Aventura criativa: explore texturas artísticas e as aplique-as na ilustração | Ania Kropla Malinowska | Skillshare

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Aventura criativa: explore texturas artísticas e as aplique-as na ilustração

teacher avatar Ania Kropla Malinowska, Award-winning illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:35

    • 2.

      PROJETO DO CURSO 

      3:12

    • 3.

      Materiais de arte

      5:06

    • 4.

      Jogue com aquarelas

      6:55

    • 5.

      Texturas criativas parte 1

      6:30

    • 6.

      Texturas criativas parte 2

      9:21

    • 7.

      Texturas criativas parte 3

      4:20

    • 8.

      Pintura de pássaros parte 1

      12:47

    • 9.

      Pintura de pássaros parte 2

      14:43

    • 10.

      Como pintar um fundo com pássaros parte 1

      11:11

    • 11.

      Como pintar um fundo com pássaros parte 2

      9:58

    • 12.

      Considerações finais

      1:30

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

171

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Um exercício simples para 3 práticas artísticas diferentes?  Sim! Este curso ajudar a impulsionar sua criatividade, criar texturas e pintar ilustrações aplicando as texturas. 

Este curso é como um exercício criativo que vai ajudá-lo:

  • explorar um estilo mais expressivo e solto em sua arte
  • impulsionar sua prática criativa um passo adiante
  • aprender a pintar texturas e aplicá-las a uma ilustração
  • como criar texturas expressivas
  • pintar com 2 tipos de mídia mista
  • como usar lápis e pastel solúveis em água

Este curso é para você
se:

  • você adora explorar novas técnicas de arte e experimentar seus materiais de arte
  • você está buscando desenvolver seu estilo
  • você se sente bloqueado com sua arte
  • você adora aquarelas
  • você adora mídia mista
  • você adora texturas
  • você busca um estilo mais expressivo em sua arte
  • você simplesmente adora pintar e aprender algo novo

Estrutura do curso

  •  4 lições sobre como fazer texturas fáceis e explorar aquarelas e pastéis e lápis solúveis em água
  • 3 aulas com 3 projetos de ilustração diferentes, dos quais você pode escolher 1 ou 2 ou 3  para seu projeto 

Materiais 

é bom fazer exercícios criativos

  • aquarelas
  • Lápis e pastéis solúveis em água
  • Papel em aquarela ou mixedmedia
  • Pincéis sintéticos em aquarela

Vou fornecer a lista de suprimentos que usei no curso (vá para a seção Projeto e Repositório)

Além disso, eu preparei um mini guia para as ferramentas de arte para este curso aqui então não se esqueça de dar uma olhada!



 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ania Kropla Malinowska

Award-winning illustrator

Professor

Hello there, I'm Ania!

I am awarded illustrator and graphic designer based in Italy.

Art is one of my favorite things, as well as long walks in nature, especially mountain hiking, traveling, ice cream, taking a hot bath, buying art supplies, and other things that make me happy!

I graduated with a Fine Arts Master in Book Illustration in Italy. My first illustration book is published in Italy.

