Aprenda a pintar um bulldog inglês em tinta acrílica: guia passo a passo para técnicas simples

1. Introdução: Bem-vindo a esta aula de demonstração de habilidades sobre como pintar um buldogue inglês com tintas acrílicas. Meu nome é Alex. Sou retratista de animais de estimação e artista de animais especializado em tintas acrílicas, e já pintei centenas de retratos de animais de estimação e animais no passado, não apenas por diversão, mas também para clientes Nesta aula, mostrarei passo a passo como você pode criar sua própria pintura de um buldogue inglês Vou ver onde você pode encontrar uma foto de referência para usar. Como esboçar essa foto de referência em sua superfície de desenho sem a necessidade de boas habilidades de desenho, como você pode preparar sua paleta e misturar suas cores para obter marrons e laranjas coloridos para As técnicas que eu uso para aplicar tintas da tela em camadas finas para criar uma pintura realmente vibrante e agradável aos olhos Também mostrarei alguns truques e dicas que você pode implementar ao usar a roda de cores. Usar cores complementares e cores quentes e frias em sua pintura, fornecendo técnicas fundamentais que você pode aplicar não apenas a esta pintura de um buldogue inglês, mas também a qualquer pintura que você deseje criar no futuro Pegue uma bebida quente, um café ou chá e fique à vontade para assistir a esta aula do início ao fim. Como alternativa, pegue seus materiais, seus pincéis, tintas e uma superfície de pintura e pinte comigo. Estou muito, muito animada para começar. Sem mais delongas, vamos falar sobre seu projeto de classe. 2. Projeto de curso: Primeiro, vamos falar sobre seu projeto de classe. Eu adoraria que você tentasse pintar seu próprio buldogue inglês Você pode usar a foto de referência que vou usar, que vou vincular abaixo na seção de projetos e recursos. Como alternativa, você pode encontrar sua própria foto de referência fotografando talvez seu próprio animal de estimação ou usar sites isentos de direitos autorais, ou usar sites isentos de direitos autorais como Unsplash Depois de pintar seu próprio retrato de buldogue inglês, eu adoraria vê-lo, então, por favor, poste uma foto abaixo, e eu comentarei e darei feedback sobre cada 3. Materiais: Eu vou falar sobre os materiais que você vai precisar para esta pintura. Se você assistiu minhas outras aulas de compartilhamento de habilidades, serão muito, muito parecidas. Portanto, fique à vontade para pular para a próxima seção. Se você estiver assistindo a uma das minhas aulas pela primeira vez , examinarei todos os materiais de que você precisará. As primeiras coisas que você precisará são uma régua, um lápis e uma borracha Eu só uso um lápis de desenho HB normal. Você precisará deles para fazer o desenho da grade e o esboço a lápis na tela A próxima coisa que você precisará é de uma seleção de pincéis Então, eu adoro usar pincéis planos. Também adoro usar pincéis redondos menores para fazer detalhes mais finos Portanto, se você tiver uma seleção de tamanhos diferentes, eu recomendaria um pincel redondo grande, um médio, um pequeno e também um pincel redondo muito fino para fazer detalhes mais finos, como a área dos olhos ou da boca, e um pincel redondo fino também é ótimo para pentear individualmente Você não precisa comprar os pincéis mais caros. Apenas certifique-se de que eles estejam rotulados como adequados para tinta acrílica Você também não quer ser muito barato. E uma forma de testar isso é se você estiver usando o pincel e ele ficar deformado com muita facilidade ou se houver cerdas caindo , pode ser muito barato Então, talvez considere investir um pouco mais. Como regra geral, se você compra pincéis de se você compra pincéis de marcas conceituadas como Windsor, Newton e Dale Rowe, os pincéis Rosemary também são ótimos, mas são marcas conceituadas como Windsor, Newton e Dale Rowe, os pincéis Rosemary também são ótimos, mas são um pouco mais caros. Então, se você comprá-los de uma boa marca, sabe que eles terão um pouco de longevidade e funcionarão E depois, passando para as tintas. Por isso, raramente fico com uma marca específica de tintas. E da mesma forma que seus pincéis, contanto que você esteja comprando tintas acrílicas de marcas conceituadas, elas devem funcionar bem. Adoro o sistema de três acrílicos da D Lowe e também a linha Galeria da Windsor e da Eles são um pouco mais acessíveis e ainda fazem um trabalho muito, muito bom. Contarei tudo sobre as diferentes cores que uso na próxima lição sobre como preparar sua paleta Em seguida, passando para os meios de pintura. Então, o único meio que eu uso na minha pintura além água é o glass glaceamento liquid Se você conseguir colocar as mãos em um pouco disso, então é um meio muito, muito bom, e eu o uso em quase todas as minhas pinturas. Também vai precisar de uma superfície de pintura. Para esta aula, vou usar uma tela quadrada. Na verdade, é uma tela de linho. Você também pode usar algodão esticado, que é um pouco mais acessível do que o linho Você vai precisar de uma paleta para espremer sua tinta Adoro usar essas paletas destacáveis. Eles são relativamente baratos e são de uso único. Você aperta suas tintas. E uma vez que eles secam, você joga aquele fora e depois usa outro. Você também pode usar uma dessas, que é uma paleta para ficar molhado Por isso, ele vem com uma capa por cima e mantém as tintas úmidas e funcionais por um longo período de Isso é um pouco mais ecológico. Eu também adoro usar isso. Você também vai precisar de uma jarra de água. Ao pintar com acrílicos, você descobrirá que precisa trocar a água com bastante frequência Portanto, não compre uma panela muito pequena, compre uma desse tamanho, média ou grande, e ainda troque a água com muita frequência. E você também precisa de um pano velho para limpar o pincel, pois ele ficará saturado de água Então, algo apenas para secar seu pincel. Ok, então é isso para nossos materiais. Agora vamos prosseguir para encontrar uma imagem de referência. 4. Como encontrar uma imagem de referência: Aqui está minha foto de referência que vou usar. Eu comprei esse da Unsplash. Unsplash é um ótimo site para encontrar fotos isentas de direitos autorais que você pode usar em sua arte ou usar fotos de referência para Eu escolhi esta porque adoro a nitidez da foto. Você quer ter certeza de que pode ver os detalhes dos olhos muito bem, e eu também gosto quando você pode ver de onde vem a luz Neste caso, temos uma área de sombra aqui embaixo. E essa área está exposta à luz do sol. Assim, podemos criar algumas áreas de sombra muito bonitas aqui embaixo e, em seguida, alguns destaques mais claros aqui em cima e também alguns tons mais frios e alguns tons mais quentes Se você estiver tirando suas próprias fotos de referência usando sua própria câmera, certifique-se de que elas sejam tiradas com luz natural. Você não quer usar um flash, e o melhor lugar para fazer isso é fora ou perto da janela Então você tem muita luz natural entrando. Você não quer nenhum tipo de iluminação severa, como luz solar direta ou holofotes. E você também quer ter certeza de que sua foto está nítida. E como eu disse, que os olhos, os detalhes dos olhos são visíveis porque essa é uma parte muito, muito importante da pintura. E, como eu disse, quando estava examinando todos os materiais que você vai precisar, escolhi uma tela quadrada porque achei que funcionaria bem com essa imagem de referência. Se você tem uma imagem de referência diferente da que estou usando e acha