Animação de personagens simples: dando vida a animais

1. Introdução: Olá, o meu nome é Oliver, e nesta aula vou ensinar-te a dar vida a um animal usando ilustrações e um pouco de magia de animação. Começaremos fazendo alguns esboços e nos sentiremos confortáveis com o Illustrator, onde você aprenderá sobre formulários e como um personagem é configurado corretamente com a animação em mente. Passando para o After Effects, vamos animar tudo do zero usando princípios de animação como acompanhamento, squash e alongamento. E você terá uma visão melhor do meu processo de pensamento enquanto animo e quais técnicas eu uso para criar um movimento 3D falso. Para o projeto da classe, você estará animando seu próprio animal de estimação ou o animal de estimação de seus sonhos. E você pode ilustrar você mesmo ou seguir usando os arquivos fonte que eu fornecerei. Mas não vamos perder mais tempo, mas sim começar a criar. Vejo-te na aula. 2. Esboço do conceito: Então, para começar, acho que será melhor fazer um esboço. Eu peguei meu iPad Pro com o Apple Pencil. Mas você pode facilmente pegar um pedaço de papel e lápis irregular e esboço junto comigo. Então, uma coisa que eu quero passar é que esboçar não tem que ser perfeito de forma alguma. É realmente este estilo de arte solto onde você começa a colocar suas idéias e pensamentos no papel rapidamente, enquanto a ilustração é muito mais refinada. Então, uma coisa que eu quero mostrar é a maneira que eu costumo criar minhas coisas, o tipo de estilo de arte que eu vou formar. Como exemplo, digamos que você deveria desenhar uma caixa e você poderia criar isso como a perspectiva 3D normal. Você poderia dizer, bem, você tem todos os sites diferentes e você tenta obter essa perspectiva perfeita. Agora estou desenhando rápido, mas você pode ver aqui que temos uma caixa, certo? E você tem essas dimensões. Mas muitas vezes acho que isso é muito chato. E eu realmente gosto do tipo de estilo 2D plano, mas eu ainda quero adicionar um pouco de dimensão. Então é uma espécie de mistura entre este estilo e este estilo onde você apenas, você sabe, tipo de ver a caixa diretamente assim, porque isso é muito chato, certo? E isso talvez seja um pouco muito 3D para o meu gosto. Então, qual é o meio termo entre essas duas coisas? O que eu costumo fazer é imaginar que estou vendo isso de uma perspectiva diferente. Então, digamos que eu estou olhando para esta caixa a partir desta perspectiva. E então, em vez de deixar assim, eu só quero adicionar um pouco de profundidade adicionando de lado alguns basicamente estendendo a forma. E então digamos que havia uma fonte de luz aqui em cima, então a sombra estaria deste lado. E apenas adicionando esse pequeno pedaço de extensão, você já pode ver que parece um pouco mais interessante. Mas este é um tipo muito simples de forma. E daí se pegarmos isso e fizéssemos com algo um pouco mais complexo. Então vamos dizer que eu deveria desenhar um baú. Você tem essa caixa 3D normal e se fosse um baú, você talvez teria o tipo de luz aqui em cima, certo? Então desenhe assim. Então esta seria a tampa do peito. Você teria o tipo de todo para a chave e tudo mais. Mas como você traduz isso para esse estilo? Então, vamos, na verdade, bastante simples. Veja, se nos estendermos tão longe para fora, então podemos começar desenhando o topo do baú bem aqui, apenas com o mesmo estilo. E então para descobrir o quão longe ele vai nessa direção, você simplesmente tem que pegar essa distância e colocá-lo aqui. Então é mais ou menos esta distância, certo? Então você começaria bem aqui. Então esse seria o ponto de partida, e então você simplesmente desistiria para decidir. Então você tem a mesma forma que nós estávamos lá. Desenhe isso e então você pode conectá-lo assim nos dois pontos. E de repente você tem aquele peito. E, na verdade, é bastante simples desenhá-lo neste estilo. Então você economiza muito tempo porque você não tem a ver com perspectiva. E, na minha opinião, acho que parece muito interessante. Então você poderia adicionar o buraco para a chave e você começaria com os detalhes e tudo o mais. Mas isso é realmente apenas para mostrar as diferentes possibilidades que você tem com esse estilo. Mas nós não vamos desenhar um baú, vamos realmente desenhar um pacote. Então, como você faz isso? Agora são basicamente os mesmos princípios que você vai usar. O, o tipo de pacote se fôssemos desenhar isso na perspectiva 3D, pode parecer algo parecido com isso. Então um lado é um pouco mais longo que o outro, como este. E então você tem o tipo de lados que estão batendo aqui em baixo. E você pode ver, porque eu estou desenhando isso muito rapidamente, fica bastante confuso. Mas eu acho que você entende o ponto certo. Você tem todos esses sites diferentes e você tem este pacote. Mas como você adiciona esses lados a esse tipo de perspectiva? Então, a maneira que eu iria sobre fazer isso é realmente apenas desenhar a forma do símbolo primeiro. Então esta é apenas a vista frontal. Em seguida, adicionamos o lado bem aqui. E então você só tem que imaginar que em vez de apenas desenhar esta aba muito simples como esta, isso realmente não tem nenhuma perspectiva. E também você compensando esse tipo de lado, como você pode ver bem aqui. Então, por que não fazer isso com a aba também? Então, se começarmos desenhando neste lado direito, então vamos simplesmente fazer esta linha diagonal e combiná-la aqui. E dessa forma você pode ver que ele tem um monte de dimensão simplesmente, você sabe, tipo de empurrar isso para fora. Então nós podemos fazer isso aqui também, apenas na direção oposta porque ele está apontando na direção oposta. E assim, você pode ver que temos um pacote muito simples. Mas, de novo, tem muita dimensão. E também é bastante fácil de animar porque não é esse tipo de objeto 3D muito complexo. Porque se você fosse animar isso, você teria que pensar em um monte de regras diferentes para o tipo de animação, para que parecesse certo? Então este é um tipo de, o pacote. Você poderia ir em frente e adicionar um pouco de rótulo aqui em baixo e coisas assim. Mas essa é a ideia principal. Agora queremos desenhar um animal de estimação. E eu, novamente, eu realmente gosto de simplificar as coisas para que eles não sejam esses objetos 3D complexos. Então estamos nos aproximando com a mesma idéia em mente. Então a maneira que eu queria fazer isso era criar um escuro de formas muito simples. Para que pudéssemos começar com a cabeça. Então, se o desenharmos aqui, você só faz este oval muito simples. E essa poderia ser a forma principal para o rosto. E então, você sabe, o cachorro tem um nariz comprido. Será que alguns médicos vão fazer esse tipo de conversa que eu estou indo para. Então, a maneira que você poderia desenhar que também é uma espécie de fazer uma elipse, mas onde um lado é um pouco mais nítido do que os outros. Então algo parecido com isso. Certo, e de novo aqui embaixo ele se conecta. Então ele tem essa borda muito suave. E você poderia desenhar o nariz aqui, algo assim. As dimensões da Pepsi não estão completamente certas, mas nós meio que chegamos lá direito. Então você poderia desenhar as orelhas. Então você terá um aqui à direita aqui. Você terá um aqui no tipo de volta. Então, isso vai para trás. Você poderia desenhar os olhos bem aqui. Também apenas algumas formas meio ovais. Jogue um pouco de gelo lá, então você poderia desenhar uma língua. Então, uma forma muito simples. Mais uma vez, nós apenas aderimos às coisas muito simples. Talvez você queira que isso seja um pouco mais longe em algum lugar por aqui e então você poderia desenhar o resto do corpo. Então, digamos que não vemos as pernas porque é suposto estourar da caixa aqui em cima. Então, se nós apenas temos esta forma curva para a parte de trás e , em seguida, este tipo de forma estranha para a frente. Talvez possa ter algumas manchas no corpo como esta. E de repente você tem um escuro muito simples composto de formas muito simples. E isso faz com que seja muito fácil de animar. Se você fosse girar a cabeça, você poderia fazê-lo a partir do ponto aqui, seria perfeito. Você poderia animar o solar da língua indo para cima e para baixo bem aqui. Você pode fazer alguma rotação 3D falsa por meio de compensação das formas nessas direções e de vender a posição e tudo mais. E realmente é muito fácil configurar Rick e animar. E esse é o ponto por trás do estilo que parece bastante símbolo, que é o que eu gosto e também é muito simples de animar. Então, esses dois são bônus. E então, claro, você terá os depósitos aqui embaixo. Então a caixa pode ser algo assim, você sabe. Então, de novo, o mesmo que aquele aqui em cima. Você tem as abas caindo assim em ambos os lados. E de repente você tem sua ilustração. E isso é o que vamos criar hoje e o que vamos animar. Então isso é apenas para passar pelos meus pensamentos quando estou tentando esboçar um certo estilo. E neste ponto, eu realmente estou pensando sobre como será fácil animar e eu já estou tentando otimizá-lo para animação. E ainda não comecei a ilustrar. Então, queremos nos afastar desse estilo. Mova-se mais para a alma do estilo plano simples com um pouco de dimensões e um pouco de perspectiva à sua maneira. Resolva o uso dessas regras para compensar os diferentes objetos. E então podemos pegar esse estilo e criar nossa própria caixa a partir dele. E podemos até criar um escuro a partir dele. Então você pode ver aqui com o uso de princípios de manutenção, estamos compensando algumas das coisas. Então você vê um pouco mais do sal sabe aqui porque é girado um pouco para o lado. E então você tem a hipóxia. E realmente não é estilos muito diferentes em conflito, é o mesmo estilo. Isso é muito fácil de estimar. Então agora eu acho que devemos ter esses esboços em mente e entrar Illustrator e tentar criar essa ilustração para que possamos começar a animar. 