Techniques d'illustration : Peindre 3 baies différentes à l'aquarelle et à l'encre

1. Introduction: Oh, et bienvenue dans ce cours sur la peinture de leur aquarelle récente et grande je suis Julia et illustratrice et designer d'Allemagne. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. Moins je vais vous montrer comment payer différentes baies dans une combinaison aquarelle et des choses différentes. Nous devons jeter un oeil à l'encre acrylique liquide un peu ed, en dessinant aussi des façons de le combiner avec votre consentement. Profitez tellement du monde naturel qui nous entoure. Et c'est pourquoi j'aime explorer la peinture sur Illustration botanique aussi gauche. Et pendant que les tables se remplissent, l' étude est le but de cette classe. Je vais vous montrer comment vous inspirer par les anciens maîtres de cela et comment créer votre interprétation moderne de lecture . Donc nous allons faire un exercice d'échauffement, et ensuite nous allons jeter un oeil détaillé sur trois types de baies. Je vais vous montrer comment payer chaque Barry avec des feuilles une petite étude. Je vais montrer comment je sélectionne mes couleurs, comment j'organise les éléments sur la page, comment vous pouvez travailler avec de l'eau de différentes manières et comment vous pouvez ajouter différentes choses au mélange pour ajouter des éléments intéressants. Donc, à la fin, nous avons connu avoir de la douleur, classe différente de baies et espérons que vous vous sentirez inspiré de plonger dans l'expérimentation avec différentes choses et avec technique. Donc j'espère que vous me rejoindrez dans ce cours sur les peindre afin aquarelle et pense, nous allons obtenir solide. 2. Outils: Je vais vous montrer les outils que vous allez utiliser pour ce cours, et vous aurez besoin d'une sorte d'eau. peu dit peut-être un ensemble de stylo comme celui-ci et étaient principalement vont utiliser des couleurs vertes et rouges et un peu off bleu, puisque cela va être beaucoup de feuilles et baies, donc ce sont les couleurs que vous aurez besoin. Et je vais aussi vous montrer comment travailler avec ces types d'aquarelles liquides, et ils viennent de différentes marques. J' ai eu les deux ici, et nous allons expérimenter avec ceux-ci un peu, et je vais aussi utiliser cette encre acrylique pour quelques détails, et il y a un peu différent de ces aquarelles liquides. Ceux-ci ont tendance à être très lumineux, et vous pouvez les mélanger avec votre ensemble de pantalon. aquarelles et les encres acryliques sont plus comme, euh, opaque, et vous pouvez aussi les faire, mais pas tout à fait aussi bon. Et ils sont plus un peu comme le lavage. Mais comme c'est Krilic, il va sécher jusqu'à un film. Et cela dit, je vais aussi utiliser un peu de blanc cassé. Donc, si tu as ça dans ton stylo ? C' est très bien. Sinon, il suffit d'utiliser un peu de blanc de lavage, donc je suis presque sûr que nous allons l'utiliser. Puis sur les pinceaux. Je suis, comme toujours, je vais utiliser deux types de pinceaux et utilise généralement la taille pour les plus grandes formes, puis la taille un ou la taille zéro pour les détails. Maintenant, en tant que papier partiel, j'aime utiliser ces feuilles lâches de papier aquarelle. Nous n'allons pas ajouter beaucoup d'eau, donc vous n'avez pas besoin de l'eau altérée ou quoi que ce soit du genre. Mais j'aime vraiment Hannah Mueller, ce papier aquarelle. C' est un tapis pressé à froid donc il n'a pas beaucoup de texture, mais un peu, et cela fonctionne généralement bien. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de papier aquarelle que vous avez. Vous pouvez également utiliser un carnet de croquis si vous préférez cela. Et comme nous allons faire quelques exercices d'échauffement ici, va avoir besoin d'un papier plus mince aussi, et un premier il va manger un pot d'eau et peut-être un petit morceau de tissu pour essuyer vos pinceaux 3. Exemples: donc j'aime toujours montrer quelques exemples avant de commencer à peindre. Et cette fois, j'aimerais vous montrer quelques détails de ce livre sur les peintures d'histoire naturelle , et vous pouvez voir qu'il y a ces belles peintures et celles-ci sont en fait scientifiquement correctes. Et ne vous inquiétez pas, nous ne allons pas peindre