Transcription
1. Introduction: Bienvenue dans la quatrième
partie de Pulling the peddle . Je suis Chris Carter. OK. Dans la quatrième partie, je vais vous
montrer comment je tire la flaque d'eau sur de petites
zones dans une peinture à deux Nous allons poursuivre notre série par
paires dans la quatrième partie, et vous aurez ensuite
une belle collection d' au
moins quatre superbes
peintures en couple que vous pourrez cartographier, coller sur
votre mur,
encadrer, tout ce que vous voulez faire Dans la quatrième partie, je vais
faire une autre paire de peintures, créer plus de
petites sections et vous montrer comment je tire la flaque d'eau
dans ces petites zones Quand tout est assemblé, cela ressemble à un magnifique
vitrail
2. Papier: Dans cette leçon, nous allons
préparer notre article, et c'est très simple. J'ai trois feuilles de papier, Rebs BF K, du papier
pour
impression, ce qui me permet de faire trois variantes différentes
du dessin. Ensuite, j'en choisis une et je peindrai celle-ci de 1 pouce Je
me suis créé un modèle de 6 pouces sur 9
pouces . Il se trouve dans
un dossier de fichiers, il est donc suffisamment
épais pour être facilement retracé. La raison en est que
dans les première, deuxième et troisième parties, j'ai fait d'autres peintures en paire, et je veux que celle-ci soit de
la même taille afin de
pouvoir les encadrer ensemble. OK. Dois-je juste le mettre
un peu au milieu. Puis, avec un crayon,
je trace les alentours. Et comme ça, j'ai un carré de
six pouces sur neuf pouces. Je ne sais pas si vous pouvez
voir cette ligne parce que je le fais à la légère, mais
vous avez vu ce que j'ai fait. Donc, dans la prochaine leçon, nous allons
dessiner nos paires. OK.
3. Dessiner la poire partie de poilue partie 1: Les trois autres parties, en
appuyant sur la pédale, j'en ai dessiné une paire imaginaire. Pour cette leçon, je
vais utiliser de vraies paires. Je vais utiliser ces
deux magnifiques paires Harry et David Rivira Vous pouvez utiliser des
paires imaginaires. C'est très bien J'ai juste envie de
jouer avec ces paires aujourd'hui. J'en ai deux parce que je veux aussi la possibilité d'
en ajouter une demi-paire. Je pense que je vais couper celui-ci. OK. Je suis à moitié. Maintenant, j'ai ces
belles formes. Je vais dessiner des variantes
de ces magnifiques paires. J'ai deux stylos à plume. Ce sont des stylos à
encre de carbone en platine, dont l'un est une pointe fine marquée
de cette petite languette verte, et l'autre est une pointe moyenne. Je ne suis pas sûr de
pouvoir alterner. Je vais commencer par
la plume moyenne et je vais juste dessiner
mes paires de façon ludique pour dessiner les paires J'utiliserai l'un de mes
styles de dessin de contour. Ce que je veux dire, c'est de créer
un grand nombre de petites formes. Pas toutes de petites formes,
car ce
serait ennuyeux,
confus et chaotique. Je vais créer
suffisamment de petites formes que vous
puissiez voir
comment procéder. Je vais
commencer par cette paire OK, j'ai l'impression d'avoir quelques problèmes de flux
d'encre ici. OK. Non, je vais passer
à mon autre stylo. Celui-ci
était peut-être en rupture de stock. Mais pour cela, je
ne me
soucie pas vraiment des égratignures de boules, car ce que je veux, c'est une variété
de formes de toute façon. De plus, je me
contente toujours de ce qui arrive. Cela peut souvent donner lieu à des images fantastiques auxquelles je n'aurais pas
pensé autrement. Maintenant, il s'agit d'un plan et parfois un contour
inclut un contour ou peut-être quelque
chose comme ça. Ce que j'aime dans les paires,
c'est qu'elles ont toutes ces formes cool et
géniales OK. C'est une ombre. Et voyons voir. Je vais également dessiner mon contour parce que je veux que l'une de ces paires
sorte du fil. Tu peux le faire comme tu veux. OK. Je pense que je veux
mettre une autre forme ici parce que c'est à
peu près la même forme que ça. Je vais chercher la section juste là.
