Abstratos minimalistas: como criar abstratos dinâmicos com apenas alguns suprimentos | DENISE LOVE | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Abstratos minimalistas: como criar abstratos dinâmicos com apenas alguns suprimentos

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      3:17

    • 2.

      Projeto de curso

      1:30

    • 3.

      Materiais

      3:54

    • 4.

      Outras opções de tinta

      4:03

    • 5.

      Amostra de cores

      15:11

    • 6.

      Como criar peças pequenas

      15:42

    • 7.

      Como finalizar pequenas peças

      8:36

    • 8.

      Experimentos em papel

      4:54

    • 9.

      Como avaliar cor e composição

      8:34

    • 10.

      Como cortar arte

      10:16

    • 11.

      Como terminar nossa arte cortada

      10:45

    • 12.

      Indo além

      14:07

    • 13.

      Considerações finais

      1:42

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

983

Estudantes

28

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos criar alguns abstratos lindos e dinâmicos. Estou usando tintas acrílicas neste curso, mas você pode subscrever tintas para alguns suprimentos que tem à mão, como aquarelas, tinta acrílica de alto fluxo, tinta fluida acrílica e, possivelmente, tinta acrílica regular, tintas em aquarela etc... Tenho um vídeo onde mostro como usar alguns desses outros tipos de tinta no curso. Este projeto seria bem em uma variedade de meios. Adoro as tintas por causa de sua vibração e de como as peças ficaram lindas ao usá-las.

Estou chamando este curso de minimalista... porque estamos mantendo os materiais que estamos usando ao mínimo. Quero ver que arte linda podemos criar sem toda a decoração extra que costumo fazer na minha arte. Quero que as cores e algumas marcas falem por si.

Vamos começar criando algumas peças menores...  Uso isso para experimentar todas as minhas escolhas de cores e restringir as que são minhas favoritas. Vamos usar nossa pequena peça favorita para criar uma peça maior. E... Posso até ter recortado sua peça de arte... porque esta é minha própria maneira pessoal favorita de criar. :)

Esse curso foi feito para você se:

  • Adora aprender novas técnicas artísticas
  • Você está interessado em aprender mais sobre a criação de arte abstrata dinâmica
  • Você adora experimentar com suprimentos de arte
  • Você adora assistir a como outros abordam a prática artística

Suprimentos: estou usando tintas acrílicas neste curso, porque as amo e a vibratilidade das cores. Este projeto seria ótimo se você usasse tintas, aquarela e tintas de alto fluxo poderiam funcionar bem com algum desbaste com água, etc. Gosto de deixar cair a tinta na água e vê-la fluir para ver o que cria. 

  • Papel em aquarela: estou usando Canson Coldpress 140 libras no curso para a maioria dos projetos. Também incluí um segmento sobre como criar esses itens em diferentes papéis que pensei que você gostaria de ver. Usei aquarela de imprensa quente Arches, aquarela Arches Rough e prensa fria da Canson Heritage nesses experimentos. 
  • Tintas acrílicas. As cores que estou usando principalmente no curso: FW Verde Oliva, FW Red Terra, FW Antelope Brown, FW Purple Lake, FW Crimson, FW Paynes Gray, Liquitex Q Magenta, Liquitex Yellow Oxide (você pode participar de tintas substitutas para alguns suprimentos que você tem à mão, como aquarelas, tinta acrílica de alto fluxo, tinta fluida acrílica e, possivelmente, tinta acrílica regular, tintas em aquarela, etc... Tenho um vídeo onde mostro como usar alguns desses outros tipos de tinta no curso.)
  • Alguns pincéis em aquarela para colocar sua água no papel e pressionar as cores quando você precisar
  • Fita adesiva para gravar seu papel

