Aprenda o básico do DaVinci Resolve 20 — com fluxos de trabalho reais

1. Edição de vídeo essencial no DaVinci Resolve (fluxos de trabalho e domínio do tempo): Olá, bem-vindo à edição de vídeo rápida e fácil no DaVinci Resolve. Eu sou Loi Sou editor de vídeo profissional com 12 anos de experiência no ensino de edição de vídeo. Nesta aula, você aprenderá a editar vídeos com rapidez e eficiência. Você aprenderá as técnicas reais que fornecem resultados profissionais limpos e um fluxo de trabalho claro que você pode usar em cada projeto. Vamos nos concentrar no que realmente importa para edição, como configurar seu projeto, como criar rapidamente um cronograma, como cortar, cortar e reorganizar clipes e como aperfeiçoar sua edição com blocos, terços inferiores, transições, áudio, controles de velocidade, incluindo reprogramar vídeos para adicionar energia e sua edição com blocos, terços inferiores, transições, áudio, controles de velocidade, fluxo onde vídeos para adicionar Tudo isso sem complicar nada. Aprender e praticar é muito importante. Você já sabe disso. Então, você baixará um pacote prático de cerca de 50 vídeos e áudio para poder acompanhar e editar o mesmo material passo a passo à medida que construímos o projeto juntos. Tudo o que você aprende aqui vem dos meus anos de ensino e experiência real em edição. Não é ad hoc apenas fazer um vídeo. Esses são os fluxos de trabalho, hábitos e atalhos que ajudarão você a se mover mais rápido e manter Confie em mim, você não precisa aprender toda determinação de Davinci para editar ótimos vídeos Você só precisa das ferramentas certas na ordem certa com um fluxo de trabalho simples e um fluxo de trabalho inteligente Esta aula foi projetada para iniciantes que desejam começar a editar imediatamente, trabalhar com confiança e concluir um projeto completo sem ficar presos em menus ou configurações complicadas Se seu objetivo é uma edição de vídeo rápida, limpa e eficaz no DaVinci Resolve, esta aula o levará até lá, prometo Vá em frente, baixe os arquivos de prática agora, abra o DaVinci Resolve, clique na próxima lição e vamos manter isso rápido e fácil Começamos a aprender e começamos a editar. 2. Crie seu primeiro projeto: Olá. Novamente, bem-vindo ao DaVinci Resolve Neste vídeo, mostrarei como criar um novo projeto. Ao iniciar o DaVinci Resolve, você começará com o painel de gerenciamento de projetos Este painel é para você criar, excluir, renomear, importar, exportar, todos os tipos de projetos É aqui que você gerenciará seus projetos. Crie um novo projeto, obviamente, você pode clicar no projeto intitulado e ele solicitará um nome ou você pode visitar o novo projeto aqui. Mas no DancirServe, sempre tente clicar com o botão direito do mouse. Sempre há alguns novos comandos ou algumas novas opções sob o botão direito do mouse. Então, vou clicar com o botão direito do mouse e Estados Unidos, temos várias opções , novo projeto, nova pasta e algumas outras opções que usaremos mais tarde, é claro Então, vamos começar novos projetos a partir daqui. Vou clicar nele e, por favor, sempre insira um nome que seja muito relevante para você ou para o seu trabalho ou projeto que você está fazendo. No meu caso aqui, vou entrar no projeto de classe porque esse é um projeto de classe. Vai ser sobre edição e vamos começar na startup. Há uma pasta chamada startup. Há aqui a localização da mudança ou a localização da mídia. É aqui que a resolução em polegadas armazenará certos arquivos que você criará durante a edição. Vamos mantê-lo como padrão e clicamos em criar. Aqui está, você criou seu primeiro projeto e nota o nome do projeto aqui, inicialização do projeto de edição do projeto logo acima, e você pode estar na página de corte, você pode estar na página de edição. Três não importa. Depende de onde você saiu do DanciRSolve da vez anterior. Vamos para a página de edição juntos e, na página de edição, vamos ao espaço de trabalho, e eu, por favor, redefino a interface do usuário Quando você redefine a interface do usuário, significa que a estrutura dessa página ou da interface do usuário é exatamente a mesma para você e para mim. Agora que criamos nosso primeiro projeto, a próxima etapa é colocar algumas mídias no pool de mídia e faremos isso no próximo vídeo. 3. Configuração de UI para uso rápido: Antes de começarmos a importar mídia e trabalhar aqui e ali, queremos ajustar a interface do usuário que você se sinta confortável trabalhando Você notará que tem várias guias aqui. Agora estamos no pool de mídia. Você pode acessar FX, Index, biblioteca de sons, mas não acesse quadros-chave por enquanto Fica complicado. Você precisa adiar. Então, vamos ao Media Pool e percebemos que o pool de mídia existe há muito tempo. Bem, seria bom que tivéssemos tantos clipes, mas está realmente esquentando na linha do tempo Esta é a linha do tempo aqui. Você pode reduzi-lo. Para reduzi-lo, você vem aqui e clica nele e está encolhido Agora é menor. Mesmo assim, você pode rolar para cima e para baixo. Agora, aqui à esquerda e à direita, você tem monitores. O primeiro monitor preto aqui analisará a mídia que você importou. Você clica em uma mídia e a visualiza aqui. Agora, esse cara aqui, o monitor do programa, visualizará o que estiver na linha do tempo quando começarmos a montar nossos vídeos Agora, isso pode parecer muito complicado para iniciantes e, muitas vezes, prefiro trabalhar em um monitor que visualiza tudo o que eu importei e a linha do tempo alterna entre elas Vou escolher o monitor único logo aqui, no modo de visualização única. Aqui está você. Temos essa linha no meio. Observe onde está. Você pode clicar nele e arrastá-lo para torná-lo grande ou pequeno da maneira que desejar. Este dia de folga agora é muito fácil e muito simples. Lembre-se, tudo o que fizemos foi nos encolher aqui e escolher um monitor Agora vou até dois monitores se eu clicar novamente e poderemos ver nossa linha do tempo Quando isso estiver definido, passamos a importar algumas mídias. Agora, de verdade, vamos importar mídia. 4. Como importar sua mídia: Importando sua mídia para o pool de mídia. Há muitas maneiras de fazer isso. Vou mostrar a você como importar alguns vídeos. E então eu vou te mostrar como importar com mais estrutura. Cabe a você usar o que você gosta. Estamos na página de edição aqui. Eu posso fazer isso maior, assim como este. Eu entro na linha, clico e arrasto e me certifico de que você está no pool de mídia. Agora, você tem aqui mestre e outro mestre. Se você ver apenas um mestre, isso significa que você fecha a navegação para os compartimentos ou os fhers que você Portanto, certifique-se de que dois mestres estejam aparecendo aqui. Então, primeiro de tudo, você pode vir ao arquivo apenas para mostrar onde ele está. Você tem Import aqui e já esteve na mídia, e importando mídia, o atalho é controle ou comando I. Mas, no entanto, você está em O que você faz? Clique com o botão direito do mouse. Assim que você clica com o botão direito do mouse, percebe que tem muitas opções, e uma delas é importar mídia. Então, eu vou escolher este. Este não é o meu favorito, mas vou mostrar que eu importo mídia. Agora estou no meu desktop no treinamento DevIncirsve. Quero alguns vídeos dos arquivos de mídia aqui. E a partir dos arquivos de mídia, quero importar o que estiver na inicialização. Portanto, ao usar o Controle ou o Comando I, seja, Importar mídia, você precisa selecionar os vídeos ou os arquivos que deseja importar. Eles podem ser gráficos de áudio ou vídeos. Então, aqui estou selecionando todos eles, e você notará que posso clicar em abrir. Então eu vou abrir aqui, e meus vídeos já estão importados no master por aqui. Agora, isso é muito bom. Digamos que eu queira adicionar mais. Eu quero trazer mais mídia aqui. Posso escrever um clique e ir para Importar mídia, comando ou Controle I. Digamos que eu queira trazer as de câmera lenta. Obviamente, agora a entrada está sombreada, então preciso selecionar e abrirei Meus arquivos estão aqui. Eles são classificados por nome Acho que você pode classificá-los aqui pelo nome do clipe. Mas é uma bagunça. Eles não estão agrupados nas mesmas categorias ou nas mesmas pastas, como eu fiz no meu armazenamento de mídia Deixe-me mostrar uma maneira melhor de importar sua mídia quando ela estiver totalmente organizada em seu dispositivo de armazenamento, em seu disco rígido. Vou selecionar todos eles. Eu apenas crio o Lasso e pressiono delete ou backspace e eles são Na verdade, a partir do vinci resolve, eles não foram excluídos do armazenamento de mídia Esses são apenas links dinâmicos que você tem aqui. Então, vou abrir meu localizador de arquivos. Claro, você está no Windows, você abre seu gerenciador de arquivos. Vou para o meu desktop. Observe que eu não estou dentro do DaVinci Resolve. Estou no meu localizador. Observe meu localizador aqui. Então, eu vou até o DaVinci Resolve aqui. Vou ver os arquivos de mídia. Em arquivos de mídia, eu quero importar a inicialização. Tudo o que preciso fazer agora é clicar e arrastar a inicialização. Eu posso soltá-lo no Master ou soltá-lo na navegação aqui. Vamos ver a diferença. Ok, se você não se importa. Vou colocá-lo no Master e você percebe que tenho o mesmo problema. Eles simplesmente estão aqui. Eu não sei de onde eles vieram. Então, vamos excluí-los novamente. E agora vá para o meu para-choque. Em vez de clicar arrastar e soltar no Master, vou soltá-lo na navegação aqui Apenas solte isso. Isso é muito melhor porque agora eu tenho uma pasta ou uma lixeira no Dent rest que diz startup. Agora posso navegar até Master, navegar até a inicialização. Você percebe aqui, eu tenho a pasta de inicialização no resultado do Dant ou na edição de vídeo, é uma lixeira Agora, digamos que eu queira importar mais. Vou acessar meu localizador de arquivos ou o gerenciador de arquivos aqui. Quero fazer a câmera lenta, quero pressionar Control ou Command para colocar o trabalho no telhado e mais coisas, por exemplo, vou clicar, arrastar e soltá-las logo aqui. Agora foi exatamente isso que aconteceu. Eu tenho meu mestre, e dentro do meu mestre, eu tenho quatro pastas. Essas são as pastas que eu importei. Dentro de cada pasta, tenho os vídeos que importei, mais coisas, os vídeos e assim por diante. Essa é uma forma muito organizada de importar sua mídia, desde que a mídia esteja bem organizada em seu dispositivo de armazenamento. Agora, eu tenho alguns meios de comunicação que não estão organizados. Como faço para importá-lo e colocá-lo em uma pasta? Isso é muito fácil. Você clica com o botão direito do mouse, como sempre, botão direito do mouse e tem uma nova lixeira ou uma nova pasta. E você pode escrever, por exemplo, aqui, áudio. Vou entrar no áudio clicando duas vezes e aqui posso usar o Controle ou o Comando I tão simples quanto esse e trazer, por exemplo, a música, há apenas um arquivo, está tudo bem. Eu vou abrir. Observe que o arquivo que eu importei agora é um arquivo de áudio. Está dentro da pasta de áudio ou do compartimento porque foi selecionado. Estava aberto. Eu olho para o Mestre aqui. Surge a pergunta: como vejo todos os meus clipes? Eu quero ver todos eles. Sim, você pode vê-los ou simplesmente selecionar tudo aqui e aqui estão. Eles estão todos aqui. Também existem maneiras melhores de organizar isso na página de mídia. Veremos isso mais tarde. Então, agora temos o que precisamos aqui. Talvez para você importe apenas a inicialização dentro dessa pasta, para que possamos começar a editar e criar uma linha do tempo no próximo vídeo. Te vejo então. 5. Como visualizar rapidamente suas mídias: Olá. Quero ensinar somente o DaVinci Resolve porque você aprenderá a usar um programa Eu quero te ensinar também como editar vídeo. E, de tempos em tempos, teremos algumas palestras que falarão sobre como editar vídeos. Na verdade, muitos deles. Agora, o mais importante é que você visualize sua mídia nesse estágio. Você quer saber o que está dentro dos seus clipes. Qual é o conteúdo de todos os seus clipes? Isso permitirá que você crie um vídeo melhor. Então, como pré-visualizamos nossos clipes no DaVinci Resolve? Agora estou na resolução vinci na página de edição, obviamente na resolução vinci Então eu também estou no pool de mídia aqui, o pool de mídia está aberto, eu estou na vista do Tub Nail. Há outras visualizações, como os metadados e a visualização restante Vamos voltar para a vista de unhas da banheira e torná-las bem grandes Se você apontar para o clipe e simplesmente acenar, não clique e arraste. Basta acenar assim, para a esquerda e para a direita, não para cima e para baixo , para a esquerda e para a direita, você poderá ver no monitor o conteúdo do clipe. Talvez você queira ir devagar. Ok, controle seus nervos e visualize o clipe. Depois, você pode passar para o próximo clipe e acenar, e assim por diante. Você acena em todos os clipes. Essa é uma maneira de fazer isso. A outra forma é clicar duas vezes. Quando você clica duas vezes, o clipe agora está aberto no monitor de origem e você pode ver o nome do clipe logo aqui. Então eu abri esse clipe e posso ver o nome aqui. Se eu apontar para outro clipe, é através dele que ele vai me mostrar o clipe para onde eu apontei. Mas se eu sair, você notará que este é o clipe que eu abri, estou logo aqui. Agora, a partir daqui, você pode reproduzir o clipe do começo ao fim e assisti-lo , e é bem lento, eu entendo. Ou você pode simplesmente pegar o indicador de reprodução. Este é o indicador de reprodução , basta começar e decidir onde a ação começa e onde termina Por exemplo, acho que começa daqui e depois o cara pula e corre, talvez a ação pare logo aqui Clique com o botão superior em outro e você poderá fazer o mesmo. Você pode jogar ou jogar até o fim. Essa é uma maneira de visualizar todos os seus clipes, o que é um pouco entediante Deixe-me mostrar uma