Succès du projet secondaire

1. Bienvenue: Je suis Chris, je suis designer, professeur, et fondateur de Grow Up Awesome, My Side Projects. Bienvenue dans mon studio. Aujourd'hui, nous allons parler de projets secondaires et pourquoi je pense que vous devriez toujours en avoir un. Il y a beaucoup de vidéos de motivation là-bas par gens d'affaires vraiment prospères qui commencent quelque chose de petit et le cultivent en quelque chose de grand et deviennent millionnaires. Je ne suis pas millionnaire, et j'ai pensé que ce serait cool d'avoir une vidéo un peu plus réaliste sur le démarrage d'un petit projet et le transformer en quelque chose qui vous fait un peu d'argent supplémentaire sur le côté. Il y a beaucoup de gens qui gagnent des milliers de dollars par mois pour des projets parallèles qu'ils ont commencés alors qu'ils travaillent à temps plein ou quand les choses sont lentes pour eux. Je veux que ce soit un regard honnête sur ce qu'un projet secondaire peut être et ce qu'il peut devenir. Parfois, vous pouvez transformer votre projet secondaire en un concert à temps plein, et vous pouvez faire ce que vous aimez tout le temps et pas seulement quand vous rendez du travail à la maison. C' est quelque chose qui est réalisable. Cela prendra-t-il beaucoup de travail ? Oui. Avez-vous besoin d'une idée intéressante et unique ? Oui. Je vais partager mon histoire sur le démarrage d'un projet secondaire quand je travaillais de neuf à cinq emplois, comment il a grandi, comment ça m'a sauvé le cul quand les choses étaient lentes et faire du travail indépendant. J' ai commencé Grow Up Awesome il y a environ huit ans. C' est une histoire sur la façon dont je l'ai fait fonctionner et des conseils sur la façon dont vous pouvez le faire aussi. Parlons de projets secondaires. 2. Choisir votre projet parallèlement: Un projet secondaire n'a pas nécessairement besoin d'être quelque chose qui vous fait de l'argent. Je pense que le plus important et pour commencer, vous devez trouver quelque chose qui est un bon débouché créatif pour vous. Parfois, tu as un boulot de neuf à cinq, c'est ennuyeux. Parfois, vous n'avez pas assez de travail et vous devez vous occuper. Un projet parallèle vous permet de pratiquer activement. Vous pouvez commencer un projet parallèle avec une compétence que vous possédez déjà, ou vous pouvez l'utiliser pour développer une nouvelle compétence. Ce n'est pas un schéma de devenir riche. J' avoue que je n'ai pas travaillé très dur quand je commençais et encore aujourd'hui pourrait travailler beaucoup plus dur. Le montant que vous pouvez gagner d'un projet secondaire est souvent directement lié à l'intérêt de votre projet, au temps que vous y consacrez souvent directement lié à l'intérêt de votre projet, et à la façon dont il se connecte avec les gens. Lorsque les choses fonctionnent, vous pouvez vous construire un revenu secondaire stable, consulter la feuille de travail du projet et suivre mon histoire et commencer à remuer des idées de projet secondaires de vos propres. J' ai déjà une idée, super. Alors commencez à penser à votre attention, à vos audiences, un produit que vous pouvez fabriquer, à la tarification et à toutes les autres choses dont nous allons parler aujourd'hui. 3. Comment j'ai commencé: Je pensais vraiment que mes enfants avaient besoin de vêtements plus frais que ce que je pouvais acheter au magasin. J' ai commencé à grandir super parce que je voulais m'assurer que c'est pour moi et ma famille. L' inspiration pour toute la ligne est la même aujourd'hui. Ma femme et mes enfants sont de grands lecteurs. Ma femme est vraiment dans l'espace et tout ce qui est lié à l'espace. Un de mes premiers dessins était pour mon fils Kash et c'était juste un onesy qui disait : « Ne vous inquiétez pas, mon père a une barbe », j'ai pensé que c'était une phrase stupide. Un peu bête. J' ai pensé que ça aurait l'air drôle sur mon fils nouveau-né, alors j'ai imprimé ça. Je l'ai posté sur Etsy. Mon enfant l'a porté, mais personne n'en a vraiment acheté pendant environ un an. Finalement quelques-uns d'entre eux vendus sur Etsy juste autour des vacances en 2011. Comme il l'a présenté sur le bulletin d'information électronique. Les deux années qui ont suivi, il a commencé à ramasser un peu à son apogée, je vendais environ 1000$ par mois de, « ne vous inquiétez pas, mon père a une barbe » onesies. Les ventes de ce onesy sont mortes beaucoup. Il a été arraché par d'autres personnes, nous parlerons de la façon dont vous traitez ça plus tard. barbes ne sont pas aussi cool qu'avant. Il y a aussi une saturation excessive de choses comme ça. Donc ça ne se vend plus bien. Mais depuis 2011, j'en ai vendu plus de 1000, ce qui représente plus de 20 000$ de onesies stupides qui disent ne vous inquiétez pas, mon père a la barbe sur eux. Dans l'ensemble, ce fut certainement un succès et il a vraiment lancé ce qui est devenu, a grandi génial. Cela m'a donné l'occasion de faire beaucoup d' autres dessins qui n'étaient pas seulement stupides et stupides, mais qui représentaient les intérêts de ma famille. Dans ce que je voulais faire, je suis designer et j'aime le design minimal, les illustrations minimales. Même si le sujet que je couvre dans mes dessins ne sont pas toujours complètement original, comme ils l'avaient déjà fait auparavant. Mon style a tendance à être plus minimal, plus simple que ce que beaucoup de gens font. Quelqu' un avec qui je suis en compétition pourrait avoir un design qui a cinq couleurs dedans. C' est très graphique en élaborée. Mon point de vue visuel est souvent plus minime et plus simple que ce que d'autres personnes font là-bas. C' est ainsi que je me différencie. N' oubliez pas que lorsque vous choisissez un projet secondaire, choisissez souvent quelque chose qui vient d'une passion de la vôtre est le meilleur pari. Fais-le pour toi, fais-le parce que tu l'aimes. Faites des choses que vous voulez vous-même. Essayer de deviner ce que les autres veulent. D' après mon expérience, ne fonctionne jamais. L' argent est souvent un bon facteur de motivation. Si