Tournage DIY : créer des vidéos professionnelles avec des outils que vous possédez déjà | Apprendre avec Vimeo

1. Introduction: Salut, je m'appelle Mark Cersosimo. Je travaille chez vimeo.com en tant que gestionnaire communautaire, et je suis aussi cinéaste. Vimeo est l'endroit numéro un où les créateurs peuvent télécharger leur contenu. Nous favorisons cette incroyable communauté de personnes qui sont vraiment passionnées par le cinéma et le cinéma. En tant que gestionnaire de communauté, je regarde des milliers et des milliers de vidéos chaque année, et beaucoup de reals, et les gens essaient toujours de trouver du travail là-bas. J' ai regardé tant de reals horribles. Il y a tellement de mauvais là-bas que tu ne peux même pas regarder tout le chemin. Ils traînent pour toujours. Ils ne vendent jamais vraiment la personne. Dans ce cours, je vais vous montrer comment vous montrer avec un CV vidéo d'une minute. Le CV vidéo est une vidéo conçue pour vous montrer, pour montrer ce que vous voyez en un mot. Je vais te montrer comment faire ça en travaillant avec mon ami, Alex. Elle est tisserand et elle a besoin d'un CV vidéo. Elle veut montrer ses tissages, ce qu'elle fait. Donc, on va aller à son appartement et on va filmer un CV vidéo, et tu vas voir exactement comment je fais ça. Après le tournage, je vais vous emmener à travers tout le processus de montage, sorte que vous pouvez juste voir l'ensemble du processus du début à la fin. Le projet de cette classe est de créer un CV vidéo d'une minute que les gens veulent vraiment regarder. Tout ce dont vous avez besoin, c'est tout ce qui peut enregistrer une vidéo. Cela inclut votre téléphone, un appareil photo point et prise de vue, caméra DCLR si vous en avez un, n'importe quoi du tout. J' ai hâte de voir tout le travail que vous faites. Je serai dans la galerie du projet, et les vérifierai tous. Bonne chance. 2. Planification de votre vidéo de 60 secondes: On est dans l'appartement de mon ami Alex. On est là pour commencer à faire son CV vidéo. Nous allons commencer par le processus de planification, c'est la première étape que vous voulez franchir. Vous voulez avoir une idée de, à quoi ressemblera votre vidéo ? Qu' est-ce que tu veux accomplir ? Quel est votre ultime et votre objectif ? Votre but ici est d'être embauché ou de vendre ce que vous essayez de vendre. Dans cet exemple, mon ami Alex est un tisserand. Ce que nous essayons d'accomplir ici, c'est de montrer comment c'est exactement comme elle fait ses tissages. Nous voulons voir son processus, nous voulons voir son produit fini, et nous voulons en apprendre un peu plus sur elle en tant que personne. Ce que nous voulons faire ici, c'est garder la vidéo à environ une minute. Une minute est la longueur idéale parce que les gens n'ont vraiment pas la portée d'attention pour s'asseoir là et regarder quoi que ce soit plus d'une minute. Une minute est super facile à digérer. Deux minutes, c'est pousser. Trois à cinq minutes, c'est long. chose de plus long que ça, quelqu'un doit s'asseoir là et décider de regarder. Tout ce qui est en moins d'une minute est probablement un peu trop court, vous ne voulez rien laisser de côté. La première chose que vous voulez faire est de trouver votre emplacement d'ascenseur. Ce qui est, c'est de vous imaginer dans un ascenseur, quelqu'un d'autre monte, et vous essayez de raconter toute votre histoire à cette personne avant que vous ou qu'ils descendent à un autre étage. Quels sont les éléments essentiels que cette personne doit savoir sur vous dans les plus brefs délais ? Alex a son emplacement d'ascenseur. Elle en sait plus sur elle-même que moi, et donc elle va me guider dans ce processus pour que je puisse capturer juste l'essentiel de ce qui était nécessaire pour raconter son histoire. Vous voulez avoir du travail pour montrer aux gens, fois les produits finis et les travaux en cours. Vous voulez montrer ce que vous voulez que les gens achètent. Il devient un peu plus accessible à ces gens une fois qu'ils voient réellement votre processus. C' est beaucoup plus intime que de montrer vos produits finis. Il y a quelque chose qui s'appelle la Règle des Trois. Si vous dites quelque chose sur vous-même, dites trois choses que vous aimez, trois chats préférés, où trois morceaux de travail. Il est toujours préférable de le dire dans une série de trois. Trois ne sont pas trop nombreux et ce n'est pas trop petit, c'est la quantité parfaite. Pendant que je filme avec Alex, je vais garder à l'esprit la Règle des Trois. Il est parfois préférable de passer plus de trois, peut-être quatre ou cinq, puis de les réduire dans l'édition, juste pour que vous en ayez toujours assez. 