Boot Camp de escrita de ficção: como escrever um diálogo natural e confiável

1. Introdução: Bem-vindo de volta ao Fiction Writing Boot Camp Comigo, Max, ou talvez você saiba meu pseudônimo, Emma Tate. Hoje vamos falar sobre diálogo. Ao longo desta aula, você aprenderá a escrever rapidamente diálogos realistas e verossímeis que se encaixem na atmosfera geral da sua história Minhas credenciais são antropóloga, o que significa que tenho um diploma universitário completo em observar pessoas, interagir e falar e ouvir Escrevi várias etnografias, cada uma das quais examina conversas e padrões de Eu aprendi muitas coisas que influenciaram muito minha escrita de ficção. Falando nisso, eu li muito mais do que um ser humano comum deveria. Participei de muitos, muitos workshops de dramaturgia e redação de ficção, todos centrados quase inteiramente no diálogo Para ser honesto, leio e escrevo muita ficção de fãs, muitas comédias românticas Eu assisto muita novela na verdade. Tudo isso me dá muitas dicas sobre o que não fazer. Eu sei o que é bom e o que é ruim, porque estou disposto a consumir os dois. Eu fiz um trabalho pesado e compilei um curso completo sobre como escrever ótimos diálogos, bem como listei todas as armadilhas que você deve evitar Ao longo desta aula, você aprenderá a escrever diálogos que sejam fiéis aos personagens que os estão falando. Desenvolver características e idiossincrasias que façam sentido para seus personagens e para o mundo em que eles habitam Faça com que seus leitores saibam quem está falando, mesmo que a linha seja introduzida sem rotular o palestrante. É o poder do diálogo. Também cometemos erros comuns, que chamarei carinhosamente de fanficcionismos Pequenos mentirosos. Você aprenderá a fazer malabarismos várias vozes de personagens em uma cena, garantindo que ninguém se perca na confusão Como escrever diálogos internos ou escrever a partir de várias perspectivas. No mesmo trabalho, seu projeto final fará com que você utilize todas as técnicas e conhecimentos que você adquirirá ao longo desta aula Ao final, você terá uma cena completa com diálogos bem escritos que você pode usar em seu trabalho em andamento ou usar como um aviso para iniciar um novo projeto. Obrigado por assistir. Vamos entrar nisso. 2. Escrevendo personagens e por que é importante dialogar: Em primeiro lugar, vamos falar sobre o personagem. A primeira coisa que você vai fazer é criar um mantra para cada personagem partir das seguintes perguntas Isso é muito bom quando você precisa conhecer um personagem muito rapidamente. Talvez seja a primeira vez que você está escrevendo do ponto de vista deles. Talvez seja a primeira vez que você começa a trabalhar com esse personagem. Para começar, você vai criar esse mantra a partir dessas perguntas Primeiro, o que esse personagem teme? Dois, o que esse personagem quer? Três, o que esse personagem está disposto a fazer para conseguir o que quer? E isso envolve enfrentar o número um? Então isso é algo que Victoria Schwab faz, o que eu realmente gosto Você pega um objeto que representa esse personagem e o transforma na forma como escreve sobre ele e como define seu movimento. Uma das razões pelas quais eu acho que personagem é um primeiro foco muito bom. Você não pode escrever um diálogo até ter uma ideia de quem está dizendo algo, como sempre Isso soará familiar para você Se você já frequentou mais das minhas aulas, precisa pensar nas palavras da pergunta. Quem está falando e com quem. O que eles estão tentando comunicar? Por que eles estão dizendo o que estão dizendo, onde eles estão? E quais circunstâncias externas cercam essa conversa Quando essa conversa acontece no esquema geral da trama? Como eles lidam com a comunicação em geral? Você pode dividir isso em verbal, não verbal. Existe um toque? Existem gestos Então isso é muito importante. Como você quer descrever isso? Gosto de pensar nisso como se