que uma tela de formato diferente seria melhor. Por exemplo, um retângulo, então, por favor, continue usando isso porque os mesmos princípios se aplicarão independentemente do tamanho ou formato da tela que você vai usar. OK. 5. Seu esboço a lápis: Então, agora vou falar sobre um método que você pode usar para esboçar sua foto de referência na superfície da pintura sem a necessidade de ter habilidades brilhantes de desenho Então, para isso, imprimi minha foto de referência em quatro papéis. É muito, muito útil fazer isso para que você possa desenhar sua grade no papel. Se você não tiver acesso a uma impressora, existem algumas ferramentas de desenho de grade on-line que você pode usar. Vou criar um link para um abaixo que eu usei no passado. Agora, vou começar a desenhar minha grade na minha imagem de referência. Então, primeiro de tudo, vou medir o tamanho geral. Então eu vou fazer isso em centímetros. OK. Então, tem cerca de 20 de largura. E provavelmente cerca de 20 paradas por lá, que é provavelmente onde eu quero que a pintura termine. Então é 20 por 20. Vou apenas anotar isso lá embaixo. E agora vou verificar qual é o tamanho da minha tela. E a tela que estou usando tem 30,5 por 30,5 centímetros Então eu chamo isso de 30 por 30. Então, vou anotar isso aqui. 30 CM é minha tela. Então, a grade que vou desenhar na minha imagem de referência estará em quadrados de 1 centímetro Então, terei 20 quadrados indo nessa direção e 20 quadrados indo nessa E depois vou desenhar a grade na minha superfície de pintura. E a principal coisa a lembrar aqui é que você deseja exatamente o mesmo número de quadrados na superfície da pintura que na imagem de referência Então, eu também vou fazer 20 quadrados de largura e 20 quadrados Mas os quadrados obviamente serão um pouco maiores porque meu serviço de pintura é de 30 por 30 Então, acho que isso significa que meus quadrados terão 1 centímetro na minha imagem de referência OK. E na minha superfície de pintura. Eles terão 1,5 centímetros. Aqui estou apenas desenhando minha grade na minha imagem de referência. Para isso, estou usando um byrow em vez de um lápis, porque ele simplesmente aparece melhor Essa é minha grade de 1 centímetro desenhada. Em seguida, você deve numerar sua nota começando do número um e indo até 20 e também a número um aqui até o número 20. Em seguida, vou desenhar a grade na minha tela. Para isso, usarei o lápis em vez do barro por motivos óbvios. Não se esqueça de que, se você estiver usando uma tela maior que sua imagem de referência para quadrados maiores, farei a minha com 1,5 centímetros por 1,5 centímetros Agora tenho duas grades desenhadas, uma grade na imagem de referência e uma grade na superfície da pintura, e ambas têm 20 quadrados cruzando e 20 quadrados descendo O próximo passo é desenhar minha foto de referência na minha tela, usando os quadrados correspondentes como guia A última etapa é limpar as linhas da grade usando uma borracha. Eu gostaria de usar uma dessas espátulas. Você não conseguirá tirar todo o lápis, então não se preocupe muito, mas apenas para que as marcas do lápis fiquem um pouco menos visíveis e você as cubra com tinta acrílica de qualquer maneira, então não se preocupe muito. E aqui temos meu esboço finalizado , todo desenhado usando o método de grade 6. Como preparar sua paleta: Agora vamos preparar nossas paletas, então vou começar mostrando as diferentes cores das tintas que vamos usar Primeiro, temos o titânio branco. Este é um acrílico do sistema três. Eu sempre uso titânio branco. É bonito e opaco. Também vamos usar ultramarino. É da mesma marca, azul ultramarino. OK. Burnt Umber, que é da Golden. Como eu disse antes, na aula de materiais, não costumo me limitar a uma marca de tinta. Eu uso marcas diferentes. Não há rima ou razão para isso. É exatamente o que eu tenho disponível. Mas umber queimado é outra cor que eu coloco na minha paleta Também temos vermelho cádmio. Esta é uma marca da Windsor and Newton Galeria. Gato amarelo Ok. Também vou usar este, que é bem difícil de ver porque eu tirei muita coisa dele, mas esse é um amarelo de Nápoles Isso é novamente do sistema três. O branco titânio azul ultramar, o umber queimado, vermelho Cambium e o amarelo ocre são tintas que eu uso Eu sempre os coloco na minha paleta, e o amarelo de Nápoles não é aquele que eu uso todas as vezes, mas eu o uso com bastante Agora vamos espremer tudo isso em nossa folha de paleta destacável em nossa folha de paleta Ok, mova-os para um lado e tire uma paleta. Vou começar a espremê-los. Você não precisa de muito, especialmente porque se estiver usando essas folhas rasgáveis, suas tintas secarão entre as sessões de pintura. Então, se você espremer demais em sua paleta, obviamente estará desperdiçando tinta se não usar tudo Vou começar apertando uma pequena quantidade assim. Esse é o nosso é azul. Este é o nosso vermelho cádmio. Eu sempre costumo espremer um amarelo e um azul para cada pintura Vamos ser nosso ocre amarelo. Às vezes eu espremo dois de cada um, então azul quente e frio, vermelho quente e frio e um amarelo quente e um amarelo frio Outras vezes, eu apenas aperto um, talvez morno ou frio ou alguns que estão quentes e outros que estão frios Na verdade, depende apenas da pintura. Alguns queimados. O amarelo de Nápoles é outro amarelo. Eu tentei apertar isso. Isso está secando essa. Vamos pegar outro desses. Aí está nosso amarelo de Nápoles. Sim, eu tenho dois amarelos nesta pintura. Costumo usar um pouco mais de branco de titânio do que as outras cores Nossa paleta está pronta para uso. Vou pegar um pouco de água e meus pincéis, e depois podemos continuar com a pintura 7. Sua pintura inferior: OK. OK. Então, acabei de pegar meu primeiro pincel É de tamanho médio. É uma escova de seda, com cerdas bastante macias. Então, sim, esse é meu tamanho médio. Vou apenas mergulhar na minha água, que acabei de tirar da tela É só uma grande jarra de água. A primeira cor que vou usar é o número queimado. Se você quiser obter uma consistência bastante aquosa, semelhante à cor de água espessa, eu diria que vamos começar inicialmente com nossa pintura de base Para fazer isso, vou passar por Ok. Basta pegar minha imagem de referência. Vou apenas revisar os contornos que fiz a lápis e também prestar atenção especial a todas as áreas que estão muito, muito escuras ou sombreadas, e você deve preenchê-las com o número queimado Portanto, continue se referindo à sua foto de referência. Você não quer preencher nenhuma das áreas que são particularmente claras, nenhuma das áreas brancas neste estágio. É apenas fazer os contornos e também as áreas escuras. É a primeira vez que pinto em uma tela de linho. Vai ser interessante ver a diferença. Eu normalmente pinto em tela de algodão esticado. Então, sim, vai ser divertido. Já estou percebendo que não é tão absorvente quanto o algodão elástico, onde minha mistura é bastante Está resistindo bastante. Isso pode ser algo que eu precise adaptar. Embora seja bom para a pintura de base, não precisa se preocupar muito porque a maior parte dessa tinta será pintada por cima de qualquer maneira Sim. Os olhos são. Buldogues ingleses são muito bons de pintar porque eles têm muita personalidade e muitos vincos e dobras Portanto, é muito bom ter tantos tipos de áreas claras e escuras nas quais você pode pintar. Torna a pintura muito interessante. OK. Talvez eu mude para meu pincel pequeno em breve. Parece muito grande. Basta terminar de preencher todas as áreas maiores da