Raconter et modifier des histoires avec des vidéos créatives : exploiter au mieux des séquences d'archives | Nikki Stephens | Skillshare

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Raconter et modifier des histoires avec des vidéos créatives : exploiter au mieux des séquences d'archives

teacher avatar Nikki Stephens, Graphic Designer & Video Editor

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:15

    • 2.

      Projet : Votre plus grand amour !

      2:58

    • 3.

      Ce dont vous aurez besoin

      2:40

    • 4.

      Pourquoi les archives ?

      3:31

    • 5.

      Amener votre idée

      7:08

    • 6.

      1. Ajouter des émotions

      7:44

    • 7.

      2. Remplir les espaces vides de l'histoire

      7:23

    • 8.

      3. Montrer ce que vous dites

      4:46

    • 9.

      Trouver la vidéo parfaite

      6:45

    • 10.

      Conseils pour le montage vidéo

      11:02

    • 11.

      Le projet de Nikki : la quête du bretzel

      0:48

    • 12.

      Réflexions finales

      3:20

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

8 838

apprenants

30

projets

À propos de ce cours

Grâce aux séquences d'archives, tout le monde peut raconter de belles histoires en vidéo, pas besoin d'une caméra ! Dans ce cours d'une heure, Nikki Stephens, designer et monteuse de vidéo, vous montrera comme c'est facile de trouver, d'affiner et de monter une vidéo d'archive pour en faire une histoire que votre public va adorer.

Vous apprendrez les 3 façons les plus efficaces d'utiliser des archives (pour ajouter des émotions, montrer le temps qui passe, et illustrer ce que vous dites) , ainsi que des conseils élémentaires de montage pour le lissage, la commande et l'ajout de la musique à vos clips. À la fin du cours, vous aurez tout ce qu'il vous faut pour créer votre propre petite vidéo personnalisée.

Que vous soyez artiste assoiffé de nouvelles expériences, spécialiste en commercialisation de marque désireux d'animer un discours, ou vidéographe à la recherche d'une séquence que vous ne pouvez pas tourner vous-même, vous êtes au bon endroit pour commencer à créer des histoires vidéo attrayantes et efficaces.

_________________________________

Dissolve fournit des séquences vidéos de haute qualité tournées par les vidéastes les plus inspirants et pertinents d'aujourd'hui. Ainsi, des monteurs vidéo profitent de séquences tournées pour un usage professionnel à la télévision, dans des publicités sur internet, des vidéos de marques et d'entreprises, un cadre éditorial ou documentaire, des sites internet interactif, des jeux vidéo et des applications mobiles.

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Teacher Profile Image

Nikki Stephens

Graphic Designer & Video Editor

Enseignant·e

Nikki is a graphic designer and video editor at Dissolve, a stock footage company that licenses video from today's most inspiring and relevant shooters. She's worked on such videos as 7 Things I Learned in 7 Years of Reading, Writing, and Living and Emoji Among Us, a Vimeo Staff Pick.

She has a Bachelor of Design from the Alberta College of Art + Design but has spent the last two years delving into the world of video. She lives in the pretzel-less city of Calgary, Alberta. When she's not making videos at Dissolve, she's doodling type in her notebook, riding her bike, or attempting to brew her own beer. (Key word: "attempting.")

You can check out her other tutorials based on videos she's created on the Dissolve blog.

