Transcription
1. Intro: Vous voulez connaître le secret de réalisation d'un
tableau magique comme celui-ci ? Bien sûr que tu le sais. Qui ne le ferait pas ? Désolée d'avoir fait éclater ta bulle. Mais il n'y a aucun secret. n'y a pas de magie.
Il n'y a que de la pratique. Mais je vais partager avec vous
l'ensemble de mon processus, si c'est ce qui vous
intéresse. En fait, je vais le
partager de toute façon. Mais n'hésitez pas à l'emporter. Bonjour, je m'appelle Fatty, mais tout le monde m'appelle. Je suis aquarelliste
et professeur en ligne. Je peins à l'
aquarelle depuis 12 et je travaille en tant qu'
artiste indépendant depuis six ans J'essaie de rendre l'art accessible
à tous avec des cours amusants et
faciles à suivre
comme celui-ci. C'est mon cours numéro 99. Ce cours fait partie de
ma série « Tout le monde peut ». Et cela
résume bien mon approche de l'art. Je crois que chacun peut
faire ce qu'il veut. C'est pourquoi j'ai des cours où
tout le monde peut dessiner, tout le monde peut peindre,
tout le monde peut dessiner des lettres. Et maintenant, tout le monde peut dessiner le déjeuner. J'ai choisi ce sujet parce que je tiens des journaux
illustrés comme celui-ci et que j'enseigne comment les tenir. Et les étudiants adorent ces cours. Ils ont commencé à tenir
leur propre carnet de croquis, mais certains d'entre eux
m'ont aussi dit que tout était génial, mais que je ne pouvais pas dessiner
et peindre comme vous. Dans mon autre cours sur le
sketch journal,
j'aborde le sujet général et essaie d'enseigner un état d'esprit
artistique Mais je me suis rendu compte que
je n'approfondissais ma
façon de dessiner et de peindre
en raison des contraintes de temps. C'est ce que nous allons faire ici. J'ai choisi le thème déjeuner parce que tout le monde
déjeune. C'est simple Je suis ravie de partager
ce cours avec vous parce qu'il est si
simple. Je vais simplement dessiner,
dessiner et peindre mon déjeuner en
temps réel et partager avec vous l'ensemble de mon
processus. Ainsi, tu
pourras dessiner et peindre comme moi, avec un peu d'entraînement, bien sûr,
si c'est ce que tu veux. Mais ce n'est pas tout. Je crois que l'art fait partie de la vie et que plus nous l'
intégrons à notre vie, plus nous
avons de chances de
le pratiquer. Pour cette raison, je t'
emmènerai d'abord avec moi. Nous irons à Varsovie, nous ferons quelques courses. Tu sais, j'ai besoin d'
un nouveau sweat à capuche pour chaque cours et d'un
peu de Raman ensemble Ensuite, on nous téléphonera dans mon studio
pour dessiner,
dessiner et peindre
mon déjeuner à dessiner,
dessiner et peindre
mon déjeuner Je m'attends à la même chose de vous. Dessine ton déjeuner et
partage-le avec moi. C'est tout Je te promets que ce
sera un cours amusant. Donc, quand je parle de
l'ensemble de mon processus, je parle vraiment de l'ensemble de mon processus. Ce cours peut être destiné aux artistes débutants, intermédiaires ou
avancés. Si vous aimez mon style
et que vous voulez adopter, c'est
la bonne façon de procéder. Je vais
tout décomposer. Je le sais. Vous n'avez donc pas besoin de formation ou d'expertise spécifique
pour suivre ce cours. Tu dois d'
abord faire du shopping car Jack a oublié d'acheter de nouveaux
articles pour ce cours Ne dites rien car
il est très sensible. J'ai hâte de sortir avec toi. Ça va être amusant.
Nous ne faisons jamais cela. Je veux dire, nous ne serons pas seuls parce que
Jack doit aussi venir. Mais il doit enregistrer, donc je suis
sûr qu'il ne nous dérangera pas. Je suis sûr que nous devrions
sortir plus souvent. C'est vrai. Totalement.
Totalement. Tout à fait, oui. Je vais t'appeler.
2. Projet de classe: Et la vidéo est également en cours d'enregistrement. Ouais J'espère que tu peux m'entendre. Je suis à mon bureau cette fois. J'ai fait cette configuration lors de
la session en direct. J'aime son
apparence, son aspect douillet avec
mes peintures derrière moi, et je me suis dit : pourquoi pas ? Modifions-le un peu et au chiffre
neuf suivant, de cette façon. De quel côté se trouve Jack, au fait, je parle toujours au Jack. Tu seras de ce côté, d'accord ? Sur la droite,
voici le projet de classe O, je sais que je le dis souvent, mais votre projet de classe est simple. Tout ce que tu as à
faire, c'est bien, moi. Tu vas juste chercher quelque chose
que tu aimes vraiment si tu le peux. Ce n'est pas nécessaire,
mais je pense que c'est bien. Cela ajoute un peu d'
excitation à la vie. Peut-être que tu aimes un hamburger ? J'aime vraiment les hamburgers. te
chercher un bon déjeuner. Comme je l'ai fait, je vais
vous le montrer dans une seconde. Plus tard, après le matériel, déjeunez, prenez
une photo, déjeunez. S'il s'agit d'un endroit où vous êtes
sûr de pouvoir vous asseoir, vous pouvez également le dessiner à cet endroit. Tu peux l'apporter à
la maison, ta photo. Asseyez-vous sur votre bureau et
dessinez la peinture de votre déjeuner. Je vais vous le montrer
et le partager avec moi, et ce sera
votre projet de classe. Qu'est-ce que tu en penses ? Facile, non ? Vous pouvez le faire sur une feuille de papier
séparée. Vous pouvez le faire sur
votre carnet de croquis. Vous pouvez le faire dans
votre carnet de croquis. Tu peux le faire où tu veux. Vous pouvez le faire numériquement
si vous le souhaitez. J'aime les aquarelles traditionnelles au stylo
papier, mais n'hésitez pas à
faire ce que vous voulez, juste si vous voulez apprendre comment je fais les miennes. Je vais
te le montrer. Ensuite, tu fais le
tien et tu me l'envoies. D'accord ? Il s'agit de votre projet
de classe. Rendez-vous dans la prochaine leçon. Mais la prochaine leçon n'en est
pas vraiment une. Je vais vous montrer mon matériel. OK, cool. Vérifiez, apportez
le matériel. Allez.
