MuseScore : maîtriser le logiciel gratuit de notation musicale | J. Anthony Allen | Skillshare

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MuseScore : maîtriser le logiciel gratuit de notation musicale

teacher avatar J. Anthony Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue et aperçu

      4:04

    • 2.

      Qu'est-

      5:31

    • 3.

      À propos de MuseScore

      2:49

    • 4.

      Information de version

      1:25

    • 5.

      Installation et configuration

      4:14

    • 6.

      Conseils de lecture

      4:31

    • 7.

      Le centre de démarrage

      1:45

    • 8.

      Créer un nouveau score

      8:08

    • 9.

      Ajouter des supports

      3:41

    • 10.

      Affecter des instruments de lecture

      4:48

    • 11.

      Téléchargement à partir de la communauté MuseScore

      3:58

    • 12.

      L'interface MuseScore

      0:56

    • 13.

      Options de barre d'outils

      4:42

    • 14.

      Outils d'entrée de note

      1:40

    • 15.

      Les palettes

      2:22

    • 16.

      16 l'inspecteur

      3:05

    • 17.

      Autres éléments d'interface

      2:08

    • 18.

      Types d'entrée de note

      2:09

    • 19.

      Entrée

      3:40

    • 20.

      Entrée de pad clé

      5:47

    • 21.

      Entrée MIDI clavier

      2:31

    • 22.

      Ma méthode de travail

      2:50

    • 23.

      Édition des notes

      1:47

    • 24.

      Types de texte

      1:27

    • 25.

      Lyrics

      4:12

    • 26.

      Autres types de texte

      3:33

    • 27.

      Symbols d'accord

      2:49

    • 28.

      Tablature

      3:13

    • 29.

      Notation de batterie

      2:20

    • 30.

      Répétitions et finitions

      4:30

    • 31.

      Dynamique

      2:30

    • 32.

      Articulations

      2:26

    • 33.

      Crescendos

      1:32

    • 34.

      Bouche

      1:20

    • 35.

      Fabrication de pièces

      2:47

    • 36.

      Quoi ensuite ?

      1:27

    • 37.

      SkillshareFinalLectureV2

      0:36

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

836

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

MuseScore est un programme de notation musicale qui est puissant et puissant qui est complètement gratuit et s'applique sur les systèmes d'exploitation Windows, Mac ou Linux.

Dans ce cours, je vous montrerai tous les ins-and-outs MuseScore pour vos propres projets. Je vais vous montrer certaines de mes propres techniques de flux de travail, ainsi que comment les autres C'est un programme fantastique pour apprendre à écrire de la musique dans n'importe tout style, ou simplement vous aider à apprendre les bases de la notation de musique.

Je travaille avec MuseScore depuis un certain nombre d'années maintenant maintenant. J'ai travaillé avec des orchestres américains principaux et studios et concepteurs de jeux vidéo. J'ai donc plus d'une petite expérience en notation musicale. Je suis également Ph.D. en composition musicale et professeur d'université (de composition musicale).

J'ai récemment nommé semi-finaliste pour la primauté d'année pour l'éducateur musical de l'année Grammy Foundation, en raison de mes cours d'université en personne. Je vais maintenant suivre ces cours Skillshare dans un format en ligne afin d'atteindre plus d'apprenants et de leur donner joie à la théorie de la musique.

Dans ce cours, nous allons aborder :

  • L'histoire de MuseScore
  • Comment s'impliquer dans la communauté MuseScore
  • Installation et configuration
  • Le centre de démarrage
  • Créer un nouveau score
  • Attribuer des instruments de lecture
  • L'interface MuseScore
  • Barres d'outils
  • Palettes
  • Inspecteur
  • 3 méthodes de saisie de note
  • Utiliser un clavier MIDI avec MuseScore
  • Ajouter des paroles
  • Ajouter du texte
  • Tablature de guitare
  • Notation de drum
  • Répétitions et finitions
  • Dynamique
  • Articulations
  • Jouer votre score
  • Créer des pièces
  • Et beaucoup, beaucoup plus !

Et évidemment une fois que vous vous inscrivez à ce cours, tous mes autres cours sont les vôtres à des réductions directes ! Plus de moitié pour toutes les sections futures !

Vous n'aurez pas autre de l'occasion d'apprendre MuseScore d'une manière plus exhaustive que cela. Commencez ici.

Dr. Jason Allen est un formateur certifié Ableton et Ph.D. dans Composition musicale et maître des sons électroniques. Sa musique a été entendue dans le monde entier, la radio, les jeux vidéo et le son industriel, ainsi que la salle de concert et le théâtre. Son album 2015, Aniscorcia, atteint le CMJ Top200 Charts et les commandes radio au niveau national. En 2014, il a été nommé semi-finaliste pour la classe Grammy Music Educator en matière de grammy Music Educateur.

Il est actuellement professeur à l'université d'Augsburg et le PDG de Slam Academy à Minneapolis.

Louez les cours par Dron Allen :

  • « Sans doute la meilleure explication et l'intérêt de l'utilisation peut obtenir soi-même. Cela vous laisse suffisamment de marge à explorer. Les cours passent rapidement, afin que vous puissiez être sur votre chemin, afin de vous maîtriser compétente. Qu'est-ce que vous attendez ! »

  • « Amazing - Alisé Sérieusement L'aimé ! J'ai suivi tous ses cours et dois dire que je suis très heureux ! Chargement appris ! Jason est un enseignant génial ! »

  • « J'n'ai jamais eu d'entraînement à la musique du tout en partageant toutes les notes et comment tout traduit était un défi sérieux. Après avoir suivi ce cours, Dr. J a totalement réduit les barrières. Le contenu a été très utile et a été facile à saisir pour moi. »

  • « J'aime ces cours parce que vous pouvez vous lancer rapidement et sans passer à des heures de l'exploration avec TMI (trop d'informations). Jason fait les points élevés mais vous montre ce que vous devez savoir. Merci ! »

  • « J'ai regardé de nombreuses vidéos sur les échelles et les accords auparavant, mais cela a été le meilleurs en plus. Je comprends maintenant les échelles et les accords mineurs et même comment analyser des chansons. Cela m'a vraiment permis de commencer à produire de la musique parce que je me sentais que j'ai une structure et des lignes d'orientation à suivre. AWESOME!" !"

  • « Clairement et instructif : Jason a un style clair sans uncluttered (avec les uncluttered importants de humor) qui se concentre sur les aspects importants de ce cours. Recommencé pour ceux à partir de départ ! »

  • « Dr. Allen rerefait avec ses séries de théorie de la musique. Ce cours a vraiment ouvert tout ce que j'ai appris de la 1re section, et maintenant je en en comprendre plus sur le côté de composition des choses pour la musique. Je recommande fortement ce cours à toute personne !!! A vraiment ouvert mes yeux à beaucoup de choses qui n'étaient pas consciente. »

  • « The Best Teacher Ever, qui vous fait comprendre les inscriptions et les résultats de la théorie musicale sans donner ce que vous ne voulez pas. »

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Teacher Profile Image

J. Anthony Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Enseignant·e

Dr. J. Anthony Allen is a distinguished composer, producer, educator, and innovator whose multifaceted career spans various musical disciplines. Born in Michigan and based in Minneapolis, Dr. Allen has composed orchestral works, produced acclaimed dance music, and through his entrepreneurship projects, he has educated over a million students worldwide in music theory and electronic music production.

Dr. Allen's musical influence is global, with compositions performed across Europe, North America, and Asia. His versatility is evident in works ranging from Minnesota Orchestra performances to Netflix soundtracks. Beyond creation, Dr. Allen is committed to revolutionizing music education for the 21st century. In 2011, he founded Slam Academy, an electronic music school aimed... Voir le profil complet

