Transcrições
1. Apresentação: Meu nome é Alex. Sou retratista
de animais de estimação e artista de
animais especializado
em tintas acrílicas Já pintei centenas de
retratos de animais e animais de estimação no passado,
de caixas, labradores, poodles, chihuahuas Então, na aula de hoje, aprenderemos
a pintar um labrador preto, e cachorros pretos são
notoriamente Escondido entre toda aquela pele. Existem muitas
cores diferentes além do preto, e o truque para fazer com que
seus animais negros pareçam realistas é usar cores
quentes e frias
em toda a pintura. Examinarei todos os
materiais de que você precisa, como você pode esboçar
sua foto de referência em seu serviço de pintura sem a necessidade de boas habilidades de
desenho, como preparar sua paleta e também como misturar cores, pretos e cinzas quentes e
frias Também mostrarei como
você pode usar cores
complementares
na roda de cores para melhorar a aparência
da sua pintura. Sinta-se à vontade para tomar um café e assistir a essas
aulas uma por uma. Como alternativa, você
pode pegar um pincel e suas tintas e sua paleta
e pintar comigo Depende inteiramente de você.
Então, sem mais delongas, vamos falar sobre os materiais que
você precisará
para este tutorial.
2. PROJETO DO CURSO : Para o projeto da turma. Eu
adoraria se você tivesse que pintar seu próprio
cachorro preto ou animal preto Você pode usar a foto de referência que vou usar de B. Este é o cachorro do meu irmão. Você está livre para
usá-lo. Vou vinculá-lo abaixo na seção de
recursos. Como alternativa, você pode usar sua própria foto de referência que você
mesmo tirou ou pode sair e encontrar uma em sites como
Unsplash ou Pix Há muitas fotos que são isentas de direitos autorais, então você pode usá-las. Depois de terminar
suas pinturas, compartilhe
uma foto delas. Você pode enviá-los para
a seção de projetos de classe nos recursos abaixo. Eu adoraria,
adoraria vê-los. E vou dar comentários e feedback sobre
cada um que eu ver.
3. Materiais: Primeiro, vou
examinar
todos os materiais que você precisará
para este tutorial. Então, vou usar esta foto de
referência do OB. Eu o imprimi
em papel A quatro
e, como você verá, algumas
linhas de grade são desenhadas na parte superior, isso é apenas para ajudar com o desenho a lápis na
superfície da pintura Então, para isso, você precisará de um lápis
ou de um Bro. Eu usei um Bro porque é mais fácil ver as linhas
na imagem de referência. E você também vai
precisar de uma régua e uma borracha. Quando chegarmos à fase de
pintura, você
precisará de pincéis O que vou dizer é
que você não precisa dos melhores ou dos mais
caros para fazer uma boa pintura. Eu ainda uso pincéis de
marca mais baratos em seus trabalhos, da mesma forma Como regra geral, se o pincel ficar deformado com muita facilidade ou
as cerdas estiverem caindo, pode estar muito perto da extremidade
mais barata da escala, então talvez você queira investir
um Eu sugeriria comprar
um grande, um pequeno e um médio, adoro usar pincéis planos.
Vou te mostrar um exemplo. Então, eu adoro usar
pincéis planos como esse, mas você também pode usar
um pincel redondo ou felber Depende inteiramente de você e de
sua preferência pessoal, o que você já pode ter
disponível em casa. Então, sim, desde que
você tenha um tamanho grande para bloquear grandes
áreas de cores, um tamanho médio e
um menor para fazer detalhes
finos, como olhos e bigodes,
isso é perfeito E a seguir, você vai precisar
de algumas tintas. Então, eu vou
usar tintas acrílicas, e eu realmente amo essas
marcas da Dela Rawi Então, são suas tintas de
preço mais baratas, a série graduada,
que é essa, e também a série System
Three. Então, novamente, você não precisa comprar as
tintas mais caras neste momento. Basta comprar aqueles com preços
razoáveis e
de marcas conceituadas razoáveis e
de marcas conceituadas como Dela Rawi ou
Windsor Newton,
eles farão eles farão Em seguida, temos a superfície da
pintura. Adoro usar lona de
algodão esticada. E para esta aula, vou
usar o tamanho 30 por 30. Obviamente, você pode
escolher um tamanho diferente dependendo da
foto de referência que você vai usar. E se for adequado para uma tela de tamanho
diferente
, escolha isso. Mas enquanto você estiver aplicando os mesmos princípios
que vou ensinar quando se
trata de seu esboço a lápis
, ele ainda
funcionará da mesma forma. Outras alternativas
à tela esticada podem ser papel ou papelão Você também pode
comprá-los de forma bastante barata na
loja de arte local Então, novamente, é baseado apenas na preferência
pessoal ou no que
você já tem em casa. E então algumas
outras coisas que você
vai precisar são um pote de água. Agora, obviamente, com tintas
acrílicas, a única coisa que você
precisa misturar para torná-la mais
viável é a água Portanto, lembre-se de que você precisará
trocar a água com bastante frequência, pois ela
ficará marrom e turva
rapidamente Você também
precisará de um pano velho ou
de um lenço de papel apenas para limpar o pincel e
se livrar do excesso de água E a última coisa é
uma paleta de pintura. Então, você vai
precisar de algo para colocar suas tintas. Adoro usar o que é chamado
de paleta stay wet. Outras opções são coisas como pratos
de papel ou talvez
um painel de vidro Algo que funciona
muito, muito bem é uma moldura antiga com
o vidro ainda dentro. Você pode simplesmente colocá-la na mesa e
quadrar as
tintas ali, e ela funciona muito,
muito bem como uma paleta, porque você pode mover as tintas e
misturá-las muito bem na
4. Seu esboço a lápis: Quando se trata de desenhar sua foto de referência na
superfície da pintura, você não
precisa necessariamente ter as melhores
habilidades de desenho do mundo. Vamos usar algo
chamado método de grade. O método de grade é uma técnica
artística em uma imagem é dividida em uma
grade de quadrados iguais para
ajudar a esboçar com precisão
as proporções e posicionamento, copiando um quadrado por vez
em uma grade em branco Mas vou mostrar a grade que desenhei na foto de referência do
OB. Então, como você pode ver, desenhei e numerei uma grade de até 20, 20 largura e
20 de altura porque
minha tela é quadrada Então, você quer fazer isso
na sua foto de referência. Se você não tiver a
capacidade de imprimi-lo, existem
ferramentas de desenho de grade on-line que você pode usar. Em seguida, queira desenhar uma grade semelhante em sua superfície de pintura. Então, aqui está a grade desenhada
na minha superfície de pintura. Então, desenhei o mesmo número de quadrados na parte superior
e inferior Mas como
são 30 centímetros, tive que aumentar ligeiramente
os tamanhos dos meus quadrados
para 1,5 centímetros. Agora, essa é a chave aqui. Você precisa ter exatamente o
mesmo número de quadrados na imagem
de referência e na superfície
do desenho.