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: [MÚSICA] Olá, estou tocando nas tintas acrílicas, e hoje tenho uma aula muito divertida que é super fácil que acho que você vai adorar tocar. Sou Denise Love e sou artista e fotógrafa de Atlanta, Geórgia, e hoje vamos tocar com tintas acrílicas. Estou jogando com tintas porque eu particularmente me diverto com eles e gosto da maneira como eles se movem e reagem no papel. Você pode fazer este projeto em aquarela ou em qualquer outra tinta que você queira experimentar. Vai funcionar com uma variedade de mídias diferentes, mas vou tocar nas tintas, e mal posso esperar que você veja algumas das coisas que vamos fazer hoje. Vamos começar fazendo alguns pequenos em várias cores diferentes, e eu vou chamar isso de minimalistas porque eles não são necessariamente como um elemento aqui para que seja super mínimo. Mas quando digo minimalista, estou dizendo escolher duas cores, talvez um terço seja um elemento de criação de marcas, e veja o que você cria. Mantenha os suprimentos , os elementos e as diferentes coisas com as quais você está trabalhando ao mínimo. Não vamos voltar e, em seguida, embelezando muito pesado em cima disso, quero que o aspecto abstrato deles realmente brilhe e veja o que você pode inventar. Então, se você pegar sua peça e você estiver tipo, ok, agora eu sinto que preciso adicionar mais a ela, então vá em frente. [RISOS] Mas eu me diverti muito apenas experimentando com a cor pura e os diferentes papéis porque eu experimento em alguns papéis diferentes para ser como, ok, o que seria se eu trabalhasse em papel áspero versus papel liso versus papel frio? Coisas divertidas. Olhe para todos esses que eu criei assim como estou falando com você. O que eu gosto nisso é que vários deles inspiraram minha peça maior, então eu quero que você crie algumas peças pequenas e depois volte e crie uma peça grande. Como aqui está o meu pequeno que eu realmente amei, e a peça que ele inspirou. Adoro isso. Adoro olhar para as coisas e pensar, ok, agora como posso aumentar isso? Então eu fiz essa pequena peça deliciosa e inspirou uma peça maior. Gosto do desafio que você recebe quando está pensando pequeno e depois pensa maior, tão super divertido. Então esta peça, na verdade, as cores são o que me inspirou aqui, e eu criei alguns dos meus pequenos cortes. Mais uma vez, tendo em mente suprimentos mínimos para criar o maior impacto que eu poderia criar e esses são os meus favoritos. Mal posso esperar para colocá-los como um pequeno pedaço de papel branco para enquadrá-lo e depois emoldurá-lo. [RISOS] Eu sempre gosto de fazer um pequeno projeto de corte. Mesmo que eu não planeje fazer isso, enquanto estamos começando, fiquei tão animado com essas cores que estou tipo, vamos levantar uma. [RISOS] Hoje vamos brincar com nossas tintas. Vamos manter nossos suprimentos mínimos e ver os resumos realmente legais que podemos criar. Espero que gostem do que estamos fazendo. Mal posso esperar para ver os projetos que você cria. Vamos começar. [MÚSICA] 2. Projeto do curso: [MÚSICA] Seu projeto de classe hoje é experimentar e criar muitas peças pequenas. Eu criei muitas peças pequenas na sala de aula porque queria brincar com cores. Eu queria brincar com papéis diferentes. Eu queria experimentar e realmente pegar alguns desses que seriam meus favoritos. Depois disso, quais peças maiores ou outras peças que eu inspiro. Por exemplo, essas peças que tinham a magenta nele inspiraram minha peça recortada que eu fiz. Então eu recortei muitas belas artes com isso, que eu vou montar em seu próprio papel branco e então eles estão prontos para enquadrar. Eu também fiz várias dessa forma de cor que fiz uma peça pela qual estou absolutamente apaixonada. Você pode julgar para que lado isso vai? Qual é a melhor forma? De que maneira ele está falando comigo? [RISOS] Eu adoro que sobre abstrato é que todo mundo vai ter uma opinião sobre qual direção ele poderia ir. Mas eu quero que você vá em frente e crie seus pequenos e depois volte e me mostre o seu grande que poderia ter inspirado. Estou muito animado para ver quais cores você escolhe, quais composições você vai com, como é que suas cores combinaram e tocaram. Mal posso esperar para ver o que você foi com. Volte e compartilhe com a gente, e te vejo na aula. [MÚSICA] 3. Materiais: [MÚSICA] Vamos dar uma olhada nos suprimentos que usaremos hoje. Como estamos fazendo resumos minimalistas, quero manter os suprimentos minimalistas também. Escolha um suprimento para pintar, seja tinta acrílica, aquarelas. Eu gosto de algo que é realmente alto fluxo para esse tipo de projetos, então aquarela é provavelmente sua melhor alternativa para fazer esse projeto. Mas olhe ao redor da sua sala de arte depois de assistir alguns dos vídeos e ver o que você tem que você pensa, oh, deixe-me brincar com isso hoje, e apenas ver o que você pode inventar. Tintas acrílicas de alto fluxo podem até funcionar. Eles são realmente meio baixos, mas eu gosto das tintas porque elas são realmente altamente pigmentadas e são super-duper fluidas. [RISOS] Tenho algumas fitas de pintores para que eu possa gravar alguns projetos menores usando tintas hoje. Eu tenho o Dalar-Rowney, algumas cores naquele FW e eu tenho alguns dos Liquitex. Eu tenho aleatoriamente apenas um pouco de cores e alguns metais. Meus metais são o Liquitex, mas não importa o que você tenha. Retire o que você tem e o que você pode querer experimentar hoje, sejam essas tintas ou algumas aquarelas. Eu também tenho alguns pincéis que vou usar porque vou colocar água no papel e colocar a cor e em seguida, talvez marcar marca com alguns itens, então definitivamente mantendo-o como simples e organizado quanto possível apenas para dizer, o que podemos criar com esses itens hoje? Vou usar papel aquarela a frio 140 libras. Este é o projeto perfeito para experimentar seus papéis se você tiver uma prensa áspera, se você tem pressão quente, se você tem prensagem a frio, se você tem todo o papel de algodão, se você tiver um melhor papel de qualidade, então diga este papel de qualidade média, este é um momento para experimentar esses papéis porque este é o projeto perfeito para ver como ele reage com cada tipo de papel. Vou usar isso. Este é apenas um grande bloco 9 por 12 que eu tenho. Eles são divertidos porque você pode obtê-los às vezes em sua loja de artesanato, comprar um ganhe um grátis. Muitas vezes Michaels faz isso , compre um ganhe um grátis, ou metade de desconto, ou venda de volta às aulas. Eu acho que isso foi um especial de volta às aulas, e eu compro vários e depois quando eu quero sentar sem pensar na minha mesa e talvez criar, mas não pensar muito sobre o que estou criando apenas para ver o que Eu poderia acabar com, este é o papel perfeito para fazer isso. Então eu também tenho um pouco de água e vou tentar manter isso que eu uso. Se eu vou fazer alguma marca nos meus papéis com o dabber que está na minha garrafa de tinta. Mas alguns desses dabbers são arredondados e, nesse caso, eu poderia querer brincar com um espeto de madeira ou algo assim se eu quiser marcar. Eu também poderia brincar com qualquer uma das minhas ferramentas favoritas de criação de marcas, seja um lápis mecânico, ou um pedaço de grafite, ou uma caneta Posca, se você quiser jogar um pouco no final, você certamente poderia. Mas é aí que vou mantê-lo. Vou mantê-lo simples. Vamos fazer alguns testes de cores e, em seguida, faremos alguns pequenos projetos, e talvez esse pequeno projeto inspire uma peça maior para nós. Vamos começar. [MÚSICA] 4. Outras opções de tinta: [MÚSICA] Neste vídeo, eu só quero fazer uma demonstração rápida. Quando digo que você pode usar outros materiais além da tinta acrílica para fazer esses projetos, pensei em mostrar um exemplo do que alguns deles poderiam ser. Você poderia usar tintas aquarela. Você poderia usar acrílicos de alto fluxo. Você poderia usar aquarelas. Mesmo nesses acrílicos, você poderia usar o acrílico fluido. Só vou te mostrar. [RUÍDO] Você provavelmente poderia fazer qualquer tipo de acrílico se tivesse água suficiente adicionada a ele. Você também pode fazer aquarelas pan. Para isso, o que estou fazendo para maioria dos projetos é que estou colocando um pouco de água no meu papel e, em seguida, estou usando a tinta acrílica para criar minha caixa de cor basicamente. Só para mostrar, esta é a tinta. Mais uma vez, vou colocar um pouco de água aqui. Isso é tinta aquarela. Olha o que isso faz. A tinta aquarela se espalha muito bem. Vamos seguir em frente, colocar um pouco de aquarela na nossa paleta e você pode usar a aquarela panela, não precisa ser o tubo. Você só quer pegar um pouco de água no seu papel. Então vou pegar um pouco da cor do meu pincel. Então eu vou voltar e mergulhar minha aquarela na minha praça e apenas trabalhar isso um pouco. Eu quero apenas trabalhar até que eu tenha como eu quero. O que é bom sobre aquarela e alguns desses outros também, você pode mergulhar outras cores aqui. Você pode adicionar um pouco mais de cor se não for intensa o suficiente. Mas isso é basicamente o que estou pensando com a aquarela. Você simplesmente o colocaria em seu pincel e depois mergulharia isso na sua praça. Se fizermos um acrílico realmente fluido aqui. Esse é o alto fluxo e este é o fluido. Estou basicamente tratando-os da mesma maneira. Vou colocar um pouco de água no papel. Vou me certificar de que tenho muita água no meu pincel. Pegue um pouco dessa cor. Olhe para isso. Aquele se espalhou muito bem. Alto fluxo, [RISOS] bom. Um pouco mais de água no papel. [RUÍDO] Vamos apenas ir para o fluido. Você pode ver realmente também, se você tiver acrílicos mais grossos. Olhe para esse, espalhe tão bem. [RISOS] Se você tem alguma dessas pequenas coisas acrílicas, elas funcionariam muito bem. Você pode ver como, uma vez que entramos em nossos projetos e você está me vendo criar as peças que estou criando, você pode ver como você pode substituir a tinta por uma grande variedade de produtos. Contanto que você possa colocar um pouco dessa tinta em seu papel e deixá-lo agradável e molhado com um pouco de água, você pode usar basicamente qualquer tipo de tinta que quiser. Se você tem a tinta acrílica mais grossa e quer experimentar, basta colocar um pouco lá e regá-lo muito bem e depois bater seu pincel na água que você está criando seu resumo com. Espero que isso lhe