Animando texto e formas com quadros-chave usando o Adobe After Effects

1. Introdução: Olá, sou Jake. No final desta classe, você criará essa animação como seu projeto de classe. Este é o curso mais abrangente sobre animação. Começando do nível iniciante ao avançado. Começaremos mais fácil de criar fundo, como sibila e círculo estilizado, próximo passo é animação circular, animação simples e animação avançada. Teremos uma leve introdução à animação 3D criando uma tigela 3D e animando-a. Adicionaremos um caminho simples e avançado. Em seguida, criaremos animação de texto, criaremos jogos de luz com retângulo 3D, efeito de bloqueio de eco. Vamos adicionar um toque poderoso e os repetidores afetam. E, finalmente, adicionaremos efeitos de brilho e texturas de ruído estilizadas, animação para adicionar toques finais profissionais para finalizar este projeto, todas essas etapas ajudarão você a aprender muito sobre animação de forma. Tudo o que você precisa ter é qualquer versão do Adobe After Effects. Você pode baixar uma versão de avaliação gratuita do site da Adobe, será suficiente para aprender todas essas técnicas. Vamos mergulhar no Graph Editor para ter controle total de nossas animações, sinta-se à vontade para fazer perguntas sobre qualquer parte desta classe. Eu responderei a cada uma de suas perguntas. Para o projeto de classe, você estará projetando uma animação desta peça de animações, que você pode ver na sua tela agora, usaremos as técnicas mais populares que são usadas em design de movimento hoje. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare ou hypos, aulas do Adobe After Effects toda semana. E agora, vamos começar. 2. Formas e sólidos: Então, estou usando o Adobe After Effects, 2020, mas você pode usar qualquer versão do After Effects. Até mesmo a versão de avaliação gratuita funciona bem. Primeiro de tudo, vamos ver o que temos aqui. Podemos mudar nosso layout. Então, basicamente, se eu vou pressionar o padrão, você pode ver que temos algum tipo diferente de layout. Vou definir meus dois padrões. E no caso de você não ver alguns desses painéis, você sempre pode ativá-lo daqui, a partir da janela. Por exemplo, caractere, como você pode ver, caixa de seleção definida. Portanto, temos o painel Character. Você pode até fechar alguns painéis com o botão direito do mouse e fechar o painel ou adicionar um novo painel. Por exemplo, você pode ir para Window e eu vou pincéis, e você pode ver nossos pincéis. Vamos fechá-lo por enquanto. Então, dessa forma, se você não conseguir ver alguns dos painéis que você pode ver na minha tela, você sempre pode ir para Window e ativá-lo. A partir daqui, podemos criar nossa primeira nova composição. Podemos criar clicando aqui ou clicando neste ícone aqui. De qualquer forma, funciona bem. Então, vamos clicar aqui. Vou definir minha resolução para full HD 1920 e altura 1080. Aqui podemos definir nossa taxa de quadros. Vamos usar 30 quadros por segundo. E aqui podemos alterar a duração. Então, basicamente, quanto tempo essa composição iremos, nossa animação será de até 15 segundos. Então, vou marcar aqui alguns segundos. Aqui estão milissegundos aqui, segundos, aqui estão minutos em horas de escuta. Aqui você pode alterar a cor de fundo. O padrão é preto, então está tudo bem. E essas partes avançadas que não vamos cobrir nesta classe. Você pode verificar minha página Skillshare para aulas mais avançadas, se quiser. Então, vamos clicar em OK aqui. A propósito, podemos mudar o nome. Vamos chamá-lo de animação e clicar. Certo. Então agora você pode ver que criamos nossa proposta, que é animação. Aqui está nossa linha do tempo. Então você pode ver que ele vai de 0 segundos a 15 segundos. E clicando neste tempo grosseiro e esfregando a linha do tempo experimentada, poderemos verificar nossa composição. Além disso, podemos pressionar 0 teclado numérico, que também reproduzirá nossa animação ou ir quadro a quadro clicando nesses botões no painel de visualização. Mais uma vez, se você puder ter o painel da CPU, você pode ir para Window e habilitá-lo daqui, premium. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é criar um plano de fundo. Portanto, queremos criar um plano de fundo porque agora, se clicarmos nessa grade de transparência do canal alfa, veja que esta grade representa que aqui não está sendo criado nada. Então, basicamente, é transparente e queremos ter alguma cor ou sólido para o fundo. Então, para criar um plano de fundo, podemos usar uma camada de forma ou um sólido simples. No nosso caso, usaremos apenas camadas Shape. Então deixe-me mostrar rapidamente a diferença entre camadas de forma e sólidos. Por exemplo, podemos ir para a camada de novo sólido. Vamos clicar aqui em pode vir o tamanho. Então, será o mesmo que o tamanho da nossa composição. E podemos mudar as cores para branco, por exemplo. E clique em. Certo. Então, vou usar essa ferramenta de caneta para desenhar alguma forma como essa. E se eu vou pressionar S no teclado, a propósito, não se preocupe se eu estiver indo muito rápido. Só quero explicar o que é diferente entre camadas sólidas e de forma. Eu abro a escala pressionando S no teclado e mudo de 100% para, por exemplo, 600. E com essa ferramenta de seleção, posso me movimentar e desmarcar. Você pode ver que não temos essa borda crocante. Porque o sólido funciona assim. Você não pode ultrapassar 100% porque ele perderá qualidade. É por isso que vamos usar camadas Shape. Então, vamos tentar criar uma camada de forma. Vou excluir esse sólido e criaremos uma forma aleatória usando a ferramenta caneta. Então, para criar uma camada de forma, você precisa ter certeza de que não selecionou nenhuma das suas camadas. Porque se você tiver algumas camadas aqui e selecionar algumas delas, você não criará uma camada de forma, você criará uma máscara nessa camada, que você tem exatamente como eu fiz com esse desejo sólido que eu tinha aqui. Então, para recapitular esse momento, se eu vou selecionar o sólido e criar usando este Pentel uma forma. Ele criará uma máscara em cima desse sólido. Deixe-me pressionar Control Z várias vezes para desfazer esse momento. E se eu vou desmarcar qualquer uma dessas camadas que você possa ter aqui e começar a criar. Você pode ver que criamos nossa camada de forma. Então, vamos excluir o sólido e vamos ver o que é legal sobre camadas de forma. Selecione esta camada de forma, pressione S no teclado para ver a escala. E agora, se eu vou aumentar minha escala, como você pode ver, eu fui bem acima de 100. E se eu vou movê-lo com a ferramenta de seleção, você pode ver que a borda ainda permanece perfeitamente afiada. E isso é o que é legal sobre camadas de forma. É por isso que, em nossa animação vamos usar camadas Shape. Então, deixe-me excluir essa camada de forma e sólidos porque não precisamos deles. Na próxima aula, vamos criar nosso plano de fundo e a forma que vamos animar. Vejo você no próximo vídeo. 3. Fundo gradiente: Certo, agora sabemos o que é camada de forma. Então, vamos criar um plano de fundo. Então, para segundo plano, podemos usar essa ferramenta de retângulo. Se você não conseguir ver uma ferramenta de retângulo, basta deixar a maior parte boa segurar. E você terá este menu suspenso. A partir daqui, você pode escolher essa ferramenta de retângulo. Ainda estou mantendo pressionado meu clique esquerdo do mouse e vou selecionar essa ferramenta retangular. E aqui um truque escolar. Se você clicar duas vezes com o botão direito do mouse neste ícone, você criará um retângulo exatamente o mesmo tamanho da sua janela aqui. Então, vamos clicar duas vezes com o mouse aqui. Ele criou um novo retângulo. A propósito, se por algum motivo você não puder criar um novo retângulo com sobras na semana passada. Você pode simplesmente selecioná-lo e desenhar um retângulo como este. Também funciona no meu caso, já criei com o clique esquerdo do mouse. Então, agora vamos ter uma pequena visão geral quais configurações temos em nossa forma. Primeiro de tudo, temos esses menus rápidos aqui para preenchimento e traçado. Mas você também pode clicar aqui neste menu suspenso e ir para o retângulo que criamos. E você vê também esse traço e preenchimento que podemos ver aqui. Mas também teremos opções de transformação exatamente para essa forma. E, a propósito, essas configurações são apenas para essa forma que criamos. E o que quero dizer com isso é dizer que você pode criar outra forma apenas selecionando sua camada de forma, você pode criar outra forma como essa. E, como você pode ver, ele criou outro retângulo. E você tem as mesmas configurações aqui para essa nova forma. Mas isso é mais um tipo de técnica avançada, que voltaremos mais tarde nesta aula. Então, por enquanto, vamos excluir esse retângulo. Basta ter em mente que podemos criar um monte de camadas de forma dentro de uma camada de forma. Mas, para começar, vamos começar com facilidade. Então, nosso primeiro passo é criar nosso plano de fundo. Podemos clicar na Camada de Forma, pressionar, Enter no teclado e renomeá-la. Vou chamá-lo de fundo ou apenas BG para plano de fundo. Então, como você sabe, temos essas opções de preenchimento e traçado que você pode obter daqui, o que é muito mais fácil. Vamos fechá-lo aqui por enquanto e selecione nossa camada de forma. E agora podemos ajustar nosso preenchimento e traço. Então, como você pode imaginar, o traço é esse esboço que não queremos ter. Podemos clicar neste traçado, traçado de palavras e alterá-lo para nenhum e clicar em OK. Desta forma, podemos nos livrar completamente do derrame. E agora podemos clicar neste preenchimento de palavras e alterar os tipos de campo. E meu caso, quero usar esse gradiente radial. Como você pode ver, temos essa freira, cor sólida, gradiente linear e gradiente radial. Então, vamos clicar nele. Certifique-se de que a opacidade esteja definida como 100. Por isso, ficará visível e não teríamos nenhuma transparência e clicaríamos em Okey. Então, agora, como você pode ver, criamos esse preenchimento de gradiente. Podemos mudar para essa ferramenta de seleção para poder manipular nosso gradiente. Por exemplo, agora, se selecionarmos nossa camada de forma e, em seguida, selecionar o campo de gradiente, você verá essa linha que nos permite espalhar nosso gradiente. Então, se eu vou clicar aqui nesta pequena alça e arrastá-la para a direita. E agora podemos mudar as cores desse gradiente. Podemos clicar aqui para mudar a cor. E aqui nesses pontos, podemos mudar qualquer uma dessas cores. Podemos até adicionar um novo ponto clicando aqui logo abaixo desta linha e adicionando uma nova cor. E agora, como você pode ver, temos essa cor branca e essa cor preta e essa cor azul no meio. Desta forma, podemos criar qualquer tipo de padrão do nosso gradiente. Mas, por enquanto, quero criar um tipo simples de gradiente. Então, para remover algumas cores, basta clicar e arrastá-lo para baixo para excluir, ou simplesmente clicar e clicar em excluir. E desta forma teremos apenas dois pontos de cores. E podemos mudar esse mais brilhante, então esse azul escuro. Então aqui você está basicamente mudando a cor. E aqui podemos mudar o brilho. E como você pode ver no meu exemplo original, usei esse tipo de gradiente. Então, vamos também configurá-lo para esse tipo de cor azulada e escura apenas mudando esse ponto aqui e o brilho definido para aqui. E esta barra preta 2, não vamos mudar porque queremos ter esse tipo de vinheta escurecendo na borda. E vamos clicar em OK. Agora podemos fechá-lo aqui. E, a propósito, a qualquer momento você pode selecionar seu plano de fundo e mudar aqui de Phil para qualquer cor que você quiser. E se você quiser mudar seu gradiente, você pode simplesmente abrir aqui, ir para o preenchimento de gradiente e apenas espalhá-lo um pouco mais. Se você quer ter seu H nada tão escuro. E se você rolar o mouse com a roda, poderá ampliar e diminuir o zoom na janela e ajustar esse gradiente como quiser. Acho que parece ótimo. E na próxima lição, vamos criar nosso primeiro círculo. E dois, vamos animá-lo. Vejo você no próximo vídeo. 