3. Ilustrar a caixa: Então vamos tentar criar tudo isso no Illustrator. Eu criei um novo documento que é 1920 por 1920 pixels. E eu simplesmente encontrei uma paleta de cores, como você pode ver no site aqui, e uma cor de fundo, a barra amarela Brown é tons são para a caixa. O branco é principalmente para o cão. E o tipo de carvão preto é também para os cães, orelhas, olhos, e assim por diante. Para encontrar sua própria paleta de cores, eu posso recomendar qualquer cor ponto CEO. Esse é um site onde você pode gerar paletas de cores. E sempre que você encontrar uma cor que você gosta, você pode simplesmente olhar para a cor e continuar mudando as outras até que você tenha uma paleta de cores complementar. Outra opção é ir para o Pinterest e procurar paletas de cores. Aqui muitas vezes há muita inspiração e também muitas paletas de cores tiradas de imagens reais. Por último, mas não menos importante, você pode usar páginas do Instagram, como cores ponto Cafe. Eles regularmente postam pellets coloridos e você pode entrar e encontrar o seu favorito. Então, com isso fora do caminho, é hora de criar a ilustração. Acho que vou começar com a coisa mais simples primeiro, e esse é o pacote. Então, essencialmente, você irá para a ferramenta de retângulo. Se não o vir, pode clicar e manter premido e localizá-lo. E vamos começar arrastando um retângulo. Então você pode ver agora que é realmente azul. Então, se pressionarmos i para obter a ferramenta conta-gotas, podemos selecionar esse tipo de cor amarela acastanhada. E essa será a nossa base. Então podemos ajustar isso. E depois só queremos o lado da caixa. Então vamos desenhar um, outro retângulo. E não vamos torná-lo tão largo. Então vamos escolher uma cor mais escura para obter um pouco mais de contraste, assim. E agora podemos criar os sites. Então estas são as partes que vão abrir do topo. E aqui também usaremos a ferramenta Retângulo. Então, basta riscar um retângulo e, em seguida, vamos prosseguir para obter a Ferramenta de Seleção Direta. E desta forma podemos apenas selecionar pontos individuais. Portanto, não mude e selecione os dois pontos inferiores. E agora podemos arrastá-los para fora. Então temos aproximadamente um ângulo de 45 graus, e então podemos mudar a cor. Então, portanto, podemos apenas ir para a cor e vamos ver, pode torná-lo um pouco mais leve. Isso deve ser bom. E agora precisamos criá-lo para o outro lado para que possamos simplesmente selecioná-lo. Então entraremos aqui e acharemos nossa ferramenta Reflect. Vamos encontrar o ponto onde o livro tipo de divide para ambos os lados, mantenha pressionada a opção mais antiga e clique. E assim será refletido a partir desse ponto. E, claro, queremos uma reflexão vertical. Então simplesmente pressione COBle. Agora só queremos pressionar um novamente para selecionar esses dois pontos externos. Atraia o mínimo para que ele se encaixe no topo aqui. Então, se eu pressionar Comando ou Controle Y, você pode ver que ele se alinha perfeitamente. Agora também podemos mudar a cor disso para que possamos realmente torná-lo ainda mais punhal. E também podemos brincar um pouco com as dimensões da caixa. Se selecionarmos novamente a ferramenta de seleção direta, podemos arrastar em torno dos pontos para obter o boxeador que gostamos, talvez quisesse um pouco maior. E acho que deve ser bom por enquanto. Então podemos criar o rótulo aqui na parte inferior. Então, se nós apenas ampliarmos, vamos usar novamente a ferramenta Retângulo e apenas desenhar como um retângulo simples aqui embaixo. E vamos torná-lo branco. Então vamos fazer esse tipo de código de barras a partir de retângulos menores. Então vamos começar desenhando uma linha e escolheremos essa cor marrom escuro. E então clicamos, mantenha pressionada a opção e mude. Dessa forma, podemos criar uma duplicata, apenas arrastá-la para fora, mudar suas dimensões, e tipo de continuar fazendo isso. Agora com o código de barras feito, podemos diminuir o zoom e ver se ele serve. E talvez queiramos torná-lo um pouco menor. Então, podemos simplesmente selecioná-lo e manter pressionada Shift, desmarcar a caixa atrás dele, e apenas ajustado ao nosso gosto. Mas eu acho que isso é realmente bom e isso deve ser bom para nossos insetos. 4. Ilustrando o cão: Agora podemos começar a criar o cão. E como eu falei ao desenhar, vamos começar usando a elipse para o rosto. Então selecione isso e rastreie uma elipse. Então, para o próprio nariz estará usando um retângulo. Então, indo novamente e selecione a ferramenta Retângulo. E acho que vou colocar isso um pouco acima do cerco central aqui. Em seguida, basta arrastá-lo para fora para que ele se encaixe na parte inferior. E agora queremos arredondar algumas das bordas. Então, se nós selecionamos, você pode ver que nós obtemos esses pontos de canto e se clicarmos em um deles e arrastá-lo para dentro, você pode ver que ele fica arredondado. Então, para a parte de cima aqui, nós não queremos que isso seja arredondado tanto. É para onde as narinas estão indo. Mas para a parte inferior aqui em baixo, queremos que seja bastante arredondada. E nós também queremos apenas pressionar um e enxofre estender esta parte e em seguida, arredondado aqui em direção ao fundo para que ele tipo de combina com a forma inferior aqui. E também podemos arredondar um pouco assim. Então esta é essencialmente a forma. Agora você pode ir em frente e ajustá-lo tanto quanto você gostaria, talvez acionado em um pouco até você obter a forma que você gosta. Mas eu acho que isso deve ficar bem. Então agora podemos criar as orelhas. E para isso eu vou apenas criar uma elipse antes de tudo. Então nós podemos apenas arrastar isso para fora e então eu quero girá-lo para que possamos aproximadamente colocá-lo como uma orelha. E, claro, precisamos ajustar a cor disso, então torná-lo esta cor de carvão. E podemos simplesmente arrastar isso para que ele se encaixe. E para torná-lo um pouco mais interessante, podemos apenas ajustar a forma, então arraste em um pouquinho como este, e também apenas fazer o ano muito maior. Então temos uma espécie de orelha como esta. Acho que deve ficar tudo bem. E agora também queremos um do lado oposto para que possamos pegá-lo. Então, novamente, selecionamos nossa ferramenta Refletir e puxamos para baixo todas as opções e clique no ponto do sensor. E então queremos fazer a reflexão vertical novamente e simplesmente copiá-la. E então podemos entrar em nossa camada e ter certeza de que está embaixo da cabeça. E podemos empurrá-lo em um pouquinho. Então combina e faz sentido. Agora eu quero criar os olhos do cão. E, portanto, podemos ampliar um pouco e podemos apenas selecionar a ferramenta de elipse, arrastar para baixo uma elipse de símbolo, e então queremos que ele seja cortado pelo tipo de sabe. Então podemos arrastá-lo por baixo disso. Então é bem no meio daqui. E, em seguida, apenas certifique-se de que está cortado quase a meio caminho. E então nós só queremos fazer um pequeno brilho no olho. E podemos fazer isso copiando e colando esta elipse e lugar. Então faça isso pressionando Command ou Control C, em seguida, comando e controle shift v. Assim que apenas certifique-se de que ele está colado no mesmo lugar. Em seguida, você pode manter pressionada a opção e deslocar e arrastar este intermediário menor, assim como o colarinho branco, e arrastá-lo para cima para que seja uma espécie de brilho. Então você pode ajustar o i, como quiser, talvez torná-lo um pouco maior. Você também pode fazer uma duplicata e rastrear isso. Então você tem os dois olhos aparecendo. Então agora queremos criar o nariz e talvez possamos ajustar essa forma. Bit, então nós obtemos