Aquarelas para iniciantes: pinte um morcego divertido!

1. Apresentação: Olá, bem-vindo a este curso. Hoje vamos pintar esse divertido bastão de cristal transparente. Este é um curso que apenas permitirá que você relaxe e relaxe um pouco Então, se você estiver interessado em fazer algo um pouco mais exclusivo e especial, este curso é para você. É muito amigável para iniciantes. Vou explicar tudo, materiais, os primeiros passos e tudo mais, e depois vamos pintá-lo juntos. Então, espero que você goste desse curso. Faça isso no seu próprio ritmo, relaxe. Não se preocupe com o resultado perfeito e tenho certeza de que você se divertirá. 2. Materiais: Ok, então vamos examinar os materiais rapidamente. Eu tenho meu papel de aquarela. Este é papel 100% algodão prensado a frio. Então eu tenho meu esboço impresso. É o tamanho. Então, cabe no meu tipo de papel de cinco. Então, para traçar meu contorno, vou usar esse papel de carvão Hum, eu também tenho essa fita que vou usar para colar meu contorno no papel para que eu possa traçá-lo e ele não se mova Usaremos fluido de mascaramento para este projeto. Esta é uma imagem monocromática, então vou usar apenas uma cor, meu cinza, e depois um pouco de quash branco E para pincéis, Hum, eu tenho um pincel redondo tamanho quatro aqui Eu acho, desculpe-me, se essas são as maiores áreas que eu vou precisar pintar molhadas e molhadas, ou na verdade, eu poderia usar esta Além disso, este é um pincel redondo tamanho 12. E quando está molhado, tem uma ponta muito, muito fina. E talvez eu esteja usando isso para fazer uma primeira lavagem geral porque contém muito pigmento e muita água aqui E isso se torna uma ponta muito boa, então eu posso usar a ponta fina para ter certeza de não pintar fora do meu contorno Então, eu posso estar usando este. E então, é claro, pincéis menores, 30, tamanho dois e tamanho zero, e esse é o tamanho quatro, eu sempre os tenho prontos Esses são mais ou menos os únicos pincéis que uso atualmente. E então eu também sempre tenho meu pincel erradicador, caso eu precise dele também, se às vezes eu pinto um pouco fora das minhas linhas, e depois uso esse pincel para limpar as bordas Mas isso é o que eu sempre tenho pronto. Eu nem sempre o uso. aqui está minha lapiseira, que também vou usar para traçar o contorno E depois água e uma toalha de papel. E é mais ou menos isso, eu acho. 3. Traçando o contorno: Ok, então eu vou te mostrar como traçar seu contorno Se você já sabe como fazer isso, pode pular. Você pode pular em frente Então eu estou colocando meu esboço no meio do meu papel onde eu quero, e então eu vou pegar um pouco dessa fita E estou colando o esboço no meu papel para poder verificar onde já tracei e onde não o fiz sem que verificar onde já tracei e onde não o fiz o Então esse é o carvão, o papel vegetal. Tem um lado fosco e um lado brilhante. E o brilhante, eu não sei se você pode ver a diferença O lado brilhante desce porque é aí que o pigmento está preso E então você o coloca e, como é papel prensado a frio, não papel prensado a quente, não, meu lápis não está funcionando. Isso é ótimo. Vou usar um pouco mais de pressão. Então eu faço quando pinto em papel prensado a quente. E então eu tenho uma lapiseira e vou desenhar sobre minhas linhas. Assim. E então, como o colamos no papel, sempre podemos verificar Às vezes, com essas ilustrações de cristal , quando há tantos detalhes e tantas linhas, preciso verificar a cada dois segundos se já fiz essa e aquela Então, sim, esse é o processo. Eu não vou te mostrar tudo isso. Vou fazer isso porque não quero desperdiçar seu tempo. Mas sim, é assim que é feito. Então eu vou fazer o meu, e você faz o seu, e então eu vou voltar quando eu terminar com isso. 4. Mistura de cores: Ok, então vamos preparar nossa cor. Como eu disse, esta é uma pintura monotamática. Hum, então vou usar minha cor cinza, que é um tom neutro Eu prefiro um tom neutro ao cinza claro, porque Panes Grey geralmente tem um tom azul Além disso, dependendo da marca, alguns são um pouco menos azuis, outros são realmente azuis. Mas basta usar o cinza que você já tem na sua paleta Não sinta a necessidade de comprar uma tonalidade neutra apenas para este tutorial Então, vou prepará-lo aqui na minha paleta e usaremos diferentes concentrações dele Então, para a primeira lavagem, que faremos por toda parte, vamos usar uma lavagem muito, muito aquosa e transparente E então, à medida que construímos as camadas, vamos usar versões mais concentradas. E então, como esse morcego é preto, vamos usá-lo mais concentrado, e então a tonalidade neutra parecerá preta Então, aqui eu tenho apenas um pedaço de papel. Então, isso é como uma concentração média. E então, se você usá-lo mais concentrado, ele realmente fica preto. E então, uma versão super aquosa é algo assim Então, vamos brincar com ele e ajustá-lo. E então, se precisarmos usar realces brancos, vou usar whitequah para isso no final, mas também vamos bloquear os realces com fluido de máscara para não perdermos todo E pronto para misturar cores, de forma muito rápida e fácil. 5. Aplicando máscara para aquarela 2: Tudo bem, então este é o fluido de mascaramento que vou usar para esta pintura Isso é B sneer. Hum, eu comprei porque tem essa ponta de agulha. Hum, e eu ainda estou em busca um fluido de mascaramento que permita que você goste, trabalhe com detalhes muito finos, e este não é tão ruim quanto os outros. Mas uma coisa que eu aprendi é não sacudir a garrafa. Se você sacudir a garrafa, você produz cerca de 1.000 pequenas bolhas de ar aqui, e então tudo o que sai da ponta da agulha são, tipo, bolhas de ar, e é um Ainda haverá bolhas de ar saindo dela, mas não tantas quanto se você sacudisse a garrafa Então, se você ver que há um tipo de resíduo na parte inferior, dependendo de como você o coloca no chão, eu o movo lentamente desse jeito Tipo, por mais ou menos um minuto para que tudo se misture novamente, mas eu não vou mais sacudir a garrafa Isso me dá enxaqueca. Então, ok, vamos começar. Se você olhar a foto de referência, verá que há cerca de 10 trilhões de detalhes nela E eu decidi não pintar todos eles, deixar a maioria deles de fora porque seria meio entediante E acho que podemos obter um belo efeito de vidro sem pintar, tipo, cada pequeno detalhe. Mas vou bloquear alguns destaques brancos. E se você tiver o mesmo tipo de fluido de mascaramento por acaso, estou apenas segurando a garrafa Eu nem estou apertando. Então, eu não estou aplicando nenhuma pressão sobre isso. Estou apenas movendo essa agulha sobre minha página. E então a quantidade que sai apenas pela gravidade é a quantidade que eu preciso. Então, eu vou simplesmente não saber. Faça alguns pequenos pontos, talvez, e algumas linhas finas aqui e ali Mas talvez alguns aqui. Só estou tentando espalhá-los, na verdade. Normalmente, tento seguir exatamente minhas fotos de referência, mas essa é demais. Além disso, não quero tornar os tutoriais muito complicados porque seria intimidante até mesmo para você terminar com eles, eu acho Então, vou tentar simplificar. Mas isso também é algo que eu ainda estou aprendendo o que incluir e o que não incluir em uma pintura realista, porque você não precisa pintar cada pequeno detalhe que vê em uma fotografia para criar uma pintura realista. E há alguns artistas por aí que são excelentes nisso. E quando vejo uma de suas pinturas, penso: Oh meu Deus, isso é fotorrealista. Então você aumenta o zoom e percebe, oh, na verdade não é tão detalhado. Mas acho que à medida que você ganha experiência como artista e continua pintando ao longo dos anos, você aprende e desenvolve uma intuição sobre o que uma pintura realmente precisa para parecer realista Então, aqui estão os olhos. Eu vou incluir mais fluido de mascaramento no olho, eu acho E depois há o nariz, talvez uma coisa curva aqui Hum, então, sim, estamos todos aprendendo continuamente , então eu não sei, talvez aqui. Estou apenas colocando esses. Estou apenas adicionando isso de forma bastante aleatória, para ser honesto agora Certifique-se de que o fluido de mascaramento esteja completamente seco