Colorindo cartões de troca de animais fofos com marcadores de álcool.

1. Apresentação: Marcadores de álcool. Eles vêm em todos os tipos de tamanhos , formas e marcas, mas têm uma coisa em comum. Eles são divertidos de usar. Nesta aula de arte, vou explorar algumas técnicas sobre como usar efetivamente esses marcadores de álcool E vou experimentar também um pouco com diferentes tipos de papéis para ver os diferentes tipos de efeitos. O que funciona? E o que não funciona? E para realmente nos divertirmos com esses marcadores de álcool, vamos criar um conjunto de cartas colecionáveis Esta aula de arte se concentra principalmente em como colorir com marcadores de álcool Você não precisa desenhar para isso. Há um pequeno lençol incluído. Que você pode usar para copiar esses desenhos ou imprimir esses desenhos no papel que deseja usar e, em seguida, criar esses lindos cartões colecionáveis com as técnicas que mostrarei nesta aula de arte. Vamos ver simplesmente colorir. Vamos ver a coloração com dois tons. Colorir com uma cor e tons de cinza. Também colore com tons livres ou uma coloração trítona. Em seguida, vamos misturar um pouco as coisas, adicionar alguns meios mistos como algumas tintas ou alguns lápis de cor Você obtém alguns tipos diferentes de efeitos, e eu também vou te dar minha opinião sobre qual papel seria o melhor para você. E como colorir com marcas de álcool é muito divertido, convido você a explorar o maravilhoso mundo dos marcadores de álcool 2. O que você precisa?: Bem-vindo a este primeiro vídeo. Isso não é realmente uma lição, mas vou explicar os materiais que você precisa e pode usar nesta aula. Agora, como vamos colorir com marcadores de álcool, é claro que precisamos de algo para colorir, precisamos de algo para colorir, e eu fiz E você precisa de alguns marcadores de álcool, o que é óbvio Você vai me ver usando esses marcadores de esboço do Ártico, e eu gosto muito de marcadores de esboço porque eles têm uma ponta de pincel de um lado e uma pequena ponta Mas se você tiver outros tipos de marcadores como esses, com uma pequena ponta em lado e uma ponta de cinzel, tudo Mas não vamos usar a ponta do cinzel, então usaremos apenas essa ponta fina A marca realmente não importa. Você me vê usando esses primeiros Adi, mas eu posso mudar para uma marca diferente. Você pode usar palhetas. Eu tenho alguns marcadores de toque, alguns marcadores duplos muito baratos, e todos eles funcionam bem para esta classe Então, vamos guardá-los. Esses são os marcadores. A próxima coisa que você precisa é imprimi-los em papel. Eu os imprimi em apenas um pedaço de papel comum porque quero transferi-los para os cartões. E eu vou usar diferentes tipos de papéis. E, no final, vou apenas dar minha opinião sobre alguns dos papéis que você usou. Mas você também pode imprimi-lo em um pedaço de papel grosso e, em seguida, eu recomendaria algo assim. Isso é chamado de cópia colorida. É papel de cópia, mas é um papel bonito e liso, e funciona muito bem com marcadores de álcool Eu vou te mostrar isso. Isso é o que eu fiz neste papel. Também é chamada de impressão digital colorida, eu acho, papel, DCP ou apenas cópia colorida, algo assim Ainda funciona com laser e tinta. Isso é 250 gramas, o que equivale a cerca de 90. Libras, eu acho. Não tenho certeza absoluta. 90 libras. E você pode imprimir nele, e depois imprimir os desenhos nele, e você pode colorir esse papel imediatamente e depois cortá-lo no tamanho certo. Agora, isso é outra coisa, é claro, vamos fazer esses cartões, cartões colecionáveis, e há um tamanho internacional para isso, e os tamanhos em centímetros 6,35 ou 6,4 e 8,89 ou 8,9 centímetros ou 2,5 E esse é o tamanho que você precisa para cortar as cartas colecionáveis, então você tem uma carta colecionável perfeitamente boa. Agora, se você for transferir seu design no próximo vídeo, mostrarei como fazer isso facilmente. Deixe-me colocar esse garotinho de lado. Mas então você vai precisar de um revestimento fino. Este é um forro fino à prova d'água. Certifique-se de ter um revestimento fino à prova d'água. Caso contrário, ele reagirá à tinta alcoólica. Então, nas próximas coisas extras que você vê aqui, provavelmente precisará de um pedaço de papel para testar algumas cores e ver como isso funciona E outro pedaço de papel, que coloquei embaixo do meu desenho porque provavelmente vai escorrer E então, especialmente se você for usar algo como um bloco, ele vai para a próxima página e você não quer estragar isso ou estragar sua mesa E isso impede que isso aconteça. E como você pode ver aqui, ao colorir esta, há algumas cores que acontece com os marcadores de álcool Agora, papéis, você vai me ver usando alguns tipos diferentes de papéis. Vou usar alguns cadernos de desenho, feitos especialmente para marcadores de álcool Essa é muito barata, e essa é, eu acho, uma marca bem conhecida até agora. E é um ótimo artigo para trabalhar. É realmente feito para marcadores de álcool. Não é aquele papel muito fino você tem para marcadores de álcool, que você tem para marcadores de álcool, que tem cerca de 80 gramas de espessura, mas é um papel bem grosso e resistente, bom para fazer corações E outra coisa que você pode usar é um teclado de mídia mista, que funciona para todos os tipos de mídia. E especialmente se você for fazer algumas técnicas de mídia mista, que discutiremos mais tarde. Esse pode ser um bom artigo para trabalhar. Papel de mídia mista, e outra coisa que você pode usar é um bloco de papel Bristol, e você não quer o velino, mas o papel liso real funciona muito bem com Ou algo chamado de multitécnicas lisas, papel liso de mídia mista, que é basicamente o mesmo E isso é 150 libras. Diz 250, e esse é um bom tamanho para trabalhar ou 140 libras, eu acho, 300 gramas, isso também é ótimo. E a última coisa que você pode usar é algo chamado papel prensado a quente. Então, as marcas o chamam de papel liso, que é basicamente um papel de aquarela, que é muito bonito e macio Não use a prensa fria porque ela tem uma textura, e essa textura acabará por destruir a ponta do marcador E você não quer fazer isso. Você quer usar papel liso e me vê usando uma prensa quente muito tarde, especialmente quando você vai fazer mídia mista. Então, transferi meu design para vários tipos de papéis, mas você pode usar apenas um tipo de papel. Agora, também vamos fazer algumas mídias mistas, mas sei que nem todo mundo gosta disso, e vou discutir os materiais que vou usar para a mídia mista mais tarde nessa lição em particular. Se você não quiser usar mídia mista, mas apenas usar marcadores de álcool, basta usar um papel sua preferência e fazer todos nele Corte-os no tamanho certo e pronto. Então você não precisa sair por aí comprando todos esses tipos de papéis. Isso é apenas para uma demonstração porque eu sei que as pessoas não usarão o mesmo tipo de papel apenas para mostrar que ele funciona em vários papéis. Mas se você tiver marcadores, algum papel que você goste, basta usar Tudo bem, é isso para este vídeo. Vamos passar para o próximo vídeo onde mostrarei como transferir os desenhos para outro papel. 3. Ideias para transferir o esboço: Então você decidiu que não quer colorir diretamente no papel de impressão, mas quer transferir, como eu fiz, esses desenhos para um tipo diferente de papel. Como você vai fazer isso? Agora, provavelmente você já tem algumas ideias. A maneira mais fácil seria um painel de luz LED, que você acabou de conectar à alimentação. Você coloca seu design nele, pode simplesmente rastreá-lo e ele aparece. Mas nem todo mundo tem um desses. Uma maneira diferente de fazer isso. A maneira mais fácil é durante o dia, basta pegar um desses cartões, colocá-los no desenho e colocá-lo contra uma janela por onde a luz entra, e o desenho aparecerá. Então, agora vamos fingir que temos alguma luz passando. Então, vamos fingir que temos uma janela. Aqui está nossa janela. Vou colocar isso aí embaixo. Vai ser complicado. Agora, se você não quiser que isso se mova, a melhor coisa é, claro, pegar uma fita adesiva E depois centralize-o. Bem, esse código não funciona muito bem e basta colocá-lo em algum lugar, para que agora ele não se mova. Então, coloque-o contra a janela, e agora meu telefone tem que funcionar como luz. Aí está. Isso deve funcionar. Agora você vai ver uma luz solar intensa. Coloque-o lá embaixo, e a luz do sol deve brilhar. E aí você vê. Isso funciona. Guarde o telefone por um minuto. Então, coloque-o contra a janela e comece a traçá-lo com o forro fino Mas se não ensolarado ou você quiser fazer isso à noite, você pode realmente construir sua própria caixa de luz, e o que você vai precisar é de algo assim, plástico transparente ou um prato de vidro como este ou simplesmente pegar uma moldura, e há um pedaço de vidro nela, leve-o para fora e use esse temporário para sua caixa de luz. Então, deixe-me demonstrar isso. Se quiser colocar aquele pedaço de vidro, plástico transparente, o que quer que você tenha em algo que o levante, eu estou usando esses pequenos frascos Aí está. Oh, eu tenho que ter certeza de que você pode ver isso direito. Vou colocar meu pedaço de papel lá, e você ainda não vê nada. Mas se eu colocar meu telefone aqui ou em qualquer fonte de luz que você tenha, você poderá ver fracamente as linhas Mas se eu vou escurecer, vamos fazer isso. Tudo bem. Agora que eu coloquei as cortinas, você pode ver que já está melhor Mas se eu desligar as luzes do meu estúdio, lá vamos nós. Agora fica muito escuro, mas você pode ver o design muito bem agora e traçá-lo dessa forma. Então, essa é uma caixa de luz fácil, feita por você mesmo, e você pode traçá-la em qualquer papel que quiser. Agora, se você usar papel colorido, isso vai ser muito complicado eu não recomendaria usar qualquer forma, eu não recomendaria usar papel colorido com esses marcadores Apenas certifique-se de usar algum tipo de papel branco, e então ele brilhará. E se fosse em torno de 200 5.300 GSM, algo em torno de 110 a 140 libras, você ainda seria capaz de vê-lo perfeitamente Tudo bem, deixe-me apagar minhas luzes. E ainda não será tão leve quanto era antes. E agora eu ainda consigo ver, mas provavelmente você não consegue ver muito bem. Tudo bem, então essa é uma maneira fácil criar sua própria caixa de luz com a luz acabando de entrar e você pode traçar o design. E essa é uma maneira fácil de transferir o design de um papel para outro. 