exatamente como nós gostamos antes de criarmos que sabe em algum lugar por aqui. Em seguida, podemos selecionar a ferramenta Retângulo e secar um quadrado para o nariz bem aqui, e apenas executar um dos cantos. Então temos esse tipo de nariz redondo. Você pode ver quando eu passar o mouse sobre esta forma, você pode meio que ver o cruzamento. Então, se tomarmos essa forma subjacente, copie-a e pressionando Command ou Control Shift V para colá-la. Selecione as duas formas e você verá o pathfinder. Então essa é minha indo para janela Pathfinder para cruzar e cortar essa forma. E quando fizermos isso, podemos simplesmente selecionar uma cor mais escura Floyd. Temos os “não” prontos. E se você acha que talvez o nariz esteja estendido um pouco demais aqui, você sempre pode entrar e selecionar os caminhos. Então você pode ver aqui, nós também precisamos deste caminho e talvez deste. E depois certifique-se de que não selecionou nada por baixo. E você pode simplesmente arrastá-lo um pouco, se quiser, e apenas fazer esse tipo de pequenos ajustes em movimento. Mas eu acho que isso deve ser bom por agora e nós podemos realmente ir em frente e criar o Partido para o cão. Então você, uma vez que você obter dimensões d direito de acordo com a caixa. Então podemos rastrear a caixa um pouco, rastrear o escuro para baixo, fazer isso um pouco maior por aqui. Talvez fazer isso um pouco menor. Tão real, isso é apenas sobre ajustá-lo até você conseguir o tipo de que você gosta. Então, por aqui. E agora podemos criar o tipo de forma do corpo. Vou pressionar p para trazer a ferramenta de caneta aqui. E eu vou selecionar este cruzamento. Você pode ver se uma pessoa comandando o controle, por quê? É bem aqui no tipo de borda da elipse, descer e então fazer essa forma curva para a parte de trás do cão. E então eu posso entrar e selecionar a ferramenta de ponto de ancoragem. Apenas acerte isso. Então nós realmente não temos isso. Nós adicionamos ângulo quando estamos criando o próximo ponto p para obter a ferramenta caneta novamente. Vá um pouco à frente. E então nós só queremos fazer uma espécie de trapézio bem aqui. Então, basta acertar e podemos ajustar isso em movimento o quanto quisermos. Então eu acho que por aqui deve estar bem com apenas rastrear que por baixo de todas essas coisas e selecionar a cor branca. Então você pode ver agora nós criamos o tipo de corpo para o cão. E eu vou realmente levar todas as partes do cão apenas por favor debaixo da caixa para que possamos realmente ver como isso parece. Então talvez quiséssemos sentar em algum lugar por aqui para que possamos fazer o corpo um pouco maior. Como este. Também acho que podemos exagerar um pouco os olhos. Então, se selecionarmos esses e torná-los ainda maiores, talvez também um pouco mais largos, apenas torná-los um pouco mais próximos, bem aqui. E agora vamos fazer o sal da mancha para o cão. Então, tem uma mancha ao lado. E isso é só para que tudo seja completamente branco. E para fazer isso, podemos apenas selecionar a ferramenta de elipse, rastrear uma elipse, e apenas girar um pouco. Tente e tipo de colocá-lo para que talvez por aqui, nós podemos apenas selecionar uma cor escura para que você possa meio que vê-lo. E novamente, usamos o mesmo tipo de método selecionando a forma que está por baixo, copiando-a e colando-a no lugar. Em seguida, selecionando a forma com a qual queremos cruzar. E basta usar a ferramenta de interseção e selecionar essa cor escura. Então só precisamos arrastá-lo até aqui. Então nós só temos aquele ponto do lado. E agora podemos criar a língua. Então a língua é bastante simples. Na verdade, é só um caminho. Então, vou selecionar a ferramenta Caneta. Então eu vou clicar por aqui. Basta clicar para baixo. E aqui você pode ver que temos um preenchimento, mas você pode realmente trocá-lo. Então pegue um derrame em vez disso. E então você só precisa abrir as propriedades do traçado. Então, isso é debaixo da janela. E então você pode ir até o derrame. E aqui você simplesmente quer aumentar o peso um pouco. Então por aqui. E então você só muda a cápsula em torno da tampa e você meio que tem a forma do tronco. Então queremos isso debaixo da boca do nariz. Então, colocamos aqui mesmo. Vamos ver o comprimento. Então vamos torná-la esta cor rosa claro, mantendo pressionada a tecla Shift e certificando-se de que o traçado está selecionado quando clicado nessa cor. E então podemos simplesmente duplicar. Então podemos selecionar a cor mais escura para este. E então nós só queremos diminuir o peso do curso. Então temos esse tipo de recuo na língua. Então você pode ver que está bem ali. Então a última coisa que quero acrescentar é um pouco de sombra. E isso é só assim sempre que a cabeça se inclinava para cima, você pode apenas ver uma sombra por baixo aqui. Então, assim como a ferramenta de caneta, e eu vou apenas começar a sombra se uma imprensa comando controle Y e apenas ver o tipo de borda bem aqui. Vou começar, digamos por aqui. E então eu posso simplesmente arrastá-lo até aqui para que ele tipo de segue essa forma. E talvez ajustado um pouquinho assim. E assim apenas segue e parece um pouco melhor. E então eu posso apenas arrastá-lo até aqui e finalizá-lo sugere que você criou esta forma e você só quer que ela seja esta cor escura e também quer mudar a transparência. Então eu vou para a janela, vou até a transparência. E vamos ver onde vamos colocar isso. Talvez em torno de 25%, isso deve ser bom. E, novamente, queremos cortá-lo para que ele se encaixe perfeitamente no corpo. Então vamos pegar essa forma subjacente, copiá-la, e colá-la no lugar, em seguida, selecionar a sombra e vamos apenas cruzar novamente. E agora temos que mudar as cores novamente e mudar a opacidade para 25%. Mas isso deve ser bom. E agora podemos simplesmente pegar essa sombra e tentar encontrar o corpo para que possamos colocá-lo em cima, bem aqui. E agora podemos ver que há um pouco da sombra aqui. Então você simplesmente quer consertar isso arrastando um pouco para cima. Então, talvez por aqui. Então a idéia é que se você pegar todas essas partes da cabeça, você também precisaria selecionar a língua e, em seguida, pressionar a nossa e girar e clicar neste ponto, começamos a arrastar para cima. Você pode apenas ver que a sombra meio que se mostra por baixo aqui. E isso é apenas para criar um pouco de profundidade, isso é apenas uma espécie de efeito agradável. Então nós podemos apenas pegar o cão geral agora e apenas no tipo de escala e posicionamento. Então, conseguimos exatamente o que procuramos. E isso pode levar um pouco de tempo, mas isso também é uma parte divertida. Só vai começar a brincar com o design. E tudo o que precisamos fazer agora é prepará-lo para a animação. Então isso significa criar todas as camadas diferentes e separar as diferentes partes. Assim, é mais fácil animar no After Effects. Então eu só tomei a liberdade de criar as diferentes camadas de envio e nomeá-las. E vamos começar do início. Então a frente LET primeiro de tudo, e nós podemos simplesmente cortar isso pressionando Command ou Control X, em seguida, selecionando a camada iluminada na qual ela deveria estar. E, em seguida, pressionando Command ou Control, Shift e v Isso apenas certifique-se de que ele está na camada direita e no tipo de posição certa, então é o lado iluminado. Então podemos fazer o mesmo por isso. E depois é um pacote. Então aqui você pode ver que há um pouco mais do que apenas uma camada. Então, selecionamos todos eles, cortamos e depois colamos. E então é muito importante que você pressione Command ou Control G para agrupá-los. Porque caso contrário, ele só vai ficar confuso no After Effects. Então temos a ideia certa. Essa é a parte superior da teia escura, o nariz que consiste nessas duas camadas. Então nós também vamos nos certificar de agrupar esses, como você pode ver aqui. Então temos a língua e a coisa que precisamos para encontrar a língua aqui, só porque é muito difícil selecionar caminhos que estão em cima um do outro. Então, selecione ambos, arraste-os para a língua e certifique-se de que eles estão agrupados. E depois temos a coisa do AIS. Também é fácil encontrá-los aqui em baixo. Eles devem estar em cima. E também certifique-se de que estes são agrupados. E o rosto, isso é apenas ver tipo de pasta de elipse que temos a orelha esquerda, que é a de baixo. E depois temos o corpo. Então esse é o vaivém. E depois o corpo principal e depois o local. E você também apenas agrupa esses juntos. Nós apenas excluímos a última camada, e agora nós realmente temos toda a nossa ilustração e estratégia para animar. E o raciocínio por que estamos usando um pouco de tempo apenas nomeando essas camadas e, e meio que separando tudo porque dessa forma é apenas muito mais fácil quebrar tudo um inimigo que quando chegamos a esse ponto e você apenas vê se Nós estávamos apenas para mover o corpo, nós temos isso como uma peça. Se fôssemos pegar esta parte da caixa ou qualquer um para vamos simplesmente fácil dessa maneira e é muito mais fácil de animar. Então vamos entrar no After Effects. 