I love to learn new artistic skills and experiment with many techniques. I work with mixed media such as watercolors, inks, collages, colored pencils, soft and wax or oil pastels, graphites, oil colors, stencils, guache, and others :) I think it is fundamental to try new art techniques during the art journey, and this is why I create classes where you can experiment with... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução: Às vezes, todos nós nos irritamos com nossa prática artística. Nos sentimos bloqueados e estamos procurando alguns desafios e exercícios que aumentem nossa criatividade e ajudem a desenvolver nosso estilo. Oi, meu nome é Ana. Sou ilustrador. Eu ilustro livros. Também sou professora de arte. Hoje, gostaria de compartilhar com vocês alguns dos exercícios que eu pessoalmente faço durante minha prática artística. E também gostaria de compartilhar com vocês todo o meu amor por texturas Eu, pessoalmente, na minha arte, faço muitos desses exercícios, pressão, eles liberam você para ajudar a desenvolver seu estilo. Apenas divirta-se se você é como eu e gostaria de explorar os exercícios, se você compartilha meu amor por texturas, então esta aula é definitivamente para você Além disso, nesta aula, você aprenderá como limitar os suprimentos de arte para criar texturas lindas Usaremos apenas aquarelas, lápis e lápis de cor solúveis em água e os misturaremos. Então, nada sofisticado, nada difícil. Não aprenderemos apenas a misturar mídias e criar texturas, mas também a aplicá-las para criar ilustrações Vou te mostrar como pintar pássaros fáceis e divertidos, mas é claro que você pode tentar pintar o que quiser. Essa aula é para todos. Acho que se você já pintasse com aquarelas, seria mais fácil para você Mas se você não tem experiência, não se preocupe, você pode entrar. Nesta aula, você desenvolverá sua arte e estilo por meio de exercícios simples e rápidos. Você aprenderá a pintar texturas e depois aprenderá a aplicar as texturas para pintar uma ilustração no final Você também aprenderá a misturar mídias artísticas e a usar novas ferramentas de arte, que neste caso são crions, lápis e aquarelas solúveis lápis e Espero ver você nesta aula para nos divertirmos juntos. Na próxima aula, explicarei melhor o projeto das aulas. Então nos vemos lá. 2. PROJETO DO CURSO : Bem-vindo à aula em que explicarei melhor o projeto da turma. Para o projeto final da turma, você aplicará todas as texturas para pintar pássaros Aplicaremos do método mais fácil ao mais complexo. Criaremos texturas diferentes misturando dois meios artísticos Essas serão cores de água e lápis e lápis de cor solúveis em água Vou mostrar maneiras diferentes de misturá-las para criar texturas Esses serão os exercícios criativos sobre os quais falei na aula de introdução Eles são muito fáceis, muito divertidos. Eles ajudarão a soltar sua mão. Eles ajudarão você a liberar sua criatividade. E no nível prático, eles lhe darão a oportunidade de trabalhar com lápis, lápis solúveis em água e centavos para ver os diferentes tipos, como eles funcionam, como trabalhar com essas ferramentas, as diferenças, e espero que seja uma Posteriormente, aplicaremos todas essas texturas para pintar pássaros. Vou pintar três ilustrações diferentes. Começarei com os pássaros mais fáceis, pequenos e rápidos, depois pintaremos um pássaro maior, mas nada sofisticado, será apenas um tamanho maior Então eu vou te mostrar como aplicar as texturas para pintar o fundo Novamente com pássaros. Não se preocupe, parece muito. Mas peço que você escolha uma das ilustrações de sua preferência, talvez algumas das texturas que você criou Como também é a parte fundamental dos exercícios, eu adoraria ouvir de você seu processo criativo sobre suas explorações e pensamentos que você tem durante o processo Eu vou te mostrar como pintar os pássaros, mas fique à vontade para pintar qualquer tipo de animal como quiser. Por exemplo, vou mostrar alguns dos animais que eu também pinto com esse tipo de técnica. Então, depende de você. Se você ama pássaros como eu, pode seguir os mesmos passos. Ao terminar, aplauda seu projeto, pelo menos uma das ilustrações e sua exploração de texturas, se desejar, na galeria do projeto Eu encorajo você a comentar também sobre os projetos de outros estudantes. É muito útil dar feedback uns aos outros. Você está inspirado? Espero que sim. Em seguida, pegue seu papel de aquarela Na próxima lição, mostrarei exatamente quais ferramentas precisaremos. 3. Materiais de arte: Ok, vamos começar a ver quais suprimentos usaremos para essa aula. Quanto ao papel, todo papel que é mídia mista ou aquarela, papel é bom Não precisa ser nada sofisticado, mas deve ser grosso, pelo menos 200 gramas Se for 300, então é realmente perfeito. Se for algodão, é ótimo. Mas se também não for 100% bom, deve ser apenas papel grosso de mídia mista ou papel aquarela que você pode usar, bem como um caderno de esboços O caderno de esboços tem um papel de boa qualidade que é bom para mídia aquosa Ok, também usaremos aquarelas, obviamente em calças ou tubos. Eu acho que se você usar guash para esses exercícios também é bom Claro, pincéis, eu uso principalmente pincéis sintéticos. Nada sofisticado. E vamos pular para os centavos e lápis, por exemplo, vou usar aqueles lápis vou usar aqueles Eles são solúveis em água, são muito oleosos. Acho que são à base de cera, então vou usar lápis de cera Esses são da Aranda Neocolor two aquarl. Só tome cuidado, pois também existem neocolores que não são solúveis em água Somente neocolor dois são solúveis em água. Não deixe de conferir se quiser comprá-los. usarei uma variedade de diferentes lápis de aquarela solúveis em água, por exemplo, Faber Castell por exemplo, Faber Castell Esse é do Derwent. Este também é do Caran Dash. É uma cor supra. Went estava em tensão. E este também é Card , mas museu. E eu acho que é isso. Essas são as marcas que vou usar como solúveis em água. Também usarei lápis normais, não lápis solúveis em água E eu também tenho marcas diferentes aqui, por exemplo, Luminus da Aranda ou Went Este é leve e rápido. Além disso, os policromos de Fabristel também são bons. O que mais? Este é um artista holbine. Artístico ou artista? Eu não me lembro. Lápis. Sim. E também este é Derwin Color Soft A característica desses lápis é que eles são muito Eles cobrem bem a superfície. Por superfície, quero dizer outras cores. O que quero dizer é que você pode desenhar facilmente com eles sobre a aquarela, sobre o gás, talvez até sobre os acrílicos Eles são apenas oleosos e opacos e cobrem muito bem. Explicarei as especificidades das marcas e ferramentas que uso durante as