Transcrições
1. Introdução: Então, vamos imaginar que você
montou seu estúdio em casa. Você gravou sua
narração ou seu podcast. Foi muito bem,
exceto pelo fato de que no meio do
caminho você está
gravando no andar de baixo, o
vizinho liga
a máquina de lavar, criando esse dano de
fundo irritante que pode ser ouvido intermitentemente
durante toda a gravação, tornando-a inutilizável. Ou talvez haja um microfone
pop ou um som plosivo que estraga e, de outra forma, seja uma tomada
perfeitamente boa. Como você corrige esses
erros sem afetar o resto
do seu áudio? E como você cria um som de
pós-produção
limpo e profissional? Bem, mas o fim desta aula. Olá, meu nome é Josh, e como dublador e editor de som com
muitos anos de experiência, freqüentemente uso as
ferramentas que vou ensinar nesta aula
para me livrar do tempo sessões de
regravação consumidoras e talvez
até caras. Problemas sonoros não intencionais têm o efeito de tirar
imediatamente o público da história que você está contando. Enquanto o áudio profissional limpo os
mantém
ouvindo o que está sendo dito. Mas também torna muito
mais provável que você seja recontratado por clientes satisfeitos e
impressionem. Esta aula é para atores
e dubladores, potencialmente com seus
próprios estúdios caseiros. Mas também é para
criadores e produtores de conteúdo, talvez até editores de vídeo. O máximo deste curso, você vai querer ter sua própria
versão do Adobe Audition. E à medida que vamos pular
direto para as técnicas de
remoção de ruído, algum conhecimento básico
de como a adição funciona apenas para que você possa saber como se
orientar quando começarmos. Ao final desta aula, você saberá como remover ou
reduzir danos ao fundo, cliques
na boca,
estalos, irmãos e plosivas,
além de aprender alguns hacks que economizam tempo e configurações de
exportação para
adicione à sua caixa de ferramentas. Depois de terminar,
você poderá baixar
o áudio bruto com o qual
tenho ensinado e
usá-lo para colocar suas novas
habilidades em prática. Chega de eu falar. Vamos direto ao assunto e te vejo
na próxima aula.
2. Projeto de curso: Para o projeto da turma,
eu adoraria ouvir um pouco do seu barulho
e revelar o trabalho. Então, o que eu fiz foi
enviar alguns exemplos de som
não editado com os erros de
ruído deixados. E eles podem ser
baixados e importados para sua
versão de audições, onde você pode tentar consertá-los você mesmo. Esses exemplos são
ótimos para você começar, mas eu realmente encorajo
você a, se possível, trabalhar e talvez até compartilhar sua própria voz,
seu próprio podcast,
erros, seu próprio diálogo
cinematográfico, problemas de som, se você tiver isso. Isso ocorre porque
sua voz e seu
ambiente de gravação serão diferentes dos
exemplos que eu enviar. E isso lhe dá mais
oportunidades de experimentar e aprender ao trabalhar com seus
próprios erros, essencialmente. Então, se você quiser
compartilhar o que você fez, certifique-se de incluir um pouco antes e
depois das comparações. Então, antes e
depois de remover o ruído. E isso só me dá
algo para comparar. Se você quiser que eu lhe
dê algum feedback. Uma coisa importante
a mencionar também é que, quando você estiver pronto
para compartilhar seu trabalho, precisará converter seu arquivo de áudio da
audição em um arquivo de vídeo. Isso só facilita o
upload para a galeria de
projetos do Skillshare. Agora, existem algumas maneiras
de fazer isso. Ambos são muito
simples e fáceis. Posso cobrir isso no
final da aula para qualquer pessoa interessada em
compartilhar seu próprio trabalho. Agora, a coisa mais
importante sobre o trabalho de remoção de
ruído é
torná-lo imperceptível
para o ouvinte. Muitas vezes, quando estamos
removendo um som, realmente
vamos
à cidade para remover tudo. E isso às vezes pode
afetar o resto
do áudio gravado original e fazer com que pareça meio estranho. Então, o que procurarei em seus projetos é esse equilíbrio entre remoção de ruído versus manutenção da integridade do áudio gravado
original. E se você está sentado
lá pensando, eu não tenho ideia do que
ele está falando. Não se preocupe com isso. Tudo fica claro à medida que
trabalhamos na aula. Então, vamos entrar nisso.
3. Tour no espaço de trabalho: Olá, bem-vindo. Então, aqui
estamos no meu computador. Achei que uma ótima maneira de começar
seria apenas mostrar uma visão geral do
espaço de trabalho na audição. Então, havia três espaços de trabalho
principais que estarão alternando entre eles. A primeira é que você vê
na tela aqui é o espaço de trabalho com várias faixas. Agora, isso é
usado principalmente para edição. Você não fará muita remoção de
ruído neste espaço. Se você está chegando a isso
de uma perspectiva de edição, provavelmente estará muito familiarizado
com esse espaço. Mas mesmo que você
não seja, é bom saber como tudo
se encaixa. Então, o espaço número um, espaço número dois é
o espaço da forma de onda, que se formos aqui, podemos alternar entre eles. Então, temos um
grupo de várias faixas selecionado lá. E então, se clicarmos nisso,
há a forma de onda. Isso é o que
parece. Se você receber um arquivo MP3 ou um arquivo da web, você o abre em uma audição
e é isso que você verá. E para que você possa ver o que estou fazendo aqui é que estou diminuindo e ampliando. Portanto, isso é apenas mais e
menos no seu teclado. Ou você também pode usar esse
tipo de caixa cinza aqui. Você pode diminuir o
zoom e aumentar o zoom fazendo isso. O terceiro espaço é, se você descer até essa pequena aba aqui,
você pode puxá-la para cima. E há o que é chamado de exibição de
frequência espectral. Agora, esse espaço de trabalho é
onde você fará a maior parte da remoção de ruído. Você pode ver todas as outras partes da voz que
foram gravadas. Se formos um
pouco mais perto aqui, podemos ver no fundo
esses pedaços muito amarelados e
sólidos podem gostar de chamas, suponho, são os principais
bits da voz. Portanto, geralmente não
queremos tocá-los, ou pelo menos não muito,
porque então você começa a remover
a voz em si. Logo abaixo. Os pedaços amarelos, logo abaixo daqui são onde suas plosivas geralmente
ficam. Obviamente, vamos falar mais sobre
isso na classe plosiva. Mas, mas só para que você saiba, aqui está uma inspiração
e também pode
haver inalações e, em seguida, uma espécie de
sopros de ar no topo aqui, quais você
às vezes pode se livrar. Agora, à medida que você se aprofundar mais nisso, verá que
há quando você começa a fechar e não
se preocupe com o caminho. Isso pode ser um pouco
confuso e opressor quando você olha pela primeira vez,
