3 maneiras de criar padrões repetidos sem emenda no Procreate em estilo aquarela + maquetes grátis

1. Apresentação: Olá, meu querido art phallus. Durante minha aula de hoje, vou mostrar a você como pintar lindos padrões sem costura. E vamos acrescentar três padrões diferentes sem emenda. Vou mostrar todo o processo de fabricação deles, e isso será divertido e útil, especialmente se você quiser vendê-los em sites como Society six ou Etsy. E os tópicos para nossos padrões serão lindas flores, animais fofos e frutas deliciosas. E no final, vou fazer a barba usando maquetes que criei especialmente para nossa turma e como usar uma touca pequena para a apresentação de seus adoráveis padrões. Meu nome é Zynga. Sou ilustrador freelancer. Sou obcecado por aquarela, magia e temas enfileirados. E durante minhas aulas, ensino meus alunos a usar o Procreate de uma forma divertida e fácil. E nas minhas aulas, gosto de compartilhar algumas dicas e truques úteis sobre como usar o Procreate. Eu vou te guiar por toda a jornada. Vou mostrar como eu crio meus padrões contínuos a partir do esboço para produzir um padrão pronto para uso real. Vou mostrar três maneiras diferentes, como criar padrões contínuos, como evitar cometer erros e como organizar diferentes elementos em uma tela de uma maneira bonita. Então eu espero que você esteja pronto. Vou me concentrar em pintar composições lindas e fofas como um projeto final. E seu projeto será o mesmo para criar padrões maneira que você quiser e escolher qualquer tema que desejar. E como bônus, mostrarei como criar ilustrações em aquarela sem papel de textura. I will shave é o seu novo conjunto de pincéis personalizados, paleta de cores, mais tampas que eu criei. Também adicionarei um arquivo das minhas fotos que desenhei. Sinta-se à vontade para usá-lo em seus próprios projetos de arte. Esta aula é ótima para nível intermediário, também pode ser útil para iniciantes. Se você assistiu minhas aulas anteriores e artistas experientes provavelmente aqui, você pode encontrar uma inspiração e novas maneiras de criar padrões perfeitos. Eu realmente quero que vocês se juntem a mim. Eu tentei o meu melhor para tornar este tutorial divertido e criativo. Concluir esta aula ajudará você a aprender três novas maneiras, como criar padrões em estilo aquarela. E também para obter conhecimento geral sobre composição. Como usar sabiamente o espaço e transformar suas pinturas em fonte de renda. E como usar maquetes. Claro, mal posso esperar para começar esta aula e, definitivamente, mal posso esperar para ver o que você carrega na seção do projeto. Sinta-se à vontade para se inscrever e vamos aproveitar o processo de pintura juntos. 2. Criar tela: Oi pessoal. Durante nossa aula de hoje, mostrarei como criar belos padrões sem costura. E teremos algumas opções de como fazer isso? E aumentar cada nova opção explorará o novo tema. Espero que você esteja pronto para começar, anseie pelo seu iPad, lápis Apple e vamos começar nossa jornada criativa e falar sobre os temas. Portanto, nosso primeiro padrão será sobre tinta e flores adoráveis. O segundo será sobre frutas. E o terceiro padrão será dedicado a alguma ilustração animal adorável e fofa. E o que é interessante lembrar à aula de hoje, eu não preciso de nenhum papel de textura. O interessante é que teremos um conjunto especial de pincéis para ajudá-lo a adicionar essa textura de aquarela. E é tão simples. Mas antes de começarmos a pintar nossos adoráveis padrões, quero lhe dizer como encontrar todos os anteriores e como criar telas. Então, primeiro de tudo, se você precisar procriar, e então, como você vê, precisamos tocar em Mais e tocar em quadrado. Você vê que temos dois mil, dois mil pixels e é praticamente isso. Ok, perfeito. Então, primeiro de tudo, você precisa abrir minha aula no navegador. Pode ser o Chrome ou o Safari. Por favor, faça isso no navegador porque se você abriu minha aula no aplicativo Skillshare, meus brindes podem não estar visíveis. E então precisamos ir para a seção Projetos e Recursos. E no canto direito, há uma manchete de recursos. Você pode encontrar e baixar todos os meus brindes. Então, quando você baixar brindes, Xavier será baixado automaticamente para a pasta Downloads que você pode abrir através do aplicativo do arquivo. Então pessoal, aqui está a opção como exportar todos os nossos brindes. Então você divide a tela e do lado direito nós procriamos. Do lado esquerdo, temos o aplicativo do nosso arquivo. Eu tenho uma pasta de aulas de arte, mas sua pasta será baixada. E então, o que você deve fazer , você só precisa arrastar e soltar todos os nossos brindes no froms, um aplicativo de arquivo para procriar. Eu vou te mostrar como dosar. Por exemplo, se você tiver padrões e amostras contínuas, basta arrastar e soltar e automaticamente é inserido no Procreate. Esta é a nossa paleta de cores. E pessoal, o que é interessante sobre essa paleta de cores é que ela não é apenas uma paleta de cores. Na verdade, aqui, dividi essa paleta de cores em algum tipo de bloco. Então, a cada cinco cores, esta é uma paleta de uma cor. Temos o primeiro, temos lindas cores esverdeadas e muito suaves. Segunda paleta de cores. Temos temas de verão vibrantes, adoráveis e ensolarados, cores. Sol Bucky. Próxima paleta de cores, como você vê, temos essas cores violetas, 12345 de P21 muito suave a azul escuro. O mesmo aqui. outra paleta de cores onde temos algumas cores lavanda. Ao todo, usamos um amarelado e laranja. Nas duas últimas paletas de cores, temos a esverdeada com cores pêssego. E é realmente como essa paleta de cores. Ele pode criar uma combinação de cores muito bonita, especialmente se você decidir pintar alguma pintura abstrata 17, ou talvez alguns gráficos. Então, depende de você. Claro que sim. Vou te dar algumas opções e mostrarei os pincéis, que é o nosso próximo passo que o ajudará a criar lindas ilustrações. Então, na próxima etapa, temos o ZBrush dito, que é chamado de padrões contínuos. E nós temos tantos pincéis que eu criei para você para esta aula. Temos muitos botânicos, muitas folhas aqui. Vou mostrá-los para você. Como diz. E, por enquanto, eles não estão totalmente fora. O que as calorias gostam, é claro que eles perguntaram, é como alguma textura. Mas não temos esse sentimento autêntico. Mas não se preocupe. Vou mostrar um truque de mágica que o ajudará a realmente adicionar efeitos de aquarela à sua arte. Nós temos caule. Em seguida, decidi pintar um pouco de lavanda para você. Então, temos algumas pétalas aqui ou temos flores. Meu eixo. Temos algumas flores regulares, pois é muito legal se você quiser adicionar alguns elementos adicionais. Então, a seguir, a fruta do dragão, mais uma vez, troque as cores e depois mostrarei como brincar com essas frutas, como organizá-las de uma maneira bonita. Morango aqui. Temos duas partes de morangos. É como se fosse por dentro. Em seguida, temos apenas pontos simples que podem ajudá-lo a fazer isso. Também adoráveis alguns elementos abstratos para o seu padrão como este. Agora vou te mostrar o segundo. Como você pode ver. E o terceiro, temos apenas pontos simples. E deixe-me pensar em qual cor eu quero adicionar. Além disso, se quiser, você pode aumentar o tamanho. Temos