tornar um simples espectador, como se você estivesse assistindo a cena se desenrolar na TV ou como se estivesse explicando isso para alguém com deficiência visual. Depois de saber para quem você está escrevendo, você tem uma noção muito melhor do que eles vão dizer. É mais fácil saber o que vai sair da boca de um personagem se você tiver uma ideia do que ele quer, que está disposto a fazer para conseguir o que quer e do que o impede de conseguir. Como essas coisas soam muito como ação de incitação, raciocínio, por que tudo isso se soma à trama, essas coisas compõem quem é esse personagem, por que está, onde está e o que está Também conhecida como força motriz, que é fundamental para saber como eles se moverão em sua história. Vamos voltar à parte que estou pegando emprestada de V Schwab aqui, que é o A razão pela qual eu gosto disso e comecei a implementá-lo em meus próprios textos é que é uma maneira simples e fácil de acompanhar seus personagens. E é uma maneira muito legal de inspirar um pouco de prenúncio Pelo menos para mim, isso ajuda a evitar que eu use demais a palavra dita. Vamos dar uma olhada em um exemplo. Você poderia dizer: “Estou nervosa”, disse Marjorie. Ou, alternativamente, você poderia escrever Marjorie mexeu nos botões no pulso de sua camisa Tenho um mau pressentimento sobre isso em uma linha. Por si só, você ainda sabe que Marjorie está falando. Funciona como uma tag de diálogo, sem precisar realmente ser uma. Você tem essa representação visual realmente excelente de Marjorie como uma camisa grande com muitos botões. O que não ajuda em nada para você isoladamente. Mas se você continuar repetindo essas imagens ao longo da história, você terá uma ideia muito boa de onde Marjorie Talvez no início da história ela seja uma camisa grande com muitos botões No final, você está realmente representando ela com algo que é muito mais personalizado e estruturado em termos de roupa. Representando-a com a roupa sem ter que fazer muito trabalho pesado Obviamente, nada disso é necessário. Mas esse exercício, criando esse mantra e adicionando a característica física, sempre achei útil para descobrir como configurar a maneira como os personagens operam em um determinado espaço, estejam eles sozinhos ou em Eu acho que é muito bom para narração, especialmente se seu narrador não for Porque o que é narração, se não uma conversa entre o narrador e o leitor Como sempre, tenho alguns exemplos de como fazer isso muito bem. Wab é minha preferência por ver personagens e escrever personagens quase como um estudo de personagens , em vez de um romance A série Shades of Magic faz isso particularmente bem. Eu também gosto muito de apontar para Rainbow Raul, particularmente Fan girl Acima de tudo, Case Mcquieston lida com o diálogo por meio da representação do personagem de E todos deveriam examinar seus trabalhos para obter mais exemplos disso. 3. Acentos, parte 1: construção de mundos: Vamos falar sobre sotaques, como eles funcionam, como você os representa. Vamos falar sobre fantasia, construindo o mundo em primeiro lugar. Como professora, eu adoraria que todo mundo ficasse por aqui nesta parte, mas se você se dedica excepcionalmente ao seu trabalho como dedica excepcionalmente ao seu trabalho como escritor contemporâneo de comédias românticas ou como pessoa incondicional de não-ficção, provavelmente poderia pular para a Eu ficarei bem. Tudo bem se o que você está interessado é realmente apenas como representar sotaques ou idiossincrasias vocais Essa parte se aprofunda um pouco mais no que é ter sotaque e por que isso é importante para a construção do mundo Eu realmente vou conseguir esse diploma de antropologia para isso Se você acha que isso é interessante, por favor, fique por aqui. A razão pela qual eu quero me concentrar muito nisso é porque poucas coisas me incomodam tanto na terra da fantasia quanto, oh, ei, elas são idiotas, fazem com que