mas muito rapidamente você começará a identificar como são os sons e eu ajudarei com
isso à medida que avançarmos. Mas muito brevemente
antes do final do ano. Há pequenos cliques e coisas aqui que às vezes
você não quer remover porque fazem
parte da voz. Mas às vezes você faz. E podemos usar
ferramentas diferentes para nos livrarmos delas. outra maneira, você
pode alternar entre esses espaços de trabalho,
além do que mencionei antes em termos dessas alternâncias aqui, é que você pode pressionar nove
no seu teclado para chegar
ao espaço de forma de onda. E você pode pressionar 0. Para acessar o editor
de várias faixas. Você também pode, se estiver
no editor de várias faixas, clicar duas vezes em um arquivo, em um clipe de som
e ir
direto para o espaço de trabalho da forma de onda. Então, sim, muitas maneiras
diferentes alternar entre elas. Antes de entrarmos na
seção principal desta aula, eu só queria
apresentar a você. Uma das principais ferramentas
que usaremos
no espaço de trabalho de
exibição de frequência espectral. Ou seja, essa ferramenta de pincel de
cicatrização de manchas, que pode ser encontrada aqui. Ao longo desses pequenos
conjuntos de ferramentas. Se clicarmos nisso, é
isso que podemos usar para
começar quase como uma ferramenta de borracha no Photoshop. Se você usou isso ou um software de
pintura de pintura, você pode literalmente
pintar o som para removê-lo. Mas entraremos muito mais, entraremos em muito mais
detalhes à medida que avançarmos. Então lá vamos nós. Apenas uma pequena visão geral
dos três principais espaços de trabalho. Além disso, temos os espaços de trabalho
com várias faixas aqui, que são principalmente para edição. E isso é o que, quando, se você estiver
editando algo, um podcast ou uma narração, você provavelmente começará
com este espaço de trabalho número dois é o 123, devo dizer, é
o espaço de forma de onda. E é assim que isso
se parece aqui. E então, se você puxar
essa pequena aba para cima, você tem a exibição da
frequência espectral. Então essa é a configuração do terreno
dos três principais espaços de trabalho. Então, vamos para
a próxima aula, que é sobre como
remover cliques na boca. Então, te vejo lá.
4. Cliques de boca (antes e depois do discurso): A boca clica e a boca
estala antes ou depois. Uma palavra é dita. Que eu achei que esse
é um bom começo
porque é provavelmente um
dos ruídos
mais fáceis de se livrar. Então, se eu te jogar esse
pequeno pontinho, o medo. O medo Little,
você ouviu que há
esse pequeno pontinho aqui é muito pequeno, mas você pode conseguir alguns clientes muito chiques que queriam
se livrar disso. Agora, existem duas maneiras de se livrar disso. Na verdade,
provavelmente existem três. Então, como vimos antes, existe a Ferramenta Spot
Healing Brush, que você pode obter aqui ou
pressionando B no teclado. E literalmente, tudo o que você faz é identificar o blip
e pintá-lo. Se formos, pode demorar
um pouco. E é claro que você tem que começar a
identificar o blip primeiro. Se jogarmos que o medo, o medo se foi. Então, se eu desfazer isso só para
trazê-lo de volta e você pode ver que foi
esse pontinho aqui. O medo lá é pintado com o pincel de
remoção de manchas, ferramenta de pincel. O medo se foi. Você pode aumentar ou
reduzir o tamanho. Aqui. Eu sou um pouco mais fácil de torná-lo um
pouco maior aqui. Você não
precisa ser muito arrumado dessa maneira. Como você pode ver,
pode ser muito confuso. Então, essa é a primeira maneira. A segunda maneira é usar o processo de remoção de
ruído. E para isso, você vai querer
ir até aqui e pressionar a
ferramenta de seleção de tempo ou T no teclado. Assim, você pode
começar a destacar
na exibição de frequência espectral o som do
qual deseja se livrar. Então, neste caso, é
isso, este aqui. O que você faz é
ir para Efeitos, ir para
Restauração de redução de ruído e capturar a impressão de ruído. Então, o que fizemos
destacando essa pequena seção é que
dissemos o prato dela e é disso
que queremos nos livrar. E pressionando, capturando
a impressão mais baixa, ele captura os sons que precisa analisar
e, portanto, se livrar. Então você precisa fazer isso primeiro. Ok, depois de fazer isso, vamos para o
mesmo lugar novamente, efetuamos a Restauração de
Redução de Ruído e vamos para o processo
de redução de ruído. Você também pode usar um
atalho para isso é Shift Command P em um
Mac ou Shift Control P. Se você estiver em um PC,
quiser clicar nele, então você está nesta caixa aqui. Então, o efeito redução de ruído. Agora, isso vai parecer
inicialmente bastante
confuso, mas honestamente, as duas coisas que eu
realmente uso e nas quais você precisa se concentrar aqui
são apenas esses dois dipolos. Portanto, redução de ruído
e reduzido em. E também aqui embaixo você
tem que alternar o efeito
em um loop e off. Então você pode, se você
quiser
ouvir o som lá com um loop que é
muito mais fácil do que
ter começado. Ele só vai tocar através da narração, então estamos
falando sobre. E então você pode meio que dar a
volta, em torno do efeito. Então o que você precisa
fazer é
usar esse aviso de
redução de ruído e reduzido por todos começando a
removê-lo ali mesmo. Então, se você derrubá-lo,
novamente, começa aqui. Para um som como
esse, eu não estaria
muito preocupado em ser muito preocupado em ser muito cuidadoso aqui porque não
há mais nada que
precisemos preservar. Então você pode simplesmente ir até 100%. Realmente. Você pode ouvir que se foi. O que precisamos fazer é pressionar a barra de
espaço para pará-lo. Dando voltas e voltas. Estou tocando em um
loop, pressione Aplicar. E então ele tem um grande buraco
lá onde é removido. O medo, o medo da elevação. Como você pode ouvir
, ele se livrou disso. Então essa é a segunda maneira. Agora, alguns de vocês podem
estar assistindo esse pensamento. Ok, mas e se houver um som antes de ela
começar a falar? Por que você não apenas destacou e simplesmente cortou assim? E é claro que você pode fazer. E se estiver longe o suficiente
do início da palavra, então faça isso com certeza. Claro, caso contrário, você
economiza muito tempo. Na verdade, se entrarmos, simplesmente
desfazemos isso para que ele
volte e entre no editor. Então você pode absolutamente fazer isso. O medo, o medo, o medo. O medo um pouco maior. Claro que você pode, se você for muito
intenso em uma edição, começar a perder o
início da palavra e então as pessoas
começarão a notar, espere um minuto,
isso não está certo. É por isso que quero ensinar todas as diferentes ferramentas para que você possa tomar uma decisão.