4. Colorindo com um e dois tons: Agora vamos realmente começar a primeira aula. O que você precisa para esta primeira aula? São esses dois animais, a girafa de pelúcia e o ursinho de pelúcia ou o ursinho de pelúcia. E vamos, é claro, colorir com marcadores de álcool Agora, o que são marcadores de álcool? Os marcadores de álcool são simplesmente uma tinta corante, e o veículo transportado e que entra no papel é que entra no papel E o álcool evapora em um determinado momento, e então você fica com a tinta do molde em seu design Agora, eles também poderiam ter colocado água nela, e há água. Marcadores, marcadores de aquarela. Mas eles funcionam de forma um pouco diferente. Você precisaria de água com isso. Com isso, você não precisa de mais nada além do marcador, e ele está muito úmido no começo, então você pode realmente misturar bem as cores Mas em algum momento, todo o álcool vai evaporar e ficar seco, e então você pode começar a colocar em camadas E eu vou mostrar tudo isso. Então, se esses dois, vamos fazer duas coisas diferentes. Vamos colorir apenas em um tom e vamos colorir em um tom duplo em dois tons. Então, para isso, precisaremos de algumas cores. Vamos começar com a girafa. E, como você pode ver, eu ampliei o zoom. Para a girafa, estou usando o Oh. Bloco de marcadores. E você vai precisar de algumas cores. E se você tiver um conjunto de marcadores de álcool , a melhor coisa a fazer é pegar um pedaço de papel E isso é, novamente, isso é apenas este é o papel de impressão, eu acho. Este é o papel de impressão, e basta fazer algumas amostras Para que você saiba quais cores você tem. Agora, você vê que há dois tons aqui. Eu vou te mostrar isso mais tarde. Não se preocupe com isso ainda. Então, se você tiver muitos marcadores, faça tudo isso e faça apenas um aplicativo Eu vou te mostrar como fazer isso. Bem, não neste papel, mas vamos fazer isso no meu pedaço de papel, e eu disse, vou fazer algo embaixo dele, e eu tenho um pouco de cor Agora, eu tenho duas dicas. Essa dica cria boas linhas finas. Na verdade, essa dica também faz linhas muito finas , mas também as de carros. Agora, com marcadores de álcool, o que você quer fazer se eu for colorir, você vai colorir assim Então, não é rápido, mas você vai se apressar e ignorar a primeira parte que estabeleceu. E depois, não se apresse para colorir. E então, como você pode ver aqui , eles começam a se misturar e você obtém uma boa camada uniforme Agora, se você tiver listras no final, como você pode ver aqui, então ou você tem que desacelerar um pouco, ou o que você pode fazer, Al, é, em vez de fazer assim , você também pode colorir assim, e isso também funciona bem, e tem praticamente o mesmo efeito, mas leva um pouco mais de tempo Assim, você pode fazer movimentos circulares ou fazer apenas traços simples, mas sobrepor um pouco o traçado anterior para obter uma boa mistura Portanto, não se apresse, não tenha pressa. E como você pode ver aqui, este vai escorrer e entrar no papel Vamos começar um set com a girafa. E acho que não quero usar esse roxo para isso. Quero dar uma olhada na minha amostra de cores que fiz e vou dizer que gosto dessa cor Esse é o número 32, e eu tenho uma lista em algum lugar. Eu tenho uma boa lista de nomes de cores. É 32, e isso é um amarelo profundo. Então, talvez se você tiver um amarelo profundo, isso possa funcionar. E então eu usaria isso para a girafa por causa de suas manchas. Vou usar uma cor mais escura. Vou usar esse número 100 grátis, que é batata marrom. Ok, batata marrom. Então, isso é um pouco marrom médio. E o cabelo dele, acho que vou deixar o cabelo dele mais claro. E o que seria divertido, um pouco de cabelo amarelo? 35 dela? Não, vou escolher 34, e 34 é o que é? É amarelo. Oh, brilhante. Isso é amarelo. Essas são as três cores que vou usar para minha girafa e depois para o chão Vou escolher 175, e provavelmente vou ficar com todos eles. 4.075 dessa cor para o chão. E isso é A. Agora, vamos ver, verde-limão, diz. Tudo bem. Bem, se o seu verde limão é realmente limão, então você pode querer usar um pouco de uma cor que seja um pouco mais suave se for realmente brilhante, em vez de um verde mais suave Tudo bem, essas são as três cores. Vou começar com o 32. Essa é para a própria girafa. E eu disse, vou tomar meu tempo. Eu só vou dizer, oh, eu preciso de uma cor para isso. Ah. Pode ser a cor do cabelo para isso? Vamos verificar. Oh, essa é boa. Então, talvez eu faça uma cor mais clara como essa. Cento e nove e 109 são chamados de pérola branca. E estou começando com essa cor. Agora, colorir é basicamente muito fácil, como se você tivesse um marcador, mas não tenha pressa Então, vou apenas colorir e vou voltar novamente para que a cor possa se misturar muito bem Certifique-se de não arrumar o cabelo dele e ficar entre as manchas coloridas. Agora, vou fazer isso com uma cor diferente. Isso eu vou fazer com uma cor diferente, é claro. Você não precisa pressionar com força essas argolas com a mesma precisão. E desde que o álcool esteja úmido e não tenha evaporado completamente, você pode simplesmente ir até lá e ele se misturará perfeitamente Bem, eu acho que você entendeu, e isso é tudo o que há na coloração. Tudo bem. E oh, eu tenho que fazer isso aqui também, hein? E mesmo que eu faça um pouquinho, vou voltar para pegar uma boa mistura. E como você pode ver, isso combina muito bem. Agora, o que eu disse? Eu quero fazer essa parte com essa cor que é meio fraca, mas eu estou bem com isso E eu vou fazer a parte interna das orelhas, da mesma cor. Mais uma vez, não tenha pressa. E eu vou tocar seus chifres. Eu acho que eles chamam de buzinas, hein? Com essa cor também. Bem, essas são essas cores. Então eu disse, eu queria usar este para as manchas, o cento e três e o 34 para o cabelo, eu vou usar o cabelo primeiro. Então esse amarelo para o cabelo. Ah, sim, eu gosto disso. Isso dá um bom contraste e um pouco de cabelo. E eu vou fazer esses com a mesma cor também. E embora eu tenha essa cor, talvez eu faça essa parte também. Tudo bem. E então a última cor que vou usar é essa cor. Para as manchas, agora vou usar essa dica e pronto. Isso é tudo para essa girafa. Agora, vou deixar isso de lado por um momento. E vou me certificar de não colocá-lo assim em algum lugar , porque ainda vai sangrar Vou colocá-lo no meu pedaço de papel. E eu vou pegar o urso. na verdade, vou usar exatamente as mesmas cores para o urso, mas vou fazer algo diferente com essas cores mais tarde. Mas vamos começar com a mesma cor, e essa foi a 32, eu acho. Era de um amarelo profundo. Não, é mais parecido com um marrom, então você pode querer se seu amarelo profundo não for assim, mas mais parecido com aquela cor amarela, então escolha um marrom claro, eu diria. E eu vou fazer a cabeça do urso com isso. E, novamente, quero aproveitar meu tempo. Colorir. Não quero passar por cima do gelo pois tenho uma bela mancha branca lá. Vou deixar isso branco. Então, vamos lá. Eu perdi um pouco de lá. Senti falta de um pouco de lá e de um pouco de lá. E enquanto estiver molhado, posso perfeitamente revisá-lo. E lá vamos nós. Tudo bem. Isso parece bom. Vamos deixar isso secar. E com o urso, vou pegar aquele 103, aquela cor mais escura Era uma batata marrom, colocada na parte interna de suas orelhas. Aí está. E eu vou trocar de lugar e vou fazer o focinho dele com essa cor escura Perdi o lugar lá. Tudo bem. Aí está. O urso tem um pequeno laço no alto, e eu quero dar a ele uma cor diferente, e vou deixar que você decida. Faça-o vermelho, torne-o roxo, torne-o rosa, torne-o azul, qualquer cor que você quiser. Se você quer que seja um menino, faça-o azul e torne-o mais rosado se você quiser ser uma menina E, claro, o nariz dele, o nariz, não vou usar uma cor preta, mas quase preta. Vou pegar um nove cinza quente, que é quase preto, mas não é totalmente preto. Aí está. E essa é a parte do urso. E eu vou fazer a gravata borboleta. Que cor eu vou