les peintures très détaillées et très laborieuses Berry. Mais je voulais juste te montrer où tu peux. Si vous n'avez pas de baies dans votre jardin ou si vous ne connaissez pas un endroit où vous pourriez les étudier, alors vous pouvez les étudier dans ces livres. Et je pense vraiment qu'il est très important de le faire, parce qu'en étudiant comment peut-être, comment le fruit pend des brindilles et comment les feuilles poussent, vous serez en mesure de capturer les caractéristiques de ce que vous peignez. Donc, il ya ces différents exemples dans ces livres sont dans ce livre de différents artistes, et je les trouve juste vraiment belle. J' ai donc voulu vous montrer, et je n'ai jamais utilisé ces quatre études et pour l'inspiration et pour Skechers. Et s'il vous plaît ne jamais essayer de copier l'œuvre d'un autre artiste parce que ce n'est pas bon style de le faire. Et, euh, c'est juste un mot de prudence. Et vous pouvez voir que l'artiste qui a le peint cela nous a vraiment pris le temps de regarder comment les différents fruits pendent d'une pousse de la tige et comment les feuilles se plient, et nous allons être vraiment faire une approche plus abstraite et simplifier les choses un peu plus. Donc nous n'avons pas besoin de tous ces détails botaniquement corrects. Mais je pense toujours que c'est beau à regarder. Vous pouvez voir quelques fraises, et j'ai aussi une pensée Pinterest sur ce genre hors sur la façon dont Nichols illustrations à l'histoire naturelle. Donc, si vous êtes libre de regarder autour de vous et de trouver des baies que vous aimez pour lui, voici un autre de ces courants. Donc oui, et je vais vous montrer quelques études que j'ai faites à partir de, euh et vous pouvez voir que je possède, j'ai travaillé très lâchement par rapport à ce qui était dans ce livre, et j'ai seulement pris les détails et les pièces sur les et j'ai fait dans une étude très lâche. Et vous pouvez voir ici ce plus de dessins sur ceux-ci et ce qui est intéressant pour moi. Waas étaient des choses comme la forme du congé et ces petites veines et méthodes que je peux utiliser pour simplifier les formes, puis les traduire en couleur. Donc c'est ce que nous allons regarder. Vous pouvez voir que j'ai expérimenté avec l'est, différentes couleurs et formes de framboise. Et voici une autre myrtille. Et alors que c'est vraiment une version simplifiée d'une myrtille, il j'ai toujours regardé comment les feuilles se connectent à la tige comment la tige, vous savez, pousse et comment les baies sont reliées aux feuilles. Et tout cela est allé dans mes décisions pour peindre ceci et la même chose ici. Je n'essaie pas de rendre une fraise botanique correcte, mais je pense que c'est bon de garder à l'esprit comment ces, euh, formes fonctionnent réellement. Comment ce fruit ressemble dans la vraie nature. Et si vous avez une fraise dans votre jardin pour tout type de très et peut l'étudier de près de la vraie chose, pour ainsi dire, alors c'est génial. Et vous devriez absolument le faire parce que c'est beaucoup, beaucoup mieux que n'importe quel genre de livre ou n'importe quelle sorte de graphique de Pinterest que je peux vous donner comme référence. Donc c'est ce que je voulais vous montrer comme exemples 4. Warmup de l'échauffement: Commençons par un peu d'exercice d'échauffement, et en fait, vous n'avez besoin que d'un morceau de papier et d'un crayon pour cela ou vous repentirez si vous êtes aise avec ça. Et je veux juste étudier différentes formes de feuilles et enterrer des formes. Et pour cela, j'ai apporté quelques fraises Leafs que j'ai eu, et malheureusement, c'est trop tard pour le vrai fruit. Donc, je vais devoir utiliser une référence pour ça. Et, oui, je veux juste explorer et dessiner quelques-unes de ces formes pour pouvoir les exprimer plus tard. Un peu mieux dans ma peinture. Et oui, faisons ça. Je vais juste les placer ici. Je ne sais pas si tu peux, si tu verras ma référence tout le temps, mais juste, hum peut-être que je vais juste leur dire comme ça pour que je puisse avoir une bonne vue sur eux. Et comme je l'ai dit, il ne s'agit pas de peindre ou de dessiner quelque chose de vraiment détaillé à ce stade. Il s'agit juste de capturer la forme et le personnage, pour ainsi dire. Donc ça