Trésors artistiques : transformer des bouteilles en verre en œuvres d'art à collectionner pleines d'élégance ornée

1. BIENVENUE: Bonjour et bienvenue. Je suis Jay Johnson, et je suis très heureuse de partager ce cours avec vous. Aujourd'hui, nous allons prendre quelque chose d'ordinaire, une bouteille en verre, et la transformer en ce que j'aime appeler un trésor artistique Ces flacons sont généralement négligés ou jetés après un seul usage, et nous leur donnons une nouvelle vie. Nous combinons des détails de découpage et d' argile sculptée , de la peinture, du ruban et des éléments de joaillerie pour créer quelque chose d'unique, une véritable pièce de collection pleine de texture, de personnalité Ce qui est merveilleux dans ce processus c' est qu'il ne s'agit pas uniquement de décoration. Il s'agit de voir le potentiel de quelque chose d'ordinaire, concevoir avec intention et créer une petite œuvre d'art sculpturale qui peut vivre sur une étagère, une table ou même devenir un cadeau précieux. Chaque bouteille, ses formes, ses surfaces, ses courbes différentes , ce qui signifie que chaque pièce que vous créez sera unique. C'est la magie de ces trésors astucieux. Vous ne vous contentez pas de fabriquer, vous créez quelque chose de personnel, artistique et de collection Dans ce cours, je vais vous expliquer mon processus étape par étape, y compris mes erreurs et la façon dont je les corrige. À la fin, vous aurez une pièce finie élégante, ornée et entièrement personnelle. Commençons. 2. PROJET DE COURS :: C'est bon. Maintenant que nous avons parlé un peu de ce que sont les trésors artistiques, parlons de votre projet pour ce cours Vous allez créer votre propre trésor artistique, une bouteille en verre transformée en une œuvre d' sculpturale à collectionner Nous combinerons des détails en argile sculptée découpés, de la peinture, une décoration décorative, un ruban et des bijoux ou des ornements vintage pour créer quelque chose d'unique à votre goût. Je veux que ce projet soit inspirant mais flexible. Utilisez une bouteille que vous avez sous la main, ou même un autre type d' objet en verre que vous pourriez avoir, comme un vase, choisissez des œuvres d'art, des textures et des couleurs qui vous parlent. Vous pouvez le rendre orné, subtil, fantaisiste ou élégant L'objectif est de le rendre personnel et de le collectionner pour vous Sur ma bouteille, je découpe un petit dessin artistique sur un côté. J'ai ajouté les détails en argile sculptée autour, puis un autre détail en argile sculptée au dos Et je terminerai avec un magnifique bouton vintage et des ornements Mais vous pouvez décider d'ajouter détails en argile sur l' ensemble de la bouteille ou de vous concentrer davantage sur la peinture et la peinture en évitant l'aspect sculptural Cela dépend de vous. Chaque bouteille est différente, et c'est ce qui la rend spéciale. Lorsque vous créez, réfléchissez à l'équilibre et au placement, vues de face et de dos, manière dont les embellissements interagissent avec le dessin que vous avez choisi, à la texture, à la hauteur et aux courbes À la fin de ce cours, vous aurez un trésor artistique terminé, une petite œuvre d'art sculpturale qui vous est propre et prête à être présentée en cadeau ou même à créer vous-même une collection Rassemblez donc votre bouteille, réfléchissez à votre design et préparez-vous à transformer quelque chose ordinaire en quelque chose d' extraordinaire. 3. FOURNITURES: Bien, parlons des fournitures dont vous aurez besoin pour créer un trésor artistique, comme ce que je vais fabriquer dans ce cours La toute première chose dont vous aurez besoin est une bouteille en verre, car je fabrique une bouteille d'art dans ce cours. L'un des trésors artistiques que je fabrique est de prendre vieilles bouteilles et de les transformer en trésors artistiques Certaines personnes les appellent des bouteilles d'art modifiées. Mais je les appelle des trésors parce qu'ils sont très ornés quand ils sont prêts. Ce sont eux que je trouve et qui ne sont pas toujours spécifiquement centrés sur l'art Il peut s'agir simplement de sculptures ou de décorations d'intérieur. Ce ne sont que des trésors. Mais où trouve-t-on des bouteilles ? Cette bouteille en particulier , que je vais faire pour ce cours, est une bouteille très simple. Il a été trouvé dans le magasin Goodwill. Mon mari l' a trouvée sur Ebay. C'est une jolie bouteille J'ai un stand dans mon centre d'antiquités local Je pourrais donc vendre cette bouteille telle quelle sur le stand parce que je sais qu' il y a des gens qui les collectionnent et qu'il y a des étiquettes dessus. Si vous décidez d'utiliser une bouteille avec de telles étiquettes, vous devrez retirer toutes ces étiquettes. Je ne vais donc pas utiliser ce flacon, mais je voulais juste vous le montrer. C'est, vous savez, si vous avez de vieilles bouteilles qui traînent ou si vous connaissez quelqu'un qui en a, vous devriez peut-être les y récupérer. Voici une autre bouteille, une très grande bouteille que j'ai achetée au magasin Goodwill, et ce que je cherche dans les bouteilles me permet de faire de l'art, ce que je fais dans ce cours, de l'art d' un côté et de la sculpture de l'autre. Parfois, je fais une bouteille juste de l'art, parfois je fais une bouteille simplement sculpturale, et dans certains cas, j'aime faire les deux. Je vais donc faire les deux. Un côté sera consacré à l'art, l'autre à la sculpture Je recherche donc une surface plane sur laquelle l'œuvre d'art peut être appliquée. Même cette bouteille, elle est plus haute, plus grande, plus longue Il a une surface plane sur les quatre côtés. Techniquement parlant, je pourrais le faire si je voulais facilement mettre un peu d'art sur les quatre faces de cette grande bouteille. Mais je ne vais pas non plus utiliser ce flacon car cela prendrait trop de temps. Et mes cours durent déjà bien plus longtemps que la plupart des gens ne le souhaitent. Voici donc la bouteille que je vais utiliser et que j'ai achetée au magasin Goodwill. Et avant de passer aux fournitures, je tiens à vous dire que la toute première chose vous devez faire si vous avez mis les doigts sur cette bouteille est de vous procurer de l'alcool et une serviette en papier. Et j'aime utiliser Viva, serviettes en papier ou des essuie-tout Ils sont plus épais et plus doux que la plupart des serviettes en papier. Et j'ai juste mis un peu d'alcool dessus, j'essaie de ne pas renverser, puis j'essuie très bien la bouteille. Et, bien sûr, s'il y avait une étiquette ici, qui n'est pas le cas, dans ce cas, s'il y en avait une ici, je la tremperais probablement, je retirerais l'étiquette, j' utiliserais du gugon ou quelque chose comme ça pour l'enlever Mais j'aimerais juste le nettoyer un peu. Et c'est mon top alcoolisé. J'allais le mettre sur le flacon. Je vais mettre ça de côté et mettre la bouteille de côté pour le moment. Et les serviettes en papier. Pendant que je parle du reste de ces fournitures. La toute première chose que je fais avant de décider ce que je vais faire d'une bouteille est de décider si je vais utiliser des œuvres d'art dessus. Et dans ce cas, je le suis. Voici une image que j'ai créée, et je l'ai redimensionnée de trois manières sur ce papier. J'ai mesuré le flacon. J'essaie de ne pas toucher la surface pour voir laquelle de ces tailles convient le mieux à l'avant. Celui-là ira très bien. Celui-ci est un peu grand, mais il pourrait aussi convenir. Je vais donc utiliser l'un de ceux de cette image. Donc, quand je dois choisir un bouchon pour ma bouteille et mes couleurs de peinture. Si je veux mettre de l'art, j'aime d'abord choisir la peinture. Je veux dire, je choisis d' abord l'art , puis les peintures. Si je dois créer une bouteille sculpturale, je choisirai le moule que je veux utiliser pour sculpter quelque chose à partir de mon argile séchée à l'air libre, et je choisirai simplement éléments que je veux mouler pour mettre sur la bouteille, puis je choisirai les couleurs de peinture que je souhaite Mais quand il s'agit d'art, j'aime choisir l'œuvre d'art puis choisir un topper. Maintenant, voici quelques trucs que j' aime utiliser pour les décorations. Ce sont des poignées de porte vintage que j'ai achetées récemment. Ne sont-ils pas jolis ? Ils sont vieux. Ils peuvent être une excellente décoration. Mais ils sont un peu gros pour cette bouteille. Je vais devoir continuer à manipuler le flacon pour te le montrer. Je veux dire, ils vont bien, mais ils surpassent en quelque sorte cette bouteille Ce serait donc pour une bouteille plus grande. J'ai ces boutons de placard de Hobby Lobby. Il y a un joli bouton de meuble en cristal qui ferait très bien office de décoration. C'est donc une possibilité avec ce design. Et voici ce bouton d'armoire, qui se trouve avoir les couleurs de mon design C'est donc une très bonne possibilité. Je dois enlever mes étiquettes de prix, mais je vois, elles rentreront parfaitement sur le dessus de cette bouteille également. Et puis j'en ai une plus sombre. Si je devais utiliser des couleurs rose foncé, je choisirais celle-ci. Mais je prévois d'opter pour les dernières couleurs roses. Et vraiment pour ce design avec le cheval, je pense vraiment que celui-ci fonctionne parfaitement. En fait, il correspond parfaitement. C'est donc le bouton du placard que je vais utiliser. Vous pouvez utiliser une grande variété de choses pour les décorations. Vous pouvez utiliser des embouts, des boutons de porte, des boutons de placard, tout ce qui peut porte, des boutons de placard, tenir sur votre dessus sans surcharger Si vous voulez que le bouchon domine votre bouteille et que cela soit l'objectif principal, vous pouvez évidemment opter pour vous pouvez évidemment opter un très grand fleuron ou quelque chose Cela dépend entièrement de vous. Ce que je vous montre, c'est ce que j'utilise et ce que j'utilise pour ce design sur lequel je travaille. Vous choisirez évidemment votre propre art, vos propres designs, vos propres accessoires pour votre bouteille. C'est donc le bouton que je vais utiliser. Laisse-moi mettre la bouteille et les boutons de côté. OK. Et parlons de l'art. Je viens de l'imprimer sur du papier à copier ordinaire. Et comme je l'ai dit, je l'ai redimensionné de différentes tailles. Il se peut que je fasse cette bouteille avec une seule et j'ai quelques bouteilles plus petites. Il se peut que j'en fasse un autre sur une bouteille plus petite. Je l'imprime et j'ai un spray de finition mate en crylon. Je l'emmène à l'extérieur. Je l'alourdis sur les coins, et je le vaporise avec ça. Je le vaporise une fois, j'attends quelques minutes, puis je le vaporise à nouveau. Comme il est imprimé sur une imprimante à encre, cela aide à sceller l' encre. Pour qu'il ne fonctionne pas. Maintenant, j'ai réalisé de nombreux projets comme celui-ci où je n'ai pas scellé le papier, et tout va bien parce que j'utilise le mod pod comme finition mate pour appliquer, et il sèche très vite, et je ne le travaille pas trop avec le pinceau C'est donc à vous de décider si vous voulez le sceller ou non, mais il est simplement imprimé sur du papier à copier ordinaire. J'ai déjà imprimé sur du papier de soie, mais sur ces bouteilles, vous pouvez le faire d'une manière ou d'une autre. C'est donc l'art, et c'est ainsi que je le prépare. Parlons maintenant du reste des fournitures. Pour mes moules, j'ai une variété de moules. Prends une tasse ici. J'ai des moules. Comme ça. Celui-ci a été acheté chez Michael. Il s'agit d'un moule de garniture. Celui-ci fonctionne vraiment bien. Il s'agit d'un moule en silicone, il est donc très flexible. Elles fonctionnent très bien. Je les ai commandés chez Walmart. Ils sont beaucoup moins chers, mais ils sont très, très souples et fragiles Il est plus difficile de travailler avec eux. Je ne vais donc pas les utiliser aujourd'hui, mais je dois dire que lorsque j'utilise ce type de moules qui sont très, très fragiles et j' ai de la difficulté à comprendre les détails, je le mets au congélateur pendant environ 20 minutes après avoir mis l'argile dans le moule, puis je les sors et ils sortiront parfaitement je le mets au congélateur pendant environ 20 minutes après avoir mis l'argile dans le moule, puis je les sors et ils sortiront Mais il est un peu plus difficile de travailler avec eux. C'est en quelque sorte l'une de ces choses pour lesquelles vous en avez pour votre argent. C'est l'un des moules IOD. IOD est une marque Ron Orchid Designs. Ils fabriquent ces excellents moules. Ils sont chers. Vous pouvez parfois les mettre en vente si vous avez de la chance, mais ils sont chers, mais ils valent chaque centime. Chaque centime en vaut la peine. Je pense que celui-ci coûtait 26 ou 28$ quand je l'ai acheté Ils ont un petit rebord sur le bord, ce qui est spécifique à cette entreprise. Il est très facile de mouler l'argile et de l'extraire. Et pour ce qui est de celui de Michael , celui-ci est un peu plus ferme que celui-ci Je trouve donc parfois qu'il est un peu plus difficile de m'en sortir parce que c'est un peu trop ferme. C'est parfait, et ils sont super, super flexibles. Parfois, être super flexible n'est tout simplement pas aussi bon. Mais, tu sais, si tu as des moules, tu n'en as même pas besoin Vous pouvez aplatir votre argile à l'aide d'un rouleau, y appliquer un tampon pour créer un motif, puis peut-être la découper avec un emporte-pièce ou quelque chose comme ça découper avec un emporte-pièce ou quelque chose comme Si vous vouliez y appliquer un élément et que vous n'aviez pas de moule. Mais je recommande vivement les moules et vous comprendrez pourquoi, fois que nous aurons terminé, ils feront vraiment une grande différence dans la fabrication des pièces les plus ornées que j'aime, car je préfère les objets ornés et les nombreux éléments impliqués qui les rendent super, super jolis J'aime bien ce moule, et j'ai un petit bocal avec de la fécule de maïs dedans et un petit pinceau en éventail sur lequel j'appliquerai fécule de maïs quand ce sera le moment de le faire C'est donc un autre produit qui aide votre argile à sortir un peu mieux de votre moule, comme si vous y appliquiez d'abord de la fécule de maïs L'argile que j'utilise est de la marque DOS. C'est juste du blanc uni, mais ils l'ont dans de nombreuses couleurs. Ça n'a pas vraiment d'importance parce que je vais le peindre. Mais j'aime bien le blanc. Il a l'air un peu gris lorsqu' il est mouillé dans l'emballage, mais lorsqu'il sèche, il sèche en blanc. C'est donc la marque d' argile que j'aime utiliser pour l'argile séchée à l'air libre. Et nous les avons mis de côté. Parlons de ces autres fournitures. Pour l' art de découpage sur la bouteille, Mod Podge pour coller éléments en argile une fois qu'ils ont été moulés sur la bouteille, colle multisurface à adhésion étroite, rapide et épaisse, disponible presque partout multisurface Mod Podge aussi. Et j' utilise la finition mate. Pour les peintures, j'utilise parfois de l' acrylique. J'en ai toute une gamme parce que je fais de la peinture. Et je suis un artiste professionnel, je peins depuis des années. J'ai donc des tonnes d' acryliques que j'aime bien, mais j'aime aussi les peintures à la craie Et j'ai récemment utilisé ces deux-là dans une autre pièce, et ils vont avec mon cheval. Il se peut que je m' intervienne pour ajouter un peu d'obscurité, mais ce n'est pas le cas. C'était un lobby de loisirs, celui-ci est blanc cottage, et celui-ci est en lin français. Ils sont tous les deux très jolis. Je suis en train de créer une sorte de thème avec plusieurs thèmes