Transcription
1. Introduction: Hé les gars, je m'appelle la masse
de l'agence de formulaire final. Nous allons
apprendre à supprimer des objets
complexes du
premier plan d'une photo, comme vous le voyez dans cet
exemple ici. De plus, nous allons
apprendre à composer spécifiquement les yeux sur
notre sujet. Ensuite, nous allons
utiliser des filtres
tels que le flou, le décalage d'inclinaison. Et puis nous allons ajouter un masque d'
affûtage pour le rendre globalement très beau
et professionnel.
2. Retrait des éléments de première terre: Très bien,
allons-y et ouvrons Photoshop et veillons
à ouvrir les deux couches, yeux de
lion et la clôture du lion. Assurez-vous que la clôture
est au-dessus de l'
étiquette des yeux de ligne ou que celle avec les
clôtures est au-dessus de cette ligne. OK. Tout d'abord, que
va-t-on faire ? Nous allons
créer une nouvelle couche. Allons de l'avant et
ajoutons un nouveau calque. La prochaine chose que nous allons
faire est sélectionner l'
outil pinceau, le raccourci B. Ou vous pouvez simplement le
sélectionner à partir d'ici. Et assurez-vous que
nous aurons une brosse d'une dureté de 100 %, veillant à ce que notre opacité soit à 100 et que notre débit soit à 100. Ensuite, nous allons aller de
l'avant et nous allons
brosser la clôture avec du noir. Je suggère que vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur, mais j'utiliserais du noir. Nous allons donc nous
assurer de ne pas rendre le pinceau trop
grand ni trop petit. Nous voulions en couvrir juste assez avec un petit peu d'
apport de chaque côté, donc cette taille est bonne. La prochaine chose que nous allons faire,
c'est que nous allons dab une fois, tenir le quart de travail et
tapoter une autre fois. Maintenez Shift, tab, dab, maintenez la touche Maj, Tab une autre fois. Une autre fois. Nous pourrions penser que
faire correctement
serait de créer un modèle pour aller de l'avant et l'
appliquer à toute la clôture. Alors pourquoi cela ne fonctionnerait-il pas ? Pour cet
exemple précis ici, si je fais
une ligne droite d' ici
à ici, vous voyez comment nous avons obtenu cette partie de la
clôture qui n'est pas couverte. Si je devais le faire
ici, même chose. On a eu cette partie de la clôture ici qui
ne serait pas couverte. Cela montre pourquoi
nous devrions tout faire manuellement,
car dans la vraie vie, car dans la vraie vie, choses ne sont pas
parfaitement symétriques. Une autre chose que je vous
suggérerais de faire, c'est une fois que nous aurons vu qu'il y a des inclinaisons dans chaque ligne, nous allons de l'avant et nous le
diviserions au milieu ou
en trois parties. Je cliquerais une fois, appuyais sur Maj, je vais
aller au milieu. Maintenez la touche Maj enfoncée, cliquez, Maj, cliquez OK. Maintenant, vous voyez qu'il
y a l'arche dedans, et elle couvre toute la partie. Ce que nous
allons faire maintenant, veillant
également à ce que certains soient plus au premier plan, pourrait nécessiter un pinceau de
plus grande taille. Et certains pourraient avoir besoin d'un pinceau de taille
plus petite. Nous allons donc
également changer et adapter la taille de la brosse à la partie réelle de la
clôture que nous couvrons. Allons de l'avant et couvrons toute la clôture
avec la brosse. Sur ce nouveau guide de calque, assurez-vous que vous
n'êtes pas sur cette couche. Très bien, les gars. Donc, une fois que nous aurons fait tout cela, ce que nous allons
faire, c'est que nous allons désactiver cette couche. Mais avant de le faire, en fait, je vais étiqueter cette clôture. OK. Nous allons
désactiver cette couche. Ensuite, nous allons appuyer sur
la touche Commande et cliquer une fois, ce qui activera
notre sélection. Ensuite, nous allons
aller ici, cliquer sur Clôture de ligne. Ensuite, nous allons le transformer
en un objet intelligent, qui va ensuite le rastériser. On va frapper Ok. Nous allons passer dans Edit, Content Aware, Fill.