maneira melhor ou mais rápida. Agora, todo esse tempo, estive no clipe de origem, ou seja, no monitor de origem, vejo o clipe de origem. Mas eu avançei um pouco. Eu posso ver a fita de origem. Se eu clicar na fita de origem, alguma mágica acontecerá. Vamos torná-los um pouco menores aqui. E você percebe que aqui no visualizador, ele alinhou todos os seus clipes Você pode pegar o indicador de reprodução e se mover. E cada duas linhas brancas determinará um clipe. Então, se eu chegar ao começo aqui, você percebe esse espaço aqui, é esse clipe que tem uma borda vermelha. Se eu me mover um pouco mais, é o segundo clipe aqui. Ele alinhou todos os seus clipes aqui. O que você pode fazer Você pode jogar. E, claro, vai demorar a hora exata dos clipes Se você tiver 3 horas de clipes , serão necessárias 3 horas para serem reproduzidos. Isso é chato. A melhor maneira de fazer isso é fazer uma revisão rápida. Então, eu vou chegar ao começo e é isso que vai acontecer. Se for uma pré-visualização rápida, os clipes longos que têm muito tempo pagarão muito rápido Os clipes mais curtos pagarão um pouco em uma velocidade menor. Clipes curtos como este agora estão sendo reproduzidos muito lentamente. Na verdade, todos os clipes têm o mesmo tempo de visualização e são rápidos ou lentos, e são rápidos ou lentos dependendo da duração de cada clipe Aqui está, você pode sentar, tomar um café, um chá, talvez um bife com batatas fritas e assistir a todos os seus clipes E tente entender qual é o conteúdo. Isso é muito útil e muito importante. Agora, isso pode estar acontecendo muito rápido para você como iniciante, mas não se preocupe, você se acostumará e entenderá tudo Agora, outro truque que às vezes eu uso quando os projetos são pequenos, eu seleciono tudo do mestre. Há uma certa ordem aqui. Por exemplo, eles são classificados por Ben agora, interessantes, talvez pelo nome do clipe, não muito interessante, neste caso Eu vou até Ben e o primeiro Ben tem mais coisas aqui. Se eu trouxer o indicador de reprodução aqui, você notar mais coisas na lixeira, estou pré-visualizando esta Se eu seguir em frente, estou visualizando o segundo e, portanto, posso voltar ao início e ir para a visualização rápida. E sente-se. Agora eu preciso de muito café porque isso vai levar algum tempo, mas na verdade, você está visualizando uma certa velocidade para cada clipe E não se preocupe. Você vai se acostumar com isso. E é muito interessante, aliás. E você percebe que há uma perda de tempo em cada clipe. Existe uma preparação. Não há nenhum movimento no final. Você precisa cortar esse clipe e organizá-lo para fazer um vídeo muito bom. Peço que você acesse DaVinciRsve, importe seus clipes e visualize os clipes E o mais importante, acredite, edição de vídeo às vezes pode ser um pouco chata porque você está tentando ser meticuloso Mas esse exercício é muito divertido, brinque com ele, acostume-se com ele, e é muito importante, e nos vemos no próximo vídeo. 6. Configurando seu projeto: Às vezes, é muito importante fazer as configurações do projeto. Toda a criação do seu cronograma estará de acordo com a configuração dos projetos Existem duas configurações mais importantes além das cores, e eu vou mostrar como elas funcionam. Primeiro de tudo, vamos para a página de mídia. A página de mídia serve exatamente para organizar sua mídia, que veremos mais tarde. Vamos selecionar um clipe aqui, qualquer clipe. Você percebe aqui, eu tenho os metadados do clipe. Ou seja, eu posso ver as taxas de quadros, ou seja, 25 quadros por segundo. Você pode lê-lo como 25 imagens reproduzidas em 1 segundo para criar o movimento. Então, 25 quadros por segundo. E a dimensão desse vídeo é 12 80 por 720. É 12 80 por 720 porque eu quero que você baixe rápido e não são dois gigabytes Portanto, não nos importamos com os 12 80 por 720. Queremos uma dimensão maior, mas estamos muito interessados nos 25 quadros por segundo. Então, vamos dar uma olhada em outro clipe. Descobrimos que também são 25 quadros por segundo e assim por diante. Eu chego a mais coisas, algumas delas talvez 60 quadros por segundo, mas na maioria das vezes são 25 quadros por segundo. Vamos voltar para a página Editar e depois vamos para o arquivo e podemos ir para as configurações do projeto. Se você não quiser vir aqui, é uma linha Shift. Você pode ir até a engrenagem aqui, clicar nela e estar nas configurações do projeto. Por enquanto, estamos interessados apenas nas configurações principais e queremos que a resolução seja 19 2010 80 para cada cronograma ou projeto final que queremos criar Além disso, a taxa de quadros da linha do tempo, não a queremos em 30 Queremos uma conformidade com nossos videoclipes a 25 quadros por segundo E a taxa de quadros de reprodução é 25. Isso é importante. Na verdade, defina-o sozinho. O resto, veremos mais tarde, alguns deles, mas você está bem agora, configura seu projeto e vai salvar. E a pergunta: você tem certeza de que deseja alterar a taxa de quadros do projeto? Sim, eu quero mudar isso. Agora, se eu pegar um clipe 25 quadros por segundo e criar uma linha do tempo com esse clipe, a linha do tempo será de 25 quadros por segundo e teremos 100% Você pode fazer isso ou, posteriormente, alteramos as configurações da linha do tempo É o mesmo, mas a conformidade é boa. 7. Como criar uma linha do tempo: Olá. Fizemos todos os preparativos. Agora é hora de criar uma linha do tempo e começar a editar e criar ou começar a criar nossos vídeos finais Vamos ver como podemos fazer isso. Primeiro de tudo, vamos criar uma linha do tempo. Vamos para o Master porque vamos criar a linha do tempo logo aqui e clicar com o botão direito do mouse, como de costume, acessar linha do tempo logo aqui e clicar com o botão direito do mouse, como de costume, linhas do tempo e criar uma nova linha do tempo O atalho é Controle ou Comando N. Em primeiro lugar, o código da hora de início Normalmente começa por 01, você pode ver o 01 aqui. Isso não é muito bom. Às vezes, você pode ser muito útil e pode alterá-lo para zero. Então começa de zero, zero, e então o nome da linha do tempo, talvez o chamemos de Rugh cut Este será nosso primeiro esboço aqui. Várias faixas de vídeo, faixas de áudio, 11 está bem, estéreo está bem Você pode alterá-lo mais tarde, e queremos um cronograma vazio Ainda não vamos usar nenhum clipe e clicamos em Criar. Esta linha do tempo agora está aberta, e você sabe que está aberta porque você pode vê-la aqui como um rascunho Em seguida, temos a linha do tempo que foi criada no mestre Agora observe que se eu estava em algum lugar na startup e criei uma linha do tempo, ela também terá sido criada na startup Portanto, não é muito prático. A melhor maneira de fazer isso é colocar seus cronogramas em uma lixeira Embora exista um compartimento inteligente aqui para cronogramas , você não os quer em todos os lugares com outros compartimentos Então, vamos criar um novo compartimento e chamá-lo de cronograma do projeto. Agora vou pegar minha linha do tempo, clicar nela e arrastá-la para os cronogramas do projeto Eu estarei coletando todos os meus cronogramas. Posso fazer vários vídeos, colocar cronogramas em cronogramas, e isso estará sempre nos cronogramas do meu projeto Legal. Vamos para Startup. Esse é o cronograma que está aberto. Eu posso ver o nome aqui. Mas se você quiser ser mais preciso, pode acessar essa opção aqui. Você clica nele e diz, exibe uma linha do tempo empilhada. Então, agora ele vai exibir as linhas do tempo logo aqui Se você tiver outra linha do tempo, basta abri-la aqui Mas, por enquanto, podemos ver que estamos trabalhando no fc. Estamos prontos, criamos nossa linha do tempo e vamos começar a colocar nossos clipes ou colocá-los na linha do tempo no próximo vídeo 8. Como adicionar clipes à sua linha do tempo: Começaremos a coletar nossos clipes do pool de mídia, definindo o ponto de entrada e saída Não se preocupe, explicaremos e depois os incluiremos na linha do tempo Mostrarei vários métodos de como fazer isso, e cada método tem suas próprias vantagens e desvantagens. Vamos começar. Se eu vier aqui, quero começar com meus clipes. Vou torná-los um pouco maiores ainda, e decidi começar com um desses clipes Por exemplo, esse aqui. Eu posso clicar, arrastar e soltar na linha do tempo. Observe que agora ele veio com esse áudio. Mas se você ouvir o áudio, perceberemos que esse áudio não faz sentido Não precisamos disso na linha do tempo. Então eu vou e quando eu estiver aqui, se eu clicar neste clipe, eu clico duas vezes, eu posso ir até aqui onde você tem vídeo e áudio. Você clica na seta e, em seguida pode inserir vídeo e áudio. Esse é o cinza e esse é o padrão ou insira somente vídeo ou insira somente áudio. Obviamente, aqui queremos inserir apenas vídeo. Então, vou pegar meu clipe e colocá-lo na linha do tempo. Agora, a primeira forma de editar é usar a lâmina. Não considero a lâmina uma edição mágica, mas de tempos em tempos você precisará da lâmina. Agora, chegamos e decidimos por onde você quer começar. Então, eu vou começar talvez daqui quando os caras começarem a pular, sim E eu tenho a espada. Observe que minha espada está aqui. Eu o aproximo do indicador de reprodução e clico. Então, ele cortou o clipe. Observe como agora eu tenho dois clipes aqui. Agora eu sigo em frente e decido onde quero que o clipe termine. Esse será o ponto principal Então, obviamente, esse cara não está fazendo nada aqui, e talvez simplesmente deixemos isso aqui. Isso porque eu conheço meus clipes e conheço o segundo clipe que quero colocar aqui Agora, eu ainda estou na lâmina e venho aqui e corto com a lâmina. Tudo bem. Então, quero dizer meus cortes, mas ainda na linha do tempo Vou agora para o modo de seleção. Este é o atalho A. Eu selecionarei o clipe e, em seguida, pressionarei backspace para excluir o clipe, mas fornecerá uma lacuna na linha do Ou vou desfazer, posso selecionar o clipe e pressionar Delete Excluir excluirá o clipe e fechará a lacuna. Aqui está você. A parte do clipe foi excluída e fechou a lacuna. Fechar a lacuna significa mover tudo da direita para a esquerda. Agora vou fazer o mesmo aqui, mas como essa é a extrema direita, posso usar delete ou backspace. Eu vou deletar. Agora eu tenho meu clipe na linha do tempo aqui do jeito que eu gostaria Agora observe o zoom aqui porque estou usando esse zoom. É como um zoom de extensão total ou um zoom para caber. Posso usar outro zoom ou ele tem um zoom muito pequeno, ou posso usar o zoom personalizado aqui e posso ajustá-lo a partir daqui Agora, continuar com este é muito fácil, tanto quanto o Zoom, pois ele sempre funcionará no Zoom e mostrará toda a linha Meu próximo clipe é esse aqui. Vou clicar duas vezes agora. Eu vou te mostrar outro método. Esse é o interessante. Eu tenho aqui o ponto em questão. Este é o início do clipe quando eu o coloco na linha do tempo Por outro lado, eu tenho o ponto-chave. Este é o fim do clipe quando eu o coloco na linha do tempo Posso ajustar o ponto de entrada e saída aqui ou posso marcar e depois soltá-lo na linha do tempo Vou pegar minha cabeça vermelha, movê-la para trás, para trás e dizer: Ok, onde vou deixá-la cair? Para começar, não há nada aqui e o cara entra e o outro cai. Isso faz sentido aqui. Logo aqui, está realmente se movendo muito rápido comigo. Vou usar a seta para a esquerda ou para a direita para avançar ou retroceder Vou mantê-lo aqui e definir o Ipoint. Como faço para definir o ponto de entrada? Bem, há um botão aqui. Você pode dizer mark in. Essa é uma maneira de fazer isso. Se você não fizer isso, o atalho é I. E isso é muito importante. I para obter informações. Agora eu quero trabalhar no ponto-limite. Eu posso seguir em frente. Na verdade, eu costumo retroceder, mas agora vou seguir em frente e decidir onde isso se torna entediante Isso é chato o suficiente. Então eu quero definir o ponto-limite ou eu quero marcar. Eu posso usar o botão aqui. Essa é uma delas, mas geralmente usamos o atalho O. O que eu fiz? Eu defino o ponto, pressione I para definir o ponto. Eu defino o ponto externo, pressionando O para definir o ponto externo. Agora meu clipe está pronto. Mas, infelizmente, se eu clicar e arrastar para soltá-lo na linha do tempo, terei problemas aqui A maneira de fazer isso é usar os atalhos agora. Você tem que editar aqui e você tem os atalhos logo aqui Eles servem para que você coloque os clipes da fonte na linha do tempo Você tem inserção de substituição correta e assim por diante. O que você quer agora é uma caneta no final da linha do tempo, ou seja, coloque-a no final da linha do tempo e não deixe lacunas O atalho é Shift F 12. Eu vou vir aqui e pressionar Shift F 12. Aqui está você. A linha do tempo diminuiu e agora o clipe chegou exatamente onde eu queria Aqui está você. Tudo bem. Agora vamos pegar outro clipe. Por exemplo, vamos pegar esse. Você pode começar agora escolhendo os clipes que deseja. Eu clico duas vezes para abri-lo no monitor de origem. E, claro, vou começar a decidir qual é o ponto certo Esse é o ponto principal, muito longe disso. Ok, daqui, eu gosto daqui. Eu não sei Eu pressiono I para obter o ponto I e depois saio e decido onde quero o Acho que vou parar por aqui, algo assim. Está bem? Não sou meticuloso. Eu tenho um rascunho agora. Eu pressiono O para colocar o ponto-limite e depois desloco F 12 porque eu os quero depois dos outros. E aqui está. Está logo aqui. Meu próximo é esse porque eu conheço meus clipes e vou pegar o indicador de reprodução e colocá-lo em algum lugar onde continue a partir do outro clipe. Acho que está aqui. Legal. Então, neste ponto, vou em frente e noto há um momento em que não nos importamos, então vou pressionar O para colocar o ponto e depois Shift F 12 e ele vai para a linha do tempo Aqui está, você colocou tudo na linha do tempo e é muito divertido Por último, não é realmente para você