Borboletas de papel para mídia mista, artesanato e colagem

1. Introdução: Um dos componentes mais comuns e artes e ofícios são borboletas. Eles adicionam um toque delicado de beleza, bem como a sensação de abrir suas asas e voar livre. Meu nome é Jennifer Laurel Keller. Sou artista e instrutor com mais de 20 anos trabalhando nas artes. E sou fã de borboletas desde criança quando colecionava adesivos de borboleta e os coloquei nas paredes do meu quarto. E ainda os amo hoje. Agora todo mundo adora borboletas. Mas como artistas, também queremos ser únicos e diferentes. Definitivamente, queremos nos destacar do resto. Então, nesta aula, borboletas de papel, eu compartilho um projeto de lazer onde fazemos nossas próprias borboletas do zero usando papéis decorativos. Você pode fazer isso em preparação para trabalhos maiores de arte de mídia mista, colagens ou projetos de artesanato, como fazer cartão, lixo diário, ou scrapbooking. Nas aulas, eu fornecerei uma lição rápida de teoria das cores para escolher o seu paladar. E falar sobre como fazer formas de borboletas mais sofisticadas enquanto me mantém dentro brincalhão e caprichoso. Eu também vou falar sobre simetria, contraste, composição, camadas e como colocá-los juntos com um adesivo forte para que eles se mantenham mesmo quando usados ao lado de meios molhados, como tintas nesta classe é ideal para você. Se você gosta de trabalhar com papéis coloridos e quer adicionar um toque pessoal aos seus projetos para torná-los mais únicos. Desculpe, está pronto para jogar. Te vejo na aula. 2. Materiais: Olá e bem-vindos à aula de Materiais. Então eu tenho um download para você. Você pode baixar o documento PDF lista de materiais que está anexado a esta classe, e que terá muito mais detalhes nele para você. Então, primeiro, vamos querer uma tesoura afiada e você pode fazer isso com um bastão de cola. Isso é opcional. E eu recomendo isso se você não tiver nosso outro adesivo e só quiser fazer isso rapidinho. E você não pretende fazer isso para ir ao lado de um meio molhado, como tinta ou tinta. O que vou usar nesta aula é o meio acrílico fosco. Este é um ótimo produto. Eu despejo para fora nesta pequena garrafa de aperto para que seja mais fácil de usar com uma escova. E eu uso, eu tenho um par de pequenas escovas de cerdas sintéticas, dependendo do tamanho de papel que eu estou trabalhando. Você vai querer um pouco de água para colocar seus pincéis para que eles não secem. E uma paleta, eu tenho uma paleta de vidro, mas você pode usar qualquer coisa que você tem à mão. E então eu vou usar um prato para encurralar todas as minhas pequenas estacas de papel para a borboleta. Então, isso ajuda. Eu tenho um pano de tinta e eu uso um pouco de papel de sucata para fazer nossos modelos para as borboletas, bem como usar como uma folha de deslizamento para brilhar. E então eu tenho um Sharpie e uma caneta branca, e eu tenho meus papéis decorativos. Você pode ter uma mistura de papéis sólidos e padrões. E na aula eu faço algumas paletas de cores diferentes. Eu faço leitura paleta de cores verdes com alguns neutros. Também tenho alguns grãos neutros e preto e branco e prata aqui. Para uma borboleta neutra. Aqui eu tenho uma variedade de papéis roxos e amarelos e creme. E eu faço outra borboleta que é azul e laranja e tem alguns neutros nele também. Então, todos os papéis que você pode vir acima com todos entrar em paletas de cores mais tarde. E você pode fazer isso do jeito que quiser e ser as regras como quiser. Então, a seguir vamos fazer aquela aula rápida de teoria das cores, e te vejo lá. 3. Teoria de cores rápida: Olá e bem-vindos à aula rápida de teoria das cores. Então aqui eu tenho uma roda de cores que eu fiz para outra classe, que é chamado de missões de cores, onde nós misturamos tintas e nós não vamos entrar em tudo isso. Mas eu queria passar por algumas coisinhas. Agora, você vai notar que algumas das cores desta cor são meio escuras. É assim que saem do tubo. Mas eu tenho outro gráfico aqui, e é quando todas essas cores são misturadas com branco. Então ler fica rosa quando adicionamos branco a ele. Então qualquer variação de vermelho seria rosa e coisas assim. Laranja se transforma em uma cor pêssego. Amarelo com um pouco de branco. Um verde escuro ou um verde claro será bom para a paleta de cores. Então, quando me refiro a essas cores, aqui está o roxo. Temos lavanda e roxos diferentes e Violet. Então, quando temos uma cor na roda de cores, ela tem uma cor oposta. E isso é o que está na roda de cores. Então, azul e laranja são opostos, ou em outras palavras, cores complementares. E assim qualquer gama de azuis ou laranja funcionará para esta paleta de cores. É adorável ter uma borboleta azul, mas se você adicionar apenas um toque de laranja, ou no meu caso eu tenho uma espécie de laranja enferrujada e, em seguida, um cobre, bem como neutros. Isso vai dar ao papel azul um pouco mais pop porque eles trabalham juntos tão bem. A próxima paleta de cores que discutirei é roxa e amarela. Então eu tenho este roxo realmente escuro na roda de cores e em frente a ele é amarelo. E qualquer variação dos dois funcionará. Qualquer coisa que tenha tons roxos nele e tons amarelos nele. Então essa é a base para essa paleta de cores. Vermelho e verde também são opostos na roda de cores. Então você pode trabalhar com rosa ou verduras escuras