sejam sulistas, são ladrões, grandes elfos cockney, britânicos tipo, vá lá, seja mais criativo do que isso grandes elfos cockney, britânicos tipo, vá lá, seja mais criativo Acho que uma pergunta melhor é por que esse personagem fala da maneira que fala? Por exemplo, aqui nos Estados Unidos, é porque colonizadores europeus vieram e se estabeleceram em vários lugares Aqui no sul, os sotaques nunca saíram porque as cidades eram significativamente menores Viajar entre eles era mais difícil. Muitos desses sotaques nunca realmente modernizados da mesma maneira Foram feitos estudos em que um disco contendo um dialeto dos Apalaches foi acelerado, entendido pelo público Da mesma forma, aquele em que o sotaque britânico, também falando inglês, era tocado muito, muito lentamente Foi entendido pelos americanos do sul como intrinsecamente sulista É assim que os sotaques funcionam. Eles evoluem e permanecem, e funcionam em torno do tipo de palavras que as pessoas estão dizendo, lugares em que estão aprendendo. É nisso que você precisa pensar se quiser sugerir sotaque e estiver construindo seu próprio mundo Alguém colonizou outra pessoa? Eles trouxeram um sotaque com eles? Eles trouxeram palavras ou organizações sociais com eles? Como isso influencia a maneira como eles interagem com o mundo ao seu redor? Alguns exemplos aqui: a palavra santos, especialmente se você a usa como uma interjeição, imediatamente indica que as pessoas com quem você está lidando têm um sistema religioso com várias pessoas importantes, provavelmente mortas Você provavelmente também precisará definir o que a palavra St. significa. A frase, oh meu Deus, provavelmente diz que quem escreveu este artigo cresceu como mórmon, usando o nome de Jesus, diz que a obra com a qual você está lidando é cristã ou contém cristianismo de com a qual você está lidando é cristã alguma forma Então, palavrões como os que vou colocar na tela aqui são absolutamente onipresentes Não deixe que ninguém lhe diga o contrário, mas eles são onipresentes porque os consideramos educados Dizer isso em voz alta é um tabu social. Isso é o que você também precisa ser capaz de escrever. Harry Potter nos mostra a flacidez esquerda de Merlin, o que nos diz que Merlin é uma figura semimitológica, mas é um sacrilégio dizer algo assim sobre sua anatomia, e é por isso que isso está sendo usado quase como isso está sendo Você pode fazer muita coisa. Isso é legitimamente interessante aqui em termos de interjeições, expressões de reverência Se você dedicar um pouco mais de reflexão ou esforço à construção de seu mundo para esse fim, acho importante lembrar que você pode ter um pouco de licença criativa aqui. Se eu estou escrevendo uma obra de fantasia totalmente nova do zero , como aqui eu escrevi isso, isso é fantasia, então eu nunca vou chamar uma trança francesa de francesa em uma peça de literatura de fantasia Da mesma forma, não vou usar uma palavra como champanhe. Mas isso porque, para ambos, existem substitutos muito fáceis As que eu diria que são descrições mais fortes. Em vez de uma trança francesa, eu poderia dizer uma trança complexa varrendo pedaços do alto de sua cabeça para uma trama intrincada de vinho espumante, doce e frio na paleta, mas quente enquanto escorria pela mas Acho que as descrições, esses substitutos, acabam permitindo uma especificidade mais adequada ao mundo quanto mais eu trabalho com Dito isso, substituirei palavras como Inferno ou Jesus Cristo como maldição Em geral, gosto muito de trabalhar com algumas coisas do mundo como o que constitui uma maldição ou um palavrão, porque isso diz muito sobre o que é considerado importante ou tabu no Ótimos exemplos aqui de coisas que eu acho que talvez devessem ter sido incluídas na literatura Eu amo Sarah Jams. Ela tira estrelas porque eu me recuso a acreditar que uma personagem de sua idade medieval, a maioria das mulheres, seja analfabeta As seções