5. Converta em camadas em forma: Quando temos efeitos secundários abertos, podemos simplesmente descobrir o arquivo Illustrator. Então eu tenho isso aqui, e eu posso apenas arrastá-lo para efeitos secundários. Ele criará uma nova composição. Você só tem que escolher isso e basta clicar em OK. Então podemos abrir isso. E você pode apenas ver que nós temos nosso escuro bem aqui. Então, se eu apenas arrastar a camada para que você possa vê-las, nós só queremos criar camadas de Forma a partir delas porque dessa forma é muito mais fácil animar. Então vou selecionar todas as camadas diferentes, exceto as cores. Em seguida, vou clicar com o botão direito do mouse em Criar e criar formas a partir da Então eu posso apenas arrastar isso para cima e eu posso excluir todas essas camadas ilustradoras. E agora podemos ver que temos todas as camadas diferentes. E você simplesmente quer renomeá-los e simplesmente excluir a parte de contornos porque assim é muito mais fácil trabalhar com eles. Então, um truque inteligente que você pode usar se você não quiser ver seu tipo de camada de fundo, é que você pode ativar a propriedade tímida. Então você pode bloquear a camada e, em seguida, você pode ativar a propriedade tímida para toda a composição. E assim está lá, mas você não tem que lidar com isso. E você só vê todas as camadas que você realmente deseja usar. 6. Lids: de 3D falso: animação: Reorganizar o espaço de trabalho um pouco porque estamos fazendo algumas cenouras animação onde animar o animal de estimação. E, portanto, só precisamos de um pouco mais de espaço aqui. Realmente a maneira que você faz isso é apenas pegar as janelas assim e você pode apenas ajustá-las como quiser. E eu só queria um pouco mais de espaço vertical para a minha linha do tempo. Agora, a primeira coisa que vamos animar é essencialmente a caixa. E, portanto, também podemos esconder o cão por enquanto. Então o que eu vou fazer é realmente selecionar cada parte de um cão. Então isso é do corpo até a orelha direita. Só vou mudar a cor para que seja mais fácil de identificar. Vamos para um verde Talvez. Depois vou clicar com o botão direito, decompor-me e chamar isto de cão. Assim temos muito mais espaço e podemos escondê-lo por enquanto. Agora, quando trabalhamos com o pacote, temos que imaginar como esses lados, os filetes da alma se moveriam. Agora, você pode pegar isso, abri-lo e apenas tentar encontrar o caminho aqui. Então você pode ver que seria muito difícil animar isso porque você apenas ir e quadro-chave um por um e é difícil tipo de imitar esse movimento de ser falso 3D. Mas o que eu realmente descobri é que isso tem que se mover em um movimento circular. Então imagine que temos um caminho de movimento circular. Ele vai mover algo como isto. E é assim que a tampa se abriria e fecharia se isso fosse realmente livre d. Então, se fôssemos o quadro-chave manualmente, levaria muito tempo. Então, na verdade, descobri uma maneira muito melhor de fazer isso. Então, o que vamos começar fazendo é selecionar o caminho inteiro. Então vamos para o Window e vamos até o fundo. E ele vai encontrar uma extensão chamada criar nulos a partir de caminhos. E isso é nativo no After Effects. Então, quando você clica nisso, você recebe esta caixa. E essencialmente você pode fazer com que os pontos sigam os nulos, ou você pode fazer com que os nulos sigam os pontos. E queremos que esses pontos sigam nulos. Então, vamos apenas selecionar esse caminho e clicar nos pontos e seguir nulos. E agora alguns de vocês fazem disso um problema em os nulos não se alinham com as colunas da camada. E isso é realmente uma solução fácil para isso. Então vamos fechar esta janela. Então. Primeiro de tudo, temos que desativar a expressão que foi colocada no caminho e ver se clicamos nesta seta, que é toda a expressão que liga o caminho com os objetos nulos. Então tudo o que temos que fazer é opção mais antiga clique no cronômetro e que irá remover a expressão. Então temos que entrar e mudar a transformação do grupo. Agora é muito importante que você faça isso dentro do próprio grupo e não a transformação para toda a camada. Então você tem que abrir o grupo. E então você pode ver que nós temos a transformação aqui em baixo, abrir isso. E agora podemos ver o problema. A posição é realmente compensada e queremos que volte às 00. Assim, você pode ver que ele se alinha perfeitamente com os objetos nulos. E agora tudo o que temos que fazer é reposicionar a camada. E por causa do fato de que os objetos nulos não estão ligados ao caminho agora, nós podemos realmente pegar todas essas camadas e movê-los juntos e apenas alinhá-los com este canto bem aqui. Então você pode ver quando nós temos isso, perfeito, nós podemos zoom todo o caminho para fora. E agora eu quero também no lugar certo. E tudo que você tem que fazer agora é ir para o caminho. Em seguida, janela, vá até o fim para criar notas a partir de caminhos. E apenas pontos seguem nulos. Dessa forma, apenas vincula esse caminho com os mesmos objetos nulos. E por causa disso, você pode pegar cada um deles e movê-los. Agora, se você tem esse problema com uma das listas, é claro que também vai acontecer na outra iluminada. Portanto, podemos ir em frente e apenas corrigi-lo desde o início. Então abra a tampa, vá para o grupo e novamente encontre o grupo transformado. Aqui podemos ver que a posição não está zerada. Então, vamos fazer isso. E então vamos simplesmente ampliar, arrastá-lo todo o caminho, e tentar alinhá-lo com um dos cantos aqui. Então nós temos o posicionamento perfeito novamente, desta forma os nulos para este lábio serão alinhados corretamente quando formos em frente e criá-los mais tarde. Então vamos continuar com a animação. E se eu pegar isso e movê-lo, você pode ver que é muito mais fácil animar os pontos do caminho individualmente, não os únicos que realmente vão mover os de baixo. Então pegamos esses dois top e os excluímos. Essencialmente, não precisamos deles. E porque isto é laranja neste tipo de caixa marrom, laranja, é bastante difícil de ver, então eu vou mudar para alguma outra cor. Talvez você possa ir para o roxo e do jeito que é muito mais visível. Então vamos fazer agora é desenhar o caminho do movimento. Então vamos ampliar e focar neste canto primeiro. Vamos subir aqui, clicar e segurar a ferramenta Retângulo e obter a ferramenta de elipse. Então vamos apenas adicionar um pouco de luta aqui em cima e apenas desligar o preenchimento por enquanto. E vamos começar neste canto superior. Basta clicar e manter pressionado o comando, controle e deslocamento. Quando você arrasta isso para fora, você tem um círculo perfeito. E então você queria se alinhar com o fundo aqui embaixo. Então você pode apenas ver por aqui que deve estar alinhado. Então, isso é perfeito. E agora, essencialmente, o caminho de movimento que estamos procurando é deste ponto aqui em baixo, todo o caminho até este ponto. E isso deve ter esse movimento perfeito da caixa. Mas primeiro precisamos limitar o círculo a esse caminho porque não queremos que nosso canto se mova nesse tipo de porção. Então a maneira que fazemos isso é pegar a elipse e abri-la, clicar com o botão direito do mouse no caminho da elipse e simplesmente convertê-lo em um caminho Bessie. Dessa forma, é apenas um caminho normal que podemos ajustar. Então, vamos subir aqui e selecionar toda a ferramenta Caneta. Então vamos adicionar um ponto a este canto aqui em baixo. E agora para abrir o caminho entre esses dois pontos, vai apenas selecioná-los. Botão direito. E então podemos ir para a mesquita e moldar o caminho. E você pode ver que está perto agora, mas você pode clicar nisso e ele vai realmente abrir esse caminho. Então podemos excluir esse ponto de fundo. E vocês podem ver que temos esse caminho de movimento perfeito. Então agora podemos adicionar um quadro-chave, então este caminho e simplesmente copiar isso, então vamos encontrar o nulo correspondente. Então você pode vê-lo aqui em baixo. Vamos pressionar P como na posição, e apenas colá-lo nessa posição. Então agora você pode ver que ele está se movendo naquele caminho de movimento, o que é perfeito. Só escondemos aqui por enquanto. Mas realmente queríamos ir na outra direção. Queremos que comece fechado e, em seguida, abra. Isso é um símbolo fixo para isso, você pode apenas clicar com o botão direito do mouse nos quadros-chave, ir para o assistente de quadros-chave e apenas reverter o tempo os quadros-chave Então agora