3. Les matériaux: Commençons par le
papier. Pour l'article que j'utilise, le diplômé de Conson C'est 250 grammes par mètre carré. La taille 5 est idéale
pour ce projet. Ce n'est ni trop grand, ni trop petit, le
projet à qui je le confie. Tout dépend de ce que vous
allez en faire. Si vous voulez l'
encadrer, vous pouvez en faire un grand car je suppose que cela
dépend vraiment du projet. Pour ce projet. Cinq, c'est bien. Je l'ai acheté récemment. J'en suis très
content. J'ai fait nouvelles affiches pour
un autre projet, et cela permet d'éliminer assez bien
l'eau. Il ne se plie pas trop. Il y a un petit
pli, mais il est facile de réparer en le nettoyant légèrement avec
un
spray et en le plaçant
sous un livre épais Il fera plat
comme le premier jour. Voici le papier,
250 milligrammes. OK, crayon. Sérieusement,
j'utilise ce crayon. Je ne sais même pas d'
où je l'ai trouvé. Spencilever pour stylo. Les deux principales marques que j'utilise sont celles de Faber Caster,
Ecopigment Habituellement, pour les
projets que j'aime
mettre plus de détails,
c'est très épais, 0,7 0,1 0,24 c'est le
côté épais
pour ce projet Si vous souhaitez remplir
certaines zones en noir, elles seront
peut-être plus
utiles, plus épaisses. Mais 0,1 et avec un micron deux. C'est le stylo que nous utilisons. Nous couvrons le papier. Ce que nous allons faire
pour Sketch, n'importe quel crayon, voici ma gomme, un autocollant pour gomme J'utilise cette gomme indispensable de Faber Castel que vous
pouvez la façonner comme vous le souhaitez Il est livré comme ça dans une boîte. C'est un nouveau que je
n'ai pas encore ouvert. Ce qui est bien, c'est que
ça ne fait aucun gâchis. recommande totalement, car je n'aime pas utiliser les
autres types de gommes à effacer. Quelles sont les prochaines couleurs ? Oui, nous avons besoin de quelques couleurs. J'utilise ce set d'
aquarelle Takambi. C'est l'ensemble complet et
combien de couleurs ai-je ? Je pense que 48 couleurs dans cet
ensemble, c'est un ensemble assez volumineux qui ne rentrera probablement pas sous
l'appareil photo. Mais je vais essayer. C'est comme cet ensemble complet, mais de la même marque j'ai le petit ensemble qui
se trouve toujours dans mon sac à dos. Et je le montrais dans mon cours précédent
où je ne fais aucun effort, carnet de
croquis,
mais vous n'avez pas vu
celui-ci parce que c'est un nouveau carnet de croquis Je fais des portraits dans des cafés, plutôt que de dessiner mon café, je dessine les intérieurs. Surtout si c'est
bon vu de l'extérieur. Comme les vitrines des magasins,
j'ai envie de dessiner. Mais s'ils ne sont pas significatifs, j'essaie de capturer un endroit
depuis l'intérieur du cercueil. Bien sûr. J'ai aussi le set de neige qui s'
adapte peut-être mieux à l'
appareil photo ici. C'est mieux Vous avez 12345612 couleurs et je pense que vous pouvez choisir les couleurs
que C'étaient des couleurs assez basiques. J'en ai ajouté un peu sur cette page. Et ici, le lilas, je crois que
d'après mon set original, le grand set, je l'
emporte avec moi Il est très facile à
transporter dans le sac à dos. Et j'aime bien dire que l'art fait
partie de la vie et que nous devrions inclure dans
notre vie le fait que je dessine cet homme pendant que je suis dehors dans un café ou
ailleurs, s'il n'y a pas trop de monde, dans
un magasin de ramen également Je l'ai fait en studio parce que j'ai besoin de l'enregistrer
pour vous le montrer. J'avais besoin de lumière, de mon
micro et de tout ce que je faisais. Normalement, cela
se produirait également dans la vie. Pendant que cela se produit,
c'est ce qui compte. Ce sont des aquarelles. Est-ce que j'ai oublié autre chose ? J'ai également un autre ensemble d'
aquarelles que j'utilisais. Ce set, c'est St.
Petersburg White Nights, je crois, mais aussi une fois ouvert, c'est plutôt beau dans un
café ou quelque chose comme ça. Cela prend beaucoup de place. Puisque j'ai ce Ta, je
ne l'utilise pas vraiment. Cela est très vivant
et coloré aussi. Mais I Tab, quoi d'autre ? Pinceau Je vais utiliser
ces pinceaux qui, encore une fois, étaient des
pinceaux bon marché sur Internet. Je crois que je l'ai acheté pour la première fois, je faisais un atelier, un atelier
en direct pendant la pandémie avec des
masques et tout le Ensuite, de la même marque,
j'en ai acheté un set. C'est le numéro 12, le plus épais. C'est zéro pour couvrir de plus grandes zones et des
zones plus petites, pour être parfait. Le numéro huit. Troisièmement, je les garde avec mon petit set d'aquarelle avec une couverture comme celle-ci Je le mets ici et je
mets le couvercle sur le dessus pour que mes pinceaux soient en sécurité, les pointes ne soient pas pressées ou que quelque chose ne se trouve pas
dans le sac à dos, et je l'ai toujours sur moi. Ça ne m'arrive
pas de sortir, oh, j'oublie mes pinceaux et
je les compare donc toujours
avec ce set Voici les pinceaux dont
nous avons parlé. Crayon à effacer, que diriez-vous
d'autre ? Papier pour aquarelle.
Aquarelles. Avons-nous besoin d'autre chose pour cela ? Je crois que c'est ça. Puisque nous connaissons le matériel dont
nous avons besoin maintenant, partons. Rendez-vous à la prochaine leçon. Première leçon, nous verrons, en effet, je ne sais pas par.
4. Road to Lunch (vlog): Attends, attends, attends. On ne peut pas commencer comme
ça avec une journée dans ma vie. Écoutez, ce n'est pas à vous que
nous pouvons faire ce que nous voulons. Oh, d'accord, cool. Alors aujourd'hui je vais t'y emmener. Allô ? J'utilisais juste
le mauvais appareil photo. Bienvenue dans ce nouveau cours. Dans ce cours, je vais t'
emmener déjeuner avec moi parce que j'ai
besoin de quelque chose pour dessiner. Et nous allons
dessiner notre déjeuner. Je veux le faire de cette façon
parce que l'art fait partie de la vie, moins pour moi, cela ne se passe pas
toujours en studio. Nous n'avons pas tous un studio. Nous n'avons même pas tous un bureau
spécifique pour faire de l'art. La plupart d'entre nous utilisent la table du dîner Je l'
utilise presque toute ma vie. Je voulais l'emporter avec moi, le
fabriquer et le montrer. Nous retournerons au
studio et dessinerons notre déjeuner. De plus, vous vous demandez peut-être, si vous deviez continuer, pourquoi étiez-vous dans votre tête
tout le temps à la maison ? Pourquoi, en effet, une petite mise à jour
sur ce que nous allons faire. Nous avons encore deux
arrêts avant le déjeuner. Nous allons aller
acheter un nouveau sweat à capuche. Comme c'est un nouveau cours,
j'ai besoin d'un nouveau sweat à capuche. Après cela, j'ai besoin d'une
coupe de cheveux pour la nouvelle croûte. Avant d'entrer en studio,
je vais faire un nouveau
montage et tu
viendras avec moi, puis
nous déjeunerons. Nous célébrons le Raman aujourd'hui. C'est toujours beau de dessiner. Je trouve que toute la cuisine japonaise est très esthétique. J'ai choisi l'homme, nous mangerons des ramen. Ensuite, nous
retournerons au studio. Le fait est que nous sommes
au bar. Je suis de Wars November vers
la fin du mois de novembre Il fait déjà froid. fait quelques jours que j'
attends
une belle journée pour photographier ce film.
Mais ça ne venait pas. C'est ce nuage. Bien sûr, c'est Jack qui a eu l'idée de créer ce style de bloc de classe en
plein milieu du froid extérieur. Et il n'a pas du tout l'air
glacial. Et je pense que si je n'en avais pas besoin, je
sortirais aujourd'hui. Mais nous y voilà. Ce sont les pires tours. Maintenant, le plus haut
bâtiment tombe dans un sac à main. Merci beaucoup. Et c'est notre école aujourd'hui. Si vous regardez mes autres
cours,
vous savez peut-être que c'est mon bâtiment
préféré à Warson Tu vas y aller pour nous le
dire, pour faire quelques courses. Il pleut maintenant, regarde. Journée parfaite pour les autos. C'est un joli t-shirt. Il m'en faut un vert. C'est bien, mais je ne suis pas sûr que c'
était inutile. J'ai trouvé la couleur que je
cherchais jusqu'à ce que je voie ça. Essayons de voir si
c'est le seul jack. J'ai besoin d'une taille plus grande. Je pense que c'est celui-là.