réalisés dans les mêmes couleurs pour créer un certain look pour mon stand local. Pour la peinture dorée, cette marque d'art déco est l'une de mes préférées. Ils ont différentes couleurs métalliques. Il se trouve que celui-ci s' appelle Vintage Brass. Et c'est celui que j'ai utilisé récemment. Alors j'aime bien celui-ci. Pour le glaçage, j'ai cette glaçure ancienne Valve Spar que J'essaie d'utiliser les fournitures que j'ai ici. C'est quelque chose que j'ai depuis un moment. Il s'agit d'un nouveau flacon qui vient d'être ouvert récemment. C'est juste un vernis brun vieilli que vous appliquez et que vous essuyez. Beaucoup de gens utilisent une cire. C'est aussi le cas si vous avez une cire, une cire brune, qui fonctionnerait également. Ou toute autre marque de glaçure ancienne. Vous n'êtes pas obligé d' utiliser les mêmes marques. J'utilise de la craie d'art populaire et de l'or Deco Art. Tu utilises ce que tu as qui te convient. De l'eau, évidemment. J'aime un flacon pulvérisateur au cas où j'en aurais besoin, des ciseaux pour découper mes œuvres d'art, une variété de pinceaux. J'aime bien ces petits pinceaux pour travailler avec la peinture à la craie, ces pinceaux plus grands et plus doux pour d'autres choses je pourrais faire et quelques pinceaux un peu plus petits, et un autre qui fonctionne vraiment pour obtenir celui-ci que j'utilise pour le glaçage afin de réduire le vernis dans le dessin Donc, si vous avez un couteau à palette pour bien mettre l'argile dans le moule et éliminer excédent à l' extérieur de votre moule, couteau à palette est utile. N'importe quel couteau fonctionnera avec un couteau à beurre ordinaire. Il se trouve que c' est un vieux coupe-papier qui appartenait à mon mari. Et cela fonctionne donc parfaitement. Je l'aime un peu mieux que d'utiliser mon couteau à palette, car j'ai tendance à le gratter trop fort. Parfois, je creuse dans le motif. Il est un peu plus épais, ce qui m'empêche de trop m'y attarder Parfois, je creuse dans le motif est un peu plus épais, ce Il est un peu plus épais, ce qui m'empêche de trop Donc, tout ce que vous pouvez utiliser pour le faire, voyons quoi d'autre. De toute évidence, des chiffons, des lingettes Si vous avez des lingettes, comme des lingettes pour bébé ou autre, ce sont des lingettes Walmart sans parfum que j'utilise pour nettoyer Je dois avoir des choses qui n'ont pas beaucoup d' odeur parce que je suis très sensible aux odeurs. Ensuite, pour sceller, après avoir tout fini, la finition mate est vraiment bonne. Si vous voulez une finition brillante, celle-ci est vraiment bonne. Glaçure transparente à triple épaisseur. Cela mettra de l'éclat sur des objets. Je n'aime pas particulièrement que mes bouteilles soient brillantes. J'aime les éléments que j'ajoute à mes bouteilles comme mes bijoux à la fin. Et vous n'avez pas encore vu mon ruban ou mes bijoux ici pour ce projet. Mais j'utilise un ruban pour le terminer une chaîne à bijoux, des bijoux vintage, des perles et des choses comme ça. C'est juste une chose supplémentaire que vous pouvez faire pour rendre votre projet encore plus beau. Et je ne les cueille qu'une fois que j'ai fini le flacon principal et que j'ai mis le bouchon. C'est à ce moment-là que je les choisis parce que les couleurs peuvent changer pendant le travail et vous savez, il se peut que je finisse par m'assombrir avec le rose ou quelque chose comme ça. Et si je le fais, je ne veux pas avoir choisi des perles et des bijoux qui pourraient ne pas aller avec le produit final. Je choisis donc toujours mes petits accents à la fin. Ils ne sont donc pas là pour le moment. Mais je vous le dis, si vous avez des perles, des strass , de vieux boutons vieilles broches ou de nouvelles, vous n'avez pas besoin d'en avoir Il se trouve que j'ai beaucoup de pièces vintage, et j'ai aussi de nouvelles perles et de nouvelles choses. J'aime donc les intégrer dans mon design final en guise de touche finale, juste pour le surpasser, parce que j'aime que mes designs soient exagérés C'est donc un processus assez simple prend du temps. Cela couvre donc à peu près les fournitures auxquelles je peux penser pour faire ce que je vais faire. Et dans la vidéo suivante, nous allons commencer à préparer notre bouteille. Et je vais vous montrer mon secret : j'aime préparer une bouteille avant d'en faire quoi que ce soit d'autre. 4. PRÉPARATION DE LA BOUTEILLE ET DE L'ART: Bien, parlons de la toute première chose à faire. La toute première chose que je fais avec mon flacon est de prendre le mod podge, la finition mate, mon petit pinceau, que j'ai mis sur la page Mj D'habitude, je le colle sur une assiette en carton ici. Et fais-le vraiment bien enrober. Puis je prends mon biberon et je commence à le tamponner. Maintenant, macho, mod podge, il me falloir plus que ça, c'est C'est de la colle blanche, et on dirait que vous peignez votre bouteille en blanc avec ce produit. Mais tu ne l'es pas. Vous préparez le flacon pour d'autres peintures et autres objets. Je vais essayer de le mettre de côté. Et tu vois cette petite texture amusante qu'il crée ? En fait, j'aime bien ça. Mais cette texture permet à tout de bien adhérer. Je vais en adoucir un peu. Et je fais le tour d' un côté jusqu' au bord inférieur. En appuyant sur toutes les zones dont j'ai besoin, j'aime placer une serviette en papier ici. Je vais régler tout ça à la fin. C'est vraiment difficile de le faire sous cet angle. Mais cela fonctionne très bien pour préparer cette surface en verre, car la peinture n'aime pas coller au verre. Il existe de nombreuses choses que vous pouvez faire pour le faire adhérer, et de nombreux autres produits que vous pouvez utiliser. Mais je préfère l'absence d' odeur, la non-toxicité. Et j'ai déjà ces peintures, et ce sont les peintures que je veux utiliser pour mon art, et je les ai collées au fond de la bouteille, donc Oh, je perds mon mod podge là-bas C'est bon. Prends bien les côtés. J'essaie de ne pas trop le taper sur cette serviette en papier. J'ai une palette de verre ici sur laquelle je vais la poser. La palette en verre, les objets pourront être grattés plus tard s'ils entrent en contact avec la Comme à partir de ce bord inférieur. J'essaie juste de m'assurer qu'il est totalement couvert. Regardez-le sous un angle. Voyons voir. Hormis le bord supérieur, il est assez bien couvert au départ. Il y a une petite section ici qui a besoin d'un peu plus. Je vais contourner un peu le bord, mais cela m'aidera. Cela m' aidera lorsque vous y fixez d'autres objets, y compris de la peinture, tout collera bien et je sais que vous ne pouvez pas voir. le moment, j' essaie de rester clair, donc je n'enlève rien de tout ça. Je m'assure juste que chaque endroit est couvert. Tu vois ? Maintenant, cela sera mis côté ici sur mon palais en verre Et je vais le tremper dans mon eau pour pouvoir enlever cette colle Vraiment très bien. Frotte-le là-dedans Maintenant, souvenez-vous que j'ai dit ces lingettes que j'ai apprises au fil des ans avec ces peintures Si vous les essuyez sur le bord, là où vous avez tout fait fondre avec un chiffon, cela aidera votre bouteille à mieux s'ouvrir la prochaine fois J'ai du mal à ouvrir celle-ci parce que je ne l'ai pas fait Mais vous voyez, cela n'a demandé que très peu d'efforts. séchage ne prendra pas si longtemps, mais vous devez attendre qu'il soit complètement sec avant de passer à l'étape suivante. La prochaine étape serait donc de décider de la taille de l'arche à utiliser. En y regardant bien, je pense vraiment que les plus petits chevaux peuvent en avoir un peu, ils ont l' air bien sur cette bouteille, mais ils peuvent en perdre un peu. Et avec celui-ci, j'ai plus de franges. Je peux m'en débarrasser et le mélanger à de la peinture. Je pense donc que je vais opter pour le plus gros. Je vais donc y aller et mettre fin à tout ça. Et je vais juste me rapprocher de la limite. Et je vais mettre ces autres côté et simplement les découper. Mais je ne vais pas laisser les choses dans le vif du sujet. Nous y voilà. Mon Dieu, tu n' as pas besoin de biberons. Disons que vous n' avez pas de bouteille. Imaginons, par exemple, que dans ma salle à manger, il y ait un vieux vase en verre transparent contenant des fleurs à un moment donné. Il est juste assis là. Je n'en ai rien fait depuis des années. Et si je voulais décorer quelque chose et en faire un trésor artistique, je pourrais utiliser ce vase si je n'avais pas de bouteilles Tu n'as pas besoin de flacons. Ce processus concerne plus de choses. Et je travaille spécifiquement avec beaucoup de choses en verre en ce moment parce que sur la photo que je vous ai montrée, il y a beaucoup de verre qui est simplement jeté. Et je crois en l'upcycling, je n'aime pas simplement jeter de bonnes choses qui peuvent servir de base à autre chose. Je n'ai donc pas jeté ma base, elle est là au cas où je voudrais l'utiliser, et je le ferai probablement quand je n' aurai plus de modèles. D'accord. Donc j'ai déchiré, je veux dire, éliminer ce type. Et maintenant, ce que je vais faire parce que je n'aime pas le monter avec un bord dur. Cela ne marchera pas bien. Mais ce que j'aime faire, c'est me procurer un pinceau, juste un petit pinceau. Je n'en ai pas besoin d'un très gros. Trempe-le dans cette eau ici. Mouillez-le un peu. Et j'aime faire le tour des bords comme ça avec l'eau. Je n'ai pas besoin de grand-chose. J'allais laisser ça tremper un peu de ce côté. Et je suis en quelque sorte en train de me déplacer en cercle ces coins avec cette eau et en descendant le long du bord. Maintenant, cela adoucit ce bord pour que vous puissiez le déchirer Et remarquez que lorsqu' il est mouillé, il change légèrement de couleur. Mais maintenant qu'il est mouillé, mon objectif est de le mouiller et de le déchirer. Et j'aime pleurer vers moi. J'ai besoin de m'imprégner un peu plus, sinon j'aurais pu être un peu plus forte avec l' eau, je crois. J'ai besoin d'un peu plus d'eau là-bas. Viens un peu plus près. Mais les bords déchirés, si vous faites un bord déchiré, se fondront mieux lorsque vous peindrez autour du bord. Donc, j'aime aller de l'avant et terminer cette partie, et j'aime déchirer vers moi plutôt que de la retirer parce que cela ne fait et j'aime déchirer vers moi plutôt que de la retirer que révéler ce joli bord déchiré. Maintenant, c'est un peu sec. Je n'ai pas mis assez d'eau là-dedans, donc on peut entendre le craquement. C'est bon. Vous pouvez également le déchirer lorsqu'il est sec. Il s'ajuste un peu mieux lorsqu'il est mouillé. Et il se déchire beaucoup plus facilement lorsqu'il est mouillé. Je n'aime pas ce petit point là. J'ai probablement juste besoin de le mouiller pour pouvoir le déchirer un peu mieux en une minute. Laisse-moi m'occuper de ça. Voyez à quel point il est plus facile de s'en imprégner Ça vient tout de suite. J'essaie de m'en tenir à l' endroit où je mets l'eau, et elle se sépare parfaitement. Et les bords inégaux, cependant, y arriveront. Maintenant, il est un peu sec. J'ai besoin d'un peu plus d'eau là-bas. Retire-le. Et je n'aime pas ce petit endroit juste là. Et n'en ai-je pas mis un peu ici ? Je l'ai fait. Il vaut mieux le laisser tremper un peu plus longtemps que ça. Et vous pouvez vraiment le retirer comme ça pour obtenir ce bord à plumes C'était le bon endroit. J'ai ajouté de l'eau ici, et je vais juste faire le tour. Alors maintenant, nous avons un beau bord déchiré. Mais c'est encore trop gros pour mon flacon. Mais ce n'est pas grave, car nous pouvons enrouler un peu les bords. Voyons voir. Oui, c'est bien trop gros. Je dois venir encore un peu. Je ne veux pas qu'il soit si gros. Vous pouvez contourner un peu les bords. Je vais juste m'en sortir encore plus. Il est préférable d'en enlever trop peu et de devoir en enlever un peu plus que enlever trop, car une fois que vous l'avez retiré, vous ne pouvez pas le remettre en place. Donc, une fois que je l'ai retiré et que je l'ai revu, je me rends compte qu'il faudrait en tirer un peu plus de choses. Alors allons-y, recommençons. Et je suis en quelque sorte en train de déchirer et de tirer en même temps. Je le déchire vers moi, puis je vais commencer à tirer si je pense qu'il va se détacher assez facilement comme ça. Ça ne fait que peler en ce moment. Tu vois ? Regarde comme c'est beau de sortir de là. Retirez-le simplement. Oui, c'est un peu mieux. Voyons si nous sommes plus proches de la taille. Bien plus près. Et comme je l'ai dit, cela ne me dérange pas si ça s' enroule un peu sur les bords ou même sur le bas, ici, un peu Je pourrais l'enlever plus tard si je le voulais. En fait, c'est une section un peu profonde. Je ne pense pas que je veux que ça passe par le bas, alors nous allons juste le mouiller un peu plus juste là et travailler à le déchirer et à le tirer C'est peut-être mieux maintenant. Voyons voir. C'est encore trop profond. OK. Je vais prendre ce petit coin, et je vais tomber ici. D'accord. Nous y voilà. Maintenant, ça se déchire bien. Oui, j'aime bien le retirer si je peux. Il le met vraiment bien en forme, ce qui amincit un peu les bords. Maintenant. Je pense qu'il y aura encore un peu de profondeur en bas, mais j'aime bien ça, donc je vais m'en tenir à cela Alors maintenant, c'est prêt et prêt à être utilisé. Nous attendrons donc que la bouteille soit complètement sèche. Ensuite, nous l' appliquerons à la bouteille. Ensuite, nous en moulerons un peu. Nous avons donc juste un petit temps de séchage, maintenant accrochez-vous. 5. APPLIQUEZ L'ART ART: OK. Notre bouteille est sèche. Maintenant, vous verrez quelques petites bulles ici et vous pourrez les sentir. S'ils vous dérangent, vous pourriez les poncer un peu. Ils ne m'embêtent pas. J'aime que mes objets en verre aient une certaine texture. Mon objectif n'est pas de les faire apparaître comme du verre. Il s'agit d'en faire un autre type de trésor. Ils ne me dérangent donc pas, mais vous pouvez les poncer un peu si vous le souhaitez. Mais c'est sec, et ça ne fait que 30 ou 45 minutes. J'ajouterai, ne séchez pas votre mod podge avec un pistolet thermique. Si vous le séchez avec un pistolet thermique puis que vous appliquez de la peinture plus tard, il se fissurera. Si vous voulez des fissures, c'est une façon de les obtenir. Mais je ne veux pas qu'il craque. Je veux que tout colle vraiment bien. J'ai donc ce vieux chiffon bleu, agréable et doux pour poser ma bouteille Laissez-moi m'assurer que nous sommes à huis clos. Nous y voilà. Nous sommes à huis clos. Et évidemment, nous allons réutiliser le mod podge. Et nous allons mettre l' image sur le flacon. J'essaie de savoir où je veux qu'il aille. Maintenant, voici un petit arbre. Parce que cela va s' enrouler un peu, il y a un avantage juste là. J'essaie d'arriver là où ça s'arrêtera juste en bas. Euh, parce qu'il y a une courbe là-dedans, lorsque vous montez cette œuvre d'art ici, il cette courbe ou sera difficile de la faire suivre cette courbe ou de la faire fonctionner correctement. Donc, une petite astuce, prenez vos ciseaux et faites des fentes comme celle-ci dans différentes zones, j'essaie juste de ne pas couper dans le sujet Il suffit de faire de petites fentes pour que la courbe s'adapte mieux à la courbe Je n'ai pas peur de découper ces petits mots imaginaires. Je ne veux pas trop aborder le sujet , mais cela ne lui fera pas de mal. Où est cette autre coupure ? OK, juste là. Alors maintenant, j'y ai fait de petites fentes. Donc, au moment de le monter, il s'abaissera et une section finira peut-être par recouvrir un peu une autre, mais cela l'aidera à mieux se poser. La