aulas, durante os exercícios Há também uma variedade de lápis que não são tão oleosos e não cobrem muito bem, obviamente você pode Mostrei as marcas que considero boas, que são boas para a mídia mista cobrir a superfície. Além disso, o que eu queria que você dissesse é, obviamente, usar as marcas que você tem em casa. Se você tiver marcas diferentes, use o que tiver em casa. Se você não tiver nenhum desses, pode comprar os itens que eu recomendei aqui. Eu posso dizer que todas as marcas que eu uso aqui são boas. Eu os uso muito e essas são uma das principais marcas que você pode encontrar. Mas se você encontrar outra coisa, se em sua loja de materiais de arte você tiver outras marcas, vá em frente, experimente, o que for melhor para você. Também deixarei a lista das marcas que uso nos recursos das aulas, não deixe de conferir. Ok, agora que você sabe quais suprimentos deve preparar , vamos começar o primeiro exercício em que brincaremos com aquarelas. Então veja isso. 4. Jogue com aquarelas: Ok, vamos começar o primeiro exercício em que começaremos a aquecer nossa mão e explorar a aquarela Como você sabe, as aquarelas são bastante imprevisíveis e difíceis de controlar Nem vamos tentar controlar. Tentaremos nos deixar levar pela natureza imprevisível das aquarelas Algumas dicas no começo? Sim, tente afrouxar sua mão o máximo possível. Neste exercício, não tente controlar o pincel ou o traço. Seja solto com seus golpes. Se você não está confiante com as cores , pode usar cores harmoniosas Por exemplo, cores legais que eu uso aqui que são verdes ou azuis. Você pode usar cores quentes ou qualquer cor que desejar. Será mais fácil pintar pequenas amostras neste exercício, especialmente se você não estiver confiante com a aquarela Mas você também pode trabalhar em escalas maiores. Ou você pode fazer várias amostras até se sentir aquecido, animado e satisfeito com este exercício Ok, então vamos começar. Escolha sua aquarela. Neste primeiro exercício, começaremos a brincar com aquarela Eu escolho a cor azul. Vou jogar com transparências. Tente fazer isso também. Comece apenas pintando sem, sem controlar o traçado. Não precisa ser direto ou controlado. Escolha a cor, transforma o pigmento na cor. Apenas brinque. Veja o que sua cabeça e sua mão lhe dizem para fazer, por exemplo. Sim, estou aqui brincando com água, com pigmento. Só tentando, eu aqueço minha mão. E podemos dizer dançar um pouco com pincel. Agora vamos tentar criar uma textura com mais cores para essa tinta. Cor, manchas, manchas coloridas, tente criar uma poça Não seja muito tímido, basta usar uma boa quantidade de pigmento e cor, tentar torná-lo mais abundante depois pintar ao lado de outra E tente misturá-los apenas para criar texturas com várias cores Talvez uma textura gradiente. Mas não tente controlá-lo demais ou influenciar a mistura das cores para fazer a mistura com a água, como você faria nos clássicos de aquarela com gradiente Mais uma vez, explore, tente misturar diferentes cores de pigmentos e veja que tipo de texturas ele pode criar Se houver algum efeito de sopro de couve-flor e não se preocupe, a dica aqui seria não deixar a cor secar antes de pintar perto com outra cor até que estejam molhadas Eles devem ser fáceis e homogêneos. Mas não estamos aqui para a perfeição, estamos aqui para explorar Você também pode pintar sobre as cores na parte superior das cores. Nesse caso, a cor da água ainda está molhada. As cores se misturarão e você também poderá tentar explorá-las. Agora vamos tentar a mesma coisa, mas pintando a água antes. É a chamada técnica molhada sobre molhada. Primeiro pinte com água e depois pinte as cores e deixe ver qual é a diferença. Ao pintar sobre a superfície molhada, use novamente várias cores e explore as texturas e como os pigmentos se misturarão. Aqui estão minhas texturas de aquarela. Como você pode ver, houve alguma pigmentação. A separação dos pigmentos criou esse lindo efeito texturizado Isso acontece com alguns pigmentos, por exemplo, o ultramarino costuma ter esse efeito adorável quando você Você também pode explorar suas aquarelas se alguns de seus pigmentos criarem isso, se você gostar Ok, então se você quiser explorar o quanto quiser, você pode criar mais texturas e ficar à vontade para enviá-las também para o seu projeto Agora que pintamos o prato com aquarela, continuaremos com aquarela e outros suprimentos para criar texturas. Nos vemos lá. 5. Texturas criativas parte 1: Nesta lição, faremos um efeito semelhante ao da lição anterior, mas desta vez começaremos a explorar nossos guindastes solúveis em água. Também vamos misturá-lo um pouco com aquarela e tentar criar nossas primeiras texturas de mídia mista Antes de começarmos, deixarei alguns conselhos e dicas para facilitar seu processo. Para este exercício, eu consideraria usar guindastes, não lápis, porque procuraremos traços ousados e é mais rápido e fácil cobrir Você pode usar cores neocóricas, amadeirada ou outra cera solúvel em água, ou talvez pistilos de óleo que O que quer que você tenha em casa, será mais fácil trabalhar em um tamanho menor, mas se preferir, você pode criar texturas maiores Peguei minhas cores neo, pegaram os lápis de cor que Se você é novato em pastéis de cera, eles são pastéis muito oleosos Não são pastéis oleosos, são à base de cera Eles cobrem muito bem. São marcas e tipos diferentes. Só para lembrar que você também pode encontrar o tipo solúvel em água, certifique-se de comprar o certo se estiver procurando por solúvel em água. Por exemplo, para Aranda, eles são chamados de Neocolor, 21 são os regulares Eles são bastante populares porque são de boa qualidade e acho que vale a pena tentar usar palavras sobre papel Eu uso papel prensado a frio, é por isso que você pode ver o padrão, a textura do papel aparecendo. Se você não quiser ter esse tipo de textura, use papel prensado a quente. Mas no final, isso não importa porque, como você pode ver com a água, tudo se dissolve e desaparece Desenhe pelo menos duas cores diferentes. Se você escolher mais cores dessa forma, criará texturas lindas Desenhe uma cor perto da outra e cubra a superfície desejada. Eu ainda uso a paleta de cores frias, mas você pode explorar cores diferentes e depois escolher o pincel com água Eles colocaram seu pigmento no papel. É quando a mágica acontece. Eu realmente amo as neocores porque elas criam superfícies e texturas realmente lindas Especialmente se você usar mais cores e misturá-las com água, elas realmente criam um efeito agradável. Por que não tentar pintar? Desenhe na parte superior da textura ainda úmida e veja o que acontece, diferentes possibilidades de como você pode