dê uma ideia do que estou dizendo quando digo, você pode usar outras coisas e aqui está como elas funcionariam para você. Vejo você de volta na aula. [MÚSICA] 5. Amostra de cores: O primeiro projeto que acho que vou fazer hoje porque tenho um monte de cores e normalmente não sou um swatcher de cores. Mas hoje, acho que vamos fazer um pouco de amostra de cores só para descobrir quais cores temos. Vou fazer isso de uma forma interessante. Vou pegar um pincel limpo e água limpa e nos projetos, quero colocar água e mergulhar a tinta na água e ver como ela se espalha e flui e com que cor eu acabo. Para minha folha de amostra, acho que vou fazer a mesma coisa. Vou colocar um pouco de água e colocar uma cor nela, e então, por baixo disso, posso escrever a cor que era e é isso que vamos fazer hoje. Então eu posso apenas alinhá-los aqui ao lado minha paleta de cores enquanto vou para que, quando eles secarem, eu saiba de que cor coloquei onde. Vamos apenas alinhar esses. Quero meus neutros. Vamos ver, eu tenho todos esses azul-verde nesse intervalo. Eu quero talvez brincar com cores com as quais não joguei antes, possivelmente. Só vou alinhar isso de uma forma. Isso pode ser demais para a primeira linha, mas talvez a segunda linha. Vamos ver e tentar fazer isso cuidadosamente. Você pode ver que eu tenho muitas cores e eu apenas tirei todas elas para dizer, o que podemos fazer com elas? Então os textos líquidos que tenho aqui. Acho que é ocre amarelo, o que é isso? Isso é óxido amarelo. Não, ele precisa ser abalado, então muitos deles garantem que você agite antes de usá-lo. Mas quando você fizer isso, certifique-se de que a tampa esteja nela porque eu definitivamente fiz algumas oopsies com as tampas não estando nas minhas tintas acidentalmente. Eu tenho branco, mas branco não vai aparecer. Eu tenho esse cinza quente fino, que é uma cor de Amsterdã, eu gosto disso, e então eu tenho esses que são meus metais. O que vou fazer agora que tenho a formação, mas não quero movê-lo porque posso simplesmente abrir cada um, mergulhar na minha água e depois passar para o próximo e eu posso volte e diga, que cor era essa? Vamos começar com o exterior aqui. Deixe-me abrir meu conta-gotas, só vou fazer um pouco de água e seguida, um mergulho de tinta e eu vou deixá-lo fazer o seu negócio. É assim que vou fazer cada um desses. Poderíamos adicionar um pouco de água extra se quiséssemos. Onde está meu pincel limpo? Aqui vamos nós. Se não estiver realmente se movendo e eu quero que ele se mova, posso fazer um pouco de água aqui e apenas fazer com que isso se mova. Eu não quero isso lá, então peguei bem. Assim que tivermos essa, coloque a tampa de volta, pegue a próxima cor, agite. Acho que tenho muitos em cada linha aqui que criei, mas tudo bem. Eu os forro um pouco mais à medida que os uso. Olhe para aquela cor que é gostosa, que é turquesa por FW. Estou sentindo que alguém vai se transformar em algo. Essa é a sensação que eu quero. Quero colocar essa cor lá e quero ficar animado com o que está fazendo, veja essa. Esse é índigo. Vou fazer índigo e pintar cinza deixando um pouco de espaço embaixo delas para poder escrever essas cores assim que estiver seco. Olhe para isso, gostoso. Eu adoro tintas, elas são tão altamente pigmentadas, elas ainda dão uma sensação de aquarela para que você esteja se divertindo. Adoro esse. Você vai ouvir ruídos loucos. Isso é antílope marrom e homem, eu amo o antílope marrom. Vamos começar a próxima linha aqui. Veja eu já preenchi essas três cores pessoalmente. Apenas mergulhe em um pouco de água sobre isso, veja o que ele faz. Basta começar isso lá em cima. Number queimado, o próximo é queimado. Acho que era terra vermelha. Este tem um grande glob de cor preso nele e eu não quero isso preso lá. Deixe-me pegar isso. Eu quero tirar essa grande bolha de cor aqui. Só vou pegá-lo. A coisa sobre os acrílicos que são diferentes das aquarelas é que eles são muito aquarela quando você os coloca no papel. Mas quando eles secam, eles não conseguem mais reativá-lo, veja isso. Com aquarela, você pode facilmente reativar a cor e fazer mais com isso. Mas com isso, você não pode fazer isso. Quando estiver seco, está seco. Esse é chamado de tonalidade de carne, acho que retrato rosa. Acho que nunca fiz isso, mas agora que o tenho, sempre saberei quais cores tenho e nunca mais terei que fazer isso de novo. Mas não é importante. Não sou realmente uma garota de observação de cores quadrada. Mas com estes eu sinto que para este projeto, quero poder dizer, quero usar isso e aquilo. Quero poder ter uma opinião definitiva sobre a cor que eu quero. Só olhando para as garrafas que estou indo, talvez eu queira isso, talvez eu não. Enquanto eu fiz um projeto de cor swatchy em outra classe, a paisagem, paisagens atmosféricas e eu não fiz isso de uma maneira um pouco diferente, daí quaisquer folhas de amostras de cores favoritas, porque as cores passam pela página e elas são tão bonitas. Mas eu sinto que, olhe para essa cor. Você pode ver essa cor com uma dessas, bonita. Vamos colocar esse lá. Estou sendo muito cuidadoso para mantê-los na ordem em que os fiz para que em um minuto eu possa voltar e escrever facilmente cada cor. Esse é bonito também, é como a mesma cor. Vamos ver, isso é carmesim e magenta. Não é da mesma cor, mas parece muito próximo. Vamos em frente, tenho um verde aqui escondido. Olhe para essa cor. Isso é uma cor louca. Olhe para isso. Ele se espalha para um amarelo néon, isso é diferente. Vamos começar aqui com esses Liquitexes. Outra coisa que está interessada em fazer isso é que poderíamos misturar duas cores e ser como, o que isso faria se eu pegasse essa cor e a colocasse com a próxima cor? Podemos fazer um projeto um pouco maior onde estamos fazendo isso. Vamos adicionar um pouco de água a isso lá. Eu descobri em alguns desses Liquitexes, especialmente os metais, eles não funcionam da mesma forma que o FW [inaudível] faz. É claro que um fez, então isso me fez um mentiroso. Mas nos metálicos eles fazem algo diferente às vezes, eu notei. Não é necessariamente ruim. É apenas uma observação de como os suprimentos funcionaram. Na verdade, agora que eu disse isso , vamos colocar isso aqui. Você pode ver que ele mantém uma cor pesada real onde elas se espalham de forma um pouco diferente. É interessante como eles estão indo. Adoro esse cinza quente. Adoro tanto que estava fazendo um projeto, acabei de largar a cor do projeto acidentalmente, definitivamente não era de propósito e fiquei tipo, “Opa”. Tenho um pouco de tinta no meu papel. Se você pegar pequenos pedaços que acabam em seu papel, resista a tentar tirá-los do caminho, porque você pode fazê-lo um pouco quando estiverem todos secos. Você não quer manchá-los em suas tintas. Tenho um pouco de bronze. Tenho um pouco de ouro. Agora essas são todas as cores que eu tenho. Eu gosto que eu vou ter todos eles em uma folha rotulada embaixo dela, e então eu posso retirar isso. Então, saberei o que tenho toda vez, e posso retirar a cor certa. Se houver uma cor favorita e eu usar tudo, poderei me referir à folha, para dizer: “Oh, essa é a cor”. Uma vez que você pegue um desses com todas as suas cores, agora eu poderia ser como, “Eu amo isso, e adoro esse antílope. Eu amo esse.” Posso ver para que cores estou tendendo. Também posso ver que não tenho laranja, então talvez eu tenha que pegar uma laranja porque gosto de laranja e rosa juntos. Eu não tenho um vermelho verdadeiro, mas talvez eu possa pegar um pouco daquele vermelho e um pouco amarelo e misturá-lo aqui. Vamos apenas tomar um pouco de vermelho, vamos nos fazer uma laranja e ver, e um pouco, vamos usar isso tonificado. Vamos ver o que temos aqui. Vou colocá-los lá e testá-lo e ver o que conseguimos. Podemos misturar cores, esse é o meu ponto. Você não precisa usar as cores diretamente da garrafa se quiser dizer uma laranja ou algo fora de sua configuração, poderíamos fazer algumas outras cores. Vamos pegar um pedaço de papel aquarela. Normalmente tenho muitos restos por perto. Mas antes de filmar cada aula, limpo meu espaço de trabalho para que não fique sobrecarregado com muitas coisas. Poderíamos fazer alguma mistura de cores, e se você fizer alguma mistura de cores, fazer uma pequena amostra dela e logo abaixo dela as duas cores que você usou, particularmente assim, para que a laranja seja divertida. Se você tiver uma cor que você gosta, eu não tenho uma laranja, ou um verde, ou um azul, ou o que eu amo, veja o que você tem e vê, você poderia chegar perto de um desses cores. É uma laranja muito legal. Em um caso como esse, eu ainda poderia deitar água e colher com meu pincel e tocá-lo para o projeto que eu quero fazer hoje. Depois de obter todas as suas cores aqui, deixe tudo secar, escreva cada cor embaixo dela e teremos uma pequena folha de cores mestre. Também é muito interessante ver qual deles está separado e balão e fazer cores e coisas interessantes. Este aqui, que é essa terra vermelha, realmente se separa, e granula, e balões, muito interessante, o que realmente aumentará nossos resumos deliciosos. Mal posso esperar para usar isso em algo, talvez aquele, e este aqui, que eu acho que é este, que é o sépia. Sentindo esse um e um sépia talvez, talvez este verde e algo assim. Vou deixar isso secar. Vou escrever os nomes das cores em cada cor. Uma pequena nota aqui no processo de escrever meus nomes de cores sob minhas cores, percebi que duas das minhas tintas, e acho que são apenas essas duas, são na verdade tintas aquarela por [inaudíveis]. Só para mostrar que essas tintas, esta é a tinta aquarela e esta é a tinta aquarela. Eles estão agindo como a tinta acrílica. A única diferença com a tinta aquarela é que você provavelmente seria capaz de reativar essas cores se adicionasse água a elas novamente, enquanto as tintas acrílicas você não seria capaz de fazer isso. Qualquer tinta faria esse projeto com muita facilidade, ou mesmo aquarela, apenas para jogar isso lá dentro, que algumas delas eram tintas aquarela nas garrafas e eu nem percebi isso. Vou terminar de escrever os nomes, e depois verei você no próximo projeto. [MÚSICA] 6. Como criar peças pequenas: Para este projeto, quero que você escolha algumas cores e vamos começar a experimentar em pequena escala que possamos passar para uma peça maior depois de descobrirmos nossa cores e outras coisas. Então, depois que escrevi