Je vais cliquer dessus. C'est une fois que nous l'avons donné
quelques instants, vous verrez un
peu de magie se produire. On y va. C'est
le brouillon approximatif en soi de ce à quoi
ressemblera notre image finale. Une fois que nous sommes satisfaits, allez-y et appuyez sur OK. Ensuite, nous allons faire
la commande D qui le désélectionne.
3. Faire des ajustements: Très bien, comme vous pouvez le voir, cela semble plutôt bien, sauf qu'il y a
quelques divergences sur l'endroit où les yeux
sont spécialement. Ensuite, d'autres parties comme ici. Je vais m'inquiéter un peu moins des parties extérieures. Par exemple, ici,
parce que nous allons
réparer ce calque avec un peu de décalage d'
inclinaison flou. La prochaine étape que
nous allons faire
ici, c' est que nous allons vouloir
créer une autre couche. Nous allons aller ici et frapper la
brosse de guérison ponctuelle ou le raccourci J. Et puis sous le
pinceau de guérison, nous allons aller de
l'avant et voir où nous
voyons certaines des divergences
et nous allons aller. avant, brossez-le un peu plus. Avant cela, nous voulons nous
assurer que l'échantillon, tous les calques sont activés et
que nous le faisons sur ceux-ci, le calque un ici. Nous ne voulons pas le
faire directement sur notre couche de clôture de ligne. Ce sera l'
un des outils qui vont être utilisés. Nous allons le faire tout au long de l'image où nous verrons des divergences. Un autre outil que nous
pourrions ensuite utiliser le tampon clone avec le tampon
clone, même chose. Nous voulons nous assurer que toutes les couches sont sélectionnées
sous l'échantillon. Je vais aller de l'avant et toucher Option. brossage. Réparez les zones par ici. Je vais aller de l'avant et mettre le débit à 20 % au lieu
de 40 cette fois. Parce que c'est un outil
assez puissant. Nous ne voulons pas trop exagérer
avec ça. Fais trop quoi que ce soit. C'était plutôt bien. Ensuite,
je vais aller de l'avant et frapper J et retourner à la guérison. Nous allons le faire
pour toute l'image. Encore une fois, concentrez-vous
un peu moins que les parties extérieures
parce que nous allons aller l'avant et réparer cela plus tard. Mais vous avez compris l'intérêt. Pour l'instant. Nous allons juste y aller
et réparer le mieux possible. Les divergences. Nous pouvons aller de l'avant et faire
quelques cicatrisation, puis nous
pourrons faire un
peu d'estampage clone. Cela aide vraiment et
débarque tout. Faites-le paraître beaucoup moins visible. Allons de l'avant et continuons à le faire pour l'
intégralité de l'image. Ce que j'aime faire, c'est que j'aime
d'abord utiliser le tampon clone. Je veux dire le pinceau cicatrisant d'
abord pour voir ce qui peut être fait. Ensuite, j'aime le
retoucher un peu plus
tard si nécessaire, avec la brosse de cicatrisation des taches
ou avec le marquage clone,
désolé, je les ai inversés. Pinceau Option Frapper. Voyez-le le rend bien
plus unifié, bien meilleur. Plus le flux sera fort, plus votre
sélection sera visible. Avec le tampon clone. Je n'aime pas
trop en faire trop. Une autre astuce que je
vais vous montrer. Oui. Donc, ici, comme vous pouvez le voir, vous
pouvez le remarquer. Nous pouvons aller de l'avant et échantillonner cette zone, puis aller dans
Windows, puis cloner la source. Juste ici. Nous
allons le remarquer. Cela nous montre ici l'angle dans lequel sera notre tampon
clone. Donc, comme c'est sur une courbe, je vais le
goûter à nouveau. Il faut qu'il
lui revienne encore plus. Je vais le transformer encore plus. Un. Ce n'est pas bon. Allons-y et
faisons-le déjà. Ça a l'air mieux. Je vais
le dire négatif quatre. Brossez-le. Une fois que vous avez terminé, 0 là-dedans, ça. On peut aller de l'avant et
continuer avec elle. Différentes sélections. Ne vous inquiétez pas trop pour
les yeux car nous allons
faire du compositing pour ça. Les gars, donc Timmy
a l'air plutôt bien pour l'instant.
