Transcrições
1. Introdução: dizer que eu amo moda é uma espécie de eufemismo. Nos últimos 15 anos, viajei para Milão, Itália, como comprador para Marnie. Eu gerenciei locais de varejo para Chanel, e comecei a procurar centenas de mulheres. Eu também projetei e produzi meus próprios looks ao longo do caminho. Oi, sou Chris V. E como artista. Naturalmente, ilustração de
moda é um dos meus favoritos. Adoro capturar o movimento do corpo junto com o fluxo de uma roupa fantástica. Mas pintar impressões de tecido pode ser complicado. Então hoje eu estou no estúdio para mostrar como eu traduzo impressões em papel com aquarelas. Vou rever impressões simples,
clássicos,estampas clássicos, animais e algumas estampas de designer que você pode até reconhecer. Vou compartilhar muitas dicas e truques e o que faço quando os erros acontecem porque todos sabemos que eles vão acontecer. Vou mostrar-lhe quais ferramentas eu uso e alguns designs que eu converto em diferentes maneiras de cores. Ilustradores podem se beneficiar desta classe ilustradores de moda e designers, designers de padrões de
superfície ou artistas apenas olhando para experimentar algo novo. Então, se você é um iniciante ou um artista experiente, há um projeto aqui para você. Então venha comigo enquanto pinto aquarelas, amostras de
tecido. Vamos fazer isso.
2. Ferramentas e materiais: Quero falar sobre o que estou usando para fazer. Estes projetos, para começar, uma régua, um lápis e borracha ou alguma fita adesiva para criar as áreas de amostra. E você vai precisar de muitas toalhas de papel para limpar bagunças. Algo para segurar água para suas tintas, escovas grandes e pequenas, e eu também estou usando uma escova plana para áreas mais brancas. Estas são escovas de água, mas escovas regulares funcionarão bem. Na verdade, meu pincel de detalhes é um pincel regular, e eu adoro isso. Estou usando um conjunto de tubos de cor de água Windsor e Newton Cotman, mas você pode usar as tintas que quiser. Também estou usando canetas de gel, metálicos e regulares, bem
como afiadores brancos e pretos. Eu estou usando um conjunto de lápis de cor prisma, mas você pode usar qualquer tipo que você gosta, Por
exemplo, minhas canetas escova ou apenas um conjunto básico. Eu comprei o alvo, e eles foram ótimos. Meu papel é um papel de imprensa fria de 140 libras com muita textura, então ele contém água, e eu não tenho que me preocupar com o papel dobrando muito. Quanto ao meu espaço de trabalho, acabei de configurá-lo. Então, o que? Tudo está ao alcance dos braços e posso pegar toalhas de papel rapidamente se precisar deles agora. Vejo você no próximo vídeo para falar sobre se inspirar.
3. Inspiração: Quero falar com você um pouco sobre se inspirar. Uma das minhas principais fontes de inspiração é a prisão. Tenho muitas coisas na minha prancha. Esta é a minha página do Pinterest, onde eu criei um quadro especial para esta classe, isso é carregado com exemplos de amostras têxteis com diferentes texturas, padrões
diferentes, florais, clássicos e tudo mais que eu usei em meus projetos na classe estão incluídos aqui neste quadro, então você pode se referir a eles em algum momento. Então, outro grande recurso, claro, é
claro,vai ser o Google. E eu fiz uma busca por impressões de tecido e,
hum, um,
um, um monte de coisas surgirão. Tenho aqui uma loja que vende tecidos. Eu puxei para cima designers de tecidos. Se você acertar a aba de imagens,
você terá uma fonte infinita de impressões de todos os tipos. Se você acertar a aba de imagens, E, claro, você pode restringir sua pesquisa a tipos especiais de Prince, hum, e obter muitos exemplos dessa maneira também. Outro recurso que usei muito na minha ilustração de
moda é a Vogue Dot com porque posso ao meu alcance puxar o Prince que
está em tendência agora,
novas inovações nas impressões digitais. ilustração de
moda é a Vogue Dot com porque posso ao meu alcance puxar o Prince que está em tendência agora, , Hum, agora, listras são realmente um grande negócio. Hum, todos os tipos de bloqueio de cores, ah, impressões
temáticas. Então você pode encontrar um monte de coisas realmente legais neste site. Outra maneira de encontrar príncipes divertidos para olhar. Meus designers de moda favoritos como Diane Von Furstenberg tem alguns
exemplos de impressão floral lindo no norte do site ponto com, que é outro grande recurso. Uh, então eu gostaria de falar com vocês um pouco sobre revistas também, porque entre as revistas de decoração de casa e revistas de moda, há tantos exemplos impressos que, hum, você pode usar também se você tem alguns tecidos em seu armário de tecido ou mesmo em seu armário que o inspiram. Eu definitivamente me sinto livre para usar isso também. Para este projeto. Tudo vale, e eu vou vê-lo no próximo vídeo para começar a criar suas amostras de tecido
4. Como criar áreas de amostra: neste vídeo. Vou pegar minha borracha de lápis e minha régua, e vou te mostrar. Ah, uma maneira de criar tecidos, áreas de
observação e eu vou fazer caixas de 262 polegadas quadradas. Ah, apenas marcando dois centímetros indo para baixo para o lado, eu vou fazer as linhas de 22 polegadas de baixo, e então ir e fazer linhas de 32 polegadas neste no meio, um deste lado e outro do lado direito. E então eu vou me sentir no fundo e no topo dessas caixas, e estaremos prontos para começar. Você pode ver o quão rápido isso pode se juntar. E tudo o que faço no final disto é apagar e preencher uma corrida. Linhas que são muito longas linhas de preenchimento lá para shorts. As minhas caixas estão limpas, e depois estou pronto para ir. Mas é claro, há sempre fita adesiva, um, três tiras longas nos dois lados e uma no meio. Eu torná-lo muito rápido e fácil para mascarar fora o mesmo tipo de área. E então, é
claro, três mais curtos atravessaram. Eles não têm que ser exatamente, você sabe, dois por dois. Eles não têm que ser exatamente nada, desde que seja uma área agradável para você trabalhar, e você pode ser um pouco mais livre com sua pintura.