4. Criação de círculo complexo: Ok, agora temos nossos antecedentes. Podemos clicar neste botão de bloqueio, o que nos permitirá bloquear esse plano de fundo e não poderemos movê-lo. A única maneira de mudar agora nosso plano de fundo é clicar neste botão de bloqueio para desbloqueá-lo. E agora podemos movê-lo ou selecionar e mudar a cor. Mas essa fissura é realmente útil no caso, se você quiser, anime algumas outras formas e não queira poder selecionar o plano de fundo. Então, vou trancá-lo. E é uma boa ideia salvar seu projeto de tempos em tempos. Então, vamos fazer exatamente isso. Podemos ir para um arquivo, Salvar como vou nomear meu plano de projeto e seguro onde quiser. E clique em Salvar. Então, a partir do meu exemplo original, você pode ver que criamos esse tipo de personagem, que parece que ele está no espaço 3D, porque claramente podemos ver onde exatamente essa tigela está olhando. Então, vamos tentar criar essa tigela com essa animação. Então, antes de tudo, para começar com facilidade, criaremos apenas um círculo simples. Para criar um círculo, podemos clicar aqui e segurar e selecionar esta ferramenta de elipse. E do centro, você pode deixar mais elegante e arrastar para a direita assim. Para criar um círculo. Para criar um círculo a partir do centro onde você clicou, basta pressionar o controle e segurar ou comandar se estiver em um Mac. E para ter uma forma de círculo perfeita, você quer segurar o turno também. Então, como você pode ver agora, estou segurando Control and Shift, e isso me permite criar um círculo perfeito a partir do centro. E enquanto você o mantém, você pode simplesmente arrastá-lo e torná-lo maior ou menor. Apenas arrastando para a direita ou para a esquerda. Basta escolher um tamanho, gostaria que você goste, eu gosto desse tipo de tamanho. Isso realmente não importa porque podemos mudá-lo mais tarde. Então, vamos ver como você pode mudar e ajustar esse círculo. Primeiro de tudo, podemos selecionar essa camada de forma e ir para uma linha aqui neste painel. E se você puder ver este painel Align, você pode ir para Janela e habilitá-lo daqui, alinhe. Isso nos permitirá colocá-lo para o meio. Então, com isso alinhado horizontalmente, vamos alinhar horizontalmente, alinhar verticalmente. E também podemos mudar esse ponto de ancoragem. A propósito, esse ponto de ancoragem é o ponto de onde nossa animação está. Então, por exemplo, se eu mudar a escala, ela será animada a partir desse ponto de ancoragem. Ou se eu vou mudar a rotação, ela também gira a partir desse ponto de ancoragem. Então, para definir esse ponto de ancoragem para o centro, basta selecionar essa camada de forma e pressionar Control Alt Home. E como você pode ver, ele disse exatamente para o centro. Agora podemos mudar as cores do círculo. Então, para mudar as cores, como você se lembra, queremos ir para o preenchimento. Então, vamos olhar aqui e configurá-lo para uma cor branca simples. Basta arrastá-lo para baixo e mudar para a cor branca e clicar em Okey. No nosso caso, não queremos usar um gradiente. Assim, podemos clicar aqui na palavra de preenchimento e mudar para a cor sólida. Então, seria muito mais simples. E vamos mudar para uma cor branca. Mais uma vez. Vamos chamá-lo de círculo de camada de forma. Então, para renomeá-lo, queremos pressionar Enter no teclado e chamá-lo de círculo. E agora podemos estilizá-lo um pouco mais, então é hora criar outra forma dentro dessa camada de forma. Como você se lembra do nosso primeiro vídeo, eu disse que podemos ter várias formas em uma camada de forma. Então, para criar outra forma, por exemplo, gostaríamos de ter esse tipo de REM e também esse tipo de brilho. Gostaríamos de criar outro círculo e outro maior. Então, para isso, você pode usar ferramenta Ellipse e criar outra. Mas é um pouco difícil criar um perfeito e depois ajustar a posição para que ela corresponda à primeira. Então é por isso que não vamos fazer isso dessa maneira. Vamos excluir essa ferramenta de elipse que acabei de criar. E podemos selecionar essa elipse uma duplicada. É muito mais fácil. Então, vamos selecionar esta ferramenta de elipse e pressionar Control D para duplicar ou ir para Editar, Duplicar. Então, agora com esta segunda ferramenta de elipse, podemos rolar aqui para baixo e desativar o campo, e podemos simplesmente mudar a transformação dessa elipse. Então, vamos para as opções Transform e altere a escala. Vamos torná-lo um pouco maior assim. E agora podemos simplesmente desligar a opção de preenchimento e ativar a opção de traçado. Se abrirmos esse traço, podemos alterar a largura do traçado, o que nos permitirá. Para mudar a largura desse círculo, algo como seis ou sete parece bom para mim. E agora podemos fechar esse traçado um, bem como a opção de transformação. Além disso, podemos fechar essa elipse para a qual também podemos renomeá-la apenas pressionando Enter. E podemos renomeá-lo para tocar isso. Podemos nomeá-lo como núcleo. E agora podemos duplicar o núcleo mais uma vez. Basta deixar Kore e pressione Control D para duplicá-lo, configurá-lo acima. E vamos abrir o núcleo. E talvez vamos renomeá-lo. Basta pressionar Enter no teclado e vamos chamá-lo de brilho. Aqui em transformação, podemos alterar a escala para torná-la ainda maior. E como você pode ver no transformador, temos várias opções. Podemos até mudar a posição dele. Se você quiser rotação, capacidade e muito mais. No nosso caso, queremos mudar a opacidade. Então, pareceria um brilho simples. Vou definir o meu para 15 por enquanto. E vamos fechá-lo nosso brilho. E agora é novamente ver que temos todas essas formas dentro de um círculo, o que é realmente útil porque vamos animar esse círculo assim. E não teremos que animar cada uma dessas formas uma a uma. E no caso de quisermos animar esses círculos 11, criaríamos outra forma em diferentes camadas de forma. Mas essa seria uma técnica mais avançada que abordaremos mais tarde nesta classe. E agora eu só quero mudar essa cor em geral. Se eu for selecionar esse círculo, e tentaremos alterar a cor de preenchimento para qualquer outra cor. Isso mudará a cor de algumas dessas partes dessas formas, o que não é o que queremos. Podemos pressionar Control Z para desfazer esse momento. E podemos ir um por um e mudar a cor de preenchimento aqui assim. Em seguida, cor vermelha e traço porque usamos traçado e mudamos para outra cor, por exemplo. E também globalmente usamos Phil. Então, iríamos preencher. E, a propósito, para verificar rapidamente o que usamos, você pode ver neste globo ocular. Então, se eu vou clicar nele, vamos desativá-lo ou ativá-lo. Então é assim que posso dizer rapidamente o que somos usados e mudar a cor. Então é assim que você pode separar a mudança da cor de suas ovelhas. No meu caso, não quero usar diferentes tipos de cores. Eu quero ter uma cor no geral. E há uma maneira mais fácil de fazer isso. Você pode simplesmente ir para efeitos e predefinições aqui. Aguarde até que isso seja carregado. Use o efeito chamado preenchimento. Basta digitá-lo aqui, preencher e ir para Gerar preenchimento. Ou você pode ir para Effect, mas certifique-se de que você selecionou seu círculo e vá para Efeito, Gerar, Preencher. Mas no futuro você memorizará todos esses nomes de efeitos. E você será capaz de digitar aqui e efeitos em predefinições, assim como eu fiz aqui. Basta digitar o nome do efeito que você deseja usar. E, em seguida, basta lamber e arrastar para a forma que você deseja usar. Então, por exemplo, um círculo. E como você pode ver, apliquei outro efeito de preenchimento. Então, vamos excluir este e mudar este para uma cor ciano mais clara e clicar em OK, então, como você pode ver, mudamos cor geral com apenas um efeito, o que é muito mais fácil. Em seguida, vá para cada uma dessas formas e altere-a manualmente. Então, no próximo vídeo, vamos animar a forma. E depois vamos adicionar esse tipo de personagem 3D em nossa forma. E basicamente parece onde quer ir, que dá mais vida à nossa animação. Vejo você no próximo vídeo. 5. Fundamentos da animação: Vamos começar nossa primeira animação. Vamos animar a posição do círculo. Então, para ver a posição, podemos selecionar este círculo e pressionar P no teclado. Ele abrirá a posição. Além disso, se você não se lembrar dos atalhos, você sempre pode rolar para baixo e ir para transformar, apenas certifique-se de entrar no conteúdo, mas se transformar em si. E aqui vamos animar essa propriedade de posição. Isso nos permitirá animar toda a forma é uma. É por isso que é realmente útil lembrar os atalhos. Então você poderá selecionar sua receita de camada de forma para posição e animar a posição. E criaremos nosso primeiro quadro-chave. Então, para criar nosso primeiro quadro-chave, queremos clicar aqui neste cronômetro. Então, vamos clicar com o botão esquerdo do mouse neste cronômetro. Ele criará este quadro-chave em forma de diamante. E se selecionarmos esse cursor de tempo e rolar para o primeiro segundo e, em seguida, selecionar nosso círculo. E apenas clique com o botão esquerdo do mouse e mova para cima assim. Você verá que ele desenhou essa trajetória, bem como criou um novo quadro-chave. Então, o que é quadro-chave? O quadro-chave é um ponto no tempo que lembra o valor determinada propriedade. No nosso caso, esse quadro-chave se lembrou desse ponto no tempo, que é o primeiro, o segundo. Ele se lembra desse valor, que dissemos para essa propriedade de posição. E aqui no 0 segundo, você pode ver que ele se lembrou neste momento, esse valor da propriedade position. E agora, apenas entre esses quadros-chave com valores diferentes, ele vai desse valor, que é 540 para esse valor que é 238. Mas, como você se lembra, nós não mudamos nenhum valor, nós apenas o movemos verticalmente. Então, basicamente, esse primeiro valor é eixo x e esse segundo valor é o eixo y. Como você se lembra, nós apenas movemos para cima. Então, basicamente, todo o eixo y, é por isso que esse valor mudou. Então, basicamente, se mudarmos esse valor, você pode ver que o movemos no eixo y. E se mudarmos esse primeiro valor, vamos movê-lo no eixo x. Então, vamos repetir mais uma vez. Podemos selecionar esses quadros-chave e excluídos. Então, agora, como você pode ver, não temos nenhuma animação. Vamos apenas definir nossa forma no meio usando esta ferramenta alinhada. E podemos criar o primeiro quadro-chave, que lembrará dessa posição. Em seguida, vamos rolar para 1 segundo e apenas movê-lo para cima. Se você segurar Shift, isso nos permitirá mover tudo em um único eixo. E dessa forma criamos um novo quadro-chave. E agora, basicamente, nosso software, o Adobe After Effects, está tentando conectar esses dois valores. Ele lembra que ele afirma aqui. E neste momento, ele sabe que precisa estar aqui. Se vamos rolar aqui para o terceiro, segundo, podemos movê-lo para a direita. E agora é contra o C After Effects sabe que ele precisa estar aqui no início. Que no primeiro segundo ele precisa estar aqui. E o terceiro segundo ele precisa estar aqui. É basicamente assim que a animação neste software funciona. E, a propósito, agora você pode ver que temos um pouco de problema. Ele realmente não vai nas linhas retas porque por padrão, o After Effects está tentando fazer esse movimento redondo. E se você não gostar desse tipo de movimento, você sempre pode selecionar todos os quadros-chave. Clique com o botão direito do mouse sobre ele e vá para Interpolação de quadros-chave. E aqui você pode desativar esse comportamento padrão, que é auto bezier. Você pode definir como linear. E se clicarmos em Ok, você pode ver que ele disse para esse movimento linear. Mas tenha em mente que essa interpolação de quadro-chave é realmente boa somente se você quiser ter essas linhas retas. Mas no nosso caso, você vai se lembrar que temos esse tipo de linha reta. E então esse movimento circular, que você pode ver, não é uma linha reta. É aqui que você não quer usar essa interpolação de quadro-chave. Esse tipo de movimento é mais avançado e verificaremos o próximo vídeo. Mas, por enquanto, vamos completar esse tipo de movimento quadrado. Então ele vai 1 segundo aqui, depois 1 segundo aqui, e uma terceira segunda semana e mova-o para baixo. E aqui podemos voltar ao ponto original. E se pressionarmos 0 ou teclado numérico, podemos ver nossa primeira animação. Então, antes de irmos para essas coisas mais complexas, preciso explicar suas poucas coisas que você precisa saber antes de entrar em coisas mais complexas e avançadas. Primeiro de tudo, você pode alterar a velocidade entre esses movimentos. Por exemplo, quero que esse movimento seja muito mais rápido e, em seguida, esse movimento para a direita muito mais lento. Então é assim que você pode fazer isso. Você pode selecionar todos esses quadros-chave que vêm depois dessa animação e movê-lo para a esquerda. O que é basicamente torna essa primeira animação muito mais rápida porque só damos 12 segundos para ela ir. E então, na segunda animação, podemos fazer muito mais lento selecionando todos esses quadros-chave e movendo-os para a direita. E desta forma, estamos permitindo que essa animação chegue a segundos completos. Então, seria muito mais lento. E você pode estar se perguntando por que estamos selecionando todos esses quadros-chave antes de alterar o espaçamento entre quadros-chave. Basicamente, selecionando todos os quadros-chave, estamos nos certificando de que não alteramos o espaçamento entre esses quadros-chave. Por exemplo, gostamos da velocidade da animação aqui. Portanto, é uma boa ideia não apenas selecionar um dos quadros-chave e movê-lo para a direita porque vamos estragar esse tipo de animação, que será mais rápido aqui. Então, vou pressionar Control Z. Se quisermos alterar apenas