4. Compositage et Masquage Clip: Ce que nous allons faire ensuite, c'est que nous allons
composer
les yeux dans les
yeux de la ligne. On va se faire lioniser. Mets ça jusqu'au bout. Nous allons étiqueter les ajustements de
cette couche. Vous pouvez aller jusqu'à
écrire les outils que nous utilisons. Ensuite, je vais juste
écrire des ajustements. Nous allons faire maintenant,
c'est que nous allons mettre l'opacité vers 2025. Nous allons faire de notre mieux pour faire correspondre les yeux aux yeux. Nous allons donc à Command J
pour faire une copie de cette couche. Et ce sera pour chaque moi on va
commencer par la gauche. Allons de l'avant et
voyons ce qui a l'air bien. Ça a l'air plutôt bien. Et rastérisez-le. On y va. Ensuite, nous allons
faire une commande de masque. Nous allons
inverser le masque et ensuite, avec un pinceau, nous allons le
rendre très doux. La dureté permet donc s'assurer qu'elle ne doit
même pas être égale à 0. Nous pourrions faire un pourcentage de porte. Ensuite, nous
veillons à ce que nous soyons dans le masque et non dans cette couche. Nous sommes dans le masque avec
la brosse très douce. On va
peindre avec du blanc. Ce sera la
première idée de la façon dont nous
allons voir cette
opacité est encore 25. On peut alors le
mettre jusqu'à 100, non ? Une fois que nous avons fait cela dans
ce qu'il semble généralement. Très bien, donc juste
pour pouvoir voir ce que nous faisons,
mettez-le à 100. On y va. Vous pouvez voir qu'il y a quelques
ajustements à apporter. Vous pouvez même mieux le
façonner. Déformation et un peu mieux. Ça a l'air plutôt bien. quelque sorte. Je vais le mettre noir et je vais
brosser certaines parties pour ramener la partie inférieure
de la chose pour le haut. Avec le
pinceau plus petit. On y va. Pour l'instant, ça a l'air vraiment bien. Nous allons
étiqueter ça à gauche. Éteignez ça. Celui-là sur toi ne
veut pas faire la même chose. Ici. Nous allons vouloir
faire la même chose. C'est beaucoup trop gros, donc nous
voulons réduire les choses. Encore trop gros. Très bien, on y va. Encore une fois. On
va faire un masque. Quand on va l'inverser. Sélectionnez le pinceau. Assurez-vous que le
pinceau est doux pour votre peinture avec du
blanc dans le masque. Allez-y, mettez l'opacité
de 200. C'est son brossage. Nous devons peaufiner ça. Ça a déjà l'air tellement mieux. Je vais toucher Enter. Je vais brosser les
choses qui sont tombées en noir. Maintenant, nous pouvons aller de l'avant et rallumer
celle-ci également. Nous allons cliquer sur Shift
et les sélectionner tous les deux. Et puis nous allons faire cela une commande de groupe G. et nous allons
étiqueter cet iss. Une fois que c'est fait, nous
devrions examiner ces questions. Et ces derniers. Ces yeux, comme nous pouvons le voir, sont beaucoup plus désaturés. Ils diminuent l'opacité. La prochaine chose
que nous devrions faire est que nous devrions aller de l'avant
et ajouter quelques ajustements. Le premier ajustement, je dis,
nous allons de l'avant et ajoutons des niveaux. Cliquez donc avec le bouton droit de la souris,
créez un masque de découpage. Vas-tu voir qu'il est appliqué sur les deux yeux ? Cela les rend plus sombres. Nous voulons donc les rendre
un peu plus brillants, en conservant certaines ombres. Celui-là un peu
vers l'amour. Ça a déjà l'air mieux. Avant et après. Allons de l'
avant et ajoutons une balance des couleurs. Ensuite, vous pouvez simplement appuyer sur la touche
Alt ou Option et cliquer entre les couches de crée automatiquement
un masque de découpage. Désaturez la couleur et plus bleu pour correspondre
un peu mieux aux yeux. Voyons si nous pouvions
aller de l'avant et ajouter également
un ajustement de l'exposition. l'exposition. Mais 22, cela semble bien. Ok, ce que nous
allons faire juste pour nous faciliter un peu la vie, de sélectionner tous ces éléments qui tiennent Shift et ensuite nous allons
former un autre groupe. Et nous allons écrire des ajustements
Is Plus.