J'ai besoin d'un vert noir pour terminer de jouer
aux deux. Allons donc payer. Je joue. Bien sûr, je suis toujours en retard. Mais j'ai réalisé quelque chose. Si tu arrives assez tard, comme c'est souvent le cas, ta jambe devient lui. Une fois que j'ai pris mon
temps libre, il n'était pas prêt pour moi. Il l'était. Bien sûr. Maintenant, la tête. OK. Maintenant c'est fait. Comme vous pouvez le voir, maintenant
c'est
l'heure d'aller déjeuner et de
prendre quelque
chose à déposer. Sally Jack, Weather Jack Jack Ne montez pas dans ce bus. Jack.
Descendez du bus tout de suite. Jack Jack. Tout ce que j'ai dit, il pense qu'il voit dans le
futur aider, vous savez, aider
Gist Jack, vous l'avez fait Les chants météorologiques ont disparu. OK. Maintenant, nous y sommes presque. J'y vais maintenant et tout seul, Jk. À gauche et
après, voyons voir. Allons-y chacun maintenant je vais vous montrer d'attendre.
Voyons comment c'est possible. Waouh, je suis à fond, c'est un
si bon plat mais c'est
aussi tellement fatiguant Il y a tellement de choses à
faire et avoir un bon travail, même si je peux le faire, je trouve
toujours cela très fatiguant Et c'est difficile
à voir par soi-même. Même si j'ai fait de mon mieux, je me suis parfaitement débrouillé. Et c'est pourquoi c'est discutable. Attendez, nous avons
déjeuné, nous avons une photo. Allons donc au
studio et dessinons. Allons-y et nous
soutenons le studio. Maintenant, je vais passer à la caméra arrière et nous
allons commencer à dessiner
notre boule de ramen Passez à la prise Cool Jack
sur la caméra arrière. Allez, hachez, hachez.
5. Croquons !: Bonjour, bienvenue sur mon bureau désordonné. J'avais l'habitude de faire
le ménage avant chaque cours, mais je me suis rendu compte que je devrais
aimer ça comme ça. Peut-être que je
mettrai un vernis au bout d'un moment pour qu'ils
ne disparaissent jamais parce que
c'est du colorant à l'eau. Si j'ai un petit quelque chose
avec, ça s'en va. J'aime bien la méthode, alors j'ai
décidé de la garder. Commençons maintenant. Nous allons faire un croquis de notre déjeuner. Voici nos cinq articles que
j'utilise, cinq. Vous pouvez utiliser la
taille que vous souhaitez. Vous pouvez également le faire dans vos carnets de
croquis ou partout où vous le souhaitez. J'ai décidé de le faire dans le cadre
d'un projet distinct, mais l'idée est que
si vous souhaitez dessiner votre déjeuner ou tout autre sujet similaire pour
vos carnets
de croquis, vous pouvez apprendre ici
comment procéder. Vous déciderez où
utiliser cette compétence plus tard, mais pour ce cours, je vais juste utiliser
ce document comme d'habitude. Je vais regarder depuis mon téléphone, mais je vais le garder
en dehors de la caméra, mais je vais le mettre de côté. Plus tard, lors de la modification, vous
verrez également ce que je regarde lorsque je dessine. OK, c'est un objet
très rond, c'est l'objectif principal. Quand j'essaie de faire un croquis, il
suffit de le regarder
dans son ensemble. Et c'est quoi ? Le rectangle carré est-il rond ? Et puis posez ce rond vers le bas. Mais ce n'est pas un cercle parfait, parce qu'
une balle est un cercle parfait, et je regarde un angle, ce sera un cercle
un peu
écrasé haut et
en bas. Commençons. Ce sera quelque chose
comme ça, je pense, d'accord ? Ensuite, d' ailleurs, il n'est pas nécessaire
que ce soit parfait. Encore une fois, vous me connaissez et je dis toujours qu'il n'est
pas nécessaire que ce soit parfait. Et décidez laquelle de ces lignes sera la
ligne principale à la fin. C'est ce qu'il y a de bien avec
le dessin. Nous fixons les
limites à la fin. Nous décidons si elle ressemble ou non à ce à quoi nous voulons que notre image
ressemble. Ensuite, nous pouvons en ajouter d'autres ou non. Il y a d'autres éléments
principaux à prendre en compte, c'est qu'il y a
des algues dans ce coin et
qu'elles ressemblent à un rectangle Essayons de dire que c'est quelque chose
comme ça qui ressort, mais nous ne pouvons pas tout voir
. Encore une fois, ce n'est peut-être pas le placement
et la forme exacts, mais cela fonctionne pour moi. Ensuite, une autre forme à
considérer à l'intérieur du cercle. Si vous regardez, il
y a un autre cercle, c'est la ligne de la soupe. Essayons de le dire également. L'important ici, c'est
que si vous regardez attentivement, ce cercle ne se trouve pas juste
au milieu de tout cela. Pour être
en plein milieu du bol, il
faudrait
regarder par le haut. Exactement Ce serait quelque chose
comme ça vu du haut. Mais comme nous regardons sous un angle, il y a moins d'espace blanc ici. C'est plus proche et il y a
plus d'espace blanc ici. Ce sera quelque chose comme ça. Lorsque vous prêtez attention
à ces détails,
tout à coup, même si les
gens regardent votre œuvre d'art, ils
n'y pensent plus. Mais quand vous le voyez, vous comprenez que c'
est un angle. Parce que notre cerveau est
entraîné à ces choses. Lorsque les choses ne sont pas en place, nous avons également tendance à le remarquer. Parfois, vous ne le savez peut-être
pas. Mais il y a un
problème avec cette image, mais je ne sais pas ce que c'est. C'est souvent une question d'
angles et de perspectives. Parce que notre cerveau est entraîné à voir le monde d'une certaine manière, et lorsque quelque chose ne
va pas, il le déclenche. Nous avons aussi quelque chose
qui sort lot ici, c'est notre cuillère. Je ne sais pas s'il a
un nom spécifique de cuillère, mais ça fonctionne comme ça. Et puis, à l'extérieur, il se courbe ici. Et je parlerai des lignes supplémentaires plus tard parce qu'il devrait y en avoir
une autre plus tard, je les ferai, c'est pour les lignes en rouge. Le reste est
noir, mais brillant. Et nous laisserons également cet éclat lorsque nous peignons en
noir. Nous allons essayer de le faire. Au moins, il est également
visible de briller ici. C'est un emplacement qui
reflète davantage la plaque. Ceci. OK, maintenant les
formes principales sont en place. C'est ce qui est important. Et après cela, nous allons
simplement commencer à mettre, je suppose que nous deviendrons de
plus en plus petits. Forme suivante à prendre en compte. Je pense qu'il y a ce
morceau de viande
au milieu qui
ressemble à un rectangle. Quelque chose de caché
derrière la cuillère, debout comme ça, porte
les marques du gril comme ça. Peut-être que cela va un peu plus loin. Ensuite, il y a une autre pièce
sous quelque chose comme ça. À ce moment-là, j'ai utilisé la fonction de mon téléphone
et j'ai zoomé
pour dire,
en fait, maintenant je vois
qu'il également ici,
ce morceau de viande. C'est plutôt ça. Je pense que de ce côté,
je vois l'autre côté. C'était un très bon dîner. Puis je vois que l'œuf remplit l'espace entre
les algues et la viande Je vais essayer de le situer tel que je
pense qu'il prend tout son sens, mettant fin ici et en élargissant ici. Encore une fois, le gouvernement du Pakistan n'est pas
au milieu. Il y a un peu d'écriture. Je vais essayer de l'ajouter parce que
