Techniques de composition musicale 1 : Démarrage
J. Anthony Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor
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Leçons de ce cours
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1.
Intro
4:33
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2.
Mon parcours
8:52
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3.
Différence entre la théorie et la composition
2:53
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4.
Logiciel
5:57
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5.
Crayon et papier
5:01
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6.
Instrument ou pas d'instrument
6:05
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7.
Qu'est-ce qui vient en premier ?
2:49
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8.
F Sharp
3:14
-
9.
Programmer de la musique et des métaphores
6:41
-
10.
Croquis de Charecter
5:31
-
11.
Écriture gratuite
6:49
-
12.
Canon
13:26
-
13.
Les bons compositeurs empruntent
3:14
-
14.
Qu'est-ce que la forme
10:23
-
15.
Différentes formes
5:58
-
16.
Commencer par un plan
11:54
-
17.
Représentations graphiques
7:24
-
18.
Triades
2:51
-
19.
Triades
7:26
-
20.
Progressions d'accords diatoniques
11:59
-
21.
Les inversions
9:14
-
22.
Chiffres romains
10:16
-
23.
Analyse musicale
8:56
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24.
Analyse n° 2
8:30
-
25.
Aperçu du cercle des quintes
7:39
-
26.
Emprunter aux clés associées
7:44
-
27.
Exemple de chanson
5:05
-
28.
Tonalités sans accords
11:04
-
29.
Analyse : Canon en D
17:49
-
30.
Écrire une mélodie seule
6:24
-
31.
Anticendet
6:48
-
32.
Écrire des mélodies avec l'harmonie
7:49
-
33.
Utiliser d'autres influences pour la mélodie
3:01
-
34.
Plus sur le processus
1:59
-
35.
Bientôt disponible
1:08
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36.
Merci
2:49
-
37.
SkillshareFinalLectureV2
0:36
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- Niveau débutant
- Niveau intermédiaire
- Niveau avancé
- Tous niveaux
Généré par la communauté
Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.
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projets
À propos de ce cours
Lorsque la plupart des gens pensent à un compositeur, ils imaginent quelqu’un assis dans un grenier poussiéreux avec un piano à queue, une grande perruque blanche, et l’année est 1800. Cela aurait pu être exact à l’époque, mais le compositeur moderne est juste comme vous et moi. En fait, j'en suis un.
Dans ce cours, je vais vous montrer les techniques que j'utilise pour écrire de la musique dans une variété de styles et de situations. J'ai travaillé avec de grands orchestres américains, des studios de cinéma et des concepteurs de jeux vidéo, donc j'ai plus qu'un peu d'expérience. Je suis également un doctorat en composition musicale et un professeur universitaire (composition musicale).
Récemment, j'ai été nommé en tant que demi-finaliste pour le prix de l'éducateur musical de l'année de la Fondation Grammy en raison de mes cours universitaires en personne. Maintenant, je prends ces cours à Skillshare dans un format en ligne pour atteindre plus d'étudiants et leur donner la joie de la théorie musicale.
Je prévois de faire plusieurs sections de ce cours, et ce n'est que la première partie. Au fur et à mesure que le cours grandira, nous allons aller de plus en plus loin dans mes techniques. Ce cours est axé sur le début : générer des idées et commencer.
Dans ce cours, nous aborderons les éléments suivants :
- Mes antécédents et écouter une partie de ma musique
- La différence entre la théorie musicale et la composition musicale (fortement conpris !)
- Outils du métier : Logiciel
- Outils du métier : crayons et papier fin
- Par où commencer ?
- Le processus
- Musique et métaphores
- Croquis de personnages
- Écrire avec le canon
- Forme
- Formes binaires, ternaires et rondes
- Commencer par un plan
- Représentations graphiques
- Triades et règles de base de l'harmonie
- Les progressions d'accord
- Les inversions
- Analyse
- Écriture des mélodies
- Beaucoup plus, beaucoup plus !
Vous n'aurez pas une autre occasion d'apprendre la composition musicale de manière plus complète. Commencez ici.
Jason Allen est un entraîneur certifié par Ableton et un doctorat en composition musicale et maîtrise les sons électroniques. Sa musique a été entendue dans le monde entier dans les films, la radio, les jeux vidéo et les sons industriels, ainsi que dans la salle et le théâtre. Son album de 2015, Aniscorcia, atteint le Top200 Charts et des émissions radio à l’échelle nationale. En 2014, il a été nommé demi-finaliste pour le Grammy Music Educator Award.
