, eu sei que esse é o único que foi configurado para animação. Vá em frente e duplique-o e nós o renomearemos. E então vamos seguir em frente e abrir a duplicata. Primeiro de tudo, vamos pensar sobre o tipo de movimento e a animação que vamos fazer para isso. Achei que seria muito divertido fazer uma animação em estilo gráfico em movimento, onde temos os diferentes elementos, como cair, aparecer e fazer isso para que eles se juntem e criem a cena final Basicamente, tudo será animado de forma independente. O diferente, essas três coisas virão todas separadamente. Vamos dar uma olhada nas camadas. Felizmente, não temos muito o que fazer aqui, mas podemos ver que nessa camada, camada dois, temos tudo em uma Precisaremos separá-los em suas próprias camadas. Selecione essa camada com vários cactos e, em seguida, vá para sua ferramenta de seleção Vamos apenas desenhar uma seleção em torno desse grande cacto redondo. Depois, você pode pegar três dedos e deslizar para baixo e escolher recortar e colar Isso o colocará em sua própria camada. Outra coisa que queremos garantir , porque a camada original estava ativada, tem um modo de mesclagem ativado. E isso fará com que seja como interagir com as camadas abaixo dela. E então, quando o colamos, ele não tem o modo de mesclagem, então só precisamos ter certeza de configurá-lo. Vamos tocar no pequeno n e depois alterá-lo para multiplicar Você pode ver antes e depois que ele tem esse efeito de mistura. Vamos voltar para a camada com os três cactos altos Começaremos a selecioná-los. Vou apenas desenhar uma seleção em torno dessa. Deslize para baixo, corte e cole. Defina o modo de mesclagem em minhas camadas. Vá para suas camadas. Opa, e escolha multiplicar. Em seguida, vamos para este e deve ser o último. Temos que fazer a seleção de desenhos ao redor do meio, deslizar para baixo com três dedos escolher recortar e colar Agora temos tudo separado, conforme necessário. Eu tenho que configurar o modo de mesclagem deste para multiplicar, ok, tudo separado em suas próprias camadas A outra coisa que queremos ver é que você pode ver na pequena miniatura aqui Mas vamos desligar todo o resto para que possamos ver o que está acontecendo. Vamos tocar e segurar uma pequena caixa de seleção para essa camada que desativará todo o resto, exceto aquela camada Agora você pode ver que há alguns buracos aqui porque eles estão sendo cobertos pelo cacto, então não os vimos Mas como as coisas serão animadas e chegarão, provavelmente queremos preencher isso Só vamos fazer uma pequena limpeza. Lembro-me de quando desenhei isso, usei um pincel do conjunto de desenhos, os pincéis de procriação integrados chamados Eu vou pegar essa cor. Vou apenas experimentá-lo. branco e depois preencha os buracos assim. Ok, então podemos prosseguir e ativar todo o resto tocando e segurando a caixa de seleção novamente tocando e segurando a caixa de seleção Então, a outra coisa que queremos fazer tem a ver com a cor de fundo. Quando você importa um arquivo procreate para o procreate dreams, ele não carrega a cor de fundo Eu gosto de criar uma camada que tenha a cor de fundo nela. Vamos tocar no sinal positivo para criar uma nova camada. E então vamos mover essa camada para baixo de todas as outras. Toque, segure e arraste para baixo. Em seguida, vou selecionar a cor de fundo com um dedo como este. Em seguida, vou usar a queda de cor para simplesmente soltá-la na minha tela e preencher essa camada com cores como essa. Você pode ver agora que está cheio de cores. Se desativássemos o plano de fundo, nada aconteceria porque temos essa camada. Então, se você for uma pessoa superorganizada, poderá dar um nome a todas as suas camadas, se quiser. E esses nomes serão transferidos para procriar sonhos Essa é uma etapa opcional, mas vou deixá-la por enquanto. Agora que nosso arquivo está configurado, precisamos entrar no Procreate Dreams e criar um filme para o qual possamos importar isso Vamos seguir em frente e passar a procriar sonhos. Gosto de fazer isso deslizando para cima para abrir meu dock. E então eu tenho sonhos aqui no meu Doc. Vou tocar nisso. Em seguida, vamos superar o sinal de mais para criar um novo filme. Realmente não importa qual modelo você escolher porque acabaremos personalizando o tamanho Vou escolher o quadrado e escolher o vazio. Então, queremos ter certeza de que esse filme tem o mesmo tamanho do nosso arquivo procreate Vou voltar lá rápido para ver qual é o tamanho disso. Podemos acessar o menu Ações, informações da tela e, em seguida, ir para dimensões. Podemos ver aqui abaixo do pixel dentro da altura, que é o que queremos ler, é de 2.800 por 3.500 Esse é o tamanho que precisaremos para fazer o filme dos nossos sonhos. Deixe-me voltar para Dreams e para mudar o tamanho disso, vamos tocar aqui no nome do filme. Vamos abordar aqui a largura e a altura, e vamos digitar o mesmo tamanho aqui. Isso seria 2.800 por 3.500 pixels. Em seguida, toque em den. Agora temos um filme do mesmo tamanho da nossa arte de procriar Vamos voltar para Procreate. Para importar um arquivo do Procreate para o Procreate Dreams, é muito fácil usar o método dragon drop Vamos voltar para a vista da galeria. É assim que eu gosto de fazer. Vou segurar e arrastar meu arquivo até aqui e procriar E então eu pego outro dedo e puxo o médico da parte inferior, toque em dois sonhos. E então coloque-o lá, está na minha linha do tempo. A outra maneira de fazer isso, se for difícil, é usar a visualização em tela dividida. Vou desfazer e mostrar que, se você estiver procriando, você pode tocar nesses três pequenos pontos na parte superior Vamos lá, os três pontinhos e escolhemos a visualização dividida. Então você pode escolher Dreams. E agora temos um lado a lado e você pode simplesmente arrastar e soltar. Você também pode usar isso lado a lado para inserir arquivos de áudio, arquivos de vídeo, imagens, coisas assim. Agora vamos fechar a vista lado a lado. Descreva essa pequena alça no meio e pronto. Como você pode ver, nosso arquivo procreate foi importado como uma única faixa Queremos poder usar todas as camadas que criamos como faixas. Há uma maneira muito fácil de fazer isso. Você vai tocar e segurar esse conteúdo e, em seguida, escolher converter camadas em faixas aqui mesmo no menu. Agora você vê que esse único conteúdo se transformou em um grupo. E podemos abri-lo e ver todas as nossas camadas dentro do grupo. A outra coisa que eu gosto de fazer é sair direto do portão, desagrupá-lo, só para que seja um pouco mais fácil Vou tocar e segurar o grupo, é a faixa principal e escolher o grupo. Agora temos tudo como faixas individuais e estamos prontos para começar a animar Como mencionei, vamos aplicar algumas animações em estilo gráfico em movimento a isso e fazer coisas como aparecer, aparecer e fazer algumas coisas de estilo diferente para cada pequena peça Vamos começar com esse chão vermelho. Vamos ver, vou ampliar um pouco para ter apenas alguns segundos visíveis na minha linha do tempo Então eu vou colocar um quadro-chave aqui, em torno de 2 segundos. Vou mover o indicador de reprodução para lá. Escolha mover e, em seguida, vou escolher mover e escalar. Isso colocará automaticamente um no início. Será o quadro-chave inicial que vamos editar Dessa forma, tudo termina e fica exatamente assim Vamos para o primeiro quadro-chave. Vou apenas mover isso para baixo para que apareça dessa forma. Toque nele e, em seguida, mova-o para baixo. Então, outra coisa legal que você pode fazer é colocar outro dedo na tela arrastá-lo para baixo em uma linha reta. Ele ativará o encaixe, então você poderá arrastá-lo para baixo assim Depois, você pode pressionar play e ver como está. Obviamente, você pode ajustar o tempo necessário para entrar simplesmente movendo o quadro-chave se quiser entrar mais rápido. Mas acho que parece muito bom. Então eu vou fazer como todos os elementos de fundo, vou fazer esse círculo branco agora. Vou procurar aquela faixa com o círculo branco. E vou adicionar um quadro-chave ali mesmo, mover e escalar. Então eu vou deixar este. E então vamos voltar ao primeiro quadro-chave deste. Vou fazer com que o círculo comece pequeno e depois aumente até o tamanho máximo. Eu toco, depois vou pegar o canto e reduzi-lo até que fique bem pequeno. Que agora, se eu jogar isso, está ficando grande. Enquanto isso está chegando, é claro, você sempre pode ajustar o tempo movendo os quadros-chave. Talvez eu queira que o círculo comece um pouco mais tarde. Eu posso movê-los dessa maneira, mas acho que provavelmente era melhor antes de eu sair. Não se preocupe muito com o tempo, pois ajustaremos tudo isso no final. Vamos deixar isso por enquanto. Agora vamos pensar no nosso, vou começar com este aqui, um grande e redondo. Achei que seria divertido fazê-la cair e pular, quase como uma pequena abóbora ao cair no chão e depois se levantar como se estivesse Deixe-me encontrar a pista com aquela grande rodada aqui. É esse. adicionar um quadro-chave exatamente como fizemos antes Encontre a parte inferior, a linha do tempo, toque, mova, mova e escale E depois volte para o primeiro. Vamos aumentar isso. Desta vez, ele vai movê-lo para cima e você pode abaixar o dedo para estalar, aí E em linha reta, agora está caindo com uma aparência muito boa até agora. Vou ajustar meu tempo um pouco. OK. Então, também vou alterar a flexibilização desta porque quero que ela caia em uma taxa estável, em vez de ser automática. Por padrão, ela é configurada para entrar e Vou tocar em algum lugar