ou grãos claros. Qualquer coisa nessas famílias serve. E aqui eu tenho a base de verde e vermelho. E você pode ver que são realmente papéis muito texturizados lá. Mas eu também tinha alguns neutros. Eu tenho minha partitura e algum tipo de cinza acastanhado e cremes e coisas assim. E, em seguida, alguns papéis de chão que têm ambos nele. Então, não há problema em se desviar um pouco e introduzir uma pequena quantidade de outras cores, mas na maior parte, é vermelho e verde. Ok, a seguir eu tenho a paleta de cores neutras. Então eu tenho preto e alguns cinza, alguns brancos e cremes. E eu também tenho uma prata, então essas são muito neutras. E isso será bom para falar sobre contraste e não ter que trabalhar em se preocupar com a cor. Então isso é tudo. Só queria manter as coisas bem simples. A seguir, vamos fazer os recortes de borboletas. Então vamos falar sobre as formas das borboletas e como fazer nossos modelos. Então, vejo-te lá. 4. Formas de borboleta: Olá e bem-vindos à lição de formas de borboleta. Então, nesta lição você pode ver que nós fazemos para diferentes formas de borboleta. Isso vai manter suas borboletas parecendo um pouco realista, mesmo que nós vamos torná-las realmente divertidas e divertidas no centro com nossas diferentes camadas de papel. Então o que eu vou fazer é simplesmente Google borboletas. E então eu vou bater imagens. E isso vai me dar muitas fotos de borboletas. Então eu vou encontrar alguns que eu gosto. E então vamos usá-los como referência para o desenho. Então aqui está um. E isto é mais uma forma de monarca. E então eu tenho essa forma muito diferente, mas ainda é muito borboleta, esta aqui. E então eu tenho um cara que tem uma forma de musgo. Então estes são dois que eu fiz antes e apenas faz uma referência. Estes são cerca de quatro polegadas de diâmetro. E você pode torná-los menores ou maiores dependendo do que você está trabalhando. Então eu só estou pegando um pedaço de papel. É 8,5 por 11 e eu vou cortá-lo ao meio para ter o tamanho certo para fazer o nosso modelo. E então eu vou dobrá-lo ao meio novamente para que quando cortarmos, será dois lados das borboletas. Então só vamos desenhar um lado da borboleta na cara disso. E vou começar por onde sai o topo da asa. E então eu vou direto para o outro lado porque você vai ver as asas saindo no centro, tipo de direto para fora. E então eu estou fazendo o ângulo para baixo para o interior da asa, começando pelo topo. E eu vou curvar e curvar para baixo. E eu vou entrar um pouco nessa linha, curvar e encontrar minha linha de antes. E então eu vou estourar na cabeça da borboleta e da cauda. E vem a meio caminho daquela asa. Então, há a primeira forma e depois vamos cortá-la. Então eu só vou seguir minha diretriz com minha tesoura, girar aquele papel com a tesoura no modelo. E então à medida que eu ocorro, eu vou, estou cortando muito devagar e girando o papel. E então você pode tipo de curva em torno de dentro, suavizar quaisquer linhas ásperas do esboço. Certo, curvando-se e não precisa ser perfeito se você não cortar exatamente como o primeiro desenho, tudo bem porque ninguém vai verificar isso em comparação com a imagem de referência. E então eu simplesmente cortei aquele pequeno caderno lá e tiro aquele pequeno triângulo para fora. E então quando eu abro por ter duas asas e eu tenho uma bela borboleta simétrica e eu fiz um bom trabalho nisso. É muito mais realista do que este que eu fiz anteriormente. Ou eu meio que me endivido. Obtê-lo quando dívida. Então vamos seguir em frente. Certo, aqui temos outro. Este, o ângulo das asas é muito mais dramático. Eles sobem muito mais da cabeça. Então eu só estou usando este como uma referência para ter certeza que eu não vou muito longe porque o primeiro foi um pouco grande para o que eu quero. Então fiz uma dobra para me manter na linha. Ok, então eu marquei para onde a cabeça vai ir e depois para cima. Então verifique seus ângulos. E então eu balancei para baixo e, em seguida, em uma espécie de linha reta lá, pouco de um ângulo. Mas então eu entro um pouco mais ou menos um terço do caminho. E então eu estou fazendo um par de pontos guia para que eu tenha algo para mirar. Então é aí que essa linha curva vai acabar. E depois vou fazer uma linha de manobra até aqui. E ali. Eu desço a beira e encontro essa linha. E então eu vou apenas desenhar esta linha ondulada e ele vai um pouco abaixo e então até encontrar essa linha. E eu vou ter estes como um download, bem como para que você possa ver os contornos das minhas formas. E então eu vou cortar isso, balançando o papel para frente e para trás. Novamente, você pode entrar ou sair das linhas. Ninguém vai checar você para ter certeza de que você faz isso exatamente perfeito. Você só quer uma forma de borboleta que seja um pouco diferente da anterior para que você tenha alguma variação e suas borboletas. Certo, então há o meu modelo e está bem perto. Parece bom. E seguindo em frente, vou dobrar meu papel. E vamos marcar onde a cabeça vai estar na metade da dobra. E então apenas verificando meus ângulos como eles saem do centro. Ir para cima e vai em um pouco. de volta. Então eu vou entrar, começar minha asa lá. E o GNL inferior e a asa superior têm aproximadamente a mesma altura. São quase a mesma medida para cima e para baixo. Então eu vou apenas marcar isso com o meu dedo, curvar e