Flores em aquarela simples: 1 pincel, 3 cores, 5 designs

1. Introdução: Oi, eu sou Jen. Bem-vindo de volta à aula e bem-vindo ao meu estúdio. Nesta aula, que dura menos de uma hora, você não precisa de muitos suprimentos. E você terá aprendido cinco desenhos florais simples que podem ser usados com muitos outros projetos de arte. Deixe-me mostrar os bastidores e mostrar o que é uma aula sobre um pincel. Três cores e papel são tudo o que você realmente precisa. Usamos ouro amarelo ocre de quinacridona em verde submarino. Não se preocupe. Se você não tiver essas cores ou marcas exatas , basta usar o que você tem. Você verá cada floral do início ao fim. Conforme expliquei minhas dicas e técnicas de processo ao longo do caminho, uma miniatura de cada design está dentro do quadro para ser usada como referência Todas as aulas são em tempo real, nenhum vídeo é acelerado e nenhuma música de fundo é reproduzida Durante as aulas, você pode substituir facilmente um pincel redondo se não tiver um pincel em cunha ou triângulo Todos os níveis artísticos são bem-vindos. Um pouco de conhecimento da cor da água no pincel de cunha é útil No final da aula, eu faço alguns retoques e mostro algumas opções para o seu projeto de aula. Pegue seus suprimentos e vamos começar. 2. Suprimentos necessários: Não são necessários muitos suprimentos para essa classe. Eu tenho minha paleta com apenas três pigmentos nela. Ocre amarelo, ouro quinacridona e verde submarino. Três dos meus favoritos. Eles são Daniel Smith, mas não se preocupe com a marca. Se você não tiver isso, basta pegar o amarelo e o verde que preferir usar. Eu tenho uma toalha para passar meu pincel. Vou usar a escova de cunha tamanho oito. Qualquer pincel de cunha ou triângulo que você tenha estaria bem Até mesmo um pincel redondo funcionaria perfeitamente para esses designs. Quanto ao papel, vou usar papel aquarela Canson. Sinta-se à vontade para usar o tamanho que quiser. Eu fui em frente e reduzi o meu para quatro por quatro. É um pouco mais fácil para mim trabalhar em papel menor quando estou ensinando. Eu acho que é isso. Bem, jarros de água, obviamente, estão ao lado. Então, qualquer outra coisa que você precise para pintar, fique à vontade para pegá-la e vemos na próxima lição. 3. Paleta de cores - tão bonita!: Vamos dar uma olhada rápida nessas cores. Começando com um amarelo ocre, muito macia e quente Então, quando obtemos uma cor bonita muito mais concentrada, o ouro quin, uma cor realmente vibrante, pode até ficar muito mais claro do que isso Mas vamos ver o quão concentrado ele também pode ficar. Quero ter cuidado ao adicionar seu ouro quin concentrado, que é bastante impressionante E o mesmo acontece com o verde submarino. Adoro essa cor, mas quando escurecemos muito, fica muito escura e até mais escura do que isso Tudo bem, bela variedade de cores. Então, vamos começar a plantar nossas flores. 4. Design floral #1: Tudo bem Primeiro, essa versão divertida e rápida de uma flor de enchimento colocando um pouco mais de água no meu Quero começar com aquela linda luz, balançando meu pincel para frente e para trás Agora vai parecer que estou fazendo isso muito rápido , porque você quer se soltar com este toque na minha toalha. Use meu dedo mindinho como guia ao subir e descer a página. E então eu começo de cima, estou apenas colocando pigmento, empurrando-o para dentro Tente não pensar demais nisso. Isso é tudo para o primeiro passe. Vou secar meu pincel na toalha, pegar um pouco mais de ocre amarelo concentrado Ainda estou tentando trabalhar bem rápido porque ainda está úmido aqui. Escova a barriga para cima, esfregando no pigmento úmido, tentando não exagerar no que acabei de fazer Ok, deixando aquele espaço em branco lá, enxaguando meu pincel. Agora eu quero entrar no quin gold. Na verdade, eu