escolher? Vou fazer dela uma garota. Então eu tenho uma cor rosada aqui. O que é isso? Essa é uma bela cor rosa brilhante. Isso é roxo pálido. Bem, parece muito brilhante para um roxo pálido. E eu vou colorir. Isso em Eu perdi um pouco de lá. E aí está. Vou deixar isso secar. E eu vou voltar para a girafa. Mas acho que você entendeu a ideia da girafa. Então, o que vou fazer é colorir, mas acelere um pouco essa parte. Acelere esta parte. Acelere um pouco essa parte para que você não precise esperar por mim. Então, basicamente, vou fazer exatamente o mesmo que aqui. E o que vou fazer é fazer os pés dele, a parte inferior, a sola dos pés dele. Vou dar a ele essa cor clara. Talvez eu faça isso imediatamente. E pronto. E seus cascos, você daria uma cor muito escura, mas poderia ser igual às manchas ou até mesmo uma cor totalmente diferente Vamos ver. Estou escolhendo um 92 e um 92 é Deixe-me ver onde está isso. Isso é chocolate. Eu vou fazer essa parte com ele. É um marrom muito escuro. E se tudo estiver bem, a pequena linha preta atira, roube. Mostrar quatro Aí está. Tudo bem. Então, estou introduzindo um marrom bem escuro para seus cascos, e o resto, vou usar a mesma cor da cabeça, e vou acelerar esse fosso Bem, isso é uma girafa. Você provavelmente me viu pegar um marcador errado. Esse foi o 32. uma cor mais escura do que eu pretendia ser Mas se você for rápido o suficiente e ainda estiver molhado, ainda poderá misturar um pouco dessa cor escura, mas não poderá voltar. E provavelmente você já percebeu que, com esses marcadores, você quer ir do claro ao escuro Eu ia explicar isso na próxima lição, mas vamos mostrar isso imediatamente. Então essa é a cor mais escura e essa é a cor mais clara Agora, se eu repassar isso com a cor clara, ela fica um pouco mais clara, mas eu nunca vou recuperar essa cor O que é melhor fazer é ir da luz para a escuridão. Então a escuridão realmente aparece, e a luz e a escuridão são separadas uma da outra e não se misturam como esta. Então, se eu tiver uma mancha escura como a girafa, escura lá, e eu vou adicionar essa cor clara, como você pode ver, eu nunca vou recuperar minha cor clara original recuperar minha cor clara Então, eu tenho que prestar atenção a isso o máximo possível, mas erros podem acontecer. E ainda é mais claro do que o corpo com a mesma cor. Então, eu estou bem. Essa é a girafa Agora vou voltar para esse urso, que eu já fiz pela metade. E o que vamos fazer agora é colocar um tom de cor neste, e vou deixar assim, apenas um tom de cor. Mas com o urso, o que eu quero fazer é voltar com a mesma cor que eu já usei. É por isso que temos que lembrar as cores. E isso é então um 32, um amarelo profundo. Eu fiz a cara dele com isso. Agora eu tenho que decidir de onde eu quero que minha luz venha? Acho que quero isso desse lado. Então isso significa que esse lado é mais claro que esse lado, e eu quero escurecer esse lado Agora, para que isso funcione, tem que estar bem seco, e eu vou te mostrar que este é o meu 32 aqui. Essa é a primeira camada. Depois deixei secar por tempo suficiente. E então eu fiz uma segunda camada com exatamente a mesma cor sobre ela, mas não totalmente. E como você pode ver, você pode criar dois tons. Agora, se você tem marcadores realmente bons, você pode realmente obter três tons com um marcador, mas o terceiro é complicado, mas para alguns marcadores, funciona, mas vamos fazer Então, dois tons, minha luz vem disso, então isso significa que esse lado do urso, eu definitivamente quero. Um pouco mais escuro. E vou entrar um pouco com este para criar aquela parte sombria mais escura Acho que quero isso aqui também. Um pouco assim. E agora, aqui, eu mal o toquei um pouquinho para que ele pudesse se misturar com o anterior, como você pode ver, se eu pressionar com muita força, vou tirar muita tinta, e demora um pouco para que ela se misture. Se eu pressionar um pouco, ainda vai se misturar um pouco. Eu quero um pouco mais escuro aqui também, e na borda, vou desenhar muito, muito levemente E agora você pode ver que com essa única cor, o amarelo profundo, eu tenho dois tons agora. Eu quero fazer isso na neve dele dois. E qual cor eu tinha para isso? Isso foi, Oh, Deus, escolha o certo, este, o cento e três. Essa deve ser a correta. Se eu não tiver certeza. O que eu poderia fazer é testar isso aqui, essa é a cor certa. E eu vou fazer o mesmo. Esta parte permanece leve e esta parte aqui. Vou escurecer para criar dois tons interessantes Aí está. Eu fico muito leve na borda e um pouco mais forte longe da sombra. Aí está. Agora vou deixar isso secar. E vamos experimentá-lo mais tarde para ver se consigo obter mais tons nele. Mas antes de fazer isso, vou deixar secar. Eu vou fazer a gravata borboleta da mesma forma. E aí está. Eu vou fazer isso desse jeito. Então, um pouco aqui, vou deixar a luz um pouco aqui, um pouco ali. Muito pouco aí. E aí vou eu. Aí eu tenho dois tons nele. Tudo bem, eu vou fazer exatamente o mesmo com o urso. Eu vou terminar isso. Tenho que escolher a cor certa, essa. E vou colorir o urso completo. Esses eu provavelmente faço muito escuros. Sim, vou fazer isso imediatamente com isso. O que foi? Aquele chocolate? Sim, é esse chocolate. Provavelmente. Vou deixar esse tom, mas talvez eu faça uma linha de sombra. Vamos ver. Tudo bem, e é isso. Deixe isso secar. E agora eu vou fazer o resto, e obviamente vou acelerar isso de novo também. Vou deixar o urso secar, e essa é a melhor coisa de fazer um vídeo. Eu posso voltar em um minuto. E depois vou repassá-la com as outras cores mais escuras e criar um pouco de sombra R e você pode ver a diferença aqui. Isso é apenas uma cor, e em uma minúscula, tudo isso é bem pequeno. Isso funciona muito bem, mas se você tem áreas maiores como essa e a cabeça também pode fazer, você pode voltar agora e criar vários tons aqui também, mas acho que vou deixar isso assim para que você possa ver, claramente, para que você possa comparar os dois. Bem, quando estiver seco, voltarei e terminarei este. Bem, acho que está seco. Vou pegar aquele número 103, que era uma batata marrom. E eu quero ver se consigo ficar um pouco mais escura. Por volta dessa parte. Não estou feliz com o quão sombrio isso é. Então, aí está. Deixe isso secar. Agora, eu vou pegar aquele chocolate. E por aqui, eu vou criar algumas sombras aqui também. Aí está. Você poderia fazer isso do outro lado. Agora é mais como se houvesse um buraco nele. Se você fizesse isso desse lado, é mais como se estivesse em cima dele. Como fizemos aqui, você obtém esse D grátis, um pouco de efeito D livre aqui. Vamos voltar ao amarelo profundo original que era, e eu também vou fazer um pouco aqui, de forma muito simples. Aí está. E um pouco para aprimorar o tridimensional , como se tivesse mais forma do que realmente tem. E a coisa toda sobre colorir é que você simplesmente traz cor, não só cor, mas você traz forma e forma. E a ilusão de que esse urso agora não tem uma face plana como essa, mas como se a luz estivesse desempenhando um papel, e você pode ver que ele tem uma forma clara. Vamos ver. Isso eu teria mais escuro lá do que projetando a sombra, um pouco ali e o braço projetando um pouco de sombra Aqui também. E eu quero fazer isso direito com essa perna também. Acho que vou colocar apenas um derrame. Pronto, estou feliz por estar bem com isso. Aí está. Oh, eu esqueci de limpar o chão. E vamos ver o braço, a menos que você possa ver, aliás, que estamos conseguindo tirar um pouco de toneladas grátis dele, mas não muito fortes. E vamos ver. Eu quero fazer o braço aqui embaixo também, e a parte de trás disso. E um pouco aqui. E eu quero fazer o mesmo aqui. Crie a ilusão de profundidade. E eu também quero fazer isso aqui. Aí está. E acho que estou bem com isso. Sim, um pouco mais lá. Está aparecendo, então isso é bom. Talvez um pouco. Um pouco lá também. Eu acho que isso é bom. Parece que essa parte pode não estar seca o suficiente. Onde está meu terreno? E eu esqueci essa. E para o jardim, eu estou bem. Vou depender da sombra já adicionei de antemão com meu delineador fino Mas para o solo, você pode, é claro, pesar duas e depois adicionar outra camada também. Tudo bem. E acho que estou bem com isso. Então, há os dois primeiros. Um, simplesmente colorido. Em um tom e no segundo com exatamente as mesmas cores, revise-o para criar a ilusão de um segundo tom e crie essa ilusão de profundidade e forma com E como você pode ver na cabeça, isso funciona muito bem. E eu provavelmente poderia fazer um tom de pele aqui também quando estiver seco, mas vou deixar isso assim, encerraremos essa lição e passaremos para a próxima. Hum, 5. Colorindo com cores e tons de cinza: Bem-vindo à próxima lição. Vamos trabalhar com cores, vamos trabalhar com tons de cinza e vamos misturar o cinza com a cor. Estamos usando os cinzas para as sombras e, claro, a cor para a cor Uma abordagem um pouco diferente da lição anterior. E eu não vou usar todas essas cores. Acabei de colocá-los aqui para poder determinar qual combina bem com qual. Agora, eu tenho o cachorro aqui, e o cachorro precisa ir por um momento. E eu quero minha folha de teste. Para o cachorro, estou pensando em usar