O que você pode fazer. Em cada situação. Lá vamos nós ,
há
três maneiras de
usar no início de uma palavra.
5. Cliques de boca (durante o discurso): Bem-vindo de volta. Então, agora estamos
analisando os cliques do mouse, meio da fala ou no meio da frase,
se você quiser. Agora, neste momento, eu só quero
dizer rapidamente que, é claro, existem alguns sons não queremos nos
livrar porque eles parecem humanos. Então, como inspira, exala,
alguns, até alguns cliques matemáticos. Portanto, é muito fácil conseguir um pouco para desencadear a
felicidade, se você quiser. Com esse tipo de material de remoção de
areia, você pode ficar
um pouco obcecado com. Há, há um
pequeno clique lá, aposto que se livrar dessa parte,
melhor, livrar-se disso. Mas as coisas com as quais nos
preocupamos realmente é qualquer
coisa que nos
tire da história ou do que
estamos ouvindo, qualquer coisa que pareça um pouco. Isso é um pouco estranho. Isso é oh, isso foi permitido. Clique em. É um pouco como, você sabe,
quando alguém está comendo bem alto no próximo ano e você
pode realmente ouvir tudo. Se você está em um trem
ou algo em alguém
almoçando ou em voz alta e você pode realmente ouvir
a boca estalar lá. Então isso é algo que
obviamente queremos evitar. Qualquer um emergindo das ondas. Alguém está
emergindo das ondas? À medida que você fica mais
experiente fazendo isso, você começa a ver que é um pouco como a
matriz que você começa a ver, você começa a ver a matriz. Você começa a ver
os bits que são os cliques. Se você entende o que eu
quero dizer. Então lá vai você. Este é o, esses
são os caras que eu sou, eu estou pensando aqui, meio, no meio da frase, porque nós temos esses no final. Nós temos esses começos. Você tem isso, isso, este aqui. Mas esses são os que são
mais barulhentos, eu acho. Então. Quais são nossas ferramentas? Bem, se usarmos a ferramenta de
remoção de ruído aqui. E lembre-se de que vamos para efeitos, restauração de redução de
ruído
e pegamos a impressão de ruído. E então vamos para, novamente, vamos para o processo
de produção. Você pode, aliás,
capturar a impressão de ruído
e fazer dessa maneira. Mas se formos até aqui e
procuramos porque o que
começamos a perder à medida que
começamos a perder o resto
da voz também. Então, se pressionarmos aplicar ondas, ondas, isso não é o ideal porque estamos perdendo,
perdendo a voz deles. E mesmo se voltarmos aqui, se fizermos isso só
um pouquinho. É meio divertido. As
ondas das ondas. É só que pode diminuir
e aumentar o volume lá também. É uma pincelada muito ampla para o que precisamos para este exemplo
em particular. A única coisa que
realmente queremos aqui é a ferramenta de remoção de manchas,
que se você se lembra, nós temos aqui, nossa
ferramenta de pincel é um pouco grande demais. Então, se chegarmos ao
tamanho dele aqui, nós apenas
reduzimos para cerca de 38. Isso é
quase como combinar o tamanho da forma de onda
aqui da forma de onda do pequeno
blip. Deixe-me remover isso
das ondas. As ondas vão, Isso é
um pouco melhor. As ondas. Então é isso de volta. E essa é a saída. Muito, muito simples de fazer, mas você pode ver que
precisamos ser um pouco mais específicos. Caso contrário, podemos começar a
perder pedaços dos outros meninos.
6. Plosives: Então, nova seção, camisa nova. Por que não? Então, plosivas? Plosivas, eu meio que uso essa palavra
de forma intercambiável para falar sobre qualquer tipo de som consonantal, seja um P ou
um b ou a. Eu não vou
listar todas as constantes
que levariam muito tempo. Qualquer coisa que faça um
barulho alto contra o microfone. Onde o microfone está
muito próximo ou talvez o volume de ganho do microfone
esteja muito alto. Isso parece perceptível,
se isso faz sentido. Então, deixe-me jogar isso
e ficará mais claro. A interface aberta oferece
uma visão consolidada. Sou eu fazendo um teste, acho que para uma narração, eu
estava claramente muito perto. Ou talvez meus jogadores
de microfone estejam altos, resultando nessa plosiva. A interface aberta oferece
uma visão consolidada. Isso é bem fácil. Esse tipo de som para se
livrar do que eu
sugeriria como sendo
realmente o único, ou pelo menos a melhor
ferramenta para usar contra
isso é a boa e velha Ferramenta Pincel
de Cura por Pontos. Pressione isso, encontre
aqui novamente ou pressione B no teclado. Descemos até onde está
a plosiva. Agora, plosivas são encontradas ao longo da seção inferior
aqui, embaixo de tudo. Como mencionamos anteriormente, as partes principais dos
meninos são essas chamas, amarelas nós mordemos aqui. E se você remover isso, então você começa a mover a voz. Então, se eu começar a fazer isso, a interface aberta,
vai começar a
literalmente a interface aberta soar estranha. Isso vai remover minha voz. Temos que ter cuidado aqui. No entanto, se eu removê-los, se eu identifiquei qual
eu tenho a plosiva, que está por aqui, não deveria ser muito, não
deveria ser tão ruim. A interface aberta dá, a interface aberta dá. Lá vamos nós. Se olharmos para outro exemplo, o Hawkeye
entre vocês terá notado que há o exemplo um e o exemplo três plosiva
complicada aqui. E vamos olhar para
a plosiva complicada agora. Apenas como outro exemplo, vamos brincar com a centralidade
dos
clientes muito longe. Sim, essa não é
boa, não é? Centricidade na mesma coisa que aquele sorriso chamou
de plosiva complicada porque isso realmente ataca
o microfone, não é? Esse é realmente um som feio que não
queremos que ele tenha. Então, novamente, você começará a perceber por mim onde estão
os sons. Então, você provavelmente ouvirá primeiro que
ele quer passar por uma narração
ou o que quer que seja. Você saiu da exibição
espectral e começará a ver coisas que não parecem
certas. Aqui vamos nós. Se olharmos para todo o
resto desta linha aqui, não
há mais nada
nesta parte além
desse tipo de vaga. Então, o que mais
chamá-lo além de um orbe, esse orbe flamejante de