vous concevez des choses juste parce que vous pensez qu'elles vont vendre, d'après mon expérience, vous serez inexact. J' ai fait ces choses quelques fois. Parfois, ils se vendaient bien, pendant une seconde et personne ne les achetait plus jamais. D' autres fois, ils ne vendaient pas du tout. Je vous recommande de choisir des choses que vous aimez, choisir des choses qui vous inspirent, choisir des choses qui vous passionne, qui devraient vraiment faire l'objet de vos créations. Je sais que mon histoire est bizarre. Pas tout le monde va acheter des milliers de $ avec l'équipement de sérigraphie. Apprenez à sérigraphier à l'aide d'un inventaire de vêtements vierges, à imprimer sur ces vêtements. Commencer à faire des marchés, etc. Mon chemin était le long d'un et il était très progressif. J' ai commencé avec très peu d'équipement. Je l'ai construit depuis lors et maintenant j'ai tout ce studio plein de matériel de sérigraphie. Donc je suis conscient que ce n'est pas une voie évidente. Tout le monde ne peut pas financer ce projet même si c'est quelques 100 dollars de départ. Je vais également partager des moyens sans coût de commencer quelque chose comme celui-ci en testant des idées de produits que vous pourriez commencer à vendre à des gens sans y mettre beaucoup d'argent 4. Restez motivé: Comment restez-vous frais, comment restez-vous motivé et comment trouver des idées ? Il y a deux raisons pour lesquelles je continue de dire que vous devez le faire pour vous et que cela semble être quelque chose que vous aimez faire. Première raison, beaucoup de fois vous ne faites pas argent tout de suite ou vous pouvez donner très peu d'argent. La deuxième raison est que si vous faites des choses qui sont pour vous, souvent elles sont plus uniques, elles représentent votre personnalité et cela rend votre histoire meilleure, il est plus facile de vous différencier rapport à quelqu'un autrement qui pourrait être la conception de quelque chose de similaire. Brainstorming, comment pouvez-vous faire pour efficacement, je peux faire un remue-méninges toute la journée et je le fais et je n'écris rien. Je pense que c'est une mauvaise idée en général. Je pense que chaque jour essayer de dessiner quelque chose et c'est vraiment un cas de faire ce que je dis, pas ce que je fais, parce que je ne fais pas ça. J' ai eu des mois sans rien dessiner, ce qui est une mauvaise pratique quand vous faites des dessins d'enseignants basés sur l'illustration, je pourrais travailler beaucoup plus dur à cela. Je pourrais probablement [inaudible] 5. Vendre en ligne: Je veux vous montrer ma présence en ligne actuelle. Comme je l'ai mentionné, j'ai commencé sur Etsy et je vais en fait se débarrasser de Etsy dans le mois prochain parce que les ventes ont chuté tellement. Cela ne vaut pas vraiment le temps de le maintenir et de m'assurer que j'ai tout à jour sur ce sujet dans mon site Web réel. Les ventes en ligne ne sont pas ma principale source de vente, la plupart de mes ventes proviennent de marchés en personne comme les foires de rue, les marchés d'art, les festivals de musique. C' est de là que vient la majeure partie de mes revenus de Grow Up Awesome. Mais comme vous pouvez le voir, j'ai eu beaucoup de succès sur Etsy depuis 2011, mais ces dernières années, ces ventes ont chuté assez radicalement, donc ce n'est pas vraiment un endroit qui vaut la peine d'être pour moi à ce stade. Mon autre site est mon site Web principal qui est growupawesome.com. Je viens récemment de passer par, a fait une bonne mise à jour à ce sujet. Il est beaucoup plus facile de créer un site Web aujourd'hui tout le temps que de gérer vos produits sur plusieurs plateformes. Je vous recommande de rester avec quelque chose que vous pouvez maintenir par vous-même. Mon site web est construit dans Shopify. Il y a des frais mensuels d'environ 30$ pour avoir un site Web Shopify. Mon thème premium était un frais unique de 180$, mais je pense que cela rend le site Web beaucoup mieux et je n'ai pas à coder quoi que ce soit. Il est vraiment facile d'ajouter mon contenu et d'obtenir des choses quand j'en ai besoin, donc c'est ce que j'aime. Lorsque vous développez un produit, sorte que cela est basé sur votre travail ou vos conceptions, vous pouvez le faire à l'ancienne façon où vous concevez quelque chose, vous achetez des stocks ou vous le faites imprimer par une imprimante, vous stockez cela dans votre appartement ou dans votre garage ou votre sous-sol et vous l'affichez en ligne et vous commencez à vendre en ligne et vous emballez les choses et vous les expédiez, etc. C'est vraiment une douleur. C'est comme ça que je le fais depuis 2011. La bonne nouvelle est que vous n'avez pas besoin de faire toutes ces choses et vous n'avez pas besoin de dépenser tout l'argent qui est associé à toutes ces choses parce qu'il y a beaucoup de services d'impression à la demande maintenant que vous pouvez utiliser. Je n'ai jamais utilisé aucun d'eux personnellement, mais je les suis toujours et je garde toujours un œil sur ce qu'ils font parce que je pense que c'est vraiment intéressant. Je pense que beaucoup de sites sont vraiment trop saturés avec beaucoup de choses qui n'est pas génial, ce qui veut dire quelques choses. Premièrement, cela peut signifier qu'il est difficile de trouver votre travail là-bas. L' autre chose est que votre travail pourrait se démarquer là-bas, alors ne soyez pas découragé en regardant ce marché comme Redbubble ou Etsy et juste en voyant beaucoup trop de choses parce que ce n'est pas toujours mauvais et peut-être vous se démarquent parmi tous les bruits que vous pouvez ressentir sur des sites comme ça. Ce qui est génial dans certains de ces sites, c'est qu'ils prennent tout le travail de vos mains. Vous avez soumis le design, quand quelqu'un commande, ils l'impriment et vous êtes payé. Regardons quelques d'entre eux en ce moment et parlons simplement de comment ça marche. L' un d'eux qui est assez populaire est Redbubble et encore une fois, je n'en ai pas utilisé personnellement, je connais les gens qui les ont