première étape consiste donc à placer le mod pod en bas. Ensuite, posez ça , puis placez le mod podge par-dessus J'aime utiliser ce gros pinceau pour cela. Cela me permet de couvrir une grande partie de l' immobilier très rapidement. Donc, une fois que je l'aurai mis ici et que je l'aurai posé là où je veux qu'il aille, j' en mettrai un peu au milieu et je le pousserai comme ça, et je continuerai à le faire jusqu'à ce qu'il reste enfoncé. Si j'ai besoin d'en enlever un peu plus, je le ferai. Mais j'essaie juste de m' assurer qu'il y a un peu d'espace ici. Je veux m'assurer que le cheval trouvera sa place là où je veux qu'il aille. Je veux qu'il soit centré, en quelque sorte. Il est difficile de les centrer. Exactement. Je veux que ce bord inférieur déchiré soit à peu près là. C'est donc à peu près là que j' ai besoin qu'il soit, mais je peux le déplacer. Et ce que j'aime faire pour pouvoir le déplacer un peu plus facilement, c'est arroser un peu le dos avec de l'eau. Mais d'abord, je veux y mettre un peu de mod podge. Alors faisons-le d'abord. J'ai ma petite assiette ici. Il m'en reste un peu dans l'assiette. S'il est encore mouillé, je peux m'en servir. Je n'aime pas gaspiller quoi que ce soit. Et enrobez-le vraiment très bien. Et il va falloir que je tire un peu plus de la bouteille. J'aime aller un peu plus haut et, bien sûr, par-dessus ces bords, car cela va s'enrouler autour de ces bords. Je veux donc qu'il y en ait assez là où il puisse bien coller. Comme ça. Comme ça. Laisse-moi le noter. Maintenant, je vais arroser le verso de l'image avec un peu d'eau juste pour qu' elle bouge un peu mieux. Et bien sûr, il veut se recroqueviller. Et je vais essayer de l'aligner. Il se peut que je doive le prendre un peu pour y jeter un coup d'œil. Mais en fait, cette gamme est plutôt bonne. Et oui, ça glisse un peu. Vous pouvez le déplacer un peu mieux une fois que vous l'avez aspergé d'eau. Je vais juste appuyer sur tout ça du mieux je peux car c'est sec, puis je vais passer en revue. Et tu te souviens de cette lingette que j' ai demandée ? C'est bien de l'avoir. C'est bien d'essuyer ce truc de tes doigts. Bien, maintenant je vais en mettre une bonne quantité sur le pinceau, et je vais en mettre un peu au milieu et commencer à pousser vers l'extérieur Je ne veux pas qu'il glisse, donc je veux m'assurer qu' il y en a une bonne quantité sur le pinceau avant de le faire. Vous ne voulez pas sécher le pinceau, il va traîner. Et j'en ai un petit morceau qui colle juste là. J'insiste donc très fort, et une partie de cela va bouger. Vous pouvez voir que j' ai une petite pièce ici qui est un peu émue. Alors je le ramène vers le bas avec mon ongle et je fais l' inverse en le déplaçant Essayez de le placer là où il ne va pas s'arrêter, mais je veux m' assurer qu'il est assez plat et très bien couvert. Maintenant, cela va sécher complètement. Oups. Je vais en retirer un peu sur le bord inférieur pour qu'il ne colle pas à ma palette. Maintenant, vous voyez, ça va sécher parfaitement et nous allons sceller cette image. Nous avons quelques rides là-bas. Vous pouvez les pousser vers l'extérieur avec votre doigt. C'est enduit, donc ça devrait aller. Il n'y a pas de points secs là-dedans. Il est donc très bien recouvert, comme en témoigne sa brillance Et c'est blanc, mais ça va sécher complètement. Et je vais le mettre ici. Et je vais rincer le pinceau immédiatement. Je le frotte. J'ai une grille dans mon seau à eau, et je la frotte sur cette grille pour que la colle entre les poils se détache Parce que j'utilise aussi ce pinceau Mais si vous nettoyez vos pinceaux tout de suite, suite, ils ne deviendront pas raides et dégoûtants. Donc ça suffit pour le moment. Et je voudrais mentionner autre chose. Laisse-moi ramener la bouteille ici. Tu vois cette jante ici en haut ? Maintenant, lorsque le bouton de l'armoire est placé sur le dessus, il se trouve juste là où se trouvent mes doigts, mais vous voyez cette petite arête, qui sera recouverte d' un ruban plus tard Dans cette section, cependant, j'aime faire une pièce d'argile enveloppante pour la section supérieure. Je vais sortir un de mes moules ici. J'ai quelques moules à découper d'IOD, et j'essaie de m'assurer que si je choisis l'un d'entre eux, il s'adaptera De toute évidence, celui-ci est trop grand. Mais je vais remettre la bouteille et voir quelle taille pourrait être prise. En fait, j'aime bien celui-ci. Au milieu, il n'est pas trop large, mais il a un joli petit bord de bordure. Voyons voir ici. Elles sont trop larges. Celui-ci peut fonctionner, et je peux même me contenter d'une partie de cela. Ou je pourrais en supprimer une partie. Je vais peut-être mouler juste cette section centrale et pas ici. Mais c'est celui-là parce que ce sont des feuilles. Ça coule, ce sont des feuilles et je ne veux rien de vraiment très orné. Je vais peut-être utiliser celui-ci. Ensuite, l'autre que j'avais choisi est celui-ci pour le dos. Je dois décider quel type d' élément je veux au dos et je dois également décider si je veux des éléments dans ces coins. Et ces éléments d'angle situés ici fonctionnent très bien. Ici, c'est un peu trop pour cette bouteille car c'est une bouteille de taille moyenne. Ce n'est pas une petite bouteille, ce n'est pas une énorme bouteille. Mais c'est peut-être un peu trop. Et, bien entendu, vous n'êtes pas obligé d'utiliser votre moule tel qu'il est illustré. Vous pouvez le découper et en utiliser une partie. Et si je devais mouler celui-ci très long ici, je pourrais le couper au milieu et utiliser une pièce ici, puis cette partie en haut. Mais je dois aussi garder à l'esprit ce que je vais faire en haut de la page. Donc, si je le fais et que je les utilise, ce sera peut-être un peu trop. En fait, n'importe quel moule autour l'image peut être un peu trop difficile à utiliser ici. Je ne sais pas Cela peut fonctionner. Cela peut fonctionner de le faire aussi long et de le diviser. Peut-être. Et voyons voir. Ce qui me prend le plus de temps , c'est la prise de décision. J'aime bien cette pièce ornementale située au dos du flacon pour créer un effet sculptural Je ne suis tout simplement pas sûr que cela va être trop large sur ce point. Ce n'est probablement pas le cas, je peux le mouler et si je ne l'utilise pas, je peux le remettre en forme et le remettre dans son emballage. Je pense donc à cette garniture pour le dessus, du moins en partie. Ce long cheval est ici divisé en deux, une partie se trouvant dans le coin inférieur droit du cheval et une partie supérieure incurvée dans le coin supérieur gauche Et puis celui-ci pour l' effet sculptural sur le dos. Je ne veux pas trop donner d' effet sculptural cette bouteille à cause de l'art Je ne veux pas submerger l'art. Je veux compléter l'art. Maintenant, lorsque je crée une bouteille entièrement sculptée, j'utilise beaucoup les éléments sculpturaux. J'ai des moules en croix que j'utilise pour fabriquer ce que j' appelle des bouteilles de prière Je vais donc leur mettre une croix et utiliser un tas d'autres éléments. Mais pour celui-ci, je pense que cela fonctionnerait bien au centre, à l'arrière. Celui-ci se divise peut-être autour du cheval, et celui-ci sous forme de garniture peut-être autour du bord supérieur de la bouteille. Voilà le plan du moulage. Et c'est ce que nous ferons à l'étape suivante. C'est ce que nous allons faire. 6. MOULARS ET APPLIQUER DE L'ARGILE à la: Très bien, nous sommes prêts à fabriquer des moules en argile dans ces moules Maintenant, je vais en acheter un autre. Oups. Je vais faire un autre nettoyage ici pour pouvoir m'essuyer les mains et essuyer d'autres choses. Je garde mon argile dans un sac en plastique. Je le plie, je le colle avec du ruban adhésif, l' empêche de sécher. Ensuite, la toute première chose que je vais faire est de mettre fécule de maïs dans les moules que j'ai décidé d'utiliser Il me suffit donc d'y tremper le pinceau du ventilateur, le toucher et de commencer à dépoussiérer le moule Comme ça. Cela l'aidera à mieux se publier si vous le faites. Je n'utilise aucun autre type de poudre. C'est juste de la fécule de maïs que j'utilise. Je ne sais pas si d'autres personnes utilisent d'autres produits ou non, mais l'objectif est simplement de mieux les sortir du moule une fois que vous aurez terminé. Et vous verrez à quel point ces moules sont magnifiques. Et j'ai hésité à les acheter à cause du coût d'achat de cette marque. Mais maintenant je sais qu'après en avoir acheté quelques-uns, maintenant je sais que c'est comme tout le reste, que vous en avez pour votre argent. Si c'est cher, c'est probablement de très bonne qualité. Cela ne veut pas dire que les autres ne le sont pas, mais ils le font. Tu sais, j'essaie de travailler avec ce qui est le plus simple. Où je n'ai pas à me battre autant. Alors sortons un peu d'argile. Tu peux le voir ? Laisse-moi voir. Oui, tu peux le voir. Et cette argile est vraiment chouette. J' utilisais de la pâte polymère à utilisais de la pâte polymère à l'époque où je travaillais sur la pâte polymère, je créais des bijoux, ce que j'ai fait pendant des années, et croyez-le ou non, la pâte polymère me rendait malade et je n'arrivais pas à comprendre pourquoi. Ce n'est que des années plus tard, lorsqu'on m'a diagnostiqué Alpha gal, que j'ai découvert que la marque d'argile polymère que j' utilisais contenait des ingrédients d'origine animale Si vous savez quoi que ce soit à propos d'Alpha gal, cela provient d'une morsure de tique et vous ne pouvez rien avoir avec ingrédients d' origine animale dans votre vie. C'est pour ça que ça me rendait malade. Je savais que ce n'était pas toxique, alors je pensais que j'étais en sécurité, mais je ne l'étais pas à cause de mon propre syndrome d'Alpha Gal. OK, je l'ai en quelque sorte conditionné et j' en ai fait une petite boule. Et ce que j'aime faire, c'est en prendre de petits morceaux , puis les mettre dans le moule et les enfoncer dedans. Et si votre main devient trop collante, vous pouvez la tremper dans l'eau. Trempez un peu vos doigts dans l'eau. Et je continue à suivre ce moule, et ces jantes de cette marque en particulier permettent vraiment de mettre choses là où elles sont censées aller plus facilement là où elles sont censées aller Ils vous aident également à bien le nettoyer par la suite. Vous pouvez donc avoir vos détails tels qu'ils sont censés être, car le bord surélevé de ces moules fait vraiment différence lorsqu'il s' agit de savoir où vous devez vous trouver dans votre moule Il semble que j'en ai besoin d'un peu plus sur place. Normalement, je l'aurais juste en dessous de moi parce que ma vue n'est pas excellente Et j'y ai juste mis ces petits éléments supplémentaires. Et j'aime travailler sur de petites pièces plutôt que une seule grosse pièce , car je n'aurai ainsi pas à tailler autant de S'il s'étend jusqu'ici, il finit dans l'autre moule et j'aime rester le plus il finit dans l'autre moule et près possible des bords et le travailler dedans. Vous avez ici quelques minutes pour travailler dessus. Cela prend beaucoup de temps car cette argile, la pâte DOS DOS, ne durcit pas avant la nuit. Ce que je fais maintenant est la dernière étape, part les attacher à la bouteille, c'est la dernière étape que je vais faire aujourd'hui. Parce qu'une fois que je l'ai attaché au flacon, il doit sécher pendant la nuit. 24 heures, disent-ils, c'est mieux. J'essaie de retirer le surplus et de le mettre à niveau dans le moule Mais cela prend 24 heures ou au moins toute la nuit. Il n'est pas nécessaire que cela fasse 24 heures exactement. Je vais mettre celui-ci de côté pour le moment afin de pouvoir l'inverser un peu et m' assurer que je suis là où je suis censé être ici. Voyez comment, lorsque j'appuie dessus, il se forme juste au milieu. Cette section centrale ne fait pas partie du moule, mais ces bords m'aident à voir ce qui fait partie du moule. Et parfois je peux me débarrasser de cet excédent. J'essaie juste de le rendre aussi plat que possible et de m'assurer que chaque petit détail est couvert. Hum, je vais déplacer un peu ma bouteille . Où est mon ouvre-lettre ? C'est ce que j'aime utiliser. Je n'aime pas commencer quand j'essaie de gratter pour enlever l'excédent. Je n'aime pas commencer par le pourboire. J'aime commencer quelque part au milieu dans chaque direction et tirer vers moi. Regarde comment tu le découpes vraiment bien, puis j'aurai cette pièce supplémentaire, puis je le retournerai dans cette direction et je ferai la même chose. Mais le coupe-papier ne creuse pas autant que mon couteau à palette. Et je vais juste m'assurer, encore une fois, le lisser un peu plus avant de le sortir. Et j'aime bien en faire une à la fois. Maintenant, si vous avez des problèmes avec le moule, comme je l'ai dit, vous pouvez le prendre tel quel et le mettre au congélateur pendant environ 20 minutes. Ne le laissez pas plus longtemps que ça. Vous ne voulez pas qu' il gèle. Mais quand vous le sortez, il sort tout de suite, puis il commence à décongeler et vous avez le temps de travailler avec Alors maintenant, pour le retirer, j'aurais probablement dû saupoudrer un peu de fécule de maïs, mais je n'ai pas recommencé de fécule de maïs, . Je le pose à plat. Et essayez de tirer par le bout et de le décoller. Et j'appuie ici pendant que je tire, et vous vous y habituerez découvrant les moules et en travaillant avec eux, et je dois déterminer où je me situe par rapport au moule ici Et voilà, parce que cela s'étend dans cette direction. Mais je pousse ici et je m' éloigne de l'extérieur. Cela s'est plutôt bien passé. Il me reste quelques petits morceaux, mais je vais m'en débarrasser. Je prends mes moules et je les lave. Ensuite, maintenant, j'ai ce beau moule long ici et je vais juste le mettre de côté et le laisser reposer une minute. Pendant que je fais l'autre ici, celui-ci. Je vais utiliser la même argile. J'en ai juste retiré l'excédent, mais je les lave tout de suite. Et si je le fais, c'est parce que je ne veux pas que l'argile sèche là-dedans cause un problème et que je sois là pour la prochaine impression que je ferai de la prochaine. Dès que j'en aurai fini avec ce processus, je les prendrai et je les nettoierai. Donc, encore une fois, de plus petites sommes à investir pour commencer. Celui-ci sera celui qui figurera au dos. Maintenant, je peux utiliser un montant plus important à ce sujet parce que j'ai plus de biens immobiliers sur lesquels travailler. Enfoncez-le complètement dedans. Et s'il commence à coller à vos doigts et à remonter vers le haut, vous pouvez les humidifier un peu ou y mettre de la fécule de maïs Cette argile sèche à l'air est cependant assez facile à travailler. Trouvez un autre petit article ici pour cette section. Je ne sais pas de combien il me faudra. C'est probablement suffisant juste là. Ouais. Assurez-vous que c'est vraiment bien poussé vers le bas. Et vous pouvez, si vous avez votre petit couteau Exacto, vous pouvez faire toutes les coupes dont vous pourriez avoir besoin Je vais d'abord partir de ce côté. Enlevez cet excédent. De ce côté. Tu vois, le coupe-papier est parfait pour ça. Je ne l'avais pas utilisé pour ouvrir des lettres depuis des années. Mais c'était ici, dans mon studio. Et je me suis dit : « Eh bien, ça peut marcher, mais ça passe juste sur les bords Vous éliminez les petits éléments supplémentaires. Si vous le pouvez, vous pouvez également en utiliser un autre pour en ramasser puis lisser un peu avec votre doigt. Assurez-vous qu'il se trouve à l'intérieur de tous les bords avant de tirer le moule. Et