esta primeira parte da animação, sempre queremos selecionar esse primeiro quadro-chave e todos os quadros-chave que vem depois. Para não estragar outras animações que temos. Por exemplo, esse movimento para baixo, também vamos diminuir. E esta animação à esquerda, faremos o melhor. Então, para torná-lo rápido, vamos esmagar o espaçamento entre esses dois quadros-chave. E agora, se pressionarmos 0 um teclado numérico, você verá que ele passa, depois vai mais devagar aqui também devagar, e aqui rápido. Então, é basicamente assim que você pode mudar o tempo de sua animação. E se espaçarmos esses quadros-chave uniformemente, você verá que essa animação acontece na mesma velocidade. Tenha em mente, se você quiser ter a mesma velocidade de animação. Você também precisa ter em mente qual distância é a viagem. Então aqui está um truque legal. Se você quiser que sua animação seja exatamente a mesma, você pode ampliar sua imagem e observar a distância entre esses pequenos tipos de quadros. Se você igualar essa distância assim. Você pode ver aqui é uma distância menor, pois aqui está uma distância maior. Então, precisaríamos mudar esse último movimento um pouco. Então, ficará o mesmo. Dessa forma, estamos fazendo essa animação para ir na mesma velocidade. Então, o que você quer tirar desta aula? Basicamente, agora sabemos que podemos mover nossas formas e mudar a velocidade e a distância que devemos viajar. E alterando o espaçamento entre esses quadros-chave, podemos alterar a velocidade com que ele viaja, o que é muito legal. E se você ainda tiver problemas com isso, você gostaria de ir para pular, excluir todos esses quadros-chave selecionando-os e pressione Excluir para excluí-los. Ou apenas clicando aqui. Ele também excluirá todos os quadros-chave e começará pequeno. Ótimo para pular o objetivo de seus quadros e criar esse tipo de animação. E então brinque com essa velocidade. Você verá isso pressionando 0 no teclado numérico. Você tem o melhor momento. E se você espalhar mais esses quadros-chave, você terá esse movimento mais lento. E quando estiver confortável com esse movimento, você pode simplesmente excluir esse quadro-chave e, por exemplo, subir. E então podemos criar esse tipo quadrado de movimento é realmente importante para você tomar tempo e brincar com esse princípio. Então você ficaria confortável com a mudança na velocidade e na animação. Você pode assistir novamente a este vídeo para entendê-lo melhor ou tentar animar um tipo diferente de movimento. E tente e sua cabeça prever que tipo de movimento você terá como resultado. Ok, no próximo vídeo, vamos fazer essa animação com nosso círculo, vai por aí assim. Vejo você no próximo vídeo. 6. Animação de posição avançada: Agora espero que você já saiba como criar animação básica. Para adicionar um pouco mais de complexidade, podemos ajustar nosso quadro-chave ainda mais. Por exemplo, queremos ter essa animação desde o início. E aqui por 1 segundo vamos subir assim. E se pressionarmos 0 numerados, podemos ver que é um movimento bastante linear. E não parece muito excitante. Podemos selecionar qualquer um dos nossos quadros-chave e clicar neste editor de gráficos e garantir que você esteja entrando nessa lista e altere para Editar gráfico de velocidade. Basta clicar nele. Dessa forma, poderemos alterar a velocidade entre esses quadros-chave e adicionar um pouco mais de caracteres a ele. Se você não conseguir ver um quadro-chave aqui, precisará selecionar sua posição. Você verá os dois quadros-chave, assim como este segundo. E você verá essa pequena alça além deste quadrado. Então, vamos clicar nessa alça e arrastar para a esquerda. Clique e segure e arraste para a esquerda e arraste-o até essa linha de base. Então, teríamos esse tipo de forma. O que esse gráfico nos diz. Ele nos diz que temos um movimento muito rápido no início com o pico e depois ele vai mais lento no final. Então agora, se eu vou pressionar 0 e amplificá-lo, você pode ver que temos exatamente esse movimento muito rápido no início e muito lento no final, o que parece muito mais interessante do que antes. Então, se eu vou pressionar Control Z para desfazer esse movimento, você pode ver isso antes que fosse realmente chato. E se eu vou pressionar Control Shift Z para refazer esse movimento, ele dá um tipo de aparência mais interessante. Este é basicamente o movimento analisado que eu adicionei nesta animação. Então agora vamos tentar adicionar outro movimento, os desejos vão em um círculo como este. Para isso, criei outro quadro-chave aqui abaixo. E como você se lembra de vídeos anteriores, quando você está criando um novo movimento, ele cria esse tipo de vizir. Se você não quiser esse tipo de ocupado, você gostaria de ir para Interpolação de quadros-chave e alterá-lo para linear. Mas no nosso caso, queremos ter esse tipo de movimento de elipse, que não é linear. Então, é aqui que podemos selecionar nosso quadro-chave e obteremos esse tipo de forma. E é assim que podemos manipular exatamente da maneira que queremos que esse movimento seja. Então, para esse movimento de elipse, vamos usar esse identificador. E a maneira mais fácil de criar esse movimento de elipse é descer assim. E, em seguida, clicando neste identificador, arraste-o para a esquerda. E se aumentarmos nosso vídeo, você verá que esse ponto também tem esse tipo de alça. E também podemos arrastá-lo para a esquerda assim. E é uma boa ideia ter essas alças. O mesmo tipo de escala. Porque se definirmos isso em escala menor, você obterá esse tipo de forma, o que não é tão simétrico. Então, vamos com o mesmo tipo de distância e pode ser um pouco menor. Então, teríamos algum espaço aqui para nossos textos de animação. E agora você pode ver que temos essa animação que sobe em forma redonda assim. E adicionaremos essa forma de fechamento um pouco mais tarde. Mas primeiro, quero mudar esse tipo de movimento curvo. E o que queremos fazer é selecionar todos esses quadros-chave e, em seguida, selecionar esse identificador. Se você segurar a tecla Alt no teclado, como você pode ver, estou segurando Alt. E ao clicar nesse identificador, você poderá alterar toda essa parte desse caminho. E se você liberar a tecla Alt, verá que estamos mudando essas duas alças. Isso não é o que queremos. Então, no caso de você já ter mudado assim, basta soltá-lo e pressionar Control Z para desfazer. E então, mais uma vez, segure a tecla Alt e mude-a. Então, teria esse tipo de linha reta. Então, vamos terminar nossa animação e movê-la exatamente neste ponto aqui. E, a propósito, se você quiser movê-lo para o ponto exato como estava, você não pode simplesmente movê-lo manualmente. Você pode simplesmente excluir esse ponto e selecionar esse quadro-chave, que é exatamente esse ponto no topo que fundei aqui. Posso simplesmente copiar este quadro-chave e, em seguida, ir aqui e pressionar Control V para colar. Então, neste caso, sei com certeza que ele chegará ao mesmo lugar porque copiei exatamente a mesma posição. E agora o que queremos fazer, mais uma vez, podemos selecionar todos esses quadros-chave para ver todas essas alças. E ajuste esta vela mais uma vez. Basta arrastá-lo para a direita. Aproximadamente o mesmo tipo de quantidade está aqui. E também amplie aqui. Para poder encontrar esse identificador. Podemos simplesmente mover este para fora do caminho e, em seguida, selecionar este e movê-lo para a direita assim. E disse esse identificador, seja. Em seguida, diminua o zoom usando a roda no mouse. E se você segurar a barra de espaço no teclado, ela mudará para essa mais grosseira, o que nos permite mover isso. Então segure a barra de espaço, a perna mais à esquerda. Amanhã sua imagem. E, em seguida, basta clicar nessa alça e movê-lo para a direita para aproximadamente a mesma quantidade aqui abaixo. E, finalmente, gostaríamos de mudar essa posição para o centro como estava. Então, para configurá-lo para o centro, podemos clicar neste cursor de tempo e rolá-lo até o início e encontrar esse quadro-chave, que está exatamente no centro. Selecionado e pressione o controle C para copiá-lo. E aqui, podemos pressionar Control V para colar. Então, agora, se vamos pressionar 0 teclado numérico, veremos toda a animação. Como você pode ver, todas as animações são definidas, exceto este movimento final. Podemos selecionar este quadro-chave final e precisamos ajustar esse tipo final de movimento, o que ficou um pouco louco. E então eu acredito que este é esse identificador. Podemos clicar nele e ajustá-lo assim. Só não tenha medo de selecionar nenhuma dessas alças e alterá-la. Porque você sempre pode pressionar Control Z para desfazer alguma ação. Então isso é muito útil e você não precisa ter medo de fazer algo errado porque você sempre pode ir para Editar Desfazer, que é Control Z. Então, vamos tentar mudar esse identificador e também se alinhe com esse caminho. Desta forma, esse movimento menos também será direto para baixo. Então, agora, como você se lembra, esse movimento está correto, mas o tempo está um pouco desligado. Então, vamos pressionar é o seu teclado numérico para ver melhor o que está acontecendo. Então, esse primeiro movimento parece muito bom, e esse movimento de andar por aí é um pouco mais complicado porque queremos que ele vá mais devagar no início, o festival de heróis. E aqui estão mais lentos no final. Então, para ver esse movimento no gráfico, podemos selecionar essa posição, ir para o editor de gráficos e ver esse tipo de movimento. Como você pode ver, está um pouco confuso. Queremos ver esse pico no início porque temos esse movimento muito rápido no início. Então esse movimento de carga para baixo é muito bom. Mas agora podemos ver que temos algum movimento constante. Queremos ter um começo mais lento, como se estivesse ganhando velocidade. Então aqui, o movimento rápido já foi dito aqui, e um movimento mais lento no final. Então, vamos alterar esse quadro-chave. Queremos clicar nesta pequena alça ao lado do quadrado e arrastá-la para a direita e para baixo. Então, como você pode ver, já temos esse começo mais lento, que é exatamente o que queremos. Mas temos aqui dois picos que podem estragar a animação e o movimento mais lento no final, o que exatamente o que queremos. Então, vamos ver como ele se parece. Eu quero ver toda essa parte antes disso, vamos mover-se . Então eu posso clicar aqui em uma área de trabalho e cortá-la nesse movimento para poder verificar toda essa parte da animação. Então, vamos pressionar 0 para ver se tudo funciona bem. Então, como você pode ver, quase parece bom. Mas com esses dois picos, podemos sentir claramente que ele tem velocidade máxima aqui. Então ele parou por um momento aqui, depois já ganhou alguma velocidade. E tenha essa animação muito legal, o fim. Então, vamos pressionar 0 NumPy para ver mais uma vez. E agora nosso objetivo não é ter esse tipo de soluço neste ponto. E para eliminar esse problema, queremos mudar esse identificador. Também podemos clicar aqui para o homem ver melhor. E queremos ter isso como um único pico de velocidade. Então, basta clicar nessa alça e arrastar para a direita. E aqui, ao clicar nesta alça e arrastá-la para a esquerda, você pode ver que misturamos esse pico. Então, ao mudar essas duas alças, queremos ter esse único pico sem costura. E desta forma, se espalharmos 0 NOPAT, teremos esse movimento realmente bom sem qualquer movimento de parada aqui no meio, que é exatamente o que queremos. Então, agora resolvemos esse problema, e agora você pode ver que até nosso gráfico parece mais suave. E também queremos repetir isso com esse movimento final no final. Então, temos esse movimento lento. Queremos começar com o movimento mais lento dos bits. Então, teríamos esse tipo de ondas bonitas, movimento mais lento aqui no final também. Então, vamos pressionar sua própria API para vê-la. Então, basicamente, se o seu gráfico se parece com isso, você já pode dizer que tem uma animação bastante suave porque seu gráfico não deveria realmente ter coordenadores para animação suave. Você sempre precisa verificar seu editor gráfico. E você deve verificar se ele é muito suave assim. E desta forma, como você pode ver, temos esse movimento muito bom. Ok, então criamos nossa primeira animação suave. E, a propósito, se o seu tempo tiver um pouco de problemas, certifique-se de que você tenha um espaçamento certo entre esses quadros-chave. E basta sair do editor de gráficos e certifique-se de que você tenha um tipo de tempo semelhante. Então, no próximo vídeo, vamos adicionar um pouco de personagem a esse círculo. Então, veríamos claramente onde se trata de Go. Será uma introdução leve ao tipo de animação 3D. Vejo você no próximo vídeo. 