você pode ver que realmente temos esse movimento perfeito e é isso que estamos procurando. Então, antes de começarmos a copiar e colar isso nos outros nulos, nós simplesmente queremos fazer um pouco de flexibilização. Então, vamos pressionar F9, saída fácil. Você pode ver que esses dois quadros-chave são chamados rove através do tempo. Isso só significa que eles basicamente vão se ajustar com base na flexibilização no primeiro e último quadro-chave. Se selecionarmos um dos quadros-chave e entrarmos no editor de gráficos, e descermos e selecionarmos o gráfico de velocidade. Você pode apenas ver que eles são colocados em cima do gráfico de velocidade. Então, se nós apenas um desses pontos, ele basicamente vai seguir. E esse é o truque. Assim, a forma como queremos que isto se abra é muito rapidamente desde o início. Depois abrandar um pouco, aliviar a nossa oferta, e depois queríamos ultrapassar e voltar atrás. Agora, antes de criarmos essa superação, nós só queremos igualar o tempo. Imagine que isso deve ser muito mais rápido. Podemos só ampliar. Você pode ver que é uma espécie de 2.5º agora. E eu realmente acho que isso é sobre bom. Acabamos de colocá-lo em 12 quadros. Em seguida, basta ir alguns quadros à frente e editar quadro-chave. E então, neste momento, queremos que seja exagerado. E realmente você não precisa seguir perfeitamente este caminho de movimento circular. Você pode apenas uma espécie de estimador aqui em baixo e deve ficar tudo bem. Caso contrário, você só teria que tipo de estender esse caminho de movimento antes de cortá-lo. Mas essa é uma maneira muito mais rápida de fazer isso. Então vá para o editor de gráficos. E aqui queremos um pouco de flexibilização. Nós apenas F9 para Ys, é tudo novamente. E como mencionei antes, queremos que seja um pouco mais rápido no início, assim. E nós só queremos adicionar um pouquinho de apagamento aqui até o fim. Quando você é apenas um caminho como este pode criar um pouco dele. Tínhamos caminho de movimento, só as alças, uma oferta. Você vê que há esta outra alça e você pode ver que este caminho de movimento é bastante extremo. Está a exagerar. Então, basicamente, só queremos levar isso até aqui. Então nós apenas temos esse tipo linear de caminho de movimento e deixamos você realmente resolver nosso problema. Ali. Você pode ver que temos essa superação muito sutil agora e é isso que estamos procurando. Então, quando diminuímos um pouco e vemos o caminho do movimento e tudo mais. E é claro que parece um pouco estranho porque não se aplica ao outro nulo, mas vamos fazer isso agora. Mas antes de copiar e colar os quadros-chave, Nós só queremos ter certeza de que tudo está alinhado quando nós tipo de colado. Portanto, pressionará Comando ou Controle R para obter as réguas. E nós apenas atacamos o guia. Então corresponde com aquele canto bem aqui. E vemos que é onde nosso nulo deveria estar. Em seguida, copiamos e colamos os quadros-chave da bola de neve até a posição do outro nulo. E você pode ver agora, não está alinhando. Nós só temos que ir para o último quadro-chave. Mostramos que cada quadro de chave selecionado, clique e mantenha pressionada a tecla Shift, e ele deve se encaixar a essa grade essencialmente. E agora, quando pagamos a especificação, você pode ver que temos a abertura perfeita desse tipo de lado da tampa. Agora só temos que repetir o processo para o outro lado. Então, novamente, isso é apenas ir para a janela todo o caminho para baixo e nós apenas temos que encontrar os nulos caixa de caminhos. E então você só tem que criar esse tipo de caminho de movimento novamente, mas apenas na outra direção. Então você só começa de um canto. Pode ser este, mantenha pressionado o comando ou controle e turno. Arraste-o assim. Entrávamos, com o botão direito do mouse, o caminho da vida deles converte o caminho da Bessie. E então basta adicionar esse ponto aqui em baixo. Seleccione estes dois pontos, clique com o botão direito Entra, abre. Você sabe, é exatamente o mesmo exercício e você só tem que passar pelo mesmo processo. E agora, quando você tem essa parte, é muito simples. Você cria um quadro-chave para o caminho e copia-o, abriu a posição e cola-o. Então agora você pode ver para este lado, ele está realmente começando do ponto certo. Então, a partir daqui de dentro. E então ele se move todo o caminho para fora. E então você só tem que recriar os quadros-chave foldy facilitando. Então você pode ver quando isso é feito, nós temos esse tipo de movimento. Bastante simples. 7. Falso 3D D: Offsetting: E agora só queremos duplicar. Então nós temos o tipo de lado traseiro e nós temos o lado esquerdo também se abrindo. Então, a maneira de fazer isso é selecionar primeiro, as partes para a frente acesa, iluminada frente e os dois nulos clicar com o botão direito do mouse e, em seguida, decompo-lo, chamá-lo de a frente iluminada. Então selecionamos para o lado1 clique com o botão direito do mouse, decompor, chame-o de lado iluminado. Então vamos começar adicionando a luz de fundo vai levar o da frente e duplicado quando basta chamar este Hulett no escopo. Para trás. Então abrimos essa escala pressionando S e desbloqueando as proporções restritas. Nós simplesmente queremos reverter a escala x de modo a um menos na frente. E então você pode ver que se estende para o outro lado. Então, se eu fosse tirar isso durante apenas assentos, a peça inversa e onde queremos essa posição é basicamente para que ela alinhe com o lado direito aqui e apenas arraste todo o caminho para fora assim. E então nós, é claro, queremos colocá-lo atrás de tudo. Então está lá atrás. E então você pode ver que temos a liderança na parte de trás aqui também se abrindo. E para torná-lo mais visível e fazer mais sentido em termos de iluminação, nós só queremos mudar o preenchimento. Então, ele vai para efeitos e predefinições e apenas procurar o efeito de preenchimento. Arraste isso para o nosso painel de efeitos. E eu só queria selecionar a ferramenta conta-gotas e selecionar esta cor mais clara e apenas torná-la um pequeno punhal. Então, por aqui. E você só vê que agora é diferenciado e é fácil ver os diferentes sites. Então nós queríamos replicar este processo apenas com o lado, vai pegar o lado iluminado e duplicado, chamá-lo de lado iluminado à esquerda. Isso foi mais fácil de reconhecer. Vamos abrir a escala, ao contrário das proporções restritas novamente e apenas ir negativo 100 e a escala x. Então isso é exatamente a mesma coisa. Nós só queremos alinhá-lo com o lado aqui. Então só temos que assumir a liderança e colocá-la em cima das costas. Então não é todo o caminho lá atrás. E agora a única maneira que você pode realmente ver essa tampa é quando estamos no momento certo. Então, queremos que a parte frontal e traseira se abram primeiro, e depois queremos as partes laterais. Então, vamos apenas selecionar as partes do site aqui, arrastá-los alguns quadros para fora. E você pode ver que parece muito mais dinâmico quando temos esse tipo de deslocamento. E eles não estão se abrindo um em cima do outro, o que realmente não faria nenhum sentido na vida real de qualquer maneira. 8. Animar o Coto: pulando para cima: Então agora podemos ir em frente e criar o cão e a emissão. Podemos ativar o nosso escuro novamente. E então vamos para a pré-computação escura e começar a animar. Então queremos que apareça. E esse movimento deriva basicamente do corpo. E então temos alguns seguir através de uma espécie de nariz e orelhas, e então, finalmente, a língua. Então, comece com a animação corporal e nós vamos apenas selecioná-la e selecionar a caneta atrás ferramenta para ajustar o ponto de ancoragem e colocá-lo em algum lugar por aqui. E agora queremos criar uma cadeia pai para que tudo seja pai corretamente. Agora a cabeça vai ser controlada a partir desta forma de rosto. E aqui nós só queremos ajustar novamente o ponto de ancoragem, Segure no comando e controles para torná-lo encaixe e apenas fazê-lo encaixa-se na parte de trás. Então queríamos levar a orelha, o nariz, a língua, os olhos, e a outra orelha e apenas colocar isso no rosto. Assim, se rodarmos o rosto, você pode ver que ele se move provavelmente. E acabei de colocar uma sombra aqui embaixo, em cima do corpo. E você vê que pode arrastá-lo até aqui e depois termina. Mas isso é apenas assim que a Sombra funciona quando eu estou movendo a cabeça agora quer mudar o ponto de ancoragem das orelhas, a língua e o gelo. Então vamos começar com o sim. Nós simplesmente queríamos estar em algum lugar em direção ao topo aqui em ambos estes como este. E então, para os olhos, você pode ver que é realmente perfeito no sensor. E isso é apenas assim quando desbloqueamos as proporções para a escala, podemos basicamente fazê-la piscar apenas dimensionando a