5. Stripes: Então agora vamos enfrentar algumas listras e vamos fazer o padrão mais fácil
do mundo. Listras retas. E você sempre pode usar uma borda reta ou massa para linhas mais limpas. Mas eu realmente prefiro um olhar orgânico quando eu estou pintando padrões e nós vamos
direto para um ah mais interessante padrão listrado. Este é um olhar muito artístico, hum , mais
áspero, e eu vou começar por ele, criando uma faixa bege. Ah, isso é um pouco mais grosso indo para atravessar. E agora com o meu pincel de detalhes apenas atravessando com um pouco de tinta azul mais escuro entre aquelas listras
baseadas. E agora temos o nosso relógio de tecidos. Eu só vou passar e escurecer nessas linhas, tendo cuidado para mantê-las como a imagem. E agora, com um pincel mais plano, vou enfrentar algumas listras muito artísticas que são super ásperas. E eu vou estar fazendo mais de uma camada neste porque ele só vai adicionar mais dimensão a ele e se parecer mais com a impressão real. Então eu vou começar com algumas listras azuis e deixar secar e agora vamos abordar a próxima impressão. Este é muito mais detalhado e requer, um, linhas mais finas enviadas daí as canetas de gel. Então vou começar logo com o azul. E com padrões mais complicados como este, eu não sigo exatamente. Eu faço uma impressão que é reminiscente ou se parece com a impressão real. E essa é uma das coisas que quero mostrar nesta aula é que você não tem que
trabalhar até a morte para fazer,
para pintar uma impressão que parece,
uh, uh, quase idêntica a, uh, o que está em uma imagem de moda ou uma imagem de HomeGoods ou qualquer outra coisa. Então, com o meu pincel, eu vou começar por, hum, colocando um pouco de cor, começando com um aqua. Eu vou repetir que nesta faixa semelhante, você notou algumas linhas de ar dobrou. Como no padrão. Mas não vai ser exatamente a mesma coisa. E com um verde azul mais escuro no centro vai puxar essa cor para dentro, e então, hum, eu vou replicar o fundo bege em algum deste espaço branco Agora, uma vez que eu tenho isso feito eu estou enfrentando essas listras vermelhas com, Um, o pincel de detalhes sendo realmente cuidadoso tipo de ficar bem ao lado de cada uma dessas
listras azuis e boom, eu estraguei tudo. Então aqui está outro erro, e o que eu vou fazer é apenas voltar e engrossar em cada linha. Então todos eles se parecem com o original. Eu tive que pensar em Thickened para cobrir o ar que eu fiz, e eu acho que parece muito bom. Nenhuma das minhas linhas de ar super limpo. Mas vou mostrar-te um truque para isso. E você vai precisar de uma régua e canetas de gel, e eu vou usar um pouco de azul mais claro desta vez. E o que eu vou fazer é apenas delinear a borda de cada faixa colorida que eu fiz com a cor da água e literalmente apenas limpá-la para cima. Você só tem que alinhar sua régua na borda de sua pintura, e ele apenas meio que limpa a borda. E eu vou passar e fazer isso com cada um deles até que eu tenha todos terminados. E lá temos. Então agora eu vou pegar um pouco de azul escuro e eu vou apenas colocar outra camada de
azul escuro nesta,
hum, hum, outra impressão de greve. E isso é o que ele vai fazer, é ele vai dar dimensão a ele. Vai fazê-lo estourar. E na impressão original, não
era uma cor sólida. Havia vários tons. Então isso vai ajudar a realçar esse olhar porque eu não vou cobrir completamente cada greve. Vou deixar um pouco da pintura original aparecendo, então agora você terá uma profundidade. Agora, esta próxima impressão é super ousada e sólida e muito, muito fácil de replicar. Então,
vai ser literalmente uma listra bege de cada lado. E então você terá branco no centro e, em seguida, literalmente azul escuro no meio, e você só precisa. Engraçado, , você tem que ser mais cuidadoso com essas impressões em suas linhas retas, porque vai mostrar que vai realmente estourar. O detalhe tende a se perder quando se tem um monte de listras menores. Isso pode tipo, , você sabe, Carrie Carrie, a carga visual, mas neste caso, você tem que ser muito mais preciso. Então parece limpo e arrojado. E se você não está confiante de suas falas, você pode até mesmo mascarar. Torna muito mais fácil agora. Esta próxima impressão vai ser realmente interessante decolar na greve porque
é ondulado, mas não são ondas regulares. São ondas muito irregulares. Uhm, a coisa legal sobre replicar este aqui é que a irregularidade tipo alterna. Hum, então você vai ver. Eu posso ir grosso, magro, pensar fino e, em seguida, no próximo, começar magro, grosso, fino, grosso. E essa é a fórmula que eu encontrei para tornar esta impressão muito mais fácil. Então, realmente, essas impressões são todas sobre dividi-las em seus ah, elementos
básicos e depois trabalhar em Ah,
hum, hum, copiando o quê? Esse olhar é através desses elementos básicos e você pode ver muito rapidamente. Eu tenho essa impressão toda feita