Il est actuellement professeur à l’Université d’Augsbourg et PDG de la Slam Academy à Minneapolis.
Éloge des cours du Dr Jason Allen :
- "Sans aucun doute la meilleure explication et l'essentiel de l'utilisation que l'on peut obtenir. Cela vous laisse suffisamment de place pour explorer. Les cours passent rapidement, de sorte que vous pouvez être sur votre chemin pour être efficace. Qu'attendez-vous ! »
- "Incroyable - J'ai adoré ça ! J'ai pris tous ses cours et je suis tellement heureux ! Des charges apprises ! Jason est un enseignant formidable ! »
- « Je n’ai jamais eu de formation musicale formelle. Essayer d'apprendre toutes les notes et comment tout était traduit était un défi sérieux. Après avoir suivi ce cours, le Dr J a totalement fait tomber les barrières. Le texte était très utile et facile à comprendre."
- "J'aime ces cours parce que vous pouvez vous mettre rapidement à jour sans avoir à passer des heures à patauger dans TMI (trop d'informations !). Jason atteint les points forts, mais vous montre ce que vous devez savoir. Merci ! »
- « J’ai regardé beaucoup d’autres vidéos sur les gammes et les accords, mais celle-ci a été la meilleure. Je comprends maintenant les gammes et les accords mineurs et même comment analyser les chansons. Cela m’a vraiment donné la confiance pour commencer à produire de la musique parce que j’ai une structure et des directives à suivre. INCROYABLE ! »
- « Clair et instructif – Jason a un style de présentation clair et non encombré (avec des touches importantes d’humour) qui est axé sur les aspects clés importants de ce cours. Recommandé pour les débutants ! »
- "Dr. Allen le fait encore avec sa série de théorie musicale. Ce cours a vraiment ouvert les yeux sur tout ce que j'ai appris de la 1ère section, et maintenant je comprends mieux le côté composition pour la musique. Je recommande vivement ce cours à tout le monde ! ! ! J'ai vraiment ouvert les yeux sur beaucoup de choses dont je n'étais pas au courant."
- "Le meilleur professeur de tous les temps, qui vous fait comprendre les tenants et les aboutissants de la théorie musicale par tous les moyens sans donner ce que vous ne voulez pas savoir."
Rencontrez votre enseignant·e
Dr. J. Anthony Allen is a distinguished composer, producer, educator, and innovator whose multifaceted career spans various musical disciplines. Born in Michigan and based in Minneapolis, Dr. Allen has composed orchestral works, produced acclaimed dance music, and through his entrepreneurship projects, he has educated over a million students worldwide in music theory and electronic music production.
Dr. Allen's musical influence is global, with compositions performed across Europe, North America, and Asia. His versatility is evident in works ranging from Minnesota Orchestra performances to Netflix soundtracks. Beyond creation, Dr. Allen is committed to revolutionizing music education for the 21st century. In 2011, he founded Slam Academy, an electronic music school aimed... Voir le profil complet
Projet de cours pratique
Tout au long de ce cours, je vous guiderai à travers quelques projets. Voici quelques ressources dont vous aurez besoin pour eux.
Projet : Le jeu opposé
Le jeu en lui-même est très simple :
- Vous commencez par le point A.
- Vous pensez à la chose la plus éloignée possible du point A. L'opposé polaire. Voici le point B.
- Vous pensez à la chose la plus éloignée possible du point B, mais vous ne pouvez pas dire le point A. C'est le point C.
Et c'est tout. Simple, n'est-ce pas ?
L’idée est que les points A et C seront liés d’une manière qui n’était peut-être pas évidente avant de faire l’exercice. Si le point C n'est pas un résultat satisfaisant, le jeu se poursuit à l'opposé du point C (mais vous ne pouvez pas dire le point B, ou un point déjà mentionné), puis l'inverse encore, pour nous ramener à une possibilité réaliste.
Pour traduire cela en termes musicaux, imaginons que nous sommes dans une section d'une œuvre lent, calme et mineure. C'est notre point A. Pour trouver des idées pour la section suivante, nous arrivons au point B, qui peut sembler rapide, fort et important. Cela pourrait fonctionner, et si c'est le cas, qu'il en soit ainsi. Mais il y a de fortes chances que ce changement soit trop extrême pour notre pièce. Nous nous dirigeons donc vers le point C, en nous souvenant que nous ne pouvons rien dire de ce qui a déjà été dit. Vous pourriez finir par avoir une section qui est draguée, chuchotée et dissonante.
Notes attribuées au cours
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