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Transcription

1. Introduction: Salut, tout le monde. Je suis Nikki et je suis graphiste de Dissolution. Le titre de cette classe est Creative Storytelling utilisant Stock Video. Cela signifie que nous allons apprendre à utiliser vidéo d' origine pour exalter et raconter une histoire visuellement. Dissolve est un site Web qui autorise des images d'origine de haute qualité pour une utilisation dans la publicité, la télévision, et tout type de projets vidéo. Parfois, il est difficile de tourner toute la vidéo dont vous avez besoin vous-même, et en utilisant le stock, vous pouvez vraiment commencer à combler les lacunes et définir une émotion pour vos projets vidéo. Aujourd'hui, je vais passer par un projet sur mon plus grand amour et je vais vous aider à trouver le clip parfait sur Dissoudre, quelques conseils sur la recherche, puis nous allons entrer dans quelques conseils sur l'édition et comment faire un histoire avec stock tous s'intègrent ensemble et coulent bien. Votre mission pour ce cours est de créer une vidéo d'environ 10 à 30 secondes sur votre plus grand amour en utilisant des images de stock. Trois compétences principales que vous apprendrez dans cette classe sont comment ajouter de l'émotion en utilisant le stock, comment montrer ce que vous dites, donc ajouter un visuel pour accompagner ce que vous essayez de raconter aux gens dans votre histoire, ainsi que combler les lacunes dans le temps, afin que vous puissiez montrer le temps qui passe et aider à définir la scène en utilisant le stock. Ce cours est pour tous ceux qui sont intéressés par la vidéo. Vous n'avez pas besoin d'avoir beaucoup d'expérience. Nous allons juste faire un peu de montage vidéo de base, juste vraiment n'importe qui avec un esprit créatif. Peut-être que vous êtes juste en vidéo, vous êtes plutôt un imprimeur, vous êtes intéressé par ce genre de nouveau média, vous êtes dans le marketing et vous êtes intéressé par comment puis-je créer une vidéo pour promouvoir mon entreprise ou mon , alors cette classe est pour vous. Communiquer avec la vidéo est tellement puissant parce qu'il vous donne juste un autre angle, qu'il est capable de fournir un type d'émotion différent des choses simplement écrites ou dessinées. Il engage plus de vos sens, et c'est beaucoup plus amusant pour quelqu'un à regarder. 2. Projet : Votre plus grand amour !: Votre mission pour ce cours est de créer une vidéo d'environ 10 à 30 secondes sur votre plus grand amour en utilisant des images de stock. Les élèves devraient faire ce projet pour comprendre comment ils peuvent créer une histoire convaincante en utilisant des actions sans avoir à tirer eux-mêmes des clips. Ce sont des compétences importantes qui vous aideront si vous allez créer quelque chose comme une vidéo de marque pour le marketing, publicité de toutes sortes de choses. Vous commencerez à apprendre comment vous pouvez utiliser le stock à la place d'un tournage à grande valeur de production. Ce projet prendra peut-être un jour, trois ou quatre jours en fonction de votre niveau de compétence avec l'édition et du temps que vous voulez y consacrer. Mais je dirais environ une journée pour trouver le clip parfait et l'éditer ensemble. Certaines façons d'interpréter votre plus grand amour, qui est en fait la partie la plus excitante de ce cours, je pense, c' est que ce n'est pas nécessairement votre amour du lycée, personne ne s'en soucie. Il ne faut pas seulement parler d'amour. Vous devez penser à toutes les émotions différentes que les choses vous font ressentir. Donc, comme si tu étais vraiment énervé contre ton portable parce qu'il continue de geler mais que tu aimes ton portable. Donc, vous devez penser à l'amour comme un terme large, puis les autres émotions que quelque chose peut vous faire sentir. Donc, l'astuce sera de trouver quelque chose dont vous avez quelque chose à dire. Donc, tu as une histoire à raconter sur cette chose que tu aimes. Vous avez soit c'est comme le temps qui passe et c'est un voyage pour trouver quelque chose, soit vous voulez vraiment exprimer des émotions spécifiques à ce sujet. Vous devez vraiment trouver un angle pour ne pas faire une vidéo de 10 secondes sur les chats. Vous devez dire pourquoi vous aimez les chats ou l'émotion qu'il vous fait sentir ou avoir un événement se produire pour que l'histoire soit vraiment convaincante et pas seulement une chaîne de clips sur les chats. Donc, je vais vous montrer mon processus de remue-méninges façon dont j'ai trouvé mon concept pour mon projet, ce qui peut vous aider à commencer à trouver quelque chose qui vous appartient. Un bon projet est quelque chose que les gens vont vouloir regarder. Ça va évoquer une émotion de leur part. Ils seront divertis, qu'ils en rient ou qu'ils pleurent à cause de ça. Il ne s'agit pas vraiment d'une édition transparente ou de clips parfaits. C' est juste essayer de transmettre une émotion et de faire en sorte que le spectateur reçoive ça de votre vidéo. Donc, vous pouvez interpréter votre plus grand amour un peu de langue dans la joue. Je vais raconter l'histoire d'un de mes aliments préférés. Donc, pensez conceptuellement à ce sujet, utilisez vos esprits créatifs et trouvez quelque chose qui vous passionne vraiment ou dont vous pouvez raconter une histoire drôle. 3. Ce dont vous aurez besoin: Donc, la première chose dont vous aurez besoin pour vos projets est votre idée. Vous voulez commencer par savoir quel genre d'histoire vous allez raconter. Que ce soit le temps qui passe du début à la fin ou juste une poche de temps et vous allez vraiment montrer une émotion à propos de quelque chose. Déterminer comment votre vidéo va fonctionner sera la partie la plus importante. Si vous êtes un peu coincé pour avoir une idée de ce que vous aimeriez faire votre vidéo, vous pouvez commencer par penser aux conversations que vous avez avec vos amis, au genre de choses que vous aimeriez rechercher sur Internet. Peut-être faire défiler votre flux Instagram et voir s'il y a quelque chose qui me vient à l'esprit, regardant dans votre e-mail comme quel genre d'e-mails marketing obtenez-vous. Ça te dira quel genre de choses tu aimes. Vous pouvez aller faire une promenade dehors et voir s'il y a cette chose qui éveille votre imagination. J' aime commencer par juste noter rapidement des choses que je peux penser si quelqu'un me demandait quelles sont mes dix choses préférées, commencez juste à écrire. Vous allez trouver des idées folles, des concepts, des choses physiques réelles, toutes sortes de choses. Donc, la deuxième chose dont vous aurez besoin pour votre projet est un logiciel de montage vidéo de base. Nous allons utiliser Adobe Premiere qui est- vous pouvez utiliser ce que vous connaissez, mais si vous avez utilisé des choses comme Photoshop et Illustrator dans le passé, je vous recommande d'utiliser Premier car les compétences se transfèrent assez facilement. La troisième chose dont vous aurez besoin pour la classe est un compte chez Dissolution que vous pouvez obtenir en visitant dissolve.com/signup et vous pouvez vous inscrire pour un compte gratuit. Donc, pour les besoins de ce projet, nous allons utiliser des comps filigranés et ils fonctionneront très bien parce que vous serez en mesure de télécharger toutes sortes de clips et d'expérimenter avec eux et de déterminer ce qui fonctionne mieux pour votre et ils sont disponibles gratuitement. Nous allons utiliser Dissoudre en bas de la ligne pour- dans les projets réels, vous êtes mesure de concéder ces clips et ils ne seront pas filigranés et vous pouvez les utiliser dans vos projets. Mais pour ce cours, nous allons juste utiliser les comps. Si vous souhaitez ajouter de la musique à votre projet et que nous vous recommandons de le faire, nous avons inclus de nombreux liens vers différents sites où vous pouvez concéder des licences de musique gratuitement sous Creative Commons ou à quelques endroits où vous pouvez obtenir une licence pour un très peu de frais. Maintenant que vous savez ce que vous allez avoir besoin pour votre projet, nous allons en discuter un peu plus sur ce que sont les images de stock et ensuite je vais commencer à travailler sur mon projet. 