Caso contrário, não funcionará. E então, depois de desenhar
a grade em ambos
e numerá-los, você pode começar a desenhar seu contorno usando os quadrados
correspondentes,
o que torna tudo muito mais
fácil Demora um pouco, mas definitivamente vale a pena porque, ao
final do processo, você terá a
tranquilidade de ter um desenho muito preciso
e isso
tornará o
processo de pintura muito mais fácil. A última coisa que vou fazer com meu desenho a lápis é
usar uma borracha Eu uso uma dessas
espátulas, e você só quer tentar
apagar o máximo
possível qualquer uma das
linhas da grade que ainda estão aparecendo Obviamente, você provavelmente
não conseguirá
tirar até o último
pedacinho do lápis. Mas sim, contanto
que você pegue a maioria, e nós vamos pintar
sobre tudo isso de qualquer maneira, então não é de vital importância E a seguir,
mostrarei como vamos preparar nossa paleta
e misturar nossas cores
5. Como preparar sua paleta: Ok, agora vou
mostrar aqui como eu misturo meus pretos e meus cinzas
para pintar o retrato de OB Então, primeiro, vou mostrar as cores que
vou usar. Vou
examiná-los um por um. Então, o primeiro é azul
ultramarino. Então, vou apertar
um pouco. Vamos mover isso para baixo para que você
possa ver. Então esse é o primeiro. E então eu vou usar
ocre amarelo. Esse vai ser o meu amarelo. E o vermelho que eu escolhi
usar é vermelho cádmio. E então eu tenho que isso é meio marrom com uma
inclinação para laranja, então é uma cor quente Esse é chamado de número queimado. Então eu também tenho
titânio branco, como de costume. Então, uma boneca grande que no final. Então eu apaguei minhas luzes, então há apenas luz natural
entrando pela janela, pode ser por
isso
que não é uniforme em toda a paleta, mas
é muito melhor usar luz
natural
porque você pode ver quando eu misturo as cores, você pode ver
os tons muito Para misturá-los, vou
usar essa espátula. Acabei de pegar um lenço porque vou
limpar a tinta quando misturar as cores para que elas não se misturem
quando não deveriam O primeiro preto que
vou misturar, vou usar meu
azul e meu laranja. Meu número queimado é meu laranja e eu tenho meu azul
ultramarino Vou tomá-los
em medidas iguais, limpando minha
espátula no meio Acho que tenho um pouco mais de
azul, mas se
você começar a misturar, poderá ver de qual cor
precisa adicionar mais. Na verdade, isso
é muito bom, eu acho. Como você pode ver, isso resultou em
um preto muito escuro e rico. Veja se eu posso te mostrar
lá. Continue misturando isso. Agora, se você quiser
deixar esse preto mais quente, basta adicionar um pouco mais
do umber queimado e, se
quiser torná-lo um pouco mais frio, adicionará um toque
mais do Agora, para deixar meu cinza com isso, vou pegar uma pequena
quantidade apenas de branco no meu casaco. Em seguida, você deseja adicionar um pouco
do branco de titânio. Isso pode ter sido demais. Em seguida, misture os dois juntos. Como você pode ver, agora está
fazendo um cinza. Nós fizemos esse cinza sem usar
nenhum preto, é um cinza colorido. OK. Novamente, se você quiser deixar
aquele cinza um pouco mais frio, basta adicionar um pouco mais
do azul ultramarino se quiser
deixá-lo um pouco mais quente,
um pouco do Branco titânio branco,
é uma cor muito legal. Na verdade, é
mais frio que o azul, fazer com
que essa cor cinza também o esfrie, mas lembre-se Agora, no próximo preto
que vou misturar, vou usar roxo e amarelo, duas cores
complementares. Agora, eu não tenho roxo
espremido na minha paleta, então vou
fazer um roxo usando azul ultramarino Como você pode ver, quando estou
misturando essas cores, estou usando compara a mistura de
azul e laranja, azul e laranja são cores
complementares Agora estou fazendo uma mistura de roxo e
amarelo e
ambas são cores complementares. Misture-os juntos.
Novamente, julgue com seus olhos se precisar adicionar um pouco
mais de qualquer cor. Eu acho que isso é
realmente muito bom. Isso resultou em uma cor roxa muito escura e
rica. Em seguida, vou
adicionar um pouco do meu amarelo, que é meu ocre amarelo Acabei de adicionar isso. Talvez
um pouco mais. Como é muito devagar. Como o ocre amarelo não é uma
cor transparente, é opaco Isso mudará um pouco
a cor do preto. Isso vai torná-lo um pouco
mais leve. Eu acho que está tudo bem. Esse é o meu próximo preto. É
uma cor preta muito púrpura Novamente, para deixar seu cinza, adicione um
pouco de branco. Para deixar o cinza mais frio, basta adicionar um pouco mais de
roxo e, para torná-lo mais quente, adicionar um pouco mais de ocre
amarelo Agora, isso é uma
oração e tanto, um cinza bem frio. Então, para aquecer isso, vou adicionar um leve toque
de ocre amarelo Como você pode ver, isso
instantaneamente a
torna uma cor mais quente. Toque mais. O que é isso? Sim, é um lindo cinza quente. O terceiro preto
eu vou misturar. As duas
cores complementares que eu ainda não
misturei são verde e vermelho. Para fazer meu verde, vou
usar meu azul e meu amarelo. Misture esses dois juntos. Provavelmente vai
ser muito azul. Vamos ver. Então, como você pode ver,
ainda não usamos nenhum preto, então esses são todos pretos muito
coloridos, digamos, um pouco mais
do amarelo entrando Isso ainda é azul,
ainda muito azul, um pouco mais de carvalho amarelo. Vá um pouco mais
para a
luz . Continue misturando. Esse é o nosso verde, então o qual queremos misturar
complementando o vermelho. Você não quer adicionar muitas dessas
cores fortes de uma só vez. Você quer adicioná-lo
lentamente e, em seguida, sempre
pode
colocar mais, se necessário. Você não pode retirar a
tinta novamente.