part, et ne vous inquiétez pas si ça n'a pas l'air si beau, ce n'est pas censé le faire. Donc, ce laisser le congé de fraise a les trois segments, et puis il a ces petites dents sauvées choses que vous pourriez voir sur stupide. Essayez de dessiner ce que vous voyez à ce stade. On peut l'amener à une compréhension plus abstraite. Et ne prends pas trop de temps avec ça. C' est bien si vous faites un croquis très rapide de ce que vous voyez, comme je l'ai dit ne doit pas être correct à tous les égards. Donc, comme ces petits détails que je trouve intéressant que ces feuilles ont effectivement ces petites tiges avant qu'ils se connectent à la plus grande tige. Et j'ai oublié ça à l'esprit dans mon croquis. Donc je suis je vais essayer de l'ajouter maintenant et juste un autre avec un peu sur un bracelet différent . Donc juste comme ça. Donc ce sont de belles feuilles. Essayons de jeter un oeil aux baies maintenant. Et comme je peux le voir sur ma photo de référence que j'ai ouverte ici sur mon ordinateur, ils poussent généralement comme ça et il y a différents types de fraises. Certains ont des chapeaux comme des chapeaux et d'autres de ces petites feuilles vont vers le haut. Certains sont plus ronds. Habituellement, les petites baies sont celles que vous pouvez voir dans la forêt. Je suis autour de lui. J' aimerais explorer quelques formes supplémentaires pour ces fraises afin que j'ai quelques possibilités supplémentaires que je puisse décider plus tard quel genre je veux. Et je pense que cette forme est probablement la plus populaire que vous pouvez voir que je suis le plus rapide que je fais mon croquis, plus je suis formulé et ce n'est pas une mauvaise chose. Essayez simplement de saisir rapidement votre sujet, puis dessinez les contours. C' est censé être un croquis et non un rendu détaillé des fruits. Ok, ce n'est pas si mal. Um, passons à la suivante. Et des myrtilles ? Donc, évidemment, bleuets sont vraiment comme une petite forme ronde, et ce qui est intéressant dans ces bleuets, c'est comment ils poussent réellement. Donc, je vais inclure des morceaux de verdure à elle, quelques feuilles et déjà penser un peu à la façon dont je veux montrer à ces comment je veux arranger les quand mal les peindre plus tard. Et ce que je fais ici, ce sont les bleuets européens. Ils n'ont pas autant de baies et plus de feuilles, et, euh, ils sont un peu plus petits alors, mais ils sont vraiment délicieux. Je dois demander, et vous pouvez voir que le bail est toujours en quelque sorte opposé. Onda. Peut-être un autre croquis sur un de ceux-là et gros plan pour qu'ils aient cette forme ronde et une sorte de, Ah, une base plate où la partie florale était sorte de, Ah, assise, accord. Et la dernière chose que je veux explorer arrestation très pour que les framboises puissent être un peu délicate. Donc il y a la tige et ensuite généralement ces petites formes autour. Je n'aime pas que les feuilles tournent vers l'extérieur, alors faites-le. Assurez-vous qu'ils pointent dans l'autre direction afin que je puisse dessiner ici mes beaux petits éléments fruités. Jetons un coup d'oeil aux feuilles du reste enterrer, et en fait, c'est un peu semblable à ce relief de fraise. Et ce n'est pas une confiance, parce que les fraises et les framboises sont toutes deux de la famille des roses, et si vous avez regardé les feuilles de rose, elles ont ces feuilles en trois parties aussi. Alors voyons. Les feuilles de framboise sont généralement un peu plus, hum, pour la fin épineuse, et comme nous nous en souvenons, elles sont reliées chacune à leur propre, donc il pourrait être intéressant d'observer sur. Et nous allons voir si nous vraiment C'est une version très simplifiée de ce, repos par soulagement. Et tu sais, je ne l'ai pas fait là à ces petites pointes. Ah, non. Sur le bord. Ces petits Ray les, euh, ces petites pointes de dents. Je ne sais pas quelle est l'expression correcte pour cela. Je devrais vérifier le livre et vous pouvez décider si vous voulez à ces détails ou pas plus tard dans votre peinture. C' est toujours une décision, car si elle ajoute de la clarté et si elle est reconnaissable, alors, hum et et l'intérêt pour votre illustration. Alors je dis d'y aller. Et si vous pensez que ça pourrait être trop, trop