7. Introdução à animação 3D: Então, vamos adicionar esse personagem ao RC e é muito fácil de fazer. Só precisamos criar um mapa, que vamos aplicar em cima do nosso círculo. Então, para criar um mapa, podemos ir para Projeto e criar nova composição não é exatamente mapa, mais como uma textura. Então, vamos chamá-lo de textura e clicar. Certo. Então, agora, como você pode ver, criamos outra composição. E também podemos vê-lo aqui em nosso painel de projetos. Assim, podemos sempre voltar à nossa animação que tivemos, e mudar para nossa textura que criamos apenas clicando aqui. E, a propósito, não se esqueça de salvar seu projeto. Basta ir para File, Save ou Control S no teclado para salvá-lo. Então, vamos criar uma textura para o nosso personagem. Primeiro de tudo, quero criar um retângulo. Será a nossa parte inferior e basta clicar com o botão esquerdo e arrastar assim. A propósito, podemos clicar aqui e aplicar esta ação de título segura. Dessa forma, podemos ver o centro da nossa tela. E eu quero me alinhar com o centro assim. Como você pode ver, estou alinhando aqui no centro. E eu quero mudar esse preenchimento para esse tipo de cor laranja. E vamos clicar. Certo. Também podemos criar outra forma. Podemos apenas selecioná-lo e chamá-lo de baixo apenas pressionando Enter e teclado para renomeá-lo e chamá-lo de baixo. Em seguida, desolado clicando aqui e clique aqui para criar outro retângulo. Vamos criar esse lado esquerdo, assim. E como você pode ver, estou alinhando com o centro da nossa tela. Vamos chamá-lo de esquerda e mudar o preenchimento para esse tipo de tom avermelhado e clicar em OK. E, a propósito, a hierarquia dessas camadas é importante. Então, basicamente, o que está no topo? Também estará no topo aqui. Então, se eu vou definir essa camada abaixo desta parte inferior, você pode ver que esta parte inferior agora em cima dessa camada. Portanto, é bom ter em mente que a ordem é importante. Então, agora vamos criar nossa parte certa. Podemos cancelar a seleção de qualquer uma dessas camadas, selecionar esta ferramenta retângulo e apenas clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastá-la para a esquerda assim. E vamos mudar essa cor. Mais leve, amarelo assim. E clique em OK, e vamos defini-lo abaixo. Então, estará abaixo dessas camadas. E vamos chamá-lo certo. Ok, então agora temos nossa textura. Podemos selecionar a Ferramenta Seleção e voltar para Animação. Digamos que desta vez cursor para o SART. Agora vamos soltar essa textura aqui em nossa composição de animação. Basta clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastá-lo para aqui. E agora podemos adicionar um efeito chamado CC Sphere. Basta arrastá-lo nesta camada de textura. E tenha em mente que, às vezes esse efeito pode travar seu software. Portanto, é uma boa ideia salvá-lo de tempos em tempos. Portanto, você não precisaria reduzir algumas etapas. E como você pode ver, temos essa esfera muito legal, que parece muito legal e até tem algum sombreamento. E no nosso mais como um tipo de animação 2D, não queremos ter algum sombreamento. Então, vamos ao Sombreamento e dissemos que isso difundiu para 0, assim como esse especular que temos aqui. Além disso, vamos defini-lo para 0, uma luz ambiente que queremos definir para 100%, o que basicamente revelará nossas cores, mas não teremos nenhum sombreamento. E agora parece imagem 2D. Mas o que é legal nisso? Que podemos fechar esse sombreamento. Mais uma vez, certifique-se de salvar seu projeto. Você vai para a rotação. E podemos alterar a rotação e o eixo x. Assim, você pode ver você agora parece olhar para baixo ou para cima. Eixo Y. Agora parece que da esquerda para a direita e o eixo z está girando assim. Vou pressionar Control Z para redefinir todos esses valores para 0. Então, agora, como você pode imaginar, vamos animar essas propriedades. Mas antes de queremos alinhar essa textura com nosso círculo. Então agora está no centro e podemos apenas pressionar S no teclado e torná-lo menor. E podemos usar uma roda no mouse para aumentar o zoom e apenas alterá-la para cobrir nosso círculo assim. E no meu caso são 38. Mas, no seu caso, pode ser uma órbita um pouco maior, menor valor. E eu estava novamente, veja que estamos nos aproximando dessa animação que criei para visualização. Mas se percorrermos essa linha do tempo, você pode ver que ela não repete esse movimento do nosso círculo. E o que queremos fazer é ir para o primeiro quadro onde o alinhamos perfeitamente. Vamos fechá-lo aqui. E queremos selecionar essa textura e pai para este círculo apenas clicando neste chicote de seleção, clique e arraste para este círculo e solte-o. Como você pode ver, agora segue este segundo círculo, que está aqui, segundo círculo. E se percorrermos, você pode ver que ele segue exatamente a mesma posição. O que parece ótimo. E agora queremos adicionar animação à própria textura. Então, o primeiro movimento é muito fácil. Nós só queremos alterar essa rotação x. Então, vamos defini-la para 0. E aqui no início, queremos apenas clicar nessa rotação x e criar um quadro-chave. Para ver esse quadro-chave que acabamos de criar, queremos pressioná-lo no teclado. Ele revelará todo esse quadro-chave. E agora, ignorando alguns quadros como este, queremos alterar esse valor assim. Circle olha para cima. E depois aqui, queremos redefinir essa animação para 0. Então, agora, se percorrermos, já temos essa primeira parte. Mas, como você se lembra, sempre podemos ir ao Editor de gráficos e verificar nossa animação. No nosso caso, é movimento linear e temos esses movimentos de retângulo ruim. Então, para corrigir isso, queremos selecionar este último quadro-chave e movê-lo para a esquerda por esse identificador assim, e agitar a animação. Então agora temos essa animação suave no final. Mas precisamos ter certeza de que esse quadro-chave, que representa olhar para cima, permaneça um pouco mais longo. Então, para fazer isso, podemos selecionar esse quadro-chave e ir para o editor de gráficos. E podemos esticar um pouco daqui e dois aqui. Então, como sempre, queremos ter esse tipo de movimento suave em nossos quadros-chave. E se vamos ampliar para vê-lo melhor, quero me livrar desse pico afiado. Então, basicamente, posso espalhar essas alças para ter esse pico um pouco menos. Então, ao fazer isso, você pode ver que criamos esse movimento mais suave. Ok, então agora queremos adicionar esse segundo movimento, basicamente para criar essa animação. Eu realmente não animei como ele olha para baixo, então, para cima, depois todas essas partes. Porque ele vai tão rápido que não importa onde ele mora neste momento. Então é por isso que queremos animar tudo isso. Esta primeira parte é que você pode ver assim onde ela deve olhar, onde ela vai nessa parte, como você pode ver, não importa o que pareça , porque é muito rápido. Como você pode ver. Eu animai esse movimento menos onde ele olha aqui e depois aqui, um baixo e isso. Então, vamos repetir esse movimento. Desta vez, gostaríamos de animar todas essas propriedades. É por isso que queremos criar um quadro-chave aqui. No final desta animação. Queremos criar um quadro-chave aqui e aqui, que basicamente dizemos para esse efeito que essas animações não mudarão no início. Então, se eu vou pressionar um teclado, você pode ver que criamos esses quadros-chave, que não muda no início. Mas agora queremos mudá-lo aqui. Então, queremos mudá-lo como parece para a esquerda e talvez adicionar um pouco dessa rotação. Então, seria mais interessante. E, finalmente, mudaremos essa excitação. Então, ele olharia para baixo M brincando com esses três valores. Podemos adicionar essa trajetória do Bowl onde ela parece. Então, vamos pressionar 0 teclado numérico para ver essa animação. Então, estou muito feliz com esse movimento de estudo. E, a propósito, o atalho para tornar esses quadros-chave mais lento no início é apenas selecionar esses quadros-chave e pressionar F9. Eu não quero pressionar F9 neste quadro-chave porque isso vai estragar essa animação também. Então, para este quadro-chave, eu só quero selecioná-lo e movê-lo por isso manipulado manualmente assim. Então agora temos essa animação muito legal no início. Podemos ignorar essa parte. E aqui, queremos mudar essa rotação e essa rotação, bem como a excitação. E basicamente o que queremos fazer é inclinar nossa tigela como se estivesse olhando onde deveria estar neste momento. E agora, quando eu disse isso, esses quadros-chave onde ele deveria olhar, você pode ver que o After Effects já está tentando mudar essa posição, que não é exatamente o que queremos. Queremos que esse tipo de direção acompanhe. Então, o que queremos fazer é selecionar esses quadros-chave. Mova para cá. Então eles acontecerão mais tarde. E basta copiar esses quadros-chave que já temos. Basta selecioná-los, pressionar Control C e Control V para colá-lo aqui. O que basicamente congelará esse tipo de momento. A partir deste momento, queremos que ele o mude onde ele olha para este momento. E agora podemos brincar com o tempo. Então, depois desse movimento muito rápido, começaremos a ver essa animação de olhar para cima. E, finalmente, aqui onde ele pára, disse esses quadros-chave para 0. Então, esta posição original. E podemos selecionar todos esses quadros-chave. Pressione F9, o que tornará essa animação mais lenta no final. E vamos pressionar seu teclado numérico para ver essa pré-visualização. E, finalmente, vamos adicionar esse movimento que adicionamos no início, onde ele explode assim e onde ele pára, vamos definir para 0. Podemos apenas espalhar um pouco. E talvez esse movimento final, queremos adicionar um tipo de visual um pouco mais interessante arrastando essa alça. E basicamente é sempre uma boa ideia adicionar sua animação ou menos quadro-chave, que acompanha esse tipo de curva. Ele dá um bom toque final à sua animação. Certo, ótimo. essa animação que realmente parece legal. No próximo vídeo, vamos aprender a criar esse tipo de caminhos, que dará essa aparência mais profissional às suas animações. Vejo você no próximo vídeo. 8. Animação de caminho simples: Ok, agora vamos adicionar esse caminho de movimento à nossa animação. E dessa forma vamos aprender mais sobre as camadas de forma e o que podemos fazer com elas. Então, para criar um caminho, estamos sendo passados em diferentes camadas de forma. Certifique-se de que você não selecionou nenhuma das camadas. Portanto, você não criaria uma máscara sobre eles e selecionar esta ferramenta de caneta habilitou esta ação de título segura para criar nosso caminho a partir do centro clicando aqui. Você também pode segurar Shift, e ele criará uma linha reta sem qualquer tipo de inclinação e clique aqui no centro. Então, agora criamos essa camada de forma. Podemos pressionar Enter e teclados, e vamos chamá-lo de caminho um. Vamos selecionar a ferramenta de seleção. Podemos clicar no campo Preencher e desativar pressionando nenhum e clique em OK. Então, vamos mudar a cor do traçado. Talvez vamos configurá-lo para a mesma cor e clicar. Certo, e vamos mudar a largura ou o traçado. Digamos que seja algo pequeno como sete ou oito. Para adicionar mais complexidade a esse caminho, você também pode ir para o traçado e alterá-lo para gradiente linear. E clique em Okey. E por esse identificador, podemos definir esse gradiente para ir do centro para o centro do nosso círculo. E agora podemos mudar a cor desse gradiente para o que quisermos. Por exemplo, podemos selecionar essa cor e ir dessa cor para essa cor e clicar em OK. Então, agora, como você pode ver, temos variação da cor, o que dá um tipo de aparência mais profissional. Em vez de ter apenas uma simples cor. A segunda coisa que podemos fazer, vamos apenas desativar essa ação de título segura. Podemos adicionar um pouco mais de complexidade. Vamos abrir esse conteúdo do caminho e essa forma. E acidente vascular cerebral com gradiente auditivo. Podemos mudar a tampa da linha, o que é um efeito muito legal. E se vamos definir a tampa redonda, basta dar uma olhada nesta linha é que você pode ver que ela tem quadrados. Se vou aproximar mais de perto, temos esse tipo de forma que realmente não parece boa. Então, vamos mudar para a tampa redonda. E eu estava novamente vendo isso muito mais suave e arredondado. E para adicionar mais complexidade, podemos duplicar essa camada de forma pressionando Control D e alterando a forma. E mude esse derrame. E agora podemos clicar nesse traço e mudá-lo para um sólido. E vamos definir o sólido para a cor branca. Como você pode ver, ele mudou de gradiente para o traçado simples. E agora, se mudarmos a largura do traçado para torná-lo mais espesso assim e alterar a opacidade. Podemos adicionar esse tipo de brilho, o que pareceria um pouco mais interessante. Talvez vamos defini-lo para nove. Então, teremos todo o tipo de dica desse brilho ou talvez para 11. Mas não exagere. Você vai dar uma olhada. Você verá que, se eu for desativar o traçado, ele realmente não causou tanto impacto, mas, no geral, ele adiciona mais complexidade ao seu design e parece que tem mais. Então, é por isso que você quer