3. Assembler l'équipement que vous avez: Maintenant, nous allons parler un peu de planification de l'équipement. Les trois nécessités dont vous avez besoin sont le trépied, quelque chose à stabiliser, l'éclairage et le son. Le meilleur équipement à utiliser est ce que vous avez déjà, n' avez pas besoin de quelque chose de fou. Le premier équipement dont vous avez besoin est un trépied ou quelque chose à stabiliser. J' ai ce trépied juste là. C' est 20 dollars. Ce n'est rien de fou que tu n'aies pas besoin d'un trépied de 1 000$. Vous n'en avez même pas vraiment besoin, vous avez juste besoin de quelque chose pour aider à stabiliser votre tir afin que ce n'est pas super fragile. Ensuite est l'éclairage, vous n'avez pas besoin de lumières fantaisie non plus. Le soleil est la meilleure source de lumière que vous avez à votre disposition. Une chose que vous devez être sûr de bien est de ne pas se tenir directement devant la fenêtre avec la fenêtre derrière vous parce que alors vous serez juste une grande ombre. Assurez-vous toujours que la source de lumière est devant vous ou devant la chose que vous essayez de tirer. Ensuite, c'est le son, le son est une partie super importante et il est vraiment facile d'obtenir un bon son. Tout ce dont vous avez besoin est un espace calme et un appareil pour capturer le son. Une astuce super facile est de mettre votre téléphone dans votre poche pendant qu'il enregistre le son. La source audio est juste près de votre bouche, donc elle capture ce que vous essayez de dire. Si vous utilisez une source audio externe, vous devez lier cette source pendant que vous modifiez votre vidéo. Donc, lorsque vous filmez, assurez-vous de vous donner une référence audible dans votre piste audio afin que vous sachiez comment la synchroniser avec votre vidéo plus tard. Soit en disant ce que c'est prendre, soit en un clap afin qu'ils puissent se synchroniser vraiment en douceur. Vous n'avez pas besoin d'un appareil photo de fantaisie, vous pouvez utiliser votre téléphone pour cela si vous le souhaitez. Je vais utiliser ce point et filmer la caméra. Vous n'avez pas besoin d'un reflex numérique ou de quelque chose de fou comme ça. Donc, pour la vidéo d'Alex, je vais utiliser cette caméra et ce trépied et c'est tout. Pour l'audio, c'est vraiment silencieux ici, donc je n'ai pas besoin de périphériques audio externes. Pour l'éclairage, il y a beaucoup de lumière naturelle ici, donc je n'ai pas besoin de quelque chose de fantaisie pour ça non plus. 4. Préparer le storyboard de votre vidéo: Deux choses qui rendront votre processus beaucoup plus facile sont l'écriture de scripts et le storyboard. Ceux-ci vous aideront à vous guider le long votre chemin afin que vous ne vous perdiez pas pendant que vous tirez. Pour les scripts, tout ce que vous avez vraiment à faire est d'écrire un aperçu de ce que vous essayez de filmer, des lignes de dialogue, choses que vous voulez vous assurer qui sont incluses. Tu veux frapper la partie la plus importante. Donc, vous ne les laissez pas dehors. Tout le reste peut être improvisé. storyboarding vous aidera à visualiser vos photos afin que vous sachiez exactement ce que vous voulez tirer. Je suis terrible en storyboard, et le dessin n'est pas un de mes points forts. Si vous l'êtes aussi, vous pouvez simplement écrire une liste de plans, une liste de tous les différents plans que vous voulez obtenir. Si vous êtes doué dans le dessin, vous pouvez le visualiser en dessinant chaque plan dans l'ordre que vous voulez faire. Donc, disons, ma première photo est d'Alex derrière sa tête. Je vais juste dessiner un contour humain lâche et basique ici pour montrer que c'est derrière sa tête. Puis devant Alex, il y a son métier à tisser. Donc, ça ne ressemble à rien, mais ça me dit que, ok, c'est le coup que je veux derrière sa tête. Lorsque vous êtes en storyboard, vous pouvez également montrer du mouvement. Vous pouvez le faire en dessinant le cadre suivant un peu plus grand. Dans ce cas, je veux montrer un zoom. Donc, je vais tracer ces lignes ici pour montrer que la caméra est en train d'emménager. Je vais montrer une photo de plus d'un gros plan de la pièce et la main d'Alex dessus. C' est très, très simple. Il n'a pas besoin de ressembler à beaucoup de choses tant que vous pouvez comprendre ce que vous essayez de montrer. Chaque fois que vous voulez un autre plan, vous allez dessiner un cadre différent. J'en ai six ici. Ce ne sera que mes six premiers clichés, mais vous allez vouloir continuer jusqu'à ce que vous ayez tout le chemin dans votre vidéo et que vous montriez tous les clichés dont vous avez besoin. S' il y a un plan spécifique que vous avez à l'esprit, que vous voulez vraiment, vraiment, est bon parce que cela vous aide, rappelez-vous que, oh, je veux un très bon gros plan du processus de tissage ou quelque chose de très spécifique qu'il est que vous voulez montrer. C' est aussi génial d'improviser pendant que vous filmez. Mais encore une fois, c'est aussi bon de savoir, oh, ces photos, nous devons certainement les avoir. Si quelque chose d'intéressant surgit en cours de route, vous obtenez ça aussi. Une chose que vous voulez certainement faire est de varier votre composition de tir. Vous ne voulez pas les mêmes photos statiques encore et encore. Vous voulez être un peu créatif avec le mouvement de votre appareil photo et le placement de votre appareil photo. Une chose qui est vraiment bon à faire, mais vous devez être prudent pour que ce ne soit pas trop fragile, c'est de déplacer physiquement la caméra. Vous ne voulez pas zoomer sur la caméra. Vous voulez prendre physiquement la caméra et déplacer plus près ou plus loin de votre sujet. Obtenir des angles intéressants comme directement au-dessus ou peut-être à partir d'un coin inférieur, juste obtenir différentes sortes de perspectives qui ne sont pas moyennes, quelque chose pour le rendre un peu plus excitant. 