Aquarela abstrata: pintura fácil e colorida para iniciantes

1. Introdução: Eu sou Stephanie, e hoje eu vou mostrar a vocês uma aula fácil sobre fazer uma aquarela abstrata. Eu vou guiá-lo através, chamar uma mistura de exercícios e mostrar-lhe como, exatamente você pode mesclar cores diferentes no papel. Eu também vou mostrar-lhe como usar o pincel corretamente e como aquecer seus pulsos também lhe dará algumas dicas e truques sobre como compor a pintura. E finalmente, vou entrar em detalhes para o processo desta pintura em particular. Cardo. Classe muito divertida, perfeita para iniciantes ou pintores ainda mais avançados que só querem ter um bom tempo e pouco de diversão pintar o projeto desta classe é bastante simples. Vou pedir-te para fazeres a tua própria aquarela abstracta. Eu realmente espero que você se junte a nós nesta aula divertida, então vamos apenas entrar 2. Materiais de aquarela: para esta classe. Vamos precisar de papel. Certifique-se de que você tenha pelo menos 250 gramas para o papel, e precisa ser água. Chame um papel que tem sempre uma certa textura no papel. Além disso, você não precisa obter os da mais alta qualidade. Hum, você pode encontrar um papel bastante barato que é muito bom. Este não é ruim, na verdade, embora seja colado apenas de um lado. Eu pessoalmente para estudos que tal é muito bom. Você também pode usar algo como aquele notebook duas dores em para que funcione bem. Mas se você quiser ter uma pintura ou fazer uma pintura e vendê-la, eu recomendaria que você pegue papel colado nos quartos lados. Assim, quando você estiver usando um, Sentinela Cola, vai ficar muito molhado, e o papel vai ficar vacilante. E porque é colado em todos os quatro lados, você só tem que esperar que o papel dirija novamente e o papel fique bom e achatado. Desde que moro na França, tenho tendência a comprar marca francesa, então classe Sinton é uma daquelas impressões que eu gosto, eu gosto bastante deste papel, que é, hum, uma textura semi-vidrada. E, em seguida, claro, você tem o renomado off papel, que também é francês com marcas mais difícil Mueller, que é jam Drummond Brand também é muito bom. E outro bom Brandis Fabbri? Não, mas para ser sincero, desde que seus papéis sejam livres de ativos e pelo menos 250 gramas, acho que vai ser tudo certo e claro, vamos precisar de algumas aquarelas. Então estas são aquarelas Vongo. A qualidade do estudo, Eles não são ruins, mas eles não são incríveis. Eu leasing que eu trouxe de Tóquio, e então eu tenho sh minka aquarelas, que são meus favoritos. Qualquer relógio de cor que você tem em casa vai ficar bem para esta aula. E, em seguida, fora do curso, se você se apressar é eu realmente amo esses pincéis. Estes são de Rosemary e Co, um, as mãos feitas no Reino Unido e a alta qualidade e muito barato, mas na verdade, para as qualidades que você também vai precisar de algumas toalhas. Este é um velho pedágio toalha de cozinha velha e, claro, um pouco de água 3. Mesclando cores: Vamos começar com alguns exercícios de mistura. E então a primeira coisa que você quer ser capaz de dominar é simplesmente também. Faça um Grady int de cor, também. O papel e a maneira mais fácil é começar com a cor e, em seguida, em alguns o que eu vou filmar. Você não quer muita água no seu pincel. Então mergulhe é e, em seguida, remova a maior parte da água apenas passando pela borda. E não, eu só vou tomar Poderia ser provavelmente um pouco mais apenas vai adicionar um pouco de laranja ao seu Ok, então é um pouco no lado pesado, e então eu estou apenas fazendo quadrado. Não se preocupe com a forma por enquanto. Vamos fazer isso mais tarde. Então você sempre tem que trabalhar rapidamente, então novamente coloca e apenas colocar Watcher. E como você pode ver, a cor já vai de um lado para o outro. E, não, eu simplesmente vou assim e então, como