utilisés, mais je les ai suivis pendant longtemps, donc je sais ce qu'ils font, je sais comment ils font je sais ce qu'ils font et je pense que c'est une option intéressante pour ceux qui ne veulent pas dépenser d'argent et qui veulent essayer de commencer dans les affaires artistiques. Je pense que Redbubble et Printful que je vais aussi vous montrer sont d'excellentes ressources pour cela. La façon dont Redbubble fonctionne est à peu près, il vous suffit de télécharger votre illustration leur site Web et de choisir les produits sur lesquels vous voulez la vendre. Nous parlerons de la tarification un peu plus en détail tard, mais vous allez vouloir considérer des choses comme, combien vous voulez que votre chemise soit ? Combien de profits vous voulez faire ? Typiquement, ces sites Web ont un prix de base, vous ajoutez votre profit en plus de cela et cela devient votre prix de détail. Mais d'abord, vous allez regarder ce que les autres personnes facturent pour être sûr que vous êtes dans le parc que vous voulez être avec votre prix et encore une fois, nous allons plonger dans cette section un peu plus loin dans la section des prix. Il y a d'autres sites comme Redbubble, un autre grand est Society6 et je suis sûr qu'il y en a une centaine, alors il suffit de chercher celui qui convient le mieux à vos besoins. Je recommande d'en choisir un plus populaire parce qu'il y a déjà un public intégré là-bas, où si vous choisissez quelque chose qui est relativement petit, cela pourrait ne pas fonctionner aussi bien pour vous. Une autre option intéressante pour l'impression à la demande est Printful. La différence avec Printful et Redbubble est Printful n'offre pas de plate-forme pour vous permettre de vendre votre chemise, mais ils se connecteront à d'autres plateformes que vous utilisez actuellement ou que vous souhaitez utiliser. Par exemple, vous pouvez configurer une boutique Etsy ou un site Web Shopify, créer vos propres maquettes à l'aide de Printful, puis connecter votre boutique à Printful. Donc, chaque fois que vous recevez une commande, il envoie cette commande à Printful, ils impriment cette commande, ils expédient cette commande, et vous devez faire n'importe quel travail. Vous êtes juste payé une redevance, encore une fois basée sur ce que vous voulez faire sur leur coût de base. C' est une autre option pour démarrer une entreprise, vraiment à faible coût. Vous pouvez le mettre en place sur Etsy, Etsy ne coûte rien à l'avance, sauf peut-être comme $0.50 pour poster quelque chose ou vous pouvez le mettre en place sur quelque chose comme Shopify, vous payez le $30 par mois pour l'hébergement Shopify, mais vous n'ont pas à faire le travail d'impression réelle des choses. Je pense que Printful sont une bonne option aussi. Si vous voulez un peu plus de contrôle sur la plateforme sur laquelle vous vendez et à quoi cela ressemble du point de vue de la marque. 6. Vendre sur des marchés: Ensuite, je veux parler de la vente sur les marchés. C' est là que j'ai eu beaucoup de succès, où je vends le plus, plus, qu'en ligne. partie, je pense que les vêtements sont comme une chose tactile. Tu veux le sentir, tu veux voir à quoi ça ressemble. Vous voulez avoir une assez bonne idée que ça vous conviendra. Donc, et je vends vraiment bien en personne, sur les marchés. Je fais des foires de rue, je fais des marchés d'art. Au Michigan, nous avons beaucoup de très bons autour de Grand Rapids. Je vais du côté de Detroit de l'État, parfois, et récemment, j'ai commencé à aller en Ohio et en Indiana, et je pourrais l'expliquer à l'avenir. Les marchés, pour moi, commencent généralement vers le mois de mai et ils continuent à aller jusqu'au mois de décembre et les vacances. Cela prend donc une bonne partie de mon temps, c'est surtout occupé en été et en décembre. C' est quelque chose que je peux faire autant ou aussi peu que je veux. Ces deux dernières années, j'ai fait environ 20 marchés chaque année. Donc j'ai beaucoup d'expérience, donc certainement j'ai fait comme plus de 100 d'entre eux à ce stade, probablement. Les marchés sont cool, ils peuvent certainement être effrayants quand vous commencez. Tu dois parler aux gens. Je suis un introverti, à coup sûr, et parler aux gens, surtout à propos de ce que je fais et de ce que je fais, c'était des nerfs au début. Je me suis vraiment habitué à ça maintenant, et beaucoup plus à l'aise avec ça. Je n'y pense même pas vraiment, ça devient naturel, ça devient quelque chose que tu es habitué à faire. Ce que j'aime dans les marchés, c'est que vous obtenez des commentaires immédiats. Comme si vous fabriquez quelque chose et que les gens l'aiment, et que vous commencez à faire des marchés ; comme c'est cool d'aller faire quelque chose et de demander aux gens de vous dire à quel point ce que vous faites est excellent, comme 20 fois en huit heures. C' est plutôt gratifiant. J' aime ça. Vous obtenez des commentaires immédiats en fonction de ce que les gens achètent. Donc, quand j'ai un nouveau design et que je vais sur un marché, je sais à peu près sur ce premier marché si un design va vendre ou non. Je laisse généralement le design rester pendant au moins un mois ou deux. Pas beaucoup d'entre eux ont complètement flotté avec un couple de la moitié, à coup sûr. Tout ce que je fais n'est pas complètement génial et adoré par tout le monde. Croyez-le ou non, aller sur un marché et vendre une chemise est comme un moyen très rapide voir si les gens aiment ce design que vous avez fait. Tu le découvres très vite, et j'adore ça. Elle inspire les travaux futurs. Les gens commentent toujours les choses, les gens suggèrent souvent des choses. Est-ce que je prends ces suggestions ? Pas d'habitude, mais c'est cool d'entendre les idées des gens même si je ne les aime pas ou parfois c'est juste quelque chose que je ne ferais jamais personnellement, cause de mon inspiration pour mon travail dont j'ai parlé précédemment. L' inconvénient de la rétroaction immédiate, vous pouvez l'appeler ainsi, est que parfois vous échouez lamentablement. Quelque chose ne se vend pas