puis, pareil, déposez-le et décollez-le. Et ça va aussi lentement que nécessaire. Si vous essayez d'aller trop vite, il risque de se casser. Regardez-le. Ça va être magnifique. Et si tout cela se brise, lorsque vous l'attachez à la bouteille, vous savez, il sera facile il sera facile de le remettre en place avec votre colle. Bien, essayons de faire cette bande pour contourner le haut de la bouteille J'aurais probablement dû le prendre en supplément. Élimine la fécule de maïs. Voyons voir ici. Maintenant, l'avantage de leurs garnitures c'est qu'elles sont destinées à se connecter les unes aux Donc, si vous faites une coupe plus longue quelque part et que vous devez connecter deux pièces ensemble, vous voyez ce que c'est ? C'est vraiment chouette. Je n'ai pas encore eu à l' utiliser, mais j'ai quelques cadres sur lesquels je travaille maintenant. Donc, avec les cadres, il se peut que je finisse par en avoir besoin pour créer une bordure autour d'un cadre. Euh, et tu vois, je l'ai sorti. J'ai tiré trop fort. Ça m'est collé au doigt. Mes doigts sont trop recouverts d'argile et pas assez humides pour y adhérer. Je devrais probablement en effacer une partie. Et au sec. OK. Maintenant, essayons. Et vous pourriez en faire une longue pièce semblable à un serpent et la faire rouler ici, ce qui serait une bonne idée pour le faire un peu plus rapidement. Comme ça et enfonce-le dedans, ça essaie toujours de me coller aux doigts, certains. Vous pouvez voir qu'il est en train de le faire lorsqu'il remonte. Oups, tes mains sont un peu sèches avec cette fécule de maïs dessus En ce qui concerne les garnitures, il peut être un peu plus avantageux d' essayer d'en ajouter un peu plus Juste pour être sûr que tu l'as dedans, bien. Il essaie de s'arrêter. Vous pouvez utiliser une lingette pour l' humidifier un peu et vous aider à le lisser. Je veux juste m'assurer que tout est rempli. J'ai beaucoup exagéré sur celui-ci. Il va falloir que ça disparaisse. Oui, parce que j'en ai trop ici. Mais je veux m'assurer que cette impression est vraiment bonne. Bien, laisse-moi essayer de m'en débarrasser parce que j'en ai trop. Eh bien, j'ai trop creusé. Alors remettons-en un peu. Maintenant, les lingettes que j' utilise ne contiennent pas d'alcool et elles sont sans parfum. Très bien, voyons voir Je les utilise également pour nettoyer mon coupe-papier. Et il se peut que je doive faire un petit ajustement sur celui-ci. Plus vite vous réaliserez cette pièce, que ce soit avec un couteau à palette ou avec celui-ci, mieux elle fonctionnera. Ces plus longs sont un peu plus délicats. Et je n'aurai probablement pas besoin de tout ça de toute façon, donc je ne sais pas pourquoi je m' en fous autant Très bien, retournons-le et essayons de voir si c'est facile. Il en a laissé un peu dans le moule. D'accord. Mets-le ici. Il y a une sorte de petit schéma sympa maintenant. Je remets ma bouteille vers le haut. Ce n'est pas encore sec. Mais je veux commencer à joindre certaines choses ici. Je sais que je n'aurai pas besoin de toutes ces garnitures. Nous allons donc simplement faire le tour et voir ce dont je vais avoir besoin. Et je vais juste le couper ici et le remettre dedans avec le reste de mon argile. Pour qu'il reste humide, lissez-le un peu. En fait, je vais connecter bout à bout ici, donc je vais couper ce petit morceau. Et j'espère en avoir assez pour faire le tour. Oh, oui, j'en ai plus qu'assez, donc je dois encore me couper un peu plus de temps. Je vais donc laisser une marque juste là. Si je peux voir où c'était, je pense que c'était juste ici. Je travaille normalement sur ma palette de verre pour cela. Il y a juste quelques petites entailles sur les feuilles ou quelque chose comme ça. Je vais le coller tout de suite. C'est là qu'intervient le type bond. Ce produit fait un travail incroyable en adhérant très rapidement. Je fais le tour des bords. Et fais une sorte de zigzag avec quelques petites marques au milieu et pose ça par terre. Et ce que je vais faire, c'est l'étaler parce que je ne veux pas vraiment que la colle s'infiltre trop. Je ne peux pas le mettre ici pour qu'il tienne immobile. Je le retire par les bords. Mais c'est à cela que servent les lingettes. S'il s'infiltre, vous pouvez en effacer une partie. Je veux donc que la couture soit au dos. Donc je vais juste le récupérer, et je vais faire le tour d' ici et le connecter. Je dois encore m' arrêter un peu. Je veux appuyer doucement sur un côté avec mes doigts. Oui, il va falloir que j' en coupe un peu plus. Vous pouvez le couper très soigneusement lorsqu'il est sur le flacon. Mais vous ne voulez pas mettre ce morceau d'argile parce qu' il y a de la colle dessus, vous ne voulez pas le remettre dedans avec le reste de votre argile. Celui-là est nul. J'essaie de ne pas le jeter par terre. Où votre chat peut se le procurer. Bon, maintenant, tu vois, j' ai tout ça bizarre ici, donc je dois m'y prendre et assembler du mieux que Et si vous avez l'un de ces outils, celui-ci est plus petit. Ce sont des modeleurs de couleur. Oups. Je mets mes doigts sur le devant de la bouteille, mais ils sont également excellents avec de l'argile. Et ils fabriquent ces argiles spécialement. Je vais juste essayer de trouver une solution aussi serrée que possible. Et je vais prendre un peu d'eau sur mon doigt , l'appliquer sur la serviette et mouiller un peu cette zone Cela aide à lisser cette couture. Et quand vous le ferez, vous perdrez certains détails. Et c'est là que ces petits façonneurs de couleur sont utiles, car vous pouvez en quelque sorte y ajouter de petites lignes et de petits détails, en petites lignes et de petits détails, en croisant l'endroit où se trouve la couture Et vous pouvez lisser n'importe lequel de ces détails avec votre doigt. Ou ton ongle. Maintenant, je vais appuyer très légèrement sur le bord supérieur et sur le bord inférieur, puis je vais le tourner avec précaution et regarder mon front, et je sais que c'est difficile pour toi de voir. J'essaie de ne pas toucher l'avant, mais je tape fermement cette partie inférieure là où la colle s' accrochera autour du bord inférieur. Et cela l'aidera à mieux adhérer sans laisser de trous. Et si vous avez besoin de réajuster quelque chose, vous pouvez utiliser une argile ou un colorimètre. Ils sont appelés « color shapers ». Ils les ont chez Blick. Je les utilise avec mes pastels pour les mélanger Et je les utilise également avec ça. Ensuite, j'ai un peu de colle sur le bord supérieur, mais cela ne m' inquiète pas trop car cela va être recouvert d'un ruban. Mais maintenant, nous avons un joli petit bouchon épais autour de cette bouteille OK. Et essuyez vos outils là où vous avez de la colle et de l'argile dessus. Parce que si vous ne le faites pas, ce produit, en particulier la colle, y collera, ce qui est une autre raison pour laquelle ces lingettes sont vraiment pratiques Ensuite, retirez l'excédent d' argile de votre table de travail. Comme ça. Maintenant, nous sommes prêts à coller. Oh, faisons le dos de la pièce arrière. Et je ne peux pas encore le laisser sécher. Hum, j'essaie de voir si j'ai un moyen de le faire . J'ai peur de jouer ça. Il se peut que nous devions simplement revenir dans un autre segment. Laisse-moi le laisser sécher un peu plus. Vous savez, 15 20 minutes de plus sur ce front où je découpe ce dessin pour pouvoir peut-être le gérer un peu Nous allons donc faire une pause et revenir avec un autre segment sur le reste de la terre battue. 7. APPLIQUER L'ARGILE PARTIE 2: D'accord, nous avons séché pendant quelques minutes. J'ai décidé de faire la couverture en premier. Je vais le poser parce que le devant est toujours visible, maintenant ça ne se touchera plus. J'attends que ça sèche complètement. Mais pendant que je fais ça, je peux continuer et coller ces pièces frontales parce que le mod podge est de la colle, et c'est de la colle Donc, ce long moule, j'ai fait le long moule, mais je ne suis pas sûre que vous puissiez le voir devant la caméra. Vous pouvez en quelque sorte le voir. Je vais juste le couper en deux avec mon couteau. Parce que si vous laissez l' argile sécher trop longtemps, elle commencera à ne plus être maniable OK, j'ai ça et j'ai ça. Donc je pense aux choses ici comme ça. Et celui-ci est peut-être comme ça. Qu'est-ce que tu en penses ? Oh, peut-être que tu l'as un peu revu Qu'est-ce que tu en penses ? Hum, celui-ci devra peut-être être un peu exagéré. Pourquoi pas ? D'accord, laisse-moi faire celui-ci d'abord Et encore une fois, posez la colle sur le dos de l'argile puis frottez-la tout autour avec vos doigts. Si tu ne veux pas te mettre les doigts dans la colle, tu peux toujours porter des gants, mais je déteste en porter. Donc les doigts dans la colle, ça l'est. Juste comme ça. bien, c'est que ce produit à adhérence étroite sèche très, très rapidement. C'est merveilleux. OK. Laisse-moi m' essuyer le manche dès que je trouverai ce que j'en ai fait. Sortez-en un autre. OK. Retournez ça. Voyons où je veux ça. Je veux que ça passe par-dessus le haut, comme ça. Je pense que c'est vraiment cool. Celui-ci est censé se courber davantage de cette façon et appuyer dessus juste autour du bord. Maintenant, quand viendra le temps de les peindre, une partie de cette peinture se retrouvera sur cette image, mais elle est protégée par le mod Podge ne m'inquiète donc pas. Il se fondra dans la masse. Je vais le mélanger et je vais avoir un pansement blanc pour essuyer toute peinture dont j'ai besoin tout de suite. Et il s'effacera immédiatement car il est désormais protégé. Donc, celui-ci, je veux le coller juste là. Mettons donc de la colle sur celui-ci. Vous pouvez simplement en faire de petits points si vous le souhaitez, afin de ne pas en faire trop sur la colle Ce qui est bien, c'est que le mod pod encore un peu humide, ce qui l'aidera également à mieux adhérer, mais il ne mènera nulle part avec ce lien étroit. J'ai déjà fait plusieurs pièces. Oh, je voulais aussi mentionner un autre choix de verre Si vous souhaitez décorer le verre de cette façon, j'ai mentionné les vases, mais je n'ai pas mentionné les bocaux. Les pots sont également magnifiques. Je veux faire une sorte de courbe légèrement décalée, simplement appuyer dessus et je vais en quelque sorte soulever ma bouteille pour voir à quoi nous ressemblons. Oh, ça va être joli. Alors qu'il est encore humide, je vais apporter quelques petits ajustements à cette petite partie où je le coupe pour presser et le rendre un peu plus fin, puis je tape le tout sur les bords pour m'assurer que tout est bien connecté. ce point, je vois un écart juste là, donc nous allons le réduire un peu. Je ne pousse pas trop fort. J'aime les petites fissures qui apparaissent parce que j'essaie de créer un look vieilli. J'aime vraiment ça. Mais si vous n'aimez pas ça, vous pouvez mettre un peu d'eau sur votre doigt ou même un peu d'eau sur un pinceau J'utiliserais un pinceau plus petit que celui-ci et vous pouvez lisser un peu si vous le souhaitez. En fait, laissez-moi le faire juste pour vous montrer. Assurez-vous simplement qu'il n'y a pas trop d'eau, tamponnez un peu de l' excès d'eau et procédez comme suit Voyez comment cela fait disparaître ces fissures en quelque sorte. S'il y a de la terre battue en trop, tu peux l'enlever. Mais le pinceau aide en fait à le lisser si vous en avez besoin. Ça a l'air plutôt bien. Appuyez un peu plus dessus. Soufflez dessus. Cette partie ici veut apparaître. Mais je passe juste quelques minutes à le faire pour m'assurer que c'est entièrement sécurisé. Peu importe qu'il y ait un petit écart, car lorsque vous peignez ceci, cette peinture va probablement s'y infiltrer. Voici une petite fissure juste là. Voyons si nous pouvons ajuster cela. Adoucissez un peu ça. Adoucissez ça. Et même ici. Et si vous avez un excès de colle sur les bords, vous pouvez utiliser votre pinceau pour le ramasser. Nous nous en sortons plutôt bien ici. Et une fois que vous l'avez fait, je veux dire, cela ne fait pas très longtemps et ça ne mène nulle part. Si je le lève, il ne glissera pas le long de la bouteille. Alors maintenant, nous allons faire la partie arrière. Et essaie de ne pas y toucher , mais je viens de le faire. Il y a aussi une petite fissure là-dedans. Je peux utiliser le pinceau pour en atténuer une partie. Il y a juste un léger motif de feuilles en haut. C'est juste suffisant pour ajouter un peu d'intérêt. Appuyez un peu plus sur ce bouton. J'ai un peu d' excès de colle là-haut, mais ça n'a pas d'importance. Et je viens de remarquer qu' il y a une petite fissure que je n' aime pas particulièrement parce que c'est juste sur le bord. Et lorsque vous y ajoutez un peu d'eau, cela en fait une plaque où il devient liquide, et il faut qu'il sèche à nouveau Il ne le fait pas une fois durci, mais uniquement lorsqu'il est encore humide. Excusez-moi. Donc, il suffit de lisser certaines d'entre elles. Je m'assure toujours que c'est le cas. Je continue de toucher celui du haut, et j'ai juste enfoncé mon doigt dedans. Et c'est là qu'un colorimètre peut s'avérer utile, car si vous voulez y mettre quelques petites lignes, quelques petites marques, je tape juste un peu dessus pour donner un peu d'intérêt à l'endroit où je l'ai écrasé Comme si c'était une feuille. Il devrait y avoir une petite ligne ici et là, un peu plus en retrait Ils sont parfaits pour déplacer votre argile et y ajouter de petites marques si vous faites une erreur et que vous la lissez trop. Et vous pouvez également utiliser le pinceau avec l'eau là où se trouve votre couture au dos Pour vraiment aider à le prêter. Vous ne pouvez peut-être pas le voir, mais je peux voir que la couture se ramollit et disparaît Et si vous avez fait des lignes trop profondes, vous pouvez les lisser. C'est incroyable ce que l' on peut faire avec ces petits outils et cette argile. Je l'adore absolument. Bien, maintenant nous allons mettre celui-ci au dos, et cela va être un peu plus difficile parce que notre modèle avant fonctionne toujours pour bien rester attaché Et je ne peux pas vraiment te permettre de le tenir comme ça, c'est probablement ce que je vais faire pour le mettre sur leur corde. Très bien, voici le moule pour le dos. Et est-ce que je veux qu'il en soit ainsi ? Non Je le veux avec cette petite pièce en haut. Je vais le retourner. Mets de la colle dessus. Tout autour des bords. Comme ça. Donc, au milieu, parce qu' il y a beaucoup plus de biens immobiliers à couvrir sur celui-ci, mais je vais certainement travailler sur ce petit article ici. C'est le petit ornement en haut et le petit connecteur Alors je vais juste mettre le doigt dessus. Je vais devoir m'essuyer les mains de toute façon, frotter cette colle sur tout le pourtour. Vraiment bien. Et de tous les petits coins et arêtes comme ça. Essuyez-vous les mains. Et euh oh. Essayez de le ramasser sans le faire tomber. Et je vais m' en occuper ici, mais je ne vais pas insister. Je veux en parler et décider, oups, où je veux qu'il aille Je veux le faire glisser un peu vers le haut en essayant de m'assurer qu'il est centré avant de commencer à appuyer vers le bas. Je pense qu'il faut y réfléchir un peu. Vous n'avez pas beaucoup de temps avant que cela ne commence à s'arranger. Nous y voilà donc. Tourne-le juste un peu plus loin. Maintenant, je vais commencer à le toucher. Et j'ai beaucoup d'excès de colle sur celui-ci. J'essaie de m'assurer de ne pas y toucher. Ils commencent déjà à durcir. S. J'essaie de faire sorte de ne pas trop toucher ceux du devant. J'ai quelques points à ce sujet que aimerais retoucher pour les atténuer un peu. Et j'ai cette colle. J'aimerais enlever cet excès de colle. En gros, il suffit de le lisser et peut-être même prendre cette petite lingette et d'essuyer l'excédent jusqu'au bout. Et puis tapote-le. Assurez-vous qu'aucune lacune ne s'affiche. Ce sera le dos de notre bouteille. Je vais juste le poser maintenant parce que si je continue à le tenir, ma main réchauffera cette argile et laissera une impression. Ce sera donc notre couverture. Ce sera l'arrière. Et nous travaillerons sur notre peinture une fois qu'elle aura complètement durci demain matin. Il faut donc que cela soit complètement guéri maintenant. Mettez-le de côté et ne le touchez pas, et maintenant, nettoyez toutes vos affaires. Comme je l'ai dit, il est préférable de nettoyer tous vos outils immédiatement. Et je ne vais pas vous obliger à vous asseoir ici à me regarder faire ça, mais je vais prendre mes pinceaux tout de suite et les laver, ainsi que mes moules N'oubliez pas de nettoyer vos taupes. Ils n'auront donc pas d'argile séchée dedans. Nous reviendrons demain matin avec une bouteille sèche pour travailler. 