5. Flou et affûtage: OK. Une fois que c'est également
hors du chemin, ce que nous allons faire, c'est que
nous allons passer ici sous le premier calque de
réglage. Ensuite, nous allons créer
un nouveau calque visible de tampon. On va faire une nouvelle couche. Et ce que nous allons
faire, c'est pour Windows, vous contrôlez Alt, Shift
et E. Et pour Mac, ce
que j'utilise est Command Option Shift et E. Nous
y allons. Une fois que
nous aurons fait cela, nous allons le convertir
en objet intelligent, n'est-ce pas ? Cliquez avec le bouton droit sur
Convertir en objet intelligent. Et ensuite, nous allons aller dans galerie
Filter Blur. Et puis on
va ajouter un décalage d'inclinaison. C'est à vous de choisir où vous
voulez incliner un plat, donc je vais le
vouloir droit. Je vais donc le tourner à 90 degrés. Et ça va juste rendre
ça mieux comme ça. Et allez ici. Tournez ça à droite. D'accord, donc de cette ligne
à cette ligne ici, c'est tout à fait net
d'ici à ici. Si nous réglons le flou à 15 %, disons qu'il va passer de 0 à 15, puis il va continuer
ici de 0 à 115. Je vais donc m'en sortir un peu et m'assurer que
le visage est beau et concentré. Et je vais traîner
ceux-ci sont un
peu plus à entretenir. On y va. Il semble que
je traîne celui-ci un
peu plus loin. OK. Ça a l'air plutôt
bien. Voyons voir. On peut déconner
un
peu le flou et me laisser voir ce qui
se passe si j'en ajoutais 25. C'est une grande différence. Pour aimer la
différence que cela fait. Faites-le glisser à l'intérieur. Je veux qu'il soit probablement 20. J'ai aimé ce qui ressemble. Une autre chose que
nous pouvons faire pour nous
assurer que les parties que nous voulons plus nettes, c'est que nous
allons entrer dans le
flou de champ juste ici. Ce que nous allons faire, c'est que
nous allons faire. Vous voyez à quel point c'est 15 %. Nous
allons mettre 0. On y va. Ensuite, nous allons
aller ici et nous allons créer
un autre point. Et on va
mettre 0 pixels ici. Examinons encore une fois tous les domaines que vous souhaitez concentrer. On va mettre 0
espoir de ne pas faire ça. Nous sommes ici et
je vais revenir en plein air jusqu'au quart de travail. Retour dans le flou de champ. Ouvrez à nouveau jusqu'au quart de travail. Assurez-vous que ce que nous avons, nous aimerions que nous le ramenions pour dire 23 et voir
si cela nous a plu. Je suis assez satisfait de cela. Donc, ce qu'on va faire c'est qu'on va juste
aller de l'avant et frapper, d'accord ? Très bien. Comme vous le voyez, c'est vraiment joli. En ce moment, je vais faire glisser les yeux et le
calque de réglage en dessous. La prochaine chose que nous devrions
faire, c'est facultatif, mais je vous recommande
d'ajouter de la netteté. Répétez donc le
même processus d'abord. Sans être confus,
nous allons étiqueter cette couche ou la mise au point sélective et
sélective. Très bien. Ensuite, nous allons
ajouter un autre calque, et ce
sera la netteté. Même chose qu'avant sur une option de commande Mac Maj E dans Windows Control Alt Shift E. Je vais juste aller de
l'avant et le faire. Ce que nous allons faire cette fois-ci,
c'est que nous allons aller de l'avant et convertir en objet intelligent. Cliquez avec le bouton droit sur
Convertir en objet intelligent. Ensuite, nous allons le désaturer. Et la façon de le désaturer,
c'est que nous allons appuyer sur
Control Shift U
sous Windows et sur un Mac, ce sera Command
Shift U, non saturé. On y va. Une fois que c'
est fait, nous allons aller l'avant et passer à Filtre. Nous allons aller voir d'autres. Nous allons choisir un passe-haut. Aller sélectionner la
zone de l'œil. Je vais ramener
le rayon à 0. Nous allons
travailler lentement jusqu'à ce que nous voyions quelques halos et une certaine netteté. On va