6. Pontos de polka: Então eu vou começar com uma das impressões mais básicas, e essa é a bolinha Um e eu vou fazer preto no branco com o Sharpie. Mantenha-o realmente simples, e isso tornará muito mais preciso do que um pincel. Então isso é, você sabe, você meio que um enlatado avaliar suas ferramentas e para ver o que vai ter o melhor efeito para cada uma dessas impressões, e você certamente tem licença artística sobre isso. E a impressão padrão de bolinhas cria bolinhas em linha reta. Mas, em seguida, cada outra linha alterna no local. E isso é tudo o que há para essas impressões tão simples. Mas quero mostrar-te outras coisas divertidas que podes fazer com a bolinha. Então, há um monte de impressões gráficas e artísticas que levam o cutucar para um outro nível. Ah, como esta aqui que é uma Siris de círculos pretos, então cria uma bolinha branca em um fundo branco dentro de um círculo preto. É um tipo de visão completamente diferente sobre ele, e você pode ver como áspero e gráfico, ousado e bonito. Pode ser. É quase um tipo abstrato de olhar, mesmo sendo tão regular quanto a primeira impressão que fizemos este olhar apenas mais áspero,
e é, hum, hum, apenas tem um olhar mais ousado para ele agora. O próximo será completamente diferente, como uma técnica de pintura, e eu vou fazer isso em diferentes pontos e tamanhos diferentes. Mas eu vou fazer multi-colorido, uma coisa multicolorida como você viu na imagem, e eu estou apenas acelerando isso porque é uma técnica muito básica. Eu só estou jogando tinta em círculos d'água que eu criei, e você pode ver uma estragada. Então, eu só vou ampliá-lo. Há sempre você sabe, há a maior parte do tempo que você pode corrigir erros e que você vai ver alguns erros ao longo desta aula que eu deixei em apenas para mostrar como eu lidar com eles. Eu vou fazer um estranho aqui, então combinamos vermelho e roxo nos primeiros pontos agora indo para o aqua e,
hum, adicionando um pouco de roxo para o estranho de Amarre-o juntos. Vou usar uma laranja aqui. Só estou brincando me divertindo com isso. E não é exatamente como a foto que me inspirou. Mas você pode ver como isso pode ser facilmente uma impressão têxtil, outra pequena boo boo. Acabei de limpar lá com minha toalha de papel. Você sabe, água e papel toalha, um, pode, uh, corrigir uma infinidade de problemas com aquarela. um Pareceummeio muito Messi e incontrolável. Mas há muito que você pode fazer para ajustar sua pintura, e eu vou começar com um amarelo, mas eu acho que é muito leve. Então eu vou apenas adicionar um pouco de laranja no amarelo e misturar os dois e adicionar mais uma
bolinha no canto e você pode ver como nos cantos e nas bordas você pode tipo de manter seu padrão de repetição como ele estava indo e olhando como uma amostra de tecido pintando em partes do seu padrão como eu fiz nos dois primeiros. Eu vou estar fazendo isso ao longo de todos os padrões para que você possa ver como eles seriam uma amostra de tecido real. Agora, este próximo, hum, eu só vou criar um fundo laranja para, hum, vai ser outra impressão gráfica de bolinhas. Muito áspero e artístico. Mas vou precisar de um fundo laranja para isso. Não vou misturar isto perfeitamente. Quero que pareça que tem cor de água. Agora, enquanto eu estou deixando isso secar, eu vou começar a próxima Ah, a próxima impressão. E este vai ser mais regular como o de cima, mas vai ter uma reviravolta. Então eu estou fazendo bolinhas vermelhas grandes. Mas neste,
o, o, uh, imprimir o,
uh, vai haver pequenos pontos brancos dentro de cada ponto vermelho então literalmente são bolinhas dentro de uma bolinha Então uma visão realmente diferente sobre este padrão. Vamos deixar as bolinhas secarem, e passaremos para o próximo turno. Vou precisar de um fundo bege para este. Então eu estou usando um amarelo médio com um pouco de marrom nele. Agora, enquanto esperamos que seque,
a laranja secou nesse meio tempo, e eu vou pegar um pouco de azul marinho e pintar alguns círculos ásperos, excessivamente iscos ou apenas vai ser realmente áspero. E eu vou seguir essa coisa padrão acima e para os lados até que eu tenha minha página toda preenchida, assim como os pontos vermelhos vão ser seguidos. Agora eles serão mais um passo para isso. Mas enquanto isso, os pontos vermelhos secaram. Então eu estou realmente animado para usar esta nova caneta branca Sharpie e é este líquido que você tem que agitá-lo. E quando você empurra a ponta, ele meio que se retrai para permitir um pouco mais de dor ou um pouco menos dor. Então esta será minha primeira vez experimentando. E até agora eu realmente gosto do, hum parece que o branco é bom e brilhante. Será perfeito para isso. Ah, esta aplicação, os pontos eu posso manter bem pequenos. Então, hum, é bastante perfeito. E eu estou pegando esses pontos em um padrão espiral do centro para o exterior, um pouco como uma impressão tribal. Muito,
muito fácil de dificar. E agora que o acastanhado secou, vou em frente e deixar cair alguns muito grossos, o mais grosso que eu conseguir. Ah, círculos de cor de água