entre meus dois quadros-chave, segurar e escolher, definir todas as atenuações como lineares Aquele desce e depois para. Agora vou fazer uma pequena animação para fazer isso Vamos começar aqui neste último quadro-chave e, em seguida, movê-lo um pouco e pressionar, basta tocar nele para criar outro quadro-chave. Em seguida, mova-o um pouco e toque novamente. Então, nesta do meio, vamos esmagá-la. Se formos esmagá-lo, podemos pegar a borda superior da caixa delimitadora e Mas isso está fazendo com que ele também se levante do chão, o que não é o que queremos. Podemos editar nosso ponto de ancoragem para que ele permaneça ancorado no chão e se comprima para Deixe-me tocar, tocar em alguns pequenos três pontos, ancorar e depois colocá-lo na parte inferior. A parte superior, pronta. Agora, se o movermos para baixo, você pode ver que ele está lá embaixo. Está apenas descendo dessa maneira. Vamos ver como isso funciona. Aí está, Hoops, veja que está caindo. E há um pequeno salto e volta a subir. Se o salto demorar muito, é claro que você pode ajustar seus quadros-chave para acertar o tempo Eu acho isso muito divertido. Eu quero fazer esses longos da mesma forma, que eles caiam e saltem um pouco, mas talvez em rápida sucessão, boom, bum, boom, eles caiam Acho que vou fazer isso primeiro no final. Vamos continuar e adicionar um quadro-chave. Eu quero que eles caiam logo depois dessa. Eu vou colocá-lo aqui. Mova, mova e escale. E então volte para o primeiro quadro-chave e mova-o para cima assim. Agora está chegando lentamente, então vou rever esse quadro-chave Provavelmente ainda está um pouco lento. Provavelmente é um pouco melhor. Em seguida, adicionarei esses dois outros quadros-chave. Comece aqui, toque, toque novamente. E então eu vou até este do meio e adiciono meu pequeno squish Mas primeiro, é claro, preciso editar meu ponto de ancoragem. Vou tocar neste pequeno menu de três. Edite, ancore e ancore lá embaixo Agora eu posso esmagá-lo um pouco. Vamos ver como isso parece. Isso é divertido. Ok, eu vou fazer a mesma coisa os outros três. Vá até aqui na minha linha do tempo, mova-se e escale. Vou seguir em frente e mover meu quadro-chave agora, porque sei que ele não vai querer estar muito além daquele. E então aumente isso usando o snapping, ok? Agora boo boo, isso é o que eu quero, só que caia como deveria, então vou adicionar meu pequeno salto com alguns quadros-chave Toque e, em seguida, vamos para o do meio. Temos que colocar nosso ponto de ancoragem na âncora. Coloque-o lá embaixo. Pronto , agora podemos dar um pequeno salto Vamos ver como isso parece. Isso é ótimo. Ok, está parecendo muito bom. Agora eu vou fazer esse pequeno de lado. Qual deles aqui? Vou colocar meu porta-chaves aqui. Toque, mova, mova e escale. Você entra em um fluxo quando começa a fazer coisas repetitivas Ok, aí está isso. Acabei de pegar aquela Vou selecionar esse primeiro quadro-chave. Mova tudo para cima usando o encaixe. Parece bom. Vamos adicionar nosso pequeno salto Temos que editar nosso ponto de ancoragem. Toque nos três pontos ou coloque-o lá embaixo. Pronto e vamos esmagá-lo. Opa, eu fiz uma balança uniforme. Acho que estou um pouco perto demais da esquina, mas temos que pegar a parte superior para fazer uma escala não uniforme como essa. Ok, vamos ver como esses três estão. Perfeito. Isso é exatamente o que eu queria fazer. Ótimo. Ok, esses estão parecendo bons. O último é nosso grande seguarótipo. Este, o que eu imagino , começa do plano e depois sobe assim. Em perspectiva, se você pode imaginar um pedaço de papel sendo plano, vamos ver, sendo plano e depois gritar. Sobe assim. Você pode ver a perspectiva disso. É mais largo aqui. Espero que isso faça sentido. Precisamos definir algumas coisas. Vamos analisar o quadro-chave de distorção que ainda não usamos, mas vamos definir, vamos ver, queremos que ele termine vamos ver, queremos que ele provavelmente aqui Vou tocar em mover e, desta vez , vou escolher distorcer. Escolha distorcer Vou aproximar esse quadro-chave. não sei exatamente qual será meu tempo, mas para o primeiro quadro-chave, vamos arrastar os lados. Basta pegar o canto e arrastá-lo para o lado assim. Isso vai dar um pouco de perspectiva, pois é como se estivesse no chão, por assim dizer. Aí está, vamos jogar com o tempo, mas agora vamos acrescentar que vamos apertar, mas até o fim, tocar até onde está esse quadro-chave de distorção e, em seguida, mover a cabeça de jogo para seguida, mover a cabeça de jogo cima para que tenhamos Em seguida, vamos nos mover e, em seguida, escolher mover e escalar. Então temos nosso outro quadro-chave, bem aqui. Vamos arrastá-lo para combinar com a distorção. Agora eles estão alinhados um com o outro. Nós vamos até este. Basicamente vamos esmagá-lo até que desapareça Temos que editar nosso ponto de ancoragem, assim como fizemos quando estávamos esmagando os outros cactos, os três Vá para editar âncora e depois coloque-a aqui. Em seguida, toque em OK. Agora vamos pegar a borda superior da caixa delimitadora descer até que ela fique basicamente em cima de si mesma . Não está mais lá. Agora veja como é como se fosse um pedaço de papel plano e é como se estivesse em pé. Provavelmente vou brincar um pouco com o momento. Eu vou ajustar esses quadros-chave. Sim, provavelmente ali mesmo. E então eu vou mover este para combinar. Basta manter esses dois alinhados um com outro e eu quero que isso aconteça muito mais rápido. Vou examiná-los um pouco, provavelmente é muito longe. Jogue e ajuste o tempo talvez um pouco mais rápido. Também acho que algumas configurações de flexibilização seriam úteis para isso Para fazer com que seja como terminar devagar. Vou definir as atenuações para dois quadros-chave. Vou tocar e segurar, vou definir toda a atenuação, vamos fazer a flexibilização . Eu vou tentar isso. Então eu também preciso fazer isso para este aqui embaixo. Configure toda a flexibilização para facilitar , porque existem caminhões de porta-chaves separados Isso é um pouco melhor, é um pouco rápido demais. E brinque com a linha do tempo ou com o tempo que eu deveria dizer. Não é a linha do tempo lá. OK. Aí, acho que parece muito bom. Agora, você pode notar aqui, qualquer outro lugar na linha do tempo, que temos essa linha escura. Porque ainda existe. É como se estivesse espremido, muito pequeno . Podemos simplesmente arrastar a borda do conteúdo aqui até que ele se encontre com esses quadros-chave. É assim, desse jeito. Não há nada lá até que comece a se mover. Aí está. Vamos ver como as coisas estão até agora. Até agora, parece muito bom. Eu só acho que esse precisa chegar muito mais rápido. Vou mover meus quadros-chave um pouco mais rápido do que eu quero que isso aconteça Portanto, não apenas mais rápido, mas também chegue mais cedo. Em vez de mover todos esses quadros-chave, vou simplesmente mover todo o conteúdo para a esquerda na minha linha do tempo e, basicamente , isso acontecerá mais rápido Legal, acho que parece muito bom. Provavelmente gostaria que tudo chegasse um pouco mais cedo do que isso. Mas você sempre pode brincar na hora certa e fazer com que fique exatamente como quiser. Mas a última coisa que eu quero animar é esse pequeno sol. Porque está apenas sentado lá. Estática. Achei que seria legal entrar como se o sol estivesse nascendo. Entre pelo lado, desse jeito, em um círculo. Podemos fazer isso com muita facilidade com pontos de ancoragem. Agora, se fôssemos girá-lo, é claro que ele apenas giraria em um círculo Você mal consegue ver o que está acontecendo porque está em torno desse ponto no meio. Deixe-me desfazer isso Em vez disso, podemos mover nosso ponto de ancoragem para outro lugar e, em seguida, aumentar muito o raio em torno do qual ele gira Vou tocar nesse círculo. Toque nos três pontos. Vá para editar a âncora, depois vou colocá-la aqui embaixo na área dos bastidores E então pronto. Agora, se eu fosse girá-lo, veja que ele entra pela lateral como se fosse um grande raio como esse Desfaça isso para que eu possa inserir a chave. Porque eu quero que chegue aí mesmo. Eu quero que termine. Eu vou me mover, me mover e escalar. Então, se eu aumentar o zoom, tenho meus dois quadros-chave. Eu movo esta muito mais perto, vou para a primeira e, em seguida, toco em um canto dessa forma. Em seguida, pegue o pequeno nó rotativo e mova-o para que ele gire para fora do caminho Então, oh, ajuste rápido. Eu ainda tenho facilidade porque essa foi a última coisa. Toda vez que você altera a atenuação, ela permanece assim para transformar futuros enquadramentos de chave Se eu mudasse para linear agora, todo o resto seria linear depois disso até que eu o alterasse novamente. É por isso que eu acho que está à vontade. Vou desacelerar isso um pouco. Vou fazer com que ele se ajuste, como quando chega lá Eu acho que isso parece muito legal. Vamos diminuir um pouco o zoom porque, no momento, tudo isso dura cerca de 30 segundos. Porque esse é o, é para isso que o padrão está definido. Depois que a animação parar, aguardaremos alguns segundos e talvez tenhamos a coisa toda em 10 segundos em vez de 30 segundos. Vamos tocar onde está escrito o nome do filme em duração. Podemos tocar nele e escolher dez. Em seguida, toque em OK. Agora vamos para a tela cheia. Pegue quatro dedos e toque, depois vamos retroceder até o fim e jogar Essa é uma lição muito divertida porque mostra que você nem sempre precisa fazer com que as coisas se animem ou se movam da maneira que elas poderiam se mover Como na natureza, às vezes é legal ter coisas como entrar na moldura, fazer movimentos interessantes e se unir para criar a ilustração final. Você pode fazer tudo isso com muita facilidade apenas criando esses quadros-chave. Espero que você tenha se divertido com este. Em nosso próximo vídeo, vamos dar um pouco de vitalidade à nossa etapa, pois eles ensinam como animar em vídeo. Te vejo então. 