colocar isso na linha do tempo, mas eu vou te mostrar o corte Vamos pegar esse clipe, por exemplo, e não vamos editá-lo para dentro e para fora no monitor, mas pressionar diretamente Shift F 12. Agora está na linha do tempo. Mas é claro que preciso cortá-lo para aparar é muito fácil. Vou apenas colocar o indicador de reprodução onde eu quero cortar. Por exemplo, logo aqui. Vamos a partir daqui. Então eu quero cortá-lo. Eu posso usar a lâmina, é claro. Mas então, se eu chegar ao ponto I do clipe na linha do tempo, posso clicar e Observe como eu o estou arrastando, estou encurtando o clipe a partir do ponto de entrada Tudo bem. Se eu vier até aqui, agora posso deixá-lo no ar e encurtar o clipe do ponto de partida Observe que eu aponto para o ponto-limite. Este é o último quadro aqui. Observe como está o cursor e, em seguida, clique e arraste para a esquerda e pronto. Agora eu tenho um espaço aqui, eu posso selecionar e excluir. Agora, vamos fazer o último. Eu posso abri-lo no monitor ou soltá-lo na linha do tempo e soltá-lo na linha do tempo Venha aqui, por onde você começa? Isso vem muito longe. Onde está? Vamos começar a partir daqui. Ok, está ficando muito louco para mim, então vou usar o cursor direito. Aqui está você ou a seta para a direita, e então eu posso selecioná-la assim e cortá-la assim É só uma maneira e depois volte e esse cara está pulando e acho que logo aqui vai ficar bem. Eu vou cortá-lo. Eu posso clicar e arrastá-lo, observar como ele está sendo arrastado e depois ele se encaixa Observe como ele se encaixa e você tem uma linha branca. Isso é porque minhas fotos estão ativadas. Essa é a foto. Sempre deixe ligado. Então, agora eu tenho o cronograma. O que você aprendeu? Em primeiro lugar, no ponto de saída, Shift F 12. Isso é muito fácil, certo? Outra é soltá-lo na linha do tempo, usar a ferramenta de barbear para cortar para a esquerda e para a direita, excluir a esquerda e a direita e garantir que você não tenha espaço excluindo o espaço usando a tecla E o último método é usar a ferramenta Trim, mas eu mostrei a ferramenta Trim apenas para mostrar a ferramenta Trim, não para dizer como você faz isso Não é bom fazer isso dessa maneira. Na verdade, existem maneiras melhores de fazer isso. Muito obrigado Te vejo no próximo vídeo. 9. Como inserir clipes entre outros clipes: Agora estamos criando nossos cronogramas. Muito bom. Estamos adicionando clipes no final da linha do tempo. Então, vamos colocar um clipe após o outro. Espero que tenhamos um bom projeto. Mas é claro que isso não vai acontecer. Você não pode ser tão otimista. Você pode notar que , entre dois clipes, é necessário adicionar outro clipe do pool de mídia Então, vou mostrar agora como inserir um clipe do pool na linha do tempo e entre dois clipes. Vamos ver como isso funciona. Bem, aqui, eu tenho duas cenas. Note que isso é uma cena, e essa é outra cena. Você pode considerar isso uma cena inteira e depois outra cena aqui. E no meio, eu quero adicionar outra cena, ou seja, eu quero adicionar alguns clipes, talvez dois, talvez três Como eu faço isso? Bem, primeiro de tudo, vamos observar algumas coisas, por favor. Se você clicar à direita de um clipe ou no final de um clipe na linha do tempo, estará selecionando o ponto-limite. Se você clicar à esquerda de um clipe na linha do tempo, estará selecionando o ponto de entrada E se você clicar no meio, estará selecionando o corte. Então, de agora em diante, vou chamar isso de corte. Então, digamos que você queira inserir um clipe nesse corte aqui. Não preciso selecionar o corte, de jeito nenhum. Vamos abrir o clipe que eu quero inserir e já disse o ponto de entrada e saída Podemos jogar de dentro para fora pressionando Opção ou barra para frente, e agora Eu tenho meu loop ativado, então é uma repetição contínua E às vezes é bom, então você percebe tudo o que precisa. Eu vou parar com isso. E eu quero inserir esse clipe entre esses dois clipes e ter certeza que meu indicador de reprodução está no lugar certo Então, neste caso, está no corte, e o atalho é F nove. Onde está isso? Bem, se você vem editar, lembra que usamos uma caneta para finalizar a linha do tempo, Shift F 12 Agora, aqui em cima, você tem F nove. Isso é inserção. Insira um clipe na linha do tempo. Então, meu clipe sendo selecionado, este é meu clipe, certifique-se de selecionar o clipe certo e pressione F nove de forma simples assim. E aqui está você. Ele inseriu o clipe. Ele inseriu o clipe. Não sobrescreveu nenhum clipe. Apenas abriu espaço para esse clipe e o colocou lá. Isso é importante. Isso é o que chamamos de inserção ondulada Ele tem muitas outras aplicações. Então, agora meu clipe está aqui. Agora, vindo aqui, quero adicionar outro clipe que é esse. Este é o meu clipe aqui. Eu abro no monitor, pressiono Option forward slash para jogar entre a entrada e a saída. Ok, esse é o que eu quero, e então eu pressiono F nove. Aqui está você. Agora você inseriu dois clipes na linha do tempo Agora, obviamente, estou selecionando o corte. Mas se você selecionar no meio de um clipe, por exemplo, apenas para mostrar como funciona, eu clicarei com o botão direito do mouse e mudarei a cor. Portanto, é muito óbvio para nós. Eu vou torná-lo amarelo. Então, agora esse clipe tem uma cor amarela, não se preocupe. Eu não fiquei amarelo, apenas a cor na linha do tempo. E vamos ver, eu pressiono F nove. Então, vou selecionar esse clipe e pressionar F nove. Você percebe que ele cortou o clipe amarelo em dois e inseriu o clipe do monitor de origem no meio. Ele abriu espaço e o colocou dentro. E isso às vezes é muito útil. Ok, eu vou desfazer isso porque eu queria, até mesmo a cor que eu não quero ver Mas agora inserimos dois clipes na linha do tempo entre outros Claro, você pode fazer isso em qualquer lugar que quiser. Vamos seguir em frente e ver outras técnicas de edição da linha do tempo. 10. Edição da linha do tempo: trocando e reorganizando clipes: Técnicas de edição de linha. Você já deve ter notado que técnicas de edição da linha do tempo consistem em trabalhar em seus clipes na linha do Você pode cortá-los, movê-los para a esquerda e para a direita e organizá-los para que você possa obter um vídeo bonito do jeito que quiser Aqui, aprenderemos como trocar clipes na linha do tempo Além disso, isso é chamado de Levantar e inserir, se você quiser as palavras técnicas. Vamos ver como podemos fazer isso. Bem, eu tenho dois clipes na linha do tempo aqui. Vou clicar em um deles e fazer a cor, por exemplo, verde ou limão. Pegue o outro e pinte, eu vou fazer damasco Os clipes ainda são os mesmos, apenas a cor que aparece aqui mudou Então, digamos que eu queira pegar o clipe verde e colocá-lo antes do clipe laranja. Como eu faço isso? Bem, obviamente, se eu mover assim, vou sobrescrever Observe que eu sobrescrevo o clipe laranja. Essa não é a maneira correta de fazer isso. Também posso levantá-lo assim, como um bebê e depois movê-lo para a direita, tentando não sobrescrever nenhum clipe e depois mover este aqui e soltá-lo aqui . Sim, isso funciona. Deixe-me levar seu tempo. uma maneira correta de fazer isso é selecionar o clipe e pressionar Shift e control ou shift e command no e depois arrastá-lo. O que você pode fazer é levantá-lo. Esse é o elevador e, em seguida arraste-o para onde você deseja inseri-lo, e agora vou inseri-lo logo após o corte, vou soltá-lo. Isso é o que chamamos de elevador e inserção. Levante a gota ao inserir. Vamos fazer isso de novo. Estou selecionando esse clipe, pressionando Shift e controlando ou comandando, levantando-o e posso ir a qualquer lugar. Observe que quando eu chegar ao corte, aqui vai me dar as flechas É aqui que você vai soltá-lo. Eu posso deixá-lo onde está, mas não é isso que eu quero. Eu quero deixá-lo aqui. E observe que nada foi sobrescrito na linha do tempo Então, na verdade, ele abriu espaço e soltou seu clipe. Isso é chamado de levantar e inserir ou trocar clipes na Agora, é claro, você pode fazer isso em qualquer lugar. Digamos que agora queremos levar esse clipe até aqui. Vou clicar duas vezes para abri-lo e mudar depois para soltá-lo na linha do tempo Isso é anexado ao final da linha do tempo. Agora eu não gosto da posição dele. Eu não quero isso no final. Eu quero passar, por exemplo, para o início da linha do tempo Eu posso selecioná-lo, pressionar Shift e comandar. Tenha cuidado. Eu quero inseri-lo. Eu não quero que ele sobrescreva nenhum outro e então eu posso fazer assim É muito divertido ou eu posso movê-lo para cima e simplesmente voltar e soltá-lo aqui. Isso é o que está acontecendo. Eu não estou indo rápido. É muito fácil. Aqui está você. Agora está no início da linha do tempo. Se eu quiser, posso simplesmente desfazer. Existe um truque, um bom truque que você pode usar como iniciante, mas não o use mais quando se acostumar a levantar e inserir Você seleciona seu clipe e simplesmente o corta. Isso é Controle ou Comando X. Você sabe disso pelo processador de texto Então você vem e digamos que você queira inseri-lo logo aqui neste corte. Vamos editar e, na edição, você tem colar e colar inserir. O atalho é Shift Control V ou Shift Command V. Vamos vir aqui e Shift e Command e V. Aqui está, eu colo com insert Nada mudou na minha linha do tempo. Basta admitir o espaço e deixá-lo lá dentro. Isso é levantar e inserir ou trocar clipes na Veja bem, você pode fazer mais do que isso. Você pode selecionar todas elas, por exemplo, o shift e o comando e, digamos, essas peças eu quero que elas estejam no começo, assim como no começo. Na verdade, troquei um grupo de clipes do final para o começo ou para o meio onde Isso é uma troca e uma inserção e , por favor, acostume-se com isso porque você precisa. Obrigada. 11. Edição da linha do tempo: a magia do modo de edição de acabamento: Queremos atualizar um pouco. Em vez de usar sempre a ferramenta de seleção, usaremos a ferramenta Trim Edit Posso garantir que, ao aprender sobre a ferramenta de edição de recorte, você sempre usará a ferramenta de edição de recorte, exceto quando quiser mover clipes É uma ferramenta muito prática. Deixe-me mostrar como funciona. Aqui estamos usando a ferramenta de seleção. Na ferramenta de seleção, é claro, selecionamos os clipes e você pode movê-los e levantá-los sempre que quiser Se você vier, o atalho é A e é um modo de seleção Na verdade, não é uma ferramenta, mas você está no modo de seleção. Agora podemos seguir em frente e ir para o modo de corte. Esse é o modo Trim Edit. Se você selecioná-lo, agora não poderá selecionar um clipe e movê-lo. Está se movendo de uma maneira diferente. Eu vou te mostrar esses dados. Mas o que é muito interessante sobre o modo de corte, entre outras coisas, é que, enquanto você corta a entrada ou a saída, ele também ondula Lembre-se de que, quando costumávamos cortar aqui, isso deixava uma lacuna, e isso é muito chato, temos que deletar a Além disso, quando cortamos o ponto externo, ele também deixa a lacuna, e é muito chato ter que deletar a Mas com o modo de edição de recorte, você pode cortar e, ao mesmo tempo, ondular, o que significa que trará tudo da direita para a esquerda, e isso é muito importante na edição de vídeo Esse é o modo de edição de recorte e é muito útil. Além disso, do ponto de vista, você pode fazer o mesmo cortando o clipe e também ondulando e fechando Ondulação significa não deixar uma lacuna tão simples quanto essa. Esse é o modo de edição ondulada, e estou mostrando isso porque, no próximo vídeo, vamos usá-lo intensivamente para fazer alguns cortes incríveis para ajustar nossos cortes. Te vejo então. 12. Edição da linha do tempo: refinando seus cortes: Uma das técnicas mais importantes na edição de vídeo em geral é fazer com que seus cortes pareçam maravilhosos ou sejam maravilhosos. Eles são exatamente do jeito que você gostaria. Portanto, ajustar e refinar seus cortes é, na verdade, uma arte. E é nisso que você quer se especializar. Se seus cortes não forem tão bons, você estiver pulando de um clipe para outro e for abrupto ou algo parecido, o espectador não gostará do Então, você precisa deixar seu corte muito refinado. Deixe-me mostrar a melhor maneira refinar seus cortes no DavincirSolve E, por favor, treine o máximo possível neste caso. Agora eu tenho dois clipes aqui, certo? Então você percebe que o corte aqui é abominável, muito ruim porque eu brinquei com Quero refinar meus cortes. Lembre-se de que não quero usar o modo de seleção porque quero iniciá-lo com espaços, quero ter uma ondulação Então, vou usar o modo de corte aqui ou o modo de edição de corte Agora, o que eu posso fazer? Eu posso ir até o Ipoint e começar a ajustar a entrada Observe que posso ir para a esquerda e decidir qual é minha opinião aqui. Eu posso fazer o mesmo com o ponto-limite aqui, chegar mais perto e decidir onde eu quero o Isso é muito bom e muito, muito tedioso, como você percebe A melhor maneira é vir e clicar duas vezes no corte. Vou clicar duas vezes. Foi o que aconteceu aqui. Vamos torná-lo um pouco maior, tanto quanto pudermos. Vamos baixar o áudio. OK. Agora, à esquerda, tenho o clipe esquerdo, e o que estou vendo é o ponto-limite, o último quadro do clipe esquerdo Então, à direita, tenho o clipe direito, e o que estou vendo é o ponto mais à esquerda ou a entrada do Quero ajustá-los e não ver que você tem toda a manipulação de que precisa Se, por exemplo, eu clicar na parte superior, estou ajustando o clipe esquerdo aqui Estou decidindo sobre o ponto-limite. Se eu quiser ser muito meticuloso, posso vir aqui. Posso usar mais um, um quadro por vez, ou posso usar menos um, tão simples quanto isso Eu vou mais um até aqui. Agora preciso ajustar a entrada do clipe certo. O corte é muito suave. Eu virei aqui, clicarei e começarei a arrastar. Vou arrastá-lo até aqui, por exemplo. Eu vou ser muito meticuloso e você tem que ser muito meticuloso