Aquarela e guache: Florais românticas

1. Introdução: Ei, bem-vindo à aula. Sou Jen. Sou muito grato por você estar aqui hoje. Tenho uma aula divertida para vocês sobre flores brancas em papel artesanal. E há algumas maneiras muito divertidas de ensinar você a carregar seu pincel para realmente fazer essas flores se destacarem. Então, deixe-me levá-lo aos bastidores e mostrar o que você vai aprender. Usaremos uma paleta de cores limitada com apenas três aquarelas e guache branco. Você aprenderá elementos muito simples , mas críticos para criar essas flores. E então entramos e criamos nosso padrão. Todos os vídeos ou em tempo real, sem dublagem e sem música de fundo. Esta é uma classe intermediária, mas todos os níveis são bem-vindos. Alguns conhecimentos sobre aquarela e pincel de cunha são úteis, mas não obrigatórios. As habilidades que você aprendeu nesta aula não se limitam apenas às flores brancas. Escolha qualquer cor que você quiser. O processo e as técnicas são os mesmos. Você tem acesso a quatro folhetos simples para usar como referência e inspiração. Tudo bem, pegue esses suprimentos e nos vemos na aula. 2. Materiais para o curso: Portanto, os poucos suprimentos que você precisará para a aula incluem, é claro, sua escova de cunha. Qualquer tamanho que você tenha é bom. Vou percorrer todos os quatro tamanhos hoje. O tamanho 6.810.16. Mas, na verdade, se você tiver apenas um pincel, de um tamanho, tudo bem. Faremos um pincel redondo tamanho quatro ou seis, não importa a marca. Ou aquarelas, um pouco de quinacridona, ouro, um pouco de sépia, verde submarino para nossas folhas e, claro, guache branco para nossas flores. O papel que estamos usando, papel artesanal Legion Stonehenge. Adoro esse jornal. Agora não é papel aquarela, mas acho que ele absorve muito bem a água e o pigmento. Este é um pedaço de papel quadrado de nove por nove. O que quer que você tenha, tudo bem, mesmo se você quiser usar papel preto ou outro papel colorido, está tudo bem. Vai funcionar exatamente da mesma forma. Lenços Tau, uma esponja úmida. Claro, seus potes de água, e acho que é isso. Tudo bem, te vejo na próxima aula. 3. Paleta de cores e carregamento de sua escova: Estamos mantendo nossa paleta de cores muito simples hoje. Três aquarelas e o guache branco, é claro, quinacridona, dourado, sépia e verde submarino. Vamos dar uma olhada nelas. Não estamos usando muito ouro ou CPM apenas para adicionar alguns interesses em nossos centros florais. Mas se você não está familiarizado com essas cores, elas são absolutamente lindas. Obtenha uma ampla variedade de cores e tons com eles. E o verde submarino, na verdade contém quinacridona dourada. Então, vai combinar muito bem com o ouro. Na verdade, fica mais escuro, muito mais escuro. Adoro essa cor. Gosto de misturar minhas verduras, mas, por exemplo, sair direto do tubo, isso é simplesmente lindo. Eu adoro uma paleta mais suave e isso é perfeito. Então, a sépia, obviamente super escura, mas bonita e marrom macia. Ok, Easy-peasy em três cores hoje. Então, o truque com esses florais, não o truque, mas um dos segredos é como colocamos nosso pincel de cunha. Se você está familiarizado com esse pincel, e eu o usei, usei-o para fazer flores no passado. Você está muito familiarizado com a forma como coloca o pincel, colocando-o na tinta, mergulhando a ponta no pigmento concentrado, pousando o pincel e mexendo. Ok. O mesmo acontece com isso também. Obviamente, usei um pincel menor, mas todas as manobras são iguais. Carregue o pincel soltando-o, mergulhando a ponta, aterrissando-o e mexendo. Vamos fazer o movimento de oscilação que é muito característico do pincel de cunha. Mas a forma como o carregamos é muito diferente. Então, pegando meu pincel, eu tenho o tamanho 16 aqui, só para que você possa realmente vê-lo. Então eu apenas mergulhei meu pincel na água, tirando-o da minha toalha. Estou pegando meu pincel redondo para enxaguá-lo porque acho que tinha um pouco de amarelo lá dentro, mergulhando-o no meu guache branco. E eu vou pegar meu pincel e pintar a