Sue para ter um bom radiante. Então é realmente muito fácil. É meio infalível, mas você tem que ser rápido. Então, primeiro um quadrado, eu vou te mostrar um par de vezes e eu iria inflar você tentar túmulo. É também, então eu estou realmente indo para tirar a cor diretamente de e não incomodar. Então, como você pode ver, a cor é muito rica e, em seguida, removeu as dores e apenas remover a maioria do Sentinela. Coloque uma rua de água em branco, apenas atribua e, em seguida, faça , tipo, pequenos traços como este entre os dois para misturar e depois fazê-lo para todo o quadrado. E como podem ver, este era. Os pigmentos são muito bons. Sim, é basicamente isso. Por isso, não te trataria só de experimentar este algumas vezes. É um exercício divertido porque tipo de ver o chamado de gripe na máquina de lavar quando você coloca o quadrado transparente ao lado dele, e isso pode realmente ser uma escolha para deixá-lo, você sabe, fazer a sua coisa. Mas, por enquanto, nós só gostaríamos. Acho que é bom com água. Chamada esta surpresa de certa forma, você sabe, é como se você realmente não soubesse o que vai fazer e esse tipo de diversão, como eu acho que eu coloquei muita água lá você pode ver. Mas então é bom ter alguns pelo menos, tentar aprender, tentar aprender, ter algum controle sobre as dores e quanto mais você faz isso e mais você se acostuma com isso , porque você pode ver que eu estou trabalhando rapidamente e você sempre quer enxaguar o pincel no meio. E também, quando você está misturando, você quer que você pincel para estar no lado seco, porque caso contrário você vai adicionar algum observador. E assim o seu radiante vai parecer muito estranho. Você não quer isso, mas não precisa ser muito seco. Isto é realmente como você faz cor bacalhau então quando você compra novas cores, hum, é bom porque há uma grande diferença entre a cor que você vê. Sabe, Sabe, sem água. E uma vez que está na água, então é mercadoria para fazer contagem de cores para realmente perceber como a cor vai estar no papel. que foi uma grande diferença entre o que você vê aqui e como vai ser Então, por exemplo, este, este roxo é aquele escuro aqui este ano, então os contras de cor podem ser realmente úteis. E é assim que você faz isso agora quando você quer, quando você quer fazer um brilho de uma cor para outra, o que você está indo para você é muito semelhante. Hum, então você vai que é seguro de azul para amarelo. Então você vai fazer um quadrado de azul, algum observador e um quadrado de amarelo, e então você vai para muito Se não for suficiente, água acabou de adicionar, e sempre enxaguar o pincel no meio. Então deveria ter começado com o azul na verdade, já que eu coloquei o primeiro braço, mas e como neste caso o azul é mais forte que o amarelo, nós vamos de amarelo para azul e, em seguida, de azul para amarelo novamente. Trabalhe sempre assim em tudo bem e ele de novo. Então é muito bem emprestar o seu, - e isso é para ter bordas agradáveis. Como você pode ver, minhas cores são meio misturadas, na verdade, e é assim que eu gosto de trabalhar. Mas eu não gosto que as cores sejam para limpar, então você está fazendo uma borda externa, limpando seu pincel e tendo um observador no centro e depois misturando visão. Então é basicamente o que fizemos aqui. Onley, um, o grau Ian vai da borda para o interior, e agora quanto mais água você coloca no meio e mais você empurra novamente para as bordas. Basicamente, o que vai acontecer é que quando você coloca o observador no centro como a Sue, o jornal vai ficar muito molhado. E assim ele faz um pouco como montanha este velho apartamentos anos, e isso sobe, e assim ele empurra a cor na borda. E então você, como de costume, precisa trabalhar um pouco rápido. 