depois voltar um pouco abaixo, bem ali. Então vou adicionar o corpo. Ele não desce tão longe quanto a asa e vai cortar isso fora. Tudo bem, apenas curvando-se. Você pode ir direto para cima porque as duas seções de pesagem tipo de seguiram a mesma linha externa. Há um pequeno triângulo onde eles se encontram. Então isso pode ser útil. E depois a dar a volta e a apanhar aquele nocautezinho. E depois há a minha borboleta. As asas são um pouco mais curtas do que na foto, mas isso é totalmente bom. Não é grande coisa. Vamos fazer este. Então, nesta, a cabeça é o ponto mais alto da borboleta de mariposa. Então eu vou marcar onde a cabeça começa. E então eu vou apenas tipo de olho em minhas proporções lá. E há um pouco de uma curva para cima e depois para baixo até o fim das asas. Então eu vou fazer uma curva e então fazer um esboço áspero. E há um pequeno movimento no contorno das extremidades das asas, mas tudo bem. audição vai definir o corpo um pouco mais porque está tudo dentro da asa. A cauda não vem abaixo das asas. Você verá que as asas estão mais baixas. Então eu só vou fazer o primeiro e então eu posso adicionar um pouco de linha de movimento lá. E então esta asa é começa do lado de fora no final e vem a cerca de lá no fundo. Então eu vou fazer uma linha curva para a dobra. E é isso. Deixo a antena de fora. Porque é uma coisa tão estreita de cortar. Você sempre pode adicioná-lo de volta com tinta ou outro pedaço de papel. Basta cortar uma pequena tira de papel. Mas na maior parte, tipicamente omito a antena e ninguém parece se importar ou notar. Ok, então aqui está o meu esboço, parece muito bom. E estou pronto para o rock and roll para as borboletas individuais. Aqui estão os quatro, você pode ver que eu tenho um monte de variação em tamanho e forma. E essas parecem muito boas. Então eu vou vê-lo na próxima lição em que começamos com a borboleta neutra. 5. Butterfly neutro: Olá e bem-vindos às aulas de borboleta neutra. Então, nesta lição você pode ver que chegamos até o fim desta borboleta neutra por camadas de muitos pedaços de papel. Mas reparem que são formas muito simples. E então eu adiciono um pouco de trabalho de caneta no final. Então vamos dar uma olhada. Ok, então eu tenho todos os meus papéis para a minha borboleta neutra. E eu vou colocar todos eles para o lado, exceto para o meu modelo e este pedaço de papel escuro. Eu vou colocar o prato fora para o outro lado porque eu sou destro, então eu quero mais espaço no cotovelo na minha mão direita. E eu vou cortar um retângulo de papel que excederá o tamanho do meu modelo. E então eu vou dobrá-lo ao meio. E este é um papel de peso de cartão, por isso é um pouco grosso. E eu estou escolhendo um papel mais escuro porque eu normalmente trabalho sobre fundos mais claros e eu quero muito contraste. Então eu acabei de enfiar este pedaço de papel no meu modelo. Estou segurando-o firmemente no lugar para que seja agradável e confortável. Só vou segui-lo por aí. E eu posso cortar os pedaços de papel enquanto eu vou em torno de curvas afiadas para que eu não estou lutando contra o papel enquanto eu viro. E eu vou continuar até que seja cortado. E eu só estou tomando meu tempo segurando o papel com firmeza para que minha borboleta não escorregue. E é isso. Certo, então vamos abrir isso e ver como me saí. E temos uma boa forma para minha base e todos os outros papéis que vão ser colados a isto. Então lá vamos nós. E na próxima camada eu vou fazer outra forma de borboleta nesta partitura. Mas não precisa ser tão grande porque eu vou cortá-la para que eu revele uma margem da borboleta base que é mais escura. Então eu vou fazer a mesma coisa. Coloque o modelo para baixo, e em vez de cortar em torno dele, eu vou cortar no interior dele. E você pode ver que ele não vai todo o caminho até o final do meu modelo, mas meus cortes vão se encontrar exatamente onde ele se encaixa. Então eu estou andando por aí e deixando cerca de um oitavo de polegada para um quarto de polegada revelado. Eu não tenho que fazer todos esses detalhes malucos. Posso fazer uma linha reta e curva. E então eu coloco em cima e é um bom complemento para a base. Ok, agora eu vou fazer um moldado para o corpo e eu vou fazer um simples corte em forma de folha que é meio fino. E isso será para o corpo e vai cobrir a dobra desses dois primeiros pedaços de papel. E agora vou cortar uma tira. Tem cerca de meia polegada de largura, talvez três quartos. E então eu vou dobrá-lo ao meio. mas uma lágrima se forma disso. E isso vai caber dentro da asa, mas eu vou simplesmente arredondar o final. E então apenas separá-los um do outro e decidir em qual parte da asa eu quero colocá-lo para baixo. E este é um bom cinza médio escuro, então vai haver um monte de contraste. E aqui está uma impressão interessante neste papel. Então eu vou dobrá-lo e então fazer outra forma de lágrima. E então eu posso cortá-los e decidir onde ele quer viver. Está um pouco gorda. Quero deixar a partitura exposta, por isso cortei-a um pouco. Mas você pode ver que não há muito contraste neste papel. É bem leve. É um cinza claro com o branco por cima. Então ele sai parecendo bem leve. E está meio que se perdendo nessa partitura. Então, talvez eu queira colocar com outra coisa. E quanto mais formos, mais divertido isso vai ser. Então eu estou tentando lá. E então eu decidi que talvez eu possa