8. PASSER EN REVUE LES COULEURS ET LES MODIFICATIONS: OK, il y a autre chose dont nous devons discuter. Avant de commencer demain à peindre le reste de cette bouteille. Maintenant, je ne sais pas si vous pouvez le voir en regardant ça, mais voyez-vous la différence de ton ? Voyez-vous que l'image s'assombrit beaucoup et qu'il y a beaucoup plus de tons verdâtres a beaucoup plus de tons verdâtres ? Cela représente un risque lors de l'utilisation d'impressions à l'encre. L'encre ne s'est pas tachée. Et même s' ils ont été pulvérisés, il s'agit d' utiliser le mod podge sur certaines couleurs Je vais assombrir et changer légèrement de teinte , c'est pourquoi je n' aime pas trop choisir les couleurs de peinture à l'avance La leçon à tirer est toujours être prêt à changer les couleurs de votre peinture. Parce que c'est ce que j'allais utiliser à l'origine avec ce blanc cottage et ce linge de maison français. Ni l'un ni l'autre ne se marieront bien avec cela. Il s'agit d'un fond de couleur parchemin. Et il a été imprimé beaucoup plus tard, mais comme vous pouvez le constater, il s'est considérablement assombri Maintenant, si vous ne voulez pas prendre ce risque, avec les images, vous pouvez utiliser des images de découpage spécifiques imprimées sur du papier spécifique pour ce faire plutôt que d' utiliser vos propres impressions Ou si vous avez une imprimante laser, je ne pense pas que les teintes changent autant. Je n'ai encore qu'une encre, donc je travaille avec ce que j'ai. C'est mon design. Je ne voulais pas passer de commande spéciale, alors je les imprime ici. C'est quand même une jolie image. Il a l'air plus ancien , et c'est l'objectif que je vise avec mon stand et ce que je propose. Donc je l'aime bien, mais je voulais juste souligner qu'il ne correspondra pas aux couleurs que j'avais initialement choisies. Maintenant, quand j'assombrirais ces couleurs avec la glaçure, cela Mais j'aimerais que la couleur de l'image corresponde mieux à celle couleur de l'image corresponde de la peinture que j'ai mise sur le flacon, et j'ai un peu pensé qu'il y avait le blanc. Je l'ai testé là-bas. cause de ce changement, je vais devoir tremper dans mon acrylique pour qu'il corresponde à ma C'est une petite licence artistique , selon vous, est utile. J'ai mélangé quelques acryliques. Vous pouvez le voir ici sur cette serviette en papier. Cette teinte s'y rapproche beaucoup plus. Je continue de dire qu'il y a un peu plus de vert dedans, mais quand j'aurai fini, ce sera parfait pour ce qui est de l'allumette , car cela noircira avec le glaçage Et cela va changer la donne. Mais pour commencer, je pense que c'est la couleur qui convient le mieux et la voilà mouillée sur cette petite palette d' assiettes en carton que j'ai créée. Je ne vais pas le peindre maintenant car le flacon n'est pas encore prêt à être peint. La terre battue n'est pas prête. La bouteille est prête, mais pas les argiles Si vous peignez l'argile avant qu'elle ne durcisse, elle risque de ne pas durcir correctement. Il est donc très important de laisser l'argile sécher pendant la nuit et de bien la laisser durcir. Je peux vous donner un petit conseil si vous posez vos doigts sur la terre battue et qu'il fait froid, vraiment froid. Il n'est pas encore guéri. Une fois qu'il sera durci, vous le mettrez dessus et il se sentira plus à température ambiante, si cela a du sens. Les trois couleurs de l'acrylique, que je vais mélanger pour obtenir cette couleur particulière, sont le titane chamois, une petite touche de vert olive et une petite touche d'ombre brute. N'ayez donc pas peur de mélanger les couleurs et n'ayez même pas peur de mélanger votre peinture à la craie, si c'est le type de peinture que vous utilisez pour obtenir une teinte spécifique que vous aimeriez mieux correspondre à votre image Parce que je passe à l'acrylique, peinture à la craie colle à tout Maintenant, vous pouvez voir, c'est une petite peinture à la craie que j'ai mise au dos, juste pour voir J'ai pu en essuyer une partie avant qu'elle ne sèche, mais une fois qu'elle a séché, j'ai pris une serviette en papier humide et je l'ai recouverte pour qu'elle ne se détache pas à ce moment-là. Donc ça colle à tout. Mais l'acrylique peint un autre animal. Donc, puisque je vais utiliser de l'acrylique pour créer la couleur spécifique dont j'ai besoin, et que c'est avec cela que je vais peindre la bouteille et les éléments, j'ai besoin d'une meilleure base que le mod Je vais donc utiliser Oh, laisse-moi le trouver. Je vais m'en servir. Gesso transparent. La raison pour laquelle je vais utiliser du gesso transparent est qu'il a une belle apparence, tout d' abord, qu'il sèche Il ne sèche pas en blanc. Ça va. C'est blanc quand ça sort de la bouteille. Mettons-en juste une petite goutte. Tu vois, c'est blanc. Il est donc blanc quand il est allumé, mais il sèche de manière transparente. Et sa texture est un peu plus granuleuse que le gesso blanc ordinaire, ce qui permet aux peintures acryliques de Et c'est quelque chose que vous voulez vous assurer que la peinture adhère vraiment bien et qu'elle ne soit pas facilement rayée ou essuyée Évidemment, n'importe quel type de verre peint, à moins qu'il ne soit fait avec une peinture pour verre spécifique, vous pourriez le rayer avec un objet pointu et il pourrait montrer une égratignure. Mais tu sais, j'essaie de prévenir ça du mieux que je peux. Et la plupart de ces bouteilles étant décoratives et destinées uniquement à être exposées, ce n'est pas un problème car gens ne les manipuleront pas beaucoup. Ils seront affichés et ne seront pas utilisés comme des objets réels. Je vais donc l'enduire de transparence. Je ne m'inquiéterai pas pour la terre battue. Je ne veux pas le mettre sur la terre battue. Je vais m'en occuper de près avec un pinceau et un peu de ce gesso transparent, et je vais également le laisser sécher pendant la nuit Demain, nous serons prêts à mélanger cette couleur et à l'appliquer sur le flacon , puis peut-être à appliquer une autre peinture à la craie par-dessus comme pinceau d'accent ou pinceau sec, je ne sais pas Je ne pense pas que c'est un processus de prise de décision que vous prenez fur et à mesure en fonction de la bouteille, votre design, de vos couleurs, leur apparence une fois qu'elles ont été enrobées et une fois sèches. C'est donc la prochaine étape je vais franchir, car je vais passer à l'acrylique J'aimerais parler du gesso blanc, juste du gesso blanc ordinaire Je n'ai pas mis de gesso blanc en dessous parce que c'est un flacon transparent et qu'il n'y avait pas besoin de gesso blanc Si j'utilisais un flacon coloré et que je mettais cette image sur un flacon coloré, cette couleur affecterait l'apparence de l'image en termes de tons. J'aurais donc déposé gesso blanc en dessous avant de placer l'image Mais comme c'est une bouteille transparente, je n'ai pas eu à le faire. Maintenant, je vais juste mettre le gesso transparent pour préparer l'ajout de peinture acrylique demain Et nous allons mélanger la peinture acrylique à l'époque plutôt qu'aujourd'hui parce que je ne veux pas la mélanger maintenant. Je ne le ferai pas, je peux en faire un bocal. Je fabrique des pots avec ma peinture. C'est mélangé ou juste si je veux les mettre dans un bocal. J'en fais des pots pour les conserver. Ces petits pots à gelée, nous garderons la peinture acrylique pour toujours. Vous devrez peut-être le rafraîchir avec un peu d'eau ou deux de temps en temps s' il devient un peu épais, mais j'ai des tonnes de pots de peintures colorées personnalisées que j'ai créés Mais je ne sais pas si je vais avoir besoin d'une grande partie de cette couleur pour ça. Il ne me faudra pas grand-chose pour cette bouteille, et je ne sais pas si je vais en faire une multitude. Donc je veux juste mélanger un peu, et je ne veux pas que ça sèche. Je ne veux pas prendre un bocal entier. Nous le ferons donc demain. Et pour l'instant, je vais juste recouvrir cette bouteille d'un gesso transparent pour préparer la peinture de demain Je voulais donc simplement expliquer pourquoi j'apporte ces modifications. Nous apprenons au fur et à mesure ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Donc, les couleurs que j'ai choisies dans la peinture à la craie ne fonctionneront pas à elles seules de toute façon . Avec cette image. Ils y seront peut-être intégrés plus tard. Et je ne sais pas. Je prendrai cette décision alors. C'est une question de décision au fur et à mesure. Je reviendrai donc demain avec le flacon prêt à être peint. 9. DISCUSSION SUR LES TYPES DE PAPIER: Discutons un peu du papier et du résultat des tirages avant de commencer à peindre. J'ai décidé de tester les deux autres images de chevaux, je les ai emmenées à l'extérieur, les ai pulvérisées sur le dos, puis je les ai pulvérisées à nouveau sur le devant avec le spray crylon mat Puis j'ai mouillé celui-ci sur le bord, et j'ai pu voir qu' il devenait un peu verdâtre, pas aussi vert que le flacon, mais juste une teinte Puis j'ai décidé de ne pas mouiller les bords, de simplement déchirer et de poser le mod pod sur un morceau de verre pour tester celui-ci. Comme vous pouvez le constater, il ressemble beaucoup à celui en couleur. Il a de nouveau pris cette teinte verdâtre. Maintenant, lorsque j'ai fait mes propres impressions, comme celle-ci, j'ai généralement utilisé des impressions plus foncées. Ces derniers temps, j'ai fait des expériences avec des imprimés plus clairs et le changement de couleur ne s'est pas produit avec les imprimés plus foncés Cela ne se produit qu'avec les impressions plus claires, cela doit avoir quelque chose à voir avec les couleurs plus claires de l' encre et le fait de pulvériser plusieurs fois avec le crylon . C'est un peu plus clair, mais c'est quand même Donc, si vous voulez faire vos propres impressions avec Ink Chat, la seule solution est de travailler avec cela, de changer les couleurs de peinture et apporter des modifications au fur et à mesure en fonction de l'image réelle, ou de commander du papier ailleurs. Maintenant, je commande mon papier à découper chez Zazzle, et je voulais vous montrer que c'est du papier de soie et du papier de soie de 18 livres Et c'est très agréable de travailler avec. Cela se passe très bien. Et puis ils l'ont aussi, c'est une énorme feuille, alors excusez la taille, mais c' est le papier d'emballage Tu vois, comme tu peux le voir, il y a des marques au dos. Maintenant, voici le hic avec Asm. Vous pouvez télécharger vos propres images, les imprimer et vous les faire expédier. Le hic, c'est le papier de soie, vous pouvez commander une feuille de dix par 14, mais vous devez en acheter trois à la fois. Leur prix par feuille et leur design doivent être les mêmes sur chaque feuille. Lorsque vous commandez le papier d'emballage, vous devez commander ce grand format, environ 20 x 30. C'est le plus petit qu'ils ont 19 sur 29, comme on dit. Je l'arrondis simplement. Mais ce qui est bien avec le papier d'emballage, c' que vous devez tout de même commander trois feuilles. Cependant, vous pouvez commander trois modèles différents sur ces trois feuilles. Donc, si vous souhaitez disposer votre image, dans votre programme de retouche, configurez votre image pour qu'elle soit de cette taille. Ensuite, si vous voulez des images plus petites sur votre papier d'emballage, vous les collez sur l'image et vous les enregistrez en une seule image. Et vous pouvez faire plusieurs tailles comme je l'ai fait ici. Je ne sais pas si tu peux le voir. Mais j'en ai fait un très gros parce que j'allais le mettre sur une table. Ensuite, j'en ai fait deux plus petits ici que je pourrais utiliser sur d'autres projets représentant un zèbre différent que j'ai peint Et j'ai simplement configuré tout mon gros papier comme celui-ci au format image, puis j'ai configuré un autre papier et j'ai configuré un autre papier. Et lorsque j'ai commandé les trois feuilles de papier d'emballage, elles contenaient toutes des images différentes de différentes tailles. Cela dépend donc simplement de votre intention. Si vous pensez faire des multiples du même motif, le papier de soie peut être la solution. Vous pouvez également le faire, vous savez, créer une feuille de dix x 14 ou plus et disposer vos images sur cette feuille, comme vous le souhaitez, à la taille que vous voulez. Mais les trois feuilles seront identiques. Donc, lorsque j'ai commandé ce drap en forme de papillon, j'en ai reçu trois exemplaires identiques parce que je prévois d'en faire plusieurs avec le papillon. Mais le zèbre, sur le papier d'emballage, je n'ai pas l'intention d'en faire autant de multiples Donc, les deux autres feuilles de papier d'emballage que j'ai reçues avec celui-ci ont des motifs différents. Le papier d'emballage est un peu plus épais, mais il fonctionne très bien. Si vous commandez l'un ou l'autre et que vous placez le Md Pad dessus, ils ne changeront pas de couleur. Ce sont des tirages professionnels. Ils ne sont pas encore encrés et ils ne tourneront pas. Moi, étant la personne impatiente que je suis, j'aime faire les choses à la volée. Donc, si je crée une image plaît, je veux le faire immédiatement. Me voilà donc avec cette œuvre d'art équestre qui est devenue un peu trop verte. Celui-ci n'est pas aussi vert. J'aurais pu le pulvériser encore plusieurs fois. Et c'est peut-être la solution. Vaporisez-le plusieurs fois sur le devant, plusieurs fois sur le dos, laissez-le sécher pendant un jour ou deux , puis travaillez avec. Mais étant impatiente, je n'aime pas faire ça. Donc, comme vous l'apprendrez dans tous mes cours, je ne suis pas parfaite. Parfois, les choses ne se passent pas comme prévu et je dois apporter des modifications à la volée. Et cela fait partie de ce que je suis, vous savez, ce je vous enseigne dans mes cours c' est que tout ne se passe pas comme prévu, et, vous savez, je vous montre comment je gère cela. Et j'espère que c'est bon. Les gens ont l'air d'aimer ça. Mais maintenant, je ne sais pas si le soleil y produit trop d'éblouissement Vous pouvez certainement voir la différence dans les tons de couleur ici. Maintenant, c'est amusant de l'utiliser parce que je recherche un look vintage. Beaucoup de papiers vintage ont cette teinte verdâtre parce que cela ne fait que partie des couleurs vintage et objets utilisés. Donc je suis d'accord avec ça. à mon expérience artistique, je sais que si je veux que cela apparaisse plus tard, si j'utilise des couleurs