Ok, esse é o nosso terceiro preto. Não sei se isso está
saindo muito bem. Pode ser um pouco vermelho demais, mas
se você achar que é muito vermelho, você pode adicionar um pouco
mais de verde, então azul e amarelo. Então vamos transformar
isso em cinza. Misture um pouco do, acho que preciso adicionar
um pouco mais de ocre amarelo, um pouco mais do meu Isso é uma mistura e um pouco
mais do azul também. Isso deve deixá-lo
um pouco mais frio porque acabei de
adicionar meu verde O verde é uma cor de transição, por isso pode ser frio
e quente Você pode obter verdes azuis. As verduras compradas são
mais frias, obviamente, e você pode obter
mais verduras avermelhadas, o que as
tornaria mais quentes. Isso é muito melhor. Sei que na minha mistura
original de preto, preciso adicionar um pouco mais de verde porque, quando
adicionei branco, ficou
visivelmente mais vermelho Então, vou apenas alterar isso um pouco adicionando um pouco mais de
azul e amarelo Isso deu um verde realmente
lindo. Desculpe, Gray. Você
pode ver isso aí. Mesmo agora, estou
relembrando este e sinto
que poderia
adicionar um pouco mais de laranja, porque parece um cinza muito azul. Ao adicionar um
pouquinho desse número queimado, ele apenas retira um pouco de
sua Lá. Você poderia tentar isso antes de
começar sua pintura. É uma paleta muito básica. Temos nosso azul, nosso amarelo,
nosso vermelho, temos uma cor
marrom alaranjada
e muito branco de e muito Experimente misturar três
tipos diferentes de preto usando suas
cores complementares e, em seguida, adicionar um pouco de branco para
obter os tons de cinza
6. Como começar a pintura: Para começar a pintura, vamos começar
com apenas uma cor, que é o seu número queimado Então, vamos usar tinta com meia água para obter uma consistência
muito aquosa Eu gostaria que fosse uma aquarela
grossa, e então vamos
pegar nosso pincel médio e começar a pintura Encha seu pincel de tamanho médio com um pouco dessa mistura de água e
âmbar queimado Então, basicamente, seguiremos o contorno
do seu desenho a lápis Isso deve ser usado como um guia para você à medida que avança
na pintura. Ao pintar em
cima do lápis, você pode perder algumas
dessas linhas. Essa é apenas uma maneira de registrar onde
estão as formas e você também
deve procurar por áreas
particularmente escuras em sua imagem de referência e também pintá-las com aquela cor de umber
queimado Qualquer área clara, basta usar uma lavagem bem aquosa
do umber queimado ou
deixá-las brancas por enquanto Com essa camada inicial de
tinta que você está aplicando, pode ser muito
difícil espalhá-la. Isso é verdade na maioria dos casos
das camadas iniciais,
porque a tela está absorvendo mais tinta Você provavelmente descobrirá
que usará muito mais água
nessas primeiras camadas. Então, sim, mantenha a consistência da
tinta como aquarela, que significa que você
precisará continuar adicionando mais e mais água à tinta
âmbar queimada, seguindo
não apenas os
contornos do desenho a lápis, mas também prestando atenção
em onde estão as áreas
mais escuras na foto Podem ser áreas escuras por causa de uma área
de pêlo
particularmente escura ou pode ser porque
alguns cães estão na sombra. Então, sim, você realmente
quer começar a pensar neste
momento nas áreas mais claras e mais escuras e dar pistas para
mais tarde na pintura Defina essas áreas
claras e escuras agora para que,
ao colocar cores no topo, tenha uma vantagem
inicial, basicamente. Quando estou esfregando o
pincel desse jeito, isso se chama
tropeçar e é exatamente onde eu realmente não
quero que
haja muita tinta escura e também não quero que
fique Então, ao redor dessa área do nariz, é uma espécie de
mistura dos dois. Então, novamente, estou
me dando uma vantagem ao colocar um pouco
de textura quase tão bem. Olhando para a foto de referência do OB, sinto que a luz
vem dessa direção e
está atingindo essa área E então essa parte aqui do lado direito dele é mais escura
e mais sombria Acho que vou exagerar um pouco
essa iluminação. Você quer ter certeza de
que, ou quer tentar a capturar a luz em suas pinturas só
faria com que parecessem um pouco mais realistas. Você não quer que tudo
seja plano e sem vida. Você quer capturar essa luz. Dê uma olhada na sua imagem
de referência. Agora, se você não estiver pintando OB, veja de onde
acha que vem sua
fonte de luz. E comece a pensar em quais áreas você vai exagerar um pouco suas
luzes e seus cães A
área muito, muito escura é essa narina. As narinas geralmente são a área
mais escura de um cachorro. Todos os cães têm
narinas pretas ou, na verdade, não
sei se todos os
cães têm narinas pretas? Acho que todos os cães
que pintei tinham narinas pretas Esses pedaços aqui
ao redor dos olhos aqui e aqui também são
muito escuros. Este provavelmente é um pouco
mais escuro, eu diria, então essa área
no meio entre seus olhos é bastante
clara no geral Mas, novamente, eu poderia
usar um pouco
dessa textura ondulada porque é uma flexão escura dentro da Mas, no geral, eu diria
que a forma era mais clara. Vá para o meu pincel de tamanho médio. Eu tenho um pincel um pouco
maior agora. Eu estava descobrindo que
aquele era um pouco pequeno. Acho que as pessoas quando
começam a pintar têm medo
de pincéis grandes,
mas na verdade
são muito mais fáceis nesses estágios iniciais
porque ajudam a não
pintar com muitos detalhes Você não pode
pintar fisicamente áreas pequenas,
portanto, isso não permite que você