Level: Beginner

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Transcription

1. Bienvenue et aperçu: Bienvenue à ma nouvelle classe de score dans cette classe, nous allons couvrir beaucoup de choses sur la façon d'utiliser le nouveau programme de score. Bienvenue à ma nouvelle classe de score dans cette classe, Si vous n'êtes pas familier avec le nouveau score, vous marquez est un programme gratuit. C' est totalement open source. Vous pouvez le télécharger sur mu score dot board. Nous allons parler de la façon de mettre en place ce programme pour entrer vos propres partitions musicales afin que nous commencions à partir de zéro et construire une partition dans New score c'est utiliser beaucoup le mot partition . Mais c'est juste une sorte de la nature du jeu, parce que c'est ce que fait ce programme. Donc nous allons mettre en place un score dont nous allons parler en mettant des notes. Et puis nous allons parler de la façon d'entrer du texte, des paroles et des symboles d'accords et tout ça , et nous allons parler de tablature dans une nouvelle partition, ce qui est vraiment cool. Vous pouvez saisir des notes sous forme de nombres et de tablature. Si vous avez besoin de le faire ou que les notes et qu'ils vont tous les deux mettre à jour, il est vraiment glissé. Nous ferons la notation de batterie comme pour un jeu de batterie. Nous allons parler de toutes les autres articulations et choses que nous devons mettre dans une partition et ensuite comment faire des parties de cette partition si nous avons besoin de le faire sera aussi parler dans cette classe de la lecture de la partition. Donc, l'un des plus grands avantages d'utiliser un programme pour écrire de la musique est qu'il sera lu pour nous tout de suite afin que nous puissions jouer comme du piano si nous le voulons, ou n'importe quoi jusqu'à un orchestre complet afin que vous puissiez entrer une pièce d'orchestre complète ici et écrivez-le et écoutez-le au fur et à mesure que vous allez. Donc, nous allons parler de la façon de modifier certains de ces paramètres de lecture, et je vais même vous donner quelques conseils sur la façon de le rendre vraiment bon en exportant et important vers d'autres programmes. Donc ça va être vraiment amusant cours. J' espère que vous nous rejoindrez. Prenons un petit aperçu du cours dans les prochaines secondes, et je vous verrai à l'intérieur. On a des repos pour qu'on puisse dire le repos de la huitième note, et ça va nous faire entrer une huitième note. Repose Ok, donc on parlera plus de ça comme ça vient dans Ah, on a des cravates et ensuite accidentelles. Double, pointu, pointu. L' appartement naturel ne vous dit pas comment je travaille. Eso Nous avons vu les différentes façons de mettre des notes. Droit ? Et c'est là que beaucoup de la nature fastidieuse de mettre une partition dans un programme de notation vit bien. Um, ça met des notes, et tu vas devoir le faire encore et encore et encore, et ça va prendre beaucoup de temps. Donc, quand je travaille en faisant ces liens, ce qui se passe, c'est que lorsque je mets des notes sur l'un d'eux, il en découvre automatiquement l'autre. droite. Donc ici, c'est trouver la tablature. Ce est peut-être pas ce que tu veux. Vous voudrez peut-être entrer la tablature par vous-même et lui demander de comprendre les notes. Tu fais totalement ça. Donc, pour entrer les notes, nous venons d'entrer les notes comme d'habitude, et il découvre la tablature tant que nous l'avons configurée en tant que portée liée pour entrer dans la tablature. Nous passons en mode d'entrée de notes ici, et je le laisse aller et je reçois ce gâchis, mais je le contracte à sa destination et cela dit à l'interprète de jouer un peu plus connecté tout au long du chemin. Je peux aussi faire des choses plus bizarres comme connecté jusqu'ici, connecté tout le chemin ici, auquel cas c'est Theo. 2. Qu'est-: Ok, alors nous allons plonger en parlant de ce qui est vraiment muse score. Maintenant, peut-être que vous êtes venu à ce cours parce que vous avez été dans un tas de mes cours de théorie, et j'en ai parlé, et vous êtes probablement déjà à l'aise avec ça. Mais si vous êtes à la recherche de logiciels audio traditionnels, ce n'est peut-être pas ce que vous cherchez. Ce que le score muse est un système de notation. Ok, donc c'est un logiciel de notation que nous avons eu. Ah, car je ne sais pas. Tant que je fais de la musique, donc, euh, euh, sur les ordinateurs. Donc 20 années, nous avons eu un logiciel que nous utilisons pour mettre en notation musicale afin d' imprimer de belles partitions que nous pouvons donner aux interprètes. droite. Donc je pourrais écrire ceci un morceau de piano comme celui-ci que j'ai ici de Prokofiev, et je pourrais l'écrire à la main, mais je ne veux pas donner ma note à un interprète. Droit ? Donc je vais le mettre dans l'ordinateur, juste comme, euh, je taperais une lettre pour être belle. Au lieu de donner à quelqu'un une lettre écrite à la main, c'est exactement la même chose. Au lieu de donner à quelqu'un une lettre écrite à la main, main, Donc on va le rendre agréable pour qu'on puisse l'imprimer et le donner à un interprète. Et puis ils peuvent le lire et le jouer. Hum, et c'est très clair et facile à lire. Des programmes comme celui-ci existent depuis longtemps. La plus ancienne, pour autant que je sache, sache, s'appelle Score. Et c'est, euh, beaucoup d'éditeurs professionnels l'utilisent depuis longtemps, et certains le font encore. C' est vraiment difficile de les utiliser, donc ce n'est n' pas vraiment convivial, mais dans la dernière, je ne sais pas, il y en a eu deux sur le marché. Ah, que vous pouviez acheter Un s'appelait Finale et un s'appelait Sebelius. Ils étaient tous les deux assez chers et plutôt difficiles à utiliser. Et récemment, il y a quelques années, Sibelius a été acquis par une autre société et ensuite, euh, peu tué. Donc vous pouvez toujours acheter Sebelius, mais il n'est plus en cours de développement. Il est parti. Il y en a un nouveau qui s'appelle Dori Co. Juste mis par Steinberg maintenant tous Donc fondamentalement vos options finale air ou Doric. Oh, ce sont tous les deux de bons programmes là-bas. Super programmes, en fait, Um Cependant, il y a certaines choses qui distingue Muse score de ceux le principal étant que le score de Muse n'est pas super cher. En fait, c'est totalement gratuit. C' est le logiciel de notation musicale Onley qui est gratuit, euh, que je suis au courant. J' ai utilisé Finale Forever, et j'ai seulement commencé à utiliser votre score sérieusement il y a quelques années parce que j'ai eu des étudiants viennent avec de nouveaux fichiers de score qui avaient l'air vraiment professionnel. Et j'étais comme, Wow, je pouvais donner ça à un orchestre, que vous n'attendez pas du logiciel libre libre libre. Hum, donc ça s'est vraiment bien passé. C' est devenu très puissant, et c'est vraiment impressionnant. Donc, euh, je pense qu'il peut rivaliser facilement avec Finale ord Orrico. Mais rappelez-vous le but de ces programmes, ce programme. Parlons de ce programme. Le but de ce programme est d'afficher correctement la musique notée. Ok, le deuxième élément laitier que ces programmes font est de le rejouer pour nous, est-ce pas ? Donc je peux écouter ce que c'est juste, et c'est soigné et juste clarifier. Je n'ai pas écrit ça. C' est Prokofiev, mais, euh, je peux l'écouter, et c'est bien. Mais si vous comptez sur ces programmes pour lire parfaitement et le faire paraître humain et génial. Et comme si c'était un vrai orchestre, un pianiste ou quoi que ce soit, vous allez être très souvent déçu. Rappelez-vous que ce n'est pas leur fonction principale. C' est une chose secondaire qu'ils peuvent faire. Donc, si vous voulez une lecture vraiment incroyable, vous pouvez réellement obtenir un de ces fichiers. Vous pouvez créer un fichier en musique ou ensuite l'obtenir dans l'un de nos programmes de séquençage audio professionnels . Il y a un moyen de le faire. On parlera de la façon de le faire plus tard. Hum, mais le but principal de ces programmes est de faire de la musique notée professionnelle gardée partitions. Ceci est pour faire Ceci est un traitement de texte pour les partitions. C' est ce que c'est. Um, ils sont super. Les programmes sont des programmes inestimables. Ce sont des outils de composition inestimables. Ah, outils de théorie, comme vous l'avez vu, probablement de mes autres cours de théorie de la musique mentale ici, et ce sont excellents outils. Je veux juste être clair sur ce que ces programmes, cequ'est ce programme et ce qu'il n'est pas. Je veux juste être clair sur ce que ces programmes, ce Je pense que j'ai foré cette maison, alors passons à autre chose et parlons un peu de ce programme et d'où il vient vient 3. À propos de MuseScore: ok, comme je l'ai déjà mentionné la musique ou est une musique de programme libre ou vient euh, musique ou est un programme open source, ce qui est quelque chose qui peut être nécessaire un peu d'explication. Ce que cela signifie, c'est que, hum, si vous êtes un programmeur et que vous voulez de la musique ou faire quelque chose qu'il ne fait pas, vous pouvez réellement entrer dans le code et le modifier, et vous pouvez le changer. Vous pouvez télécharger le code brut et l'utiliser, et c'est totalement correct, Um, Um, c'est autorisé, en fait, et c'est encouragé parce que si vous faites quelque chose de vraiment cool, vous pouvez alors le soumettre à la nouvelle organisation de partition, et ils envisageront de l'ajouter à la version officielle de votre score. Mais si tu ne veux pas faire ça, tu n'as pas à le faire. Vous pouvez le télécharger et l'utiliser, ce qui est ce qu'on va faire ici. On ne va pas parler de comment ouvrir le programme et recadrer quelque chose. Mais, hum, si vous allez à l'organisation Mu score dot, vous pouvez lire un peu sur l'organisation. Donc ah, c'est une communauté open source. Cela signifie donc qu'il y a des programmeurs partout, contribuant à améliorer le score. Personne n'est payé pour faire ça, sauf peut-être, Ah, quelques personnes au sommet. Personne n'est payé pour faire ça, sauf peut-être, Ah, Si je vais Teoh l'équipe ici, il y a trois personnes en charge de toute l'organisation. Ah, il y a un directeur technique, un développeur principal et un PDG en charge de l'organisation. Donc, puis probablement un groupe d'autres personnes aussi bien. Je ne suis pas vraiment sûr, donc je ne sais pas grand-chose sur l'entreprise ou l'organisation, mais vous pouvez l'utiliser. C' est gratuit. Vous pouvez le télécharger à partir d'ici à partir de votre point d'organisation. Et si vous l'aimez, vous pouvez vous rappeler que ces programmeurs, en grande partie pour la plupart, ne sont pas payés leur juste contribution à ce programme et le rendre meilleur parce qu'ils l'aiment et ils pensent que c'est propre. Donc tu pourrais, euh, aller ici et leur donner de l'argent juste pour faire du super boulot. Si vous allez à cette contribution, faites un don, vous pouvez faire un don d'argent. Tu n'es pas obligé, mais si tu veux, tu peux. Et si vous utilisez ce programme pour gagner de l'argent, alors je dirais que l'éthique à Dio est de leur donner de l'argent. Droit ? Hum, mais si tu baises juste avec ça, alors non, ne t'inquiète pas pour ça. Ok , , donc un peu sur la musique ou d'où ça vient, ça vient, passons à quelques autres petites choses, et ensuite nous allons plonger dans notre équipe dans les choses. 4. Information de version: Ok, un super rapide ici. Je veux juste souligner une chose importante. Il y a de nouvelles versions de la musique ou sortent tout le temps. Presque toujours là. Très légers changements à une version que j'utilise. Muse score jusqu'à ici. Donc si je vais à une nouvelle partition et ensuite à propos de musique ou je suis, j'utilise la version 2.1 point zéro. Donc si je vais à une nouvelle partition et ensuite à propos de musique ou je suis, Donc, tous les exemples de cette classe vont utiliser 2.1 point zéro. Si vous êtes sur une version plus récente que ça, alors, hum, vous pourriez voir quelques légers changements ici et là, mais ils seront tous très, très légers. Donc, euh, ne vous inquiétez pas pour ça. Vous serez presque toujours imperceptible si vous êtes sur, genre, 2.1 point 8 ou quelque chose ne remarquera probablement pas. Vous serez presque toujours imperceptible si vous êtes sur, genre, genre, Rien de différent dans ce que nous allons faire dans cette classe. Si vous êtes sur la version trois point quelque chose, alors il pourrait y avoir des changements importants. Um, quand la version 3 sortira, je vais probablement mettre à jour ce cours. Alors regardez autour de vous et voyez si dans cette classe il y a comme une note sur la version trois ou quelque chose comme ça. Sinon, c'est la version sur laquelle je suis. Donc, si tu veux être des œufs. Voyez exactement ce que je dis. C' est la version sur laquelle vous devriez être. Si vous êtes sur une version supérieure, il pourrait y avoir de très légers changements, mais je doute de quoi que vous ayez besoin de vous inquiéter. Cool. Ok, passer à autre chose. 