antes de tocá-lo, porque se estiver meio seco e você borrar, você terá uma película super fina no papel e é difícil de remover Além disso, se você começar a pintar antes que esteja completamente seco, você terá problemas. Então, a única coisa que estou tentando fazer quando adiciono o fluido de mascaramento é tentar seguir a direção da forma da forma Então, na foto de referência, há, tipo, uma linha nítida, e eu não sei de onde ela vem. É algum tipo de reflexão, mas decidi colocar essa curva porque estou pensando: Ok, ela tem uma barriga redonda, então eu quero fazer a reflexão da luz redonda também Vamos ser aleatórios e rápidos com isso. Talvez mais um aqui. Hum. Algo parecido? Eu acho. Sim, acho que vamos deixar as coisas assim. Algumas das minhas gotas são bem grossas, então pode levar cerca de 20 minutos para secar e depois continuaremos com a primeira camada base. 6. Camada base: Então esse é o fluido de mascaramento seco, e vou pegar meu pincel grande e mergulhar nessa mistura cinza muito transparente, porque mesmo as áreas mais claras dessa pintura não são tão brancas quanto Então, vou testá-lo novamente no meu pedaço de papel. Sim, acho que é uma boa consistência. Ok, então realmente não há muito pigmento e ele seca ainda mais. Ok, então, o que? Eu vou proteger isso. Podemos pintar em seções. Então, vou começar pintando essa asa no lado direito. Costumo começar do lado direito de uma pintura porque sou canhoto. Hum, é estatisticamente mais provável que você seja destro, então você também pode começar do contrário Página. Ok, hum, então, como eu disse, esse pincel tem uma ponta bastante fina, e eu posso simplesmente movê-lo aqui. E então fique à vontade para virar sua página conforme necessário. Às vezes, tento não mexer muito na minha página quando filmo para Tutorios porque, não sei, achei que talvez não fosse muito agradável para você assistir Mas é sempre mais fácil e é mais fácil pintar com precisão quando a ponta do pincel está apontada para a borda da ilustração. Então, estou apenas absorvendo um pouco do excesso de umidade na minha página aqui E então eu estou indo até esta linha. E se eu colocar uma linha de água dura aqui, quando ela secar, não vou me importar muito porque sim Isso é totalmente bom. Temos algumas irregularidades aqui porque o fluido de mascaramento criou uma pequena barreira para a tinta Mas isso realmente não é um problema. Então, se eu sentir que está um pouco seco demais, posso passar meu pincel úmido sobre o papel e absorver um pouco mais da tinta E então, quando estiver seco , ficará ainda mais leve do que isso. E então, quando adicionarmos as cores mais escuras, isso parecerá muito claro em relação às cores escuras Ok, eu vou continuar com a cabeça. mesma coisa. Comece aqui. Então, isso apenas nos dá uma cor base para começar. E acho que também é sempre bom já ter um pouco de cor na sua página. Então, não parece mais tão vazio. Acho que sempre acho mais fácil continuar pintando e continuar quando já existe alguma coisa lá. Como a página em branco. Às vezes é um pouco assustador. Então, novamente, absorvendo o excesso de tinta que está se acumulando aqui, posso suavizar Então eu não sei se você pode ver se eu consigo ampliar. Mas, como esse pequeno erro aqui, posso corrigir facilmente com minha escova erradicadora depois de seca Então isso não deve ser um problema. Ok, então eu vou fazer o corpo aqui. Também pode fazer essa etapa em papel úmido em vez de papel seco, se você não tiver certeza se pode cobrir áreas maiores com rapidez suficiente antes que a tinta comece a secar Mas, neste caso, não precisamos de uma lavagem super uniforme , porque se você olhar a foto de referência, há muitas linhas e seções que a cobrirão. Então, se você tiver uma linha de pintura em algum lugar, provavelmente nem vai aparecer. Quero dizer, como uma linha de água dura. Além disso, essa é uma lavagem muito transparente, e você pode ver quanta água estou colocando na minha página. Não seca tão rápido. Mas se você quiser fazer isso molhado em molhado, lembre-se de que quanto mais água você tiver na página, mais pigmento precisará na mistura de tinta, pois a água se acumula Então, se você já tem água em sua página, você precisa de menos água em sua mistura de tinta, caso contrário, você não terá pigmento suficiente em seu papel Então, aqui, eu posso corrigir um pouco a borda. Absorvendo qualquer água extra que eu não precise. Sim, posso limpar tudo isso facilmente, mas as bordas não são tão ruins, Este é um pincel muito útil. Ok, e agora eu preciso ter certeza de que minha mão não cobre a parte que ainda está um pouco úmida, então estou tentando colocá-la aqui Ok. E, novamente, estou apenas absorvendo qualquer pigmento extra Tudo bem Então, vamos deixar tudo secar completamente antes de adicionar outra camada. 7. Primeira camada: Ok, então agora eu vou continuar pintando na ala direita aqui. E deixe-me ver se consigo, você consegue ver sem a lâmpada distrair Ok, então eu estava pensando, vou começar aqui no meio, como um dente desta seção da asa. E você pode ver como há, tipo, outra camada transparente aqui. Então, estou pensando em continuar com a mesma lavagem que usamos agora e apenas adicionar uma segunda camada por cima. Portanto, ainda é a mesma lavagem super transparente. E, mais uma vez, isso está em papel seco, e vou tentar pintar algumas formas mais claras irregulares. E eu pinto as formas claras adicionando tinta escura ao redor delas, se isso fizer sentido. Estou tendo um pouco de dificuldade explicar o que estou fazendo enquanto estou fazendo isso. Normalmente, eu costumava gravar os tutoriais sem falar ao mesmo tempo e depois adicionava dublagem Mas como isso prolonga muito meu tempo de edição, decidi trocar de roupa, pintar e falar ao mesmo tempo Mas então eu estou me concentrando na pintura, e estou um pouco sem palavras Ok, então algo assim. Você entende o que eu quero dizer? Hum, e eu vou fazer isso por aqui também. Eu realmente não acho que precisamos nos ater exatamente à foto de referência. Acho que isso nos daria dor de cabeça. Então eu posso ver que essa parte é clara, e depois está mais escura aqui, então vou acrescentar que estou tentando, tipo, manter um pulso solto e relaxado E quanto mais relaxado você estiver, talvez pegue seu pincel um pouco mais para o meio e não aqui na frente. Se você segurar o pincel assim, é mais fácil pintar com folga E então este aqui é mais escuro, exceto pelo destaque, mas tem fluido de mascaramento em cima, então podemos simplesmente cobri-lo E então há cinza aqui. E então há essas linhas semelhantes aqui. Então eu não sei se você notou, mas eu também estou pintando isso pela primeira vez. Então, na verdade, estou examinando isso de perto pela primeira vez enquanto estou fazendo isso. Acabei de ver e pensei: Isso parece legal. Vamos tentar pintá-lo. Ah. É minha mãe ligando. Espere aí. Tudo bem. Desculpe por isso. Certo, onde estávamos? Aqui. OK. Estou pegando um pouco mais da mistura transparente E indo para cá. Então, uma coisa muito importante, e que vale para qualquer tipo de pintura que você faça, é que o contraste é fundamental, basicamente. E se você criar seu próprio conceito, talvez como uma paisagem, e estiver pensando em, tudo bem. Onde eu coloco o quê? E você está posicionando seu ponto focal, seu contraste e seu esquema de cores, tudo de forma muito sistemática A chave para pintar o contraste, e é isso que estou fazendo aqui é o fluido de mascaramento, vamos retirá-lo Então, abaixo disso, estará o ponto mais claro e mais branco. E isso só vai estourar se pintarmos, tipo, muito escuro ao redor dele. Então, eu já estou colocando a segunda camada ao redor dos destaques aqui e aqui também. E vamos adicionar algumas cores mais escuras, tipo, um pouco de preto ao redor, porque se mantivermos uma luz ao redor do destaque, teremos , tipo, e será como o branco do papel aqui, onde está o fluido de mascaramento, e então essa é a cor ao lado Isso não é contraste. É assim que o destaque não vai aparecer, se for como se fosse nosso destaque branco , então o preto estará logo ao lado