14. Animação por vídeo: Pep-in-your-step: Bem-vindo à nossa próxima lição neste curso. Essa será divertida porque aprenderemos a animar em vídeo Para esta lição, você precisará de um vídeo. E eu forneci um para você, mas você sempre pode sair e pegar o seu. Eu gostaria de chamar isso de estimulante porque vamos gravar basicamente seus pés andando pela calçada ou andando pela rua Então, você quer pegar seu iPhone ou seu celular com câmera ou qualquer outra coisa e apenas gravar si mesmo segurando a câmera com firmeza e andando pela rua para que você possa ver seus pés e não precise de muito tempo, talvez cerca de 8 segundos Faça um vídeo de si mesmo ou use o que eu forneci e , em seguida, você vai querer transferi-lo para o seu iPad. Você pode colocá-lo no rolo da câmera ou no aplicativo de arquivos. E então podemos seguir em frente e animá-lo. E essa é uma ótima lição porque vamos fazer uma pequena animação quadro a quadro. E então vamos agrupá-los e duplicá-los, e enquadrá-los de acordo os movimentos de nossos pés. E é muito divertido. Então, rápido para falar um pouco sobre animação em vídeo, porque eu fiz muito disso Eu sei que mencionei anteriormente que Procreate me convidou para ir a Londres para fazer uma demonstração quando eles fizeram o grande anúncio no verão E o que eu demonstrei foi que criei toda essa animação sobre um vídeo. Foi um conceito muito divertido que eu adoro. Então eu criei esse conceito para fazer panquecas, mas todas as animações são Então, eu pude animar o vídeo de várias maneiras diferentes, quadro a quadro, enquadramento de teclas, executando tudo o que está Então, vou reproduzir esse pequeno vídeo para você agora. É apenas um vídeo de 1 minuto e depois começaremos nossa aula. Oh, oh, ela vai adiar essa aterrissagem? Ela, aqui estamos no teatro. Vamos seguir em frente e criar um novo projeto cinematográfico. Toque no sinal de mais no canto superior direito. Desta vez, vamos encontrar os quatro K Social. Eu queria apontar uma coisa porque ainda não mostrei para você. Você sempre pode usar esses pequenos quatro K. E você pode obter algumas opções diferentes para o tamanho da resolução do seu projeto de filme Mas vamos ficar com quatro K. Então vamos escolher vazio Deixe-me mostrar como importar um vídeo para sua linha do tempo. É muito simples. Você vai aqui até o sinal e depois escolhe o vídeo. E isso vai levar você ao rolo da câmera. Se você mesmo gravou o vídeo e o jogou seu iPad ou algo assim e ele está no rolo da câmera, você escolheria seu vídeo aqui. Mas se você vai usar os recursos de aula que eu te enviei e vai usar esse vídeo, vamos continuar e clicar em cancelar. Você vai tocar no sinal de mais. E você escolherá arquivos porque temos esse arquivo armazenado em nosso aplicativo de arquivos. Então vá em frente e toque em arquivos. Tínhamos isso em nossa pasta Downloads em Lisa Bardo, Procreate Resources , e aqui está , o vídeo Walking Você pode tocar nele e verá uma pequena caixa de seleção Em seguida, escolha abrir. E aqui vemos nosso vídeo em nossa linha do tempo. Perfeito. Vamos começar editando um pouco nosso videoclipe. Só vou aumentar o zoom. Eu quero que ele já esteja andando quando o vídeo começar Vou seguir em frente logo antes de começar a andar. Depois, você pode editar isso tocando e arrastando assim Ou outra forma de editar o vídeo é tocando no indicador de reprodução, editar e dividir Então você excluiria esse outro. Basta tocar em segurar e escolher excluir conteúdo. São mais algumas etapas. Provavelmente, a primeira maneira é melhor então. Vou simplesmente mover o vídeo até o fim desse jeito. Então, vamos ver o outro lado a fazer. Basta caminhar e entrar. Ok, eu vou ficar até cerca de 8 segundos aqui. Em vez de realmente cortar o final do meu vídeo, vou alterar a duração do meu vídeo para que tenha um total de 8 segundos Vamos até aqui onde diz o nome do nosso filme, no meu caso, Dream One. Em seguida, vamos para Propriedades e podemos tocar duração, alterá-la para 8 segundos e tocar em Concluído. Tudo bem, agora nosso filme tem apenas 8 segundos. Isso vai parar aqui. Você pode ver que o vídeo se estende além da duração do filme, mas tudo bem. Tudo bem, então vamos adicionar uma pequena animação divertida de explosão nos pés Enquanto caminhamos pela rua. Vai ser muito divertido. Vamos ampliar um pouco até descobrirmos onde o pé toca para baixo pela primeira vez Ali está a primeira vez que o pé pisa no chão. Vamos usar a animação quadro a quadro para criar nossa pequena animação em sequência Vamos tocar no sinal de adição e criar uma nova faixa para usar em nossa faixa de toque de animação. Em seguida, entraremos no modo de pintura desenhada e começaremos com o recurso de flip book Você vai querer encontrar essa pequena alça cinza que só aparecerá quando você estiver no modo de pintura desenhada. E arraste-o para baixo desse jeito. E então você pode reposicionar isso para onde quiser. Em seguida, ampliaremos um pouco nosso pé. Para esta animação, quero usar aquele pincel leve que usamos quando praticamos quadro a quadro pela primeira vez. Deus e encontre a caneta de luz, ela pode ser encontrada no conjunto luminoso Como estou vestindo tudo de azul com isso, vou escolher um lindo azul brilhante para minha cor. Opa, isso não é azul. Vamos tentar isso de novo. Azul, talvez um pouco mais legal. Para o meu azul, um pouco mais escuro . Isso parece bom. Eu vou escolher essa cor. É como um azul marinho. E vou desfazer isso para esta pequena animação. É muito simples. Você só vai desenhar alguns pontinhos para começar assim E então vamos passar para nosso próximo quadro animação aqui no flipbook Então, para facilitar as coisas para nós, vamos ativar as cascas de cebola Vamos tocar no código de tempo aqui. E vamos escolher mostrar cascas de cebola. Você também pode usar cascas de cebola para personalizar sua aparência Gosto de diminuir um pouco a opacidade. Minha casca de cebola está pronta para ficar roxa, que acho que talvez se misture demais com o azul que estou tentando desenhar. Então, eu poderia mudá-lo para uma cor diferente, como verde. Mas vamos tentar isso agora, e desenharemos nosso próximo quadro em animação. Agora, esses pontos se tornarão pequenas linhas. Vamos apenas desenhar pequenas linhas agora, saindo do mesmo lugar que os pontos e, em seguida, tocar no próximo quadro Vamos tornar as linhas um pouco mais longas. Você percebe que estou desenhando de fora e isso está me dando uma pequena redução nas minhas linhas, o que é legal Vá para o próximo quadro e torne-o ainda mais longo. Acho que minhas cascas de cebola, eu as tornei um pouco transparentes demais. Então, na verdade, vou editá-los e torná-los um pouco mais opacos. Lá vamos nós. E toque para sair daí, continue. Talvez esse seja o maior tempo possível . Faça filas longas. Agora você notará que estamos nos afastando do pé e tudo bem. Não se preocupe com isso. Basta tirar as cascas de cebola que você tem na tela agora Vamos fazer com que as linhas diminuam. Eles vão sair, vamos tocar no próximo quadro. Vamos torná-los um pouco mais curtos agora, assim, agora eles estão saindo e desaparecendo Próximo quadro, ok, então talvez mais uma pequena linha curta e, na verdade, talvez mais uma. Opa, pequenos pontos minúsculos. Está bem? Tudo bem, agora, se folhearmos, podemos pré-visualizar o que a animação está fazendo, ou podemos sair do modo flip book e simplesmente voltar para a linha do tempo Vamos pegar essa pequena alça e simplesmente jogá-la no chão. Agora podemos ver um pouco melhor sua aparência. É mais fácil se você quiser pegar três dedos e rolar dessa forma até ver as molduras. Porque então ele vai repetir de novo e de novo. Vamos ver. Ok, parece muito louco. Mas você tem a ideia de que as linhas estão se apagando. Como mencionei, parece um pouco engraçado porque não segue onde os pés realmente estão. Na verdade, vamos usar um quadro-chave para mantê-lo no lugar certo Mas primeiro precisamos agrupar nossos quadros. Vamos tocar no botão do modo de edição da linha do tempo. Em seguida, vamos desenhar uma seleção sobre todos esses quadros. Então, basta desenhar até que todos estejam selecionados e lidos, toque e segure e escolha o grupo. Agora, tudo isso é considerado uma unidade e podemos aplicar um quadro-chave a esse conjunto de quadros O que vamos fazer está aqui, está no lugar certo, mas aqui, onde sai, não está. Eu vou até o final desse pequeno conteúdo. Vá para mover e, em seguida, escolha mover e escalar. Temos dois quadros-chave agora e, neste, vamos movê-lo para onde deveria estar, que está ali mesmo. Queremos que seja centrado como se estivesse sobre o pé. Agora está seguindo para onde o pé está indo. Se ainda estiver errado em uma parte aqui, parece um pouco errado. Você sempre pode adicionar outro quadro-chave. Basta arrastar seu indicador de reprodução para baixo nesse quadro-chave. Rastreie, toque nele. Agora temos um novo quadro-chave lá, você pode dizer porque é branco e depois colocado na posição Tudo bem, agora isso parece bom. Bum, bum. Eu estava repetindo uma e outra vez. Agora, porque somos pessoas inteligentes e não queremos ter que redesenhar