Transcrições
1. Introdução: Ecrãs. Eles estão ao nosso redor. Eles estão em nossos telefones, computadores em sua sala de estar, cozinha do lado de fora, em cartazes No momento, você está me
assistindo em uma tela. Eles são tão universais
em nossas vidas. Mas quando se trata
de filmá-los, a situação pode
ficar complicada O conteúdo de nossas telas geralmente acaba apagado
e apagado. E eu estou aqui para
ajudá-lo a mudar isso. Olá, meu nome é e sou cinegrafista
e produtor musical de Belgrado, Nos últimos quatro anos, tenho feito
aulas de Skillshare com minha irmã Die, que é uma das melhores professoras
aqui na Skillshare Minha irmã faz principalmente
tutoriais para iPad sobre procriar. Descobrir como gravar
corretamente
a tela do iPad era
a principal prioridade Foram necessárias muitas iterações
para obter a aparência perfeita. Nesta aula, vou
guiá-lo pela minha configuração típica de gravar
uma foto de cima para baixo do iPad. Falaremos sobre como
iluminar sua cena e como
evitar reflexos. Você aprende a usar o modo de exposição
manual em sua câmera para
combinar adequadamente sua tela com
a filmagem sênior As técnicas que mostrarei podem ser usadas para gravar
qualquer outra tela, como um laptop ou uma TV. Esta é uma classe intermediária, então você precisa de algum conhecimento
de como as câmeras funcionam. Mas assegurei-me de que até mesmo
iniciantes
pudessem segui-lo , incluindo um
guia simples de exposição manual. Quando terminar a aula, você saberá como filmar
qualquer cena envolvendo uma tela com facilidade
e confiança Estou muito animado para
te ensinar tudo isso, então vamos começar.
2. PROJETO: Para este projeto de aula, vamos gravar uma foto simples que
contém uma tela. Vou demonstrar isso
em uma foto de cima para baixo no iPad. Mas você pode usar qualquer coisa
que tenha uma tela, como um laptop ou um telefone. O único requisito é que a tela tenha brilho
ajustável. No que diz respeito ao
equipamento de gravação, é preferível uma câmera que tenha um
modo de medição de
exposição pontual preferível uma câmera que tenha um
modo de medição de
exposição Quase todas as câmeras sem espelho
e DSLR têm
essas funções, bem como
algumas câmeras de apontar Se você usa um telefone ou sua câmera não tem
um medidor de exposição pontual, você ainda pode acompanhar a aula, mas precisará fazer um pouco
mais de tentativa e erro combinar o brilho da
tela com a cena. Também usarei um cartão cinza para medir
a exposição da minha cena. Isso também pode ser
encontrado online de forma barata. Eu tenho esse conjunto de cartões cinza, preto e branco que comprei por apenas
alguns dólares. Não é essencial, mas ajuda muito
se você tiver um. Quando terminar, coloque sua foto
final no projeto
da classe. Quando estiver pronto, basta clicar
no botão Criar projeto e
compartilhar conosco seus resultados. Mal posso esperar para ver
o que você vai inventar.