Aqui você tem contraste. E então o destaque realmente vai aparecer. Então, onde quer que você coloque seu fluido de mascaramento, provavelmente está dentro, tipo, não é exatamente o mesmo que o meu, mas está tudo bem Basta pintar um pouco sobre ela com a segunda camada, porque você não quer tirá-la e depois ficar desapontada ou decepcionada ela realmente não ter, você sabe, aquele efeito de luz que você deseja Espero que eu esteja fazendo sentido. Sinto que estou apenas tagarelando Ok, então eu também vou pintar por aqui, como eu disse, ao redor de todo o fluido de máscara Pedaços e pedaços, e então, na verdade , toda essa área está mais escura agora que estou olhando para ela Tipo, algo assim. Se suas formas não são exatamente iguais às minhas, não se preocupe. Eu nem chamaria isso de erro. Por exemplo, ninguém pode olhar para uma ilustração em vidro e dizer que o reflexo está errado. Porque, dependendo onde a luz vem, do ângulo de onde a foto foi tirada, esses reflexos de luz sempre parecem completamente diferentes Então, se o seu não se parece exatamente com o meu, não importa em nada. Desde que você tenha, tipo, as formas gerais e tudo mais, certo, eu não me preocuparia muito com isso. É por isso que, ao contrário da opinião popular, acho que essas ilustrações em vidro são na verdade, para iniciantes, porque não são como plantas, não é como quando você está pintando folhas e depois percebe as luzes e as sombras completamente erradas e as folhas simplesmente não Isso dificilmente pode acontecer com uma ilustração como essa. Porque tudo o que você está tentando fazer é pintar de forma transparente, o que espero ser capaz de ensinar E o resto, tipo, ninguém pode te dizer, Oh, mas , você sabe, aqui deveria estar claro, e aqui deveria estar escuro. É tão aleatório. Que mesmo que você não acerte do jeito que eu estou fazendo, isso não significa que você está entendendo errado. Acho que isso parece realmente muito bom para uma segunda camada. Não estou descontente com isso, e está avançando rapidamente. Hum, ok. Estou olhando para esse pé, e ele parece muito escuro. Então, eu estou colorindo. Estou pintando por toda parte. Hum, eu vou ficar dentro desta pequena seção com ela onde, hum, eu adicionei um esboço E então eu estou olhando para esta seção, e há uma parte mais clara no meio, que eu vou omitir. Eu realmente adoraria ver suas pinturas aqui na seção de projetos. Por exemplo, poucas pessoas enviam suas coisas. Eu não sei por quê. Porque, por um lado, eu adoraria poder dar feedback. E então eu também estou, tipo, eu gostaria muito de ver como seu Desculpe, eu fui interrompido Meu telefone estava tocando . Hum, é um dia de semana e as pessoas estão ligando Esqueci que esqueci completamente o que estava dizendo. Ok, estou vendo esta seção aqui. E, hum, então é mais claro aqui, e depois fica mais escuro aqui no meio Hum, vamos fazer isso molhado e molhado. Estou molhando o papel abaixo dessa linha aqui. E eu estou pintando a água ao redor do pé. Tudo bem se entrar nesse pé, não há tinta lá. E então eu estou pegando um pouco mais de cinza concentrado porque já há água na página, então eu preciso de mais, preciso de menos água na minha mistura de tinta E então vamos pintar aqui e um pouco aqui. E então o sal está mais escuro aqui. E então fica mais escuro na parte inferior também. E então eu estou limpando meu pincel e estou enxugando. E então eu estou pegando a tinta que está sangrando um pouco demais para o meu gosto aqui É aqui que eu prefiro um pincel mais rígido esses pincéis de veludo preto Não acho que sejam os melhores para levantar pesos porque são muito macios. Ah. Vamos deixar secar e ver. que essa é a fase mais feia Acho que essa é a fase mais feia da pintura Mas eu aprendi a ter fé e continuar pintando, mesmo que as coisas tendam a parecer um pouco confusas no começo Ok, então estou de volta com uma mistura mais transparente e estou vendo a foto de referência. Há uma linha branca na borda aqui, mas estou contornando esse pouco de fluido de mascaramento E depois há, tipo, pequenas mechas que separam um pouco os dedos dos pés Então, vou tentar manter isso. Estou olhando a foto, e tem muita coisa acontecendo nesse pé com linhas brancas e concentrações diferentes, tons diferentes de preto e cinza, e isso não está ótimo Estou ciente disso e também estou ciente do fato de que não deixei de fora nenhuma separação mais clara para os dedos dos pés Então isso é ótimo. Deixe-me ver se consigo levantá-lo. Ok, então vou pegar minha escova de erradicação e umedecê-la Mãe, hmm. OK. Deixe-me pegar um pincel diferente. Deixe-me experimentar esse pincel redondo. Eu só estou tentando levantar um pouco de cor, basicamente. Oh, isso tem amarelo nele. Jesus. Mas é assim que é. Isso é o que acontece quando você, você sabe, quando você faz coisas. OK. Ok, então isso não é levantamento. Tipo, de jeito nenhum. É bom saber. É o papel ou o pigmento? Sim, isso não está funcionando. Estou apenas adicionando amarelo do que sobrou no pincel. Ok, vou ignorar isso e lidar com isso mais tarde. Ok, seguindo em frente. Então, tudo isso é muito sombrio. Mas essa é apenas a segunda camada. No entanto, vamos usar um pouco mais de cinza concentrado e pintar ao redor desses pedaços. Quando pinto diamantes, que ainda são minhas coisas favoritas de pintar, também acho que a primeira e a segunda camada são as que consomem mais tempo, primeira e a segunda camada são porque você fica olhando para a imagem de referência e tentando descobrir os reflexos e os matizes e porque há muitos detalhes Tantas partes detalhadas, e eu gosto de chamá-la de fase “o que vai para onde”. E quando essa camada é colocada no papel, tudo fica muito mais fácil porque você conhece os reflexos gradientes, as cores e Mas é só a primeira e a segunda camada. Isso é um pouco de dor de cabeça, porque é muito fácil perder a orientação em sua pintura com todos os reflexos do vidro Então, aqui, eu estou tipo, novamente, eu estou tentando manter um pulso solto E eu estou adicionando apenas alguns traços aleatórios aqui e vamos lidar com os detalhes de tudo isso mais tarde Ok, então eu estou olhando para a minha imagem: luz escura, escura e clara. Tudo isso entre os olhos, exceto aqui, também está escuro, até aqui. Então, vamos começar com isso. Vamos começar com a mistura que fizemos aqui só para economizar tempo. Então, vou começar aqui. Parece um pouco mais concentrado, então estou pegando água no meu pincel E você vê como eu estou apenas adicionando um pouco mais de água aqui. E muitas vezes você pode misturar tinta na página do papel Então, aqui estou diluindo a tinta que já está no papel. Eu sei. Estou tentando apagar esse pequeno acidente colocando água em cima dela e depois encharcando-a Quando você faz isso, quando tem um respingo de tinta acidentalmente, como acabei de fazer, na maioria das vezes, você pode consertá-lo assim Agora, como estou ocupado aqui, vou ter linhas de água quente aqui, o que é ótimo. Olha. OK. De qualquer forma, sim, essa é uma linha de água dura que já está lá. Está tudo bem. Mamãe. Aqui também é mais escuro E então há uma área iluminada lá. se você quiser mudar para propósito, se você quiser mudar para um pincel menor, por favor, faça. Este ainda é meu pincel tamanho quatro. Isso é o que estou usando agora, mas isso não significa que esse é o pincel que você precisa usar para essas seções e áreas. Você deve, e eu continuo dizendo isso em todos os tutoriais, você deve sempre usar os utensílios de que precisa e que se sente mais confortável em usar Então, se eu usar um pincel de tamanho quatro, mas a área na verdade é um pouco pequena, e você acha que deveria usar um tamanho dois ou talvez até zero. E então passe um pouco mais de tempo nessa seção, fazendo qualquer coisa. Em seguida, reduza o tamanho ou use um tamanho maior, tipo, qualquer coisa que você possa obter melhores resultados, é o tipo de pincel que você deve usar Então, hum, eu só estou te dando sugestões. Estou apenas mostrando o que é bom para mim aqui, mas isso não significa que é isso que você tem que usar. E isso requer, é