quero um pouco mais concentrado. Vou tirar outro toque rápido do tubo. Meu pincel já está molhado. Estou rolando isso aqui. Mais uma vez, enxugue um pouco. Da mesma forma, os pincéis para cima, de barriga para cima. Estou apenas tocando levemente em algumas dessas cores, tomando cuidado para não encobrir o que acabei de fazer Ok, vamos encerrar o dia dessa vez por enquanto. Vamos entrar lá com um verde e adicionar um caule e algumas folhas. Essas flores se juntam rapidamente. Quando você não pensar demais, adicione uma haste rápida, um pouco de curva, preencha alguns desses espaços em branco, tentando adicionar alguns pequenos extras que vão para o lado Dê um pouco de personalidade a isso. Tente não pensar demais nisso também. Tudo bem, vamos colocar algumas folhas aqui. Então, estou usando a dica para isso. Deixe-me recuar um pouco para que você possa ver. Passe o pincel, venha aqui. Meu pincel está um pouco seco. O que eu gosto de fazer é onde essa pequena área aberta está aqui. Deixo isso aberto e depois adiciono outro pequeno toque gracioso do pincel Nós vamos fazer isso desse lado também, logo abaixo dessa curva, e voltemos para dentro. E eu adoro aquela pequena área aberta que chama a atenção e parece super legal Agora, há um grande contraste aqui, porque obviamente eu tinha mais pigmento no meu pincel Eu vou voltar e repassar o que acabei de fazer. Mais um pequenino lá. Vamos virar esse também. Tudo bem Fácil, fácil Para o primeiro, não vou adicionar mais folhas, mas acho que quero adicionar um pouco mais de contraste com aquele ouro quin Estou limpando meu pincel muito bem. Certifique-se de fazer isso quando tiver verde e depois voltar para o amarelo. Se você não o limpou completamente, é uma bagunça quente. Basta inserir um pouco mais desse ouro quin apenas para aumentar Então, até mesmo retire alguns pequenos pontos aleatórios apenas para outra área para que os olhos captem e os captem Poderíamos mexer nisso o dia todo, mas não queremos fazer isso Não é permitido mexer enquanto eu sento aqui e toco violino. Tudo bem Vamos falar sobre isso hoje Se você quiser adicionar um pouco de respingo, isso também é sempre divertido Mas eu não vou fazer isso agora. Tudo bem Vamos passar para a próxima. 5. Design floral #2: Vou começar com o caule deste e torná-lo um pouco mais grosso do que fizemos com o primeiro Estou usando a lateral do meu pincel que, logo na ponta, faço uma haste curvilínea Então eu vou voltar e adicionar algumas pequenas ramificações onde vamos colocar os brotos onde vamos colocar os brotos 1234567. OK. Isso vai ser bom. É um número ímpar Números ímpares são mais atraentes. Tudo bem, limpando seu pincel muito bem. Tirando isso. Vamos entrar em nosso ocre amarelo. Rolando o pincel. Agora, meu golpe para este, o que eu vou fazer, vou fazer com que seja muito grande. Vou colocar o pincel na página. Levante e puxe-o ao redor. Volte imediatamente e faça outro golpe. Faça isso mais uma vez, deixe um pouco mais escuro, apenas dando a impressão de um broto Na verdade, diz o traço que eu uso muitas vezes para uma folha, mas vou subir, encostar o pincel no papel, voltar ao ponto de partida e volta e deixo um pequeno espaço em branco no meio. A primeira camada será mais clara. Toque no pincel e tire o excesso. Na verdade, nem estou tocando no verde. Não importa se você sabe, mas só para que você possa ver o que estou fazendo aqui e o pincel puxe-o ao redor, faça o mesmo em cada pequena área aqui, então nem todas precisam ser exatamente iguais. Está bem? Tudo bem, então esse pequeno lugar aqui, mesmo que isso nos faça ter um número par, vou adicionar uma pequena ramificação lá Então, o que podemos fazer é adicionar outro aqui para recuperar nosso número ímpar OK. É melhor testar isso bem rápido, para ter certeza de que não está verde em mim. Ok, eu viro o papel para facilitar as coisas para mim. Ok, aqui estão nossos amiguinhos fofos, mas eles parecem um pouco achatados , então preciso adicionar um pouco de contraste Continuando com meu ocre amarelo, mas mais concentrado. Enrolando meu pincel lá dentro. Você não precisa ser um pouco dramático sobre isso aqui, mas eu estou filmando isso nessa área concentrada. Então, estou voltando à parte inicial e adicionando outra pitada , adicionando um pouco Não pense demais, vamos ver se meu pincel pode conter todo esse pigmento para cada um E acho que entendemos. Nós temos, ok. O ponto em que o ouro quin entra em jogo é um pouco pequeno, quase como um pequeno C no topo No topo do nosso amigo. Eu só vou fazer uma pequena anotação lá. Está bem? Não é muito diferente. Esse ocre amarelo já está bem concentrado. Não há muita diferença nisso. Está bem? Para saber o que temos que fazer, parece que eles estão lá. Precisamos de um pouco de vegetação ao redor deles para praticamente mantê-los no lugar Usando a ponta do meu pincel, está de barriga para cima A faixa amarela está voltada para cima em direção ao meu rosto Só estou usando essa dica para chegar e abraçar essas flores ou esses pequenos botões Eu sei que já vou fortalecer meu caule e torná-lo um pouco mais escuro, porque agora esses pequenos ramos são mais grossos que o caule, e eu não quero isso Depois de colocar os dois pequenos movimentos ao redor dos botões , posso voltar e adicionar um. Certo? Aquele já estava lá no meio. Só para adicionar outro, embora tenhamos adicionado aquela pitada extra de ocre amarelo Adicionar aquele verde extra parece que está segurando o botão da flor. Não está apenas sentado naquele V. Então, concentre-se bem e eu não quero fazer com que todo o caule em verde escuro pareça muito plano se for de apenas uma cor. Se você sair da linha do caule, tudo bem e, na verdade preferido parece mais autêntico dessa forma. Novamente, isso é tão pequeno. No final do dia, ninguém vai te denunciar, oh meu Deus Seu caule não é reto e tem todos esses cachos. Não se preocupe com isso. Um pouco mais de ondulação para adicionar um pouco de personalidade. Mande esse para o topo um pouco. Esse ficou um pouco grosso. Tudo bem. Tudo bem, limpando minha escova muito bem. Eu quero voltar com esse ouro quin. Estou um pouco curioso para ver se fará alguma diferença se eu escurecer isso ainda mais, talvez definir um pouco mais essa forma É aqui que eu corro o risco de sobrecarregá-lo. OK. Não mudou muito , mas acho que vamos continuar com isso. Eu não vou mais mexer nisso. Estamos prontos para continuar com essa. 6. Design floral #3: OK. Na próxima, teremos algumas flores que são muito características desse pincel de cunha Enrolando-o no pigmento menos concentrado, enxugando , arrastando a ponta Vamos apenas praticar isso aqui. Muito leve na parte de trás, mas tudo bem, porque eventualmente vamos entrar com a ponta da cunha e dar uma volta e fazer alguns pequenos destaques divertidos nessas pétalas para esta Ok, então vamos começar de novo. Amarelo ocre, enxugue, arraste. Está quase seco aqui, então estou apenas tentando pegar um pouco dessa área úmida. Tudo bem? Vamos ver o que temos aqui. Esse, eu faço isso três vezes. Está bem? Vamos fazer isso de novo. Todas as suas pétalas não precisam ser iguais. Na verdade, a variação é a chave 123. Está bem? Vou seguir em frente e começar com minha vegetação aqui. Antes de fazer esses outros botões, o que eu gosto de fazer de duas maneiras é fazer isso, apenas uma pequena curva ao redor da parte superior, depois gosto de inserir três áreas aqui É mais como uma flor que está começando a se abrir. Estou inventando isso com certeza. Há algumas maneiras diferentes de eu fazer essas flores, mas essa está amassada Mas às vezes eu gosto de adicionar apenas três pequenos caules lá. Tudo bem, então vou te dizer uma coisa, bem, eu tenho verde no meu pincel. Faça algumas folhas, assim como estamos fazendo. Faremos mais, mas vamos colocar alguns desses botões aqui primeiro É quase o mesmo que fizemos antes, mas em uma escala maior. Mas vamos carregar este em dobro. Quero que isso fique voltado para o meu caule, porque, eventualmente, terei que conectá-los. Agora, provavelmente estão um pouco molhados, mas teremos muito cuidado. Vou te dizer uma coisa, vamos adicionar algumas folhas. Vamos esperar mais um ou dois minutos para secar. Se houvesse alguns que voltassem a sangrar, não o fim do mundo voltaria a sangrar por esses pequenos amigos aqui. Estou apenas seguindo a dica e estou seguindo essa linha de amigos. Isso é uma coisa? Bud Line, eu não sei, mas só umas pequenas linhas. Eventualmente, entraremos no meio como fizemos com os outros, mas com um toque muito leve. Vamos começar a escurecer isso um pouco. Eu tenho apenas mais alguns. Muitas vezes eu entro e faço apenas algumas dessas. Apenas marcas orgânicas muito leves. Ok, mas você não quer exagerar. Definitivamente fiz isso antes. Eu ainda quero escurecer um pouco desse caule Aqui temos um pouco mais definido, como uma área em V sob esses botões, apenas escurecendo Tudo bem, vou limpar meu pincel muito bem. Então, vamos mergulhar a ponta no ouro quin e fazer alguns destaques por aqui Ainda está muito seco lá em cima, mas tudo bem. Isso é o que eu quero. Enxugue alguns pincéis, de barriga para cima. Então eu vou apenas rabiscar algumas dessas pétalas Não quero trancar porque acho que as pétalas estão lindas assim do jeito que estão Mas às vezes é divertido entrar lá e fazer algo um pouco diferente e adicionar alguns desses destaques. Definitivamente, não estou destacando todas as partes da pétala apenas o suficiente para chamar a atenção Quanto mais rápido você for, melhor farei o mesmo com esses pequenos botões, apenas uma pequena indicação na parte superior Então eu entro e faço talvez algumas pequenas linhas de contorno apenas para destacá-las um pouco mais Embora eu tenha apenas ouro quin bastante seco, posso voltar para aquele centro, empurrá-lo suavemente para dentro da minha pétala e torná-la ainda mais Essa é outra área que poderíamos realmente analisar demais e, ok, eu não quero fazer isso. Talvez adicione um pouco de contraste em alguns deles. Suavize esse. Eu só vou retirar isso. Parece que está meio que parando em um lugar estranho. Tudo bem? Podemos continuar analisando isso em excesso, mas não vamos fazer isso. Vamos deixar isso de lado e passar para o próximo. 7. Design floral #4: Fazer margaridas pequenas ou flores parecidas com margaridas é muito divertido Entrando no ocre amarelo, enxugando-o. Vou fazer três ovais rápidos para o meu centro. Agora, se você não tinha certeza sobre seu posicionamento, queria pegar um lápis para esta parte, tudo bem, mas vamos fazer isso aqui usando o pincel na posição de barriga para cima Adicione um centro ali, um deste lado e depois aqui. Vamos fazer isso. Esse ocre amarelo, eu não tenho uma tonelada no meu pincel agora E tudo bem, porque, na verdade, eu dirijo minha escova e quero tirá-la, mesmo que seja um pouco difícil de ver. Já está leve do jeito que está. Eu realmente não preciso levantar muito. Na verdade, para entrar no quin gold, vou usar apenas a ponta E em algumas áreas, na base desses ovais, outra área que eu farei às vezes é adicionar um semicírculo para indicar que há outro pequeno círculo dentro do círculo dentro do Esta será uma área em que voltaremos e definitivamente escureceremos mais tarde Mas, por enquanto, quero acrescentar um pouco. Ok, isso é bom o suficiente por enquanto em nossos centros, enxaguando meu pincel e secando-o Agora, minha primeira passagem por essas pétalas será bem clara Vamos apenas verificar o que temos aqui. Ok, provavelmente ficará bem claro na câmera. Mas do jeito que eu faço isso, eu começo normalmente neste lado do centro. E vou usar essa parte, a parte superior da ponta e a lateral do pincel. É quase como as pinceladas que eu faço, mas basta me inclinar para o papel, acredito que você pode ver que estou basicamente desenhando em formas de pétalas, empurrando o pincel para dentro do A primeira passagem é com pétalas bem claras e curtas no topo aqui. Só por causa da posição dessa margarida, vou ver algumas flores caindo Mas tudo bem. Poderemos definir essas pétalas um pouco mais quando adicionarmos alguns de nossos destaques À medida que essas pétalas estão secando, trabalharemos um pouco mais em nosso centro Faça um escurecimento a cada passagem, mas usando menos, menos tinta Ok, vamos voltar ao nosso ocre amarelo um pouco mais concentrado e destacar algumas áreas dessas pétalas Vamos verificar novamente. Certifique-se de que não esteja muito escuro. não queremos que fique muito molhado, então sua aquarela ficará mais clara. Portanto, não esqueça essa parte. Eu não vou fazer muita coisa aqui. Já temos algumas flores caindo lá, quais estou totalmente bem Mas essa, eu só quero prestar atenção para manter essas pétalas no topo desta aqui, um pouco menores e mais claras Ok, estou bem com isso por enquanto. Vamos destacá-los ainda mais em apenas um momento, mas vamos entrar em nossa vegetação Agora, de uma maneira simples de fazer isso, imaginamos que são duas margaridas em um prado E você tem algumas dessas gramíneas onduladas e esvoaçantes, folhas ao redor, apenas mantendo-as soltas e arejadas com os centros e onde O que eu gosto de fazer é dividir exatamente onde está esse centro. Aqui está o seu centro. Meu caule virá dessa maneira. Para este, ele virá basicamente até aqui. Agora, esses caules acabarão se perdendo , assim como fazemos com toda a vegetação Mas, às vezes, tente prestar atenção onde estão seus caules , porque estão tão próximos que você nem sempre consegue indicar isso. Mas isso é um bom começo. Mas enquanto você observa, ao fazermos isso, se não os escurecermos, eles se perderão lá Mas, no final das contas, não é grande coisa. Aqui está a parte divertida em que eu pego a ponta do meu pincel e depois começo a fazer algumas gramíneas onduladas, maravilhosas, sinuosas e Mantendo-o solto, mantendo-o arejado. Sem pensar demais nisso, adicionando mais alguns cruzamentos. Agora vamos escurecer algumas das hastes. Tente até mesmo fazer um pequeno V para indicar ainda mais que é aí que está o caule. Essa está batendo direto nas pétalas. Mas não é grande coisa. Tudo bem, agora é hora de destacar ainda mais essas pétalas, mas não muito. Bem na base de onde vem, no centro, deixando aquele ocre amarelo muito macio ainda brilhar na parte inferior Estamos quase terminando com este. É tão pequeno que queremos ter muito cuidado para não sobrecarregá-lo E eu sinto que estou chegando muito perto disso. Vamos ficar ainda mais concentrados. Se eu escolhesse outra cor para destacar isso, eu gostaria de um vermelho indiano. Já fiz isso antes. Essa é até bonita. O spa é bom. Mas como estamos trabalhando apenas com três cores hoje, precisamos prestar atenção em quão concentradas e luminosas podemos obtê-las. Só estou tentando definir esse oval um pouco mais. Isso vai ajudar a atrair a atenção. Quanto mais escura for, mais ela se destacará ao redor por causa do contraste, mais claras serão as pétalas Ok, o último pedacinho, mais um pouco ao redor de algumas dessas pétalas. Ok, vamos falar dessa vez. Poderíamos ficar aqui o dia todo. Lembre-se, não estamos aqui para tocar violino. Estamos aqui para fazer um pouco soltas e flores de enchimento e apenas nos divertir com elas Tudo bem, vamos passar para a próxima. 8. Design floral #5: Tudo bem, nosso último é muito parecido com o primeiro. Vou começar com o caule, mas vamos empurrar, esmagar, soltar e pintar como fizemos com o primeiro Tudo bem? Queremos uma boa curva suave. Então, temos uma ramificação com alguns pequenos traços extras em forma de samambaia. Ok, bom o suficiente por enquanto. É o nosso marcador de lugar onde vamos adicionar o amarelo enxaguando meu pincel muito bem Entre no ocre amarelo. Não vou enxugar muito porque quero uma boa quantidade de tinta A posição da escova de barriga para cima começa a cair. Parece uma bagunça quente para começar. Está tudo bem. Não se preocupe. Como esse era o principal que tinha a maior parte da tinta, eu volto para ele, pego um eu volto para ele, pego pouco com meu pincel e depois o disperso por esses outros dois aqui Ok, podemos voltar ao ocre amarelo um pouco mais concentrado depois tocar levemente em um pouco mais de cor Felizmente, isso ainda está molhado. Vou sair um pouco da área só para puxar os olhos para fora. Ok, vou deixar isso sozinho com o ocre amarelo Vou colocar um pouco de ouro fino lá dentro. Ainda está molhado, então está sangrando um pouco. Eu não quero fazer muita coisa, essa é uma cor forte. Quero deixar isso bem leve secando meu pincel. Estou pegando a tinta e depois dispersando um pouco mais do que já está no papel Basta ter em mente essas formas. Ok, eu posso dizer que está secando um pouco em algumas áreas, mas nós e outros, se eu continuar adicionando o ouro quin aqui, ele vai sangrar e ficar muito escuro lá embaixo Então, vou deixar isso pra lá agora. Vamos ver. Eu posso pegar um pouco desse verde e escurecer isso. Estou descendo pelo lado esquerdo com essa dica. Isso vai me dar algum contraste entre claro e escuro. É um pouco difícil de ver. Também farei o mesmo com essas pequenas áreas verdes. Não vou fazer nada com o verde que aparece no próprio amarelo porque queremos que ele desapareça de qualquer maneira Tudo bem, vamos adicionar algumas folhinhas aqui. Você pode simplesmente deixar assim e não adicionar folhas adicionais. Mas vamos adicionar apenas alguns, talvez um pouco deles aqui. Tudo bem. Vou deixar isso sozinho com a vegetação. Mas vou voltar agora que é uma espécie de secador, vamos ver no que vai dar. Estou apenas usando uma mão muito leve , mas estou obtendo mais algumas áreas escuras, principalmente na parte inferior Só queremos um bom contraste, basta tocar e soltar Estamos quase acabando com isso. Pode-se acrescentar talvez um pouco mais, alguns desses pontos aleatórios meio que ficam sozinhos Tudo bem. Acho que vamos ligar dessa vez. 9. Não perca! Retoques finais e ideias de projetos: Ok, antes de entrarmos em nossa crítica saudável de nossa arte, o que eu gosto de fazer muitas vezes com esses pequenos cartões é usar papel de desenho preto, cartolina preta, um pouco de fita adesiva e montá-la nela Eu coloco fita adesiva ao redor, nos quatro lados no meio, dou um bom aperto Você está pronto para ir. Você pode mandar isso pelo correio. Você pode escrever no verso e na caneta branca ou algo que você possa fazer como falamos, alguns respingos Você pode escrever um pequeno agradecimento aqui embaixo, todos os tipos de coisas diferentes que você pode fazer com eles. Mas, ao olhar para eles, como eu disse, se você recuar, espere um ou dois dias, veja sua obra de arte e decida se quer fazer mais alguma coisa Eu vou. Uma caneta verde, será uma caneta branca e uma caneta gelatinosa Se meus verdes estiverem muito escuros ou muito planos e eu não tiver muito contraste, vou pegar esta caneta. Já fiz isso um pouco aqui, não filmei essa parte, mas eu só dou alguns toques no branco para dar um bom contraste Você pode nem perceber isso quando está olhando para alguma coisa, mas para mim, eu sei que