3. Iluminando sua cena: Quando se trata de iluminar cenas telas,
nos deparamos com
dois problemas distintos brilho da
tela e reflexos As telas emitem brilho. E mesmo que possamos escurecê-los, só
podemos escurecê-los
uma certa quantidade. Você precisa ter luz suficiente em sua cena
para conseguir resultados naturais. Você pode usar luzes externas ou usar um local com
muita luz natural. Vou filmar essa
foto de cima para baixo no estúdio da minha irmã, que tem grandes janelas espalhadas por algumas cortinas Mas como a mesa que estamos
usando está um pouco mais distante, usarei minhas luzes Go
doc SL 60 para ajudar na
iluminação natural dessa cena. São luzes relativamente
baratas, mas muito potentes. Nesta lição,
usarei termos como
qualidade da luz, cor, temperatura e iluminação
forte e suave. Se você quiser
explicações detalhadas sobre isso, confira minha aula
Pro Lighting on a Budget, How to light a
Talking Head Shot, que aborda esses tópicos É
muito importante considerar a temperatura
da cor da iluminação ao gravar telas. A
temperatura de cor padrão para telas
modernas é de 6.500 Kelvin, que é uma temperatura de
cor fria Ele combina muito bem com as luzes da luz do dia
e da cor da luz do dia , que estão em torno de 5.600 Se você estiver usando luzes quentes, como LEDs
incandescentes ou quentes, sua tela ficará
muito azul Para corrigir isso, você pode ativar o
recurso de luz noturna em seu telefone ou computador para tornar a imagem mais quente e combinar com
a iluminação ambiente Iphones e iPads também têm
um recurso chamado True Tone, que combina o calor da iluminação ambiente com
o calor da tela Portanto, certifique-se de ativá-lo. Agora, quando falamos sobre
qual qualidade de luz escolher
ao iluminar uma
cena envolvendo telas, eu gosto de usar luz
suave e indireta. Como você pode ver neste exemplo, se eu usar uma luz forte, basta apontar minha luz Godox
diretamente para a mesa A tela parece boa
porque é uma superfície plana. Como não apontei minha
luz diretamente para ela, não
vejo um ponto quente desagradável. O problema surge no minuto minhas mãos ou qualquer outro
objeto entra em cena. Como você pode ver, eu tenho essas sombras longas muito feias
que distraem facilmente A maneira mais fácil de obter
luz suave em qualquer cena é
refleti-la em um teto branco
ou em uma parede branca aqui Eu apenas apontei minha
luz diretamente o teto e a
movi um pouco para o lado. A parte brilhante do teto não está diretamente sobre o iPad. Eu faço isso para evitar reflexos
desnecessários
na tela, agora você pode ver o quanto a luz do
teto é mais suave e como todas as
sombras ficam melhores na cena Isso funciona bem para obter um resultado
rápido e fácil, mas podemos obter uma aparência ainda mais
suave e natural criando uma luz de livro luz de um livro é uma
das configurações de iluminação
mais suaves que você pode fazer A luz é primeiro
refletida e depois difundida para obter uma aparência
incrivelmente suave Observe que, quando você está
fazendo uma luz de livro, há muita perda
de luz devido à difusão
e ao Você precisa de uma
luz poderosa para minha configuração. Eu uso duas das minhas luzes Godox a todo vapor para obter
uma boa saída Também fizemos essa
configuração com apenas uma
dessas luzes para muitas
das aulas da minha irmã, basta experimentar. Você pode tentar trazer a
luz do livro o mais próximo
possível da cena para
obter o brilho máximo Ok, vamos construir nossa luz de livros
para acender minhas luzes. Estou usando um
refletor branco simples montado em um suporte. Isso pode facilmente ser um pedaço
de cartolina branca ou até mesmo uma parede branca se o
refletor tiver um lado prateado Você também pode tentar usar isso. Apenas evite refletores
dourados ou paredes
coloridas, pois eles afetarão a
cor da luz Eu apontei minhas duas luzes
em um ângulo para o refletor. Agora é hora de difundi-los. Vou usar um cabideiro
barato da Ikea para
pendurar minha difusão, que também é um