j'aime son apparence plus tard. Mais ce que je vais faire ici, c'est F, je vais décider où se situe
cette écriture parce que
nous pouvons en voir une partie ici. Il est clair qu'ils s'
éloignent de notre vision à cause de
la courbe de la balle. C'est quelque chose comme
ça. À l'autre bout, il est également visible ici. Je vais mettre cette partie ici,
puis là, il y aura des marques vertes. Mettons une marque ici. Ici, ici, je vois que
les champignons vont être sucrés. Je pense que sur le dessin, si vous voyez un champignon
sortir de la file de soupe. Je ne sais pas si ce
mot a déjà été utilisé, ces deux mots réunis. Donc, Line, il y une
autre ici par exemple. À ce stade, je ne m'
inquiète pas trop du fait que l'extrémité du
champignon
remonte plus bas dans l'œuf, mais je l'ai simplement cachée
derrière l'œuf. Ce n'est pas si important. Il n'est pas nécessaire que ce
soit exactement pareil. Ici, je vois des nouilles. Cet espace ressemble à
quelque chose comme ici, il y aura des champignons. Je vais essayer de remplir cet
espace avec des champignons. Maintenant, je ne vais pas rester fidèle à
100 % à ce que je vois, mais je vais essayer d'autres champignons. Ici, il y a comme de petites
formes que vous ne pouvez pas vraiment comprendre. Dites de quelle partie
du champignon il s'agit. Mais vous pouvez voir que ce sont des champignons car il s'agit également d'une situation tridimensionnelle. C'est qu'ils
ne sont pas sur les vagues, seulement à la surface de la soupe, mais qu'ils vont aussi en profondeur. Entre eux, il y a aussi des parties vertes. Qu'il y a de la
ciboule, je crois. Disons cela également. Il y a une forme rectangulaire. Il y en a un ici qui
se chevauche. Et voici un oignon de printemps. J'essaierai de donner la forme d' un oignon de printemps coupé lorsque nous rédigerons ces détails avec
Penny will look better. Plus de verdure ici. D'accord. Et je pense que c'est suffisant. Je vais juste ajouter une
autre forme ici alors. Il y a juste la forme de la soupe. forme de la soupe, je veux dire, comment s'appelle la soupe OK, et
complétons les champignons. Je vois une autre forme de champignon ici et une autre ici. C'est vraiment marrant de
commencer à dessiner. J'en parlais
dans mon
cours « Tout le monde peut dessiner », où vous regardez quelque chose
et vous savez ce que c'est. Vous savez quoi, c'est un bol de soupe aux
ramen ou n'importe quel plat Mais lorsque vous commencez, tout à
coup, vous voyez
tous les détails. Comme lorsque j'y ai regardé pour la première fois, je ne m'étais pas rendu compte que ce
champignon avait la forme d'un champignon. Mais comme j'ai besoin
de remplir l'espace, mon œil se concentre sur
les détails et je
commence vraiment à voir ce que c'
est avec tous les détails. C'est pourquoi dessiner
est une bonne pratique. Ce n'est pas seulement pour l'art, mais cela vous aide à mieux voir le
monde qui vous entoure. Il y a une autre
forme de champignon en dessous. Ajoutons quelques
lignes aléatoires pour le remplir,
car c' est à cela que cela
ressemble sous les nouilles Mettons plus de
lignes pour les nouilles. OK, ce côté est cuit et maintenant, de l'
autre côté, il faudra que
je le mette
au stylo plus tard, qu'il a cette belle texture
croustillante, cette viande Et ici, comme
ça, il y a comme un morceau de jambon. Je pense qu'il était plié et qu'une
autre pièce est visible. D'accord. Il ne
reste plus que la verdure. Et il remplit l'espace. Il s'agit en fait
de recouvrir la partie œuf. Envoyons-le dans
le vert ici. Ici, je vois plein de nouilles qui, dans cet espace, sont remplies de nouilles. Et je pense que c'est
la plus visible. Je vais essayer de le faire
plus en détail. Oui, parce que dans la
silhouette du plat,
cela montrera vraiment que
la salade verte contenue dans ce plat
plus tard, lorsque je remplirai l'espace, aidera le spectateur à
comprendre que la salade ici,
mais
elle comprendre que la salade ici, ressort et ajoute
à la silhouette, est importante. Maman, hum. Maintenant, il y en a un autre
qui passe comme ça. Je pense que c'est au-dessus de
la ligne de démarcation, mais on ne peut pas vraiment le voir parce que cette zone est
complètement verdoyante comme celle-ci En fait, cela ressort
également. Cela ne se rapportait pas aussi bien
à l'écriture ici, mais j'ai peut-être fait
une erreur d'espacement Je m'en rends compte, parce que c'est aussi le cas lorsqu'il y a
une écriture comme celle-ci, que les lettres
doivent être parallèles. La ligne d'arrivée
devrait venir d'ici. Ce sera quelque chose comme ça, comme ça depuis le centre. Et il y a quelques
nervures sur la feuille. Il y en a un autre
qui fait faillite comme celui-ci. Il y a d'autres formes
vertes Plus tard, avec un crayon, j'essaierai de
décider de la quantité à ajouter. Des feuilles recouvrent le morceau de viande ici. Je vois qu'il y a une autre
tranche de viande en dessous, mais elle est principalement
recouverte de matière verte. Voici un autre morceau de viande, la viande brune est appelée
viande brune et la viande
blanche ici, feuille. Ces formes
ne sont pas vraiment faciles à transmettre car elles comportent beaucoup de
détails et elles sont pliées. Mais tout ce que j'essaie de
faire, c'est de me concentrer sur la forme générale et les
lignes, comme quoi que
je vois . Non, je ne pense pas à
ces feuilles anatomiquement, mais je vois les formes et je
place simplement les lignes que je vois
là-bas jusqu'ici C'est tout ce qu'il s'agit
en fait d'un dessin que vous regardez et vous
décidez des lignes dont vous
avez besoin pour le tracer sur votre papier afin que cela représente ce que
vous essayez de dessiner. À la fin, cela vous donnera l'impression de ceux que
vous essayez de créer. Et il n'est pas nécessaire de
tout dessiner parfaitement. Ensuite, il y a
beaucoup de lignes vertes ici. Je vais juste les remplir, une ligne aléatoire ici. Mais la forme générale, on l'a trouvée. D'accord. Peut-être que je
peux, en fait, ajouter ces écrits qui, selon moi, viennent du
centre, quelque chose comme ça. Ça devrait être le cas, il y a un S ici. Il y a un. Plus tard, avec un stylo, j'
essaierai de rendre ces lignes bidimensionnelles. Ils sont
bidimensionnels, mais je veux dire, je vais essayer de les faire fonctionner. Et ici, écrire, c'est écrit « couru », mais ça devient presque
méconnaissable vers ici Je vais donc dire que j'essaie de rester entre
les lignes que j'ai tracées auparavant. Ensuite, ici en train d'écrire,
je vais juste mettre un peu de cette couleur turquoise pour
représenter
le reste des lettres qui figurent sur la
table de piano de l'autre côté C'est aussi ce mot, je ne
sais pas vraiment ce que cela signifie. Ou le oh est presque un rectangle et d'autres sont cachés derrière
les feuilles d'ici. OK, voilà pour Sketch, et nous allons continuer avec le dessin au trait. J'
utiliserai probablement ce 0.1 pour tous ces petits détails,
voir sur le suivant.