colocá-lo em cima daqueles pedaços de papel cinza mais escuros e apenas compensá-los um pouco. E então eles aparecem muito mais. Ok, aqui está a mesma impressão, mas em um papel preto. E eu vou dobrar isso ao meio para que eu consiga dois fora dele. E neste eu acho que eu só vou fazer o corte de um lado, então eu só tenho listras nele e eu estou apenas segurando para cima da borboleta, vendo o quão grande ele precisa ser, e então colocá-los para baixo. Então aqueles estão olhando realmente Q até agora. Eu tenho muito contraste, tudo sobressai. Mas vamos levar mais longe. Eu tenho este papel branco que tem uma textura muito divertida sobre ele. E eu vou fazer uma pequena forma de lágrima fora disso. E apenas continue diminuindo em tamanho ou onde quer que você precise ir, torná-lo divertido tamanho para essa área. E eu posso camada novamente para obter mais contraste e interesses. Então isso parece bom. E eu gosto das falas neste jornal. Então acho que vou fazer uma pequena parte para passar por cima do corpo. Muito pequeno. Ok? E agora estou pensando, porque este papel é preto do outro lado. Então eu vou cortar dois círculos fora. Dobrei o papel, vou cortar um círculo. Ou se você tiver um furo, você poderia usar isso também. E eu vou preencher a lacuna entre aqueles que se sobrepõem aos dois. E depois dá-lhe um novo elemento divertido. E você vê que muito com borboletas, eles têm um monte de pontos sobre eles. Ok, agora eu estou cortando o bilhete de partituras, aquele símbolo, tipo para onde a cabeça está indo para ir. Então adicionado quando z lá. E isso parece muito bom. Acho que vou fazer mais uma. Então eu só quero um pouco mais de ênfase no fundo. Então eu vou fazer mais um corte e depois colocar isso por baixo. E agora porque está mais perto da partitura, é mais sutil, é apenas um pouco mais repetição com aquele cinza. É só uma dica lá embaixo porque está lá em cima. Ok, eu tenho esse tipo de papel prateado do Peter. Então eu vou cortar isso e dobrá-lo ao meio. Vou fazer um círculo. Só realmente, você sabe, não, não tão grande, apenas um pequeno corte virando o papel. Ou você pode socar isso. E eu acho que todas as camadas dessa maneira. Então você pode organizar isso do jeito que você vê o que os papéis que você tem. E então eu organizo tudo no prato para encurralá-lo para que eu possa lembrar tipo de onde ele vai e voltar para ele e eles não vão se perder. Então eu derramei um pouco de acrílico na minha paleta e eu estou escolhendo meu pincel médio pequeno, não meu menor pincel. Porque eu vou colar o pedaço maior primeiro. E na minha folha de deslizamento, eu estou apenas enfiando meu pincel no meio acrílico e depois pintando no lado deste papel que eu não quero mostrar. E então você quer aplicar não muito e não muito pouco. E você vai ter uma sensação para isso enquanto você vai. Só vou colocar isso, alinhar as dobras e depois alisar. E há apenas um momento de tempo em que você pode andar por aí e obter as margens exatamente como você quer e isso não precisa ser perfeito. E então com meu pincel menor, vou colocar meu pincel maior na água para que ele não seque. Vou pintar o meio acrílico na parte de trás dos meus papéis menores. Ou você pode pintá-los na borboleta se isso for mais confortável. Faço os dois nesta aula. Só depende do papel e do humor em que estou. Então, só precisa praticar. Ok. E então apenas olhando onde eu quero colocá-lo deste lado e agora é simétrico. Certo, vamos fazer isso agora. E eu vou me permitir mudar de idéia um pouco na fase de cola para baixo, porque às vezes você começa, você obtém essas peças de volta para fora novas, surge com novas idéias sobre como organizá-las. E está tudo bem. Para mudar de ideia um pouco. Tudo bem, e você pode alisar por cima com seu meio acrílico. Se você aplicá-lo para baixo para a borboleta, basta adicionar o suficiente para que ele irá exceder as bordas e você obter uma cola agradável para baixo e, em seguida, suavizar o backup de captador resto com o pincel e você está pronto para a sua próxima peça. Ok. Então este vai afundar. Então eu tenho que colocá-lo para baixo primeiro. E então eu sempre pego de volta com o pincel se ele me deixar colocar isso no lugar. E então eu vou colocar o corpo sobre o de cima. Estavam todos reunidos? Então, se há algumas imperfeições sobre como as coisas se alinham, vai cobrir isso. E você pode ver que meio que torna a partitura um pouco mais escura. Bem, está molhado, mas seca. Não faz isso com todos os papéis. Mas com essa partitura em particular, ela seca e você não pode mais ver isso. E esses estão feitos. Vamos colocar o corpo no chão. Então eu tenho minha primeira camada suavizando o meio acrílico. E depois a minha segunda camada. Isso parece bom. E depois a cabeça. E, em seguida, empurrando isso para baixo e, em seguida, levemente vindo sobre o topo e limpando o meio acrílico. Agora vou largar os meus pontos. E acho que tenho isto numa ordem ligeiramente diferente. Isso parece muito bonito com o computador. E eu vou voltar com o ponto preto. E dá a ele aquele olhar que as borboletas têm naturalmente onde elas, é como uma proteção onde faz parecer que há olhos em suas asas. Agora tenho a minha caneta preta e branca. E primeiro eu vou aparecer com o meu afiador e apenas fazer alguns pontos dentro onde há espaço onde você pode meio que vir por aí com alguns