C não estão disponíveis. O mundo está falando sobre ácido lático no contexto de para mulheres um treino que eu considero um fracasso na construção do mundo No entanto, se estamos falando sobre como fazer isso da maneira certa, ninguém faz isso como Brandon Sanderson ou Patrick Office, que disseram: “Eu darei a never were” de Neil Gaiman uma menção Neil Gaiman E Undone by China Ville é ainda maior, só porque eles são muito criativos com ele Com cada um deles, há atenção tão clara aos detalhes em cada etapa da construção do mundo que faz com que o diálogo pareça natural. E é por causa de coisas como sotaques, tabus sociais, peças de reverência social e hierarquia que são alinhadas e explicadas ao público para que peças de reverência social e hierarquia que são alinhadas e explicadas ao público para que façam sentido. 4. Sotaques, Parte 2: Idiossincracias vocais e como escrevê-las: Tudo bem. Acentos, parte dois Vamos falar sobre idiossincrasias vocais e notação de sotaque . Há três maneiras principais de fazer isso. Cada um dos quais vou representar com um autor diferente para os propósitos desta conversa. O primeiro é o método Brian Jock, que vou chamá-lo assim porque eu realmente amo os livros de redwall Quando criança, a maioria das pessoas provavelmente achou isso o método Mark Twain ou o método Trainspotting Se você já leu os livros de Redwall quando criança, como eu, então você já sabe para onde isso está indo Na prosa, sempre há algo em torno de 70% de diálogo. Mesmo que você não saiba quem está falando, você sempre sabe exatamente qual espécie de personagem animal está falando. Sim, para quem não leu, esses livros são principalmente sobre pequenos animais da floresta com sua própria sociedade funcional e feliz A razão pela qual ele divide esses sotaques foneticamente para nós é para que tenhamos uma noção muito sólida da demografia nos livros Toupeiras. Eles puxam o focinho como o nariz em diferentes cenários, geralmente como alternativas a apertar as mãos ou É um gesto educado e cortês. Eles têm todas essas pequenas dicas vocais muito fofas como R ou boy Oki ou burros Certamente que não. Ou Tour como era, mas isso é TWU, obrigado é sempre obrigado Eles são sempre vilões nos livros, mas se você tem algo que é uma doninha, uma raposa ou um rato, eles vão se comunicar com: Saia, se transforma em Gero, entra em Giron, sai, se transforma em Got sai, se transforma em Got Há muitos “sim” e “sim” e uma gramática geralmente questionável Isso não é realmente específico de uma região, mas geralmente se inclina para classes baixas e Eu acho que eles foram feitos para soar como oficiais típicos do Exército Real Britânico de filmes. E olhando para isso como historiador, eu diria que especificamente pilotos de bombardeiros, todos parecem ter criação e educação britânicas muito boas Mas é muito, muito exagerado. São muitos bons amigos de Watson e todos amigos. Acho que a introdução de Huckleberry Finn, voltando um pouco para Mark Twain aqui, explica bem: neste livro, vários dialetos são usados para descrever o dialeto ***** do Missouri, a forma extremista do dialeto do sudoeste do sertão, o dialeto comum do Condado de Pike e quatro variedades modificadas deste último, os tons não foram aleatórios comum do Condado de Pike e quatro variedades modificadas deste último, os voltando um pouco para Mark Twain aqui, explica bem: neste livro, vários dialetos são usados para descrever o dialeto ***** do Missouri, a forma extremista do dialeto do sudoeste do sertão, o dialeto comum do Condado de Pike e quatro variedades modificadas deste último, os tons não foram aleatórios. voltando um pouco para Mark Twain aqui, explica bem: neste livro, vários dialetos são usados para descrever o dialeto ***** do Missouri, a forma extremista do dialeto do sudoeste do sertão, o dialeto comum do Condado de Pike e quatro variedades modificadas deste último, os tons não