6. Dessinons !: OK, maintenant allons-y, je vais juste vérifier si mon stylo fonctionne maintenant. Nous devons réunir tout cela. Je pense qu'il y a plein de détails. Nous avons presque mis tous les
détails nécessaires, nous devons décider à quoi ressemblera
le look final et des éléments qui se chevauchent,
que nous devons
décider à l'avance et en être
un peu attentifs Par exemple, ne pas lancer
la balle comme ça. Parce qu'ici, on peut
voir le bord de la balle et la cuillère se trouve également
devant elle. Je pense donc que lorsque
je regarde l'image, la première chose que je veux
aborder, c'est ceci. Comme vous pouvez le constater, l'algue n'a pas
les bords parfaits J'essaie de donner de la texture en ne traçant pas une ligne parfaite. OK, ça y est. Et ajoutons également la cuillère. Et voici la cuillère. Ensuite, j'
essaierai essaierai de toucher le ballon, mais ici, sans oublier que,
quand vous regardez le ballon,
vous savez comment les balles fonctionnent parce que vous savez qu'elles ont
un avantage et qu'il y a généralement un bruit J'aime la garder blanche,
blanche plutôt que sur
blanc pour les reflets. L'essuie-glace grisâtre
pour le ballon comme celui-ci. Donc, pour représenter cela, il y a cette courbe à l'arête
que j'ajoute habituellement. Quelques lignes brisées. Je m'approche trop près,
ne t'inquiète pas
trop pour ça. Cela représente le bord de
la balle, la courbe s'éloignant de nous Et c'est ici que nous
voyons la gamme de SUP. De plus, je vais essayer de ne pas
imposer de limites trop sévères. La peinture suffira pour nous. D'accord ? Et je pense que la prochaine étape devrait
être celle des feuilles vertes. Comme j'ai déjà mis tellement de
détails
au crayon que je sais à quoi ressemble
la forme générale je peux être un
peu plus audacieuse avec le stylo et aller un peu plus vite. OK. Et il y a d'autres feuilles
vertes ici. Il y a celui-ci
qui dépasse l'âge. Il y a un peu de
nouilles qui sortent ici, et encore de la verdure Si vous regardez de plus près, il y a beaucoup
de lignes irrégulières qui représentent
essentiellement
les feuilles Et après avoir défini
les formes générales, nous serons en mesure
de remplir l'espace avec ces lignes ondulées OK, maintenant il y a de
la viande en dessous. Encore
une fois, la peinture nous aidera à différencier ces
lignes les unes des autres Plus tard, lorsque nous mettrons du vert ici et que nous laisserons principalement du
blanc ici, peut-être qu'un peu de couleur
rosée l'affaiblira, au point
que tout se
séparera parfaitement La viande a un peu de
texture. J'ajoute quelques lignes pour cela. À l'intérieur, il y a
vraiment
beaucoup de lignes ondulées qui essaient de donner aux feuilles
la même sensation que celle que nous avons faite ici. Je vois, je crois, un truc de
loco, mais c'est tout vert
mélangé à ça Par exemple, à ce
stade, c'est à vous décider
si vous souhaitez inclure des détails fins
comme celui-ci ou non. J'ai déjà commencé à
le faire, c'est ma décision.
Quelque chose comme ça. OK, maintenant c'est fait. Passons à l'œuf qui est devenu un peu plus
pointu qu'avant, mais ça va, ainsi qu'
au jaune d'œuf Je ne vois pas de taches ici alors que
tout le long de mes arbustes. Champignons. Comme je l'ai dit ici
, parce que j'ai déjà rempli l'espace et que je passe beaucoup de temps avec le crayon, plutôt que contenter de me concentrer sur la forme générale et attarder sur tous les détails avec un stylo. Maintenant, je peux être plus flexible et
plus rapide avec le stylo. Ok, tellement de champignons. OK, j'ai presque fini ici. Et mettons également la viande
en place. J'essaie de ne pas
tracer des lignes parfaites. Si vous remarquez qu'ils sont un peu plus naturels, c'est
parce que vous savez que c'est de la viande et qu'ils portent ces marques. Encore une fois, pour cette partie,
la peinture va beaucoup nous aider. Lorsque j'ajoute ces lignes, j'incline mon stylo presque
parallèlement au papier. Ils ne tracent pas des lignes
parfaites. Juste des couteaux cassés. OK. C'est également inclus. ne reste donc que des oignons verts, des oignons de
printemps. OK. Et maintenant, ces
lettres m'ont été envoyées. OK. Tout le monde doit donc le faire. OK, je vais prendre une fermeture éclair. Allons-y. Maintenant,
cette partie est restée sur la partie dont je
parlais dans mon livre, tout le monde peut dessiner des lettres. Ce lettrage n'est pas
différent du dessin, car il
suffit de regarder les
lignes et de les copier. Comme vous pouvez le dire, je suis en train de faire du
lettrage ici, c'est pareil, suffit de regarder les lignes Mais plutôt que de regarder la ligne de l'homme que je dessine, je regarde les lignes des lettres et je
les transfère sur mon papier. C'est toujours difficile. La lettre est presque là et le reste
n'est pas reconnaissable. Je mets juste quelques
marques et je vais mettre de la couleur verte en forme de torquise Et ce
petit bout, je pense que nous terminé avec notre dessin. Peut-être que je vais
juste
faire des lignes aléatoires parce qu'il
a beaucoup de texture. Plus tard, nous y ajouterons une couleur
vert foncé. Ce ne sera pas le cas, oh, il y a encore une chose importante, c'
est d'effacer Maintenant, révélons notre dessin sans trembler, s'il vous plaît. J'essaie d'enregistrer ici, vous ne voyez aucun gâchis. J'adore ça. Voici notre rhum et notre bol qui est un peu
bancal de ce côté, mais comme je l'ai dit, ne vous inquiétez pas trop à ce sujet Pour le dessin, j'ai utilisé mon pigment Faber Castel Eco 0.1 et je vais voir sur la prochaine vidéo ce sera
le tableau de Jack
7. Peignons ! p1: Bon, maintenant nous sommes de
retour pour peindre. Tout cela peut disparaître même si nous avons
fini avec
tous les stylos. Nous allons utiliser nos poussettes, et je vais apporter des peintures que je
vais utiliser pour cela Regardez probablement, de quoi avons-nous
besoin M, nous avons besoin de légumes verts, peut-être pour la verdure, ce mélange, au
moins pour les
algues et le noir, bien
sûr, le jaune et
cette orange au cadmium Nous aurons besoin d'un peu de brun
pour ce mélange de viande. Nous sommes peut-être le rouge indien. OK, ajoutons
ces couleurs. Dans les documents que j'ai
oublié de mentionner, j'ai aussi des gobelets remplis d'eau. 11 est propre. Je le plonge
d'abord ici, je lave la peinture , puis je prends l'eau
propre. Ce n'est pas très
propre pour le moment, mais l'eau
propre est suffisante pour ramasser de la nouvelle peinture afin que
je ne mélange pas mes peintures ici. Et ce sera sur le site. Je plonge maintenant mon pinceau dans l'eau propre pour
ramasser de la peinture Je pense que je vais commencer par le. En attendant, j'ai ce plateau en céramique pour mélanger les couleurs car
il est très foncé, mais il n'est pas noir, et
je vais créer un mélange pour cela. Ajoutons ici du noir. Ensuite, je le lave
avec de l'eau sale et récupère