todas as minhas cores aqui, algumas delas ainda estamos molhadas quando as peguei. Mas tudo bem, ainda consigo ver as cores. Então, o que eu fiz é que acabei de tomar uma prancha. Este é um pedaço de papelão que veio em uma caixa. Não é perfeitamente reto. Você realmente quer que eles sejam perfeitamente retos. Mas para esse projeto de jogo em particular aqui, isso seria bom. Então eu tenho minha água, tenho meus dois pincéis, o que posso fazer um mergulho extra se precisar e aquele com o qual vou criar formas, ou posso criar formas com Isso, qualquer pincel de aquarela ficaria bem. Eu também tenho alguns pincéis de esfregão, então isso é como um pequeno pincel de esfregão, eu acho que poderíamos dizer e um grande pincel de esfregão então talvez nós vamos retirá-lo também. Então, vamos em frente e tê-las prontas. Eu gravei em quatro patas. Quero fazer quatro projetos diferentes. Este é aquele papel de prensagem a frio. Acho que quero experimentar cores diferentes. Eu já sei que adoro isso. Eu realmente amei esse verde e esse roxo e nem diria que sou uma pessoa roxa, mas olhe para o verde, roxo, e esse óxido, super bonito. Aquela Terra vermelha está realmente me chamando. Gosto dessa turquesa. Vou trabalhar com as cores que estão falando comigo hoje. Toda vez que você voltar a isso, outra coisa pode falar com você, mas deixe-me tirar alguns desses. Eu tenho o índigo, sei que adoro isso. Adoro esse verde-oliva, e adoro essa turquesa. Vamos ver, eu também amo o cinza de Payne. Então, vamos colocar o cinza do Payne aqui. Adoro esse antílope Brown. Boa. Então eu tenho esses quatro, eu gostei disso e tenho o roxo como então nós amamos esse. Eu também gosto desse óxido amarelo, que era essa deliciosa mostarda macia marrom. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, 6. Acho que gosto disso. Eu gosto dessa magenta quinacridona também para que possamos colocar isso lá porque talvez isso fosse um resumo muito legal. Então eu gostei dos metais. Não sei se vou usá-los, mas eu os tenho aqui para o lado, então eu sei que os amo. Acho que vou empurrar todos esses outros para fora do caminho no momento e focar naqueles que realmente estão falando comigo hoje e quero que você faça o mesmo. Eu quero que você faça sua pequena carta de cores e depois olhe para todas as cores e diga, oh, eu amo esta Terra vermelha, vamos puxar a Terra vermelha aqui. Olhe para todas as cores e diga, ok, essas são as que estão falando comigo. Deixe-me tirar esses outros do caminho para que eles nem estejam estragando a conversa acontecendo comigo nesta obra de arte. Vamos dar uma olhada. Acho que vou fazer muitas delas porque você quer fazer algumas seções e deixá-las secar, voltar e adicionar um pouco mais e fazer algumas marcas e esse será o processo. Então eu tenho alguns desses gravados e prontos para ir para que eu possa experimentar. Eu tenho minha tabela de cores aqui atrás de mim para que eu possa ser como, ok, vamos fazer o que quer que seja, seja o que for. Eu quase quero começar com esse verde-oliva, então vamos retirar isso. Você pode tirar as tampas de suas peças, sacudi-las e tirar as tampas. Mas deixe-me dizer-lhe. Depois de fazer isso, não os pegue pela tampa. Se você não se lembra que você tem essas tampas desaparafusadas porque eu fiz isso mais vezes do que eu até me importo em admitir e ser como, oh porcaria. Eu tive um momento em que não queria dizer, oh porcaria. Bem, vou soltar isso para a câmera e esperamos que eu não cometa um grande erro. Tenho cores aqui. Temos todas as nossas cores abertas. Amando o antílope marrom e o verde-oliva. Então, estamos dando uma olhada nesses dois, vamos fazer esses dois. Talvez o lago roxo e o verde-oliva. Mesmo adorando esse óxido amarelo aqui. Eu não sei. Vamos ver o que podemos fazer. Então, vamos. Temos o antílope marrom. Então, o que vou fazer é talvez nos fazer uma seção de água e colocar um pouco de tinta. Este é o momento em que você pode manipulá-lo um pouco se quiser, porque eu não quero necessariamente que pareça que eu coloquei uma grande gota bem no meio do meu resumo. Mas você só trabalha nisso. Talvez eu coloque um aqui. Vamos mergulhar um pouco disso talvez ao longo da borda e ver o que isso fez. Então vamos deixar isso secar e vou passar para esta próxima seção aqui. Talvez eu faça isso com este pincel de esfregão e veja qual forma orgânica podemos obter. Talvez com este pequeno roxo. Isso é divertido. Enquanto estiver molhado, podemos movê-lo um pouco, mas eu quero brincar com eles e depois deixá-los fazer suas coisas. Há isso. Talvez neste, eu comece com a Terra vermelha. Isso é interessante. Olha o que isso fez. Você não precisa fazer dois de cada splotch de cores. Estou apenas indo junto com o fluxo aqui e vendo o que vamos acabar se eu fizer isso? Vamos fazer um pouco desse cinza Payne aqui. Isso é muito interessante. Eu poderia querer mover isso um pouco com minha pequena água extra. Então eu posso voltar. Vamos ver, eu gostei do cinza de Payne, talvez um pouco desse antílope. Se eles não estiverem tocando, você pode fazer outra pequena seção. Se eles vão se sobrepor ou tocando, então eu definitivamente deixaria essas seções secarem. Então vou deixar isso secar e pegar minha próxima prancha. Tenho outro aqui. Deixe-me dizer, você definitivamente quer fazer um monte disso porque alguns vão ser incríveis e alguns vão ser terríveis. Se você fizer um monte, ficará muito animado com aqueles que acabaram incríveis. Aqueles que acabaram terríveis, não serão tão perturbadores. Só estou dizendo, por experiência pessoal. Isso é uma cor, veja isso. Vamos apenas mover isso um pouco. Eu realmente adoro a agitação desse lado. Eu não quero que todos sejam como uma reta perfeita, seja lá o que for. Ou talvez eu domostamente. Vamos ver, o que fazemos lá? Vamos fazer esse ouro. Não estou pensando muito sobre a composição neste momento, só estou pensando onde quero colocar essas tintas e talvez ter alguns pontos de tinta. Enquanto está secando, o que eu quero talvez acabar? No momento, esta é a sua hora de experimentar e ver o que podemos criar? Vamos ver, eu gostei dessa Terra vermelha. Vamos brincar com isso um pouco. Essa cor é louca, olhe para isso. Fui muito pesado nessa, não foi? Vamos deixar isso fazer a coisa. Gosto de magenta e talvez do ouro. Talvez isso possa ser magenta e ouro. Vamos ver. O que mais? Quero tentar o antílope novamente. Quero que pareça um pouco com um lago. O que vou fazer esse azul? Quando terminarmos, alguns deles podem se orientar dessa maneira e alguns deles podem se orientar alto. Vamos ver com o que podemos acabar. Olhe para isso. Talvez nós venhamos desta forma com alguns dos talvez o verde. Vamos ver. Gosto de verde. Vamos fazer o verde aqui em cima. Então talvez adicionássemos um pouco mais, talvez não. Vamos deixar isso fazer a coisa. Está fazendo algumas coisas divertidas lá. Quero que um pouco desse marrom saia dessa linha. Poderíamos pegar a ponta de um pincel ou um espeto ou algo assim e poderíamos ir frente e fazê-lo fazer coisas divertidas enquanto estiver molhado. Tudo bem. Um pouco de marca lá dentro. Não está bem. Podemos amá-los e talvez não. Vamos ver. Vamos deixar isso secar. O primeiro que acabei de fazer manchas de tinta, o segundo que fiz, vamos arrastar a cor através dela. O que está acima desses secos e depois voltaremos para a próxima coisa que vamos adicionar aos nossos resumos. Aqui está nosso primeiro set com o qual estávamos brincando. Não está completamente seco, mas está seco o suficiente para que possamos jogar um pouco mais nele. Eu realmente amo esse antílope. Acho que quero brincar com o antílope e talvez algum cinza de Payne e apenas ver se eu adiciono um pouco dessa cor. Talvez aqui tocando um pouco e deixe-o fazer as coisas. Vamos ver o que podemos obter. Então talvez aqui eu queira um pouco de amarelo. Vamos deixar isso fazer a coisa. Mas vamos fazer isso verde. Gosto de verde. Isso foi legal. Então esta foi a magenta, mas parece diferente da minha magenta lá em cima. Foi a magenta? Essa pode ter sido a terra vermelha? Essa era a terra vermelha. Acho que quero colocar talvez algum cinza de Payne com essa terra vermelha ou talvez o antílope. O antílope está bom. Vamos fazer um antílope. Tudo bem se eles tocarem e fizerem um pouco. Isso foi muita tinta nisso. Isso pode nunca secar. Se você fizer muita tinta, basta pegar uma toalha de papel e simplesmente enfiar a borda e absorver um pouco disso para que você não sinta estragou sua peça e ela vai ser muito pesada e a imersão pode lhe dar uma textura legal. Não tenha medo se precisar absorver um pouco de tinta. Agora que eu disse que eu poderia absorver. Você não quer absorver demais. Eu quero que a tinta faça e seque sua coisa e tenha áreas muito escuras. Vou deixar que isso faça a coisa. Então aqui, talvez uma terceira cor. Que cor queremos? Vamos fazer isso ali mesmo. Talvez queiramos o verde. Oh, sim, olhe para isso. Poderíamos deixar isso secar se você quisesse, ou poderíamos ir em frente e voltar com alguma marca. Eu acho que o que eu quero fazer é um pouco de marcação para que ele quase se mistura. Vamos fazer isso. Você quer ser simplista. Você não quer exagerar, mas algumas marcas em uma direção, algumas marcas em outra direção podem ser boas. Bem, eu gosto desse. Poderíamos fazer círculos. Só estou desenhando com o cinza do Payne, apenas usando o dauber de tinta. Não precisa ser nenhum outro suprimento além do que você já tem com quem está trabalhando. Olhe para esse. O que poderíamos fazer também é que poderíamos pegar um pincel e poderíamos fazer um pouco como um respingo de água, como um respingo de cor. Se eu conseguir água suficiente e cinza lá dentro, eu poderia pegar um pouco de respingos. Então você terá que colocá-los para o lado e deixá-los secar completamente e fazer suas coisas. Deixe-me colocá-los para o lado e puxar para trás o outro conjunto em que estávamos trabalhando. 