12. Concordo em que parece bom, e dessa forma você tem. Você pode ter uma borda muito forte com uma cor muito clara em sua cela. Visto. Vamos apenas fazer um par de perder em cores diferentes. Você pode misturar e combinar cores para que você não precise apenas escolher as cores que você gosta. Se você gosta de trabalhar em preto e cinza onça hábil, então você também pode ter apenas um pouco de diversão. E olha o que acontece. Quanto mais dor adicionar ou agora para este, não vamos sobrecarregá-lo com água, então você quer empurrar a água até as bordas. Caso contrário, você não vai ter esse efeito. Então, basicamente, você está apenas passando por cima e depois se misturando no interior para que pareça limpo. Como você pode ver, a borda é mais escura do que o interior e não, um pouco de um close up. Então eu estou colocando algumas cores enxaguando na adição observador no meio e, em seguida, empurrar o seu para todas as bordas novamente. E certifique-se de misturar bem para que você não veja nenhuma outra borda dentro. Você quer ter apenas a borda externa visível, mas não a borda interna. E então este é muito mais leve porque a primeira cor que eu adicionei era muito leve. Agora isso, por enquanto, é um pouco chato. Não há mistura de cores ou qualquer coisa, então vamos misturar em cores. Não, então estamos sempre começando um pouco o mesmo assim com o Ultra Enge. Mas desta vez vamos mudá-lo, então sempre enxágue antes de mergulhar em outra cor. E não, coloquei um pouco de amarelo e agora estou colocando algumas pontas de observador. Eu estou misturando tudo assim e apenas levar a gripe cor, como ele quer e se você quiser, em seguida, ajustá-lo. Você gostaria de adicionar mais amarelo ao mesmo tempo pedras que você ainda pode depois. E você também pode adicionar outras cores, como o futebol é um bom Deus da faculdade. Faz com que tudo pareça um pouco mais interessante. E como você pode ver, você tem regentes bem interessantes aqui, então este é realmente leve. Mas também podemos trabalhar em bordas mais escuras, e isso se você quiser fazer células mais escuras. E enquanto vou fazer o Dr. Cells mais tarde também, eu só quero carregar o seu pincel com cor escura como ele e então talvez um pouco de magenta e pouco de magenta roxa lisa, assim e então apenas um pouco de água no meio e depois misturar tudo dentro Então, dependendo de quanto queria ser misturado, apenas tenha cuidado. Você só não quer ver quaisquer bordas dentro, então você precisa apenas para trabalhar um pouco rapidamente termina. Então meio que funciona, e eu gosto de adicionar loco por interesses. Eu costumo usar o Arco com pequenos, hum, pigmentos retos e apenas fora dos pedaços, também, apenas misturar em alguns interesses. Hum, então a cor no final é um pouco mais mutante, e você meio que move a tinta por aí. Não é nada mais do que isso. Então, é realmente uma aula muito divertida. Você só não pensa demais. Você sempre pode adicionar lavagem fora do curso. Por exemplo, se você não gosta do que fez aqui e você acha que está bem, hum, eu não gosto disso. Eu queria ser mais laranjada. Você pode simplesmente fazer uma lavagem sobre a cor, então muito eu estou destruindo seu lado. Então muito luz cor e você apenas colocar a cor em cima e, em seguida, talvez apenas observador, e cada vez que você faz uma lavagem, apenas ter muito cuidado. Ela coloca um pouco de água sobre levemente colorido acrescenta observador em toda a célula. Se você não fizer isso, vai fazer uma vantagem lá dentro. E estamos tentando evitar isso porque não parece. Vou adicionar um pouco estranho também para interesses e talvez um pouco mais amarelo. Vamos adicionar um pouco de vermelho. Este não foi muito interessante de qualquer maneira, e assim você pode sempre nós estávamos retrabalhando suas células. Se você não gosta deles, bem, às vezes você meio que sente falta. Isso é que está bem. , Às vezes você não é rápido o