elementos diferentes, isso pode ser útil para sua arte. Em seguida, temos estrelas adoráveis. Você também pode jogar desse tamanho. E temos dois tipos de estrelas. Este é um segundo. E como você vê, eu já adicionei um pouco de aquarela a essa guia. Além disso, temos esse tipo de estrela, na verdade, se você quiser, deixe-me pensar. Sim, Alexis, se você quiser já ter alguma sensação de aquarela preta, você pode combinar esses dois pincéis juntos. E o mesmo acontece com nuvens e nuvens e nós, como azulado ruim. Eu só queria te mostrar o que temos. Como você vê, o efeito aquarela é muito, muito autêntico. Esse aqui. Aqui temos a lua. Talvez esteja meio escuro. E como você vê, ele já tem esse efeito aquarela. Então, aqui temos alguns animais fofos também adoráveis. Vou te mostrar isso agora, o coelho e o urso. Acho que vou usar essa barreira porque parece tão fofa. E vamos usá-lo em nossa última ilustração. Além disso, se você quiser usar o Cloud, já pintamos algumas expressões faciais. Então, depende de você. Também eles têm urso aqui e como você vê nesta ilustração, eu tenho o contorno, mas decidi pintá-lo separadamente. Gostar de criar dois pincéis porque você o vê como um pincel, é sem sentimentos porque você pode não gostar do contorno ou pode querer criar uma pintura verdadeiramente aquarela, então depende de você. Mais tarde. Também mostrarei como criar ilustrações em aquarela usando este pincel. Então, a seguir, temos o pincel de mercúrio, seu pincel procriar nativo. Você provavelmente conhece o pincel. Eu gosto de usá-lo. E é muito legal adicionar alguns detalhes e o que você quiser. Perna de cachorro. Também é um pincel procriado nativo e é muito legal para adicionar um pouco de ética em aquarela. Pincel de guache. Também vamos usá-lo e também por que eu gosto desse projeto, porque a cada novo traço, você pode ter diferentes variações de cores. Liquidificador Bergosh que você também pode usá-lo como um pincel. Então, depende de você. Boss flashes e novo pincel que eu criei. Muito legal. Se você quiser adicionar alguns respingos de aquarela e você vai usar este pincel. Aqui temos dois pincéis que realmente ajudarão você a adicionar algum efeito de aquarela à sua ilustração. Você vê que tem essa textura aquarela, algumas manchas. E eu vou te mostrar como fazer isso aqui, dizendo que temos aquarela mais texturizada, Abu Simbel Sam sete para adicionar alguns pontos adoráveis ao fundo. Se você quiser. Você pode experimentar, usar sua criatividade e criar um padrão adorável, adorável e sem costura. E também, decidi adicionar alguns animais adoráveis que você pode usar se não gostar do urso e dos coelhos. Então você pode pegar outro coelho ou ouriço ou Starfish Baby, ou caranguejos ou o que você quiser. Espere, vamos colocar aqui. Ou baleia. A baleia é uma das minhas favoritas porque é tão fofa e gorda. Cela e amanhã, animais adoráveis são polvo bebê e foca. Você também pode adicioná-los à sua ilustração de padrão sem emenda. Acho que fizemos uma explicação básica de nossos pincéis e nossa paleta de cores. E o último passo que quero mostrar a vocês é o que realmente pagamos. Então, como a primeira ilustração e os caras falando dizem ilustrações, cada nova ilustração vamos pintar de uma nova maneira. Então você pode escolher técnicas, se quiser, mais cientistas, mais adequadas para você e mais fáceis de seguir. 3. Padrão de pintura com flores: Então, como eu disse na primeira ilustração, construir negócios. Urso adorável. Se você aguentar. Então você pensa assim, e eu realmente não gosto dessa paleta de cores. E eu vou usar essa paleta de cores como você notou, a segunda. Em seguida, vamos pintar as raízes deste laboratório. E no final, receberemos esse tipo de padrão, que também parece muito, muito alto. E como você vê, temos essa textura aquarela em nossa arte. Então eu vou te mostrar como fazer isso. Próximo. Como você pode ver, temos esse lindo padrão floral, que também é muito parecido. Então, não precisamos disso, apenas, foi apenas um exemplo. E vamos começar a criar nossa linda ilustração. Em primeiro lugar, acho que seria ótimo pagar em alguns florais adoráveis. Então, primeiro de tudo, nós realmente precisamos criar um design. Para isso. Precisamos ir até o botão Ações, tocar em Tela e tocar em referência. Depois disso, vá para Imagem e abra nossa ilustração, nossa imagem de referência. E vamos usá-lo como base aqui. Sim, perfeito. Então, neste exemplo, como você vê, eu combinei diferentes pincéis completamente. Então, como você pode ver, eu não vou mudar a cor, eu só quero mantê-la larga. Em seguida, criaremos algumas camadas. E vamos pintar como essas camadas, se você quiser, podemos renomear e escrever algo como pintar aqui. Vamos apenas duplicar. Sim, tipo triste. Então, vamos começar com um mais longo. E como você vê, eu vou usar algumas cores lavanda é bom. Em seguida, vamos pegar alguns plurais. E seu branco, não se preocupe depois, não podemos nos livrar de um positivo porque você vê por enquanto, a cor é bonita, bem transparente. Se você quiser, você pode começar a fazer isso agora. Torná-lo mais colorido duplicando a camada. Vá para a nova camada, pegue um novo sabor. E pintado. Também meu duplicado para torná-lo mais brilhante e menos transparente. Porque depois vamos adicionar alguma textura de aquarela. Agora vamos tentar pensar em como organizar isso. Reproduz em um lugar diferente e, se quiser, você pode alterar a forma ou alterar o tamanho, mudar a direção. Essas pétalas são incríveis porque podem sentir algumas lacunas brancas. E galera, o que eu quero dizer a vocês, esse padrão já está acabado, esse. É por isso que temos algumas partes das folhas que foram além das linhas. Mas quando criamos nosso padrão, você precisa prestar atenção e não precisa se sobrepor ou ir além das fronteiras. Portanto, tente ficar longe das bordas da nossa obra de arte. Então, no final, teremos essa ilustração, mas precisamos seguir alguns passos para fazer isso. Então, primeiro de tudo, tente arranjar alguns elementos tão ruins, não interprete Sam. Eu sou, eu posso mostrar para colocá-los nas bordas. Porque se você fizer isso dessa maneira, nós não faremos. Será difícil para nós criar padrões sem costura. Ele pode girar, virar vertical ou horizontal. Agora eu quero adicionar algumas folhas. Vamos mesclar tudo juntos. Mais tarde. Jazz de verdade, mova alguns dos objetos se precisarmos. Então. Agora pense nas cores. Eu gosto dessa cor verde-oliva e vou pegá-la. E agora vamos pensar que tipo de folhas você pode usar? Eu gosto de mangas porque, digamos, tenho linhas de borda afiadas muito dentadas. Então, eu realmente gosto disso. Pegue a forma livre e você pode fazer com que as folhas de Sam sejam um pouco menores ou mais finas. Se você quiser, você pode apagar algumas partes e mover nosso adorável limão terceiro dois para os locais. Aqui eu quero remover algumas das folhas. Em seguida, vá para a ferramenta de seleção e move a pétala e um pouco de curtidas. Você vê que eu não toco nas bordas. Estou tentando ser muito, muito cuidadoso. Além disso, se você quiser, você pode pegar algumas das partes de lavanda e, como mais como CS1, selecione após os três dedos para baixo e pressione Copiar e três dedos para