aqui para conseguir um vídeo muito bom, eu vou subir assim Agora que eu trabalho com o clipe certo, esse sinal de mais e menos funcionará para o clipe certo Você percebe como. Se eu mover o clipe superior ou o clipe esquerdo , esses caras trabalharão para o clipe esquerdo. Vamos fazer isso de novo. Vou movê-lo um pouco para cá. O do meio ficará tanto para a esquerda quanto para a direita. Então você está aumentando e diminuindo o ponto de entrada e o ponto Aqui está você, se quiser fazer isso. Isso é muito útil. A propósito, às vezes. Eu vou desse jeito. Agora, eu gostaria de contornar minha parte. Então, para ver exatamente como está meu corte. Se meu corte for muito bom, meu vídeo deve ser bom. Claro, todos os meus cortes devem ser muito bons. Então, vou voltar para reproduzir e jogar, e você notará a seleção de play around Esse é o estoque avançado. Você pode perguntar: qual é a seleção? Bem, vou selecionar o corte aqui e vou jogar. Claro, eles desaparecem, e aqui está você. Meu corte está bom? Eu gosto disso. Eu jogo um jogo. Eu acho que é muito bom. Não. Agora, vamos selecionar, vou selecionar o clipe e depois vir aqui e decidir onde você quer que esse cara termine. Está bem? Nem tanto. Vamos pegar o ponto-limite e movê-lo para a direita. Então o cara corre um pouco. Agora, depois disso, tenho uma cena em o mesmo cara pula , mas é muito errado. Não quero editar o corte aqui. Quero editar o ponto de entrada. Então eu vou chegar e arrastar o ponto de entrada. Claro, eu estou olhando para esse cara aqui. Sim, tudo bem. Agora eu quero editar o máximo que puder, o ponto principal Então, vou clicar aqui e editar seu ponto-alvo. Vou deixá-lo no ar, ok? Agora vamos ver esse clipe aqui. Quero editar o Ipoint, quero que fique no ar para que o cara fique no ar Observe como eu posso vê-los no monitor esquerdo e direito. Aqui à esquerda, estou vendo o ponto-limite do clipe à esquerda À direita, estou vendo o ponto de entrada do clipe à direita É aqui que tudo vai começar. Vou colocá-lo logo aqui. Na verdade, eu vou fazer isso assim. Agora vou selecionar meu corte e contornar minha barra de corte Aqui está você. Digamos eu fiz um bom trabalho. Nada mal. É muito bom. Eu posso voltar e ser muito meticuloso neste caso Vamos deixar aqui e vamos para o melhor aqui, eu vou com mais um. Na verdade, os dois vão juntos, então eu vou pegar esse de volta, e então esse eu posso usar mais um ou menos um A partir daqui, não, eu quero ir mais um. E sim, você faz esse trabalho. Você vai quadro a quadro. Faça com que seus cortes sejam incríveis. E aqui eu quero esse cara aqui. Não, eu o quero de volta, então vou voltar com ele. Sim. Então, eu tenho um pouco de impulso aqui. Vamos movê-lo para cá. Eu acho isso muito bom. Então eu vou sair. Posso simplesmente fechar isso a partir daqui e depois selecionar o corte e contornar o corte. Aqui está você. Muito bom. Muito bonito. Vamos até esses caras. Então, a partir daqui, eu estou bem. O cara está correndo, ele aparece, então ele está tentando pular. Nossa, onde está? Ok, então eu acho que está tudo bem. Eu posso começar a fazer o corte aqui. Vou clicar duas vezes aqui e é aí que está a perna dele. Eu vou levá-lo lá atrás. Ok, algo parecido com isso. Então, sua perna está abaixada. E então, quando se trata do outro aqui, perna dele está aqui em cima, então eu vou partir daqui. Na verdade, eu também posso fazer o corte assim. Está bem? E então esse outro cara, não vamos ficar, você sabe, aqui. Não, eu vou retirá-lo, então eu ganho um pouco de impulso, e acho que isso é bom Eu posso fazer um por um, se eu quiser, mas acho que é bom. Vamos experimentá-lo. Vou selecionar o corte e contornar o corte. Agradável. O problema aqui é que não vai ficar maravilhoso porque um clipe é rápido, um clipe é lento Na verdade, as pessoas estão se movendo rápido e as pessoas estão se movendo lentamente. Mas está tudo bem se você olhar para isso. Legal. Não nesse tom. Esse gato é muito comprido. Vamos selecionar este e brincar com o gato. Vamos parar com isso, brincar com o gato. Sim, eu gosto. Nada mal. Agora, vamos pegar esse cara aqui e adicionar um novo clipe. Esse cara está subindo. Acho que colocamos esse clipe e eu o removi de alguma forma. Está logo aqui e eu vou colocar o ponto de entrada, na verdade, clicar duas vezes e depois tentar o ponto de entrada. Além disso, basta colocá-lo suspenso no ar, e então avançamos e ele pula um, dois, três, vira, paramos aqui Isso é ao mesmo tempo Shift F 12. Agora, imediatamente, volto para ajustar o corte. Vou clicar duas vezes aqui. Observe que eu os quero semelhantes. Vou colocar esse cara um pouco na frente, na frente. Essa é a frente assim. Então esse cara na parte de trás um pouco. Sim. Eu tenho esse impulso, ele está se mudando e depois está se mudando novamente. Vamos selecionar o corte aqui e contornar o corte. Bom, muito bom. Claro, pode ser muito melhor. Então, isso está refinando sua versão. É muito fácil, muito simples. A propósito, deixe-me mostrar se você está no modo de edição aqui e clica duas vezes, você tem a mesma coisa. Mas se eu cortar para a esquerda ou para a direita, tenho um espaço. Agora não estou vendo nada , há preto aqui. Não funciona, então você precisa estar no modo trigonométrico. Então, eu vou desfazer aqui. Legal, pessoal. Agora é sua hora de fazer seu treinamento. Você precisa treinar em tudo o que aprendeu , incluindo colocar os clipes na linha do tempo, editar a linha do tempo e refinar seus cortes editar a linha do tempo e refinar É hora de você praticar agora. Tente criar um cronograma. 13. Como otimizar para uma visualização mais rápida: Neste estágio, tenho certeza de que posso mostrar como otimizar sua mídia, seus vídeos para uma reprodução muito suave, uma reprodução em tempo real Se eu jogar minha linha do tempo aqui, você notará que um número aparecerá Eu aparecerei com você também. O meu tem 25 e tem um ponto verde. Isso significa que está sendo executado em tempo real e tem 25 quadros por segundo. O verde significa que é compatível com a taxa de quadros das configurações do projeto e, claro, das do cronograma Lembre-se de que os configuramos para 25 quadros por segundo. Aqui com o vermelho e o 25, estou jogando em tempo real. Mas se você não tem o ponto verde, você tem um ponto vermelho e o número não é 25, é 24, 19, qualquer coisa, então você não está jogando em tempo de leitura. Pode ser pular frames só para continuar jogando. Como você otimiza a reprodução? Assim, você pode obter sempre a reprodução em tempo de leitura. Bem, eu vou parar por aqui. Agora, a primeira otimização que você pode fazer é voltar à reprodução e, digamos, renderizar o cache e configurá-lo como inteligente Você pode configurá-lo como nenhum ou usuário, o que você se importa? Deixe isso para o smart e deixe a Vinci Resolve fazer todo o trabalho Agora temos um determinado cache que o vinci resolve gerará e deixará de lado e, em seguida, ele será reproduzido a partir desse cache Não se preocupe, se você alterar seus clipes ou algo assim, ele renderizará novamente esse cache Então, se você jogar aqui e tiver o ponto verde e 25, tudo bem. Mas você pode dar um passo adiante. Você pode selecionar seus clipes na linha do tempo clicar com o botão direito do mouse e gerar mídia otimizada Essa é uma mídia gerada pelo DavincirSolve, portanto, a reprodução é muito suave e não há Pessoalmente, não gero mídia otimizada a partir da linha porque, se você adicionar outro clipe, precisará regenerar a mídia otimizada para esse A melhor maneira de fazer isso é acessar a mídia, selecionar todos os seus grãos, selecionar todos os seus grãos, iniciar o trabalho por turnos no telhado, selecionar todos os clipes aqui e clicar com o botão direito do mouse e dizer gerar mídia otimizada Agora você pode dizer : Oh, está demorando. Bem, está demorando, sim. Para mim, não vai demorar muito. Pode levar 10 minutos, 1 hora, dependendo da mídia, trabalhando principalmente em dois K e quatro K. Mas isso é muito menos tempo do que a frustração que você sente ao pular quadros e se pergunta o que está acontecendo com sua transição, o que está acontecendo com seu corte. Deixe-o gerar. Vai fazer isso de uma vez por todas. Olha, já terminou para mim, e então você pode voltar para a página de edição, ir para a reprodução aqui, você disse para usar mídia otimizada, se disponível Basta clicar nele. Se você voltar à reprodução, notará que está marcada Agora, o DaVinci Resolve usará sua mídia otimizada ou a mídia otimizada que ele criou e, com certeza, você estará reproduzindo em tempo real Se tudo falhar, você pode acessar a página de mídia aqui e clicar com o botão direito do mouse e criar o Pxymedia Proxymdia significa que ele criará arquivos de vídeo para você em uma resolução mais baixa e alguns truques e dicas que DavincirSolve reproduzirá para poder reproduzi-los para poder Sem saltos de quadros e sem atrasos na reprodução. Quando você gera mídia proxy aqui, pode demorar um pouco mais, mas eu sempre aconselho que, se você estiver trabalhando com dois K, quatro K, oito K, certifique-se de trabalhar com proxy. Não sobrecarregue seu computador e você terá problemas até mesmo para visualizar a linha do tempo É melhor gerar proxies. Depois de concluir a geração dos proxies, para mim, ela terminou Eu voltarei para a edição e você virá jogar Back e terá o controle de proxy. Aqui você pode desativar todos os proxies. Eu não quero usar nenhum proxy, ou você prefere usar proxies ou você prefere usar Para mim, por enquanto, disse que prefiro a câmera original. Os arquivos não são muito grandes para minha máquina habilite os proxies, mas você precisa configurá-los como proxies preferidos para que possam ser executados nos proxies Agora observe o que aconteceu aqui. Vou torná-los muito grandes. Você percebe que há PXY. PXY significa que não estou reproduzindo o vídeo real, estou reproduzindo um proxy Mas quando, no final do projeto, você gerar seu vídeo final por meio da página de entrega , ele desconsiderará todos os proxies Não se preocupe com isso. Ele não usará baixa resolução para gerar seu vídeo final. E esses são três métodos ou um após o outro para você acelerar a reprodução e a visualização, incluindo seu trabalho Para mim, aqui, vou abordar o processamento de playback e proxy, eu diria, usar a câmera original Eu posso lidar com isso. Existem bonés muito pequenos aqui. Muito obrigado. Espero que tenha sido muito útil para você e tente usá-lo o máximo que puder. Te vejo. 14. Transições — Como visualizar e adicionar transições: Na edição de vídeo, as transições são muito importantes. Eles podem criar ou destruir seu vídeo. Onde e que tipo de transição fazer seus cortes é muito importante e você precisa tomar as decisões certas. Neste vídeo, abordaremos como visualizar e adicionar transições à sua linha do tempo Você provavelmente está no pool de mídia. Clique nos efeitos aqui. Agora, na caixa de ferramentas de efeitos aqui, você tem transições de vídeo, transições de áudio, títulos e Trabalharemos na maioria deles. Nas transições de vídeo aqui, você tem todos os tipos de transições que você pode usar ou algumas delas são muito antigas, talvez você não As seis principais transições aqui são transições muito comuns que você pode usar livremente O corte suave é uma transição especial. Eu vou te mostrar como isso funciona no próximo vídeo. Para visualizar suas transições, primeiro você aponta e apenas acena Gosto de acenar e aqui está você pode ver a transição acontecendo Você pode retroceder se quiser, e esta é a sua transição Você pode ir para outro, e assim por diante, você pode visualizar todas as suas transições. Agora, não podemos clicar duas vezes para visualizar sua transição no monitor. Você o instalará na linha do tempo. Como adicionar uma transição na linha do tempo? Bem, primeiro de tudo, você decide onde deseja adicionar sua transição e é muito importante onde você adiciona. Por exemplo, se eu vier aqui, eu tenho um corte. Este é um corte muito bom em que trabalhamos e, obviamente, não quero distorcer esse corte, colocar uma transição aqui para que as pessoas não vejam o corte Isso não vai ser bom. E também por aqui, temos um corte muito bom. Eu toco o cut. Eu realmente não quero destruir esse corte, então não vou colocar uma transição aqui. Mas quando há uma mudança de cenário, eu posso fazer uma transição. Também posso simular um longo tempo ou um curto período de tempo. Sempre tente colocar suas transições quando houver uma mudança de cenário A menos que você tenha algo muito especial, você quer mostrar. Vamos pegar a mudança de cenário e adicionar uma transição. A melhor maneira de adicionar a transição é colocar o indicador de reprodução na transição ou muito próximo à transição e simplesmente ir até a transição que você deseja adicionar, por exemplo, pentágono ou triângulo aqui, clicando duas vezes Quando você clica duas vezes, a transição é definida no corte e está no meio do corte, que significa que metade está o que significa que metade está à esquerda e metade à direita. Você pode selecionar seu corte e rezar sua transição. Aqui está, muito bom. Outra forma de adicionar a transição, por exemplo, logo aqui, você pode clicar e arrastar a transição. Agora, este tem uma vantagem porque você pode colocá-lo no meio, você pode colocá-lo à esquerda, você pode colocá-lo à direita. Vamos colocá-lo no meio por enquanto, porque preciso de tempo para explicar qual é a diferença entre esquerda, direita e meio. Ou você adicionou uma transição aqui, eu seleciono o corte, jogo. Há outra transição aqui. Você também pode selecionar uma transição e simplesmente removê-la, e então eu removo essa. Agora, aqui, eu quero adicionar outra transição que é, por exemplo, a dissolução cruzada. Isso é muito comum. Vou clicar duas vezes porque meu indicador de reprodução