posição y para cima e para baixo. Então isso é muito, muito simples. Agora, para a língua, nós só queremos pegar o ponto de ancoragem e colocá-lo no solo superior Don comandar e controlar e fazê-lo estalar. E agora, por último, mas não menos importante, só queremos pegar o rosto e apresentar isso ao corpo. E devemos ter um Rick funcional muito simples. Quando saquê, o corpo pode girar que tudo gira com ele. Podemos levar a cabeça também girar que temos o tipo de orelhas que podem bater. Temos os dois. E então nós também temos a língua que também pode se mover de um lado para o outro. Além disso, podemos movê-lo para cima ou para baixo, se é isso que queremos. E por último, mas não menos importante, podemos escalar cima e para baixo os olhos para fazer aquela animação piscar de olhos. Então agora queremos criar o movimento. E antes de tudo, queremos quadro-chave a posição final. Então podemos facilmente voltar a isso. Então nós vamos talvez ir 12 quadros à frente, e então nós temos que decidir o que vamos animar. É para o corpo, é a rotação e a posição em um quadro-chave. Então aqueles para os ouvidos, o que eu realmente gosto de fazer é escolher uma IRR dominante. Neste caso, vai ser a ideia certa. Selecione ambos, impressione-nos e rotação. Agora, porque o raio vai ser dominante, pegue a rotação do objeto mais velho ano esquerdo como o cronômetro e pegar chicote até a rotação do raio e nós apenas adicionar um menos na frente. Então esse valor se torna negativo. Portanto, quando giramos a idéia, a orelha esquerda girará na direção oposta. Agora, porque vamos animar a rotação do ano, também vamos adicionar um quadro-chave a isso aqui mesmo. Agora, o rosto também animará a rotação para isso, pois a língua animará a sessão bruta. E eu acho que deve ser sobre isso para o movimento principal. Então agora podemos ir para o início, e vamos começar de onde o movimento é derivado. Então esse é o corpo e essa é uma espécie de energia inicial e tipo de motivador principal para o movimento. Vamos arrastar isso todo o caminho que pudermos fazer para obter a rotação. Só rodou um pouco. E então podemos ir para o acampamento principal. E você pode ver que está embaixo do topo da caixa. Então, isso é perfeito. Will encontrou aquele despenhado no fundo aqui. E basicamente você só tem que imaginar, ok, quais partes do corpo serão usadas para antecipar o movimento? Que partes do corpo vão impulsionar a energia. Claro, a energia média vem do corpo e do pescoço, mas também o rosto ajudará. Se você fizer este movimento, você vai realmente falar para baixo seu rosto para antecipar e então movê-lo para cima. Então nós também podemos girar isso para baixo assim. E também para alguns seguirem, a língua também seguiria esse movimento. Também é girado nessa direção. E para o ES, Você pode imaginar que quando o doutor voa para cima, as orelhas também vai voar para cima como uma reação, mas eles vão realmente começar todo o caminho dobrado dentro. Então, algo assim. E então se resolvermos, esfregue isso e veja aquele movimento, mas é claro que não queremos que ele pare aqui. Queríamos ultrapassar porque há tanta energia e precisa ir a algum lugar. Então ele precisa de um pouco de superação e então um acordo. Então podemos ir alguns quadros à frente, editar quadros-chave, tudo de novo. E então aqui este ponto, este vai ser o nosso excesso porque então eles podem voltar ao normal. Então aqui nós só queremos mover tudo na direção oposta desde o início. Então você pode ver que aqui é uma espécie de cima para baixo e é girado para a esquerda. Aqui em cima queríamos, antes de tudo, com o corpo, queríamos subir um pouco, girar um pouco para trás, quer pegar o rosto. Também escreveu isso para cima. Podemos ver a língua aqui. Isso também deveria estar saindo. E isso é apenas por causa do acompanhamento, porque você tem que imaginar que a língua é apenas uma espécie de flutuação, movendo-se para onde o corpo está se movendo, e, portanto, isso também vai fracassar. Então temos o ES. E você também pode imaginar que por causa desse movimento, eles também vão subir assim. Você só vê que esta é uma pose muito saturada. O tipo de energia fluindo por todo o corpo. E então, no final, ele se instala. Mas, para algumas coisas, você não quer que se resolva tão rápido. Então, estes são o tipo de fatores que não conduzem. O corpo é um fator condutor principal que se instalará bastante rapidamente, mas algo como o ES e a língua, eles estão apenas se movendo de acordo com o corpo. Também poderia haver se você estivesse usando um capuz, como um exemplo, se você se mover assim, o capuz talvez destruísse e se moveria para cima e então ele iria assentar. Então o que vamos fazer para isso é essencialmente apenas fazê-lo oscilar um pouco. Então você pode ver bem aqui que vai ser terminado. Basta ir um pouco à frente de novo. E você tem que lembrar que o incivil também precisa ser ombro toda vez. Então seria a orelha direita e o sol. E você pode ver que este é o maior intervalo do que um mais curto e o mais curto novamente. E aqui nós só queremos ir na direção oposta. Então você tem que imaginar, ok, os anos todo o caminho lá em cima indo para baixo. E então eles só precisam se mover um pouco mais. E isso precisa ser muito, muito mínimo. Então realmente evite fazer isso muito extremo. E também para a língua, nós só queremos fazê-lo ir um pouco mais longe, como este. Então você pode apenas ver que quando as outras coisas se estabeleceram, isso meio que se move um pouco mais longe. E agora uma maneira fácil de ver isso é se selecionarmos tudo, clicar com o botão direito do mouse e alternarmos todo o quadro chave. Desta forma, podemos apenas ver se o momento está bom. Vamos pressionar Enter aqui para cortar a área de trabalho. E você pode apenas ver que nós temos aquele movimento rápido para cima. E acho que isto deve ficar bem. Podemos sempre ajustá-lo mais tarde. Mas em termos de visitas de cronometragem, exatamente onde você faria esses pequenos ajustes para ver se precisava de um pouco mais de tempo entre as coisas. Mas por enquanto, acho que isso é bom. Assim, você pode pressionar F9 EECS cada quadro-chave e simplesmente ir para o editor de gráficos. E agora porque estamos trabalhando com posição d suave aqui em baixo, não foram capazes de usar o gráfico de valor. Agora o gráfico de velocidade é bom para isso porque nós vamos apenas fazer um tipo de ajustes mínimos. Então vocês podem ver que começamos com uma espécie de maior movimento aqui. Basta arrastar estas alças um pouco para tornar a oscilação mais suave. E você tem que imaginar que você precisa fazer isso cada vez menos em termos do que é o tempo, o intervalo entre os quadros-chave. Para este último, talvez precisemos ampliar. E se você tiver a lupa, o zoom automático habilitado, ele será ampliado automaticamente quando você se aproximar desses quadros-chave. E para a última parte aqui, só queremos um pouco de facilidade aqui. E você sempre pode meio que cruzar referências. Se você entrar aqui e você selecionar mostrar gráfico de referência, você pode ver o tipo de gráfico de valor e que deve ser bastante suavizado. Ele também terá os outros gráficos de valor aqui em baixo. Então podemos desativar isso e reproduzi-la. Então, isso é realmente bom. O tipo de movimento e velocidade está bem. E nós só temos esse movimento muito simples, mas realmente não é tão interessante. E na maioria das vezes, se você é animação, não é interessante. É porque tudo está acontecendo de uma vez e você nunca quer isso. Você quer um monte de compensação. Então eu vou sair do editor de gráficos. Então aqui nós só temos que imaginar a cadeia da emoção. Uma maneira de ver isso é usando seu próprio amigo. Se você dissesse jogar uma bola ou algo assim, inicialmente, o movimento está vindo do seu corpo e o ombro é uma espécie de liderar o movimento. Então é o cotovelo, depois o pulso e a mão. Assim você sabe que a primeira coisa que vai mover este ombro, então o cotovelo do que os riscos e, em seguida, a mão. E aqui a coisa que lidera o movimento é o corpo do pescoço. Então essa é a primeira parte. Então a próxima parte é o rosto. Então podemos selecionar cada quadro-chave, exceto o amigo e movê-lo, digamos dois quadros à frente, que essa parte seja adiada e o corpo seja a primeira coisa a se mover, então você tem que imaginar, ok, o que está ligado ao rosto. Isso é uma espécie de ES e a língua. Podemos selecionar ambos e também adiado por alguns quadros. E agora, quando tocamos a especificação, você pode ver que é muito mais interessante porque temos esse atraso no movimento. Você poderia até atrasar a língua um pouco mais se quisesse. Basta comprar um quadro B2. E é realmente apenas para diferenciar o movimento. E você só vê que essa língua se torna essa parte flexível porque está tão atrasada do movimento principal do corpo. Você pode ver quando o corpo chega a uma parada bem aqui, a língua meio que segue através. É para trás. E isso é só porque os músculos não são usados. E, portanto, é apenas flutuar por aí. E isso é o mesmo com a orelha. Então essa é apenas uma maneira de obter um movimento muito mais interessante. 