baixo e pressione colar. Agora temos essa linda lavanda em uma camada separada. Vamos editar algumas partes. Talvez aqui. Faça com que seja menor. Casamento juntos, fundidos juntos. Essa parte. Deixe-me olhar. Sim, eu quero apagá-lo. E deixe o santuário aqui. Vou dizer veja, acho que aqui temos muito espaço em branco e , portanto, essa área. Vou fundir isso junto. Em seguida, quero pegar essa parte das folhas. Agora vou pressionar Copiar e Colar. Agora está em uma camada separada. E eu estou pensando onde colocá-lo. Inclinado. Duplicado. Coloque-o aqui. O que mais? Talvez em algumas áreas, se fundam. Vá para os florais. Pegue essas lindas folhas e pressione Copiar e Colar. Elogios, elogios. Aqui. Jogue alguns rolamentos. Essa área. Eu acho que parece muito adorável. Kate. Faça com que seja menor. Mesclar juntos. Vá para as folhas. E pense, sim, Oi Alexis, folha, copie e cole. Adorável Kate. E eu acho que essa área está meio vazia. O mesmo aqui. Virar na horizontal. Faça com que seja menor. Assim. Agora vamos para nossas pétalas. Eu gosto desse. Vou copiar e colar e colocá-lo diferentes áreas que eu acho que seriam adequadas para nossa pétala. Talvez como esta pétala de área. Vamos pensar, talvez nesta parte e em uma pétala minúscula aqui. Então, próximo passo, eu quero adicionar alguns pontos como você vê. Peachy. E eu acho que a cor seria adorável. Vamos para essa cor de pêssego. E encontra um ponto aqui. Lei versus tamanho, pois você será enviado. E coloque-o em algumas áreas que você acha que estão vazias. Como você vê, eu não toco nas bordas. Estou tentando ser muito cuidadoso. Verdadeiramente, muito alto. Eu vim do que com essa parte. Em seguida, eu finalmente quero adicionar algum tipo de textura. Antes de começarmos a inserir, vamos deixar nossa ilustração um pouco mais colorida. Como dosar? Vá para a lavanda. Vai para ajustes e pressiona maldição, e usa coisas para amaldiçoar. Podemos tornar nossa ilustração um pouco mais brilhante. Mesmas folhas de Vitruvius, vá para Ajustes, pressione maldição, maio, e adicione um pouco de cor esverdeada. Agora, no próximo passo, mostrarei como se livrar da transparência, porque nossos adoráveis florais, ainda são um pouco transparentes. Você vê, se eu desligar a cor de fundo ainda é vê uma grade. Isso não é realmente bom, porque se você quiser adicionar alguma textura, textura de aquarela, precisamos terminar. Se você quiser usar a máscara de recorte que vou usar, precisamos remover a transparência. Nesse caso, eu duplico a camada e vou para a camada do registrador, vou para Ajustes, pressiono matiz , saturação, brilho e aumento o brilho. Então, agora temos ampla com duplicado, uma camada se funde, pode mesclar lavanda. Vamos usar essa lavanda branca. Agora, quando desligamos o fundo, você vê que nossas folhas ainda são transparentes, mas nossos florais ou não. Então, vamos apenas dizer que com folhas, vá para bloquear sua camada. Saturação e brilho de matiz. Brilho ao máximo. Duplique duas vezes, mescle e mescle com a camada de folha original. Agora, quando desativamos a cor de fundo, não temos mais a transparência. E agora é hora de adicionar um pouco de textura de aquarela. Como dosar? Vamos criar mais uma camada e precisamos pressionar a máscara de recorte. Em seguida, eu quero me pegar para encontrar um novo selo em aquarela. E eu vou pegar uma cor lavanda um pouco mais escura. E como você vê agora, temos nosso lindo floral. Quando adicionamos um selo, ele cria, adiciona alguma textura aquarela autêntica. Se quiser, você pode pressionar, multiplicar o valor. imprensa multiplica é um texto claramente, e autoridade é uma caloria. Você acha que está muito escuro. Ainda podemos usar curvas e torná-las mais brilhantes. Mas graças ao seu pincel, podemos adicionar essa textura aquarela, o que fizemos aqui. Agora, eu realmente gosto de longe, como está agora? Se você quiser, vá para curvas, pode torná-lo mais brilhante assim. Parece muito bonito. Agora vamos fazer o mesmo. Folhas, recorte, mascara, multiplique, pegue uma cor um pouco mais escura e apenas diga: Assim como na parte em que não temos textura de aquarela, adicionamos alguma textura. Vá para curvas assim. E pense em qual cor você gosta. Para mim, acho que é muito brilhante. Eu gosto da Zoe, o que parece? E acho que fizemos nosso primeiro padrão. Portanto, o próximo passo não foi uma boa referência a imagens. Então, vamos ao Canvas e desative a referência. Agora, eu vou te mostrar como fazer um padrão sem emenda. parte mais importante. Então, o que vamos fazer é nossa ilustração, mas vamos fundir juntos, fundir tudo isso. E, em seguida, precisamos selecionar todas as camadas. Como fazer isso? Selecionamos uma camada e depois disso, precisamos deslizar para a direita? E selecionamos mais camadas e depois do grupo de imprensa neutra. Mas como eu quero manter o grupo em uma camada separada, eu o dupliquei e deixo esse grupo de camadas invisível. E falar sobre isso é um grupo. Eu só quero mesclar tudo junto. Então, vou pressionar mais plano. E agora temos nosso lindo design em uma única camada. E precisamos disso para criar nosso padrão sem emenda. Então, o próximo passo, o que queremos que o homem adulto desligue nosso design por enquanto. Vamos pegar, eu não sei. Que seja essa cor de pêssego. Crie mais uma camada. E eu quero ter essa cor lavanda. Então, no próximo passo, precisamos duplicar essa cor lavanda duas vezes e dois tipos de cor pêssego. Desative a visibilidade. Ok, perfeito. Agora precisamos separar nosso quadrado em quatro partes iguais. Como dosar. Então, como você vê, depois disso, você vai para o botão Ações. Depois disso, precisamos ir ao Canvas e ativar o guia de desenho. Em seguida, precisamos pressionar Editar guia de desenho. Você vê, e precisamos pressionar para decretar e pressionar simetria. Em seguida, precisamos pressionar quadrante. Então, mais uma vez, tabulação para quadrante de simetria de grau e certifique-se de que o Guia de Desenho Assistido está ativado. Depois disse, Oi minha sugestão Moisés, espessura ao máximo. E uma passagem também atingiu quase o máximo. E certifique-se de não pressionar aqui porque, neste caso, você terá apenas uma cor muito branca. Então vá e pegue uma cor mais escura e pressione Concluído. Então agora precisamos, como você vê, temos o quadrado, ele é separado em quatro partes, mas precisamos criar para seleções iguais. E agora eu vou te mostrar como fazer isso. Precisamos ativar nossa primeira camada, digamos que o código do pescoço de cisne faz uma ferramenta de transformação. Caras, certifique-se de que o uniforme esteja ligado e tirando. O encaixe e o magnetismo também estão ativados. A distância é máxima e a meia-vida da velocidade é de 50%. Mais uma vez, não de forma livre. Você precisa ter certeza de que está ligado ao uniforme. Em seguida, precisamos encolher. Tenha cuidado. Precisamos diminuir nosso quadrado. E como você acabou de ver, eu vou te mostrar novamente. Precisamos ter essa linha, linha vertical passando pelo centro. E quando você encaixar um quadrado, você verá as linhas douradas. Assim. Isso significa que é preciso do que resistir à parte. Agora eu vou para outra praça e Aldo diz, eu vou apenas movê-lo para cá e tudo bem, chame-os