está próximo e posso fazer a transição mais longa ou mais curta Se você apontar para um lado da transição, notará que o ponteiro do mouse alteramos as setas duplas e uma linha, você pode clicar e Leia a figura que não é branca brilhante, que está em cinza. Essa é a duração da transição. Se eu fizer, por exemplo, menos de 1 segundo ou algo como apenas 17 quadros e eu jogar no corte, você notará que é muito rápido. Mas agora, se eu demorar mais, por exemplo, agora 3 minutos, 3 segundos, desculpe. Se eu jogar on the cut aqui, você verá que ele simula que demorou muito até voltar aqui Algo assim, é muito bom. Ok, então é assim que se adiciona a transição e decide a duração ou a duração da transição. Agora, transições de meio segundo e 1 segundo são muito comuns Transições de 3 segundos ou mais, tem que ter um propósito como se esta fosse simulada como se estivesse aqui há muito tempo Sabe, demorei muito tempo para ele vir aqui. Então, vimos como visualizar e adicionar transições aos seus cortes No próximo vídeo, vou mostrar, explicar o que é muito importante para que uma transição funcione bem. 15. Transições: como personalizar transições: Vimos como visualizar e adicionar uma transição aos seus cortes como estender ou encurtar a duração da transição Mas existe uma maneira de personalizar um pouco sua transição. Vamos ver como isso pode ser feito. Se você selecionar uma transição aqui e chegar ao famoso inspetor, ela é famosa porque você a usará em todo lugar Se você abrir o inspetor, ele saltará diretamente para a transição porque a transição foi selecionada No inspetor, você tem muitas propriedades que podem ser alteradas dependendo do que está selecionado para um vídeo, efeitos de áudio ou imagem ou até mesmo dos Vou explicar tudo sobre o inspetor, mas em termos de contexto, se você estiver em vídeo, explicarei sobre vídeo, áudio, explicarei sobre áudio Agora estamos apenas em transições, e é isso que eu quero explicar Você sabe, você tem o tipo de transição. Se você clicar, poderá mudar para qualquer outra transição, mas não para as transições de fusão Eles não estão listados aqui. Você também tem a duração da transição. Claro, é mais fácil mudar isso a partir daqui. Por exemplo, você pode clicar duas vezes e dizer: Quero minha transição por 3 segundos. Se você não gostar disso, clique duas vezes e ele será reiniciado. Você também pode dizer que eu quero 75 quadros, o que significa 3 segundos, somos 25 quadros por segundo. Você tem o alinhamento aqui, o que é muito importante em algumas transições Vou explicar esses dados, eu disse, e então você tem a transição no meio e depois na esquerda. Você tem o estilo. Alguns deles têm o estilo aqui em que você pode alterar a transição. Vamos sentar no meio. E venha para o meio aqui. Isso é aditivo. Era um vídeo como esse, destaques aditivos, o que você quiser Vou devolvê-lo ao vídeo. Você tem a proporção inicial e a proporção final. Isso acelerará e retardará o início e o fim das transições. Normalmente, eu nunca os uso. Você tem a facilidade de entrar, você pode entrar e sair com facilidade. A menos que seja muito longa, não fará muita diferença, e você tem a curva de transição que tinha o diamante aqui, o significa que ela pode ser animada. Veremos isso quando estudarmos animações. Vamos fazer um tipo diferente de transição. Eu vou até aqui e pegar, por exemplo, o coração. Não use essa transição apenas por exemplo. E se eu chegar ao meio aqui, você percebe que há um coração. Você percebe como o coração se abrirá assim. Vou aguentar apenas 1 segundo porque esse não significa muito. E, claro, está no meio. Agora você percebe que, para o coração, você tem propriedades diferentes. De fato, para cada transição, ela tem suas próprias propriedades. Por exemplo, se você for até a cruz Iris aqui, notará que tem o centro e outra coisa. Vamos voltar para algo fácil, como a caixa. A caixa é muito fácil. Você pode vir e alterá-lo do centro para o canto superior esquerdo. Portanto, a transição vai do canto superior esquerdo, abrindo como uma caixa. A propósito, uma boa. E você pode adicionar uma borda se quiser, você pode embelezar essa borda Você pode mudar suas cores e colocá-lo dentro e fora. Portanto, se você alterar a transição, por exemplo, bend wipe, ela terá seus próprios parâmetros, horizontal, vertical e assim por diante. Portanto, cada transição no espectro tem certas propriedades que você pode alterar e usar, que lhe dará muita criatividade para brincar com a transição Agora vou fazer uma transição que é muito difícil. Por exemplo, a borda, por exemplo, esta, vou clicar na borda está aqui, e você percebe que é uma transição de fusão. Aqui você tem um vídeo como o anterior e só lá está o meio esquerdo, direito. Mas então a infusão aqui, essa é a parte da difusão, você tem muitos controles Agora, esses controles realmente dependem da transição como ela é feita e do que você quer fazer aqui, goste ou não. Por exemplo, coisas assim mudarão. Vou diminuir o brilho. Vou adicionar a gama e facilitar as coisas, algo assim, rezar para minha transição Resumindo, você tem as transições regulares e as transições de fusão E você pode modificá-los no inspetor para obter exatamente o que deseja precisará de muita prática para encontrar as transições mais bonitas de acordo com você 16. Os alços imperativos para transições: De tempos em tempos, você pode tentar adicionar uma transição em um corte e perceber que não está funcionando, está até mesmo se recusando a fazer o corte Por que isso e como corrigir isso? Bem, vou gravar alguns clipes aqui. Vou clicar duas vezes. Você percebe que esse clipe não foi cortado. Vou usar a tentativa de mudança para colocá-la na linha do tempo. E então eu seleciono outro clipe totalmente diferente, por exemplo, este e você percebe que este também não foi cortado Não há ponto de entrada e saída. Existem os pontos de entrada e saída originais. Eu pressiono Shift para tentar adicioná-lo à linha do tempo. Agora eu tenho dois clipes aqui. Agora observe algo. Se eu chegar aqui perto, vou ao FX e clico duas vezes para adicionar a dissolução cruzada. Você notará que não está adicionando, prometo, estou clicando duas vezes. Se você clicar e arrastar, tipo, é impossível adicionar essa transição. O que está acontecendo aqui? Bem, vamos ver o ponto de entrada e saída do corte aqui. Se você clicar no ponto-limite, notará que a cor é vermelha Não vimos o vermelho até agora porque cortamos nossos clipes no monitor E se você clicar no ponto-limite, ele também ficará vermelho. É vermelho porque você ainda não cortou o clipe no ponto de entrada ou saída Ao cortar o clipe, você cria alças, e essas alças são usadas pelas transições Vamos criar algumas alças cortando o clipe. Vou pegar o ponto de saída e cortá-lo. Observe como ele mudará diretamente para verde. Ok, aqui está você. Agora criamos alças cortando o clipe Você pode ver as alças ao lado desse retângulo branco ou da borda branca aqui Essas são as alças os clipes não utilizados ou os clipes que não aparecerão Resumindo, é o quanto você cortou. Agora chego ao ponto-chave aqui, clique e não é vermelho Assim que começo a aparar, ele fica verde, mostre-me o retângulo ou borda branca, e esses são os acabamentos que vou aparar ou não vou usar e são chamados de obstáculos, tão simples quanto isso Agora posso juntar meus clipes e entrar no outpoint. Nossa, é verde. Eu posso fazer uma transição. Eu venho pela direita, é verde. Eu posso adicionar uma transição. Vamos chegar aqui perto, clicar duas vezes, e eu prometo, eu clico duas vezes e aqui está você, você tem a transição. Se você joga, está jogando perfeitamente. Resumindo, você precisa cortar seus clipes nos pontos de entrada e saída para que a transição funcione perfeitamente Agora, qual é a diferença aqui? Se eu selecionar a transição posso aumentá-la só para vê-la ainda mais. Agora está no meio. Se eu colocá-lo à esquerda, ele se moveu para o clipe esquerdo e vier e começar a esfregar, você notará que essa transição está usando o que foi cortado do Resumindo, em palavras profissionais, é usar as alças do clipe certo. Portanto, quando a transição está à esquerda, você precisa cortar o clipe direito e ter alças suficientes Se eu colocá-lo à direita, ao passar para a transição, você percebe que agora posso ver as alças ou as molduras recortadas do clipe esquerdo Quando estiver à direita, ele usará as alças esquerdas do clipe ou as molduras não utilizadas Handers é igual a quadros não utilizados. Eu vou dizer apenas mãos de agora em diante. Bem, eu coloquei no meio, agora é óbvio, vou usar metade dos clipes da direita e metade da esquerda e a transição é perfeita Resumindo, para que a transição funcione perfeitamente, você precisa cortar os clipes à esquerda e à direita do ponto de entrada e saída e ter suportes suficientes Lembro-me que a palavra henders é muito importante na edição de vídeo São os quadros esquerdo e direito que não aparecem na linha do tempo ou são os quadros não utilizados, alças iguais aos quadros não Muito obrigado. Espero que a explicação seja muito boa e espero que você obtenha transições fantásticas 17. Como adicionar títulos: um terço inferior esquerdo animado: É hora de adicionar texto, terços inferiores e títulos à sua linha do tempo Agora vou mostrar como criar um terço inferior animado no DavencyrSolve Vamos começar. Provavelmente você está em transições de vídeo Vá para os títulos. Você tem muitos títulos aqui predefinidos para você. Eles são todos bons, a maioria deles, e você tem as legendas Ignore as legendas, as animadas e as outras legendas se você não tiver a Claro, não vamos trabalhar com eles agora. Mas você pode experimentar qualquer um desses títulos depois de terminar esta lição. Aqui temos os padrões. Eles são muito úteis. Não se apresse em fazer as outras antes de entendê-las, e cada uma delas fornecerá certos métodos e parâmetros práticos para você alterá-la da maneira que desejar. Vou começar com o terço inferior porque queremos adicionar um terço inferior e animado. Agora notamos que esse terço inferior não é animado. O pergaminho está animado, tudo bem, mas o terço inferior não é animado. Vou colocá-lo na linha do tempo. Vou clicar, arrastar e soltar onde quiser na linha do tempo Agora observe aqui. Eu não o deixei cair na mesma pista. Então essa é a faixa um, essa é a faixa dois. Eu o deixei cair na faixa dois. Claro, eu queria substituir o vídeo. Você também pode vir aqui, se quiser, e tiver um vídeo, pode reduzi-lo, reduzir o tamanho, algo que caiba na sua tela e com o qual você fique feliz. Vou selecionar o texto e vou para o vídeo. Observe que o texto é um vídeo e eu tenho título e configurações. As configurações são as configurações centrais do inspetor, ou seja, a transformação a partir daqui, o corte e tudo o que você tiver E então você tem o título. No título, vamos fechar todos eles. Você tem texto rico. Esta é a parte superior , rich text, a segunda linha, e você tem sombra projetada e plano de fundo Muito fácil. Vamos começar com texto rico. O primeiro. Existe a palavra título. Vou destacá-lo e colar de fora os fundamentos da edição de vídeo Claro, fique à vontade para colocar o que quiser. E então aqui você tem a fonte aberta, o sol está bem por enquanto. Você tem a cor, você tem o tamanho. Eu quero que o tamanho seja maior. Agora, se você pegar um tamanho assim, isso é muito bom. Está funcionando. Vou colocá-lo em 65. Tudo bem. Mas então eu não quero nenhum rastreamento aqui. Vou zerar a faixa. Tudo bem. Por enquanto, está tudo bem. Vou visitar o Rich Text two logo aqui, e depois vou digitar aqui DavincirSolve. Aqui está você. Aqui, vou selecionar este, clicar nele, DavincirSolve Eu não fiz nada apenas colando o texto. Pelo tamanho, o outro era 65, esse, talvez eu faça 55, é menor. Em seguida, o de cima, o de texto rico, vou colocá-lo em negrito. Bom. Eu gosto disso. Agora, vou fechar isso e fechar isso e voltar para o plano de fundo porque quero adicionar o plano de fundo. A propósito, o fundo está sempre lá, mas sua altura é zero. Você percebe a altura aqui. Tudo o que você precisa fazer é aumentar a altura, assim. Tudo bem. Depois, o raio do canto, eu não gosto desse jeito, quero fazer muito pouco só para quebrar os cantos afiados Talvez eu ajuste o X e o Y, então percebo como estou ajustando isso no Y aqui. Acho que -12 vai funcionar bem, -12. Eu clico duas vezes e digito a figura que eu quero. Então, na opacidade, talvez eu a torne um pouco mais opaca, algo assim bastará Agora eu tenho meu terço inferior, claro, não é animado. Eu quero adicionar alguma animação. A melhor maneira de adicionar animação é não usar os quadros-chave e assim por diante, é usar as transições Essa é uma dica muito valiosa. Você chega às transições aqui e percebe que tem esse slide, tem o impulso que pode fazer alguma animação É claro que, quando você está acenando aqui, isso não aparece no texto, está aparecendo no vídeo Isso não importa. Vou dar um empurrão, clicar nele e arrastar. Não clique nem um clique Eu vou assistir ao vídeo. Clique e arraste e basta colocá-lo no texto. Observe como está agora no texto. Essa é minha animação push. Eu tenho uma boa animação aqui. Vou selecionar o impulso em si e fazer a transição no famoso inspetor O empurrão está correto. 