parte de trás do pincel, a parte da cunha. E eu vou te mostrar por que eu faço isso depois de dar um derrame. Então, o objetivo de fazer isso. A razão para fazer isso é que eu quero a parte de trás dessas pétalas seja a parte mais escura. E eu quero uma pequena clareira aqui. Porque a outra chave para fazer esse floral, esses florais de hoje é que começamos do lado de fora e entramos com nossas flores. Ok? E, obviamente, faremos um monte disso nas próximas aulas. Mas só de mostrar de novo agora isso exige prática, é claro, pois em tudo, estou enxaguando meu pincel e limpando a água. Eu passo na minha toalha ou na minha esponja molhada. Quero que o pincel esteja cheio, mas não pingando. Estou pegando meu pincel redondo, mergulhando-o no meu guache, que é muito grosso. Pintando a parte traseira. Definitivamente, estou começando a dedicar a esse metal selvagem. E estou parando quase no ponto que as cerdas começam a descer até aquela ponta. Às vezes eu seguro meu pincel um pouco mais para que ele não caia tanto lá dentro. Mas também tentei me mover um pouco mais rápido nisso. Então eu aterro, meu ponto de escovação é por volta das 05:00. Agora, neste, estou apenas mantendo o ponto fixo. O outro saltou um pouco. E isso vai te dar alguma variedade em suas pétalas. Ok? Mas é isso que estamos procurando, uma área traseira mais escura e um centro mais claro. Porque, como você verá na próxima lição, à medida que criamos esses florais, como eu disse, trabalhamos de fora e eu começo a preencher essa área limpa. Ok, então isso fará muito mais sentido quando passarmos para a próxima lição e começarmos a criar nosso padrão. 4. Padrão floral Parte 1: Tudo bem, então, voltando a carregar ou escovar, estou mergulhando meu pincel na água, tirando um pouco do excesso de água entrando no guache branco. Pintando a parte de trás. Agora eu deveria ter uma página de teste por perto, mas muitas vezes eu a tenho aqui embaixo, a intenção total de usá-la , mas nunca a tenho. Então. Talvez façamos isso hoje. Tudo bem, então, como eu gosto de fazer isso, coloque no pincel. Basta testar isso e ver que sempre fica ótimo no papel de teste. Mas quando eu chego à página várias vezes, ela simplesmente não funciona. Então, de qualquer forma, é isso que eu estou procurando. Um pedal traseiro mais escuro, a área livre no centro. Ok. Então, vamos recarregar nosso pincel. Eu vou enxaguá-lo. Desculpe, estou sacudindo a câmera lá. Passe um pouco. Pegue minha escova redonda. Amendoim. Vamos começar aqui, volta das 05:00. Coloque o pincel bem na horizontal porque estou empurrando a parte de trás para dentro da página. Salte meus traços um pouco mais. Eu viro a página. Parece um pouco molhado para mim, mas tudo bem. Eu vou tirar um pouco disso ainda um pouco. Ok? Então eu vou deixar isso. O que vamos fazer é fazer todas as pétalas traseiras de nossas flores e depois voltar e fazer as pétalas internas. Então eu sinto que isso ainda está bem úmido, mas eu estou perdendo o branco obviamente, porque está no meu papel agora. Vou recarregar isso, essa escova contém muita água. Só precisa brincar e sentir, você pode senti-lo no pincel às vezes você pode senti-lo no pincel e só sabe quando esfregá-lo, quando recarregá-lo. Mas isso exige prática. Tudo bem, vamos colocar o pincel aqui, as pétalas aqui. Então, vou parar aqui um minuto. Se você pode imaginar um oval aqui. Estou inclinando a ponta para aquele oval toda vez que tento, pelo menos porque se você não fizer isso, você vai ficar muito largo. E então você tem esse enorme centro aqui, ok? A menos que você queira um floral enorme, mas tente voltar para aquele oval toda vez. Ok, e agora você só precisa avaliar a aparência da sua flor. Lembre-se de que sempre passamos por essa fase, oh meu Deus, é uma fase terrível antes de realmente começarmos a gostar de alguma coisa. Portanto, não desista tão cedo. Tudo bem, vou esquecer isso. Temos muito mais trabalho a fazer aqui. Ok, mas estamos apenas construindo nosso padrão floral. Eu enxáguo meu pincel e fico um pouco mais espesso. Você também quer variar o tamanho de suas flores. Então, talvez o que eu queira fazer aqui em cima, eu pudesse mudar para um pincel menor para isso. Mas se eu quisesse fazer um pequeno broto por si só , a mesma coisa. Mas vou usar apenas alguns golpes. Ok. Agora, o que é, o que você pode observar sobre isso? Aqui está um tamanho 16, tamanho 16, e até mesmo esse garotinho também é do tamanho 16. Ok. Portanto, depende apenas da sua pressão e da quantidade de pincel que você está realmente usando. Basta enxaguar minha escova e limpar a água toda vez. Tudo bem, vamos tentar um aqui embaixo. E se você viu talvez neste traço e neste aqui, eu mexi meu pincel. Um pouco. Ok, você só vai adicionar um pouco de estilo a algumas dessas pétalas. Agora eu sinto que seus pincéis ainda estão bem molhados. Não vou enxaguá-lo. Volte para lá com o branco. Vamos fazer um aqui. Apontando de volta para aquele oval toda vez. Ok, vou deixar isso meio que avaliado. Lembre-se de que temos que colocar algumas folhas aqui e queremos um pouco do espaço em branco, então não se preocupe com isso. Quando colocarmos todos os centros dessas flores, elas realmente vão estourar. Você não quer tanto que a vista esteja tão ocupada. E então eu me canso e às vezes é muito, muito caótico. Portanto, não se esqueça de alguns espaços em branco. Pode até ter algumas saindo um pouco da página. Vamos tentar dessa maneira. Não muito fora da página, mas perto dela. E às vezes eu simplesmente entro lá e sei como meus campos arborizados. Então, eu poderia simplesmente tocar nele para dar alguns golpes extras e deixá-lo como está. Se eu ficar muito grande aqui, esses caras vão cair juntos. Ok. Agora é a hora de eu trocar meu tamanho 16 e fazer alguma coisa e pegar talvez o sexto ou o oitavo , talvez um ou dois. Está ficando cheio. Faremos mais algumas, mas vou pegar o tamanho. Vamos pegar os oito. Eu sugeriria fazer um monte desses. Não se preocupe com sua composição. Basta fazer um buquê de flores, se acostumar com isso e depois trabalhar em uma composição. Lembre-se, você está apenas dando a impressão de flores, ok, elas não precisam ser perfeitas. Não é isso que estamos buscando. Quando adicionarmos os centros, tudo estará bem, esse é o meu plano, pelo menos mais alguns. Tudo bem, então vou deixar isso secar. Voltaremos e a maioria deles já está seca. Mas basta dar um passo atrás e olhar para essas lindas luzes aqui. Eu não sou grande coisa. Muitos deles são bem leves. Então, quando chegarmos mais ao centro , ficará mais escuro. Mas você verá como tudo acaba se tornando pop. E então, quando tivermos o verde ao redor, espero que fique bem, então fique comigo e continuaremos trabalhando na parte central de nossas pétalas. 5. Padrão floral Parte 2: Vou mudar para o tamanho dez e começar a trabalhar nessas pétalas internas. O mesmo processo que temos feito o tempo todo. Então é aqui que às vezes começa a ficar um pouco complicado. Como eu disse antes, você só precisa seguir o “Siga o fluxo”. E ao construir cada flor, você notará onde precisa adicionar algumas pétalas. Ok, então carregada de volta. Quero que meu pincel fique mais baixo porque estou indo para a escuridão aqui agora. Então aqui está o lugar onde estou mergulhando minha gorjeta. E eu quero que essa área fique mais escura aqui porque vou adicionar o centro. Há pequenos pontos amarelos aqui em cima. Ok? Então, a moda típica de pincel de cunha, mergulhando a ponta no pigmento concentrado. E então acertar meu derrame usando a ponta só para ficar um pouco aqui. E embora eu tenha um pouco no meu pincel, o que eu poderia fazer é, às vezes, adicionar um pouco de destaque a essas pétalas. Eu não quero fazer muitos detalhes. Imediatamente. Temos muito mais trabalho a fazer. Mas às vezes eu simplesmente não consigo me conter. Você notará que, ao usar este papel artesanal, a forma como as coisas são absorvidas rapidamente e também podem desaparecer rapidamente, dependendo do brilho do seu branco. O que pode ser uma coisa boa e uma coisa ruim se estiver desaparecendo. empolgando um pouco com alguns detalhes. Mas vamos deixar essa. Ele pode até ver que algumas dessas linhas já estão voltando ao papel. Tudo bem, vamos usar esse aqui. Agora. Neste, eu vou te mostrar como eu gosto de fazer uma rosa. Ok, ainda com meu tamanho dez, enxágue meu pincel. Demorou um pouco demais lá. Tudo bem, então agora vou mergulhar a ponta no branco. Vou fazer um derrame C aqui mesmo. E então outra volta para este lado. Ok? Eu posso ver que está um pouco úmido lá. Não é um problema. Estou apenas esfregando suavemente porque gosto de como isso volta a sangrar. Agora, eu virei meu pincel. Agora ainda tenho branco no meu pincel na ponta. E então dê uma pequena volta rápida ao redor da lateral. Eu estava encostando o pincel na página, usando a ponta na lateral. Ok. E a partir daqui, apenas tentando avaliar o que eu queria fazer, vamos voltar a carregar isso. Ainda meio molhado. Eles não querem subir aqui nem um pouco. Então, o que eu posso fazer é apenas tocar no meu pincel. Na verdade, nem estou mexendo. Um pouquinho lá. Ok. Então, com essa área aberta aqui, outra coisa. Preencha isso um pouco mais. O que mais eu gostaria de fazer? Enxaguando meu pincel, coloque um pouco de pigmento aqui. Dab at, eu deveria testar este. Oi, e aqui é onde vou fazer o que chamo de pequeno sorriso. É quase como se um pedal estivesse dobrando. Ok, somos um pedal lateral. E tire um pouco disso enquanto eu vejo. Vou me afastar desse e deixar secar. Talvez voltemos e adicionemos mais algumas coisas, mas estou gostando da suavidade disso. Tudo bem, vamos até aqui. Tenha cuidado ao colocar o pincel também. Costumo fazer isso diretamente sobre a peça em que estou trabalhando e posso ter respingos nela. Então, esteja ciente disso. Eu posso até fazer um desses pequenos movimentos laterais, na verdade, em qualquer uma dessas flores aqui. Porque aqui está o que vou colocar esses pontos amarelos no meu centro. Talvez tire um pouco a ponta. E um pouco de contraste aqui embaixo. Afaste-se desse. Vamos ver o que eu posso tirar desse pincel para este aqui. Então, para esta área aqui, eu apenas mergulhei no último pedacinho branco aqui embaixo e depois usei a ponta do meu pincel úmido para trabalhar um pouco. Então, temos esse centro concentrado aqui porque há muitas pétalas lá dentro. Mas então queremos ter o contraste aqui com alguém ficando um pouco ocupado, mas queremos adicionar o centro aqui, como se essas pétalas estivessem caindo para frente. Ok, vamos começar com este aqui, então eu vou mudar para o tamanho seis para alguns desses pequenos. E às vezes eu simplesmente deixo as flores assim. Eu realmente não adiciono um fundo a ele. Então eu poderia até mesmo entrar aqui. Obtenha o branco mais concentrado. Ok, vou deixar isso pra lá. Vamos ver o que sobrou em nosso pincel para este. Ok, vamos fazer outro. 6. Padrão floral Parte 3: Então, para este, eu vou realmente refazê-lo. Então, antes de pegar meus seis, deixe-me voltar para o oitavo. Acho que quero trabalhar em outra rosa. Este, meu pincel não estava realmente molhado o suficiente. Minha mão, talvez tenhamos que voltar e adicionar ainda mais. E pode até mesmo arrastar o pincel. Para algumas pétalas adicionais. Eu vou voltar imediatamente para lá. Na verdade, não, desculpe, eu menti. Enxaguando meu pincel. Agora vou voltar lá e fazer isso. Veja o derrame. Passe um pouco. Meu pincel estava muito molhado. Estou tentando obter um pouco mais de altura em algumas das pétalas aqui. Tudo bem, eu vou me afastar dessa. Enquanto estou fazendo isso, estou meio que dando uma olhada. Onde eu quero adicionar um pouco mais de branco forte. Basta tocar o pincel na página. Enxágue minha escova. Acho que vou fazer um pouquinho dessa. Tem muita coisa lá. Vamos tentar dessa maneira. Meu pincel parece bem seco. Só vou tocar um pouco mais. Usando essa parte traseira, realmente absorvendo este papel. E parte disso são dois. Eu sou um pouco mais tímido quando estou fazendo isso. Então eu fico mais leve e depois construo as camadas assim. Eu estava um pouco preocupado demais. Gosto desse contraste. Agora. Isso é um pouco claro demais, então vamos escurecer esse. Você quer variedade. Suavize isso um pouco. 