suficiente,eu sei que você apenas comete um erro, e, hum e eu acho que o que é realmente interessante nisso é que com essas lavagens de cores, você obtém resultados realmente interessantes. Quando você colocá-los em camadas. Deixa-me mostrar-te outra coisa. Vamos apenas adicionar uma mentira amarela até a lavagem, o azul aqui, as lavagens colocando isso. Só vou gostar da Sue. Não quero que seja tudo amarelo. Alguns só vão adicionar um observador. Vou adicionar um pouco de cerco aqui. Certo, um pouco para você. Ele se sente bem. Certo, só pedaços misturados. Então, como você pode ver, a lavagem é muito leve, e então você pode fazer uma lavagem azul Pode até ser um pouco, um, mais escura assim. Só estou tendo alguns pigmentos. Está muito molhado, por isso nunca vai estar tão escuro. Está muito molhado, E então eu enxaguei você não tem nada deste lado, então eu tenho de azul para verde. Então, esta é na verdade outra maneira de fazer brilho sobrepondo-os. Eu encorajaria você a experimentar todas as coisas, e sim, ela só tem 90 anos e uma sensação para isso. 4. Como aumentar acima - formas: A forma que estamos mirando é o que eu penso como uma célula. Você tem que imaginar. Então, estou pegando um lápis. Esta é uma panela de aquarela vender porque isso é o que eu tenho na minha mesa. Mas qualquer lápis serve. E eu gostaria que você pegasse um lápis ou uma caneta, o que quer que tenha e desenhe comigo. Então pense em um retângulo, mas em vez de ter esses ângulos afiados. O que estamos indo para você é arredondar todos os ângulos e desenhá-lo de uma só vez como esta. E então o próximo passo para criar as vendas que eu tenho em mente é, em vez de ter as linhas paralelas para, bem, não tê-las. Então você vagou e depois você gostou Então e então você gemeu novamente e Roma. E aqui e agora você tem algo que parece celular ou pavimentos. E você também pode você não tem que ter em Lee quatro lados, então você pode adicionar 1/5 lado se você quiser que você cinco punho também bom ou mesmo seis, mas não mais do que seis. E o que vai fazer? No final, é simplesmente também que vende diferentes tons de diferentes tamanhos e formas e apenas agrupá-los juntos. Algumas pessoas pensam em pavimentos para isso, e isso funciona. Gosto de pensar em células ou escamas como as escamas de insetos em animais. E não, eu fiz uns muito diferentes. Mas você pode imaginar ter algo que é menos louco, algo assim, onde há todo tipo de olhar o mesmo com o tamanho é muito e apenas obter um pouco de sensação dele com o lápis porque muitas vezes é mais fácil usar um lápis para desenhar. Estamos mais acostumados a desenhar com lápis, depois com escovas. Então, você sabe, sinta o que você gosta. Se você gosta que as coisas sejam um pouco assim, mas o traidor também pode ser menor. Você não tem que torná-los mais longos o que você quer, hum, manter em mente e isso é bom para mais tarde, bem, é ter as formas tipo de semelhante entre si. Sue não mistura muito, porque se você vai misturar se, por exemplo, por exemplo, você faz como muito redondo uma vez e então muito, um, oblongo, a composição vai ser mais difícil. Então, mantenha a mesma composição. Mantenha as formas semelhantes para aquecê-lo um pouco. Basta desenhar algumas linhas e desenhar as linhas o mais próximo que você pode apenas para começar a ter uma sensação fora desenhar linhas. Faça isso rápido. Não pense muito sobre isso. Na verdade, é muito mais fácil desenhar precisamente para pintar precisamente se você fizer isso rápido. Se agora eu tentasse fazer isso muito devagar e então mostrasse a vocês. Não, estou tentando fazer isso devagar. O derrame não é tão bom, então eu posso ter uma pista lá porque você sabe que é mais cuidadoso. Mas não é tão reto como se eu fosse assim. É bem direto porque, você sabe, eu realmente não tenho que pensar sobre