Transcription
1. Introduction au cours: Salut là. C'est [inaudible]. Je suis concepteur de motifs de surface, illustrateur et artiste de lettrage. Si vous avez travaillé avec certains des programmes les plus populaires comme Procreate ou Photoshop, vous avez probablement entendu parler du terme Alpha channel ou Alpha log, écrêtage, masque de calque. Ils sont uniques à bien des égards, ce qui peut parfois être déroutant, surtout lorsqu' ils sont utilisés de façon interchangeable pour obtenir le même effet. Dans ce cours, nous allons examiner de plus près chaque technique afin que vous puissiez vraiment comprendre les avantages et les inconvénients de chaque méthode. Pour chaque leçon, je vais vous donner une définition pratique et arrondie, ainsi que des exemples pratiques afin que vous puissiez vraiment expérimenter l'apprentissage profond et appliquer chaque concept de manière appropriée à votre propre travail. À la fin, je vais couvrir des études de cas étape par étape. L' objectif est de vous familiariser avec les outils, et nous allons passer en revue toutes les décisions ensemble. Espérons que cela vous aidera à être plus à
l'aise en utilisant ces techniques dans votre projet actuel ou suivant.
2. Verrouillage alpha: Le premier concept que nous allons aborder s'appelle Alpha Lock. Même si toutes les techniques vont être démontrées sur Procreate iPad. Mais tous les concepts sont applicables à Photoshop, ainsi qu'à de nombreux autres programmes similaires. Procreate vient avec la possibilité de verrouiller la transparence d'une couche, appelée Alpha Lock. Alpha Lock est actif. Vous ne pourrez peindre ou tacher qu'à l'intérieur de la zone qui a déjà de la peinture dessus. C' est vraiment pratique, une fois que vous avez tous les bords travaillés et que vous voulez seulement peindre à l'intérieur. Imaginez que si vous travaillez sur un train fragile, ne serait-ce pas bien de ne pas sortir de la limite définie, à chaque fois que le train vacille ? C' est le but d'Alpha Lock. Ici, vous verrez un calque avec une zone peinte en couleur beige, avec le texte Alpha Lock dessus. Toute la zone est considérée comme peinte. Une fois que vous dessinez de nouveaux éléments sur le dessus de la zone comme les cœurs ici, avec le verrou Alpha activé. Il ressemble apparemment à un dessin normal au-dessus d'un calque. Cependant, une fois que vous approchez vraiment du bord de la zone peinte, vous ne pourrez dessiner que dans la définition peinte. Parce que tous les pixels transparents autour sont verrouillés. Comme l'exemple illustré ici, le cœur dessiné autour des bords semble être coupé. Parce que les pixels transparents ou les pixels non peints sont verrouillés. Peu importe le type de contenu sur la couche. Il peut s'agir de gribouillis, textes
ou de peintures. Ils n'ont même pas besoin d'être dans une seule zone. En ce qui concerne l'Alpha Lock. La zone d'origine avant Verrouillage Alpha sert de limite de contenu pour ce calque. Vous pouvez activer Alpha Lock en cliquant sur la vignette du calque, et vous trouverez Alpha Lock dans le menu des options du calque. Vous pouvez également l'activer rapidement en balayant de gauche à droite avec deux doigts sur ce calque. À tout moment, si vous souhaitez modifier les arêtes, vous pouvez désactiver temporairement le Verrouillage Alpha et travailler sur les arêtes, et il suffit de le retourner une fois que les arêtes sont terminées. Très bien, permet de passer à l'application pour jeter un oeil. Ici, j'ai des exemples d'illustrations avec le mot amour, écrit dans le style calligraphique avec texture, et dans le fond j'ai la pédale et la texture sablonneuse, les fines rayures. Si vous ouvrez mes panneaux de calques, il y a des tonnes de couches. J' ai créé cette situation artificielle pour vous montrer parfois quand votre œuvre devient très compliquée et vous ne pouvez pas réduire les couches. Il est possible d'atteindre le maximum de couches dans votre dimension de fichier particulière. Si j'appuie sur le signe plus ici, Procreate me rappellera gentiment que j'ai atteint le nombre maximum de couches. Bien que cela signifie que je ne peux pas créer un nouveau calque. Faisons semblant que je ne suis pas prêt à combiner aucune de ces couches. C' est l'une des conditions qui appelle Alpha Lock est que vous êtes serré sur les couches. Alpha Lock est très similaire à un masque d'écrêtage, que nous allons présenter ensuite. Mais presque la seule fois que je veux utiliser Alpha Lock sur le masque d'écrêtage est quand je suis serré sur les comptes de couche. Parce que toutes les modifications que je fais en ce moment sous Alpha Lock seront sur le calque d'art original, et c'est destructeur. Le mot semble assez lourd, mais fondamentalement cela signifie qu'une fois que vous sortez du fichier, les changements sont irréversibles. Si vous revenez à la galerie dès maintenant et que vous y
revenez, vous ne pourrez pas annuler les modifications que vous avez effectuées sous Alpha Lock. Une fois que vous quittez le fichier, le résultat sur ce calque particulier est permanent. La seule façon de revenir à ce résultat serait de redessiner ce calque. Pour le moment, je veux faire un dernier point culminant sur le mot amour. Mais je ne veux pas sortir de la frontière violette que j'ai. Je vais juste allumer et éteindre la couche pour que vous sachiez de quelle couche je parle. Je vais activer Alpha Lock en cliquant sur la vignette et choisissez Verrouillage Alpha. Le verrou alpha actif est affiché par l'arrière-plan à carreaux dans la vignette du calque. Maintenant, j'ai le verrou Alpha activé. Je veux ajouter un peu de rose, mettre en évidence le mot amour. Je veux m'assurer que j'ai le bon pinceau. C' est bien. Augmentez un peu la taille et commencez à dessiner. Je vais intentionnellement m'approcher de la frontière. Vous verrez donc que la partie où je suis censé atterrir en dehors de la limite ne s'affiche pas vraiment parce que les pixels transparents de ce calque sont verrouillés. Je pourrais dessiner à l'intérieur de la frontière violette par ici. C' est Alpha Lock. Il verrouille les pixels transparents et vous permet de modifier les pixels peints. Vous pouvez l'utiliser lorsque vous êtes à court de comptes de couche ou lorsque vous êtes absolument sûr que vos modifications finales seront définitives. Avant de sauter dans la leçon suivante, je tiens à mentionner qu'Alpha Lock est différent du verrou de calque. Un verrou de calque est conçu pour protéger votre illustration contre toute modification. Vous ne pourrez pas modifier quoi que ce soit sur ce calque tant qu'il n'est pas déverrouillé. Il fonctionne également pour les groupes. Cette fonction vous protège contre les modifications accidentelles sur cette couche ou ce groupe. Alors que Alpha Lock protège uniquement la zone non peinte. Vous pouvez verrouiller n'importe quel groupe ou calque en faisant glisser votre doigt vers la gauche et en cliquant sur Verrouiller. Ce calque ou ce groupe restera intouchable jusqu'à ce que vous le déverrouilliez.
3. Masque d'écrêtage: Le concept suivant en ligne est appelé Masque d'écrêtage. Pensez-y comme un cousin proche d'Alpha Lock, nous venons d'apprendre, mais seulement 147 fois mieux. Si jamais vous faites face au choix entre Masque d'écrêtage et Verrouillage Alpha, optez
toujours pour Masque d'écrêtage. Parce que c'est non destructif. Ce qui signifie que vous pouvez annuler vos modifications tout moment sans conséquences permanentes sur votre dessin. Même après avoir quitté votre fichier. Il peut être converti en un calque normal quand il le faut. Et il a toutes les options qui sont couche normale est livré avec. Sans plus tarder, passons dans cette leçon. La définition officielle des masques d'écrêtage a quelque chose à voir avec le
contrôle de la capacité d'une couche en utilisant le contenu d'une autre. Cela peut être un peu abstrait à comprendre au début. Alors regardons le visuel ici. Par exemple, nous avons ici une couche comme couche principale, ou vous pouvez également l'appeler une couche parent. En plus de cela, il y a un nouveau calque avec l'icône du trombone dessus. Lorsque je transforme le calque supérieur en masque d'écrêtage, vous verrez que l'icône est coupée là où un s'exécute en dehors des bords du calque parent. En réalité, le trombone est toujours intact, mais seule la zone chevauchée est visible. C' est la nature destructrice du masque de coupure. Vous pouvez transformer n'importe quel calque en masque d'écrêtage en
sélectionnant Masque d'écrêtage dans le menu d'options du calque. Une fois qu'un calque Masque d'écrêtage est créé, vous pouvez voir la flèche en forme de coude comme indicateur, et le calque sera légèrement indenté. Passons maintenant à l'iPad pour voir comment cela fonctionne. Si vous voulez suivre, vous pouvez télécharger le fichier de feuillage fourni avec la classe. Une fois que vous avez ouvert le fichier, vous pouvez passer au panneau de calque, et vous pouvez voir la structure de calque que nous avons. C' est assez simple. Tout le feuillage est sur une seule couche et nous avons une couleur de fond simple. abord, nous voulons créer une couche normale sur le feuillage. Pour le moment, rien de spécial, pas de masquage, pas d'Alpha Lock. Je vais juste créer une couleur très contrastée,
peut-être ce jaune, pour dessiner sur cette nouvelle couche que nous venons de créer. Je vais utiliser un très gros pinceau moelleux pour dessiner en diagonale. Ne vous inquiétez pas trop de la forme. Donnez-lui juste un coup naturel. Ensuite, je vais choisir la couleur orange pour dessiner un autre trait parallèle à côté de lui. En ce moment, cette couche est entièrement indépendante de elle-même. Mais je vais le transformer en un masque d'écrêtage en sélectionnant Masque d'écrêtage, ici. Dès que la transition est terminée, vous pouvez voir que la seule zone visible est l'
endroit où se croisent le feuillage et les grands traits. En fait, nous ramène à la définition qui dit que
la visibilité du calque coupé est contrôlée par le contenu et la transparence du calque parent ci-dessous. Dans notre situation spécifique, le feuillage est la couche parente. Toutes les formes de feuille contrôlent la visibilité du calque supérieur. Je vais créer une autre couche en plus de ça. Avant de dessiner quoi que ce soit dessus, je vais le transformer en masque de coupure. Et je vais choisir un joli violet foncé dessus, et dessiner un autre gros coup. Cette fois, je peux visualiser les résultats finaux en temps réel. Je vais juste dessiner un gros coup moelleux sorte
parallèle à l' AVC précédent que nous avons avant. Même s'il semble que notre gros coup moelleux bleu soit coupé, coup lui-même est en fait intact. Si nous désactivons le Masque d'écrêtage sur le calque de contour bleu, vous pouvez voir que nous avons tout le tracé préservé, est juste que la visibilité peut être affectée par le Masque d'écrêtage. Maintenant, je vais créer un autre masque d'écrêtage et lui donner une texture différente. Cette fois, au lieu d'un gros coup moelleux, je veux choisir quelque chose qui est sableux et plus détaillé. Je vais juste zoomer pour que vous puissiez voir l'effet mieux. Je vais augmenter la taille de l'AVC. Juste une petite touche, par ici, je vais faire la même chose pour l'orange. Peut-être augmenté la taille un peu plus, et ajouter des petits étincelles à côté des gros coups moelleux que nous avons. Maintenant, nous avons le feuillage sélectionné. Si je clique sur le signe plus ici, il ajoute
automatiquement un autre masque d'écrêtage sur le feuillage. Ce n'est pas exactement ce que je veux. Je veux que cette couche soit indépendante de la couche foliaire. Donc je vais faire glisser ce calque ci-dessous, et vous verrez que la petite flèche en forme de coude a disparu. Cela me montre qu'il n'y a aucune relation de coupure. Je vais juste faire le tour et choisir une couleur aléatoire, peut-être ce vert plus clair. Voyez comment ça se passe. Retourne à mon coup moelleux. Je vais juste faire le tour et combler les lacunes un peu. Je crois que j'en ai fini ici. Je vais juste allumer et éteindre cette couche pour que vous puissiez voir ce que j'ai fait ici. C' est la couche de gribouillis, je vais la renommer pour qu'on sache de quoi on parle, gribouiller. Je vais allumer et éteindre la visibilité pour que vous puissiez voir ce que j'ai fait ici. Dites que je sors du fichier et même éteindre le approprié, puis le lendemain, je suis revenu et tout d'un coup pour une raison quelconque, je veux changer tous les gribouillis à une couleur différente, dire ce rose vif. La pire option qui soit encore réalisable est de supprimer entièrement
cette couche et de redessiner l'ensemble. Cela implique beaucoup de travail. gribouillis sont relativement faciles, mais si vous imaginez, vous passez deux heures sur un dessin et vous ne voulez probablement pas le refaire, sauf si vous le devez. La deuxième option la moins préférée est d'utiliser Alpha Lock. Comme nous l'avons appris auparavant, vous pouvez simplement allumer l'Alpha Lock, et venir à chaque gribouillis individuel et peindre dessus. Nous sommes peu nombreux sur le nombre de couches. Nous pouvons nous permettre de créer une nouvelle couche juste pour le but de la coloration. D' abord, je vais désactiver le verrou Alpha ici et créer un nouveau calque. Ensuite, transformez-le en masque d'écrêtage, et choisissez couleur
que vous avez choisie et faites simplement glisser et déposer le petit point de couleur sur la toile. Instantanément, vous avez tout ce que vous avez peint sous coloré en rose. Bien sûr, vous pouvez le changer pour n'importe quelle autre couleur que vous choisissez instantanément. Ensuite, vous pouvez également changer le mode de fusion de celui-ci. Comme tout autre calque, vous changez pour multiplier, assombrir, quelle que soit l'option qui vous convient le mieux. On va rester avec la multiplicité. Vous pouvez également changer la même chose ici sur n'importe quel masque d'écrêtage. Il ajoute juste plus de plaisir et de flexibilité à elle. Supposons qu'à l'avenir, si le nombre de calques est faible, vous pouvez sélectionner deux couches, puis les combiner, et cela préservera le mode de fusion que vous avez sélectionné. Maintenant va libérer une couche de plus pour vous. Ici, je vais vous montrer un autre scénario qui pourrait être utile à l'avenir. Dites que j'ai un autre calque qui se trouve sous mon calque parent d'origine. Juste pour être super évident, je vais faire ça comme une forme
ovale rouge ici, et je vais colorer tout ça. Cela existe sous la couche foliaire. Dites que pour une raison quelconque, je vais supprimer la couche de feuillage. Ce qui arrive à tous les masques d'écrêtage, c'est qu'ils vont immédiatement traquer le calque qui se trouve juste sous le calque des parents d'origine. Au lieu d'avoir la couche foliaire comme couche parent, ils traqueront jusqu'à ce grand point rouge comme couche parent. N' oubliez pas, des masques d'écrêtage et du calque parent, doit rester ensemble. Si vous voulez les regrouper ensemble, vous pouvez le faire par un coup de balayage, chacun de la couche, puis cliquez sur grouper ici en haut, laissez juste annuler cela. Je vais désélectionner la couche primaire. Si vous avez uniquement regroupé les masques d'écrêtage , la relation d'écrêtage va être désactivée
automatiquement. Comme vous pouvez le voir par ici. Bien qu'ils soient en retrait, parce qu'ils appartiennent tous à un nouveau groupe, nous ne voyons pas la petite flèche en forme de coude ici. Procreate n'autorise qu'un degré de Masques d'écrêtage, ce qui signifie que vous ne pouvez pas créer de Masques d'écrêtage secondaires. Par exemple, si vous voulez dessiner dans la limite de ces traits jaunes et orange, vous devez utiliser Alpha Lock ici. Dites que je l'ai verrouillé et je vais choisir couleur verte
odieuse afin que vous puissiez voir le contraste dans un si tirage ici, mes traits restent dans la limite des pixels peints. Je suppose que vous pouvez combiner l'Alpha Lock avec les Masques de Clipping.
4. Calque de couche: Le dernier concept que nous allons aborder s'appelle Masque de couche. Nous utilisons des masques de calque pour masquer ou afficher le contenu dans le calque ci-dessous sans effacer réellement aucun contenu, et vous pouvez probablement déjà déduire que par définition, cette méthode elle-même est également non destructive. Une partie de la raison pour laquelle j'ai vraiment aimé le design numérique est la flexibilité. Chaque fois que j'ai le choix entre des méthodes destructives et non destructives, je vais toujours pour non-destructive. Le masquage est une autre méthode non destructive qui peut vraiment transformer votre façon de travailler. Pour vous aider à comprendre comment le masquage fonctionne, il est en fait logique de venir pour proprier d'abord. Ici, j'ai une configuration simple, que je vais rendre ce fichier disponible pour que vous puissiez également télécharger afin que vous puissiez jouer avec. Si nous ouvrons le panneau Calques ici, vous verrez les structures des calques. En haut, nous avons la couche qui s'appelle scratch ici. Je ne sais pas si vous êtes familier avec le billet à gratter, comme le billet de loterie ou quelque chose comme ça. Il a essentiellement un revêtement protecteur qui est opaque en haut où vous ne pouvez pas voir le numéro ci-dessous. Mais quand vous grattez avec une pièce de monnaie ou ongles et vous serez en mesure de révéler ce qui est en dessous. La deuxième couche que nous avons est appelée numéro chanceux. Je vais juste éteindre la première couche pour vous montrer, donc c'est le nombre chanceux que j'ai, et la troisième couche, c'est juste un arrière-plan. Je vais juste l'allumer et l'éteindre, que vous puissiez voir ce que je veux dire par là. Pour créer une couche de masquage, nous allons nous donner la capacité de révéler et de dissimuler une certaine couche. Par exemple, créons un calque de masquage pour le calque supérieur, appelé scratch ici. Vous pouvez cliquer sur la vignette ici et sous le menu d'options de calque, il y a un masque sur lequel vous pouvez cliquer et vous verrez qu'il y a
automatiquement un autre calque appelé Masque de calque créé au-dessus du calque supérieur. Cela ne fait aucune différence visuelle car automatiquement il est de couleur blanche, qui signifie que tout ce que vous avez sur la couche parents sera affiché. Maintenant, vous voulez sélectionner la couleur de votre peinture pour qu'elle soit noire. Lorsque vous êtes en mode Masque de
calque, quelle que soit la couleur que vous sélectionnez sera traduite en mode niveaux de gris. J' expliquerai ce que ça veut dire dans une seconde. Mais pour l'instant, allons-y avec le noir et le blanc. Je vais juste sélectionner une couleur noire
ici et je m'assure que mon masque de calque est sélectionné. Même s'ils mettent en surbrillance les deux calques chaque fois que vous cliquez sur l'un d'eux, l'autre est également mis en surbrillance. Cette fois, je veux juste mettre en évidence le masque de couche parce que je suis sur le point de dessiner avec la couleur noire sur le masque et j'augmente la taille de ma brosse, assurez-vous qu'il est gros pinceau moelleux. Je vais dessiner comme si je grattais. Comme vous pouvez le voir, cela essentiellement rayé la couche supérieure. Il fonctionne beaucoup comme une gomme, mais la gomme est destructrice. Si vous faites la même chose avec
la gomme, tout se dégage. Vous avez augmenté ces pixels. Mais si vous utilisez un masque, vous ne faites que jouer avec la visibilité, pas vraiment les pixels réels. Ce qui signifie que vous pouvez toujours restaurer l'aspect original en le repeignant avec de la peinture blanche. Je vais juste sélectionner le blanc ici et peindre en arrière,
effacer ce que nous venons de faire. Pour le rendre plus rapide, vous pouvez toujours remplir le calque. Cliquez sur la vignette du masque de calque et sur le calque de remplissage avec la couleur blanche et il annulera tout ce que nous avons fait. C' est la nature de la méthode non destructive. Ceci est vraiment utile lorsque vous souhaitez révéler des parties de votre couche ci-dessous sans endommager la couche ci-dessus. Pour vous aider à vous souvenir, certaines personnes disent que le blanc révèle, noir cache si cela fonctionne pour vous. Mais je ne me souviens jamais vraiment comment fonctionne le jumelage. J' aime toujours simplement créer un masque de couche et colorer avec du noir et du blanc et le tester avec la couleur opposée. J' ai ma couche de masquage blanc et je vais juste
peindre en noir dessus pour voir si c'est ce que je cherche. Si ce n'est pas le cas, je retourne la couleur. Cela peut sembler encombrant, mais j'ai l'impression que c'est la façon la plus facile de travailler pour moi. Il y a une minute, nous avons parlé du travail des masques de couche en niveaux de gris. Donc, fondamentalement, cela signifie qu'à moins que vous ne choisissiez le noir ou le blanc, tout le reste sera traduit en niveaux de gris. Par exemple, si je clique sur la couleur bleue ici, elle sera interprétée comme un gris plus foncé. Lorsque je peins sur mon masque de calque ici, assurez-vous que votre masque de calque est sélectionné, cela me donne une transparence. Il ne cache pas ou ne révèle pas complètement parce que je n'utilise ni noir ni blanc. J' utilise un niveau de gris. C' est un autre fait amusant sur le masque de couche. Il existe de nombreux scénarios où vous pouvez utiliser un masque de calque. Par exemple, si vous avez ici un élément d'illustration sur votre calque principal et que vous ne voulez pas en afficher l'intégralité,
mais seulement des parties pour l'instant, vous pouvez créer un calque de masque ci-dessus. Vous pouvez utiliser du noir au noir et blanc pour révéler. Chaque fois que vous ne savez pas ce qui est juste colorer le calque, blanc ou noir et utiliser la couleur opposée pour le tester. Il y a un moyen plus rapide de le faire. Vous pouvez revenir au menu du masque de calque et cliquez sur la vignette et sélectionnez l'inversion, votre changera la couleur noir et blanc. À votre tour, vous aurez également changé la zone cachée et les zones révélées. Cela dit, le masque de calque compte le nombre maximal de calques. Chaque fois que vous êtes à court de couches et que vous avez atteint votre nombre maximal de calques, vous pouvez fusionner les deux couches en un seul calque. Par exemple, ici, vous pouvez cliquer sur la vignette du masque de calque et cliquer sur Fusionner vers le bas pour réduire à deux calques
en un seul et libérer un calque supplémentaire pour vous. Je vais juste annuler ça. Vous pouvez également les transformer en même temps en sélectionnant la flèche ici. Vous pouvez simplement faire vos choses de transformation normales et vous pouvez voir les options du panneau ici aussi. Chaque fois que vous souhaitez supprimer votre masque de calque, vous pouvez simplement faire glisser votre doigt vers la gauche et cliquer sur Supprimer. fait d'avoir un masque de calque n'affecte pas les options normales de votre calque primaire. Par exemple, si vous souhaitez activer le verrou alpha sur la couche primaire, vous pouvez toujours le faire. Je vais juste lui donner une couleur rose vif pour montrer ce que ça veut dire. Je vais juste dessiner à travers la
couche de scratch ici et vous pouvez voir le verrou alpha fonctionne toujours normalement. Si vous désactivez la visibilité de votre masque de calque, vous pouvez voir que le verrouillage alpha fonctionne comme d'habitude. Le masque de calque ne modifie que la visibilité du calque ci-dessous, ne modifie pas vraiment les pixels. Comme tout autre calque normal, un parent d'un masque de calque peut également être transformé en masque d'écrêtage pour le calque ci-dessous. Si c'est trop d'informations pour vous, je l'obtiens totalement, rappelez-vous
simplement qu'avoir un masque de calque ne réduit pas la fonctionnalité de la couche parents. Peut-être plus tard, vous pouvez expérimenter différents types de masquage et de verrouillage alpha sur l'autre et vous serez en mesure de mieux comprendre. Chaque fois que vous souhaitez fusionner le masque de calque et le calque primaire, vous pouvez également travailler à partir du calque principal en sélectionnant le masque de fusion ici, et il combinera les deux calques ensemble. Avant d'entrer dans quelques études de cas, je veux vous donner un autre exemple concret de la façon dont le masque fonctionne pour que vous puissiez partir avec une impression solide. Ici, nous avons une couche qui est colorée comme effet ambry. Il a essentiellement quelques nuances de vert. Je souhaite créer un masque de calque sur ce calque. Par défaut, il coloriera le masque en blanc, ce qui ne change rien visuellement. Pour notre but, je vais le colorer en noir. En fait, notre couche ambry est entièrement bloquée. Je veux écrire avec ma couleur blanche pour révéler au fur et à mesure que mon stylo voyage. Vous voulez vous assurer que le masque de calque est sélectionné et que vous pouvez écrire le mot que vous voulez. Je vais juste écrire le mot masque. Comme vous pouvez le voir, partout où mon stylo blanc touche, il révèle le calque ci-dessous. C' est donc un moyen rapide de créer un effet ambry. Vous avez probablement vu l'effet aquarelle, les gens créent du papier aquarelle réel, donc c'est une version numérique amusante de celle où vous pouvez créer en quelques secondes. C' est comme ça que les masques fonctionnent. Rappelez-vous simplement qu'ils fonctionnent avec la visibilité du calque ci-dessous, ne modifiant pas vraiment les pixels. Dans les prochaines leçons, nous allons couvrir quelques études de cas. L' objectif est de vous familiariser avec les outils que nous venons couvrir et nous allons passer en revue toutes les décisions ensemble. Espérons que cela vous aidera à être plus à
l'aise en utilisant ces techniques dans votre propre travail et bien sûr, je vais laisser ces exemples de fichiers disponibles pour que vous puissiez télécharger.
5. Étude de cas 1: Dans cet exemple suivant, nous allons créer une image comme celle-ci. Nous allons commencer par une configuration simple avec les outils de topographie natifs dans Procreate, et nous allons passer à différentes décisions de masquage. Je vais vous montrer quelques façons différentes de réaliser le même fait. Pour suivre, tout ce dont vous avez besoin est une photo et un mot avec lequel vous voulez travailler. Vous pouvez également remettre une lettre si vous voulez. Je vais commencer par une photo, et ensuite je veux épeler le mot route en plus de ça. Je veux venir à la configuration, ajouter du texte et cliquer sur le clavier pour passer au texte. Cliquez ensuite sur Modifier le style. Les deux premières colonnes appelées police et style, qui vous donnent différentes familles de polices et différents styles au sein de ces familles de polices. Vous êtes les bienvenus pour parcourir et voir ce qui vous convient le mieux. Mais je vais juste aller avec la valeur par défaut. Je veux augmenter un peu la taille. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez cliquer sur Terminé ici à droite. Si vous voulez en savoir plus sur les options de topographie, vous pouvez consulter mon autre cours appelé texte et gifs animés sur iPad. Mais ici, nous allons juste aller avec les bases des bases. Je vais juste sélectionner ma parole, puis continuer à changer la taille et je le réorganise, sorte qu'il couvre partiellement la route sur la photo ci-dessous. Je suis content de ça. heure actuelle, c'est toujours un texte parce qu'il a un A, ce qui signifie que vous pouvez modifier la police et toutes les autres propriétés typographiques. Une fois que vous l'avez rasterisé,
il le changera à quelle image ? Si vous voulez travailler super rapidement, vous pouvez simplement effacer la partie où vous voulez que la route montre. Comme vous pouvez probablement le deviner, c'est destructeur, qui signifie que vous ne pouvez plus revenir en arrière et changer. Par exemple, si vous ouvrez votre calque et vous verrez que des parties du mot chemin sont manquantes, vous avez perdu cette partie de façon permanente. Si vous souhaitez recréer la route, vous devez annuler ou créer un nouveau calque. Je vais juste annuler et vous montrer une meilleure alternative. Comme vous voyez le résultat final, nous avons affaire à la visibilité, nous ne dessinons pas vraiment sur la lettre, et nous montrons juste des parties de la lettre. Dans ce cas, je veux créer un masque pour masquer certaines parties du mot en cliquant sur noir. Vous voulez vous assurer que vous avez le pinceau approprié. Vous pouvez juste entrer et dessiner la partie. Vous pourriez demander, quelle est la différence ? Cela semble similaire à la première option que nous avions. Pour le moment, si vous ouvrez votre masque de calque, si vous l'éteignez, juste la partie masque, vous avez toujours le mot intact, qui signifie que ce masquage est non destructif. Tu peux revenir le réparer quand tu veux. Je vais juste continuer. C' est un croquis très, très rugueux. Comme vous pouvez le voir, c'est comme un bord assez dur ici parce que mon stylo est opaque. Si vous souhaitez créer un mélange logiciel, vous pouvez envisager d'utiliser un pinceau moins opaque. Par exemple, ici, j'ai quelques pinceaux aquarelle qui est vraiment transparent. Vous pouvez également utiliser le gris au lieu du noir et blanc. Cela rendra votre mélange beaucoup plus doux. Je veux abaisser la taille de la brosse. Comme vous pouvez le dire, ce mélange est plus doux. Cela dépend de l'effet que vous essayez de poursuivre. Cela vous donne un look plus doux. Ouais, continuez à vous brosser jusqu'à ce que vous soyez heureux avec ça. Je vais juste faire le tour et faire la même chose pour le reste. N' oubliez pas d'utiliser une brosse transparente, et d'utiliser des niveaux de gris, qui vous donnera un mélange plus doux. Je suis plutôt contente de ça. Si vous désactivez votre masque de calque, vous pouvez toujours voir le mot au format complet. C' est vraiment soigné si vous n'êtes pas encore défini sur votre mise en page finale. Si vous regardez mon calque de texte, il a toujours A dessus,
cela me montre que le mot est toujours modifiable. Je vais juste cliquer sur la vignette et modifier le texte. Je ne veux sélectionner qu'une seule lettre, qui est la lettre A. Vous pouvez changer votre sélection comme un texto. Assurez-vous que A est mis en surbrillance, et je veux passer à la ligne de base, puis changer la ligne de base à un peu plus basse. Maintenant, ça me pose un problème. On dirait que la lettre A a brisé la route en deux. Ne vous inquiétez pas, nous pouvons y retourner et le réparer parce que c'est non destructif. Il a beaucoup plus de gris à elle. Je veux mettre en évidence le mot R et le déplacer un peu vers le haut. De cette façon, ma parole est plus dynamique. C' est moins ennuyeux. Je veux revenir à mon masque de calque, assurez-vous qu'il est en surbrillance. Je veux utiliser la couleur blanche pour restaurer l'endroit où j'ai effacé de la A. Assurez-vous que je peux voir toutes les lettres, et assurez-vous que je peux voir toutes les parties de l'A, et la même chose pour la lettre R, et je veux réévaluer ce partie de la R et A je veux cacher sous la route. Maintenant, je vais cliquer sur la couleur noire, puis venir ici pour montrer la route. Je veux venir ici pour dessiner sur le dessus de la lettre A. Je dessine sur le masque de calque en ce moment. Je suis juste masquer la lettre A ainsi que R. Maintenant, je veux passer va brûler à un pinceau plus doux et la couleur grise pour créer un mélange plus doux. Vous pourriez avoir besoin de peindre quelques fois de plus. Comme vous pouvez le voir, parce que le masquage est non destructif, nous n'avons pas eu à revenir en arrière et à recréer tout ça. On doit juste déplacer la lettre de haut en bas
et changer la situation de masquage. Cela vous permettra d'économiser beaucoup de temps à long terme. Dites à l'avenir que si vous êtes à court de calques, vous pouvez toujours combiner le masque de calque avec son calque d'origine. Vous allez juste transformer le mot route en une seule couche. C' est comme ça que vous utilisez le masque. Si vous voulez obtenir un super fantaisie, laissez-moi revenir en arrière pour m'assurer que mon masque de calque est restauré. Ce que j'ai fait, c'est de taper deux fois, de refaire. Je veux créer un calque de plus sur cette image pour créer une ombre. abord, je veux venir à cette petite co-portion, et je veux goûter cette couleur de la route et la
rendre un peu plus sombre pour créer cette ombre. Vous voulez faire attention à la source de lumière, il semble que la lumière vient de gauche à droite. Naturellement, l'ombre devrait être sur la droite. Je vais juste faire le tour pour donner une ombre générique à toutes les parties qui sont censées avoir de l'ombre dessus. Cela jettera une ombre ici. Fondamentalement, cela rend la typographie encore plus dynamique et réaliste. Il suffit de revoir notre structure de couche une fois de plus. Nous avons le mot chemin ici, et nous créons un masque de calque sur le dessus pour cacher une partie du mot, puis nous avons ce calque pour jeter l'ombre sur la route. Tous ces éléments sont des couches indépendantes. C' est ainsi que vous créez cet effet. Si tu finis par faire quelque chose, j'aimerais le voir dans la galerie des étudiants. Si vous finissez par faire quelque chose, j'aimerais les voir dans la galerie des étudiants, et n'hésitez pas à me poser des questions ici ou sur Instagram. J' aimerais savoir sur quoi vous travaillez et en faire partie.
6. Étude de cas 2: Ici, nous avons une photo de référence sur la gauche, et je lui donne un peu de fond clair, et tout en haut il y a un nouveau calque vide pour accueillir ma forme de feuille. Il existe plusieurs façons de dessiner la même feuille. Je vais juste te montrer ce que je ferais normalement. J' aime dessiner d'abord la forme globale. Peut-être lui donner un petit pourboire ici et ensuite le colorier. Au lieu de le tracer littéralement, j'aime juste regarder la photo et dessiner dans sa propre interprétation. Je sais que je veux utiliser la même forme de pinceau sur ma gomme. Vous pouvez le faire en maintenant la gomme enfoncée pendant quelques secondes, ce qui changera la forme de la gomme de la même manière que celle de votre brosse. Je vais juste entrer et effacer. Je vais cliquer sur l'outil lasso ici et passer à automatique, puis cliquez simplement sur ajouter. Comme vous pouvez le voir, la partie rose me montre ce qui est sélectionné. C' est ce que je veux avoir, donc je vais juste dupliquer cette partie et ensuite supprimer ce qui est en dessous. Cela m'épargnera un peu de temps à effacer. Je vois qu'il y a quelques taches blanches par ici. Je veux juste y aller et le couvrir. Cela me donne la forme générale. instant, je veux juste y aller et lui donner un léger ombrage. Il y a deux façons de le faire. Si je suis à court de couches, j'utiliserais le verrou alpha. Puisque l'ombrage va à l'intérieur de la limite de la feuille, je veux m'assurer que je ne dessine pas en dehors de la limite, donc je vais verrouiller tous les pixels peints sur ce calque par double doigt glisser vers la droite. Vous voyez l'indication de damier en arrière-plan de cette vignette de calque, elle vous montre que tous les pixels transparents sont verrouillés. Je vais utiliser un vert légèrement plus léger en ce moment pour définir la tige ici, donc je veux sélectionner le vert d'origine. Tu le rends un peu plus sombre. Je veux entrer et sélectionner quelque chose le long de la ligne d'une brosse très sèche. Pensez à l'endroit où se trouve votre source de lumière à ce stade, je veux que ma source de lumière vienne d'en haut, sorte que cela laissera naturellement une zone plus sombre ici au bord de la feuille. Parce que j'ai tous les pixels verrouillés, même si je dessine en dehors du bord, ça ne s'affiche pas. On va aussi à l'ombre ici. Vous pouvez le laisser tel quel, mais si vous n'
aimez pas vraiment la façon dont le vert foncé interagit avec la tige, vous pouvez redéfinir un peu la tige, sélectionner la couleur, puis simplement dessiner dessus. C' est ainsi que vous le faites lorsque vous utilisez le verrou alpha. Il y a une autre façon de le faire, qui consiste à utiliser le masque d'écrêtage. Je vais juste recolorer tout à nouveau au
vert d'origine ici en sélectionnant le fond vert
, puis revenir vert d'origine ici en sélectionnant le fond vert à l'option de calque et cliquez sur le calque de
remplissage qui remplira automatiquement tous les pixels avec votre sélection de couleur parent. Nous voulons d'abord créer une colonne vertébrale, donc je vais créer un masque d'écrêtage ici au lieu de verrou
alpha et sélectionner un vert plus léger ici. Ensuite, je veux créer un autre masque d'écrêtage en plus de cela, puis changer ma couleur en vert plus foncé. Je vais sélectionner le calque d'arrière-plan ici, ou vous pouvez utiliser la même couleur, puis le changer pour se multiplier. Cela vous donnera une couleur plus foncée, mais par conséquent vous
avez moins de contrôle sur ce que la couleur va
être exactement parce qu'il est difficile de prédire comment deux couleurs interagissent les unes avec les autres en plus du mode aveuglant. Mais je vais le changer pour se multiplier dans ce cas juste pour vous montrer que vous avez cette flexibilité. Je vais sélectionner un pinceau sec et ensuite commencer à peindre ici. C' est beaucoup plus sombre que ce que je veux. Vous pouvez modifier la transparence. Mais si vous voulez travailler avec la couleur exacte, vous ne voulez probablement pas jouer avec le mode de fusion en ce moment. Je vais changer la transparence à un peu plus bas. Parce que ces deux masques d'écrêtage fonctionnent indépendamment les uns des autres, ils servent tous les deux la base de la feuille. Rappelez-vous la dernière fois que nous avons dû redessiner la colonne vertébrale, cette fois, vous pouvez simplement amener la colonne vertébrale vers le haut et il couvrira la zone d'ombrage. Cela vous donne beaucoup plus de flexibilité. Si vous voulez être fantaisie, vous pouvez ajouter un autre calque et dessiner avec un vert encore plus léger. Je vais juste sélectionner une couleur verte plus claire ici, et puis je veux donner un peu de surbrillance au bord de ce côté. À ce stade, je ne regarde pas vraiment ma photo de référence parce que je sais ce que je veux. Peut-être un léger point culminant autour de la colonne vertébrale par ici. Encore une fois, vous pouvez changer le mode de liaison pour peut-être l'écran qui l'
apportera encore plus léger et ensuite abaisser l'opacité. Dites à un moment donné que vous voulez changer votre feuille pour une couleur vraiment étrange. Vous pouvez le faire en disant simplement, allons-y avec ce rose étrange ici et vous pouvez simplement glisser et déposer. Il est assez simple de changer car toutes ces couches sont indépendantes les unes des autres et vous n'avez pas besoin de redessiner l'ensemble. Vous pouvez simplement changer un calque à la fois. Si vous voulez changer la couleur de ce gars, vous pouvez, par exemple, lui donner un rose plus clair et vous pouvez simplement glisser et déposer sur cette colonne vertébrale. C' est plutôt instantané. Si vous avez besoin de faire beaucoup d'ajustement à la volée, par
exemple, si vous n'êtes pas encore sûr de votre palette de couleurs finale, vous voulez utiliser beaucoup de masques d'écrêtage car cela vous donne un maximum de flexibilité. Imaginez si tout ce que nous avons est sur une seule couche. Ce que j'ai fait, c'était de pincer toutes les couches que vous voulez combiner ensemble. Si tout est sur un seul
calque, vous pouvez aller dans le panneau de réglage et changer la teinte, saturation et la luminosité de cette façon également. Il ne vous donne pas le contrôle exact des couleurs, surtout vous devez travailler dans une palette de couleurs spécifique. Mais je veux vous montrer que vous avez cette option pour changer les couleurs si vous voulez. Vous pouvez aller aux réglages et juste ajuster la teinte, saturation et la luminosité, et cela vous donnera des résultats différents. C' est ainsi que la feuille est faite. J' espère que vous avez une meilleure compréhension du masque d' écrêtage ainsi que du verrou alpha à ce stade, et nous continuerons avec un autre exemple dans la leçon suivante.
7. Merci: Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours. J' espère que vous avez maintenant une meilleure compréhension des différentes techniques que nous avons abordées. N' hésitez pas à me contacter si vous avez des questions. J' adorerais aider de toutes les façons que je peux. Jusqu' à la prochaine fois, amusez-vous.