pontos seguidos e preencher um pouco desse espaço. Você vê muitos pontos nas borboletas na natureza, especialmente nas extremidades das asas. Então eu vou passar e fazer alguns pontos. E depois nos papéis mais escuros, posso fazer alguns pontos brancos. E você também pode fazer isso com tinta acrílica e uma pequena escova. Você poderia fazer “White Out “e passar com uma linha enlouquecida lá. Você pode usar uma caneta de tinta se o final for pequeno o suficiente. E lá vamos nós. Eu acho que sim. Eu acho que eu tento aqui fazer alguns pontos no meio desses pontos pretos, mas eles ainda estavam ligeiramente molhados do meio acrílico. Então eu vou ter que voltar sobre isso mais tarde. Neste momento, está a esmagar a minha caneta, por isso vou esperar. Mas lá temos. Essa é a minha borboleta neutra. E eu acho que é super fofo. Então, a seguir, vamos trabalhar na borboleta roxa e amarela. Então, vemo-nos lá. 6. Butterfly roxa e amarelo: Olá e bem-vindos à lição de borboleta roxa e amarela. Então, nesta lição, nós vamos fazer esse cara doce. E vamos entrar nisso. Então eu tenho meu papel base, o papel preto e roxo. E eu estou segurando meu modelo e cortando ao redor e, em seguida, dobrá-lo ao meio, estourando o modelo sobre o lado e, em seguida, cortando-o. E isto é cama para cima. Você já viu o processo uma vez, mas eu queria que você definitivamente pegasse todas as guloseimas dessas outras três borboletas. Então, apenas cortando, abrindo, pegando. Estou meio amassado e estou pronto para escolher um segundo papel. Então eu estou decidindo, eu quero fazer a partitura? Ou eu quero usar este papel floral que tem roxo e há um pouco de verde sobre este eo verde não colide, então eu estou totalmente bem com ele. Eu tenho essa folha de papel. Então eu só estou segurando eles para ver como eu quero fazer isso. E acho que vou aceitar este. Então eu vou cortar um tamanho que vai caber para a minha próxima camada, mas este tinha alguma fita nele, então eu não queria usá-lo. Então eu só aguentei. E felizmente eu tinha muito disso e vou dobrá-lo ao meio. Coloque o modelo sobre ele e, em seguida, corte no interior. E eu estou cortando cerca de um quarto de polegada da borda fora para que quando eu chegar por cima, haverá uma revelação no meu primeiro papel base. E então eu acho que eu quero fazer mais uma camada porque esta é uma grande borboleta. Então eu sei que eu não preciso que este papel seja tão grande porque eu vou cortá-lo para baixo no meu modelo. Então eu estou apenas colocando o mesmo modelo sobre isso e cortando novamente para que eu tenha todo o papel dentro dos meus cortes. Aparando isso, abrindo. E o corte era um pouco instável onde as asas se encontram ao lado. Então o que eu vou fazer é apenas aparar isso um pouco mais para que eu possa apenas juntar as peças. E funcionou muito bem. Então eu apenas cortei o fundo e o topo longe um do outro. E isso vai funcionar muito bem. Ok, agora vamos trabalhar com este papel roxo. Então eu não dobrei e eu vou fazer uma forma de lágrima. E isso vai ficar muito bonito ao lado disso, claro, amarelo amanteigado. E então eu descobri que do outro lado, é um roxo mais claro. Então as duas cores de base eram meio escuras, então eu pensei em iluminar. E isso parece muito bom. E eu estou compensando isso, apenas brincando com a colocação. E eu meio que mexo por aí. Faz e isso parecia meio caído de certa forma. Então talvez eu queira tirá-los até os fins. Não sei, só estou brincando. E eu acho que eu vou fazer algo parecido com o que eu tinha no início que sim, vamos trazê-lo para fora. Tipo como eu tinha originalmente. Ok, então agora eu vou cortar a forma do corpo para fora. E isso é como uma forma de folha com dois pontos nas extremidades. E agora eu vou fazer uma série de círculos com este papel amarelo, apenas enrolando o papel ao redor. E eu posso adicionar essas, algumas daquelas áreas mais escuras que precisam de apenas um pouco de vermes leves. E isso parece muito fofo. Aqui está o papel branco de novo. E eu estou brincando com esse tipo de afiação grosseiramente que eu poderia colocar sob uma das camadas e apenas meio que tê-lo pico para fora. Então esta é uma opção, se você gosta, é um pouco longa para que eu possa colocá-lo para trás da coisa toda. Você pode colar na parte de trás e apenas tê-lo espreitando pelas costas. Mas vou ajeitá-lo. E talvez eu possa colocá-lo entre o papel floral preto e roxo, o que seria muito bonito. Certo, então não vou segurar e fazer isso de novo. E é como uma linha curvilínea. E você poderia brincar com qualquer forma que você poderia apenas tipo de uma espécie de tira grosseiramente. Ok, e agora eu tenho o papel roxo de novo. Vou fazer alguns círculos, desculpe, está um pouco fora da tela. Mas lembre-se que este papel roxo tinha um lado escuro e no lado claro. Então eu vou usar o lado mais escuro para alguns círculos. E então eu estava pensando que talvez eu pudesse cortar algumas das formas de flores e tê-las como um pequeno elemento tipo de espreitando para fora do corpo e camadas dessa maneira, mas ficou um pouco ocupado. Então vou cortar isso e fazer um círculo maior. E isso vai funcionar. Ok, então eu vou levar tudo para o meu prato e fazer a cola para baixo. Então eu tenho minha folha de papel de sucata, eu tenho meu pincel e meu meio acrílico e eu estou colando a parte de trás desse