4. Pourquoi les archives ?: La plupart des gens pensent que les images de stock sont un clip générique d'un sujet ou d'un sujet, un vaste bureau, ou une salade vraiment croustillante, mais ce que c'est vraiment, est juste n'importe quel clip que quelqu'un a tourné et mis à disposition pour licence. Donc, ça peut être super authentique. Nous recherchons tous les clips avec des valeurs de production élevées et un style moderne, des modèles modernes, pas nécessairement des gens qui ont l'air d'agir, donc c'est beaucoup plus authentique et tout simplement beaucoup plus naturel que ce que vous attendiez à l'être. Il y a cinq façons principales que le stock peut vous aider avec votre vidéo. Le premier est qu'il est super facile d'insérer des vidéos filmées professionnellement dans votre projet. Donc, vous n'avez pas à vous soucier de choses comme les appareils photo, les objectifs et l'éclairage parce que nous travaillons avec des cinéastes professionnels de haute qualité, ils ont pris soin de tout cela, et vous savez que vous allez obtenir une photo de bonne qualité. Donc, sur cette note, la deuxième chose est que vous n'avez pas à le tirer vous-même. Vous n'avez pas besoin de savoir quoi que ce soit sur les caméras, vous devez juste savoir comment trouver la photo parfaite. La troisième chose à propos de l'utilisation de stock est qu'il n'est pas aussi cher que de le tirer vous-même. Donc, même si vous faites quelque chose localement et que vous avez besoin d'une photo de quelqu'un qui marchait dans la rue en buvant un café, vous pouvez autoriser ce clip plutôt que d'avoir toute une équipe et de sortir et de passer une journée pour obtenir ça Clip de 10 secondes. Donc, la quatrième chose à propos de l'utilisation du stock est que vous aurez accès à beaucoup de modèles et d'emplacements que vous n'auriez pas eu autrement. Tous nos clips commerciaux ont des versions de modèles, donc vous n'avez pas à vous soucier de vous assurer que vous avez la permission d'utiliser cette personne dans votre publicité. Vous n'avez pas vraiment le budget pour voyager à travers le monde, eh bien, vous pouvez licencier des clips de tous les types d'endroits que vous voulez montrer. Donc, cela vous donne à la fois des avantages créatifs et logistiques car vous pouvez montrer ce que vous voulez. Vous pouvez être beaucoup plus créatif et ne pas avoir trop à vous soucier de votre budget. Donc, le cinquième avantage est que vous pouvez vraiment utiliser les actions pour faire que nous allons faire aujourd'hui, et c'est d'ajouter de l'émotion et de montrer ce que vous dites, et de combler les lacunes de l'histoire dans vos histoires. Donc, la chose la plus importante que vous devez savoir sur le stock, c'est que vous accordez des licences à des clips. Donc, je vais parler un peu de ce que c'est et de ce que vous devez savoir à ce sujet. Donc, une licence vous donne essentiellement la permission d'utiliser la vidéo. Cela ne signifie pas que vous le possédez purement et simplement, il vous donne juste la permission de l'utiliser dans votre projet. Pour le projet sur lequel vous travaillez dans cette classe, vous n'avez pas vraiment besoin de vous soucier de la licence parce que vous allez télécharger et utiliser les comps de notre site. Donc, dans la vraie vie, si vous utilisez des stocks dans vos projets commerciaux, il sera vraiment important de penser aux licences éditoriales par rapport aux licences commerciales. Si vous souhaitez en savoir plus sur les licences, vous pouvez visiter dissolve.com/licenses. Donc, la même chose vaut pour la licence de musique. Vous aurez besoin de l'autorisation du créateur ou d'une licence sous Creative Commons. Nous avons fourni un tas de liens vers des endroits où vous pouvez en apprendre davantage sur licence de musique et trouver de la musique que vous pouvez utiliser dans votre projet. Donc, je vais commencer avec mon projet. Je vais commencer par des moyens de remue-méninges, peut-être être une petite langue sur ce que la mienne va être, commencer à écrire des choses qui sont peut-être mon plus grand amour, et commencer à voir ce que nous pouvons trouver. 5. Amener votre idée: Donc, je vais vous montrer ma liste de choses que j' avais à trouver pendant que je faisais un brainstorming pour ce projet. Donc, j'ai commencé ma liste avec un de mes passe-temps préférés qui est la natation. Donc, j'ai juste pensé à des activités que j'aime faire, ça m'a amené dans des choses comme je déteste porter des chaussures. Donc, j'ai écrit ici « sandales ». J' ai aussi écrit des choses comme « enlever les chaussettes » parce que les chaussettes sont les pires. Des choses comme « chanter sous la douche » ou « danser vraiment mal ». Puis j'ai commencé à penser à différents types d' aliments que j'aimais ou à des choses que j'aimerais cuisiner dans le passé, et cela m'a amené à ce que j'ai décidé de faire ma vidéo, les bretzels géants. J' ai commencé mon brainstorming avec juste des choses et des activités et des choses que j'aime faire. Essentiellement, j'ai atterri sur un objet réel dont je vais raconter une histoire. chose la plus importante quand je choisissais mon sujet pour ma vidéo était quelque chose qui me passionne vraiment et que je pouvais raconter une histoire sur laquelle je pensais que les gens seraient intéressés à regarder, ainsi que quelque chose pour lequel je savais que je pouvais trouver des clips. En ce qui concerne mon processus de remue-méninges pour cela, j'ai commencé par une liste. J' ai trouvé qu'il était plus facile de simplement écrire les choses, peut-être griffonner est votre truc, mais en général, j'ai trouvé qu'il était plus facile de trouver des idées lâches et de commencer à référencer les clips pour m'aider à dégager mon idée. Il est un peu plus difficile de commencer avec une idée entièrement finie lorsque vous essayez créer quelque chose de complètement en rupture de stock parce que beaucoup de choses dépendront de ce que vous pouvez trouver. D' où je viens, on n'a pas vraiment de bretzels dans la rue. Donc, je pourrais peut-être aller raconter une histoire sur les trouver, les émotions qu'ils me font ressentir, souvenirs qu'ils ramèneraient quand je les mange ou quelque chose comme ça. Tu veux penser à pourquoi tu aimes ce truc. C' est un peu comme quand on a une odeur ou un son ramène un souvenir. Peut-être que tu peux utiliser quelque chose comme ça et dire, « Cette chose me fait penser à ça. » Il s'agit vraiment de ce que vous ressentez à propos de cette chose ou de ce concept. Je trouve que c'est un peu plus ouvert quand vous allez commencer regarder parce que vous allez trouver des choses que vous ne vous attendiez pas et qui rendront probablement votre vidéo beaucoup plus créative, puis un peu de pigeonholing vous-même dans disant : « J'ai besoin de ce clip de quelque chose. » Vous n'avez pas besoin de passer trop de temps à réfléchir surtout, si vous êtes coincé. Souvent, ce que je vais faire est si je trouve un clip que j' aime et que je pense que peut-être je pourrais construire une histoire autour de cela, il y a la possibilité de voir plus de clips de ce contributeur. Donc, vous pouvez obtenir un clip qui a été tourné peut-être dans le même tournage, dans un style similaire, et il sera beaucoup plus facile de construire toute une histoire autour si vous avez quelques photos de ce même contributeur. Maintenant, je vais vous montrer comment je vais affiner mon histoire en cherchant des clips sur Dissoudre. Je trouve que lorsque vous cherchez des clips, juste commencer super général aide vraiment, donc il aide également à rechercher par mots clés plutôt que par phrases. Donc, je vais juste commencer par chercher. Je vais commencer par le bretzel ici. Donc, il n'y a pas une tonne de clips parce que c'est un sujet si spécifique, et je vois qu'il y a beaucoup de petits bretzels durs, grossiers. Ce n'est pas le sujet de mon histoire. Quand j'ai eu l'idée de ce projet, sont les clips