9. Animar o Coto: Idling: Agora, quando esta animação inicial terminar, é claro, você não quer que o médico pare completamente. Você quer um pouco mais de movimento em um pouco mais de movimento. Então a maneira como você poderia fazer isso é uma espécie de animação ociosa. Você poderia entrar, digamos com o Tn, nós poderíamos ir e selecionar a posição em um quadro-chave. E então poderíamos ir, vamos ver, seis quadros à frente. Então 1-2-3, 4-5-6. Mova um pouco para cima. Então chegamos ao primeiro quadro-chave, vai seis quadros à frente novamente. Colado, que apenas faz um fácil, é ir para o editor de gráficos aqui e apenas ajustar esses pontos um pouquinho. Tipo assim. Então você poderia todos os Option clique no sidemen posição, loop out. E assim ele deve apenas fazer loop nesta animação. Então você poderia colocá-lo no início da composição. E então você só tem a língua meio que se mexendo o tempo todo. E isso é apenas para mostrar que o cão está animado e que ele não está completamente ainda realmente. E você poderia continuar repetindo isso. Você também pode fazer isso para este tipo de corpo. Gire para frente e para trás. Você pode fazer isso pela cabeça. Pop isso para cima e para baixo. E realmente é apenas para mostrar que esta é uma maneira de criar essa animação ociosa. Quando basta ir em frente e fazê-lo para o corpo. Você pode ver quando a rotação pára aqui, vamos dizer seis quadros à frente novamente. Então 123456. E depois queremos que isto seja muito sutil. Então, basta adicionar um pouco de rotação aqui. Vai seis quadros à frente. Copie e cole o primeiro quadro de chave. E então você realmente simplesmente copiava esses três e continuava colando-os. Não podemos perder isso porque temos a animação inicial. Mas as coisas que você meio que entende o ponto. E você poderia continuar colando isso até o final da animação. Selecione cada um deles, entre no editor de gráficos. E aqui temos que entrar aqui. E nós só temos que ter certeza de que a flexibilização é ajustada corretamente. E também devemos ter aquele movimento de balançar no corpo. Agora você pode ver já aqui, é muito extremo, mesmo que seja apenas menos 0,7 graus. Então você sempre pode entrar aqui. E então você precisaria selecionar o gráfico de valores e selecionar cada um desses quadros-chave. E o que você queria fazer era essencialmente habilitar esta caixa de transformação aqui embaixo. E então descobri o ponto onde eu queria escalar, digamos, queria escalá-lo de 0. Você rastreia o ponto de âncora para cima, para baixo, mantenha pressionado em Comando ou Controle e clique em. E você pode reduzir isso. Dessa forma, você pode ver que é muito sutil, tipo de colisão. E você poderia simplesmente ir em frente e copiar esses quadros-chave. Vá para o rosto e, em seguida, novamente, vá seis quadros para fora. Cole os quadros-chave. E agora isso também deve estar balançando para cima e para baixo. E para a parte final, você poderia realmente fazer isso com o ES. Então pegue a idéia e, em seguida, novamente vai seis quadros à frente. Cole. E então você pode ver para as orelhas, que talvez não seja suficiente. Mas você sempre pode ir para os créditos estão aqui e ampliar todo o caminho para que possamos ver com o que estamos trabalhando. Certifique-se de que você selecionou o gráfico de valores e habilite a caixa de transformação. E então só temos que encontrar os pontos de ancoragem. Pode ser um pouco complicado porque a rotação é tão diferente. Mas você pode ver que 0 graus está aqui em cima. Arraste-o para cima, mantenha pressionado o comando ou controle, clique em. E então nós só queremos aumentar essa rotação. Então talvez você queira aumentá-lo um pouco. E tente ver se está tudo bem. Então veja você tem um pouco de movimento nos ouvidos. Basta aumentar um pouco mais. E devido ao fato de que tudo já está deslocado, você também obtém esse deslocamento na animação ociosa. Então você pode ver que o corpo está dirigindo o movimento. Então você tem a fase sólida girando. Tens as orelhas e finalmente a língua. E vemos que isso corresponde muito bem. E isso é apenas para evitar parar completamente o movimento do cão. Então agora podemos criar alguma animação piscando. Talvez quiséssemos piscar quando ele aparecer. Então, por aqui, quando for para o gelo, pressione S em escala e edite quadro-chave. Então vamos cinco ou seis quadros à frente. E só queremos ajustar a escala y. Tão satisfeito que em 0. Então vamos em frente novamente e nós apenas copiamos e colamos o primeiro quadro-chave. Adicione um pouco de flexibilização. E realmente isso é bastante simples. Queríamos facilitar bastante desde o início aqui. Então, todo o caminho. E isso é o mesmo no final. E assim ele realmente exagera aquele piscar de olhos. Então você pode ver que temos o movimento piscando e você só quer cronometrá-lo porque agora parece um pouco estranho porque o movimento está quase pronto. E então ele liga. Você geralmente pisca sempre que está fazendo um movimento ou sempre que você olha em algum lugar, a coisa inicial que você faz é primavera e então fazer esse movimento. Então, um pouco antes de ver se pisca aqui, isso faz muito mais sentido porque está piscando e durante o movimento. E podemos adicionar outro ídolo piscar em algum lugar por aqui. Você não quer exagerar com um piscar muito rapidamente, pode se tornar muito. Então esta é apenas uma maneira muito simples de fazer isso. Só mais um bling bem aqui. 10. Animação do Cachoro: falso Headturn 3D: E se a animação ociosa não for suficiente, você pode salvá-la um passo adiante. E isso é apenas criar um pouco de movimento livre falso para a cabeça. Então, um pouco de rotação da cabeça. Agora isso pode ser muito sutil, mas acrescenta muito à animação. Na verdade, é incrível. E a forma como este estoque é configurado apenas torna muito fácil de fazer. Então, antes de começarmos a fazer isso, eu só queria explicar a mitologia solar por trás disso. Você quer que os cães olhem um pouco mais para a esquerda. E a maneira como você faz isso é alongando o tipo de sabe aqui. Então você pega o ano certo, os olhos e a língua, e também move isso um pouco para a esquerda. E você pega a orelha esquerda e move isso para a direita. E isso apenas cria esse falso senso de rotação 3D. Se você tem um escuro, você pode tentar dar uma olhada nele, tentar girar seu rosto. E você pode realmente ver o tipo de movimento. E assim você pode ver onde as coisas vão se mover. E a única coisa que vai se alongar neste exemplo é apenas o nariz. E então nós podemos apenas criar o movimento simplesmente ajustando a posição de tudo o resto. Você também pode encontrar algumas imagens de referência on-line de cães. Você pode obter uma vista lateral e vista frontal. E você pode imaginar do que estou falando. Então, queremos iniciar esta moção quando o doutor piscar por aqui. Então, queria piscar um pouco antes aqui. E nós só queremos fechar tudo e só trabalhar com as peças necessárias. Então isso significa que vamos trabalhar com a posição das duas orelhas. Além disso, temos o AIS e com a língua suprimir ps na posição e nosso VC, um problema é que o Tn já está sendo animado na posição, mas isso é apenas na posição y. Então, podemos realmente clicar com o botão direito. E então podemos separar as dimensões. Apenas apague a exposição completamente. Nós só temos que reescrever a expressão Loop Out e também fazer a flexibilização. Mas, novamente, isso é muito simples. Basta ampliar e ajustar essas alças por um pouquinho. E isso deve dar a você exatamente a mesma flexibilização como essa. E agora podemos animar a exposição. Assim, em um quadros-chave todas as posições necessárias. E então queremos estimar o caminho deste nariz. Então vamos subir na barra de pesquisa e procurar o caminho. E então você vê que você tem o caminho para a parte preta e a parte branca. Então edite quadros-chave, ambos. Então podemos ir um pouco à frente. E aqui nós só queremos fazer a rotação 3D falsa. Então a primeira coisa que eu vou fazer é apenas selecionar o caminho do nariz e apenas selecionar os pontos de frente aqui e ali onde você pode apenas arrastá-los para fora um pouco. Então podemos levar tudo o que precisa ser movido para a esquerda. Então essa seria a ideia certa, os olhos e a língua. E use as teclas de seta para movê-los para fora. Por aqui, então você pode ver o tipo de língua se alinha com a mesma