isso. Também desenhe um pouco de molho, alguns círculos apenas para ter uma sensação dele. Nada muito extravagante, nada muito preciso, porque não importa. Não vamos colocar tudo no centro. Não importa muito. Não, vamos encher tudo de qualquer maneira. Então, se você quiser, você já pode começar a desenhar formas para formas de dor. Não se preocupe com a cor agora que vai estar cheia mais tarde. Basta ter uma sensação para a forma. Como podem ver, o que estou fazendo é fazer o exterior. Então eu sou apenas uma espécie fora de coisa em torno de fazer o interior, e você sempre pode mover o papel para que você possa imaginar tê-lo é mais fácil. Sabe, isso é muito mais fácil de fazer quando sua mão é assim. Então, se ela precisa mover o papel para obter a forma certa, você sabe que tudo bem, especialmente no início. Às vezes é difícil fazer algo como mentir. Isto é, este ano não é muito natural. O que é mais fácil ao desenhar linhas é ir em direção ao seu corpo. Então, quando você vai assim, isso é fácil. Mas isto é mais difícil. Então, quando você pensa nisso, tente desenhar como este ano e então então sempre vá para o seu corpo, e isso vai ser muito mais fácil de lidar. Bem, como quando você sobe, é um pouco mais estranho. Quero dizer, é perfeitamente factível, mas se você está começando, é muito mais fácil apenas ir para o seu corpo e, em seguida, você pode variar o tamanho do seu derrame empurrando mais ou menos. Se eu empurrar menos, vai ser mais fino. Se eu empurrar mais, vai ser mais grosso. Mas evite fazer algo assim porque isso está destruindo você. Escova. Então, não faça algo assim. Sempre. Nesse sentido, quero dizer, é bastante óbvio, mas às vezes as pessoas não sabem usar pincéis. Além disso, você quer usar a capacidade total do pincel, então não apenas um pouco quando você está cobrindo, mas realmente gosta de cobri-lo. Eu acho que muitas vezes não ajuda você, sobre pensar que é. Eu vi exercícios de aquecimento onde você sabe que você realmente vai porque você é tipo, supostamente fazer isso com muita precisão. Ou, mas sinto que é muito mais fácil e muito mais. Você quer aquecer seu pulso com essa mulher se exercitando, então não é só aquecer para se acostumar com a pintura, que é realmente como aquecer suas mãos e seus traços e você vai ser muito mais confiante pintando jejuns, depois pintando lentamente. Então seja muito livre com seus momentos e apenas tente obter os direitos de formas e ter um sentimento para eles e uma vez que você está confiante o suficiente nós podemos passar para o próximo estágio, 5. Composição: A composição que decidi é muito simples. Eu os vejo como células, mas isso realmente não importa. E você vai ter aquelas células maiores no centro fora do seu jornal. Eu estou mostrando a composição, então você sabe o que vamos fazer tão grande na central e você pode ver que eu iria muito rapidamente, e eu realmente não acho que é. E então, quando você chegar mais perto através das bordas do papel, as células vão encolher, então eles vão ser um pouco menores. Qualquer um deve ter algo que vá para frente e para trás através de pequenas dimensões e pequenas e também brincar com distâncias entre as células. E você pode ter, tipo, apenas alguns muito pequenos. Ou muitos deles. Não, uma boa maneira ao compor é muito, tente ver a pintura como um todo, mas também em partes para que você possa ver Não. Eu decidi ter, tipo, , algo um pouco como crescer coisas para que ele não possa ser maior e assim e então nós temos aquela andorinha. Isso é bastante interessante, mas vamos e esta não é a composição que funciona porque há algum tipo de fluxo acontecendo. Há alguma densidade que é este sentimento fora de crescimento neste tipo de conexão quando você está trabalhando assim em algo que é aleatório, hum, aleatório hum, nunca tem realmente aleatório, pinturas