como cor principal, uma cor mais clara, que é essa cor que se chama marrom suave, e esse é um tipo diferente de marcador de álcool E, como você pode ver, eu tenho várias marcas aqui, e vamos misturar e combinar todas elas porque são todas marcadores de álcool E isso me dará essa cor marrom suave e clara. E acho que é uma boa cor para o cachorro em geral. Agora, para as manchas, eu quero uma cor mais escura, e eu tenho esse laranja queimado, que se chama Acho que essa cor combina muito bem. E para os poros, eu tenho duas cores. Eu tenho um amarelo escuro e uma cor de areia. Não tenho certeza de qual deles eu quero usar. Então esse é aquele amarelo escuro. Isso pode ser um pouco amarelo demais, e essa é a cor da areia. E eu vou colocar isso lá. E dessa eu gosto muito mais. Então eu vou fazer a areia. Então agora eu tenho uma cor de areia, um laranja queimado e um marrom suave. Para a cor, encontrei duas metálicas. Se eu puder abri-las. Não, esse é o lado errado. Eu não quero usar o cinzel. Vamos ver se eles ainda funcionam. Ah, sim, eles funcionam. Não tenho certeza se você pode ver isso, mas isso é metálico, com certeza Para a cor e depois um dourado com isso. E isso deve funcionar bem para a cor. Sim A próxima coisa, o que eu quero determinar é qual dos tons de cinza eu quero usar. Eu quero um tom de cinza, que seja mais escuro do que os tons que estou usando, mas não muito escuro para dominá-lo Existem alguns, e acho que vou usar esse, vamos ver aquele. Coloque isso ao lado de. Essa seria uma boa cor para essa. Então, vou deixar isso de lado. E vamos ver o que temos aqui? Isso é mais escuro. Esse, vamos tentar esse. Isso funcionaria muito bem. Ou vamos supor que esse funcione melhor para isso. E então os mais escuros provavelmente funcionam melhor como sombra para isso. Sim, lá vamos nós. Eu tenho a sombra. Então, eu estou usando um cinza quente. Estou usando um cinza quente três para as sombras mais claras, um cinza quente cinco para as sombras médias e um cinza quente sete para sombras mais escuras, e vou combiná-los, mas vou mostrar como trabalhar com Tudo bem, vamos trazer de volta a escuridão. Aí está a escuridão. O que vou fazer primeiro com o cachorro, vou escolher a cor que eu queria, aquele marrom suave, não o marrom médio, o marrom suave, e vou fazer a cabeça do cachorro com Então, essas cores são diferentes. Em seguida, aquele com um pincel, que demora um pouco para se ajustar. E eu também vou levar essa cor imediatamente com ela. Ah, e eu preciso de algo para o nariz dele, mas vamos determinar isso mais tarde. O papel que estou usando agora é o Bristol Paper. Então, troquei os papéis do bloco de marcadores pelo Bristol Paper E como você pode ver, flui muito bem aqui, um pouco bom demais, como você pode ver lá Oh, eu preciso dessa parte também. Tudo bem. Aí está. Essa é a primeira parte. Deixando-o um pouco mais úmido para que eu possa trabalhar um pouco mais com ele Eu não vou fazer isso duas vezes. Agora, o que vou dizer é que vou fazer meu filho desse lado, então esse lado fica com o lado mais escuro, e essa é a cor mais escura Então eu vou pegar aquele cinco e aquele sete, e vou criar alguns tons de sombra com isso. Vou começar com o cinco, o tom cinza, cinco, então o do meio. E eu vou dizer onde está minha primeira sombra. Eu vou colocar isso, e eu quero um pouco de sombra lá, e eu quero isso aqui, e eu definitivamente quero isso lá. Aí está. Acho que quero um pouco aqui também e ali. E isso é parte de sombra suficiente. Mas o que vou fazer imediatamente é pegar a mais escura e me deitar em algumas das sombras mais escuras Onde eu quero que eles estejam. E aí está. Essas são as partes realmente sombrias. Em seguida, vou voltar ao meu marrom suave. E vou colorir isso novamente e vou me mover para aquela sombra e para a sombra escura, estou fazendo alguns movimentos circulares e vou misturar minhas sombras, e estou começando propositalmente na cor que eu já tenho para estou começando propositalmente na cor que eu não arrastar a cor escura para a minha cor mais clara. O mesmo aqui. E aí vamos nós, e eu vou fazer o mesmo ali mesmo. E misture essas cores e pronto. E agora, como você pode ver, você tem uma bela mistura aqui desse cinza como uma sombra se movendo na cabeça. Mas não estou recebendo todas essas camadas porque as estou usando bem molhadas. E isso de propósito, estou deixando um isqueiro assim. Vamos fazer a próxima parte, que seriam as orelhas. Mas para os ouvidos, eu poderia realmente escolher o amarelo. O amarelo, eu deixei de lado. Eu disse, é muito amarelo. Por que não? Vou usar esse amarelo para as orelhas para criar um bom contraste aqui. Aí está. Oh, olha isso. Isso é o que era? Amarelo escuro. Essa cor é muito mais clara. Então, em vez de usar aquele muito escuro, o cinza quente sete, deixando isso de lado, vou usar o cinza quente livre e o cinza quente cinco para determinar minha sombra. Estou começando com o cinza quente grátis. Como você pode ver, isso acontece um pouco e por aqui onde está a cabeça. Agora vou até aquele cinza quente para fazer as bordas, e acho que está escuro o suficiente. Agora, uma coisa que você provavelmente notará neste papel é que ele sangra muito mais do que os outros papéis É um tipo diferente de papel. E porque estou trabalhando bem molhado, é isso que você ganha. Então, eu deveria ter ficado longe da borda porque esse papel definitivamente está sangrando muito. Tudo bem Essa é a orelha. E aí está a outra parte da orelha, vou voltar a ela. Três, adicione um pouco de sombra ali mesmo. Sem tocar nessa parte E depois os cinco na borda e um pouco. No fundo, eu quero um pouco de sombra. E eu vou fazer isso. Agora, você provavelmente já notou uma coisa : minha sombra aqui provavelmente não é escura o suficiente, então eu poderia tentar a mais escura, a sete, ver se consigo obter um pouco mais Isso é um pouco melhor. Mas agora estou tendo mais problemas porque minha cor vai sangrar muito mais Os adesivos. Vamos ver. Se eu vou usar essas manchas muito escuras, como eu pretendia fazer com essa cor, então esse cachorro fica muito escuro. Acho que vou usar essa cor digitalizada em vez disso. Onde está aqui e use-o para meus patches. Sim, e vou usar essa cor mais escura para as patas. Não, que eu ainda possa me misturar um pouco. É o mesmo aqui. Eu posso me misturar, mas depois vai sangrar. Provavelmente também. Vou tirar o adesivo de cinza quente e passar um pouquinho na borda do adesivo e na parte inferior , mas só uma cor aqui. E então eu vou começar com a cor do patch, vou misturar essa cor e deixar a cor fazer o que quiser. Não vou tocar nisso. Isso se espalhará lentamente para o resto, já que esse papel está sangrando bastante, como você pode ver Vamos pegar essa cor muito escura. A laranja queimada, diz, e vou limpar cuidadosamente as portas com ela Eu vou fazer a ponta da cauda dele com essa cor também, e vou deixar isso secar, aí está. Essa é pelo menos essa parte. Vamos ver. Vamos pegar o corpo. Eu preciso desse de novo. Aí está. Vou deixar essa. E vamos fazer a mesma coisa novamente com os cinco marrons quentes, fazer minha primeira camada de sombra. Eu quero um pouco de sombra lá. Eu definitivamente quero um pouco de sombra deste lado, um pouco na pata aqui Só um pouco de sombra ali e nessa pata na parte inferior E embaixo da cor e lá embaixo. Então. E longe da luz. Eu vou fazer minha sombra assim. Vou pegar aquela cor muito escura, que vou colocar lá, e não vou misturar essa parte. Eu vou deixar isso assim. Isso eu quero mais escuro. Eu quero uma linha aqui, um pouco ali na parte inferior aqui. Muito pouco lá. Acho que não quero nada escuro lá. E agora vou voltar para essa cor, vou misturar meu marrom. Comece por aí. Misture isso. Estou passando da cor marrom para os cinzas e os misturando E aqui eu vou fazer isso também. E vou deixar assim, exceto para misturar isso um pouco melhor. Ok, e deixe o álcool fazer a coisa dele e deixe assim. Vamos continuar com essa cor, e essa foi a cor da digitalização. Não é o amarelo escuro. Eram seus ouvidos. O cheiro do escaneamento . Aí está. Sim E aqui está um pouco de cor de areia também. Agora, provavelmente seu conjunto tem um desses dois. Isso é um liquidificador, e este está bem sujo, então vou pegar um liquidificador diferente. Aí está. Aqui está um novo. E o que vamos fazer agora este está muito escuro, então vou usar esse liquidificador para não misturar, mas realçar um pouco de cor Você vê que ele tira essa cor agora. E o que vamos fazer aqui, vou misturar um pouco. Lembre-se de que está se misturando, mas também está tirando um pouco dessa cor, então fica mais claro, como você pode ver Então, se você quiser alguns destaques, essa é uma ótima cor para usar, e eu vou fazer o mesmo aqui. Deixe isso um pouco mais leve. E onde sangrou muito, vamos ver. Talvez eu possa tirar um pouco. Então, um liquidificador não é realmente um liquidificador. Bem, ele se mistura, como você pode ver aqui. Mas também melhora sua cor, e estou deixando funcionar agora para que você remova a cor, e agora vou rever a cor original se conseguir encontrá-la E agora ele deve se misturar muito bem. Vou deixar as