papel floral para a minha segunda camada. E eu vou centralizar isso tão bem quanto eu puder e suavizar. Muito fofo. E agora venha por cima com alguns aquecidos com o amarelo e algum contraste. Para que eu esteja iluminando esse fundo escuro. Ficando bem colado para baixo. Todos eles estão se encontrando no meio. Segurando-o até o globo ocular no início, depois colando e depois pulando para baixo. Então, há minhas três camadas da forma principal da borboleta. Agora vamos fazer algumas de nossas formas de lágrima. Então eu tenho o meu lado mais leve do papel roxo. E é claro que seu jornal vai ser bem diferente do meu. Isto é simplesmente aqui como uma inspiração para você trabalhar na largura do seu papel aqui ou nos círculos florais maiores. Então eu vou pegar esses para baixo. E eu fui rápido e esqueci minha pequena facilidade de manobra. E decidi deixá-los de fora. Talvez eu os use mais tarde. Aqui está o corpo. E agora vou colar meus círculos. E com esta borboleta e vai salvar o trabalho de caneta para o fim. Há uma lição no final da aula em que só trabalho nos retoques finais. Foi aí que decidi terminar o trabalho da caneta porque quero que todo esse meio acrílico seque primeiro. Porque lembra-te que encontrei aquilo com a borboleta neutra, onde me impedia de usar as canetas brancas. Então vou guardar isso para mais tarde. Por isso, estou a baixar os círculos onde querem viver e a tomar as decisões finais. Talvez eu queira adicionar este pequeno branco. Acho que ficou fora da borboleta anterior. E aqui está a minha peça acabada. Está tudo, bem, está quase pronto, exceto pelo trabalho de caneta. Então vou deixar isto secar e seguir em frente. Então, a seguir, vamos trabalhar na Borboleta Vermelha e Verde. E te vejo lá. 7. Borsa verde e vermelho: Olá e bem-vindos à lição de borboleta vermelha e verde. Então eu tenho o meu papel de trás. Eu vou usar este papel floral mais escuro e cortar esse retângulo grande o suficiente para o meu modelo para caber e dobrá-lo ao meio. Então você provavelmente reconhecerá esses passos agora e poderá começar a pensar no futuro. Então aqui estou eu apenas aparando em torno e você pode cortar fora a qualquer momento o acesso se ele está ficando em seu caminho. Abrir isso e olhar para trás também é muito bonito, mas eu vou usar esse site. Ok, e depois no próximo, eu vou fazer a minha partitura. Então, indo em torno disso, dobrando ao meio, colocando o modelo sobre. E o que vamos fazer? Vamos segurá-lo apertado e aparar dentro do modelo. Cortando cerca de um quarto de polegada. E olha como isso é fofo. Desmoronou no centro, mas está tudo bem. Vou colá-lo para baixo. E então vamos com este verde, este mais verde-oliva. Então eu estou dobrando ao meio, cortando minhas lágrimas Formas. Só vou fazer duas camadas de asas de borboleta e depois ir direto para as formas T. Então dobrando ao meio novamente, apenas cortando esta pequena tira e fazendo uma mais fina para moldar lá e colocando-a em cima. Parece bom. Agora vamos trabalhar com o vermelho. Então eu estou apenas cortando uma pequena faixa fora, fazendo uma forma de lágrima e Reza cores muito fortes. Então, estou a decidir se quero pô-lo atrás do verde ou na frente dele? E eu acho que vou colocá-lo para trás, então eu apenas recuei um pouco para que não haja compensação. E então eu posso fazer a forma do corpo com este cinza, este cinza neutro. Muito fofo até agora. Então, mais vermelho, eu acho. Vamos fazer um maior para a sua forma. E então eu posso colocá-lo mais baixo e apenas tipo de compensar aqueles um pouco para preencher essa área geral. Eu gosto que pode até tocar o papel de trás. Está bem. E então eu estou pensando, se eu cortar algumas dessas formas de flores e trabalhá-las em? Nem tudo tem que ser uma linha sólida ou suave. Posso fazer algumas coisas frondosas e algumas coisas florais. Então isso parece super fofo e está insinuando o papel de trás também. Então eu estou repetindo esses elementos, que é sempre uma maneira legal de projetar. Então eu vou colocá-los mais perto do centro e então cortar uma forma semelhante. Equilibrá-lo. E você não tem que fazer as coisas perfeitamente simétricas. Tudo bem ter o toque humano. Você quer que isso pareça feito à mão. Então, lá temos o outro. E então eu tenho essa peça maluca de antes e talvez eu possa trabalhar nisso. Então eu vou tirar tudo, apenas scooted para o lado e começar com a minha partitura. Então vamos trazer o meio acrílico e minha página de deslizamento. Pegando isso colado, centralizando e suavizando. E eu adoro colocar um papel mais leve sobre o papel mais escuro para esse contraste na margem. Lembre-se, você pode fazer com que as coisas tenham contraste severo ou contraste sutil para torná-las mais suaves. Ok, agora temos o vermelho acontecendo porque vermelho é uma cor muito forte, então você quer que ele seja sobreposto. E agora podemos começar com o verde. Então eu vou fazer este lado primeiro só para ter um lado feito para eu não esquecer nada do segundo lado. Eu posso apenas, você sabe, você pode fazer cor de ambos os lados ou você pode fazer um lado de uma vez e então fazer o outro lado a seguir. Então eu vou colocar o corpo. E então Mayflower, eu vou usar um pouco mais do meio com essa flor para que todos esses pequenos cortes intrincados sejam colados para baixo e comecem deste lado, replicando o que eu