7. Como terminar peças pequenas: [MÚSICA] Aqui está nosso outro conjunto, então vamos precisar dar uma olhada e dizer: “Ok, o que mais queremos fazer aqui?” Acho que pode ter sido a Terra vermelha novamente. Sei que tenho magenta fora, mas acho que talvez não tenha usado isso. Vamos usar a magenta com este amarelo. Vamos apenas vir aqui, soltar [RUÍDO] algum magenta. Whoa, olhe isso. Então eu poderia pegar o final do pincel aqui e fazer algumas marcas com isso muito rápido. Isso é divertido. Então, o que queremos colocar com esta gostosa turquesa? Estou me sentindo índigo. Vamos retirar um pouco de índigo, e então vamos ver. Talvez queiramos fazer algo enquanto saímos assim, e apenas ver o que recebemos. Olhe para isso. Parte da diversão disso é [RISOS] apenas sendo louco com onde você coloca a água, e depois ver o que a tinta faz. Isso é muito legal. Estou trabalhando nisso. Você quer ter cuidado ao pegá-lo. Acabei de fazer isso dizer: “Oh, vamos parar por aí.” [RISOS] Eu quero pegá-lo e mover isso de volta, mas não vai se mover para onde eu quiser. Vamos pegar um pouco dessa água. [RUÍDO] Estou apenas absorvendo com a borda só para pegar um pouco. Gosto disso. Não vamos realmente mudar o visual, mas vamos absorver um pouco de água. Lá vamos nós. Vamos fazer isso. Agora temos essa Terra vermelha, acho que quero colocar o antílope com isso. Adoro o antílope por algum motivo, mas vamos dar um golpe. [RUÍDO] Isso é legal. Então aqui com o que queremos terminar este? Queremos terminar com pode ser algum cinza de Payne. Vamos deixar isso fazer a coisa. Podemos deixar secar e marcar fazer depois do fato, mas eu gosto quando eles se misturam um pouco com ele. [RUÍDO] Gosto desse. Você pode fazer como eu estou fazendo. Você pode escolher uma cor para ser como a última pequena cor de marca, ou você pode escolher uma cor diferente sempre. Eu tenho alguns outros pequenos que vamos olhar aqui em um minuto em que tentei papéis diferentes e apenas cores diferentes, então veremos como eles acabaram também. Então queremos algum pequeno respingo? Talvez. Talvez eu coloque isso na minha paleta de tinta descartável aqui. Apenas um pouco desse cinza Payne nesta paleta de tintas, para que eu possa pegá-lo com meu pincel um pouco mais fácil. [RUÍDO] Vamos ver. Sim, é isso que eu quero. Só um pouquinho também. Não quero que seja tanto que seja esmagador. Esse pode ser meu favorito. Como você está fazendo isso pensa, qual deles você quer fazer maior? Qual você acha que será o seu favorito para talvez um projeto maior? Estou sentindo que esse poderia ser meu projeto maior, então veremos. Eu quero colocá-los e deixar isso secar com o outro conjunto, e então veremos como eles se parecem quando estão secos. Estes são 99,9% secos porque eu realmente fui almoçar e me fiz sair minha sala de arte para que eu não ficasse tentado a tocar em nada disso. [RISOS] Veja como alguns desses parecem incríveis. Podemos até mudar de direção. Estou tão apaixonado essa combinação de cores, é simplesmente incrível. Eu fiz isso roxo e este verde. Eu realmente amo esse que inspirou minha peça maior, e não sei se a peça maior vai ficar tão deslumbrante quanto a pequena peça, mas agora posso cortar cada uma delas e enquadrá-las separadamente. O que eu gosto agora é que podemos virar e olhar para eles em direções diferentes e ver qual caminho é mais bem sucedido para cada peça, e desse grupo este não me agarra tanto. É por isso que eu quero fazer mais do que um de cada vez porque eu amo este, e eu amo este, e eu amo esse, e aquele é como, “Ok”. Não estou tão animado com esse, mas ainda amo os outros três que tenho. Nessa, tentamos a mesma sensação gostosa. Cara, eu amo esse também. Este é um ótimo layout para mim. Tenho algo na parte inferior. Ele vai se dividir lá no topo, para que um seja super legal. Eu realmente adorei essa colorway, então isso definitivamente provavelmente será um projeto que eu faço. Só de olhar para as diferentes direções, eu gosto desta. Longo caminho, o melhor. [RISOS] Pode ser como um carro George Jetson. Há a pessoa sentada no carro, e estamos diminuindo o zoom. Isso é zoom na parte de trás. [RISOS] Gosto dos dois blues juntos. uma vez, este que é o mais vermelho que o antílope. Essa provavelmente não é minha colorway favorita pessoalmente, mas eu realmente amo essa peça muito mais do que amei aquela primeira peça que tentei com aquela colorway. Este é um projeto super divertido, e eu quero que você faça páginas e páginas destes experimentando diferentes cores e as diferentes marcas. Neste ponto também, se quiséssemos , poderíamos voltar e adicionar mais sobre isso, mas no espírito das minhas intenções hoje; minimalista, vou ficar com o que já fiz. Quero ficar com as tintas, não quero ter tantos suprimentos extras chegando aqui. Se você estiver fazendo isso em aquarela, então você pode escolher um marcador, uma caneta de tinta, ou algum outro material de arte para fazer toda a marcação extra que fiz com a tinta cinza do Payne ou você pode até considere obter uma tinta e fazer muita coisa com aquarela, e deixar a tinta ser essas marcas deliciosas. No espírito do minimalismo, vou mantê-los frescos como eles são. Só saiba que eu amo este, eu amo esse, eu amo esse. Este é divertido. Eu amo esse. Este foi divertido, estou em cima do muro sobre esse. Cerca de 50-50. Acabamos com 50 que amamos, e acabamos com 50 que podem ir na minha pilha de colagem para rasgar e fazer outras coisas, mas eu definitivamente tenho algumas peças que vão inspirar o maior peças que fazemos na sala de aula. Isso é super emocionante. Estou sentindo que isso pode ser um, isso pode ser algo, isso pode ser algo. Estou muito animado com meus experimentos. Vamos seguir em frente e olhar para fazer algo um pouco maior, e eu também vou experimentar alguns outros artigos. Vamos dar uma olhada nos meus outros experimentos em papel no próximo vídeo. [MÚSICA] 8. Experimentações de papel: [MÚSICA] Eu fui em frente e fiz ainda mais desenhos de tinta em diferentes tipos de papel porque nesta parte experimentando de descobrir as cores que você gosta, e as marcas que você quer fazer, e os diferentes projetos que você quer criar, parte dele é o papel que você realmente vai adorar fazer, criar grandes projetos mais tarde, e eu adoro experimentar coisas assim para ver fazer os diferentes papéis funcionam? Eles não funcionam? Eu adoro isso? Para a maioria dos projetos em sala de aula, vou usar o papel aquarela da Canson, mas achei que seria divertido apenas ver o que esses outros papéis fazem. O que eu tenho aqui nesta peça é uma prensa quente Arches, e estes acabaram sendo muito divertidos. Adoro o verde e o antílope. Mais uma vez, tentei antílope em todos eles com cores diferentes. Eu fiz a magenta, a turquesa, o cinza Payne e o verde. Foi muito divertido dizer: “Ok, eu gosto disso como uma cor base. O que eu quero ir com isso?” Isso foi super divertido. Essa foi a prensa quente. Eu também experimentei com os Arcos ásperos, essa é a prensa quente. Temos o áspero e também experimentamos o Canson Heritage, que é uma linha superior mais agradável das latas e outras coisas. Estamos usando uma linha média nas que eu estava fazendo. Estes estavam em bruto, e então este último set que eu tenho, estamos no melhor papel Canson. Gosto de experimentar, brincar e aprender em jornais mais baratos, e então quando você chegar ao ponto em que você está tipo, “Ok. Isso é o meu negócio. Estou fazendo algumas coisas que vou vender ou vou realmente me orgulhar ”, então eu gosto de avançar para um papel melhor quando fizer isso. Para o Canson Heritage, decidi apenas brincar com antílope e Payne's Gray. Cara, vou te dizer que amo todos esses quatro. Uma vez que os cortamos porque vou cortá-los em seus próprios pedacinhos, posso decidir em qual direção eu realmente amo cada peça para ir, mas essas são divertidas. Esta é uma das minhas cores favoritas que eu penso neste conjunto. Este também, estou apaixonado pelo roxo e verde, especialmente nas áreas que deixei misturar e misturar. Olha como eles são bonitos. Eu amo este, eu amo todos esses quatro. Eu gosto que este seja um pouco mais longo e temos um pequeno toque de roxo em cada lado. Eu gosto que este seja um pouco mais compacto lá com um pouco de verde no meio. Eu gosto que este seja um pouco mais alto e poderíamos seguir direções diferentes com isso. Este parece uma bolha, mas ainda gosto das cores. Não é minha composição favorita dos quatro, mas é interessante ver e experimentar como essa participação. Na verdade, gostei do papel bruto sobre este projeto. Gostei da forma como a aquarela se parece em comparação com as outras escolhas que eu estava experimentando. O papel áspero leva um pouco mais de água quase para que a tinta se espalhe porque tem mais dentes nela. Na verdade, não se espalhou de forma diferente, só parece completamente diferente daqueles que estão na prensa fria e na prensa quente. É um visual diferente para todos os três papéis diferentes. Eu quero que você experimente isso. Quaisquer que sejam os papéis que você possa ter em seu estoque que você tente ou queria tentar ou obter alguns papéis para colocar em seu estoque para poder retirar um e dizer: “Bem, este projeto foi tão legal, como seria se eu o usasse neste papel ou naquele papel?” Foram divertidos. Adorei essa colorway, apaixonada por elas. Foi divertido experimentar com uma cor principal e depois uma cor secundária lá dentro, tão super divertido. Adoro como tudo isso acabou. Este foi um projeto amigo. Definitivamente, experimente trabalhos diferentes sobre alguns desses se você tiver algum ou vê algo que parece realmente interessante. Vejo você de volta na aula. [MÚSICA] 9. Avaliando para cores e composição: [MÚSICA] Um pouco sobre composição porque com resumos, muitas pessoas acham que abstract é realmente fácil e depois fazem isso e eles são como, isso é difícil. [RISOS] Uma das razões pelas quais eu gosto fazer pequenos pedaços com cores diferentes em pedaços de papel gravados, é porque então você começa a experimentar muito com diferentes cores e layouts diferentes e configurações diferentes e, em seguida, você pode ver o que você gostou e como eles funcionaram. Mas se quando você cortar isso, quase tem pensamentos diferentes sobre alguns deles do que eu tinha originalmente. Porque agora você pode avaliar cada peça individualmente e dizer, que é sua própria obra de arte pronta para eu assinar e enquadrar. É incrível como alguns deles parecem bons, cortados. Como eu disse, este que parecia um pouco como uma bolha. Agora que ele é cortado em seu pedaço de papel individual e virou em uma direção diferente da que eu tinha. Estou sentindo como se fosse assim e parece tão bom. Quase quero que você pinte todos os seus pequeninos. Deixe-os secar. Faça algum pouco de marca, veja