5. Installation et configuration: Ok, parlons de Ah, l'installation et de la mise en place de la musique ou c'est super facile, mais je veux juste y aller. Donc, si je vais à un nouveau point de score ou un gars pourrait juste appuyer sur le téléchargement. Mais il y a un bouton de téléchargement. Voici Eh bien, si je peux aller au logiciel, j'arrive à cette page, donc je suis en fait je suis vous score slash de dot org e en pour l'anglais, puis slash téléchargement. Donc ici, je peux voir toutes les différentes versions. Droit ? Voici la version de Windows. Voici la version Mac. Ah, et il y a aussi une version lin, et d'autres versions surtout Lennox ici. Ils ont des tonnes de versions différentes pour des tonnes de systèmes d'exploitation différents, plus que la plupart des logiciels ne le font. C' est quelque chose que vous trouvez dans un logiciel open source. Beaucoup, c'est qu'il y a beaucoup de Lennox et des versions bizarres. Si tu ne sais pas ce que dit Lennox, ne le fais pas. Je suis sur Mac, donc je vais télécharger le dos. Je suis sur Mac, Mais si vous êtes sur Windows, téléchargez celui Windows. Il suffit de frapper ces boutons assez simple pour moi, et c'est à peu près vrai sur un ordinateur Windows aussi. Je vais télécharger ce fichier, et ça va ressembler à ceci après le téléchargement. Et tout ce qui me dit, c'est que c'est le programme. Il veut que je le fasse glisser dans mon dossier d'applications ont déjà fait donc qui va copier dans mon dossier d'applications. Et puis j'ai juste besoin d'aller dans mon dossier d'applications et de le lancer afin que les applications et vous pouvez faire des raccourcis et faire ce que vous voulez faire. Mais juste dans le but d'être minutieux Ah, voilà. Vous marquez aussi. Je vais le lancer. Et pour moi, ça va me donner un petit avertissement. La première fois que vous le lancez, ildit qu'il a été téléchargé sur Internet, mais beaucoup pour dire oui, et ça nous amène ici donc vous ne verrez peut-être pas ces airs montrant des choses antérieures que j'ai ouvertes La première fois que vous le lancez, il dit qu'il a été téléchargé sur Internet, mais beaucoup pour dire oui, et ça nous amène ici donc vous ne verrez peut-être pas ces airs montrant des choses antérieures que j'ai . Donc, vous pouvez simplement dire créer une nouvelle partition, et cela va dire, donnez-lui un titre. Appelons ça, hum, classe 1, n'importe quoi. Et vous pouvez sauter les choses ou les remplir comme vous voulez ensuite. Je vais dire qu'un grand bâton lui donne une clé. On va passer en revue tout ça plus en détail dans une minute et on y est. C' est ça. C' est tout ce que vous devez faire pour l'installer maintenant avec les trucs de lecture. Il y a d'autres choses que vous pourriez vouloir faire. Hum, nous voulons visiter vos préférences. Euh, inquiétez un peu pour votre installation Midi. Euh, en fait, parlons de son installation Midi très vite. Plus à ce sujet quand nous entrons dans la mise en musique ou mais pour l'instant, ah, pour beaucoup mis en place. Ce que cela signifie, c'est que j'ai un clavier MIDI devant moi, et ce n'est qu'un clavier. Tu sais, ça ressemble à un clavier de piano, et il est connecté par USB à mon ordinateur, et je veux pouvoir jouer des notes dans Muse. Donc, ce que je dois faire, c'est aller aux préférences. Allons à la note entrée activer l'entrée midi. Ça devrait l'être. Tout ce que vous avez vraiment à faire est de vous assurer que c' est coché, puis assurez-vous que votre clavier MIDI fonctionne déjà avec votre ordinateur. Tant que tout est mis en place. Et pour moi, je ferais ça en entrant dans cette configuration audio midi et en allant au studio MIDI, et ça m'emmène ici, et ça montre tous mes trucs Mideast, qui est beaucoup plus que vous ne le voyez probablement, Et c'est bon, mais, euh, c'est mon clavier, donc tout va bien. Je sais que cela fonctionne à partir d'ici, donc tant que cela fonctionne et que le MIDI est activé dans un nouveau score, ce qui est par défaut, alors vous devriez être bon à partir. Nous parlerons plus de l'entrée MIDI lorsque nous entrons dans la section Putting notes. Pour l'instant, ce devrait être tout ce que vous devez faire. Ok, encore une chose rapide à propos des conseils de lecture et ensuite on va, hum, souvent courir. 6. Conseils de lecture: Ok, parlons de notre duff playbacks. Tout d'abord, nous allons nous assurer que cela a été mis en place. Allons donc dans les préférences de score Mu. Je vais y aller. Je dois Tab UMBC io dans le logiciel audio ou de musique. Ça veut dire en dehors Donc nos tenants et aboutissants. Donc ça va être différent si tu es sur un PC. Donc, sur un Mac, disons, un P I Ce que je veux utiliser, fondamentalement, cela signifie mon moteur audio principal. Et puis c'est à quoi mes haut-parleurs sont connectés, donc vous pourriez vouloir une sortie intégrée. Ils ressembleront à votre prise casque sur votre ordinateur ou à des haut-parleurs internes sur votre ordinateur . Peu importe. J' ai des trucs audio fantaisie mis en place ici, et mon truc audio de fantaisie s'appelle un quatuor. Donc mes haut-parleurs sont branchés dans une petite boîte appelée un quatuor. Fondamentalement, euh, et voici plus d'informations sur notre entrée MIDI. Vous ne devriez pas avoir besoin de modifier cela. Ça va être pour le clavier dont on parlait. Laissons ça pour l'instant. Mais si Midi ne fonctionne pas pour vous, vous voudrez peut-être vérifier ici. Maintenant. Ce serveur audio jack est une autre façon que l'audio peut être routé sur votre ordinateur. Espérons que vous n'avez pas besoin de l'utiliser. Jack l'est. C' est un peu comme un autre AP. J' ai entendu dire que c'est un autre moyen d'acheminer l'audio dans votre ordinateur. C' est un peu délicat à utiliser, donc si vous pouvez l'éviter, s'il vous plaît le faire. J' adore qu'ils aient inclus Jack ici, mais, euh,les vestes n'ont pas fait de trucs de bas niveau. J' adore qu'ils aient inclus Jack ici, mais, euh, euh, Les gens contrairement à Lennox et au monde entier, ils ont probablement besoin d'utiliser Jack beaucoup plus que ceux d'entre nous sur un Mac ou un ordinateur Windows. Il faut, euh, donc les chances sont que tu veuilles laisser tomber ça, OK, OK, alors quand tu fais la lecture, souviens-toi de ce que je viens de dire que tu n'es pas ce que j'ai dit dans la première vidéo de cette section cette lecture n'est pas la fonction la plus ultime de ces programmes. Si vous voulez vraiment obtenir une bonne lecture ce que je vous recommande de faire, nous pourrions aller à l'exportation de fichiers et nous pouvons enregistrer un fichier en tant que piste MIDI. Et ce faisant, nous pouvons l'ouvrir dans n'importe quel autre programme audio qui est plus conçu pour faire ce genre de choses. Donc, je vais au fond ici pourrait faire de la musique. XML fonctionnera parfois, mais le midi standard est probablement un peu plus sûr. Donc, si je fais cela et que je sauvegarde ce fichier, je peux l'ouvrir en capable de vivre la logique. Même le groupe de garage Um, tous ces programmes auront plus d'instruments intégrés, et ensuite on aura l'air assez bon. Cependant, si je veux rester à l'intérieur d'un nouveau score, je peux aller voir la table de mixage et voir d'autres contrôles. Donc ici, je peux sélectionner un son différent qu'il utilise deuxième utilisation, et ils vous donnent une sorte de tas de trucs que vous pouvez jouer avec pour que je puisse passer à ce brillant Yamaha grand. Allons l'entendre, et je peux régler quelques contrôles sur un peu plus tisserand. Peut-être que nous allons entendre ce que ça a fait. Ça a l'air un peu différent, plus honky tonk, mais c'est OK. Il y a donc des options de lecture. Nous parlerons plus des options de lecture au fur et à mesure que nous entrons dans la classe. Mais je voulais juste jeter ça dehors pour que vous ayez un peu de contrôle tout de suite sur la façon dont les choses sonnaient et eso que ce n'était pas super frustrant que vous soyez coincé dans les choses sonnaient et eso que ce n'était pas super frustrant que vous soyez coincé dans un mode de lecture bizarre. Donc, consultez cette revue mixte qui est sous la table de mixage, et vous verrez plus de ceux-ci pour chaque piste différente que vous avez. Si vous avez, comme quatre instruments jouant, vous verrez quatre choses. Mais, tu sais, je le change en un cœur marqué. C' est sûrement amusant. Bon vieux clavecin. Tu sais que tu peux t'amuser avec tout ce que tu veux. D' accord avec ça, plongons dans la viande et les pommes de terre et parlons d'abord d'établir un score. 7. Le centre de démarrage: Ok, parlons de mettre en place une nouvelle cicatrice. Donc je vais fermer celle-ci qu'ils ne sauvent pas. Et maintenant, je vais aller à la musique ou juste à partir de zéro. Ok, donc c'est ce qu'on appelle le centre de départ, et je peux faire trois choses ici. Je peux créer une nouvelle partition, ce que je ferais avec ce bouton. Je peux ouvrir une partition récente ou un score de déjà créé. En utilisant l'un de ceux-ci, je peux faire défiler vers le bas pour voir d'autres choses que j'ai ouvertes récemment. Ou je peux chercher sur mon disque dur ici pour trouver un score existant. Donc, de nouveaux scores existants, y compris ce bouton ici ou troisième chose Aiken Dio est que je peux regarder sur le site de la communauté vous marquer quatre scores. Maintenant, c'est vraiment fascinant pour moi et quelque chose que je ne sais pas que les autres programmes de notation ont fait. C' est un site communautaire très dynamique où vous pouvez trouver presque bien, je ne veux pas dire presque tout parce qu'il y a beaucoup de musique. C' est un site communautaire très dynamique où vous pouvez trouver presque bien, Mais si vous pensez à tous les morceaux possibles de musique avec lesquels vous voulez fouiller les blancs , il y a une quantité folle de partitions ici et là dans le format de partition Muse, et vous pouvez contribuer à cette communauté. On va en parler plus dans une minute. Pour l'instant , , parlons de créer un nouveau score, OK, OK, donc je vais cliquer sur un nouveau score et ça va m'accompagner dans le processus de mise en place. Alors passons à une nouvelle vidéo et passons par le processus de mise en place d'une nouvelle partition. 8. Créer un nouveau score: Maintenant que j'ai sélectionné un nouveau score, la première chose que je peux faire est de mettre cette information et avec tout ce qui est sur le point d' arriver, rappelez-vous que nous pourrons changer ça plus tard. Maintenant que j'ai sélectionné un nouveau score, la première chose que je peux faire est de mettre cette information et avec tout ce qui est sur le point d' arriver , Donc, si vous voulez laisser quelque chose vide, vous pouvez. Et si tu veux le changer plus tard, tu peux eso je vais essayer de remplir des trucs. Mais si vous ne connaissez pas votre titre, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez le remplir plus tard et laisser ce vide. Mais disons une nouvelle pièce super géniale. Je peux lui donner un sous-titre si je veux, je vais en mettre un juste pour vous montrer comment ça apparaît sur la page. Um, c'est un J'aime utiliser des dédicaces dans la zone de sous-titres dédiée Teoh Um, mes étudiants en ligne. Bien sûr. Compositeur. C' est moi parolier. Disons qu'il n'y en a pas un et le droit d'auteur disons, 2017. Laisse-moi En fait, je vais juste écrire ah, Jane Smith parce que je veux te montrer où le parolier viendra sur une partition. Laisse-moi En fait, je vais juste écrire ah, Il apparaîtra là où il est censé arriver. Hum, alors classons ça une seconde. Je vais frapper le prochain ici. D' accord. Quels sont les instruments que je veux sur ma partition ? Ok, maintenant il y a un tas de façons différentes pour faire ça. Hum, nous avons beaucoup d'options ici. Voici la façon de penser à ça si vous voulez, euh, un score simple. Voici une seule clé de basse Chlef. Ah, et un grand personnel comme un piano ou un instrument à clavier pour quelque chose. Si vous voulez un grand ensemble, un ensemble standard, faites défiler vers le bas et voyez si vous pouvez le trouver. Ce sera beaucoup plus facile que de le faire vous-même. Voici un chœur de chœur, un chœur d'orgue , un piano, quatuor de barbier, musique de chambre, quatuor à cordes, quintette à vent, hum, sexphones, cuivres, etcetera, guitare avec tablette Scher,piano solo, piano solo feuilles de plomb de jazz, rock, groupe bluegrass et puis big orchestre et musique de concert. Ok, pour qu'on puisse faire une partition complète d'orchestre. Si vous voulez faire un magasin d'orchestre complet, cliquez sur tel ou tel ou tel de ces liens d'orchestre ne font pas chaque instrument individuellement. Ça te prendra une éternité. Mais disons que je vais faire quelque chose de super bizarre avec, comme, je ne sais pas, cinq instruments. Je peux aller ici et dire, choisissez des instruments. Je peux aller ici et dire, Maintenant quoi ? Ça m'amène à une page qui va me permettre de construire mon ensemble. Ah, un instrument à la fois. Alors ouvrons les bois et disons que je veux Oh, nous allons voir les instruments ici. Donc disons une flûte. Je vais cliquer sur flûte puis cliquer. Ajouter. Donc c'est ce qui est dans mon score. Allons à Brass. Fais une trompette C. Allons peut-être à la percussion et ajouter vibraphone et son malade un téléphone. Peut-être une chose de plus. Allons aux cordes et ajoutons un violon. C' est beaucoup de trucs élevés. Prenons un violoncelle. Ok, donc j'ai cinq instruments, une flûte, une trompette, des vibrations, vibrations, téléphone Zyla et un violoncelle. Bizarre. Mais c'est bon. de , Avantdecontinuer, il y a quelques choses que je peux faire. Une chose est que je peux les réorganiser si je veux, donc je peux cliquer sur un et utiliser cette flèche haut ou bas si je veux les déplacer vers le bas. Et c'est quelque chose que vous pouvez faire plus tard, mais c'est beaucoup plus facile à faire maintenant. Donc, si vous savez quel ordre vous voulez qu'ils apparaissent verticalement sur la portée. Essayez de le décider maintenant, si vous le pouvez. Ah, et c'est plutôt bon comme nous l'avons. Maintenant, aussi, nous pouvons décider maintenant quel genre de personnel nous voulons. Encore une fois, nous pouvons changer cela plus tard. Dans tous ces cas, le type de personnel standard est normal. Dans tous ces cas, Le type de personnel standard sera votre personnel de cinq lignes normales. C' est un type de personnel standard, mais nous pourrions le changer. Oh, ça ne me donne pas d'option. Je vois. Donc ce n'est pas ça ne me donne pas une option pour le changer, parce que ce serait juste trop bizarre d'avoir une flûte ici. Ajoutons, hum, à percussion. Cela a probablement une alternative. Ok, donc voici le personnel de batterie. Je peux le mettre sur une portée de trois lignes, une portée d'une ligne ou une portée de cinq lignes. Droit ? Parce que ce sont trois façons différentes que la percussion est souvent notée. Ok, Donc s'il y a d'autres options, je suppose que pour le type de personnel, vous pouvez le sélectionner ici. Tout ça utilisait le type standard, utilisait le type standard, donc je vais me débarrasser de mon jeu de batterie maintenant, donc je vais cliquer sur le jeu de batterie. Je vais frapper. Retirer. Sortez ça de là. D' accord. Ensuite, je vais frapper la prochaine. Maintenant, je peux décider de ma signature de clé d'ouverture. Et comme tout le reste, tu pourras changer ça plus tard. Donc, si je suis en , mode composition, alors je vais sélectionner ça. Donc c'est techniquement voir, Major, mais ce n'est pas non plus une signature clé. Hum, et donc je vais le laisser là pour que je puisse ajouter une signature de clé plus tard qui, même