5. Tourner vos séquences: Donc, je suis avec Alex qui est la star de la vidéo dans son appartement. On était amis depuis longtemps, ce qui aide vraiment à se réchauffer. Vous voulez vous assurer que votre sujet est super lâche et juste vraiment confortable et prêt à partir. Si vous ne connaissez pas votre sujet, il est préférable d'avoir un de leurs amis là-bas pour qu'ils puissent simplement aider à soulager l'expérience traumatisante qui est à la caméra, pour certaines personnes. Nous avons déplacé tous les meubles autour de la pièce pour nous donner de la place pour travailler ici et nous sommes à peu près prêts à partir. Une autre chose que vous voulez faire pour préparer est de vous assurer que tout votre équipement est prêt. Assurez-vous que vos piles sont chargées, assurez-vous que votre objectif est propre et essuyé. Il suffit de mettre tout en place et prêt à tirer. La première chose que nous allons faire est d'avoir une petite discussion et c'est ce que nous allons capturer à la caméra. Je vais poser des questions différentes à Alex sur ce qu'elle fait. En gros, je vais lui demander de me dire son emplacement d'ascenseur. Mais nous allons l'étendre en une conversation de 10 minutes, donc nous avons assez d'informations juste au cas où nous aurions besoin d'en découper des trucs. Une chose que vous voulez vous assurer est que votre sujet est de répéter la question et leur réponse. Alors, si vous leur demandez  : « Pourquoi avez-vous commencé à tisser ? » Leur réponse serait : « J'ai commencé à tisser parce que. » Pas seulement de commencer par parce que, alors il n'y a vraiment pas de contexte à ce qu'ils disent. N' oubliez pas que vous éliminez votre question, vous n'allez pas entendre votre voix, vous allez seulement entendre votre sujet. Donc, si vous êtes prêt à commencer, faisons-le. Bien sûr. Donc, maintenant, nous avons notre configuration d'entretien ici. Comme je l'ai dit, vous n'avez pas besoin d'équipement de fantaisie. J' ai juste mon trépied assis ici pour le stabiliser un peu. Alex est assis en face de moi et nous sommes prêts à partir. Une chose que je vais lui demander de faire, c'est de ne pas regarder directement dans la caméra. Il y a un miroir là-bas, alors elle va se parler à elle-même. C' est juste une question de préférence personnelle. Vous pouvez demander à votre sujet de parler à la caméra si c'est ce qu'ils veulent faire et agir. Je suis Alex, je vis à Brooklyn, bien que je sois originaire du Canada. J' ai commencé à tisser quand j'ai emménagé dans cet appartement et je cherchais des arts à accrocher sur mes murs. Quand j'ai vu à quel point les tissages étaient chers sur Etsy, je me suis dit, « Je pouvais apprendre à faire ça. » ai fini par prendre des cours et j'ai tissé depuis. Vous voulez entrer dans ce que vous aimez à ce sujet et pourquoi vous continuez à le faire et investir plus d'argent dans des métiers à tisser plus gros et des choses comme ça, et de l'action. Alors quand j'ai commencé à tisser, j'adore vraiment que c'était quelque chose de créatif que je pouvais faire pendant que je me relaxais, en regardant la télé. J' ai toujours été un peu rusé et tricoter ainsi. Il suffit de le fermer et de l'ouvrir sur cette page. D' accord. Cool. Donc, nous avons fait l'interview de l'équipe A. Maintenant, on va aller à la configuration B. Le but de cela est la variation jusqu'à un peu le tir est un peu. Nous avons un tir statique à l'avant et parfois vous allez vouloir couper à une autre photo de la même interview. Donc, je vais juste déplacer la caméra, parce que je n'en ai pas deux, et nous allons essayer de recréer une partie de la magie qu'on a fait la première fois. Nous allons lui demander de répondre à la même série de questions et nous allons essayer correspondre ses réponses à celles qu'elle a dites la première fois, donc c'est une transition transparente entre les deux. Donc, la première question était qui vous êtes, où vous vivez et comment vous êtes entré dans cela, et l'action. Je suis Alex, je vis à Brooklyn. Je suis originaire du Canada et j'ai commencé à tisser. Cool. Je pense que c'est tout. Il est important d'avoir beaucoup de couverture. Regardez autour de votre emplacement et cherchez des photos intéressantes que vous pouvez obtenir que vous n'avez peut-être pas pensé avant. Dans ce cas, je regarde autour de la pièce, je peux dire que je veux des photos d'ici, peut-être un mouvement de caméra derrière le métier à tisser et montrant le visage d'Alex. Ce sont des choses que je ne pensais pas avant d'être sur place. Il y a toujours beaucoup d'improvisation nécessaire pendant le tournage. Tu dois être flexible. Assurez-vous que si vous obtenez un plan large, vous obtenez également une gamme de différents plans en gros plan, sorte que vous pouvez limiter entre eux. Vous ne voulez pas seulement une photo de la même chose, peut-être que ça n'a pas l'air si bon quand vous montez et vous devez le changer et aller à un autre plan. Obtenez toujours plus de séquences que vous ne le pensez. Je vais estimer pour cette vidéo d'une minute, je vais probablement avoir environ 10 minutes d'images. Ça me donne beaucoup de marge de manœuvre et beaucoup de choses à jouer avec plus tard. C' est aussi une bonne idée d'obtenir quelque chose appelé « B-roll ». B-roll ou des photos qui ne sont pas nécessairement directement liées à la vidéo que vous tournez, mais qui sont des choses dans la zone ou dans la pièce que vous êtes, ce genre de lien tout ensemble et vous amène dans cet espace. Le premier tir que je vais faire ici est celui qu'on a fait pour la première fois, c'est celui qu'on se rapproche d'Alex derrière elle. Souviens-toi, on bouge