de leões. Perfeito. Agora temos essa camada. Precisamos ir e pegar a ferramenta de seleção, movê-la em direção às bordas. Próximo. O mesmo aqui. Ok, leões dourados. E agora temos quatro quadrados separados. Então, agora precisamos salvar todos os nossos quadrados separadamente. Então, o que vamos fazer, eu preciso pressionar selecionar essa camada e pressionar Selecionar. Depois disso, pressione Enter e pressione Salvar e carregar guia mais. Portanto, temos a seleção um. Em seguida, precisamos desativar nossa seleção. Vá para essa outra camada para a próxima, próximo quadrado. Também precisa pressionar Selecionar, salvar e carregar e tocar na segunda vez. Então, temos uma segunda seleção. Desligue, nossa seleção, vá para a terceira camada. O mesmo. Selecione, salve e carregue, toque em e temos a terceira seleção. Em seguida, vá para a quarta camada, certifique-se de que desligou a seleção. Porque neste caso é a seleção será apenas a camada anterior. Ok, estamos em uma nova camada. Precisamos tocar, selecionar, tocar, Adicionar, tocar, salvar e carregar. Toque em Mais. Agora o foursquare está selecionado. Desative a Ferramenta de seleção. Perfeito. Por enquanto, não precisamos mais dessas camadas porque as salvamos. Ok, perfeito. Os próximos passos que vamos fazer, mais uma vez, quero duplicar nossa pintura para o caso de você cometer alguns erros. Então, estamos apenas em uma camada. Agora, precisamos cortar cada elemento do nosso padrão sem emenda. Então, primeiro de tudo, estamos em uma camada. Em seguida, vamos para a ferramenta Seleção. Se formos pressionar e pressionar, salvar e carregar e pressionar para seleção, este aqui. Ok, perfeito. Então, depois de selecionarmos a primeira seleção, o que devemos fazer se você precisar ir ao nosso botão Ações e precisarmos tocar em Adicionar, e precisamos pressionar. Próximo. Grau de pasta. Agora desligue a ferramenta de transformação. Na próxima etapa, vamos para a ferramenta de seleção, toque, salve e carregue a ferramenta Seleção. Então você vê que o segundo quadrado é selecionado. Garotas, o mesmo. Vá até o botão Ação, toque e toque em Colar. Você vê que eu cometi um erro. Eu estava em uma camada separada. E precisamos ter certeza de que estamos permanecendo em nossa camada original é essa. Então, mais uma vez, o que devemos fazer, iremos para o nosso Transform para pressionar salvar muito e tocar em Seleção aqui para ter cartões, toque em Colar. Ótimo. Vamos voltar para a camada original. Mesma ferramenta de seleção. Depois disso, pressione salvar e carregue a seleção três, corte, cole e ótimo. Finalmente, temos todas as nossas seleções separadas. Próxima etapa. Então, pessoal, para criar um padrão sem emenda, eles precisam mover essa parte do nosso padrão da esquerda para a direita. E essa parte da direita para a esquerda depois disso, de cima para baixo e de baixo para cima. Então, vamos fazer isso. Na verdade, temos mais uma maneira de fazer isso. Podemos fazer isso separadamente, um por um, ou podemos apenas selecionar elementos como cada um dos elementos juntos, como dois elementos juntos e dois elementos juntos. Então, vou selecionar a primeira terceira parte do nosso padrão. E eu vou movê-lo para o lado direito. Mais uma vez, ativamos o snapping. Certifique-se de ter leões dourados por toda parte. Perfeito. Chamado de noites. Você vê que tudo está correto. Tenha cuidado. Agora, precisamos mover de cima para baixo e de baixo para cima. Então, primeiro, quarto, vamos para o batedor. Não estalou. Você vê? Agora chama-se a mesma segunda, terceira horas que é Colton. Próximo. Chave, perfeita. Então, agora pessoal, como vocês podem ver, temos alguns espaços em branco que realmente podemos sentir completamente. Ok, ótimo. Então pessoal, o que mais podemos fazer? Podemos mesclar todos os elementos, se você quiser. Então, tudo o que podemos agrupar como fizemos antes. Gosta e duplique de novo e lisonjeie. Sim. Então, agora vamos apenas, antes de tudo, vamos sentir como usá-lo. Precisamos pegar alguns elementos de deslocamento e copiar e colar. Gire de alguma forma. Talvez seja essa linda pétala. Eu quero colocar nesta área. Podemos desligar o snapping por um segundo. Aqui. Mais uma vez, não vá além das bordas. Como eu te disse. Talvez eu queira colocar alguns pontos em lugares vazios, como no meio, você pode colocar tudo o que quiser. Cole no meio. Está tudo bem. Pode cruzar alianças, mas não vá além de sentar. Ok, perfeito. Vamos apenas fundir isso. E acho que nosso padrão está pronto. Se você quiser. Podemos desligar o guia de desenho assistido. Como diz, vá para o Canvas, desative o Guia de Desenho. E este é o nosso lindo padrão floral. Mas precisamos ter certeza de que é preciso e está funcionando perfeitamente. Então, como é que, neste caso, espera um segundo. Eu ainda quero adicionar alguns elementos. Copie e cole. Acho que aqui eu quero adicionar mais elementos como essa parte juntos. Mais pétalas, copie e cole. Eu quero colocar aqui. Replique esta área e acho que diz que a parte está tão vazia. Tipo triste. Ok, perfeito. Agora, junte isso. Agora podemos verificar se nosso padrão é preciso. Nesse caso, vou duplicá-lo cinco vezes. Um padrão que eu quero manter em ordem se eu cometer alguns erros, então ele é construído na minha camada extra salva. Em seguida, eu ainda quero ativar o guia de desenho. Isso nos ajudará a saber para onde mover nosso padrão. E agora precisamos encolher os elementos até as bordas. Vou te mostrar como foi. Primeira camada. Podemos desligar o resto. Vá para a ferramenta de seleção, verifique se o encaixe está ativado e vamos movê-lo para as bordas. Sim. OK. Tirar fotos é bom. Agora, outro. Faz sua parte. Um estalo de caso está dizendo que isso diz que o padrão gosta. OK. E o último aqui. Ei, vamos apenas movê-lo. Ok, pessoal. E como você vê, eu criei um padrão sem emenda, e parece maravilhoso. Então eu vou fundir isso juntos. Gosta à frente. Portanto, nosso padrão sem costura original estava à frente. E depois disso, quando verificamos disse, graças à ferramenta de seleção e transformação, parece muito, muito, muito bonito. Você pode ver isso aqui. Mais uma vez, graças ao encaixe, graças ao guia de desenho, podemos garantir que nossa linda ilustração esteja pronta para Boston em qualquer lugar que você quiser. Pode ser, eu não sei. Você pode fazer algum tipo de padrão e vendê-lo em alguns sites impressos sob demanda por exercício para seis ou em baba. Ok, então agora estamos prontos para passar para a segunda ilustração. 