que j'avais en tête parce que je suis si familier avec tous les clips que nous avons. Je sais que nous avons ces photos vraiment créatives de ces bretzels et c'est un peu ce que j'avais en tête, et je pense que c'est ce que je vais construire mon histoire. En ce qui concerne mon histoire, je ne suis pas encore sûr. J' aime l'idée de quelqu'un qui cherche les bretzels. Je veux dire aux gens que ma vie n'était pas aussi excitante avant que je ne trouve le bretzel, avant que cette chose glorieuse ne devienne. Donc, je vais commencer à le montrer avec l'émotion de ce que je ressentais avant d'avoir un bretzel, et c'était triste et affamé. Donc, juste en cherchant ces termes généraux, je vais trouver quelques choses qui pourraient être intéressantes. Celle-là est cool de cette fille. On dirait qu'elle a envie d'un bretzel. Celui-ci est un peu intéressant. Cela ressemble à un clip vraiment bien tiré. Donc, c'est peut-être quelque chose que je voudrais commencer par. Maintenant, si j'imagine que c'est un voyage, donc une personne est un peu triste et seule sans bretzel, et alors peut-être qu'ils décident de faire un voyage pour aller à leur bretzel. Donc, évidemment, bretzels, vous pensez New York. Je vais peut-être voir ce que je peux trouver juste en cherchant « New York ». Vous pouvez aussi l'affiner à des choses spécifiques comme des antennes ou des taxis, Time Square, choses comme ça, mais je vous encourage certainement à commencer par termes et des mots clés super généraux, surtout quand vous venez avec votre idée. Il va vous fournir la plus grande gamme de résultats qui vous aideront à le réduire. Trois étapes que vous pouvez prendre en termes de trouver le bon clip, d'abord, j'ai commencé par simplement tomber dans ce que mon histoire va être sur le point de voir quels clips je pourrais construire autour, puis j'ai pensé à quel genre d'émotions je pourrait vouloir le dire. Pensez à votre arc d'histoire classique. À partir d'avant que j'aie le bretzel, je vais faire votre point culminant et ensuite votre point culminant quand le bretzel arrivera. Donc, en pensant à ces idées générales de narration, si vous voulez faire quelque chose qui arrive du début à la fin. Alors je voulais juste faire un truc de type association de mots. Donc, dans mes notes que j'avais notées, quoi pensez-vous quand vous pensez au bretzel ? Eh bien, tu penses à la nourriture de rue à New York et à ces trucs. Donc, vous allez vouloir commencer à rechercher super généralement les choses qui sont associées à votre sujet. 6. 1. Ajouter des émotions: Donc, je commence à avoir une idée de ce que va être ma vidéo bretzel. Je sais que ça va être un voyage, commencer là où je n'ai pas le bretzel et il y a une tristesse avant. Donc, nous allons commencer par réfléchir à la façon dont nous pouvons ajouter ces émotions à notre vidéo, ce qui est l'une des choses que nous pouvons vous aider à faire. Quand vous réfléchissez à la façon de représenter ces émotions, peu importe ce que vous allez montrer dans votre histoire, vous voulez penser à de grands termes ou à des métaphores, comme un mot association. La tristesse peut être un lit vide ou un ciel couvert par une journée ou une balançoire vide, juste des choses/endroits où vous pourriez ressentir cette émotion, juste des choses qui vous rendent généralement triste, mais c'est beaucoup sur les grands concepts et les métaphores. Donc, nous allons jeter un oeil à une vidéo, une avant et une après d'une histoire de deux personnes tombant amoureux, et nous allons vous montrer à quoi ça ressemblait avant stock et ensuite nous allons vous montrer à quoi ça ressemblait et comment cela a eu un impact l'histoire. D' accord. Donc, on a Jerry, on fait qu'Emily se regarde, aime à première vue, c' est cool, mais ça pourrait être beaucoup plus intéressant. C' est juste un court clip, mais on peut penser à des choses comme comment l'amour vous fait ressentir ? Est-ce que cela vous fait sentir peur ou excité ou comme la joie et la passion ? Et comment pouvons-nous représenter ces choses ? Donc, ça pourrait être comme si la passion était un feu d'artifice et que tu avais envie de tomber amoureux, ce genre de chose peut être une métaphore. Donc, ce que nous avons fait est d'avoir un peu après où nous avons intercepté des actions pour compléter l'histoire et cela a beaucoup plus d'émotion pour elle et est beaucoup plus engageant pour les gens qui la regardent. Donc, vous pouvez voir que juste par la façon dont il est édité avec la musique et ajouter quelques visuels supplémentaires juste pour faire passer ce sentiment, plutôt que de regarder Jerry et regarder Emily, vous comprenez vraiment le sentiment qu'ils sont Les feux d'artifice qui explosent, les fleurs qui fleurissent, ce genre de choses, ce ne sont que des métaphores de ce que Jerry ressent pour Emily. En termes d'ajout d'émotion, il peut être à la fois le sujet du clip et la façon dont il est édité. Donc, par exemple, dans celui-ci, vous avez vu Jerry, puis la musique a repris et le rythme du montage a repris et vous venez de voir des flashs de clips et ça a généré de l'excitation. Ainsi, vous pouvez même ajouter de l'émotion à travers les sujets dans les clips que vous choisissez et vous pouvez également l'ajouter à travers la façon dont vous l'éditez. C' est une combinaison des deux. Quand il s'agit de quelles émotions fonctionneront bien avec le stock et avec votre projet, vraiment, presque n'importe quelle émotion fonctionnera. Évidemment, l'amour est ce sur quoi nous sommes concentrés, mais des choses comme la tristesse , la dépression, la solitude, l'excitation, la peur, toutes ces choses vont marcher. Ce qui est le plus important, c'est que vous pouvez penser à différentes métaphores pour le représenter. Si vous pensez vraiment de façon créative à ce projet, vous ne penserez pas seulement à l'amour parce que parfois votre amour peut vous bouleverser et vous effrayer ainsi que cette chose. Donc, il y a toutes sortes d'émotions qui peuvent être intégrées dans votre projet, pas seulement l'amour. En ce qui concerne le nombre d'émotions que vous devriez essayer d'entrer dans votre vidéo, cela dépend vraiment de ce qu'est votre histoire spécifique, mais il peut être un peu plus convaincant d'avoir quelque chose de plus que de simplement montrer de la passion et de la joie. Comme par exemple, dans ma vidéo, j'ai décidé que je vais commencer par la tristesse qui se transforme en un peu plus d'excitation et de joie. Donc, je pense certainement que ce sera probablement un peu plus rond et plus intéressant histoire si vous pouvez passer d'une émotion à l'autre. Donc, je dirais en avoir au moins deux ou trois là-dedans, mais selon ce que vous choisissez pour ce que vous voulez pour votre histoire, ça pourrait être tout à propos d'une seule chose. D' accord. Alors, quand je pensais ajouter de l'émotion à mon histoire, je sais que je veux que ce soit un voyage, commence un peu triste parce que je n'ai pas encore le bretzel. Donc, je pensais que c'était intéressant d'avoir trouvé quelques clips d'une fille triste et malheureuse, et encore , je pense, c'est une histoire, donc je veux garder la personne dedans cohérente. Tu vois, je passe par ces autres clips que j'ai enregistrés. Beaucoup de choses que j'ai autour la tristesse ont aussi pour but de marquer le début de mon histoire, donc j'ai une vraie personne dedans parce que je voulais vous présenter qui était mon personnage principal aussi. Mais je pense que quand je regarde quelques-uns de ceux que j'ai choisis ici, l' un de ceux qui fonctionne peut-être le mieux est celui-ci ici parce que c'est un clip vraiment bien tourné et qu'elle a un peu l'air mortel devant la caméra. Donc tu es immédiatement fiancée avec elle. Donc, je pense que c'est quelque chose que je vais utiliser pour représenter la tristesse dans la mienne. Non, en ce qui concerne ce qui se passe quand je pars du voyage et trouve le bretzel, j'ai pensé qu'il y a des clips de feux d'artifice qui pourraient être comme une fête, genre de chose, cegenre de chose, j'ai trouvé cette intéressante