continuer à faire glisser ça
jusqu'à ce que tu vois une bonne quantité
de définition dans les halos. Ce serait probablement trop. Je vais probablement aller de l'
avant avec 4,8 pixels. Ça m'a l'air bien. En fait. Faites beaucoup. Quatre œuvres à quatre points. Je vais frapper, OK. Ensuite, il va falloir
appliquer un mode de fusion. Le mode de fusion que nous
allons devoir appliquer est que nous allons passer de la normale. Il va falloir aller
de l'avant et mettre le mode de fusion en superposition. Allez-y. Superposition. Nous allons
étiqueter aussi pointu. Comme vous le voyez en ce
moment, nous avons ajouté beaucoup de netteté, donc
nous ne l'avions pas auparavant. La seule chose est que nous
ne voulons pas qu'elle soit appliquée sur l'
intégralité de l'image. Donc, ce que nous allons faire, nous
devons faire un masque. Et j'allais l'inverser. Nous allons prendre un pinceau s'
assurer qu'il est très doux. Et nous allons en
quelque sorte le tamponner sur les zones que nous
voulons être affûtées. Je veux donc généralement que la zone
du visage soit nette. Je vais aller de l'avant et peindre avec
du blanc, en m'assurant d'être sur le masque. netteté est de retour. Juste comme ça. On y va, les gars.
6. Exemple 2 (travail avec les ombres: Avant de partir, je veux
vous montrer un autre
exemple ici. Donc, si nous avons ceci à
titre d'exemple, qui est un âne, que remarquons-nous ici ? Nous avons remarqué que j'ai brossé
toutes les zones de clôture. Laissez-moi aller de l'avant. OK. J'ai donc brossé
toutes les zones de clôture. Mais qu'est-ce que j'ai fait ? Je ne me suis pas arrêté là. Parce que si nous
remarquons ici, quelle est cette défense qui
ne fait pas cela. C'est étrange. Que se passe-t-il ? Puisque cette image a été
prise d'une manière spécifique, nous voyons les ombres de la clôture appliquées à l'âne réel. Alors, que doit-on
faire dans ce cas ? Dans ce cas, ce que
nous aurions à faire c'est d'aller de
l'avant et de brosser les ombres qui ont
été appliquées directement sur
l'âne à cause de la clôture. Ce que nous devrions nous
assurer que si nous utilisons une image avec une clôture avec des ombres
projetées sur notre sujet. Que nous devons aller de l'avant et les
brosser aussi. Si ce n'est pas le cas,
ça ne fonctionnera pas aussi bien. Encore une fois, cela
devient plus délicat et il y a d'autres ajustements
à faire, mais cela passe à peu près
par le même processus. Comme vous le voyez, c'est après. Et encore une fois, je
n'ai même pas ajouté le nobler de changement d'inclinaison
connaissant la netteté, mais il faudrait qu'il y ait
des zones qui doivent
entrer et brosser
plus soigneusement. Parce que, par exemple, je
n'ai pas brossé ici. Je n'ai pas brossé ici aussi. Ici aussi, je devrais
les brosser. Et ce sont tous
les points qui ont l'ombre et ce n'est
pas la clôture physique. Nous devrions donc aller de l'avant
et nous en souvenir si
c' est notre cas pour l'image.
7. Conclusion et affectation: L'affectation va
être, allez-y, téléchargez cette image, téléchargez l'autre
image des yeux et débarrassez-vous de la clôture. Composez les yeux dedans. Nous allons y aller
et créer un peu de flou. Nous allons rajouter un peu de
netteté. C'est votre mission. Une autre variante de
ce que vous pourriez faire est que vous n'avez pas besoin d'utiliser
spécifiquement cette image. Vous pourriez trouver votre propre
image d'
un sujet derrière une clôture et
suivre le même
processus que nous. Je voulais vous remercier d'avoir écouté un autre tutoriel. Et j'espère que je
vous verrai sur le prochain. Encore une fois, mon nom est
masqué du forum entonnoir et je voulais
vous remercier d'avoir regardé. On se voit sur le prochain.
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