aplicar os pastéis Decidi misturá-los com água, mas você pode deixar os traços, brincar e explorar diferentes possibilidades e propriedades das latas Como é um meio solúvel em água, obviamente você pode usar outros meios aquáticos e brincar Comecei a pintar com aquarelas, como no exercício anterior, pinte cores, depois vou adicionar neocores a isso Primeiro em cores diferentes. Vamos ver como podemos adicionar cores neo às cores da água úmida nas proximidades. Novamente, não há regras aqui, apenas exploração criativa. Eu acho que você deveria ter uma abordagem instintiva para isso. Um pouco como uma criança que quer explorar enquanto pinta. Por exemplo, pensei que poderia tentar usar pincel com cerdas diferentes Eu também o uso frequentemente para criar texturas. Para misturar cores diferentes, você pode usar pincéis diferentes, não clássicos, para explorar como adicionar texturas criadas por diferentes formatos de Você também pode usar ferramentas diferentes para mesclar, mas usaremos somente pincéis para essa classe Novamente, estou misturando aquarelas com cores do Neal. Meu conselho para você é pintar enquanto a cor ainda está molhada. Adicione tinta, porque isso realmente ajuda a criar texturas. Novamente, esse é o mesmo pincel, mas de marca diferente. É um pouco maior. Esse pincel geralmente é usado para pintar peles ou grama. Eu o uso com muita frequência porque gosto muito da textura que ele cria. Aqui está. Este é o meu resultado desse exercício. Divirta-se. Novamente, se quiser, você pode adicionar sua exploração à galeria do projeto. Na próxima lição, pintaremos outro tipo de texturas. 6. Texturas criativas parte 2: Aqui está o exercício desta lição. Neste momento, desenharemos a aquarela com todos os lápis e lápis de cor solúveis em água É tudo uma questão de explorar as ferramentas, testar e experimentar. Primeiro, pintaremos aquarelas enquanto ela ainda estiver molhada. Desenharemos com nossas ferramentas em cima dela. Novamente, algumas dicas antes de começarmos. Então, queremos que a aquarela fique molhada quando desenhamos nela, então você terá que ser rápido Ser rápido também é exercício útil para perder o controle, para não pensar demais ao pintar, pois é útil trabalhar em um tamanho menor para não precisar pintar amostras Além disso, uma dica adicional para não deixar a aquarela secar é usar muita água enquanto estiver pintando com ela E também usando papel aquarela porque ajuda a absorver a aquarela de forma que ela não seque Além disso, experimente todos os tipos de lápis que você tem e anote os nomes porque é útil quando você deseja recriar um tipo de cor ou eu não sei a textura, então você sabe que no futuro você saberá qual ferramenta você usou para a Vou usar técnicas molhadas sobre molhadas. Primeiro, pintar com água. Estou tentando ser bastante generoso, criando um barril de água Então vou escolher minhas cores e deixá-las se misturarem. Novamente, aqui está outra chance de explorar a aquarela e suas formas interessantes de misturar e criar texturas Para desenhar sobre a aquarela, usarei todos os tipos de lápis que Talvez não todas as cores, mas a paleta que eu já preparei A paleta é coesa com o fundo em aquarela. Ainda assim, eu uso cores legais. Você pode usar cores quentes. Você também pode tentar usar cores de contraste. Por exemplo, se você tiver aquarelas azuis, pode testar o que acontecerá se pintar com lápis vermelho solúvel por cima. Bem, há outra maneira de usar os lápis e mergulhar a ponta do lápis na água Vou experimentar as cores amarelas para ver se o amarelo com o azul se mistura com a cor verde. Mais ou menos, você pode explorar dessa maneira também cores diferentes. E tente ver como as cores e o pigmento reagem e criam tons diferentes, Também é útil criar texturas. Quando você usa cores diferentes, ele adiciona pigmentação diferente às suas texturas Quanto aos golpes, este exercício é para perder as mãos Eu sugiro que você apenas rabisque. Que tipo de traços ou formas você lança ao rabiscar Talvez quando você está nervoso ou concentrado. Eu não sei Percebo que quando estou, por exemplo, nervosa ou quando estou falando com alguém ao telefone, estou instintivamente pegando meu lápis e rabiscando Esse tipo de traços, tente ser guiado pela sua maneira instintiva de desenhar Pode ser em forma de zigue-zague, pode ser círculos, talvez ondas Não há regras aqui. Você pode ser criativo, você pode tentar sobrepor os padrões, os traços Tente se divertir com este exercício. Tente usar diferentes tipos de ensuls, como eu já disse Para ver o que, como eles reagem, como funcionam. Você é novo em lápis de cor de água. Você pode desenhar com eles. Obviamente, como acontece com os lápis normais, eles têm uma cobertura mais macia Veremos isso melhor no próximo exercício. Uma vez, quando diluídos com água, eles se dissolvem e se comportam como cores de água. Normalmente, as marcas principais, as boas marcas, são altamente pigmentadas É bom experimentá-los. Mas eu não conheço todas as marcas. Se você quiser compartilhar em seu projeto ou na discussão, aquele que você sugeriria usar. Quanto à pigmentação, por exemplo, a centelha é incrível Eles têm pigmentos muito vibrantes e vibrantes. Quando você dilui com água, elas se comportam como tintas de alta pigmentação Vale a pena explorar marcas diferentes e ver a que funciona melhor para você e para o seu estilo. Eu terminei de testar os lápis. Agora vou preparar o fundo para o neo colors e Acho que também são baseados em Woody, com certeza, os pastéis neocolores Ambos são macios, criam diferentes tipos de traços e reagem de forma um pouco diferente com a água Sim, vamos explorar todos os pastéis de cera que eu tenho e você pode explorar os que Novamente, estou rabiscando sobrepondo os traços e tento linhas, pontos e padrões diferentes Eu misturo corpo com cor neo e vejo o que acontece. Eu também uso cores diferentes. Se você não tem muitas cores, obviamente essa é a que você tem em casa. Mas se você tiver uma seleção de cores, tente explorá-las. É sobre tentar e testar. Você não precisa ser perfeito a menos que tente. Você não saberá se gosta de uma combinação de cores, talvez descubra algo que surpreenda e que você realmente goste. Eu já te disse, muitas vezes gosto de escrever nomes das ferramentas que usei para guardá-las para o futuro. Esse é o resultado do meu exercício. Se quiser, você também pode compartilhar o resultado desse exercício em seu projeto. Na próxima lição, continuaremos a última parte da criação de texturas. 