de cette pomme exploser ce que je pensais être intéressant parce que mon histoire va avoir quelque chose à voir avec New York, cette excitation. Mais en fait, mon clip préféré que j'ai trouvé ici pour représenter l'excitation et la joie est ce chat saute à travers un anneau parce qu'il semble qu'il obtenu la victoire ultime et il montre juste, je ne sais pas, imaginez le sentiment que le chat se sent, cela ressemble à un défi. Donc, j'aime la façon dont cela représente, comme accomplir quelque chose dans une énorme quantité de joie. Donc, je pense que je vais totalement utiliser celui-là. émotion est probablement la partie la plus importante de votre vidéo. Cela va le rendre le plus attrayant, ça va donner aux gens l'impression d'en avoir quelque chose, surtout en ce qui concerne la façon dont vous allez traduire cela à l'avenir. Vous faites quelque chose comme une vidéo de marque pour un produit, vous allez vraiment vouloir montrer un lien émotionnel cette chose qui aidera vraiment les gens à ressentir cette émotion ou quelque chose comme ça. Donc, quand il s'agit de la vidéo, ce sera la partie la plus importante. C' est aussi une bonne façon de juger si votre projet a été couronné de succès, si les gens peuvent avoir le sentiment que vous essayez de transmettre. Donc, cela va être l'une de vos étapes les plus importantes en termes de trouver le bon clip pour représenter ces émotions. 7. 2. Remplir les espaces vides de l'histoire: Donc, la deuxième chose que le stock est vraiment bon pour vous aider à faire est de combler les lacunes de l'histoire. Donc, j'ai un autre exemple avant et après à vous montrer, et il s'agit de quelqu'un du nom de Sheldon qui planifie une réunion. Donc, c'est un bon exemple de, vous pouvez voir qu'il planifie la réunion et puis il est à la réunion, mais tout d'un coup, comme on l'a dit, c'est la nuit et attendez, je pensais qu'il était au bureau de Los Angeles. Eh bien, où est-il ? Quelque chose manque un peu ici, pour qu'on réfléchisse, ok. Parlons d'abord de l'endroit où il est, quand il planifie ses réunions, quelque sorte mettre la scène. Et puis, parlons de ce qu'il obtient de la planification de cette réunion à Los Angeles la nuit. Évidemment, il va devoir, je ne sais pas, prendre un taxi à l'angle de la rue où il se trouve, aller à l'aéroport. Ce genre de chose. Donc, il y a beaucoup de façons de faire de cette histoire une plus complète. Donc, nous avons ajouté un peu de stock ici pour le remplir. On verra à quoi ça ressemble. Donc, c'est en quelque sorte que vous pouvez voir, ok, nous comprenons qu'il était à New York. Il a prévu une réunion. Il est allé à l'aéroport, vérifié ses bagages, s'est envolé à Los Angeles. Ça a pris toute la journée. Donc, maintenant c'est la nuit et maintenant il est à une réunion. Donc, c'est super facile. Nous n'avons pas eu à nous soucier de montrer différents modèles de personnes. Il était vraiment facile de montrer différentes scènes pour l'aider à terminer son voyage d'une rue à Los Angeles à une nuit, désolé, une rue à New York en passant par une réunion nocturne à Los Angeles. Quelques exemples courants de lacunes de l'histoire que vous pouvez utiliser le stock pour combler seraient le temps qui passe. Ainsi, comme dans cet exemple, le temps passait du matin au soir. L' autre serait une sorte de coup d'étonnement. Donc, mettre la scène dans laquelle aura lieu votre histoire, que ce soit une antenne de New York ou quelque chose comme l'avant d'un restaurant, parce que vous êtes sur le point de montrer quelque chose qui se passe dans un restaurant. C' est juste une sorte de mettre la scène. Une autre chose sera le voyage. Donc, aller d'un endroit à l'autre, et que ce soit de New York à Los Angeles ou de la maison en bureau, ce genre de choses peut être un voyage à grande échelle, un voyage à petite échelle. Quand vous pensez à votre histoire, qui vient en premier, le récit ou le clip ? Eh bien, vraiment, ça pourrait l'être non plus. Donc, si vous avez une idée super solide de ce que votre récit va être, vous pouvez commencer à chercher vos clips en fonction de cela et montrer une sorte de combler vos lacunes de l'histoire en fonction de cela. Mais si vous trouvez un clip vraiment cool que vous souhaitez incorporer dans votre histoire, vous pouvez construire votre histoire autour de cela et combler les lacunes entre chacun des clips à l'aide d'autres clips, et vous disposez d'un un peu une meilleure idée de ce que vous devez remplir. Donc, pour revenir à ma vidéo et comment j'ai décidé d'utiliser le stock pour combler les lacunes. Parce que le mien va être une sorte de voyage et d'histoire, j'ai beaucoup de lacunes à combler parce que j'ai décidé que je veux utiliser ce clip de la triste fille qui ressemble à elle veut vraiment un bretzel, et puis aussi ces vraiment Des clips impressionnants que j'ai trouvé de bretzels. Donc, j'ai pensé à l'idée qu'elle est peut-être seule à la maison la nuit et qu'elle a peut-être faim, et puis elle décide qu'elle va partir dans cette aventure épique pour prendre un bretzel. Donc, le début de mon histoire est que pendant qu'elle regarde dans le frigo ici et ne trouve pas vraiment ce qu'elle cherche. Donc, il est tard dans la nuit et elle dit : « Tu sais quoi ? Visser ça. Je vais à New York chercher un bretzel. » Donc, elle est, vous pouvez voir sur son iPad, elle va réserver un vol pour New York. D' accord ? Alors, quel est le processus pour qu'elle aille de n'importe où à New York, et c'est évidemment une soirée. Donc, voici le soleil qui se lève, quelques voitures qui passent, ça va montrer peut-être arriver à l'aéroport. J' ai trouvé ce clip vraiment cool de certaines personnes sans tête, donc leurs têtes sont coupées, ce qui est vraiment bon de garder votre histoire cohérente avec. Je veux dire, c'est difficile quand vous utilisez du stock parce qu'il y a souvent différents modèles, mais si vous pouvez montrer des clips où vous ne voyez pas leur visage ou les montrer par derrière, cela aidera à rendre votre histoire plus cohérente. Puis j'ai trouvé ici quelques bons clips d'avions et des trucs comme ça. Comme avant et après que je t'ai montré, je vais faire quelques photos antennes de l'Empire State Building et des trucs comme ça. De toute évidence, quand elle arrivera à New York, elle va prendre un taxi, vouloir avoir ce genre de clips. Encore une fois, le temps va passer du matin au soir, alors vous voulez y réfléchir. Quelque chose qui peut vraiment aider à avoir un impact sur votre histoire et lui donner vraiment plus d'un cadre est l'utilisation d'une sorte de règle de trois plans. Donc, j'ai choisi quelques clips de taxis et de trafic. Il y a ce coup de tête ici où quelques voitures passent à travers, mais alors c'est toujours agréable de montrer différentes perspectives de ça. Donc, je pourrais montrer ces voitures qui passent et peut-être que quelqu'un finira par sortir de la voiture, mais aussi montrer ça de l'intérieur. J' ai trouvé ce clip vraiment cool de la nuit dans un taxi. Donc, montrer la voiture de l'extérieur, le trafic passant, puis le montrer point de vue de la personne à l'intérieur de la voiture. Cela aidera certainement à communiquer que cette personne prend un taxi et qu'elle est à l'intérieur. Je vais aussi le faire avec peut-être ici quand elle va réserver un vol. J' ai trouvé quelques clips différents de quelqu'un utilisant un iPad, donc ça pourrait être cool. En le montrant une fois sur l'épaule, en le montrant de près pour vraiment construire sur ça. Donc, ce n'est peut-être pas nécessairement le même clip. Vous devrez peut-être trouver quelques clips différents. Mais par exemple, si vous montrez quelqu'un sur un ordinateur ou sur un iPad ou quelque chose comme ça, vous pouvez montrer un tir de loin, tout droit, un tir au-dessus de l'épaule et ensuite couper en un clip d'entre eux en tapant. Donc, c'est une sorte de plusieurs photos de quelqu'un qui fait la même action, mais toutes sous des perspectives différentes, et c'est beaucoup plus intéressant que de voir une seule photo de quelqu'un sur un ordinateur. Cela aidera votre histoire à être un peu plus complète. 