um som plosivo. Se pintarmos sobre isso, pintaremos um pouco mais. Veja como continuamos com a centralidade
dos
clientes totalmente e com a centralidade dos
clientes na vanguarda. Agora isso removeu a plosiva. Mas se você pode ouvir, isso fez um som diferente, um pouco mais claro. Então, se apenas pressionarmos T
no teclado para a ferramenta de seleção de
tempo, ou você pode sair
para pressioná-la aqui. E vamos jogar isso. Interesses, interesses,
interesses, interesses, interesses, interesses, interesses, interesses melhores do que
nenhum som ou algo assim. E eu acho que é por aqui. Então, se pressionarmos B novamente,
deixe-me me livrar dele lá. Centricidade na
vanguarda. Lá vamos nós, ele se foi. Então, esse é um pequeno exemplo de que, às vezes, quando você se
livra de um som, outro
se revela para você. Ou porque você
não se livrou
completamente dele sozinho ou porque se
livrar de um
tornou outro
mais perceptível. Isso pode acontecer
bastante e você descobrirá isso assim que começar a fazer seu próprio trabalho
nessas coisas. Então lá vamos nós. Resumindo, você
os encontrará na parte inferior
da forma de onda sob as
chamas da voz. Lembre-se de ter um
pouco de cuidado para não remover as partes reais das vozes,
a voz em si, mas para identificar o que é plosiva, ela pode ajustar o tamanho da ferramenta pincel de
cicatrização de manchas. Se você realmente
precisa entrar lá, então você pode torná-lo menor. Mas, de um modo geral,
muito rápido e fácil. É assim que você
se livra das plosivas.
7. Sibilância: Bem-vindo de volta e obrigado por se juntar a mim nesta
seção da aula, que explica como
remover sons sibilantes. Agora, irmãos é outro
desses tipos de palavras onomatopaicas, certo? Onde a palavra
soa como o som está descrevendo. Então isso é como plosivas. Parece que, bem,
soa assim. Então, minha mente ainda estava
fugindo, ainda insegura. São aqueles sons em que eles simplesmente colocam seus ouvidos
um pouco no limite. Só um pouco para o SE
por falta de um termo melhor e melhor em termos
de identificá-los. Eles se parecem um
pouco com isso. Então, eles geralmente aparecem na parte superior
da forma de onda. Nesse tipo
de seção nebulosa, eles meio que
iluminam bastante a cor da chama. E isso significa
que é um
pouco intenso demais como um som. Então, novamente, vamos
voltar para o nosso velho amigo, a ferramenta de pincel de cura local, que realmente é para o
meu gosto de qualquer maneira, a única ferramenta que você pode realmente usar
efetivamente para se livrar dela se apenas destaque
esta seção aqui. Se quisermos diminuir esse S, queremos ser
muito específicos com a Ferramenta
Spot Healing Brush. Não se trata apenas de fazer
isso e se livrar dele. Porque se fizermos isso, bem, se não pudermos tentar livrar de tudo assim. Ainda fugindo rigidamente. Não parece certo. Sim, estamos nos livrando
de muito som S, então não
soa mais como um S. Então, o que você precisa fazer com
a Ferramenta Spot Healing Brush é que você precisa ser um pouco como
qualquer artista por aí. É um
estilo diferente de pintura. Não que eu saiba muito sobre pintura e vou
revelar isso agora. Mas é quase um pouco
como, em vez de traços longos e
profundos, é meio curto. Traços específicos em que você está
removendo os sons de forma muito sutil. Então, à medida que fazemos isso, você verá que
esses pedaços de amarelo são o espírito ou, pelo menos,
meio que diminuem e diminuem a intensidade. Ainda coisas da frota. E lá vamos nós. Isso é que ajudou um
pouco. Eu diria. Você pode, é claro, reduzir o tamanho do local usando
a ferramenta pincel de
cicatrização de manchas. E isso ajudará
você a ser muito mais específico. E, novamente, para ser
ainda mais específico, você vai querer
ampliar muito mais. E isso novamente é pressionando a tecla mais no
teclado ou
usando esta caixa aqui em cima. Sinto muito, a propósito,
se você está ouvindo o estranho avião passando,
infelizmente, meu apartamento essa hora do dia está bem
abaixo da trajetória do voo. Então, provavelmente preciso fazer um curso totalmente novo
sobre remoção de ruído. Para cursos de remoção de ruído, o que é um pouco intenso
demais no momento. Aqui está outro exemplo
que é um pouco mais extremo e sempre leva tempo para resumir
as principais ações. Este é um
daqueles que só te
faz estremecer um pouco. Consegue ver onde está? Sempre leva tempo para
resumir a Lei chave. Então, se nós, se ampliarmos
um pouco mais
aqui, aqui está, é como se um corte na forma de onda
não fosse um irmão. Gash quando é silencioso
específico
assim, pode ser mais fácil ser
honesto se livrar. Então, temos nosso amigo
administrador administrador que é um
pouco grande demais lá. Vamos reduzir para cerca de 25. Nosso ícone. Mais uma vez, apenas sobre
pintar. Agora, às vezes, ele se
desloca um pouco no lugar. Forma de onda enquanto você está se
livrando das coisas. Mas não se preocupe
muito com isso
geralmente não faz muita diferença
para o que você acaba ouvindo. Então, é só ser muito específico e tentar
não se mexer muito. Vamos ver como isso soa. E sempre leva tempo para
resumir a ação principal. Isso é um pouco melhor, certo? Você provavelmente poderia fazer, quero dizer, eu talvez iria entrar um
pouco mais sobre isso. É quase como mesclar no Photoshop ou
algo parecido. Vamos apenas ouvir isso para resumir as principais ações. Isso é melhor. Doença. Então, ele apenas tira o limite
desse som S. Então, para resumi-los, removendo os sons S dos irmãos, geralmente você os encontrará
nas partes mais altas
da forma de onda. Eles serão bastante amarelos
brilhantes, como este exemplo aqui. Em meio a uma espécie de baforada nebulosa
de vermelhos e roxos escuros. Use a ferramenta Remoção de manchas, mas certifique-se de que seus traços sejam muito mais curtos, mais
leves e mais específicos. Se você for lá,
armas em chamas, então você vai remover
um pouco da voz. E é assim que se
remove os irmãos.