7. Texturas criativas parte 3: Neste último exercício de textura, faremos o mesmo que na lição anterior, mas desta vez desenharemos na aquarela seca Você não precisa ser rápido. Você pode trabalhar com um ritmo mais lento. Você também pode trabalhar em uma escala maior. Como na lição anterior, você pode explorar todos os tipos de lápis e Nesse caso, se você quiser, combinações de cores ou texturas, poderá anotar os nomes das ferramentas que você usou Você pode usar lápis solúveis em água e lápis normais É uma boa maneira e ocasião de descobrir como eles cobrem a cor da água. Por exemplo, agora estou usando lápis solúveis em água e eles são Olha essa. Este cobre muito bem. Essa é super colorida da Rand. Também é um exercício útil ver como elas se cobrem, como funcionam na aquarela, se a cor anterior era mais translúcida Mais uma vez, explore diferentes traços, padrões diferentes e também várias cores Já mencionamos que os lápis de aquarela são mais macios. Eles geralmente cobrem muito bem a superfície, abaixo de outras cores Eles também podem ser uma boa solução para usá-los como lápis comuns se você estiver trabalhando com uma mídia mista Começamos a testar lápis normais, não solúveis em água no momento Luminárias que são muito boas, também são bastante oleosas, então cobrem muito bem as cores da água Por exemplo, isso é fabricatel poly, é duro, não é Esse é outro lápis que eu tenho e também é bem duro. Portanto, use este exercício também para descobrir as diferenças entre seus lápis Agora estou testando, e a Neocolor, eles cobrirão mais porque são à base de cera Você também pode usar este exercício para ver como diferentes lápis reagem entre si Se você puder desenhar sobre outros lápis, por exemplo, lápis oleosos também cobrirão outros lápis Mas se você usar um lápis mais duro, lápis normal, será difícil desenhar por cima. Neocolor, por exemplo, também seria impossível. Este exercício é bom para explorar as propriedades das características étnicas de suas ferramentas. Terminamos o último exercício de textura. Espero que tenha sido útil para você ter descoberto algo novo. Talvez na próxima lição, apliquemos todas as texturas e pintemos as primeiras palavras 8. Pintura de pássaros parte 1: Vamos começar a primeira ilustração dos pássaros. Começaremos aos poucos, tentaremos ser rápidos neste exercício. Nesta ilustração, se você decidir pintar pássaros como eu, deixarei o quadro de humor com minhas inspirações Você pode usá-lo, pesquisar suas próprias referências e criar seu próprio quadro de humor dos pássaros ou animais que deseja representar ou de outros assuntos. Obviamente, aqui estão as dicas. Para fazer esta lição, seremos rápidos, não pense demais. Eu sugiro pintar em formato pequeno e usar a paleta de cores limitada, mesmo que os pássaros sejam muito coloridos ou algo assim Você decidir pintar apenas para limitar sua paleta de cores é um bom exercício Você não precisará pensar em todas as cores. E você pode se inspirar com suas referências fotográficas ou até mesmo com sua imaginação, se quiser. Se você decidir usar a ilustração como referência e não se esqueça de sempre escrever o nome do autor original que o inspirou, eu esboçarei minhas formas, você poderá esboçá-las ou pintar diretamente, pois preferir os lápis de cor em vez de um lápis normal normal Porque acho que a cor que vou usar para o projeto vai se misturar melhor com as cores que eu uso. Por exemplo, esse pássaro será azul. Eu uso lápis azul. Você pode fazer isso, mas esteja ciente que eles são mais difíceis de apagar Além disso, se você quiser proteger as áreas brancas da pintura, você pode usar fluido de mascaramento Eu o uso para os olhos, que eles permaneçam brancos se você não estiver familiarizado com o fluido de mascaramento Também tenho uma aula diferente sobre fluido de mascaramento, onde explico o que é para que você possa conferir as formas dos pássaros Honestamente, eu pinto mais ou menos com imaginação porque desenho muitos pássaros mais ou menos Estou familiarizado com as formas. Você pode se ajudar desenhando as formas geométricas. Por exemplo, um círculo, círculo redondo para a cabeça e depois oval para, para o corpo. Sim, é mais ou menos isso. Você pode procurar a referência também na foto. Tente usar formas simples. Não se preocupe com a forma como os pássaros deveriam ser. Novamente, trata-se de ser expressivo. É sobre cometer erros. Simplifique seu processo. Se quiser, você pode desenhar as mesmas formas que eu fiz ou pesquisar suas próprias referências fotográficas. Já faço meus esboços, eu desenho três pássaros, três passarinhos Você pode desenhá-los menos ou mais como quiser. Vou começar a pintar. Começaremos a criar o fundo da aquarela da mesma forma que fizemos para o exercício com aquarelas. Vou usar desta vez a técnica molhada sobre seca, mas você também pode usar a técnica molhada sobre molhada. Isso depende do que te inspira mais. Vou usar duas cores contrastantes para isso. Um para a cabeça, azul para o corpo , será laranja. Você pode usar mais cores se quiser. Mas, como eu disse no início, pode ser útil usar paleta de cores limitada para ajudar no processo Se quiser, você pode misturar várias cores nas texturas de fundo enquanto a tinta ainda está molhada Eu vou, com minhas células solúveis em água , desenhar as penas, as asas e a cauda Vou tentar tornar isso o mais fácil possível. É sobre ainda se aquecer e não pensar demais nisso. Tente ser rápido e simplificar as formas. Também é um bom exercício para o seu estilo. Estou usando as mesmas cores do fundo, laranja e azul. Para adicionar um pouco de contraste, você pode usar cores mais escuras, mas ainda assim é uma questão de exploração Se quiser, você pode usar combinações de cores totalmente diferentes. Você pode tentar usar cores mais claras nas mais escuras e ver o que vai acontecer Sinta-se inspirado pela referência que você vê ou pela imagem da imaginação que você tem em sua cabeça. Não quero me repetir muitas vezes, mas obviamente você já entendeu que precisa ser rápido. Se você quiser que sua aquarela fique molhada, tente simplificá-la Quanto aos traços, veja quais texturas inspiram seus padrões. Obviamente, se você quiser fazer algumas penas mais elaboradas e puder fazer isso, obviamente pode fazê-lo obviamente pode Esteja ciente de que a aquarela, mais cedo ou mais tarde, secará; você pode fazer isso mais tarde Mas se você quiser fazer esse exercício como uma forma fazer algo diferente e talvez um pouco longe da sua zona de conforto, tente ser rápido e expressivo e tentar simplificar o processo Não se trata do resultado, não se trata de ser perfeito, mas de tentar superar esse controle e ver o que acontecerá no final. Você não vai gostar, talvez não fique satisfeito, satisfeito. Mas a menos que você tente, você