posição. E, por último, precisamos mover a orelha esquerda para dentro. Então, por aqui. E você pode apenas ver, nós temos essa rotação 3D falsa muito fácil e literalmente levou segundos para fazer. E isso só adiciona muito à animação. Você pode talvez pegar alguns dos elementos e movê-los um pouco mais do que outros elementos. E isso é apenas para criar um pouco mais de profundidade e perspectiva. Porque este ano está mais perto de nós. E por causa do tipo de movimento de paralaxe que também estará se movendo um pouco mais. E, portanto, nós só queríamos avançar um pouco mais. Então agora selecionamos esses quadros-chave, pressione F9, easy, Ysom, e também queremos que a cabeça do cão gire novamente. Então, vamos um pouco à frente. Copie o quadro de chave final aqui, e você só precisa fazer isso para cada camada. Vá um pouco à frente, e então copiamos e colamos os primeiros quadros chave. Assim, ele pára um pouco na alma da posição esquerda e então ele se move para trás. Então EECS, cada quadro-chave que passa pelo editor de gráficos. E aqui vamos apenas trabalhar com o gráfico de velocidade. Isso é mais fácil quando há tantos quadros-chave. E você pode entrar aqui. Agora, esta flexibilização é bem simples. Eu não quero fazer muito. É principalmente no momento. E então um pouco de assíncrono começa e pára. Então podemos ver como isso parece. Parece que olha para a esquerda e para a direita novamente. E realmente isso é bom. Penso que esta moção deve ser bastante rápida, porque penso realmente nisso. Quando você está girando a cabeça, você não faz isso muito devagar. Tipo de fazer um movimento rápido. E também quando você move os olhos, você também faz esses movimentos parados da Jackie. E isso é algo que a maioria das pessoas não percebe. Então, na animação, não tente fazer esta lápide durar 1 segundo ou 1,5 segundos. Ele só parece natural e você só quer esses movimentos rápidos. Você pode ver que ele salta para cima, então ele fica ocioso, olha para a esquerda e olha para a direita. É uma animação muito simples. Mas quando é feito certo? E você tem a compensação, você tem um pouco de 3D falso, você tem o ocioso. Só parece ótimo. E essa é realmente a minha filosofia. Você não precisa gastar muito tempo em todos esses quadros-chave. Quando é que uma maneira muito mais inteligente de o fazer? Se você sabe como criar essas coisas e fazê-lo de forma eficiente. 11. Compositor de tudo: Na composição principal, é claro que não queremos que o cão apareça aqui. Uma forma de corrigir isso é subindo aqui e selecionando a ferramenta Retângulo. Precisamos de um preenchimento para este, acabamos de desativar o derrame. E nós só precisamos desenhar um retângulo abaixo aqui onde nós não queremos que ele seja mostrado. Podemos chamar isso de alfa, porque é o alfabeto invertido e podemos escondê-lo por enquanto. Selecione o cão e vá para efeitos e presets e procure o efeito sedimento. Corrija isso na camada escura. E agora, posso escrever isto e ver o que estamos a fazer. Nós só queremos selecionar o mapa alfa invertido e queremos inverter o mapa. Assim não é visível aqui em baixo. É uma técnica muito simples e você não precisa duplicar camada. Então você vê as configurações alfa atendidas aqui. É apenas muito símbolo, o cão aparece. E uma última coisa que eu gostaria de fazer é apenas adicionar um pouco de abóbora e esticar para a caixa velha. E isso é apenas para tornar o movimento um pouco mais intenso porque é claro que a caixa reagiria ao movimento dos cães. Então, basta selecionar tudo, clicar com o botão direito e decompor. Chamará isso de caixa e informação assim. E nós vamos apenas selecionar a calça atrás da ferramenta e arrastá-lo todo o caminho para o fundo desde depois caixa para baixo aqui. E talvez queiramos atrasar toda a animação um pouco porque precisamos de um pouco de tempo para esmagar e depois esticar. Então vamos entrar nisso de novo. E aqui vamos pegar todos esses pré-computados e rastreá-los um pouco à frente. Então você pode apenas ver um pouco de tempo antes que esse tipo de movimento para cima. E então vamos voltar para a composição principal. Precesses em escala, desbloqueie as proporções restritas. Então começamos a escala regular. Vá um pouco à frente e eu quero manter o volume e o trecho da pergunta. Então vamos dizer que vamos negativo 15 na escala y. Precisamos ir mais 15 na escala x para que nós estamos apenas esmagando. E quando a caixa estiver prestes a abrir, queremos que ela apareça e se estenda novamente. Então isso deve ser por aqui. E nós só queremos ir na direção oposta. Então, se voltarmos para cem, cem, queremos diminuir a escala x e aumentar a escala y. Então nós podemos realmente ir 85115. Isso é exatamente o oposto completo como você pode ver, assim. E então nós só queríamos acertar. Então desça para cem, cem. Agora o tempo pode não ser certo, mas vamos adicionar um pouco de flexibilização primeiro, ir para o ofício na ESA, podemos realmente usar o gráfico de valor. É mais fácil de olhar, na minha opinião. E nós só queremos exagerar um pouco esse movimento quando ele está meio que esmagando. Então você pode ver a alça tipo de encontro no centro aqui. Fazemos isto ao menos no início, e depois podemos ver se isso funciona, está bem? Ou se precisarmos fazer mais ajustes. Por aqui, vamos ver se isto funciona. Como pode ver, talvez esteja um pouco atrasado. Então podemos querer entrar nesta composição, apenas fazer acontecer um pouco antes. E aqui estamos realmente ajustados a um gosto. Mas acho que você entende o ponto. Ele se esmaga, se estende bem aqui, e então meio que se instala. E você pode ajustar o tempo destes se você quiser que algo dure um pouco mais, algo um pouco mais curto. Mas você vê esse tipo de idéia principal. E se você não quer que ele se assente aqui, você pode ir em frente e adicionar outro quadro chave e, em seguida, fazer um pouco de excesso aqui. Então só queria esmagar um pouco mais. E assim você pode simplesmente ir para a grande escala. Vamos dar cinco negativos e depois ir mais cinco na escala x. Assim, não está completamente acabado. E isso é apenas até a preferência pessoal, mas eu apenas gosto de manter isso um pouco mais simples neste caso. 12. Exportação como GIF: Se você quiser compartilhar seu projeto de classe, essa é uma maneira muito simples de fazer isso. Primeiro de tudo, você tem que encontrar sua composição principal y, toda a sua animação está localizada. Então você tem que cortar a área de trabalho. Então isso só significa que você tem que decidir qual parte da animação que você quer mostrar. Para definir o ponto inicial, você pressiona B e para definir o ponto final você pressiona M. Então eu quero que o meu comece logo no início. E eu queria terminar por aqui quando o mais sombrio olhasse para trás novamente. Então, quando eu definir meus pontos de entrada e saída, eu só queria ir para a composição. Então Adobe Media Encoder q, e que vai abrir o codificador de mídia e projetos ágeis para o q. Então aqui geralmente vão para o H.264. Isso significa que ele vai ser renderizado como um arquivo MP4. E a razão pela qual você disse que é apenas porque é o formato de vídeo mais otimizado, você obtém qualidade bastante alta e o tamanho do arquivo é muito baixo, então eu costumo selecionar a Correspondência fonte alta taxa de bits. Então isso significa apenas que você obtém a melhor qualidade possível dentro do H.264. E então você pode simplesmente selecionar para onde deseja que isso seja renderizado. Soldados. Selecione minha área de trabalho e salve-a como animação escura. Pressione Enter e inicie a renderização. E isso geralmente é muito rápido porque é apenas forma simples e emissão e a resolução não é muito alta. Em seguida, você pode fazer o upload para o YouTube e postado na página do projeto. Ou você pode ir um passo adiante. E isso é transformando-o em um GIF. Os soldados encontram o arquivo aqui, arrastá-lo para o Photoshop, e então você pode ver que você tem uma linha do tempo aqui em baixo onde o vídeo pode ser reproduzido. Em seguida, vá para a exportação de arquivos e salve para o legado da Web. Aqui pode otimizar o presente. Então, digamos que eu pensei que o tamanho da imagem era um pouco grande demais. Em vez de 1920. Em 1920, eu poderia fazer com que ele enviasse 80 bytes e AD. E assim o presente não ocupa tanto espaço. Em seguida, basta clicar em Salvar, escolher um local para o meu presente. Pressione Enter. Agora tenho um dom. Eu posso fazer upload diretamente para a página do projeto em vez de ter que enviá-lo para o YouTube. Então eu espero que você tenha aprendido algo novo se você gostou, e não deixe um comentário e confira algumas das outras aulas que eu postei na plataforma. E isso é tudo por enquanto. Até a próxima vez.