de détails et trop, euh, bon travail, alors n'hésitez pas à l'oublier. Donc un autre fruit cette fois, je vais essayer et les petits segments qui composent réellement le très bien, peut-être un de plus, parce que c'est beaucoup de plaisir. Voyons voir, vous pouvez voir une autre similitude est que la base du fruit ici a ces petites feuilles sur le dessus, et la fraise a aussi ces, et la myrtille ne se connecte pas très simplement à cette petite tige et a les feuilles vertes très simples. Donc, ouais, je pense que nos croquis sont terminés. Et, euh, comme je l'ai dit, il s'agit de capturer l'essence du fruit et de ne pas créer une esquisse très détaillée et réfléchie euh, comme je l'ai dit, il s'agit de capturer l'essence du fruit et de ne pas créer une esquisse très détaillée et réfléchieque vous pourriez utiliser. Donc, en gardant cela à l'esprit, passons à notre étape de peinture. 5. Peindre des bleus: Alors commençons par les bleuets. Ils ont de bellesformes simples, formes simples, la fois pour les feuilles et pour les baies réelles. Et c'est donc un grand sujet à réchauffer avec de la peinture un peu. Et je commence par mes aquarelles. Et je prends un peu de vert foncé, qui est le vert de cette prostituée, et j'ajoute un peu de vert plus léger, que Ismay vert Andi peut voir, ne pas essayer de les mélanger trop, mais donc ils vont vivre dans la même base de pantalon, pour ainsi dire. Et je vais commencer par faire une ligne très fine pour cette brindille et ensuite remplir les feuilles. Et j'ai déjà fait mon croquis hors caméra à l'avance, mais j'ai simplement pris cette partie d'une myrtille, et je l'ai fait beau et grand pour que nous puissions avoir un peu plus de détails et que ce n'est pas à petit pour peindre mal. D' un autre côté, pas trop de, ah d'un grand, hum, plan que ça prendrait trop de temps. Par exemple, c'était une sorte de référence pour faire ce croquis donc vous pouvez voir qu'il y a beaucoup feuilles et beaucoup de baies et cela prendra un peu trop de temps pour que cela fasse ici. Donc j'ai fait que j'ai fait ça un peu, hum, plus gros et oui, ce sera un peu plus facile à peindre comme ça. Et vous pouvez en fait, ce que je vais faire est de passer à l'autre brosse. Et j'ai bête ce congé parce que, comme tu le verras, on n'a même pas besoin de la grosse brosse pour tout. Et il sera beaucoup plus facile d'ajouter ces lignes fines et ces détails avec un pinceau plus petit. Donc, si vous faites une peinture, faites attention à ne pas ajouter trop d'eau à la douleur. Donc, cette cohérence est généralement ce que j'aime travailler avec. Je commence à la Trump avec une couleur légèrement plus claire pour les feuilles, puis travailler mon chemin vers le bas, et maintenant je vais ajouter un peu plus sur le vert foncé que j'ai dans ma palette ici. Et ne vous inquiétez pas trop de ces détails. Ce que je peux habituellement sèche un peu plus léger, alors ce que vous pouvez voir ici quand il est mouillé. Alors gardez ça à l'esprit, aussi. Juste comme ça. Moi pour congé sur son petit Sturm pour les baies. D' accord, ce n'était pas trop difficile, est-ce pas ? Et maintenant, nous allons laisser cette peinture sécher. Alors maintenant, la peinture a séché. J' ajouterai les formes rondes bleues pour les bleuets, et j'utiliserai un peu de bleu cobalt pour cela et en fait un peu de ton DACA, qui est, je pense que c'est Indigo Blue. Ouais, c'est un peu plus sombre sur pas trop parce que nous ne voulons pas que les bleuets soient trop sombres. Donc juste une belle couleur bleue et, euh, aux formes rondes. Et souvenez-vous de votre exercice d'échauffement. Ceux-ci ont en fait généralement cette ronde envoyé vers le haut le cœur, qui, eh bien, ajouter plus tard. Qui est l'encre ? Donc maintenant, il s'agit juste de peindre ces points autour de points bleus, et vous pouvez, si vous voulez, vous pouvez les indiquer. Il disparaîtra parce que l'eau coulera sur elle. Mais c'est vrai, c'est tout pour les Berry. n'y a que cinq baies, donc ce sera un travail rapide. Ce que je suis noir à faire maintenant est d'ajouter quelques détails dans un ton Dhaka avec cette encre acrylique, et comme je n'ai que le jaune et le bleu, nous allons mélanger un vert à partir de cela. Alors je vais laisser ça