não saberá. Talvez você descubra algo que o surpreenda, que você goste e não faça esse tipo de surpresa. Se quiser experimentar novas formas de desenhar para o primeiro pássaro quando a cor estiver seca, certifique-se de que a cor esteja seca, você pode remover o fluido de mascaramento Vou fazer um olho amarelo contrastante com cores neo. E também decidi fazer alguns lápis extras na aquarela Se você tem algo branco, por exemplo, Posca, estou usando Posca aqui ou caneta de gel branca ou talvez um lápis branco que esteja Você pode adicionar um pouco de luz nos olhos do pássaro. Para o terceiro pássaro, vou desenhar apenas na cor da água seca e criar penas dessa maneira Como no último exercício, estou tentando desenhar com um rosa contrastante sobre o azul Essa é, essa cor é como uma cor fluorescente, mas você pode ver que ainda tem um efeito bastante translúcido Esses são lápis normais, não lápis de aquarela. Você pode ver melhor essa cor no papel branco. Gosto das cores da gripe, especialmente quando se trata de pássaros. Você pode ser careca cores porque seus pássaros são os animais mais coloridos do mundo Você pode tentar ficar um pouco louco com as cores e experimentar combinações que nunca mais tentaria. Eu convido você a ser mais rápido. Você pode inventar seu tipo de traços e padrões para as penas, mas se quiser fazer ilustrações detalhadas, não vou Obviamente, você também pode fazer isso. Vamos acelerar e nos vemos no final da aula. Ok, meus três passarinhos. Estou muito curioso. Se você fez esse exercício, essa ilustração, espero que tenha ajudado você a ser mais rápido. Talvez você tenha descoberto algo muito bom e empolgante para sua arte. Na próxima lição, tentaremos fazer mais ou menos o mesmo , mas com pássaros maiores. Pronto, vamos tentar um pouco. 9. Pintura de pássaros parte 2: Mais uma vez, passarinhos. Eu adoro pássaros. Haverá muita coisa aqui nesta aula. Se você fez a lição anterior , provavelmente já está aquecido. Você está mais familiarizado com a pintura de pássaros. Por que não fazer mais um passarinho maior e explorar mais? É bom repetir os mesmos exercícios para fixar algumas ideias em sua mente. Corrija como pintar formas de pássaros, talvez conserte a textura que você deseja criar. De qualquer forma, minhas dicas para você seriam continuar sendo rápidos em não pensar demais, mesmo que estejamos pulando para uma escala maior Além disso, você pode explorar mais texturas aqui, mais ferramentas, porque você terá mais superfície Também é um bom exercício continuar sendo rápido em uma escala maior. Tente manter sua aquarela molhada, mas você já deve ser ótimo nisso neste momento Desta vez, para fazer um esboço, usei lápis, lápis comum Estou inspirado por uma das fotos do quadro de humor do estorninho azul Eu realmente queria recriar essa cor espetacular. Isso é o que farei na minha segunda ilustração. Você pode escolher o mesmo pássaro, você pode escolher outro pássaro, ou você pode tentar pintar algum outro animal. Neste momento, a decisão é sua. Lembre-se de usar fluido de mascaramento. Se você quiser mascarar algumas áreas e deixar o papel branco, prepare sua paleta de cores. Novamente, é bom borrifar aquarelas com água Para ativar as cores e os pigmentos do meu estilo, usarei dois tipos de azul turquesa, o turquesa cobalto, e este é azul cobalto turquesa usarei dois tipos de azul turquesa, o turquesa cobalto, e este é azul cobalto turquesa. Um pouco mais escuro do que três tipos de azuis, o azul profundo. Qual deles de novo? Isso é violeta ultramarino, que é ultramarino, mas E esse é índigo. Se você tiver outras cores em sua paleta , não se preocupe Eu só queria mostrar as cores que eu uso, mas use as cores que você tem que pagar como plano de fundo para a ilustração maior. Vou usar a técnica molhada sobre molhada porque quero que ela fique molhada por mais tempo. Se você quiser o mesmo que sugiro , faça também, porque primeiro coloque uma camada adicional de água e umedeça o papel, ele ficará molhado por mais tempo. Mas isso depende do fato de você querer Se você não se importa em manter a aquarela úmida , também pode molhar sobre secar. Estou começando a pintar com cores neo até a aquarela ficar molhada. Vou misturar giz de cera e lápis. Quanto à paleta, ela será coesa com as cores de fundo Vou usar azul escuro, azul e turquesa. Vou tentar simplificar novamente, formas e penas. Mas desta vez, talvez eu cubra mais superfície com os traços Algumas áreas estão secas. Eu posso, por exemplo, molhar a ponta do lápis na jarra de água. Bem, você pode tentar fazer isso. Também cria outro tipo de textura. Você ativa o pigmento no lápis de cor de água. Também é divertido explorar essa solução para pintar penas Mais uma vez, mergulho a ponta da cor Neo na água. Agora, vou pintar as formas das penas na asa Nas penas das asas. Na verdade, vou desenhar alguns detalhes, algumas formas das penas, padrões das Mas estou improvisando aqui, obviamente estou assistindo na referência fotográfica Mas ainda estou tentando ser mais sintético e não realista. Estou me divertindo inventando texturas e padrões. Eu convido você a fazer o mesmo. Talvez você crie suas próprias formas e padrões de penas Eu realmente adoraria ver. O que você inventou? Estou retirando o fluido de mascaramento e vou desenhar com um amarelo o olho um amarelo o olho aqui. Decidi adicionar um volume ao meu pássaro para adicionar um pouco de sombreamento para criar, sim, volume no lado esquerdo E um pouco de sombra eu pinto com um azul mais escuro sobre o pássaro Você também pode experimentá-lo. Você pode tentar pintar sobre suas cores. Olá, olá, olá. Agora, mesmo que você tenha uma paleta de cores e tenha decidido que não há nada de errado em adicionar cores, acho mais fácil ter cores básicas e limitadas no início e adicionar algumas cores mais tarde do que começar com muitas cores no início Por exemplo, aqui eu gosto do contraste entre olhos amarelos e azuis. Decidi adicionar um pouco de amarelo aqui e ali. Mais tarde, também adicionarei algumas manchas violetas. É. Sempre existe o risco de você não parar. E isso é normal. Muitas vezes não sabemos quando parar e, se não vamos sobrecarregar, lembre-se disso Mas também estamos aqui para aprender e experimentar. Se você tiver um fundo harmonioso, é bom adicionar um pouco de cor de contraste na parte superior Isso tornará sua arte mais viva, mas também depende de suas preferências pessoais, do tipo de paleta que você prefere Como trabalhei com guindastes solúveis em água, posso tentar borrá-los um pouco com um pincel com água e ver o que vai acontecer Ainda está elaborando a textura. É hora de deletar os traços