au lieu de zoomer, parce qu'on ne tourne pas un film d'horreur bon marché. Donc, nous allons juste rester aussi stables que possible. Maintenant, c'est une bonne idée de tirer chaque tir que vous voulez environ trois fois, garder les règles des trois à l'esprit. Parfois, le premier coup ne marche pas et vous ne le réalisez pas avant plus tard. Toujours mieux d'avoir une sécurité. Tu vois, dans ce cas, je pense que le troisième tir était le meilleur tir parce qu'il montrait un mouvement de la main d'Alex. Je n'ai pas compris ça dans les deux premiers. Maintenant, je vais essayer un tas de photos différentes derrière elle juste pour obtenir quelque chose de varié. Une chose que vous voulez chercher est des choses autour votre emplacement avec lesquelles vous pouvez jouer et être un peu ludique. Donc, ici, on a ça, je vais essayer de faire un coup à travers ça parce que ça a l'air plutôt cool. Vous voulez obtenir beaucoup de photos différentes sous beaucoup d'angles différents. Vous ne savez jamais quel court vous allez utiliser. Alors, prenez tout un tas. Lorsque vous bougez, c'est une bonne idée de simplement utiliser vos jambes car elles sont la partie la plus stable de votre corps, par opposition à vos bras, elles peuvent devenir un peu vacillantes et garder les caméras près de votre poitrine que possible. Assurez-vous d'avoir une bonne gamme de plans larges et de plans rapprochés. Ne me dérange pas. N' ayez pas peur d'expérimenter. Si vous trouvez un tir fou que vous voulez faire et que vous n'êtes pas sûr que ça marche, testez-le. Ça pourrait être génial. Tu devrais peut-être le jeter, mais ça ne fait pas mal d'essayer. S' il existe des outils spécifiques que la personne utilise. Ça pourrait être une bonne idée d'obtenir un rouleau B et quelques gros plans de ces outils à mettre un peu dans les plans, pour les saupoudrer dedans. Pouvez-vous remettre ces ciseaux à nouveau. Je veux que tu les emmènes et les bouges. [ inaudible] Pouvez-vous le faire encore une fois ? D' accord. Parfait. D'accord. Maintenant, je vais avoir des trucs dans cette pièce qui relient tout ça. C' est juste pour qu'on puisse voir où Alex crée ces choses ? Quel genre d'environnement influe sur ses dessins de ses tissages ? 6. Montage : les séquences de prises de vue: D' accord. Donc maintenant, nous sommes dans Adobe Premier, et vous pouvez voir que j'ai toutes les images que j'ai prises ici dans la chronologie. Il y a environ 20 minutes d'images que j'ai filmées pour cette vidéo d'une minute. Maintenant, par où est-ce que je commence ? C' est une très bonne question. Il y a tellement d'images ici. Ce que j'aime faire, c'est que j'aimerais juste sortir toutes les mauvaises images. Donc, je vais passer par tout ça et choisir ce qui sont de bons coups et ce qui sont des mauvais coups. Ensuite, je vais supprimer toutes les images excédentaires que j'ai ici. Comme ici, vous pouvez voir que j'ai fait un tour, et juste ici, il y a une personne et il y a une jambe de trépied. C' est quelque chose que nous ne voulons pas voir dans la vidéo finale. Donc c'est quelque chose que nous allons évidemment laisser de côté. Nous ne voulons que les meilleures versions de chaque plan. Donc maintenant, je vais passer à travers, je vais enlever toutes les choses que je sais que nous n'allons pas utiliser. Ce tir ici est très fragile, il ne semble pas que j'étais prêt, donc on probablement arrêté et a commencé sans vouloir le faire. Ici, encore. Tiens, je crois que j'attendais juste de tirer. D' accord. C'est là que ça commence. Donc je vais tout enlever avant ça. D' accord. Il y a un peu de secousse, alors je vais l'enlever. D' accord. Donc je vais arrêter ce tir juste avant l'autre secousse. Tu ne veux que les meilleures choses. Si vous rencontrez quelque chose qui peut ou ne peut pas être utilisable, il suffit de le garder de toute façon juste au cas où. En ce moment, on se débarrasse de ce qui n'est pas bon à 100%. Ici, vous pouvez voir que j'ai cinq photos différentes de la même chose exacte. J' ai juste fait la même chose encore et encore parce que l'un d'eux va être le meilleur coup. L' un d'eux va être horrible et les trois autres vont aller bien. Donc, cela me donne beaucoup de place pour jouer et choisir celui qui fonctionnera le mieux. Maintenant, ces photos ici, ils sont un peu tremblants, et je savais qu'ils seraient tremblants parce que je faisais tout ça à portée de main. Mais c'est quelque chose que la plupart des programmes d'édition peuvent résoudre avec la stabilisation d'image. Ça n'a pas toujours l'air bien, mais parfois, il peut nettoyer un tir juste assez. Enlève toute cette agitation. Il y a ce tir expérimental que j'ai fait. Maintenant, ici, vous pouvez voir une fois de plus il y a quelqu'un dans ma photo ici. Donc cela peut ne pas être utilisable, mais nous allons le garder pour voir si nous pouvons le réparer un peu plus tard. Parfois, vous ne pouvez utiliser qu'une partie du tir, mais c'est bon. Tu devrais le garder de toute façon, tenir ça de côté juste au cas où. Parfois, tu regardes tes images en arrière et tu  : « À quoi je pensais ? » C' est pour ça que je vais avoir des photos sous tous les angles, parce que vous ne savez jamais ce que vous allez finir par utiliser. Certaines choses que vous pensez être géniales au moment de la prise de vue s'avère pas si génial quand vous regardez quand vous êtes en train de monter. Voici un autre tir