foram aleatórios. mas meticulosamente e com a orientação e o apoio confiáveis de uma familiaridade pessoal com essas diversas formas de na moda ou por meio de suposições, mas meticulosamente e com a orientação e o apoio confiáveis de uma familiaridade pessoal com essas diversas formas de fala. Eu faço essa explicação porque, sem ela, muitos leitores suporiam que todos esses personagens estavam tentando falar da mesma forma e não conseguiam Esse método, o método Brian Jock, o método redwall, trainspotting, você quiser chamá-lo, se resume a fornecer ao leitor o mais próximo possível de um guia fonético perfeito de como um guia fonético perfeito cada palavra é pronunciada, com total e total desprezo pela forma como as palavras devem ser escritas o método redwall, trainspotting, como você quiser chamá-lo, se resume a fornecer ao leitor o mais próximo possível de um guia fonético perfeito de como cada palavra é pronunciada, com total e total desprezo pela forma como as palavras devem ser escritas. Isso é ótimo se você estiver tentando mostrar uma variedade de sotaques. E se o sotaque for o ponto, como diz Twain, caso seu leitor presuma que os personagens deveriam soar da mesma forma os personagens deveriam soar Esse método evita que você tenha que dizer, tudo bem, disse ele, em uma arrogante ladina irlandesa, ou ela soou do sul soou Mas se você vai fazer isso, acho que precisa estar muito familiarizado com o que o dialeto você está escrevendo deve soar Caso contrário, seu leitor pode ficar profundamente confuso. Independentemente de suas intenções, talvez fosse melhor colocá-lo nas etiquetas de diálogo ou introdução do personagem, afinal. O próximo autor sobre o qual quero falar é RF. Kuang, que escreveu Babble In Babble. Quase todo mundo fala com um sotaque britânico totalmente puro e adequado Se eles têm um sotaque regional ou estrangeiro, geralmente está bem escondido ou imediatamente relevante para a história do personagem Nesse caso, nosso narrador, que é estrangeiro, mas vive em uma sociedade britânica muito primitiva e própria e adotou essas vocalizações, isso no primeiro momento em que esse personagem que esse E geralmente nunca é mencionado novamente, mas há uma razão para isso em um livro em que imperialismo aparece muito na trama É vantajoso que nossos personagens principais, especialmente estudantes que estão juntos em uma escola, soem da mesma forma Eles estão tentando se encaixar um com o outro, com a escola, com o mundo ao seu redor. Por causa disso, eles estão tentando reduzir sua estranheza na maioria das vezes Ela também faz isso com a Trilogia Poppy Wars, onde a distância da Cidade do Capitólio certa forma, dita Ela realmente não gosta do que parece estrangeiro ou de classe baixa. Ela apenas nos diz que nossa protagonista começa com um sotaque regionalizado de classe baixa e, eventualmente, o abandona quanto mais tempo passa no Capitólio nesta academia militar, a ponto de efetivamente desaparecer parece estrangeiro ou de classe baixa Ela apenas nos diz que nossa protagonista começa com um sotaque regionalizado de classe baixa e, eventualmente, o abandona quanto mais tempo passa no Capitólio nesta academia militar, a ponto E ela se mistura vocalmente com todos na Cidade do Capitólio quando o primeiro livro Isso é notado por uma personagem de sua cidade natal mais tarde na série Está tudo muito bem feito. Todo mundo soa igual, o que significa que você tem que prestar atenção ao que eles estão dizendo, não como eles estão dizendo para descobrir quem é quem, isso me leva a idiossincrasias vocais Blake é o melhor autor disso que eu possa imaginar, sem dúvida. É 100% tolerante comigo porque ela começou como autora de fan fiction, porque eu não acho que uma editora a deixaria escapar impune de algumas das coisas que ela faz. E você pode ver a diferença entre o que ela escreveu com esse pseudônimo o outro nome com o qual ela