claro, um pouco de prática e conhecer seus materiais e tudo mais. Ok, então aqui vamos usar novamente a mistura superdiluída do início para esta área aqui. Novamente, isso é um pouco aleatório. Vamos pintar em torno disso, e então o resto talvez seja assim. E então toda essa área aqui é um pouco mais escura. Novamente, vou pintar um pouco fora da minha linha porque quero cobrir o fluido de máscara dos dois lados Hum, como acabei de explicar anteriormente, aqui está sangrando um pouco. Tudo bem. OK. Vamos para cá. Esta área é bastante clara, e então temos, tipo, uma escuridão média aqui. Talvez deixemos alguns pequenos espaços mais claros entre esta seção e depois voltaremos a ela e adicionaremos mais formas e tudo mais. Hum, esta é, novamente, a mistura de luz muito diluída, e eu estou tentando, novamente, cobrir o fluido de mascaramento de ambos os lados aqui e depois mantê-lo um pouco aleatório Essa área aqui é bem escura. O que ajuda sempre que você tenta pintar alguma coisa. Desculpe, minha câmera parou porque, quando um cartão de memória está cheio, muda para o próximo, mas não emite som nem nada. Isso não me alerta. Espero que você não tenha perdido muita coisa. Então eu estava terminando aqui. E, ok, agora vamos passar para os olhos. E vamos pegar, vamos usar nosso pincel menor. Vou usar meu pincel número zero e, com a tinta muito diluída, vou cobrir os dois terços superiores desse olho, e depois voltaremos com preto mais concentrado para obter detalhes E então, para o nariz, vamos fazer a mesma coisa. Então, há, tipo, uma seção transversal. Parece o reflexo de uma janela em uma árvore. Vamos abordar isso aqui e depois adicionaremos mais detalhes posteriormente. O outro olho, um pouco diferente. Eu vou pintar esse desse jeito. E lembre-se disso e esse será o destaque branco. Ok, e depois o mouse, vamos usar a versão diluída novamente e pintar a parte inferior. E então eu estou limpando meu pincel e enxugando, e então com um pincel limpo e úmido, você pode alisar um pouco as bordas, pareça que você pintou molhado e molhado, mas não pintou e molhado, mas não Então, limpando o pincel, enxugando e esfregando ao longo da linha de tinta úmida aqui, você terá um pouco Vamos ver se isso ainda faz diferença no final. Então, vou fazer essa asa no lado esquerdo da mesma maneira que fiz com todas as outras. E acho que não preciso mais explicar. Então, vou seguir em frente e fazer isso, e depois voltarei com mais instruções quando terminar. 8. Segunda camada: Então é assim que o morcego se parece agora, e eu vou voltar para essa ala direita aqui, e basicamente vou fazer a mesma coisa. Então, é muito fácil porque é repetitivo, e vou misturar um pouco mais desse cinza Vou mantê-lo um pouco mais forte do que acabei de ter. Então, isso é quase o mesmo. Vamos torná-lo um pouco mais escuro. Sim, tipo esse tipo de consistência. E como estamos construindo camadas, e as camadas estão em cima umas das outras, a cor ficará um pouco mais escura por causa das camadas abaixo Então, eu estou usando essa toalha para proteger minha pintura aqui, para que eu não coloque nenhuma graxa das minhas mãos no meu papel E então eu estou apenas olhando a foto das fotos de referência e estou identificando, mas deixe-me dizer que essa área aqui precisa ser escurecida Toda essa área superior da asa. E então essa área fica mais escura. Temos alguns pontos mais escuros aqui, e depois aqui no interior desse pequeno recuo, E depois há detalhes em torno dessas áreas. Então, vou começar fazendo exatamente a mesma coisa que acabei de fazer. Que é tinta em papel seco com, tipo, uma mistura semi-diluída E estou apenas construindo camadas, basicamente, e ainda estou tentando segurar meu pincel com folga e um pulso relaxado E eu estou apenas adicionando cor, e estou tentando pintar com, tipo, linhas interrompidas e trêmulas. E talvez essa mistura seja um pouco escura demais. Vou apenas adicionar um pouco de água a ele. E, como eu disse, estou vendo a foto de referência, mas também não estou pintando estritamente a partir dela porque acho que seria muito complicado. Então, estou apenas identificando onde estão as áreas médias e mais escuras, e estou apenas tentando, tipo, copiar vagamente os tipos de formas que estão na foto E sim, acho que qualquer outra coisa será muito complicada de pintar. Então, às vezes, eu começo com, tipo, uma linha menor aqui e depois pressiono meu pincel para baixo e depois o retiro da página novamente para obter uma pequena variação com os tamanhos do pincel, piada Aqui, agora, levantando-o novamente. E quero encorajá-lo a também criar seus próprios pequenos padrões sobre isso, e quero que você veja a foto de referência e tente pintar a foto o máximo que puder, e não apenas seguindo minhas instruções aqui. Acho que a melhor maneira de aprender e melhorar na pintura é começar a pintar partir de fotos de referência o mais cedo possível. E então, se for um tutorial que você está fazendo, volte ao tutorial sempre que sentir que está um pouco preso. Mas agora, com uma seção como essa, em que expliquei a técnica e a técnica não vai mudar. É apenas tinta diluída em papel seco. Então você não precisa, você não precisa copiar exatamente o que estou fazendo. E também não estou copiando exatamente o que vejo na foto de referência. Então, eu realmente quero que você incentive a fazer do seu jeito porque essa é a melhor e mais eficaz maneira aprender e melhorar. Não copiar as pinceladas de um instrutor ou de um tutorial Mas, ao olhar a foto de referência e depois perceber o que você pode fazer sozinho, quando ficar preso, volta ao tutorial. Eu gostaria de ter aprendido dessa forma. Não o fiz durante o primeiro ano e meio quando estava pintando e, logo depois, percebi que poderia ter feito um e, logo depois, progresso muito maior, não necessariamente um progresso mais rápido. E é tipo, é um pouco mais difícil no começo. Mas então, se você continuar fazendo isso por um tempo, de repente você dá grande salto em seu conjunto de habilidades e tem muito mais confiança em sua própria habilidade. E eu continuei copiando artistas e pintando exatamente depois dos tutoriais por, tipo, um pouco demais, eu acho Hum, então essa é a única razão pela qual estou dizendo isso, porque eu sei que existe uma maneira mais eficaz. De qualquer forma, então, sim, você pode ver o que estou fazendo. Você pode ver isso e eu estou apenas tentando criar pequenas formas aqui, e estou tentando adicionar mais tons médios agora e, ao mesmo tempo, não quero pintar sobre meus tons mais claros porque não quero perder a luz Então, estou colocando os tons médios sobre a segunda camada que pintamos. E você já pode ver que isso é o que eu disse no começo nossa primeira camada pode ter parecido um pouco escura no começo, mas agora, em contraste com esses tons médios, os tons médios , já está parecendo muito mais clara do que parecia. Então, tudo é relativo. E então, aqui está uma área mais escura, também Isso tinha muitas pequenas linhas instáveis, e vamos adicionar nossas cores mais escuras No final, vamos adicionar um cinza muito, muito concentrado. Então, será preto. Você também pode usar preto, é claro, mas acho que é mais fácil usar apenas uma cor. Mas se você quiser usar lâmpada preta, por exemplo, se tiver isso em sua paleta, você pode, é claro, fazer isso Você também pode adicionar as menores linhas pretas no final com lápis de cor, por exemplo. Essa é uma maneira muito prática e fácil finalizar suas pinturas Então, eu estou apenas tentando manter as formas aqui. Estou tentando pintar em torno dos meus pedaços de fluido de máscara porque quero aumentar ainda mais o contraste ao redor deles, para o contraste ao redor deles que eles se destaquem quando o tirarmos no final Hum, então eu acho que vou continuar fazendo isso nesta ala e depois naquela ala, e eu não acho que preciso te entediar com minha fala por muito mais tempo Então, vou acelerar isso um pouco. Se você quiser assistir em tempo real, basta ativar as configurações e desacelerar novamente. Mas, sim, para aqueles que querem avançar um pouco mais rápido, vou