8. Eco : Para a próxima parte da aula, eu queria falar sobre
como você pode remover
rapidamente o eco e a reverberação. Agora, existem diferentes
graus de eco, se você quiser. Normalmente, é muito
difícil remover o eco, mas depende
do som. Idealmente, você terá som, seja narração ou som de um podcast
ou diálogo de filme
gravado em um ambiente com boa mistura com ambiente de
amostra de óleo. Você nunca terá que
se livrar do eco. Mas, claro, às vezes
acontece em uma entrevista, por exemplo, é gravado
em uma sala de eco. Talvez você tenha um estúdio caseiro
como dublador. E não está à
altura. E aqui e ali, há pequenos pedaços de eco onde,
onde suas ondas sonoras estão refletindo em alguns
serviços difíceis que você ainda não isolou
ou preparou
adequadamente. Quando isso acontece,
há uma maneira muito rápida e
fácil de eliminar a
borda de um eco. Não é perfeito, mas pode ajudá-lo
nessas situações em que
você realmente precisa. Então, se eu apenas tocar
um pequeno exemplo que eu gravei agora, Olá, este é um som de eco. Como reduzimos isso? Faz o que diz. Lá vamos nós. Portanto, basta destacar isso
na exibição de frequência espectral ou você também pode
fazê-lo da mesma forma, mesma facilidade
no destaque de exibição de forma de onda normal que garante que a seleção
está selecionada. Depois vá para Effect
Noise Reduction, Restoration e D reverb. Então chegamos a esta
caixinha onde você pode realmente, existem dois padrões
aqui, reverberação pesada, produção de
reverberação e redução de
reverberação branca, produção de
reverberação e redução de
reverberação branca se
tivermos isso personalizado aqui. Então, olá, Este é
um som de eco. Como reduzimos isso? Se eu apenas pegar isso, desative esse efeito. Olá, Este é um som de eco. Como reduzimos a ativação? Então, olá, Este é
um som de eco. Como reduzimos isso? Como você pode ouvir, ele
meio que faz o trabalho. Isso encurta esses reverbs. Isso meio que encolhe, a forma de onda diminui um pouco. Eu clico em Desfazer, você pode ver
como era antes. Então, apenas como um lembrete, efeitos Redução de Ruído,
Restauração, o reverb. E então você pode
brincar com a quantia. Então, olá, Este é
um som de eco. Como reduzimos isso? Obviamente, quanto mais alto você chegar, mais você removerá
a própria voz real. Assim como todas as outras
ferramentas de remoção de ruído, trata-se de equilíbrio. Quando você estiver satisfeito com a
quantidade pela qual está removendo, eu não me
preocuparia muito com o foco no processamento
e esse tipo de coisa. Eu me concentraria apenas
na quantidade. Sim, então, quando estiver
satisfeito, clique em Aplicar. E você está pronto para ir.
9. BÔNUS: Exportação do Premiere: Então, eu só queria fazer
uma pequena seção bônus dessa aula para todos os seus
vídeos, isso está lá fora, ou qualquer pessoa que use o Premiere
Pro e que possa
encontrar um som que
queira remover ou trabalhar. Além disso, qual é o
processo de levar isso do Premiere para a audição para você possa trabalhar nisso enquanto
exploramos. Então, aqui estamos nós. Estou
no Premier agora. E os mais observadores
entre vocês perceberão que esta é a aula
que você está assistindo agora. No momento, estou editando. Então, estamos começando um
pouco agora. O que eu faria é ter identificado o
som e aqui está ele. Aqui, eu faria um
corte na linha do tempo. Isso é para que você não
puxe todo
o clipe que está
editando para além, e então você tem que
ir e encontrá-lo em audição que demora
um pouco mais. Clique com o botão direito no
clipe que você acabou de cortar. Edite, clique em uma
audição. Lá vamos nós. Então aí está, podemos
ver imediatamente o som que
eu queria remover. Se abrirmos a exibição da
frequência do espectro, é muito mais fácil
ver do que falamos. Removido o som como você faria, como estamos explorando. Depois de fazer isso,
porque a Adobe Creative Cloud sincroniza os dois aplicativos juntos, audição e Premier, ou
você precisa fazer é salvar. Como ele o salva
, pois não substitui
seu arquivo de áudio, ele o salva como áudio extraído. E isso geralmente será salvo onde quer que você esteja
salvando seus arquivos. Então, clicando em Salvar lá. Se voltarmos para o
Premiere, lá estamos. Ele se livrou disso. Aliás, se você
decidir que deseja restaurar o clipe no
Premiere do jeito que estava. Você pode clicar com o botão direito do mouse e ir para restaurar
e renderizar. E aí está. De volta novamente. Se você
cometeu um erro ou
quer começar do zero. Essa é uma maneira muito rápida
para aqueles que usam o Premiere Pro e se
deparam com um som que
deseja remover. Como você o exporta
para a audição e o coloca de volta no Premier. E essa é apenas uma pequena ferramenta muito
rápida lá.