4. Padrão de pintura com frutas: Então pessoal, nosso segundo padrão será mais fácil de criar porque já temos a base. Então, primeiro de tudo, eu quero selecionar tudo isso, nossa primeira ilustração, eu quero agrupá-lo. E como você vê, eu agrupei em grupo e podemos renomeá-lo e primeiro padrão da perna direita. Agora você vai pagar no segundo padrão, vou duplicar algumas camadas como triste e nota. E por que é fácil porque, como você se lembra, temos em salvar e carregar, temos quatro seleções. Então, já temos nossos retângulos e agora precisamos criar uma ilustração adorável. Vamos fazer isso. Pessoal, falando sobre a referência, o que vocês vão pintar, vou mostrar para vocês agora. Referência da tela. Você vai pintar essas frutas adoráveis. E aqui vou mostrar como criar tons, como usar muitos pincéis para alcançar a textura da aquarela sem papel aquarela. Então, primeiro de tudo, o Krebs é uma linda cor verde, e eu vou preencher a camada com a cor verde. Próximo. Em seguida, as crianças uma camada. Agora pegue ainda mais cor laranja. E precisamos pegar, digamos, mamão, tocar. Levante nosso mamão. Agradável. Certifique-se de desligar o snap it. Não precisamos disso por enquanto. Agora, fruta do dragão, decidi selecionar as frutas que mais gosto. Você pode pegar uma cor avermelhada, ir para uma mais rosada. Sorte, acho que um rosado é melhor. fruta do dragão aumenta os lados. E teremos morangos minúsculos. Morangos são muito, muito altos. Ômega. Podemos fazer sentido até mesmo um avermelhado, porque precisamos manter nossas camadas separadamente. E eu quero selecionar dois pincéis diferentes para triste. E esse é o primeiro. E o segundo, vou pegar morango. Você pode pensar sobre a composição, você pode girar. Acho que tentamos ir um pouco maiores e menores. Então, pessoal, precisamos criar competição, é claro, mas você não precisa colocar tudo muito perto um do outro. E como você vê, essas camadas também são bonitas, bem transparentes. Portanto, nosso próximo passo será a necessidade de nos livrarmos dos transplantes. Talvez eu queira tornar nossa fruta do dragão ainda maior. Ok, então a seguir, eu quero me levar a pensar, adicionar mais folhas. Como você pode ver, algumas folhas serão um pouco menores e o ZigBee adiciona um fundo. Eu vou criar uma camada e preciso de tudo e eu realmente gosto é verde. Então, vou ficar com ele. Então eu decidi pegar folhas diferentes. Não se preocupe, por enquanto é transparente, mas nosso objetivo agora é organizar todos os elementos da maneira que quisermos. Então, primeiro de tudo, pense em transparência. Basta pensar onde você gostaria de colocar. Todas as nossas folhas. Lembre-se também de que você não pode ir além das linhas, além da borda onde podemos colocar. Ok pessoal, próximo passo precisamos remover a transparência. E a segunda coisa, precisamos ampliar esse fundo preto de profissionais de origem. E eu acho que a maneira mais fácil é criar uma camada abaixo. Pegue a cor branca e pegue o pincel de goulash. Ou se você quiser escova de mercúrio, cabe a você e basta preencher essa camada com branco. Agora morango. Ok, perfeito. Então, agora podemos mesclar essa ampla cor completamente. Visite frutas e Ian, moda antiga, podemos remover a transparência. Estas são folhas, WK, É uma camada. Vá para ajustes de toque na camada inferior e toque em matiz, saturação, brilho e mais brilho ao máximo. Fabricado duas vezes e funde tudo junto. Mas, mais uma vez, como você vê, também temos esses adoráveis florais. E vou adicionar alguns aqui. E para isso, na verdade, usaremos a cor azulada. E pense onde você quer colocá-lo. A próxima cor estaria em cima de tudo. Ok, por enquanto, está tudo bem. Mais tarde, podemos adicionar mais , principalmente transparência de uma forma ousada. Mesclar e fundir juntos. E eu quero adicionar alguns pontos brancos como você vê aqui. Escolha uma tonelada cuidadosa de carvão além K lateralmente. Agora, quando ele vê um metro do nosso círculo amarelo floral, pegue a cor amarela, vá e pegue o pincel de mercúrio. E eu só queria sentir um pouco do meio, essa cor amarela. Agora é hora de adicionar algumas formas adoráveis e textura de aquarela. Mas mais uma vez, como você vê antes de começarem a se inserir, vemos nossos morangos, As folhas não são verdes, e precisamos realmente fazer uma casa verde. Então, como fazer isso? Precisamos ir até a ferramenta Seleção, pegar a mão livre e selecionar as folhas das células do morango. E três dedos para baixo e pressione cortar e colar. Da mesma forma. Três dedos para baixo e cole. Agora, podemos nos unir como uma equipe de seis. E vou criar uma camada por cima. E agora pressione a máscara de recorte e mova para multiplicar. Então agora estamos na camada onde temos nossas folhas. Vá para Ajustes, pressione padrões de cores. Você vê que está tudo verde. Torná-lo mais brilhante, mais brilhante. Agora é hora de adicionar um pouco de textura. Como você vê se consegue pegar a cor verde-oliva, pegue as mais escuras. A aquarela Stan, um. Não deixe muito claro ou muito escuro. Eu disse que podemos ir ao Curves e brincar e pensar, do que eles gostam mais? Eu não quero fazer um exame muito escuro. Então, eu realmente gosto dessa cor. É bem natural. Ok, diz sobre isso que o resto da nossa máscara de corte de frutas vai para Multiplicar. Quero adicionar um pouco de textura e ter cuidado com um tamanho que você não deve tocar, por exemplo, essa cor amarela ainda. Mas, como você vê, nossa fruta do dragão não é amarela. Portanto, certifique-se de não pressioná-lo para baixo, toque nas frutas. Você pode, é claro, na verdade é muito adorável. Mas lembre-se das cores. Eu gosto de zíper aqui. É bem texturizado. Cor avermelhada para morango. Você vê que é tão fácil fazer alguma textura, textura aquarela sem ter papel real. E células POP Schwann de mamão POP Schwann . Você se lembra que essa parte é um pouco verde, mas não um gole. Então, eu também vou mais uma coisa se você quiser torná-lo mais brilhante, vá para as curvas e jogue essa maldição como fizemos antes. Alguns se fundem, se fundem. Vamos para as folhas, pressione a máscara de recorte e mova para multiplicar. Pega essa cor verde. E diremos aqui, posso não ter medo do tamanho porque, como se tivéssemos apenas folhas nessa camada. E são as chamadas cores. Você pode torná-lo mais brilhante e mais brilhante. Linda fluorescência, máscara de recorte. Vá pegar, multiplicar. Se você quiser pegar a mesma cor, basta tocar em Oh, espere. Sim, um azulado talvez um pouco mais escuro. E você pode adicionar alguma textura. Se você quiser. Você pode pegar um pouco de cor arroxeada, pegar a ferramenta de carimbo de aquarela. E um pouco de textura. Vá para a maldição e brinque com. Se você quiser, você pode ir para matiz, saturação, brilho e ainda pensar em cores ricas que você gosta mais para o seu piso. Se você quiser, pode torná-lo mais leve. Máscara de corte ainda. Você pode adicionar um pouco de textura aqui, mas depende de você. Eu também posso me fundir. Agora, o próximo passo é ver que temos algumas sementes e eu ainda quero adicionar Sam à nossa linda ilustração. Vou colocá-lo em cima. Em seguida, vou pegar essa cor roxa escura. E eu quero pegar um pincel de goulash de livro. Tipo triste. E para frutas SASE, fruta do dragão, ela deve ser menor, mais fina. Acho que sim. Eu quero perguntar agora que você vê que é muito bom quando vale calorias. Mas ainda acho que quero adicionar algumas linhas como aqui para separar os elementos principais. Então, vamos pegar o pincel de mercúrio no lago de dados de pesquisa. Eu quero usar esse pincel. E como fazer isso. Vamos às nossas frutas aqui. E vou pegar o modo Clipping Mask para multiplicar. Pegue uma cor um pouco mais escura. E quando eu vou para as bordas aqui, eu posso adicionar um pouco de tons. Eu acho que está muito bonito. O mesmo aqui. Um pouco de sombra desde isso, porque nos ajuda a obter ainda mais textura. Eu exatamente o mesmo que