coisas assim. E aqui em cima, eu preciso daquela cor de perfume de volta que é essa Aí está. Então, agora isso começa a se misturar muito bem. Então, ele eleva a cor, mas você pode devolver a cor com o pincel e trazer de volta a cor Novamente, pincel, sua cor. Seu marcador. Eles não são Boya Eles têm pincéis. Espere, precisamos de um pouco de cor lá também. Tudo bem. E esse é o cachorro. Vamos ver. Eu quero alguns? Eu quero alguns lá também. Eu quero um pouco? Sim, eu quero um pouco, mas só uma cor. Vou pegar aquele cinco marrom para fazer os adesivos um pouquinho. Aí está. É o suficiente, e agora vou pegar minha cor de areia novamente. Comece com a cor da areia e agora misture com alguns movimentos circulares, e pronto E aí está meu cachorrinho. Eu só preciso fazer isso. Acho que posso fazer o poste com aquele parente amarelo escuro e vou escolher o do meio, o marrom cinco, o cinza quente, não o marrom. Os cinco cinzentos quentes. Adicione um pouco de sombra na parte inferior. E vamos misturar isso um pouco. Bem, ele vai se misturar sozinho. E lá vamos nós. E eu estou fazendo a parte inferior das patas com a mesma cor também. Estou me movendo um pouco acima disso ou do marrom escuro porque, de qualquer forma, não vai fazer muito com o marrom escuro. Aí está. Eu perdi apenas uma pequena mancha lá E, obviamente, perdi uma parte da cauda. Eu vou fazer isso com a cor da areia. Agora, eu tenho esses dois. Cores, o ouro. Eu vou fazer a cor mais escura primeiro, que é o azul Uma cor azul metálica. Eu não vou fazer nenhum cinza nessa cor porque é uma cor metálica Eu não acho que você possa ver isso na câmera. E vou deixar isso secar. Eu vou arrumar seu nariz. Eu não quero o preto. Esse é o preto puro. Eu quero o cinza mais escuro que eu tenho para o nariz. Eu tenho aquele verde-limão, que no meu caso, realmente não parece nem um pouco com limão. Mais parecida com uma cor de sálvia do que com uma verde, isso é mais do que uma cor clara de sálvia E a última parte. E tem um cachorro. Agora, como você pode ver, você pode simplesmente misturar e combinar todos os tipos de marcas, como eu fiz. Isso não é um problema nenhum. A única coisa que você provavelmente notou imediatamente é o papel que estava sangrando muito, mas também dependia da marca que eu usei e da cor E essa cor, esse amarelo escuro do Onde está? O amarelo escuro, esse. havia muito, muito provavelmente muito álcool nele, e sangrava muito. Então, o que eu faria com isso é criar um plano de fundo ou simplesmente refazê-lo novamente , levando em conta que aquela cor está sangrando muito, mas eu poderia fazer um plano de fundo nela, uma cor de fundo e ver se funciona. Vou usar um azul celeste para isso e deixar essa parte de lado. É uma cor clara muito bonita e mistura um pouco meus erros com essa gola azul Amanhã ou menos, esconda isso. Isso é o que eu estou realmente fazendo. Estou corrigindo meu erro de cor. Acho que não quero ir até o limite. Então, estou misturando isso o máximo possível e deixando a cor funcionar Vá fazer o mesmo aqui também. Mas vou começar de baixo e subir. Agora, eu revisei isso um pouco, então eu preciso da cor digitalizada de volta. Misture isso um pouco. Lá vamos nós. E eu vou encontrar aquele liquidificador Levante um pouco desse quadril. E vou levantar um pouco desse casaco por aqui onde cometi meu erro, aliviá-lo Ilumine isso e eu não vou acendê-lo. Vou clarear um pouco. E agora vou recuperar meu azul enquanto ainda está molhado. E misture-se. Um pouco mais do meu azul. E aí temos um cachorro com um plano de fundo. Pegue o liquidificador Porque eu acho que meu azul é muito escuro. E é assim que eu resolveria esse problema. Certo. E é isso. Agora o cachorro está praticamente pronto. Estamos deixando secar e, como você pode ver, os papéis agora estão muito, muito molhados. E quando estiver seco, deve endireitar-se novamente. E essa é a lição sobre os dois tons de cinza com o único tom de cor. 6. Colorindo com três tons: Nas lições anteriores, abordamos colorir cores com dois tons e fazer tons de cinza, dois tons de cinza e uma única cor Na verdade, este também é o mesmo , mas em um papel diferente. Nesta lição, vamos usar cores completas. Já é hora de fazermos isso. Para isso, vou usar esse papel. Claire Fontaine Pintura em papel de mídia mista, liso e frio A Lisa, é muito bonita e suave. E eu já fiz meu tema, os papagaios, e vamos usar cores para Então, deixe-me tirar isso do caminho. Agora, primeiro, eu preciso, é claro, estabelecer algumas cores e determinar quais cores. Então, eu posso ignorar o que vou fazer . Vamos colocar o papagaio em cima disso. Isso é o melhor. Eu quero fazer principalmente algumas cores verdes, mas também algumas cores azuis e algumas vermelhas amarelas Então, vou começar com as verduras. Agora, eu não tenho muita escolha nos verdes. Se você tiver mais opções, então, bem, escolha as cores que você gosta. Você precisa de cores gratuitas. Você precisa de um tom claro. Para minha cor clara no verde, vou usar esse 166, que é, eu acho, uma cor bonita. Sim, uma cor bonita. Essa. Para minha cor média, vou usar aquele 124, que é algum tipo de verde primaveril , provavelmente verde fluorescente Sim, bem, isso é bom para um papagaio. E para o meu verde escuro, tenho algumas opções. Acho que quero escolher este, o 54 ou o 55. Eu vou verificar. Agora, eu estou pensando sobre o 54, e isso é A Vidian, eu acho Sim, essa é a Van. Então, essas são as três cores que estou usando essa, essa e essa. Em vez dos bons, que vão até lá. O amarelo, você pode usar um verde bem claro, se tiver um. Isso é para as verduras, que serão a principal coisa do papagaio. Para o blues. Provavelmente vou usar apenas um azul, pois é muito pequeno. Não, estou usando dois blues. Vamos escolher um lindo azul. Esses dois funcionariam bem, um 64 e um 66, e isso seria 64 é um azul indiano na minha seleção e um azul bebê. Esses dois blues, eu vou usar. Portanto, a coloração principal do tritão será feita com essas três cores E se você tiver um assunto maior, poderá fazê-lo em qualquer lugar. E vamos ver. E para algumas das outras partes, eu quero um pouco de vermelho, um pouco de vermelho médio, talvez até um pouco de laranja. Vamos ver. Esse é bom. 14 é um belo vermelho para um papagaio. 14, onde você está? Isso é um familiar. E eu vou fazer um desses amarelos Esse amarelo, provavelmente 35 ou esse amarelo, o muito brilhante, que é amarelo limão ou 45, que é amarelo canário Bem, temos que escolher o amarelo canário, não é? Amarelo canário para esse. E acho que também quero um vermelho mais escuro. Vamos ver. Nós podemos ir com esse. Isso é muito mais escuro? Essa é boa. Eu vou com o 11º, provavelmente um vermelho. O que é isso? Uma cor carmim. Então, eu estou usando isso. Ok, então o blues, eu só vou usar dois. Os verdes, vou usar cores livres e o amarelo e o vermelho. Então, eu estou usando um amarelo como luz, mas se você quiser usar um laranja, você pode fazer isso também, mas meu familiar está perto do laranja, inclinado para o Bem, essas são as cores que eu vou escolher. E, claro, no galho em que está assentado, vamos escolher o que for marrom. Eu vou escolher. M tem 96 anos. Nós fazemos isso? É uma cor mahoni. Isso é ótimo. E eu preciso de um escuro. Então eu vou usar esse, o 92. Isso é muito escuro, eu acho, 102 também é bom. Isso é cru, mas vamos fazer isso. Então temos as cores diferentes. Como o galho é muito pequeno, não vou fazer três cores também não vou fazer três cores. Vou começar com o chão. E o chão é o mesmo verde que eu estava usando e agora eles estão todos rolando por toda parte. Vamos ver. Isso é aquele 175, que era um verde limão na minha seleção, mas mais parecido com um verde sálvia Eu quero começar com aquele na parte inferior. Isso definitivamente não é um verde limão. Não sei sobre esses nomes de cores. Eles provavelmente deveriam colocar números de pigmentos, como fazem com tintas Então você sabe como compará-los, mas eles não fazem isso com marcas. Tudo bem, isso é o suficiente dessa cor. Bem, isso foi rápido e fácil. Eu quero começar do topo aqui. Eu vou fazer isso tudo verde. E então, usando esses tons livres de verde, esses são mais os amarelos e os vermelhos que eu escolhi E talvez eu escolha uma luz. Não, eu vou fazer algo diferente. Vou te mostrar o que vou fazer com isso. E o bico, claro, precisa de uma cor, mas isso fica para mais tarde, provavelmente um desses cinza e as pernas precisam, mas isso é mais tarde. Vamos começar com esse. Então eu vou pegar essas verduras e vou começar com a mais leve Então, o que vou fazer com isso, assim como com o cinza. Essa será minha cor mais clara. E veja que se inclina definitivamente para o verde. Essa é minha cor mais clara. E vamos ver se esse pássaro, eu vou usar a luz desse lado novamente. Então aqui, a luz, então esse lado é o mais claro, esse lado é o mais escuro e tem algumas cores intermediárias Eu quero fazer mais uma camada para isso. Aí está. Ponha isso de lado. Agora vou para aquela cor do meio, que é 100 e 624, que é um verde fluorescente E vou determinar que essa parte permaneça a mais leve, definitivamente Por aqui. Eu quero um pouco mais escuro