Transcrições
1. Anime um ciclo de caminhada!: Os ciclos de caminhada são uma das
habilidades mais fundamentais da animação e também são muito divertidos. Dominar uma simples
caminhada abrirá as portas para infinitas possibilidades
criativas, esteja você apenas começando ou procurando
aprimorar suas habilidades Sou Julia Martinelli, diretora
de animação, e nesta aula
projetada para iniciantes, estou dividindo o processo em aulas fáceis, passo a passo Você pode acompanhar
usando um software de animação como Broker Dreams
ou Adobe Animate, ou simplesmente pegar um
lápis e papel Eu cuido de modelos e planilhas
imprimíveis
para cada abordagem Com esta aula, você receberá um Pintrébard
repleto de referências, além de modelos e planilhas para tornar o aprendizado o mais fácil possível Meu objetivo é fornecer resultados
instantâneos que o
motivarão a continuar animando Vamos começar. Mamãe.
2. Configure seu projeto: Antes de começarmos a animar, vamos configurar tudo Eu preparei alguns modelos
úteis para ajudar você a começar, esteja você trabalhando
digitalmente ou em papel Vou explicar como usá-los e
configurar seu projeto. Eu fiz este modelo para você com as principais poses
de um ciclo de trabalho. Se você trabalha com papel e caneta, pode simplesmente imprimir
e usar esta página. Caso contrário, preparo dois projetos de
animação para você. Um para os sonhos do Procrit e
outro para o Adobe Animate. Ao abrir o projeto de
animação, você encontrará uma camada de
referência com nossas posturas de teclas de guia já
posicionadas e uma camada
com a guia terrestre. Para esta lição, vamos nos
concentrar em um ciclo básico de caminhada. Mas lembre-se de que não há
apenas uma maneira de andar. Cada personagem tem um ritmo e estilo
únicos. Hoje, estamos aprendendo
as regras básicas, que você pode posteriormente contornar, quebrar e experimentar para criar todo tipo de passeios divertidos,
peculiares e bobos Para me inspirar, criei este esporte Pinter no qual
colecionei incríveis loops animados de
caminhada Encontre o link nos recursos. Para manter as coisas simples e
focar apenas no movimento, nosso design de personagem
será mínimo Não se preocupe em balançar os braços. Talvez estejam segurando uma caixa, segurando alças de mochila
ou simplesmente sem braços Você pode usar o modelo baseado em
círculos que
forneci ou
criar o seu próprio. Este é o design que escolhi
para meu próprio personagem ambulante. Ao final desta aula, envie na seção
do projeto seu processo e
sua caminhada final. Agora, vamos nos preparar e começar a dar vida ao nosso
personagem.
3. Lista de verificação: coisas para se ter em mente: Antes de prosseguirmos, vamos revisar uma
lista de verificação rápida para
garantir que seu ciclo de caminhada seja
limpo e consistente Essas são minhas principais dicas para verificar toda vez que eu
animo um ciclo de caminhada Primeiro, verifique a linha do solo. Se seus personagens
não
pousarem corretamente, parecerão
que estão flutuando. Eu adicionei uma diretriz azul
nos modelos. Use-o para manter cada
etapa fundamentada. Segundo, mantenha seus
volumes consistentes. Certifique-se de que o tamanho
e as proporções do seu personagem permaneçam os
mesmos durante todo o ciclo. Isso mantém a animação
suave e confiável. Depois de criar seu
personagem na primeira pose, você pode usá-lo como referência
para as seguintes. Para facilitar essa tarefa, mantenha o design mais simples. Três, diferencie
a perna de trás. Um truque simples é
colorir a perna de trás um pouco mais escura. Isso ajuda a evitar
confusão durante animação e torna o
movimento mais claro para o Quatro, áspero e limpo. Faça primeiro uma passagem áspera e
depois você poderá limpá-la. Talvez você possa criar
seu personagem já em uma versão limpa para sua primeira pose principal e
depois continuar com poses
rápidas e
ásperas e ter tempo para refiná-las
e limpá-las posteriormente Com isso em mente, vamos
examinar as quatro poses principais.
4. Construindo o básico: Vamos passo a passo e
dar vida à nossa caminhada. Você acreditaria em mim
se eu dissesse que um ciclo de caminhada só
precisa de quatro desenhos, também conhecidos como postes-chave, só isso. Depois de entendê-las, você está no caminho certo para animar uma caminhada suave e
natural Vamos dividi-los. A primeira pose chave
é chamada de contato. É a pose em que o pé
dianteiro toca o chão. Certifique-se de que o calcanhar
da perna da frente esteja
tocando a linha azul Ambas as pernas estão retas
nessa pose. No meu caso, por enquanto, estou duplicando o desenho Isso é chamado de ints
para um ritmo melhor. Estou ativando a casca da cebola, que me permite ver o quadro
anterior e o seguinte, eu
possa passar para
a próxima pose de tecla A segunda pose de tecla está inativa. O corpo abaixa e
o joelho se dobra. Essa é a
pose mais baixa do ciclo. Eu pego meu personagem novamente, faço referência à pose de tecla
anterior e a redesenho
na nova A terceira pose é uma pose passageira. A perna de trás balança para frente enquanto o
corpo começa a se levantar A cabeça nessa pose é
mais alta do que na
pose de contato e a perna no
chão está totalmente esticada Subir é a quarta e última pose
chave do nosso ciclo de caminhada, o ponto mais alto do ciclo Pouco antes da próxima etapa, é o momento em que perdemos equilíbrio avançando Agora temos essas quatro poses. Você pode ver que já é uma caminhada. Tudo o que precisamos é repetir as mesmas quatro poses para
a outra perna e pronto, temos um ciclo de caminhada em loop Simples. Para fazer isso, agrupei minhas poses principais, dupliquei e
troquei as Dessa forma, estou animando também o passo com
a outra perna Para ter uma
sensação de desenho à mão, neste caso, eu redesenho todas as minhas
poses. Aqui vamos nós. São quatro
desenhos, duplicados. Digamos oito
desenhos em pares, e aqui temos um
primeiro ciclo de caminhada Em seguida, passo para a fase de
limpeza, onde refino todas as minhas poses com uma pincelada
suave e limpa Agora nosso personagem está vivo. Mas vamos continuar.