podemos fazer se você quiser essas folhas, máscara de corte, vá pegar, multiplicar e cor escura. Na consulta também. Temos alguns objetos próximos um do outro. Você pode ter um pouco de brilho. Podem se fundir. Vá para a camada na parte superior. Multiplique. Agora eu preciso cortá-lo. Eu só quero me mostrar algumas linhas principais do conjunto de pincéis de mercúrio. Então você não precisa escrever como em qualquer lugar. Você acha que seria mais adequado. E teria sido adorável. Agora cor avermelhada. E também esqueci de adicionar algumas sementes ao morango. Então, comendo um pouco, eu farei isso. Meu colo sai. Sem cor de conveniência e eu quero mostrar. Então, agora vamos adicionar alguns assentos. Pegue a cor branca, crie mais uma camada na parte superior, porque se tivermos uma camada multiplicada, ela não será visível como a cor branca. E aqui eu quero adicionar mais textura como por dentro. Eu crio mais uma camada. Vou clicar. Espere um segundo. Aqui. Prenda isso. Assim, você pode usar a máscara de recorte se estivermos no topo das camadas que precisamos usar. Cor branca. E eu tenho que usar o deck Daft. Tipo triste. É muito bom se você tivesse algum tipo de destaque também. Exemplo aqui. E você vai usar cores mais escuras. Para SAD. Pode pegar uma cor mais escura. E eu ainda quero usar o Multiply. Portanto, é um modo de máscara de recorte. Então pessoal, como você vê, se criarmos mais uma camada entre a camada de recorte e nossa camada original aqui. Automaticamente, ele está no modo Clipping Mask. E eu só preciso mudar para multiplicar uma camada de mistura, moldar, gostar de mercúrio, mostrar um pouco de TROPOMI. Você também pode usar o mesmo pincel. É um pincel de downlink. Como plantador. O que sobrou? Eu acho que nada. O resto é muito bonito. Mais uma vez, você pode dizer obeso, fluoro, máscara de recorte, cor múltipla, oi, azulada e arroxeada. Pegar dados, escova de lago. Ou, se quiser, você pode pegar uma cor brilhante. Porque eu gosto de algumas fotos coloridas. Então eles não precisam mais dessa foto. E vamos desligá-lo assim. E eu acho que o pincel de mercúrio e eu vou fundi-lo juntos. E eu acho que eu quero sentir que essa área é destacar o TLB que está dizendo aqui, eu gostei e sua parte. Parece legal. E agora chegou a hora. Eu misturo tudo junto. Também camadas. Gosta muito, exceto a cor de fundo triste. Então, o próximo passo, vou duplicá-lo, uma caverna. Portanto, se você tiver uma camada separada , torne-a invisível e mova-a para a camada inferior. Agora, eu posso mesclá-lo com a nossa cor de fundo. Mas antes de fazer isso, estou em uma camada apropriada para torná-la mais brilhante. Então eu vou para curvas. Eu posso brincar. E pense se eu quero torná-lo mais brilhante e eu realmente gostei da aparência aqui. Então, agora estou pronto para mesclar tudo. Então, agora é hora de criar um padrão sem emenda. Como fazer isso? Em primeiro lugar, o que devemos fazer, é muito interessante. Sim, na nossa camada. Em seguida, precisamos acessar a Ferramenta de seleção e pressionar Salvar e Senhor, certifique-se de que o anúncio esteja ativado. Agarra a primeira seleção, você vê que está selecionada. Em seguida, precisamos ir para a ferramenta Transformar e virar na vertical, virar na horizontal, como triste. Em seguida, precisamos desmarcar tudo na mesa. Novamente. Próximo passo, v, vá para a ferramenta de seleção novamente, economizando lote, selecione a segunda seleção. Está aqui. Vá até a ferramenta Transformar. Virar na vertical, virar na horizontal. Desmarque-o novamente. Em seguida, vá para a ferramenta de seleção, salve e carregue a seleção três. Esta, ferramenta de transformação, virar vertical, virar horizontal, desmarcar. Vá para a ferramenta de seleção. Por último, seleção para ação para ferramenta de transformação, vertical, flip horizontal. E nós fizemos isso como ilustração. Mas como você vê por dentro, como no meio, eu ainda acho que quero adicionar algum tipo de floral. Neste caso, como você vê, eu já tenho uma das seleções, vou camada anterior onde temos nossos seguidores, separá-la do chão. Então, vou tornar nossa camada inferior, esta visível, pega a ferramenta de seleção e cuidadosamente, seleciona cuidadosamente um plural e pressiona Copiar e Colar. Desligue. Primeira camada. Você pode pegar a borracha. E se você tiver algumas partes que se sobrepõem e apenas apagam nossa seleção na parte superior, ative a camada original. Vamos pensar onde podemos colocar. Podemos reduzi-lo e torná-lo menor. Deixe-me saber que parece muito alto. E eu vou criar mais uma camada. E eu vou pegar pontos. Acho que seria bom adicionar alguns pontos novos ao redor. Tipo triste. Em seguida, a AIGA mescla tudo e como o segundo padrão está pronto. E, claro, precisamos verificar se está correto. Vou duplicá-lo e quero salvar o original. Aqui. Vamos tentar encolher de novo. Então, neste caso, se você quiser, você pode ir para o botão de ação, ir para Canvas e ativar o guia de desenho. E ele vê que temos algumas falas e isso vai nos ajudar. Não se esqueça de tirar fotos. Ligue isso. Mais uma vez, você precisa duplicar nossas camadas, coisa de quatro tipos. E vamos apenas encolher. Ok, dourado. Quer dizer? Dourado. Sim. Vamos fazer isso aqui. último. Tendões e desligue nosso guia de desenho. E pessoal, nosso padrão é incrível. Agora vamos para a última parte, onde mostrarei como criar padrões adoráveis, padrão sem costura B é animais fofos. 5. Padrão de pintura com animais: Bem, espero que sim. Se Dan for nossa segunda ilustração, vou mover tudo para um grupo e vou renomeá-lo e andar como o segundo padrão. Tipo um legal. Então, agora vamos desligar essa camada. Em nossa última guia, temos que criar a última ilustração, os adoráveis animais de B. Vou te mostrar a imagem de referência. Quem vai para a referência da guia Canvas no parágrafo termina em nosso urso. Ou uma linda ilustração colorida, aquela. Então, aqui está apenas uma referência. O que vamos fazer é estar prontos, como você se lembra, ter nossos quadrados separadamente. Então, pulamos a primeira parte. E agora vou mostrar a terceira maneira como você pode criar um padrão sem costura. Então, agora, antes de tudo, vamos criar uma ilustração. Linda cor azul. Em seguida, criarei mais uma camada. Pegue a cor branca. E eu quero usar nuvens porque elas são lindas. E vou colocá-los em partes diferentes. Além disso, como você se lembra, eu não toco nas bordas. Agora, vou duplicá-los. Agora você vê alguns claramente. Em seguida, criarei mais uma camada. Vou pegar uma cor amarela. E eu quero adicionar mais. Certifique-se de que o encaixe esteja desligado. E mais uma vez, eu preciso tornar minha lua transparente porque está através do, atrás do mod vc, o céu e não é o que queremos. Então eu duplico essa camada, vou para a letra do registrador, pressiono matiz , saturação, brilho e mais brilho ao máximo. E junte isso. Vou acrescentar outro elemento é ruidosamente estrela. Além disso, vou torná-lo menos transparente. Segue o mesmo procedimento feito. Vou criar mais uma camada e vou pegar um pincel de estrela porque quero ter esses lindos olhos ao redor. Agora, mas eu não quero ter arestas agora. Vou apenas apagar as bordas. Mas como você vê, eu mantenho