10. Hum de fundo (método #1): Ok, então, como remover um ruído de fundo
constante? Nesse caso, um fundo pendurado usando o ruído
e se moveu. Agora, em primeiro lugar, eu só quero dizer que esse tipo de ruído é uma das principais razões pelas quais eu
queria fazer essa aula de qualquer maneira, porque isso acontece
talvez outra semana. Eu estava gravando uma narração em casa e meu vizinho de baixo, como eu disse na introdução, literalmente colocou a máquina de
lavar. E isso criou isso pendurado
em toda a minha gravação. Agora, o problema era
que eu precisava
fazer com que essa narração
diminuísse o mais rápido possível. E então eu não
tive tempo de esperar
até que o barulho parasse
ou de fazê-lo outro dia. Mas, felizmente, eu sabia
que era o tipo de ruído que você poderia
remover com relativa facilidade. Há duas maneiras de
remover esse tipo de ruído. E a primeira maneira é sobre o que vamos
falar neste vídeo, que é o removedor de ruído. Deixe-me tocar a
narração em questão. É importante
lembrar que, se dermos apenas feedback
negativo, as pessoas podem se sentir sobrecarregadas ou desanimadas, perder a confiança. Então, isso é um pouco
diferente dos
ruídos nos quais estamos
trabalhando até agora. Porque isso acontece durante uma gravação ou pelo menos
por um bom período de tempo. Não é apenas um pequeno clique
na boca ou uma plosiva ou alguns irmãos ou um
eco aqui e ali. Então, o que precisamos
fazer, e é aqui que
é importante capturar a impressão de ruído, que capturamos uma impressão de ruído
limpo. Há algumas pequenas lacunas
quando eu parei de falar. Onde se destacarmos
essas lacunas usando a ferramenta de seleção de tempo
aqui. E nós jogamos isso. Também há um
pequeno pontinho lá. Portanto, esse provavelmente não é o
silêncio ideal para destacar. Vamos ver o que é esse. Isso tem minha inalação. Então, novamente, essa não é a
mais ideal para destacar. Queremos encontrar
uma seção o mais limpa possível com o
HM. E pelo que parece, é essa área aqui. Lá vamos nós. Então, o que fazemos lá é o Shift P, que captura a impressão de ruído. Ou, para
lembrá-lo, vai até Effect Noise
Reduction, Restoration. Capturar impressão de ruído. Em seguida, vamos para nenhum processo de restauração de instruções
e redução de ruído. Aqui estamos nós. Então, se jogarmos isso
agora no momento, por causa de algo que
fiz antes, já está bem
alto lá em cima. Agora, eu recomendaria
não, se possível, ir acima de dez na
redução ou acima 40 ou 50 na escala
de redução de ruído aqui. E isso porque se você for muito alto, como
falamos antes, você começa a remover
elementos da voz. Ok, então nós fizemos isso. Se ligarmos e desligarmos. Você pode ouvir que é
feito muito bem lá. O que você pode fazer é selecionar o arquivo inteiro. E isso aplicará essa impressão de ruído àquele momento que
destacamos em toda a
narração ou pelo menos em todo
o clipe em
que você está trabalhando. Por que fazer isso
antes de pressionar Aplicar, eu recomendaria
ouvir e ver como soa. Ok, então vamos fazer isso agora. Se sempre der feedback negativo, as pessoas podem se sentir sobrecarregadas
ou desanimadas, perder a confiança,
ficarão na defensiva. motivo pelo qual estamos fazendo isso é para ver se é
uma redução de ruído demais. E isso realmente
parece muito bom. Então, o que fazemos
é clicar em Aplicar. Se destacarmos a mesma
parte que eu fiz anteriormente. Você pode ouvir que é
muito mais reduzido. Então, eu
apenas sugeriria que você brinque e,
por tentativa e erro, encontre a quantidade certa de redução
de ruído. Isso funciona para você. Como eu digo para mim, geralmente está tentando não ir acima de dez na redução de ou 40 a 50 na redução de
ruído. E apenas um pequeno
detalhe para observar, se eu simplesmente desfazer
esse efeito lá, você verá que
havia o zumbido lá. E se eu refazer, o efeito desaparece. Então é aí que o dano está nas seções inferiores
da frequência, é por isso
que na próxima aula, exploraremos o equalizador
paramétrico e o filtro passa-alto, porque isso é exatamente como você se livra de diferentes frequências
em sua forma de onda. Uma coisa a observar, se você aplicar esse efeito ao clipe inteiro
mais de uma vez, a
cada vez, ele removerá
ainda mais e mais som. Então você começa a
soar como um robô, como se estivesse em algum tipo
de câmara de ar estranha. Isso é uma
coisa importante de se lembrar. Mas, essencialmente, essa é
uma maneira rápida de
reduzir algum tipo de
dano de
fundo ou ruído de fundo durante toda
a narração.
11. Hum de fundo (método #2): Então, a seguir, vamos
falar sobre como remover
sons de fundo , como um dano, usando
o equalizador paramétrico, que é apenas outra ferramenta
que é realmente boa
em aprimorar diferentes frequências
e reduzi-los, estão aumentando se é
isso que você quer fazer. Então, o que podemos fazer é
destacar a mesma área. Eu tenho aquela casa
chata de volta. E desta vez, se
passarmos para os efeitos, vamos para o equalizador
paramétrico de filtro e equalização. Agora, aqui estamos nós. Então, isso é, na verdade,
se eu voltar ao padrão, porque isso é
realmente o que eu fiz anteriormente. Se jogarmos isso. Aqui está a forma de onda. Agora, como o zumbido está ligado, isso está na parte mais baixa ou na parte mais baixa
da forma de onda aqui. O que queremos remover
no equalizador
paramétrico paralelo é tudo o que está na parte
baixa da forma de onda. E você pode fazer isso forma
mais automática aplicando algo chamado filtro
passa-alto, que se você pressionar isso aqui, Isso é HP significa passa-alto. Mas descobri que, para
sons como esse, não funciona bem. E isso porque, como você vê, ele está cortando apenas uma
pequena quantidade do som. Então é com isso que
começamos, certo? Essa é essa linha. Temos os sons de
baixa frequência aqui, o HMS e as plosivas
e qualquer outra coisa, eles são uma
voz baixa, por exemplo. Então, à medida que
avançamos, temos os sons altos e altos. Como você pode ver,
não há muitos deles
no momento, é principalmente, estamos nos sons de
baixa frequência. E você pode brincar com todos os tipos de coisas aqui se quiser aumentar o som de algo alto ou se
quiser diminuí-lo, que é o que
queremos fazer agora. Porque, como eu disse, isso é em baixa frequência. Queremos remover o
máximo
possível do baixo sem
interromper a voz. E como você pode ouvir,
isso é feito muito bem em
termos de remoção desse som. Então, se ouvirmos o resto do áudio
agora, todos ficarão na defensiva. É importante lembrar que
se apenas dermos negativo. Agora, o que
está feito é tirar um pouco demais da
baixa frequência, fazendo minha voz soe um
pouco fina e fina. Então, o que eu vou fazer