lençol fino Você também pode usar cortinas de chuveiro ou comprar material de
difusão especial Vou colocar o suporte diretamente
na frente do refletor. Acenda minhas duas luzes e vamos ver os resultados. Como você pode ver, temos uma cena iluminada uniforme
com sombras mínimas As luzes de livros são uma ótima opção quando você precisa de iluminação suave e
natural. E eu gosto de usá-los
para todos os tipos de cenas, não apenas aquelas que envolvem telas. Agora, vamos analisar
outro problema que encontramos ao gravar os reflexos da
tela
4. Evitando reflexões: As telas são feitas de vidro
e o vidro reflete a luz. Você precisa ter muito
cuidado ao posicionar as luzes e
posicionar o dispositivo. Observe que os
reflexos geralmente
desaparecem quando você liga a
tela para algo brilhante Mas quando você está exibindo
algo escuro, o menor contraste na
tela se torna proeminente. A primeira coisa que você precisa controlar são suas fontes de luz. Você precisa ter certeza o ângulo em que
a luz entra na tela é tal que ela não
apareça na sua câmera. Você pode fazer isso
movendo a luz ou inclinando um
pouco a tela para evitar pontos quentes Se você não conseguir mover uma
fonte de luz, como uma janela, pode escurecê-la pendurando um cobertor escuro grosso na frente dela ou usando um
tecido escuro como edredom Também tive sucesso
com o tecido de mergulho, também conhecido como neoprene, que era barato A próxima coisa com que você
precisa se preocupar são as superfícies de cores
claras das quais a
luz pode ser refletida Isso significa paredes e
tetos de
cores claras que não produzem
grandes pontos quentes brilhantes Eles podem apagar os pretos da tela e afetar
o resultado final Para minha foto de cima para baixo, uso o pedaço de papelão
que pintamos de preto com spray. Eu apenas o equilibro em
cima da minha câmera, que é montada em
um suporte pesado É estúpido. Mas
quando algo é estúpido e funciona, não
é estúpido. Você também pode usar
cartolina preta para isso, se
quiser ser chique Fazer um recorte apenas para sua lente é a maneira mais
profissional de fazer isso. Mas colocá-lo sobre a
câmera também funciona. Se você precisar fixar um
reflexo em um laptop, tecido
escuro ou cartolina preta ainda
é seu amigo Você pode pendurá-los em suportes
ou até mesmo colá-los na parede. Experimente
o posicionamento e continue verificando a
tela da câmera. É melhor fazer tudo isso
com o dispositivo desligado. A tela está totalmente preta. Dessa forma, você pode ver
todos os reflexos. Por último, mas não menos importante,
não se estresse. Se você não consegue remover
todas as reflexões, a Lei
dos Retornos Diminutivos está definitivamente em Não precisa ser perfeito, mas se você tiver tempo, é apenas mais um detalhe que levará sua chance
ao próximo nível. Agora vamos falar sobre exposição.
5. Noções básicas de exposição manual: Depois de deixar sua cena e evitar a maioria dos
reflexos, é hora de ligar a
tela e combinar o brilho Já que as telas mudam o brilho delas,
dependendo do conteúdo. Se você gravar sua tela
usando a exposição automática, você terá um
problema em que sua câmera
iluminará ou
escurecerá a gravação de chamadas, dependendo do
brilho da tela Para evitar isso e obter
uma imagem perfeita, precisamos usar as configurações manuais de
exposição. Isso significa colocar sua câmera
no modo manual ou usar algo como o aplicativo de câmera de magia
negra ou o Filmic Pro em
seu smartphone Agora, se você nunca usa o modo manual para
expor sua foto, pode
parecer
intimidante à Mas quando você
aprende o básico, fica muito mais claro A exposição é a quantidade de luz que atinge
o sensor da câmera. Três parâmetros afetam isso. Sua abertura, sua
velocidade do obturador e seu ISO. Isso é conhecido como triângulo
de exposição. Cada um desses elementos pode tornar sua imagem mais clara ou mais escura A abertura, a propriedade
da lente que você está usando. É definido por um número
que chamamos de parada F. Ele mede a quantidade de luz que a lente está