isso de novo e de novo e de novo Podemos simplesmente duplicar esse pequeno conjunto de molduras e colocá-lo acima de todos os nossos passos Vamos fazer isso. Vamos tocar e segurar esse pequeno conteúdo. Em seguida, vamos escolher Duplicar. Então, encontraremos a próxima etapa logo ali. E vamos mover esse conteúdo para baixo na linha do tempo em que ele se encontra, não em posição, mas de acordo com o passo. Então, tudo o que precisamos fazer é ajustar esses quadros-chave para colocá-los no lugar certo Coloque seu indicador de reprodução sobre esse primeiro quadro-chave e, em seguida, coloque-o onde ele precisa estar Em seguida, vá para o próximo quadro-chave e coloque-o onde ele precisa estar. Então, o último provavelmente deveria ser como lá atrás. Ele viaja com o pé. Lá vamos nós. Agora vamos ver nossos dois quadros. Acalme-se. Outra coisa que podemos fazer é usar um modo de mesclagem para fazer com que isso interaja um pouco com nosso vídeo. Vamos tentar isso e ver no que acontece. Vamos tocar nesse primeiro e segurar. E vamos para o modo de mesclagem, então queremos poder ver o que estamos fazendo. Vamos colocar o indicador ali. Agora vamos tocar e segurar o modo de mesclagem. E eu acho que a adição é muito legal. Isso pode ser um pouco brilhante demais. Talvez eu tente um diferente. Vamos ver, a tela é legal. Se você quiser, você pode fazer isso. Este tem contornos escuros ao redor, e este é muito claro Talvez façamos, eu gosto de acrescentar, é muito brilhante. Bum, bum. Depende de você se deseja adicionar um modo de mesclagem ou não. Se você gosta da aparência, eu também vou fazer isso com este, o modo Blend. E eu adicionei, eu tenho adição em ambos. Muito legal. Ok, agora adicionamos um modo de mesclagem a isso. Agora vamos continuar duplicando toda a nossa animação Vamos tocar em segurar e duplicar e depois movê-lo para baixo. Bem, na verdade, vamos descobrir em nosso indicador de reprodução onde a etapa está ali Em seguida, vamos mover o conteúdo, o início do conteúdo está no playhead Então, podemos reposicionar, ter certeza de que estamos no quadro-chave Coloque isso lá, aquele ali. E então vá até aquele 1 pé em que já estamos. Coloque esse aí, ok. Lá vamos nós. Isso parece um pouco estranho. Na verdade, vou mover esta placa ou esse porta-chaves para aquele local e , em seguida, estou em uma reposição Talvez isso ajude. Você sempre pode se ajustar porque às vezes você dá um passo um pouco diferente da etapa anterior. Agora, se quisermos continuar preenchendo todo o vídeo com isso, podemos fazer isso um pouco mais rápido duplicando um monte e começando a colocá-los no lugar certo Vamos duplicar. Quem quiser, toque em duplicar. Vamos começar com alguns, depois talvez comecemos pelo final e os avancemos. Vamos mover esse aqui. Eu só vou espalhá-los. Isso é provavelmente o que eu faria naturalmente. Toque em duplicar. Sempre podemos adicionar mais se não tivermos a quantidade certa. Estou apenas duplicando quantas vezes eu acho que preciso e transferindo-as. Tudo bem Estou me baseando na distância entre meus quadros anteriores para adivinhar, mas agora podemos ajustar Aí está o degrau, eu posso mover este agora. Então, vou colocá-los todos na hora certa. Primeiro, há o meu passo, aquele realmente acontece muito mais rápido do que eu pensava Vamos mover isso para lá. Aí está meu próximo passo. Vou mover esse aqui. Aí está meu próximo passo. Na verdade, vou duplicar este. Toque, duplique e coloque lá. Aí está meu próximo passo. Na verdade, esse não é ruim. Ok, então você continuaria até fazer todos eles. Acho que estamos quase terminando. Vou acabar com eles. Um passo, mova esse e dê um passo e mova aquele para cima. Bom. Temos mais alguns, então vamos duplicar. Ok, e depois mova isso. Lá vamos nós. Ajuste o tempo e depois ajustaremos o posicionamento. Tudo bem Acho que esse é o último, todos os nossos passos bem todos os nossos passos antes de chegarmos ao último Ok. Agora, basta voltar para cada um e ajustar a localização de todos esses quadros-chave. Parece bom. É por aí que precisamos começar agora. É só trabalhar, ajustar aonde eles precisam ir Gosto de fazer isso como uma linha de montagem. É por isso que eu gosto de definir todos eles. Agora estou examinando e executando os quadros-chave porque é muito mais rápido do que fazer todas as etapas de uma coisa ao mesmo tempo. Isso só faz com que seja muito mais rápido do que poderia. Vamos ficar bem, vamos fazer a próxima. Vamos continuar ajustando esses quadros-chave É nossa maneira de rastrear o movimento. Lá vamos nós, e faremos essa. Estou apenas colocando-o ao redor do pé. Se você está incomodando ver todas essas cascas de cebola que estão me incomodando, você sempre pode tocar no código de tempo e E isso realmente muda muito as coisas. Como se você pudesse ver o modo de mesclagem e tudo mais. Provavelmente é uma boa ideia. Então vá em frente e desligue as cascas de cebola e continue ajustando sua animação Ok, isso é muito bom aí. Ok, acho que estamos chegando ao fim. Eu posso ver que estou com cerca de 6 segundos aqui na linha do tempo. Então isso significa que estamos chegando perto. Só mais alguns segundos. Portanto, continue colocando-os no lugar. Ok, mais algumas. Estamos com 7 segundos agora e esse pode ser o último. Tudo bem Fizemos isso, pessoal. Vamos colocá-los em posição e pronto. Ok. Momento da verdade. Vamos ver como nos saímos. Vamos ampliar até o fim. Então, agora podemos virar o indicador de reprodução para trás e pronto, vamos começar a jogar e parece muito legal Eu adoro isso. Vamos ver em tela cheia e vou começar de novo. Então, isso é algo muito simples que você pode fazer. Há muitas maneiras de criar vídeos e interagir com a animação. Tenho alguns exemplos, que mostrarei a seguir. Aqui está um que tem algum som, então vou tentar tocá-lo para você e não vou falar sobre isso. Isso foi apenas uma simples, essa é apenas uma pequena animação simples. Então eu estava aqui, se alguma vez te incomodou, quando você tem áudio em seu projeto e quer desativá-lo temporariamente para que não o incomode enquanto você está Você pode simplesmente tocar nessa caixa de seleção e ela será desativada. Agora isso não vai nos incomodar. Então foi um pouco de música que eu adicionei, então eu adicionei algumas pequenas linhas, parecidas com a forma como fizemos as linhas no primeiro quadro a quadro, pequeno miniprojeto. E isso é como uma pequena distorção para fazer com que a asa bata Mostraremos como animar uma asa daqui a pouco. E aqui está outra pequena animação divertida que fiz com alguns olhos, que aprendemos a fazer com os olhos. Mas tudo isso está feito. Acho que fiz algumas quadro a quadro. Só uma pequena história divertida. Tomato fica bravo, é maltratado e depois não é levado Tudo bem, vamos te mostrar mais uma. Esse é muito divertido. Este é apenas um vídeo que gravei dos meus filhos em uma caminhada. E foi quando eu estava brincando com sonhos de procriar, quando os comprei pela primeira vez E apenas experimentando o que eu poderia fazer. Mas é divertido. Eu ainda gosto muito disso. Esta lição foi apenas uma pequena coisa muito rápida que você pode fazer para animar em vídeo Mas, como você viu no vídeo de panquecas exibido no início, há muitas coisas que você pode fazer para que suas animações interajam com seu Então continue explorando isso. É uma ótima maneira de não precisar desenhar uma cena inteira. Você pode simplesmente adicionar animações por cima dos vídeos. E você pode obter muitos vídeos stock gratuitos em sites como Pexels.com Unsplash.com. Todos eles têm vídeos gratuitos, então esse é um bom recurso E então, se você quiser pagar uma assinatura, há uma que eu gosto de usar chamada Story Blocks, que tem uma grande biblioteca de vídeos stock. Então, todos esses são bons recursos se você quiser continuar explorando vídeos sem precisar criar seus próprios. Em nossa próxima lição, vamos animar uma cena inteira Temos essa palmeira que está balançando na brisa com nuvens voadoras de pássaros E é muito divertido. Então, nos vemos na próxima lição. 15. Animando uma cena: palmeira com brisa: Bem-vindo ao nosso projeto final de acompanhamento deste curso. Nesta lição, vamos animar esse tipo de cena maravilhosa de palmeira em que teremos nossa palmeira balançando ao vento com as folhas da palmeira se movendo, as nuvens se movendo e, em seguida, um passarinho voando em seguida, um passarinho voando Portanto, há muitos elementos diferentes para animar, mas você está totalmente equipado para fazer tudo isso Além disso, vamos apresentar alguns outros conceitos e formas que eu gosto de usar animação que eu uso repetidamente. E vamos fazer algumas dessas técnicas nisso. Então, vamos entrar nisso. Então, aqui temos o alegre arquivo Palm Tree Dreams aberto. Tudo isso está configurado e pronto para você animar. Então, deixe-me fazer um pequeno tour pelo que está dentro. Então, vou rolar um pouco para cima para ampliar. Tudo bem, começando pelo topo, temos nosso grupo de grama que são esses três pequenos tufos de grama Se eu abrir o grupo, você pode ver as três faixas, três pequenos tufos de grama Então temos este que é como se o chão da frente pudesse desligá-lo, que serve apenas para esconder a parte inferior da palmeira. Isso é o que é. Então temos nosso baú, que é essa trilha aqui. Então temos nossas folhas de palmeira, que é um grupo que eu posso abrir Temos cinco trilhas aqui para as cinco folhas de palmeira. 