do lápis, mas, para isso, certifique-se de que sua aquarela esteja bem seca Você não quer quebrar a cor. Vou te mostrar algo que eu faço na minha ilustração. Eu uso essa borracha precisa. Esta é uma navalha que tem uma ponta muito fina. Você pode encontrá-lo online. Eu comprei. Eu não me lembro. Acho que em uma loja de materiais de arte, mas você também pode encontrá-la na Amazon online. Costumo ler detalhes da minha arte com essa borracha. Como trabalhamos com meios à base de água, isso deveria ser possível Isso não seria possível com acrílico, provavelmente não será tão fácil apagar traços antigos, com várias cores em camadas Mas você sempre pode procurar pontos uma cor mais clara. E você também pode criar reflexos de luz. Por exemplo, com os pontos brancos Z. Aqui estou procurando fazer alguns reflexos de luz na pena. Você também pode criar alguns destaques com os lápis mais claros sobre as cores mais escuras e Se você quiser criar sombras, você também pode usar lápis Essa é a segunda ilustração que eu fiz para essa aula Lembre-se de que você pode fazer todas as três ilustrações ou simplesmente escolher uma delas. Se você fizer três, então eu sou um grande fã de, eu sou fã de você de qualquer maneira. Mas acho que seria muito útil fazer todos os três exercícios, porque você apenas se aquece e pratica mais , melhor sua arte está ficando. Vamos pular para a última lição, mas vamos pintar a última ilustração. 10. Como pintar um fundo com pássaros parte 1: Bem-vindo à última aula com o último miniprojeto. Na terceira ilustração, pintaremos agora o fundo com o método de primeiro mascarar a forma dos pássaros e pintar a textura ao redor. Você pode seguir as mesmas etapas aqui. Você pode pintar vários pássaros ao lado ou pintar um pássaro. Ou você pode pintar ao redor da forma. Se você não tem fluido de mascaramento, também é o mesmo Vai ser um pouco mais complicado porque você terá que tomar cuidado com a forma. E, novamente, antes de começarmos, deixarei várias dicas, mais ou menos as mesmas das aulas anteriores. Portanto, desta vez, usaremos mais fluido de mascaramento se você também o usar Portanto, certifique-se de usá-lo antes , para que tenha tempo de secar para aplicá-lo. Você pode usar um pincel velho ou a ponta do pincel que vou te mostrar. Ou uma escova de silicone, se você tiver. Depende do efeito que você deseja alcançar. Prefira sua paleta de cores. Como sempre, pense no plano de fundo que você deseja criar. Pode ser grama, ou talvez céu, deserto, talvez oceano, ou apenas um padrão abstrato. Depende de você se deseja que sua aquarela fique molhada. Então, novamente, tente ser rápido, mas não se assuste No final, estará seco. Meu n estava seco no final, então às vezes você pinta, desenha na água molhada, às vezes na seca. Portanto, não tente controlá-lo demais. Tente perder o controle e ver aonde o processo o levará sem planejar e sem se preocupar em explorar ferramentas e técnicas para construir a textura Você pode, por exemplo, experimentar pincéis diferentes. Se você tiver alguns pincéis estranhos, veja como eles funcionam Que tipo de texturas eles criam? Ok, então vamos começar. Projeto, vou colocar a fita adesiva nas bordas para manter a borda e a margem brancas Você também pode fazer isso ou pintar em toda a superfície do papel. Se você seguir as lições anteriores, os procedimentos são iguais. Antes de preparar minha paleta de cores, limitarei minhas cores Ainda me inspiro nessas cores turquesas e frias. Então, vou misturar diferentes verdes e turquesas e azuis claros para fundo de aquarela E usarei as mesmas cores harmoniosas e frias, tanto para giz de cera quanto para lápis. Vou usar lápis de aquarela e lápis comuns. O procedimento é basicamente o mesmo. Este é o fluido de mascaramento que usarei se você não estiver familiarizado com o fluido de mascaramento Novamente, eu contei isso na lição anterior. Você também pode conferir minha outra aula, onde expliquei como aplicá-la e o que é exatamente? Eu quero pintar vários pássaros que irão em uma direção. Vou tentar criar também uma sensação de movimento, talvez de vento na grama. Vou ver como isso vai funcionar. Esta é minha dica para você, como você pode aplicar o fluido de mascaramento Normalmente eu uso pincel de silicone, mas como não o tenho comigo, vou usar outra forma que costumo usar, que é usar a ponta do pincel para aplicá-lo. Então, ele criará uma espécie de textura de xilogravura. Aqui estou usando outra dica que você também pode explorar. Este é mais fino, vou usá-lo para pássaros menores O que quero dizer com textura cortada em madeira, é uma técnica de impressão que você usa recortando formas em madeira. Ao esculpir a madeira, ela cria essa textura linear Eu realmente adoro aplicar com um pincel de silicone ou com a ponta de um pincel. Com a ponta de madeira de um pincel, você pode de alguma forma recriá-lo Você vai ver isso mais tarde, sem falar mais, vou terminar meus passarinhos. Antes de pintar no fluido de mascaramento. Tem que estar seco. Você pode esperar até que seque de forma natural ou você pode usar também secador de cabelo. Você pode entender que quando está seco, ele muda de cor. Normalmente, quando você toca, fica mais molhado. Vou usar essa paleta para espremer minha aquarela em tubos porque também usarei as cores que tenho apenas Por exemplo, essa cor granulada de Schenk. Costumo usá-lo na minha arte. Se você seguiu minhas outras lições , sabe que eu as amo. Se você os tiver, também poderá explorá-los, pois eles adicionam textura adicional à sua textura. Sim, estou preparando verdes e azuis e vamos começar a pintar nosso plano de fundo Para tornar minha exploração um pouco diferente, decidi testar a outra ponta do pincel. Este é um pincel para língua de gato. Se você tiver algum outro pincel, também poderá explorá-lo dessa maneira. Explore e veja como você pode pintar aquarelas para esse fundo. Vou usar a técnica úmida sobre seca. Eu queria juntar cores diferentes, digamos, manchas de cores e criar o fundo Você provavelmente pensa por que eu faço isso, porque para o pássaro anterior eu usei a técnica molhada sobre molhada. Eu estava explicando isso para a superfície de fundo mais ampla. Se você quiser mantê-lo úmido, provavelmente deve usar técnicas úmidas sobre molhadas, pois elas umedecem o papel e o mantêm úmido por mais tempo. Obviamente, você pode fazer isso. Eu queria tentar algo diferente. Obviamente, eu tenho que ser muito rápido. E estou ciente de que não será, é impossível que esteja molhado quando eu começar a pintar por cima. Mas eu queria explorar diferentes tipos de aplicação da cor. Então eu convido você a fazer o mesmo. Dessa forma, você começará a aprender sempre algo novo para se ajudar. Você pode pintar pigmentos abandonados, água abandonada dessa maneira Não vai secar muito cedo. E você pode ver que estou trocando as cores. Quando eu os uso, estou fazendo uma colcha de retalhos Estou sempre tentando alterná-los. Vamos tentar adicionar guindastes ao fundo, como no segundo exercício E misture aquarelas e cron para criar a textura de fundo Nós procedemos dessa maneira. Para o plano de fundo, alterne a cor da água, as cores que você escolheu para sua paleta Alterne também aquarelas com cores neo. Eu vou proceder dessa maneira. Vou tentar incluir todas as cores das cores neo, diferentes tipos de verdes que preparei e diferentes tipos de verdes de aquarelas verdes. Vou acelerar e vejo você no final para continuar, uma vez que eu tenha abordado todos os antecedentes. 