J'ai beaucoup de formes. C'est une version. Il y a un trou que
je pourrais y percer, mais je pense qu'il
y a suffisamment
de formes et je ne vais pas le faire. Il s'agit d'une variante. Passons à
une autre variante.
4. Dessiner la Pear partie deux: Donc, cette fois, je vais
le faire très différemment. Je n'ai pas déplacé les paires. Voici une autre
version d'un contour. Voici l'ombre. Dans ce cas, je vais mettre la
planche à découper dedans. Je l'ai laissé pour que cette paire puisse se chevaucher un peu
parce que j'aime bien ça. OK. Les paires sont géniales parce que vous pouvez simplement les plier et vous n'avez pas à vous
soucier de leur apparence réelle. Parce que vous allez ressembler
à une paire, quoi que vous fassiez. Les paires sont très indulgentes. Cette fois, je vais mettre
le trou de la palette dedans, et c'est un peu
l'ombre d'une paire. OK, donc j'ai beaucoup
de petites pièces là-bas. C'
est parce que ça circule, même si je ne le
vois pas là, je dois le connecter, donc OK. C'est la variante 2. Passons maintenant à la dernière variante. Qu'est-ce que je fais ? Je vais le
rendre très géométrique. Que diriez-vous de ça ? C'est bon. Je vais
commencer par celui-ci et dans ce cas,
je
vais dans ce cas,
je
vais dessiner uniquement
les formes extérieures. Ce n'est pas tellement une arnaque. Voici le trou. J'ai besoin d'autres
formes dans ce cas, donc je vais faire
la planche à découper. Voici donc mes trois variantes. Eh bien, je vais tous les
peindre, et je vais vous montrer les
résultats à la fin. Mais celui que je vais
faire pour la démo, je pense à celui-ci parce que j'
ai toutes ces petites zones. Je vais choisir celui-ci pour faire
la démo du cours.
5. Intro au système de couleur rapide bonus, bonté: Un cadeau spécial pour
vous avant que je
ne commence à peindre
dans le dessin. Ce plaisir spécial, c'est
que j'ai inséré un
autre de mes
mini-cours dans ce cours. La classe que j'ai insérée porte sur la création de roues
chromatiques Quickie La raison en est que nous allons
jouer avec plus de formes et avoir plus de
choix de couleurs à ajouter. J'adorerais que vous obteniez
d'excellents résultats dans votre dernière paire
de peintures de cette série Pulling
the Pubble J'ai inclus une version
abrégée
de mon cours de mélange de
couleurs plus complet Les deux prochaines vidéos
seront consacrées aux roues chromatiques rapides. Juste après,
nous reviendrons à
notre peinture à deux
et vous aurez couleurs
que vous déciderez
d'utiliser pour le peindre.
C'est ce que tu vas utiliser. Si vous savez tout sur les couleurs
et les roues chromatiques et que vous connaissez exactement les
combinaisons de couleurs que vous souhaitez utiliser, allez-y, vous pouvez sauter
les deux vidéos suivantes et passer directement à la
peinture de votre paire de peintures. Mais si vous n'êtes pas vraiment
habitué à mélanger les couleurs ou à choisir des couleurs
pour vos peintures, je
vous suggère de regarder les deux vidéos
bonus suivantes, de créer une petite roue chromatique et limiter votre palette de couleurs afin être sûre
que vos couleurs seront extraordinairement
belles ensemble C'est bon. Profitez des deux
prochaines vidéos bonus.