aqui e definitivamente na parte de trás, então vou colorir a parte de trás com essa cor Sem tocar na parte superior. Vou entrar lá. Então, aí está. Agora eu tenho duas opções. Eu vou te mostrar a diferença. Eu poderia voltar com essa cor clara e misturar tudo. Deixe-me fazer isso. E agora escolha a cor muito escura, que é o que é? O 54, o Fridian. E por aí, eu quero uma cor bem escura. E muito pouco. Ali mesmo. Essa é toda a escuridão que eu quero. E eu volto com essa menor cor. E como você pode ver, isso se mistura e ilumina um pouco essa cor E de propósito, não toque mais nisso. Aí está. Deixe o marcador de álcool agir e deixe-o misturar. Essa é uma maneira de fazermos isso. A outra forma é que eu vou fazer isso nesta ala. Você começa com a cor mais clara novamente. Lá vamos nós. Em seguida, vá para a cor do meio. E eu quero isso por aí. Em seguida, vá para a cor escura, que parece ter desaparecido magicamente Existe. E eu vou fazer algumas cores escuras por lá, mas também quero um pouco de cor escura lá. Aí está. E agora pegue a cor mais clara. Certifique-se de que eu acertei, que é essa, e de cima, longe do escuro, da parte mais clara, comece a misturar todas essas cores E essa é a outra maneira, você pode fazer isso. Existe outra maneira. Vamos ver. Temos espaço suficiente para demonstrar que, sim, temos. Nós podemos fazer essa perna também. Novamente, estamos começando com a cor mais clara. Então, a diferença é que agora o que fizemos foi fazer a cor mais clara, a cor média, voltar com a cor mais clara, fazer a cor escura e depois voltar com a cor mais clara Aqui fizemos a cor mais clara, o tom médio e o tom escuro, e depois misturamos tudo, começando do ponto mais claro, trabalhando em começando do ponto mais claro, direção ao escuro e misturando todas essas cores Há outra maneira de fazer isso. Vamos escolher a cor mais clara. OK. Em seguida, vamos pegar essa cor média. Eu não quero tocar nesse lado. Volte com a cor mais clara de cima, de onde está clara, misturada Eles vão e agora pegam a cor mais escura, que eu quero por lá Escolha a cor média, vá até lá. Mas não onde está o mais leve. Lá você pega a cor mais clara mais uma vez, mas apenas mistura a cor média e a cor mais clara e deixa secar Acho que provavelmente você pode ver uma diferença nas cores que são um pouco diferentes. A maneira como você os mistura determina um pouco diferente como eles se misturam. É exatamente o que você mais gosta? O que você quer usar com a cor clara? Então faça o seu. Cor média, volte com a cor clara, faça sua cor escura e sua cor clara, ou apenas faça a cor clara, faça a cor média e escura e volte com a cor clara ou faça a cor clara, a cor média, volte com a cor clara, depois vá para a cor escura, faça a cor média e, finalmente, a cor mais clara E essas são apenas três maneiras diferentes de fazer isso. E como você pode ver, com este provavelmente é o mais legal, porque você obtém essas misturas mais bonitas. Mas se você não está feliz, digamos que eu não estou feliz aqui com o verde médio. Eu quero que seja um pouco mais forte, então eu escolho meu midgreen e simplesmente Eu sempre posso voltar e fazer o mesmo aqui. Misture isso um pouco. A não, e deixe misturar. Assim, você sempre pode voltar e fortalecer uma cor que você realmente não gosta. Tudo bem, agora, aqui atrás, precisamos de um pouco de cor escura também. Vou fazer a cor média imediatamente. E vou misturar um pouco de cor escura na parte de trás e depois misturar com o resto. E aí está. Podemos fazer isso com uma cor média e uma cor escura. Sem mistura E aqui, é claro, também precisamos de algumas cores. Vamos fazer isso com a cor mais clara aqui. E eu não vou usar a cor escura aqui porque eu não quero que seja muito escura. Mas eu poderia usar um pouco dessa cor média. Vou deixar as coisas assim. O próximo. Essa parte, essa parte. Aqui eu quero apenas algumas cores realmente amarelas e algumas verdes. Então, vamos fazer isso. Isso é o que é o amarelo canário que eu tenho. E em vez dessa cor bonita, agora vou usar essa cor canário amarelo-canário para minha primeira camada, e ver você obter um bom contraste com as outras E eu vou voltar para aquele verde médio. Vamos ver. Eu quero que isso vá para o fundo . Eu queria ir aqui. E eu definitivamente quero aquela cor média lá. Isso é um pouco mais e nada mais disso. E eu quero um pouco desse verde escuro ao redor da borda e um pouco na parte inferior. E talvez eu faça um pouco de sombra. Debaixo desses cabelos, sem penas, não tem E, claro, eu quero uma cor escura embaixo da cabeça. E eu vou voltar com essa cor do meio primeiro. Essa é a errada. Eu quero misturar este. Mas eu não vou até a borda do amarelo. Vou deixar esse amarelo como está. Tudo bem. E o resto, vou escolher aquele amarelo e misturar um pouco dessa cor escura. E um pouco disso, mas não vou tocar nesse lado, o que fiz com o amarelo Vou deixar aquela cor bem clara. Mas esse amarelo realmente iluminará muito bem o verde. Bem, essa é a parte principal do meu papagaio. Lá vamos nós. Agora, aqui, eu quero um pouco de azul. E desse lado também, e aqui eu quero um pouco de vermelho e amarelo. Vamos escolher o azul primeiro. Eu quero o azul mais claro. Essa é essa. Esse deveria ser o azul bebê. E neste, na verdade, não me importo se as cores tiverem sangrado um pouco Isso dá um bom efeito. Então esse é o azul claro. E agora vou com meu segundo azul, que é um pouco mais escuro E eu não quero muito isso. Eu quero isso aqui embaixo ao redor dessa borda e aquela pena traseira E isso é tudo que eu quero. Eu não quero a cor peluda neste Definitivamente não, já que não tenho muito espaço para trabalhar. Aí está. E eu estou deixando de propósito, alguns desses pontos muito claros. Tudo bem, isso é tudo que eu vou fazer com lá. Azul. Agora estou pegando aquele amarelo novamente. Na verdade, eu quero fazer algumas laranjas vermelhas. Então, quando eu pinto tudo, eu quero amarelo. É isso mesmo. Vou escolher aquele meio, aquele vermelho familiar. E eu quero isso lá também, e vou deixar assim. Eu quero ver se eu posso realmente criar mais uma cor laranja com isso e eu deveria ser capaz se eu fizesse isso. Chega de amarelo em cima, não vermelho. Veja, estou comprando agora algumas lindas cores alaranjadas. Aí está. Eu gosto disso. E agora eu vou ficar com aquele vermelho muito escuro, e vou fazer isso. Lá. E um pouco lá. E eu vou voltar com meu amarelo. Diminua o tom um pouco. Estou deixando isso muito escuro. Tudo bem. É isso mesmo. E com esse amarelo médio, eu só quero uma linha lá, uma linha atrás, e estou feliz com isso. O rosto. Na verdade, acho que talvez eu queira fazer uma diferente. Vou escolher isso, Nice. Vou escolher o amarelo e vou escolher o vermelho. Para isso, estou começando com a bela cor amarelo esverdeado E colorir isso como minha cor mais clara. A próxima coisa que vou fazer é escolher aquele amarelo. Revise isso. Acho que quero meu amarelo lá. Escolha isso de novo. Misture um pouco, e provavelmente isso se misturará em uma cor e, em seguida, obterá o vermelho. O vermelho médio, o familiar, não o vermelho escuro. E eu vou colocar um pouco de vermelho ali, eu acho. Eu estou bem com isso. E eu vou escolher aquele amarelo novamente. Esse é o amarelo. Sim, esse é o amarelo-limão e misture. A borda. Eu não vou me misturar totalmente. Eu quero manter um pouco desse lindo vermelho apenas misturado. A borda. Aí está. E eu acho que é muito bom, meu pássaro, mas uma coisa que eu quero mudar é aqui embaixo Não tenho certeza se foi cortado. Então, caso a câmera pare de funcionar, o que eu fiz aqui com essas penas aqui, eu quero um pouco vermelho médio, o vermelho familiar E acho que vou deixar as coisas assim. Agora, só precisamos do bico , do galho e da perna. Agora, esses eu vou fazer com cinza. Eu vou escolher dois cinzas quentes ou devo escolher um frio Não, eu realmente gosto do quente, não gosto dos cinzas frios aqui. Eu vou mostrar. Então, essas são minhas opções de cores. Esses são os cinzas quentes. Esses são os cinzas frios e eu acho que são muito duros Eu gosto dessa cor mais quente. Esse é o meu bico. Vai ser a cor do meu bico, meu cinza quente sete Mas vou começar com uma bela cor clara embaixo dela, a cinza quente. E eu poderia usar um cinza quente. Dois, então essas serão minhas três cores para o bico Então vou começar com o cinza quente, o mais claro porque existe praticamente em todas as partes do bico Essa é a minha cor mais clara. Vou deixar isso aberto. O próximo. Vou escolher minha cor média. E eu definitivamente quero que essa parte tenha uma cor média. Eu quero isso aqui. Eu não vou fazer isso, vou fazer algo muito sombrio. Eu quero isso aqui. E agora eu fiz isso sozinho. Eu não fiz isso direito. Eu saí da linha, vou usar uma cor escura e vou fazer assim. Agora vou pegar meu cinza quente mais claro e vou misturar isso um pouco e misturar isso um pouco, mas quero que um pouco de cor clara fique lá Eu só vou me misturar. Eu gosto disso. Isso parece bom. As pernas, as mesmas começando por este lado. Agora eu não vou imediatamente para este lado porque quero ter certeza de que isso permaneça molhado. E eu vou usar