acelerar e nos vemos em breve. Ok, então eu gravei alguns minutos sem realmente gravar. Hum, me desculpe. Isso é uma porcaria. O que eu fiz foi molhar essa área com água limpa, adicionar um pouco de tinta neutra concentrada e começar a pintar de um lado para o outro, depois limpei meu pincel, passei em uma toalha de papel e depois estava misturando o pigmento que já estava na página no lado superior esquerdo aqui depois limpei meu pincel, passei em uma toalha de papel e depois estava misturando o pigmento que já estava na página no adicionar um pouco de tinta neutra concentrada e começar a pintar de um lado para o outro, depois limpei meu pincel, passei em uma toalha de papel e depois estava misturando o pigmento que já estava na página no lado superior esquerdo aqui. Então foi isso que eu fiz, mas não estava gravando, e peço desculpas por isso Ok, isso é um pouco chato. Me desculpe. Hum, mas é o que é agora. Hum, então talvez eu precise de uma toalha de papel nova. Só para proteger minha página aqui, porque eu tenho um pouco de loção para as mãos na minha mão Hum, vamos continuar aqui, e eu realmente queria te mostrar isso. Isso meio que me irrita agora que não está gravado. Hum ok. Hum, vamos continuar aqui com as orelhas ou, na verdade, não, espere. Vou mostrar a mesma coisa aqui com o corpo do morcego, porque essa também é uma escuridão semelhante. E se você olhar a foto, verá que não é o mesmo preto escuro por toda parte. Tipo, aqui, é um pouco mais leve. Aqui, é um pouco mais escuro. Aqui, também é mais claro, e aqui está um pouco mais escuro novamente. Então, vou molhá-lo com água limpa novamente. E a razão pela qual estou pintando isso molhado e molhado é porque há variações sutis de cores, e acho que a maneira mais fácil de recriar isso é fazer uma lavagem úmida e úmida e depois concentrá-la mais, como aqui embaixo E aqui novamente, novamente, estou tentando não recriar a foto exatamente, mas estou tentando capturar a essência dela Então, estou apenas aplicando muita cor aqui. E então eu estou aplicando muita cor aqui porque eu quero criar um contraste mais forte entre o claro e o escuro. E então talvez aqui também. E então vou deixar a parte do meio um pouco mais clara, esperando que isso faça sentido aos olhos. Estou apenas arrastando a cor até aqui. E então essa parte está muito escura? Vou escurecer imediatamente porque essas são as áreas mais negras de primeira, e acho que isso só vai nos poupar Não há necessidade de fazer mais duas camadas aqui. Ainda está molhado, então eu ainda posso mergulhar um pouco mais. Mas quando começar a secar um pouco, você deve parar de pintar. E então, se você quiser deixá-lo ainda mais escuro, espere até que esteja completamente seco e adicione outra camada, o que podemos fazer no final OK. Sim, acho que está tudo bem. Então isso é exatamente o que eu fiz aqui. Enquanto já estamos aqui, por que não fazemos o I, e eu vou mudar para um pincel menor. Este é meu número zero, e estou mergulhando em um tom neutro concentrado Em seguida, adicionarei uma área escura ao redor da máscara , o destaque mascarado Oh, tem um pedaço de penugem no meu pincel. E então há algumas formas aqui. Só algumas reflexões. Agora, estou pintando uma linha super fina. E então, desse lado, é um pouco diferente. Mamãe. Adoro quando artistas fazem animais em aquarela E então eu arrumo os olhos de forma absolutamente perfeita. Como Louis DeMasi, por exemplo. Eu não assisto aos tutoriais dela há anos, mas eu costumava fazê-los muito quando comecei a pintar E, por exemplo, sempre que ela olha os animais, é como se não parecesse muito no começo e, de repente, é a coisa mais realista e precisa. Então, mas isso é diferente porque não é um animal ou humano da vida real. No entanto, quando você pinta os olhos, é muito importante que você não entenda mal a forma geral deles. Por exemplo, este aqui agora, é um pouco mais plano do que este aqui, que já me irrita porque vai parecer que ele é maluco Então, eu estou apenas tentando ajustar isso sem estragar tudo quando você bagunça o formato do olho, assim como a coisa toda parece um pouco insana, que pode ser adorável se é isso que você está Mas se não é o que você está procurando, eu nem sei como corrigi-lo. Uma vez que está bagunçado, é muito difícil. É por isso que estou pintando bem devagar agora. E então eu também vou adicionar alguns pequenos detalhes aqui. E eu acho que é isso. E vou voltar a isso depois remover o fluido de mascaramento, e então vou ver exatamente o que parece com o reflexo branco Realmente não consigo dizer agora. Ok, vamos deixar tudo isso secar, e eu não quero fazer a orelha agora porque eu não quero tocar essa área com a minha mão. Então, vou descer até o pé aqui, que também tem algumas áreas muito escuras. Mas vamos começar porque eles se sobrepõem ao tom médio Vamos fazer o tom médio primeiro. E então podemos cobri-lo com o cinza mais escuro Então, estou me confundindo. Acabei de adicionar um pouco mais de água novamente ao meu cinza. E há muita coisa acontecendo nesses pezinhos. Estou lembrando que esqueci guardar esses pequenos destaques É apenas uma daquelas coisas que ninguém pode notar. Hum, ok, então eu estou começando, eu estou começando aqui. Como se esses dedos fossem um pouco pronunciados. E então, novamente, eu abro meu pincel assim, e então eu pressiono para baixo, e então eu o levanto novamente. Ok, e então isso é um pouco complexo porque o pé meio que para aqui. E depois há mais reflexão. Além disso , está acontecendo aqui. Telhado. Eu não queria adicionar muitas linhas no esboço porque, quero dizer, é útil, mas também não ajuda porque, tipo, quando você está traçando , você fica louco porque há, tipo , 1.000 linhas no contorno Então, estou tentando mantê-los relativamente simples, pensando que você pode adicionar os detalhes posteriormente. Estou olhando para esse pé e pensando: O que está acontecendo aqui? Ok, eu sou apenas um, claro. Ok, vamos pegar um pouco mais de cinza concentrado. Desculpe, eu acho que ainda não estou acostumado a falar enquanto estou pintando, então estou olhando para a foto de referência Estou tentando descobrir o que fazer e explicar isso de forma coerente ao mesmo tempo Então isso é cinza muito concentrado. É bem preto, na verdade. E, hum, eu vou direto ao assunto. Aqui está o destaque branco. E então há, tipo, toda uma área preta aqui. Vou deixar de fora uma pequena linha aqui agora para a separação dos dedos. E então tem a forma do dedo do pé. E então tudo isso é como um bloco de preto, mais ou menos. então E então há um pouco de preto ao redor desse destaque. Novamente, estou salvando uma pequena linha de luz aqui. E então há linhas instáveis acontecendo na parte de trás aqui. Ok, vamos cobrir isso. OK. Aqui também é um pouco mais escuro. Ok, agora tudo faz um pouco mais de sentido. Eu acho, não é? Quem sabe? Hum, tudo bem. Vou deixar assim e depois voltar quando fizermos os detalhes. Acabei de adicionar um pouco mais de água ao meu pincel. Então isso é um pouco mais leve. E então há preto acontecendo aqui. Hum, então há linhas estranhas na foto de referência aqui. Como jipes. Ok, vá assim. Eu não quero incluí-los. Acho que se replicássemos isso, pareceria estranho e um pouco Então, novamente, isso não é o mais sombrio. Isso é, tipo, cinza escuro médio, e eu estou pintando isso aqui. E então, novamente, com o escuro médio, estou pintando abaixo desse pequeno destaque que temos aqui. E depois há uma área escura maior. Estou deixando uma pequena fila aqui. Há uma área escura maior que cobre metade do pé. Desce até aqui onde está o dedo do pé. Estou apenas olhando para a foto e para o meu papel a cada dois segundos. Eu sou escuro aqui. E então podemos adicionar detalhes. Eu tenho um cinza mais concentrado aqui. Vou colocar isso agora mesmo. E então opa. Isso se estende até aqui. E então há duas pequenas linhas que funcionarão assim e serão separadas pelo fluido de mascaramento OK. Ok, então o corpo do morcego. Então, isso vai ficar mais leve do que isso. Isso ainda não é tão preto quanto deveria ser, então vamos escurecer isso e