8. 3. Montrer ce que vous dites: Donc, la troisième chose que Stock peut vous aider à faire est de montrer littéralement ce que vous dites. Donc, nous avons une autre vidéo avant et après ici, qui peut vous montrer comment nous pouvons utiliser Stock pour représenter des concepts, mots, ce genre de chose ou aller avec un peu d'audio que vous avez. Donc, c'était un bon exemple d'avoir du texte écrit, vous pouvez totalement voir comment, en ayant la vidéo pour l'accompagner, cela a certainement eu un grand impact et amplifier le message que vous essayez de transmettre avec les mots. Cela peut également être la même situation si vous utilisez une voix off. Par exemple, dans ma vidéo que je fais, j'ai choisi de ne pas avoir voix off, mais peut-être que vous voulez avoir une voix off dans la vôtre. Vous pouvez, au lieu d'avoir beaucoup de métaphores, vous pouvez littéralement montrer de quoi vous voulez parler. Comme si je montrais littéralement un bretzel. L' idée est, en utilisant des clips pour améliorer seulement le texte ou l'audio que vous avez. Donc, il a un peu de métaphore mais il améliore définitivement votre message. Donc, dans mon projet, je n'ai pas vraiment besoin de montrer ce que je dis parce que j'ai choisi de ne pas utiliser de texte ou de voix off, mais peut-être dans le vôtre. Si vous avez choisi de faire une voix off, je ne sais pas, un discours d'une sorte ou quelque chose comme ça. Ce sera cool et vous pourriez avoir des visuels pour accompagner tout ce que l'audio est. J' ai un autre exemple de la façon dont cela pourrait s'appliquer. Peut-être dans quelque chose comme une vidéo explicative, si vous avez une voix off pour aller avec elle, vous pouvez illustrer ces concepts à l'aide de la vidéo. Voici donc un exemple de vidéo explicative pour une application que nous avons qui illustre ce que vous dites. Nous avons tous des choses dans notre vie pour lesquelles nous sommes reconnaissants. Lorsque nous prenons le temps de regarder autour de nous et de réfléchir, ces choses deviennent claires. Nous avons la liberté d'errer, d'explorer. Je suis le PDG et co-fondateur de Goodpin, une nouvelle application mobile qui vous permet de vivre ou participer au bien qui vous entoure. Nous avons tous des choses dans notre vie pour lesquelles nous sommes reconnaissants. Lorsque nous prenons le temps de regarder autour de nous et de réfléchir, ces choses deviennent claires. Nous avons la liberté d'errer, d'explorer, de profiter simplement du monde qui nous entoure. Nous avons des amis que nous adorons, des gens avec qui nous nous connectons, avec qui nous célébrons, ceux avec qui nous partageons notre vie. Nous avons des moments qui ne peuvent être décrits que comme de la joie pure. Ensuite, nous avons des moments d'inspiration où nous sommes motivés à faire mieux, essayer plus fort, à être le meilleur possible. Goodpin est une nouvelle application mobile qui vous permet de vivre et de participer au bien qui vous entoure, où que vous soyez. Goodpin vous permet d'agir sur tous ces moments pendant que vous êtes en eux, et de donner à une cause qui compte pour vous. Lorsque vous partagez votre concert avec vos réseaux sociaux, vous pouvez regarder que votre réseau se joint, prend en charge à la fois vous et vos collègues. Téléchargez Goodpin aujourd'hui et rejoignez le mouvement. C' était donc un bon exemple de la façon dont nous avons pu améliorer une histoire. On a eu une vidéo de tête qui parle, c'est comme ok, intéressant, cool histoire mais ennuyeux. Donc, nous avons pu choisir des vidéos, choisir des clips Stock et créer un visuel beaucoup plus intéressant pour accompagner la voix off que nous avions. Ainsi, cela pourrait également s'appliquer à vos projets, si vous avez choisi d'utiliser la voix off comme audio. 9. Trouver la vidéo parfaite: Donc, je vais passer par quelques conseils sur la façon de trouver le clip parfait et un peu sur la façon dont le site fonctionne qui vous aidera à trouver des clips pour développer votre histoire, les enregistrer, et les télécharger et tout ce genre de choses amusantes. La première chose que nous avons touchée un peu, c'est comment chercher sur Dissoudre. Donc, quand vous arrivez sur le site, il y a une grande barre de recherche. Si vous êtes un peu submergé par la recherche tout de suite, il y a quelques catégories de navigation ici qui peuvent vous aider à entrer dans les clips. Il est un peu plus facile de rechercher par mots-clés plutôt que par des phrases entières. Vous aurez un résultat un peu plus large. Donc, par exemple, chercher comme enfant est un bon moyen de commencer si vous cherchez des clips d'un enfant faisant quelque chose. Quelque chose à garder à l'esprit, c'est qu'il y a beaucoup de synonymes. Vous voudrez peut-être essayer de chercher un enfant, un garçon ou une fille, ou ce genre de choses pour vous aider à trouver exactement ce que vous cherchez. Donc, gardez à l'esprit qu'il pourrait y avoir plusieurs termes pour ce que vous essayez de trouver. Donc, en termes de recherche, si vous voulez en quelque sorte réduire les résultats que vous obtenez, un conseil que vous pouvez faire est de dire que vous êtes à la recherche de clip d'un enfant. Cherchons « Enfant ». Voyons voir. Eh bien, il y a 33 000 résultats. C' est un peu accablant et c' est plutôt cool comme s'il y avait un enfant sur une aire de jeux. Donc, peut-être que je veux seulement voir des clips d'un enfant sur une aire de jeux. Donc, je vais chercher « Enfant et aire de jeux ». Cela le réduit à 700 résultats, ce qui est un peu plus facile à utiliser. Juste une sorte de le décomposer en mots clés et de rechercher par ceux par opposition à la phrase entière. Maintenant, nous allons vous parler de la façon d' utiliser vos dossiers de clips en fonction du moment où vous trouvez des clips, comment les collecter dans un endroit où vous pouvez les consulter et voir ce qui pourrait vous aider. Quand je pensais à mon projet, une autre chose à laquelle j'ai pensé quand je parlais de Bretzels est vous savez, ce qui va bien avec les Bretzels. De toute évidence, la bière est très commune. Donc, c'était l'une des choses que j'ai cherché et cherché des clips. Vous pouvez passer par ici, et dans vos résultats de recherche, il y aura une petite icône Enregistrer pour plus tard. Nous pouvons l'enregistrer dans un dossier de clip. Donc, vous pouvez le faire directement à partir de vos résultats de recherche en disant, c'est un clip cool de bouteilles. Je vais l'enregistrer pour plus tard, puis vous verrez un petit message qui dit : « Votre produit a été ajouté à votre dossier de clip ». Vous pouvez également ajouter des éléments à vos dossiers de clips directement ici à partir de la page détaillée du produit afin, vous pouvez dire, « Enregistrer dans le dossier de clip  » ici juste sous la vidéo et cela fera la même chose. Donc, pour naviguer vers vos dossiers de clips une fois que vous avez enregistré des éléments dans votre barre de menu principale sous votre nom, il y a un petit menu déroulant et vous pouvez ensuite aller dans Dossiers de clips. Ici, vous verrez ce sont tous les clips que j'ai enregistrés pour ce projet que je pensais pouvoir fonctionner pour moi. Donc, vous pouvez voir ici est en bas, le clip de bouteille que je viens d'enregistrer dans mon dossier de clip. Donc, une fonctionnalité vraiment cool que nous avons dans votre dossier de clip qui vous aidera en quelque sorte à développer votre histoire et sorte de construire votre scénario dans lequel le clip vient avant lequel est que vous pouvez en fait simplement glisser et déposer vos clips. Donc, vous pouvez créer un storyboard dans votre dossier de clips juste en disant, « Ok, eh bien, je veux que ce soit mon premier clip ici » Je le sais, donc, je vais la mettre au début là-bas. Donc, je sais qu'elle va être en quelque sorte ma photo d'introduction et ensuite, j'ai ce clip d'un iPad ici. C' est la même fille, elle utilise l'iPad. C' est génial. Je vais les faire glisser ici et vous pouvez commencer à construire