sécher et ensuite jeter un oeil à il est des encres acryliques sur stupide. C' est un médium très intéressant que je n'ai pas fait. Pas éteint. Je n'ai pas beaucoup peint avec ça, alors je vais juste voir comment ça va se passer. Et c'est un joli ton vert bleu foncé, ce qui, je pense, sera génial. Peut-être un peu de l'eau. Vous pouvez voir qu'ils sont calmes, épais. Euh, voyons voir. Peut toujours le tester. Oui, c'est une belle ligne. Et, vous savez, alors il suffit de tourner votre papier de toute façon dont vous avez besoin et aux quatre tiges. Et c'est peut-être un peu trop de douleur. Ouais, c' est beaucoup mieux, donc tu n'as pas à ne pas ajouter un peu plus d'intérêt à tes feuilles. Puisque ces feuilles de bleuet sont généralement si petites, il serait un peu trop exagéré d'ajouter plus à eux et à nouveau étudier l'original, étudier la plante elle-même pour voir à quoi elle ressemble, et quel genre de détails fait sens d'être à elle dit que vous pouvez voir l'acrylique en sorte de se trouve sur le dessus de la couleur de l'eau et ne pas sûr si vous pouvez voir cela sur la caméra, mais il est un peu hors de son opaque. Donc, il n'a pas cet effet translucide que j'obtiendrais avec de l'eau en plus de ça. C' est un peu similaire au lavage. Et si tu as suivi un de mes autres cours, tu sais que j'ai adoré le lavage et que j'adore le look. Vous pouvez facilement combiner tous ces types peints les uns avec les autres. La seule chose que je pense que cette encre acrylique fait, c'est qu'elle ne fait pas si bien avec aquarelle, et elle va sécher à un film permanent. Donc si je voulais réactiver ça demain, je ne pense pas que ce soit possible. Ou au moins il aurait l'air un peu squameux parce que liant acrylique conduit habituellement à ce film plastique. Donc c'est aussi bon de garder à l'esprit, euh, pour vos pinceaux si n'utilisez pas trop cher précieux avec ces trucs en acrylique . Donc maintenant ce que nous avons est les points bleus simples pour les bleuets sur, et je veux ajouter quelques détails à nouveau. Avec son encre, vous pouvez voir qu'il est un beau bleu foncé sur. Donc on va juste enlever un peu cette encre et voyons. Oui, je crois que ça me plaît. Donc, en fait, avec facilité, des parties médianes détaillées, vous pouvez indiquer où la baie est, euh, à la recherche pour ainsi dire ou où elle grandit. Pour que tu puisses. Et généralement, c'est juste à l'opposé de la tige. Donc vous regardiez où va la tige, puis pointé et dans cette direction. Et je ne sais pas si les bleuets nord-américains ont l'air beaucoup différent. Donc, ces bleuets européens sont, Comme je l'ai dit, ils sont un peu plus petits et ont plus de feuilles et moins de baies. Et dans la brousse et une chauve-souris Bush, oui, elles sont vraiment délicieuses. Si vous êtes jamais en Allemagne ou en Europe sur, certainement essayer ces bleuets. Ouais, donc vous pouvez voir qu'on n'a pas besoin de beaucoup de choses. Pensez aussi à des détails intéressants. Donc, je laisse ça sécher et puis on se verra et le prochain exercice 6. Peindre des fraises: Donc, jusqu'à nos fraises, je pense que je veux un genre de vert similaire pour les feuilles comme nous avions pour les bleuets et ensuite pour le rouge des fraises. Je vais essayer d'aérer cette aquarelle liquide. Donc, euh, c'est un Conner très intense. Je vais vous le montrer rapidement parce que nous allons l'utiliser plus tard. Et je vais en fait mélanger ça avec un peu de couleur de l'eau pour que nous n'ayons pas ça dans son état brut, pour ainsi dire. Voyons où ça ira encore. Je vais commencer avec mes feuilles avec mon vert et ajouter un peu de tout cela et puis cette belle mai vert que nous avons aussi eu pour les bleuets et qui leur donne agréable et fait ont encore les feuilles de fraise comme référence ici et quand. Même si nous n'allons pas pour le rendu réaliste, j'aime toujours garder cela à proximité et jeter un coup d'oeil de temps en temps. Alors voyons. Je pense que je veux essayer au moins de laisser des pots à pointes à mon départ. Je dois être un peu prudent de ne pas les rendre permanents, mais essayons ça. Peut-être que ça fonctionnera mieux avec les autres baies, donc je pense que je vais arranger ça. Alors n'ayez pas peur d'expérimenter. Même