1 segundo está bom. Você pode alterá-lo da maneira que quiser. Está empurrando para a esquerda. Eu não quero uma fronteira. Não quero que cresça. O que eu quero é o desfoque de movimento e eu quero que ele apareça. significado está na animação, então é animado e depois aparece no final. Vamos jogar aqui e eu vou lançá-lo. Muito bom. O desfoque de movimento é lindo Agora, ele precisa ser removido da tela. Uma maneira de fazer isso, a maneira preguiçosa e a maneira muito boa, você seleciona sua transição e pressiona Control ou Command C, você está apenas copiando Então, vou seguir em frente, comande C ou Controle C. Em seguida, selecione o ponto-limite Não vá a lugar nenhum e comece a colar. Selecione o ponto de saída e cole. E aqui está, eu tenho a animação, que está saindo do lado direito. Isso é muito bom. É por isso que abrimos o inspetor. Isso é empurrar para a esquerda, então vamos alterá-lo para empurrar para a direita. Isso vai empurrar para a direita. Não é isso. Isso é empurrar para a esquerda, ele vem para a direita e empurre direita, ele vem para a esquerda. Na verdade, você está insistindo . Eu não sei. Essa é a lógica. Vamos jogar. Aqui está você. Você tem um terço inferior animado. O mesmo conceito. Você poderia ter adicionado o texto no meio aqui e usado a transição para animar o texto Não vá muito longe. Não comece a usar quadros-chave e assim por diante. É muito fácil. Basta usar as transições, principalmente o empurrão, o slide e a caixa, é claro, não o coração Isso funcionará muito bem. O limpador central abrirá, o texto exatamente como este. Você pode simplesmente inserir o texto como essa e outras transições que você pode usar Agora é ordenar, criar um bom cronograma, adicionar o terço inferior e, na verdade, você também pode adicionar um título Nos vemos no próximo vídeo. 18. Como adicionar áudio na página de edição: Agora é hora de começar a adicionar áudio, algumas músicas aos seus vídeos e você mudará tudo o que notará. Vou explicar um pouco sobre as faixas e depois adicionaremos um pouco de áudio. Aprenderemos como cortá-lo e histórias como essa são muito boas Se você estiver no pool de mídia, verifique se não está funcionando. Você está no pool de mídia aqui, você vem para o áudio. Agora, sinta-se à vontade para usar qualquer música que desejar, qualquer áudio que desejar. Agora eu tenho meu Parkour aqui e se eu clicar duas vezes, eu o abro no monitor de origem No monitor de origem, posso ver todo o áudio aqui. Na verdade, estou vendo isso. Eu posso começar e decidir qual parte eu quero Eu posso ver a duração total. Aqui estão 3 minutos, 20 segundos e 20 quadros. Isso é para o áudio. Eu tenho meu playhead aqui. Se eu jogar ou movê-lo para a esquerda e para a direita, você notará que ele está me dizendo onde está meu indicador de reprodução Agora ele está dizendo que o indicador de reprodução está em 20 segundos, zero, quatro quadros. Esse é o código de tempo. Agora há um ponto aqui chamado dim e eu vi muitos erros aqui. Se você escurecer, o áudio que você ouve enquanto trabalha durante a edição será menor. Está esmaecido Mas para o áudio, o volume não diminuiu Você pode renderizar o arquivo e descobrir que o áudio está muito alto porque você está com o escurecimento ligado. Eu vou soltar para mim. Eu prefiro não diminuir o volume e diminuir o volume da maneira que eu gostaria, sem adivinhar aqui. Depois, posso acessar o indicador de reprodução e decidir onde quero a entrada Por exemplo, eu posso colocar tudo aqui. Então eu pressiono I para a entrada. Agora minha linha do tempo aqui é de quase 24 segundos, então vou para 24 segundos, algo assim, um pouco mais e coloco o ponto-chave. Ah, eu criei uma entrada e uma saída. Agora, se você estiver inserindo apenas vídeo , não poderá inseri-lo. Você precisa inserir vídeo e áudio ou inserir somente áudio, mas isso é mais seguro e você clica em arrastar para soltá-lo na linha do tempo de forma tão simples quanto isso, e você pode soltá-lo onde quiser Agora, apesar de ter demorado 24 segundos, ficou curto, como um videoclipe, posso clicar em Abaixo e continuar assim. Eu tenho todo o áudio. Agora vemos essas ondas aqui. Bem, você pode mudar a maneira como os vê. Por exemplo, você exibe formas de onda não retificadas, elas são exatamente É assim que eu gosto de trabalhar, e você tem a tela cheia ou algo assim, e você tem a outra que obviamente não me importa. Eu gosto que essa configuração aqui seja muito boa para mim. Agora você tem seu áudio e, obviamente, o áudio está muito alto. Todas as músicas que você ouve, o áudio está sempre muito alto. Como reduzir o áudio. Você pode selecioná-lo aqui e, em seguida, você tem uma linha. Você consegue ver essa linha branca muito fina? Essa é a linha de áudio. Você pode clicar nele e retirá-lo para baixo e para cima. Essa é a maneira menos recomendada de trabalhar. Você seleciona seu clipe e vai até o inspetor. Já está aberto no áudio e é aqui que você reduz o volume da maneira que quiser. Não se importe com as ondas aqui. Mesmo que as ondas não estejam visíveis, você ainda pode ter muito áudio, dependendo de como o áudio foi gravado. A panorâmica aqui é como se você quisesse ouvir à esquerda ou à direita, girar à esquerda, caneta à direita. Agora, essas opções aqui são para a versão paga. Se você tiver a versão gratuita, provavelmente poderá vê-las e alterar o tom, tocar com ela, e também a música de IA aqui é para a versão paga. O equalizador, podemos usá-lo mais tarde, mas geralmente você não usa esse equalizador Você o usará para voz. Reduzimos o volume, podemos começar a tocar. Ok, acho que está tudo bem. De acordo comigo, está tudo bem. Agora, isso é muito bom. Talvez você queira adicionar uma transição. Se você trata de transições, então vou para transições de áudio FX, essas são transições mistas Observe que um volume está diminuindo e o outro está subindo. Eles tratam de mixar músicas. Você tem duas faixas de música, diferentes, e você mixa, uma sobe e a outra desce. Com três decibéis a menos três ou a zero, depende. No nosso caso, não é isso que você quer. O que queremos é iniciar o áudio em um volume baixo e depois ele aumentar. Você quer que o cara liste , pois de repente há um volume muito alto. Como fazer isso? Bem, na sua faixa aqui, você tem esse ponto branco aqui ou branco como uma bandeira. Você clica nele e o arrasta. Isso é o que estou ouvindo. O volume está baixo e depois sobe. Você tem um ajustador no meio, se quiser, é um quadro-chave Você pode ajustá-lo, para torná-lo assim ou assim do jeito que você acha que é bom. Agora, é importante que você a ouça. No final, vou fazer o mesmo e fazer com que seja assim. Talvez eu faça isso só por diversão. Nada demais. Acho que é demais. Eu vou desse jeito. Vá lá. Sim. Eu gosto disso. Eu tenho que ouvir isso. Você toca e escuta. Isso é tudo para áudio. Adicione seu áudio, encontre um bom áudio, não apenas música masculina aqui, e crie sua linha do tempo, adicione o terço inferior e adicione o áudio 19. Velocidade: como alterar a velocidade de um clipe: muito interessante trabalhar com velocidade e câmera lenta no Da vinci Resolve 20 Ele oferece a possibilidade de criar velocidades variáveis no mesmo clipe, de câmera lenta a câmera rápida, para congelar quadros e muitas outras histórias que farão com que seus clipes tenham uma aparência incrível Você pode usar isso principalmente no TikTok. É muito bom e, em todos os seus vídeos, observe que nossos clipes neste projeto são muito bons para trabalhar nessas velocidades variáveis Vamos ver como podemos fazer isso no DavincirSolve. Vamos criar um novo cronograma para melhorar nossa velocidade. Vou ver os cronogramas do projeto aqui, clicar com o botão direito do mouse, acessar os cronogramas e criar um novo cronograma Claro, o código da hora de início, vou colocá-lo em zero. Eu sei que você gosta de zero. E no nome da linha do tempo, vamos chamá-la de velocidade Uma faixa para vídeo e uma faixa para áudio funcionarão muito bem. É uma linha do tempo vazia e eu clico em Criar Vamos para nossa câmera lenta agora. Vou selecionar esse clipe aqui e já adicionei os pontos de entrada e saída. Se você reproduzi-lo, notará que é um clipe em câmera lenta. Não estou diminuindo a velocidade. Este vídeo é um clipe em câmera lenta. Demora muito tempo para jogar. Agora, vamos clicar, arrastar e soltar na linha do tempo. Posso simplesmente fazer com que este seja o único clipe e zoom a serem estendidos. Isso é muito bom. Se eu tocar, ainda é um clipe em câmera lenta. Eu não mudei. Agora, como você muda a velocidade? Você clica com o botão direito do mouse e tem três opções aqui. Altere a duração do clipe, altere a velocidade do clipe e os controles de tempo de leitura. Agora, sempre há uma confusão sobre alterar a duração do clipe porque as pessoas pensam que, se eu mudar a duração, o clipe ficará mais rápido ou mais lento Isso não acontece dessa forma. Alterar a duração do clipe é simplesmente alterar a duração do clipe na linha do tempo Por exemplo, eu disse isso para 15 segundos agora, mude, são apenas 15 segundos. Se eu chegar ao final deste clipe, você não verá que o tem. 15 segundos, sendo o único clipe na linha do tempo Agora, para desfazer isso, você pode voltar aqui e duração do clipe, a menos que saiba a doação original. A melhor maneira é desfazer o controle ou comandar Z. Aqui está. Agora, há a próxima opção, que é alterar a velocidade do clipe, e isso é interessante agora. No painel Alterar velocidade do clipe, você pode alterar a velocidade , alterar os quadros por segundo e fazer outras coisas aqui. Agora, você percebe que minha linha do tempo do Ripper está verificada. Eu sempre prefiro que seja verificado porque se eu alterar a velocidade do clipe e ele tiver uma duração maior agora na linha do tempo, quero ondular e empurrar os outros clipes para a direita Se for mais curto, quero trazê-los aqui. Portanto, não quero começar a sobrescrever ou ter lacunas. O cronograma do Ripple é sempre viável. Agora vamos começar a mudar a velocidade. Obviamente, você pode alterar a velocidade ou os quadros por segundo. Vamos acelerar agora. Vou mudar para 50%. Então, agora vou jogar na metade da velocidade. Então, agora é uma câmera lenta. Os quadros por segundo são 12,5, o que significa que você estava em 25 quadros por segundo Agora, os mesmos 25 quadros por segundo seriam reproduzidos em 2 segundos. Você terá metade deles em cada segundo. E se eu mudar para cá, você notará que agora se tornou uma câmera lenta. Você pode sentar e se divertir por algumas horas. Mas é muito bom como você pode criar câmera lenta. E, na verdade, se você olhar para isso, está muito bem feito. Não está pulando, não está fazendo alguns artefatos ou Legal. Vamos voltar agora para alterar a velocidade do clipe. E em vez da metade da velocidade, vamos fazer com que seja 200. Isso é o dobro da velocidade. Se eu clicar aqui, agora vou jogar 50 quadros por segundo. Você pega 2 segundos, 25 quadros por segundo e os comprime em 1 segundo Haverá 50 quadros por segundo. Você percebe aqui que a duração mudou para 14 segundos e 18 quadros. Eu vou mudar e vamos jogar. Agora ficou um pouco rápido. Isso é muito interessante. Ok, vamos jogar de novo. Eu acho que você quer ver isso. Eu acho que sim. Você quer ver isso? OK. Vou clicar com o botão direito aqui e voltar à velocidade do clipe. Eu vou colocar isso em 400%. Isso significa quatro vezes a velocidade, e está tocando a 100 quadros por segundo, o que eu tenho. Então eu vou mudar e aqui está você, se você reproduzi-lo, ele se tornou um clipe de câmera rápida. Muito bom. Observe como vai ser com essas pernas aqui. Eles vão mostrar 1 milhão de pernas. É muito bom. Agora, vamos escrever um clique e ir para a duração do clipe e clicar duas vezes na velocidade para redefinir tudo. Você pode clicar duas vezes nos quadros por segundo ou ele será reiniciado. Vou clicar em alterar. Agora, o mais interessante aqui são os controles de tempo vermelho. O atalho é Control ou Command R. Como você entendeu o conceito no próximo vídeo, vamos brincar bastante com os controles de retime. Eu vejo você então. 20. Leia 18 pontos de velocidade: Nesta lição, começaremos a trabalhar com os controles de fala. Vamos ver como adicionar pontos de velocidade, como criar segmentos de velocidade e criar um clipe incrível com muitas velocidades variáveis. Vamos começar. Temos nosso clipe na linha do tempo e vamos ativar os controles de retemporização pressionando Control ou command R. Agora, o que vemos Vemos algumas setas azuis e, se elas estiverem nesse formato, bem espaçadas, significa que estamos em 100% Se estiverem muito apertados, significa que aumentamos a velocidade e às vezes ficam amarelos, significa que você diminuiu a E então temos essa pequena seta aqui. Você clica nele. É aqui que está toda a ação. Você tem aqui o ponto de velocidade, a velocidade de mudança e assim por diante. Então, qual é o conceito aqui? O conceito é que você crie segmentos de velocidade adicionando pontos de velocidade e, em seguida, alterar a velocidade nesses segmentos é muito fácil. Por exemplo, vamos vir aqui e decidir que do primeiro quadro até logo aqui, quando ele está no ar, ok, algo assim, você quer ter um segmento de velocidade aqui para poder alterar a velocidade. Você quer isso muito rápido. Então você vai até a seta, clica e adiciona um ponto de velocidade. Agora você adicionou um ponto de velocidade onde está o indicador de reprodução, e esse é o ponto de velocidade Agora você segue em frente, digamos que daqui até aqui, você quer que seja bem lento, a mesma velocidade em 100%. Vamos adicionar um segmento de velocidade. Depois disso, até atingir o chão, talvez você queira que seja muito rápido, então você adiciona um segmento de velocidade adicionando um ponto de velocidade tão simples quanto esse. Vamos seguir em frente e digamos que daqui até aqui, OK. Queremos isso em uma velocidade diferente. Então, vou adicionar a velocidade. Não estou sendo preciso. Não sei o que estou fazendo muito, muito bem, mas funcionará mais tarde. Eu vou te mostrar. Então, até aqui, até chegar aqui, eu posso adicionar outro ponto de velocidade, e aqui é muito rápido. Isso é o que eu estou pensando, até que chegue aqui, vamos adicionar outro ponto de velocidade. E aqui, ele vai para o ar. Queremos ser muito lentos. E então, quando ele está de cabeça para