votre histoire juste en faisant glisser et déposer et en utilisant votre dossier clip comme un storyboard. Une chose qui est vraiment importante lorsque vous effectuez une recherche est nous l'avons touché avant d'utiliser des clips du même contributeur. Donc, je vais vous montrer comment faire une recherche de cette façon. Donc, si tu trouves un clip que tu aimes vraiment, j'ai décidé d'utiliser cette femme sérieuse. En bas, sur la droite, il indique qui est le contributeur, et vous pouvez soit ici, vous verrez plus de clips d'eux. Je suis comme bien, aucun de ces clips ne sont peut-être quelque chose qui m'intéresse, mais je peux cliquer ici pour en voir plus par ce contributeur ou je peux aussi cliquer sur le nom du contributeur et cela me conduira à une sélection de résultats de recherche qui sont tous abattus par ce contributeur. Donc, je peux peut-être trouver quelque chose du même modèle ou quelque chose qui est répertorié de façon similaire ou le même sujet qui est assez utile. Bevan Goldswain est un contributeur dont je veux trouver des clips et je peux juste taper son nom ici, et je peux aussi rechercher de cette façon. Ok, alors maintenant que vous avez en quelque sorte arrangé vos clips que vous pensez vouloir utiliser dans votre dossier de clips et que vous avez une idée approximative de ce que votre histoire va être. Vous pouvez télécharger les clips juste en cliquant dessus, puis sur la page détaillée du clip, vous verrez juste en dessous de la vidéo dans la droite du dossier clip est télécharger la comp 720p. Donc, c'est comme ça que vous allez les télécharger. C' est littéralement juste cliquer et il se télécharge automatiquement. Donc, c'est assez facile. Je vais cliquer sur celui-ci et je vais télécharger cette comp aussi. C' est aussi facile que ça. Donc, on a parlé un peu d'avoir plusieurs photos de la même action. Par exemple, la personne qui utilise l'iPad. Donc, une autre façon de trouver des photos similaires serait juste de défiler ici sous la vidéo, il y a des mots clés et vous pouvez voir celui-ci a des choses comme la tablette, l'écran tactile, ce genre de choses. Donc, je peux voir qu'il y a iPad ici parce que je voulais spécifiquement utiliser le même appareil. Donc, je peux cliquer dessus et il fera apparaître un tas plus de clips de personnes utilisant iPads. Donc, c'est une autre façon d'aider à trouver plusieurs photos de la même chose. 10. Conseils pour le montage vidéo: D' accord. Donc, maintenant, nous allons passer par quelques conseils simples pour éditer votre histoire ensemble. montage vidéo en soi est toute une carrière, toute une catégorie Oscar. Donc, on va juste toucher la surface. Il y a tellement de façons différentes de modifier les choses. Donc, nous allons juste passer par quelques choses clés qui aideront à rendre votre histoire un peu plus cohérente. Donc, nous pouvons voir ici que j'ai ensemble tous les clips que je veux utiliser, et vous remarquerez que j'ai différents clips en dessous et certains sur le dessus. C' est juste au moment où j'étais en train de décider quels clips utiliser, je dirais : « Eh bien, voici le clip que j'ai choisi d'utiliser, c'est-à-dire la fille qui regarde la caméra », mais en dessous, vous verrez que à l'origine, j'avais pensé, « Peut-être que cette fille pourrait marcher », mais j'ai décidé. L' éclairage dans le clip n'est pas mon préféré. Ce n'est pas mon clip préféré. Donc, je viens juste de lancer le processus a fini avec un tas de différentes couches de séquences ici. La première chose dont nous allons parler est de passer à la musique, et ce sera probablement la chose la plus importante et la plus facile que vous pourrez accomplir avec votre projet. La chanson que j'ai choisie, comme vous pouvez le voir ici sur ma chronologie, commence un peu lentement, puis se transforme en ceci. Ce que vous pouvez même voir ici dans les formes d'onde est comme une chanson super forte et intense, puis meurt un peu ici à la fin, et cela est aussi allé avec l'arc d'histoire que je voulais aller avec. Ainsi, l'une des façons les plus simples de faire fonctionner vos clips audio est de synchroniser vos modifications au rythme de la musique et aux rythmes. Donc, vous pouvez voir ici que j'ai l'audio ralentit, et il ramasse juste ici. Vous pouvez réellement le voir dans la forme d'onde. Donc, c'est là que j'ai choisi de mettre cette coupure ici, et c'est là que dans mon histoire je viens de sa réservation de vol, et juste quand elle clique ici sur l'iPad, c'est quand l'audio change. Donc, synchroniser des choses comme l'action dans vos clips à l'audio va certainement aider. Il suffit d'écouter votre morceau et de voir comment il joue à travers. Semblable à un arc d'histoire que la musique est en train de construire, l'action se construit, et alors quelque chose se passe vraiment sur rythmes spécifiques rendra votre histoire beaucoup plus convaincante. Donc, une autre chose quand il s'agit de synchroniser vos coupures à votre audio, qu'elle monte dans un taxi, et vous pouvez voir ici l'audio est en train de construire. Donc, elle se lève dans le taxi, et ensuite j'ai collé un tas de clips très rapides. Désolé, des coupes très rapides à l'audio, et il clignote d'avant en arrière pour construire un peu d'excitation pour elle en train de marcher jusqu'au stand de bretzel. En utilisant les coupes rapides et votre rythme, cela changera la façon dont les gens ressentent ce qu'ils voient. J' ai ces coupes très rapides ici, puis plus au début où le rythme de l'audio est beaucoup plus lent. Vous pouvez voir que mes clips sont à l'écran pendant beaucoup plus longtemps, puis ils changent sur un rythme ici. Donc, en ayant l'audio montrer les formes d'onde, il est beaucoup plus facile de s'assurer que vous coupez sur le rythme. Donc, quelque chose que nous avons couvert quand nous parlions de chercher des clips est d'utiliser plusieurs plans d'une même action ou d'un même objet pour créer de l'excitation et compléter votre histoire. Comme vous le verrez, j'ai le clip de la fille, devant en regardant son iPad, coupe à un gros plan de l'iPad et de son doigt. Il est toujours agréable de commencer de plus loin et de travailler votre chemin, ou de commencer de près et de travailler votre chemin en fonction de ce que vous essayez de montrer plutôt que de couper sous un tas d'angles différents font juste une progression. Ensuite, je l'ai aussi à nouveau ici où je l'ai fait. Elle atterrit. Elle est à l'intérieur du taxi, puis on va à un clip de la rue, donc on commence à l'intérieur et on s'en sort. Puis dehors, elle sort du taxi. Donc, c'est encore une fois trois coupures de la même action qui construisent l'histoire. Plus important encore, j'ai fait ça avec le bretzel en le montrant. C' est la révélation initiale, c'est ce clip que j'ai ici où il y a la lumière qui brille à travers elle, et il ressemble à cette chose incroyable que vous avez trouvée, et puis il zoome. J' ai décidé de faire une transition en fondu parce que c'est ce qui s'est bien passé avec la musique là-bas à un autre plan du bretzel, et elle paie, puis coupé au clip de sa remise de l'argent. Donc, encore une fois c'est comme une progression de l'histoire, voir le bretzel, plusieurs clips de la même action se passer de son achat. Soit vous créez une histoire en rupture de stock comme nous le sommes aujourd'hui, soit vous utilisez du stock pour combler les lacunes dans votre histoire, il peut être un peu difficile de trouver clips qui utilisent le même modèle ou un modèle similaire. Donc, une chose qui peut être vraiment utile pour cela, ce que j'ai choisi de faire est en quelque sorte de l'installer au début avec la seule fille et vous savez qui elle est, et ensuite j'ai pu trouver un autre clip ici de ce modèle spécifique en utilisant le iPad, ce qui a été vraiment utile. Mais dans le reste, comme par exemple, ici, elle marche à travers le terminal. Tu ne sais pas que ce n'est pas elle parce que tu ne peux pas voir son visage. Ainsi, en coupant pour éviter les faces de modèles ou de cueillette. Lorsque vous choisissez la partie