pinte em detalhes mais finos Sim, talvez comece esta
parte com um pincel maior. Agora, este é um exemplo de pincel que provavelmente é
um pouco barato demais. Eu não sei se você pode ver, mas eles estão se dividindo
assim quando eu É isso que quero dizer quando digo que
elas estão ficando deformadas, que está tornando as coisas um
pouco difíceis para mim, mas nessas camadas iniciais, não
importa muito as pinceladas, porque
eu estou exatamente como eu disse, entrando naquelas
claras Mas quando eu passar para
a próxima etapa, talvez
eu troque os pincéis
porque este simplesmente não está funcionando para
mim no momento Deixe-me mover a
câmera um pouco para baixo. Simon vai bater na área do
queixo e pescoço. Novamente, esse lado aqui
é muito, muito escuro. Esse lado aqui é
muito, muito escuro, então vamos colocar
uma cor escura. Como estamos pintando em camadas
muito, muito finas, ela secará muito rapidamente. Portanto, se algumas áreas
secaram um pouco mais claras, obviamente
você pode
revisitá-las e torná-las um pouco escuras porque é um cachorro preto, a
maioria das áreas ficará Você pode achar que
deseja cobrir tudo com
essa cor de âmbar queimado, mas basta adicionar uma camada extra se
for uma área muito, muito escura Então, aqui, isso é realmente
muito leve aqui. Eu não quero
tocar muito nisso. Basta adicionar um pouco aqui. A área mais escura
ao redor de seus bigodes é essa parte e depois é um
pouco mais clara na borda E ao redor dos olhos, essa parte pegue meu pincel menor novamente
e eu vou fazer um pouco mais ao redor dos olhos. Sim. Essa parte é muito
escura. E essa parte. Parece um pouco confuso
no momento, mas confie no processo
e, eventualmente, resolveremos Certo. Acho que vou
deixar isso aí. Você quer esperar que seque e depois vamos lavar toda a
superfície do ocre amarelo Então, para colocar nosso
sabonete amarelo ocre em toda a superfície, vamos usar
nosso pincel grande Eu tenho um pincel grande e achatado e só queremos fazer
uma mistura aquosa de ocre amarelo Então, sim, queremos fazer
uma mistura aquosa de ocre amarelo, basta pegar um pouco e depois
pegar um pouco de água. Seu paladar provavelmente
ficará muito bagunçado. Estou tentando mantê-lo limpo
e organizado para que eu possa mostrar a vocês nesta lição,
mas, inevitavelmente, vai
acabar muito Ok, um pouco mais de água. Certo, acho que é
bom ir agora. Agora, a razão pela qual adoro usar essa cor para
minha pintura de base é que, na maioria das vezes,
porque estou pintando animais, eles estarão um pouco mais
quentes do que, digamos, se
você estiver pintando uma paisagem com neve ou algo particularmente
frio Então, esse acre amarelo é um amarelo muito quente
e apenas define o cenário para o
resto da pintura. Além disso, é muito mais difícil pintar seus valores se você tiver muito fundo
branco aparecendo
em sua pintura. Obviamente, o branco é muito claro. Então, isso distorcerá a maneira como você pinta os valores, porque você
sempre terá a área mais clara Basicamente, quero
remover todo o branco. E então fica mais
fácil julgar seus valores muito melhor. Ok. Lá vamos nós. Se você quisesse, você também poderia
fazer as bordas. Obviamente, isso
não é necessário se você não quiser pintar
suas bordas. Eu normalmente faço. Mas eu vou guardar isso
para o final, eu acho. Então você quer
deixar isso secar. Novamente, não deve demorar
muito porque é
uma camada muito fina. Junte-se a mim na minha próxima aula onde adicionaremos um pouco
de cor.
7. Adicionando seus primeiros pretos: A primeira cor que estou tirando aqui é o meu primeiro
preto que misturei, que foi o
azul ultramarino e o umber queimado Depois de estudar minhas fotos de
referência, se você não estiver usando OV, talvez queira fazer
um pequeno estudo de sua imagem de referência
primeiro e
descobrir onde estão seus
diferentes tons escuros Você terá escuros e
pretos escuros mais frios Com o retrato de
OB, há muitas cores legais
nos destaques dessa
área e também por aqui. A luz fria é igual a sombras quentes. Suponho que,
como muitas
das áreas mais claras desta
foto têm cores mais frias, a luz é
fria, portanto, vou tornar minhas
áreas de sombra um pouco mais quentes Vou usar essa
mesma cor nas áreas muito,
muito escuras do rosto dele, sim,
essa mistura
de azul ultramarino e umber
queimado é
um preto muito rico, então é muito Eu vou entrar primeiro
com todas as minhas áreas mais escuras. Como mencionei quando
estávamos analisando como
preparar sua paleta, se você quiser deixar essa
cor um pouco mais fria, pode adicionar um pouco mais
do azul ultramarino E se você quiser
deixá-lo um pouco mais quente, pode adicionar um pouco mais
do copo queimado. Vou
alternar entre os dois agora, apenas pintando as áreas
mais escuras de preto Agora, essa será
a primeira de muitas camadas. Bem, não é a primeira, é
a segunda camada, não é? Então, será
uma das muitas camadas. Não se preocupe se você ainda conseguir
ver manchas aparecendo por baixo, porque eventualmente
vamos encobrir isso Então, áreas mais escuras aqui
passando pela área de seu focinho, sugira aquelas por enquanto Essa área aqui no
nariz dele é muito legal. Eu posso até ver alguns tons roxos ao longo da cordilheira superior aqui Eu poderia adicionar um pouco mais do
azul ultramarino à minha mistura Só para esfriar
um pouco, como você pode ver, é um preto azulado mais frio. Novamente, não seja muito