enviando para a câmera. Como essa
propriedade é uma proporção, seus valores são um pouco
contra-intuitivos Quanto menor o valor, mais luz a
lente está deixando entrar F dois está deixando entrar muito
mais luz do que oito. Os valores também são muito
pequenos em incrementos, mas representam um aumento bastante
grande na luz Isso é conhecido como escala
logarítmica. Cada parada na escala de parada F representa uma duplicação da luz, F 2,8 deixa entrar
o dobro da luz de 42 Vamos dobrar a
luz de 2,8 e assim por diante. A abertura também afeta a
nitidez da lente. Quando você começar a interrompê-lo, a imagem ficará mais nítida e o fundo
ficará menos desfocado Observe que você pode
alterar a abertura na maioria das câmeras DSLR e
sem espelho modernas
porque as lentes têm um mecanismo de abertura que
altera a quantidade de luz que entra na Os smartphones, por outro lado, têm uma abertura fixa
devido ao seu tamanho Para alterar a exposição
em um smartphone, você precisa usar
a velocidade do obturador, ISO ou um filtro externo
que escureça a imagem, também conhecido como filtro ND A velocidade do obturador é
a quantidade de tempo que cada quadro fica exposto
ao gravar vídeo Esse número é mostrado como
uma fração de segundo. Por exemplo, 1/50 significa que a câmera expõe o
quadro 50 vezes em 1 segundo Aumentar a velocidade do obturador
tornará sua foto mais escura. Quando você altera a
velocidade do obturador de um acima de 50 para
1/100 , sua foto
fica mais escura Isso significa que você
reduzirá a quantidade de luz que atinge
o sensor pela metade A velocidade do obturador não afeta
apenas o brilho, mas também o desfoque de
movimento em sua foto. Para obter o
desfoque de movimento mais natural que corresponda ao que
vemos na vida real, você deve usar uma velocidade do obturador que seja o dobro da sua taxa de quadros Se você estiver fotografando a
30 quadros por segundo, a velocidade do obturador deve ser 1/60. Se você estiver fotografando
a 24 quadros por segundo, deve ser 1/48 Mas a maioria das câmeras não tem
esse tipo de controle,
então usamos 1/50, que é Se você estiver fotografando usando velocidades de obturador
mais lentas, obterá quadros
borrados mais pronunciados Se você fotografar em velocidades mais altas
do obturador, obterá movimentos irregulares, a menos que queira usá-los
como um efeito criativo Tente manter o desfoque de
movimento natural. Combine a velocidade do obturador com o
dobro da taxa de quadros A última parte do nosso triângulo de
exposição é ISO. Isso também é conhecido como
sensibilidade do sensor. Seu sensor é composto por milhões
de células fotossensíveis
minúsculas, chamadas pixels Quando a luz atinge esses pixels, eles produzem uma certa voltagem. Sua câmera então
faz uma leitura
dessa voltagem e atribui
um valor de luminosidade a ela Às vezes, a quantidade
de luz que atinge o sensor não é suficiente
e precisamos aumentá-la Ou, em outras palavras, aumente a sensibilidade
do sensor à luz. Isso produz valores mais claros, mas também aumenta o ruído
que obtemos na imagem Quanto mais aumentamos essa voltagem, mais ruído recebemos. Os valores ISO geralmente começam em 100 ou 50 e depois são dobrados Se você definir seu ISO 100-200,
obterá o dobro da luz. Agora, um conselho comum
para iniciantes é sempre tentar manter o
valor ISO o mais baixo possível. Mas as câmeras modernas podem lidar com certos valores ISO
praticamente sem ruído. Para qualquer câmera, usar ISO de até 800 ou até 1.600
produzirá resultados bons o suficiente Examinar esses valores ISO
pode se tornar um problema, mas ainda depende
da câmera que você está usando. Algumas câmeras, como a Sony
seven S three, podem fotografar
sem ruído com
valores ISO incrivelmente altos, como 16.000 Vamos recapitular. O
triângulo de exposição se parece com isso. Abertura,
velocidade do obturador e ISO, estamos gravando vídeo, então estamos tentando fixar a velocidade
do obturador Essa é a última coisa que
queremos mudar. Por exemplo, se eu tiver uma