como este parece bom. Faça sua marca e deixe tudo secar completamente e depois corte-os e depois tire sua inspiração em cada peça. Sei que estava me inspirando nas peças enquanto elas estavam em sua praça. Mas agora que eles estão fora de sua praça quase como este melhor dessa maneira do que eu pintei. Parece assim. Gosto desta forma. Eu amo este desta forma e eu realmente não gostei disso nos quadrados completos onde eles estavam todos juntos e eu adoro, se você escolher uma colorway, como se eu estivesse experimentando com o áspero papel, o que me deixa te dizer, um papel áspero pode ser um favorito. Porque eles olham para essa série. Quase quero voltar agora e posso fazer isso como parte do meu próprio projeto. Faça um grande papel áspero desta cor porque este papel áspero parece tão legal e parece diferente da prensa quente e da prensa a frio. Tem mais textura e tinta, é assim que a tinta reagiu a ela, é super legal. Enquanto isso é uma prensa fria, esta é uma prensa fria. Esta é uma prensa quente e posso dizer a diferença porque isso tem um pouco de textura aquarela e esta não. É completamente suave e deixe-me dizer todos os que fiz naquela prensa quente quando cortei. Eles parecem tão legais. Adoro o experimento que fiz neste papel de prensagem quente. É uma prensa quente. Recorte-os, agora estamos olhando para composições e tentando avaliar o que funcionou e o que não funcionou. Para mim, este ainda não funciona. [RISOS] Mas essa é uma lição interessante porque a que eu amei, que na verdade não é tão diferente. Você pode ver, nós temos boop, boop. Sabe, temos um pouco de marcação. É muito semelhante no layout, mas para mim este funciona. Este não faz. Eu quero que você experimente três fora do centro, alongado versus mais como um quadrado, e apenas veja como você pode fazer com que essa composição funcione para você. [RUÍDO] Este provavelmente parece melhor assim para mim, gostei que haja um swash e uma cor versus outra cor. Quase gostaria que fizéssemos como fizemos neste roxo, onde tínhamos apenas uma pitada dessa cor pode estar aqui em baixo. Esta é outra razão pela qual eu gosto de voltar e olhar para eles e dizer, o que está funcionando para mim e o que não está funcionando para mim? Este eu realmente gosto um pouco. Eu não gostei tanto enquanto ainda estava em sua praça, assim e eu adoro que haja esse elemento escuro aqui e então você tem alguns dos elementos circulando todos eles, eu gosto desse desenho particular dessa cor. Pense em coisas assim, fora do centro, podemos desenhar a cor em algumas dessas? Onde vamos ter nosso elemento sombrio qual eu me concentrei com alguns desses? Olhe para isso, eu amo esses pretos e antílopes e eu gosto disso. Está chegando. Temos outro elemento aqui, então temos algum movimento. Estamos no terceiro para onde eles se combinam lá, temos alguns pequenos pontos e linhas atraindo os olhos ao redor da peça. Não quero minhas peças sentadas como no centro. A menos que tenha algum outro movimento e direção ou cor ou algo atraindo os olhos de uma maneira diferente. Quero gostar desta forma. Gosto de toda essa pequena série que eu fiz. Isso foi naquele papel Canson mais agradável, acredito que porque é a aquarela mais pesada que tenho a textura aquarela, mas é uma sensação de algodão mais pesada, posso sentir. Gosto muito desse. Mas quase queria ter esse pouco de cinza estendido por aqui. Isso é interessante dar uma olhada e dizer, está quase lá, mas o que o teria tornado melhor? Acho que se eu tivesse estendido esse cinza um pouquinho que teria funcionado melhor para mim neste. [RUÍDO] Acho que gosto dessa maneira. Eu gosto que há algumas escuras aqui e algumas escuras aqui e estamos nos movendo por isso. Quero que pense, como podemos conseguir algum movimento? Para onde está indo seu elemento escuro? E talvez não centralize o elemento escuro, mas coloque o elemento escuro para a esquerda ou para a direita ou acima ou abaixo do centro e veja o que podemos obter em algumas dessas composições? Vamos ver. Quase gosto mais assim e eu gostei que tenhamos alguma direção. Esta não é a minha peça favorita e eu gostei que esta fosse cortada em três unidades diferentes. Esse foi um favorito particularmente meu. Este quase queria que houvesse um elemento verde deste lado. Eu não me importava com esse layout em particular. Este, embora eu goste muito melhor do que o outro, sentindo como se fosse assim. É interessante. Você pode ter pensado, eu gostei mais dessa forma. Artistas abstratos, incomuns e interessantes. O que eu gosto sobre este é que temos algum puxão para fora dessa cor, não apenas o preto, a tinta escura cinza que eu estava fazendo lá. Puxe algumas das outras cores para fora de lá. Não precisa ser apenas o escuro assim. Puxei o marrom para fora. Quero que pegue todas as suas peças quando estiver decidindo. Eu quase quero que você os corte antes de fazer suas peças maiores para que você possa avaliar cada peça. Porque agora eu gosto disso mais do que eu como um conjunto, e como este nessa direção ao invés da direção que eu pintei, interessante lá e este pode ser o meu favorito. Eu amo esse e aquele que quase parece um veleiro. Espero que você se divirta com um pequeno projeto. Espero que você faça uma tonelada desses. Eu quero que você esteja pensando um pouco sobre composição, mas eu quero que você se mova rápido. Eu não quero que você fique preso nele e quando você cortá-los, então diga, isso é o que está funcionando, isso é o que não está funcionando, e é assim que crescemos em nosso ofício. Vejo você de volta na aula. [MÚSICA] 10. Como cortar a arte: [MÚSICA] Neste projeto, quero fazer aleatoriamente uma dessas folhas maiores e cortá-la. [RISOS] Vou colocar alguma cor aqui com as diferentes tintas com as quais eu quero brincar, e então talvez fazer algumas marcas e ver qual parte disso realmente gostaríamos. Eu sinto, com base em algumas outras peças que eu tenho sentado ao meu redor secando, que pode ser que eu queira fazer isso em magenta e amarelo, e algumas tintas cinza, que você vai se lembrar que são ainda molhado e secando, mas eu quero ir em frente e fazer este projeto secar. Você vai se lembrar que acabamos de fazer isso em nossa amostra ou aula e estou sentindo que gostei disso. vamos fazer uma grande peça recortada com essas cores, e podemos ser aleatórios aqui onde colocamos nossas amostras de cores e você sabe o que, se você ama a peça que você cria fazendo isso e você não quer corte-o, isso é fantástico também. [RISOS] Olha o que eu que acabei de fazer. Não estou pensando em composição, não estou pensando em onde estou colocando cada cor. Com essas peças recortadas, elas devem ser divertidas. Quero misturar e colocar cores em qualquer lugar onde me sinto inspirado, e podemos voltar e adicionar água aqui. Podemos fazer algumas marcas. Estes podem acabar parecendo terríveis, mas podem acabar ficando ótimos. [RISOS] Quando você terminar e cortar algo, você pode até voltar e fazer marcas com outras coisas naquele momento. Podemos tocar a borda lá e ver o que ela faz. Foi muito divertido do jeito que balonou. Você pode até voltar e arrastar algumas dessas tintas para fora ainda mais. Eu poderia ir em frente e arrastar com um pouco de tinta no meu pincel, e apenas ver como eles se misturam. Posso pegar um pincel diferente. Veja se eu passar isso por aqui, o que vamos acabar, olhe para isso ali mesmo. O objetivo aqui é apenas cobrir nossa página e voltar e fazer algumas marcas. Eu poderia ter sido muito mais linha, linha, linha, linha, linha, linha, como fiz em algumas das outras peças, mas é divertido apenas experimentar dessa maneira. Posso fazer com que a cor se mova para trás. Acho que quero que isso seque antes de começar, ou quero? Talvez queiramos ir em frente e jogar algumas tintas cinza aqui. Gosto da maneira como ele se encaixa com as outras cores e, ao mesmo tempo tem algumas áreas onde é apenas aquela barra cinza em si. Veja como isso é divertido. Super divertido. Então eu tenho um pequeno recorte de papel de outra coisa que fiz, e eu posso simplesmente passar e olhar agora e ficar tipo, olhar para isso ali mesmo. Já estou sentindo que vou gostar de um desses. [RISOS] Esta é a minha parte favorita quando você está feliz um pouco. Olhe para aquela ali mesmo, surpresas felizes e maravilhosas . Adoro a maneira como essa cor está fazendo lá, tão gostoso. Isso é tudo o que vamos fazer nisso. Vamos colocar isso para o lado e deixá-lo secar. Então, quando estiver seco o suficiente, voltaremos e cortamos alguns pequenos pedaços. Sinto que há pelo menos um que eu possa amar, como ali mesmo, possivelmente veremos. Preciso de tinta lá em cima, embora eu não saiba. Vamos muito rápido. Você pode esperar até que estes estejam secos para fazer a tinta aqui, mas eu gosto do jeito que ficamos quando está molhado. Mas quando estiver seco, especialmente aqui, podemos voltar e adicionar tinta sobre isso e será mais nítido em vez de misturar como se estivesse fazendo. Vamos deixar isso secar e voltaremos a esta peça. Este está seco um pouco mais, pensei em pegar minha tinta e fazer pouco mais manchando antes de chegarmos ao corte disso. Gosto dessas marcas extras que podemos obter quando algumas delas estão secas e algumas delas ainda estão fazendo isso. Talvez possamos voltar aqui, adicionar algumas outras linhas, outros pontos. Podemos gostar desses pontos. Sei que gosto de pontos. Vamos seguir em frente e aproveitar esta oportunidade apenas para adicionar algum extra aqui. Então, quando estiver completamente seco, estaremos prontos para explorar e cortar isso. Você pode usar sua caneta de tinta para fazer isso também, se você tiver uma pequena caneta Posca, isso será ótimo para pintar caneta. Mas estou tentando manter em minha mente cores minimalistas abstratas, minimalistas, suprimentos minimalistas, aí que minha mente está sentada. Eu não quero entrar e adicionar 15 tipos diferentes de material de arte em algo que estou realmente tentando seguir em frente e mantê-lo um pouco mais mínimo e apenas ver o que recebo. Bem, eu gosto daquela pequena marca fazendo que fizemos lá. À medida que estão secando, as linhas são muito mais nítidas, enquanto quando estavam molhadas elas se misturaram. Ainda estou adorando isso aqui. Bem ali. Olhe para aquele em que adicionamos esses pontos lá, talvez ali mesmo. Estou sentindo algumas coisas boas