a boca e todos os casamentos se sentam juntos. E agora temos a terceira estrela, esse tipo de estrela. Deixe-me encontrar aqui. Menor. E acho que quero deixar isso não tão escuro, como se tivéssemos todos os elementos. Agora eu quero pintar nua. E aqui temos impulsionado pelo ar, mas eu queria ter um acastanhado porque acho que é mais natural. E neste caso, vou pegar esse urso transparente, aquele. E agora vou mostrar como criar uma linda textura de aquarela. Vou criar uma camada embaixo do nosso urso. E eu sou gribble, pincel guache, coco, cor mais clara. Sim. Eu continuo misturando ferramenta como um liquidificador. Eu sou uma planta cohosh vovô e parece ruim muito alto, mas eu ainda quero fazer com que ele tenha uma cor pêssego mais clara, matiz, brilho de saturação. E mude para as cores que você gosta. Talvez dito. Mesmo. Vou pegar essas capas de esboço porque não quero configurá-las corretamente. Pegue a borracha. E escuro é a linha mais nítida. Basta apagar muitas tintas e você verá que algumas linhas que ele vê dizem, temos algumas lacunas, não se preocupe com isso. Vou te mostrar outro truque de mágica. O que mais você pode fazer? Então você vê agora esse esboço, não é tão importante. Ainda está aqui, é claro, mas eles não prestam muita atenção nisso. Mas, mais uma vez, eu só quero ter os contornos que não disseram razoável, mas você pode pensar de outra maneira. Então, depende de você. Agora, como eu disse, eles têm pequenas lacunas. O que mais podemos fazer? Vamos ao nosso urso aqui, vamos aos ajustes e pressionamos o líquido. Eu seleciono Push, Interesses, empurro um pouco. Mas é tão simples. Em voz alta, alto. Agora precisamos adicionar nossa textura aquarela, o que fizemos antes de seus membros, Isso mesmo. Vou criar uma camada por cima. Vou pressionar o modo de máscara de recorte para Multiplicar vermelho, cor rosada e pegar o novo carimbo em aquarela. E você vê que é tudo legal. E isso nos ajuda a criar essa textura de aquarela facilmente. Matt, eu ainda acho que é bom, pode ser letal um pouco mais brilhante. Não tão escuro. contorno também pode ser um pouco mais escuro. Agora, eu gosto da textura e quero deixar nossa estrela amarela. Você, meus pincéis de mercúrio grep, está tudo bem. Crie mais uma camada. É um modo de máscara de clique. E porque está embaixo do nosso selo de aquarela , também está em estilo aquarela. Então você vê mais uma vez, ele está automaticamente no Modo Máscara de Recorte porque eu criei uma camada entre Modo Máscara de Recorte e nossa camada original. Em seguida, cor rosada. Eu quero fazer bochechas lindas, orelhas adoráveis. Deixe-me pensar que essa parte seria muito sombria, eu acho. Pode deixar mais escuro. Não é tão bonito. Então, vamos torná-la mais brilhante. Então, sobre o tamanho é de cerca de 1% na escova de mercúrio. Vamos tornar o gelo minúsculo, ficar mais escuro. Vamos para a camada de contorno e realmente precisamos torná-la Lexus. Pincel de mercúrio como borracha, gosta de distância. Como o nariz também pode ser meio mais escuro. Eu mantenho nossa estrela fora e nosso urso está pronto. Eu gosto. Então, de qualquer forma, ele parece. Agora vamos pensar no que mais podemos fazer. Se você quiser, podemos adicionar mais textura. Mas eu acho que está tudo bem por enquanto. Além disso, se você acha que essa parte é um pouco nítida demais, podemos ir para os controles de liquefação do tamanho. Faça anotações nesta parte. Então seja arredondado. Oi, você ainda pode manter a escova de mercúrio. Crie mais uma camada na parte superior e termine de adicionar pequenos detalhes. Porque isso é urso, temos alguns pubs e clubes. Se você adicionar, se quiser, você pode adicionar um pouco de tons mais escuros. E isso ajudará você a tornar nossa ilustração ainda mais bonita. Oh, amoras adoráveis, prontas? Ouvi dizer que juntos, eles replicam nossas descobertas algumas vezes. E vamos pensar onde queremos colocá-lo. Acho que não precisamos da nossa imagem de referência, então vamos desligá-la. Algumas barreiras podem ser aumentadas, alguns ursos podem ser menores. Certifique-se de que não fazemos esse círculo porque ficaria muito estranho. Se você não quiser, talvez não gire um urso. Ele se pareceria com. Portanto, não se esqueça das nossas estrelas. Vamos pensar em um lugar molhado. Juntamos estrelas aqui e juntamos nossos adoráveis ursos. Agora vamos pensar, eu acho que por enquanto está tudo bem. Sim, lindas estrelas ao redor e a ilustração é tão fofa. Então, acho que podemos agrupar como fizemos antes. Nab localizado por k caras, então ele fez o design. E o próximo passo é que precisamos transformar nossa linda ilustração, nossos pares em voz alta, no padrão sem emenda. E aqui eu vou te mostrar uma maneira de dosar isso. É um pouco mais complicado. Compare-o com outros porque você precisa seguir as linhas douradas com cuidado. Então, vamos tentar fazer isso completamente. Como você vê, eu tenho a camada de fundo separada da pintura real. E pessoal, a próxima coisa que precisamos fazer mesclar todas as camadas, padrões Saville ADD. E, mais uma vez, certifique-se não se sobrepor às bordas. Eu tenho duplicado mais uma vez. Desligue uma das camadas e eu desligo nossa cor de fundo sozinha com outra camada. Portanto, é apenas uma camada ativada. Por que isso acontece? Porque isso é importante para tirar fotos. Então, ligue o encaixe, ativado magnético. Além disso, você pode usar o Guia de Desenho. Isso pode te ajudar. Isso vai ficar bem. Outra coisa, o que mais você pode fazer se quiser, se tiver medo de cometer erros. Eu te mostro mais tarde. Podemos simplesmente excluí-lo. Peguei o pincel de mercúrio e escrevi algo assim. Aqui, aqui, aqui. E aqui. Isso ajudará você a ter cuidado com nossa distribuição. Então agora vou duplicar quatro vezes e a água pode entrar, pessoal. Na verdade, precisamos levar cada parte como esta pintura e partes de Moisés até as bordas. Então, se você quiser snippet, snippet, queremos reduzi-lo, mas só precisamos movê-lo para os sites. Esta é a terceira maneira de criar padrões contínuos. Então, mais uma vez, desligue o resto para ficar nessa camada. Encaixe uniforme. E com cuidado. Cenários dourados, dourados perfeitos. Desligado, ligue outro dourado dourado. Eu vejo se consigo ligá-lo. Está bem claro. Desligue desligue os galhos um. Lembra do coltan? Sim. Correto. Agora dois últimos. Momento até as bordas. Eu vejo que as linhas douradas estão corretas. Agora você pode ligar o resto. E eu acho que está tudo bem. Agora vamos nos fundir. Em um prado. Podemos apagar essa parte. Peter precisa mais disso. Agora, podemos ativar nosso plano de fundo e ficar tão adoráveis. Caras maus aqui, acho que podemos adicionar alguns outros elementos. Vá para a camada de grupo e talvez escolha os elementos que podemos precisar para poder terminar nossa estria de dados de laboratório. Gosta de todos eles aqui, e quero ter certeza de que encaixe e o magnetismo estão desativados por enquanto. Gostaria de colocá-lo aqui. E você vê isso. Eu peguei uma das estrelas. Mas está tudo bem. Não é um problema. colocar isso em algum lugar aqui. Talvez mais uma estrela nessa área. Em seguida, vamos mesclar tudo. E nosso próximo passo aqui. Então, precisamos verificar se nossa linda