branca e eu vou espaçá-los para fora tipo de diagonalmente. E eu quero que eles sejam o mais brilhante que eu possa conseguir. Assim que secarem, vou deixar cair outra camada ali. Mas enquanto isso, eu vou deixar isso secar, e eu vou terminar nossa impressão laranja e marinha de cima envolvendo todos os círculos da Marinha em vermelho e isso vai concluir que o design da impressão cria uma peça de aparência complicada com uma técnica muito fácil. Então um realmente divertido quero fazer. E as cores são ótimas. E finalmente as manchas brancas secaram e eu vou pegar meu afiador metálico dourado. E há Siris de linhas de rabisco e pontos que são em forma de círculos mas deslocados
do branco para que eles quase acabam parecendo um pouco tridimensionais. Em relação ao fundo bege. Então esta é uma impressão
muito, muito interessante. Nunca fiz uma como esta antes. E
é bem interessante para Dio. E eu só vou levantar isso para que você possa ver como isso brilha com o metal e eu vou te ver no próximo vídeo
7. Impressões clássicos: Então, neste primeiro exemplo, eu quero mostrar a vocês um padrão verificado, e é apenas,
muito simplesmente, muito simplesmente, uma linha de listras indo horizontalmente e, em seguida, de linha de listras indo verticalmente nos mesmos suspiros para criar contrastam onde se cruzam. E este é um padrão vermelho verificado muito básico, como uma toalha de mesa de piquenique. E eu estou apenas mostrando como você pode adicionar interesse adicionando uma segunda cor. E além disso, bolinhas e listras que é tão básico quanto você pode obter ou é clássico. E no próximo, vou precisar de um fundo bronzeado. Então eu vou deixar secar enquanto eu começo estes. O próximo, que vai ser um clássico xadrez e xadrez, foi que vai ser um clássico xadrez e xadrez,
foifeito
pela primeira vez na Escócia como tartlet para identificar as famílias. Ah, ali. E meio que se espalhou por todo o lado. Ah, e isso vai ser um clássico cinza, branco e vermelho,
uh, uh, xadrez. Então eu estou apenas deitando um pouco cinza e eu vou deixar o branco sem alívio duas
listras brancas e deixar isso secar enquanto eu começo. Bem, eu realmente termino este, uh, aqui que é destinado a ser um espinha de peixe também originado na Escócia, e foi inspirado pelo esqueleto de arenque de um peixe, o peixe arenque. Então, hum, você tem pequenas linhas indo para baixo em uma fileira todas de um lado, e então você tem outra linha de linhas indo para o outro lado na direção oposta para formar como um V, e eu estou indo continuar tudo isso ao longo. Então você estava indo para baixo e depois para o outro lado, para baixo de um lado, para cima do outro lado. E isto é, muito simplesmente, tudo o que realmente existe para uma impressão de espinha de peixe. É só um jogo de pacientes. Então eu acelerei isso para você, que você não tenha que passar por todo o processo no meu. E agora somos capazes de seguir em frente para terminar nosso tartan xadrez, hum, impressão. E eu vou começar pegando um cinza mais escuro e ah, atravessando nossas listras verticais mais grossas com uma mais escura, mais fina. E é praticamente como um jogo de camadas,
Ah, Ah, para criar uma área que é mais escura do que outra indo em outra direção. Atravessando. É um pouco complexo, mas muito fácil de replicar quando você dividi-lo apenas em listras e com uma linha muito mais fina, eu vou para baixo entre minhas listras brancas e listras cinza com um muito mais escuro em preto . Então, com um pincel de detalhes entre as listras brancas e cinza, eu vou descer com uma linha de vermelho e então fazer outra linha muito fina de vermelho indo horizontalmente entre as listras cinzentas escuras. Parece uma impressão complicada, mas uma foi quebrada. Você pode ver que é muito fácil para dio em seguida. Estamos indo para um padrão Chevron, e tudo o que Chevron realmente significa é um monte de ziguezagues, então você pode fazer uma cor. Você conduz às cores. Você poderia fazer cinco cores. Já vi tantas versões diferentes do padrão Chevron neste particular. Eu vou fazer o claro e escuro ah, tons deste verde silenciado e simplesmente, controlando seu pincel para ir em uma direção e depois o outro pescando e
simplesmente , nós completamos esse. O próximo padrão que vamos abordar é um argyle, e um argyle é que parece muito intimidante, como algumas dessas outras impressões digitais. É realmente muito simples. É uma combinação de linhas retas e diamantes, e é isso. E é tudo uma questão de alinhá-los. Então os diamantes se encaixam dentro das cruzes das linhas pontilhadas. Hum, são meninas podem vir novamente em tons simples em cores combinadas. O meu vai ser de duas cores, preto e amarelo. E eu vou apenas alinhar estes e colocar os meus diamantes dentro do núcleo da luz
intersectante, e nós vamos apenas adicionar os diamantes amarelos, e isso é tudo o que há para ele. Então isso é um argyle rápido e áspero, Aziz. Você pode ver que eu vou te mostrar outro método de fazer um argyle muito mais preciso se você preferir um olhar mais preciso. Então você começa com as linhas cruzadas primeiro e começa a adicionar,
ah, ah, linhas