à ce stade, quand vous posez la peinture, vous n'expérimentez pas. Tu veux, tu sais ce qui te manque ? Parfois c'est un grand, grand mais grand, mais c'est toujours bon. Vous pouvez voir que je m'occupe un peu de la forme de mon congé. Maintenant, je vais passer à la brosse plus petite et n'ai pas peur de se chevaucher. Vos formes peuvent en fait être très intéressantes à regarder dehors et ajouter un peu plus complexité. Si vous ne vous sentez pas à l'aise avec ça, alors vous n'avez pas à le faire. Mais c'est une très belle technique d'ajouter un peu plus de morts à votre peinture. Oui, vous pouvez voir que je n'ai pas esquissé toutes les petites feuilles en haut de la fraise, et c'est en fait rien à craindre, puisque je sais à partir de mon esquisse effrayé stade comment ces feuilles sont en forme de sorte que je peux à eux spontanément, n'hésitez pas à tout esquisser avant de le peindre. Très bien, fais ça aussi, tout le temps. Assurez-vous juste que vous utilisez un crayon. C' est, hum pas trop mou. Un crayon si chaud. J' ai utilisé un crayon. Peut-être que tu es trop crayons. Super, aussi, afin que vous ne laissiez plus de traces profondes et sur votre surface de papier. Vous pouvez voir ça. J' envoie à peine mon aquarelle avec de l'eau. Donc, avoir une couche de peinture très concentrée. J' adhère, et c'est ce que je vais faire. Ok, c'est la partie avec les feuilles. Je vais le laisser sécher un peu. Et comme nous avons des zones où la peinture verte a déjà séché, je peux essayer d'ajouter ma je peux essayer d'ajouter macouleur d'eau liquide en ce moment. Alors voyons. Maintenant, ça devient intéressant. Donc, si vous voyez que c'est vraiment, euh a une belle cohérence sur, je pourrais commencer par votre à l'atout et c'est vraiment intense. J' aurai peut-être besoin de le tonifier un peu, et nous le ferons dans une seconde. Je veux juste donner cette forme tout de suite. On dirait qu'il pourrait briller dans le noir. En fait, c'est vraiment adorable. Donc, je veux juste garder la bonne forme. Et non, je pense que nous allons avoir un peu de ce rouge rubis ici. Peut-être même un rouge plus foncé. Ouais, je peux à peine le voir, mais je vais juste m'allonger sur cette aquarelle. Je vais ajouter du rouge vénitien, aussi. Je vais ajouter du rouge vénitien, Donc c'est plus sombre. Comme vous pouvez le voir, vous prenez juste une bonne quantité sur mon pinceau et pointillé dedans. Alors sortez un peu de l'intensité, le rouge de l'aquarelle liquide, et je vais faire le reste à mes autres baies. Vous pouvez voir si j'utilise moins de son encre. Alors c'est un peu moins, euh, vibrant et un peu plus léger. Je commence par le rouge rubis et le rouge méta lac. Très bien, frère Ammunition rouge. Je pense que c'est une combinaison vraiment cool. Travaillez très bien. Donc, à notre côté de fraises. Donc je vais laisser ça sécher et puis revenir aux détails. Je suis de retour et la peinture a séché un peu. Il est encore humide dans certains endroits, mais je pense que nous pouvons travailler avec, et je vais commencer par ajouter quelques détails aux Leafs ici. Et puis nous nous tournerons vers les baies elles-mêmes et oui, vous pouvez voir que la couleur est vraiment, vraiment intense, donc j'aurai peut-être besoin de refuser ça la prochaine fois. J' adore cette zone où j'ai ajouté le rouge vénitien, le rouge foncé. Et oui, je pense que ça ressemble déjà un peu à une fraise. Je suis allé de l'avant et un vert foncé mixte, que je veux ajouter sur les feuilles pour un peu plus de structure. Et je l'ai fait en mélangeant ce jaune foncé merveilleux qui est la couleur de l'eau liquide. Je pense que vous pouvez voir la couleur ici, et je l'ai mélangée avec cette même encre acrylique. Et vous pouvez voir ici que la peinture que je suis mélangée plus tôt a déjà séché et qu'elle ne peut pas être réactivée. Ça fait le petit Ce n'est pas joli. Donc j'ai pris juste une goutte et nous avons cette belle vert foncé, et je parie que maintenant, aussi, aussi, pour comme veines pour les Leafs. Donc c'est voir. Et encore une fois, je ne veux pas de lignes nourrissantes, alors gardez cela à l'esprit lorsque vous chargez la brosse avec des douleurs. D' habitude, je me débarrasse de l'excès sur ma palette de mélange, donc