é jogar e eu
vou apenas brincar com esse
equalizador paramétrico à medida que avançamos. É importante
lembrar que, se dermos apenas feedback
negativo, as pessoas podem se sentir sobrecarregadas
ou desanimadas, perder a confiança
ficará na defensiva. É importante
lembrar que, se apenas
dermos feedback
negativo, as pessoas podem se sentir sobrecarregadas
ou desanimadas, perder a confiança,
ficar na defensiva. É importante
lembrar que, se apenas
dermos feedback
negativo, talvez seja um bom
equilíbrio e você possa passar muito mais tempo explorando esse
tipo de coisa e ajustando. Como você pode ouvir, a coisa complicada sobre um dano como esse é porque se você
tem alguém com uma voz baixa, isso é semelhante à
frequência do zumbido baixo. E então, às vezes, se você
quiser remover o dano, você também precisa remover um pouco
da voz. Isso é apenas parte
do que precisa acontecer e é disso que
se trata o equilíbrio. Quando você não tem nada
com o que comparar. Às vezes, as pessoas
não vão, não vão notar o que você acabou de
remover um pouco
da baixa frequência
da voz, além de
remover o dano. Uma coisa que é
importante notar, porém, se você remover um
pouco da voz com o equalizador paramétrico para permitir que você se livre de um hmm. Isso é ótimo. Se você
não tem nada com o que comparar. No entanto, se você fizer isso em diferentes seções da
narração, por exemplo, se o dano for intermitente
durante toda a sua gravação, então o ouvinte pode
começar a ficar tipo,
Oh, sua voz é subitamente
obtida um pouco magro lá. Então é quando se trata
muito de equilíbrio. E até eu sugeriria que se você não tiver um dano durante toda
a narração, pode
ser melhor ter esse
efeito de equalizador paramétrico por toda parte, porque pelo menos então eles não vão realmente
saber a diferença. Quando estiver satisfeito, é claro, com o efeito,
lembre-se de clicar em Aplicar. E isso será aplicado a toda
a seção
que você destacou. Lá vamos nós. É assim que se remove o ruído de
fundo, neste caso, um zumbido de fundo usando o equalizador paramétrico. Boa sorte.
12. Configurações de resumo e exportação: Bem-vindo de volta. Então, nesta seção da aula, achei que
seria muito útil resumir o que
aprendemos descrevendo meu processo de edição de uma narração, neste caso, para identificar
um ruído no que eu faço depois de removê-lo e
a ordem em que eu termino e exporto, achei que poderia
ser bastante útil. Então, no momento, você
verá que estamos de volta várias faixas que você
reconhecerá desde o
início da aula. Eu editei uma
narração de e-learning, eu acho que é, e eu a dividi em
quatro seções diferentes porque o cliente
queria e para diferentes títulos
e áreas de SO, se você quiser. Então, muito brevemente,
o que eu costumo fazer quando estou passando é se
eu estiver jogando e identificando um pequeno clique do mouse,
eu clicarei duas vezes. Como já falamos antes. Essa é uma maneira rápida de abrir a exibição da
frequência espectral. Eu removerei qualquer
ruído que eu precisar remover. E então o que eu vou
fazer é se eu tiver, se eu tiver editado
no editor multi-track, digamos, eu quero exportar um vídeo
para a França por aqui. Então eu faço alguns
pontos de entrada e saída psi da árvore. Bem, eu faço é pressionar I
no teclado e depois ir até
o final e pressionar O lá. Então, o que você pode fazer é ir para Exportação de arquivos, mixagem
de várias faixas, seleção de
tempo. Então, isso exportará o que acabei de colocar os pontos de entrada
e saída. Apenas uma coisa a ser observada aqui, quando você exporta uma mistura de
várias faixas,
se você estiver no editor de
várias faixas, certifique-se de exportá-la como
um arquivo da web ou uma onda aqui. E isso porque se
você exportá-lo como um MP3, que é um formato com perdas
e é altamente compactado. Quanto mais você
exportar, menos boa será a
qualidade. Porque ainda vamos
trabalhar nisso
misturado antes de fazermos
o arquivo de exportação final. Queremos que seja um arquivo da web. E isso significa que ele mantém a qualidade
muito mais porque é meio descompactado como um arquivo, se você
entende o que quero dizer. Então, esse é apenas um pequeno detalhe
importante para mencionar o
nome, nome, sua narração, escolher para
onde vai. E bata. Ok? Em seguida, a audição geralmente
faz com
que apareça o que você acabou de exportar para esta seção, esta janela aqui. Vou clicar duas vezes nisso
, como já fiz. E aqui está o que eu tenho. Basta exportá-lo. Então, uma vez que eu tenha a mistura de todo
o VoiceOver aqui
ou o que quer que seja. Há algumas
coisas que eu
faria no meu processo
de finalização. O que eu quero fazer primeiro é ter certeza de que esses
picos sejam todos mais ou menos um nível semelhante, apenas para que eles não estejam em
todos os lugares. O ouvinte ouvindo de repente
fica chocado quando o som atinge o pico e está mais alto do que
tudo o mais que eles estão ouvindo.
O que você pode fazer. Para aplicar isso à
narração, clique duas vezes, apenas certificando-se de que
você capturou tudo neste bloco branco
destacado aqui. Então, se passarmos para o processamento de efeitos, amplitude e
dinâmica de
compressão, uma boa regra prática que vou
deixar você saber aqui, é se você clicar neste nó superior aqui e puxe para baixo para
cerca de talvez três. E clique em Aplicar. Isso, como você vê,
apenas nivelou os
picos um pouco mais. Se eu desfazer isso, você
verá o que eles comem, o que eram antes
e refazer lá um
pouco mais de nível. O que eu faria então é clicar duas vezes novamente, ter
certeza de que tudo está destacado. Eu iria até a
verdade eu tenho dois favoritos e eu
iria para normalizar. E normalizando. Nesse caso, eu só quero normalizar para menos
três decibéis. Apenas eleva os níveis. Então você lê um pouco mais de
um volume aumentado para,
para as pessoas ouvirem. Agora, é aqui que eu
removeria qualquer zumbido de fundo, deixaria o dano de
fundo na última coisa do
processo antes de exportar. E isso ocorre porque
quando você geralmente, quando você normaliza e
aumenta o volume, é quando você começa a ouvir sons que
talvez não tenha ouvido tanto antes quando estava
editando em um nível mais baixo. Depois de remover
o plano de fundo, cantarolar, e
jogá-lo para
ter certeza de
que tenho esse bom equilíbrio
, estamos prontos para exportar. Então, o que eu faria é
ir para Arquivo, Exportar, exportar um arquivo e chamá-lo do que quiser. Normalmente vou exportar como uma onda. Vamos chamá-la de narração de
Josh. Depois de navegar e certifique-se que você está salvando
no local em que
deseja salvá-lo. Acertar. Ok. E isso é trabalho feito.