ou vous avez un marché terrible. J' ai eu des marchés où j'ai vendu 50$ de choses en huit heures, et ça coûte 50$ pour y être. Donc, j'ai fait 0$ ou très probablement négatif $ parce que ça m'a coûté de l'argent pour y arriver aussi. Mais j'ai eu beaucoup plus de marchés où je fais 1000$. Donc, ça marche vraiment bien la plupart du temps. Après que vous l'ayez fait pendant quelques années, je suis à l'année 5, je pense, de faire des marchés. Lorsque vous le faites pendant quelques années, vous commencez à apprendre qui est votre public. J' enseigne beaucoup de cours sur l'image de marque, et je parle de déterminer votre public, surtout avant de commencer à vendre un produit. n'est pas ainsi que ce projet secondaire fonctionne pour moi. Avec ce projet secondaire, comme je l'ai dit, j'ai commencé à faire des trucs pour moi. Mon public me ressemble, du milieu de la vingtaine au milieu de la trentaine, parfois jusqu'au milieu de la quarantaine, gens avec des enfants, surtout des femmes. La plupart des femmes achètent mes affaires. Vous apprenez à connaître votre public. Je sais parfaitement qui est mon public, je connais aussi les marchés que j'aimais le mieux et je connais les types de personnes qui vont à ces marchés. Maintenant que je le sais, cela m'aide à choisir les marchés futurs beaucoup plus facilement. Je peux aussi voir d'autres artistes et autres vendeurs, et d'autres fabricants qui sont sur ces marchés. Je peux dire en regardant ce qu'ils vendent, est-ce quelque chose que je voudrais ? C' est quelque chose que ma femme aimerait ? Alors je sais que je suis au bon marché. Si je vais au marché et que je veux tout acheter, alors je sais toujours que je suis au bon endroit. Donc, si vous voulez vous aventurer sur les marchés, je vous recommande de le faire, honnêtement. Commencez par quelque chose de petit ou commencez par quelque chose de grand. entrée sur un marché peut coûter entre 25$ et 500$ à 800$, pour les marchés plus importants. Ils peuvent coûter cher. Il y a aussi une tonne de marchés locaux qui sont entre 50$ et 100$, dans la plupart des endroits. Je les vérifierais d'abord. Essayez-le dans votre quartier. Voyez si les gens aiment ce que vous vendez. Voyez si les gens aiment ce que vous faites et obtenez des commentaires immédiats. Voyez ce qui fonctionne, voyez ce qui ne fonctionne pas. Tu vas toujours insister sur le genre, comment installer ton stand ? Quand j'ai mis mon premier stand, ça a l'air terrible. J' en ai encore des photos. Je vais vous les montrer. Je suis désolé de vous les montrer, mais je vais vous les montrer. Mon stand avait l'air terrible quand j'ai commencé, mon stand n'est toujours pas génial. J' aimerais m'améliorer. Je n'ai pas eu le temps, parce que, comme je le dis, c'est un projet secondaire. Je ne passe pas 40 heures par semaine à ce sujet. J' y passe l'été, peut-être 20,30 heures par semaine. Mais quand je fais mon travail habituel, qui est l'enseignement, je passe peut-être cinq heures par semaine à ce sujet, sur une semaine bien remplie, pas beaucoup. Je n'ai pas le temps de faire l'affichage le plus doux jamais, donc j'utilise ce que j'ai plus. J' utilise des matériaux recyclés pour construire mes supports pour chemises. Les gens ne semblent vraiment pas s'en soucier. Les gens vont sur les marchés pour explorer un peu. Donc, tant que vous avez des choses affichées décemment, et que les gens peuvent voir ce que vous avez, et que les gens aiment ce qu'ils voient, ils entreront et ils vérifieront les choses plus en détail. Ils vous poseront des questions. Encore une fois, ça peut être effrayant, mais tu t'y habitueras. Une autre chose que j'aime dans les marchés, c'est les gens qui sont à côté de vous. J' ai eu d'autres fournisseurs à qui je n'ai pas vraiment parlé, j'ai eu d'autres vendeurs qui sont devenus mon ami. Donc, quand vous êtes sur un marché, plupart du temps, vous pouvez supposer qu'une personne d'un côté de vous sera votre ami. Donc, si vous n'avez pas d'aide, ils vous aideront souvent ; pendant que vous utilisez les toilettes ou pendant que vous allez chercher de la nourriture. Ils sont aussi les gens à qui vous devriez parler, pour savoir ce que d'autres marchés valent la peine de faire. Il y a beaucoup de marchés là-bas. C' est un peu trop saturé, selon l'endroit où vous êtes sûr, surtout dans les grandes régions métropolitaines. Il y a beaucoup d'options. Alors apprendre quels sont ceux qui sont réputés ? Lesquels ont une foule décente ? Lesquels ont votre public ? Trouvez les gens qui sont comme vous, qui font le même travail que vous et qui pourraient avoir des clients similaires à vous, et allez sur les marchés qu'ils vont rejoindre. Vous apprendrez cela en parlant aux gens qui vendent à côté de vous. Parlez aux gens. Les gens aiment parler de ce qu'ils font. Vous découvrirez, même si vous vous sentez mal à l'aise de parler de ce que vous faites, éventuellement, il va grandir sur vous et vous allez aussi l'adorer. Vraiment rapide, juste quelques idées de ce qu'il faut faire quand on est sur un marché ? Comment aimer ne pas se sentir super maladroit ? Numéro 1, dites juste, « Salut », aux gens quand ils marchent dans votre stand. Dis « Salut » à eux. Je vais généralement dire « Salut », et à peu près rien d'autre, moins qu'ils commencent à sembler intéressés par quelque chose. Je vends des vêtements, donc je peux faire des offres pour les aider à trouver une taille. Beaucoup de fois, les gens me demanderont  : « Hé, fais-tu toutes ces choses vous-même ? ». Je vais dire, « Oui », et je vais élaborer un peu. Comme si j'avais un studio à Grand Rapids, j'imprime tout moi-même. Je conçois aussi tout. Je leur donne juste un peu d'informations. Je ne marche pas. J' étais allé sur des marchés où il y a des gens qui vendent des choses et qui ressemblent à des télévendeurs ou à des vendeurs agressifs. Ce n'est pas mon peuple. Je ne suis pas cette personne. Je veux être vraiment décontracté. Je veux que les gens se sentent comme si je suis leur ami. Je ne veux pas être agressif. Je veux juste que les gens