une sorte de netteté et de précipitation. Quand vous faites cela, je pense que cela fonctionne très bien. Donc la bonne couleur pour ça, Au fait, je ne mélange que ces différentes encres et aquarelles liquides parce que je n'ai pas les bonnes couleurs à portée de main. Quand j'ai acheté ces produits, je ne savais pas que je voulais avoir les retours d'actions. Parfois, vous devez être un peu créatif avec ce que vous avez. Je pense que c'est bon. Oui, ce sont des feuilles. Oh, pour les fraises elles-mêmes. J' ai expérimenté avec différents. Vous savez, ils ont ces petits points et ce que je veux c'est un mélange de points noirs et de points de vie pour indiquer, euh, où vient la lumière. Et j'ai expérimenté avec cela à l'avance, donc je sais déjà que je veux un peu de couleur foncée m aussi clair. C' est en fait un ton ish jaune clair. Donc ce dont j'ai besoin, c'est de cette encre acrylique jaune juste un petit peu. Comme vous pouvez le voir, vous n'en avez pas besoin. Et puis nous allons prendre ce lavage blanc et beaucoup de choses, et ensuite je vais juste prendre une très petite quantité de Dark Brown ou CPR Drawing Inc.Ce et ensuite je vais juste prendre une très petite quantité de Dark Brown ou CPR Drawing Inc. que je n'ajouterai pas dans une minute. Je suis le premier. Je vais mélanger ma nuit Pestillo jaune et vous pouvez voir ce lavage et Ties Cet acrylique nous rend vraiment bien. Donc c'est une autre combinaison à garder à l'esprit. Merci d'ajouter ces petits points sur le côté gauche de la fraise. Ok, et maintenant pour la partie sombre. Oh, c' est peut-être vide, mais on en a encore un peu, et, tu sais, tu sais, on n'a pas besoin de grand-chose. Donc, c'est un dessin CPR Inc. qui est en fait idéal pour le lettrage pour la calligraphie. Vous pouvez expérimenter avec ces différentes encres et, euh, couleurs liquides pour voir quel effet vous pouvez obtenir sur votre peinture. Et vous n'avez pas à par beaucoup de couleurs, comme vous l'avez vu, je suis fait beaucoup de mélange moi-même donc vous pouvez toujours obtenir une ou deux couleurs et ensuite essayer ce qui se passe quand vous les mélangez. Une fée. Je pense que c'est un effet très mignon. Alors on y va. Ce sont des fraises 7. Peindre des raspberries: la prochaine baie va être le reste Bury et j'ai choisi le même petit format presque carré pour cela, et je veux avoir un beau congé vert avec. J' ai déjà pris ce vert jaunâtre et cette Olive et je pourrais même ajouter un peu plus jaune. Alors va prendre le peu de jaune cadmium et ajouter cela dans le mélange. Et comme pour le reste des baies, je vais utiliser um, probablement ce ton sombre, magenta, rose rosâtre. Donc, mais je vais commencer par le congé. Onda. Oui, c' est une belle couleur. Et cette fois, puisque je veux toujours essayer quelque chose de différent, je veux voir à quoi ressemblera une couleur quand j'ai entendu un canon à eau liquide sur le dessus, qui sera un peu plus translucide. Et donc je suis oui, vraiment, Il sera vraiment intéressant de voir les différences dans ces techniques un peu plus d' expérimentation. Maintenant que nous avons les feuilles couvertes, je pense à ce que je veux que ma baie soit. Et comme je l'ai dit, j'aime vraiment cette couleur magenta, alors oh , euh , Curtis, , euh, Curtis, et peut-être juste un peu de ça lire ce rouge foncé. Mais nous allons voir à ce sujet aussi, c'était juste un peu trop d'eau, mais pas voir. Donc, si jamais vous avez eu trop d'eau à votre palais, alors vous pouvez le faire. Trick que là où vous avez une brosse très sèche, vous pouvez essuyer avec un morceau de tissu, puis prendre ob la peinture et puis vous n' aurez pas autant d'eau. Oui, c' est plutôt sympa. Peut-être un peu trop sombre. Et je suis en train de décrire le petit les petits segments du fruit ici et de remplir tout . Et nous étions aux détails avec le canon à eau liquide plus tard. Assurez-vous juste que vous obtenez une belle mine et je vais changer ma brosse à nouveau à travers ce travail très détaillé et être plus facile avec une brosse plus petite. Donc d'accord, donc une belle couleur rose. Et pendant que ça sèche, nous allons ajouter des détails aux feuilles de Yeah, c'est presque juste. Je vais commencer par le bas. Donc, pour cela, je