escreve sob o nome de Olive Blake Especialmente como autora de fan fiction, ela pode escrever páginas e páginas e páginas de capítulos que acontecem inteiramente por meio de diálogos, sem fornecer uma única etiqueta para dizer aos leitores quem está falando e quando Ainda seríamos capazes de descobrir isso porque os personagens estão tão bem desenvolvidos que você sabe exatamente quem está falando. Simplesmente porque você sabe exatamente o que cada um deles diria. Geralmente, tudo se resume ao que eles querem ou com o que se importam. Isso também se traduz em seus trabalhos publicados mais tradicionalmente posteriormente. O personagem que sempre se preocupa com a propriedade fala sobre aparências A personagem que nutre um desejo secreto de romper com a sociedade e começar uma linha de moda está mantendo pequena conversa paralela casual sobre A personagem que está perdidamente apaixonada uma garota da moda concorda com alegria e entusiasmo com tudo o que ela diz todas as vezes e, ocasionalmente, entra em outra conversa do outro lado entra em outra conversa do outro Os dois amantes infelizes estão discutindo sobre regras, destino ou destino. O amigo do Comic Relief, sempre um pouco bêbado, está no canto contando frases sobre todas essas diferentes conversas No momento em que este capítulo chega, nós, como leitores, sabemos tudo isso sobre cada um desses personagens, podemos acompanhar o diálogo com base apenas nas palavras que estão sendo ditas. É brilhante, é muito difícil de executar porque depende muito saber quem são seus personagens e, igualmente importante, quem eles são um para o outro Significa realmente sentar lá e fazer o trabalho do personagem. Você precisa conhecer seus personagens e conhecer suas dinâmicas uns com os outros. Mas quando é bem feito, compensa muito, muito bem. 5. Tags de diálogo: Vamos falar sobre tags de diálogo. Acho que a maioria de nós que aulas de redação criativa já foi instruída, em um momento ou outro, por um professor a nunca usar a palavra dito ou dito, porque ela começa a parecer pedestre e usada demais E sempre há uma palavra melhor e mais específica. Vou ser honesto, não acho que isso seja verdade o tempo todo. Frequentemente dita é a palavra que expressa o assunto de forma rápida, simples e eficaz. É utilitário e podemos usá-lo, e tudo bem. Dito isso, por assim dizer, dito nem sempre é o mais específico. A especificidade é quase sempre nossa amiga. Sim, podemos usar palavras como gritar, gritar, discutir ou sussurrar, mas acho que podemos Vamos voltar ao exemplo de Marjorie parte do personagem dessa classe O que eu disse então foi que, em vez de “estou nervosa”, Marjorie disse que você poderia escrever, Marjorie mexeu nos botões no pulso no Eu tenho um mau pressentimento sobre tudo isso em uma linha por si só. Como eu disse antes, você ainda sabe que Marjorie está falando, falando sobre suas obras como uma etiqueta de diálogo sem precisar ser Essa descrição nos dá uma representação visual sólida de Marjorie por meio comparação desse objeto com a camisa grande. Essa coisa funciona muito bem se você tiver aquela comparação de objetos. Marjorie é a camisa grande. Mas não precisa ser se a descrição de um personagem fazendo algo estiver na mesma linha, funcionando como um parágrafo independente, especialmente como o que o personagem disse Nada do que alguém esteja fazendo está lá em cima. Está bem claro. Você pode ter uma frase como Ethan encolheu Não sei o que Marjorie está fazendo. Sabemos que Ethan é quem está falando essa frase. E essa tag de ação nos permite saber que Ethan é vagamente indiferente a tudo isso. E isso simplesmente funciona. Ou você pode dizer algo como o supremo governante de todo mal, inclinado para frente, mostrando os dentes, indo fazer o que quiser. Ele não é indiferente. Temos uma visão muito clara de como é o supremo governante de todo mal Ele é um pouco rude, os dentes um