imediatamente o cinza quente sete para isso, um pouco de sombra aqui. E ao redor da borda, só um pouquinho. Aí está. Então, na parte superior, sob as penas e ao redor dos lados, longe da luz, agora estou pegando aquele cinza quente novamente e vou simplesmente misturar essas cores Aí está. E eu vou fazer o mesmo agora mesmo aqui também. Lá vamos nós. E agora eu preciso daquele sete cinza quente. Dê a volta por esse lado e entre com o cinza quente. E lá vamos nós. Bom. Eu gosto disso. Eu só quero corrigir um pouco aí. Eu vou pegar aquele amarelo. Deveria funcionar. OK. E vou deixar isso para fazer isso. Então, agora eu corrigi um pouco minha sombra. Agora, no bico, eu quero o escuro. Mas eu estou escolhendo um mais escuro , cinza quente nove. Deixe-me fazer isso com cuidado. Com o beliscão e só faça isso. A única coisa que me resta é o galho. Duas cores, eu tinha 102? Onde está? Um número bruto e um mahoni que é 96 e um número bruto. Essas duas cores. A cor principal será essa cor mahoni Vou pegar aquele 102. Vamos ver. Isso é ainda mais sombrio Acho que isso pode ficar muito escuro. Então, eu vou fazer uma sombra lá. E alguma sombra lá. Acho que esse mahoni pode ficar um pouco escuro demais. Então, vou escolher uma cor mais clara. Eu tenho 100 nozes, este é um marrom mais claro Eu para o lado verde. Colocando isso ali, e agora eu vou realmente acender a luz mais clara ou eu escolho um amarelo escuro Eu vou escolher um amarelo escuro 32, que é A. Como isso é chamado na minha seleção, um amarelo profundo. Sim, eu vou usar isso. reduzir essas cores junto com essa cor. O mesmo lá. Estou arrastando um pouco as cores escuras para essa cor clara, não vamos nos incomodar com essa parte Oh, eu não estou incomodado com. Não vou me preocupar com essa parte. Essa parte eu vou deixar assim. Essa será minha filial, eu acho. Isso parece bom. E há o papagaio com um trítono com três tons de cor feitos de maneiras diferentes E você pode realmente ver que aqui, o esquema de cores é um pouco diferente do que está aqui. E isso é, novamente, um esquema de cores ligeiramente diferente. E ao misturar cores diferentes, escolhendo cores mais claras e mais escuras de uma maneira diferente, você obtém uma lente bonita e o papagaio fica E isso também conclui imediatamente esta lição. Então, combinando tríades de cores. Então, se você pudesse combinar vermelhos livres, mas também como eu fiz, três vermelhos e um amarelo para criar alguns tons E para os verdes, escolhi um bem claro, um médio e um muito escuro e combinei isso agora, porque eu não tinha muito espaço, usei apenas dois azuis Mas para os vermelhos, usei três cores, mas tentei criar um pouco de uma mistura de laranja aqui e um pouco de vermelho mais escuro e vermelho muito escuro lá embaixo E aqui eu usei o ie, a cor esverdeada e a cor amarela, e também a cor vermelha média e simplesmente misturei E como você pode ver, eu obtenho várias cores misturando certas cores. E isso é tudo para esta lição. Então, resta apenas uma lição, que é um projeto de mídia mista. 7. Combinando marcadores com outras mídias: Bem, bem-vindo à próxima lição. Vou trabalhar nesse unicórnio, mas vou fazer as coisas um pouco diferente Agora, se você não estiver interessado em mídia mista e quiser usar apenas suas marcas, poderá colorir de forma diferente, mas vou usar algumas mídias mistas para isso. E eu também fiz isso em um papel um pouco diferente, em papel aquarela liso, que é basicamente papel aquarela prensado a quente Estou muito curioso com os resultados. Eu escolhi algumas cores, e o que eu quero fazer primeiro é colorir isso com um pouco de marcus e depois usar algumas tintas metálicas para pintá-lo Oh, eu não consigo ver isso. E você também pode usar um conjunto simples como esse, um conjunto barato com muitas cores. Mas quero guardar meu cartão por um pouco mais pelo maior tempo possível, então estou usando algumas tintas que sei que não desaparecerão muito rapidamente. E com tintas muito baratas, nunca sei com que rapidez elas desaparecerão ou não Vou usar um pincel e, claro, um pouco de água para isso. Mas se você não quiser pintar , também pode usar alguns lápis Depende totalmente de você com o que você deseja misturar tudo isso. Algumas cores que vou usar. Algumas cores para o chão, vamos usar o mesmo verde 175, que era verde limão, que era verde limão mais parecido com uma sálvia Vou fazer uma cor de blush que é a cor 196, que é rosa pálido E eu tenho algumas cores diferentes. Um para o cabelo, que tem 34 anos, e esse é amarelo. Licor amarelo normal 169, seja , não tenho certeza. Vamos verificar. Putty potty 142, que é creme claro. E essas são as cores que vou usar para colorir isso. E depois de colorir, vou voltar com o back in. Eu vou com a pintura em aquarela. Então, primeiro vou colorir isso, mas antes de fazer isso , vou colocá-lo no meu pedaço de papel para que não escorra, e vou acelerar essa parte E é isso. A única coisa que adicionei foi mahoni número 96 para a barriga e para o chifre, porque eu quero usar alguns dourados e algumas cores mais claras aqui, e eu sei que se eu colocar uma cor muito clara no e eu sei que se eu colocar próprio cavalo, no próprio unicórnio, então essas cores mais claras podem Então, espero que, ao fazer isso, algumas cores mais escuras embaixo, elas apareçam muito bem Agora, como você pode ver, essas cores de papel são muito boas. Eu olho para trás, mas você pode ver quanto isso é papel aquarela Então, tudo passa imediatamente. Portanto, ele drenará um pouco mais dos marcadores de álcool, mas o resultado é muito bom Vou usar a parte de trás do Não tenho uma amostra para isso Vou usar a parte de trás desta caixa como meu guia sobre quais cores escolher. E aqui está meu conjunto de pintura. E provavelmente terei que adiar isso um pouco. Sim, agora você pode ver os dois. E provavelmente vou usar cores puras para isso. E eu tenho um copo de água, que vou colocar ao lado, e eu tenho um pincel pequeno, já que não é tão grande. E o que você pode fazer também, é claro, se quiser, você pode colocar sombreamento aqui com os marcadores Você pode sombrear até o fim, mas vou fazer isso de uma maneira rápida e fácil. Talvez eu use algumas dessas cores em vez de sombrear. Como tenho uma cor interessante, tenho um pouco de grafite aqui, que é essa cor, e posso usá-la praticamente para sombrear a luz. Tenho que ativá-lo. Deveria ser isso. E, como você pode ver, isso funciona muito bem para alguns sombreamentos Eu nem tenho certeza se esse grafite é uma cor brilhante ou não, brilhante ou não Eu não sei. W? Eu quero que isso seja um pouco mais sombrio. Preciso pegar mais tinta para escurecer. E eu quero misturar isso um pouco. Mais, você vai. E isso é apenas uma aquarela rápida e fácil Basta pegar a cor da própria caneta e pintar. E devemos ser um pouco mais coloridos. Eu não vou fazer isso. Vou pintar um pouco de cor lá. Aí está. Leia mais aqui. Faça um pouco de sombreamento lá. E, como você pode ver, esse resultado é muito bom. Oh, vamos fazer um pouco na barriga também. Isso também é muito mais escuro. Ah, isso funciona muito bem. Faça um pouco no cabelo. Só um pouco de manchas escuras aqui e ali. E como você pode ver, o marcador de álcool não se move. Isso é praticamente à prova d'água. Nada vai acontecer com isso. Vamos contar a história um pouco também. Tudo bem. E isso é basicamente, minha primeira camada de tinta aquarela, bonita e simples, pode fazer algumas dessas coisas consultadas Um pouco no cabelo também. Eu quero um pouco mais aqui e um pouco lá. E aí está. Agora, isso já melhora bastante o pequeno unicórnio Agora, há um bom sombreamento nele. Agora, vamos ver. Eu não acho. Essa tinta está brilhando ou fazendo alguma coisa. A próxima coisa, eu vou tocar aquela buzina. E eu disse que quero fazer uma cor clara na buzina, mas quero contrastar com a escura, vamos ver se meu raciocínio está correto Vou começar com um dourado pálido. Veja, e isso sai. Muito bom. Vamos ver. Você pode ver isso? Eu posso ver esse brilho e glitter Não tenho certeza se a câmera capta isso. Limpe meu pincel. Bem, e agora eu vou pegar um pouco disso. Ouro, ouro, e eu quero isso na parte de trás aqui. Hum, e lá vai minha buzina. Agora, vamos ver. Onde eu quero um pouco mais? Eu definitivamente quero um pouco de amarelo. É chamado de pôr do sol aqui no cabelo. Pode ser muito interessante. Não em todos os lugares, mas em alguns desses lugares para torná-lo um pouco mais interessante. Vamos fazer isso um pouco melhor. Aí está. E, claro, então eu preciso fazer isso. Algumas partes da cauda também. E confira. Não acho que a câmera a capte, mas eu definitivamente consigo vê-la brilhar Mas mesmo que não acenda, a combinação parece muito boa A barriga, eu vou fazer prata. Provavelmente deveria ter usado um pincel maior para isso. E vou colocar isso aqui. Eu quero. A tinta fluirá um pouco melhor. Aí está. Basta adicionar uma camada de prata ao redor da borda, eu quero que fique um pouco mais forte aqui. Então, aquarela simples, não muito complicada, só estou pegando minhas Adicionando alguns detalhes aqui e ali. Algumas nuances para torná-lo mais interessante. Ok, eu vou deixar isso