cena muito escura,
a primeira coisa que quero
fazer é tentar
abrir a abertura, então vou tentar diminuir a parada F. Se a cena ainda estiver muito escura, comece a aumentar o ISO até obter
o brilho desejado. Se você aumentar
muito o ISO e começar a ouvir
muito barulho, meu primeiro conselho
seria adicionar mais luz à cena antes
de
diminuir a velocidade do obturador Se você não
tiver mais luzes, seu ISO está no limite e
você precisa tirar a foto. Você pode diminuir a velocidade do obturador para ser igual
à taxa de quadros, 1/30 por 30 Isso funcionará para cenas que
têm movimentos muito pequenos, mas assim que você faz um movimento
maior no quadro, isso acaba ficando ruim. Agora vamos ver o que
acontece ao contrário. Se você tiver uma foto
muito clara, a primeira coisa que você deve
fazer é diminuir o ISO. Se você baixar o
ISO ao mínimo e seu pecado
ainda estiver muito claro, será necessário começar a
fechar a abertura Se ainda estiver muito claro, você precisará aumentar a velocidade
do obturador Agora, chegamos a um problema
interessante. O que você faz se estiver usando uma espuma com uma abertura
fixa ou quiser manter
uma parada específica
por causa de um fundo desfocado Se o ISO estiver
na configuração mais baixa, sua única opção é
aumentar a velocidade do obturador Isso resultará em
movimentos irregulares em seu quadro. Você pode corrigir isso colocando um filtro ND na
frente da lente, que é como
óculos de sol para sua câmera Outra opção é adicionar o desfoque de movimento na
pós-produção usando ferramentas como o verdadeiro desfoque de movimento inteligente
ou o desfoque de movimento de pixels
no After Effects Observe que essa rota
pode levar a artefatos, sem falar que você precisa um computador bem robusto
para executá-la
6. Combinando o brilho da tela: Agora sabemos como
definir a exposição, mas como sabemos o quão
brilhante nossa cena deve ser? Normalmente, basta olhar para o monitor e ver
a exposição correta Mas nossas câmeras têm uma ferramenta integrada que nos permite medir o valor da exposição de toda a cena
ou de parte dela. Para todos os meus exemplos, enviarei minha câmera
para o modo de medição pontual Isso é encontrado no menu da
maioria das câmeras sob medição. Depois de definir o
modo da câmera para medição pontual, você geralmente verá
um círculo ou uma cruz
no ponto em que a câmera
está medindo a exposição Isso varia entre os
fabricantes. Algumas câmeras também permitem mover o ponto
que você está medindo, e outras apenas
o mantêm no centro. Este medidor de exposição
mede a luz nas paradas. Se você aumentar a
luz em um ponto, você dobrou a quantidade de luz que chega ao sensor O valor pelo qual as paradas são medidas é o cinza médio. O cinza médio representa o valor
médio do seu sensor. Se o sensor tiver valores de
0 a 256, o cinza médio será 128 Esse é exatamente o
valor que precisamos
combinar entre nossa
tela e nossa cena. Se o cinza médio em nossas
telas, que significa RGB, cor 128 para RG e B
e o cinza médio em nossa cena têm a claridade
exata Isso significa que nossa tela
é preta e branca combinará com os pretos
e brancos Podemos exibir o cinza médio em qualquer tela com bastante facilidade. Basta abrir o Paint ou qualquer outro
programa gráfico e
preenchê-lo com a cor RGB 128 Para todos os três
valores em código hexadecimal. Essa é a cor 88, 80. Mas quando se trata de nossa cena, não
há muitas coisas na vida que sejam
perfeitamente cinza médio. É aí que uma
carta cinza entra em jogo. São cartões especiais a cor cinza
médio correta E se você estiver em apuros e não tiver um cartão
cinza à mão Você pode usar sua mão. O valor
de exposição da pele clara é cerca de dois terços de uma
parada em relação ao cinza médio Quando eu aponto minha mão
para o medidor da câmera, devo obter
0,7 ou , no caso
desse medidor gráfico, duas linhas acima do cinza médio, cada linha representa uma terceira. Se você tem uma pele mais clara, o valor pode estar mais próximo de um. Tons de pele mais escuros estão próximos