fiz no primeiro lado. Q. Agora o vermelho. E você pode usar seu pincel para colocar as coisas porque ele só vai pegá-lo, esses pequenos pedaços de papel. Vai se tornar bem fora da sua superfície. Agora o verde a descer e a flor. Então eu acho que isso é simplesmente adorável. Acho que este é o meu favorito. Então, lá está ele. Vou deixar secar e depois vamos trabalhar na caneta mais tarde. Então, a seguir, vamos trabalhar na borboleta azul e laranja. Então, vejo-te lá. 8. Borsa azul e laranja: Olá e bem-vindos de volta à borboleta azul e laranja. E como você pode ver, este é um pouco menor e eu estou fazendo mais de um close aqui em cima, mas é muito doce querida. E vamos dar uma olhada em como fazemos isso. Então eu vou tirar todos esses papéis de lado e usar este como meu passado. E eu acho que é um papel muito doce. Então, apenas cortando um retângulo em torno da borboleta. E o que vamos fazer a seguir? Vamos dobrá-lo ao meio. Ótima. E agora vamos colocar o modelo sobre isso e segurá-lo firme. Este desliza um pouco, mas vá devagar. Tudo bem. Esta é uma peça menor, por isso estou a ir mais devagar. Isso está acelerado porque você já viu isso antes. Mas a qualquer momento que você precisa apenas cortar esse excesso, vá em frente e faça isso. A não ser que estejas a tentar obter um contorno de uma borboleta, é algo que talvez queiras fazer. E usá-lo para um espaço negativo em torno de uma borboleta. Ok, eu adorei o fundo ou a parte de trás daquele. Aparar essa ponta na cauda. E temos uma doce borboleta azul. Ok, então a seguir, eu vou fazer a partitura. Pensando onde quero alinhar minha borboleta e depois cortá-la. E o que vamos fazer a seguir? Dobre ao meio e coloque isso. E nós vamos tentar e dentro das asas indo todo o caminho levando aqueles marrom agradável para as bordas. Posso ser um pouco mais simples neste passe. E abra e veja como isso é fofo. Digo, poderíamos dizer que isso está feito, honestamente, isso é adorável. Vamos trabalhar em um pouco de laranja. Veja como isso pareceu estourar quando eu coloquei sobre a laranja porque azul e laranja realmente triste um ao outro fora. Então, só estou escolhendo um papel para minha próxima parte. Então vamos fazer este e ele tem um pouco de ouro em um, o que é meio divertido. Então dobrá-lo ao meio, cortando minha forma de lágrima. E, em seguida, colocar isso exatamente como nós fizemos antes. Brincando com cores e nossa paleta de cores. Vamos fazer uma laranja. Esta é uma laranja muito enferrujada. Realmente vai detonar o ouro que está no outro papel azul. Mas olha como isso faz aquele pop azul. Estou segurando isso e colocando o azul embaixo dele. E agora eles realmente, realmente e apenas pop um contra o outro. Ok, este papel tem dois lados , um Teale um é um pouco mais escuro, mais um turquesa. Então eu vou fazer outra lágrima Shape. Eu tenho um pouco de contraste e variação, e isso é tão doce. Eu adoro isso. E eu gosto tanto desse papel azul e dourado. Vou fazer outro com isso. Dobre ao meio. E você pode imaginar o quão grande precisa ser para entrar e você sempre pode voltar e apará-lo. Deslize isso por baixo, eu acho. E super fofo. Certo? Este veio junto muito rápido. O que eu quero fazer alguns círculos. Então vamos fazer, ou na verdade vamos fazer o corpo. Desça. E este é um tipo de papel de cobre metálico. Então eu vou fazer um strip. E então eu vou dobrá-lo apenas um pouco porque eu quero círculos de policiais loop. E lá vamos nós. Então agora está pronto para entrar no prato. Então eu não perco nenhum desses pequenos pedaços que eu fiz. E é por isso que temos o prato. Adoro esse papel. Ok, eu tenho folha enganada. Vamos fazer a nossa partitura. Está bem, a decidir de que lado quero descer. Eu gosto de como você pode ver o ano de direitos autorais da partitura no lado esquerdo. Então eu definitivamente quero que isso apareça. E então eu posso pegá-lo com uma escova molhada e colá-lo para baixo. Tão fofo. Oh, meu Deus, eu adoro isso. Eu só, eu não sei que este é apenas querido. Está bem. Está bem. E obter isso bem alisado para fora. Adorável. Então queríamos a laranja atrás do azul. Laranja é muito alto. A não ser que sejas um grande fã de laranja. Eu costumo usá-lo como uma cor de acento para permitir que o azul estoure. Então eu vou tê-lo para baixo primeiro para que o azul cobri-lo . Muito fofo. Certo, só seguindo e colocando tudo no lugar. Ok, vamos colocar o próximo sopro para baixo porque o cerco estava passando por cima daqueles dois tipo de no meio. E isso vai separá-los um pouco. Vamos descê-los primeiro e, em seguida, sobrepõem-se sobre o topo no meio. E apenas dê uma variação de azul lá, que eu acho muito doce. Tudo bem, apenas um pouco suavizar isso. E depois vamos fazer o corpo. Certo, repetindo isso, laranja enferrujado. Muito agradável. Acho que virei, então é um pouco diferente, mas ainda é bem laranja, meio marrom. E então eu tenho meu policial lá. E isso não é muito contrastado, não é? É mais do mesmo valor que o azul por baixo. Então, quando chegarmos à seção Penn, eu vou separar isso um pouco com um pouco de tinta. Certo, então aí está. O que, um pouco doce o suficiente. Então, verei vocês na próxima lição, onde faremos nossos últimos retoques. Vamos chegar a ele. 9. Toques finais: Ok, estamos de volta para fazer os retoques finais. E você pode ver que esta lição realmente completa