igualmente espaçadas ao longo até que você tenha uma grade inteira e, em seguida, começar a adicionar suas formas de
diamante em pontos alternados para que cada outro cruzamento seja o Diamante preto. E então, depois que você terminar de preencher todos eles, você pode pegar uma marca de lápis e tipo de apenas colocar seus diamantes para o amarelo e começar a
soltar o amarelo e muito rapidamente. Você tem uma impressão Argyle muito mais precisa. Agora o próximo vai ser um paisley. Este é um dos meus favoritos, modo que Paisley é dividido em formas de lágrima com embelezamento dentro, modo que esta impressão paisley particular tem contornos duplos. Eu estou indo para ir em frente e apenas esboçar rapidamente um padrão de folha no interior ou
padrão floral , hum, e em seguida cercado de vieiras. Mas a chave para um padrão paisley é pegar cada uma dessas formas e mudar sua direção. Nunca está em uma fileira. Nunca é, um, lado a lado. Está sempre indo em todas essas direções diferentes, e eu acabei de acelerar isso para você. Ah, então eu te levo por todo o processo agora vou pegar minhas canetas de gel. E como esse padrão é tão pequeno, vou fazer o detalhe com três dessas cores e vou fazer o detalhe com três dessas cores e
escolher uma área para colorir. Vou deixar um pouco de espaço em branco, mas vou em frente e fazer esses mas vou em frente e fazer essescontornos botânicos da área
central com o verde. E então, dentro dos dois contornos, eu vou fazer o azul escuro para dar alguma definição. E finalmente, escolhi o amarelo em vez do eso laranja. Ele não domina as outras cores para completar as vieiras do lado de fora
8. Impressões florais: Agora vamos começar com alguns florais. Vou começar com esta estampa floral muito em camadas e complicada logo no topo. Uh, eu vou começar com um pouco de verde, mas há um monte de cores nesta impressão, então eu vou deixar partes disso secar e Bem,
hum, hum, o verde está secando. Vou começar com um pouco de amarelo, e vou continuar com camadas de cores diferentes. Alguns deles estarão se misturando um no outro. Alguns deles serão separados. Hum, agora eu estou em um verde azul, tem uma azeitona e eu estou apenas mantendo meus olhos como as outras impressões de apenas manter meus olhos na foto original e apenas fazer o meu melhor para deixar cair cor onde eu vejo, hum, na minha amostra, eu só estou fazendo o meu melhor para deixar meus olhos descobrir onde todos os pequenos detalhes estão e apenas copiando isso. Então agora vocês podem ver que eu estou passando por uma segunda camada e fazendo alguns esboços e alguns aprofundando algum arejamento de textura, e é apenas uma questão de camadas Agora. Eu só estou misturando alguns desses juntos porque isso. Este é um monte de cores misturadas que estão correndo em um ao outro. Então eu só estou adicionando um pouco de água aqui e ali. E estou começando a sentir que estou muito satisfeito com o que isso parece. Então esse é o produto acabado. E nós vamos passar para um mais ilustrado olhar floral projetado e novamente mantendo , mantendo meu olho na foto. Eu só vou Teoh, começar a preencher minha amostra com louros, contorno do chão, contornos folhas caules, hum, e capturar a essência desta impressão com algumas dessas flores maiores no topo. , À direita
, temos uma espécie de flor de tamanho médio e Ali, uh, pedal descendo de cima de outro. Então vamos começar. Teoh, olha
para o padrão de repetição. E então aqui está esta enorme flor de alegria. Vou colocar do lado direito com o centro de beated, e estou acelerando isso para que você possa ver como isso está surgindo. Só um pouco de um jogo de pacientes para ter todos os detalhes que você quer. Mas você não tem que gastar, você sabe, uma tonelada de tempo nisso. Mantenha-o em movimento. E agora com o meu pincel de água, vou deixar cair um pouco de cinza claro , principalmente em direção ao centro dos florais. Para esses pedais, algumas das folhas não vão criar uma pequena sombra lá, algumas destas ar mais escuras do que outras. E eu vou voltar e apenas adicionar um pouco de vidros para aprofundar e e dar algumas
dessas dimensões Samore. E eu estava começando com este rosa pêssego, mas isso é um pequeno PCI. Então eu vou iluminá-lo em um membro ou vermelho, e eu vim para cima com este rosa perfeito. Mas agora tenho que fazer com que pareça tudo igual. E este o pêssego no lado esquerdo da impressão é quase seco por muito tempo. Então eu só vou adicionar um pouco de água e tentar levantar um pouco disso e mais água. Mas não está saindo completamente, então vou ter que mudar a cor do meu fundo um pouco. Não está saindo, então vou adicionar um pouco de vermelho ao meu pêssego. Vai ser um pouco mais escuro, e eu vou ter que cobrir todo o fundo com essa cor mais escura. Mas estou muito feliz com a aparência. Agora estamos indo para um tipo muito, um, um,