pouco avançados, geralmente violento, provavelmente porque a franqueza dos dentes no momento está fingindo ser indiferente, cortesia indiferente Mas sabemos pela ação que ele está apenas fingindo. Tudo está nas tags de diálogo ou na falta delas. Eu também observaria que, às vezes se você realmente trabalha bem com seu personagem a ponto de não precisar de nomes para identificar quem está falando, você pode se safar sem nenhuma etiqueta. Basta colocar o diálogo por si só e isso realmente se resume ao personagem. Eu acho que você pode brincar um pouco com a formatação aqui formato e a narração realmente combinam com o tom da sua história Um livro de fantasia terá frases mais longas com fulano rugido o líder Ted ou brandished Então, um Romcom o fará. Normalmente também estaremos em um ponto de vista limitado em terceira pessoa. Uma comédia romântica ou um romance será um ponto de vista alternativo limitado em primeira ou terceira pessoa Você encontrará mais palavras, como pele sorridente e roçada e sussurro sensual Em geral, acho que tudo se resume a isso use o verbo que quiser Mas se você está tentando escrever com alguma especificidade, que não exija advérbio, um personagem pode falar suavemente, mas qual é o objetivo Se eles podem resmungar, murmurar, sussurrar ou soltar o olhar para o chão, um personagem pode dizer algo em voz alta, mas eu realmente não entendo Se, em vez disso, eles puderem gritar, exigir ou declarar. Dito isso, eu evitaria tentar mudar para vociferado ou Se isso não couber, evite os advérbios. Não torne as coisas muito complicadas para si mesmo e mantenha sua etiqueta de diálogo consistente com seu gênero e com sua voz narradora, e você ficará absolutamente bem 6. Erros comuns (e como evitá-los): Ok, erros comuns. Eu prometi a vocês que falaríamos sobre o que não fazer, e aqui estamos. Em geral, eu me refiro a eles como fan ficcionismos só porque é aí que eu me deparei A maioria deles, no entanto, muitos deles chegaram livros reais que chegaram a editoras reais E, na verdade, foi publicado e lançado no mundo e vendeu milhões de cópias. Em primeiro lugar, o assunto sobre o qual eu quero falar é sobre a exposição excessiva das coisas. O lugar onde isso realmente aparece é um livro real que vendeu muito Gosto de brincar dizendo que essa foi a maior parte do meu problema com o livro Divergente Além disso, tenho muitos problemas com esse livro, mas às vezes funciona como se você tivesse dois personagens sentados em uma cozinha e um dissesse: Tracy, minha irmã Há quanto tempo não te vi pela última vez enquanto nossos pais estavam se divorciando O personagem responde. Já se passaram 13 anos desde que partimos para países diferentes e perdemos totalmente o contato. Já se passaram 13 anos desde que eu vi você. Em que mundo dois seres humanos reais estão dizendo essas palavras um ao outro? Se essa informação puder ser transmitida literalmente de qualquer outra forma, faça isso em vez disso Adoro uma boa exposição por meio de diálogos. Eu acho que na maioria das vezes é uma ferramenta útil. Às vezes, é melhor apenas resumir. Outro problema que eu encontro muito é a duração do discurso. Enquanto você escreve, acho que é uma boa ideia ficar olho em quanto tempo seus personagens estão falando. Pois nós, como pessoas, temos uma boa ideia de quanto tempo é muito longo, não para continuar. Percebemos quando estamos viajando há muito tempo e talvez ninguém esteja ouvindo ou esteja começando a perder o interesse. Os personagens não têm a habilidade de entender a menos que nós os convençamos como autores. Minha sugestão para lidar com isso é ler as coisas em voz alta. Você não precisa fazer vozes engraçadas nem nada. Mas lê-lo em voz alta lhe dará uma noção realista de quanto tempo um parágrafo realmente ocupa. E isso dá uma ideia de há quanto tempo seus personagens estão falando. Também acho importante manter as coisas consistentes para