super expérimental que j'ai fait. Celui-ci a fini par fonctionner. Je pense que ça a l'air bien. Je ne pouvais même pas voir l'écran quand je tournais ça, donc c'est touché ou raté. Voici un peu de ce B-roll que je recevais de l'appartement d'Alex. En fait, ce coup n'a pas vraiment tourné si bien. Je suis un peu secoué ici donc je ne finirai peut-être pas par l'utiliser, mais c'est une bonne chose que j'ai beaucoup d'autres B-roll à mettre ici. Alex a un appartement vraiment confortable qui reflète vraiment très bien sa personnalité, et c'est vraiment, vraiment bon d'inclure cela comme une autre façon de montrer qui est Alex. 7. Montage : le tournage de l'interview: Donc, ici, j'ai posé deux fois la même question à Alex, comment est-elle entrée dans le tissage ? Donc, j'ai deux réponses presque identiques mais l'une d' entre elles a un peu meilleur flux que l'autre. Donc, je vais utiliser la deuxième prise. Chaque fois que vous avez plusieurs prises de la même chose, jouez-les encore et encore et encore et plus souvent qu'autrement, il y aura quelque chose à propos de l'une des prises qui juste faire quelque chose un peu mieux que les autres. C' est celui que vous allez toujours vouloir utiliser. Pendant le processus d'édition, si votre sujet tombe un peu sur ses mots, c'est quelque chose que vous pouvez toujours retirer. Donc, vous pouvez entendre, elle a commencé sa phrase avec  : « Alors quand je... » Tu vois ça ? Donc, nous pouvons juste couper tout et nous allons commencer la deuxième fois où elle dit quand je. Donc maintenant j'ai retiré la partie où Alex a trébuché sur ses mots et ça se joue vraiment bien maintenant. Quand j'ai commencé à tisser ça s'appelle Movie Magic, mes amis. Vous allez également vouloir supprimer beaucoup d'ums et d' uhs et tout ce qui interrompt le flux. N' oubliez pas, vous n'avez que 60 secondes ici pour raconter une histoire et vous ne voulez pas prendre du temps avec des hum et d'autres pauses maladroites. Comme nous avons beaucoup de vidéos qui ne sont pas juste Alex parler, nous pouvons couvrir ces petits amours et uhs que nous sortons avec d'autres images. Donc, nous allons sortir un des amies d'Alex. Parce que quelque chose de créatif que je pouvais faire pendant que je me relaxais. Alors, tu as vu ce saut coupé là ? Elle était dans une position et puis elle a déménagé à un autre poste parce qu'on a sorti environ une seconde de vidéo entre les deux. C' est quelque chose que nous allons cacher avec d'autres images. On y arrivera un peu plus tard. J' ai posé à Alex beaucoup plus de questions qu'on ne pourrait jamais tenir en 60 secondes. Donc, ce que tu veux faire, c'est quand tu regardes tout ça, tu vas devoir prendre des décisions vraiment difficiles et découper des choses que tu ne voudras pas couper. Donc, ici j'ai Alex qui parle de voyager et de ramasser du fil le long de ses voyages. C' est une très belle histoire, mais ce n'est pas la partie la plus importante de l'histoire et c'est quelque chose qui malheureusement, même si c'est sympa, nous allons devoir l'enlever. Le processus d'édition est un processus vraiment impitoyable et déchirant. Vous allez devoir perdre certaines de vos séquences les plus aimées, mais c'est pour le plus grand bien. Donc, maintenant j'ai fini de sortir toutes les images que je sais que je ne vais pas utiliser. Donc, je l'ai pris de 20 minutes de vidéo jusqu'à environ 7. C' est un bon début, mais nous devons encore prendre six minutes de plus. 8. Montage : assembler le tout: Donc, ici, j'ai toutes mes images, chaque petite pièce que je garde. Ça vaut environ sept minutes et ce que nous allons faire , c'est continuer à essayer de rassembler tout ça. Maintenant, une chose que vous devez garder à l'esprit est quelle est la base de cette vidéo ? Quelle est la partie la plus importante ? partie la plus importante est d'apprendre à propos d' Alex et c'est ce que l'on retrouve dans son interview, qui est tout ça ici. Donc, c'est le fondement que nous allons jeter. Donc, je vais prendre toutes mes images supplémentaires, je vais les mettre hors du chemin, et juste là, c' est tout le truc de l'interview. Vous pouvez voir que l'interview elle-même vaut environ trois minutes de séquences. Donc, nous devons prendre environ deux minutes de ça. Heureusement pour moi, certaines choses sont des angles de caméra supplémentaires que j'ai essayé d'obtenir. Donc, ce truc ne tient pas compte et il nous reste un peu plus de deux minutes, donc on doit réduire ça en deux. J' arriverai à ce truc supplémentaire dans un peu. Donc, maintenant, ce que nous voulons faire est de jouer ça et de comprendre ce qui est essentiel et ce qui peut aller. Je suis Alex. Je vis à Brooklyn. Je suis originaire du Canada et j'ai commencé à tisser quand j'ai emménagé dans cet appartement et là je cherchais quelque chose à accrocher sur mes murs. Quand j'ai vu à quel point certains tissages étaient chers, accrocher sur mes murs. Quand j'ai vu à quel point certains tissages étaient chers... Donc, parfois même prendre un ou deux mots supplémentaires d'une phrase, ça pourrait être extrêmement utile pour le réduire. Sur Etsy. J'ai décidé que je préférerais apprendre à les fabriquer moi-même et j'ai pris des cours et je suis tissé depuis. Quand j'ai commencé à tisser, j'ai vraiment adoré que c'était quelque chose de créatif que je pouvais faire pendant que je me relaxais en regardant la télé. J' ai toujours