adorável de floral country. É um pouco mais detalhado. Ah, mas não muito detalhe. Então, uh, eu vou usar minha caneta escova para este aqui. E principalmente por causa da cor, eu realmente queria capturar a cor deste verde. E é a ferramenta mais próxima que eu tinha. Eu teria preferido uma caneta de gel porque eu poderia, ah, ir muito mais rápido e ter muito mais detalhes. Mas a adoroaforma como esta cor está a sair. Eu só tenho que ter cuidado para não pressionar muito forte nesta panela escova e criar muitas
linhas grossas porque esta é uma impressão muito delicada, e você pode apenas ver como eu estou construindo o padrão. E estou completando este projeto de videira. O ar florais tipo de, hum s simetricamente colocado. E preenchendo as vinhas entre os florais, me mantém no caminho certo e me impede de
perder de vista onde a próxima variedade de flores deve pousar. E agora aqui está o próximo conjunto de videiras e eu estou começando meu último meio dito de florais lá recebendo as multas por todo o lado. E agora estou começando com E,
uh, uh, detalhe de
linha que atravessa o fundo e tendo muito cuidado para não pressionar. Ouviu naquela caneta de gel. Algumas dessas linhas, você vai acabar pontilhada só porque eu não posso pressionar tão forte. E isso é bom neste caso porque estas linhas têm uma ruptura em torno das videiras e dos florais. É um padrão de linha muito incomum. Então linha pontilhada não vai Teoh ferir o olhar em tudo. Agora com o meu pincel de detalhes. Vou deixar cair um pouco de tinta verde em cada flor que está do lado direito e seguida, através de cada pequena folha. E este é um bom momento para se afastar e ter certeza que você tem o verde em todos os lugares quiser, e esse está pronto. Então, em seguida, eu vou começar com uma impressão botânica de folha de palmeira, e eu estou apenas colocando para fora o meu principal para ramos de ar indo para ir, e eu vou apenas começar bem com folhas de palmeira E. E ah, isso é apenas uma fundação porque nós vamos ter que passar e realmente preencher esta impressão digital. Então agora eu estou começando na segunda palma, deixar a 3ª 1 e finalmente a quarta. Então esta vai ser a nossa base para a impressão digital. E agora eu posso começar a usar uma cor mais escura sobre alguns desses e preencher os outros ramosao
redor,
hum,
em direções diferentes. a usar uma cor mais escura sobre alguns desses e preencher os outros ramos ao
redor,
hum, hum, Então constrói interesse. E você podia ver que é apenas um jogo de camadas. Eu estou indo adiante com esta cor mais escura agora e dando-lhe alguma profundidade riel, certificando-se de que eu não tenho muitos pontos. Você sabe, muito espaço branco neste aqui, e nós terminamos com nossas folhas de palmeira. A próxima será uma impressão de folhas muito abstrata, e é abstrata porque as folhas não são realistas e as linhas que passam por elas estão indo em direções muito estranhas. Mas eu é o que eu gosto nesta impressão é que é diferente. É muito atraente. É muito ousado. Então, como mencionei antes, as impressões de Boulder são mais fáceis de capturar porque são mais simples. Mas eles também são um pouco mais precisos em que os erros mostram um pouco mais facilmente. Então você só quer tomar o seu tempo. Certifique-se de que você está recebendo suas linhas indo na direção certa e vê-lo
quebrando naquela direção estranha com essa folha. Ah, linha Egx indo do outro lado. Eu só estou, você sabe, meticulosamente indo em frente com o meu mícron e certificando-se de que os detalhes estão certos. Mantendo meus olhos na minha foto original. Agora, esta folha maior realmente mostra como esse, hum, trabalho de linha
abstrata realmente aparece neste. Ok, então outro trabalho que micron está feito. Estou passando. E eu estou adicionando um ouro mais escuro do que o que eu criei com o fundo, sendo muito cuidadoso para manter um espaço em torno da caneta mícron. Então este ouro mais escuro nunca toca as linhas pretas. Como na impressão original. E eu estou apenas sendo muito cuidadoso para mantê-lo o máximo possível, andando em torno dessas folhas com muito cuidado. E agora essa está completa. Então o próximo vai ser,
hum,
esta muito mais uma hum, vez impressão de folhas abstratas. Criando aquele fundo bege mais escuro,
mas primeiro estabeleci um fundo bege muito mais claro para usar comocor
da folha em duas dessas fileiras. Criando aquele fundo bege mais escuro,
mas primeiro estabeleci um fundo bege muito mais claro para usar comocor
da folha em duas dessas fileiras. Criando aquele fundo bege mais escuro, mas primeiro estabeleci um fundo bege muito mais claro para usar como mas primeiro estabeleci um fundo bege muito mais claro para usar comocor
da folha em duas dessas fileiras. Então eu vou apenas estabelecer as seções que eu vou estar fazendo. E agora eu vou trabalhar do outro lado da impressão da mesma maneira e por último, cobrindo o centro e eu vou estar criando, uh, estas folhas em vermelho escuro. Então eu escurecido que caule primeiro e apenas trabalhando através de todas as folhas do e você vai notar que há simetricamente colocado para as 2 primeiras linhas. Então, apenas tendo cuidado para manter esse equilíbrio e terminamos com esse.