si je choisis l'un de ces trucs, je peux toujours la changer plus tard. Si vous souhaitez spécifier le tempo, vous pouvez cliquer sur cette case. Disons que 86 sonne bien et je peux frapper ensuite. Vous pouvez ajouter à nouveau votre signature d'heure d'ouverture. Cela pourrait être modifié à tout moment. Vous pouvez également spécifier le temps de coupe ou l'heure commune si vous le souhaitez. Vous pouvez mettre une mesure de pick-up. Donc, si vous ne savez pas ce qu'est une mesure de pick-up, c'est comme un temps avant que la chanson ne commence. Pense à l'hymne national. Pense à l' l' Oh, disons, peux-tu voir ? Il commence sur le battement quatre au lieu de battre un. Quoi qu'il en soit, que vous feriez ici et que vous pouvez mettre dans le nombre de mesures. Maintenant, nous pouvons toujours ajouter ou enlever des mesures plus tard. Mais juste pour nous lancer, Weaken dit que je ne sais pas, 100 mesures. Ça va être un long morceau. D' accord ? Le bouton suivant est maintenant génial. Cela signifie que nous n'avons plus d'options. Alors allons frapper Finish et voici mon score. Ok, alors regardons ce qu'il a fait. Voici mon titre. Super super super super nouvelle pièce. Voici mon dévouement. Des fonds plus petits sous le titre. C' est là que va le compositeur et c'est là que va le parolier. C' est tout à fait standard, non ? Lyricist va là-bas maintenant. Je ne vais pas utiliser les paroles ici, non ? Je n'ai pas de chanteur. Tu entends quelque chose ? Donc je vais cliquer dessus pour qu'il devienne bleu, et ensuite je vais appuyer sur la touche de suppression de mon clavier. Mais pas Dieu, euh, si je veux bouger quelque chose, je peux cliquer dessus et juste glisser, et je peux le mettre exactement là où je voulais aller. Ok, disons que je veux que ce soit un peu plus bas, c'est sur le dessus. Voici mes battements par minute. Voici tous mes instruments arrangés. J' ai une mesure de ramassage que je n'ai pas spécifié de signature de clé pour quatre et 100 mesures de choses, non ? Super. Donc ça a mis en place mon score exactement comme je le voulais, ce qui était super. y Ilya un peu plus que je pourrais faire, mais je devrais probablement ajouter des crochets et des choses ici. Alors allons dans une autre vidéo et parlons de parenthèses et de haricots. 9. Ajouter des supports: Ok, donc je veux montrer que certains instruments font partie d'une famille, et c'est typique des choses courantes. Si vous êtes familier avec la façon dont une partition fonctionne normalement, normalement, je vais d'abord ajouter un support autour de certains de ces instruments, en particulier ces deux instruments de percussion, ces deux airs de la famille des percussions. Mettons-les dans un support. Donc pour faire ça, je vais aller au palais par ici, et je vais trouver des crochets, et je vais choisir ça dans mon palais. Mais nous ne voyons pas de parenthèses ici par défaut, mais nous devons faire est d'aller au bas de notre palette où il est dit changement de base. Trop avancé. J' aime garder cela sur avancé autant que possible. Alors laissez-le sur avancé, si vous voulez. Maintenant que j'ai fait ça, j'ai des crochets ici, donc je vais ouvrir ça. Ce que je vais faire, c'est choisir le genre de support que je veux. J' aime bien ce que j'aime faire, c'est mettre un de ces instruments autour de tous les instruments et ça autour des familles. Donc je vais mettre ce support ici, et ensuite je vais l'étirer pour tout couvrir. Donc je suis peau, double-cliquez dessus, attrape cette poignée et tire tout le chemin vers le bas. Et maintenant, si j'ai un support autour de tous les instruments et que ça a continué à travers toute la partition Maintenant, je vais faire glisser le support bouclé ou l'accolade, je suppose, vers la famille d'instruments, double-cliquez il, prolongez-le, et ensuite nous l'avons. Ok, je pourrais aussi donner un nom à ça si je le voulais, mais je ne veux pas vraiment le faire. Dans ce cas, ça va avoir de la flatterie. Donc maintenant j'ai cette mise en place plutôt belle, pas vrai. J' ai un support autour de tout le truc et puis embrasse autour de mes instruments de percussion. Je pourrais lire, mettre où sont ces noms si je veux le faire entrer. Juste un peu de ça a l'air un peu bizarre. Laisse-le maintenant. La prochaine chose que je devrais faire est tout ce qui est entretenu. Je devrais faire tracer les barres tout le chemin à travers les instruments. C' est juste une bonne pratique. Donc, je vais cliquer sur une ligne de barre, double-cliquer et tirer vers le bas tout le chemin. Et quand je clique dessus. Il change pour tout le futur tout au long de la pièce. Ok, donc les lignes de barre continuent tout le long. C' est comme ça que tu voudrais faire ça pour n'importe quoi. C' est une famille. La plupart du temps, il y a quelques exceptions, mais pas beaucoup. Donc maintenant, ça a l'air génial, non ? J' ai un très beau score mis en place. Maintenant. Rappelez-vous que si je veux changer quoi que ce soit dans mon téléphone d'instruments, ajouter un instrument ou prendre un instrument. Je peux retourner jusqu'au centre de départ si je veux ou je peux aller voir les instruments. Et maintenant je peux les réorganiser. Je pourrais les déplacer vers le haut ou vers le bas. Je peux ajouter des trucs. Je peux enlever des trucs. Donc, si vous revenez à cette fenêtre d'instruments d'édition, vous pouvez y revenir pour apporter les modifications que vous voulez. Ok, maintenant que j'ai ajouté mon propre, euh, partition et créé ma propre partition, restons, prenons un pas en arrière et regardons comment nous les assignons à jouer dans les instruments que nous veulent qu'ils le fassent. Allons à une nouvelle vidéo et parlons d'Instrument joué un peu 10. Affecter des instruments de lecture: Ok, donc nous ne sommes pas. Vous savez comment faire ça. Nous pensons. droite. Euh, essayons ça. Donc nous avons regardé cela très vite avant, alors allons à nos fenêtres de mixage. On va voir la table de mixage. Maintenant, on voit tout un tas de trucs, juste avant de voir le piano. Donc je vais tirer un peu plus grande pour qu'on puisse tout voir. Et voyons la flûte. Ok, donc notre premier instrument s'appelle flûte, et le son que nous utilisons est flûte. D' accord. Je peux creuser ici et trouver d'autres choses. , Si je veux essayer un son différent,par exemple, par exemple, de Shaka Hachi est un peu comme une flûte en bois. Peut-être que c'est le son que je cherche. Tout m'a dit que quand j'ai fait ce bâton en flûte, un nouveau score l'a assigné à un son de flûte. Tout m'a dit que quand j'ai fait ce bâton en flûte, un Donc c'est plutôt bon. Je peux ajuster le volume ici. Je peux le retourner vers le haut ou vers le bas dans le mélange. Panoramique signifie le genre d'équilibre gauche et droit de sa réverbération. Euh, tu sais, si tu veux que quelque chose sonne un peu plus réaliste, parfois la réverbération aide et le chorus genre de chose. Obtenir un peu de choeur peut l'aider à le rendre un peu plus réaliste. Donc c'était bien. L' atout. même affaire qui a l'air bien. Maintenant, vous remarquerez que j'ai deux trompettes ici. C' est intéressant, non ? Parce que je n'ai qu'une trompette dans mon score. Ce qui se passe ici, c'est qu'il attribue deux sons différents à la trompette, en fonction de l'atout qu'elle fait. Donc, quand je dis juste trompette et commence à mettre des notes, il va utiliser ce son de la trompette. Quand je le dis, c' est une trompette en sourdine. Si je dis que cette trompette a un muet dessus, elle va utiliser un son séparé, et il ne semble pas avoir un son de trompette en sourdine dans sa bibliothèque. Donc c'est utiliser un basson, ce qui, si on y pense une minute, je suppose que ce n'est pas une idée terrible. Euh, un basson très haut ressemble à une trompette en sourdine. Maintenant que j'y pense, bien sûr, pour que ça puisse marcher. Si j'avais un autre son de trompette en sourdine, je voudrais la charger là-dedans. Si j'avais un autre son de , trompette en sourdine, D' accord, donc selon ce que j'ai dit à la trompette de faire dans la partition. Il va passer d'une autre à l'autre. Je vais ajouter une touche de réverbération et une touche de choeur. Les deux. D' accord. Vibraphone réglé sur un téléphone vibraphone zyla réglé à son malade. Un téléphone. C' est génial. Pour leur donner un peu de réverbération. J' ai besoin d'un peu de choeur. violoncelle a trois sons. droite. Parce que si j'ai dit au violoncelle de jouer normal, alors ça va jouer normal, et ça va utiliser le son du violoncelle. Mais si j'ai dit qu'il s'agissait de fosses Ocado, c'est vraiment court. Hum, il a un son séparé pour la section de cordes pizzicato. Ok, donc ça va passer à un son pizzicato si je lui ai dit de faire du tremolo. C' est si c'est comme aller et retours très vite, comme un rouleau sur un tambour. quelque sorte, il va utiliser un son de trémolo. Donc c'est bien. Il a choisi trois sons différents et de la musique ou va savoir quand passer entre ceux pour moi. Ok, pour que je puisse les ajuster. Vous n'avez pas à monter la réverbération et le choeur. J' aime juste que ça sonne un peu plus gentil. Ne le monte pas trop haut, cependant. Ok, donc c'est là que je peux changer ces sons si je veux que mon xylophone ressemble à un glockenspiel. Je pourrais le faire. Droit ? Glockenspiel comme un téléphone Zyla en métal. quelque sorte, euh, je peux aussi couper le son ici, alors éteignez-les, empêchez-les de jouer, faire n'importe quel son. Hum, on pourrait faire ça. Affaiblir en solo. Ça veut dire un muet. Tous les autres instruments et Onley jouent cet instrument. Ou je peux le définir comme un jeu de batterie. Dans ce cas, j'ai une variété de batterie, euh, sons à choisir ici si je ne veux pas que Simon déclipse batterie. Et puis il est revenu à une valeur par défaut ici, donc je dois revenir en arrière dans de fines vibrations. C' est là. Ok, alors quoi ? Cette fenêtre, ce mélange de Windows où vous allez contrôler tous les sons de votre instrument. Ok, donc on a fait notre propre score. Nous avons assigné des sons qui ont fait des parenthèses. Nous l'avons fait paraître très professionnel. Score. Suivant. Prenons un peu de recul et parlons de travailler avec quelque chose de la bibliothèque de partitions Muse comme nous l'avons vu quand nous avons initialement mis en place ce, euh, fichier 11. Téléchargement à partir de la communauté MuseScore: Ok, je vais retourner au centre de départ pour voir. Commencez au centre maintenant. On est de retour ici. D' accord ? Maintenant, je vais chercher quelque chose à travers le centre de départ. Et vous pouvez également le faire sur le site web de news score. Vous pouvez simplement chercher de la musique intéressante. Ah, avec qui tu veux jouer. Mais, euh, vous pouvez le faire par ici aussi. Alors, cherchons quelque chose qui pourrait être ici. Je vais juste commencer par une recherche sur Mozart et ça ouvre le, um, um, nouveau site web de score. C' est ce qui m'a ouvert. Donc voici toute cette musique ou ces fichiers de trucs, non ? Trouvons quelque chose de beau. Voilà ce qui a commencé. Aggio Rondo Alla Turkana. C' est amusant. Vous reconnaîtrez probablement cette pièce quand on la jouera. Donc si je vais ici, je suis sur la musique ou sur le site web. Maintenant, je peux jouer ce droit dans la musique ou le site Web. Maintenant, si je veux le mettre en musique ou je peux le télécharger ici et ça va me donner quelques options, musique ou PDF Music XML, midi ou MP trois. Donc, si nous voulons l'ouvrir en musique ou nous devons le télécharger comme une muse. Fichier de partition, en parlant de cliquer sur une nouvelle partition. Et il télécharge le fichier. Oh, il veut que je le signe. Donc tu dois te connecter à Macon. Compte sur vous. Score. Um, c'est gratuit. Ça ne coûte rien. Vous pouvez le faire juste avec Facebook. Je retourne en arrière et le télécharge à nouveau. Et là, ça va. Case et je vais fermer cette fenêtre. Et maintenant, c'est un score existant. Donc je peux dire ouvrir un score. Accédez à mes téléchargements. Où sont mes téléchargements ? Là. Ceci et c'est là, ouvert et nous l'avons ici. Donc maintenant, nous avons cette pièce en musique ou éveil Jouez autour avec elle. Tu sais qu'on peut changer les notes. On peut s'embêter avec la forme de ça. Nous pouvons y réformer. Nous pouvons copier et coller d'autres choses que vous apprendrez à faire tout au long de ce cours. C' était une phrase bizarre, mais je pense que vous comprenez le sentiment. On peut changer les sons. Faisons ça très vite. Allons voir la table de mixage. Donc on a un son de piano. Jouons à travers. Faisons un violoncelle. On parlait de Tello Voyons voir à quoi ça ressemble. Section Telus très haute pour ça. Ça a l'air bizarre. Ok, je pense que tu comprends le point pour qu'on puisse s'amuser beaucoup avec ça. Le but est, euh, chercher sur Ah, la page de la musique ou de la communauté, soit par le centre de départ, soit par le site Web de la nouvelle partition. Il y a des tonnes et des tonnes de choses là-bas qui peuvent être vraiment amusantes à jouer avec l' analyse des orteils , euh, à utiliser pour des idées, ce que vous voulez. Alors explorez cela et amusez-vous avec elle. Ok, maintenant, parlons de Mawr. Détails de l'interface de partition Muse et ce que toutes ces choses sont ici. 12. L'interface MuseScore: d' accord, dans cette section, nous voulons examiner l'interface des scores de mews un peu plus profondément. Hum, et nous voulons juste savoir ce que tout fait et en particulier où nous pouvons chercher pour trouver quelque chose que nous voulons faire. Donc, nous avons trois domaines principaux, en fait, en quelque sorte, quatre domaines principaux de nouveau score. Nous avons la barre d'outils ici, qui a deux rangées de trucs, et ensuite nous avons les palettes ici, et nous avons l'inspecteur ici, et vous pouvez voir l'inspecteur si vous ne, euh, allez à afficher et assurez-vous que Inspecteur est sélectionné. Et puis la quatrième chose que j'ai failli laisser de côté, c'est tout où toutes les notes sont dans notre score réel. Alors passons à travers chacune de ces sections à tour de rôle, dans les prochaines vidéos ici. 13. Options de barre d'outils: Ok, commençons par la barre d'outils et en particulier, la rangée supérieure de la barre d'outils. Donc, la première chose à souligner est, si vous mettez votre souris sur quelque chose M et attendez juste