fiz isso e me sinto melhor fazendo isso. OK. Essa é uma forma de ajudar. Eu até faria isso. Agora, se fosse roxo ou azul, apareceria muito melhor. Talvez fosse como um raminho de lavanda ou algo parecido Se eu tivesse muito roxo, muito escuro, roxo concentrado, eu pegaria essa caneta branca e faria alguns pontos sobre ela OK. Mesmo aqui, como fizemos quando fizemos este, este estava um pouco mais concentrado. Novamente, estou dividindo os cabelos aqui, mas eu poderia clarear isso com apenas alguns Como eu disse, talvez você nem perceba. Eu poderia fazer isso desta vez. Esse caule, por mais pequeno que seja, eu posso ver um pouco de contraste que eu realmente gosto. Mas depois entrar, fazer um pouco mais. Ok, esse aqui, eu poderia escurecer esse caule verde Vamos fazer isso um pouco aqui. Essa também é a parte em que eu acho que quero fazer algo e corrigi-lo, e então eu simplesmente estrago tudo e estrago tudo Mas só porque isso parece um pouco plano para mim, sem muito contraste, basta entrar, especialmente na área do caule, e escurecer um pouco Às vezes eu desço até o meio da folha e faço apenas uma parte dela e não a outra. Estou ficando sem verde aqui em cima, mas continuo reconstituindo-o, mas estou apenas tentando ser muito cuidadoso aqui e não aqui e Ok, enquanto eu tenho o verde no meu pincel, estou dando uma olhada em alguns outros aqui. Isso é o que eu também faço às vezes Quando destacamos este e usamos apenas o ouro quin, você pode realmente colocar um pouco de verde no pincel e realmente escurecer o Porém, tenha cuidado com isso, você não precisa de muito. Essa é uma opção. Como você já tem verde em sua composição, toque no centro e ela permanecerá coesa Este potencialmente poderia adicionar um pouco mais de ouro quin concentrado em algumas dessas áreas aqui Depois de totalmente seco, só mais um pouco. Realmente estava bem sem esse extra. Mas como é prática, vamos brincar e ver o que obtemos. É muito útil mantê-los à mão, quer você goste ou não do que fez , e faça anotações sobre eles. Se você pensa, bem, isso foi demais, não faça isso da próxima vez ou não faça os destaques aqui. Talvez possamos até adicionar um pouco mais aqui à medida que você faz cada passe. Lembre-se de que será mais concentrado e menos área você cobrirá, ok? Então, vou seguir meu próprio conselho e parar de mexer com eles. Tudo bem? Tenho mais uma coisa que quero te mostrar e pronto. Tudo bem. Uma ideia para seu projeto de classe é fazer todos os cinco desenhos em um pedaço de papel. Eu realmente amo isso. Na verdade, fiz isso há algum tempo quando foi o catalisador para a criação dessa classe Adoro que haja apenas três cores e você tenha todos os tipos de variedades. E, claro, você poderia fazer mais centenas com essas três cores em flores diferentes. Quer saibamos o que são as flores, nós as inventamos, seja o que for. OK. Mas, tipo, eu também não disse que isso estava em um pedaço de papel velho, que acabei de fazer isso e pensei, uau, realmente acabou Eu pego a fita adesiva, geralmente me aproximo dos lados e presto um pouco mais de atenção quando estou fazendo isso, mas você entendeu, essa será uma obra de arte montada duas vezes É o mesmo papel, o papel de desenho da Canson, estou prestes a ficar sem papel . Essa, vamos ver se dá certo . Eu adoro isso. Eu poderia cortar isso um pouco mais, mas ninguém precisa saber . Na verdade, era um pedaço de papel que, na parte de baixo, era algo que eu comecei e não saiu, ninguém sabe, certo Cartões, envelopes, você pode fazer uma colagem com esses, tantos projetos divertidos e diferentes, e mal posso esperar para ver o que você vai Muito obrigado por estar na aula. Estou muito feliz que você estivesse aqui. Sou muito grata. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato e nos vemos nas próximas aulas.