9. Impressões de animais: Então é hora de algumas impressões de animais, começando com o leopardo, que é apenas um amigo de duas cores, e eu fiz isso uma vez por você. Então eu vou continuar e fazer isso de novo para que você possa ver exatamente qual é o processo. E é realmente apenas uma combinação de rabiscos irregulares e você vai notar toda vez que eu faço um. Está indo em uma direção diferente. A maioria desses círculos semi de ar Ah, mas eles são muito irregulares. Então eu estou pressionando muito meu pincel para criar esses círculos semi grossos e
finos e levantando meu pincel muito para criar, hum, padrões
diferentes dentro do semi-círculo. É realmente muito fácil uma vez que você começa a colocar seu pincel para baixo e certificar-se de que cada deles está indo em uma direção diferente cada vez que você faz isso. Eu também estou me certificando de que eu tenho maiores círculos ah semi ao lado de menores que eu estou criando os médios. Então eles são todos tamanhos diferentes, bem como ir em direções diferentes. Você vai notar que eles não estão tocando um no outro também. Isso é outra semelhança, e então de vez em quando há apenas uma espécie de linha entre esses semi círculos Agora, alguns desses parecem que eles estão indo em um círculo completo, mas na verdade é apenas um rabisco extra caiu dentro E isso é tudo o que há para a impressão de leopardo. O próximo é o chita. Primeiro vou deixar cair um fundo bronzeado e deixar secar. Então eu vou começar com algumas marcas marrons em forma irregular e novamente indo em
direções diferentes . Um, alguns maiores, alguns menores, e isso vai começar a criar um agrupamento irregular dessas marcas. E eu só vou acelerar isso para você porque eu vou continuar por todo o tempo até minhas amostras cheias de marcas nesta cor marrom. Agora, com meu pino de gel preto, vou criar círculos semi e círculos quase cheios em torno desses pontos marrons. E esses círculos semi pretos se parecem muito com a estampa de leopardo, e eu acho que é por isso que a chita e o leopardo estão muito associados um ao outro. Suas marcas são muito, muito semelhantes. É só que a chita tem uma marcação de duas cores e o leopardo tem apenas uma
marcação de cor . E eu vou continuar ao longo desta impressão, criando esses círculos semi em torno do marrom até que eles estejam todos preenchidos e novamente, todos
eles estão indo em uma direção diferente. São todos tamanhos irregulares. E agora vamos passar para uma estampa de vaca. Agora o meu vai ser marrom e de novo eu já fiz isso. Então eu vou ler, Faça isso por você aqui e mostrar-lhe como eu replicei aquele. Então, novamente, essas marcas são muito irregulares grandes ao lado de pequenas e, em seguida, médias no meio . E a coisa louca sobre a impressão de vaca é que as marcas estão por todo o lado. Quero dizer, você tem rabiscos, mas eles são muito irregulares. E então os rabiscos grandes têm pequenos tipo de sair deles. Então eles são muito AJ estranhamente moldados. E vocês podem ver que eu estou apenas criando pequenos rabiscos fora de médios e grandes e, em seguida ,
muito pequenos rabiscos entre os médios e grandes para que essas formas sejam apenas muito,
muito irregulares e muito aleatórios. Hum, mas muito rapidamente, você vai ver. Está começando a tomar alguma forma agora, com um efeito quase envidraçado. Vou passar por cima das minhas manchas outra vez. Ah, e a luz escura criará uma espécie de dimensional própria para torná-la mais realista , e eu vou continuar olhando para a minha imagem de amostra. Continuo adicionando marcas diferentes até ter tudo feito. Agora temos a zebra, então a zebra vai ser branca com listras pretas, e eu vou fazer um monte de sexto em listras curvas indo em uma direção diagonal. E eu vou estar aninhando listras finas ao lado de Thich e o deck de porções grossas para as partes finas do próximo. E espero que isso faça sentido. Só estou mostrando a vocês como vou criar uma fina ao lado dessa faixa mais grossa e o ninho de fina entre esses dois. E então eu vou ficar mais grosso novamente do outro lado. Assim como as outras impressões, você vai criar diferentes olhares um ao lado do outro. Outra característica disso é como na parte de trás da zebra você tem esse efeito de imagem
espelhada. Outra característica disso é como na parte de trás da zebra você tem esse efeito de imagem
espelhada Então eu vou apenas replicar isso nesta impressão, e obviamente não será exato, mas será suficiente. Ah, um truque e eu dividi isso. Acho que já mencionei isso antes. É que o eu tenderei a corrigir, Hum ele tenderá a fazer a imagem espelho olhar mais semelhante porque o eu quer preencher
os espaços em branco. É muito interessante, e não é realmente o I. É o cérebro, mas é um problema de visão, então isso é um fenômeno de visão. Por isso, deste lado, verás que estou a fazer o mesmo que fiz. Do outro lado é linhas curvas, pressionando meu pincel para baixo e levantando-o para criar olhares grossos e finos e, em seguida, aninhados mais grossos ao lado de olhares finos. Ele só cria um efeito dinâmico muito interessante, e eu estou apenas voltando e escurecendo algumas dessas linhas e preenchendo a amostra para criar uma forma quadrada. E uma vez que você começar a trabalhar essas amostras, você verá que eles vão começar a tomar forma, e é muito mais fácil do que então parece ou do que parece, e essa é a nossa amostra de zebra. Então, a próxima é uma pele de réptil, e esta parece uma impressão de jacaré. Então, novamente eu vou criar um fundo. Este vai ser um cinza claro, e eu vou começar bem com alguns estranhos retângulos irregulares de forma que é a característica do jacaré ou crocodilo. Ambos são muito parecidos com suas escamas. E quero apontar o que estou fazendo agora. Eu deixei cair muita tinta neste quadrado, então eu estou puxando dele e pintando outros quadrados com aquela tinta extra. E esse é um dos meus truques para sair à noite. Ah, áreas quando eu tenho mais saturado Ah, um lugar. Ah, mas eles são uma espécie de formas retangulares irregulares e você vai notar que há um padrão deles indo em uma espécie de linha sinuosa. Não é reto, mas tem um
padrão para ele. Agora estou passando e estou criando um efeito de sombra com minha caneta de gel preta e sendo muito cuidadoso para ficar nos mesmos lados em cada escala. Isso dará a ilusão de que ele escalas são levantadas ou tridimensionais. E eu vou fazer rapidamente o mesmo para cada escala ao longo. E agora nessa outra coisa, próximo passo, eu vou apenas desenhar algumas linhas através de cada escala apenas para dar um pouco de textura. Hum e eu estou apenas novamente indo para fazer isso rapidamente para cada escala. A mesma coisa. Apenas algumas linhas retas subindo e descendo. E lá temos a impressão de crocodilo ou crocodilo. Agora, a próxima será a girafa. Então eu vou seguir em frente e apenas manter o fundo branco e começar a criar esses emaranhados de tempo de recreação estranhamente moldados. Armadilha é um Lloyds. Alguns serão triângulos, mas todos estarão nessa rosa maluca, estranhamente parecida com a mas todos estarão nessa rosa maluca,
estranhamente parecida com aimpressão de répteis. Mas o retângulo teria uma forma mais estranha e seria muito maior. Agora eles vão ser mais planos na aparência. Então não há muita dimensão ou textura para isso. E assim como a impressão de répteis, as fileiras de retângulos serão tipo de ah, esses ventos e meio que subiram em fileiras. Mas elas são estranhamente e circulares em forma de Lee. Meu melhor conselho é ficar de olho na foto original para que você possa fazer o seu
melhor para copiá-la. Meu melhor conselho é ficar de olho na foto original para que você possa fazer o seu Ah, em seu estilo que irá ajudá-lo a saber onde colocar cada um desses retângulos e apenas terminar as bordas. Vamos em frente e adicionar um pouco de cor extra para alguns destes que têm iluminado um
pouco . E lá temos. A impressão da girafa ver no próximo vídeo.