été un peu rusé et avec le tricot. Donc, les arts de la fibre n'étaient pas vraiment nouveaux pour moi, mais le tissage est juste une nouvelle façon de m'exprimer et a reçu beaucoup de réactions positives de la part de mes amis et de ma famille quand ils ont vu ce que je faisais. Ça m'a donné envie de continuer et j'ai eu beaucoup de positif... C' est une nouvelle façon m' exprimer et... Maintenant, ce que je vais faire ici, c'est que je vais essayer intégrer notre angle de caméra supplémentaire que nous avons tourné. Maintenant, c'est une réponse très similaire à la première qu'Alex a donnée. Donc, ce que nous allons essayer et faire est d'utiliser une partie de la première réponse et une partie de la deuxième réponse et de faire croire que c'est la même chose exacte, juste deux angles de caméra différents. Donc, ici, Alex dit qu'elle est originaire du Canada, et qu'elle a commencé à tisser. Je sais qu'Alex avait une chose très similaire dans la première prise. Je suis Alex. Je vis à Brooklyn. Je suis originaire du Canada, Brooklyn. Je suis originaire du Canada et j'ai commencé à tisser quand... Donc, nous allons sortir la partie où Alex a dit qu' elle était originaire du Canada et qu'elle a commencé à tisser. On va retirer ça du premier clip et ensuite on Alex qui dit la même chose sous un angle alternatif. On va le glisser juste là-dedans. On va faire croire que c'est la même chose et que ça devrait être assez transparent. Vérifions ça. Je suis Alex. Je vis à Brooklyn. Je suis originaire du Canada et j'ai commencé à tisser quand j'ai déménagé dans cet appartement. Ok, pas trop mal. On va arranger ça un peu. Parce que l'audio est un peu décalé. Vous pouvez entendre qu'elle dit tisser et ensuite vous pouvez entendre dans le deuxième clip le G revient dans le tissage. Tisser quand j'ai emménagé Donc, on va juste nettoyer l'audio un peu. J' ai commencé à tisser. Donc, ce sera beaucoup plus transparent. À Brooklyn. Je vis à Brooklyn, originaire du Canada. Bon, alors maintenant rejouons ça et voyons à quoi ça ressemble. Je suis Alex. J'habite à Brooklyn, originaire du Canada, et j'ai commencé tisser quand j'ai emménagé dans cet appartement et je cherchais quelque chose à accrocher sur mes murs. C' est beau. Donc, nous avons triché et fait croire au spectateur que nous avons utilisé deux caméras, mais nous n'en avons utilisé qu'une. Rend tout beaucoup plus professionnel, et c'est vraiment agréable de changer les coups de feu un peu. Donc, ici, nous avons un B-roll d'Alex qui tient un magazine dans lequel elle était et ici nous avons Alex qui parle d'être dans ce magazine. Donc, ce qu'on va faire, c'est qu'on va prendre les images d'Alex tenant ce magazine, et on va retirer l'audio de celui-ci. Ensuite, on va prendre la vidéo d'Alex qui parle du magazine. Maintenant c'est l'audio que nous allons vouloir jouer et nous allons mettre cette vidéo du magazine et la mélanger avec Alex en parler. Ce magazine d'artisanat britannique. Je vais mettre ça ici. J' ai trouvé mon travail et ils m'ont contacté et ils m'ont demandé de faire un tutoriel qu'ils utiliseraient dans leur magazine. C' est tellement cool de voir le produit final et de le voir en impression. C' est génial si j'ai inspiré d'autres personnes à apprendre à tisser et... Ok, alors maintenant on va voir à quoi ça ressemble quand on placera les images d'elle regardant dans le magazine, en plus d'elle parlant du magazine. Ça le rend beaucoup plus dynamique que de montrer son visage, parler, puis de montrer le magazine plus tard. Vous voulez voir les deux en même temps. Ce magazine d'artisanat britannique a trouvé mon travail et ils m'ont demandé faire un tutoriel qu'ils utiliseraient dans leur magazine. C' est tellement cool de voir le produit final et de le voir en impression. C' est génial si j'inspire d'autres personnes à apprendre à tisser et à le ramasser. Ça a l'air plutôt bien. D' accord. Donc, maintenant j'ai tous les petits morceaux que je veux dire Alex dans la vidéo, et je les ai tous mis en place juste ici. Ils ont frappé une minute et cinq secondes. Ce n'est pas mal. On a presque eu notre minute. Mais ce que je vais faire maintenant, c'est que je vais traverser, et je vais couper encore plus de petits morceaux de silence et de hum et uhs. Je parie qu'on peut frapper une minute exactement. Tu n'as pas à t'inquiéter de vraiment couper cette vidéo. Vous allez pouvoir masquer toutes les coupes et les pièces manquantes avec B-roll et d'autres séquences que vous avez disponibles. Une chose que vous allez probablement vouloir faire est de laisser un peu d'espace d' une ou deux secondes entre chaque pensée. Donc, dans cette première partie ici, Alex parle de qui elle est, et comment elle s'est mise dans le tissage. Dans cette prochaine section, elle va parler de la raison pour laquelle elle aime le tissage. Ce sont deux pensées distinctes et nous ne voulons pas vraiment qu'elles se rencontrent. Donc, assurez-vous qu'il y a un peu d'espace ici, juste un peu d'espace de respiration entre chaque pensée différente. Ok, donc j'ai maintenant coupé les ums et les uhs supplémentaires. Regarde ça, j'ai frappé exactement une minute. J' ai vraiment laissé juste l'information essentielle ici qui est nécessaire pour que quelqu'un crée un lien humain avec Alex et comprenne vraiment ce qu'elle fait. n'y a rien de plus ici qui n'est pas nécessaire. 