de zero ou cinza médio. Esse método não é tão
preciso quanto um cartão cinza. Mas, por exemplo,
fiz isso várias vezes para saber que quando
exponho minha pele aos dois, três sobre o cinza médio, ela fica bem no É tudo tentativa e erro. E quanto mais você faz isso, você aprende
como a exposição funciona Ok, vamos definir a
exposição adequada para minha cena. Olho onde meu
medidor de ponto estava configurado e coloco meu cartão cinza
naquele ponto exato. Vou ajustar meu ISO e abertura até obter
o valor zero Estou fazendo tudo isso em um aplicativo
móvel apenas para facilitar , já que a câmera
está montada no alto Também posso verificar a
exposição usando minha mão. É 23/0 perfeito. Vamos ligar a tela do meu iPad. Como você pode ver, está
muito claro agora. Antes de começar a ajustar
o brilho do meu iPad, preciso ter certeza de que tom
verdadeiro está ativado e que a
cor combina melhor E também preciso ter certeza de
que o brilho automático está desligado. Já vi isso acontecer
muitas vezes. Você faz todo o trabalho e
configura tudo. E então, no
meio da foto, o tablet
muda aleatoriamente seu brilho A configuração de
brilho automático está oculta nas configurações de acessibilidade
no submenu de tamanho da tela e do
texto Depois de desligá-lo, o brilho definido
permanecerá o mesmo, não
importa o que você faça. Isso é ótimo para filmar, mas para uso geral, talvez
você queira ligá-lo novamente quando
terminar a gravação Agora vou abrir um
procreate no ipad. Vá até a guia de cores e insira o valor
da cor para cinza médio, 128 para R, G e B. Vou preencher minha tela
inteira com a cor. Agora, na minha câmera, estou movendo o medidor de pontos para medir apenas o
cinza na tela. Vou até o
controle deslizante de brilho e o movo até que minha câmera mostre zero para a
medição. E é isso. Você pode ver que a tela combina perfeitamente com
o resto da cena Esse método funciona para
qualquer tipo de dispositivo. Ao fotografar
laptops e TVs, lembre-se de que mover o
ângulo da tela pode diminuir ou aumentar
drasticamente o brilho que a
tela tem na moldura. Aqui está uma
cena simples com um laptop. Vou configurar a exposição
da cena com antecedência, e agora é hora de ajustar
o brilho da minha tela Acabei de pesquisar no Google a
cor da tela cheia e fui
ao primeiro site
que me permitiu
preencher a tela com
a cor cinza médio Vou colocar meu medidor de ponto na tela e ajustar
até chegar a zero. Agora veja o que acontece
se eu girar o laptop. Observe como a tela
ficou mais escura para obter a imagem
correta Agora preciso aumentar
o brilho para
que o cinza médio apareça
como zero no meu medidor. Se você usa um telefone ou sua câmera não
tem um medidor de exposição, suas opções aqui são
muito mais limitadas. Sua melhor aposta é definir
a exposição do telefone de
acordo com a cena, bloqueá-la e começar a
ajustar brilho da
tela e
ver imagens diferentes Experimente exibir imagens escuras
e claras e combinar o que você vê na vida
real com o que está
na tela do telefone. É um pouco mais entediante, mas se você seguir todas as etapas sobre
as quais falamos, você terá uma foto com aparência
profissional que é
melhor do que deixar tudo solto no modo automático
7. Agradecimento: Chegamos ao
final desta aula. Espero que você tenha gostado e que
se sinta mais confiante em sua capacidade de
filmar qualquer tela
que apareça em seu caminho Se você gosta dessa aula, não
deixe de lê-la e revisá-la. Sempre gosto de ouvir
seus comentários e sugestões para
minhas próximas aulas. Se algo não estiver claro, você sempre pode iniciar uma
discussão na página da aula. E eu estou aqui para
ajudá-lo de qualquer maneira que eu puder. Se você quiser ser notificado
sobre minhas próximas aulas, você pode me seguir
aqui no Skillshare E se você quiser
manter contato comigo,
pode me seguir no
Instagram em Umsarre Obrigado pela visita. Tenha um lindo dia e nos
vemos no próximo.
Uroš Maravić, Videographer & Music producer