sombres autour, cela le rendra plus éclatant plus lumineux et il se démarquera davantage. Je repense donc les couleurs dont nous avons discuté hier, et je repense également le bouton Tu vois, j'allais utiliser ce bouton sur le dessus. Et ce bouton, lorsque vous le placez contre cette image, est très lumineux Et n'oubliez pas que l'autre j'ai sortie et qui, selon moi, était trop sombre. Eh bien, devinez quoi ? Il ne fait pas trop sombre maintenant parce que mon image s'est assombrie. Comme ça. Donc, si je passe à une couleur plus foncée pour m'accrocher à ce bouton et essayer de travailler mes peintures en fonction de celui-ci, cela le fera ressortir et tout se fondra un peu plus Encore une fois, je fais un choix artistique en fonction du résultat du papier une fois que je l'ai découpé ici C'est donc ce que nous allons faire. Nous allons essayer d' obtenir ces couleurs, et je peux le faire en appliquant une couche de base avec du brun d'abord, puis un peu de vert olive. Et puis remarquez cette couleur plus claire, bonus de titan que j'ai ici, qui s'y associera très bien Je vais donc travailler dessus avec cette couleur et peut-être aussi une partie de cette couleur ici. Tout est très bien desséché. C'est guéri. Quand je pose ma main dessus, c' est plus à température ambiante. Certainement guéri, prêt à partir. C'est donc ce que nous allons faire. Nous allons essayer de faire le lien avec cela et de rendre le flacon un peu plus foncé que ce que j'avais initialement prévu. Mais c'est ce qu'il faut faire quand les choses ne se passent pas comme prévu. J'espère donc que cela vous aidera à prendre des décisions concernant le papier et l'impression, que ce soit différent si vous avez une imprimante à jet d' encre ou une imprimante laser. Je n'ai pas d' imprimante laser, donc je ne sais pas, mais je sais que les impressions laser sont meilleures dans la mesure où elles ne changent pas de couleur avec le Md pod. vous suffira donc de travailler avec ce que vous avez et prendre des décisions en fonction de ce que vous avez. Et les papiers de Zazo me plaisent parce que vous n' avez pas à en commander beaucoup, et ils sont de très, très bonne qualité, très bonne qualité, ça vaut vraiment le coup Donc, si vous planifiez un peu et commandez des papiers comme ça, vous n'aurez aucun problème. Mais si vous voulez faire les choses à la volée comme je le fais, vous savez que vous devrez peut-être faire des ajustements, et c'est ce que nous allons faire. D'accord. Commençons à peindre. 10. PEINDRE LA BOUTEILLE: OK, je suis prête à commencer à peindre, et je vais essayer de faire en sorte que ma couleur de peinture corresponde au mieux au bouton Maintenant, c'est le bouton qui fonctionne. Je ne sais pas si tu peux le voir. Laisse-moi. Ces petites taches sont là, le soleil brille dessus, vous ne pourrez peut-être pas vraiment bien les voir, mais elles sont comme du bleu clair Je ne veux pas intégrer cette couleur dans le design général de la bouteille car il n'y a vraiment pas de bleu ici. Ce que je ferai peut-être plus tard, quand viendra le temps d'ajouter les perles, je choisirais quelques perles qui pourraient avoir cette teinte bleu clair, juste pour les associer à cela. Mais pour le moment, mon objectif est d'obtenir cette couleur brun verdâtre avec une couleur supérieure ou chamois pour les éléments Maintenant, comme je vais passer à la nuit tombée, je n'ai peut-être pas besoin d'utiliser mon vernis, car je l'utilise lorsqu'ils sont plus clairs pour mettre en valeur les détails Comme je vais faire nuit, aura de l'obscurité sur le bas de la sculpture, déjà dans les fissures Je vais probablement brosser ou brosser à sec les peintures de couleur plus claire, le vert et le beige sur le brun, puis peut-être même y ajouter peu de ce métal un peu de ce métal si je veux le dorer un peu instant, je vais commencer par peindre ces éléments sculpturaux Je vais donc placer le bouton de peinture ici, juste là où je peux le voir hors écran Je vais ajouter un peu d' ombre brute à ma palette, peut-être un peu plus parce que je vais en utiliser une bonne partie. Et ce sont des acryliques plus épais. Je vais donc y donner quelques petits jets d'eau juste pour les détendre un peu J'ai quelques pinces ici pour faire la bouteille, mais pour les éléments sculpturaux, j'aime utiliser une brosse dure, une petite brosse Je l'utilise depuis des années. Il est très usé. C'est un pinceau angulaire, mais j'aime bien m'en servir pour me concentrer sur les détails. Et j'ai une lingette humide ici, Handep. Donc, si vous ne l'avez pas, mouillez peut-être un essuie-tout parce que si cela se retrouve sur le motif, je devrais peut-être l'essuyer. Je vais donc juste utiliser le pinceau et je n'ai pas besoin qu'il soit recouvert de peinture, mais j'en ai assez. Je vais commencer par le haut, et allons-y et peignons ceci. Et je vais aussi peindre juste au-dessus de ce verre , en haut. Mets-le dans toutes les petites crevasses. Comme il s'agit d'un pinceau plus rigide, il est capable de le faire. Il pénètre très bien dans ces crevasses. Maintenant, cette petite partie, la partie en verre en haut, c'est là que je vais probablement nouer un ruban quelconque. Je pense juste qu'il serait bon d' y mettre un petit ruban pour cacher les arêtes à l'endroit où se trouvait le bouchon de la bouteille . Je vais dans toutes ces crevasses, je les frotte dedans. Et il se peut que je doive ajouter plus d'une couche, peut-être. Je ne sais pas. C'est en quelque sorte une façon de le faire au fur et à mesure. Mais voyez comment ce brun est vraiment lié à cela. Maintenant, je vais travailler sur celui-ci. Je vais d' abord travailler sur ces deux modèles avant de passer à l'arrière car j'ai besoin de ma main sur le dos pour les tenir. Et je vais essayer d' être un peu plus prudente pour ne pas trop tout gâcher. Le soleil essaie de pénétrer dans mes yeux, et ça me gêne, alors allons-y un peu. Je peux donc me déplacer ici en trottinette. Et j'ai essayé de prendre les devants. Ce sera sur la vitre de toute façon, donc j'essaie juste de ne pas le gâcher sur l'image elle-même. Un peu là-dedans ne fera pas de mal. Je ne veux pas avoir à faire trop de nettoyage. Et si vous devez faire un nettoyage, vous devez le faire assez rapidement car les acryliques sèchent Mais y être un peu ne fera pas de mal. Tant que je ne le mets pas partout sur l'image, et bien sûr, ce sera sur le verre de toute façon, donc je ne m' inquiète pas pour cette partie. J'en ai un peu trop parlé sur cette portion. Il va donc falloir que je l'efface. Essayez de vous assurer de pénétrer dans toutes les crevasses. Aucun blanc éclatant de l'argile n'est donc visible. Tu vois ce joli petit bordel là-bas ? Comme je l'ai dit, le fait qu'il soit sur le verre n'est pas un problème, mais autour de l'image, essayez même si vous enlevez une partie de l'argile pour qu' elle ait toujours des tons bruns maintenant que vous l'avez mise dessus. Il agit essentiellement comme une glaçure. Et tu n'en as peut-être pas besoin, je veux dire, tu ne pourras peut-être pas entrer de très près. Dans ces petites zones. Vous pouvez même en effacer une partie si vous le souhaitez, comme ça. Cela lui donne un bel aspect vieilli, et vous pouvez en appliquer un peu sur le bord de l'image pour apporter le ton à l'image, mais pas aussi fort qu'au départ. Tu vois, ça fait office de belle glaçure dessus. En fait, cela semble plutôt bien pour effacer une partie de ce dos. Mais je ne veux pas en effacer trop. D'accord, alors celui-ci l' a fait. Passons maintenant à celui-ci. J'adore les éléments sculpturaux et le découpage combinés Mais j'aime aussi créer des bouteilles sculpturales avec des éléments, sans découpage Mais j'avais fabriqué et imprimé ces chevaux , et je voulais voir comment ils allaient se comporter. En expérimentant ici avec l'impression à jet d'encre, nous avons appris ici avec l'impression à jet d'encre que les choses ne se passent pas toujours comme prévu Il faut donc être prêt à faire des ajustements. J'ai une grosse tache de peinture sur l'image. Mais ce brun foncé se marie très bien avec le cheval. Je m'assure de ne pas voir le blanc de l'argile. OK. Je vais voir si je peux l'obtenir. Tu vois ? Lorsque vous le mélangez, il fait simplement partie de l' image. Et c'est bon. S'il y en a trop, tu peux l'essuyer comme ça. Si vous avez besoin d'une fissure, suffit de l'éponger , d' y aller et de la brosser à sec ou de l' essuyer à sec sur les bords ici Maintenant, je vais prendre un peu de recul, comme je l' ai fait pour l'autre, lui donner un très joli look antique. Je n'ai peut-être même pas besoin d'y ajouter de la peinture verte. Du moins, pas sur ceux-là. Et n'oubliez pas le gesso transparent, il a une sensation un peu rare et granuleuse. Mais c'est ce qui fait que la peinture adhère très bien. Maintenant, voyez comment le fait de masquer cette image a fait ressortir un peu plus cette image. Donc c'est plutôt cool. Laisse-moi prendre un autre blanc. Celui-ci est devenu un peu dégoûtant. Maintenant, je dois faire le dos. Je dois trouver où placer mes mains pour pouvoir faire celle du dos. Et il s'est passé quelque chose ici. Cela a apparemment glissé. Tu vois ça ? Apparemment, j'aurais dû le laisser reposer un peu. a donc là une petite différence que nous ne devrions vraiment pas avoir. Donc ça va être intéressant. Je ne savais pas que c'était le cas. Mais comme tout le reste, les choses ne se passent pas toujours comme prévu, et vous devez être prêt à modifier ce vous faites et à trouver que vous faites et à trouver des solutions au lieu de simplement, vous savez, beaucoup de gens auraient dit qu'en voyant image s'assombrir comme elle l'a fait, ils auraient pu dire : « Eh bien, j'ai foiré mon projet, et ils ont peut-être rayé le projet Mais ce n'est pas nécessaire. Utilisez simplement votre cerveau créatif et trouvez des solutions. Parce qu'il y a toujours une solution. Et même avec ce petit incident, il y aura une solution. Il se peut que je le cache avec de la peinture. Je pourrais le souligner. Je ne sais pas. Il va falloir voir. Mais c'est un petit accident qui s'est produit probablement parce que j'avais le flacon posé droit et que la colle n'était pas suffisamment durcie pour que je puisse le tenir debout. Ce lien étroit se résorbe assez rapidement, mais j'en ai peut-être un peu trop insisté Maintenant, je ne vais pas m'inquiéter essuyer de la bouteille car il doit être sur le verre, mais je vais en essuyer une partie. Comme ça. Tout comme je l'ai fait sur le devant. Vous pouvez mélanger certains de ces autres éléments. Peu importe, car toute la bouteille en verre sera peinte de cette couleur. Oui, nous avons ce petit endroit juste là. Mais il y a une bonne possibilité de solution à laquelle je pense déjà. Hum, ça n'a pas l'air bizarre quand tu le retiens. N'est-ce pas ? C'est un peu incliné dans cette direction. Je pense que cela a plus ému que cela n'a bougé. Je pense que c'est un peu dans cette direction. Et je pourrais peut-être juste le retirer de là. Je ne sais pas. C'est plutôt bien là-dedans. Mais d'accord, j'en ai fini avec le pinceau pour le moment, donc je vais le mettre dans mon eau Et je vais apporter d' autres couleurs ici. Je vais apporter le green. Mettez-en un peu dessus. C'est le vert olive de Windsor et Newton, une superbe couleur naturelle. Et une partie de cette peinture durcit parce que maintenant nous allons commencer à bondir et je vais ajouter un peu d'eau aux deux, et un peu plus au brun parce que c'est une peinture plus épaisse Et nous allons commencer à sauter, mais je vais passer d'une couleur à l' autre sans laver les petites Nous allons donc commencer par le gros flacon, puis nous assurer de l' endroit où dois placer ma main sur le flacon. Nous essayons de le garder. De cette façon. Eh bien, je vais finir avec ça sur moi. Je peux le tenir comme ça. Peut-être. Laisse-moi prendre de l'ombre brune ou techniquement brute et je vais juste commencer à travailler dessus, donc c'est difficile de sauter sur une assiette en carton J'aurais dû le faire sur la palette en verre, mais il se peut que je doive faire fonctionner le plus petit pilon. Laisse-moi d'abord faire le plus gros. Tout autour d'ici. Il va y avoir quelques couches de peinture ici, alors laissez-moi prendre la plus petite couche maintenant pour entrer dans cette petite zone centrale. Je vais juste devoir y aller juste pour y entrer, puis je l'effacerai ou je l'ajusterai plus tard. Voyons voir ici. Eh bien, j' ai un peu trop parlé avec ce pilon. Oui, je vais devoir en effacer une partie . OK. Laisse-moi en effacer un peu. Je vois donc un peu mieux les éléments. Oh, je dois réparer cet endroit ici. Et ici, le long de cette crête en bas. J'aime bien ça et peut-être en effacer un peu plus. Nous y voilà. J'aime beaucoup l'aspect antique que cela donne aux pièces sculpturales simplement en faisant cela D'accord, je vais tremper un peu dans le vert olive. Et on va juste voir. Tu sais ce que je n'ai pas fait ? Je ne l'ai pas effacé de tout ça en haut. J'aurais probablement dû. Il est peut-être un peu trop tard. Il y est peut-être assez bien séché maintenant. Eh bien, une partie s'efface, mais pas beaucoup Il se peut donc que nous devions y ajouter un peu de peinture là-haut. Oui, il n'y a pas grand-chose à venir. Ça lui donne quand même un look cool. Très bien, laisse-moi prendre un peu de ce vert olive et essayer d'en incorporer un peu ici Je suis désolée que le flacon tremble. La vidéo ne tremble pas. C'est le flacon. Et je ne suis pas en train de nettoyer le petit pilon dont j'aurai peut-être besoin pour sortir ma brosse, ramasser un peu de cette gomme et la mettre dedans dans Et je peux aussi le lancer. Si j'en ai assez, ils y entreront et rempliront ces petits points. Un petit peu en tout cas. Je vais avoir besoin de plus de peinture ici. Je peux le dire. Euh oh. J'ai accidentellement attrapé un peu de Titan Buff. Tu le vois ? Découvrez comment cela est en train de changer. Mais je peux y revenir avec quelques chiffres, si je ne l' ai pas aimé, mais je ne savais pas si je l' aimais ou non. J'aime bien ce look sombre. Hmm. Laisse-moi essayer d' en prendre un petit morceau et de le mettre dans l'assiette Je vais essayer de venir ici et d'en intégrer un peu. Et je me suis accidentellement jetée là-haut, ça lui donne un look vraiment chouette C'est plus beau quand on a sauté plusieurs fois là-haut, là où il fait vraiment beau. Oh, c'est cool. Je pense que ça va être lié. C'est vraiment bien avec ça. OK, ça me plaît, mais je peux dire que je vais avoir besoin d'un peu plus de vert ici. Et un peu plus de bois brut. Mais j'ai probablement besoin de beaucoup plus de bois brut car il me reste encore tout le reste de la bouteille à faire. Je vais en distribuer une plus grande partie. ombre brute est l'une de mes couleurs préférées car je crée beaucoup d'éléments naturels Je pense que j'ai aussi besoin d'une autre lingette. Je passe par ces choses. Nous achetons ces choses en gros pour moi. J'ai un peu de ce produit de serrage là-haut, et je trouve qu'il est un peu fort, alors je l'essuie Bien, comment allons-nous ici ? Et je dois aussi m' assurer que lorsque je manipule l'autre côté de la bouteille, eh bien, en fait, je ne le manipulais pas. C'est ce que je faisais ici. L'autre côté devrait bientôt sécher. Voyons voir. Oh, oui. Je pourrais vraiment mettre la main dessus maintenant. Je n'arrête pas de mettre les mains sur le dos. Laisse-moi le mettre dans ma main comme ça. Nous y voilà. Oui, cette couleur