6. Roues de couleur Quickie partie 1: OK. Aujourd'hui, je vais vous
montrer comment créer votre propre roue chromatique avec la palette limitée
que vous choisissez d'utiliser. Je vous suggère de le faire chaque fois que vous changez l'une des
couleurs de votre palette limitée afin d'avoir une référence à
la magnifique gamme complète de couleurs
que vous pouvez créer. OK. J'ai choisi six
pigments, un jaune froid, un jaune chaud, un rouge chaud, un rouge froid, un
bleu chaud et un bleu froid. Et sur une autre feuille de papier, j'ai noté quels sont
ces pigments. Mon jaune froid est un Areli. Mon jaune chaud est un gamboge, mon rouge chaud est une rose Mon rouge froid est un magenta
permanent. Mon bleu chaud est le bleu
outremer, et mon bleu froid est le bleu de Joe,
qui est un bleu thalo La première chose que je vais
faire est d'humidifier mes pigments. Ce sont tous deux
des pigments qui ont été pressés dans des moules pleins. OK. Maintenant, j'ai un
seau d'eau ici, et j'utilise les trois récipients, vous pouvez utiliser n'importe quel seau d'eau. J'ai des serviettes en papier. Ce que je vais faire maintenant, c'est passer à ma feuille sur
laquelle je vais créer
ma roue chromatique. Ce que je veux faire, c'est
aligner ma roue chromatique de la même
manière que mes pigments. Donc, mon jaune froid, jaune
chaud, mon rouge chaud, rouge
froid, mon bleu chaud, mon bleu froid. Je vais simplement peindre dans la
version pure de chaque couleur, lavant soigneusement mon pinceau entre les deux et en
l'essuyant sur du papier absorbant pour être sûr qu'il est propre Peu importe les
couleurs que vous utilisez pour vous réchauffer et vous rafraîchir,
tant que vous choisissez entre
la catégorie chaude ou froide Et j'ai inclus une liste de ces pigments
dans les notes. OK. Maintenant, la rose Tyne est
d'un rouge plutôt cool. Mais il fait plus chaud que
le magenta permanent. C'est la rose Tyne qui n'
est pas aussi chaude
que le serait le rouge Academum OK. OK. Je veux juste vous montrer que vous pouvez utiliser toutes sortes de couleurs. Regardez ce magenta permanent
penche vers le bleu. Le tyrène rose
vire au jaune, et c'est ce qui fait
la différence Nous allons simplement
commencer par le jaune froid
et en travaillant assez rapidement de cette façon , puis je vais mélanger les deux. Se déplacer. Le bleu avait
besoin de tremper un peu plus longtemps. OK. Et je vais
mélanger le jaune
dans le bleu
plutôt que le bleu
dans le jaune parce que le
jaune change très vite. OK. S'il commence à
saigner de cette façon, vous devez l'
essuyer un peu Vous voulez juste voir
quelle est la variété de teintes que vous pouvez
obtenir avec ces pigments, et c'est assez
incroyable, n'est-ce pas ? OK. Je réveille la figurante pour voir
quelles sont vraiment les couleurs. Tu es là. Avec
ces six pigments, vous pouvez obtenir toutes
ces belles couleurs. Ensuite, bien sûr, vous
pouvez obtenir des tons neutres en mélangeant les trois Mais j'aime créer une roue
chromatique montrant les
teintes pures et magnifiques que vous pouvez obtenir lorsque vous travaillez
avec seulement six pigments, une couleur chaude et une couleur froide pour
chacun des pigments primaires Merci d'avoir regardé.
Voici Chris Carter. OK.
7. Roues de couleur Quickie partie 2: Voici une petite leçon en prime. Disons que vous êtes
sur le terrain. Vous faites soit un croquis urbain,
soit votre propre plan dans
un champ
quelque soit votre propre plan dans
un champ Vous avez votre
palette de voyage avec vous, vous avez vos réservoirs
d'eau de nidification et vous avez des
bouts de papier Vous souhaitez utiliser une palette
limitée, mais vous n'en êtes pas vraiment sûr. Vous n'avez pas apporté toutes vos roues de référence
supplémentaires avec vous et vous voulez dire que j'ai oublié ce qui est possible ou que vous voulez simplement avoir une
référence de ce qui est possible. Vous avez probablement un flacon pulvérisateur la
place de celui-ci. Allons-y. Vaporisateur. Humidifiez nos peintures et
décidez si je vais utiliser mon,
mon gb, le cadmium red light, le
zar crimson, le bleu Ultrain et le
bleu de Joe Tels sont mes critères.