depois também escureceremos isso mais tarde Vamos fazer isso molhado e molhado novamente. Então, estou mudando para o pincel número dois, um pouco maior, e estou molhando o centro da barriga com água limpa E então, com um pincel menor, pegando um cinza concentrado e bem concentrado, e é mais escuro aqui no meio Vamos reduzir isso até o fim. Não tenha pressa ao tocar nas bordas. E basta colocar um pouco de cor aqui antes que comece a secar Limpar a escova, enxugá-la, usá-la para suavizar as linhas de água que estão Mamãe. OK. Espero que não te incomode que às vezes eu cometa pequenos erros Tipo, eu largo meu pincel e, hum, ou tenho um pequeno acidente ou às vezes eu simplesmente não tenho certeza de como fazer alguma coisa ainda, e então eu tento o que poderia funcionar, mas é só que eu não ensaiei essa Eu não o pintei antes. Eu gravei para o tutorial. Então, o que eu quero fazer e o que eu acho mais autêntico é mostrar a vocês como eu pinto e como eu abordo as coisas e, você sabe, como eu tento corrigir quando eu faço um pequeno respingo onde eu não deveria Então, esse é apenas o verdadeiro processo de pintura autêntico de como eu faço as coisas. Sempre há maneiras diferentes de fazer alguma coisa. Não estou dizendo que é assim que deve ser feito. É assim que eu pinto. Não é de forma alguma a única maneira abordar ilustrações como essa Então, sim, vamos deixar secar. E vamos fazer as orelhas aqui. Na verdade, vamos também dar uma olhada no nariz. Nós arrumamos os olhos. Por que não deveríamos fazer o nariz? Estou novamente concentrada, com tonalidade neutra, quase preta, e vou fazer a mesma coisa Vou adicionar essas formas escuras aqui. Assim como quando eu fiz o olho. Ok, vou deixar isso secar e provavelmente voltarei a usá-lo novamente. Ok, vou fazer as orelhas exatamente da mesma forma que fiz com as asas, e talvez eu já tenha captado um pouco mais de cinza concentrado do que fiz aqui ou aqui. Mas você verá isso quando eu fizer isso, e acho que vou pintar um pouco. E, novamente, se você quiser diminuir para realmente me seguir traço por traço, basta desacelerar nas configurações. 9. Trabalho detalhado: Ok, agora podemos passar para o trabalho detalhado. E eu vou começar de novo na ala direita, no topo, aqui. E no meu iPad, estou ampliando a foto de referência Eu encorajo você a fazer o mesmo. E então, do lado aqui, tenho minha tonalidade neutra novamente e vou fazer mais uma pequena poça concentrada Não sei por que misturo minha cor com meu pincel menor. E então, do outro lado aqui, uma poça que está um pouco mais Então, vamos fazer tons médios, alguns mais, um pouco mais escuros, e depois as cores mais escuras E eu quero terminá-lo nesta última camada ou etapa. Então, estou vendo minha foto de referência. Estou examinando essa área aqui. E deixe-me mudar para um pincel diferente. Então, eu tenho meu pincel tamanho dois aqui e estou mergulhando na mistura semiconcentrada E, hum, eu vou começar aqui no topo. Tudo isso está em papel seco, limpando meu pincel, enxugando e depois puxando um pouco a cor Para obter um pouco de gradiente aqui. E então eu posso ver que essa área também é um pouco mais escura Estamos fazendo isso em etapas separadas porque quando você olha para a foto, você pode ver que há, tipo, diferentes camadas sobrepostas e diferentes segmentos sobrepostos E acho que é isso que faz com que isso crie essa aparência transparente. E se você fizer tudo em uma ou apenas duas camadas, acho que não conseguirá isso. Então eu estou olhando para essa área aqui, que é, tipo, muito mais escura no geral Então, estou dando um esmalte. Isso é chamado de esmalte. E então entraremos aqui com detalhes mais concentrados. E então tudo isso também fica mais sombrio. Estou mudando para o meu pincel tamanho zero novamente. Novamente, estou usando a mistura semiconcentrada e vou começar aqui e depois pintar uma linha mais escura na parte externa Ou, na verdade, por dentro, desculpe. E então a mesma coisa deste lado, mas eu não vou até a borda. Porque há uma linha ou faixa clara no meio. Então aqui, nós também temos algumas linhas mais escuras Vamos começar por aqui e descer com cuidado. Então, há muita coisa acontecendo aqui, e vou tentar seguir as linhas que já tenho , porque não quero criar muita confusão. Portanto, não estou cobrindo isso completamente, mas apenas parcialmente. Essas linhas estão ficando um pouco intrincadas e finas agora. Então, se você quiser, estou segurando um pincel de tamanho zero agora, mas se você tiver, tipo, um 20 ou 30 e quiser usá-lo, fique à vontade para reduzir o tamanho. Faz sentido neste momento. Eu tenho pincéis menores. Eu simplesmente não os tenho à mão no momento, então vou continuar usando este Eu não quero ir procurá-los agora. Então, tudo isso está em papel seco, é claro, caso você esteja se perguntando. Ok, vamos voltar ao topo aqui antes de descermos demais. Então eu vou, na verdade, vou reduzir o tamanho. Não sei do que estou falando. A M30 está aqui. Ok, tirando meus 30, e, hum, estou mergulhando na minha mistura de cinza mais escuro aqui, e estou olhando a foto de referência E estou apenas adicionando linhas de detalhes agora. Então, novamente, você também pode criar um pouco de variação segurando o pincel dessa forma e pintando com a ponta , pressionando e levantando o pincel novamente. E eu realmente quero ficar super preta agora, então estou fazendo uma mistura bem cremosa Acho que posso ficar ainda mais escuro imediatamente. Sim. Então, agora, se você quiser usar preto, você também pode usar preto. OK. Talvez você possa criar um pouco de bobbly. Parece um esperma. Peço desculpas. Isso não foi intencional. Ok, e aqui na esquina, há algumas pequenas interrupções arredondadas E então, aqui no topo, ele se curva. E então eu vou rever esses novamente , desta vez com o Black Mx OK. E é assim que nos movemos ao longo dos diferentes segmentos. Acho mais fácil lidar com ilustrações complexas como E por intrincado, quero dizer que tem muitos detalhes. Segmento por segmento, apenas compartimentando o que você vê. E agora que estamos adicionando o mais escuro, o mais escuro, acho que está começando a ter a aparência que queremos Ok, essa área é mais clara. E então temos um pouco mais de preto aqui. Então fica muito mais escuro, aqui embaixo. Então, aqui, novamente, eu estou tentando seguir as linhas que eu já tenho no papel porque eu não quero criar, hum, uma bagunça inteira na página Então temos muitos leões e gostamos dessas formas ovais aqui Não, estou fazendo uma bagunça. Então, na verdade, estou descendo a asa aqui, pintando com cinza concentrado em papel seco. E estou tentando seguir a imagem de referência , mas não copiá-la exatamente como mencionei antes. Estou tentando me manter dentro das formas que criamos com os tons médios, o cinza escuro médio Para que eu não tenha muita coisa acontecendo lá. É por isso que gosto de adicionar tons médios no começo. Quero dizer, antes de tudo, faz sentido o processo de camadas de cores claras a escuras Mas também é, eu gosto de chamá-lo de estágio “o que vai para onde”. Isso me dá uma sensação de orientação, e então eu tenho minhas áreas bloqueadas, por assim dizer. E então, dentro dessas áreas, posso adicionar detalhes. Então, isso só me ajuda a não perder minha sanidade. Agora estou escolhendo o um pouco mais concentrado. Então, o cinza mais claro que acabei de usar aqui e vou adicionar outra camada de tons médios aqui nesta área E então talvez eu possa misturar um pouco isso com um pincel de limpeza. Então, novamente, com meu preto com um cinza concentrado, continuo aqui enquanto isso está secando. E tem um pouco. Parece que algo está acontecendo aqui. Em torno desses destaques brancos também. E então, novamente, com o cinza escuro médio, estou preenchendo essa parte aqui. Eu posso ver que está mais escuro, e também faz sentido porque provavelmente há uma sombra caindo sobre ele do lado do rosto, e então pego um pouco de água com o pincel, e agora estou apenas arrastando até ficar aqui, e então ele desaparece Talvez eu possa adicionar mais aqui, só por uma questão de