du clip que vous allez utiliser, vous pouvez y penser comme si l'ensemble du clip lui-même montrait son visage. Mais pendant quelques secondes, la caméra était en panne et vous ne l'avez pas vu, vous êtes comme « Génial, c'est cette partie du clip que je vais utiliser. » Et tout au long de l'histoire, tu ne la revois plus vraiment. Parce qu'ici, vous avez le sujet qui marche pour acheter le bretzel, mais vous lui montrez par derrière, donc encore une fois, vous ne savez pas que ce n'est pas elle. Donc, c'est vraiment essentiel pour garder votre histoire cohérente, et cela arrive aussi si vous n'utilisez pas de stock pour l'ensemble de votre clip. Peut-être que vous avez une histoire qui a besoin d'un clip de remplissage de quelqu'un utilisant un iPad, donc vous voulez utiliser un clip de quelqu'un que vous ne voyez pas son visage. Donc, quelque chose qui est intéressant lorsque vous utilisez du stock, c'est nous avons parlé de longueurs de clips avant, et que vous n'aviez pas vraiment besoin de vous inquiéter de la durée des clips parce qu'ils étaient tous d'environ 10 secondes, 30 secondes. Vous n'avez pas besoin de ces 10 secondes entières pour votre vidéo. Donc, quand vous pensez à quelle partie de ce clip vous allez utiliser, c'est un peu subjectif parce que cela dépend de votre histoire. Dites que vous voulez le moment exact où la personne clignote, et que vous n'avez pas besoin du reste, donc vous pouvez couper ça. Maintenant, comme nous avons parlé d'essayer de trouver des clips du même contributeur, et donc vous auriez un aspect et une couleur cohésifs, et des choses comme ça, parfois ce n'est pas toujours possible. Vous n'êtes pas en mesure de construire un réel ou un projet entier à partir de tous les clips du même contributeur à moins que par magie, ils ne tournent tous ces clips pour vous. Donc, vous allez devoir faire un peu d'édition de couleur les faire se fondre ensemble sans qu'il se démarque, et vous pouvez remarquer que tout cela a été tourné par des personnes différentes. Donc, par exemple, mon premier clip ici vous pouvez dire que la couleur est totalement différente de celle du second clip ici où il est en fait assez vert, et dans le premier clip c'était un peu plus bleu. Mettez en surbrillance un peu. C'était un peu plus riche. Donc, ce que nous pouvons faire, il y a quelques outils simples d'édition de couleurs qui sont intégrés dans After Effects et Premier. Vous pouvez également obtenir des plugins tiers comme Red Giant, choses comme ça, qui ont des choses géniales que vous serez en mesure de noter les choses entières. On ne va pas trop s'en mêler, sachez juste que la couleur va être quelque chose qui va vraiment faire passer ça ensemble. Donc, je peux regarder sous mes effets vidéo, et il y a quelques outils de correction des couleurs ici. L' un des plus faciles à utiliser est le correcteur de couleur rapide. Vous voudrez probablement commencer par faire la balance des blancs. C'est vraiment facile. Il y a une petite pipette elle, et puis vous pouvez choisir la tache la plus blanche sur la vidéo, et il va équilibrer tout le reste basé sur cela. J' ai dit que je voulais rendre celle-là un peu plus cool. Un peu plus vers le spectre bleu parce qu'il y avait un peu vert pour essayer de correspondre à celui qui l'a précédé, que je peux aussi retourner et faire un peu de balance des blancs. Ensuite, je vais choisir juste les blancs de ses yeux pour rendre un peu plus neutre parce qu'il avait un peu d'un ton de couleur à elle, et voir si je peux obtenir ces deux juste en jouant avec ceux-ci pour sembler un peu plus cohésif, commençant à la transition pour être un peu plus proche ensemble. Alors, vous allez vouloir passer à travers et l'ajuster pour chacun de vos clips pour rendre le tout un peu plus cohésif. Donc, peut-être celui-là, je voudrais peut-être le rendre un peu plus sombre, que je puisse passer de ce clip frigo ce clip où elle utilise son iPad dans le noir. Donc, vous pouvez juste jouer avec tous ces cadrans jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose qui se sent bien. Cela va être beaucoup sur ce que ça ressent, et chaque clip va être différent, donc ça va faire beaucoup de jeu. Mais, comme je l'ai dit, ce sont des outils de couleur super simples. Il y a beaucoup plus de choses que vous pouvez obtenir beaucoup plus en profondeur et isoler des sections spécifiques, et en fait mettre comme un grade de couleur à votre vidéo et les faire correspondre tous, mais vous voulez juste commencer. Si vous venez de vous y lancer, commencez simplement avec les outils intégrés dans Premier. Ils seront vraiment utiles. 11. Le projet de Nikki : la quête du bretzel: 12. Réflexions finales: Ok, donc, tout au long de la classe, on a passé beaucoup de choses, on a beaucoup parlé de ce qu'est le stock, et pourquoi je peux vous aider avec vos projets vidéo. Nous avons expliqué pourquoi il est parfois plus facile d'utiliser le stock que de le photographier vous-même, surtout si vous n'êtes pas familier avec la prise de vue vidéo. Nous avons parlé de la façon dont le stock peut vraiment ajouter l'émotion à votre projet et ajouter de l'émotion à vos autres projets vidéo. Vous pouvez l'utiliser pour montrer comment le temps passe et combler les lacunes de l'histoire. C' est vraiment utile pour définir la scène et pour obtenir des clips difficiles à obtenir que vous ne pouvez pas tirer vous-même. Il vous aidera également à montrer ce que vous dites, donc si vous utilisez un enregistrement audio, et que vous voulez vraiment y ajouter un impact, que vous ne pouvez pas obtenir simplement par l'audio ou simplement par le texte, utiliser la vidéo pour l'améliorer, utiliser le stock est super utile. Maintenant, vous avez jeté un oeil à la façon dont j'ai édité et monté mon projet, qui s'est avéré être une quête sur ma recherche du bretzel parfait, un voyage épique, et j'espère, cela vous donne un peu d'inspiration et d'idées pour votre projet. Ce qui est le plus important, c'est de penser de manière créative, ne pas vous laisser coincer dans trop de trous, et de laisser vos idées venir à vous pendant que vous êtes à la recherche dans le stock. Ce sera beaucoup plus utile que de dire : « C'est mon idée. J' aime vraiment que ça vienne naturellement et devienne la bonne chose. » Donc, maintenant, c'est à ton tour de sortir, commencer la recherche dans le stock, trouver cette chose que tu veux, que tu aimes tant, tu veux faire une vidéo à ce sujet, commencer à assembler des clips, expérimenter, ajouter de la musique, voir ce que vous obtenez, et commencer à partager des choses dans la galerie de projets. Super excité de voir ce que tout le monde travaille sur et certainement va regarder à travers là-bas, commentant. Si vous avez des questions, je serai là pour y répondre, vous aider si vous avez des problèmes à trouver une idée. J' encourage vraiment tout le monde à chercher non seulement mes commentaires, commentaires et questions, mais aussi à vraiment commenter le travail de vos pairs. Dans toutes sortes de travaux créatifs, il est toujours utile d'avoir d'autres yeux dessus, vous donnant des commentaires en disant : « Oui, je ressens totalement cette émotion quand le chat a sauté à travers le cerceau, » ou, « Je ne suis pas vraiment sûr de ça, qu'est-ce que vous en pensez ? » En posant des questions à d'autres personnes et en demandant à d'autres personnes de commenter, assurez-vous que vous êtes actif là-dedans, vous obtiendrez beaucoup plus sur le projet. Ok, donc, je veux souhaiter beaucoup de chance à tout le monde pour créer votre propre histoire, sur votre propre quête de bretzel pour créer une vidéo super émotionnelle et engageante de 10 secondes en utilisant le stock. J' espère que vous prendrez tout ce que vous avez appris dans ce cours et que vous le mettiez dans tous vos projets vidéo. Il y a toutes sortes de choses que vous pouvez faire en utilisant le stock et en utilisant la vidéo et c'est une nouvelle chose super excitante que je pense tout le monde a besoin d'apprendre beaucoup sur, a besoin d'en savoir beaucoup sur.