vérifient mon travail, et s'ils l'aiment et veulent acheter quelque chose, c'est génial. Donc, je suis très décontracté avec la façon dont je le fais. Je ne pousse pas. Je parle juste aux gens. Quand il s'agit de l'aspect de votre stand, comme votre présentation générale, essayez de rester visuellement cohérent. Une erreur que j'ai faite au cours de ma deuxième année est que j'ai décidé de changer ma marque de mot, mon logo et mes cartes de visite sans aucune raison. n'y a rien de mal à ça. n'y a rien de tel que de ne pas y travailler. J' ai décidé de le changer pour une raison quelconque. Donc, la première année, j'utilise ma couleur aqua typique. J' ai écrit « Grow Up Awesome dans une inclinaison, et c'était mon signe, et c'était mes cartes de visite, et j'ai vraiment fait beaucoup cet été sur les marchés, surtout ici à Grand Rapids. L' année suivante, j'ai fait comme ce design pavé qui était basé sur certaines montagnes que j'ai illustrées, et c'est complètement différent. J' avais quelqu'un sur mon stand, mi-chemin de la journée qui disait  : « Oh, je crois que je t'ai acheté une chemise l'an dernier. Votre logo était-il différent ? Quelque chose est différent. Je pensais que c'était un endroit différent, mais je crois que j'ai acheté la chemise avant. » Cela m'a fait réaliser cette seule personne dit cela, mais tous les autres qui sont passés n'ont pas reconnu mon stand parce qu'il a l'air différent de ce qu'il faisait auparavant. Donc, je pense que c'est important de rester cohérent visuellement même quand vous commencez tôt, essayez de ne pas vous éloigner trop loin des visuels originaux que vous mettez là-bas. À moins que ce soit comme un changement difficile comme, ça ne marche pas, je dois le changer, faisons-le maintenant et faisons-le bien. Donc, soit commettez et soyez prêt à commettre ou à rester avec ce que vous avez obtenu. Ma marque de mot actuelle est une légère variation de ma première marque de mot. Je suis retourné à la couleur aqua. Je suis retourné au Grow Up Awesome oblique. Je pense que c'est là que je vais rester, probablement pour toujours. J' avais l'habitude de m'inquiéter que si je changeais mon écran, mes ventes diminuent, cela ne se produisait pas. Donc, je déplace les choses de temps en temps juste parce que je pense que ça pourrait mieux fonctionner, et en général, rien ne change. Ne vous inquiétez pas trop, n'y pensez pas trop. Il suffit de rendre votre stand facile à entrer et à sortir, afin que les gens ne se sentent pas mal à l'aise en marchant ou en poussant à sortir. Il suffit d'en faire un processus facile pour votre client. J' ai aussi vraiment envie de parler de signes. J'ai un signe. Il est entièrement fait à la main, il n'est même pas si joli. J' ai écrit à la main dessus, mais j'ai l'impression que ça marche ; et j'entends les gens le commenter quand ils passent. Donc mon panneau dit juste « Grow Up Awesome », dessus, et en dessous, j'ai imprimé à la main à Grand Rapids. La plupart de mes spectacles sont dans le Michigan, donc les gens savent où est Grand Rapids. Souvent, les enseignes des fournisseurs sur les marchés auraient simplement le logo de la personne. Je recommande, s'il y a un peu de texte que vous pouvez mettre là pour commencer à raconter votre histoire, faites-le. Parce que peut-être pour les t-shirts, parfois les gens supposent que c'est juste imprimé en masse, comme la merde fabriquée en masse. Donc, si je mets là que je suis l'impression à la main, immédiatement, avant même que je leur ai dit quoi que ce soit avant qu'ils aient même regardé mes chemises, ils savent qu'il y a un élément à la main à ces chemises, et ils savent qu'en lisant mon signe. Cela pourrait les amener à entrer et à vérifier les choses de plus près. J' ai l'impression que c'est juste un moyen vraiment efficace de commencer à raconter votre histoire sans même rien dire, ce qui est parfait pour nous tous introvertis là-bas. Aussi, je suis horrible avec les noms. Je me sens mal de ne pas me souvenir des noms des gens. Je fais des marchés comme je l'ai dit, depuis cinq ans, donc j'ai des clients répétés. Vous commencerez à avoir des clients répétés. Si vous commencez à faire les mêmes marchés dans les mêmes quartiers, les gens se souviendront de vous parce qu'ils ne parlent qu'à quelques vendeurs, alors que vous avez parlé à 100 personnes. Je me sens mal, mais je réalise que tu n'as pas besoin de te sentir mal, si tu es gentil avec tout le monde, les gens ne te traiteront pas mal pour ne pas t'en souvenir. J' essaie d'avoir des conversations avec des gens quand ils m'achètent des trucs. Donc beaucoup de fois qui l'aide à cliquer, pour juste être une personne amicale, être vous-même, et ne vous inquiétez pas trop pour les autres choses. 7. Produits de tarification: Sur le sujet de la tarification. Il y a quelques façons de penser à la tarification. L' un est un modèle plus traditionnel de vente au détail. J' ai travaillé pour une société de soins solaires appelée Sun Balm pendant environ quatre ans. J' ai vraiment bien compris comment les produits sont vendus en gros, comment les produits sont vendus au détail et quels sont les coûts associés à ces choses. Il y a une panne assez facile pour ça. Vous avez votre prix de vente. Dans ce cas, disons que je vais vendre une chemise pour 24$ parce que c'est un joli numéro pair. Si vous avez un prix de détail de 24$, plusieurs fois vous allez également vouloir envisager de vendre ce produit en gros. Dans ce cas, vous fabriquez le produit vous-même ou vous demandez à quelqu'un de le faire pour vous et vous le stockez en quelque sorte. C' est vraiment la seule façon de pouvoir vous permettre de faire des choses en gros jamais. Les services d'impression à la demande ne vous permettront pas de le faire. Vos prix ne seront pas assez bas. Disons que je fais une chemise et que je la vends pour 24$ directement aux gens. Cela signifie que si je vais en gros ça, je vais probablement le vendre en gros pour la moitié de ça. Donc 12$, je vendrais ces chemises aux magasins. La situation idéale pour cela