contraste Isso deve estar seco Então, podemos adicionar algumas linhas pretas lá também. E então, com o cinza médio novamente, estou adicionando um pouco aqui. Estou pressionando o pincel no papel porque é um pincel pequeno, então preciso da barriga inteira e depois de um pouco de água limpa, que não é mais tão limpa. Estou suavizando isso novamente. Adicionando um pouco mais. Eu só quero um pouco mais de sombreamento sobre isso. E então, com a mistura escura, estou tentando ser muito complexo aqui, usando apenas a ponta do pincel Para adicionar um pouco de caos. Hum, ok, eu acho que poderia ser Deixe-me voltar aqui e talvez adicionar B, agora que eles estão tão finos e concentrados. Vamos adicionar um pouco mais aqui para que fique, hum, equilibrado. Mas então eu acho que é isso para esta ala. E eu vou fazer a segunda ala e acelerar o vídeo novamente. E, novamente, quero encorajá-lo a fazer o segundo sozinho, e depois combiná-lo com o que você acabou de fazer e depois voltar ao vídeo e ver o que eu fiz e como fiz. Mas eu quero encorajá-lo a fazer o segundo sozinho. Se você quiser pintar do jeito que eu pintei, pode desacelerar o vídeo, como eu já disse. E então eu vou voltar e podemos fazer a cabeça juntos. Ok, então esses dois estão prontos, e acho que o efeito transparente do vidro está realmente funcionando muito bem, então estou muito feliz com isso. E realmente, vamos continuar fazendo aqui o que acabamos de fazer. Deixe-me pegar minha toalha de papel. Eu fiz uma pequena bagunça aqui. Eu provavelmente deveria cobrir tudo isso. Assim. Ok, então vou continuar com o cinza concentrado. E eu estou vendo minha imagem aqui. Gosto de começar do lado de fora e depois entrar. Você também pode fazer o contrário e começar por dentro e depois ir para fora, mas acho que é sempre bom ter um pouco de método. Então você sabe por onde começar e então é um pouco menos complicado quando você tem um método claro, ok, sempre de fora ou, você sabe, sempre da esquerda para a direita ou algo parecido E vamos manter essa luz de borda aqui. Há luz refletiva refletindo nela, então as bordas externas de muitos objetos são muito mais claras do que Além disso, quando você pinta frutas, por exemplo, é um tema muito popular entre pintores botânicos, e então a parte externa da cereja, do tomate ou da berinjela, seja o que for, tem, tipo, uma linha ou borda cinza claro esbranquiçada, que é a luz linha ou borda cinza claro esbranquiçada refletiva refletida E isso só acontece quando você tem objetos redondos. Hum, isso parece bem simples. Então, eu ainda estou usando meu pincel número 30. Estou pintando em papel seco e estou usando um tom neutro muito concentrado. E depois há algumas áreas mais escuras aqui. Vou usar o cinza um pouco mais aguado e menos concentrado e dar um esmalte aqui Eu adicionei esse destaque. Não está na foto de referência, mas estava lá, então decidi guardá-la. Ok, então há mais linhas pretas aqui. Então, novamente, com uma mistura mais aquosa, vou examinar essa área Acho que a parte interna da orelha é apenas mais escura porque há menos luz chegando, então acho que faz sentido escurecê-la um pouco Agora, novamente, a mistura preta. Apenas adicionando um pouco de. Eles não são realmente aleatórios o suficiente. Eles são muito heterossexuais. Eu queria que eles fossem um pouco mais aleatórios. É difícil pintar algo que deveria parecer aleatório. Mas você está fazendo isso intencionalmente. Isso é muito difícil. Tem muito a ver com a maneira como você segura o lápis, na verdade. um artista Esqueci um artista que recentemente postou algo sobre, tipo, “Não aprisione seu pincel E acho que faz sentido para pessoas que fazem, tipo, ilustrações soltas. Mas eu sou um pouco maníaca por controle quando se trata do meu pincel, não apenas do meu pincel, não apenas do meu pincel, É um traço de caráter. Vou ser honesto. Ok, vou pintar mais preto ao redor desse pedaço de fluido de mascaramento aqui E então isso fica mais escuro à medida que se transforma ou se move para Agora, estou limpando meu pincel e vou tentar suavizar isso um pouco Hum isso é preto o suficiente? É a pergunta. Eu sinto que esse preto é mais escuro do que esse Eu não sei. Às vezes, quando você olha para algo por muito tempo, fica um pouco cego e realmente não vê mais. Hum , ok. E vou fazer a outra orelha novamente, como fiz com a outra asa antes, então até breve. R Tudo bem, então as orelhas estão prontas, eu acho. E vamos para o centro do rosto novamente. Vou misturar um pouco mais de cinza ou preto espesso. Eu vou usar meu pincel número dois, eu acho. Para que possamos ver que precisamos de muito mais escuridão aqui. Precisamos de mais escuridão lá. Precisamos adicionar detalhes ao redor dos olhos e escurecer a boca por dentro Precisamos adicionar detalhes aqui, ali, mas isso é fácil. São apenas algumas linhas. E então isso também fica mais escuro. Então, vou começar molhando essa área aqui. E depois adicionando um pouco de cor. Não quero escurecer muito, mas quero um pouco de gradiente porque acho que do porque acho que jeito que está agora, parece um pouco Além disso, quando pinto joias e quando há um segmento maior que não tem muita coisa na foto, geralmente adiciono mais detalhes quando estou pintando. E uma maneira de fazer isso é adicionar gradientes de cor sutis em uma área que, de outra forma, ficaria um pouco vazia E então, agora eu tenho o cinza menos concentrado no meu pincel. E ainda está bem concentrado. Estou pintando em papel seco aqui, limpando meu pincel e depois arrastando a cor ou alisando-a porque essa área é muito pequena para eu molhar e molhar E eu vou fazer a mesma coisa aqui. Vou pegar um pouco do cinza de concentração média e adicionar um pouco de cor aqui, limpar o pincel, enxugar e passar a ponta do pincel ao longo da borda do meu pigmento Ok, e então faremos a mesma coisa para dentro da boca, cinza médio concentrado então meu pincel está totalmente carregado agora. E então, rapidamente, limpe-o. Vire o papel de forma que a ponta do pincel fique voltada para a borda da tinta. E então você simplesmente passa lá e suaviza um pouco. Se você não se sentir confortável com essa técnica, você precisa praticá-la um pouco. Hum, você pode fazer isso em papel de rascunho e, para praticar, desenhar em alguns quadrados ou ângulos retos e depois pintar em papel seco em um canto e, em seguida em papel seco em um canto e, em , praticar a suavização É apenas uma daquelas coisas práticas, como quando você está assistindo TV ou algo assim, você pode fazer isso paralelamente sem ter que se comprometer com uma pintura inteira. Ok, isso ainda não está escuro o suficiente para o meu gosto. Então, novamente, desta vez, estou apenas adicionando um pouco mais de tinta na parte externa, como na parte inferior da boca. Ok, vamos deixar isso secar antes de tocarmos nesta área. Agora, o aqui e o ali precisam ser escurecidos. Então, novamente, com o cinza médio ou o cinza mais claro, estou pintando em papel seco. Não estou pintando sobre esses destaques que tenho aqui porque eles são muito úteis. Deste lado e depois daquele lado também. E então, quando estiver seco, adicionaremos linhas pretas. OK. Então, com meu pincel menor, o 30, estou mergulhando no preto escuro E eu estou pintando isso aqui dentro porque eu quero ser escuro como breu. E estou tomando cuidado para não engrossar as linhas que já tenho lá Se o seu já for preto, você não precisa fazer isso. Então esse é o estágio da pintura em que você meio que olha para sua própria pintura e julga o que precisa escurecer ou manter mais claro Aqui, não estou pintando a coisa toda porque vejo uma pequena variação na foto. Então, eu não estou cobrindo o nariz inteiro com o preto escuro. Ok, acho que está seco. Então, com o preto de novo, estou entrando por este lado. E vou adicionar mais linhas de espaguete. Este é bem grosso, então vou adicionar mais alguns pequenos aqui. E então, neste lado, também, vou pintar de preto ao redor do lado do destaque. Tudo bem. Acho que não há problema em detalhes. Agora vamos para o centro do rosto. Vou mudar para o meu pincel