o visual e termina estes fora. Eu os amo tanto. Então vamos ver. Ok, então eu fiz o trabalho de caneta no primeiro, como você se lembra. E eu vou pegar minha caneta branca agora e continuar com as outras borboletas. Então eu vou dar a volta e levou um pouco de tempo para obter a tinta para fluir porque eu tinha tentado fazê-lo sobre o que meio acrílico. E isso meio que resumiu a ponta da minha caneta. Então agora só levou alguns passes e agora está fluindo bem. E eu vou fazer esses pontos em torno das extremidades das asas. Assim como uma natureza. Vemos isso muito indo ao redor das bordas, muito doce. E estes pequenos detalhes vão fazer com que pareça mais acabado. E também no final de um projeto eu realmente faço todas as vezes gosto de ter certeza de que eu tenho escuro e luz vindo através para que ele tem uma escala equilibrada de luz e escuridão. E ajustar rodadas para fora o projeto muito. Muitos novos artistas e artesãos querem abraçar essa zona média de valor. E no mundo da arte, valor significa como algo claro ou escuro é. Então, ajuda apenas aparecer um pouco de um branco brilhante ou um escuro escuro se você não tem isso ainda. Claro que uso alguns papéis escuros como base. Mas se você tende a trabalhar em fundos realmente escuros, você pode querer fazer um papel base mais leve. Então aqui eu tenho alguns círculos indo bem como pontos. Mas você pode fazer isso do jeito que quiser. Você poderia fazer traços, você poderia fazer ziguezagues, você poderia fazer qualquer tipo de marca que você preferir. E então eu vou fazer alguns círculos dentro das formas de cor. E isso parece muito, muito fofo. Então agora vamos trabalhar na nossa borboleta azul e laranja. Este rapazinho. Então eu vou fazer alguns círculos nessas áreas de cobre Drucker porque eu quero que eles se destacem. E então eu vou fazer uma linha ao redor da borda também. Apenas desenhe um círculo em torno disso. E não precisa ser perfeito, mas ajuda a destacá-los. E eu, eu tenho os componentes de flores ao redor das bordas para daquele papel azul. Mas eu só vou entrar no meio com alguns pontos. E é possível se deixar levar. Mas se você está se divertindo, então tudo bem de K. E então eu pensei que eu poderia adicionar apenas mais alguns componentes decorativos aqui. Eu gosto de como este papel é mais leve, então ele também vai adicionar algum contraste. Então eu vou usar isso sobre o corpo da minha borboleta azul e laranja. E então eu simplesmente cortei isso. E nem está na mesma forma que o recorte de antes, mas não vou me preocupar muito com isso. Aqui. Eu vou fazer um pequeno círculo em torno desse símbolo. Eu costumava ser, eu costumava saber como todos esses símbolos eram chamados. Eu, eu deveria escovar isso. Tudo bem, e agora eu acho que vou cortar isso fora. Realmente simples. Tipo pequeno, se você tem artrite ou qualquer tipo de problema fazendo esses pequenos, pequenos detalhes, eu realmente recomendo um furo para esses pequenos círculos. Ok, apenas estourar aqueles Dan com meu pincel pequeno, agarrá-lo e depois alisá-lo para fora. E depois o centro. E isso é apenas adicionar um pouco mais de luz a essas áreas. E adoro como os pincéis Chi pega. Ajuda a evitar que meus dedos fiquem mais pegajosos. Então essa parece boa. Vamos trabalhar neste. Parece um pouco preso no espectro médio, tipo que esses tons médios. Então eu vou fazer alguns desses caras. Onde são chamados os símbolos? Tenho que procurar no Google. Eu conhecia uma assinatura. Eu não sei. Não consigo me lembrar. Ok. Você faz alisado para fora? E novamente, tudo está em 2s porque estamos trabalhando simetricamente. E isso parece bom. Tudo bem, então eu voltei com minha caneta afiadora. Vou fazer círculos pretos. 123123 ponto, ponto. E vamos fazer um pouco aqui em baixo também. Então agora tem muita coisa acontecendo. Apenas jazz delta k ponto-ponto. Não parecia que havia muito espaço extra, mas acabei colocando muitos pontos de Sharpie nesta borboletas, Doo-doo-doo-doo. E parece ótimo. Ok, agora o verde e vermelho, aquele parece muito bem feito manequim, então eu vou pular. E este já fizemos. Então, isso está acabado. Então, aqui estamos nós. Nós terminamos. Eu os amo tanto. Eu acho que eles são adoráveis e como bonito para fazer minha obra de arte mais pessoal e único. E eu simplesmente o amo. Espero que tenha gostado disso. Na verdade, decidi fazer mais dois círculos ali. Certo, agora terminamos. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Gostei muito de fazer estas borboletas de papel com você. Se você gostaria de compartilhar seu projeto ou gostaria de algum feedback, eu o encorajo a postar uma foto na galeria do projeto e me informar sobre sua experiência. Também. Se tiver alguma dúvida, espero que me pergunte na seção de discussão. Eu verificar a habilidade compartilhar muito e gostaria de interagir com você. E você pode ajudar outro aluno que estava se perguntando a mesma coisa. Se você gostou desta aula, considere seguir-me para futuras atualizações sobre novas classes que ofereço. Eu também tenho várias outras aulas de pintura e mídia mista que estão prontas e esperando por você para explorar. Na minha página de perfil de professor. E lembrem-se, artes e ofícios são feitos para serem divertidos. Então, se você aparecer na prática com a mente aberta, você aprenderá algo novo a cada vez. Feliz criando muito amor.