9. Montage : peaufiner votre vidéo: ici, j'ai toutes les images de l'interview, et ensuite ici, toutes mes images B-roll, et toutes les images que j'ai d'Alex faisant son métier. Vous allez vouloir trouver un bon équilibre entre les deux. Tu ne veux pas en montrer trop l'un ou l'autre. Je vais avec environ 25 à 30 pour cent de montrer la personne, et le reste montre tous d'autres trucs. Personne ne veut vraiment s'asseoir et regarder une personne parler, ils veulent voir de quoi il s'agit. Donc, je vais regarder mes images ici à nouveau, et voir quelles photos sont mes préférées. Lesquels sont ceux que je veux absolument inclure ? Aussi, n'oubliez pas que vous allez vouloir supprimer l'audio de tous ces clips, vous n'avez pas besoin de cet audio. Le seul audio que vous allez utiliser, c'est l'audio de votre sujet qui parle. Vous devriez aussi ajouter de la musique, mais nous allons y entrer dans un peu. La première chose que je veux vraiment inclure sont mes tirs suisses. Donc, nous avons un peu expérimental ici, et nous avons inclus cet effet cool appelé le swish. C' est une transition pour passer d'une prise à une autre, dans laquelle vous déplacez rapidement la caméra vers le haut, bas, ou vers la gauche, ou vers la droite, puis le clip suivant que vous filmez, il fait la même chose. Regarde ce que je veux dire. C' est un effet vraiment amusant et super simple qui fonctionne pour beaucoup de scénarios différents, et je vais juste le mettre juste ici. Ce que je vais faire, c'est que je vais accélérer un peu, parce qu'ils sont tous un peu plus longs que ce que je voulais. Donc, je vais les accélérer jusqu'à 150 pour cent. Alors, maintenant, jouons ce petit morceau en arrière et voyons à quoi il ressemble. Cet événement a reçu beaucoup de réactions positives de la part de mes amis et de ma famille quand ils ont vu ce que je pensais et cela m'a juste donné envie de continuer et d'aller mieux. Doux, ça marche très bien. Donc, maintenant, nous allons chercher d'autres images que nous pouvons inclure ici. Donc, je vais faire de mon coup d'établissement un peu plus expérimental. C' était quelque chose qui vient de sortir du coin de mon œil, c'était juste un objet décoratif sur le manteau d'Alex, et je me disais, que se passerait-il si c'était au premier plan de mon plan avec Alex en arrière-plan ? Y compris un peu de mouvement, c'est un tir vraiment dynamique, et ça a l'air vraiment bien. Je pense que je vais utiliser ça comme mon plan d'établissement à la place. Donc, nous allons juste mettre ça juste au début. Très bien, et c'est tout. C' est tout ce qu'on va utiliser, on va mettre ça juste là. C' est un tir similaire, mais je l'ai beaucoup plus près. Tu vois ça ? Donc, c'est du même angle, juste un peu plus près du corps d'Alex. Donc, c'est ce que je vais mettre en avant, parce que je pense que c'est une transition naturelle. J' ai commencé à tisser quand j'ai déménagé dans cet appartement et je cherchais quelque chose à accrocher sur mes murs. Une chose que vous voulez regarder, est de vous assurer que si vous avez deux photos similaires, vous voulez vous assurer que les mains ou le placement du corps sont dans une position similaire lorsque vous passez d'un coup à l'autre, sorte qu'il ne bouger. Donc, ici vous pouvez voir la main d'Alex est sur son métier juste ici, la main droite est dessus. Quand nous allons au prochain tir, et sa main droite est toujours sur le métier à tisser. Ce n'est pas exactement au même endroit, et elle ne tient pas l'outil exactement de la même manière, et elle ne tient pas exactement le même outil, mais je pense que c'est assez proche pour tromper la plupart des spectateurs. Maintenant, on va se lever encore plus près avec cette photo. Donc, ce sont trois coups qui sont complètement différents qui montrent tous fondamentalement la même chose exacte. La variation de tir ici a vraiment aidé à raconter l'histoire. Vous ne voulez pas seulement voir une chose sous un angle, montrer sous un tas d'angles différents, montrer d'un point de vue différent. Donc, ici, nous allons utiliser un saut, que je pense que c'est correct d'utiliser dans ce scénario. Ça va juste montrer un passage du temps. Donc, ici, on l'a touche à son métier à tisser, elle est sur le point de mettre sa main à travers. Maintenant, sur ce plan, elle fait la même chose. Parfait. Mais on veut arriver à la fin de ce qu'elle fait, alors on va juste utiliser une coupure ici. En fait, nous allons utiliser deux coupes. C' est une bonne façon d'accélérer le temps sans vraiment accélérer les séquences. Vous venez de couper des morceaux, et ça marche toujours assez bien. D' accord. Donc, nous allons continuer. mettre notre B-roll ici, et nos clichés rapides d'Alex qui travaille. La dernière chose que vous allez vouloir faire, c'est de trouver de la musique vraiment bonne pour votre vidéo. Pour beaucoup de gens, c'est en fait la partie la plus difficile, parce que vous voulez trouver la musique qui correspond parfaitement au projet. Il y a beaucoup de grandes ressources pour la musique, y compris The Vimeo Music Store, Free Music Archive, et bien plus encore. Il y a une tonne de musique libre de droits ou sous licence Creative Commons. Tu dois juste y aller et chercher. J' ai trouvé une chanson sur le magasin de musique de Vimeo. C' est une chanson commune créative, et je peux l'utiliser gratuitement. Donc, nous allons l'insérer directement dans notre chronologie ici, et ensuite, ce