Je vais vous montrer mes standards. Je vais juste commencer. Encore une fois,
je commence toujours par le jaune en haut. C'est ainsi que je pense. Je vais faire en sorte que ce soit bien
mouillé pour pouvoir me chemin et le laver, entrer dans mes gamos, passer
au rouge de mon carton, et là encore, je vais
faire entrer le jaune dans le rouge, pas le rouge dans le jaune OK. Le halo est vraiment fort. Ensuite, je reprendrai mon jaune et je ramènerai mon
jaune au vert. Et je vais chercher des informations. Je vais donc ajuster, modifier cela. Je veux aussi voir quel genre de
violettes je trouve ici. Il se peut donc que je fasse ressortir ce point un peu. D'accord, je vais voir quelles violettes je vais acheter. Il s'agit d'une roue chromatique très rapide avec une palette limitée. Il y a une autre étape
qui pourrait vous plaire. Voici tes couleurs pures. Qu'en est-il de vos couleurs neutres ? Faisons-le un
peu à l'envers et mettons le
jaune froid de ce côté. Le jaune chaud de ce côté. Ensuite, je vais mélanger
le rouge froid
au jaune froid. Cela signifie que j'
y ajoute vraiment un peu de bleu. Puis le rouge chaud. Maintenant, la magie est sur le point
d'opérer pour
vous montrer un fichier neutralisé Encore un petit peu. OK. C'est bon. Regarde ça. OK. Inversez les deux et
regardez ce qui se passe. Ça ne se transforme
pas du tout en violet. Il se transforme en brun. OK. Alors maintenant je suis en train de
me frayer un chemin jusqu'ici. Ce que j'ai ici maintenant, c'est mon orteil et mes gamos. OK. Deux roues chromatiques très différentes à partir des mêmes pigments. Tout cela est neutralisé, et c'est de la pure saturation Il y aura une autre
mini-classe qui expliquera en profondeur, un peu plus en mini-octets, pourquoi cela
fonctionne comme ça. Assurez-vous simplement, lorsque vous
voulez des couleurs, de
vous conformer à cet
arrangement. OK. Jaune froid, jaune chaud. Rouge chaud, rouge froid. Bleu chaud, bleu froid. OK. OK. Ce que j'ai fait pour ce second,
c'est que je les ai inversés. J'y reviendrai encore une fois. C'est ainsi que je configure ma palette lorsque je travaille. J'ai mon jaune froid,
mon jaune chaud. J'ai mon rouge chaud, mon rouge froid, puis j'ai mon bleu
chaud, mon bleu froid. Cette roue chromatique rapide a été
réalisée à partir de cet arrangement. En d'autres termes, mon
jaune froid, mon jaune chaud. Mon rouge chaud, mon rouge froid. Mon bleu froid, mon bleu
chaud. OK. Maintenant, ici, j'ai
fait l'inverse. Au lieu du
jaune froid, du jaune chaud, je les ai inversés et j'ai obtenu du jaune froid là, du jaune
chaud là. Au lieu du rouge chaud, du rouge froid, j'ai utilisé du rouge froid et du rouge chaud. Au lieu du bleu chaud, du bleu froid, j'ai utilisé du bleu froid, du bleu chaud. Si j'ai choisi un
brun au lieu d' un violet, c'est parce que
dans mon rouge chaud, il y a beaucoup de jaune. C'est le plus proche du jaune. Il y a du jaune
dedans, et que se passe-t-il lorsque vous ajoutez du jaune au violet ? Vous finissez par le neutraliser. Le jaune et le violet sont
complémentaires et le jaune éliminera une grande partie du violet, vous
finirez par le brun. Cela va un
peu plus loin que vous ne le
souhaiteriez probablement en ce moment et
c'est pour un autre cours. OK. Mais j'ai dû le mentionner pour
planter la graine, car mélange des couleurs est
vraiment assez simple lorsque vous comprenez
la science qui le sous-tend. Et la science qui le sous-tend n'a pas besoin d'être
compliquée du tout. C'est une question de lumière. Il s'
agit de la science de la lumière, et c'est pourquoi nous voyons la
couleur en premier lieu. Nous vivons dans un monde en noir
et blanc. Nous ne voyons les couleurs
que grâce à la façon dont nos yeux interprètent les ondes lumineuses. C'est donc une leçon de science
et un moyen très rapide de créer fantastiques
roues chromatiques à partir d'une palette limitée,
où que vous soyez. OK.