13. Compartilhar seu trabalho (método #1): Oi pessoal. Então
você deve se lembrar que, no início
da aula, mencionei que você precisaria
converter seu arquivo de áudio
em um arquivo de vídeo. E isso é só para
que você possa facilmente colocar um link na galeria do
projeto Skillshare. Portanto, há duas maneiras de
fazer isso. Ambos são muito simples e fáceis. O primeiro método pelo qual
vou falar com você é usar um site chamado V.io. Então, se formos apenas para o VDD, agora, é apenas um editor de vídeo
online. É totalmente gratuito. Agora porque eu
já tenho uma conta. Foi direto para a janela do
meu projeto aqui. Mas se você
criar rapidamente uma conta gratuita
para si mesmo, você será saudado
com esta janela aqui. Agora tudo o que você
precisa fazer é criar, projetar e carregar o arquivo
que você salvou anteriormente. Para mim, vamos
usar essa narração. Alguns modelos para
escolher aqui, eu apenas escolheria
o do YouTube. Provavelmente o modelo mais simples. Como você pode ver, agora tem o som de
narração
na parte inferior aqui. E vai
convertê-lo em um vídeo com essa imagem. Se você quiser. Obviamente, você pode alterar a arte. Mas eu apenas, depois de tocar e
ter certeza de que é o som que você deseja exportar. E depois é só ir
para exportar o vídeo. E o VDD fará
isso rapidamente,
dependendo, é claro, de quanto tempo seu arquivo. Ok, então aqui está o seu arquivo de áudio convertido em
um arquivo de vídeo. E eu sugeriria que
a coisa mais fácil fazer
para compartilhá-lo
na galeria do
projeto Skillshare é clicar em Compartilhar aqui
e copiar o link. Porque o que o vj terá
feito é hospedá-lo como um vídeo não listado
em sua conta. Para que você nem precise
enviá-lo para o YouTube, se não
quiser, basta copiar esse link e compartilhá-lo na galeria
do projeto. Então, dê uma chance. E se isso não funcionar
para você por algum motivo, tente a segunda maneira, que vou explicar
no próximo vídeo.
14. Compartilhar seu trabalho (método #2): Bem-vindo de volta. Portanto, essa é a segunda
maneira de converter seu arquivo
de áudio da audição em um arquivo de vídeo para
compartilhá-lo facilmente como um link na galeria do
projeto Skillshare. Agora, se você tem uma assinatura da Adobe
Creative Cloud, que é como você tem
acesso à audição, geralmente tem o Premier Pro e Media Encoder
incluídos nela. Precisaremos exportar para um codificador. Portanto, se você não
tiver o Media Encoder, sugiro que você faça
a primeira etapa em vez
desta etapa, porque você precisa ter o Media Encoder
como pré-requisito. Se você fizer isso, no entanto, é muito rápido e fácil. Então, temos nosso barulho
e vamos projetar aqui está tudo concluído.
Ficamos felizes com isso. Se você ainda não o fez. Basta ir para Exportar arquivo. Não é meu barulho, meu projeto de
remoção de ruído ,
tudo bem. Salve isso como uma onda
é boa ou rica. Ou um MP3.
Depende absolutamente de você. E bata. Ok. Portanto, para exportar para o Media
Encoder do Audition, precisaremos exportar do espaço de trabalho de várias faixas. Então você pode clicar aqui em
cima, ativar isso, ou podemos ir do espaço de trabalho
do formulário wave para
arquivar uma nova sessão de várias faixas. E você pode chamar isso de meus projetos de remoção de
ruído
ou o que quiser. Então, o que você pode fazer é, se você
já exportou seu arquivo, ele geralmente aparecerá
aqui na audição. E você pode
literalmente
arrastá-lo para a faixa múltipla aqui. Ou você pode simplesmente
importá-lo de onde você
o salvou, que está lá. Então, nós o temos
no multi-track aqui. Então o que fazemos é exportá-lo para o Media Encoder, vamos para Arquivo. Opa, exporta, exporta
com o Adobe Media Encoder. Clique nisso. Certifique-se de estar
satisfeito com o nome do arquivo. E está apenas
abrindo o Media Encoder. Agora. Você vê isso pulando aqui em cima. Então, o que você pode fazer
é voltar a esta tela aqui e garantir que H.264 esteja selecionado como
um formato codificado. Se você está familiarizado, a propósito, com a exportação de vídeo em MP4s, então você já sabe disso, mas apenas no caso de não estar. E certifique-se de que isso esteja
selecionado Corresponder intervalo de origem, toda a sessão está bem. E, em seguida, basta clicar em OK. E, como você pode ver,
na verdade, ele já foi exportado. Se você clicar aqui. Aqui está. Lá vai você. Agora você
tem um arquivo de vídeo. O que você precisa fazer agora é usar
a primeira etapa para
hospedar um link para um arquivo de
vídeo para que você possa compartilhá-lo na galeria do projeto
Skillshare. Ou, claro, você pode usar
esse MP4 e compartilhá-lo como um
link privado no YouTube, por exemplo, e apenas compartilhar esse link na galeria
do projeto. Então, boa sorte com isso, e estou ansioso
para ouvir seu trabalho. Muito obrigado.
15. Boa sorte!: Então aí está. Parabéns por
terminar o curso. Eu realmente espero que você tenha gostado, e isso
lhe deu mais algumas ferramentas para adicionar à sua caixa de ferramentas
de edição de som. E o mais importante, a confiança para usar essas ferramentas em uma variedade de situações diferentes de remoção de
ruído sonoro. Só para recapitular, abordamos o zumbido de fundo, cliques
na boca,
plosivas, eco de irmãos, bem como as melhores práticas para a ordem em que você pode usar essas ferramentas. Também exploramos
algumas dicas de economia de tempo, edição e exportação. Então,
muito obrigado por assistir. Não se esqueça de postar
seus projetos
na galeria de projetos se
quiser algum feedback. E se você gostou do curso, por que não me seguir no
Skillshare ou me encontrar no meu site em vital
Thread.co.uk. Vejo você na próxima aula.