gastar um pouco mais de tempo nesses detalhes, o que tornará seu design mais complexo e se destacará de outros projetos. Ok, então agora queremos animar esse caminho. Basicamente para animação, podemos selecionar nosso caminho. E aqui no conteúdo, podemos clicar em Adicionar. E aqui você pode ver várias opções. Você pode criar outras formas. Você pode criar um grupo e agrupar todas essas propriedades em grupos separados, se precisar no futuro, então você tem esse sentimento de traço gradiente, que já abordamos. E agora temos uma nova seção completa. Essas coisas modificarão suas formas. Por exemplo, o ziguezague adicionará exatamente como ele chamado em ziguezague. E se você abri-la, poderá alterar qualquer propriedade e adicionar mais tipo de aparência interessante. E todas essas propriedades são animáveis. E se você quiser, você poderá alterá-lo. No meu caso, quero excluir isso. E você pode basicamente passar por todos eles e ver o que ele faz. No nosso caso, usaremos apenas aqueles que realmente fazem sentido em nosso design. Então, seguimos o caminho também não é para nós. Basicamente, hoje vamos usar repetidor, que realmente poderoso e a maioria dos EUA efeito e aparar caminhos, o que ainda é um efeito mais usado. Também usaremos o Twist porque é muito divertido e basicamente cobrirá a maioria das suas necessidades no design de movimento. Então, vamos usar o caminho de corte para nossa animação. Então eu selecionei o caminho de corte, e agora podemos apenas animar esse fim e começar a porcentagem. Aqui está o começo. Quero definir esse fim como 0 e definir um quadro-chave. Então, quando esse movimento terminar, vamos defini-lo para 100%. E agora, como você pode ver, ele desaparece, mas isso ainda permanece aqui em cima. Então, queremos ter certeza de que isso também desapareça. Usaremos a opção de início. E aqui, podemos criar um quadro-chave para o início e o fim aqui, vamos defini-lo para 100%. Então, ele cortará nosso caminho do início ao fim. Vamos defini-lo para 100%. E basicamente com esta animação do final é que você pode ver de 0 a 100%, estamos desenhando essa linha. E com essa animação, com o início, estamos animando esse tipo de feixe. E agora o que nos resta fazer é alterar esses quadros-chave. Então essa animação parecerá mais um animal de estimação do nosso círculo. Então, antes de tudo, vamos nos concentrar nesta animação final. Vou selecionar esses quadros-chave e movê-lo. E vamos selecionar este último quadro-chave. Vá para o editor de gráficos e também copie esse tipo de movimento que criamos ou nosso círculo, que basicamente repete esse primeiro movimento no início. E você já pode ver que ele está desenhando uma linha. E basicamente você só quer copiar esse movimento como este centro do seu quadrado, desenhando esse caminho. Assim que você conseguir esse movimento, agora você pode adicionar esse movimento de exclusão. Mas agora queremos fazer exatamente o oposto. Queremos iniciá-lo suave e lento e depois passar no final. E para uma animação muito boa, você deseja adicionar esses dois quadros-chave para se sobrepor um pouco assim. Então, desta forma, parecerá mais orgânico. Então, como você pode ver, meu software da Adobe falhou. Ok, então eu refiz tudo isso, o que fizemos antes. Portanto, essa é uma boa ideia lembrar desse atalho Control safe. Ok, agora temos essa animação. E, mais uma vez, você se certifica que seus quadros-chave, esses se sobrepõem e, em seguida, apenas mova esse caminho abaixo dessa textura e círculo. Então, estaria abaixo de nossas formas. E talvez vamos pressionar F9 neste último quadro-chave. Então, seria um pouco mais lento no final. E, a propósito, sempre podemos cortar esse caminho para esse momento. Então, saberíamos que esse caminho vai todo o caminho de 0 segundos, dois segundos, segundos. Seria muito mais fácil ver visivelmente onde seu caminho estudando animação. Então agora estou pressionando 0 teclado numérico para ver a visualização. E isso parece muito bom. E esse é o nosso primeiro caminho. Então, como você se lembra do PBO, o segundo caminho é muito mais interessante e nós o criaremos no próximo vídeo. Vejo você no próximo vídeo. 9. Animação de caminho avançado: Ok, agora vamos adicionar esse caminho mais complexo. Então, antes de tudo, queremos criar um novo caminho em uma nova camada de forma pode ter certeza de que você não selecionou nada. Vá para Pen Tool e apenas desenhe a partir deste ponto. Clique aqui. E então vamos até este ponto abaixo e clique aqui. E se você clicar e segurar, poderá criar esse tipo de movimento. Agora vamos voltar para este primeiro. E também podemos clicar e arrastar para ler o círculo. Como você se lembra do caminho do movimento, gostaríamos de ter essas alças paralelas entre si e também com o mesmo tipo de largura. Então, agora podemos simplesmente percorrer essa animação e garantir que esse caminho esteja no centro do nosso círculo. Então, vamos movê-lo para a esquerda um pouco aqui também. Percorra e apenas ajuste um pouco para garantir que ele pareça certo. Ok, parece muito bom. Agora, o que queremos fazer é renomeá-lo para o caminho, porque é nosso segundo caminho. Podemos mudar nosso derrame para talvez 11. Aqui estamos nós. Podemos introduzir mais cores ao nosso gradiente. Podemos ir para o traçado e alterá-lo para esse gradiente linear. E clique em OK. Em seguida, selecione a ferramenta de seleção para poder ver esse gradiente. E podemos mudar esses dois pontos. Por exemplo, neste segundo, podemos definir isso abaixo e este no topo. E agora, clicando neste traço, podemos introduzir quantas cores você quiser. Por exemplo, este que podemos definir até um pouco mais. Sim, cor esverdeada. Eles estão aqui no meio. Podemos introduzir mais de uma cor amarela, amarelo brilhante. E aqui no final, podemos selecionar essa cor final e talvez alterá-la para isso também. E clique em OK. E agora, como você pode ver, temos um caminho muito mais colorido que adicionará mais interesse em olhar para nossa animação. Além disso, você já conhece esse truque legal onde você pode simplesmente duplicar sua forma e alterar esse traçado de gradiente selecionando-o e definindo o traçado para cor sólida. Podemos torná-lo muito maior, como 22. E no curso, podemos mudar essa capacidade para um valor menor, como 77. Então, também terá um pouco de brilho. E agora, como você sabe, podemos animar esse caminho com caminhos de corte. Então, vamos clicar aqui em Adicionar e clicar no caminho de corte. E se abrirmos esse caminho de acabamento, basicamente queremos repetir esse tipo de animação que criamos anteriormente. Apenas certifique-se de que seu caminho comece lá onde começaremos nossa animação. Será visualmente mais fácil ver onde essa animação começa. Então, parece que ele começará por aqui. Vamos animar nossa posição final, defini-la para 0, criar um quadro-chave. E aqui onde ele termina, vamos defini-lo para 100. E agora temos esse tipo de animação. Também podemos selecionar essa manutenção final e editar esse tipo de movimento curvo. E agora o que queremos ter um movimento lento no início. Então, vamos selecionar esse quadro-chave também e também adicionar esse tipo de animação. E agora basicamente mudando essa curva, precisamos ter certeza de que ela permaneça por trás desse círculo. Então agora parece que está indo muito rápido. Então, podemos ajustar essa curva. Certo, agora parece muito bom. Mas aqui podemos ver que é um pouco não acompanha, nós realmente não temos que mudar tudo em curvas. Uma vez que tivermos essa animação básica, podemos simplesmente sair do editor de gráficos e, em seguida, ajustar essa velocidade de animação ajustando esses quadros-chave m simplesmente espalhando-os ou apertando-os juntos. Você pode obter essa animação que repetirá a animação do círculo. A propósito, você pode simplesmente desmarcar sua camada para vê-la melhor. E agora, como você pode ver, temos essa animação perfeita, que parece ótima. Mas o que também podemos ver que temos esse corte bruto. E para corrigir isso, queremos ir para o traço de cada forma. Então, aqui no curso, queremos mudar essa tampa para tampa redonda, o que corrigirá esse problema. E também aqui na forma 1, queremos alterar esse curso de gradiente do lote para a tampa redonda. Agora parece muito mais bonito. E, finalmente, queremos adicionar animação ao nosso início. Então, ele começará a desaparecer também. Então, talvez aqui, queremos criar um quadro-chave. E um pouco mais tarde, como aqui, queremos definir 100% Agora queremos ter também esse movimento lento no início e movimento mais lento aqui no final. E podemos fazer esse tipo de curva para obter qualquer Luke que você gosta. E também ajustando esses quadros-chave, você pode alterar a velocidade da animação. E, finalmente, você pode pressionar é seu teclado numérico para ver o resultado final. É novamente ver que temos uma animação muito suave e agradável. E se você quiser ter um tipo de animação um pouco mais rápido, você também pode ajustar essas curvas para ter um pouco mais de pico. Então, com o pico da animação inicial, você pode ter certeza de que você tem esse tipo de visual mais dramático. Neste ponto. Isso realmente ajuda a mudar o caminho e vendê-lo abaixo do círculo e da textura. Então, veríamos esse resultado final. Ok, agora temos esse tipo de animação dessa linha com o diferente tipo de gradiente, que parece ainda mais interessante do que este primeiro caminho. Mas, para adicionar ainda mais complexidade, podemos simplesmente duplicar esse caminho. Basta selecioná-lo e pressionar Control D para duplicá-lo. E basta pressionar S no teclado para alterar a escala e torná-la um pouco menor assim. E agora podemos abrir esse caminho 3, ir para o conteúdo. E aqui neste traçado, podemos alterar essa largura do traçado para um valor menor, que é o nosso brilho. E esta forma 1, que é o nosso núcleo, podemos mudar o traço também para talvez sete. Então este será muito mais fino. E o que é legal sobre essas camadas de forma que você também pode adicionar um pequeno traço entre elas. Vá para esta camada de forma, que é o nosso núcleo. Como você pode ver, não é um brilho. Isso é com a cor. E se vamos para o curso de gradientes, podemos abri-lo e podemos clicar neste sinal de mais. E, como você pode ver, adicionamos alguns traços. E se tivermos outro tempo, isso adicionará lacunas. Então, vamos aumentar a quantidade de lacunas. E vamos fazer esses traços um pouco mais longos. Algo assim parece bom. E como você pode ver, já temos essa animação muito legal. E uma coisa que você também pode mudar é ir para afunilar e alterar esse comprimento inicial. Basicamente, isso diminuirá isso e aqui. Também devemos um efeito muito legal. Eu realmente não fiz isso em prévia para esta aula, mas achei que é um efeito muito legal, o que você deveria saber. E, finalmente, para adicionar um pouco mais de aleatoriedade a ele, você pode alterar o gradiente de cor. Então 0 membro esta forma um está com o gradiente de cor. Podemos selecionar esta forma 1. E podemos ajustar essas cores. Por exemplo, podemos adicionar uma cor um pouco diferente, se você quiser. Mas, para este exemplo, sinto que isso funciona bem. E a última coisa que eu quero mostrar que você pode selecionar esse caminho que é menor, e pressionar U no teclado para ver nossa animação. E você pode ajustar essa animação inicial. Certifique-se de alterar apenas a animação inicial porque essa animação é realmente crucial. É quando ele desenha essa linha. Mas se tomarmos o Start Animation, você adicionará um pouco de aleatoriedade, o que adicionará mais complexidade a esse efeito. Exatamente o mesmo, eu lidei com esse caminho menos aqui. É por isso que não vamos tornar esse caminho menos porque é exatamente o mesmo que este primeiro caminho. E eu não quero perder tempo dessa classe. Então, no próximo vídeo, vou mostrar como você pode criar essa palavra de animação, que é uma parte muito legal dessa classe. Vejo você no próximo vídeo. 