une seconde, vous obtiendrez ah, petite pointe d'outil petite boîte jaune qui nous dit ce qu'est cette chose. Donc, si jamais vous ne savez pas ce qu'est quelque chose, mettez votre souris et attendez une seconde et vous aurez une idée de ce que cela fait. Donc, en passant par ici, nous avons créé un nouveau score bas pour marquer, enregistrer une partition, imprimer la partition, puis annuler et rétablir les boutons. Ici, nous avons nos paramètres de zoom afin que nous puissions zoomer dehors sont nous pourrions faire un zoom avant et je peux faire défiler avec mon trackpad là. Donc, c'est pratique quand vous travailliez sur un score et que vous êtes vraiment entrés. Ou dans mon cas, tu travailles sur un score depuis 12 heures et tes yeux se fatiguaient. Ensuite, il est temps de zoomer un peu plus. Um, je trouve ça pratique. Voici ce menu ici, nous avons payé vue ou vue continue. La vue de la page est ce que nous regardons maintenant où nous voyons tout en termes de pages, n'est-ce pas ? La vue continue nous montre un long rouleau de tout. D' accord. Et il va juste continuer et aller et aller et aller et aller et aller jusqu'à la fin de la pièce. , En fait, j'aime le travail des orteils en vue continue. Je n'aime pas m'inquiéter pour Paige et les choses pendant que j'écris. C' est un second processus pour moi. Donc, quand je suis comme écrire Ah, et en mettant des notes pour quelque chose sur lequel j'aime me concentrer, j'aime travailler en vue continue, en fait. Mais revenons à la vue de la page parce qu'il a l'air terriblement agréable dans ce cas. Ici, nous avons certains de nos paramètres de lecture. est ainsi de nombreux paramètres. Ah, c'est le truc de Samos qu'on a regardé tout à l'heure. Ou nous avons allumé et éteint beaucoup pourrait le faire avec ce bouton ici, jouer depuis le début, jouer où que nous ayons cliqué. Donc, si je clique quelque part et puis appuie sur place de jeu à partir de là, vous pouvez également toujours utiliser la barre d'espace. Teoh jouer et arrêter, uh, activer la lecture en boucle. Pour que la section Lupus joue les répétitions, et, um, panoramique la partition pendant la lecture. Je ne sais pas vraiment ce que ça fait. Oh, je sais ce que ça fait. Ça veut dire que le curseur va suivre les pages. Et puis nous avons un Metrodome ici qu'on peut allumer ou éteindre si je l'allume ici. Un écran à domicile très grand et maladroit ah métrique. Un terrain de concert ou pas, Mellott n'a pas d'importance ici parce que tous mes instruments sont sur un terrain de concert. C' est pour que si vous écrivez pour des instruments, comme un cor et un F, et que vous voulez tout montrer dans un pitch de concert, euh, et non transposé, vous pouvez sélectionner ça ici, hum, expliquant cela en détail. C' est une chose compliquée. Et c'est en quelque sorte au-delà de la portée de cette classe. Mais si vous cherchez le terrain de concert et les instruments transposés, vous trouverez plus d'informations à ce sujet. Et puis nous avons ici, c'est une chose vraiment cool. C' est ah, capture d'image. Donc si je fais ça, c'est une capture une image de cette page. Je peux mettre cette boîte comme je le veux. Tu dois descendre d'abord, puis monter. Je peux dire cool. Prenez cette image et je viens de capturer une image qui est allée sur mon bureau de, euh cette image, I Si quand j'ai la boîte, je fais un clic de contrôle, j'obtiens quelques réglages supplémentaires pour que vous puissiez capturer des images, ce qui est bien quand vous travaillez sur quelque chose et que vous voulez simplement l'envoyer à quelqu'un ou quelque chose comme ça très rapidement. C' est donc la rangée supérieure de la barre d'outils. Donc, une dernière chose à propos de la barre d'outils est apparaître. Si je contrôle Click était quelques fenêtres supplémentaires, je peux ouvrir ici comme un clavier de piano flottant en bas en sélectionnant que je peux fermer ou ce filtre de sélection, qui apparaît ici, qui montre mes voix dont nous parlerons plus tard. C' est donc un peu de personnalisation qui peut arriver là. 14. Outils d'entrée de note: Ok, la deuxième ligne de la barre d'outils est nos options d'entrée de notes. Ok, donc on va couvrir ça beaucoup plus en détail une fois qu'on commencera à parler de mettre des notes . Mais juste pour vous donner une idée de ce qui se passe ici, ce que nous avons ici, c'est que le mode d'entrée de note est activé. Et puis nous avons nos divisions rythmiques ici, en fait, Tout le chemin pour entendre, techniquement, avoir un point dans un double point Eso ça va juste avoir une sélection du rythme utilisé à un moment donné lorsque nous saisissons des notes. Et là, nous avons des repos. Donc on peut dire huitième note repos, et ça va nous faire entrer une huitième note. Reste. Ok, donc on en parlera plus au fur et à mesure qu'il entrera. Ah, nous avons des liens et puis accidentellement double, pointu, pointu, naturel. Plat, double, plat. Retourne la tige. Si nous voulons Teoh, retournez la tige de quelque chose, nous pouvons l'utiliser. Donc, si je sélectionne une note et que je veux suivre pour aller de l'autre côté, vous allez par là. Et là, nous avons nos voix. C' est ce qu'on a vu dans cette fenêtre ici quand je l'ai ouverte. Cela signifie que nous pouvons entrer des choses sur plusieurs voix à la fois, ce qui signifie essentiellement affaiblir la musique de couche sur une seule portée de la même manière que vous souhaitez superposer comme un programme graphique. Il devient assez laid assez rapide, donc vous devez le faire très délicatement. Mais il y a des cas où nous devons faire ça, euh, euh dans la musique, donc nous parlerons de la façon de le faire une fois que nous serons plus profondément dans les choses d'entrée de notes. 15. Les palettes: D' accord. Le prochain domaine dont je veux parler, c'est les palettes. Maintenant, il y a beaucoup d'options ici, non ? Il y a plein de trucs ici. Tout d'abord, rappelez-vous que nous sommes allés ici et nous avons passé à avancé. Restez avancé pour qu'on puisse voir toutes ces choses. La plupart de ces palettes fonctionnent de la même façon que nous pouvons les ouvrir, disons, um Dynamics. Donc je vais ouvrir la dynamique, et ensuite j'ai une liste de tous mes possibles marquages dynamiques que je peux mettre en place. Je peux saisir un clic et le glisser et le placer sur la partition. C' est tout ce que vous avez à faire est de glisser hors d'une palette et dans la partition. Si je veux m'en débarrasser, je peux cliquer dessus jusqu'à ce qu'il devienne bleu, puis appuyer sur le bouton de suppression de mon clavier. Ok, donc la plupart d'entre eux travaillent de la même façon. Certains d'entre eux que vous devez déposer dans certains endroits comme une insulte, par exemple, ça je ne vais pas me laisser juste le laisser tomber ici. Je dois la connecter à une note, donc je la mets sur une note jusqu'à ce que cette petite tête devienne bleue et ensuite je peux lâcher prise, et ensuite je peux saisir la fin et la déplacer vers une autre note. Et ça me donne une insulte. S' il frappe contre une note, je peux cliquer dessus à nouveau. Double-cliquez et ajustez un peu la forme de celui-ci en déplaçant ces cases autour. Dès que je clique dessus, ces boîtes disparaissent. Ok, donc presque tout dans la palette fonctionne de cette façon où vous pouvez simplement cliquer. Regardons un texte de plus. Donc voici un texte de la portée. Je peux juste faire sortir ça. Mets ça là où je veux des cerceaux. Je dois l'attacher à une note, double-cliquer dessus et écrire ce que je veux. Donc le texte est du texte, ce que je veux là-bas, ok ? Et puis je peux le déplacer si je veux, et c'est bon pour que tu puisses mettre du texte où tu veux. Mais le fait est que ce qu'on fait ici c'est qu'on traîne avec, trouve ce qu'on veut dans les palettes. Non, je l'ai déjà fait. Il y a un pour Mata qui doit être attaché à une note, donc je le fais glisser, le mets sur une note. Et c'est là que ça va. Donc presque toutes les palettes fonctionnent de cette façon. Glissez-le, mettez-le où vous voulez. 16. 16 l'inspecteur: OK, en haut. Parlons de l'inspecteur. Ok, donc c'est cette fenêtre par ici. Et en ce moment, il ne dit rien sélectionné. L' inspecteur nous montre tous les détails minutieux sur ce que nous avons sélectionné. C' est vrai ? Donc, si nous sélectionnons quelque chose, sélectionnons. Voyons voir, comme cette indication de tempo Allegretto ici. Donc, je clique dessus. Ensuite, nous regardons l'inspecteur. Nous voyons qu'il est visible, que nous pouvons désactiver. On pourrait le rendre invisible. On peut en changer la couleur. Nous pouvons très enfin contrôler où il est affiché. On peut changer dans ce cas. C' est le texte Allegretto, donc on peut changer. Ah, quel style c'est. Alors quel genre de texte c'est dans ce cas. Ah, et si on veut y aller en détail, on pourrait changer la police dans la taille et tout ça. C' est un marquage de tempo. Donc ça dit, euh ce qu'on voulait faire en gros. Donc, nous disons, réglez le tempo à 100 battements par minute. Si je clique sur quelque chose d'autre comme une note, j'obtiens d'autres options. droite. Donc, cette chose d'inspecteur nous montre différentes options en fonction de ce que vous avez sélectionné. Maintenant que j'ai sélectionné une note, c'est dire que je peux cacher cette note si je voulais changer la couleur de la note où elle se trouve. Ah, ce qui vient avant et après ça fait partie d'un cordon est une petite note. Une grosse note. Quel genre de pas de tête il a ce qu'aucun type n'est une tête de miroir. Ah, est-ce que c'est différent ? Quel genre de vélocité n'a pas ? C' est un peu comme c'est fort. Et est-il fixé à la ligne dans quelle ligne ? Donc, les détails de tous ceux que vous n'aurez jamais vraiment presque, jamais besoin d'entrer dans. Ne vous inquiétez pas trop pour tout ça. Sachez que si vous cherchez à faire quelque chose d'un peu hors de l'ordinaire, regardez l'inspecteur, voyez ce qu'il y a. Euh, regardons ce support. Il n'y a rien de plus. Ok, c'est cool. Que diriez-vous de notre signature clé ? D' accord. Ça me donne quelques options ici. Le titre. Ok, je peux changer certaines choses sur le titre. Il y a pas grand-chose à montrer ici. Voici un numéro de page et donnez-moi des options pour les numéros de page. Non, pas d'options pour les abréviations de numéros de page. Voici un naturel. Je peux le cacher. Je peux le rendre très petit. Je peux le mettre dans un support. Si vous regardez le naturel pendant que j'allume ça, on verra ce que ça veut dire. Le met entre parenthèses comme ça pour en faire une courtoisie. Accidental. C' est bon. Donc l'inspecteur nous montre beaucoup de détails sur chaque petite chose. La plupart du temps, vous n'aurez pas besoin d'aller voir l'inspecteur, mais quand vous faites quelque chose, vous devriez savoir qu'il est là pour que vous puissiez trouver ce cadre bizarre dans l'inspecteur. 17. Autres éléments d'interface: il y a quelques autres éléments d'interface qui méritent d'être soulignés. Ils ne sont pas toujours montrés, montrés, et je ne les ai pas en ce moment. Si vous allez à ce lieu de vue, sont d'autres domaines qui peuvent que nous pouvons faire monter le mélangeur que nous avons déjà vu. Droit ? Cela flotte dans une nouvelle fenêtre et nous pouvons la fermer avec le bouton rouge. Le panneau de jeu est quelque chose que vous voudrez voir de temps en temps. Cela contrôle certains de nos éléments de lecture, comme la vitesse et le volume. Maintenant, la vitesse est réglée par notre marquage du tempo. C' est donc un pourcentage du marquage du temple. On peut ralentir ou accélérer. Nous pouvons également voir un navigateur, qui nous montre notre partition entière dans un minuscule petit Ah, beaucoup de fenêtre ici, et nous pouvons cliquer et faire glisser pour zoomer à travers elle souvent ou rapidement. Il est pratique si vous êtes sur un très gros score, et vous avez juste besoin d'aimer zoom sur la page 20 ou quelque chose comme ça. C' est là que nous pouvons également trouver ce clavier de piano flottant que nous avons vu plus tôt. Hum, c'est là. Si je clique juste sur la barre de titre et la fais glisser. Je peux le mettre où je veux. Je pourrais le mettre ici. Je pourrais le mettre de l'écran. Um, ce que je veux. Si je double-clique sur cette barre de titre à nouveau, elle revient à être ancrée dans le bas de l'écran. Et c'est vrai, en passant, sur toutes les fenêtres qui sont intégrées. Si je double-clique sur la fenêtre de l'inspecteur, elle se transforme en une fenêtre flottante, et je pourrais la déplacer. Si je double-clique dessus à nouveau, il se verrouille à nouveau en place. N' importe quelle fenêtre ici, je peux cliquer sur le petit X et le faire disparaître. Donc, n'oubliez pas ces choses supplémentaires dans le menu d'affichage que vous pouvez voir ou ne pas voir. Maintenant que nous connaissons bien notre chemin, commençons à parler en mettant des notes comme la viande principale et les pommes de terre de ce programme , non ? Maintenant que nous connaissons bien notre chemin, commençons à parler en mettant des notes comme la viande principale et les pommes de terre de ce programme , Plongons dans cela dans quelques nouvelles vidéos 18. Types d'entrée de note: Ok, donc dans cette section, on va parler en mettant des notes. Il y a trois façons principales de saisir des notes. Donc, pour commencer, je vais aller à un nouveau score. Allons au centre. Faisons un nouveau score. Appelons ça l'entrée de note. Bien sûr, débarrassez-vous de mon parolier. Je n'en ai plus besoin. Et puis allons voir un grand personnel. Pas de clés dans la nature. En fait, mettons une signature clé juste parce que ça va me permettre de montrer quelque chose intéressant. Ah, deux vidéos à partir de maintenant. Tout est bien et fini. OK, zoomez un peu ce zoom avant. Je viens de le faire, au fait , c'est que je suis sur une piste où je pourrais faire un zoom à deux doigts. Je pourrais faire comme un zoom pincé comme tu ne peux pas sur ton téléphone. C' est pratique. Tu ne peux pas faire ça. Vous en consommez assez ici. Il y a donc trois types de mettre des notes. Les trois différentes façons de le faire sont d'utiliser la souris en cliquant dans les notes à l'aide du clavier. Et par cela, je veux dire que vous tapez clavier, vous pouvez réellement taper des notes d'une manière sur ce qui est utile. Et puis la troisième façon est d'utiliser un clavier midi. Donc nous allons examiner ces trois façons, et je vais vous dire en cours de route celles que j'utilise le plus, euh, celles que j'utilise le plus. Il y en a un que j'utilise plus que les autres, mais c' est vraiment intéressant. Je connais des gens qui utilisent l' une des façons que je trouve vraiment fastidieuses. Certaines personnes utilisent, hum, exclusivement. Et donc tout est sur le style et à quel point vous êtes à l'aise d'apprendre ça ces différentes méthodes , donc tout le monde aime faire ça différemment, mais il y a trois façons principales que je vais vous montrer tous les trois. Alors plongons en premier avec l'entrée de la souris. 