precioso com nada. Isso ainda é muito cedo. Então, quando trabalho em uma pintura, não
me concentro em
nenhuma área por vez. Eu trabalho do meu jeito. E sim, não há rima
ou razão para isso, na verdade. Exatamente o que chama minha atenção. E às vezes acho que muitos artistas trabalham
em pequenas áreas ao mesmo tempo, mas acho que há muitos
benefícios em não fazer isso. Especialmente quando você se
concentra bastante
nos valores porque se estiver pintando
apenas uma área, isso pode distorcer seus
valores, pois você
terá uma área mais clara na qual não aplicou
muita tinta Sim, eu acho que é
bom trazer à tona a pintura inteira ou trazer toda
a superfície para cima. Ao mesmo tempo, isso
meio que faz sentido. Novamente, essa área aqui
é um pouco mais azul. Acabei de notar o
Deixe-me tentar
mudar isso um pouco. Isso é um pouco melhor,
não é? O Sol estava refletindo naquela época e era
difícil de ver. Isso é melhor. E à medida que vou adicionando mais
e mais tinta, porque você olha muito para
sua foto de referência, as coisas começam a ficar cada vez
mais claras e porque você a
estuda o tempo todo E acho que minha área
mais quente é aqui, então vou manter
esse brownie preto Detalhe no olho agora. Portanto, a pupila está muito escura e a parte superior do
olho também está aqui Então, um pouco de tinta escura lá. Agora, neste estágio, não
se preocupe se parecer
terrível como o meu. Então, às vezes, pode
parecer que uma criança de cinco anos
fez isso, mas você tem que
confiar no processo, como eu disse, e acabamos de
estabelecer as bases
para a pintura final. Então, ainda temos um
longo, longo caminho a percorrer. Agora, a área mais clara
da pintura está aqui, essa será sua área de
maior contraste, será onde
estão as trevas mais escuras e as estão as trevas mais escuras e as Acho que vai
ser na pupila porque o destaque é
muito, muito claro Esse geralmente é o caso
quando você está pintando cães a área dos olhos é a área de
maior contraste. O que é bom porque
essa é a área para
a qual os olhos do espectador
serão atraídos. Como essa área aqui
é muito clara e fresca, vou fazer uma lavagem
principalmente de azul ultramarino com
um toque de umber queimado Vai ser
muito, muito azul. Agora vou colocar uma camada no fundo porque esse amarelo é
muito claro. Eu quero
embotá-lo um pouco, então vou pegar
um pincel maior e
vou criar uma cor fofa, gananciosa e meio quente, Caso contrário, na maioria
das minhas pinturas, eu uso isso como pano de fundo. Sim. Não se preocupe
muito se seu plano de fundo se
misturar dessa forma Às vezes, isso pode ser um efeito
muito bom. Na verdade, isso pode me levar muito bem a falar
sobre suas vantagens. Você pode ter o que é chamado de bordas
perdidas e bordas rígidas. Portanto, bordas duras são onde
você tem uma área de
tinta muito escura contra o oposto. Se for uma área com tinta
muito escura contra uma área ou tinta
muito clara e você fizer uma
linha dura como essa. Então isso é chamado de borda dura. Por outro lado, se for mais suave e
os valores forem mais semelhantes, você terá o que é
chamado de borda perdida, e é aí que você não
consegue ver a borda tão claramente quanto com uma borda dura Na verdade, não parece muito clara a forma como estou
pintando agora, mas à medida que avançamos
na pintura, ficará cada vez mais
óbvio o que quero dizer com isso. Então, continue trabalhando. Novamente, essa é a primeira
camada no plano de fundo. Então você quer que seja nossa
segunda camada, devo dizer? Então você quer que seja bem fino e irregular Sempre é com tintas acrílicas. Quando você está trabalhando
em camadas finas, é exatamente o tipo de
aparência que acontece. Talvez você possa ver que agora que
reduzimos a cor amarelada
do fundo, isso está tornando mais fácil ver
os valores no
cachorro o que ele fará de qualquer mais fácil ver
os valores no
cachorro o que ele fará OK. Agora, com essa
cor de fundo ainda em seu pincel, vou adicionar um
pouco na pele. É bom harmonizar
sua pintura assim. Traga um pouco dessa cor de
fundo e vamos
pintar sobre ela, para
que fique um pouco flexível aparecendo Como eu disse, pode apenas ajudar a
harmonizar sua pintura e torná-la muito melhor Vou apenas adicioná-lo onde temos as áreas
mais claras Então, aqui ao redor do nariz. Estou usando uma técnica de decapagem para que você não queira colocar
muita tinta no pincel E você pode simplesmente esfregá-lo para frente
e para trás rapidamente
sobre a superfície. Estou meio que trabalhando nisso. Áreas claras de Ipse por aqui. Muita coisa no nariz. Novamente, não se preocupe, se
você passar pela narina, podemos recuperá-la Um bom destaque
aqui no pescoço. Por aqui. Vou colocar um
pouco mais no meu pincel. Aqui embaixo da orelha. Esfregue isso. E sim, aqui. Isso é muito. Entre os olhos. Esta é uma linda pequena área
branca aqui. Isso vai lá embaixo. Em seguida, na parte superior, um
pouco mais redonda. Nós vamos. Vou colocar um
pouco mais de tinta escura aqui no pescoço. meio que perdi a parte da tinta aqui, então eu adicionei
um pouco mais de preto. Sim, então agora acho que
vamos passar a usar um preto diferente. Então, vou pegar
meu roxo e amarelo e vou fazer algumas
das áreas mais frias Ok, então eu
quero usar isso aqui. Isso é um pouco mais legal. Hum, e aqui também. Então, essa área embaixo da orelha dele. Eu tenho que mencionar. Querida. Agora, acho que vou
introduzir um pouco de branco nisso
porque é muito escuro.
8. Pintura com cinzas: O primeiro cinza que
vou misturar
será do meu roxo, amarelo e preto. Então, vou adicionar um toque
de titânio branco, e ele parece um pouco quente Também vou adicionar um pouco
do azul ultramarino, só para esfriar Com a cor cinza
que eu
misturei, vou me referir à minha foto de
referência e apenas adicionar algumas das áreas
mais claras. Novamente, é difícil
explicar por que estou
pintando certas áreas. E é literalmente
porque estou apenas digitalizando a imagem de referência e quando algo se
destaca comigo que eu quero adicionar essa cor Eu meio não gosto muito porque ainda
estou pensando nisso Mas sim, basta adicioná-lo quando
achar que precisa. Então você pode ver que ainda
há um pouco de marrom aparecendo por aqui, e você pode
ver imediatamente que isso está apenas
fazendo com que pareça mais quente E aqui, onde
estou adicionando um pouco
desse roxo mais frio e mais
do azul ultramarino, está parecendo mais
frio Você também deve
pensar em suas pinceladas em termos de obtenção de textura Então, o pelo de OB
tem textura. Você pode ver muitos
cabelos individuais. Agora, não queremos necessariamente pintar cada um desses cabelos, porque essa não é realmente
a aparência que estamos procurando Mas você quer sugerir cabelos
individuais na
forma de adicionar textura Uma maneira de fazer isso é usar
essa técnica de decapitação. Então, o que estou fazendo
lá é esfregar para frente e para trás e suas linhas
não ficarão muito nítidas e você não terá muitos
tipos de bordas retas, se é que entende o que quero dizer Se você esfregar todo o pincel, ficará com bordas
felpudas que podem criar a Cabelo do OB. Então, tem um brilho
muito bom. Então, quando colocamos cores
cada vez mais claras, também
podemos criar
essa ilusão Então, eu geralmente trabalho do escuro para o claro, mas não gosto de não
colocar cores claras. demais porque, novamente, você quer
reduzir
algumas áreas mais claras para poder
julgar seus valores. Depois de colocá-los no chão,
você pode pensar: Ah, sim, isso agora faz com que a
área pareça muito clara. Então, eu quero adicionar um
pouco mais de escuridão. Então, essa parte está funcionando. Eu realmente quero colocar isso. Então essa é a
parte leve que cresce lá em cima. Ok, vou adicionar ainda mais amarelo, ainda saindo
muito roxo e um pouco branco. Sim, essa é uma mistura
muito leve agora. Então, vamos reduzi-lo
às nossas áreas mais claras. Espero que você possa ver que minha mão
não está atrapalhando demais. Acho que está
ficando muito quente, então vou adicionar um toque de azul ultramarino Faça um pouco mais. Amarelo, ok, é um amarelo
muito quente, então deixou minha
mistura geral muito quente, então estou apenas adicionando um pouco
desse azul ultramarino Isso é melhor. Espero que agora você possa ver isso se formando
de forma lenta,
mas segura isso se formando Coloque aquela mistura mais fria. Aqui. Aqui embaixo. Acabei de adicionar muito mais azul
e branco nessa mistura, e vou encontrar minhas áreas
muito, muito claras. Às vezes, é bom usar o
dedo e
esfregá-lo assim, só para borrar a superfície Não estou colocando muitos detalhes nessas luzes no momento. Eu estava apenas tentando ter
uma ideia dos valores, então sei que essas áreas serão
as mais leves Eu quero essa área aqui
e essa área aqui. E então acho que,
embora minha área
ao redor da orelha tenha alguns reflexos
muito claros, não
quero que sejam
tão claros quanto esses, porque, novamente, é
aqui que eu quero que minha área de
alto contraste esteja. Certo. Acho que vou trabalhar um pouco
nos olhos agora. Agora, na verdade, tenho um pincel
muito, muito fino. Vou misturar essa cor dos olhos,
para que fique meio alaranjada Um pouco de laranja e
um pouco de marrom. E, novamente, não seja muito
preciso com a cor
nesse estágio , pois
são as camadas iniciais. Opa. Definitivamente, é muito vermelho, mas os olhos têm um
tom de vermelho. Então, como esse Ops. Não se preocupe com isso. Enquanto eu estou pintando em cima dela, esse tom vermelho
vai brilhar Eu vou dizer aquela mistura de
roxo escuro para os alunos. Oh, tão brega. Isso é exatamente o que não se deve fazer. Na verdade, acho que vou deixar por 5 minutos
só para secar tudo. Mas instantaneamente, mesmo quando eu coloco a primeira camada
nos olhos, isso os faz se
destacar, não é? Adoro anéis nos olhos, e não os faço
logo no início da pintura, porque eles fazem
uma grande diferença. Certo, sim,
acho que vou deixá-lo lá para secar por 5 minutos. Agora vou trabalhar um pouco mais na área do nariz. As narinas vão
ficar muito escuras e eu
misturei um pouco da minha mistura de azul
alaranjado para Esse é o número cintilante
e o azul ultramarino e o azul ultramarino Sim, basta misturar até ficar com uma cor muito, muito preta. Só estou fazendo barbatanas
nessas duas narinas. Se você olhar ao redor da
borda da narina, está bem escuro
lá, mas meio que desaparece em um E então eu
vou meio que
adicionar essa cor por aqui. Você pode ao menos ver nesta área, se olharmos na foto de
referência, eu posso ver um pouco de
verde saindo. Então, eu poderia até adicionar um
pouco do meu ocre
amarelo para torná-lo um pouco mais
esverdeado e azulado. OK. E aqui, eu já
adicionei um pouco de roxo, e posso ver que essa
área aqui é mais clara, então vou fazer com que seja
meio cinza azulado, então vou adicionar
um pouco mais de branco Pense um pouco mais nisso. Também posso ver que também há
um leve tom azul, então vou adicionar um
pouco do azul ultramarino Então faça isso. Eu não vou acrescentar nenhum aluguel nem nada a isso. Vou deixá-lo
como um azul bem frio. Então, aqui estou apenas adicionando
tons médios ao nariz, subindo até
as áreas mais claras, que estarão
nesta parte
aqui, com um
destaque muito branco aqui Os narizes dos cães normalmente têm áreas
muito brancas
devido à textura Então, eles são muito suaves
e refletem a luz. Por aqui está provavelmente a
parte mais clara do nariz Quero que meu destaque
mais claro esteja no
reflexo no olho, então não vou
usar branco puro porque quero que essa área aqui ao redor dos olhos
se destaque mais Basta adicionar um pouco mais dessa cor
branca aqui embaixo. Também há um pouco
desse lado. Um pouco desse lado, bem como sob esse notel que se aproxima daquele
jeito Então, eu ainda não estou
sendo muito preciso. Estou apenas adicionando
qualquer área clara e escura
que chame minha atenção. Preciso
escurecer essa área aqui. E depois, no
meio do nariz, há sempre uma linha escura. E normalmente de um
lado ou do outro, há um destaque onde
a luz o atinge Então, no retrato de OB, o destaque branco está
no lado esquerdo Então, vou adicionar isso
e preciso escurecer essa
linha em um segundo Agora, com essa cor
ainda no meu pincel, eu posso ver acima do
nariz de OB nesta área, é claro, e eu
vou usar a mesma cor para deslizar um pouco
sobre a Então Seu dedo também pode ser um
pincel muito bom Quando você combina alguns
dos pincéis combinados com alguns desses tipos
de traços em blocos, isso adiciona um pouco mais de interesse e movimento
à pintura Então, basta colocar isso nas áreas
mais escuras do nariz. Faça isso aqui embaixo.
Referindo-me à foto de referência, então, na verdade, esqueci de colocar
essa área escura novamente. Apenas faça isso um pouco agora. I. Só estou usando a mesma cor para adicionar um pouco aqui
ao redor da boca. Eu costumo fazer isso. Se ainda tenho uma cor no meu pincel, não o
lavo instantaneamente para misturar um novo. Eu olho em outras áreas da
pintura onde posso usá-la. E isso meio que aumenta
, como eu disse anteriormente, a natureza harmoniosa
da pintura se você estiver usando as mesmas cores
em várias áreas Você nem sempre
quer misturar novos tons para cada
cor que coloca. Então, essa área aqui
é um pouco mais quente, então eu estou apenas adicionando um pouco
dessa mistura de umber queimado aqui
só para aquecê-la E isso imediatamente cai em uma
área mais fria aqui embaixo Eu vou usar um pouco da minha
mistura roxa amarela novamente, eu acho. Vou misturar mais disso. Meu ocre amarelo, meu vermelho sumiu onde eu coloquei
meu vermelho no freezer, ainda
está congelado, então vou
adicionar um pouco mais, um pouco mais de vermelho cádmio Novamente, você mistura o roxo
usando vermelho e azul. E meio que você realmente
precisa ver isso. Se estiver muito vermelho, basta
adicionar um pouco mais de azul. E então,
para torná-lo roxo, vou acrescentar desculpe, para fazer meu preto, vou adicionar um pouco
do oposto, que é esse ocre amarelo Adicione um pouco de armadura queimada
também porque é laranja. É um laranja marrom, e isso também ajuda a atenuar um
pouco
a cor roxa Isso faz com que pareça
bonito e escuro. Vou usar isso aqui. Quanto mais profunda essa
área de tinta se torna. Então, quando você estiver
colocando pretos no chão, não coloque apenas uma camada Você precisa de no mínimo duas camadas, e eu diria que três
ou quatro seriam o ideal. Essa cor meio que escorre. Está bem, a
água está refrescante e
agora estou trabalhando um pouco na orelha
direita. Está bem, a
água está refrescante e
agora estou trabalhando um pouco na orelha
direita. Está bem, água está refrescante e agora estou trabalhando um pouco na orelha
direita Então, novamente, eu fiz
essas áreas destacadas aqui muito roxas, então eu preciso adicionar um pouco
mais de azul a elas. Apenas escureceu essa área também. Na verdade, essa é
uma das
áreas mais escuras da pintura, então vou adicionar algumas camadas nela para ter certeza de que está
muito, muito escura Isso sobressai um pouco
mais aqui, a cor escura. Vou simplesmente transmitir isso. Qualquer coisa que passe
por cima do plano de fundo não
é muito com que se
preocupar, porque você sempre pode alterar essas formas com
a cor do plano de fundo posteriormente, para que eu possa recortar aqui
com essa cor de fundo. Agora vou adicionar um pouco
mais de escuridão por aqui. Eu tenho uma
laranja azul para esta área. Então, por enquanto,
provavelmente
vou pintar em silêncio
por um tempo Portanto, basta adicionar diferentes
cores de preto e cinza misturando um
pouco de Sim, continue trabalhando na tela e
espero que, com o tempo, você a veja se desenvolvendo e parecendo cada vez melhor com o passar do tempo Vou
contornar essas partes em que o amarelo da tela
por baixo ainda é mostrado Eu vou trabalhar neles agora. Então você pode me ver
pintar um pouco. Acabei de mover a câmera. Eu vou trabalhar
nessa área aqui. E alguns dos destaques
na orelha também. Faça dessa cor um
branco. Azul grande E vamos colocar as formas
claras acima do olho dele. E então essa área
diretamente adjacente a essa área escura tem uma cor bastante
clara para isso. Então, vou usar
essa cor azulada,
novamente, escolhendo outro lugar dentro da pintura para usá-la E essa área entre os
olhos do OB precisa de um pouco de trabalho. Isso meio que entra por
lá e entra na
parte superior do olho. Estou usando cores bastante claras
para o fundo agora. Portanto, é a mesma mistura de antes. Azul ultramarino, amarelo
ocre, branco titânio. Também adicionei um toque
do número queimado apenas
para diminuí-lo um E eu o tornei bem leve. Então, estou novamente usando a mesma
cor no meu pincel e tentando
encontrar áreas claras. Então, por exemplo, por aqui. Então, as áreas do pelo do OB onde
ele tem esse brilho. E eu estou apenas usando essa cor de fundo
clara para examinar essas áreas. Então, novamente, basta adicionar um aspecto
harmonioso, incluindo a mesma cor no cabelo de OB e
no fundo De qualquer forma, vamos voltar às
voltas temporais.
9. Refinando sua pintura: Então, se você chegou até
este ponto da aula, você deve ter
algo semelhante a isso se estiver pintando OB. Neste ponto, vou
começar a refinar a pintura. Agora temos nossas áreas escuras e claras
e nossas áreas quentes e frias Basta revisitar essas áreas e fazer
os ajustes necessários Certifique-se de que suas áreas
escuras estejam escuras o suficiente e que suas
áreas claras estejam claras o suficiente. A maioria de sua pintura
deve ser de tons médios e você deve ter apenas
uma ou duas áreas onde tenha as
luzes mais claras e as escuras mais escuras Basta voltar e verificar
essas relações de valor. Além disso, vou
pegar um pincel fino
neste momento e trabalhar em
alguns detalhes mais finos Vou voltar
para a área dos olhos, apenas trabalhar um pouco mais lá. E também vou começar a adicionar alguns fios de cabelo
aqui e ali Você não quer adicionar
todos os fios de cabelo. Em primeiro lugar, você ficará aqui para sempre, e também não é
realmente o tipo de aparência que buscamos com
esse tipo de pintura. Vou adicioná-los em
áreas de alto contraste. Então, eles normalmente se destacam
por aqui, onde temos uma área particularmente
clara contra uma área escura, e também
ao redor do focinho, normalmente há muitos
bigodes nessa Esteja ciente disso também
nesta fase. Se você tem muitos bigodes
em sua foto de referência, talvez
comece a
adicioná-los Eu também vou
usar um pouco disso. É um envidraçamento médio por dourado. Se você não
precisar de ajuda, não
se preocupe,
isso não é essencial. Você poderia usar água
no lugar disso. Mas se você conseguir alguns, eu recomendo fortemente. Eu adoro isso. Eu uso em quase
todas as minhas pinturas, então sim, definitivamente recomendo a marca
dourada também. envidraçamento é uma técnica em que você aplica finas camadas
transparentes na superfície da pintura e deixa as camadas
abaixo aparecerem, mas apenas altera ligeiramente a Vou te mostrar como eu uso
isso daqui a pouco. Além disso, achei que tinha
terminado com o plano de fundo, mas definitivamente acho que precisa mais
uma camada, então
farei isso também, focando nas áreas de bordas
macias e duras e também cortando em
qualquer formato que eu precise. Além disso, com
o fundo, pense em adicionar alguns detalhes de
cabelo. Você não quer uma linha
sólida em toda a volta
porque é um animal, você vai ter pedaços de
pêlo e cabelo saindo Novamente, em vez de adicionar
cada um deles, basta fazer alguns aqui e ali
para criar essa ilusão Então, vou começar agora
usando meu pincel mais fino e vou pegar uma mistura de tinta
clara, um pouco de azul
ultramarino, um pouco de branco, e suavizar com um pouco do
amarelo complementar Vou fazer uma mistura de
cinza azulado bem claro. Ok, então eu tenho essa cor cinza
claro no meu pincel e vou
começar ao redor da área dos olhos, fazendo algumas linhas muito
rápidas como essa. Espero que a câmera esteja
mostrando isso, eu acho. Eu só vou sair por aí sem colocar
todos os cabelos Vou apenas colocar alguns sugerir que
há cabelos lá Ao redor da parte superior do olho, você pode ver essa área aqui, há alguns cabelos
indo nessa direção Eu vou
colocá-los. Se você olhar para sua imagem de referência ou olhar para a imagem de
referência de OV, é mais provável que
veja os cabelos aparecendo onde as áreas claras
encontram as áreas escuras Eu também vou colocar alguns
bigodes agora também. E então, meio que levemente,
repetindo assim. Então, muito, muito fracamente. Então, volte
para a área dos olhos novamente e coloque um pouco de tinta mais clara ao redor dessa parte do olho. Eu faço mais alguns cabelos
subindo aqui e esse é um destaque
bastante forte
aqui acima do olho Vou colocar mais alguns fios de cabelo. OK. Agora vou
colocar um pouco do líquido de vidro na minha
paleta, está bem Você precisa de um pouco assim. Agora eu só vou
fazer alguns vidros. O primeiro esmalte
que vou fazer será
de cor escura Então, vou pegar um pouco
do meu azul ultramarino, pouco do meu umber queimado e depois colocar um pouco do meio de
vidro um
pouco do meu umber queimado
e depois colocar um pouco do meio de
vidro.
É transparente. OK. E provavelmente quero fazer cerca de
meio a meio assim, e então eu vou
te mostrar na tela. Vou aplicar esse esmalte. Nas áreas que fazem a transição
entre a escuridão e a luz. Aqui, por exemplo, como você
começará a ver quando eu o coloco, isso fará com que suas áreas escuras
fiquem um pouco mais escuras e as áreas claras também fiquem um
pouco mais escuras Só estou fazendo isso nessas áreas de
transição apenas para tornar as linhas um
pouco menos duras. Por lá. Também vou colocá-lo em
qualquer área clara onde eu ache que elas sejam um
pouco claras demais. Não quero
encobrir completamente essas áreas claras, mas só quero
diminuí-las um pouco. Talvez eu faça isso nas áreas do
focinho aqui embaixo porque quero que as
luzes
mais claras estejam aqui ao redor dos olhos Vou aplicar isso aqui embaixo. Suavize um pouco. Essa parte aqui também
pode ser um pouco leve demais. Coloque um pouco na orelha
porque achei que a área estava um pouco
clara demais. E novamente, aqui. Aqui. Então, espero que você possa ver o efeito que essa
vidraça está tendo É realmente um ótimo meio. Se você for comprar
algum meio acrílico, eu sugeriria este Quero dizer, se você só
vai comprar um, eu
o tornaria um
meio de envidraçamento porque é
muito útil Especialmente quando você está
fazendo cães pretos como OB, porque eles geralmente têm um brilho no pelo e o vidro realmente ajuda você a
obter esse efeito Agora estou meio que apertando os olhos para
minha pintura e minha foto
de referência e vou e voltando
entre as duas e adicionando todas
as áreas que precisam ser mais claras ou mais escuras ou alterar ligeiramente os valores e
as temperaturas quentes e frias Apertar os olhos pode realmente ajudar porque
ajuda a bloquear detalhes e a ver apenas
grandes áreas e formas Então, isso só ajuda você a encontrar qualquer lugar onde você
precise ajustar qualquer coisa Então, acho que estou quase
chegando ao fim agora, e quero dizer, eu poderia
continuar adicionando camadas,
adicionando mais tinta. E sim, você pode continuar pelo tempo
que quiser, na verdade. Tudo
depende totalmente de como você se sente. Você quer que
a pintura veja o final. Você quer que seja um tipo de pintura detalhada e acabada? Ou você quer que seja mais
solto e pictórico? Eu só ia adicionar
alguns pêlos pequenos lá, meio que vistos como
um pequeno detalhe de cabelo Só precisa de um pouco mais. Provavelmente também posso colocar outra camada no fundo. Ainda está um pouco irregular aqui. Um pouco mais de viagem até aqui. S.
10. Considerações finais: Aqui está o ponto,
eu continuo com minha pintura, estou muito feliz com ela. Sinto que fiz
um bom progresso agora. Eu poderia continuar
adicionando minhas camadas e meus detalhes finais e também
continuar com aquela vidraça, mas acho que vou
deixar isso Estou muito feliz com
o visual pictórico, mas é claro que você
pode continuar com o seu e torná-lo
mais finalizado Espero que você tenha gostado
dessa aula e tenha muitas dicas e técnicas
para colocar em prática. Eu
realmente adoraria ver todas as pinturas que
você criou. Por favor, poste uma foto
abaixo e eu darei feedback e
comentários sobre cada uma delas. Sim,
muito obrigado por se juntar mim nesta aula e espero
ver você na minha próxima.