va très bien fonctionner. Alors laisse-moi te donner un peu plus d' effet sur ce petit vibreur. Pas trop. J'en récupère une grande partie. Et je vais aussi y revenir avec le vert et le marron. est le mélange de couleurs qui lui donne cet aspect de pierre vraiment intéressant et cette texture Mettons donc un peu de ce vert là-dedans. Maintenant, nous devenons un peu trop verts, et c'est là que le bois brut va revenir et nous sauver. Je veux juste qu'il y ait toutes les couleurs. Ça lui donne un look moussus vraiment cool. Maintenant j'en ai trop là-haut. D'accord. Mettons les chiffres bruts ici. Et l'assombrir en cas de sauvegarde ? Oh, oui. J'aime vraiment son apparence. Vous continuez donc à ajouter une couleur, puis l'autre couleur , puis l'autre couleur jusqu'à obtenir le mélange parfait que vous aimez pour votre projet. Oh, ça a l'air sympa juste là. Ça a vraiment l'air bien. Oups. J'ai besoin d'un autre endroit pour le poser. Allez-y un peu. Et comment ai-je pu obtenir autant de peinture sur cette lingette ? Je veux y retourner. C'est juste un petit peu, baissez le ton. Maintenant comparons. Cela ne ressemble-t-il pas assez ? C'est le cas pour moi. D'accord. Je vais laisser sécher cette partie de la bouteille parce que je vais devoir la retourner et faire l'autre côté. Je pourrais commencer à travailler sur les bords si je me tiens en haut comme ça. Essayons donc ça. Regarde si ça va marcher. J'ai des reflets du soleil qui me rendent dingue Donc je vais voir si je peux arranger ça. Attends juste une seconde. Eh bien, j'en ai encore un peu, mais ce n'est pas si mal. J'essaie juste de mettre une planche là-haut. Oui, il ne veut pas rester. C'est un peu mieux. Vous pouvez voir le soleil atteindre le haut de cette bouteille. Je ne sais pas. C'est peut-être trop sombre pour que vous puissiez le voir. Je veux l' enlever. Eh bien, voyons voir. Eh bien, c'est à peu près pareil. Eh bien, c'est peut-être un peu brillant. D'accord. Si je m' y attarde un tout petit peu. Nous y voilà. D'accord, donc nous allons d'abord utiliser le brun sur ce bord Laisse-moi passer juste au-dessus du bord de l'image. Maintenant, nous allons y mettre un peu de vert. Mets un peu de ce vert dedans. Comme ça. Je dois revoir un peu l'image. Tu veux le blesser. Mais c'est à ça que sert la lingette. Tu dois en retirer une partie. Passons maintenant à ce buff renforcé. essaie d'en faire sauter une grande partie . D'accord, je vais devoir y revenir avec le brun de toute façon, donc je vais juste en taper doucement un peu, comme pour passer un peu directement sur l'image, parce que je veux qu'elle ait l' air d'en faire partie Je ne veux pas que ça ait l'air d'un simple cadre. Nous y voilà. Et bien sûr, c'est super brillant. C'est donc à ce moment-là que nous revenons au brun. Revenez ici en haut et diminuez légèrement la luminosité. Mais il se peut que je laisse une partie de cette luminosité là où je l'ai mélangée à l'image parce que cela fonctionne Hum, allons-y. C'est plutôt bien pour cet avantage. Juste là. Je vais voir si je peux travailler sur l'autre bord. Avec le marron et cette petite partie supérieure. Regarde si je peux y entrer. Je pense que le soleil essaie de m'atteindre par ici. J'ai un mélange de toutes les couleurs ici à ce stade. Le fait de le faire sauter lui donne une bonne texture qui se fond dans l'autre texture C'est déjà sur la bouteille. Très bien, prenons un peu de vert. Mets-en un peu là-dedans. En fait, apportez un peu de verdure ici. Oups C'était peut-être un peu trop juste là. En essayant de l'obtenir, n' oubliez pas le bord inférieur. Passons maintenant à l' amélioration du resserrement. Et même juste là , dans cette zone centrale. C'est un peu clair, sauf pour la partie juste à côté de l'image qui pourrait nécessiter un peu plus de luminosité. Nous y voilà. Je ne veux pas en faire trop. J'en ai probablement trop fait. Je vais donc utiliser cette lingette ici, pour essayer d'en arriver là où je peux l'utiliser et en quelque sorte en supprimer une partie ici, sur ce bord. Nous y voilà. J'en ai sur le crin du cheval. Là. Oh, c'est sympa. Maintenant, je vais prendre un peu plus de brun pour atténuer un peu. Et je suis en train de bondir très doucement avec ce brun parce que je ne veux pas annuler tout ce que je viens Un peu plus de brun sur le bas ici. OK. Peut-être juste là. Oh, ça a l'air sympa. Je vais voir si je peux te montrer ça. J'en ai un petit bout ici. Essuyez-le. Oh, ça a l'air sympa. Et j'aime vraiment cet endroit. C'est fait un peu en effaçant cela de l'image, j'ai fait un petit surlignage juste là, ce que j'aime beaucoup. Euh, ici en bas, allongez-vous un peu, juste là En fait, mettez-le sur l'image. Et voilà, cela ajoute de jolis petits bouts de texture. Oh, oui. J'aime bien ça. Il fait peut-être un peu trop noir là-bas. Maintenant, j'en ai trop mis, tu dois en effacer une partie. Là. Regarde comme c'est joli. Maintenant, regardons les côtés et le dos. Cela ressemble à un vert très cool, foncé et moussu. Le seul domaine que je vois ne m'intéresse pas particulièrement, c'est ici. Je pense que j'ai peut-être besoin d'un peu plus vert et de plus de briquet juste là. Et puis atténuez-le un peu avec le brun. Nous y voilà. C'est mieux. Ce n'est pas si dur. Woops n'avait pas besoin de cette marque. Ce n'est pas une ligne si dure. Ce côté a l'air bien. Le dos a l'air bien. Il est donc temps de le laisser sécher un peu avant de commencer à retoucher les parties de la sculpture, car je veux les égayer avec un peu de ce vernis renforcé Et puis je pourrais même y ajouter de l'or pour lui donner un peu d'éclat. Mais voilà à quoi ça ressemble en ce moment. Et le bas, je venais peindre brièvement à la craie Lorsque les parties de cette bouteille seront sèches, j'appliquerai probablement un peu de polissage sur le fond, juste pour le rendre lisse, car c'est là que figurera ma signature avec mon stylo à encre dorée Je vais donc laisser ça sécher un peu. Ensuite, je vais laver mes pinceaux, enlever mon pinceau, et je reviendrai et nous retoucherons les zones de la sculpture, les comparerons , verrons comment elles ont séché par rapport à notre dessus Je reviendrai donc dans peu de temps. 11. AJOUTER DES ACCENTS ET DES CHAUSSAGE DE PEINTURE: Très bien, voyons où nous en sommes ici. La bouteille est assez bien sèche, elle a été équipée d'un ventilateur pendant quelques minutes. C'est encore un peu collant. Je vais donc faire preuve de prudence. Mais regardez comme ces couleurs se marient bien avec ce bouton. Je n'aurais jamais pensé utiliser ce bouton avec ça avant que cela ne se Donc ce que je veux faire maintenant, c'est me laisser retrousser mes manches et prendre un autre blanc parce que je vais probablement tout gâcher. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est appliquer un peu de poudre de titane sur les éléments sculpturaux, une très légère couche de poussière titane sur les éléments sculpturaux, une très Donc, ce genre de pinceaux, voici quelques-uns de mes pinceaux préférés pour le faire. Ils sont vraiment très raides. Je ne sais même pas de quel type de pinceaux il s'agit. Plaid est la marque. C'est un pinceau à pochoir. C'est ce qu'ils sont. Mais ils sont vraiment très rigides et ils permettent très bien de dépoussiérer un peu de couleur Je vais donc retirer une partie de ce polissage et simplement enduire le bout des poils de ce pinceau, juste le bout, puis je vais en retirer la majeure partie pour obtenir une quantité vraiment légère sur ce Et je vais commencer par celui-ci ici et je vais faire légèrement, très doucement. J'appelle ça du dépoussiérage. De la poussière sur le dessus. Très légèrement. Je n'insiste pas trop du tout. Il n'y a pratiquement pas de peinture dessus. Je laisse juste les bords supérieurs du motif prendre la couleur, et peut-être un peu sur les côtés. C'est juste très, très oups. Maintenant, tu vois, j'en ai un peu sur la bouteille. Et je peux prendre l'autre pinceau ou la lingette. Je ne veux pas enlever la peinture d'origine. Je suis juste en train de mélanger un peu les choses là où j'ai commis cette erreur Tu vois, c'est juste un peu dépoussiéré. Nous en arrivons un peu plus à ce sujet. Cela lui donne ce joli look antique. Maintenant, faisons-le ici. Je n'ajoute rien à cela, j'en ai un peu plus. C'est bon Si vous le faites latéralement et que vous le faites glisser, les bords supérieurs le reprendront du dessin Comme ça. Si vous en prenez un peu trop, vous pouvez toujours revenir avec une couleur plus foncée. Mais ça a l'air vraiment sympa pour encadrer le cheval. Maintenant, très prudemment, je ne vais pas m'occuper de ces deux-là. Je vais l'échanger ici et le refaire. Je vais m'attarder un peu plus sur le pinceau. Faites-en sortir la majeure partie et faites-la simplement glisser latéralement au lieu de le faire Cela fonctionne mieux. Juste au-dessus des bords surélevés du motif. Et je ne sais toujours pas ce que je vais faire de cette partie centrale juste là. Il se peut que je n' en fasse rien. Je ne sais pas Tu sais ce que je pourrais faire, sinon j'ai juste fait ce petit point. Il se peut que je mette un peu d' ombre brute sur cet autre petit pinceau, que je le ramène dessus et que je l' intègre davantage à l'arrière-plan Ce n'est donc même pas vraiment visible. Maintenant que j'en ai un peu sur ce pinceau, s'il y a un endroit où je dois ramener un peu d'obscurité, j'en aurais peut-être fait trop. Allons-y. OK, j'aime vraiment ça. Oups. Je vais donc mettre cette petite fille de côté. Maintenant, je veux faire la partie située en haut. Je veux le dépoussiérer. Je vais donc y ajouter un peu plus de bonus de serrage Bondissez, bondissez, rebondissez, une grande partie en ressort. C'est donc une brosse vraiment très sèche. Et en le tournant très doucement sur le côté. Je sais que c'est un peu difficile à voir, mais je dois aussi voir ce que je fais. OK. Et j'essaie de ne rien toucher. Je vais également ajouter de l'or de la même manière. En ajoutant des couleurs un peu plus claires en haut. Il suffit de le dépoussiérer comme ça. essayant de voir s'il y a un autre endroit, je voudrais en ajouter un peu avant d'ajouter de l'or. L'or va vraiment lui donner vie quand je le ferai. Vous voyez, en peignant cet endroit central où il a légèrement glissé et en le peignant plus foncé pour se fondre dans l'arrière-plan, il disparaît en quelque sorte à l'œil nu Et, vous savez, si vous avez déjà examiné des pièces vintage, pièces vintage présentent souvent des imperfections car beaucoup d'entre elles ont été fabriquées à la main. Et pour moi, cela ajoute au charme. Et cela montre qu'il ne s'agit pas d'une œuvre produite en usine. Et cela ne fait qu'ajouter à son caractère unique. Maintenant, je vais le resserrer et bien sécher le pinceau sur un chiffon Et je vais aller de l'avant et rincer celui-ci pendant que j' y suis au cas où j'en aurais besoin. Mais je les sèche vraiment très bien. Je pense donc que ce sont toutes ces couleurs dont j'ai besoin en ce moment, donc je vais les mettre de côté. Passons maintenant à un peu de métal. Si je peux l' ouvrir. Allons-y. Et avec ça, j'ai l'habitude tremper dans ce qu'il y a sur le couvercle. Et je veux aussi qu'il soit très, très sec sur le pinceau sec. Je vais donc le mettre ici sur cette serviette en papier et le frotter en quelque sorte Je dois faire attention à ce que je touche ici parce que je ne veux pas toucher à ce que je viens Donc, si je le tiens comme ça, je vais d'abord essayer le plus gros pinceau. Mets-y juste un peu d'or. Fais-le sauter. Essayons par le haut. Oh, oui. Je pense que j'ai besoin d'un peu plus là-dessus , mais je n'ai peut-être pas besoin de me lancer autant Mais encore une fois, en le faisant glisser sur le côté. Tu vois, parce que je l'ai mis sur un pinceau sec, de couleur claire. C'est Oh, oui. J'aime bien ça. Il est déjà sec, donc il ne se mélange pas vraiment avec lui. Mais j'aime juste utiliser le côté et très, très doucement. Je vais devoir le tourner d'un angle étrange et laisser les bords du motif sculptural saisir cet or Tu vois ? Très bien, passons à l' élément The ici. Oh, j'ai peut-être un peu trop d'or, mais ça va. Rien de mal à avoir de l'or supplémentaire. Je peux prendre cette lingette et en essuyer une partie. Il y a juste assez d'or pour ajouter un peu de richesse. Ajoute-le encore un peu. Je vais essayer de faire très attention à celui-ci. Très, très doucement. Cela fonctionne très bien avec ces sculptures. C'est en train de devenir une bouteille très élégante. Maintenant, je vais continuer à le garder ici et à le refaire. Et je vais m'éloigner de ce petit endroit au milieu. Et juste en saupoudrant sur les bords. Il y a donc un peu de crème ou chamois qui laissent entrevoir des traces de cette couleur, mais il y a aussi de l'or là-dedans Maintenant, il faut que tout cela sèche. Et quand il sera sec, il sera temps d'ajouter le reste des ornements, qui seront recouverts d'un ruban sur le dessus Je vais d'abord monter le bouton. En fait, je dois le faire tout de suite. Allons-y et montons le bouton. Occupons-nous simplement de ça. Maintenant, je ne vais pas utiliser de colle à colle étroite pour cela. Il faut un lien vraiment très fort pour cela. Et je n'aime pas utiliser l'E 6 000 parce que c'est toxique, mais bon sang, c' est la meilleure solution à utiliser dans de tels cas Je vais donc y placer mon bouton pour voir comment le positionner Donc, juste à l'intérieur de ce bord. J'ai besoin d'une bonne dose de colle, et je pourrais même en mettre un peu si je le souhaite. Mais comme la bouteille entière doit finir de sécher, c'est le bon moment pour fixer le bouton Et puis, quand je reviens faire les décorations, c'est à ce moment-là que nous choisirons le ruban et les perles pour ajouter un peu plus de glamour à cette bouteille avec le ruban et les je dois peindre le fond Mais je dois peindre le fond avec ce vernis renforcé Et je ne peux pas faire Oups. J'ai déjà de la colle qui sort. Je ne peux pas faire le fond. Quand j'ai ce haut posé dessus, il faut qu'il sèche un petit moment. Alors laissez-moi m'occuper de cela avant d'en arriver à ce stade. Et pour cela, je vais juste chercher le bon pinceau. Je n'en veux pas un qui soit vraiment délabré. Voici une jolie brosse douce. Donc, sans manipuler les zones que je viens de peindre, voyez comment j'ai peint ce blanc. Je veux que ce soit serré et musclé. Je veux en obtenir une bonne dose. Et passez en revue ça parce que c'est là que je le signerai en bas. Et j'ai signé avec un stylo à encre dorée. Eh bien, ce n'est pas le cas, je ne sais pas ce que c'est. C'est un stylo à peinture, un stylo à peinture doré. veux m'assurer que je ne peux rien voir de tout ça depuis les côtés. Non, je ne le vois pas. Je ne le vois pas. Je vais le mettre ici sur ma palette de verre. Arrêtons-le simplement. Parce que s'il y la peinture sur cette palette de verre, elle se détachera. Donc, s'il y a un peu de peinture coincée, elle se détachera. Je vais le placer là très soigneusement. Et maintenant je vais coller le bouton. Et je ne peux pas vraiment le poser sur le côté pour te le montrer parce que je dois le positionner en position droite Mais quand tu utilises un bouton comme celui-ci, tu le trouveras. Je voudrais mettre une bonne généreuse dose de colle au milieu de tout cela et peut-être même un peu. Peu importe si une partie tombe dans la bouteille. Cela va être attaché de façon permanente, et je vais l'y installer. Comme ça. Fermez cette colle avant qu'une trop grande quantité ne s' infiltre d'elle-même. Maintenant, de la colle s'infiltre sur le bord, et je vais essayer de le regarder là où je l' ai redressée et d'appuyer vers le Et ça va prendre assez rapidement. Mais de la colle s'est infiltrée sur le bord, à l' endroit où se trouvent les anneaux , là où se trouverait le haut de la bouteille, mais nous allons y avoir un ruban Cela ne m'inquiète donc pas. Et si la colle est encore un peu humide et que le ruban y colle, ça ira. Je vais juste faire demi-tour et regarder de tous les côtés très attentivement. Assurez-vous que le dessus est là. C'est plutôt droit. Et je vais probablement y mettre un ventilateur pour le laisser sécher un peu plus et le laisser s'installer, puis je reviendrai et nous choisirons des rubans, des perles et toutes ces choses amusantes qui vont le rendre glamour. 