baixo, queremos mudar a velocidade depois disso Então, na verdade, o que eu fiz? Eu criei um segmento de velocidade. Este é um segmento, há outro segmento, outro segmento, outro segmento e assim por diante. E os segmentos de velocidade são definidos entre dois pontos de velocidade. Agora, como eu trabalho? O ponto de velocidade tem dois controles. Há o controle inferior aqui, o vermelho agora. Ele decide onde está o ponto de velocidade. Então você vai mudar a velocidade dentro desse ponto de velocidade à esquerda e à direita dele. O de cima aqui, mudará a velocidade no segmento esquerdo. Então, se eu movê-lo para a esquerda, percebo que a velocidade está aumentando. Agora são 162. Está aumentando a velocidade no segmento esquerdo. Por exemplo, eu quero fazer 300, então vou reduzir para 300. Então, esses são os controles dos pontos de velocidade. Você também pode alterar a velocidade em um segmento. Por exemplo, neste segmento, quero mudar a velocidade para 400% Vamos ver agora que o efeito aqui está sendo reproduzido em 310. Vai ficar mais lento aos 100, vai muito rápido. Está caindo no chão. Agora, aqui, eu quero talvez em 200, então vou mudar a velocidade para 200. E aqui, eu queria, por exemplo, também aos 200. Não faz sentido ter esse ponto agora, mas vou vir aqui e torná-lo mais rápido. Então, observe. Aqui você está então mais rápido, depois mais lento E então, quando cai no chão para ser muito rápido. Na verdade, esse ponto de velocidade deve ser sim, aqui. Então, aqui, eu quero cerca de 400%. Então eu mudo a velocidade para 400%. Vamos jogar 315, mais rápido, mais lento, muito rápido, bom Ele vai para o ar, e eu preciso de outro ponto de velocidade quando está no ar. O que aconteceu com ele? É isso que colocamos. Então, vamos adicionar o ponto de velocidade. E aqui, por exemplo, vamos mudar a velocidade para 400% tão fácil quanto isso Então você cria seus segmentos, adiciona os pontos de velocidade e, em seguida, altera a velocidade dentro cada segmento, tão simples quanto isso. Agora, digamos que você coloque um ponto de velocidade, mas não queira o ponto de velocidade. Você deseja removê-lo. Isso é muito simples. Digamos que você queira remover esse ponto de velocidade aqui. Você vem à direita dele e diz “ponto de velocidade claro” e ele foi removido, é claro, você vai ajustar a velocidade aqui. Eu vou desfazer isso. Claro, você pode adicionar mais pontos de velocidade, por exemplo, aqui, se você quiser torná-lo muito rápido até que esteja aqui, vou adicionar o ponto de velocidade onde está o indicador de reprodução e colocar essa velocidade em 400 Aqui estamos. Vamos ver o que você fez. Então, vai rápido, mais rápido, lento e muito rápido. Então agora está indo rápido e aqui está indo mais rápido. Então, talvez aqui devêssemos fazer com que fosse apenas 200% ou 250%. Vou levar para 250, algo assim. Bom. E aqui está você. simples quanto isso, e você criou algo incrível. No próximo vídeo, mostrarei como criar quadros congelados. 21. Ler 19: congele: Ainda estamos brincando com a velocidade e vamos aprender agora como adicionar um quadro congelado, como congelar por um determinado período na linha do tempo É extremamente bom quando combinado com caminhar em velocidade ou desacelerar. Vamos mostrar como isso funciona. Para o quadro congelado, vou adicionar outro clipe na linha do tempo exatamente como este e abrir os controles de tempo E então, primeiro de tudo, é claro, você quer decidir onde quer congelar. Por exemplo, eu quero congelar quando o cara está no ar logo aqui. Tudo o que preciso fazer é chegar a 100%, onde toda a ação acontece clicar para baixo e adicionar um quadro congelado. Não há necessidade de adicionar um ponto de velocidade porque ao adicionar um quadro congelado, você obterá dois pontos de velocidade. Então, congelamos por esse período. Acho que a duração padrão é de 2 segundos. No entanto, o controlador principal do ponto de velocidade está logo aqui. Você pode clicar e arrastar, torná-lo mais longo, torná-lo mais curto. O que exatamente está acontecendo, você pode ver aqui que você tem 0%. Entre esses dois pontos de velocidade, você tem a velocidade em zero tão simples quanto essa. Vamos torná-los mais curtos e ver se isso é longo e curto o suficiente. Legal. Agora, o que é muito interessante é adicionar frames congelados enquanto você aumenta ou exagera a velocidade no lado esquerdo Por exemplo, vou mudar a velocidade e aumentá-la em 400% e notar que agora o efeito que ela reproduz é rápido e para Se isso for necessário, isso é incrível. Agora, também, quero adicionar uma moldura congelada quando o cara coloca as pernas aqui, ele congela Como eu faço isso? Simplesmente, chegarei ao quadro 100% de flechas e congelamentos. Eu vou ter dois pontos de velocidade. Isso é excelente. Vou reduzir o tempo de congelamento, por exemplo, algo assim. Como tenho dois pontos de velocidade agora, posso usar o da esquerda para aumentar a velocidade da esquerda. Eu quero muito alto porque não quero assistir muito. Então, vamos jogar agora e ver. Vou fazer com que o primeiro congelamento continue muito rápido e abruptamente na segunda velocidade, isso não é ruim É muito rápido, na verdade. Algo assim funcionará melhor. Então eu quero outro congelamento, um está no ar, muito bom. Eu vou vir e congelar o quadro, reduzir a duração do congelamento. No final, você pode alterar a velocidade para, por exemplo, 400%, não importa. Ok, aqui estamos. Então, ele para, continua muito rápido e os quadros congelados estão funcionando bem. Eles fazem um pouco de sentido. E o cara no ar entra. Esse cara no ar, talvez aumentemos a velocidade aqui, mudemos a velocidade para 200%, algo assim, está certo Você entende o conceito de quadro congelado aqui e lembra que ele adicionará dois pontos de velocidade e você pode manipular os pontos de velocidade para reduzir a duração do congelamento e, claro, o esquerdo mudará a velocidade no segmento esquerdo Legal, pessoal, vamos seguir em frente e no próximo vídeo, vou mostrar como retroceder Imagine combinar todas essas velocidades de congelamento e retrocesso. Que tipo de vídeo você receberá? 22. Lect 20: retrocesso: Existe a opção de retroceder um segmento. Você cria um segmento e o rebobina. Isso é muito interessante porque você pode criar alguns efeitos incríveis usando também a variação de velocidade e o quadro congelado, você pode ter alguns vídeos incríveis e muito interessantes de assistir. Vamos ver como podemos fazer isso na resolução em polegadas. Vou selecionar esse clipe aqui. Eu já configurei o ponto de entrada e saída, você clica, arrasta e solta aqui. A propósito, quando estiver treinando, você pode selecionar qualquer clipe, mesmo aquele que você mesmo fez. E, claro, vou abrir os controles de tempo de execução, controle ou barra de comando Agora, temos que decidir o segmento que você deseja retroceder. Obviamente, você cria um segmento criando dois pontos de velocidade. Digamos que eu queira rebobinar o segmento aqui quando a perna dele estiver saindo do chão Então, vou adicionar um ponto de velocidade. Depois, decidindo onde vai terminar, por exemplo, quando o pé dele cair no chão aqui, adicionarei outro ponto de velocidade Então, o que eu estou pensando é que esse segmento que eu criei aqui, vou retrocedê-lo e depois reproduzi-lo Eu chegarei à flecha de 100%. E vá retroceder. Use segmentos de rebobinamento, não de rebobinamento. O segmento reverso é um pouco engraçado. Assim, posso rebobiná-lo e selecionar a velocidade do rebobinamento. Eu vou apostar 100%. Agora, isso é o que está acontecendo aqui. Temos que ampliar um pouco, muito legal. E então temos nosso segmento. Ele reproduz o segmento que segmentamos e, em seguida, inverterá o segmento que você selecionou, não como está retrocedendo, e depois o reproduzirá novamente Então você fez um segmento e criou dois segmentos, um que revertemos e outro que reproduzimos seu segmento. Então aqui estamos, ele joga na frente. Em seguida, joga ao contrário e depois joga novamente, o que é muito interessante. Agora, é claro, você precisa alterar as velocidades, torná-las interessantes. Por exemplo, vamos usar a velocidade de mudança aqui em 200% aqui também em 200% Não vamos exagerar e aqui com 200%, se você quiser, porque você está vendo isso três vezes na frente e atrás, começamos, depois voltamos e depois entra Isso não é nada ruim. Vamos seguir em frente e digamos que queremos criar um segmento em que ele esteja no ar. Ele vai para o ar. Digamos aqui que eu adicionarei um ponto de velocidade e avançarei até aqui antes que ele force a adição de outro ponto de velocidade, e este é o segmento daqui até aqui que eu gostaria de reproduzir. Vou selecioná-lo e, digamos, retroceder em 100% ou. Vamos jogar agora que ele está no ar. Ele volta e volta novamente. Isso é muito bom. Vamos dar uma olhada em todos os nossos clipes. O cara entra. Talvez esse deva ser igual a 400%. Você joga para frente, para trás, joga para frente e depois continua e depois joga para trás Vá lá, e depois continua para trás e aí está você Legal. É assim que se trabalha com o retrocesso A propósito, pessoal, venham aqui e mudem a velocidade desse jeito e vocês podem mudar a velocidade do retrocesso Podemos mudar a posição do retrocesso, não se preocupe , não vai estragar. Observe, está vindo para cá. Você o rebobina. E ele reproduz novamente, então não há nenhum corte. Você pode selecionar a maneira que desejar e alterar a velocidade e alterar a posição dos pontos de velocidade e funcionará muito bem. Isso é sobre retroceder. Espero que esteja muito bom e que agora você precise começar a praticar todas essas técnicas 23. Lect 21 SpeedCurves: Lembre-se de que quando fizemos velocidades variáveis em um único clipe, alteramos a velocidade de 400 a 100 e ela está mudando abruptamente Em menos de um quadro, ele muda completamente. E então, quando aumentamos a velocidade, também subimos de 100 a 200, de forma abrupta Esse tipo de movimento é bom, tudo bem, mas você pode torná-lo muito melhor usando a bandeja de quadros-chave e as curvas para deixá-lo bem suave Vamos ver como podemos fazer isso. Se você selecionar um clipe aqui, você vai até a bandeja de quadros-chave Essa é a bandeja de quadros-chave e, ao clicar nela, você notará que pode ver seus quadros-chave Agora, ele abrirá e mostrará todos os quadros-chave. Se você tiver outros quadros-chave, isso também será exibido. Você pode estar se perguntando: o que é um quadro-chave? Eu não faço gráficos em movimento. Bem, um quadro-chave é um momento em que diz: altere os valores Você vai ir de 100 a 200. O quadro-chave dirá: é aqui que você alterará o valor de forma tão simples quanto isso. É um momento em que você pega o valor anterior e o transforma em outro valor. Isso é exatamente o que está acontecendo aqui. Se você perceber que tenho aqui um ponto de velocidade. Esse ponto de velocidade está mudando 310 a 100 e o quadro-chave contém esses dois valores, 310 a 100, algo assim Agora, se você tentar fazer algo com os quadros-chave aqui, não poderá fazer nada porque eles estão vinculados aos pontos de velocidade Mas há algo muito interessante que você pode fazer. Se você passar logo ao lado das faixas do quadro-chave, verá parâmetros, faixas do quadro-chave e terá as curvas do quadro-chave terá Se você selecioná-lo, poderá ver agora as curvas. Agora, provavelmente, você está vendo duas curvas como essa para velocidade de tempo e período de tempo de execução Aprendemos que quando você altera a velocidade, você também altera os quadros por segundo. Então, vamos desativar o período de tempo de tempo de execução porque gráfico de velocidade de tempo de tempo de execução é muito bom e notamos a mudança Você notará que estamos em 310, ele cai diretamente para 100. Isso é bom. Mas que tal se você pudesse baixá-lo suavemente 310-38 para Não sei, 250 até 100 Vamos fazer isso. Ao selecionar esse quadro-chave, observe que estou colocando a. Eu gosto do lazos. Então eu venho aqui, tenho três opções. Eu posso transformá-lo em linear, mas isso é linear agora. Eu posso entrar ou sair facilmente ou entrar e sair. Essa é a opção aqui. Esse é o único que funciona com velocidade. Assim, podemos clicar com o botão direito do mouse aqui e selecionar está dentro e fora. Agora, o que está acontecendo? Se eu chegar, minha velocidade é 310. Observe como está caindo para 263, 270, então está mudando o valor sem problemas Eu tenho o hander Ear, esses dois pontos à esquerda e à direita Posso clicar neles e tornar a curva, a curva de mudança, muito mais suave Se eu jogar agora, você notará que a mudança de velocidade é muito melhor e notará a mudança abrupta que agora é Eu tenho que fazer muita curva , isso bastará. Agora posso selecionar todos os meus quadros-chave de forma tão simples quanto isso e podemos clicar em um ou vir aqui e entrar e sair. Agora eu tenho todos os meus quadros-chave entrando e saindo, então vou ajustá-los, talvez essa curva como essa, talvez essa curva como essa. Claro, não seja aleatório. Você quer ver como está acontecendo, e assim por diante, e depois ajustá-lo. Por enquanto, estou apenas mostrando como você pode se ajustar. Este não se move mais porque é muito plano ou muito expandido. Eu vou fazer isso. Neste, temos uma suavidade como essa e assim por diante Você pode tornar tudo muito suave. A mudança de velocidade é suave. Sim, isso fará muita diferença no seu vídeo. Eu vou trabalhar neste porque é muito difícil, eu acho Sim, eu consegui, muito bem. Vamos jogar e você não é neve. A mudança de velocidade é mais suave. Você pode nem notar a mudança de velocidade, mas ela está passando de lenta para rápida lentamente. É uma curva. Vamos pegar o segundo clipe agora. Agora eu tenho um clipe aqui com freeze. O congelamento é um pouco complicado. Se eu chegar e entrar e sair, o