veux vraiment essayer un autre mélange. Donc on va essayer l'aquarelle liquide, couper le reste Bury. Depuis que j'ai cette belle mariée rouge ici maintenant pour les feuilles. J' ai pensé que peut-être ce jaune foncé cet Oka serait un joli ajout. Et là, regarde ça. C' est vraiment sympa C'est un super tube de couleur d'automne, donc je suis juste en train d'ajouter un peu sur mon pent up. Voyons comment cela fonctionnera. Oui, en fait, c'est plutôt sympa. J' aime qu'il donnera le congé un peu plus de chaleur et il ne sera pas trop proéminent. Donc je viens de réaliser que j'ai complètement oublié que je voulais à ces petites dents ces petites , hum, parties épineuses aux feuilles. La prochaine fois, n'hésitez pas à le faire avec votre peinture. La prochaine fois, Si vous voulez épingler robe baies, alors jetez un oeil à la Leafs et peut-être inclure cette forme de congé spécial. Ce n'était probablement pas une bonne idée de le faire juste après les fraises. Peut-être que je vais avoir les nides d'une gauche juste un peu pour qu'on puisse indiquer Eh bien, en fait, je ne suis pas sûr de ce que cette couleur s'appelle, mais c'est un jaune safran. Eh bien, c'est vraiment une très belle couleur. Je pense que ça marche si bien avec, hum, avec ce vert et aussi avec le rose. Donc j'aime vraiment cette combinaison. Alors n'ayez pas peur d'expérimenter de temps en temps. En fait, comme ces parties qui se chevauchent, elles ressemblent quand vous faites une impression et qu'elle n'est pas correctement alignée, alors parfois il y a un peu de chevauchement et on dirait que c'est arrivé ici. Donc, un effet tout à fait intéressant. Oui. Donc ce, um ik o ligne Seffrin jaunes. Tellement belle couleur. Donc maintenant, presque toutes les fraises, au moins les abaissés qui ont séché et Oh, pas tout à fait si je dois être prudent avec cela. Peut-être juste attendre encore cinq minutes pour aussi. Eh bien, je ne commencerai pas là-dessus parce que je ne peux pas attendre. En fait, ce que je veux essayer, c'est que je veux voir à quoi ressemble ce jaune sur le rose sur la couleur magenta . Et donc je vais juste essayer. Oh, ce n'est pas trop mal. J' aime vraiment cet effet. Donc je pense que je pourrais aller avec ça à la place. Du rouge, c' est de l'aquarelle liquide. Donc encore ce que j'avais en tête de toute façon, j'aime vraiment ça. J' avais donc un contour de crayon très léger. Quand je fais ce croquis et en ce moment, je ne fais que tracer ces contours de crayon . Donc, en fait, une technique très simple. Je pense que ça lui donne une belle brillance chaude. Et j'adore ça. J' aime vraiment comment ça s'est passé. Donc c'est Ah, repose-toi très. Et, euh, jetons un coup d'oeil à toutes les couvertures de la semaine prochaine. Donc ce sont les fraises et notre premier motif, les bleuets. Et comme vous pouvez le voir, ce serait vraiment bien si elle avait une autre taille. Mais je ne peux rien faire à ce sujet maintenant. Certains se sont produits de cette façon. Parfois, vous avez juste à rouler avec elle comme si c'était si la prochaine fois. Mais j'adorerais voir vos résultats et ce que vous en pensez. Et donc, oui, s'il vous plaît, partagez votre travail. Vos baies dans le projet peut re, et je serais heureux de jeter un oeil à ce 8. toughts finaux: Je ne conduis même pas ce cours sur la peinture de Berry. Nous couvrons un peu. Nous avons examiné différents types de baies et de feuilles, et je vais vous montrer comment venir à l'aquarelle avec différentes choses. Et nous avions l'air merveilleux. Mécanique aussi. J' aime vraiment ces illustrations historiques sur j'ai trouvé que tant d'informations de beauté dans ces vieux livres, et en fait c'est un autre qui est encore très vivant. Je continue d'être inspiré par cette classe pour expérimenter avec différentes encres, peintures Je aussi de regarder de près les formes dans la nature et comment vous pouvez les organiser sur papier . J' adore voir les baies que tu as créées. Alors s'il vous plaît télécharger votre illustration ou votre page de calendrier sur le projet, et j'ai vraiment hâte de voir vos résultats. Merci beaucoup d'avoir emmené avec nous, et j'espère que je vous verrai dans ma classe. J' espère que vous passerez une journée fabuleuse en