19. Entrée: Ok, donc pour une entrée de notes, voici ce qu'on va faire. On va utiliser la souris pour tout ça. Ah, cette technique de toute façon. Et vous voulez penser à ça en un rythme en trois étapes. Ok, donc nous allons cliquer sur l'entrée de note, Teoh, activer l'entrée de note. Ensuite, on va cliquer sur un rythme. Ensuite, on va cliquer sur une note. D' accord ? A partir de là, tant que tu ne fais rien d'autre. Si vous entrez simplement des notes, cliquez sur un rythme, puis sur une note, cliquez sur un rythme, puis une note va et vient entre les autres et les notes. Si le rythme n'a pas besoin de changer, alors vous pouvez simplement continuer à cliquer sur les notes. Ok, Ensuite, vous pouvez revenir en arrière, désactiver l'entrée de note et ajouter tout accidentel. Donc, j'avais déjà cliqué sur la note, puis accidentel. Alors, ramenons ça à naturel. La façon la plus simple de le faire est de l'indue. Ils auraient pu aussi le faire ici. Faisons notre pointu sont des efs tranchants. Donc, je clique sur f et puis le pointu. Ensuite, je clique sur F et puis le bon pointu, f est déjà forte à cause de la signature de la clé, donc je n'avais pas vraiment besoin de le faire. Si je voulais le rendre naturel, cependant, je pourrais cliquer sur le naturel ici. Ok, euh, peut-être que je veux un appartement. Impossible de cliquer sur le A, mettre à plat. Le suivant va automatiquement à naturel. Sauf si je le mets aussi à plat. Ok, maintenant, je pourrais vouloir cacher cet accident ici, non ? Je peux en fait, juste dans ce cas, le supprimer, je pense. Et c'est dans un appartement maintenant. J' ai juste caché le symbole plat parce que l'appartement porte à travers la mesure. Donc note de rythme accidentelle, sorte que vous pouvez le faire de cette façon. Note de rythme. Accidental. J' aime entrer dans une mesure entière et puis revenir en arrière et mettre l'accident est dans un peu plus rapide pour moi. Et si on veut faire une arrestation ? La façon la plus simple de le faire est de noter, d'entrer, rythmer, faire arrêter, puis de le poser. D' accord. Et il va automatiquement remplir le reste de la mesure de repos, aussi. Mais disons que je veux 1/2 rouille. Je dis demi-note, moitié repos et mettez-la là-dedans. Non, je veux un quart d'arrestations pour dire un quart de note, note de repos. Maintenant, je veux juste 1/4 note. Donc, j'éteins le repos et mets la note. Ok, donc tu armes ton pointeur avec des choses différentes. Ça veut dire que ça va maintenant mettre des notes. C' est le rythme de la note. C' est si c'est une arrestation, puis on le pose et on peut décider s'il a besoin d'un accident ou on peut mettre toute une mesure ou tout le morceau et y retourner et mettre accidentel. Je trouve que si je mets un morceau entier et que je retourne ensuite mettre dans l'ist accidentel, il y a une probabilité que j'en manquerai. Je le fais donc par une mesure à la fois. C' est donc la méthode de la souris de pointer et de cliquer sur votre chemin à travers. Ensuite, parlons de la méthode du clavier. 20. Entrée de pad clé: Tout d'abord, nous allons éclaircir. Ces notes ont déjà écrit donc je peux cliquer sur une mesure non pas sur une note ou une arrestation, mais sur la mesure. Donc un peu d'espace vide dans la mesure que vous obtenez la boîte et ensuite je peux appuyer sur la touche Supprimer qui va effacer cette mesure. Je peux cliquer sur une mesure, puis cliquer sur une autre mesure pour sélectionner toutes les mesures entre les deux, puis appuyer sur la touche Supprimer pour effacer tout. Et cela fonctionne aussi entre les portées. Si vous voulez effacer les choses entre les portées. Ok, maintenant la méthode d'entrée du clavier. Beaucoup de gens jurent par ça et utilisent ça pour tout. Je trouve que c'est plutôt délicat. Donc ce qu'on va faire ici c'est d'abord, on va choisir le rythme qu'on veut utiliser sur le pavé numérique. Donc cinq signifie quart de note. Et alors que vous allez plus haut en chiffres, vous obtenez deux plus petits. Nous sommes désolés. Comme vous allez plus haut en nombre, vous obtenez un rythme plus grand. Donc cinq, c'est un quart de note. Six, c'est une demi-note. Vous pouvez le voir se déplacer en haut de l'écran dans ma palette de notes. Sept, c'est la moitié ou la note entière. Huit, c'est double. note entière, euh, etcetera. Donc, revenez à cinq. Si je vais à quatre, j'ai une huitième note. Note 3/16, 2 32e note. Donc, euh, je peux sélectionner mes rythmes en utilisant les chiffres sur mon clavier. Je peux sélectionner mes notes en utilisant uniquement des noms de lettres. Voilà où c'est un peu bizarre. Donc disons que je veux mettre dans Ah ah c échelle majeure. Ok, notez ma signature de clé ici. Ah, va me faire changer quelques notes pour avoir une échelle de C. majeur. Droit ? Donc je vais dire, faisons-le comme des notes minces pour que je puisse appuyer sur quatre et ensuite je vais appuyer sur la lettre C. Ok. Maintenant, je vais appuyer sur, euh, je vais rester sur les notes, donc je n'ai pas besoin d'appuyer sur un autre rythme, mais je peux taper d e f t. Ok, maintenant c'est nouveau, qui voir , d'utiliser leur, ce qui est intéressant si je ne voulais pas, et je vais essayer de faire tout ça en ne touchant pas la souris. Droit ? Donc je vais utiliser la touche fléchée pour revenir en arrière pour sélectionner cette note. Si je voulais qu'il soit bas, j'utilise simplement la flèche vers le bas pour le déplacer vers le bas, inactif ou n'importe où, en fait, pour que je puisse déplacer n'importe quoi avec les touches fléchées. Alors allons-y maintenant. Faites de cette échelle un C majeur, qui signifie que j'ai besoin de changer mes efs orteil f naturel. Donc, quand ils déplacent le curseur sur un f dans appuyez sur la flèche vers le bas pour faire assez d' images naturelles pour être naturel Et j'ai besoin de mon saisi pour être naturel, en fait, en fait, Donc n'importe quelle note que vous pouvez faire forte ou à plat basé sur les touches fléchées haut ou bas donc rendre net vers le bas va le rendre naturel à nouveau va le faire effectivement déplacé à la note suivante dans ce cas. Donc voici où l'on aurait plus de sens d'avoir un appartement afin de boeuf vers le haut. Alors que vous entrez des notes, rappelez-vous qu'il va les entrer dans Lee diatonique de cette façon, qui signifie dans la clé. Ok, alors sortons ici et essayons encore ça. Donc je vais essayer de mélanger mes rythmes maintenant donc je vais aller à la huitième note et taper en C D. et puis quart Noter la voir huitième note. Ah di a être 16e note. Ah, tu dois un Ok. Ah, et on s'arrête là. D' accord. Donc je peux tout déplacer vers le bas et actif si j'en ai besoin, soit avec les touches fléchées. Ou si je veux que tout ça soit inactif. Je peux sélectionner toute la zone, comme nous l'avons fait avant et aller aux notes, transposer et je peux la déplacer vers le bas. Le plus facile serait par intervalle vers le bas. Parfait actif. D' accord. Et cela déplace tout le passage vers le bas. Inactif. Donc si vous déplacez juste une note vers le bas d'une octave, la touche fléchée est probablement le moyen le plus rapide de le faire. Donc si vous déplacez juste une note vers le bas d'une octave, , Si vous déplacez Ah tout le passage vers le bas, inactif, alors, euh, euh, sélectionnez-le et allez dans ce menu de transposition d'octave. Ok, donc je trouve que l'utilisation de ce clavier est trop importante pour penser, hum, ça me moque vraiment trop, donc je ne l'utilise pas très souvent, mais je connais des gens qui l'utilisent exclusivement et là, ils s'assoient juste à un clavier et c'est comme s'ils écrivaient un roman et ils ne faisaient que faire, faire, faire, faire, taper des trucs. Hum, et ça me souffle l'esprit. Je trouve ça frustrant, mais ça vous plairait peut-être. Je pense juste que mon cerveau ne fonctionne pas comme ça. Ok, donc la troisième façon, allons dans la troisième voie, et ça utilise un clavier midi. 21. Entrée MIDI clavier: Ok, maintenant nous sommes sur l'entrée du clavier pour l'entrée MIDI. Maintenant, ce que cela signifie, c'est que maintenant j'ai un peu des appareils pour garder une trace d'ici. Je vais toujours utiliser le pavé numérique de mon clavier, mais je vais utiliser un mini-clavier pour entrer les notes. Donc, si vous n'avez pas de clavier midi, vous aurez besoin d'un clavier pour le faire. Vous pouvez trouver des claviers Midi assez bon marché. En fait, ils ne sont pas très chers. Et si vous voulez faire beaucoup de travail avec de la musique ou que je vous recommande d'en acheter un, vous savez, c'est, ah, vous pouvez les trouver qui ressemblent à beaucoup d'instruments différents. En fait, ils n'ont pas besoin d'être des claviers de piano. Vous pouvez obtenir beaucoup de guitares et les choses étaient un peu plus cher que les claviers Midi. Mais vous pouvez obtenir beaucoup de guitares qui vont entrer des notes pour vous de la même manière que j'utilise un clavier midi ici. Mais j'ai un clavier midi. Donc ce que je vais faire ici est essentiellement la même chose que je faisais avant, sauf que je ne vais pas taper les noms de lettres dans mon donjon de frappe si je vais utiliser le clavier donc je vais activer l'entrée de note. Je vais choisir mon rythme avec les chiffres, alors j'ai frappé cinq. Maintenant, je vais jouer un mot sur mon clavier. D' accord ? Et maintenant, je vais dire quatre pour une huitième note. Je vais en dire trois pour 16e notes, et puis finissons cette mesure avec, ah, ah, notes trimestrielles. , Ok, donc çarésout le problème de l'octave, non ? Ok, donc ça résout le problème de l'octave, Ça résout le problème accidentel parce qu'on peut juste taper les notes qu'on veut. C' est aussi un peu plus intuitif en tant que musicien parce que j'ai l'habitude de trouver les notes sur le clavier. Je pourrais le faire aussi et parce que je n'ai pas désactivé le mode d'entrée de note. Donc ça va juste continuer le camionnage. Maintenant que j'ai désactivé l'entrée, je peux jouer mon clavier ici à travers la musique, ou mais ce n'est pas, euh, jouer des notes ou capturer des notes, je devrais dire que c'est une autre façon de le faire. Um, on peut juste utiliser le clavier pour contrôler les rythmes et taper les notes avec le clavier MIDI désactivé 22. Ma méthode de travail: D' accord. Et cette leçon, euh, va devenir un peu pleine de philosophie, je suppose. Laisse-moi te dire comment je travaille vraiment Eso On a vu les différentes façons de mettre des notes. droite. Et c'est là que vit beaucoup de la nature fastidieuse de mettre une partition dans un programme de notation . droite. Um, ça met des notes, et tu vas devoir le faire encore et encore et encore, et ça pourrait prendre beaucoup de temps. Donc, quand je travaille, j'ai utilisé la première méthode la méthode point et clic. Euh, choisissez un rythme. Cliquez dessus, mettez une autre note dans un autre rythme. Maintenant, vous pourriez penser que ça a l'air fou. Comment pourriez-vous faire une partition complète d'orchestre ? Ah, en faisant ça et je dirai que c'est un peu fou, et ça prend beaucoup de temps, mais, euh, euh, c'est comme ça que ça marche. J' aime utiliser l'étape d'entrée de note dans le processus pour être une sorte de révision. Marchez vers moi. Ce que je veux dire par là, c'est que j'écris toute la musique à la main, ce que je préfère faire. Vous n'avez pas à le faire de cette façon, mais , c'est ce que j'aime faire, et ensuite je vais mettre dans chaque note que je dois cliquer un peu fastidieusement dans le programme. Et en faisant ça, je me fais en quelque sorte repenser chaque note et, genre, ai-je vraiment besoin de cette note ? Je veux cette note et ça devient un processus de révision pour moi, donc j'aime vraiment le faire. Hum, ça prend beaucoup de temps. Je finis par avoir été très douloureux au poignet après avoir mis dans une grande partition d'orchestre après avoir travaillé dessus pendant des jours, des jours et des jours. Mais c'est mon style. C' est ce que j'aime faire. Alors, Alors, n'aie pas peur de faire ça si tu veux. J' utilise quelques raccourcis clavier comme j'utiliserai les touches fléchées pour ajouter des plats et des objets tranchants. Tu sais, si j'essaie de travailler très vite comme ça, , il y a des commandes clés que je vais utiliser pour accélérer les choses. Mais vous savez, je n'utilise pas tellement l'entrée du clavier Midi parce que les allers et retours entre le clavier Midi et le pavé numérique, je suis juste confus et ça finit généralement par me prendre plus de temps. Um, le faire comme ça. Donc, euh, donc vous l'avez. C' est comme ça que je fais. Um, une dernière chose dans la mise des notes Parlons du genre de méthode de copier-coller de mettre des notes. Ce n'est pas vraiment de mettre des notes, mais d'éditer des notes que nous avons déjà dans Parlons de cela dans une autre vidéo. 23. Édition des notes: Ok, donc disons que vous travaillez sur un motif répétitif ou quelque chose où cette barre se répète quelques fois, vous pouvez simplement copier et coller. Rappelez-vous comment j'ai dit au tout début que ce programme est une sorte de ah ,éditeur de , texte pour la musique, est-ce pas ? C' est comme Microsoft Word, sauf que nous travaillons avec de la musique au lieu de mots. Donc, toutes nos fonctions de copier-coller fonctionnent toujours. Donc, je peux sélectionner toute cette mesure et aller à la copie ou à la commande. voyez, je peux cliquer sur une autre mesure et aller à coller ou commander V. Je peux mettre toute cette mesure là afin que je puisse faire la commande V Command v Command V tout ce que je veux . Je pourrais même sélectionner des mesures partielles. Donc, comme déplacer le clic entre deux notes. J' ai juste ces deux notes. Je peux les mettre ici et ici. Tu sais, je pourrais remplir la barre comme ça, si je veux en les collant, tu sais, tu sais, et je peux le faire entre les fentes. Ils vont avoir l'air très haut dans cette fente parce que c'est un rire de base et j'ai copié ou collé quelque chose d'ennuis Cliff là-dedans. Si je voulais que cette mesure soit ici, ici et ici. Vous savez, vous pouvez travailler assez vite de cette façon si la musique sur laquelle vous travaillez, euh le justifie, alors n'oubliez pas de copier et coller des choses en mouvement, et vous n'avez pas à le faire pour une seule mesure. Disons que tout ce passage se reproduise ici. Remettez tout ce passage là-dedans. droite. N' oubliez pas de copier et coller. 