7. Padrão floral Parte 4: Ok, e então esse lugar aqui em cima, um pouco demais para toda a vegetação. Então, vou adicionar mais uma flor lá em cima. Isso vai deixar mais parecido com o pequeno botão. Ok, então vamos colocar um pouco de vegetação aqui. Se você quiser pegar um lápis e adicionar onde acha que a vegetação ficará, tudo bem. Uma maneira que eu gosto de fazer isso, não se esqueça de enxaguar sua escova redonda. Voltei no dia seguinte e meu pincel está bem seco e, ao contrário do que fiz de novo, esqueci de enxaguá-lo. De qualquer forma, voltando à vegetação. Lembre-se de que queremos salvar alguns espaços em branco aqui. Eu mantenho isso bem grosso. E então vamos usar minha dica. Este é um tamanho oito. Realmente não importa, mas vou usar minha dica e fazer algumas dessas linhas suaves em todo o padrão. Isso vai servir como meu guia de onde vou querer colocar algumas folhas. Ok. Então, começamos aos poucos e sempre podemos adicionar mais. Normalmente, basta fazer algumas curvas de visão suaves. Não pretendo que isso seja como o caule. Acabei ficando um pouco assim. Veja onde você coloca sua mão. Acho que vou voltar para o tamanho dez. Estou alternando muito mais do que normalmente faço. Vou fazer algumas folhas simples de pincel em cunha. Então você pode ver que quando eu faço essas folhas, eu estou segurando a selva aqui. Eu tenho muito mais controle que me conter aqui. Então, minhas folhas vão ficar mais apertadas porque eu as estou segurando mais perto, como eu disse na selva. Muitas maneiras diferentes de fazer essas folhas de pincel em cunha, mas vamos manter as coisas simples. Estamos chegando lá pouco a pouco. Às vezes, o que eu também gosto de fazer é simplesmente sem as hastes. Algumas folhas com um pouco de elegância nas laterais. Preciso consertar essa flor aqui. Estou tentando manter espaço suficiente sem sobrecarregá-lo. E para alguns deles, o que eu gosto de fazer é simplesmente adicionar uma folha como essa. Poderíamos fazer um pequeno V lá, mas às vezes é mais fácil e combina com o padrão. Deixe-me fazer algumas folhas ao redor deles. Realmente vendo minha mão tentando quando estou um pouco molhada lá. Tudo bem. Vamos parar por um momento. Volte e conserte este. 8. Padrão floral Parte 5: Só um pouco mais no tamanho seis. Eu não sou moreno o suficiente. Tudo bem, deixe isso secar. Eu tenho mais algumas folhas aqui. Na verdade, acho que o que faremos é trabalhar em nossos centros. Vamos fazer isso. Assim, você pode usar um pequeno pincel redondo, um pincel de detalhes ou apenas a bela ponta do pincel de cunha. Para esses centros. Muito simples e básico, começo com o Quin gold e apenas adiciono alguns pontos. Vamos começar aqui. Só vou dar aquele toque de cor, a atenção para dentro. Eu tomaria cuidado com eles. Quanto mais líquido isso for, ele vai sangrar em seu branco. Então você quer uma mistura bastante concentrada do ouro. Já tive muitas bolhas grandes quando estavam muito, muito úmidas, muito líquidas. E você não precisa fazer todas as flores se não quiser, se quiser deixar algumas simples. Totalmente bem. Eu diria dois antes de adicionar os centros, se você olhar para sua peça e disser: Agora eu preciso de um pouco mais de branco lá dentro. Faça isso antes de adicionar seus centros. Tudo bem, então eles precisam secar completamente antes de começarmos a adicionar um pouco de sépia. Agora estão secos. Ainda queremos sépia bem concentrada também. E nós vamos fazer um pouco, um pouco disso vai muito longe. Só para adicionar outro elemento de contraste. Às vezes também usarei vermelho indiano, com esses centros. Eu adoro essa cor. Um toque muito leve com isso. Se você cometer um erro e fizer demais, pode voltar lá quando estiver seco e adicionar um pouco de branco por cima, se necessário. Mas não se preocupe em tornar tudo isso perfeito. Não é o que estamos procurando. Então, ainda mais concentrada, o que eu faço às vezes em algumas delas é