que vous allez vouloir faire, c'est que vous allez vouloir abaisser le niveau audio. Parce que sans le faire, la chanson va juste dominer tout ce que vous êtes sujet dit. Tu n'entendais même pas Alex parler. Donc, nous allons aller de l'avant et baisser ce niveau. Lorsque vous faites cela, il est important de l'essayer avec les écouteurs allumés et éteints parce que vous ne savez jamais comment les gens vont écouter cela. Donc, vous allez vouloir trouver un équilibre où ça sonne bien avec les écouteurs éteints et les écouteurs allumés. Parfois, surtout si vous filmez avec votre téléphone ou votre appareil photo, le son que vous allez capturer ne sera pas si élevé. Donc, vous allez devoir augmenter ce volume dans votre programme d'édition en conjonction avec la réduction du volume sur la piste musicale que vous avez sélectionnée. D' accord. Donc, maintenant j'ai à la fois l'audio de mon interview, et l'audio de la chanson qui fonctionne parfaitement ensemble. Ils ont tous les deux de très bons niveaux qui sonnent bien avec les deux écouteurs allumés, et les écouteurs éteints. Lorsque vous choisissez une chanson, assurez-vous qu'elle s'inscrit dans la portée de votre projet. Vous ne voudrez pas choisir une chanson death metal si vous essayez de raconter l'histoire de quelqu'un qui fait du tissage. Une dernière chose que vous allez vouloir faire, c'est ajouter les coordonnées. Le but de cette vidéo est de montrer qui vous êtes, qui vous êtes, et vous allez vouloir que les gens vous contactent. Laisse-moi te montrer de quoi je parle. Ici, je vais ajouter quelques informations. Je vais mettre ça en bas de l'écran. Donc, ici vous pouvez avoir vos titres. Peut-être juste au bas de l'écran tout le temps, ça pourrait sembler un peu bâclé peut-être. Je pense que ce que je vais opter ici, c'est l'inclure à la toute fin. D' accord. Donc, nous allons corriger ce texte et le rendre assez joli. Donc, nous pouvons avoir les coordonnées juste là à la fin de la vidéo. Maintenant, je sais ce que tu penses, Mark ça fait la vidéo d'une minute et cinq secondes. Ça fait plus d'une minute. Oui, vous avez un bon point, mais la vidéo techniquement et une minute de long. J' ajoute juste une dernière photo avec les coordonnées à la fin, c'est très bien. Si vous voulez, au lieu d'avoir juste un écran noir ici, il pourrait être blanc, il pourrait être arc-en-ciel, vous pouvez jouer avec, et le rendre un peu plus excentrique, juste le faire vous adapter. Si vous le souhaitez, vous pouvez même inclure un appel à l'action à la fin. Donc, au lieu d'écrire simplement le nom, vous pouvez écrire, « Dis bonjour » ou peut-être même un appel plus audacieux à l'action comme « Engagez-moi ». Tu peux mettre ce que tu veux, ce que tu penses. Pour cette vidéo, je vais juste laisser le nom, numéro et l'adresse e-mail. Cela nous donne notre vidéo complète. Maintenant, si vous avez une certaine connaissance du montage vidéo, ce que vous pouvez faire, est d'ajouter une certaine classification des couleurs ou une autre correction des couleurs pour le faire ressembler visuellement exactement comme vous le souhaitez. Ce n'est pas complètement nécessaire, mais si vous savez comment le faire, c' est un joli bonus supplémentaire. Je pense que ça couvre à peu près tout. Je vous ai guidé dans le tri à travers tout ce gâchis d'images que vous avez, et je vous ai amené jusqu'à un projet terminé. Maintenant, toutes ces choses varient en fonction du programme d'édition que vous utilisez. Si vous utilisez un téléphone ou un iPad, vous aurez un peu moins de contrôle sur vos séquences, mais vous vous contenterez de ce que vous possédez. Vous n'avez pas besoin d'un grand logiciel de montage de fantaisie comme Adobe Premier, il y a toujours des moyens de contourner les limites du logiciel que vous utilisez. 10. Projet d'exemple : Alex's Weaving: Je suis Alex. Je vis à Brooklyn, originaire du Canada. J' ai commencé à tisser quand j'ai emménagé dans cet appartement et je cherchais quelque chose à accrocher sur mes murs. Quand j'ai vu à quel point certains des tissages étaient chers, j'ai décidé que je préférerais apprendre à les fabriquer moi-même et pris quelques cours et j'ai tissé depuis lors. Quand j'ai commencé à tisser, j'ai vraiment adoré que c'était quelque chose de créatif que je peux faire pendant que je me relaxais. C' était créatif, mais il était aussi productif et a reçu beaucoup de réactions positives de la part de mes amis et de ma famille quand ils ont vu ce que je faisais, et cela m'a juste donné envie de continuer et d'aller mieux. Ce magazine britannique d'artisanat a trouvé mon travail et ils m'ont demandé de faire un tutoriel qu'ils utiliseraient dans leur magazine. C' est tellement cool de voir le produit final et de le voir en impression. C' est génial si j'inspire beaucoup de gens à apprendre à tisser et à le ramasser. 11. Conclusion: Assurez-vous de télécharger votre vidéo dans la galerie de projets afin que tout le monde puisse voir votre vidéo et commenter. Vous allez également vouloir regarder et commenter les vidéos d'autres personnes aussi. N' oubliez pas de donner des commentaires constructifs. Jetez un oeil à leur sélection de plans, il suffit de regarder la vidéo entière à travers. Si cela garde votre intérêt, faites-leur savoir, et s'il y a quelque chose que vous pensez qu'ils devraient changer, donnez les commentaires, mais donnez-la d'une manière agréable.