10. Impressões do designer: Vou mostrar-te algumas impressões de designer, começando com o famoso xadrez Burberry. E é que estou começando com alguns quadrados dourados. Eu vou fazer três deles através da minha amostra vai ser um pouco mais ob
amostra longa , e uma vez que está seco, eu só vou pegar um pouco de tinta preta, que vai sair mais cinza e começar com alguns listragem ousada. E obviamente, isso não será idêntico à impressão digital. Vai ser a minha versão. Eso eu vou fazer essas mentiras pouco mais grosso do que o que eles estão na impressão real porque eu quero que eles realmente se destacam. Eles não vão ser, é preto. Pode ser um pouco mais leve. , Não, vou começar minhas linhas verticais. Esse lado tem três linhas. Hum, eu provavelmente vou entrar em Lee duas filas de linhas pretas na minha horizontal e só porque eles não se encaixam e minhas pinceladas são muito grossas, eu realmente gosto disso, embora adicionando minha faixa vermelha no centro de cada um desses quadrados de ouro com meu pincel de detalhes e indo todo o caminho através de fazer o meu melhor para mantê-lo o mais uniforme possível, e eu perdi meu peito lá, então eu realmente queria mantê-lo um golpe de escova, porque é muito difícil vir e aterrissar no mesmo lugar de novo. Mas estou feliz com o jeito que isso parece. Só estou escurecendo algumas dessas linhas cinzentas, e essa é a nossa impressão digital. Passando agora para um cristão sua impressão digital. É uma versão muito lúdica e
abstrata de uma margarida, e estou criando uma espécie de impressão espacial negativa. Ah, então eu estou apenas esboçando essas flores muito redondas, borbulhantes e preenchendo o espaço ao redor com preto e novamente há
simetricamente colocado. Então eu estou indo para eu não estou desenhando tantas flores como há na impressão real, mas você vai ver que ele vai olhar ainda muito,
muito parecido com a impressão, então ele economiza um pouco de trabalho. Hum, não ter que fazer tantas flores e ainda ficar com o olhar. Então, minhas desculpas. Eu pensei que a câmera estava funcionando na primeira corrida, mas isso só significa que você pode me ver fazer isso uma segunda vez, e minha segunda vez é sempre um pouco melhor. Então, agora estou preenchendo este centro bulboso. Os centros de ar realmente muito grande sobre isso com o amarelo. Então é muito dramático. E esta é uma grande característica desta impressão. Então você quer ter certeza de que você recebe essas partes realmente cativantes e eu estou novamente muito feliz com a maneira que saiu. Então agora vamos passar para Abra quebrou uma pegada de vôlei, e ele é tão famoso por suas pegadas de animais. Então eu vou gostar de fazer isso,
hum, listras de
tigre que você vê neste anúncio de casaco de trincheira, e eu vou colocar este marrom avermelhado enferrujado, deixar secar e, em seguida, começar com algumas listras pretas, e isso é muito parecido com zebra, mas é apenas um pouco mais grossa e listras mais grossas. Então eu vou ficar de olho no padrão e começar a construir essas linhas grossas, finas e
grossas, tendo o cuidado de alternar, não colocar umas grossas ao lado das outras. Mas certifique-se de colocar uma fina ao lado de uma espessura, criar um monte de interesse, e será apenas uma questão de manter isso acontecendo. Então, vou acelerar esse processo para você. Só estou de olho na minha foto e mantendo cada linha um pouco diferente da próxima
. Só estou de olho na minha foto e mantendo cada linha um pouco diferente da próxima Você notou que a doença se transforma aqui e ali. E estas linhas ligeiras e
irregulares que vão atrás do lado apenas adicionam um pouco de interesse e dão o efeito do padrão de impressão
autêntico. E isso completa a impressão do tigre. Obrigado por assistir. Espero que tenha gostado do designer Siri. Espero experimentar alguns destes você mesmo. É muito divertido, e te vejo no próximo vídeo.
11. Considerações finais: Obrigado por sair comigo no meu estúdio hoje. Estou tão feliz que consegui mostrar-lhe o meu processo para criar belas impressões de tecido com aquarela e algumas outras ferramentas de fundo. Espero que decida criar um projeto próprio. E se você fizer isso, você pode fazer isso indo para o seu projeto. Página e batendo criar projetos. Se tiver alguma coisa que precise, estou aqui para você. Basta entrar em contato comigo na seção da comunidade e eu ficaria muito grato por sua avaliação para
que eu possa continuar melhorando minhas aulas. importa se você está criando um designer de publicações de mídia social Prince, design de padrões de
superfície está apenas desfrutando de suas amostras. Muito obrigado por se juntar a mim em amostras de tecido de cor de água. Tchau, por enquanto.
12. VÍDEO BÔNUS: