Un flamant rose funky dans Adobe Photoshop Masterclass.

1. Introduction: Salut tout le monde, je m' appelle Anya et je suis artiste numérique et professeur de Photoshop. Et dans cette vidéo, je vais vous montrer exactement comment une église de cette photo vers celle-ci. Il s'agit d'un tutoriel complet étape par étape, vous n'avez donc pas besoin d'une expérience Photoshop pour créer la même image. J'ai expliqué tout lentement et régulièrement afin que tout le monde puisse suivre pour créer la même œuvre d'art. Si vous voulez apprendre à créer cela, dans cette classe et vous serez guidé à travers toutes les étapes. On se voit dans la classe. 2. Créer le flamingo: Bienvenue dans ce nouveau module où nous allons créer des flamants roses colorés avec des parents. Commençons donc par créer un nouveau fichier dans Photoshop. Maintenant, encore une fois, comme toujours, pour ce genre de choses, j'avais l'habitude de 160 par 2700. Vous pouvez également l'utiliser pour un millième par 5000 pixels si vous souhaitez avoir une image de plus grande taille, par exemple pour imprimer. Mais je vais utiliser celui-ci. C'est très bien d'appuyer sur Créer une tonne de choses que nous n'avons pas besoin de changer. Et nous avons notre faute. Alors que mon dossier est ici. Très bien. Maintenant, veillons à ce qu'il soit là. D'accord ? Tout d'abord, commençons par ajouter notre sujet principal dans ce composite, savoir le flamant rose. Le flamant rose est donc un fichier PNG sans arrière-plan. J'ai déjà supprimé l' arrière-plan pour vous faire gagner du temps car c'est évidemment la partie la plus ennuyeuse de la notation. Maintenant, nous avons appris à créer de l'arrière-plan. Ne pas supprimer l'arrière-plan, désolé dans l'autre module. Je ne veux donc pas faire les mêmes choses encore et encore et tous les modules. Donc, si vous voulez revenir en arrière pour pouvoir faire la mort, mais cette image n'a pas de réponse importante. Il est plus facile de travailler avec eux. Tout d'abord, lorsque vous placez l'image, c'est déjà un objet intelligent, comme vous pouvez le voir ici, cette icône. Il suffit donc d'appuyer sur Control T ou prendre la transformation libre ici et de prendre les virages. Et jouons quelque part dans un centime et voulons nous assurer que son corps est au centre de cette image et pas comme ils le sont, donc nous avons un peu d' espace ici et ici, juste, pour que nous puissions travailler là-bas. Maintenant, placons-les quelque part au centre. Comme ça. C'est très bien. Maintenant, je vais cliquer sur l'arrière-plan, et je vais d'abord le rendre noir en appuyant sur Contrôle ou Commande I, afin que je puisse mieux voir cela. J'ai donc l'impression que mes yeux se fatiguent de regarder votre fond blanc. Alors travaillons tout d'abord là-dessus, ce flamant rose ici. Donc, tout d'abord, je vais ajouter un nouveau calque, désolé, ici, créer un nouveau calque. Appuyez ensuite sur le bouton droit de la souris et créez un masque de détourage. Ne travaillez donc que dans le flamant rose et non sur les autres choses. Ensuite, nous allons aller dans Edition, Remplir et créer un calque gris à 50 %. Encore une fois, si vous vous souvenez, nous les utilisons pour l'outil Dutch him Burn pour rendre les zones plus claires et plus sombres. Donc, dans celui-ci, nous utilisons une presse grise à 50%. D'accord. Et vous pouvez voir ici que c'est le domaine dans lequel nous travaillerons et le mode de fusion passe de la lumière normale à la lumière douce sorte que nous ne verrons pas seulement ce que nous faisons. Commençons donc par brûler d'abord. Donc, si nous allons ici à l'outil Graver, nous pouvons sélectionner cet outil. Et faisons-le, faisons des tons médians ici. C'est très bien. Assurez-vous d'avoir une brosse ronde douce ici. Et augmentons l'exposition, peut-être 35, essayons. C'est très bien. Commençons maintenant par brosser les zones plus sombres. J'ai essayé de trouver les ombres ici. Où voyons-nous frémir ? Nous voyons une ombre ici. Je vais donc éclater là. Ici un peu. Allons-y un peu. Voyons également cet espace ici. Et ici. Maintenant, vous pouvez voir ici que l'éclairage de l'image d'origine vient de la gauche à l'envers. Ainsi, lorsque nous voyons dans l'image d'origine, l'éclairage est là pour essayer de faire dans votre conception également l' éclairage de la même zone. Cela rendra l'image beaucoup plus réelle que de simplement essayer de changer soudainement l'éclairage et faire venir du bas ou quelque chose comme ça. Ne faites pas ça. J'ai essayé de garder l'éclairage de la même zone que l'original. Il suffit donc de garder cela à l'esprit que cela aidera à améliorer l'apparence du design. Alors pressons aussi ces zones ici plus sombres, peut-être un peu sur sa tête ici. Pas grand-chose. Si vous comparez cela, nous obtenons ces jolis tons sombres. Maintenant, nous allons aussi mordre Bresson pour les faits saillants. Certains se connectent, créent une nouvelle couche, puis accédent à Créer un masque de découpage. Et encore une fois, remplissez cela avec 50 pour cent de gris. Modifiez le mode de fusion de la pose. Et cette fois, je vais choisir l'outil Dodge au lieu de l'oiseau. J'encouragerais jusqu'au week-end à rendre les zones plus légères. Je vais donc éclaircir ces zones ici. Sur le dessus de son cou. Ils ne sont pas vraiment un peu un brossage. Cela n'était pas nécessaire. Surtout dans cette zone ici. Et je pense que c'est déjà suffisant pour les concurrents. C'est un peu plus léger là-bas. Peut-être ici. Peut-être, oh, attends. Qu'est-ce qui devrait aller un peu ici ? C'est là. Donc, pas juste un petit peu, quelques petites attentions. Vous pouvez voir un peu de globe avant et après . Et c'est tout. Je ne vais pas faire plus pour ça. La prochaine chose que j' aimerais faire est de laisser tomber un peu la couleur de ce flamant rose. Je vais donc y aller. Sélection d'une situation. Pouces, déposez-le un peu plus tôt. n'y a pas grand-chose comme 5% moins 5 pour la situation et ainsi de suite. 3. Ajouter et mélanger les parasites: Ajoutons nos parents à cela. Je vais donc commencer par ajouter ce point de vue dès maintenant. Sélectionnez donc toutes les couches que nous avons ici. Et cliquez sur Commande J, appuyez sur Commande J ou Control J et créez un dossier et appelez cette fleur, signifie appeler ce flamant rose. Maintenant, créons un nouveau dossier ici, et ce sera la paire avec lui. Donc, sur les images, nous avons les deux parents. Prenons d'abord celle-ci. Et lorsque vous le faites glisser là, appuyez simplement sur Entrée et réduisez-le. Si vous appuyez sur Control T ou Command T, nous pouvons faire en sorte que cela suive. Nous allons d'abord rendre cela un peu plus petit. Voyons voir. Je vais zoomer ici en maintenant Alt et en faisant défiler. Mes minimas sont seulement sûrs, comme l'est. La partie inférieure se termine ici au cou de ces parents. Donc, comme ça, je l' ai déjà fait comme ça. Cela va donc dans la même direction. Et ça a déjà l'air bien. Vous pouvez toujours rougir un peu différemment si vous le souhaitez. Mais cela est déjà fait pour que soit facile parce que nous n' avons pas d'antécédents ici, c'est déjà en place. Maintenant, importons également les autres parents. Il suffit donc de le faire glisser là, de le mettre là et de le réduire. Voyons voir. Là. Il devient plus petit. Et mettons-le quelque part. Là. Je pense que pour la prochaine amende, assurez-vous que les tailles sont comme des tailles réelles. Quelque chose comme ça, c'est la taille réelle. Très bien, appuyez sur Entrée une fois que vous êtes satisfait l'endroit et que nous avons déjà notre idée. Maintenant, la prochaine chose que nous devons faire, nous devons également exercer certaine pression ici parce que nous ne voyons pas d'ombre ici et nous ne voyons pas les changements d'éclairage ici. Nous devons changer un peu l'éclairage des esprits, car n'oubliez pas que nous avons un éclairage venant du côté supérieur gauche. Qu'est-ce qui s'assure que le bon côté de l' esprit est un peu plus sombre ? Commençons donc par le faire. Tout d'abord, cliquons sur le premier ours avec et donnons une malédiction. Cliquez donc sur Courbes du calque d'ajustement. N'oubliez pas d'appuyer dessus. Et prenons les points forts et faites-les baisser un peu. Pas grand-chose. Nous voulons seulement souligner le regret, nous voulons seulement rendre le côté droit sombre et non le côté gauche. Je vais donc prendre un pinceau ici, sélectionner l'outil pinceau. Assurez-vous que c'est un pinceau noir. Et faites-le un peu plus petit. Mais les deux touches à côté de la lettre P sur votre clavier. Et assurez-vous que l'afflux d'obéis est à 100. Et il suffit d'appuyer encore une fois sur Lyra. Et maintenant, je peux déplacer ce curseur contre le PDG. Combien je veux cette zone sombre. Je voulais juste un peu sombre, mais pas grand-chose. Faisons de même pour l'autre paire grise, les courbes. N'oubliez pas cela, mais l'année, donc nous n'affectons que cette couche du perroquet. Rendez-le un peu plus sombre et cliquez sur le masque et brossez leur site. De toute façon. Nous avons donc un site le plus léger et mettons également la queue, et vous pouvez déjà voir que cela rend déjà meilleur. Maintenant, la prochaine chose que j' aimerais faire est d'y ajouter des courbes et d'autres courbes. Je vais donc créer une autre courbe, séparément, et cliquer à nouveau dessus. Et je vais légèrement déplacer les tons moyens ici vers le bas pour créer un peu plus de contraste pour qu'il corresponde à cette image de l'ours flamant rose. Le flamant rose avait une pensée un peu plus consciente. Peut-être même celui-ci un peu, voyons voir, quelque chose comme ça. Et celui-là un peu plus bas. Et cela va mieux mélanger cette image pour se lever, faisons de même pour celle-ci. Je vais encore ajouter les courbes. Ceci est déjà sélectionné et mauvais, courbes. Courbes. Et prenons celui-ci, prenons les points forts, un peu plus haut. Et celui-là, je ne toucherais pas juste un peu ici. C'est ça. Très bien, ça va un peu mieux localement quand nous aurons des ombres. Commençons donc par créer des ombres dans des zones plus claires. Commençons par brosser un peu. Une fois encore. Je veux d'abord faire cette burette. Cliquons donc sur le calque supérieur, créons un nouveau calque, appuyez sur le bouton droit de la souris et créons le masque de découpage. Allez ensuite dans Modifier, Remplir. Et nous devons refaire une couche grise à 50%. Je pense que maintenant vous vous habituez déjà à cela, faire et à changer le mode de fusion pour superposer et prendre l'outil Dodge. Et je veux alléger un peu ce côté. Je vais donc le faire. Brossez-le un peu là. Les paramètres ici sont, admettez la réponse. y a donc une oppression. Ce n'est pas grand chose, mais je pense qu'il est toujours utile d'avoir quelque chose de plus. Vous pouvez donc voir l'avant et après qu'il s'est un peu allégé. Maintenant, je veux faire de même pour l'autre parent. Je vais donc cliquer sur ce calque, créer un nouveau calque. Modifiez, remplissez, remplis de 50 % de gris. Assurez-vous que le masque à pince est génial. Nous allons également prendre toutes les zones, changer le mode de fusion en superposition. Et nous avons déjà sélectionné le numérique. Je vais juste me brosser un peu là. Basé sur ce côté-ci. C'est déjà trop. Donc, je suis un peu légèrement et c'est tout. Juste un peu plus de lumière de ce côté. Et c'est très bien pour l'instant. Je souhaite également sélectionner l'outil de gravure ici. Je vais le faire dans la même couche. Je n'ai pas besoin de faire grand-chose, donc je vais légèrement brûler le fond ici. Laissons tomber l'exposition juste un peu là et là. Et aussi de ce parent. Juste un peu de ce côté. C'est ça. Très bien, je pense que c'est suffisant. Nous pouvons maintenant ajouter quelques ombres à cela. Je veux donc m'assurer qu'il y a une petite ombre ici. Je vais donc cliquer sur ce calque ici sous leur période, la burette gauche et créer un nouveau calque. Il est donc en dessous. Et je vais prendre un pinceau. Cliquons sur la couleur et simple ce rouge et rendons-le comme un rouge super foncé, comme ça. Appuyez sur Entrée et déposez l' opacité à 20 et écoulez également. Assurez-vous maintenant d'avoir la dureté à 0 ici et le logiciel et la brosse douce. Nous pouvons donc lancer des versions quelques ombres. Laissez-moi donc zoomer ici. Et maintenant, je vais rendre le pinceau un peu plus petit et l'éclairage vient de là. Donc, lorsque l'E2F a un peu d'ombre ici, nous pouvons voir notre flamant rose. Mettons ça dans le flamant rose en avant, comme là, puis créons la masse d'écrêtage. Nous ne travaillons donc qu' à l'intérieur d'un flamant rose. Je ne brosse pas parfaitement le fond. Nous allons donc brosser quelques ombres ici. Et faisons un zoom arrière. Et vous pouvez déjà voir que nous avons de l'ombre ici. Juste un peu d'ombre pour rendre ça un peu meilleur. Vous pouvez agrandir le pinceau ici, comme ça. C'est un peu trop. Donc, ce que je vais faire, c'est que nous allons prendre celui-ci, l'opacité et la couper. Je ne veux pas en avoir trop, je veux juste avoir un peu peu profond et c'est déjà mieux. Maintenant, créons un nouveau calque et créons à nouveau un masque de détourage en cliquant avec le bouton droit de la souris, créons un masque de détourage. Et ce sera l' ombre de celle-ci. Celui-ci n'a pas besoin de beaucoup de Sharon. Juste un peu, là. ne le remarquerai probablement même pas par les gens, mais je pense que toutes ces petites choses aideront avec l' anthémique Lupita. Peut-être un peu comme ça. Ça ne laisse pas grand-chose. Et ça va encore changer ça. Je vais laisser ça comme ça. 4. Créer des faisceaux de lumière: J'aimerais y ajouter quelques faisceaux lumineux. Nous avons donc besoin d' éclairage du côté gauche parce que nous avons fait des ombres sur le côté droit. Nous allons d'abord ces perroquets et un dossier. Je vais sélectionner ces calques tout en maintenant la touche Maj enfoncée, appuyer sur Commande J et double-cliquer sur ce dossier et le nommer. perroquets comme ça. Et vous pouvez voir que c'est vraiment organisé maintenant. Ce n'était pas sûr de ce que c'était, c'était un dossier vide. Très bien, commençons par créer un nouveau calque. En plus de tout, ce sera notre faisceau lumineux. Je veux le grand faisceau lumineux. Prenons un pinceau ici. Et je vais choisir une couleur comme, cliquons sur la couleur ici et échantillons-nous une colonne. Faisons une partie du flamant rose peut-être un peu comme ça, comme un rose clair, peut-être un peu plus rouge, comme ça. Appuyez sur OK, et tout d'abord, faisons en sorte que je vais casser le pinceau plus gros ici. Assurez-vous que l'opacité et le débit sont à 100. Et la dureté ici à 0 et la taille quelque part dans cette gamme ne font pas le choix du pinceau. Maintenant, je vais d'abord cliquer ici pour faire en sorte que c' est notre premier point. Maintenant, si je passe ici, je vais d'abord appuyer sur Ctrl ou Command T pour afficher les fonctionnalités à partir de maintenant, agrandir comme ça. Et je vais maintenir le contrôle maintenant ou Command sur Mac. Tenir enfoncé, prendre une souris et l'étirer comme ça. Maintenant, laissez-moi m'accrocher. J'ai tout relâché maintenant. Je vais maintenant maintenir la touche Alt et faire défiler ma souris centrale pour effectuer un zoom arrière. Laissez-moi tout relâcher maintenant. Et maintenant, si je maintiens à nouveau le contrôle ou le Commandement à faire, je vais prendre ce virage et je vais faire ça comme une dette. Nous avons donc comme ces faisceaux lumineux. Maintenant, vous pouvez voir ici qu'il ressemble davantage à un faisceau lumineux. Appuyez sur Entrée, et nous avons maintenant un faisceau lumineux. Et cela a déjà l'air vraiment cool effet. Maintenant, la prochaine chose que j' aimerais faire, c'est que j'aimerais en avoir davantage, pas un. Je vais donc appuyer sur Control J pour le dupliquer et le déplacer un peu vers le haut, ou Command J Omega. Maintenant, laissez-moi zoomer. Et celui-ci, je vais prendre un coin appuyant sur Control T ou Command T, prendre un coin et étirer l'embout pour que vous ayez différents faisceaux lumineux, 11 autres, plus gros et un plus petit. Maintenant, redoublons cela pour en faire une autre. Et vous pouvez vraiment faire beaucoup de ces choses si vous le souhaitez. Allons-y, faisons-en un. Encore un gros. Nous avons donc d'autres sources lumineuses, peut-être une autre qui y a fait une offre. Je suppose que nous avons ici de jolis faisceaux lumineux frais. Je ferais également plus. Peut-être au centre, ici. Très bien, là où vous avez des nouvelles sympas, j' aimerais aussi créer une source de lumière. Je vais créer un nouveau calque , puis reprendre le pinceau et refaire ces données. Et je vais déplacer ce point ici. Nous en avons donc un peu plus à côté. Et vous pouvez appuyer sur Control T pour l'agrandir comme ça. C'est peut-être le bec un peu plus petit, juste comme ça. Nous avons donc un peu plus de lumière là-bas. Très bien, si nous changeons le mode de fusion sur écran, cela va le rendre un peu plus léger. Je pense que c'est très bien pour l'instant. Nous pouvons sélectionner tous ces calques en maintenant la touche Maj enfoncée et même les déplacer si vous le souhaitez. Mais je pense que ça pourrait ressembler un peu plus à la mort. Et c'est tout. Prenez toutes ces couches, maintenez la touche Maj enfoncée et appuyez sur Contrôle G pour créer un dossier, un groupe. Et nommons ces faisceaux lumineux. Et maintenant, nous avons créé nos faisceaux lumineux, car nous avons un éclairage du côté gauche sur nos sujets. Ça a l'air vraiment bien maintenant. 5. Créer un flou: ce moment, j'aime créer quelque chose au premier plan qui est floue, donc nous avons un peu plus de profondeur. C'est ce que j'aime toujours faire pour créer cela. Je vais donc créer, je vais importer, désolé, les lignes ici j'ai une image rose que vous pouvez importer comme ça. Et la seule chose que j'ai à faire avec son Ross, c'est en fait brouillé pour le rendre plus réel. Alors, commençons par appuyer sur Control T ou Command T pour faire apparaître les fonctions à partir de a, placez-les quelque part. Voyons voir, je n'aurai probablement même pas besoin de la source. Je veux juste ces feuilles. J'aime bien que ces feuilles au premier plan soient floues. Donc, je vais peut-être rendre ça gros comme ça. Et assurons-nous le contraste soit le même et ils nous appelleront aussi. Donc, pour les couleurs, vous n'avez pas à faire grand-chose simplement pour ajouter une teinte et une saturation ici. En plus de ça. N'oubliez pas que cela n'affecte que cette couche. Laissons-le un peu ici, pas grand-chose. Et nous avons besoin d'un peu plus conscients. Je vais donc ajouter des courbes aussi. Appuyez dessus et prenez les tons moyens, pouces, laissez-le tomber, et c'est tout. Et vous pouvez déjà voir que cela semble beaucoup mieux que sans elle. Vous pouvez aussi le laisser comme ça si vous le souhaitez, mais j'aime les flouter. Je vais donc passer à Filter Blur, Gaussian Blur. Et ici, je dois trouver la bonne gamme. Je pense donc que quelque chose comme ça fait déjà ressembler à quelque chose au premier plan. Appuyez sur. D'accord, et c'est tout. Et maintenant, vous pouvez même passer en revue les paramètres, peut-être encore moins de couleur ici. Et voyons, placons cela dans un dossier en maintenant la touche Maj enfoncée, sélectionnant ces calques et en appuyant sur Commande J ou Control J. et ce sera nos lignes floguées. Et maintenant, je peux facilement déplacer cela autour de la façon dont je voulais peut-être dupliquer en appuyant sur Control J et appuyant sur Control T pour faire apparaître la forme de frottement et faire pivoter, peut-être quelque chose là-dessus côté. Donc c'est comme sortir pour ce flamant rose pour voir qu'il est au premier plan, peu flou comme ça, peut-être un peu plus gros. Je pense que c'est très bien, un peu floue. Et le premier plan ici. 6. Ajouter des papillons: Donc maintenant, nous pouvons ajouter d'autres choses autour de ça pour rendre ce trou plus intéressant. J'aimerais donc ajouter quelques papillons. Maintenant, pour les papillons, il y a un fichier PNG, des papillons ici dans ce projet. Et je ne vais pas le faire glisser dans notre composite. Je vais appuyer sur la souris droite dessus et l'ouvrir avec Photoshop. C'est donc dans un dossier séparé. Et vous pouvez voir ici ces papillons sont séparés. C'est donc un peu plus facile à utiliser pour l'instant. Tout d'abord, j'aimerais ajouter ces papillons. Il y a donc beaucoup de papillons sur cette image avec d'autres piquets. Je veux donc les sélectionner un par un. Pour cela, sélectionnez ici Lesotho. Donc, avec l'outil Lasso, si je vais le sélectionner, si je clique sur ma souris, maintenez la souris, je peux facilement faire cette sélection à partir de celle-ci. Je ne veux que celui-là. J'ai un morceau en ce moment, non ? Faites donc cette sélection avec l'outil lasso. Ensuite, assurez-vous d' appuyer sur Contrôle C ou Commande C sur Mac pour le copier, à droite, afin de copier le calque. Passons maintenant à ce fichier et créons maintenant un nouveau dossier. Et je vais créer ce renoncement ou des papillons. Et voilà à la volée. Revenons maintenant à l'outil Déplacer. J'aime toujours passer à celle-ci. Maintenant, si j'appuie sur Contrôle ou Commande V, je peux le coller et vous pouvez facilement voir quel point je peux déplacer une partie d'une autre ceci et vers celle-ci. Nous devons donc maintenant nous assurer de créer un objet intelligent car il ne s'agit évidemment pas d'un objet intelligent. Si vous ne fabriquez pas d'objets intelligents, laissez-moi vous montrer ce qui se passe. Ne le faites pas, vous n'avez pas à le faire, mais si je dois faire ça petit par exemple, ou faire ça comme ça, et ensuite le rendre grand. Vous pouvez voir que la qualité est instantanément des règles. C'est pourquoi nous fabriquons toujours des objets intelligents. Je vais donc appuyer sur Control Z pour revenir en arrière. Créez des objets intelligents. instant, un objet intelligent. Et si je fais cela avec des objets intelligents, petites pâtisseries, vous pouvez voir que la qualité n'est pas réglée. C'est pourquoi nous fabriquons toujours des objets intelligents. Maintenant, passons en appuyant sur Control ou Command T pour faire apparaître la transformation libre. Jouons à un papillon. Donc, tout d'abord, faisons-en un ici, c'est de voler. Revoyons l' autre dossier et prenons un autre papillon. Je vais donc rechoisir le Lesotho. Appuyez sur le bouton droit de la souris désélectionné, ne veux pas le sélectionner, je veux en sélectionner un autre. Allons faire ça. Faisons comme cette sélection, appuyez sur Ctrl ou Commande C pour copier, puis sur Control V ou Commande V pour coller. Et n'oubliez pas l'objet intelligent ou il va chercher de la nourriture. Et maintenant, si j'appuie sur Control T, je peux le redimensionner et le mettre ailleurs. Mettons-en un ici. Maintenant, prenons-en un autre. Sélectionnez à nouveau l'outil Lasso. Appuyez sur la touche droite sur les miles sélectionnés. Allons faire ça. Contrôlez V, encore une fois, Control C, Control V. Et encore une fois commandez T ou Control T pour le transformer trois fois à partir du nième pixel. De beaux endroits pour ces papillons, peut-être ici. Et faisons-en un de plus. Slick. Cette désélection surgit à nouveau la souris Select. Voyons maintenant lequel est sympa. Peut-être celle-ci ici. J'ai juste essayé de choisir des papillons différents. Contrôle C, ou Commande C, Control V. Convertit Smart pour vérifier. Et allons-le plus petit. Faisons-en un ici. Faisons en sorte que ça ressemble plus à ceux qui volent autour d'eux. Faisons ça ici. Contrôle V. Et faisons un petit, trop petit, pas trop petit. Très bien, maintenant nous avons tous ces papillons qui volent autour. Faisons-en encore un, peut-être ici. Allons en faire un autre. Pourquoi pas ? Nous avons tellement de papillons que nous pourrions tous les utiliser. Faisons quoi ? Objet intelligent. Celui-ci va s' envoler jusqu'à la lumière. Je veux vraiment m' assurer que les papillons sont derrière les faisceaux lumineux. Je vais donc les rejoindre derrière eux. 7. Ajouter des mouvements de roses et: Bon, remplissons ces zones avec d'autres trucs qui volent. Nous avons donc les papillons maintenant, j'aimerais ajouter quelques roses volantes, comme le sont les feuilles de la rose. J'ai donc des roses nième rangées en PNG, et bien sûr elles sont sans arrière-plan, alors importons-les simplement dans notre suivi. Et c'est le cas, les sources sont floues. Et parce qu'ils sont flous et qu'on va les agrandir. On dirait donc qu'ils sont plus proches de la caméra. Nous n'en voulons pas trop, juste quelques uns d'entre eux. Alors faisons-les choisir, vraiment essayer de trouver un bon endroit pour eux. Alors peut-être que quelque part volait comme s'ils n'étaient pas au centre, non ? Assurez-vous donc qu'ils ne gâchent pas l'image. Donc, comme si c'était très bien. Si vous appuyez sur Control T, vous pouvez le redimensionner comme vous le souhaitez. Maintenant, ce sont les roses au premier plan. Elles sont floues, donc nous créons de la profondeur avec eux. Maintenant, prenons les lignes est deux et les roses en PNG l'est. Il suffit de faire glisser ceci dans notre fichier. Ce sera plus petit. Appuyez donc sur Control T ou Commande T pour le redimensionner. Et mettons-le derrière celui-là. Donc, si nous les mettons derrière eux, assurons que ce n'est pas l'objectif de la liberté. Il semble donc plus réel. Permettez-moi de rendre cela un peu plus grand avec Control T, pas trop petit, bien sûr, je peux simplement les placer ici. Je vais maintenant appuyer sur Control J pour le dupliquer. y en a peut-être. Mettons-les également derrière le faisceau lumineux. Donc, sous la lumière B, il y a quatre avec là. Il suffit donc de les traîner là. Ce sont les premiers plans. Nous pouvons les laisser là. Alors peut-être que certains ici, appuyez sur Control J ou Commande J pour dupliquer à nouveau. Peut-être aussi certains de leur console J encore. Et peut-être que certains, ils ne font que les placer. Je veux finir. Vous pouvez déjà voir que nous avons beaucoup de choses dans notre conception. Je pense même que peut-être ce papillon ici, je vais dupliquer cela par Control J. et je vais déplacer celui-ci ici. Et je veux placer ce papillon, appuyer sur Control T, LE redimensionner ici. Je vais juste appuyer sur Control T, faire pivoter un peu. Je vais aussi flouter cela, créer de la profondeur comme s'il y avait un papillon au premier plan. Allez donc dans le filtre flou, flou gaussien. Et faisons sauter ce papillon. Comme s'il volait là-bas. Appuyez sur Entrée. Je veux juste m'assurer que c'est derrière cette feuille. Voyons donc Rose flou, les rôles flou. Je vais le faire glisser sous les lignes flou. Et maintenant, on dirait qu'il y a un vol papillon supplémentaire pour créer un peu plus de profondeur, comme s'il y avait encore plus de coin. Très bien. Passons à autre chose. Cette zone en dessous. Il bloque probablement un peu la lumière ici. Donc, pour ce papillon, je vais ajouter des courbes. Maintenant. Nous allons le prouver pour l'instant. Je vais ajouter des courbes à ce papillon. Je vais donc passer par ce papillon et sélectionner des courbes. N'oubliez pas cela. Et on va rendre celle-ci plus sombre. Ce ne sont donc que des petites choses pour rendre cela un peu plus réel. Appuyez sur, OK, et c'est tout. Et voyons voir, c'est suffisant. ne sont donc que de petites choses. Maintenant aussi, ces roses qui volent ici, par exemple, pourraient être un peu plus sombres. Donc je vais aussi ajouter le curseur, appuyer dessus et les rendre un peu plus sombres là-bas. J'ai l'impression que ça aura l'air mieux. Et peut-être aussi ce papillon ici. Donc, si vous ne contrôlez pas, cliquez dessus. Il va sélectionner le curves.com. Et vous pouvez également utiliser le pinceau pour rendre le spectacle plus léger, peut-être juste le haut. 8. Comment finaliser: Nous en avons presque fini avec ce design. La seule chose qui manque évidemment, c'est un boulanger. Et en fait pour cela, mais vous pouvez aller créer si vous pouvez essayer différents horizons, peut-être que vous voulez quelque chose d'autre qui, si vous séchez, n'ayez pas peur d' essayer différentes choses. Parfois, j'essaie beaucoup d' arrière-plans différents avant réaliser mon design final, parfois j'essaie 10 arrière-plans différents pour voir lequel est le mieux. Il est donc toujours bon d' essayer plus de trucs, surtout lorsque vous créez des arrière-plans. Faites-le comme l'une des moins choses car si vous commencez à créer avec un lit, lit alors qu'il n'aura jamais l'air avec vous, nous ferons tellement d'efforts, mais cela n'aura pas l'air bien. Conservez-le donc pour la nième partie de votre design si vous souhaitez améliorer l'apparence de votre travail. Cliquons donc sur l'arrière-plan ici, et j'ai le fichier PNG d' arrière-plan. Je vais faire glisser ça dans notre conception et en faire un peu comme ça. Maintenant, pour le fond, nous avons la spécification sur évidence, c'est que je vais m' assurer qu'il convient. Cela correspond déjà très bien à cette image. Elle peut voir à cause des couleurs évidemment. Mais essayons de créer des arrière-plans un peu plus intéressants à partir de cela. Je vais donc ajouter des courbes à cela. Ici se produit. Appuyez sur ce bouton. Et je vais d'abord le rendre vraiment sombre. Donc quelque chose, quelque chose comme ça. Et maintenant, je vais prendre le pinceau. Allons le rendre un peu plus grand. Prenez la brosse à jambes et agrandissez-la. Et je vais encore éclaircir certaines zones. Nous n'avons donc pas d'antécédents. Je vais avoir des zones plus sombres et plus claires. Je vais donc brosser certaines zones comme ça, probablement là, peut-être là, là et là. Et c'est tout. Et si on compare ça au lieu de ce look si plat et que ça le donne, ça lui donne un peu plus de choses qui se passent accidentellement. Et vous pouvez voir simplement en faisant ces petites choses, vous pouvez changer l'ambiance un peu de ce contexte. Donc, juste un prestige comme ça. choses simples plus tard pour rendre un peu différent de l'original. Cela a aussi l'air bien, mais j'aime bien avoir un peu plus de choses en cours. Si les zones claires et sombres, je pense que c'est plus intéressant, peut-être un peu plus sombre. Très bien, passons maintenant à l'étape suivante et c'est la dernière étape pour créer un nouveau calque au-dessus de tout. Appuyez sur Commande Alt Shift E ou sur Contrôle Alt Shift E pour créer. C'est la presse droite Moussa secrète. Un objet si intelligent. Maintenant, allez dans Filtre, filtre Raw de l' appareil photo. Et ici, nous pouvons faire quelques derniers ajustements pour que celui-ci ne soit probablement même pas obligé de faire grand-chose. J'aime déjà ça ici, mais j'ai toujours envie de jouer avec le décor, alors peut-être lui donner un peu plus de contraste ici. Laissons tomber les points forts. Et les ombres viennent de l'arrière-plan. Il serait un peu plus léger. Et les Blancs, voyons vous voir. Laissons tomber le blanc pour que nous n'obtenions pas trop avec les tons blancs et les noirs un peu plus clairs. Maintenant, je vais couper les cheveux, fixer un peu vos cheveux pour qu'ils deviennent un peu plus doux et je vais augmenter la clarté et le cisaillement à cinq points. Maintenant, si on y va, je vais laisser tous les paramètres. Si vous allez à, voyons, mélangeur de couleurs. Nous pouvons jouer avec ces couleurs. Vous pouvez créer, lire une image différente maintenant, mais je ne veux pas faire autant. Je veux juste que cela soit lu un peu à gauche comme ça. Et c'est tout. Et essayons, les verts de ces fleurs. Et celui-là, laissons-les. Très bien, je vais laisser ça comme ça. Maintenant, passons à autre chose. Peut-être un peu de vignette ici. Passons à l'étalonnage. Et ici, on peut jouer avec eux. Voyons voir. Maintenant, je ne veux pas le gâcher. Je voulais mieux le faire cuire. Je pense que c'est suffisant. Si vous le faites trop ici, nous pouvons exécuter l'image. Nous allons être à gauche comme ça. Appuyez sur OK. Et nous l'avons changé un peu, pas grand-chose. Maintenant, allons ici et ajoutons une recherche de couleur pour voir à quoi elle ressemblera. Sans balade dans les arbres, ma préférée. Et bien sûr, c'est trop de son, pas le basique, bien que cela semble intéressant, mais nous l'avons trop. Je vais le laisser tomber et juste modifier légèrement comme ça. Voyez la différence avant et après. Il se fond un peu mieux ensemble. Et peut-être quelques courbes au-dessus de ça. Pour finir, voyons voir, rendre le noir légèrement plus sombre. C'est à peu près tout ça. Et vous pouvez voir à quel point nous avons créé facilement ce design photo génial ou ce que vous voulez appeler. J'espère que vous avez apprécié ce module ou que vous serez classé quelque chose de cool. Et l'espoir, surtout qu' elle ait appris quelque chose de nouveau.