10. Animação de texto: Agora vamos adicionar essa palavra de animação a essa cena. Basicamente, podemos selecionar essa ferramenta de texto e desenhar uma forma como essa. Com essa forma, estamos mostrando ao Southwark onde queremos escrever. E vamos digitar animação de palavras. Vamos selecionar a Ferramenta Selection. E aqui no painel de caracteres, se você puder ver este painel de caracteres, você pode ir para Janela e disponibilidade a partir daqui caractere. Vamos mudar isso para um lago maior. E, a propósito, usei o próximo fundo de script de ferrugem, que é gratuito e você poderá baixá-lo pelo tamanho que adicionei à descrição desta classe. Sinto que esta é uma fonte muito boa, o que combina com esse design. Então, vamos selecionar essa alteração de animação para os próximos scripts de prisões ou qualquer fonte que você goste. Vamos definir o parágrafo para o centro e vamos alinhá-lo no centro da nossa tela. Ok, agora temos nosso prêmio de animação. Então, como podemos criar o tipo certo de efeito. Basicamente, usaremos o efeito de traçado para isso. Mas antes de queremos mostrar ao nosso software como escrever essa palavra, este é o processo Meno, mas realmente lhe dá controle total sobre como você pode escrever qualquer texto que você tenha na tela, o que é muito legal. Então, vamos selecionar nossa animação e, em seguida, selecionar esta ferramenta de caneta. Então, com a roda no mouse, você pode rolar para vê-lo melhor. E pressionando e segurando a barra de espaço, você pode alterar o cursor para esta mão mais grossa, o que permite que você se mova na sua imagem clicando e arrastando à o que permite que você se mova na sua imagem clicando e arrastando à esquerda. Mas não se esqueça de segurar a barra de espaço. Dessa forma, você poderá navegar pela sua janela. Ok, então vamos começar a ler isso, certo , com efeito, vou começar aqui clicando aqui. Basicamente, clicando e arrastando eu para criar esse esboço do texto. E seu objetivo é criar essa linha exatamente no centro de cada letra. Desta forma, esse efeito ficará ótimo. Vou pressionar M no teclado para mudar a máscara para a cor, o que será mais fácil de ver. Então você poderá ver como estou desenhando essa máscara e tente repetir exatamente o mesmo em seu prêmio, que você vai usar. Certifique-se de que minha linha cobre todas as partes desta palavra, mesmo este ponto aqui, porque esse efeito basicamente vai sentir tudo em que eu desenhei essa linha. Então, vou acelerar esse processo para não perder tempo. E, a propósito, nessas partes onde você quer voltar e apenas ler um data lake aqui, clique e segure e arraste. E você também pode pressionar barra de espaço e mover esse quadro-chave assim, o que é realmente útil para poder voltar para dentro da sua letra. Ok, então eu rastreei minhas cartas e agora podemos aplicar efeito, traço. Vamos para efeitos e predefinições aqui. E o tipo Alice é traço. Posso ver este painel vá para Efeitos e predefinições de janela para habilitar este painel. Ou vá para gerar traçado, que basicamente seleciona sua animação e vá para Effect Generate stroke. Então, agora podemos selecionar nosso traçado e queremos ajustar o tamanho do pincel. É que você pode ver alterando o tamanho desse pincel, estamos cobrindo nossas letras. E nosso objetivo é cobrir completamente nossas cartas. Porque este pincelado revelará nossas letras e não cobrirá todas as letras. Ele cortará algumas partes dele. Então, no meu caso, quero usar algo como 12. E então, se eu vou mudar o estilo da Espanha para revelar a imagem original, você pode ver que parece que nada muda. Mas se eu vou mudar esse traçado de pincel para um número menor, você pode ver que esse efeito de pincel está cobrindo nossas letras, que é exatamente o que você quer. E no meu caso, 12 funciona bem. Basicamente, você quer manter esse valor pequeno, então não exagere porque isso não ajudará com uma animação. Além disso, queremos definir a dureza do pincel para 100%. E com esse início e fim é basicamente funciona como caminho de corte, que já usamos. Então, mais uma vez, queremos animar nosso fim como fizemos com as camadas de forma. Então, vamos criar um quadro-chave. Em seguida, selecione sua animação e pressione U para ver esse quadro-chave. Mova para este início. E se você segurar Shift, ele se encaixará no início. E muito mais tarde, pouco antes dessa bola cair, defina-a para 100%, o que basicamente escreverá todas as letras. E aqui está por que você não quer mudá-lo para valores realmente grandes. Então, por exemplo, se eu vou definir dois valores realmente grandes como 100, você verá que basicamente abrange algo. pincéis sobrepõem isso. E não parece muito complexo como você gostaria. É por isso que queremos definir para 12. Porque dessa forma podemos ver como ela escreve cada linha das letras e parece muito mais profissional. Como sempre, queremos selecionar um dos quadros-chave e ir ao editor de gráficos e criar esse tipo de forma, que representará o movimento mais lento no início, depois fest, escreva isso em vigor e um movimento mais lento no final. Então, veríamos como se estivesse seco. A última letra, que parece muito legal. Neste ponto, podemos pressionar 0 teclado numérico para ver como ele se parece. Parece muito legal, mas agora queremos adicionar outra animação para começar. Então, vamos clicar aqui neste cronômetro para criar um novo quadro-chave. E sobre aqui onde a bola cai, queremos definir para 100%. Então essa animação desaparecerá antes que essa bola caia. Então agora vamos pressionar U no teclado para ver essa animação do início. E ao mudar essa posição de manutenção, precisamos nos certificar de ver como ela desaparece antes dessa bola cair. E agora podemos selecionar esses dois quadros-chave e pressionar F9. Então, também teria esse tipo de animação. Então, se eu vou pressionar 0 teclado numérico, podemos ver esse efeito legal. E agora podemos simplesmente mudar a animação, cor, a cor do nosso personagem. Então, vamos aos personagens. E a primeira cor que você, eu quero usar. Podemos clicar aqui. E este conta-gotas, podemos selecionar essa cor do Bowl, que é muito brilhante e parece muito legal. Então, vamos clicar. Certo. E agora o que podemos fazer é pressionar U no teclado e cortar para este momento. Então, será mais fácil ver onde essa animação termina. E podemos simplesmente duplicar essa palavra. Então, vamos pressionar Control D para duplicá-lo. E ao mover esta camada superior, seus quadros assim, certo? Podemos fazer isso um segundo um pouco mais tarde. E também podemos mudar as cores dele. Então, vamos clicar aqui. E com este conta-gotas, vamos mudá-lo para essa cor que temos em nossa bola. E clique em. Ok, agora como você pode ver, já temos duas cores, o que parece muito mais profissional e carvão. E, finalmente, podemos fazer isso mais uma vez. Mas antes eu quero ter certeza de que essa animação no final também tem um pouco de cores. Então, para introduzir mais cores, posso selecionar este segundo e pressionar U no teclado e mover este último quadro-chave para a esquerda. Desta forma, você pode ver que já introduzimos mais cores no final, também, o que parece muito mais interessante. E agora podemos selecionar esta ferramenta de animação e pressionar Control D e movê-la um pouco mais tarde. Seu cérebro, assim como fizemos antes. E mude a cor talvez para essa cor de pista e clique em OK, ou talvez vamos deixar essa cor mais azulada. Então, como você pode ver, é assim que você basicamente pode criar essa animação muito legal e profissional. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode criar esse tipo de efeito de aparência 3D dos quadrados. Como uma pequena introdução ao mundo 3D do Adobe After Effects. E você ficará surpreso com o quão fácil e rápido você pode fazê-lo. Vejo você no próximo vídeo. 11. Impulsor com luz: Ok, então agora vamos adicionar esse tipo de olhar mais 3D para isso muito fácil de fazer. E antes de adicionarmos esse tipo de quadros, que você pode ver na visualização. Esses, queremos adicionar um pouco de animação para circular. Isso meio que dará um pequeno spoiler que algo aconteceu. Basicamente, adicionaremos esse tipo de pulso no início. E então adicionaremos esses tipos de quadros. E isso é muito boa ideia ter algo que meio que nos provoca que algo sobre isso aconteceu. Porque se não tivéssemos esse tipo de animação no início, esses quadros não terão esse mesmo impacto interessante na animação. Então, vamos criar esse tipo de impacto no início. Portanto, é muito fácil fazer aqui onde ele pára. Queremos matar o círculo porque ele controla a própria textura também. E queremos pressionar S no teclado. Porque agora vamos animar nossa escala. É por isso que é realmente importante que tenhamos usado nosso ponto de ancoragem no centro. Porque se este ponto de ancoragem com definido aqui, esse círculo não se torna maior do centro, mas se tornará maior do lado, o que enlouquece o que queremos. Portanto, sempre certifique-se de que seu ponto de ancoragem esteja definido no lugar certo. Então, agora podemos simplesmente criar um quadro-chave aqui onde ele pára. Um pouco mais tarde. Podemos torná-lo maior e aqui para 100% como era. Então agora já temos esse tipo de pulso. E se eu vou cortar essa área de trabalho para este momento e pressionar 0 numerado. Podemos ver esse pulso. Queremos adicionar um pouco mais de personagem à nossa animação. E como você se lembra, sempre é boa ideia terminar sua animação com menos manutenção no editor gráfico, sempre é boa ideia terminar com essa animação. Ele já dará esse tipo de pulso. E para garantir que não temos quadrados em nossas animações. Podemos selecionar esta animação e pressionar F9. E agora, como você pode ver, já temos esse tipo de formas agradáveis, que sempre queremos ter se quisermos ter uma animação suave. Certo, ótimo. Agora adicionamos esse tipo de ampliação. E para vender esse efeito ainda mais, podemos tornar essa parte brilhante muito mais brilhante. Então, vamos abrir esse círculo. E aqui e conteúdo, podemos ver nosso brilho. Vamos abrir o brilho. E vamos para o preenchimento, e vamos para a transformação. Porque aqui definimos nossa opacidade para 7%. E se você disse que seu preenchimento de capacidade para 7%, certifique-se de definir seu preenchimento para uma transformação 100% aderente. Vamos animar essa propriedade. Você pode animar de qualquer maneira ou em transformação no campo, mas no meu caso, eu mudei e transformei. Então, vou animá-lo em transformação. Então aqui eu criei um quadro-chave. Vou movê-lo para onde seu tamanho original e aqui onde ele está prestes a ser maior. Quero aumentar a capacidade para talvez 35%. Você pode configurá-lo ainda mais alto, mas não exagere porque pareceria demais. Então, talvez o dedo do pé seja o máximo para mim. E quando for menor, quero configurá-lo para o valor original, que era sete. Então, por aqui, vou defini-lo para sete. Mais uma vez, podemos selecionar o capitão, ele ir para o Editor de gráfico e dar esse tipo de animação. E agora só queremos mover esses quadros-chave um pouco. Então essa lei acontecerá no ponto em que é muito maior assim. Se eu vou pressionar 0 teclado numérico, podemos ver esse tipo de pólos, o que parece muito legal. E podemos até adicionar mais um detalhe para torná-lo um pouco mais interessante. Porque, como você pode ver aqui, nesse pulso, adicionei esse círculo, que dá ainda mais complexidade e parece ainda mais interessante. Então, vamos mover nosso cursor de tempo para o ponto em que é muito maior. Podemos selecionar esta ferramenta de elipse, basta clicar com o botão esquerdo e segurar e selecionar esta ferramenta de elipse. Certifique-se de que você não selecionou nada no centro, clique e arraste o controle de retenção. Então, ele criará a partir de um setter e segurar o turno. Então, seria um círculo perfeito e torná-lo um pouco maior do que este círculo original e liberá-lo. Então, agora, como você pode ver, não é um centro. É por isso que podemos selecionar essa nova camada de forma que a criará. E clique aqui em uma linha para centralizá-la também. Agora podemos mudar essa cor para qualquer cor que você quiser. No nosso caso, podemos até clicar no traçado e alterá-lo para cor sólida e clicar em OK. E agora podemos mudar para uma única cor, que gostamos. No meu caso, usei a mesma cor que esta, mas você pode mudar para qualquer cor que gostaríamos. Vamos mudar o traçado para um valor um pouco maior como este. E talvez vamos chamá-lo de flash, porque será um pequeno flash de luz. Em seguida, vamos selecionar a ferramenta de seleção e movê-la. Então, ele aparecerá neste momento e aqui ele desaparecerá. Então, para animar isso, podemos apenas pressionar T no teclado para ver nossa opacidade. E aqui no início, podemos definir para 0, criar um quadro-chave, depois movê-lo alguns quadros, defini-lo como 100. Aqui. Mais tarde, vamos defini-lo como 0. Podemos selecionar todos esses quadros-chave e pressionar F9. A propósito, uma dica rápida sobre a capacidade. Você realmente não precisa ir ao editor de gráficos porque ele não é tão visível como em diferentes tipos de propriedades. Então, aqui você pode selecionar seus quadros-chave e pressionar F9, o que dará uma animação suave básica. E ainda parece muito legal. Mas talvez vamos espalhar este último quadro-chave e isso também. E talvez isso não esteja definido como 100%, mas um valor um pouco menor como 69. E se você quiser, você pode alterar essa cor para qualquer cor que desejar. Talvez essa cor laranja funcione melhor. Depende completamente de você. E talvez tenhamos essa camada. Então, saberíamos onde essa camada termina. É sobre aqui. Podemos segurar a tecla alt e pressionar o suporte quadrado para cortar essa camada até este momento. 