12. AJOUTER DES EMBELLISSEMENTS DE BIJOUX: OK, notre haut est presque sec. Je peux le retourner sur le côté. C'est ça qui ne bouge pas. Eh bien, ça bouge un peu. Donc je vais quand même devoir faire attention. Mais il ne tombera pas si je le tourne de cette façon. Hum, mais le E 6 000 est un peu flexible jusqu'à ce qu'il durcisse complètement Mais je voulais aller de l'avant et assembler le reste ici avec mes accessoires, car c'est la partie la plus amusante. Maintenant, j'essaie de choisir un ruban, et j'ai déjà utilisé ce ruban. C'est un ruban en tissu vintage que j'aime beaucoup, mais il est un peu brillant pour ce flacon. Et puis j'ai trouvé ce ruban, qui est de couleur beige avec un peu d'or. Et j'ai pensé qu'un peu de ça enroulé autour de ce haut serait plutôt sympa. Et j'aimerais que ça colle à la colle. Pas vraiment Mais ce que j'aime faire, c'est enrouler quelques tours et en faire un petit nœud Je ne sais donc pas de quelle quantité je vais avoir besoin pour pouvoir le faire. Voyons voir ici. Laissez-moi le faire comme ça. Et voyons si je peux me faire un petit nœud d'une manière ou d'une autre. J'ai juste besoin d'une petite barrière pour couvrir cette partie supérieure. Très bien, laisse-moi couper ça ici. Et je vais juste ne pas essayer un nœud parce que je ne le fais pas très bien, mais je vais juste y faire un petit nœud Et c'est trop long , à mon avis. Je vais donc le couper très, très près, pour avoir quelques pièces supplémentaires. Je sauvegarde tout. Et je vais essayer de déformer un peu pour que vous puissiez voir l'or. Là-bas. Juste un joli petit nœud Il recouvre la zone où se trouvent les anneaux et donne un peu de douceur à la bouteille Et il s'intègre parfaitement parce que ce ruban possède la petite touche dorée qui caractérise ce ruban en particulier. Je tiens à mentionner qu'avant de le faire, je l'ai sorti à l'extérieur et que je l'ai pulvérisé une fois avec le spray de finition cartographique que j'ai montré dans la vidéo d'approvisionnement. Tu n'es pas censé t'en occuper pendant un moment, mais je me sens assez bien pour le faire. Donc, la prochaine chose que je veux faire est d'y ajouter des bijoux. Et j'ai plusieurs bijoux ici, ils viennent de Hobby Lobby. J'aime utiliser des bijoux vintage, mais je n'en avais pas beaucoup parce que j'ai été créatrice de bijoux, et je créais avec des bijoux, des pièces et des pièces vintage, et il ne me reste plus beaucoup d'entre eux. Il me reste quelques affaires, et j'ai trouvé ce petit pendentif ici avec les perles Aurora Bola Il y a déjà un petit crochet. Il est prêt à être accroché à une chaîne. Et j'ai cette chaîne en laiton. C'est juste une chaîne de collier, et évidemment, je n'aurai pas besoin du collier complet. Je pense donc que je vais enrouler la chaîne autour du cou et retirer le fermoir. Il y a un petit anneau à sauter et utilisez-le pour accrocher deux pendentifs ensemble, puis placez les ensemble, puis placez perles vintage sur l'un, puis certaines de ces autres perles sur l'autre Et j'ai des épingles à tête en laiton également achetées chez Hobby Lobby Pour pouvoir fixer des perles. Et n'oubliez pas, j'ai dit que le haut était légèrement bleu, et j'ai trouvé ces perles bleues vraiment jolies. Mais j'en ai aussi, qui sont encore plus jolis, à mon avis Donc celui-ci, je ne pense pas que je vais utiliser. Maintenant, c'est peut-être une possibilité. Voyons voir. Certains d'entre eux sont plutôt intéressants. Et il y en a un peu, il y a déjà un petit groupe ici, et ça a un aspect un peu bleuté Et ça peut paraître joli. Cette petite section avec trois perles peut être jolie comme pendentif à côté de celle-ci Je peux donc l'utiliser à la place de ceux-ci juste pour quelque chose de différent. Je les aime bien aussi. Je les ai utilisés sur ma dernière bouteille de prière que j'ai fabriquée. Et voilà qui ressemble beaucoup à une perle. Ça a presque l'air violet. Je ne peux pas dire si c'est violet ou bleu. Mais quand je le tiens là-haut, il se fond en quelque sorte dans ce bleu clair. Je pense donc à cette petite section ici. Avec les deux perles dorées, c'est à chaque extrémité et ces perles au milieu servent de pendentif C'est ce que je pense plutôt que ça. Plutôt que ceux-là. Je n'ai pas besoin de grand-chose. C'est une bouteille plus petite, donc je ne veux pas vraiment en faire trop Je veux les couper pendant que je les ai dans le visage. Tant que j'ai des points, je vais utiliser un coupe-fil et les disposer ici Ces deux-là, celui-ci, et ces deux-là en quelque sorte d'affilée. Ah ? Je peux m'accrocher à cette petite fille. Ensuite, je pourrai remettre le reste dedans. Il y a un OK. Donc, pour ce qui est de la chaîne, nous devons déterminer la quantité de chaîne. Je vais y aller et maintenant, si vous voulez attacher des bijoux, vous aurez évidemment besoin d'outils pour bijoux. Je vais donc détacher l'anneau de saut qui se trouve ici. Et voyons si je peux l'annuler, ce dont vous avez généralement besoin de deux pinces ou d'une pince à un bout et de votre doigt de l'autre Bien, il y a cet anneau à sauter, qui peut être retiré, qui peut être utilisé pour accrocher les deux pièces ensemble Maintenant, évidemment, je n'ai pas besoin de toute cette chaîne. Et j'ai pensé à les rejoindre en haut du ring de saut, un pendentif plus court et un peu plus long se peut donc que je coupe cette chaîne juste là. OK. Maintenant, je vais le mettre ici. Et je sais que tu ne pourras pas très bien le voir. Je l'aligne juste de manière à ce que je puisse avoir un angle plus long et un angle plus court comme ça. Et je vais prendre le pull que j'ai retiré du cours avec mes pinces et essayer de le mettre dedans J'ai probablement besoin de mes autres lunettes pour voir ce que je fais. Il ne veut pas y aller. Mettons d'autres lunettes. D'accord. J'essaie juste de l' aligner là où je veux les pendentifs Maintenant, si je peux faire entrer ce ring ici. Apparemment, les pinces sont magnétiques. Là-bas. Je l'ai sur un côté. Et il se peut que j'aie besoin d'un peu plus bas que ça. Allons-y. Là-bas. Maintenant, je suis accro aux deux. Pendant que je tiens cet anneau à sauter, je vais prendre mes autres pinces Et je ne sais pas si vous pouvez le voir, mais je les tords ensemble sans rien casser de préférence. Ils sont donc alignés comme ça et accrochés à la bague. Et voilà mon pendentif. Tu vois ça ? Un plus long, un plus court. Voici donc les perles vintage ici. Ils seront un peu plus courts que ceux-ci une fois que j'y aurai mis une épingle à tête Je vais donc accrocher les plus courts ici et les plus longs de l'autre côté. Tu en sors une épingle à tête. J'espère que cette épingle passera par cette chaîne. Oui, ce sera le cas. OK. Je vais y aller. Celui-ci l'a déjà fait puisqu'il s'agit d'un élément vintage d'un précédent modèle de bijou, il a déjà un petit crochet au bout. Donc je vais juste essayer de le fermer là-bas. Allons-y. Oh, dans ce joli lac ? Il sera suspendu juste à côté du cheval. Maintenant, assemblons celui-ci plus long. Si je peux récupérer l'épingle. Je vais donc mettre une petite perle. Les petites perles aident à maintenir les autres perles en place. L'une de ces perles. La perle du milieu, de couleur bleutée , légèrement bleutée La prochaine perle, là et la dernière perle dorée. Et ça va en faire un pendentif. Voici donc comment je m'y prends. Je prends mes pinces à bijoux rondes et j'enfonce les perles aussi loin que possible Je le fais à la pointe, donc mes boucles ne sont pas très grandes. Et je vais me pencher, le tenir très fort, plier l'épingle de cette façon Tu vois ça ? Ensuite, je vais me déplacer, il suffit de prendre ma pince, de la retourner et de la saisir juste ici, et je la ramènerai juste au-dessus du bout vers moi, comme ça vers le bas, vers les perles Et maintenant, une petite boucle commence à se produire. Maintenant, je vais l'accrocher avec le coupe-fil juste là. Regarde la petite boucle. Alors maintenant je suis prêt à l'accrocher à la chaîne. Je vérifie l'angle. Oui, j'aime bien ça. Je vais prendre la pince ronde et la courber un peu plus étroitement avec elle. Ensuite, serrez complètement la pince plate jusqu'à ce qu'elle se touche comme ça Ce n'est pas très chic. Et maintenant, nous avons un petit peu de bling bling. Maintenant, je me dis : je veux quelque chose ici en haut, un petit groupe de quelque chose, là où je place le premier anneau à sauter. Il suffit d'en ajouter un peu plus. Alors laissez-moi sortir ces autres perles et voir ce que j'ai qui pourrait fonctionner et une épingle à tête Je ne sais pas si je veux joindre deux choses distinctes ou plusieurs choses. Allons-y. Essayons, je pourrais en faire deux. Pourquoi pas ? Et je peux connecter les deux ici, l'un, puis l'autre. J'aime bien cette perle ici. Il est teinté d' aurore boréale, ce qui le fait changer de couleur et prend une teinte cuivrée, une sorte de brun cuivré. J'aime bien ça. Il y a quelques petits lits plats qui ressemblent à des spinners, ce qui peut être intéressant Et voyons ce que nous avons ici. Nous avons quelques-unes de ces couleurs. Nous en avons un très gros ici, qui est vraiment trop grand et trop brillant pour cela. Oui, celle-ci, qui est très intéressante, ressemble à une perle triangulaire. J'aime bien ça. Je pourrais faire celui-là. Et je pourrais avoir besoin d'une perle en haut et d'une perle en bas Nous avons aussi cette jolie perle scintillante , mais je ne veux pas être trop grosse Laissez-moi en sortir deux de ces petits objets en or à nouveau. Et voyons voir. Qu'est-ce que j'ai d'autre ? que je n'en utilise pas un ? Ça pourrait être plutôt chouette. Tu vois, la prise de décision est la partie la plus difficile des choses ici. Voyons voir. Je n'ai peut-être pas besoin d'une perle pour terminer Non, ça va très bien rester là. Alors allons-y, essayons l'une de ces perles filantes. Et puis l'autre. Trouver les trous dans ces perles est parfois difficile. Tu vois, ils gagnent un joli petit peu. C'est plutôt intéressant. Celui-ci est peut-être trop grand sur le dessus. Oui, c'est trop grand en plus de ça. Peut-être en dessous d'eux. Je ne sais pas si ça peut sembler parfait tel quel, sans les spinners avec l'un d'entre eux Comme je l'ai dit, je ne veux pas qu'il soit trop gros. N'utilisons pas les spinners. Faisons-les simplement de côté. Faisons celle-ci, puis mettons une de ces petites perles dorées ici et faisons cette longue. Celui-ci est triangulaire . J'aime beaucoup les angles de cette perle. Alors nous aurons ceci et cela. Et je ne sais pas si c'est trop. Je vais d'abord accrocher celui-ci. Donc, encore une fois, je vais faire ma boucle. Je vais le pousser aussi fort que possible. Passons au bout du car si vous êtes trop loin dans cette direction, vous allez faire une énorme boucle, et je ne veux pas que ma boucle soit aussi énorme. Je veux juste m' en débarrasser comme ça. Tournez la pince vers le haut et pliez-la complètement en direction des perles Comme je l'ai dit, cela fait longtemps que je ne l'ai pas fait. Nous allons le supprimer. Je garde ces petits morceaux s'ils ne survolent pas la pièce. Et je vais l'accrocher directement au pull et utiliser pince plate pour fermer cette boucle Assurez-vous que c'est tout près. Oh, c'est joli. Tu vois ? Ce battement d'angle ? Oh, j'adore ça. Maintenant, je pense que je vais attacher celui-ci au même anneau de saut, mais un peu derrière celui-ci. Il va donc en quelque sorte s'y regrouper. Alors, encore une fois, saisissez-le , penchez-vous, tournez la pince vers le haut, penchez-vous vers ces perles et revenez Et en faisant cela, si vous attachez des perles, vous vous améliorerez si vous ne l'avez jamais fait auparavant. Coupez-le, sauvegardez-le. J'ai besoin de l'avoir en quelque sorte plié, donc je dois le redresser. Je vais l'accrocher au même anneau et le fermer avec la pince plate avons donc maintenant un petit groupe . N'est-ce pas joli ? Je pense presque qu'il est nécessaire que j'ajoute plus de perles. Je pense presque qu'il doit y avoir une autre perle colorée quelque part ici, mais peut-être pas Peut-être pas, ou peut-être que je pourrais, je ne sais pas. C'est peut-être suffisant. Comme je l'ai dit, je ne veux pas en faire trop. Mais j'aime vraiment leurs couleurs. Je ne sais pas si tu peux bien les voir parce qu'ils se baladent Mais ils pendent bien quand je les tiens bien droits. Ils sont bien accrochés à côté du cheval. Je pense donc que je vais m' arrêter là, sauf pour signer mon nom en bas, ce qui est prêt. Alors laissez-moi trouver mon célèbre stylo doré avec lequel j'adore signer. Et secoue-le. Encore une fois, voici cette marque déco, couleur déco. Je suppose que c'est la même marque que Deco Art. Le logo est le même. Les métaux que j'utilise. Je vais le bousculer et je vais d'abord le tester sur une feuille de papier pour m'assurer qu'il écrit bien. Et je vais le retourner horizontalement. Signe mon nom et écris l'année. Soufflez dessus. Ça ne va pas se toucher, maintenant je vois que mes perles sont maintenant pivotées vers l'arrière Ils sont également beaux sur le dos. Le verso est donc désormais un côté sculptural, et le recto est le côté artistique. Comme ça. N'est-ce pas tout simplement magnifique ? Je suis vraiment content de la façon dont cela s'est passé. J'espère que vous l'aimerez aussi et que vous vous amuserez à créer votre propre illustration de bouteilles. Et je dis que ce projet est terminé autrement que de guérir le reste. 13. RÉFLEXIONS FINALES: Félicitations. Vous avez terminé l' astucieuse classe Trésor. J'espère que vous avez aimé apprendre le processus autant que j' aime créer ces pièces. N'oubliez pas que chaque bouteille que vous fabriquez est unique. Chaque courbe, chaque texture, chaque ornement raconte une petite Et c'est ce qui rend ces pièces si spéciales. Ils ne sont pas simplement décoratifs. Il existe de petites œuvres d'art sculpturales qui ont de la personnalité et des cadeaux Je vous encourage à expérimenter, essayer différentes bouteilles, différents vases ou autres objets en verre ou non, à mélanger différents arts du découpage, des détails sculptés, des rubans Vous pourriez même commencer une collection complète de trésors artistiques, chacun racontant sa propre histoire ou même une série complète autour d'un thème Si vous le souhaitez, téléchargez la photo de l' œuvre que vous avez créée afin les autres élèves puissent voir votre création. Partager votre travail fait partie du plaisir et contribue à inspirer les autres. Merci beaucoup de m' avoir rejoint. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer, et j'espère que cela vous incitera à regarder objets ordinaires d'une nouvelle façon, à voir leur potentiel, à les transformer et à créer quelque chose de beau.