aleatórias. Então o que você quer pensar é túmulo, você está tentando equilibrar tudo o resto. Então, quando você começa com algo no meio que está doente, você está fazendo qualquer coisa. Você sabe, você realmente não pensa muito sobre isso no começo, e então você começa a ver sua forma que isso sai disso, e então você trabalha com isso. Então você está tipo, OK, isso parece que então eu vou adicionar aqui e ali alguma coisa, e você sempre quer tipo de equilibrar tudo. Então, neste conjunto de composição, eu estou sempre começando. Mova formas maiores no meio e, em seguida, menor quando você vai para as bordas, alguns este e você não tem que ir em todos os lados. Então, neste, eu decidi, você sabe, ter algo que é mais parecido com paisagem. Quase. Eu sinto que ele é nós se você considerar que eu trabalhei muito rápido, então se eu não gostar dessa composição. Eu estou tipo, OK, eu não vou trabalhar nisso. Tudo bem, mas é sempre meio que seu tutor da composição. Mas esse é o mesmo assunto, e eu acho que é bom, especialmente se você não está acostumado a fazer composições. Ela só faz esboços primeiro. É um bom exercício também só para, você sabe, usar um pincel porque você não tem medo de fazer algo feio. É também por isso que você quer usar papel de boa qualidade, mas não muito caro. Boa qualidade, porque de outra forma é frustrante e não muito caro, porque de outra forma nós vamos, você sabe, é um desperdício de materiais, ok, e então você pode fazer realmente grande uns. Você também pode jogar mais com. O tamanho já está no centro, então não precisa ser apenas redondo. Você sabe o que é importante nesta composição para trabalhar é que no centro você tem grandes formas, pode ter alguns pequenos, mas eles são mais eles, você sabe, você sabe, para encher o espaço, mas você tem, tipo, grandes formas soltas no centro. Eu originalmente pensei sobre isso como uma multidão fora. As pessoas processam todos os tipos de rostos e então você pode terminar a dor para que tenha uma vantagem. Você só os torna menores, você sabe, só um pouco menores. E então você meio que brinca com o seu onde você quer adicionar onde ele deveria crescer. Não precisa crescer em todos os lugares. É mais interessante se você deixar espaços em branco, e outra regra que é importante é ter, como algum tipo de unidade e você espaço em branco Sue não tem um para dividir, é e sim e, em seguida, fora do curso. Você quer dizer governar alguém para ser quebrado. Então, se você quiser adicionar algumas formas maiores até a borda, tudo bem, apenas em um monte delas. E assim você pode facilmente compor algo que é muito simples. Só usamos uma forma de célula simples e nos divertimos com ela. Você está realmente tentando fazer as coisas flutuarem e fluírem e meio que conectar umas às outras células maiores no meio, células menores nas bordas e muito espaço em branco para a pintura resumir. E agora que fizemos todos os exercícios e aquecimento e então você tem uma boa idéia de sua composição, podemos começar na pintura real 6. Pintura abstrata em aquarela: Eu, pessoalmente, vou pintar diretamente. No entanto, você pode usar cores de lápis, desenhar as formas antes de pintar. Eu não recomendaria isso por duas razões. Eu acho que as artes obstrutivas estão funcionando melhor quando é um pouco espontâneo, e também vai ser muito mais longo e você não vai ter um resultado final melhor . Só porque você fez isso agora pelas cores. Eu queria ir com principalmente verde e azul, e então eu provavelmente vou adicionar uma cor de acentos. A Sue. Acho que o melhor é começar porque é muito mais fácil explicar quando estou pintando. Como podem ver agora, estou colocando as cores que quero naquela célula em particular e não gosto nos primeiros exercícios de aquecimento , estou adicionando um pouco de água no centro e depois misturando