serait que votre coût d'impression de cette chemise serait la moitié de ce prix de gros. Donc 6$. Si vous pouvez imprimer une chemise pour 6$, en gros pour 12$, et la vendre au détail pour 24$, alors vous faites un profit assez sain quelle que soit l'avenue que vous vendez à travers. Cela peut être beaucoup plus facile à faire avec quelque chose comme une impression papier, comme une impression jet d'encre huit par dix. C' est quelque chose que vous pouvez produire seul ou vous pouvez produire dans une imprimerie pour un coût relativement faible. Dans ce cas, peut-être que tu fais imprimer quelque chose pour 4 dollars. Vous le vendez en gros pour 8 et il se vend pour 16 ou quelque chose comme ça. Vous voyez comment ce modèle pourrait fonctionner pour vous. Si vous pouvez produire quelque chose par vous-même. Si vous utilisez un fournisseur d'impression à la demande, il y a généralement une louange de base. Dans cet exemple, vous utilisez un service comme bulle rouge. Cette chemise pourrait vous coûter 18$. Ensuite, vous ajoutez le montant d'argent que vous voulez gagner en plus de cela. Dis que tu veux faire 10 dollars. Ça veut dire que tu es sûre que c'est 28$. La somme d'argent que vous voulez gagner sur chacun d'eux dépend entièrement de vous. Si vous voulez être moins cher que tout le monde, vous gagnez un peu moins d'argent. Si vous voulez être un produit final légèrement plus élevé, vous gagnez un peu plus d'argent. Ma suggestion serait de faire des recherches sur les prix. Voyez à quoi les gens vendent huit sur dix impressions, voyez à quoi les gens vendent des chemises de sérigraphie, puis prix en conséquence. Tu veux être plus qu'eux ? Tu veux être moins qu'eux ? Voulez-vous être exactement les mêmes qu'eux ? Tous ces sont des options totalement fines est juste où vous voulez tomber sur le marché. Considérez ces choses. L' essentiel est les choses de prix assez élevé pour que vous en fassiez la peine. Il est plus difficile d'augmenter les prix que de baisser les prix. Par exemple, lorsque j'ai commencé à vendre des chemises sur les marchés, je les ai vendues pour 24$, ce qui me semblait vraiment risqué. Je l'imprimais moi-même, donc je fais une assez bonne marge de profit sur ça. Mais j'impression aussi sur des chemises haut de gamme, comme des chemises de très haute qualité. À l'époque, ils étaient toujours des chemises américaines. C' est plus difficile à trouver ces jours-ci, mais c'est ce que je faisais. J' avais l'impression que 24$ était un prix juste. Maintenant, je vends des T-shirts pour 28$. J' ai envisagé de vendre des T-shirts pour 30$. J' ai des gens qui font des trucs semblables à moi qui vendent leurs T-shirts pour 35$. Encore une fois, le jeu est où voulez-vous tenir dans cela. Tu dois commencer à réfléchir un peu. Ce que vous représentez ? Quelle est votre valeur ? Si vous utilisez un service d'impression à la demande pour un T-shirt, vous voulez gagner 2 dollars chaque fois que vous vendez T-shirt ou 10 dollars chaque fois que vous vendez un T-shirt. Je pense que beaucoup de cela dépend de la qualité de votre design, de l'unicité de votre design. S' il y a 40 autres modèles sur bulle rouge qui ressemblent beaucoup à la vôtre, il y a des chances que vous ayez à rivaliser sur le prix. Si votre design est unique, personne ne vous arrache encore, alors génial. J' aurais quelques dollars de plus pour votre chemise dans ce cas, parce que c'est unique. Les gens le voudront peut-être. S' ils le veulent, ils ne s'en soucieront pas si c'est 22$ ou 28$. Ils vont probablement l'acheter. 8. Pas d'avocate: Avertissement, je ne suis pas avocat et je ne serai jamais avocat. J' ai fait voler mes idées. J' ai fait voler mes dessins directement et ça m'a mis en colère. J' ai posé des questions aux avocats. Si vous avez besoin de conseils juridiques, parlez à un avocat. C' est juste comme cela que j'ai personnellement traité les choses, n' est pas nécessairement la bonne façon de le faire. Je veux juste te raconter mon histoire. Parfois, les gens volent votre travail, parfois les gens volent vos idées. C' est ce que j'ai appris à ce sujet. Si quelqu'un légitime vole simplement votre idée directement, prend votre design et la publie à nouveau sur un site comme Redbubble ou Etsy ou l'un de ces autres sites, demandez-leur d'arrêter, demandez-leur de le retirer. Je leur enverrais un message et leur demanderais. Si ce n'est pas le cas, la plupart de ces sites ont un moyen de les signaler. Pour que vous puissiez les signaler. J' ai signalé plusieurs personnes à Etsy et il a eu pour résultat que leurs affaires sont enlevées. Là où il y a une zone grise est quand quelqu'un vole votre idée. Par exemple, « Ne vous inquiétez pas, mon père a une barbe », était populaire, et sur Etsy, vous pouvez avoir une idée de combien de choses une personne vend en regardant leur profil. les gens puissent dire que mon onesie se vendait beaucoup. Ils pourraient aussi chercher la phrase, Ne vous inquiétez pas, mon père a une barbe » et voir qu'il n'y en avait qu'un. Donc un homme d'affaires pourrait voir ça et dire, « Oh, hé, je peux faire un onesie qui dit la même chose et j'en vendrais probablement, surtout si je le rendais moins cher que le sien. » Je les vendais pour 20$ à l'époque. Donc les gens ont totalement fait ça. Ce que j'ai découvert en parlant aux avocats, c'est que vous ne pouvez pas vraiment copyright une phrase, ou au moins, vous ne pouvez pas la protéger. Une phrase n'est pas vraiment quelque chose que vous pouvez posséder à moins qu'elle ne soit déposée. Cela signifie qu'il doit être le nom de votre entreprise ou qu'il doit être un slogan pour que votre entreprise la protège vraiment, honnêtement. Dire quelque chose n'en fait pas vraiment la vôtre. Là où j'ai réussi, à amener les gens à enlever les choses, c'était plus quand ils ont vraiment copié mon idée de design. Ils ont copié la façon dont j'ai exposé mon texte. Ils ont copié où j'ai mis la barbe sur le, O, c'est très stupide de parler parce que c'était un onesie stupide. Mais il était très évident qu'ils