8. Révision de technique: Bref aperçu de la technique d'extraction de
la flaque d'eau. Mélangez seulement assez d'eau
avec votre pigment pour obtenir une consistance
d'environ 2 % de lait. Vous voulez qu'il puisse circuler. Vous ne voulez pas qu'il
soit trop épais et vous ne voulez pas
qu'il soit trop épais. Il peut être fin lorsque vous
voulez une valeur vraiment légère. Mais si vous voulez une
bonne couleur forte, vous devez vous assurer de ne pas
utiliser trop d'eau. Je vais faire une section plus grande ici, puis je vais vous montrer que c'est la même technique
dans une petite section. Tu veux continuer à faire couler
la flaque d'eau. Tu commences par une extrémité. Quand c'est un peu comme ça, tu dois faire attention, mais tu veux quand même une flaque Tu vois cette flaque d'eau ? Ensuite, vous continuez à en ajouter à la flaque d'eau et vous l'
emportez avec Et vous travaillez un peu rapidement, mais uniquement dans la mesure où vous
pouvez contrôler votre flaque Tous les bords de la
flaque d'eau doivent rester mouillés, sinon elle va sécher et
vous aurez des traces Donc, maintenez cette flaque d'eau
jusqu'au bout de votre forme. Vous voyez cette flaque d'eau
toujours en mouvement. Maintenant, toute ma forme
est peinte. À la fin, vous économisez le surplus et cela aide à
travailler un peu en biais. Tu peux faire basculer ton papier et
je ne le toucherai pas. Je touche juste la flaque d'eau. Je sèche mon pinceau pour le faire
sécher afin qu'il agisse plus comme une éponge
et je l'essuie. OK. Et j'aimerais en laisser un petit bout à la fin pour qu'il y ait
une certaine variété de ténèbres. Ensuite, je passe à un autre
endroit parce que je veux il
sèche complètement avant de peindre
dans la section à côté. Je vais utiliser la même technique
ici dans une zone plus petite. Et je le remplis. Je
traîne la flaque Vous voyez que j'ai toujours une flaque d'eau et que je continue
d'en rajouter Même si j'ai
plein de peinture là-bas et que je penche mon papier parce que c'est plus facile de travailler ma
main dans la même direction. Remarquez qu'à la fin, je vais m'enfoncer dans la
flaque d'eau juste pour obtenir le résultat
. Maintenant, je m'en vais Et maintenant je suis en train d'évacuer la flaque d'eau
. Maintenant, il y a une petite forme ici et une petite forme là. Je vais donc créer
chacune de ces couleurs légèrement
différentes. C'est juste un petit peu différent. OK. Il s'agit d'une valeur plus légère. J'ai donc ajouté l'eau dans ce cas pour la diluer un peu
et en alléger la valeur Oui, je suis toujours en train de
tirer sur la flaque d'eau. Je ne peins pas avec des coups de pinceau
secs. Je suis juste en train de le déplacer. C'est presque comme
travailler avec de l'argile. L'important
est de laisser
sécher chaque forme avant de travailler
sur la forme voisine. La même chose
sera faite ici. J'ai peint
toute cette section en un seul coup et maintenant je vais peindre
la plus petite forme En faisant glisser la flaque d'eau vers le bas. Très lentement, je vais travailler l'ensemble du
tableau de cette façon. Prends ton temps. Profitez-en, créez de belles couleurs
et voyez ce que vous pouvez faire.