escuridão. Pintura. Agora, eu normalmente pintaria no meu cavalete em vez de sobre a mesa, mas eu queria mostrar minha paleta e como eu misturo as cores e uso as Então, desta vez, pinte de forma plana, mas talvez você queira pintar verticalmente para que a pintura fique bem posicionada, caso contrário, pode ser um pouco Se ficar olhando para baixo dessa forma, um pouco mais de pressão no pescoço pode torná-lo um pouco mais grosso, adicionar um pouco mais de tinta e menos água Essa parte dentro da boca é muito escura. Ao fazer isso agora, estou vendo quais áreas da pintura são mais escuras É meio que forçar seu cérebro a pensar sobre onde estão as luzes e as trevas. Então, minhas áreas mais escuras estão ao redor da boca e das orelhas OK. Essa área aqui embaixo também é escura, mas não acho que seja tão escura quanto essas áreas. É assim que começo quase todas as minhas pinturas, apenas com essa cor escura preenchendo as áreas sombreadas, as áreas escuras e também todos os contornos, porque se você deixasse como lápis e começasse a pintar sobre ela, perderia todas as suas diretrizes Então, acho que isso ajuda. Você acabou de começar a adicionar as camadas, ainda pode ver onde estão essas formas grandes e esses contornos Estou apenas arrastando meu pincel sobre a superfície aqui, para a esquerda e para a direita, com bastante rapidez É um pincel bem seco. Não há muita tinta ao redor dessa área do focinho porque é aí que ele tem muito tipo de luz e escuridão um ao lado do outro Então, os bigodes estão obviamente escuros. E quando você mistura os bigodes com o mais claro atrás, isso cria muitas luzes e trevas Então, para criar a ilusão dessa textura, eu faço isso com meu pincel É chamado de scumbling e , sim, é muito bom Então você não usa técnicas para não precisar pintar cada, você sabe, minúsculo cabelo individual. Eu não sou um pintor realista. Só para mim, acho mais excitante criar essa ilusão de pelos e textura do que pintar todos os pelos individuais pelos individuais Você tem muitos pacientes para isso. E acho que tenho uma certa quantidade de pacientes, mas também adoro pintar nesse estilo. Sim, o que me entusiasma e o que me atrai. Tão escuro. Escuro sob o pecado. Está caindo por aqui. Luz e escuridão pouco sábias. Volte para minha água novamente. Então essa é a primeira vez que volto a isso desde que misturei pela primeira vez aquela lavadora de âmbar queimado Então eu acho que isso mostra o quanto a roupa está resistindo à água Com o custo do Canvas, ele realmente absorve Okay. OK. Especialmente se você acabou de comprar uma tela em uma loja de arte local, na maioria dos casos ela já está pré-preparada, então você pode começar a pintar diretamente nela Mas se você aplicasse um pouco mais de gesso na superfície de casa , isso a tornaria menos absorvente basicamente quando você começasse a pintar Assim, você não deixou muita tinta penetrar na superfície, descobrirá que, se usar apenas uma tela pré-preparada, adicionar essas camadas iniciais de tinta age como uma camada de gesso em alguns aspectos, porque você está cobrindo toda a superfície e fazendo outra camada entre as camadas adicionais de tinta e a superfície da tela, se isso fizer sentido. Você está meio que preparando para adicionar suas cores e tudo bem. Sim, meu estilo de pintura é usar camadas finas e transparentes. Alguns artistas gostam de desenhar seus esboços na tela e criar um efeito de pintura por números, eu acho Então você desenha suas formas grandes e, em seguida, pré-mistura todas as suas cores ou mistura todas as suas cores e apenas aplica isso diretamente na tela. E, portanto, sem camadas, basta colocar a tinta diretamente, então deve ser uma tinta bastante opaca OK. Eu gostava de usar muita transparência. Vou entrar com um pincel menor. Vou usar um pincel menor agora e vou pegar um pouco mais desse número de queimadura. Não vou adicionar água e quero apenas adicionar um pouco mais de definição à área dos olhos com a cor mais escura Se você achar que a tinta não está se movendo basta adicionar um pouquinho de água, pois ela pode ficar bem grossa e secar um pouco lá embaixo. Estou deixando as mechas dos olhos completamente pintadas por enquanto porque quero que estejam na área mais clara Com minha pintura me derruba. Não sendo muito preciso neste estágio. Não sendo muito precioso, você sabe, encostado na tela, certificando-se de que está correto milímetro por milímetro Estou apenas bloqueando esses valores obscuros. Vá fazer as narinas também porque elas são muito, muito escuras . Faça essas narinas OK. E essa linha no centro também. Isso é sempre escuro. E eu simplesmente coloco meu dedo nela e retiro um pouco da tinta. Arquive isso de volta porque também está muito escuro. E onde mais está muito escuro aqui? OK. Também não se preocupe manter muito dentro das linhas. Quero dizer, obviamente, você não quer revisá-las demais porque perderá todas as medidas de medição de linha que você fez com seu lápis. Mas se você examiná-los um pouco, pode, na verdade ser bastante benéfico para sua pintura. Não o torna muito rígido e com um pouco de movimento lá dentro Muito do movimento em uma pintura vem do tipo de pincelada que você também usa Então você não quer que todos eles sigam na mesma direção, por exemplo, você quer que eles sigam em direções diferentes. Então, eu não pegaria meu pincel e ficaria assim aqui embaixo e pronto. Eu gosto de fazer isso um pouco, então ultrapassa um pouco as bordas. OK. Eu adicionei um pouco de água e estava ficando um pouco seco. D escuro. Fazer movimentos mais curtos como esse também está começando a criar aquela ilusão de cabelo e pêlo Suba as estradas arbustivas descendo para o lado. Agora, com esse pincel menor, vou passar por algumas fendas e vincos Só estou fazendo eles um pouco. Isso dará um efeito muito bom à pintura final. Aqui também com seu focinho. Tudo bem, vou voltar para o meu pincel maior, pincel maior que eu estava usando anteriormente, e apenas Berh na área do pescoço Também vou aproveitar esse momento para pensar de onde vem a luz. Então, veja sua imagem de referência e acho que as luzes vêm dessa direção. Esse lado do rosto é mais claro que esse lado. E essa área aqui embaixo é provavelmente a área mais escura. Então, se você quiser tentar exagerar um pouco também OK. Então, deixo minhas áreas de sombra um pouco mais escuras do que aparecem na imagem de referência, e minhas belas áreas de luz aqui também ficam um pouco mais claras e mais quentes Isso resultará em uma pintura muito bonita visualmente atraente Falarei sobre isso mais tarde, quando começar a pintar isso. Acho que minha primeira camada está pronta, minha pintura de base. Vou deixar secar agora. Não devo demorar muito porque pintamos em uma camada bastante fina, então ela deve secar bem rápido e, de qualquer forma, a tinta acrítica seca bem rapidamente Acho que essa camada está seca agora. Basta dar um toque, basta verificar. Se suas tintas estão começando a secar , você pode simplesmente borrifá-las, pegar um pouco de água e borrifar . Acabei de pulverizar o meu. Considere fazer isso. Agora vamos aplicar uma lavagem da cor amarela ocre Vou pegar minha escova plana maior e só quero criar novamente uma consistência bastante aquosa Então eu vou pegar isso e aplicar em toda a superfície. É por isso que você precisava dessa camada de Burn Umber para tentar Porque se você tentasse fazer isso ainda molhado, tinta se misturaria e você ficaria com uma grande bagunça redonda Agora, a razão pela qual eu lavo gelo amarelo que eu faço isso em quase todas as minhas pinturas E a razão para isso é que eu quero remover todo o branco da tela porque uma tela branca pode distorcer seus valores Então, eu quero achar melhor começar uma faixa de valores, transformando toda a minha tela em um valor médio ou um valor um pouco mais escuro OK. Isso também significa que posso trabalhar do escuro ao claro. É assim que eu prefiro pintar do escuro ao claro. Acho que também é assim que muitos artistas se referem à pintura. Definitivamente, acho que esta tela de linho não é tão absorvente, o que, na verdade, estou gostando muito, e também é muito lisa A tela de algodão elástico pode ser bastante áspera, especialmente se você não adicionar mais camadas de jatos. Se usar apenas a camada pré-preparada que compra nas lojas, ela pode parecer bastante OK. Novamente, vou esperar que seque por 5 minutos. É uma camada muito fina, então não deve demorar muito. Essa é a nossa pintura de base, tudo pronto. Em seguida, vamos adicionar nossa próxima camada, que será nossa camada escura mais escura 8. Como pintar seus valores mais sombrios: Vou pegar meu pincel menor e vou misturar um marrom escuro. Para isso, vou usar um toque de azul ultramarino e um pouco de umber queimado Eu nunca uso preto direto do tubo em nenhuma das minhas pinturas. Eu sempre misturo meus próprios pretos, e isso cria uma barra preta marrom escura muito bonita Para deixar isso mais quente, você pode adicionar um pouco mais de marrom ou até um toque de amarelo, não muito porque vai clarear, e para deixar mais frio, basta adicionar um pouco de azul Acho que quero um preto um pouco mais frio, na verdade. Vou deixar minhas áreas mais escuras um pouco mais frias do que minhas áreas um pouco mais frias do que minhas Adicionar uma variação de cores frias e quentes em sua pintura, novamente, apenas a torna visualmente mais interessante e atraente Esteja ciente disso ao misturar suas cores. Se você é um pintor iniciante, não é fácil no começo É algo que você também precisa praticar e experimentar. Sim. Não é algo fácil. É realmente benéfico usar uma paleta limitada. E, na verdade, até mesmo artistas experientes ainda usam apenas uma paleta limitada Você pode misturar muitas cores diferentes apenas com um amarelo, um vermelho, um azul e também branco de titânio, então não se preocupe muito , pois você não conseguirá obter as cores desejadas com um tom em sua paleta, porque você pode, eu tenho meu vermelho quente, eu tenho meu azul frio E eu tenho minha cor mais neutra, mas inclinar-se para um marrom e branco quentes é uma cor muito legal Na verdade, é mais frio que o azul em muitos casos. Se você pensar nas cores que tem na sua paleta e parar um momento para pensar sobre elas em termos de temperatura. Ok. Estou apenas dando uma volta agora e procurando ver onde estão meus valores mais obscuros Valor é uma palavra muito, muito boa em pintura. É a relativa claridade e escuridão de uma cor. É relativo ao que o rodeia. Esse é um valor escuro em relação a essa área aqui, que será um pouco mais clara. Mas não tem tanto valor em relação a essa parte do olho, que é mais escura do que essa Esteja atento a isso, porque você não quer pintar isso tão escuro quanto isso Se estiver mais escuro, torne-o um pouco mais claro. Vamos ficar de pé. Como você pode ver aqui, estou pintando isso forma tão fina nessa área que é muito transparente e mostra a tinta por baixo Está aparecendo. Essa é uma técnica que eu adoro. Adoro usar camadas transparentes. Ok. Espero que isso não esteja nesse foco Vamos configurar o bloqueio da minha câmera no meu telefone. E essas narinas são muito, muito escuras. Faça um pouco mais da mistura. Adicionando um pouco mais de azul para torná-lo mais frio. Ok. E, novamente, ainda não estou chegando bem perto da minha tela. Estou mantendo uma distância. Ainda não estou me preocupando muito com pequenos detalhes Eu não sou assim com meu pincel, você sabe, você não tem flexibilidade ou sabe, é muito apertado e controlado. Agora, as áreas aqui são escuras, mas eu diria que são um pouco mais quentes Vou apenas adicionar um pouco mais do meu tubérculo queimado nessa mistura Há esses pedaços aqui em cima também. Como você pode ver, não estou me limitando a uma área da tela Não estou apenas trabalhando na orelha até que ela esteja completamente terminada e eu esteja me movendo. Estou escaneando. Não gosto de ficar no mesmo lugar por muito tempo. Não quer dizer que seja errado se você quiser se concentrar apenas em uma área, terminá-la e seguir em frente. Essa não é uma maneira errada de pintar. É apenas uma preferência pessoal, e eu só estou te mostrando o que eu faço. Às vezes, não há rima ou razão pela qual eu pulo tanto É exatamente o que funciona para mim e eu não sei como meus olhos funcionam, eu acho. Um pouco mais de água. Vamos trabalhar um pouco mais nessa análise auricular. Novamente, estou vendo que isso está sendo um pouco mais legal. Ok. Novamente, você deve estar atento à textura aqui Portanto, pinceladas curtas, direções diferentes, sem serem muito preciosas, segurando a alça mais para cima Está no meu pano. Pegue meu pano para secar meu pincel. Ok. Vou trocar rapidamente os pincéis. Estou pegando meu pincel de tamanho médio. Na verdade, estou usando pincéis de alecrim, que adoro são marcas um pouco mais caras e baratas, mas são ótimos pincéis e duram muito tempo Portanto, eu os recomendaria fortemente se seu orçamento se estendesse a eles. Pincéis mais baratos também fazem um ótimo trabalho. Eu tenho muitos pincéis mais baratos que tenho há anos, e eles ainda estão em ótimas condições Às vezes, mesmo que não estejam em boas condições , você ainda os ama. Quando todos são espancados e Bruxelas se destaca Isso é ótimo para fazer coisas como tropeçar. Ok. Vamos colocar o máximo em que o valor do nariz é um pouco mais claro que o das narinas Eu não vou ficar tão sombrio quanto a nostra. Também vou ter que adicionar muitos detalhes ao nariz, porque se você observar a textura do nariz, que há muitas formas minúsculas. Eu dou esse tipo de umidade para não fazer efeito. Vou abordar isso mais tarde e adicionar esse detalhe. Ok. Essa área aqui também é uma das minhas trevas mais escuras. Vamos deixar isso bem escuro. Tenha cuidado para não perder essa linha aqui. Eu não quero perder isso. Você pode ver na sua imagem de referência, embora ambas as formas sejam escuras. Este é um pouco mais leve. A linha não está perdida. Definitivamente, há uma linha lá. Pode ser muito suave, mas há uma diferenciação entre essas duas áreas Já está seco novamente, então eu poderia colocar outra camada lá. Conforme você constrói as camadas, você notará que elas ficam muito ricas em cores. Mamãe. Vou continuar marcando as áreas mais escuras que agora alternam entre escuros frios, adicionando mais azul tramoon e escuros mais quentes adicionando um pouco agora alternam entre escuros frios, adicionando mais azul tramoon e escuros mais de umber queimado Infelizmente, acabei de notar que há um pequeno rasgo na minha tela Acho que deve ter acontecido noite para o dia ou quando eu estava pintando no meu estúdio ontem à noite , porque não estava lá quando comecei a pintar. Mas não vai ser uma que eu seja, não é uma comissão, obviamente, então não estou muito preocupado. Então, por favor, se você pode ver isso na câmera, simplesmente ignore isso. uma pena. É a primeira vez que uma das minhas telas é Gostaria de saber se é porque estou usando uma roupa de cama porque é a primeira vez que uso uma roupa de cama e coincide com a primeira vez que a tela é rasgada Talvez seja um pouco mais fino que o algodão. Não tenho certeza se é uma pena. Se fosse uma comissão, eu ficaria muito chateado, mas como não estou vendendo, tudo bem. não estou esquecendo de fazer algumas dessas tropeças em áreas onde há muita textura, como áreas onde há muita ao redor da área do Tropeçar. Esta é uma escova de cerdas bastante macias Se eu pegar um desses pincéis mais sintéticos, essas cerdas são São muito macios e podem ajudar a tropeçar com cerdas mais duras. Se eu simplesmente mudar para isso. Ok. Além disso, se você estiver tropeçando com uma escova de cerdas mais macias, isso pode danificá-la ou deformar a escova, então fique atento a então fique Está ficando um pouco escuro demais. Opa, não se preocupe, pois sempre podemos pintar por cima. Essa é a beleza dos acrílicos e a beleza das camadas Vou mexer um pouco nessa língua porque o rosa da língua está bem quente, então é bom ter um tom de umber pouco nessa língua porque o rosa da língua está bem quente, então é bom ter um tom de Continue subindo até aqui até esta área. E também no lado oposto aqui. Sacudindo a mesa. E só de dar uma olhada onde peço a alguém que coloque um pouco dessa quantia, esse é o lado mais escuro do rosto dele Estou dizendo que presume que seja um buldogue macho. Sim, porque esse lado vai ficar mais sombrio. Vou mexer um pouco de tubérculo queimado. Basta tocar em mais água. Não se esqueça de que, neste momento, sua água estiver parecendo sopa, lembre-se de trocá-la Água boa e limpa. Novamente, fique atento à direção dos cabelos e tente imitá-los com essas Ok. E está um pouco mais escuro aqui embaixo. Vai continuar com aquela cerda mais firme. Ao dedicar um pouco de tempo à pintura inferior, isso realmente estabelece as bases para o resto da pintura e torna tudo muito mais fácil. P já pode ver como está se desenvolvendo. Novamente, aqui embaixo do queixo dele, vou adicionar um pouco do tubérculo queimado, porque isso vai demorar Essa será a área mais clara, então você já pode ver que estou mantendo essa área mais clara Basta contornar sua etiqueta, etiqueta colorida. Um pouco mais escuro lá embaixo. Essa parte aqui é bem leve. Vai ser um bom brilho de luz contra a escuridão lá embaixo. Portanto, é bom adicionar toques de luz e escuridão em toda a pintura, não muitos. Você ainda quer ter uma área principal onde tenha a luz mais clara e a escuridão mais escura Mas, ao adicionar pequenos pontos em outros lugares, ele guia o olhar do espectador ao redor da pintura, que é muito bom Torna-o mais visualmente atraente novamente. Ainda escaneando por aqui. Pêlo escuro e fresco circulando por lá. Agora, essa área do pescoço aqui na parte inferior da tela é branca, mas é um branco muito, muito legal. Na verdade, eu poderia pegar um pouco de azul ultra. Ok. Basta lavar isso. Vai parecer muito escuro. Mas, obviamente, vou colocar um pouco de tinta branca mais clara por cima. Este é um exemplo perfeito do que quero dizer quando você pensa na relativa luminosidade de algo se estiver na sombra Obviamente, essa mancha de pelo branco é clara, mas como está na sombra, preciso pensar em torná-la mais escura do que as áreas claras que estão na luz Você pode puxar para baixo. E traga um pouco disso aqui também. Ok. Ok. A parte clara desta orelha esquerda é mais escura do que esta Então, acabei de adicionar uma camada de umber queimado por cima. Assim, você pode ver como estou constantemente analisando os valores e não pensando realmente em cores. Estou pensando em calor versus luzes versus adoro as cores desse cachorro É muito bom e vibrante. Certo. Neste ponto, vou apertar os olhos para minha imagem de referência Quando você aperta os olhos, isso simplesmente simplifica todos os valores e formas Vou ver se há alguma área na minha pintura que esteja muito clara ou muito escura e meio que ajustá-la. Aqui embaixo, isso é brilhante. Isso novamente está na sombra. A parte mais clara da minha área de sombra novamente serão essas rugas, então eu não quero que nada mais desse lado do rosto dele seja Esses. Então eu ainda estou apertando os olhos Você pode estar pensando neste momento que está muito escuro, mas isso é realmente bom porque é fácil criar luz sobre a escuridão. Realmente não quero que seja o contrário . Você se move? Bem, na forma como eu pinto de qualquer maneira, isso obviamente está falando da experiência pessoal e da minha maneira de pintar. Sim, é mais fácil usar a luz. Estou apenas escurecendo essas áreas aqui. E eu vou lá. Opa. Isso era um pouco azul demais. Saiba o que eu estava pensando lá. E não se preocupe se você perder partes, pois você pode ajustar à medida que a pintura avança. Então, eu sempre sinto falta de áreas. Ok. Eu tenho lágrimas. B brown Observe que há uma linha fina lá. Ok, acho que vou parar B com a pintura de base Em seguida, vamos adicionar nossa camada marrom mais colorida. Ok. 9. Adição de um plano de fundo: A próxima etapa que vou fazer é adicionar o plano de fundo. Normalmente escolho uma cor que complementa as cores do cachorro O cachorro é muito laranja e marrom, então acho que a cor que vou escolher vai ser azul Não vou simplesmente colocar o azul diretamente, pois é do tubo. Vou misturar um azul. Vou pegar um pouco do ultramarino que é minha base. Apenas segure meu papel e um pouco de branco. Para torná-lo um pouco mais claro, vou adicionar um pouco de amarelo alaranjado apenas para atenuar o azul, porque ter azul direto do tubo pode ser uma cor bem forte, e eu prefiro um azul mais suave, então vou adicionar um pouco de complementar, que é Depois, vou continuar adicionando pedacinhos até obter o azul que estou procurando. Acho que algo parecido com isso. Vou apenas adicionar um pouco de água nela. Provavelmente não fiz o suficiente, mas tudo bem porque posso misturar mais. Não importa se é exatamente da mesma cor porque eu gosto bastante de um pouco de variação no fundo. Eu não quero ficar exatamente uniforme. Então, vou aplicar isso em todo o plano de fundo. Ok. Ok. Não se preocupe muito se ela passar por cima de algumas bordas da pintura, isso pode realmente ficar muito bonito. Esse é um bom efeito. Você não quer que as linhas sejam muito retas, por exemplo, circulando. Você quer adicionar um pouco de interesse. Só pegue um pouco mais. Talvez faça pinceladas em ângulos retos, que pode criar uma boa borda solta Vou adicionar um pouco mais, um pouco mais de água. Você provavelmente não teria misturado para ficar bastante aguado neste momento , porque deseja poder espalhá-lo sobre a tela Ok. E essa não será a última camada que eu fiz no fundo. Provavelmente vou fazer pelo menos um, se não mais dois. Portanto, não se preocupe muito se o seu parecer um pouco irregular como o meu. Como ainda estamos aplicando a tinta mesmo no fundo de forma justa, ela ficará bem transparente, o que também é uma boa maneira de criar as camadas. Então, como você pode ver, adicionar esse fundo adicionou um pouco do amarelo de Nápoles, além de não ser intencional Acho que foi só um instinto , mas pedi um pouco disso Sim, como você pode ver, inserir seu plano de fundo, se estiver usando um complemento, isso realmente faz o cachorro se destacar e também faz com que o fundo recue um pouco mais Estou usando uma cor fria para o fundo, é azul, e o cachorro tem muitos tons quentes devido ao âmbar queimado e à lavagem amarela de carvalho que fizemos Isso também cria a ilusão do fundo recuando e o primeiro plano se aproximando, o que pode ser um efeito muito, muito bom Então, como você vê, não estou sendo muito precioso misturar exatamente o mesmo tom de azul. Porque eu disse, é muito bom ter essa variação. Bebendo. Vou colocar um pouco de fita adesiva nela para segurá-la. Vou deixar um pouco de amarelecimento de Nápoles, então acho que gostei bastante da aparência Coloque isso aí. Ok, essa é minha segunda camada de fundo. Eu vou fazer outro um pouco mais tarde. Agora, com o mesmo pincel, quando ainda tenho um pouco da mesma mistura de tinta colorida. Vou colocar um pouco dessa cor na cara do cachorro. Isso só ajuda a criar um pouco de harmonia na pintura. Estou usando algumas da mesma cor em algumas áreas, principalmente nas áreas mais claras porque é uma cor bastante clara. E dê uma olhada e veja que um tipo semelhante de valor está em sua pintura, não se preocupe muito porque, novamente, essa não será sua camada final. Ao redor do focinho, você pode ver muito desse tipo de cor Tem muitos tons de cinza lá dentro, azuis e marrons, vou jogar um pouco disso Para isso, você quer que seu pincel esteja seco, com muita tinta e sem muita água. Smle mordeu seu nariz. Ok. E aqui, esse destaque em sua orelha direita, onde a luz está batendo. Também está um pouco lá. Vamos pegar um pouco mais e ele tem alguns bigodes. Provavelmente é um pouco demais de tinta nela. Só estou usando meu dedo. O dedo também é uma ótima ferramenta de pintura. Se você colocar muita tinta na superfície, pode esfregar o dedo sobre ela e misturá-la. Eu coloquei o dele lá. Ok, novamente, seja muito preciso. Isso fará com que isso seja um pouco mais do que uma vantagem perdida. Lost Edge é onde o plano de fundo e o primeiro plano se misturam Portanto, não é uma borda dura onde é muito visível. Misturado. Esse tipo de efeito , dizemos do outro lado. Desculpe se minhas câmeras estão tirando muita pressão do carro Ok, vá e continue escaneando. Vou colocar isso na língua colocar isso E um pouco sobre os reflexos dos olhos porque eles não são brancos puramente Eles têm um tom azul. Um pouco mais no nariz por aqui e por ali. Deixando as narinas escuras, mas apenas fazendo a parte externa delas Acho que agora vamos adicionar alguns de nossos marrons coloridos na área do rosto e pescoço Ok. 10. Seus tons médios laranjas: Para a próxima etapa, vou usar um pincel de tamanho médio. Vou pegar um pouco do chá amarelo, um pouco da água branca. Um pouco mais de amarelo och. Depois, basta um toque de azul para silenciá-lo um pouco. OK. Então, vou começar aqui. E eu acho que essa mistura não é alaranjada o suficiente, mas como uma espécie de cor laranja inicial, acho que vai funcionar muito bem como base Só vou encontrar essas grandes áreas ou formas. Nós mordemos laranjas Vou continuar com mesma cor em toda a volta Novamente, em alguns lugares, vou aplicá-lo de forma plana. Ele, por exemplo, acabou de colocar um pouco de tinta e, em outras áreas, vou usar a técnica de esfregar novamente para frente e para trás Mantendo-o bem misturado. Vá para este lado. Como mencionei antes, não costumo me limitar a uma área até que esteja completamente concluída. Eu me movo. Ainda estou pintando bem finamente, lembrando que vou colocar mais camadas por cima, então, apenas mantendo-a fina e, em seguida, em qualquer camada subsequente, posso ajustar os valores o calor e o frescor da Eu posso fazer esse refrigerador de laranja adicionando um pouco mais de azul, torná-lo mais quente adicionando vermelho ou mais do amarelo, mas, no momento, não estou muito preocupado com a temperatura porque estou usando a mesma cor para todas essas áreas mais alaranjadas. mas, no momento, não estou muito preocupado com a temperatura porque estou usando a mesma cor para todas essas áreas mais alaranjadas Então, na minha próxima camada, vou ajustar a temperatura. Um pouco de confusão por aqui. E tomando cuidado para não pintar demais as dobras. Você pode examiná-los um pouco porque, novamente, isso adiciona um pouco de interesse à pintura, mas eu não quero perdê-los completamente. Só um pouco mais de amarelo, um pouco de branco titânio e um toque de azul ultramarino . Vamos aqui. Isso pode ser um pouco leve demais, na verdade. Vamos passar por esse lado com essa cor. Esse é o lado mais leve. Acho que quero deixar minha mistura um pouco mais escura desse lado Eu poderia adicionar um pouco do número queimado para isso. Como acabei de misturar essa cor, vou usá-la desse lado. Essa área aqui é muito iluminada. Vou usar essa mesma cor, mas estou ciente de que vou pintar sobre ela com provavelmente um pouco mais de branco na minha mistura para torná-la mais clara Pensando em como os cabelos estão indo. Fazendo minha pincelada imitar isso. E eu não estou pintando em cada cabelo. Eu só quero criar essa ilusão de pele. Sim, meu estilo não é fotorrealista. É mais abstrato, mas talvez seja a palavra certa. OK. Está aqui embaixo. Então, em cima do nariz dele aqui, eu definitivamente estou vendo algumas cores roxas lá. Então, estou fazendo uma anotação mental para mim mesma no futuro para misturar uma cor roxa para isso. Ele tem seus bigodes aqui, mas tem formas Estamos procurando formas grandes em vez de cabelos individuais E fazer o mesmo do seu lado. Mamãe. Mamãe. R. Ok. Vou espremer um pouco mais do chá amarelo, ficando um pouco mais baixo R. Então, eu estou apenas continuando ao redor da tela com a mesma cor alaranjada Acho que aqui perdi uma dobra em algum lugar, então vou colocá-la de volta um pouco, acho que minha queimadura secou um pouco, use-a por um tempo. Um pouco mais disso eu perdi um pouco aqui. Vou apenas adicionar isso de volta. OK. Enquanto faço isso, noto algumas áreas que preciso fazer um pouco neste pé do olho OK. Agora vou misturar uma laranja um pouco mais clara. Vou usar a mesma base do boné amarelo com um toque de azul ultramarino só para conhecê-la um Também vou adicionar o amarelo de Nápoles e um pouco de branco Há mais do amarelo de Nápoles lá. Agora vou dar uma volta e ver onde estão essas áreas mais claras. Em seguida, basta colocar essa cor em um pouco mais de anel. A. Aqui. Neste ponto, você provavelmente quer pensar onde está suas áreas mais claras Acho que há essas dobras aqui acima do olho e aqui também Agora, ainda há uma cor mais clara. Vamos adicionar alguns tons de branco laranja claro a ele. Só para fazer nossas luzes mais leves, que serão a próxima camada que acenderemos Vamos colocar um pouco mais de laranja lá dentro. Lá. E então, da mesma forma, deste lado, acho que preciso aumentar um pouco essa área sob os olhos. Vamos usar alguns números de Berna por enquanto. OK. Agora, acho que neste momento. Vou apresentar um pouco do líquido de vitrificação brilhante Então, está bem líquido. Basta colocar um pouco na sua paleta Quem. Isso provavelmente é demais. Agora, vamos apenas fazer algumas vidraças sobre a superfície Vou pegar o umber queimado puro e depois misturá-lo com o meio de envidraçamento Você quer usar cerca de meio a meio em proporções iguais, e isso só então cria uma camada de esmalte, e vamos aplicar isso sobre as áreas de laranja que acabamos de colocar apenas para suavizá-las um pouco Sim, a camada laranja que colocamos é bem brilhante. Eu só quero recuar um pouco. Uma maneira muito boa de fazer isso é usar um esmalte Ele cria uma fina camada transparente que permite que você veja as camadas abaixo Ainda assim, eu apenas mudo um pouco a cor na parte superior. Você também pode usar esse esmalte em áreas que deseja que fiquem um pouco mais escuras Deste lado do rosto do cachorro, está um pouco mais sombreado, então queremos que esse lado seja um pouco mais escuro do que o outro lado Se pegarmos esse esmalte e o lavarmos por toda a superfície, deixaremos tudo levemente Eu absolutamente adoro usar meio de envidraçamento. Não era algo que eu tentei até, digamos, bem recentemente, mas não era algo que eu usava como artista iniciante, porque eu sempre me sentia bastante intimidada pelo uso de mídias, não tinha certeza para que elas Mas assim que comecei a usar isso, simplesmente me apaixonei por isso e agora uso esmalte em todas as minhas pinturas Também é bom colocar um pouco desse esmalte próximo às dobras Você tem a área escura da dobra. Então, à medida que vai em direção às bordas, essa área escura fica mais clara. Se você apenas colocar um esmalte fino próximo a ele, isso criará a ilusão de que a dobra está ficando mais clara Ele se afasta dessa área muito central. Novamente, vou escanear minha tela e aplicar aquele esmalte de umber queimado onde achar necessário E como essa é uma camada muito fina, ela secará bem e rápido. E você pode aplicar quantos esmaltes quiser. Não há regras sobre quantas devem existir , desde que estejam secas. Eu posso simplesmente colocar outro em cima. E você também não precisa esmaltar com essa cor. Acho que provavelmente vou esmaltar com uma cor laranja em algum momento, apenas em pequenas manchas para fazê-las Continue fazendo aquele esmalte de 50 50. Acho que essa área é um pouco clara demais aqui. Vou diminuir o tom . Isso é tentar. Não trabalhei muito na área do pescoço, então você precisa se concentrar nisso. Um pouco mais para reunir tudo isso. Novamente, essa área aqui é um pouco clara demais, então espero que você veja que na câmera apenas aplicar esse esmalte ajusta tudo Eu posso realmente ajudar a controlar os valores usando esmaltes. É uma maneira muito simples de fazer isso. Estou apenas aplicando um pouco disso, mas sou um esmalte aqui embaixo Eu quero que essa área ao redor do pescoço, debaixo do queixo, seja mais escura que o rosto Eu só vou escurecer toda essa área. Acho que o que vou fazer aqui é abordar um pouco o plano de fundo. Sim, acho que você só vai melhorar a composição. Eu vou fazer isso em breve. Coloque um pouco de esmalte aqui, talvez onde você tenha esmaltado e ache que o deixou muito escuro Você sempre pode revisitar quando estiver seco, revisitar com um pouco dessa mistura de laranja mais clara É por isso que adoro o meio acrílico. Se você cometer um erro, é bastante fácil voltar e colocar camadas por cima. Vou colocar um pouco nas bochechas mais claras aqui. Eu quero que sejam um pouco mais escuros do que este lado, porque é aqui que a luz incide. Abaixe isso. Vou aplicar sobre o focinho também. OK. Agora vou para cá. Basta alterar um pouco a área de fundo que mencionei aqui. Eu quero que isso chegue um pouco. Ok, acho que isso tornou tudo melhor. Talvez eu corte um pouco desse lado também. Portanto, esse é um ótimo exemplo de como você pode usar o plano de fundo a seu favor. Se melhorar a composição da pintura, não precisa ser exatamente igual à foto de referência. Ninguém vai saber. Sim, acho que parece fácil. OK. OK. Em seguida, adicionaremos nossas áreas mais claras Então, vou misturar uma cor laranja clara usando amarelo, chá de Nápoles e branco Então eu vou visitar minhas áreas de luz aqui. Talvez use o dedo para misturar. Isso realmente vai fazer com que essas áreas fiquem um pouco lá. OK. OK. Também há um pequeno destaque. Um pequeno destaque aí. Essa área aqui embaixo também é bastante iluminada, mas não quero torná-la tão clara quanto essas áreas. Então, vamos adicionar um pouco mais de amarelo a isso. E um pouco de lá. OK. Agora pense que vou criar uma cor rosada para a língua e as orelhas aqui Para isso, vou usar uma cor bem forte, então você não precisa de muita coisa, apenas de um toque minúsculo. Faça um vermelho claro. O complemento do vermelho é verde. Vou misturar um pouco de azul e um pouco de amarelo. Preciso de um pouco mais. Agora, isso é criar cores muito perfeitas. Acho que precisamos bloqueá-lo com um pouco de cor amarelo-vermelho. Ok, isso parece muito bom para uma camada. Bem, não a primeira camada, mas um primeiro tom de rosa. Vou colocar um pouco disso na língua. Novamente, estou apenas usando meu dedo para borrar isso. Devo tomar cuidado para não pousar minha mão na tela onde ela está molhada. Em seguida, coloque isso nos ouvidos também. Um lado. Novamente, para achar que fiz isso, vou remover um pouco do meu pincel, vou pegar meu pano e passar meu pincel Novamente, para criar esse campo harmonioso para a pintura. Vou aplicar essa cor rosada em algumas outras áreas. Não é demais. OK. Mas exatamente onde você acha que pode ver tons rosados na foto de referência Essa é outra habilidade difícil inicialmente quando você começa a pintar, mas é algo que se torna mais fácil do que praticar ver tons e cores diferentes em uma pintura. Então, muitas pessoas olhariam para essa foto de referência e diriam, bem, não há rosa nela em nenhum lugar. Mas você realmente precisa estudá-lo e, novamente, apertar os olhos também ajuda. Com essa parte. Estou apenas brincando com aquela cor rosada saindo pela ponte do nariz Agora foi aqui que eu disse que queria colocar um roxo, então vou adicionar um pouco de azul e um toque de marrom para atenuar um pouco Só para criar uma bela cor roxa. Eu só vou tropeçar esfregando meu dedo. Vamos voltar para aquele rosa. OK. E onde mais devemos colocá-lo, aqui nesses vincos Vá sair. Sim. Toque aí. Um pouco de dificuldade só para criar alguns bigodes aqui Eu não vou pagar com cada bigode. Então, basta adicionar alguns aqui e ali para criar isso. A língua está secando um pouco agora e estava bem clara aquele rosa, então vou misturar uma mais escura e adicionar um pouco do vermelho e um pouco do número queimado Depois, basta criar um rosa escuro escuro umber queimado é uma ótima cor porque realmente ajuda a neutralizar todas as cores, vermelho, amarelo É muito, muito versátil. Se você descobrir que misturou um rosa forma de iluminar seu rosto, basta adicionar um toque do umber queimado e ele ficará mais natural e pronto Quero dizer, você pode usar um vermelho brilhante, um rosa brilhante para a língua, se quiser , depende totalmente de você e de qual estrela você está procurando. Talvez você goste dessas cores brilhantes. Eu escolhi um pouco dessa cor mais escura e isso criou mais uma dimensão para aquela língua Vou usar a mesma cor agora para detalhar um pouco as orelhas. OK. Agora mesmo. Eu vou iluminar essa área aqui. No momento, acabei de colocar o ultramarino lá, vou criar um mais escuro misturando pouco do azul ultramarino é uma base e, em seguida, adicione um toque do umber queimado e um pouco do azul ultramarino novamente um pouco azul ultramarino novamente Basicamente, criei uma cor cinza lá, que, se você olhar para sua imagem de referência, é cinza com um tom azul Eu só vou pintar isso sobre a superfície. Para criar esse tom azul, meio que já fizemos isso usando o azul ultramarino É um pouco iluminado. Sim. Conforme você vai em direção ao topo, fica um pouco mais escuro lá Então, vou manter isso bem escuro. Talvez essas áreas sejam um pouco mais claras. Agora, por que eu tenho essa cor, vou usá-la no nariz. O nariz também é cinza. Eu adiciono um pouco mais de azul. Vou fazer mais de um cinza mais escuro. Então, vou escolher as formas maiores desse valor. Não está realmente escuro e não é realmente claro. OK. 11. Detalhes mais finos: Ok. Estamos entrando em nossos detalhes mais sutis agora Preciso revisitar os olhos, nariz, dentes, colarinho. Em primeiro lugar, vou adicionar nossa terceira e última camada ao plano de fundo. Então, vou misturar o mesmo tom de azul que fiz anteriormente com o azul ultramarino, amarelo e o branco e também colocar um toque do amarelo de Nápoles Ok, e depois pinte. Como você verá, essa terceira camada, apenas a tornará realmente opaca Tornou um pouco mais leve. Mas eu gosto muito disso. Acho que quero iluminar o fundo. Na verdade, a tinta acrílica normalmente seca um ou dois tons mais escuros de qualquer maneira, então fique atento isso ao fazer seu plano de fundo Pode secar um pouco pode voltar para mim e pensar: o que aconteceu? Ok, então eu só vou acelerar esse processo. Mais uma vez, vou pegar essa cor de fundo e adicioná-la ao primeiro plano em vários lugares Isso é luz aqui. É ótimo colocar um pequeno toque desse fundo azul nas áreas mais claras, pois isso contrastará muito bem com o laranja A cor mais clara é azul e, se você colocá-la ao lado das áreas alaranjadas, elas são complementares uma ao lado da outra Quando você faz isso, isso só faz com que eles realmente se destaquem. Ok. Agora, vou passar para os detalhes mais sutis Vou começar refinando a área dos olhos. Para isso, vou pegar meu pincel fino. Vou misturar um preto escuro com o copo queimado mais uma vez no azul do saguim Ok. Como esses são detalhes mais finos, vou segurar meu pincel bem perto das cerdas e também ficar bem perto Vou apenas me referir à minha foto de referência, destacando as áreas que precisam ser mais escuras levemente as áreas que precisam ser mais escuras entre o globo ocular e a parte abaixo do Ok. Em seguida, vá para o outro lado. Largue isso. Ok. Agora, tenho sido bastante rápido com minha pintura, que é muito, muito divertido, mas, obviamente, se você tiver mais tempo, poderá pintar um pouco mais devagar Normalmente, levo cerca dez a 15 horas para terminar uma pintura. Eu chegaria a esse ponto e passaria algum tempo nos detalhes finais e também refinando meus valores Revisitando minhas luzes e minhas sombras e apenas ajustando-as adequadamente, então, se precisarem ficar um pouco mais escuras ou se precisarem ser um pouco mais claras, ou se precisarem ser um pouco mais claras Vou revisitar as narinas. E essa forma aqui ficou um pouco perdida quando eu estava pintando o azul na parte superior, então eu acho que no geral o nariz está um pouco claro aqui. Algumas formas escuras. Sim. Ok. Faça um pouco o interior da boca aqui. Além disso, este é um lado muito claro, um pouco escuro na parte superior. Ok. E vou fazer algum trabalho de linha aqui. Não empurre demais com seu pincel. Eu só estou sugerindo, tornando-o muito duro, o mesmo do outro lado. Ok. Ok. Então, dentro da boca aqui e na parte inferior do lábio também Então, temos os dentes. Então temos uma pequena linha fina, tinta escura logo abaixo de onde os dentes estão meio que subindo para essa área aqui Eu vou arrumar os dentes em um minuto. E então temos um destaque e então está escuro aqui. Vamos colocar isso aí. Ok. E então o destaque é uma espécie de cor azul acinzentada. Então, eu vou para Ok. Misture isso. Na verdade não, na verdade. Só isso ligado, mais ou menos. Em seguida, vou fazer os dentes. Então, você pensaria que os dentes são brancos, mas quase todos os dentes das pessoas não são brancos puros. Mesmo hoje em dia, com todos os folheados. Então, vou fazer um branco com um pouco de azul e laranja só para fazer. Um pouco cinza, e depois é só pintar os dentes. Novamente, você não quer ser muito preciso com os dentes, pois isso pode parecer um pouco estranho. Vou pegar um pouco dessa mesma cor. Adicione um toque na língua apenas para criar um pouco de luz alta na parte superior. Talvez eu até faça alguns bigodes com essa cor também. Acho que parece muito leve. Essa é a beleza de usar o dedo. Ok. Em seguida, vou fazer a cor. A cor, eu acho, é verde escuro. Então, vamos fazer azul e amarelo, vermelho, é um tipo de marrom esverdeado escuro que eu fiz lá Novamente, não vai ser muito preciso. Se você tiver muito tempo, pode passar algum tempo fazendo isso, mas, por enquanto, estou apenas bloqueando essa cor. Vou voltar a isso quando estiver seco. Só vou fazer aquela língua, língua, nariz. Um pouco mais escuro. Então, para isso, vou fazer outro esmalte Vou esmaltar um pouco do meu umber escuro queimado e misturá-los com azul omarino com um pouco Então vamos. Temos um esmalte escuro Então eu acho que o nariz está seco. Não achei que estivesse escuro o suficiente, então vamos adicionar um pouco mais de tinta. Espero que seja um pouco melhor. Isso é um pouco melhor. Apenas escureça isso Ok. E eu vou usar esse esmalte. Em outras áreas da pintura em. Toda vez que misturo uma cor e a uso em um só lugar, digitalizo para ver se posso usá-la em outro lugar. Está um pouco claro demais aqui embaixo. Então eu coloquei um pouco disso. Ligue para lá embaixo. 12. Refinando sua pintura: Eu quero refinar a pintura. Como mencionei anteriormente, vou apenas revisitar meus valores e minhas temperaturas baixas e quentes e ajustar tudo Você pode passar o tempo que quiser nesta etapa, só depende do tipo de look que você está procurando. Se você prefere um estilo mais folgado, talvez não queira gastar muito tempo com ele, mas se quiser uma pintura realmente refinada, fique à vontade para gastar um pouco mais Além disso, se você estiver praticando, talvez também não queira gastar muito tempo com isso Mas eu vou passar um pouco de tempo agora. Só estou revisitando todos os lugares até chegar a um ponto em que estou feliz com isso E então, sim, eu vou te mostrar o resultado final. Agora, vou adicionar alguns pequenos bigodes aqui e ali Para isso, estou usando apenas alguns números queimados. E ele tem bigodes. Coloque um aqui. Vou apenas escurecer essas linhas com toques, não com a coisa toda E essa área aqui precisa ser um pouco mais escura. OK. OK. Eu acho que o nome dele na cor dele é muito claro. Então, vou fazer um esmalte de umber queimado e um toque de azul ultra, um pouco mais de E então vou percorrer toda a superfície para atenuar um pouco o azul. Desculpe, esse branco é um pouco. Usar um pouco desse mesmo esmalte só para adicionar um pouco mais de escuridão aqui e aqui OK. OK. Ok, estou muito feliz com o progresso que fiz agora. 13. Considerações finais: Aqui está o que eu quero dizer com o retrato de Kilos. Estou muito, muito feliz com o resultado. Passei cerca de uma hora refinando a pintura e adicionando mais alguns desses detalhes finos Obviamente, você poderia passar mais tempo em sua pintura, se desejar, apenas refinando-a, alterando esses valores e essas cores quentes e escuras e também adicionando mais detalhes, essas cores quentes e escuras e também adicionando mais detalhes como bigodes Se você tivesse que fazer sua própria pintura, eu adoraria ver os resultados. Por favor, publique uma foto abaixo na seção de projetos e recursos. Finalmente, eu só queria agradecer muito por se juntar a mim nesta aula. Você aprendeu algumas lições que você poderia usar em qualquer pintura futura que você criar. Por favor, vá e confira minhas outras aulas no Skillshare. Você também pode me acompanhar no Instagram em Alex Goddard Art, e eu também tenho um site Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula e espero ver você em breve. OK.