ont vu le mien et qu'ils ont volé l'idée. Donc, avec ces gens, je leur ai signalé très bien la plupart du temps. D' habitude, ils l'écoutaient et le prenaient. S' ils n'ont pas répondu du tout, je les ai rapportés à Etsy et ces messages sont descendus. Certaines personnes les ont descendues et sont partis et descendus pour toujours. Certaines personnes changent le design, donc ce n'était pas une arnaque exacte de la mienne et l'a reposté, peu importe. Ça m'a mis en colère à l'époque, je l'admettrai. Je m'en fous, un, parce que je ne vends pas beaucoup de ce onesie du tout, et je ne pense pas que c'est parce que j'ai été arraché. Je pense juste que ce n'est pas aussi cool ou aussi désiré qu'il l'était autrefois. Donc je suis cool avec ça. Mais que pouvez-vous faire d'autre ? Et si tu as quelqu'un qui dit : « Je ne vais pas l'enlever, je me fiche de toi » ? Il y a aussi une zone grise. Il y a eu de grandes entreprises qui ont apparemment volé des gens, des designers. J' ai vu des entreprises comme Hot Topic et Urban Outfitters prendre les designs de chemises designers indépendants et faire quelque chose qui ressemble beaucoup à lui. Qu' ils les copient ou non directement ou qu'ils viennent de commencer cela par coïncidence de leur propre chef, n' est pas à moi de juger. Mais il arrive, un regard similaire. Les artistes, les artistes indépendants l'ont souligné dans un billet de blog ou dans un article sur les réseaux sociaux, et beaucoup de ces fois, ces messages reçoivent beaucoup d'attention. Donc honnêtement, si tout le reste échoue, la plupart d'entre nous n'avons pas beaucoup d'argent pour payer des avocats. Donc vraiment, vous pourriez juste vous plaindre à ce sujet sur Internet. Ce n'est probablement pas un bon conseil juridique. Mais en Amérique, nous avons le premier amendement qui nous permet de dire à peu près ce que nous voulons. Donc, si vous pensez que quelqu'un vous a arraché et que vous n'êtes pas inquiet qu'ils se disputent avec vous à ce sujet, vous pouvez tout simplement poster à ce sujet sur les réseaux sociaux. Beaucoup de gens l'ont fait. Beaucoup de gens ont reçu beaucoup d'attention positive pour faire cela et beaucoup de gens ont probablement vendu quelques t-shirts supplémentaires pour faire cela. il soit résolu ou non leur situation est une autre chose, et je ne connais pas la réponse à cela. Une partie de mon point de vue, c'est qu' il y a une zone grise sur ce qui est en fait voler et que pouvez-vous faire ce sujet est également assez limité à leur demander d'arrêter à moins que vous n'ayez un tas d'argent à dépenser pour un avocat. Les gens me demandaient tout le temps  : « Que puis-je faire si quelqu'un vole mon travail ? » Ma réponse est généralement : « Oui, pas vraiment, que pouvez-vous vraiment faire ? » Si une grande entreprise vole votre travail, vous pouvez vous plaindre à ce sujet. Mais la plupart du temps, vous n'avez probablement pas 10 000$, 20 000$ pour engager un avocat et combattre quelqu'un. Gardez cela à l'esprit lorsque vous souciez les aspects positifs et négatifs de la protection de votre travail. Ma compréhension du droit d'auteur est qu'il n'y a pas vraiment quelque chose de légal que vous devez faire pour copyright de votre œuvre en plus de la créer et de prouver que vous l'avez créée. Cette preuve peut être simplement l'afficher sur Internet ou afficher une photo sur les réseaux sociaux. Donc, avoir cette documentation qui montre que vous avez fait quelque chose et que vous l'avez fait en premier peut être utile même si ce n'est au sens juridique, quand vous parlez à quelqu'un qui semble avoir peut-être arraché votre idée. Alors gardez ces trucs autour. Documentez votre travail, montrez votre travail de toute façon, faites-vous la promotion et essayez de ne pas vous inquiéter trop. Je sais que ça craint. Je sais que ça te mettra en colère quand ça arrivera. Mais j'aime dire essayer de faire des choses difficiles à copier. Si je fais un système solaire minimal, sûr que quelqu'un peut copier ça, mais j'ai vu beaucoup de conceptions de systèmes solaires minimes et aucun d'entre eux ne ressemblait vraiment à la mienne. Donc, je n'ai pas l'impression d'avoir été copié, et il y avait des conceptions minimales de systèmes solaires avant de faire le mien. Alors faites quelque chose dans votre propre style et le rendre simple. Évitez les phrases. Honnêtement, les chemises avec du texte sur eux qui disent des choses, ils vont être copiés s'ils sont populaires, s'ils ramassent, gardez cela à l'esprit que vous ne pouvez pas vraiment protéger une phrase. Alors peut-être les éviter si cela vous bogue vraiment et juste coller avec des graphiques ou des illustrations ou des choses que vous pouvez faire d'une manière unique. 9. Show travail: Montrez votre travail. Une grande partie du démarrage d'un projet secondaire et de l'avoir réussi, c' est que les gens le voient. Numéro un, comme sur les médias sociaux, ce n'est pas un cours sur les médias sociaux. Allez suivre des cours sur les médias sociaux. Mais le numéro un, sur les réseaux sociaux, est de montrer votre processus. Ce défi de 30 jours que j'ai mentionné est de loin la chose la plus réussie que j'aie jamais faite sur les médias sociaux et c'est parce qu'il a montré mon processus. Cela donnait aux gens une chose quotidienne sur laquelle ils pouvaient vérifier ; qu'ils pouvaient chercher. Je me fixais aussi un objectif public pour que les gens puissent me remonter le moral. Ils pouvaient voir ce que je faisais, y retourner et y regarder, et ils pouvaient participer aussi. avais tous les petits morceaux d'une campagne réussie sur les médias sociaux, et je ne l'ai pas planifié du tout, donc ça a fonctionné très bien. Fais ça. C' est une autre de ces choses où je dirais faire ce que je dis, pas ce que je fais parce que je suis plutôt mauvais dans les médias sociaux. J' ai récemment engagé mon amie Gabby pour m'aider avec les médias sociaux et c'était une initiative solide parce qu'elle est bien meilleure que moi. Elle est beaucoup plus dessus que moi, et elle publie quelque