secar e uma vez que esse spray seco, isso fica muito mais forte. Eu já posso ver isso lá. Isso pode então ficar um pouco forte demais. Aí está. Tudo bem. O que eu tenho mais para uma cor bonita? Vou usar um pouco de rosa. Para deixar essa faísca passar. Aí está. Vou deixar assim e deixar secar. Agora eu quero colocar alguns detalhes em vermelho apenas para chamar a atenção para algumas das partes. Aí está. E isso não é vermelho. Como a cor da água é um pouco transparente, as cores abaixo dela ainda aparecerão bem Provavelmente está um pouco úmido demais. Mas não deve ser um grande problema. Depois de secar, posso simplesmente colocar uma camada sobre ela novamente com minha aquarela E vamos fazer solas também. Ou, neste caso, cascos, eu diria. Preciso de um pouco mais de água. Tudo bem. Bem, eu quero um pouco mais na parte sombria aqui também. E isso já mudou para essa parte, então vou deixá-la. Isso é assim só aqui. Só um pouquinho. E acho que fico muito feliz quando isso secar, que deve ficar bem bonito Acho que não vou fazer o corpo. Vou deixar as coisas assim. Tudo bem, e meu unicórnio está pronto. Também está seco. Não tenho certeza se ele capta um pouco desse metal, do glitter e do Acho que funciona um pouco, então você pode ver na luz. Quando a luz a atinge, fica realmente muito bonita com todas as pequenas nuances. Então esse é o projeto de mídia mista no papel prensado a quente usando as marcas de álcool como base e usando um pouco de tinta por cima para obter alguns detalhes aqui. Só para fazer com que fique bonita e também para fazer a sombra. Mas você também pode fazer isso, é claro, com seus marcadores de álcool. Eu poderia ter usado lápis ou qualquer outra coisa, e vou fazer isso Na verdade, no projeto, vou fazer outro em um papel de mídia mista que também é prensado a quente, e usar lápis de cor nele Portanto, escolha o que quiser para a de mídia mista e, se não quiser fazer a parte de mídia mista, basta colorir da maneira que quiser. 8. O projeto — agora é sua vez!: Agora, nas aulas, mostrei como criar várias dessas cartas colecionáveis com marcadores de álcool e um pouco de mídia mista, mas não fizemos todas elas. Ainda tem um gato. Aí está o coelho Aí está o elefante. E ainda temos o mouse. E esse será o seu projeto: escolher um desses ou todos os restantes e criar algo legal com eles. E você pode fazer, como eu fiz com esse coelho, usar todas as técnicas das aulas, ou você pode fazer, como eu fiz com esse elefante, ir um pouco mais longe e criar algo com mídia mista, que eu usei os marcadores, que eu usei os marcadores, e eu uso alguns E primeiro, pintei tudo isso com alguns marcadores bem claros, os marcadores cinza, e repassei isso com os lápis de cor E no final, eu até o revisei com um marcador novamente para alguns deles. Deixe-me guardar isso de novo. Então esse será o seu projeto. Escolha um dos animais que sobraram ou faça todos eles e crie algo você mesmo. E depois de terminar, tire uma foto do que você fez, como eu tenho aqui, e envie-a para os projetos da Skillshare E para enviar sua foto, basta rolar um pouco abaixo da aula em que está assistindo e ver sobre e, em seguida, projetos e recursos, clicar em Projeto e recursos. E depois à esquerda. Você vê um roxo mesmo? Sim, é roxo, eu acho. Mas então isso diz, envie meu projeto. Você clica nele e, em seguida, ele o leva à Nova página. Você pode adicionar seu título lá. Você pode adicionar alguma descrição se quiser, e você vê abaixo alguns ícones, e um deles diz carregar imagem, e você clica nele e carrega sua imagem. Você o escolhe no seu computador ou telefone e simplesmente o envia dessa forma. E depois de enviá-lo, todos nós poderemos apreciar as belas criações que você fez 9. Algumas considerações finais: Então, criamos todos esses pequenos cartões colecionáveis nas aulas e, se tudo correr bem, você mesmo criou alguns, que eu adoraria ver, como disse nos projetos. E quando comecei a trabalhar nessa aula, achei que seria uma boa ideia usar diferentes tipos de papéis de propósito para mostrar o que está acontecendo e o que provavelmente não está acontecendo. E eu sei que não abordei todos os artigos, há apenas uma seleção que eu tenho. E você já viu nas aulas como eles reagem de forma um pouco diferente. Então esse foi o primeiro. Esses foram os dois primeiros feitos em papel de mercado, o papel de mercado Iger Também há papel de mercado muito fino que tem um suporte para garantir que não vaze, o que funciona muito bem, mas para uma carta colecionável, é muito Então eu comi dois figos. Isso é da loja Budget, é uma marca e, como você pode ver, a loja econômica está se deformando um pouco por causa da umidade do álcool úmido nela Então, se eu pudesse, digamos, distribuí-los ou trocá-los com outras pessoas ou até mesmo pensar em vendê-los, eu definitivamente não usaria esse papel, mas eu escolheria o marcador normal, o melhor papel marcador, o papel marcador de marca Agora, o próximo eu fiz no Bristol Paper. E como eu fiquei muito molhada, tive esse problema de sangramento que começou a sangrar onde eu não queria. Então, se eu usasse esse papel novamente, o Bristol Paper, que funcionaria, eu não ficaria tão molhado quanto eu, mas ficaria um pouco menos molhado, e isso poderia funcionar muito bem, mas acho que ainda preferiria isso Agora, o próximo. Eu fiz isso no papel suave de Claire Fontaine Houve um pouco de sangramento. E se fui eu ou o jornal, bem, isso é discutível, eu acho Eu usaria isso de novo, não ficaria muito molhado, mas era um bom papel para trabalhar. E o papel surpresa foi esse, e você ainda não me viu fazer isso, mas eu mesmo fiz isso como um teste, o papel de impressão digital em cores ou papel de cópia digital colorido, que funciona muito bem, que não é realmente surpreendente porque ele também é feito para tinta, laser e tinta ainda, e tinta ainda, claro, é tinta corante ou tinta pigmentada Então, isso funciona muito bem com tinta. E isso também é um papel bonito e resistente. Então, nem mesmo uma má escolha. Mas minha preferência seria definitivamente um desses papéis prensados a quente. Eu realmente gostei de trabalhar nisso. Papel bonito, espesso e resistente, que absorve muito bem as marcas de álcool E também gosto do fato de que a diferença entre tudo isso é que tem um pouco de textura, mas tinha mais textura, o papel prensado a quente de mídia mista, não demais para danificar meus marcadores Mas o suficiente para obter um tipo de fundo diferente e também uma cor levemente esbranquiçada. E eu gosto que isso lhe dê um certo charme, que esses não têm. Este tem um pouco da textura , o que o torna bonito. Além disso, quando você decide não apenas usar os marcadores, mas quer usar um pouco de tinta, lápis de cor, tinta ou qualquer outra coisa, você pode simplesmente fazer isso neste papel porque funciona muito bem com isso Agora, se você quiser trocar essas cartas, dar a elas outra pessoa ou criar suas próprias cartas, considere assiná-las. Você poderia fazer isso. Agora, normalmente, assino meu trabalho no verso e marco uma data com ele. Mas com eles, não tenho certeza se eu faria isso. Provavelmente poderia funcionar. Mas como eles estão em pastas, ninguém veria isso. Então você pode assiná-los assim, bem pequenos na frente. Mas também, você pode colocá-los na placa. Digamos que eu assinaria isso, depois assinaria isso com meu nome. E eu coloquei a data com isso. Isso seria algo parecido. Assine-os. E eu diria o que é isso. Então, este é um marcador de álcool e tintas de cor de água na Hot Press Qual papel colorido? Então, quem receber o cartão saberá o que é e como você o fez A outra coisa que você pode fazer é, claro, colocar uma mensagem pessoal no verso, assiná-la e distribuí-la. Agora, eu não teria nenhum problema em doar ou negociar com alguém, eu não os venderia. Isso porque, como você pode ver, alguns deles não funcionaram 100% ou o papel não é forte o suficiente. Está dobrando um pouco. E eu definitivamente faria todos eles em papel de boa qualidade, se eu os vendesse para ter certeza de não ter problemas. E então esses dois definitivamente seriam minha preferência. Eu os faria na prensa a quente, seja no papel de mídia mista por causa do fundo ou na mídia mista, desculpe, não na mídia mista ou no papel aquarela prensado a quente , porque funciona muito bem E você pode colocar qualquer meio nisso, também lápis colorido, tinta, tinta guache, qualquer coisa que você possa imaginar Mas isso também funcionaria aqui, mas com muita água, esse papel pode realmente começar a dobrar um pouco, e provavelmente é um pouco melhor Então, se eu realmente vendesse meus cartões, compraria o melhor papel e, é claro, passaria um pouco mais de tempo com eles, os tornaria ainda mais bonitos do que isso Eles estão agora. Acho que isso conclui essa aula Sim, não, tudo o que resta a fazer é dizer, obrigado por estar comigo nesta aula, ansioso pelo que você cria. E espero que você tenha gostado muito dessa aula. Gostei de criá-lo apenas passando por essas técnicas, mas também experimentando um pouco com papel E se você tiver alguns papéis diferentes, experimente com eles. Você nunca sabe o que resulta disso.