12345, temos aqueles que vamos animar cada um deles individualmente Nós temos nosso pássaro, aí está nosso pássaro. Temos a asa e o corpo do pássaro. Então temos o chão, que fica logo aqui embaixo. Então, temos nosso grupo de nuvem. Temos três nuvens. E se eu abrir esse grupo, teremos nossas três nuvens. Então, é claro, temos nossa água e depois nosso céu. Essa é a peça inteira. Deixe-me entrar na visualização em tela cheia e falarei com você sobre o que vamos animar. Indo para a exibição em tela cheia. Ok, para este, é um dia arejado. Teremos nossa palmeira, assim como balançando ao vento Teremos nossas folhas de palmeira também soprando e se movendo organicamente Vamos animar esses pequenos tufos de grama aqui embaixo E faça-os soprar um pouco. Então, teremos nossas nuvens cruzando o céu também sendo sopradas pelo vento Então vamos animar nosso amiguinho passarinho e fazer com que ele bata e saia desse jeito . Tudo bem, então vamos começar animando nossas folhas de palmeira. Vamos seguir em frente e encontrar o grupo com as folhas das palmeiras e abri-lo Todos eles girarão e balançarão separadamente, mas todos girarão do mesmo ponto em que se conectam ao topo da palmeira Precisamos configurar nossos pontos de ancoragem para todas essas folhas de palmeira Quando estou trabalhando com muitos pontos de ancoragem, gosto de fazê-los todos de uma vez, apenas do ponto vista do fluxo de trabalho Vamos começar com o Palm one. Vamos tocar em três pontos e escolher Editar âncora. Então vamos movê-lo aqui na palmeira, no topo da palmeira. Em seguida, vamos até dois e moveremos o ponto de ancoragem para isso Em seguida, vá para três, mova o ponto de ancoragem, vá para quatro, mova o ponto de ancoragem, todos eles vão para o mesmo local E então faça o último, número cinco. Ok, agora que temos nossos pontos de ancoragem configurados para tudo isso, usaremos o recurso Perform para animar nossas folhas de palmeira voando ao animar nossas folhas de palmeira Agora poderíamos simplesmente fazer com que ele gire assim, mas vamos fazer algo um pouco mais para torná-lo ainda mais orgânico, usando a ferramenta Warp Vamos entrar no modo de execução. Vamos mover nosso indicador de reprodução até o início Em seguida, tocaremos no movimento do indicador de reprodução e, em seguida, escolheremos Warp Ok, quando fazemos isso, temos essa grade com todos esses nós nela. Podemos pegar qualquer lugar dentro da grade ou os próprios pequenos nós para distorcê-la e dar a ela um movimento realmente orgânico Então, vou ampliar e pegar esse nó angular aqui e desenhar como pequenos círculos com ele. Certifique-se de que minha jogada comece logo no início. Ok, então eu vou pegar este e depois desenhar alguns pequenos círculos até animarmos a coisa toda, e ela chegar ao fim Um pequeno círculo é tudo que você precisa. Ok, chegamos ao fim. Aumente o zoom. Então, na verdade, vou voltar até o fim. E eu vou fazer isso de novo. Vou pegar um nó diferente. E talvez eu pegue esse aqui. E agora vou desenhar pequenos círculos com esse. Ao fazermos isso, esses dois movimentos se combinam e criam essa animação ondulada orgânica e instável Ok, chegamos ao fim, agora você pode reproduzi-lo e realmente ver como é. Você poderia voltar e fazer outro nó. Mas acho que dois provavelmente são bons, porque quando adicionarmos o mesmo movimento de oscilação, ficará muito bom Fizemos nossa dobra duas vezes e agora vamos fazer nossa rotação Vamos mover nosso indicador de reprodução até o conteúdo, para que possamos pegar a pequena tábua, tocar nela, escolher mover e, em seguida, escolher mover e escalar Agora vamos girar, tocar no canto, pegar o pequeno nó de rotação. Então, vamos simplesmente balançar para frente e para trás. Quando estou fazendo essa animação de oscilação, gostaria de desenhar pequenos círculos porque isso facilita a entrada e a saída do balanço para frente e para trás E não é tão duro quanto é agradável e suave. Agora temos o primeiro balançando e também mudando um pouco organicamente sua forma Tudo bem, então vamos fazer exatamente a mesma coisa para todas essas diferentes folhas de palmeira. Vamos para a próxima, escolha a palma 2 e mova o indicador de reprodução para o início Vamos tocar no indicador de reprodução, escolher mover e, em seguida, escolher Warp Vou escolher esse nó aqui no canto superior. E desenhe pequenos círculos assim, dando voltas e voltas até chegarmos ao fim. Ok, está tudo pronto. Vou voltar ao início e fazer isso mais uma vez Desta vez, vou pegar esse canto aqui. Os círculos não precisam andar exatamente na mesma velocidade. Acho que quanto mais estranho, um pouco mais orgânico, fica tudo bem. Agora eu fiz isso. Você pode vê-lo se movendo. Eu vou girá-lo. Mova meu indicador de reprodução para o toque inicial. Mova, mova e escale. Agora vou girá-lo, vou dar a volta por aqui Toque. Estou apenas fazendo pequenos círculos para frente e para trás apenas para manter isso em movimento consistente durante toda a animação. Lá vamos nós. Tudo bem, o número dois está pronto e podemos pré-visualizar o quão legal está. Agora vamos para o número três e vamos fazer a mesma coisa. Coloque a cabeça de jogo até o início. Toque, mova a dobra. Se você notar, quando eu estiver escolhendo quais nós fazer, tente escolher aquele que está mais próximo de curtir a ponta. E começando por animar isso. Faça isso girar assim até chegarmos ao fim da nossa linha do tempo. Ok, e então vamos voltar pela segunda vez. Gosto de escolher uma que seja quase igual à lateral da folha. Vamos escolher esse. Basta fazer pequenos movimentos circulares. Acho essa animação muito calmante. Apenas fazendo esses pequenos círculos girando, você quase pode entrar em um estado meditativo Incrível. Ok, então volte e vamos girá-lo agora Aí está, pegue a esquina e gire-a. Basta desenhar pequenos círculos para que ele vá e volte. Ok, o que tudo está feito agora? Vamos fazer mais 42 para seguir em frente. O que eu não estou fazendo é que você também pode agarrar essas grades e movê-las desse jeito Isso é algo que você poderia fazer. Mas se você vai empilhar as dobras, fazendo duas, como eu fiz, você quer pegar os nós, caso contrário, algumas transformações inesperadas podem Porque é como, oh, você está me dizendo que eu preciso estar lá, mas agora você está me dizendo que eu preciso estar lá. Não funciona muito bem. Bem, brinque com isso para que você possa ver Mas sim, eu vou fazer isso aqui perto da ponta. Desenhe pequenos círculos em toda a volta ou até chegar ao fim. OK. E depois volte e faça isso de novo. Vamos ver, talvez este seja apenas pequenos círculos. Eu amo o jeito que isso acaba parecendo. Parece muito legal para mim. Ok, chego ao fim. E agora podemos fazer nossa rotação. Mova-se e escale. Toque no canto e vamos girar. Acho que o escalei acidentalmente, então deixe-me desfazer isso. Ok, vamos tentar isso de novo. Gire dessa vez. Às vezes, se você pegar o nó do canto e arrastá-lo, ele fará uma escala em vez de pegar o. Gire um pouco de macarrão. Ok, está tudo pronto e ainda temos mais um para fazer. Então, vamos continuar e fazer o último. Fazemos nossas duas pequenas distorções e nossos tablets rotativos fazem essa Não, na verdade eu vou fazer o outro. É bom experimentar para ver o que funciona melhor para qual nó você pega. Vou pegar este, mas gosto que as pontas ondulem um pouco , pequenos círculos. OK. E depois voltaremos e faremos nossa outra dobra. Vamos pegar esse aqui. Acho que quanto maiores os círculos que você fizer, mais vai parecer que o vento está soprando muito forte Acho que esses pequenos círculos funcionam muito bem. O mesmo com a rotação. Vamos ver, a rotação com um toque. E se você realmente o fizesse girar, é como se houvesse um furacão Mas não queremos isso. Só queremos um pouco de movimento. Como se houvesse uma leve brisa do mar soprando nesta palmeira OK. Quase pronto. Tudo pronto. Agora animamos todas as nossas folhas de palmeira. Eles estão se movendo, estão se divertindo, estão sendo levados pelo vento Tudo está se movendo forma independente e tem uma sensação realmente orgânica. Agora que fizemos isso, vamos fazer a palmeira inteira soprar na brisa Vamos precisar agrupar as folhas das palmeiras em nosso tronco Vou fechar o grupo com as folhas de palmeira que já estão em um grupo Então, eu vou fechar esse grupo. Vou sair do modo de execução e depois vou para o modo de edição. Desenhe ao redor do tronco e das folhas das palmeiras. Ambos estão selecionados. Em seguida, vou tocar e segurar e escolher o grupo. Agora estamos em um grupo e podemos animar a árvore inteira balançando enquanto as folhas das palmeiras também estão fazendo um movimento orgânico A primeira coisa que precisaremos fazer para esse grupo é definir nosso ponto de ancoragem para a árvore, porque queremos que ela gire de onde está crescendo Assim como com eles, eles estavam crescendo ali mesmo. Era aí que estava nosso ponto de ancoragem. Então, vamos colocar nosso ponto de ancoragem aqui embaixo para esse tronco de árvore Vamos tocar nele. Vamos sair do modo de edição. Toque nele, escolha os três pontos. Vá para editar, ancorar e, em seguida, vamos movê-la para baixo na parte inferior da árvore, ali mesmo. Toque em concluído. Agora podemos fazer a coisa toda balançar usando a mesma rotação com pequenos círculos Mova seu indicador de reprodução para o toque inicial e, em seguida, pegue um dos cantos Pegue o pequeno macarrão. Opa, eu preciso entrar no modo de performance. Primeiro, toque no modo de execução. Agora podemos girá-lo. Estamos apenas fazendo