12. Animação retângulos 3D: Certo, agora vamos ler nosso quadro. Queremos clicar aqui e criar essa ferramenta de retângulo. E, como sempre, certifique-se de que você não selecionou nenhuma de suas camadas. Como você pode ver, não estou selecionado nenhum. E, em seguida, clique e arraste para criar nosso retângulo. Algo assim deve funcionar bem. Só precisamos fazer esse traço um pouco menos e podemos mudar a cor do traçado para talvez este azulado que temos aqui. Mas vamos torná-lo um pouco mais azul e clicar em Okey. Além disso, podemos pressionar Enter no teclado e vamos chamá-lo de retângulo. E podemos aplicar um efeito chamado sombra. Basta clicar aqui em Predefinições de efeitos e vamos digitá-lo, soltar a sombra e arrastá-la para o retângulo. Podemos mudar a distância para vê-lo melhor. E podemos até mudar a cor. Então, como você pode ver, temos nosso efeito de sombra de gota e podemos incliná-lo para esse tipo de ângulo e talvez diminuir a distância. Então, como você pode ver, parece um pouco mais com o objeto 3D. E para torná-lo ainda mais parecido com um objeto 3D, podemos clicar aqui. E isso nos permite pressionar R no teclado e girá-lo no espaço 3D assim. Não queremos exagerar porque ainda não é um objeto completamente 3D. Ele não tem espessura como você pode ver. Então, gostaríamos de ter esse máximo girado como 72 graus, mas não mais. E aqui no momento do pulso, ele aparecerá. Então, vamos entrar neste momento. Agora vamos criar um quadro-chave para rotação y clicando neste relógio de laje. E um pouco mais tarde, podemos configurá-lo para 68, o que irá girá-lo um pouco. Além disso, queremos pressionar, Shift e segure e pressione P. Isso nos permitirá adicionar uma posição a esse layout. Então, agora podemos mudar essa posição para o que quisermos ter, como aqui e criar um quadro-chave aqui no início. Poderíamos movê-lo para mais perto do nosso círculo. E dessa forma teremos essa pequena animação. E agora vamos selecionar esse quadro-chave e ir para o editor de gráficos. Arraste por esse identificador para a esquerda e para a linha de base, bem como esse quadro-chave. Vá para o editor de gráficos. Clique e arraste para a esquerda e para a linha de base. Então, dessa forma, teremos esse tipo de animação. E vamos também animar a opacidade. Basta pressionar T no teclado. E também criaremos um quadro-chave aqui no 100%. No início, definiremos 0%. Aqui até o final, vamos definir para 0%. Então, basicamente, adicionaríamos esse tipo de pulso é que vamos adicioná-lo a essa carne. Então, aparecerá 0%, 1, 100%, como você pode ver aqui, um 0%. E, a propósito, podemos mudar essa direção para 180. E isso parece muito legal, mas eu quero movê-lo para a direita um pouco mais. E aqui está um truque escolar. Se pressionarmos P nos teclados, e se tentarmos movê-lo para a direita, você pode ver que ele cria um novo quadro-chave e não é o que queremos. Então, basicamente, sempre que você tiver alguma animação já aplicada, você pode simplesmente definir o cursor de tempo em um dos quadros-chave. E para definir o cursor em um dos quadros-chave, você quer segurar Shift, ele se encaixará em cada uma das teclas de chuva. Então, basicamente, eu quero configurá-lo para este quadro-chave aqui. E agora, se eu vou selecionar todos os quadros-chave que tenho da posição e, em seguida, clique na posição. Isso me permitirá mudar a posição e não perder nenhuma animação que eu já criei. Basicamente, agora eu posso pressionar as teclas de seta no meu teclado. Vou pressionar a seta para a direita e movê-la para a direita. Para movê-lo mais rápido. segurar Shift no teclado e movê-lo para a direita. E isso me permite movê-lo muito mais rápido. Então, dessa forma, posso mudar a posição do meu retângulo e não estragar essa animação de posição que eu já criei. É uma técnica muito legal. Isso realmente é útil no futuro. Ok, agora temos essa animação. E o que queremos fazer é apenas criar um monte desses quadrados. Então, aqui está um truque legal. Como você pode criar isso muito mais rápido é apenas selecionar esse retângulo. Vamos pressionar U para ver toda a animação. E vamos entrar neste momento. Então, veríamos onde ele termina. Vamos fechá-lo aqui. E agora podemos pressionar Control D para duplicá-lo e movê-lo para a direita. Então, ele começará um pouco mais tarde. E vamos usar esse truque que já sabemos, que podemos pressionar B no teclado. Segure Shift para encaixar no detentor no qual já temos, selecione todos os quadros-chave que temos. Pressione a posição. E então, ou usando setas no teclado, ou alterando esse valor, podemos simplesmente mover nosso retângulo assim. E, finalmente, podemos pressionar S no teclado. Como você pode ver, não temos nenhuma animação, então não temos nada com que nos preocupar. Podemos fazer com que seja uma noite um pouco menor, parece bom. E vamos duplicá-lo mais uma vez. E mova-o um pouco e vamos pressionar B para C, nossa posição. Segure Shift para encaixar em um dos quadros-chave. Selecione os quadros-chave, selecione a posição e mova-a para a direita. A propósito, é uma boa ideia estar no último quadro-chave é AC, eu cometi esse erro e ele vai longe demais. Então é por isso que eu quero estar no último quadro-chave. Mais uma vez, seguro-o shift e estou movendo meu cursor neste quadro-chave. E para ter certeza de que você está no quadro-chave, você pode ver por isso acende a animação. Basicamente, se eu não estiver no topo do quadro-chave, como aqui, ele não desiste. Então é assim que você sabe que você está exatamente no quadro-chave, acende. Agora eu posso selecionar todos os quadros-chave e movê-lo porque a1, esta posição de lista para estar aqui. Além disso, vamos pressionar P aqui. Certifique-se de que você está no quadro-chave. Como você pode ver, é LAITS up, selecione esses quadros-chave. Então eles posicionam e movem um pouco para a direita. E agora parece muito melhor. E, finalmente, podemos mudar esse terceiro quadrado para ser ainda menor, algo assim. Então, é assim que você pode mudar essa animação. E, finalmente, podemos selecionar este meio. E vamos mudar essa cor para talvez um mais parecido com um laranja como este. E também solte o efeito de sombra. Vamos copiar essa cor. Então, dessa forma, teremos esse tipo de variedade de cores. E aqui está um truque legal como você pode repetir essa animação para este lado e apenas em poucos cliques, basicamente o que você pode fazer é selecionar todos esses retângulos. Basta selecionar um deles, manter pressionado o shift e selecionar este último para selecionar todos esses retângulos. E depois vá para a camada pré-compor. E vamos chamá-lo de retângulos e clicar em, Ok. Certifique-se de que você clicou aqui. Ajuste a duração da composição. Ele cortará a nova composição e o caminho certo e clique em Ok. Então, basicamente, como você pode ver agora, todos esses retângulos são pré-composição nessa composição. Basicamente, podemos simplesmente abrir essa composição nesta animação. Mas agora temos em uma camada, o que é muito legal porque agora podemos usar um efeito chamado espelho. Basta digitar aqui NFS e predefinições espelho, clique mais à esquerda e arraste nesses retângulos. Aplicamos esse efeito de espelho, e agora simplesmente alterando esse ângulo de reflexão, podemos espelhar esse efeito. Então, vamos defini-lo para 90 graus. E vamos mudar essa reflexão mais triste. E basicamente queremos definir o centro para o centro da nossa tela, que é 960. E agora, como você pode ver, esse ângulo de reflexão não está certo. Então, vamos girá-lo mais uma vez. E parece que 180 graus é ângulo reto. Agora, como você pode ver, não precisamos repetir essa animação do tempo de mármore. Podemos apenas usar esse efeito de espelho e isso realmente nos economiza tempo na criação desses tipos de efeitos. Uma coisa com a qual precisamos nos preocupar é mover essa animação retangular em sincronia com esse falso. Então, pareceria mais interessante. Então, é assim que você pode criar facilmente essa parte da animação. E, finalmente, adicionaremos esse tipo de efeito muito legal, tipo de efeito muito legal, que introduzirá mais técnicas que você pode usar com as formas. Vejo você no próximo vídeo. 13. Twist e repetição: Agora vamos ler que realmente foi um tipo de efeito WR. Então, para criar esse efeito, queremos criar uma nova camada de forma. Apenas certifique-se de que você não selecionou nenhuma das camadas. Selecione sua ferramenta de caneta e clique aqui no centro. Você pode até aumentar o zoom para saber que você clicou no turno de retenção central. Então, seria uma linha reta. E sobre esse comprimento. Agora aqui no traçado, podemos definir a cor que você gosta. Podemos definir o traçado para cor e cor sólidas. Vou usar quatro agora, este e espessura, talvez nove funcionem bem. Vamos chamá-lo de torção. Vamos adicionar esse efeito de torção. Como você pode ver qual é esse efeito de torção, podemos adicionar essa reviravolta muito divertida. Essa reviravolta funciona a partir do centro da nossa linha. Mas o que ficaríamos ainda mais frios é mudar o centro para ficar fora dessa linha. Então, basicamente, à medida que mudei o centro, eu o movo do centro para este ponto. Então queremos adicionar um pouco mais de torção e talvez mais com o centro, um pouco mais. Então, teríamos esse olhar realmente ao redor. E a partir deste ponto você pode adicionar quantas rotações quiser. No meu caso, acho que isso parece bom. Eu só quero ir para a forma e mudar o traçado da tampa da linha para a tampa redonda como sempre. E o que podemos fazer é pressionar S para escalar e torná-lo menor. E aqui no tamanho do traçado, posso torná-lo um pouco mais espesso. Talvez 15 para mim funcione bem. Então eu quero adicionar um efeito muito legal. Aqui no conteúdo, podemos adicionar efeito repetidor, o que é muito legal. Se abrirmos este repetidor, podemos alterar quantas cópias queremos repetir, como quatro cópias aqui e transição. Podemos alterar essa composição x, então ela a copiaria. A propósito, você também pode mudar da posição y. Mas podemos mudar aqui a rotação, o que é ainda mais divertido como você pode ver. Vamos defini-lo para 90 graus. Então, teríamos esse tipo de visual perfeito. E o que é ainda mais legal que possamos mudar a escala. Mas antes, vamos mover essa camada de forma para que ela comece exatamente na mesma hora em que queremos que ela comece. Então, talvez por aqui, ele apareça. Então, vamos animá-lo. Usamos Add Trim Paths. Então, vamos animar esses caminhos de corte. No início, como sempre, vamos definir e 200 sobre aqui para 100. E teremos essa animação. E aqui antes desse quadro-chave, definiremos um quadro-chave para o início como sempre, e aqui para 100% no final. Então, como sempre, este último quadro-chave que queremos definir para esse tipo de animação no início. Também comece lentamente do que mais rápido do que lentamente. E com essa animação inicial, queremos ir para o editor de gráficos. E digamos que esse tipo de animação também. Então, ele começará mais devagar e mais rápido no final. E pode ser espalhado um pouco assim. E agora, como você pode ver, essa cor não parece tão interessante. Então, vamos mover essa torção abaixo do círculo. E vamos ajustar a cor. Vamos para Shape. E aqui e traçado podemos selecionar o traçado, depois ir para o traçado aqui e mudar para esse gradiente linear. E clique em OK. Agora podemos selecionar essa ferramenta de seleção. Selecione esse traçado de gradiente, ampliação e espalhe esse gradiente para a borda desse efeito. Portanto, esse gradiente se espalhará por todas essas linhas e depois vai para essas cores. Aqui começa, podemos configurá-lo para cor azulada, talvez esse rico tipo de cor azul. Então podemos adicionar um pouco mais de variedade como esse tipo de cor ciano. Aqui no centro. Podemos ir mesmo com a cor esverdeada. E talvez aqui, vamos defini-lo para laranjado. E aqui com menos cor, vamos defini-lo para mais como uma cor rosa. Então, basicamente, se você quiser ter esse tipo de gradientes de cores, você pode mudar para os estudiosos que você pode ver na tela e clicar em OK. Então, agora o que eu quero fazer é selecionar nossa camada de forma e pressionar S no teclado para ver nossa escala e torná-la ainda menor. Porque eu quero ter esse tipo de menor. E vamos mudar essa espessura um pouco. E então terei um maior. Então, para tornar essa animação ainda mais profissional com aparência interessante, quero animar nosso repetidor. Então, vamos para Repetidor de conteúdo. Aqui estou transformado. Vamos animar essa escala. Também adicionará mais interesse na aparência. Então eu criei esse quadro-chave para 100%. E aqui no início, quero defini-lo para 0%. Então, basicamente, agora, como você pode ver, ele começa a partir de um e termina apenas em um círculo, no sentido horário. E agora eu só posso selecionar esses dois quadros-chave e pressionar F9. E se eu vou selecionar essa torção e pressionar U no