11. Como pintar um fundo com pássaros parte 2: Depois de cobrir toda a superfície, vou começar a adicionar o giz de cera, a textura pastel Da mesma forma que fizemos com o outro exercício quando desenhamos sobre a aquarela molhada. Vou proceder da mesma forma. Não estou planejando nada aqui. É, novamente, bastante instintivo e talvez, sim, você possa preferir os lugares que ainda estão molhados E para desenhar com pastéis aqui, decidi pintar uma segunda camada para adicionar uma cor mais escura neste lugar porque achei que era muito claro e os pássaros seriam brancos, então achei que o contraste seria muito baixo. Eu adicionei uma cor mais escura. Se você se sentir assim, você também pode adicionar novas cores na sua primeira camada. Caso contrário, se você estiver satisfeito, poderá deixar como está. Como a aquarela está molhada , decidi imediatamente desenhar imediatamente com o Neocolor Em vez de comentar todos os meus passos, vou te dizer mais ou menos o que vou fazer Na verdade, vou usar ferramentas diferentes e trocá-las. Vou alternar entre as cores neo depois borrá-las com pincel e água, por exemplo Como neste momento, novamente, é sem planejamento. É tudo uma questão de textura de construção. Você só precisa tentar coisas diferentes, métodos diferentes. Também adicionarei lápis, lápis solúveis em água, e continuarei pulando entre essas coisas, desenhando com cores neocromáticas, depois diluindo-as com água, depois diluindo-as com água, talvez Você também pode adicionar um pouco de água, por exemplo, como aqui, se a cor da água estiver seca para pintar sobre ela ou adicionar neocolor nela Se você quiser ter o fundo úmido, o que eu fiz aqui Acabei de adicionar um pouco de água. É isso mesmo. Vou apenas brincar com esses três, com neocolor, com água, com aquarela, também com lápis para aumentar a textura Como quero pintar grama , procurarei a textura gramada Como eu disse no início, gostaria de dar a impressão desse movimento como a grama fosse movida pelo vento. Dê uma direção de movimento aos meus pássaros, a toda a ilustração, dessa forma ela será mais dinâmica. Aqui estou adicionando lápis solúvel em água. Estou mergulhando a ponta na água. Dependendo do tema que você escolher, obviamente você também pode pintar a grama. Mas se você decidir pintar outra coisa, poderá pensar em outras texturas Por exemplo, se pudesse ser água, você poderia criar uma textura mais ondulada. O movimento seria um pouco diferente. Pode ser deserto, como eu já disse. Não sei, essa será sua ideia. Obviamente, você também pode ter suas ideias para a textura , as ferramentas. Você já sabe como eles funcionam. Você pode trabalhar com eles para criar, para construir a ideia que você tem em sua cabeça. Não, não, não, não, não. Ok, então, os últimos retoques finais antes de nós. Sim, estou construindo algumas texturas finais. Derrames? Eu não queria falar durante todo o processo porque tenho impressão de que já falei demais. Acho que entendeu o processo será meu toque final Ok, então vamos retirar o fluido de mascaramento finalmente. Para fazer isso, certifique-se de que sua ilustração esteja realmente seca. Caso contrário, ele pode arrancar o, está úmido. Se estiver molhado, pode arrancar a cor que ainda está molhada. Às vezes, aplique. Mascarar o fluido pode ser complicado. Você pode ver minha outra aula, eu mergulho nela de uma forma mais profunda. Depende, geralmente no papel, do fluido de mascaramento que você usa Mas, acima de tudo, depende se estava molhado ou não. Como você pode ver, aqui está a textura do pássaro que foi feita aplicando o fluido de mascaramento com a ponta do pincel Eu gosto desse efeito. Se você também gosta, pode experimentá-lo também. Se você preferir formas mais planas e regulares, provavelmente precisará usar uma caneta marcadora com fluido de máscara ou pincel e pincel velho Aqui estamos. Gosto muito da cor branca sobre a grama. Acho que é um bom contraste, mas vou adicionar alguns detalhes escuros nos pássaros, mas detalhes muito pequenos. Acho que isso adicionará mais contraste aos pássaros. É por isso que vou usar a cor índigo escuro. Como você pode ver, o pássaro aparece um pouco melhor. Dessa forma, adicionarei o mesmo tipo de detalhes a todos os pássaros que você chamará agora, tudo o que preciso fazer é retirar a fita adesiva Terminamos a terceira ilustração. Estou curioso, qual deles você escolheu ou talvez tenha decidido fazer todos eles. Mal posso esperar para ver seus projetos e não deixe de me encontrar na última aula onde darei algumas últimas informações 12. Considerações finais: Muito obrigado por fazer este curso. Parabéns, você conseguiu. Estou muito feliz que você se juntou a mim. Espero que você tenha se divertido e que tenha aprendido muito. Espero que, graças a essa aula, você tenha se sentido inspirado e talvez tenha liberado sua criatividade Você se sentiu bloqueado. Espero que tenha ajudado a desenvolver seu estilo artístico, talvez a se tornar mais expressivo e fresco em sua arte, e que você simplesmente tenha se divertido Também espero que você tenha aprendido a explorar os meios artísticos e a usar a mídia mista em sua arte Então, lembretes finais para você. Por favor, aplauda seu projeto na galeria do projeto, é muito importante compartilhar e mostrar para outros alunos o que você criou Lembre-se de comentar e dar feedback a outras pessoas. É muito útil. Também gostaria pedir que você deixasse um comentário para esta aula. Será útil para mim para outros estudantes descobrir isso e também será um feedback valioso para mim. Lembre-se de baixar os recursos. Vou deixar algum material adicional, então dê uma olhada. Além disso, você pode me seguir no meu Instagram e no meu canal do Youtube. Espero ver você lá. Também espero ver você nas minhas outras aulas.