como uma luz, como pequenos círculos indo e voltando até o tempo acabar. Também podemos modificar aqui. Podemos aumentar nossa filtragem de movimento, que pode suavizar um pouco o movimento Se estiver um pouco instável, você pode subir para modificar e aumentar o volume Isso parece muito bom. Aí está nossa palmeira balançando na brisa. Parece, parece muito bom. Vamos em frente e postulemos. Agora vamos animar esses pequenos tufos de grama aqui embaixo Temos em nossas trilhas o grupo de gramíneas. Vamos abrir isso e vamos escolher um de grama. Vamos animar isso usando warp. Ainda estamos no modo de desempenho. Vamos tocar no movimento e na distorção do indicador de reprodução . Desta vez, vou agarrar essas grades Quando você agarra o interior do que os nós, ele se deforma mais como se estivesse brincando com ele Porque você tem a sensação de como essas coisas diferentes afetam a forma como elas se deformam. Vou pegar o que está dentro desse quadrado e depois vou desenhar pequenos círculos. Você pode ver que isso dobra um pouco minha grama. Lá vou eu. Ok, então fizemos nosso primeiro filme animado. E eu só vou fazer uma passagem. Não vou fazer isso duas vezes, como fiz com as folhas das palmeiras, porque acho que parece muito bom e esse é um detalhe bem pequeno De qualquer forma, vamos fazer o próximo. Vou para a grama dois, toque em mover Warp. Vamos pegar dentro desse retângulo. Na verdade, talvez eu pegue no meio. Vamos ver, toque em experimentar onde na grade de malha você escolhe fazer o desempenho ou desempenho da distorção Apenas faça isso se mover desse jeito. Ok, isso é bom. Então faremos isso aqui. Vamos mover o indicador de reprodução sobre W. Vamos fazer dentro desse canto neste pequeno retângulo Eu amo isso. Parece que eles estão se curvando Não estou exatamente tentando sincronizar nenhum dos meus movimentos com a forma como as outras gramíneas estão soprando porque estou apenas tentando manter isso muito orgânico Está bem? Tudo bem, então arrumamos nossa grama, eles estão todos se movendo e soprando. Se você quisesse ser realmente extra, se estivesse criando algo sozinho, poderia animar todos esses pedacinhos de grama Mas eu tenho todos eles mesclados em uma faixa. Mas estamos fazendo algo assim. Você pode animar quantas coisas quiser. Ok, isso parece muito bom. Vamos trabalhar em nossas nuvens agora. Na verdade, vamos fechar nosso grupo de gramíneas. Vamos para nossas nuvens. Nosso grupo de nuvens já está aberto. Mas se não estiver, vá em frente e abra. Temos três nuvens e vamos apenas animá-las. Movendo-se em linha reta usando quadros-chave. Já trabalhamos muito com quadros-chave. É muito simples de fazer. Vamos ampliar até o fim. E começaremos com essa nuvem superior. Vou selecionar essa faixa e depois vou movê-la para cá para começar. Então eu vou até o meu playhead até o fim. Em seguida, vou tocar, mover e depois mover e escalar. Agora vou movê-lo para o outro lado e podemos usar o estalo colocando o dedo para baixo. Toque em, coloque um dedo para baixo. E ele se moverá em linha reta assim. Então, vamos reproduzir isso para ver exatamente o quão lento está indo. É bem lento. Também podemos definir nossa flexibilização como eu quisesse que fosse linear Vou tocar dentro dessa faixa de quadro-chave e definir todas as atenuações como lineares, definir todas as atenuações de forma que seja uma taxa constante em toda a extensão Ainda é muito profundo ou lento. Podemos mover o quadro-chave um pouco e ajustar a velocidade com que queremos que ele avance. Vamos deixar isso aí por enquanto e vamos jogar com o tempo daqui a pouco. Vamos fazer a próxima nuvem. Vou começar simplesmente movendo-o para lá para começar. Em seguida, vamos adicionar outro quadro-chave, mover e escalar. Em seguida, vamos movê-lo para o outro lado. Podemos usar um dedo para fazê-lo entrar em linha reta. Lá vamos nós. Opa Ok, temos aquela em movimento , agora vamos fazer a última, nuvem três. Vou movê-lo para cá para começar e, em seguida, adicionar um quadro-chave aqui Mova, escale e mova aquela para o outro lado. Agora temos todos os três se movendo. E parece muito antinatural porque as nuvens normalmente não fariam isso Mas isso é muito parecido com quando estávamos animando os carros no início do curso Como, com base em quão perto eles estão de você, eles se moverão em velocidades diferentes. A única diferença aqui é que temos uma linha do horizonte aqui. Algo que você deve saber é que as coisas que estão mais próximas da linha do horizonte, mais próximas e distantes aqui estão mais distantes. Eles geralmente estão à distância. Como você deve se lembrar, as coisas que estão mais distantes se movem mais devagar Ou eles parecem se mover mais devagar do que as coisas que estão perto de nós Quando se trata de desenhar, onde você tem uma linha do horizonte, as coisas próximas ao horizonte são menores, estão mais distantes e se movem mais devagar E então coisas que estão mais distantes do horizonte, como essa nuvem, ficam mais próximas do espectador. Eles são maiores e se movem mais rápido. Com esse conhecimento, podemos ajustar o tempo de nossas nuvens para torná-las mais naturais. Vamos ver aqui, vamos mudar talvez o mais rápido, que seria esse aqui. Para torná-lo mais rápido, basta mover o quadro-chave para que haja menos distância entre os dois. Agora temos aquele em movimento. Então o de baixo, que é esse, será o mais lento Vou prolongar esse. Lá vamos nós. Temos as três velocidades diferentes das nuvens. Parece muito antinatural porque todos estão chegando no mesmo ponto Assim como com os carros, quando ajustamos a hora em que algo entra. Nós podemos fazer isso aqui. Talvez simplesmente movamos a nuvem superior e movamos um pouco para baixo na linha do tempo Chega um pouco mais tarde e veja como fica. Talvez seja um pouco longo demais. Vou movê-lo um pouco para lá. Então, vamos ver como isso parece. Parece muito bom. Também pode reduzir um pouco a nuvem três e brincar com o tempo. Veja como você quer que as coisas apareçam. Acho que parecem estar quase no mesmo ritmo, então vou fazer com que este vá um pouco mais rápido e depois este vá ainda mais rápido. Bem, talvez rápido demais. Ok, isso é muito bom. Ok, então eu acho que isso parece muito bom. A outra coisa legal que podemos fazer, já que temos esse grupo de nuvens, vou fechar o grupo pois podemos duplicar o grupo para que tenhamos mais nuvens circulando pelo nosso céu Vou posicionar, tocar e segurar o grupo de nuvem, acessar Opções de rastreamento e escolher Duplicar Em seguida, vamos colocar a duplicata um pouco mais abaixo na linha do tempo Talvez um pouco mais do que isso. Eles chegam um pouco mais tarde. Talvez seja muito longe. Vamos ver como isso parece. Temos nossas nuvens chegando e depois temos mais nuvens chegando. Acho que parece muito bom. Então, desde o início do nosso filme, não há nada no céu. Talvez possamos duplicar isso novamente. Uma opção. Então, este voltará um pouco dessa maneira. Agora nosso filme começa com algumas nuvens no céu como aquelas ali. Acho que parece muito bom. Vamos até o fim, para que ainda tenhamos algum espaço em branco. Talvez possamos duplicá-lo uma última vez. Opções de rastreamento duplicadas. Vamos mover este ainda mais longe, talvez um pouco mais para baixo. Lá vamos nós. Muito longe, você ajusta o espaçamento, qualquer que seja a quantidade de nuvens que você queira ter, terá muitas nuvens Mas tudo bem. Acho que parece bom. Tudo bem, então temos nossas nuvens todas animadas. Agora vamos animar nosso amiguinho passarinho. E essa técnica de animação de passarinhos é muito divertida. Isso é algo que eu aprendi com Nikolai Lockerston, que é simplesmente um artista incrível e incrível como animador que é simplesmente um artista incrível e incrível como animador. Tão talentoso, e ele me mostrou como fazer essa animação legal de pássaros. Então, estou animado para compartilhar isso com você. Então, vamos continuar e basicamente, vamos animar nossa asa para que ela bata para cima e para baixo como um pássaro bateria E então vamos animar a coisa toda meio que voando Então, vamos começar com a asa. Vamos encontrar a asa e vamos mover nosso indicador de reprodução para o início Vamos usar uma escala não uniforme e basicamente fazer a asa ficar de cabeça para baixo Mas isso parece muito antinatural e estranho porque precisamos definir nosso ponto de ancoragem Vou tocar nos três pontos e vamos editar nossa âncora e colocá-la na parte inferior da asa desse jeito. Em seguida, toque em concluído. Agora você pode ver que se agarrarmos a parte superior da nossa caixa delimitadora, ela se move exatamente como uma asa se moveria Desfaça isso. Na verdade, faremos isso. Agora vou entrar no modo de performance e vamos bater nossa pequena asa Ao fazer isso, pense rapidez com que deseja bater nele E também como seria o movimento de bater as asas Talvez assim. Você brinca com ele e experimenta algumas vezes, mas eu vou pegar essa ponta superior e depois vou cair rápido, como se estivesse batendo E ele está trabalhando duro para voar. Eu vou parar porque, bem, algumas coisas. Primeiro, acho que estava indo muito devagar, mas isso também parece terrível porque temos que subir para modificar e usar nossa filtragem de movimento Acho que até o fim faria ficasse melhor, pois isso capturaria todos os nossos movimentos com muita precisão Se você estiver fazendo esses movimentos muito rápidos e expressivos, mantenha a filtragem de movimentos Se você quiser suavizá-lo , você o