neste hoje. Vamos seguir em frente agora, defini-lo para secar de verdade e terminar o desenho. Acho que vou me afastar da minha sala de arte e me afastar da tentação. [RISOS] Agora estou pensando nisso. Antes de nos afastarmos completamente podemos marcar e fazer alguns pontos e outras cores. Não precisa ser sempre o cinza ou o preto que estou tentando usar aqui. Mas e se voltássemos com esse amarelo que estávamos usando e adicionássemos algumas marcas, pontos e cores nisso. Isso era muito grande, mas tudo bem. Um pequeno parque extra divertido aqui, jogando algo em uma cor ao invés de apenas o cinza escuro. Volte aqui talvez e desenhe algumas formas com uma de suas coisas. Neste ponto, você não pode estar pensando em, oh, eu quero tentar isso, mas bem, eu arruino-o porque se você está sempre pensando que estou prestes a arruinar essa peça, então você nunca vai aprender a saia dessa zona de conforto e obtenha algumas coisas incríveis realmente loucas que talvez você não teria conseguido de outra forma. Esta é a peça para experimentar e não se preocupe, oh não, eu não quero arruiná-la. Não quero mudá-lo. Talvez eu não ame essa peça que achei que ia amar. Mas veremos, esta é uma peça para experimentar e brincar, e apenas ver. É por isso que eu gosto de fazer um monte desses. Uma vez que você vê quando terminamos, quantos deles realmente jogaram na sala de aula? [RISOS] Alguns deles não serão bem-sucedidos, e alguns deles serão incríveis, e são os incríveis que tornam emocionantes. Se você só fez um e então você é como, oh, eu não gosto do jeito que isso acabou, então você não vai voltar e fazer isso de novo ou você não vai voltar para sua sala de arte e explorar mais tarde. Você não vai se divertir que você deveria ter. Se você fizer um monte e depois escolher o seu favorito, então você fica muito animado porque você tem algumas peças realmente ótimas que você não esperava, e as outras peças que podemos usar para material de colagem em outros projetos. Não me importo de ter restos de arte de aparência ruim porque posso cortá-la e transformá-la em outra coisa. [RISOS] Adoro cortar coisas. [RISOS] Vamos deixar isso secar e eu voltarei. [MÚSICA] 11. Como terminar nossa arte: [MÚSICA] Vamos pegar esta peça. Veja como essas cores são bonitas. Adoro que sejam basicamente duas cores na parte principal e alguns cinza de Payne, então vamos colorir três cores. Mas eu amo essas pequenas áreas onde o rosa e o amarelo se encaixaram. O que estamos usando? Estamos usando esse amarelo. O que estamos usando? Acho que estávamos usando esses dois. Mas adoro como essas cores se misturam nas áreas onde deixamos a tomada de água úmida. Temos algumas muito escuras a muito claras, adoro isso, e depois adoro o contraste do preto. Foi uma peça divertida. Se você gosta quando terminar como está, como se não quisesse cortá-lo, então não corte. [RISOS] Mas eu adoro cortar coisas e tenho muitos pedacinhos, pequenas coisas de moldura aqui em tamanhos diferentes. Eu tenho cinco por cinco, tenho cinco por sete, e tenho um seis por seis de papel aquarela que cortei tiras e depois bati juntos. Este é, eu acho que três por três e então isso é tipo, eu não sei. O que é isso? Quatro por seis talvez, três e meio por quatro e meio tão pouco maior do que este três por três. Porque eu pensei que talvez se gostássemos de uma peça um pouco maior, não precisamos cortar pequenos pedaços deles porque eu estou realmente comparando isso, na minha mente estou olhando para a composição e a cor e pensando, eu amo a composição e a cor que tenho? Eu pedi alguém em uma aula, eu mesmo cortei o tapete e não, eu não corto o tapete sozinho. Eu comprei isso na loja de artesanato para que você possa em qualquer lugar que os quadros de vendas sempre vendem tapetes pré-cortados. Definitivamente vá e pegue alguns tamanhos diferentes deles para ver o que você pode obter. Então, enquanto você procura suas peças favoritas, vire o papel por toda parte. Não precisa ficar do jeito que você pintou. Como se esse fosse muito divertido ali mesmo. Mas eu realmente adorei essa seção aqui. Quando eu estava visualmente olhando, gostei disso lá. Gosto dessa pequena decoração preta que está lá, gosto desses brancos, gosto do movimento que temos andando. Mas também gostei do que estava acontecendo lá. Gosto desse tamanho. Acho que vou fazer algumas pequenas mini colagens hoje. Essas não precisam ser grandes peças gigantes de obras de arte. Micro colagens são muito boas se você pegar um pedaço de papel aquarela e montá-los no papel aquarela. Vou fazer isso aqui. Estou pensando em regra de terços quando estou procurando meu elemento-chave. Se eu cortar o papel em três e cortar o papel em três do outro lado, onde esses quatro pontos se encontram, ou como um terço do papel, um terço do papel em ambas as direções onde esses terços conheça, essa é a seção mais interessante para o olho. Isso aqui cai bem ali naquele terço inferior e esses pontos movem o olho por toda a foto. Estou realmente adorando esse. Vamos apenas ir em frente e afirmar que um, eu não acho que realmente vai ficar muito melhor do que isso lá. Esse é incrível. Vou seguir em frente e cortar isso daqui também, porque este lápis está misturando no ponto em que eu não quero perdê-lo. Vamos apenas cortar o primeiro. [RUÍDO] Então veremos o que nos resta e, em seguida, todos os restos das coisas assim que eu salvo porque eles fazem papéis de colagem perfeitos e eu realmente amo essa cor marrom. É tão delicioso. [RUÍDO] Lá vamos nós. Vamos cortar isso aqui. Todos esses pequenos restos com os quais acabamos, salve-os. Olha como isso é bonito, oh meu Deus, eu amo esse. Deixe-me dizer, quando eu disser pegar um pedaço de papel aquarela e montar isso, podemos pegar um pedaço grande e podemos cortar um quadrado maior e que pode montar bem no meio desse quadrado e ser nosso peça acabada. Adoro isso. Provavelmente é o que vou fazer com isso , mas vamos ver o que mais temos. Eu realmente adorei essa área aqui em cima. O que achamos? Veja, eu gosto da forma como eles entram. Gosto dele ali mesmo na esquina. Talvez ali mesmo, eu ainda esteja pensando em regra de terços, quais elementos estão lá? Nosso olho está se movendo ao redor do quadro? Sim. Vamos seguir em frente e cortar isso e vamos limpá-lo. Às vezes farei todos os meus desenhos ao mesmo tempo, mas isso tem tantas marcas e coisas que temo que se não for em frente e cortar a parte que amei, vou cortar a coisa errada. Que em algo assim, é muito fácil não poder ver todas as suas marcas e você corta a coisa errada. Então, se você tiver uma marca de lápis deixada nela, você pode voltar e aparar. Olhe para isso. Veja todas as minhas marcas de lápis. [RISOS] Vou cortar todos os pequenos lápis aqui. Olhe para isso. Completamente diferente, mas você pode ver que faz parte da mesma pequena série. Esta é uma peça muito sobra. Estou realmente amando esse elemento em que desenhamos os círculos. Olhe para isso, se virarmos desta forma agora os elementos na parte inferior e temos movimento entrando. Temos esses pontos aqui. Olhe para esse. Vamos pensar porque eu gosto desse. Olhe para isso. Estou preenchendo isso ali mesmo, reivindique. Vamos reivindicar isso. [RISOS] Eu amo esse pedaço de papel inteiro. Esta foi uma boa opção para combinar com aquela magenta e aquela cor amarela que ocre. Boa escolha. Um pouco fora das minhas seleções normais de escolha de cores, um pouco fora da minha zona de conforto mas é disso que eu gosto em fazer projetos como esse. Olha como isso é bonito, oh, meu Deus. Vamos sair da nossa zona de conforto e fazer algo que não esperávamos. Estou me sentindo assim. Meu Deus, fico tão animado com os recortes porque não vou criar algo assim. Se eu estou gostando disso. Se eu estiver pintando, não vou acabar com uma peça acabada que eu amo. Eu vou fazer algo em que eu sou , não gosto de como isso acabou. Vou fazer isso e aqui. Vamos reivindicar que um ali mesmo. Eu quero isso um pouco mais para o terceiro, e é como por isso que estou colocando isso ali. Eu quero que isso não seja centrado. Não há nenhum outro lugar para ir se eu for mais longe desta forma. Eu gosto onde os círculos, você não consegue ver o fundo dele, temos uma boa tensão lá na peça. Gosto disso. Isso não é cores com as quais eu normalmente não jogaria. Ao fazer projetos, especialmente assim para o nosso workshop, faço todos os tipos de coisas que talvez eu não farei sozinha sentada na minha mesa de arte. É como se eu me desse uma tarefa e depois digo, ok, veremos o que podemos criar e adoro descobrir coisas que eu não teria descoberto de outra forma. Olhe para isso [RISOS]. Acho que definitivamente sou, não sei. Estou gostando disso ali. Essas outras peças, poderíamos cortá-las para pequenas etiquetas de presente. Poderíamos usá-los como elementos de colagem, o que eu particularmente gostava de fazer. Olhe para esta peça aqui, que é super divertido como uma peça de colagem ou uma etiqueta de presente. Eu poderia cortar isso como etiquetas de presente ou simplesmente deixá-lo assim e colocá-lo na minha cesta de colagem. Eu tenho algumas peças muito divertidas. Gosto muito dessa peça. Poderíamos cortar um marcador se tivéssemos o suficiente para como um marcador. Um deles pode ser um marcador como esse mesmo ali. Ótimo marcador, este aqui. Isso seria um marcador bonito, que ali mesmo. De qualquer forma, aqui vamos nós. Bonito. Estou amando todos esses quatro. Espero que você goste de minimalista. Duas cores e uma marca, algo que é o que eu quero que você se concentre com elas, mas veja como elas se tornam bonitas. É muito divertido, usei cores que normalmente não gravitaria , elas são lindas. Espero que você adore esse projeto. Essa é uma das minhas maneiras favoritas de criar, então eu tive que colocar uma nesta também. [RISOS] Vejo você na próxima vez. [MÚSICA] 12. Ir maior: Neste projeto, vamos nos inspirar em uma de nossas peças menores. Eles ainda estão secando, então vamos falar sobre isso quando estiverem todos secos. Mas eu realmente estou adorando este aqui, que parece um veleiro em um pouco, mas é muito legal abstrato para mim. Gosto da forma como o fundo desce e gosto que seja cinza. Eu amo esse antílope aqui, e eu gosto do verde, mas queremos fazer algo além do verde? Talvez. Mas acho que vou buscar um que seja assim na minha peça maior. Deixe-me ver o que podemos obter. Você