quadro-chave aqui se expande Isso é o que vai acontecer. O cara vai parar devagar, um, dois, e parar. Não é bom para o congelamento quando você está entrando no congelamento. Eu vou desfazer Mas quando você está saindo do congelador, agora você pode entrar e sair com facilidade e fazer algo assim e perceber que isso lhe proporcionará um congelamento melhor. Ele congela, mas quando começa, não começa abruptamente Não, isso vai levar tempo. Vou fazer o mesmo com todos os quadros-chave do congelamento, algo assim e algo assim. Eu vou usar dentro e fora aqui. Então, agora, se você reproduzir o clipe, notará uma grande diferença. Claro, você pode trabalhar nisso muito melhor do que eu. Estou tentando explicar. Estou indo rápido. Olha, você vê que o movimento está começando devagar e vá em frente. Vamos pegar o último clipe aqui e trazê-lo. Aqui eu tenho o inverso. Vou selecionar todos os quadros-chave. Vou sair de baixo para que o jogador não se mova em todos eles. Enquanto eles estão todos selecionados, por exemplo, selecione este e faça algo assim e algo assim, da maneira que você gostaria, é claro, você tem que testar. Mas, geralmente, relaxar desse jeito é muito bom. Aqui está você. Se você jogar agora, notará que está muito bem em se mover e sair de movimento, principalmente porque o inverso, a reversão, os empurrões estão realmente indo muito bem Agora, você pode ver isso na minha tela. Isso é muito bom, mas realmente tentar você mesmo é muito melhor. Legal, pessoal, concluímos todo o nosso trabalho sobre velocidade e seguimos em direção outra coisa e algo muito mais alto. 24. Leia 22 Corte final completo: Confie em mim, você aprendeu quase 60% do que é necessário para se tornar o melhor em edição de vídeo Há mais para aprender, é claro. Você aprendeu como colocar seus clipes na linha do tempo, como inserir clipes, como cortá-los da maneira que você gostaria e como adicionar transições, como jogar com velocidade e também como criar e também como Agora, você tem uma missão. Este é o projeto da turma e, por favor, certifique-se de realizar esse projeto. É muito fácil, muito simples. No entanto, isso exigirá sua criatividade e seu talento na edição de vídeo. O que você vai fazer? Em primeiro lugar, você criará uma nova linha do tempo Aqui eu criei uma linha do tempo. Eu o chamei de corte final. Tivemos a versão aproximada, se você se lembra. Agora temos velocidade e, em seguida, temos o corte final aqui. Esse é o corte final. Este é o seu vídeo final. O que você vai fazer? Em primeiro lugar, você tentará usar todos os clipes que eu forneci para você Existem muitos e você pode ter uma linha do tempo de quase 1 minuto em 1 minuto e meio, que é excelente para iniciantes na edição de vídeo Na linha do tempo, certifique-se de que os clipes, um após o outro, façam um pouco de sentido, se você quiser, mas eles atraem o espectador a continuar assistindo Depois de concluir seu cronograma, você precisa prestar atenção especial Primeiro, aos cortes. Seus cortes devem ser perfeitos, não pulando, nem algo se movendo daqui para lá Portanto, certifique-se de que todos os cortes sejam perfeitos. Isso é perfeito de alguma forma, e isso é perfeito, pelo menos acordo comigo e com todos os outros. Agora, depois dos cortes, você tem as transições. Você não quer usar todos os tipos de transição aqui, B, aqui, IRS, eu não sei o que. Não. Você quer ter duas transições principais que você usa em todo o seu projeto Obviamente, pratique e veja todas as transições e selecione as duas que você mais gosta Essas transições ocorrerão, é claro, quando houver uma mudança de cena, não em seus cortes perfeitos Para mim, eu uso apenas um único tipo de transição, que é o efeito stretch blur. Então, se você vier aqui para fazer efeitos e procurar por desfoque, você tem o desfoque extensível aqui. Você pode usar este ou muitos outros que, aliás, são muito bons. Obviamente, você pode abrir cenas com uma certa transição depois passar para outra cena com outra transição. Portanto, as transições devem ser agradáveis para o espectador e também, artisticamente muito boas, talvez um pouco surpreendentes Após as transições, você quer trabalhar com velocidade. Observe aqui que tenho vários clipes que uso variação de velocidade e stop motion , só para mostrar a vocês. Aqui está você. Muitos deles, na verdade, até mesmo esse aqui, esse pequeno aqui, eu até mudei a velocidade por aqui. Se você notar que eles são amarelos, diminuí a velocidade porque achei que era muito rápido em comparação com o clipe anterior Se você notar aqui, esse cara parece lento, então eu diminuí a velocidade desse, então parece Norman Agora, depois do speed, você deseja adicionar seu texto ou seus terços inferiores ou título, talvez tente começar com um título e depois colocar os clipes, algo assim No final, adicionei outro título. Isso é um título. Muito humilde Eu usei, eu acho que o Tex plus, eu acho, algo assim ou multitex eu criei algo muito simples Aqui está você. Só para não te mostrar algo muito difícil. Algo muito simples. Você pode fazer mais, você pode treinar. Agora, a sequência na sua linha do tempo, os clipes um após o outro também é muito importante Então, tente misturá-los e combiná-los, veja como vamos trabalhar. Depois disso, é claro, você quer adicionar uma música bonita. Você pode usar o que eu forneci para você ou adicionar sua própria música. Você vai criar essa linha do tempo, você a torna incrível Então, na próxima lição, mostrarei como renderizar, como criar um vídeo da sua linha do tempo que você pode enviar para YouTube e, em seguida, criar seu projeto de classe e ele será aprovado. Espero que você trabalhe nisso e vejo você no próximo vídeo como renderizar sua linha do tempo e criar um vídeo completo 25. Amostra do projeto de amostra 23: Reserve um minuto para assistir a um projeto de amostra, um exemplo de cronograma Eu criei este, mas você vai criar muito melhor. Além disso, mostrarei como usar o visualizador de cinema. Ok, então eu tenho minha linha do tempo aqui. Eu gerei mídia otimizada porque concluí agora. Vou ao espaço de trabalho e quero vê-lo neste visualizador de cinema Você entra no modo de visualização aqui e tem o visualizador de cinema. Eu o habilitarei e ele abrirá em tela cheia, e você poderá começar a jogar aqui. Agora, na visualização completa, você pode ver exatamente seus cortes, suas transições e suas rampas de velocidade aqui, se quiser E esse é um bom corte. Bem, é perfeito. Eu gosto disso. Você percebe o ventilador aqui. A transição é muito boa. Aqui temos um pouco de stop motion. Olha o que eu fiz aqui. O balanço Bem, depois disso, você vem aqui e depois fecha. Agora, se você reproduzir novamente, ele não vai para o visualizador Cinnamon. Como se o espectador de cinema fosse apenas uma foto. Então, você visualiza essa amostra agora cria algo ainda melhor e muito melhor. 26. Lect 24 - Exportação rápida: Agora é hora de criar um vídeo partir da sua linha do tempo e você quer um vídeo muito bom, e a mini resolução fornecerá os resultados desejados Vou mostrar a maneira rápida e fácil exportar seu vídeo. Garanto que vai te dar um vídeo muito bom, e eu recomendo esse método. Em primeiro lugar, o que você faz é selecionar o cronograma correto Portanto, não selecione a linha do tempo que você não deseja renderizar Selecione e verifique se está em vermelho, a linha do tempo a partir da qual você deseja criar um vídeo Você vem para a Exportação Rápida. Está logo aqui. Está em todo lugar agora. Você clica nele. Agora, a Exportação Rápida tem botões muito bons aqui. Você pode vê-los na fila, se quiser, ou em ícones. O 64 é o recomendado para você criar um vídeo. É muito bom para as mídias sociais e, na verdade, para muito trabalho. 64 é para o design de Black Magic. Isso é para o hyperdeck deles e também para o 265. Os protestos são vídeos muito bons, mas não devem ser enviados para as redes sociais. Eles significam, por exemplo, que os enviaremos para o colorista Na verdade, sempre enviaremos a linha do tempo ou para o engenheiro de som Você também pode fazer o upload diretamente para o YouTube, Vmeo e TikTok. Mas é claro que você precisa estar logado em todos eles ou em um deles para poder fazer o upload diretamente Vou mostrar como fazer login no YouTube, Vimeo, TikTok e Dropbox Nosso cancelamento a partir daqui, lembre-se de que você vem para Davinc, acesse as preferências Nas preferências, você não usa o usuário, não o sistema do usuário, e no sistema, você acessa as contas da Internet. Então, sistema de preferências, contas na Internet. Você escreveu isso? Agora você verá todos os provedores aqui, Black Magic Cloud, e notará que estou conectado ao Black Magic Cloud. Estou conectado ao YouTube, mas não estou conectado ao Vimeo, TikTok, Dropbox ou Frame Para entrar, é claro, você clica em Entrar e coloca sua credencial, o que for necessário, e lembre-se de salvar. Não tenha câncer. Não clique em sair. Lembre-se de economizar. Na verdade, vou economizar. Vou voltar para a Quick Expo Se você fizer o upload diretamente para o YouTube, Vimeo, TikTok ou Dropbox, não se preocupe, há uma cópia no seu Portanto, ele não renderizará um upload e você não terá nada no seu disco rígido. Haverá uma cópia salva em seus dispositivos de armazenamento. Normalmente, eu nunca faria o upload diretamente para o YouTube. Eu prefiro usar 64. E para evitar complicações agora, vou usar 64 e renderizar no meu SSD. Agora, não há nada que você precise mudar aqui. A resolução é boa. Foi o que dissemos. O codec de vídeo é h264. H264 é um baralho. Não é MP quatro. É um codec que permitirá boa compressão, boas cores e boa velocidade de reprodução Você tem 25 quadros por segundo. Foi o que dissemos. E o áudio é estéreo, tudo bem Não dissemos isso em mono e o coodec de áudio é AAC, funciona em quase todos os lugares e a duração é de 1 minuto e Agora, se você considerar a duração de toda a linha do tempo. Se sua linha do tempo é de 10 segundos, preste atenção aqui, eu diria dez segundos Já vi erros como esse. Eles estão tentando colocar uma contribuição aqui na linha do tempo. Observe que eu coloquei uma entrada na linha do tempo e coloquei uma saída na linha do tempo Então, agora eu tenho uma entrada e uma saída na linha do tempo. É o mesmo tipo de ponto de entrada que você colocará no monitor de origem Mas isso está na linha do tempo. Se você acessar a Exportação rápida, observe que agora a duração é de apenas 15 segundos e você está se perguntando se é 1 minuto e algo assim. Por que está me dando 15 segundos? Você tem 15 segundos porque definiu um ponto de entrada e um ponto-limite por engano na linha do tempo. Como cancelar isso? Você está aqui e pressiona Opção X ou RX e ela passará Em seguida, você volta à exportação rápida e garante que a duração esteja correta. Agora, basta clicar em Exportar e ele perguntará para onde você deseja exportar? Isso está no seu dispositivo de armazenamento. Vou aqui fazer testes de exportação e vou economizar. Comece imediatamente a trabalhar e observe o que nos é dado. MOV Final Cut Dot. Não deu a você um MP quatro. Dot MOV são um pouco melhores em termos de compressão e cores, e são mais agradáveis. Agora, ele será renderizado. Está demorando muito tempo comigo. velocidade de renderização de 19 quadros por segundo é renderizada somente a 19 quadros por segundo Você pode sentar, esperar, tomar um café, cheeseburgers ou qualquer coisa que quiser esperar que termine Vou acelerar o vídeo e entrar em contato com você. Portanto, a renderização está completa e agora me lembro por que está ficando lenta porque aumentei a escala dos vídeos e fiz alguns truques para torná-los Então, eu vou fechar. Depois de fechar, você terá que encontrar seu vídeo em seus dispositivos de armazenamento, onde quer que você o coloque. Então, vou voltar ao meu localizador aqui, e sei que o coloquei no meu SSD e ele está no topo aqui e na versão final . Eu jogo isso. Aqui está você. Eu renderizei meu vídeo e está perfeito Agora você pode enviá-lo para o YouTube. Depois de enviá-lo para o YouTube, você pode simplesmente colocá-lo como não listado Não quero que as pessoas vejam tudo isso, e você o publicará como seu projeto de classe. Eu vou te mostrar como na próxima palestra. 27. Curso 25ProjetoUpload: É muito gratificante enviar seu vídeo como um projeto de classe, e você recebe um selo que você enviou agora para seu projeto e concluiu o projeto. Aliás, é um selo muito bom Então, como você faz isso? Bem, deixe-me te mostrar. Quando você está no Sudo no YouTube, você tem aqui o link para o último vídeo enviado Você pode copiar esse link e verificar se é o link correto. Nada pessoal, não mostre vídeos pessoais. Eu me certifico de que sempre não esteja listado, para que você possa fazer isso. Depois de copiar o link, você volta ao Skillshare e acessa Recursos do Projeto, certifique-se de estar no meu curso e não no curso de outra pessoa e envie o Você clica nisso. E então ele abrirá agora o nome do projeto. Você escreve o nome aqui. Por exemplo, Lucas Final Project. Você pode adicionar e fazer upload de uma imagem. Se você tem uma aba para seu vídeo, é bom fazer o upload primeiro. E então aqui, você tem um link incorporado. Você clica nele e cola o link do canal do YouTube. Você clica em AD. Não demora muito. Aqui está. Você pode até mesmo visualizá-lo aqui. Edição de vídeo DaVincisol 20, você pode fazer o que quiser Esse é o título do meu vídeo no YouTube. Em seguida, lembre-se de clicar em Publicar. Quando você clica em Publicar, eu vou parar com isso. Quando você clica em Publicar, agora ele entra e se torna um projeto onde eu posso analisá-lo e fazer alguns comentários, muitos comentários e críticas, mas positivas. Então vá em frente, finalize seu projeto de aula. Ficarei muito feliz em ver seu vídeo e fazer alguns bons comentários.