cada personagem. Você pode relembrar todas as aulas anteriores desta aula, nas quais eu realmente me dediquei muito ao trabalho de personagens e às idiossincrasias vocais caracteres próprios do Prim geralmente não se dividem usando a palavra em todas as outras frases Isso não quer dizer que eles não possam amaldiçoar, apenas faça com que isso signifique algo quando o fazem Porque nesse momento, se estiver fora do comum, deve chamar a atenção se eles fizerem essa mudança. Gosto de pensar no estilo de fala de cada personagem como uma impressão digital vocal Pense com muito cuidado voz única de cada personagem e certifique-se de que qualquer desvio de suas formas usuais de falar decisão consciente que não confunda desnecessariamente Formatação. Formatação. Formatação. Formatação. escritores iniciantes não sabem como formatar ou pontuar seus O resultado pode ser confuso e difícil de ler. Na maioria das vezes, é comum começar um novo parágrafo toda vez que o orador muda Isso, por sua vez, ajuda o leitor a acompanhar quem está falando. Se você está preocupado ou acha que pode estar certo, é sempre melhor verificar novamente. A maioria das universidades tem um guia de estilo on-line gratuito e não é difícil encontrá-lo. Basta consultar um guia simples de formatação de fonte para saber como você deve pontuar, separar linhas e geralmente, espaçar em uma página Isso apenas torna o produto geral muito mais polido e profissional 7. Encerramento do Course e projeto final: É hora do projeto. O Project Time é minha parte favorita de cada aula que eu ensino. É hora de usar as habilidades e os processos de pensamento que aprendemos ao longo das últimas seis lições . Vamos fazer todo esse exercício usando dois caracteres e apenas dois caracteres Isso o manterá relativamente simples, então você sempre poderá voltar e repetir tudo isso para um elenco maior de personagens. Posteriormente, primeiro passo, você preencherá a ficha de personagem, que está incluída nas notas para isso. Para cada um dos seus dois personagens, você vai criar esse mantra para cada um deles, o que eles querem? O que eles temem? O que eles estão dispostos a fazer para conseguir o que querem? Em seguida, você colocará os personagens em qualquer ambiente que permita que eles se encontrem e conversem. Isso pode ser um bar, isso pode ser no meio da floresta, isso pode ser uma dança em um baile chique Então você vai deixá-los falar, você vai descobrir por que eles estão lá? Como eles chegaram lá? Se isso for relevante, o que eles querem e o que querem um do outro? Como eles se sentem um pelo outro? Você só vai deixar a conversa se dirigir, deixá-la fluir da forma mais natural possível. Se você se sentir preso, você sempre pode redirecionar de volta para as perguntas básicas Quem são eles? O que eles temem? O que eles querem? O que eles estão dispostos a fazer para conseguir o que querem? O que está no caminho deles? Como soa a conversa deles? Você quer se desafiar ainda mais. Você pode tentar fazer isso como uma conversa que seu narrador está ouvindo por trás de uma porta Seu narrador não é um desses dois personagens. Talvez seu narrador não consiga ver o que está acontecendo, o que força você a não usar nenhuma etiqueta visual Ou, para tornar isso mais fácil para você, você pode tentar transcrever uma cena de um episódio de TV, preferência algo totalmente semelhante ao que você está tentando produzir ao escrever Talvez não use One Tree Hill. Se você está trabalhando em fantasia épica de 1.000 páginas, seu plano é menos adolescentes, triângulos amorosos e angústia, mais criação de hobbits e mais criação de hobbits Mas você sabe onde eu quero chegar com isso. Isso o ajudará a praticar as habilidades sem necessariamente ter que se comprometer com um projeto completo. Boa sorte com a escrita. Por favor, publique os resultados do seu projeto. Mal posso esperar para ver como eles vão ficar.