24. Types de texte: Maintenant que nous avons entré un tas de notes, faisons semblant que nous avons entré tout ça. Maintenant que nous avons entré un tas de notes, Mais je vais revenir à cette pièce parce que ce sera utile pour la prochaine chose que nous voulons dio, qui est de parler de texte différent. Il y a donc quelques types de texte différents que nous pouvons voir ici dans la palette de texte. Mais il y a aussi quelques autres qui ne se présentent pas ici qui seront probablement plus utiles que ceux-ci. Nous allons donc parler de tous les types de texte que vous pourriez vouloir entrer dans votre partition. Dans cette section, le texte apparaît sur une partition. Vous seriez surpris quand si vous regardiez vraiment un morceau de musique fini, combien de texte y a-t-il réellement ? Juste déjà. Nous avons notre titre, sont tempo. Le marquage est dans le texte. Dans ce cas, le nom de notre instrument est dans le texte et l'abréviation de notre instrument est dans le texte. Mais nous avons aussi des numéros de mesure qui sont du texte. Nous avons des numéros de page qui sont du texte, et nous pourrions même avoir plus comme des numéros de répétition, instructions de notation, des choses comme ça. Il y a beaucoup de textes différents qui peuvent apparaître. Commençons par les paroles et parlons de la façon de mettre des paroles sur un morceau de musique. Et nous traiterons Rondo Alla Trica de Mozart comme s'il avait des mots qui seront amusants et peut-être humoristiques. Allons à une nouvelle vidéo et ajoutons des paroles à cela. 25. Lyrics: Ok, donc on va ajouter des paroles à ça. Donc, quand nous allons à notre palette de texte, nous voyons différents types de système fiscal du personnel de texte, nous allons parler de cela dans une minute. Et l'instrument. Tout ça, on va revenir dans une minute. Le point est, aucun de ces paroles ne sont des paroles. Dit pas la meilleure façon d'entrer les paroles de l'un de ces. C' est en fait assez horrible façon d'entrer les paroles. Tous. Voici comment nous allons entrer les paroles va cliquer sur notre première note qui a besoin de paroles, puis nous allons ajouter et le menu en haut du texte et des paroles. On pourrait aussi arriver à partir du commandement. L Ok, maintenant on a un curseur qui s'affiche. Maintenant, l'outil lyrique, qui étaient dans a maintenant des fonctions spéciales. Tapons donc un mot par syllabe. Euh, c'est Ah, fun suce, point. Ok, je vais cliquer dessus maintenant. Donc quelques choses sont arrivées là. Chaque fois que je frappe la barre d'espace, on passe à la note suivante. Donc, la barre d'espace nous a poussés à la note suivante, et chaque mot est attaché à la note droite. Et une autre chose qui s'est produite, c'est qu'il a pris soin de l'espacement pour nous. Donc, si j'avais tapé un mot vraiment long, il aurait espacé les notes un peu plus larges pour qu'elles correspondent à tout cela d'une manière que vous puissiez le lire. C' est ainsi que les paroles de texte fonctionnent. Cliquez ici et revenons à ajouter d'autres paroles de texte. Cas. Qui a dit que c'était une chanson amusante ? Disons encore la même chose. C' est encore une chanson amusante, non ? Pour cela, je n'ai pas vraiment besoin de l'outil lyrique. Je vais aller ici et cliquer sur C'est une chanson amusante. Je vais vous contrôler, cliquez et dire, sélectionnez tous les éléments similaires directement sur. Le mot que ça va faire est de sélectionner toute cette phrase, non ? C' est un truc amusant. Tohave. Maintenant, je vais frapper. Copier. Maintenant, je vais cliquer ici sur la note suivante. C' est pareil avec eux. Donc je vais frapper la pâte et ça a mis ces mots sur ce rythme. Droit ? Donc c'est une chanson amusante. C' est une chanson amusante. Maintenant, je dois trouver quelque chose d'intelligent à dire ici, Alors ajoutons un nouveau texte ici et disons des paroles. C' est, euh, remarque comment chaque fois que je frappe l'espace, on est passé à la note suivante. Maintenant, je vais utiliser le mot, vraiment, vraiment, qui est deux syllabes. Je dirais rial, et ensuite je vais faire un trait d'union, qui va mettre un trait d'union entre eux et nous déplacer vers la syllabe suivante. Lee réel, je débrouille Lee Space. Maintenant, Maintenant, disons amusant, mais je veux m'amuser sur les cinq prochaines notes. Sept ans soulignent. Soulignement, soulignement. Soulignement. Chaque fois que je le frappe, je vais à la prochaine chanson, point. Donc ce que j'ai fait, c'est vraiment, vraiment loin Ah ah ah ah ah Song, ça. Bizarre. C' est drôle ce que j'ai fait. , Maintenant,quand on frappera sur Play back, il est évident que le nouveau score ne va pas nous chanter ça. Ça ne marche pas. Mais tu peux la chanter dans ta tête et te faire rire un peu si tu veux. Cette partie est un peu difficile, mais c'est bon. Alors c'est comme ça que nous faisons. Nous traitons du texte, nos paroles, je dois dire maintenant que nous connaissons les paroles, parlons de certains de ces autres types de texte qui se produisent 26. Autres types de texte: donc, de ces cinq types de texte, la principale différence entre eux est ce à quoi ils sont attachés. Le texte de la portée doit donc être attaché à une note. Alors je l'ai mis sur une note. Je peux alors le déplacer un peu, mais vous ne voulez pas le déplacer trop loin. Je peux supprimer celui-là. Et mettons-en un ici. Et disons que dans ce cas, nous voulons utiliser ceci pour une sorte d'instruction de score comme, hum oh, faire quelque chose de simple, comme court. Alors, jouez toutes ces notes courtes. Parfois, tu veux juste le dire en anglais, et c'est bon. Donc, nous avons une petite instruction de score juste ici. Ok, si je double-clique dessus, je peux entrer dans l'endroit où je peux modifier le texte, ou je peux cliquer dessus une fois et aller voir l'inspecteur, et je peux changer son style si je le veux. Mais laissons ça comme ça. Le texte du système doit également être attaché à une note, et il semble légèrement différent qui l'a mis côte à côte. Je pense que le texte du système est un cheveu plus gros. Ah, je pense que c'est un fonds plus gros pour les cheveux. Donc, avec cela, nous pouvons dire que nous pourrions aussi faire des instructions de score avec cela parce que si similaire. Ou on pourrait dire quelque chose comme un Tele Rondo si on le voulait. On peut le mettre en italique si on le voulait. Je l'ai juste fait. Commande, j'ai peur, Alex. Tout comme vous le feriez dans un éditeur de texte pour en faire une minuscule ? Un non. Va te balancer. Maintenant, la seule chose dont vous avez vraiment besoin de garder une trace d'ici, c'est que celle-là en gras il a l'air différent, non ? Alors mettons ça juste là. Et c'est une notation à balancer pour le moment, mais elle peut dire ce que nous voulons dire. On peut l'utiliser pour dire tempo. Euh, disons Allegro ici. Ok, donc maintenant on a un marquage Allegro. Donc, la seule différence entre celui-ci est qu'il a vraiment besoin de sa police plus grande et son en gras. Donc ça a l'air différent. Celle-ci est pour un marquage de répétition. Donc, disons juste ici pour mettre celui-là et ceci il a automatiquement changé à un droit A. Plus vous ajoutez de ceux-ci, ils seront toujours dans l'ordre, c'est un transformé en B. Le suivant va se transformer en C droit, et la raison pour laquelle vous feriez ça c'est pour qu'en répétition, le chef d' orchestre puisse dire tout le monde commence à la lettre A. Et tout le monde sait aller à une répétition tout le monde a commencé. C' est ce qu'ils sont donc là pour les lettres de répétition. Donc l'instrument est un autre audacieux, et nous pouvons le mettre partout où nous voulons. Et ce qu'il est conçu pour faire est de montrer un changement d'instrument. Donc, il semble un peu différent que lorsque nous disons l'instrument ici, parce que nous voulons attirer un peu plus d'attention sur elle, pour dire, Ici, Ici, je veux que vous passez à la cloche de vache avec votre main gauche qui indiquerait que si différents types de texte. 27. Symbols d'accord: Disons que tu veux écrire les symboles de l'accord dans un morceau de musique qui va être un peu bizarre à faire. Et Mozart, alors allons à quelque chose de nouveau. Donc je vais recommencer le centre et chercher quelque chose. Regardons juste, je ne sais pas, morceau de jazz. Est-ce que j'ai juste des pièces de jazz ? Il va chercher un de mes artistes de jazz préférés. Le classique Django Reinhardt. Voyez si j'ai des morceaux de sifflement. Ok, donc j'en ai trouvé un et je l'ai téléchargé. Maintenant, je vais l'ouvrir, accord ? Voyez comment nous avons ces noms de cour ici. Il y a une façon très spécifique de le faire maintenant. La raison pour laquelle je voulais télécharger des morceaux de jazz. Je voulais regarder en utilisant cette police de jazz. C' est un peu plus normal que des accords aient lieu dans un fonds de jazz. Ah, vous n'auriez pas aimé que les noms de cour que Mozart vient d'envoyer soient quelque chose que vous ne rencontreriez pas vraiment . Essayons donc d'ajouter un autre accord ici. Disons que ça va être un accord mineur. Ce serait un peu étrange, mais c'est bon. Je vais faire est de cliquer sur la note à ce sujet de la même manière que nous avons ajouté des paroles en allant jusqu'à ajouter des paroles de texte. Je vais aller au symbole du cordon ou on peut y arriver avec le commandement K. Maintenant, je vais juste le taper. Je vais dire, disons ré mineur 7 juste pour que je puisse vous montrer un tas de symboles différents. Et puis j'ai frappé retour, et il découvre ce qui est le plus proche dans sa bibliothèque de trucs. Donc si je disais ici le cordon B plat, j'utilise juste une minuscule. Sois pour l'appartement, euh sept pointus neuf. Donc je vais juste taper, tu sais, être en tu sais, minuscules, être le numéro 7, signe 9. Et quand j'appuie sur retour pour m'en sortir, ça découvre où ces symboles sont censés être dans la cour. J' essaie d'écrire, c'est ça. Je crois qu'il essaie même de les jouer. Non, ce n'est pas le cas. Il y a un cadre quelque part où vous pouvez lui demander de jouer au tribunal, mais je ne sais pas exactement où il est. Ça ne sonne jamais très bien d'avoir l'ordinateur comme composer des accords comme un joueur de jazz. Ce ne sera pas très joli, donc il est probablement préférable de le laisser, mais c' est comme ça que vous obtenez des symboles d'accords là-dedans 28. Tablature: Ok, parlons de quelques-uns des différents types de styles de notation qui viennent. Nous avons vu ça plus tôt quand nous faisions un, um sont des coups de couteau et nous avons regardé le type de système de notation qu'ils utilisaient. La plupart d'entre eux utilisent le personnel standard de cinq lignes. Certains d'entre eux utilisent d'autres choses. Um, l' un des plus populaires pour travailler avec sa tablature de guitare. Alors faisons un nouveau morceau de musique et créons une nouvelle partition. Et appelons-ça ça la guitare. Dites, ensuite choisissez des instruments et je vais vous dire, vous pouvez voir certains de ces tablatures d'Aaron déjà, donc je vais dire que la guitare acoustique avec des tablettes était en fait la première. Je vais dire guitare acoustique. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais faire une affaire liée au personnel. Je vais cliquer sur ça, et je vais aller ici à cette tablature et ajouter du personnel lié. Ok, donc maintenant j'ai ce qui ressemble à deux standard. Certains vont s'assurer qu'on change cette tablature Teoh six cordes. Ok, maintenant, allons finir. D' accord. Maintenant, en rendant ces liens, ce qui se passe, c'est que lorsque je mets des notes sur l'un d'eux. Il est automatiquement de trouver l'autre. Droit. Donc ici, c'est trouver la tablature. Ce est peut-être pas ce que tu veux. Vous voudrez peut-être entrer la tablature par vous-même et lui demander de comprendre les notes. Tu peux totalement le faire. Donc, pour entrer les notes, nous avons juste entré les notes comme d'habitude, et il a déterminé la tablature. Tant que nous l'avons configuré en tant que portée liée pour entrer dans la tablature, nous allons passer en mode d'entrée des notes, puis nous sélectionnons notre rythme, faisons huit notes. Maintenant, ici. On va bouger avec les touches fléchées, et ensuite on va taper le numéro. Donc, euh, je ne sais pas sur je frappe la touche au-dessus et ensuite je pourrais descendre ici, glisser en arrière et faire bien et trouver les notes pour moi. Eh bien, je joue ce petit truc fou appelé Love em, sauf qu'il ne bat pas, donc ça ne sonne pas si bien, mais c'est bon , mais c' est comme ça que fonctionne la tablature. On doit faire une tablette. Votre personnel, vous n'avez pas besoin d'avoir un lien vers le personnel pour qu'il fonctionne. Si vous ne voulez pas voir la notation normale. Tu n'en as pas besoin. Et puis vous mettez juste les chiffres en utilisant les touches fléchées et le pavé numérique. C' est relativement simple, en fait. 29. Notation de batterie: Ok, prenons une partie de tambour pour ça. Nous pouvons regarder une partie de cette notation de kit de batterie à une autre populaire. C' est bon d'éditer des instruments. Nous reviendrons ici. Alors allons à l'UNP démange des percussions et go batterie annonce. Maintenant, il va utiliser une percussion cinq lignes portées. C' est un peu différent du type de personnel normal. Ok, donc ça a l'air pareil. Sauf que ce n'est pas exactement la même chose. Regarde notre Chlef. C' est une fente qui dit que c'est la notation de batterie, la notation percussion de falaise. Donc, ce que nous voyons maintenant est en bas de notre écran. On voit tous nos éléments de percussion, non ? Pour que je puisse voir mes notes de percussion possibles en bas. Je peux cliquer dessus pour l' entendre . Trouvons un chapeau haut. Il y a un chapeau haut. Ok, donc je peux cliquer dessus, et on va le faire. Fondamentalement, c'est notre sélection de note en cliquant ici et j'ai mon rythme et je vais mettre ça Ok, maintenant mettons-nous, mettons-nous un coup de pied. C' était cool. D' accord. Et un piège. Un peu comme si j'aimais la 1ère 1 Ok, donc il y a mon rythme. C' est OK. C' est peut-être le rythme le plus ennuyeux du monde maintenant. Je ne vais pas faire ça 100 fois, non ? Je vais copier ça et le coller orteil. Que mon rythme continue. Bon, écoutons ce que nous avons. Et tu sais, je ne déteste pas ce que ça vient de faire. Alors, refaisons-le aussi. Ce n'est pas terrible, non ? Donc c'est la notation du tambour. Cela fonctionne un peu différent de tout le reste. 