tudo. Então eu disse azul e verde vai ser meu foco principal, mas eu realmente adicionar muitas vezes Auker simplesmente porque Aku dá tipo de cor mais silenciosa para ele. É como ele. Dá algum interesse. Dá algumas profundidades, sabe. Então eu sempre gosto de deixar minhas cores um pouco mais sujas. Então é isso que estou fazendo aqui. Então você também pode um drone e outros tipos de blues. E então, em algum momento em que você gosta do grande e você apenas deixar um decidir, você sempre pode voltar a ele uma vez a tentar adicionar mais lavagens e você também pode fazê-los. Você também pode fazer o relógio vender ações que vamos fazer é temos, ah, centro que vai ser mais azul e então eu vou ele e vai ser mais verde. E do outro lado, também vai ser mais verde quando ele vai ser anel de grama e ele vai ser verde-oliva. Então isso é o que eu tenho em mente, e eu realmente não tenho qualquer outra coisa em mente e tento muitas cores. Então agora estou adicionando o mesmo azul que estava aqui. Estou adicionando aqui, então vai fluir bem entre os dois. Eu não quero ter duas cores distintas para as gerais por agora, porque nós vamos adicionar cores de acentos também, e essas serão apenas a diferença. Então você tem uma idéia do que eu quero. Eu vou na tela do chão. Então isso vai ser muito bonito longe. Um Ah, um pouco fora. E quando você está começando a fazer o brilho do azul sempre como eu quero você tem aquele verde aqui alguns pedaços de financiamento fora de verde lentamente em todas as minhas celas quando eles vão para este lado . Gostei, sabe, um a começar no meio. Acho que este está seco. Eu só vou fazer uma lavagem neste. Eu realmente não gosto disso. Acho que está muito pálido. Eu ia lavar por cima. Eu quero que você tenha crescido, porque eu acho que agora é realmente chato. Então eu vou adicionar alguns desenhados para alguma profundidade, realmente, a única dificuldade para o se você pensar demais, então vai ser complexo. E também, se você for muito lento, você está disposto. Você trabalha rápido, e então, claro, preciso de você no calmante azul. Além disso, tenha em mente. Então, quando você outras cores e eles estão molhados, eles vêem muito mais forte. Então uma vez que eles começam a escrever maneira, e eu falei sobre uma cor de acento, e esta é a cor que não está nas mesmas cores, mas que vai trazer um pouco, repente, um pouco de frescura. Vou usar laranja, mas não laranja muito escuro quando queremos algo. Você sabe que isso aparece. Então eu estou usando a cor complementar fora verde. As cores do sotaque funcionam melhor assim. Então precisa ser algo que seja grama de cortesia, azeitonas, verduras e azuis. E de repente você coloca um pouco de laranja e dá um pouco de vibração a ele. E agora tenho todas as cores que sei que quero usar. E então eu estou simplesmente compondo aleatoriamente. Relativamente significa que, por exemplo, o X e a Cola. Não vou colocar um de lado. Aleatório pode ser isso, mas eu não faço porque eu componho então tudo em volta vai ser verde porque eu quero ter verde deste lado e eu vou adicionar laranja aqui, por exemplo, aqui e aqui está bem e talvez aqui, então você quer tê-lo equilibrado através da pintura. - Também é perfeitamente bom ter um ou sintonizar. Isso é como este novo Grady INTs qualquer coisa. Eu só vou acelerar isso até chegarmos às bordas e então eu vou dar algumas explicações. - Você também queria que ela tentasse ter muito pouco espaço em branco entre as celas. Ok, agora que estamos chegando mais perto dos motores, o que vamos fazer é usar menos cor e mais observador através. Se você se lembra do primeiro exercício de aquecimento que eu estava fazendo apenas e ultra cor e, em seguida , apenas colocar água no meio, e isso é muito bonito é talvez ATS e adicionar uma pitada de cor apenas para ter alguns INTs