9. Peindre les poires: D'accord. Maintenant que vous avez eu une petite leçon supplémentaire sur
les couleurs que vous pouvez mélanger avec une palette très
limitée. Nous allons aller de l'avant et peindre les petites formes notre dernière paire de peintures de la série
Pulling the Puddle J'ai choisi la palette de couleurs
que j'ai examinée plus tôt. J'ai un gamboge Oreo, un Tyne rose, un magenta
permanent, un bleu outremer et bleu Joe's Je vais le
peindre. Je ne vais
pas trop parler. Je vais suivre la même
procédure que celle que j'ai utilisée plus tôt dans la série Pulling
the Puddle Je vais faire une flaque d'eau, même si elle est petite Assez de flaque d'eau pour que je puisse
la faire passer à travers la forme et ensuite
je l'évacuerai Je vais le faire beaucoup
plus rapidement parce que parfois la forme est
si petite que je
mets simplement la flaque d'eau dedans et je l'
évacue immédiatement. Je vais continuer à
le peindre. Je ne vais pas parler de
mes décisions concernant les
lumières, les ténèbres, les couleurs Je vais simplement passer en revue l'ensemble du processus et
vous verrez le résultat. J'espère que vous suivrez, que jouerez avec votre couleur. Pensez aux lumières et aux ténèbres, mais ne soyez pas obsédé par cela,
amusez-vous bien et voyez
ce que vous en pensez
10. Conclusion: Félicitations.
Vous venez de terminer quatrième
partie de la série Pulling
the Puddle Dans la quatrième partie, nous nous sommes davantage
concentrés sur le fait
d'avoir plus de formes et d'utiliser la même technique de
traction de la flaque d'eau
pour remplir toutes les formes, grandes et petites Les résultats de la quatrième partie, ce tableau, ce
tableau et ce tableau. OK. Ils font donc
un bon tryptique. Ils peuvent également être combinés
avec vos autres tableaux. Dans la première partie, nous avons réalisé
un petit tableau, puis nous sommes passés à des tableaux plus grands, tous de la même taille, afin qu'ils
puissent être accrochés ensemble. Nous avons fait celui-ci celui-ci, celui-ci et
celui-ci et quelques autres. OK. J'ai donc
pu suivre la technique de base qui consiste à
tirer une flaque d'eau, puis tirer une flaque d'eau et à la
faire fonctionner du noir au clair Et puis aussi
tirer une flaque d'eau et changer de couleur tout en tirant sur la flaque d'eau et enfin en tirant la flaque d'eau en grandes et
petites formes En cours de route, vous avez appris
un autre dessin de contour et j'espère que vous avez
attrapé le virus pour peindre encore plus. Merci donc
beaucoup de vous être joint à
moi dans ces quatre parties
pour tirer le meilleur parti, et j'ai hâte de
vous voir dans les prochains cours Ce ne seront que de petits
extraits de choses comme se concentrer sur le mélange de légumes verts ou sur des variations spéciales de dessin de contours ou de
dessin au crayon, dessin au stylo-plume, peut-être d'un peu
de peinture à l'huile Quoi que je trouve, il y a toujours de
petits extraits auxquels utile de se
référer lorsque vous
suivez certains des cours
les
plus avancés disponibles sur mon site Web habituel J'apprends
beaucoup en me faisant parce que cela se décompose
en petits morceaux, et je pense que c'est bénéfique pour vous et
pour Je pense que cela renforce mes
cours, et il est facile pour
vous d'y retourner, de le refaire. Je peux toujours me référer à un certain cours et
indiquer que ce serait une bonne idée pour renforcer une technique que je
présente dans un nouveau cours. Je vais également donner
des cours sur la création de livres, afin que vous puissiez créer
vos propres carnets de croquis, vous pouvez créer un
carnet de croquis avec un sac d'épicerie, vous pouvez tout faire Vous n'avez jamais d'excuse
pour ne pas dessiner et ne pas peindre. Merci beaucoup de m'
avoir rejoint et j'ai hâte d'être
avec vous la prochaine fois.