ilustração. Ele está correto. Então você vê que ligamos o guia de desenho. Este é o nosso padrão sem emenda. Mais uma vez, graças à ferramenta Transformar e graças ao encolhimento, verificaremos novamente como ficará quando minimizarmos o tamanho. E nos certificaremos que nosso padrão, ele está funcionando corretamente, sem lacunas. Eu dupliquei e desliguei outra camada. Agora, preciso duplicá-lo quatro vezes. E como eu disse para a nossa ferramenta Seleção para encaixe ou precisamos desligar todas as camadas. Minha sugestão, você pode usar o Guia de Desenho. Você pode se lembrar dos leões dourados. Dourado, dourado perfeito. Desligado ou desligado. Bezerro dourado e dourado. Ok, perfeito. O mesmo aqui. Portanto, certifique-se de que as linhas não são sopradas de ar frio e como aqui. Mais uma vez, seu mórbido com cuidado e temos leão dourado e linha dourada. último. Então. Agora vamos ligar Sarah hist, e parece perfeito. Desative o Guia de Desenho. E você vê que temos nossos adoráveis ursos sem lacunas. E agora podemos ativar nossa cor de fundo. E parece simplesmente perfeito. Pessoal. Vou fundir todas as quatro camadas. Agora você vê como nosso lindo par se parece. Você pode usar esse padrão para decoração, travesseiros de bebê, outras coisas, talvez para os papéis de parede, para os quartos do bebê ou da maneira que quiser. 6. Usando Mock-ups: Olá pessoal. Agora vamos para a próxima parte, onde mostrarei como ilustrar nossos padrões contínuos em nossos modelos que criei. Se você simula, especialmente para a nossa turma de hoje, E, eles são gratuitos para uso pessoal e comercial. Então, por favor, vá em frente e você vende para seus próprios projetos de arte. E deixe-me mostrar que você realmente é uma maquete. Fique preparado. Ok pessoal, então aqui temos nossa primeira maquete que eu preparei para vocês. Você pode, você pode demonstrar seu padrão sem emenda. Próximo. Esse é o segundo. Como você vê, temos restrições diferentes, imagens diferentes por toda parte, como aqui. Nós temos mais um. Então, durante nossa primeira ilustração, decidi demonstrar a bolsa. Então você pode colocar seu objeto aqui. Próximo. Eu tenho para você outro, e aqui temos apenas o Canvas. Mas você também pode colocar seu lindo padrão. E esse é outro. Então nós temos esse retângulo e esta é uma versão vertical de, esta é uma pintura do mesmo. Então escolha o que você gosta. E, por favor, também especialize-o no Procreate. E vamos começar a usá-lo para a demonstração de nossos adoráveis padrões. E mais uma vez, você pode exportar nossas maquetes para o Procreate. Você não precisa criar um Canvas especial para isso. Você também pode simplesmente arrastá-lo e soltá-lo da nossa pasta de downloads, onde também salvou as imagens no procreate. Então eu vou para a minha galeria e aqui eu tenho a nossa maquete que eu decidi usar esta porque ela tem tons diferentes, Alliance e eu acho que seria perfeita para a nossa maquete. Então, vamos começar. Em primeiro lugar, o que devemos fazer, precisamos criar mais uma camada acima. Precisamos pegar a cor branca. Em seguida, pegue a escova de mercúrio ou você pode pegar a escova de lavagem Bu Qu a qualquer preço que quiser. E então precisamos delinear nossas costas. Esses com cuidado. Se você cometer um erro, basta apagar se você foi além das linhas. Hóquei, não pinte em nossos assentos de café. Quase pronto, pessoal, decidi prender alças, responder porque elas não são tão importantes. Ok, Ron, padrão. Então, a seguir, precisamos apenas preencher essa área com cores. Você acabou de verificar, você tem algumas pequenas lacunas. Então, no começo você pode pensar, isso parece tão terrível, tudo bem. Em seguida, precisamos ir para o Modo de Mesclagem e alternar para Multiplicar. Você acha que agora não é razoável, o que é legal. Em seguida, precisa criar mais uma camada acima. E precisamos pressionar a corte do que a máscara de corte de peso. Então, precisamos exportar nossos padrões. Um deles ou todos observa que acabamos de criar neste Canvas. Sergei falando sobre nossas maquetes, como dizer Sam. Então, o que você deve fazer é ir para Ações, botão, toque, Compartilhar e aquele jetpack e afters e escolher onde você deseja salvá-lo. Você pode salvá-lo no rolo da câmera, pode salvá-lo no aplicativo de arquivos, como quiser. E depois de dizer isso, porque especialistas, esses padrões tiveram que ser criados em nossa maquete. Como exportar nossos modelos para o procreate. Também precisamos ir para o botão Ações. Mas então precisamos ir ao botão Adicionar e tocar em, inserir a foto. Se sua foto estiver na câmera, role e toque em Inserir um arquivo. Se sua foto estiver nos arquivos. Então é assim que o padrão e pessoal, não precisamos da nossa ferramenta de recorte, então precisamos desligá-la, aumentá-la e ter em mente, eu tenho o uniforme ligado. E você pode simplesmente colocá-lo da maneira que quiser. E para mim parece perfeito. E como você vê, graças ao modo de camada de mesclagem multiplicada, mantemos todas as tonalidades. Matamos todas aquelas imperfeições em nossa sacola. E isso realmente cria uma sensação incrível. Isso é bem autêntico, já impresso e pronto para ir, não sei, a algum tipo de loja de volta. Então, vamos tentar isso e como padrão sem emenda. Como salvá-lo? Além disso, se você quiser fazer isso, vá para o botão Compartilhar, toque em G pair pode salvá-lo em qualquer lugar que você quiser. Depois disso, eu queria esclarecer isso. Então você vê que ainda temos nossa máscara de recorte ativada. E eu só queria inserir outro padrão. Você pode, mais uma vez, se você escolher a forma livre, você pode distorcer as proporções. Se for para você, tudo bem. Está tudo bem. Se não, você pode usar o uniforme alto para mim de forma livre, por enquanto está predefinido. Novamente, esta é a nossa volta. É assim que vai parecer. Também é muito adorável. Ok, vamos salvá-lo para limpar e vamos exportar. O último. Esse padrão é tão alto, você vê que eu tenho uma ferramenta uniforme que decidi usar para manter as proporções. Então, os destaques adoráveis realmente gostam das cores aqui. Se você quiser aprimorá-lo, você ainda pode ir para Curvas. E o que eu lhe disse para desenhar, você pode mudar as cores ou fazer o que quiser. Eu gosto da aparência, você vê que combina uma textura, combina com o nosso padrão e parece tão realista. Então você pode ir para matiz, saturação e brilho. Você pode brincar com as cores e pensar em qual delas você mais gosta. Então, depende de você. Ok pessoal, se vocês fizeram isso em nossa aula, e durante nossa próxima aula, eu vou mostrar a vocês como pintar lindas ilustrações no estilo aquarela, no estilo japonês. E espero que você tenha gostado também. Vamos nos ver em breve. Barreiras. Foi isso. Nossa turma cinco de hoje. Agora você sabe como criar lindos padrões sem costura. Como evitar erros, como experimentar tópicos com diferentes elementos em uma tela e como obter alguma inspiração. Pessoal, espero que minha aula tenha sido inspiradora e, claro eu ficaria feliz em ver todas as suas obras de arte para dar meu feedback. E, claro, se você tiver alguma dúvida, sugestão, recomendação, pode deixar algumas na seção de discussão. E vamos nos ver na próxima aula. Adeus tchau.