adicionar apenas algumas linhas longas. Talvez nessas flores maiores só para atrair ainda mais atenção. Toque super leve. Talvez neste aqui. E então guarde esses três com um pouco mais de sépia. Então, eu estou vendo este. Acho que quero suavizar um pouco esse pequeno traço C. Posso me desculpar, mas vou pegar apenas uma escova molhada. Certifique-se de que esteja limpo. Apenas suavize isso um pouco. Agora, quando estiver seco, vai parecer estranho, mas vou voltar um pouco mais e fazer um pouco mais da curva C, mas eu acho que ela parece muito branca para mim. Ok, então vamos dar uma olhada nisso e ver, acho que quero adicionar mais algumas folhas. E vamos voltar e escurecer algumas delas também. Colocando um pouco desse verde, mais escuro, de volta no meu pincel. Basta adicionar um pouco de contraste a eles, não a todos. Acho que estamos virando a esquina com isso. Estou realmente tentando não colocar minha mão no centro aqui. Vamos fazer esse. Às vezes, eu coloco esses caules verdes e faço um esboço mais aproximado nos joelhos. Apenas algumas linhas soltas ao redor deles. Só para que não seja tão perfeito e forneça outro pequeno elemento de contraste na dimensão. Quase como um efeito de pincel seco que eu acho muito bonito. 9. Padrão floral Parte 6: Tudo bem, por último, como se eu tivesse começado com este aqui. Essas pequenas linhas finas que definem o pedal. Ainda mais. Você pode fazer isso. Você não pode fazer isso. Sua escolha. Adicione um pouco mais aqui. Algumas delas, você segue o contorno da pétala. Acho que isso apenas adiciona outro visual interessante. Essas são pétalas bem claras aqui, mas apenas adicionando algumas linhas, o cérebro vai preencher tudo. Isso é um pedal lá. Tudo bem, então esse cara está meio que andando por aí sem nenhuma folha ao redor deles. Vamos adicionar mais um. Um último pequeno golpe. Tudo bem, então vou encerrar o dia desta vez. Eu poderia voltar lá, mexer e adicionar um pouco mais de branco a alguns deles. Mas então eu realmente corro o risco de simplesmente trabalhar demais. Então eu vou embora. E na próxima seção, quero mostrar algumas outras opções. Talvez para o seu projeto de aula que você também gostaria de fazer. 10. Projeto de curso e um pouco de pintura: Para seu projeto de aula, obviamente, o padrão que fizemos hoje, é sempre uma opção. Se você quiser fazer etiquetas de presente com flores brancas. Ótima ideia. Adicionar um pouco de enfeite a um envelope. E então eu encontrei sacolas de presente como duas e o papel artesanal, que é sempre divertido de fazer, para criar as flores nelas. E então, se você quisesse fazer uma composição completa, não fizemos o caule hoje, mas na verdade, tudo isso é, eu fiz os florais primeiro e depois eu fiz os florais primeiro e depois escrevi onde eu queria que o caule estivesse. Isso é apenas um número queimado. Acho que é principalmente umber queimado, adicionei um pouco de sépia neste, mas isso também é uma opção. Nós não examinamos esses pequenos botões, mais parecidos com botões de rosa, mas vou te mostrar bem rápido como eu gosto de fazer isso. E então eu tenho minha cunha tamanho seis. E então eu simplesmente mergulho a ponta no guache. O ponto é por volta das 07:00. Eu coloco o pincel, puxo-o ao redor, faço um pouco de branco para o centro. Você pode ver isso. E depois só mais um pequeno golpe. Quero dizer, é muito, muito simples, mas quando você adiciona um pouco de vegetação ao redor, fica ao lado de um botão de rosa. Certamente parece um broto para mim. Faça isso mais uma vez. Um pouco mais escuro, um pouco mais úmido que eu queria apenas absorver um pouco disso. E então, se eu adicionar meu verde, parece um broto. Normalmente, quando estiver seco, geralmente adicione outro elemento verde lá. Ok. Tudo bem, bem, eu queria te agradecer por estar aqui e passar um tempo comigo na aula novamente, mal posso esperar para ver quais projetos você vai criar. Sempre me dá um grande prazer quando vejo você criar algo a partir de uma dessas aulas. Tudo bem, então feliz pintura, e te vejo na próxima aula.