aumentaria. Acho que provavelmente poderíamos bater um pouco mais rápido. Vou desfazer minha apresentação depois quero tentar novamente. Agora estou indo mais rápido, estou no meu movimento descendente. É um pouco mais rápido do que meu derrame, porque, para mim, parece como uma reviravolta aconteceria Eu vou até chegar ao fim. Tudo bem, isso é bom. Aqui está nosso movimento de bater. Acho que é uma boa velocidade. Ok, bater as asas parece bom. Mas, como você pode notar, esse pássaro tem apenas uma asa. Vamos apenas duplicar essa ala que já animamos Para que tenhamos dois toques e segure o conteúdo da asa. E vá para Opções de rastreamento e escolha Duplicar. Em seguida, vamos mover essa trilha para que fique embaixo do corpo do pássaro. É como atrás do corpo do pássaro. Na verdade, você pode pegar algum lugar próximo à pista aqui, mesmo que esteja todo preto aqui. Mas eu estou ao lado dessa faixa. E então mova-o para baixo assim. Agora está atrás do corpo do pássaro, mas está exatamente na mesma posição da outra asa. Só precisamos girá-lo um pouco. Coloque-o de forma que fique em uma posição em que a asa esteja totalmente levantada. Então você vai girá-lo um pouco. Toque no canto e depois, opa. Verifique se você não está no modo de execução. Saia do desempenho e vamos tentar isso de novo. Vou tocar no canto, agarrar a rotação e, em seguida, movê-la um pouco para que possamos ver as duas asas Vamos lá, agora nosso pássaro tem duas asas e está pronto para voar em nosso filme Ok, vamos acabar com ele um pouco. Precisamos agrupar essas três trilhas para que possamos mover o pássaro inteiro como uma unidade. Vamos tocar no modo de edição. Selecione essas três faixas, toque em segurar e escolha Grupo. Então eu vou deletar essas faixas extras. Cubra e segure. Exclua a parte superior e segure. Excluir. Toque e segure, Exclua. Ok, apenas mantenha as coisas limpas. Há mais uma exclusão. Ok, agora estamos prontos para animar nosso pássaro Ele está perdendo algumas asas lá. O que está acontecendo? Ok, às vezes isso acontece quando talvez você tenha movido acidentalmente uma faixa e eu esteja perdendo um quadro Então saia do modo de edição. Lá vamos nós. E então essa ala, ok, tudo está alinhado. Agora, às vezes isso acontece. Preciso ajustar se as coisas desaparecerem, sempre verifique se seu conteúdo é longo o suficiente, ok? Então, agora estamos prontos para mover esse pássaro pelo céu. Vamos fazê-lo girar e depois vamos fazê-lo se mover Há algo a ser dito sobre pensar na ordem em que você executa as coisas. Por exemplo, se eu colocasse esse pássaro aqui, eu ia me apresentar e o movi pelo céu desse jeito. Você já pode ver o quão antinatural parece porque é hetero E é por isso que vamos fazer a rotação. Mas se eu realizar o movimento e depois voltar e tentar fazer a rotação, vai ser muito difícil controlá-lo porque é como se mover pela tela enquanto tentamos girá-la Vamos querer fazer a rotação primeiro e depois movê-la Vamos desfazer isso. OK. Podemos fazer a rotação agora Mova seu indicador de reprodução para o início. Certifique-se de que esteja no grupo de pássaros. Ok, e então vamos girá-lo lentamente. Então, vamos, opa, eu também preciso editar meu ponto de ancoragem porque ele está lá por algum motivo Deixe-me desfazer isso. Toque nos três pontos, Editar âncora E eu vou ancorá-lo bem no meio do pássaro desse jeito Ok, pronto. Vamos prosseguir e fazer isso agora. Toque no modo de execução e vamos girar meu pássaro vai voar para cima e depois ele vai descer e talvez voar de volta e então, tudo bem, isso provavelmente é bom Provavelmente estarei fora da tela quando chegarmos até aqui na linha do tempo, aí está minha rotação. Você pode fazer suas modificações e aumentar a filtragem de movimento se quiser que pareça um pouco mais suave 35% Tudo bem, isso parece bom. Então, vou fazer uma pausa agora. Vou sair do modo de execução para poder definir isso aqui para minha posição inicial. Aí está, ali. E agora estou pronto para avançar. Vou voltar ao modo de execução. Isso pode levar algumas tentativas para que aconteça do jeito que você quer, mas vamos subir, depois vamos descer, e eu não acho que estou fazendo um trabalho tão bom, então provavelmente vou desfazer isso OK. Basicamente, se o pássaro estiver apontando para cima, ele subirá no quadro, subindo mais alto no filme. Vamos tentar isso de novo. Vamos, vamos subir, vamos, depois vamos descer, depois vamos subir novamente e depois vamos descer. OK. Aquele tempo ficou demais na árvore. Talvez eu até goste de voltar e refazer minha rotação se ela não estiver girando da maneira certa Tudo bem, vamos tentar girar isso. Vamos tentar girar isso novamente. Vamos tocar e talvez subamos , então provavelmente está muito alto. Ok, isso mesmo. Novamente, vamos e vamos, depois vamos direto e vamos embora, ok, isso provavelmente é bom. Vamos sair do modo de desempenho. Vamos mover isso para a posição inicial, então vamos começar por aí. E agora podemos fazer a mudança. Vamos voltar ao modo de execução. E aqui vamos nós. Então vamos, vamos direto um pouco, subindo e descendo. Acho que foi muito bom. Vamos ver. Incrível. Parece que ele está lutando contra a brisa porque está atravessando muito devagar Então você pode animá-lo e fazê-lo ir mais rápido, mas eu meio que gosto A única coisa que provavelmente vou mudar é que vou mover todo o grupo um pouco para baixo para fazê-lo entrar no filme um pouco mais tarde. Aqui vamos nós. Então, temos algumas nuvens soprando e então o pássaro entra Vamos assistir isso em tela cheia. Toque com quatro dedos. Vou apertar o pequeno botão Voltar e depois vamos jogar. Então, temos nossas nuvens soprando no céu, e então temos nosso pássaro chegando, voando Parece que temos um vento muito forte com a velocidade dessas nuvens. Assim, você sempre pode jogar com o tempo. Você sabe, ajuste a velocidade com que suas nuvens estão indo e outras coisas. Mas, no geral, é uma animação divertida e realmente mostra o que você pode fazer sem precisar redesenhar nenhum quadro de animação Podemos criar esse pássaro voando e todo esse tipo de movimento orgânico com as folhas das palmeiras. E é muito divertido. Espero que tenham gostado de animar essa pequena cena divertida. No próximo vídeo, falarei com você sobre como você pode exportar suas animações de procreate dreams para poder compartilhá-las 16. Exportando suas animações: Deixe-me mostrar como exportar seu trabalho do Procreate Dreams. Para que você possa compartilhá-lo. Você tocará no nome do filme, que está aqui, e depois vai para Compartilhar. A opção que você vai querer escolher é vídeo. Também existem outras opções. Você pode exportar seus quadros como imagens. Você pode exportar seu quadro atual. Você pode exportar como um arquivo procreate dreams. Isso ocorre se você quiser compartilhar o arquivo de trabalho real com alguém ou se quiser fazer backup dele. Mas devo observar que, quando você vem das configurações do filme, isso eliminará todo o seu histórico indevido Se você quiser manter seu histórico indevido, há outra maneira de fazer isso E é claro que temos algumas configurações personalizadas aqui embaixo, então, se você precisar de alguma dessas opções, é aí que você as encontrará. Mas vamos tocar em vídeo então. A partir daí, você pode salvá-lo em seus arquivos, salvá-lo no rolo da câmera. Você pode lançá-lo no ar, o que quer que você queira fazer com seu arquivo de vídeo Se você quiser compartilhar suas animações em seu projeto de classe de compartilhamento de habilidades, há um lugar para inserir um vídeo, mas não é o melhor e às vezes, tem alguns bugs Eu recomendo enviar suas animações para algum site de hospedagem de vídeo e, em seguida, compartilhar um link para Você pode usar o Youtube ou o Vimeo é muito bom. Se você tiver o aplicativo de vídeo no seu iPad, terá essa pequena opção para fazer o upload para o Vimeo E ele o enviará diretamente para o seu Vimeo e você poderá compartilhar o link Em seu projeto de classe, deixe-me mostrar como exportar seu trabalho do Pro Grad Dreams. Para que você possa compartilhá-lo. Você vai tocar no nome do filme, que está aqui. Em seguida, você acessa Compartilhar. A opção que você vai querer escolher é vídeo. Também existem outras opções. Você pode exportar seus quadros como imagens. Você pode exportar seu quadro atual. Você pode exportar como um arquivo procreate dreams. Isso ocorre se você quiser compartilhar o arquivo de trabalho real com alguém ou se quiser fazer backup dele. Mas devo observar que, quando você vem das configurações do filme, isso eliminará todo o seu histórico indevido Se você quiser manter seu histórico indevido, há outra maneira de fazer isso Então, é claro, temos algumas configurações personalizadas aqui embaixo. Se você precisar de alguma dessas opções, é aí que você as encontrará. Mas vamos tocar em vídeo então. A partir daí, você pode salvá-lo em seu arquivo, salvá-lo no rolo da câmera. Você pode lançá-lo no ar, o que quer que você queira fazer com seu arquivo de vídeo Se você quiser compartilhar suas animações em seu projeto de classe de compartilhamento de habilidades, há um lugar para inserir um vídeo, mas não é o melhor e às vezes, tem alguns bugs Eu recomendo enviar suas animações para algum site de hospedagem de vídeo e, em seguida, compartilhar um link para Você pode usar o Youtube ou o Vimeo é muito bom. Se você tiver o aplicativo de vídeo no seu iPad, você terá essa pequena opção para fazer o upload para o Vimeo e enviá-lo diretamente para o seu Vimeo, e você poderá compartilhar o link em seu projeto de classe Então eu queria mostrar a você, já que falamos sobre exportar como um arquivo de sonho, quero mostrar onde os arquivos dos seus sonhos estão armazenados no seu iPad Vou acessar meu aplicativo de arquivos, que está aqui. Vou acessar meu iPad e depois vou encontrar a pasta Procreate Dreams Dentro da pasta há uma pasta chamada Theater. É aqui que todos os seus arquivos de sonhos procriados serão armazenados Na verdade, você pode fazer backup deles no disco rígido. Você pode conectar um disco rígido ao seu iPad e arrastar e soltar o disco rígido para fazer backup. Você também pode criar pastas aqui e organizá-las em pastas, o que é muito legal. E uma coisa legal a se observar é que, se você fizer backup dos arquivos dessa forma, eles reterão todo o seu histórico indevido, o que é muito bom Se você os exportar de procreate dreams, perderá todo o seu histórico indevido Apenas algo para ter em mente. 