Ainda não acabou.
5. Como dar vida ao papel: Se você está trabalhando no
papel usando meu modelo, esta lição é para você. Para ver sua animação
ganhar vida, precisamos sequenciar os
desenhos em um vídeo. Uma maneira super fácil e gratuita de
fazer isso é usando o
Stop Motion Studio. Veja como baixar
o aplicativo gratuito do estúdio
Stop Motion e
criar um novo projeto. Defina a taxa de quadros para 12 quadros por segundo
para uma animação suave. Tire uma foto do
seu primeiro desenho. É melhor usar um
tripé, mas não necessário, ativar
o modo de
casca de cebola poder alinhar cada nova moldura
com a anterior Continue capturando cada desenho, certificando-se de que tudo
permaneça alinhado Em seguida, faça um loop, selecione
todos os quadros, copie e cole para
estender a animação. Finalmente, você pode exportar
sua animação como um vídeo. Seu
ciclo de trabalho desenhado à mão está pronto. Essa é uma maneira divertida e simples de
animar sem ferramentas digitais Mas agora vamos avançar com nossa
animação.
6. Adicionando intermediários: Nesse estágio, seu
ciclo de trabalho já funciona. Mas se você quiser ir
mais longe, especialmente se estiver
trabalhando digitalmente, você pode adicionar intermediários para
tornar o movimento mais No meio estão os desenhos
que vão entre as posturas principais, ajudando a refinar o Aqui está como fazer isso. Primeiro, crie um novo quadro
entre duas poses principais. Como antes eu
dupliquei meu quadro, vou simplesmente
excluir o segundo Em seguida, ative o modo de casca de
cebola para ver os quadros anterior
e seguinte e seguida, desenhe uma pose intermediária colocando
cuidadosamente as pernas e corpo em uma transição natural. Em seguida, repita isso para todas as posturas principais para
suavizar o movimento. Aqui, vou
colocar um lapso de tempo do meu processo entre
o ciclo completo de animação Essa etapa não é essencial, mas faz uma grande diferença. Seu personagem funcionará com
mais fluidez e naturalidade. Experimente e veja como
sua animação sobe de nível. Foi assim que meu
personagem acabou cuidando do
processo intermediário. Agora vamos colorir
e finalizar.
7. Finalização: Por fim, adicionei
cor ao meu ciclo de trabalho simplesmente
criando uma nova faixa e colorindo quadro por quadro Olha esse
cara adorável andando por aí. Uma nota rápida sobre software. Se você usa o animate, talvez consiga
colorir muito mais rápido
com a ferramenta bucket Então, agora seu loop
está pronto, e agora? Vamos explorar algumas maneiras
criativas de usá-lo. Você pode exportá-lo como um Jif transparente
e usá-lo como está, ou pode
integrá-lo a uma cena adicionando
um plano de fundo em movimento ou deslocando o personagem
pela Para mover o plano de fundo, já que o personagem é
animado no local, podemos criar a ilusão de movimento animando
o plano de fundo Basta ter em mente
a taxa de quadros. Se sua animação foi feita em
pares e você não
desenhou entre elas, o plano de fundo
também deve
seguir esse ritmo, a menos que você goste
do Depois de desenhar ou
importar nosso plano de fundo, eu simplesmente defino dois quadros-chave, um no início,
outro no final
e uma atenuação linear Outra opção é adicionar quadros-chave dessa vez
não ao plano de fundo, mas ao próprio ciclo de trabalho. Eu agrupei meu ciclo de trabalho e
apliquei dois quadros-chave lineares. Assim mesmo, para
um nível extra de polimento, experimente adicionar um piscar de olhos para dar vida ao
seu personagem Um truque simples é estender
o ciclo de trabalho três ou quatro vezes e animar o
piscar de olhos em apenas uma Dessa forma, seu personagem pisca naturalmente a cada
dois segundos. Finalmente, você pode levar
sua animação ainda mais longe jogando com
squash e stretch Se você verificar o
modelo e a referência, notará
como o corpo redondo se estica e se contrai,
adicionando um efeito animado e saltitante Tente seguir esse
movimento, exagerá-lo e experimentar para levar
sua animação
ao próximo nível Estou ansioso para ver a aparência do
seu trabalho e como
você o usará. Certifique-se de publicar seu processo e progresso na seção do projeto.
8. Conclusão: Bom trabalho. Agora você tem
o básico de um ciclo de caminhada, mas isso é só o começo Cada caminhada é única e
brincar com o tempo, o estilo e a personalidade é
onde a verdadeira diversão começa. Tente gravar a si mesmo ou observar outras pessoas para
analisar diferentes caminhadas Talvez seu personagem
dê pequenos passos rápidos ou talvez ele salte
dramaticamente a cada passo Com esta aula, eu
queria lhe dar um ponto de partida sólido
e despertar sua curiosidade Se você quiser se aprofundar,
talvez animar braços, adicionar personalidade ou lidar mais complexas, ok. Me avise. Eu adoraria criar
uma aula de acompanhamento. Até lá, divirta-se
animando e não se esqueça compartilhar seu trabalho na seção de
projetos e me seguir Nos vemos lá.