de l'eau fraîche pour nettoyer le bocal. Je mets toujours des feuilles de brouillon sur le côté pour vérifier les couleurs si
elles correspondent à ce que je veux. Je pense que ça devrait être un peu quand je choisis le noir. Je ne m'inquiète pas trop puisque noir masque toutes
les autres couleurs, y a aucune chance
que le
noir se salisse. OK. Il fait un peu plus sombre maintenant, mais il faut maintenant plus de vert. OK, nous y arrivons. Oui, je pense que c'est ça. Vous pouvez également ranger
les gommes. C'est un espace très restreint et voici nos algues Je choisis un peu
de noir dirigé de là vers le foncé
sur la couleur. Ici, directement sur le papier. Je vais
aussi choisir du vert et y ajouter. Alors ce que je fais ici, c'est
sur le papier mouillé. OK. Maintenant, l'astuce consiste à peindre ces objets parce que maintenant, là-bas, il
fait humide, par exemple. Une autre chose importante
est que j'ai toujours du papier essuie-tout, je ne me souviens plus du nom, du
papier essuie-tout sur le site. Je mets juste de la
peinture ou de l'eau. C'est aussi là,
juste à côté de moi. Si j'essaie de mettre du vert
ici tout de suite, ça va tout gâcher. Tant que c'est mouillé, je vais
passer à autre
chose. Si je ne veux pas que les
couleurs se mélangent et parfois si je veux qu'elles
se mélangent, je me contente de me lancer. Mais pour le moment, je ne le sais pas parce que c'est un objet
très brillant. Je vais quitter Shine. Et il sera là. Cela reflète la boule blanche. Je veux qu'il en soit ainsi, tout
paraît plus sombre lorsqu'il est mouillé. Et puis, quand il fait sec, vous vous
retrouvez avec des couleurs lavables. Et ça pourrait
te décevoir de cette façon. Je suppose que oui, mieux tu t'en sortiras. Mais essayez de mettre beaucoup de pigments si vous voulez que vos
couleurs soient belles et éclatantes. Par exemple, parce que j'ai transporté tous les pigments
ici, sont devenus très sales. Je vais ajouter d'
autres pigments ici. Cette ligne est pour le
rouge de la cuillère, mais je vais attendre. Sinon, cela se
mélangera et nous voulons avoir cette distinction entre la
cuillère, elle a une doublure rouge. Maintenant, nous pouvons peut-être peindre
ces verts ici. Pour cela, je vais tout de utiliser
ce
sous-écran. Il faut être parfait.
Soupe très salissante Cet homme. Oui, il
y en a aussi par ici. Je peux également commencer à ajouter du
vert à ceux-ci. J'ai pris un peu d'eau
pour l'ajouter à l'écran. Je l'utilise
directement parce que je veux que ce
vert le fasse apparaître. Je ne dilue pas
beaucoup avec de l'eau. Ici, sur le côté, il
y a beaucoup de verdure. Mais ce que je fais, je ne me
contente pas de laver toute cette
zone avec du vert, j'essaie de
tout mettre séparément. Quand vous le regardez, vous pouvez
voir qu'il y a un peu de texture et de
profondeur,
plutôt qu'
une simple touche de vert À certains endroits, il y a plus de
pigments, à d'autres moins. Parce que lorsque vous
regardez la photo, c'est exactement
ce à quoi elle ressemble. Que ce n'est pas le même ton de vert tout le temps
que ça change. Je pense que je vais maintenant choisir un peu
de vert plus foncé. Et dans cette zone, je vais choisir du vert foncé
car il semble beaucoup plus foncé. Et puis ils vont probablement se
mélanger un peu et c'est bon. Mais cette zone semble beaucoup
plus sombre que les autres. Donc, ce n'est
pas grave si je vais un peu plus loin, mais peut-être aussi ici, quelques gouttes. OK. Ici, il fait très humide,
mais aussi sur la scène, un peu jaune parce que jusqu'
au bout des feuilles, jusqu'
à la racine des
feuilles, ce n'est peut-être pas la fin, mais la couleur devient
beaucoup plus claire. Et je vais y mettre un peu de
vert. Ce sera donc un beau dégradé. Il y a quelques
feuilles. C'est ce que j'ai vu. J'ai oublié de peindre. Oui, c'est ça, c'est pour aller
dehors, faire la queue, c'est bien. J'aime la sensation que ça donne. Cet œuf n'a pas l'air jaune du tout. Je pense que
c'est très orange. Mais je vais essayer
de mélanger le jaune et l'orange. Voyons voir, pour le moment, fait très humide ici
et là, regardez,
ça se répand un peu dans
le rhum. Et j'aime ça parce que
ce n'est pas une photo, c'est une peinture,
ne t'en fais pas. Et en fait, acceptez ces petites choses
qui se produisent et que je n'ai pas faites
alors qu'il faisait très humide. Cette partie restera fidèle
à la couleur que je souhaite créer, mais un peu de vert y
est ajouté. C'est juste une bonne chose. En attendant, je vois un
peu de brillance ici, je vais ajouter un peu de
jaune au milieu pour décomposer la texture et la
rendre plus intéressante. OK, et maintenant, quelle est la prochaine étape ? Je pourrais le souffler pour le faire sécher plus rapidement. C'est l'une des choses que la
peinture à l'aquarelle. Parfois, il
suffit d'attendre qu'il essaie et cela prend des avantages. Elles sont très
différentes des autres. Je vais essayer d'ajouter de la couleur
aux lettres du site. Je vais d'abord mélanger une couleur
pour
ça parce que ça
ressemble à Torquise Il y a cette couleur
appelée malachite. Je ne sais pas, je serai du genre. Je vais vous montrer que
c'est en fait cette couleur. Je vais en choisir un peu. Mais c'est plus sombre que ça. Cette peinture est opaque. Ce n'est pas un C à travers de la peinture. Je vais mélanger avec du vert, du foncé. Oui, de la sève, verte, profonde. Je pense que c'est assez
proche de celui de la photo. Je vais prendre ma cravate dans le pinceau, j'ai décidé d'utiliser
ce numéro trois, c'est un pinceau plus épais, mais je me suis rendu compte que le bout n'est plus
très pointu, alors je vais utiliser
cette presse à la place Que quand j'attends, ça
devient bien pointu. Et c'est ce
dont j'ai besoin en ce moment. OK, tout est en train d'enregistrer, mettre
de la couleur ici, il
y a juste plein de lignes, on ne peut
plus les reconnaître ici. Encore cinq lettres. Et il y avait aussi ce
logo, si vous vous souvenez, parmi les verts qui
apparaissaient, ils pouvaient être un peu confondus. ne m'inquiète pas trop, car Ça ne m'inquiète pas trop, car
je pouvais à peine le voir, même sur la photo. OK, je vais
mettre ce pinceau. Je n'ai pas pensé à
cette viande ici. C'est presque blanc, mais je
ne veux pas le garder blanc. blanc. Ça aurait l'air trop cru. Je vais prendre un peu d'eau
ici et un peu de rouge. Au moins, il a une teinte
un peu rosée. Et bien sûr, je ne veux pas que le
vert s'y
infiltre autant que vous
voulez séparer certaines choses OK ? Et laisser un peu de blanc
autour de soi n'est pas un problème. Ne vous inquiétez pas
du tout, cela fonctionnera. Il y a un truc avec les champignons. Ils sont également de couleur très
similaire à celle-ci, mais je pense qu'ils sont
jaunâtre-rosâtre comme J'ai mélangé un peu d'orange
à cette couleur. Ensuite, je vais
leur donner de la couleur. Les champignons, je pense qu'ils
seront plus beaux de cette façon, mais je vais aussi y mettre une couche
de bouillon de soupe. Ils se
réuniront à la fin. OK, je pense que c'est assez sec. Je vais ajouter le
jaune d'oeuf. Trop de peinture. C'est comme si ça
saignait bien ici. Disons-le également. Je vais y ajouter de l'orange pour pouvoir
y mettre directement de l'orange. Mais quand je le mélange sur
le papier avec du jaune, ça a l'air plus intéressant. Ensuite, il y a ces
bords laissés en jaune et orange au milieu ce qui semble
plus intéressant. Je pense que c'est sec. Je vais remettre le rouge. Je vais utiliser à nouveau ce
numéro trois. C'est une
ligne très précise que je ne
veux pas trop insister et
ressortir. J'ai cueilli beaucoup de pigments,
pas très aqueux. Je vais simplement ajouter cette ligne rouge. Si vous laissez un peu de
blanc dans le noir, ce n'est pas grave non plus, car
c'est un objet très brillant, qui imitera la brillance J'ai pris un peu d'eau. C'est très proche de ça. OK. Et c'est que je n'ai
besoin de rouge nulle part ailleurs. Je lave donc mon pinceau pour qu'
il y ait cette couleur de soupe. C'est jaune, mais il y a cette couleur
que je vais ajouter
au mélange d'oranges que j'ai
préparé pour préparer ce mélange très aqueux pour la soupe Ensuite, je vais
le tester ici. Par exemple, je vais essayer de
passer d'une lune verte à l'
autre, je vais passer en
revue certaines d'entre elles pour montrer qu'elles sont
synchronisées avec la soupe Il y a la
file d'attente que je vais garder, ce rose n'est
toujours pas bon. Ici, c'est parti. Voici une file d'attente où certains
des champignons que je laisse à la surface et d'
autres sous la soupe. Je n'arrive même pas à faire couler ce
jaune d'œuf dedans en une seconde Oui, il y
avait des nouilles ici. Mais pendant que je mettais l'encre avec un stylo, j'ai oublié que
je m'en suis rendu compte mais qu'elle également immergée sous la
soupe dans laquelle j'ai mangé rapidement Je n'ai pas laissé mon encre sécher, j'ai intercepté ce qui s'y
passait Donnons-y une seconde
, puis je mangerai une autre soupe. Nous y sommes presque.
Plus tard, j'ajouterai plus de soupe. Mais j'attends que
ce rose sèche. Je ne veux pas m'embrouiller. En attendant,
je vais préparer quelque chose pour cette viande
au milieu. Je pense que ce sera un
mélange d' rouge
indienne et d'ombre brute. C'est essentiellement comme un brun. Oui, pour le dessus de la viande. Je pense que cela fonctionne en dessous. Je pense que je vais mettre
une couleur plus claire ,
puis ajouter une
couche plus foncée
dessus et peut-être simplement mettre cette page
rose sur la viande. OK. Ensuite, mon travail consistera à ajouter la noirceur
de la viande là où elle a été davantage cuite.
8. Peignons ! p2: J'ai dû faire une petite
pause pour qu'il sèche. Sinon, je n'ai pas pu
continuer plus longtemps
sans mélanger les couleurs que
je ne voulais pas qu'elles mélangent. Cette pièce a également mis beaucoup
de temps à sécher parce que c'est maintenant l'hiver et qu'il fait froid dans mon studio
mansardé. Lorsqu'il fait froid, les aquarelles mettent plus
de temps à sécher. D'accord. Maintenant, revenons
au travail à accomplir. J'ai fait un mélange pour cette viande. La couche supérieure de la viande, je vais l'appliquer. J'essaie de laisser un peu
de couleur en dessous pour donner un peu de
texture. Et je vais le faire sortir de cette ligne parce que ce n'est pas
comme une ligne parfaite. Et ici, il y a
le morceau de viande en dessous, puis il
y a les marques
du gril, je crois. OK, il fait beaucoup plus sombre ici. Je vais essayer de laisser une bonne
partie du regard de Pigman. Ce coin est sombre. J'utiliserai également la même couleur pour l' ajouter ici à cette gamme de
soupes. Parce que pour ajouter de la profondeur à la soupe, je vais
faire de même ici. Certaines parties sont juste
plus profondes qu' il n'y a
plus d'ombre autour d'elles. D'accord. Et je pense que je veux choisir
un peu de ce brun et ajouter des pigments supplémentaires dans certaines parties qui
paraissent encore plus foncées que cette partie, par
exemple très foncée. Beaucoup plus sombre que les autres. Je vais également ajouter cela ici. Les bords sont plus visibles, également
plus visibles,
peut-être par parties,
au-dessus de cette lampe. Il a capté une partie du
rouge ici. C'est bon Je ne m'inquiète pas ici pour unifier ces domaines Je peux aussi utiliser ce
bouillon après tout. C'est qu'ils sont tous en croissance. Et avec ce petit
pinceau numéro trois, je vais récupérer un peu de ce vert plus foncé
que j'ai mélangé plus tôt. Je veux
assombrir cette partie et je vais laisser
quelques ombres en gros. De plus, j'ai décidé
de rendre les algues un peu plus foncées Je vais
donc ajouter une couche supplémentaire de vert foncé spécialement conçue pour elles Mais après avoir ajouté
cela , il y avait un
éclat au milieu. Pour préserver cela,
je vais simplement prendre mon essuie-tout et
le presser ici au milieu. Enlevez une partie de la couche
supplémentaire pour qu'
il reste de la brillance. Je pense que cela résume assez
bien, mais nous n'en avons plus besoin. Je ne vais pas faire de l'
arrière-plan, cela dépend de votre projet, si vous voulez mettre la table en dessous ou
quoi que ce soit d'autre. Je pensais que pour ce projet, je n'allais pas le faire. Mais je vais ajouter un peu
d'éclat à cela. Je vais juste un peu
d'eau avec mon pinceau. Va le chercher. C'est ce qu'il y a de
bien avec l'eau. Coles, tu peux toujours choisir
un bon vieux papier essuie-tout. Dans cette partie, je vais choisir couleur
où il y
avait un beau bois brun d' apparence
ancienne en dessous. Mais je pense qu'il doit être
un peu plus sombre pour cela. Je vais prendre un peu, pas trop, de l'ambre. Je pense qu'il fait trop sombre. J'ajouterai encore un peu
de cet ocre jaune. OK, c'est à peu près juste. Je pense que ce
que je vais faire, c'est le
tour du ballon avec cette couleur que je veux juste utiliser
pour encadrer le tableau nous avons fait aujourd'hui. J'ajoute plus de pigments
là où c'est plus foncé, là où c'est clair, désolé. Ensuite, je vais
étendre cette ligne comme ceci et la même chose ici. Ensuite, je lave
complètement mon pinceau de ce pigment. Avec un pinceau propre mais humide, j'en ajoute un autre comme celui-ci, on ne voit plus la ligne. C'est juste continuer à
s'élargir de plus en plus. Il y a plus de P et de rival. D'accord. J'essaie de le
faire rapidement avant qu'il ne sèche, car le bord
s'enfonce alors dans le papier. Normalement, pour cela, je
tords simplement le papier car c'est beaucoup plus facile de le faire de cette façon. Je n'ai pas beaucoup
d'espace pour poser mon pinceau dans l'
autre sens. J'appuie sur le support du téléphone. Mais j'essaie de faire de mon mieux En gros, j'ai juste
mis la couleur. Ensuite, en ajoutant de l'eau, j'ai simplement retiré les
pigments pour créer un joli dégradé qui, une
fois cela fait, vous pouvez, un peu plus, comme une ombre sous la
balle et essayer de l'uniformiser. Et je pense que c'est tout. Notre peinture est terminée.
Décrivez une photo. Cliquez. Je pose
mon pinceau. C'est ainsi que je fais mes dessins, normalement sur mon carnet de
croquis Lorsque je veux avoir
des choses plus précises, j'aime faire
ces peintures. J'espère que vous apprécierez également
mon processus. J'espère que je
vous verrai voir la conclusion. J'espère que ce
cours vous plaira. C'est ça, Jack. Y a-t-il quelque chose que
vous souhaiteriez ajouter ? OK, peut-être à la fin. OK, à plus tard. Nous oublions encore une chose. Le plus important, c'est
que les éclaboussures sont un peu. Ils ont toujours l'air bien. Supprimons ceci ici. J'ai envie de mettre quelques oranges en l'honneur de cet œuf qui est très
beau. Allons-y, certains
d'entre eux sont là. Alors je pense qu'il a besoin
d'un peu de ce beau vert foncé, surtout là où les
verts se trouvent ici et ici. Pas trop. Notre
peinture est maintenant terminée. J'ai lavé mon pinceau et oui, maintenant on peut en venir à la
conclusion, c'est fait. Tu vois de l'autre côté ?
9. Terminons !: OK, maintenant, vidéo de conclusion. Nous n'avons toujours pas compris ce Jack. Allons y jeter un œil.
À quoi ai-je l'air ? J'ai l'air nerveux. Voici ma nouvelle lampe.
C'est un gibier à plumes. Maintenant, conclusion. Merci beaucoup d'être restée
avec moi jusqu'au bout. J'espère que cela n'a pas été trop difficile. Je remercie
chacun d'entre vous d'avoir
participé à mon cours. Cela ne serait pas possible
sans votre soutien. Maintenant tu connais tous mes secrets et le secret, c'est
qu'il n'y en a pas. Le croquis au crayon a dessiné et peint mon rhum
et ma balle ensemble. Vous pouvez utiliser ce que vous avez appris ici dans vos propres carnets de
croquis pour immortaliser vos propres souvenirs ou partout où le dessin et
la peinture sont nécessaires. Plus vous vous entraînez,
mieux vous vous améliorerez. N'espérez pas et ne recherchez pas de
raccourcis ou de touches magiques. Prenez simplement
une habitude créative, comme tenir un carnet de
croquis et
intégrez la pratique de l'
art à votre vie. Quelques cours sur ce
sujet pour que vous puissiez poursuivre votre
voyage créatif avec ces cours. N'oubliez pas de me faire part de
vos projets. Je suis toujours heureuse de voir les projets des
étudiants dans ma boîte de réception. Je réponds et
commente chacune d' entre elles et je les partage
sur mon insigramcanto Assurez-vous de
me suivre là-bas comme ici. Si tu trouves le temps, merci de
laisser un commentaire, Jack. Ils devraient laisser un avis. C'est important. C'est
ce que tu m'as dit. Soyons honnêtes.
Il est toujours temps, Jack, il fait froid
parce que c'est de l'eau. OK ? Les évaluations aident
les futurs étudiants à décider s'ils
doivent suivre ce cours ou non. N'aimerais-tu pas leur
faire une faveur ? Une dernière réflexion
sur la sortie. Je ne me prends pas trop au sérieux, et toi
non plus. Nous ne sommes que des singes qui parcourent l'espace sur un Et pendant ce temps,
pourquoi ne pas créer quelque chose de
beau ? Ne serais-tu pas d'accord ? Alors va faire quelque chose de beau. À la prochaine. Par chèque. Voulez-vous dire par là,
par non, que votre comportement
est en train de me tuer. La vérification est là, le script est là, caméra est là, le
microphone est là. C'est une gorgée d'eau. Je suis dans mon studio mansardé, mes tableaux derrière moi. Je ne fais que marmonner. Allons droit au but. OK, Jack, pourquoi ne
rentrez-vous pas chez vous aujourd'hui, et nous sommes
de retour en studio maintenant. Je vais revenir en arrière. Ce n'est pas un retour
en arrière parce que nous n'y sommes jamais allés. Je
vais passer à. OK. Jack, pourquoi ne vas-tu pas en
chercher une copie ou quelque chose comme ça Rentre tôt si tu veux. J'ai ce look. Je peux être sympa dans celui-ci. Je n'ai pas encore fait la partie
conduite aérienne. Ça arrive toujours, donc je
n'ai rien à montrer
pour la séance photo. OK. Je vais peut-être vous montrer
celui de mon croquis,
car je l' ai déjà fait
et j'ai dessiné ma boule de ramen, mais c'est un ramin que j'ai acheté l'année
dernière et j'ai finalement eu temps de montrer un peu d'
amour à mon Mais c'est mon vieux carnet de
croquis. Voici mon nouveau carnet de croquis. Faisons un zip pour voir
mon. Pour voir le visage. Allez, concentrez-vous sur
ce visage, pas sur moi. Oui. Peux-tu voir que c'est le cas. L'entretien va donc être
long. Je pense. Ensuite, je montre une peinture
complète avec Magical. Sinon, je suis foutu. J'adore le dire
, mais je travaille comme je veux le dire, professeur
indépendant. Je suis aquarelliste. Et pourquoi ne pas être
plus sérieux comme ça ? C'est plus compréhensible. J'essaie de rendre l'art accessible.
Un avion passe. Attendons. Il y a trop de choses
que tu peux t'offrir. Il se passe beaucoup de choses, d'accord ? Vous pouvez aller vous régaler
avec un peu d'entraînement. Bien entendu, l'art
fait partie de la vie. L'art fait partie de la vie et de la guerre. OK ? L'un d'entre eux devrait
faire l'affaire. Ne dis rien. Parce qu'il est très fragile. Aucune émotion. Non. Qu'est-ce qu'il est ? Ne dites rien
parce qu'il est très sensible. Acceptable. Quel est le mot ? Sensible. Sensationnel.
Quel est le mot ? C'est quand quelque chose est si
doux, si fragile, si sensible. Oui, c'est le mot «
sensible ». Ça, d'accord. Donc, n'espérez pas dire aux
gens de ne pas espérer, je ne me prends pas trop au sérieux une fois que j'ai commencé à le faire,
ce n'est pas trop mal Mais jusqu'à ce que je commence à enregistrer, je suis tellement stressée et je fais
tout pour éviter faire. Je procrastine
tellement, je ne sais pas OK. Maintenant, que devons-nous faire ? Arrête. Vous voyez, à l'
autre bout, il n'y en a pas, c'est que nous sommes dans la classe maintenant.