30. Répétitions et finitions: Ok, parlons de travailler avec, euh, euh, répétitions et des terminaisons multiples. Ok, revenons à notre exemple de Mozart pour ça. Regardons ici. Que diriez-vous ici ? Disons à ce stade que nous voulons répéter au début. Ok, c'est assez facile. Nous pouvons ajouter une répétition de notre palais juste ici. On irait à celle-là, et on dirait répéter. Donc, nous laissons tomber cela juste à la fin de cette mesure, et ensuite nous pourrions en remettre une au début aussi. Eh bien, que nous n'en avons pas vraiment besoin ici, mais ça va l'aider à mieux lire. Maintenant, euh, tu marches va jouer du début à ici. Ça va sauter en arrière. Et quand il entendra la deuxième fois, ça va continuer à aller de l'avant. Non. Que se passe-t-il si je voulais avoir une situation à plusieurs fins ? Vous pouvez vous débarrasser de ces deux répétitions. Alors ce que je dois faire est de dire que cette barre va être la première et la deuxième fin. La première chose que je dois faire est de le dupliquer. Donc je vais sélectionner cette barre, puis quand vous allez ajouter des mesures. Insérez une mesure. D' accord ? Et il l'a mis avant. Mais c'est bon. Maintenant, je vais mettre en évidence cette barre et la copier et la coller. Compris. Maj, cliquez sur. Approchez-le là. Maintenant, j'ai ce bar deux fois. Ok, maintenant, passons à travers notre processus de répétition. Donc nous voulions arriver ici et répéter ici la deuxième fois. On voulait sauter ce bar et partir de là. Donc, pour cela, nous devons aller à la palette Lions et trouver notre première répétition et le mettre ici. Remontons un peu vers le haut, donc c'est plus facile à voir. Ok, première fin. Maintenant, faisons une seconde fin. Mets ça ici. Oops a changé quelques notes, si c'est bon. Je suis allé prendre ça et le tirer, d' accord ? Et c'est tout ce dont nous avons besoin. Maintenant. Nous devrions jouer du début jusqu'à ici jusqu'au début jusqu'à ici, puis sauter jusqu'à ici, puis continuer vers le haut. C' est des répétitions et de la musique, ou devrait savoir comment le faire automatiquement. Sauf si vous l'avez désactivé ici, cela signifie ignorer toutes les répétitions lors de la lecture. Donc, quand vous travaillez sur un morceau de musique plus gros qui se répète beaucoup. Parfois, il est pratique d'éteindre les répétitions. Si vous êtes juste en train de vérifier vos notes, vos rythmes et vos choses, vérifions pour vous assurer que cela a bienfonctionné bien . Oh, d' accord. Il a fait exactement ce qu'on attendait à ce qu'il devienne. Ce n'était pas une répétition très élégante parce que nous avons répété ici probablement dû répéter là-bas. Ici, ça aurait semblé un peu mieux, mais, um, um, toutes mes répétitions ont fonctionné exactement comme prévu. 31. Dynamique: Ok, ajoutons de la dynamique à ça. Donc, pour cela, nous devons être de retour dans notre pilote, et cette fois nous allons être sur la dynamique. Pallett. Disons, disons juste ici qu'on voulait être plus fort pour pouvoir cliquer et faire glisser, euh, euh, Fortissimo droit à cette note. Donc tu vois cette petite ligne rouge essayant de saisir quelque chose ? C' est à ça qu'elle est attachée. Donc nous ne mettons pas les articulations directement sur une note comme celle-ci ou une dynamique juste sur une note comme celle-ci. Nous l'avons placé au-dessus ou au-dessous de la portée, selon ce qu'est l'instrument. Donc cette petite ligne vous montre à quoi elle est attachée, et ça va être important. Ah, quelle note il est attaché. Une fois que nous fabriquons des pièces qui seront importantes. On en parlera bientôt. Une autre façon de le faire est que nous pouvons cliquer sur une note, puis double-cliquer ici, et il le met automatiquement là que c'est vrai de tout ce qui est dans les palettes. Nous pouvons simplement cliquer sur une note, puis double-cliquer sur le palais si nous voulons le faire de cette façon. Donc, pour que cela fonctionne vraiment. Nous devons mettre en place une dynamique ici. Euh, faisons-le piano. D' accord. Voyez comment ça a mis tout le chemin en dessous qui est attaché à la portée inférieure. Je peux l'attacher à la portée supérieure, et alors ce sera un peu plus facile. Et comme il y a des paroles ici, peut-être que nous voulons le mettre au-dessus. Cela n'a pas vraiment d'importance autre que ce n'est pas une grande notation tout style pour le mettre au-dessus. Euh, mais parce qu'il y a des paroles, ce serait une situation très étrange parce que j'ai une partie piano avec des paroles dedans . Ah, et pas de chanteur. Donc je suis en quelque sorte que ça devrait aller entre les deux portées, mais, hum, hum, quand il y a des paroles qui devraient aller au-dessus de ça, Dave le bâton. Donc je vais juste le mettre juste là, juste là, et ça aura juste à faire. Mais c'est ainsi que nous mettons de la dynamique sur quelque chose, et nos contrôles de lecture devraient se verrouiller sur ceux-ci et les faire devenir plus bruyants et plus silencieux. 32. Articulations: Ok, ajoutons quelques articulations maintenant. Articulations serait comme Comment nous voulons que cette note joué court, long, staccato marque Kado, etcetera. Allons donc aux articulations dans la palette d'ornements. Et voici un tas de choses différentes. Disons que staccato, Disons que nous voulons Revenons ici où nous avons déjà dit que nous voulions qu'il soit court, mais mettons-le vraiment dedans. Donc je vais faire glisser un point C'est le symbole de staccato sous cette note. Ok, assez facile. Je pourrais le faire toute la journée si je veux que toute cette section soit staccato droite et continue à mettre ces points là, ou je peux sélectionner tout un tas de notes et double-cliquer sur ce bouton staccato qui va mettre un staccato sur tous ces beignets. Faisons ça aussi pour la main gauche. Et ici ce que cela fait joue bien et court serait mieux si ça sonnait sur un piano, auquel je pourrais le revenir. Oui, faisons-le. J' ai besoin d'aller dans la table de mixage. Tu sais comment faire ça, et j'ai ce jeu pour violoncelle pour les deux portées du piano. Et donc, ramenons-le à Piano PM Attendre. Bien sûr. Pourquoi ? Mon Il a développé un peu d'une balançoire ici quelque part. Nous avons développé une balançoire, probablement à travers, ah, toutes les différentes activations et désactivations des choses que j'ai faites. s' Quelque choses'est allumé sur une balançoire. Mais c'est bon. C' est un peu amusant. Hum, toutes les autres articulations fonctionnent de la même façon. On peut mettre une note accentuée juste là. Ou nous pouvons cliquer sur un tas de notes, mesure entière ou plusieurs mesures et double-cliquer pour mettre un tas de staccato ou ah accents sur les notes. 33. Crescendos: Ok, peut-être que tu as remarqué que quand on a entendu tout s'est soudainement bruyant, non ? Permettez-moi d'abord de revenir en arrière et de supprimer tous ces, en les sélectionnant, impressionnant la touche de suppression. Et puis ce que je vais faire, c'est essayer d'éviter ce énorme saut de l'orteil tranquille fort. Je ne l'ai pas fait avec un crescendo. Donc, à un crescendo, celui-ci est un peu plus compliqué. C' est sous cette palette de lignes. Et voici mon crescendo et mon crescendo jour. Donc je vais juste en traîner un ici et le mettre juste là, accord ? Et il remplit automatiquement la barre. Je voulais être plus long en double clic dessus et le tirer en arrière. Donc, ce que cela devrait faire est d'augmenter le volume maintenant. Avertissement juste. Ah, ces programmes ont toujours eu du mal à interpréter les crescendos. Alors voyons comment ça va. Je n'étais pas si mal. Ça a fait du bon travail. je voulais Sije voulaisme calmer à nouveau. Je peux utiliser un crescendo jour, mais il double-clic. Donc, il devient plus calme dans toute cette section. Bons crescendos et crescendos jour 34. Bouche: dernière chose que nous allons faire est d'ajouter une insulte. Plus lent. Nous avons ajouté ici. Mais ajoutons un autre maintenant que nous comprenons vraiment comment ces articulations fonctionnent . Donc je vais attraper ça ici. C' est leur massacre. Et posons-le ici. Eh bien, ça n'aura pas beaucoup de sens parce que nous avons ces notes, toutes belles et courtes. Allons d'ici et je laisse tomber et j'ai ce bordel. Mais je peux le faire glisser jusqu'à sa destination, et cela dit à l'artiste de le jouer un peu plus connecté tout au long du chemin. Je peux aussi faire des choses plus bizarres comme connecté tout le chemin jusqu'à ici connecté jusqu'à ici, auquel cas il va tracer la ligne à travers toutes les mesures de haut en bas. Donc tu ne veux probablement pas faire ça. On y va. Revenons à ici, double-cliquez dessus et faites-le glisser. Assurez-vous que nous atterrissons sur la note et rappelez-vous que vous pouvez ajuster l'endroit où la forme de la boue que vous avez besoin et où elle est réellement. Ça a l'air plutôt bon. 35. Fabrication de pièces: D' accord. Une dernière chose qui est super important quand il s'agit de logiciels de notation, et c'est la possibilité d'extraire des pièces. Donc c'est vraiment cool, euh, et en musique ou ça marche. Vraiment ? Eh bien, en fait, c'était quelque chose que le logiciel de notation a commencé à introduire et, vous savez, il y a environ 10 ans, la capacité de le faire, et c'était une sorte de désastre pendant un moment, Mais, euh je veux dire, je pense que les nouveaux scores ont baissé. Ça marche plutôt bien. Alors, ça va le faire. Je vais aller à ce truc de guitare. J' ai donc deux instruments différents ici. de guitare et batterie. D' accord. , Ce que je veux faire,c'est imprimer un morceau de musique pour le guitariste et pour le batteur. Le batteur n'a pas besoin de voir ce que font les guitaristes. Et le guitariste n'a pas besoin de voir ce que font les batteurs. Donc ils n'ont pas besoin de regarder un score entier chacun. Donc ce que je vais faire, c'est aller au dossier, puis les pièces. Ok, maintenant, voici mon éditeur de pièces. La première chose que je ferais est de cliquer nouveau. Tout va bien. Et j'ai déjà fait ça, et ça va générer ces deux choses. Si vous ne voyez rien dans cette liste, cliquez simplement sur tout nouveau. Maintenant, je vais dire ce qui se passe dans quoi ? Donc la partie guitare électrique va avoir la guitare électrique, ok. Et le tambour va avoir le tambour. Je pourrais l'avoir. Donc le jeu de batterie a aussi la guitare électrique si je le voulais, mais je ne veux pas. Ok, donc maintenant je vais faire ces parties en disant, OK ? Non, ce que nous avons ici, c'est la partie guitare électrique. Et voici la partie du tambour à droite. Et ça l'a fait automatiquement. Ces grandes mesures multiples reposent dans les pièces. Et voici le score. Maintenant, ce qui est vraiment cool ici, c'est que si je change quelque chose dans le score là-bas, j'ai changé une note dans le score. Maintenant, je vais à la partie guitare électrique. Cette note a changé, non ? C' est ce qu'on appelle des parties liées. Donc, ces parties séparées vont rester synchronisées, pour ainsi dire avec ce score, sorte que lorsque je les imprimerai, ils sont toujours précis orteil ce que le score fait. C' est super important. Vous ne voulez jamais un document pièces à quelqu'un où le score est différent. Droit ? C' est une recette pour gâcher votre répétition et peut-être votre performance. Alors c'est comme ça que tu le fais. Vos deux parties de fichier et puis cela vous amène à cette fenêtre, et ensuite vous pouvez faire vos parties à partir de là. 36. Quoi ensuite ?: d' accord. Ah, nous avons atteint la fin. Il y a beaucoup plus à muse score, cependant, donc je veux souligner quelques choses juste pour finir dans cette classe. Nous avons passé en revue toutes les choses essentielles pour faire de la musique avec des partitions muse et pour générer des partitions et des parties avec de la musique ou qui semblent professionnels. Il y a toutes sortes d'autres choses ici, cependant. Quelques choses explorent les palettes. Il y a beaucoup plus dans les palettes qu'on n'a pas regardé. Il y a d'autres options dans le menu de style ici. Il y a des paramètres généraux que vous voudrez peut-être regarder et qu'on n'a pas regardé, regardé, et d'autres choses qui sont cachées en dessous qui ne peuvent vraiment être apprises que quand on rencontre. Mais je pense qu'on a fait du bon travail en fouillant toutes les choses principales de ce cours et en te mettant au courant, euh, euh, en te servant de ton score. Donc, si vous venez d'un de mes cours de théorie musicale, j'espère que vous avez passé un bon moment, et j'espère que ça vous aidera. Ah, tu as aussi une meilleure compréhension de ce que je fais dans ces cours de théorie quand j'utilise ton score. Espérons que vous pouvez faire quelques affectations dans un nouveau score. Si vous êtes venu d'ailleurs, j'espère que vous savez comment utiliser la musique ou mieux. Droit ? C' est tout le but de ce cours. Donc avec ça, faisons une vidéo de plus rapide juste pour finir les choses et ensuite nous serons sur notre chemin. 37. SkillshareFinalLectureV2: Hé, tout le monde veut en savoir plus sur ce que je prépare ? Vous pouvez vous inscrire à ma liste de courriels ici, et si vous le faites, je vous indiquerai quand de nouveaux cours seront publiés et quand j'apporterai des ajouts ou des modifications à des cours auxquels vous êtes déjà inscrit. Consultez également sur ce site. Je poste beaucoup de choses là-bas et je vérifie tous les jours. Alors s'il vous plaît, venez traîner avec moi et un de ces deux endroits ou les deux, et on vous y verra.