tamanho dois novamente. E em papel seco, vou adicionar um pouco de preto aqui. OK. Estou limpando meu pincel e quero. Agora, e quero. Agora quero alisá-lo um pouco, e esse é um cinza menos concentrado. Não é super preto. Então, mais preto aqui. Ou, na verdade, agora estou pensando que talvez devêssemos cobrir a coisa toda. Vamos cobrir a coisa toda. Desculpe, pessoal. Isso é o que acontece às vezes. Eu senti que o morcego precisa um pouco de preto sólido em algumas áreas. Agora, aqui embaixo precisa de um pouco mais de preto, na verdade. E então há uma ou duas pequenas linhas ao redor dos olhos. Não quero adicionar mais nada. E depois continuando com o preto aqui embaixo. Estou deixando uma linha um pouco mais leve. Talvez precisemos ajustar isso e escurecer isso também. Ok, agora estou carregando meu pincel com uma mistura meio escura e estou me movendo rapidamente em direção à barriga Estou cobrindo tudo com cinza médio e escuro e estou tentando trabalhar rapidamente aqui. E então eu pego o preto, e enquanto ainda está molhado, eu o coloco dentro Sim. Isso parece bom. Enquanto isso estiver secando, vamos prestar atenção a esses dois pezinhos adoráveis Não há muito o que fazer lá, eu acho. Vamos apenas escurecer algumas das áreas. São sempre como essas partes estranhas do corpo. Além disso, quando você pinta pássaros, e depois chega ao que você os chama de pés e garras Acho que é sempre aqui que o pássaro fica estranho. Então eu não quero, acho que talvez não devêssemos fazê-las muito detalhadamente, porque você realmente quer chamar a atenção para as garras estranhas? Eu não sei. Acho que os pés são um pouco estranhos Alimento animal de qualquer maneira. Eu não pinto humanos, então eu não sei. Eu não sei sobre isso. Então, sim, estou apenas adicionando um pouco mais de detalhes aqui. Não estou tentando não ficar obcecada com isso agora, e estou apenas tentando deixar meu pincel fazer o trabalho Só me certificando de que é realmente preto. E então isso é só para me desculpar, estou com um pouco de dor de garganta Eu não sei por quê. Então, aqui, estou apenas adicionando mais algumas linhas aleatórias, mas isso é apenas para ajustar os tons para que, você sabe, as cores mais escuras sejam iguais às cores mais escuras em qualquer outro lugar Mas eu não quero, como eu disse, prestar muita atenção aos pés. OK. Parece bom. Estou usando meu pincel número quatro e o estou carregando novamente com cinza diluído. Vamos molhar e molhar novamente, da mesma forma que fizemos lá. Então eu estou molhando tudo com cor, não com água, com cor Liguei o aquecedor ontem e agora a umidade mudou e tudo seca muito mais rápido E logo antes de secar, chegando com o cinza escuro, eu odeio quando as pessoas dizem isso Agora estou entrando com meu cinza ou com meu preto ou é desagradável e agora estou dizendo De qualquer forma, isso ainda não é escuro o suficiente para o meu gosto , porque todos os tons escuros precisam ter o mesmo tom Então eu pego um pouco mais de cinza direto da panela. Talvez vamos conectar isso lá em cima limpando um pouco meu pincel, para que eu possa alisá-lo. Sim, deixe-me dar um passo atrás. Hum, o que estamos perdendo? Estamos faltando aqui e aqui. OK. Pincel mais pequeno. Agora eu preciso ter certeza de não tocar nessa área. Aqui está preto. Talvez eu possa limpar isso um pouco. Geralmente é mais escuro, então eu estou mergulhando no cinza diluído e estou vidrando isso Deixar secar e envidraçar este lado também. Isso precisa ser mais escuro. Mas também queremos que escureça a boca. Vamos fazer cinza diluído novamente, e estou virando meu papel para que a ponta do meu pincel toque a parte externa dessa boca Essa é uma camada cuidadosa, semelhante ao que fizemos no início com camadas superdiluídas Podemos nos ajustar lentamente e não precisamos ter medo de estragar tudo. Mergulhando na minha água, limpando-a na toalha de papel, alisando Ok, agora está ficando confuso, então eu preciso sair disso. Ok, agora por aqui. Hmm. Está cerca de 80% seco. Ok, vamos adicionar uma pequena forma preta que vemos aqui. Na verdade, também há coisas acontecendo nessas reflexões. Eles não estão completamente em branco. Vamos fazer isso enquanto o resto está secando. Então, esta é a mistura cinza diluída novamente, precisa ser bastante diluída. São apenas mais reflexos e formas aleatórias. Então há um aqui. Talvez você suavize isso um pouco. Tarde demais para estar aqui. Já está secando. Isso é um jogo. Ok, agora isso deve estar seco, e eu tenho o preto no meu pincel novamente. E agora estou pressionando para obter alguma variação na força da pincelada. Isso é um trava-língua para mim. Traçado de pincel. Eles estão vindo um pouco desse lado. Então, aqui temos algumas formas curvas. OK. Sinto que estou correndo. Ok, deixe-me dar uma olhada. Vamos analisar tudo porque acho que estamos quase terminando. Isso parece feito. Adicionamos detalhes aqui. Adicionamos detalhes. Oh, nós tornamos isso muito escuro. Compare com a barriga. Isso é um problema, é a questão. Hum, eu não acho que seja um problema. Acho que está tudo bem. Uh, não, eu acho que está tudo bem. Parece diferente. A barriga deveria ter permanecido muito mais clara Mas tudo bem. Talvez possamos obscurecer isso ainda mais? É a questão. Porque eu não sou, não me importo que seja mais escura do que na foto de referência, mas o que eu me importo é essa linha d'água, ser honesto Então, em papel seco, vamos voltar lá. Isso fez alguma diferença, talvez? Hum, eu quero escurecer um pouco a boca, então estou pegando um pouco de cinza muito diluído, e estou pintando outra camada aqui em cima , limpando meu pincel e alisando um pouco as bordas B. 10. Como remover máscara para aquarela: Então, estamos praticamente terminados com o Poço, o que quero dizer, praticamente terminamos com a parte de pintura desse garotinho divertido de Halloween Agora vou tirar o fluido de mascaramento e tenho essa coisinha de borracha aqui Você também pode fazer isso com a ponta dos dedos, se quiser. Apenas certifique-se de que tudo o que você pintou esteja completamente seco. E, na verdade, tente apenas pegar o fluido de máscara e não esfregar toda a tinta e tudo Você não quer danificar o papel. Então, eu só estou tentando fazer com que grude meu pequeno cimento de borracha ou borracha de cimento, acho que se chama. E então, tipo, se acumula aqui no final, então eu acho que você tem que descascá-lo. Não tenho certeza. Ok, então esse é o fluido de mascaramento removido. Ok, então esse é o fluido de mascaramento removido. E agora estou procurando minha borracha. Só estou tentando limpar a página da melhor maneira possível. Há algumas pequenas marcas aqui, mas, você sabe, coisas acontecem. O que você vai fazer? Coloque isso no lixo para que eu não precise aspirar. OK. Então, hum, este é o nosso pequeno morcego de Halloween. Espero que tenha se divertido pintando isso comigo. Espero que você não tenha ficado muito impressionado com todas as pequenas linhas e detalhes E, por favor, compartilhe sua pintura final aqui nas seções do projeto. E por favor, por favor, dê uma classificação a essa classe aqui na plataforma, isso ajuda a turma a permanecer na plataforma, na verdade. Isso ajuda a não ser excluído. Então, por favor, dê uma avaliação a esta classe se você gostou, e espero ver você na próxima vez. Tchau. 11. E agora? : Obrigado por concluir este curso comigo. Espero que você esteja feliz com seu resultado. Você pode transformar isso em um convite ou cartão de Natal, o que quiser. É apenas uma boa ilustração para a temporada de inverno. E eu realmente espero que você tire uma foto rápida e super fácil de sua pintura e a publique aqui na seção de discussão para que todos possamos dar uma olhada Também posso lhe dar um feedback se isso for algo em que você esteja interessado. Você também pode entrar em contato comigo nas redes sociais, no Instagram ou no meu site ou aqui na plataforma se quiser mais dicas, conselhos ou comentários sobre pintura. Estou muito feliz em voltar para você. Sim, obrigado por fazer este curso e espero te ver na próxima vez.