gananciosos de alguns tipos, mas Realmente, realmente luzes. E depois continuas assim. Você os torna menores, as células e com água no meio e apenas adicionar um pouco fora interesses coloridos. E agora também é um bom momento para começar a dar um pouco mais de espaço. Você não precisa. Você pode mantê-los nos pistas como quiser, mas você também pode adicionar espaço. - E assim como eu estou, estou realmente trabalhando aleatoriamente, e como você pode ver aqui, há um pouco de espaço que simplesmente acontece. E então eu quero ficar com ele. Então eu vou continuar trabalhando aqui e talvez adicionando alguns pontos aqui. Mas eu vou fazer algo que é um pouco dividido em, e isso é algo que você realmente não precisa apenas. Teoh trabalha muito livremente e muito espontaneamente. Só não pense demais e veja onde isso te leva. E quando. Quando você vê uma oportunidade como esta para mim é como uma oportunidade, então vá com ela. Confie em si mesmo com a composição e confie no seu eu vou molhado agrada você. Outra coisa quando você está compondo assim. Então compor sofrer é que às vezes você precisa pausar e apenas olhar para a sua pintura e se perguntar, O que estou perdendo? Sabe o que não está funcionando agora? Olho para a minha pintura. Veja, isso é meio que algo está acontecendo. O que aconteceu um ano? Isso não está funcionando. De alguma forma, precisa ser mais aqui e ilimitado. Vê? E é aqui que você tem que fazer uma pausa e depois pensar, o que eu quero? Você não vai querer manter isso muito pequeno e depois ir assim. Como é que eu quero ter algo que vai cobrir tudo isto, sabes? Então você tem várias opções. Nenhum desligado. É melhor que os outros. Opções de desconfiança. Então você pode dizer, OK, eu quero que você tenha, tipo, coisa grande e aqui, coisa pequena e aqui, como um desperdício algo. Não pode ser que a sua pintura, hum no final é assim e é quase como uma dançarina com os resíduos, tudo que você decide que quer algo que talvez seja você decidir. Não, eu não quero. Eu não quero. Ntt, eu quero um e é assim que você vai ter células estranhas aqui e ele e talvez seja na diagonal. Então estas são todas as opções. Nenhum deles é melhor do que os outros. São apenas escolhas. E é aqui que você tem que decidir por si mesmo. Sinto que esta parte está um pouco lavada demais, então vou adicionar mais cores que devemos. Acho que uma das dificuldades de pintar o abstrato é o Teoh. Ninguém para parar e muitas vezes, , você realmente não sabia. Então é como em algum momento você pode estar acabado, mas você não tem certeza. Tão fácil. Hum, eu não chamaria isso de técnica, mas uma maneira fácil de tentar avaliar se está acabado ou não, é apenas muito nos deixa de lado e dormir sobre isso. - Esta aula é realmente tudo sobre se divertir e relaxar para de uma vida infernal de uma vida complicada, vida cansativa, como a vida pode ser às vezes não se esqueça de assinar e namorar sua paz. Quando acabares, ainda não tenho a certeza. Se isto estiver acabado ou não, voltarei a ele mais tarde. E aqui a pintura acabada. Também fiz algumas outras variações para lhe dar uma ideia das possibilidades. Tente encontrar sua própria voz através desta classe fácil, simplesmente escolhendo as formas e cores que você mais gosta. Você pode até querer fazer esta parte fora de uma pintura maior ou começar uma composiçãomais complexa composição 7. Considerações finais: Muito obrigado por se juntar a esta aula. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em fazer comentários na seção comum abaixo. Eu adoraria ver o que você inventou. Então, por favor, compartilhe seu projeto com a turma. Se queres partilhar o teu trabalho nas redes sociais, não te esqueças de me dizer que passo pela Mónica. Mas eu realmente espero que você tenha gostado desta aula. E eu espero vê-lo no meu próximo vídeo de