17. Um olhar na minha animação de peixes de natação: Tenho mais uma lição para você. E essa não é exatamente uma continuação, é mais uma demonstração. Eu só queria falar com você sobre outra animação que fiz e algumas das maneiras pelas quais criei a animação apenas para inspirá-lo e dar mais ideias à medida que você se aventura para criar sua própria animação. Então, essa é uma pequena cena com um peixe no oceano voando com algas marinhas E eu vou falar com você sobre como eu criei essas animações. Aqui está uma pequena animação que eu fiz. Deixe-me entrar em tela cheia e eu vou reproduzi-lo. Isso usa muitos dos princípios que aprendemos nesta aula. Com o peixe girando, é muito parecido com o pássaro ou o balão, onde o giramos primeiro e depois o movemos para cima ou para baixo desse jeito Tudo isso foi feito usando perform. Em seguida, também fiz uma dobra nessas pequenas algas marinhas. Então eu desenhei as algas marinhas e seus pedaços individuais de conteúdo, e depois apliquei uma urdidura para fazê-las tremer Temos dois, que mostrarei no vídeo. Temos essas trilhas que são apenas uma pequena onda e elas estão atravessando. É isso aí, é apenas uma onda longa e ela atravessa e temos duas delas. Um está indo desse jeito e depois o outro está indo daquele jeito. Então, o outro elemento desta peça é que eu tenho pequenas bolhas Se eu abrir meu peixe, tenho esses grupos de bolhas Você podia vê-los indo. Lá vamos nós. Como esses grupos estão dentro do grupo de peixes, eles estão se movendo junto com os peixes, o que é muito legal. A outra coisa que esqueci de mencionar são pequenas barbatanas. Deixe-me entrar nas barbatanas. Na verdade, cada uma das barbatanas também tem uma deformação executada nela Eles são como ir e voltar, balançar. Então eu também tenho o olho se movendo, o que aprendemos a animar os olhos. Então, a outra coisa que eu fiz com todos esses mesmos elementos foi isso. Que vocês têm em seus downloads, nos recursos de sua classe. Eu pego todos esses mesmos elementos de animação e realmente não reanimei nada Acabei de desenhar esse sinal e foi a única outra coisa nova que adicionei a isso. Mas eu tenho as algas marinhas se movendo enquanto o peixe fica parado, o que é outra forma de criar movimento Um peixinho chegando no final. Uma coisa a observar, sobre a qual conversamos muito, é que as coisas mais próximas da câmera se movem mais rápido. Eu tenho camadas de algas marinhas e aquela que é tipo a maior, que está na frente e no topo aqui, essa no topo da nossa hierarquia de trilhas, a que está se movendo E os que estão na parte de trás estão, na verdade, se movendo muito mais devagar. Então, essa é outra maneira de criar movimento. É chamado de paralaxe, mas sim, então sim, eu pego todos esses mesmos elementos e criei essa pequena animação divertida Então você pode vasculhar esse arquivo, dar uma olhada e ver o que eu fiz para criá-lo. E espero que você goste. 18. Mais exemplos de animação: Aqui está outra pequena animação muito fofa que eu realmente amo. E eu vou tocá-la o tempo todo porque tem algum som. Então, vamos em frente e há muitas coisas aqui que você está muito familiarizado com fazer. Deixe-me ir até o fim. todo o movimento das árvores, elas parecem uma dobra ou giram, como Durante todo o movimento das árvores, elas parecem uma dobra ou giram, como fizemos com as palmeiras Isso é a maior parte do que eu fiz aqui, mesmo que a parte de trás seja um pouco distorcida. Eu apenas puxei um pouco a parte traseira para fazê-la respirar e tudo isso é feito usando o Perform. Então, a outra coisa legal que eu quero mostrar a vocês sobre essa peça eu não vou entrar muito em toda a animação, mas eu fiz esses movimentos de câmera. Depois de animar tudo, agrupei tudo em um único grupo E então eu o animei se movendo. Então, eu tenho um quadro-chave. Eu tornei tudo muito grande. E então eu coloquei um quadro-chave para aumentar, para torná-lo aqui. E então ele se move por aqui. E então eu cortei para outra parte da cena e a reduzi dessa forma E então eu corto para outra parte da cena. É como uma forma de criar alguns movimentos de câmera para realmente aprimorar o aspecto da narrativa e também dar ainda mais vida à sua animação Então eu gostei de diminuir o zoom e estava sempre ouvindo a música. Essa foi realmente uma maneira divertida de fazer isso. Outra grande vantagem disso é que sua arte não tem o mesmo tamanho de um vídeo vertical de mídia social Essa é uma ótima maneira de contornar isso. Então, consegui ampliar e torná-la desse tamanho quando, na verdade, a obra de arte é muito menor do que isso Não é a mesma proporção. Outra coisa divertida com a qual você vai brincar são os movimentos da câmera. Especialmente se você estiver animando uma cena inteira. E então eu tenho que mostrar minha pequena planta alienígena. Eu realmente amo o jeito que esse cara saiu. Tudo isso foi feito usando as mesmas técnicas que você aprendeu neste curso. Para os tentáculos, fiz duas dobras, assim como fizemos para as folhas das palmeiras, o que na verdade também fiz para essas folhas que na verdade também fiz para essas E então eu fiz uma pequena rotação. Os tentáculos e as folhas das palmeiras são todos iguais. É como fazer um warp. Executando outra deformação e, em seguida, executando uma rotação. E então já sabemos como fazer os olhos, basta mover a pupila e fechar o formato dos olhos sempre que quiser fechar os E este, eu também adicionei uma rotação porque o, o E e o tentáculo semelhante, o que quer que você chame, estão todos em um grupo Então eu consegui girar isso, é apenas uma pequena animação divertida Então, esta é uma pequena paisagem que fiz em uma recente viagem a Portland E para animar isso, tudo o que fiz foi adicionar pontos de ancoragem na parte inferior de todas essas pequenas flores silvestres diferentes e, em seguida, executar a rotação em E ficou muito bom. Acho que este também seria bom com alguns efeitos sonoros de vento e algumas músicas. Então, esses são apenas alguns dos meus sonhos procriativos, animações. Eu tenho muito mais, então tenho certeza de que compartilharei mais no futuro. 19. É com você: Agora que chegamos ao final do curso, espero que você sinta que está pronto para pronto começar a criar suas próprias animações Há tantas possibilidades de coisas que você poderia fazer. Para começar a partir daqui, uma das coisas mais fáceis de fazer é provavelmente encontrar uma de suas obras de arte antigas Traga-o para procriar sonhos e comece a animar elementos dele Dessa forma, você não precisa desenhar nada. Mas você também pode criar novas obras de arte e animá-las. Você pode encontrar um vídeo e criar alguma animação sobre ele. E você também pode pensar em adicionar áudio, música e coisas assim, o que é muito divertido. E quando você está tentando descobrir coisas para animar, pense em coisas que se movem Então, fizemos muitas coisas diferentes, como carros, pássaros, folhas caindo e galhos balançando uma bola, rolando um relógio girando, um relógio batendo, um moinho de vento girando batendo, um moinho de vento girando Então você pensa em coisas que giram, então você meio que quer pensar sobre os tipos de movimentos que você sabe fazer e talvez pensar sobre quais sujeitos fazem esses Esse também é um bom lugar para começar. Mas eu tenho mantido uma lista contínua de coisas possíveis para animar. Assim como coisas que se movem, tipos de movimentos a serem feitos. Assim, você pode começar uma lista de coisas que você pode mover. Mas experimente como é divertido ver os tipos de coisas que você anima sozinho 20. Conclusão: Bem-vindo ao final do nosso curso de Introdução ao Procreate Dreams Espero que você sinta que já começou e está pronto para começar sozinho e criar animações incríveis Definitivamente, abordamos muita coisa nesta aula e você aprendeu muitas habilidades que ajudarão você a criar animações realmente maravilhosas e envolventes Mas há ainda mais a aprender. O mundo da animação é amplo e há muitos métodos e técnicas, dicas e truques, e muito e muito para aprender. Então é isso que eu amo nesse meio, é que sempre há coisas novas para aprender. E se você aprender algo novo e ficar tipo, oh, transforme isso na forma como eu animo. Então, há muito para explorar. E espero continuar trazendo mais conteúdo educacional para que você possa aprender ainda mais sobre como procriar sonhos e procriar Então, definitivamente, fique ligado para saber mais e, até a próxima vez, espero que você se divirta trabalhando procriar sonhos e animar felizes Tchau tchau.