pode derrubar a peça se quiser. Bem, provavelmente deveríamos fazer isso e isso manterá o papel plano. Essa será minha inspiração para esta peça maior. Gosto de ir em frente e ter algumas ideias em andamento. Então talvez você deixe algumas coisas secarem e pense nisso. Ou talvez eu esteja tão inspirado como se estivesse nesse momento que quero ir em frente depois de jogar. Eu sou como, aqui estão algumas das cores que eu amo. Talvez eu vá em frente e entrar em um projeto maior e apenas ver o que podemos obter. Estou me sentindo assim. Vamos apenas ir em frente. Vamos pegar um pouco de água limpa porque eu tenho um pouco de água suja lá. Eu vou fazer um pouco disso e então podemos deixar isso secar à medida que voltamos para nossos outros pequenos projetos, que eu realmente amo. Adoro trabalhar em várias coisas que estão secas, então, quando volto, tenho todo tipo de coisas divertidas para jogar. Vamos fazer isso no cinza do Payne. Cara, eu adoro esse cinza. Não está saindo como algumas dessas outras cores. Pode ser que eu não tenha garrafa mais velha. Mas eu ainda amo o que o cinza faz. Eu poderia pegar meu pincel e pegar um pouco disso por aí, ou podemos simplesmente deixá-lo fazer a coisa. Mas eu não quero nenhum pequeno círculo aqui. De alguma forma, tenho um pouco de rosa aqui. Mas está tudo bem. Super legal. Olhe para isso. Estou adorando isso. Vamos subir aqui. Não vou tocar nessa cor. Mas eu definitivamente quero água suficiente aqui onde vamos ver algumas coisas divertidas com o Antelope. Olhe para isso, faça a coisa dele. Vamos ter um pouco mais de movimento aqui com esse tom mais escuro. Uau, olhe para isso. Super divertido. Agora, queremos voltar com o verde? Porque o verde era muito legal? Ou eu realmente gostei de uma dessas outras cores ainda melhor? Acho que não. Gosto desse verde. Vamos ver o que ele vai fazer. Tudo isso está em verde. Olhe para isso. Quero descer um pouco com essa água. Olha como isso é bonito. Então eu quero que isso seque e voltarei com algumas marcas deliciosas. Poderíamos neste momento fazer um pouco de marcação, mas realmente sentindo que eu quero que ele fique parcialmente seco antes de começar a tentar mover um pouco dessa cor ao redor, e se você tem alguma flambagem ou grande poças de água que você pode não amar, ou talvez você a ame. Se você ama, deixe-o. Se você não gosta, absorva um pouco da água antes de colocá-la para o lado para secar. Isso só manterá aquela poça gigante que moverá isso um pouco mais rápido. Então, se você precisar mover qualquer cor ao fazer isso, você pode voltar com seu pincel. Queria que o pincel tivesse marrom nele. Isso foi muito interessante. Outra coisa também, e podemos fazer mais uma delas é que você poderia colocar outras cores em sua peça. Você não precisa deixá-los todos separados, como eu fiz neste. Algumas das outras eu realmente deixei essas cores sangrarem umas nas outras e adoro isso. Vou colocar isso para o lado e vamos deixar secar. Eu poderia fazer outro grande só fora da câmera só porque há outro que eu fiz naquele lençol que estávamos olhando que eu particularmente amo, como este aqui. Eu poderia ir em frente e gravar outra folha de papel e criar uma maior delas também. Deixe-me colocar isso para o lado para secar e eu voltarei. Este não está completamente seco, mas antes de ficar completamente seco, quero voltar e fazer um mas antes de ficar completamente seco, pouco daquela marca que eu gostei nesta peça de inspiração menor, e apenas ver. O que posso fazer? Embora ainda haja chance de alguma cor entrar e adicionar a ela, o que podemos fazer? Isso é super divertido. Talvez queira ir em frente e ter alguns respingos neste. Vamos ver. Apenas esfregando esse pincel tudo lá dentro e vamos ver. Olhe para isso, oh meu Deus. Isso é muito divertido. Acho que, por enquanto, vou pôr isso ao sol e deixá-lo fazer a coisa, e depois veremos quando estiver seco. Aqui está a outra peça que eu pintei no acelerador para a segunda grande que eu estava pensando. Olhe para isso. Esta, eu quero mover essas tintas antes que elas estejam completamente secas. Só por isso estou voltando para este agora. Divertido. Eu não quero muito. É chamado abstrato minimalista por um motivo, mas eu quero alguns respingos sobre este. Olhe para isso. Pegue um pouco disso lá. Este pode ser meu favorito. É por isso que eu gosto de fazer mais do que um porque o outro não é como você pensou, um dos outros dois ou três ou quatro que você fez pode ser como você pensou. Então queremos deixar isso secar muito escuro? Acho que sim. Por que não? Vamos deixar isso fazer a coisa e ver o que conseguimos. Eu também poderia aproveitar esta oportunidade para mover as coisas se eu quisesse. Eu poderia voltar e adicionar um pouco mais de cor, mas estou sentindo como se tivéssemos conseguido. Vamos deixar isso secar e depois podemos avaliar. Estou tentando não fazer coisas onde você não vai ver, mas achei que isso é tão grosso aqui no meio. E se eu pegasse um pouco disso e apenas persuadisse um pouco aqui, e talvez persuadisse um pouco disso, desta forma. Acho que seria melhor do que talvez o grande escuro estar apenas no centro. Agora nós espalhamos isso um pouco, e eu sinto que essa será uma composição melhor. Agora vou deixar isso secar. Se eu ainda tenho muita tinta, diga como ali no centro, não se esqueça, você poderia pegar como a borda de um pano e você pode absorver um pouco da sua poça para que não seja tão dramática. Mas alguns desses pontos dramáticos são os mais interessantes, então eu não absorveria muito disso. Apenas um pouco se você precisar. Agora vamos deixar isso secar. Confira como nossas peças grandes acabaram. Esta é a peça que eu pintei que foi inspirada pela nossa pequena peça aqui em nossos pequenos pedaços, e serei honesto, eu amo o pequeno o melhor, mas ainda estou adorando isso. A razão pela qual eu gosto de fazer um pouco e depois deixá-lo inspirar uma peça grande, seja apenas uma duplicata da peça que fizemos ou trocamos um pouco é porque então você aprende novos desafios de como tirar algo de algo pequeno e relacionar isso com algo grande. Usamos um pincel maior? Conseguimos as proporções na mesma que queríamos? A tinta fez o que esperávamos? Esse tipo de coisa. Eu acho que você aprende muito começando pouco e se movendo para uma peça maior quando você faz coisas assim, e é por isso que eu adoro isso. Se a peça acaba sendo sua favorita ou não está além do ponto porque gosto de criar mais de uma peça de cada vez, e serei honesto, a segunda peça que criei, inspirada nesta peça aqui no mesmo papel. Estou apaixonado por isso. Quero dizer, isso ficou incrível. Eu poderia ter isso emoldurado assim como é. Eu poderia rasgar as bordas e deixá-lo ter algumas belas bordas deckled. Podíamos fazer muito com isso, e eu adoro a simplicidade, duas cores, e eu deixei que elas se misturem um pouco, fiz algumas marcas, mas está tudo em apenas duas cores, falar sobre o mínimo. Eu quero que você pegue várias das pequenas peças que você fez e deixe que elas inspirem algumas peças realmente grandes, e veja se você vai fazer como talvez quatro ou no mínimo dois, mas faça como quatro de eles e só ver fora daqueles quatro, você conseguiu pelo menos um que você ama? Eu tenho esse que eu amo, então estou super feliz com isso. O que eu realmente amo sobre quanto maior você for é quanto mais flores e separações você obtém na pintura, e é isso que eu amo. Adoro com a aquarela e adoro com as tintas. Adoro que não seja tudo a mesma coisa. Apenas uma cor chata e reta como se fosse tão bonita neste pequeno. Esse é o aspecto que eu gosto, as separações nas flores e os interesses que isso acrescenta. Não estou procurando lavagens de cores grandes do mesmo tom. Quero esse interesse por lá. Adoro essa peça. Poderíamos fazê-lo seguir direções diferentes. Estou quase pensando, parece muito bom assim. Acho que posso deixar assim. entanto, parece muito bom em várias direções diferentes. Dependendo de onde eu penduraria isso, eu teria que dizer para onde queremos que isso vá. Essa mesma coisa que poderíamos fazer isso acontecer, eu adoro dessa forma, na verdade. Vire-os se você não ama a peça na direção em que a pintou, vire-a e veja como seria de outras maneiras. Eu não acho que pareça certo assim, mas eu realmente adoro isso dessa forma. Eu adoro mais dessa forma. Não é legal. Eu gosto desta forma, mas e se o virarmos? Isso é muito legal também. Acho que essa pode ser minha peça favorita. Eu realmente amo esse também. Definitivamente faça pelo menos dois, quatro ou cinco ou seis se você quiser apenas sentar aqui e jogar o dia todo e você pode jogá-los no chão entre cada um que você pinta, deixe-os secar e depois volte e me mostre seu favorito. Mal posso esperar para ver o que você está pintando hoje, e te verei de volta na aula. 13. Considerações finais: [MÚSICA] Espero que você tenha se divertido hoje experimentando resumos minimalistas comigo usando tinta acrílica, mas você pode usar aquarela ou qualquer outra tinta que inspirou ou que você tenha na mão, e espero que você tenha se inspirado para criar um monte de peças com essa técnica. Estou ansioso para ver as diferentes peças que você inventou. Se você fez as pequenas peças e isso inspirou uma peça grande, eu definitivamente quero ver o grande pedaço que suas pequenas peças inspiraram. Este que eu fiz da peça maior que minha pequena peça inspirou, é definitivamente como uma das minhas favoritas que eu criei. Estou muito animado por ter uma nova obra de arte para levar ao quadro e adicionar a outra parede da galeria na minha casa. Porque deixe-me dizer-lhe, estou fazendo muita arte, coleciono muita arte. Esta é a melhor maneira de exibir muita arte é tê-la nas paredes da galeria. Eu não moro em uma casa grande, moro em uma pequena casa porque não vou cortar grama. [RISOS] Estou ficando sem espaço na parede e estava olhando ao redor outro dia e pensei que poderia subir as escadas, porque tem um teto alto e poderíamos simplesmente preencher a coisa toda. [RISOS] Fico muito animado quando estou fazendo uma aula, e acabo com um monte de peças que eu amo. Espero que você fique tão animado sentado em sua pequena mesa de arte, jogando nesses pequenos projetos que estou lhe dando e mal posso esperar para ver algumas das peças que você criou. Volte e compartilhe isso comigo, e te vejo na próxima vez. [MÚSICA]