teclado, vou ver todos os meus quadros-chave. E agora eu posso espalhar um pouco para não ir tão rápido. E o que eu também posso adicionar é selecionar nossa torção e segure Shift e pressione R. E vou adicionar um pouco de rotação. Vamos clicar para criar um novo quadro-chave. E aqui no início, quero girá-lo para talvez menos 70 graus. E vamos defini-lo para começar. E aqui. Vamos defini-lo para o fim da animação aqui, vá para o editor de gráficos. E, como sempre, vamos criar esse tipo de forma. Então, começará melhor, mais devagar no final. Talvez menos espalhá-lo um pouco. Então, teremos mais dessa rotação. E também vamos adicionar um pouco de baixo a essas linhas. Então, para adicionar um pouco de brilho, vou duplicar essa camada de forma. Mais uma vez, selecione esse traçado de gradiente, clique em Traçado, defina-o para cor sólida. Clique em OK e altere para a cor branca, aumente o traçado. Um pouco de opacidade é definido para um valor muito pequeno. Então, teríamos esse tipo de luz semelhante. Eu defini minha capacidade para 11. Então, adicionaríamos um pouco de complexidade também, e isso se assemelhará ao nosso design geral. Então, agora o que podemos adicionar é basicamente que podemos duplicar essa torção apenas pressionando Control D para duplicar. E, em seguida, basta pressionar S no teclado e fazer uma cópia maior como esta. E aqui podemos diminuir o derrame geral como aqui. E altere o traçado geral clicando aqui para a cor geral como branco. Também poderíamos pressionar T no teclado e torná-lo muito mais transparente. Algo como nove deve funcionar bem. Você pode brincar com essa transparência, talvez sete. E, dessa forma, adicionaremos ainda mais complexidade. E pareceria ainda mais interessante. E agora vamos pressionar o mapa 0 para ver o que temos. E como você pode ver que, se pressionarmos U no teclado, essa animação final está realmente começando em breve. Assim, podemos selecionar o início e início de três impasse e espalhá-lo um pouco. Então, ele começará um pouco não tão rápido e pressionará F9. Agora vamos ao editor de gráficos e brincar com essa animação. Podemos selecionar ambos os quadros-chave assim. E vamos nos certificar de que parece muito bom. É por isso que é uma boa ideia trabalhar apenas em uma com camada. Então você não teria que mudar tantos quadros-chave porque parece intimidante para iniciantes. Mas se eu vou excluir este, é muito mais fácil trabalhar e depois duplicar e criar a segunda cópia. Ok, parece muito legal para mim. Vamos pressionar 0 teclado numérico para ver o que temos como resultado. No próximo vídeo, terminaremos esta animação, bem como adicionaremos looks de brilho, que adiciona um pouco mais de detalhes. E aqui no final também está esse tipo de floco de neve de Spark, que terminará todo esse olhar em animação muito legal como essa. Vejo você no próximo vídeo. 14. Animação de caminho repetidor: Certo, então vamos finalizar nosso Luke. Então, para finalizar esse visual, quero adicionar uma animação final aqui no final, se eu quiser selecionar essa camada e pai para esse círculo. Então, no final, aqui, quero pressionar S no teclado para ver minha escala. Quero salvar a escala neste momento criando outro quadro-chave, clicando aqui. E aqui no final, eu queria desaparecer. 200 colocaram isso. Então eu quero matar o salto e também fazer com que ele comece devagar e depois simplesmente desapareça. Então deixe-me verificar rapidamente esse momento. Estou pressionando 0 teclado numérico para vê-lo. Certo, parece bom. Então, finalmente, quero adicionar esse tipo de aliança que parece política. Então parece que estou tendo um 12345678. Ok, então para criar essas linhas, posso selecionar esta ferramenta de caneta e garantir que não selecionei nenhuma dessas camadas. Crie um ponto aqui no centro. Aqui. Vamos abrir essa linha. Abra Conteúdo, Forma, Camada e traçado. Vamos fazer com que a largura do traçado seja muito menor. Talvez como nove. Quero adicionar cone. Então aqui, nésimo comprimento, eu quero definir para 100. Então, parece que está entrando. E desta vez para animá-lo, quero usar o caminho porque usamos um monte de caminho de corte. E eu não mostrei outra maneira como você pode animá-lo. Então, vamos mover essa camada de forma para este momento aqui, onde ela está prestes a aparecer. E vamos criar um quadro-chave aqui. Vamos movê-lo. Então, ele se lembrará desse tipo de forma. Basicamente, o caminho está lembrando a forma que desenhamos. E eu salvei aqui neste quadro-chave, e agora posso simplesmente alterá-lo. Então, aqui no início, quero matar a ferramenta de seleção e, em seguida, clicar duas vezes neste ponto, o que me permite esmagá-lo neste momento, colocar isso. Então, basicamente, agora eu criei esse tipo de linha. Temos essa animação de que está acontecendo e talvez vamos fazê-lo ir mais devagar no início e rápido no final. E agora eu poderia usar algum caminho de acabamento. Então, para cortar isso e no final. Então, vou criar esse quadro-chave até o final e defini-lo como 0, o que basicamente criará esse tipo de animação. Podemos até definir ao mesmo tempo. E vamos também copiar esse tipo de animação. Eu tenho esse efeito bem legal. E se eu vou defini-lo um pouco mais tarde, esse efeito permanecerá mais tempo. Quero mudar essa cor para talvez mais como uma azulada. Podemos usar alguns traços e lacunas. Então, pratos, quero ser maior e lacunas, não vou mudar. E, finalmente, a última técnica que usamos como sempre para duplicar a camada de forma. Ao pressionar Control D, vá para o Stroke, mude-o para o branco, torná-lo maior, além de alterar essa capacidade. Então, teríamos esse esboço, talvez 12. Como sempre, queremos mudá-lo para a tampa redonda. Na camada de forma uma tampa de linha de traçado. Queremos escolher a tampa redonda. Então, será melhor. E podemos aplicar esse efeito ng-repeat, que já usamos em oito cópias. Vamos nos transformar e não na posição. Vamos copiar em rotação. Vamos defini-lo para 45 graus. E isso é basicamente como você pode obter esse tipo de efeito legal no final. E para ajustar esse efeito, podemos pressionar U no teclado. Acho que parece divertido. Talvez possamos apenas brincar com a forma, com o traço e com os traços. Quero ver mais deles. E vamos digitar bem. Então, basicamente, queremos tê-los um pouco mais cedo. Então, ele será sincronizado com nossa animação aqui. E no próximo vídeo adicionaremos um pouco mais de barulho e flairs estilizados para tornar essa animação realmente mais profissional. Vejo você no próximo vídeo. 15. Como adicionar o brilho e ruído fresco: Finalmente, vamos adicionar um pouco de talento aqui no início. É muito fácil de fazer desta vez. Vamos usar o Layer New Solid. Vamos chamá-lo de talento. E com esta ferramenta de caneta, ao selecionar esse sólido criará máscara. Para criar formas. Não selecionamos nada. E para criar máscara, precisamos selecionar algo. No nosso caso, se selecionarmos sólido, criaremos máscara. Então, vamos criar esse tipo de máscara, que representará esse caminho. Depois de criarmos uma máscara, como você pode ver, podemos manipulá-la como quisermos apenas clicando nesses pontos. A propósito, se você clicar neste um desses pontos e segurar a tecla alt em um teclado. Ele vai diminuir assim, o que é realmente útil para nossas necessidades. Então, algo como essa forma funciona bem. E o que podemos fazer é pressionar, selecionar o abraço sólido F. Veremos pena de máscara. E vamos mudá-lo para federar, muito grande assim. E podemos até duplicar essa máscara e abri-la para replicar a máscara selecionada e pressionar Control D e sombrear essa expansão para um número menor na mudança desta pena, o que nos permitirá adicionar essas de destaques no centro do nosso efeito. E agora podemos alterá-lo para adicionar. E pressionando T no teclado e alterá-lo para o valor menor, como 58 ou 16, poderíamos animá-lo. Então, aqui podemos cortá-lo para este momento, configurá-lo para 0, criar um quadro-chave, ignorar quadros aqui. Será aos 60. E, a propósito, podemos mudar a cor dela. Podemos apenas ir para efeitos e predefinições, aplicar o efeito de preenchimento. E desta forma podemos mudar para qualquer cor que você quiser. Por exemplo, azulado também funciona bem. E por aqui, ele deve desaparecer. Então, vamos editar para 0. Agora vamos selecionar todos esses quadros-chave. Pressione F9 e corte essa camada neste momento. Então, veremos você quando essa animação aparecer. Então, como você pode ver, é muito fácil de fazer. Mas isso lhe dá uma coisinha. E sem isso, não é tão emocionante quanto era. Então, como você pode ver, essas pequenas coisas que você adicionará, é realmente esse visual profissional para suas animações. Então adereços para você ficar por aqui e aprender esse tipo de técnica. Mas você pode ver que, com esse tipo de coisas, você adicionou um passo às suas animações. Então, a mesma coisa que queremos fazer com o toque aqui no final. Basicamente, podemos simplesmente copiar esse flare, basta selecioná-lo e pressionar Control D para duplicá-lo e movê-lo para cá. E podemos pressionar M para ver nossas máscaras. Podemos simplesmente excluir esta primeira máscara e ajustar. Esta máscara. Não precisa ser perfeito. Você pode até excluir alguns dos pontos, ou seja , selecionando-os e pressione Excluir. Alguma forma como essa pode funcionar bem. E como você se lembra com essa expansão, podemos expandi-la um pouco mais. Podemos duplicá-lo. E então essa máscara para, podemos mudar essa expansão para menos e penas um pouco menos e ter algum núcleo de brilho no meio. E agora, se quisermos, cronometrar bem, teremos esse pouco flash frio no final, o que também adiciona um pouco mais de complexidade ao seu vídeo. E este aqui, podemos até fazer com que fique mais tempo. E, finalmente, vamos adicionar algum ruído, o que tornará essa animação mais realista. Então, para adicionar ruído, podemos ir para Adicionar novo sólido. E vamos chamá-lo de dúctil. Porque esse ruído usaremos. E aqui e efeitos e predefinições. Vamos digitar isso fractal. Usaremos esse ruído fractal e o arrastaremos no fractal. Aqui está um monte de boas coisas diferentes. E ao tentar tudo isso, você pode selecionar o que quiser. E eu gosto de subescala para esse tipo de efeito, quero dizer complexidade para 0, que é um valor mais baixo que você pode obter. Quero adicionar mais contraste, como 260. Reduza o brilho para talvez menos 115. Então eu teria essas manchas. E em transição, posso alterar a escala para ler um valor baixo. Para este vídeo, vou definir talvez dois. Vou definir para quatro. Então, será mais fácil para você ver. Adicione também efeito de limpeza linear, limpeza linear de transição. E com esse efeito, posso cortar um pouco desse barulho, talvez na parte inferior, como aqui. Portanto, não seria super uniformizado. E agora posso mudar esse fractal para tela. E, como você pode ver, ele é aplicado em cima de tudo. E, finalmente, posso pressionar T no teclado e diminuir. Então, será tão distrativo. E como você pode ver, ele realmente não se move nem faz nada. Se você quiser ter um pouco de animação, você pode ir para as opções de evolução e segurar a tecla alt no teclado e, em seguida, clicar neste cronômetro enquanto segura Alt. Isso nos permitirá escrever expressão. Aqui é muito legal. Expressão que você pode escrever. Basta digitar, tempo, multiplicar e quantidade de quadros que você deseja que ele altere. Então, se você quiser ter estudado um visual, você pode definir como quatro. Basicamente terá esse tipo de animação de estudo é que você pode ver que não muda muito. Mas se você definir para o Lago 15, isso mudará um pouco mais. No meu exemplo original, usei sete porque sinto que é um meio entre tudo isso. E isso lhe dá esse tipo de aparência interessante e caricata . Se você quiser adicionar ainda mais complexidade, basta duplicar esse ruído fractal. E isso abaixo define para multiplicar e clicar aqui e ir para efeitos e aplicar um efeito chamado invertido e soltá-lo aqui no fractal, que é multiplicado. E com esse efeito, você adicionará esse tipo de cor escura. Então, teríamos um pouco mais de textura em nossa animação. Essas pequenas coisas que se somam em animações realmente complexas e interessantes. Então, agora você pode salvar seu projeto e compartilhar comigo como eu nos comentários. Se você tiver alguma dúvida sobre esta aula, ficarei feliz em ajudá-lo se você estiver preso em algumas partes. Siga-me aqui no Skillshare. Se você quiser saber mais sobre o After Effects, acho que é uma maneira muito divertida de aprender após a página enquanto faz algo por diversão. É por isso que tenho toda a seção sobre VFX usando o Adobe After Effects. Acho muito divertido criar , mobilizar efeitos visuais. E, ao mesmo tempo, aprendendo a usar esse software, carrego óculos toda semana. Então sinta-se à vontade para me seguir aqui. E obrigado por assistir.