chose tous les jours. Je pense que ce sont toutes choses super importantes à faire si vous voulez que les gens reconnaissent votre travail. Je pense qu'il est important de poster quelque chose sur une base régulière. Montrez votre travail, montrez quand vous faites des choses, montrez quand vous dessinez des choses, montrez les outils que vous utilisez, qu'il s'agisse d'un crayon ou d'un iPad. Montre-toi juste faire des trucs sur une base régulière. Afficher le travail en cours. Ne vous inquiétez pas de montrer des choses solides, polies et finies. Montrez des trucs comme vous le faites. Racontez votre histoire, expliquez pourquoi vous le faites. Si vous n'imprimez pas réellement les produits, alors lorsque vous utilisez un service d'impression à la demande, utilisez les maquettes qu'ils vous fournissent. Vous pouvez également acheter des maquettes d'une chemise, par exemple, ou une affiche dans un cadre. Si vous faites quelque chose que les gens peuvent porter ou tenir, demandez-leur de le faire. Prenez des photos de cela, montrez aux gens qui utilisent vos trucs que c'est le meilleur et demandez également aux gens qui achètent des choses de vous envoyer des photos de les utiliser. Ce truc est super précieux et il n'y a rien de mieux que d'avoir quelqu'un poster quelque chose et de dire : « Votre produit est génial. C'est de loin la meilleure publicité que vous pouvez avoir. Il suffit de documenter les choses et de partager ces choses au fur et à mesure de ce processus, en affirmant votre projet secondaire. Aussi, si vous allez commencer un projet parallèle, annoncez-le au monde entier. Non seulement cela vous tiendra peut-être un peu plus responsable de pratiquer au quotidien, mais ce sera aussi un moyen pour les gens d'obtenir de votre côté et commencer à enraciner pour vous et à vous encourager tout au long du chemin. N' ayez pas peur de partager ce que vous faites en partageant votre processus et en partageant vos passions. 10. Marque de projet parallèles: Parlons très rapidement de la stratégie de la marque et de la façon dont vous pouvez l'appliquer à un projet parallèle. Comme je l'ai dit, j'ai grandi mon projet secondaire très organiquement et je n'ai pensé à aucune de ces choses au début. En tant que stratège professionnel de la marque et quelqu'un qui enseigne la stratégie de marque, c'est exactement le contraire de la façon dont je conseillerais à n'importe qui de le faire , mais c'est exactement comme ça que fonctionnent les projets secondaires. Les projets secondaires devraient être plus organiques, vous n'avez pas beaucoup de temps à y mettre. Vous n'avez pas vraiment le temps de développer une stratégie de marketing et de branding dès le départ. Ne vous inquiétez pas pour ces choses, vous souciez juste de faire des choses , de les pousser dans le monde et de voir comment elles font. Je pense que c'est beaucoup plus important. Fais des trucs, fais-le sortir. Ne vous inquiétez pas pour les autres choses, vous le découvrirez plus tard. Cela va à l'encontre de tout ce en quoi je crois presque quotidiennement, mais c'est ce que je crois quand il s'agit de projets parallèles. Je pense qu'un projet secondaire devrait toujours être expérimental surtout au début. Vous ne devriez pas vous inquiéter d'échouer ou de trouver une idée qui ne marche pas. Si cela se produit, passez à la suivante. C' est la beauté de ça. C' est qu'il s'agit d'un projet parallèle. Ce n'est pas ton truc principal. Tu n'en as pas besoin pour survivre, espérons-le. Essayez simplement les choses parce que c'est vraiment la seule façon de le comprendre. Vous pouvez vraiment comprendre ces choses au fur et à mesure que vous allez, mais comprendre les principes fondamentaux de la stratégie de marque, je pense, vous aidera à commencer à assembler cela et à commencer à connaître votre public. Commencez à connaître votre concentration au fur et à mesure que vous allez. Vous serez mieux à l'articuler pendant que vous continuez à cultiver cette chose. Lorsque vous avez besoin d'une page web propre, lorsque vous écrivez votre page « A propos » sur votre boutique Etsy ou votre boutique Redbubble. Lorsque vous commencez à raconter votre histoire sur les réseaux sociaux, savoir ce qu'est cette histoire, savoir quel est votre objectif, vous devez en parler aux gens parce que c'est votre stratégie de marque commence à s'épanouir. Cela pourrait très bien devenir une entreprise assez solide pour vous. Si vous voyez cela se produire ou si vous êtes planificateur, contrairement à moi, plupart du temps, commencez à penser à plus long terme à ce que cette entreprise pourrait devenir. Cela vous aidera à développer cette stratégie de marque encore un peu plus au fur et à mesure que vous allez, et vous commencez à expérimenter, puis à apprendre qui est votre public. Voici les trois choses à penser. C' est ainsi que je cadre la stratégie de la marque lorsque je l'enseigne et lorsque je travaille avec les clients. Le numéro un est votre objectif. Qu' est-ce qui vous rend différent par rapport à votre concurrence, ou les gens qui font des choses similaires dans ce cas ? Votre accent est mis sur la différenciation. C' est la valeur que vous fournissez que quelqu'un d'autre ne fournit pas. Dans mon cas, comme je l'ai mentionné, mon sujet n'est peut-être pas tout à fait original mais le fait que je suis très minime dans mon style de design, le fait que je me concentre sur la nature, l'espace et la lecture, et d'autres choses que ma famille m'inspire à faire, qui me rendent immédiatement différente. Je trouve très peu de gens qui font du travail qui ressemble même à distance au mien. Ma différence est intégrée parce qu'elle est basée sur mes passions personnelles. Oui, les gens partagent parfois une passion, mais souvent nos motivations et nos styles sont ce qui nous aide à nous démarquer. Deuxièmement, c'est votre public. Découvrez qui est votre public. Dans le marketing, nous parlons d'un marché cible. Qui est cette personne ? À quoi ressemblent-ils ? Quel âge ont-ils ? Mâle, femelle ? Ils ont des enfants ? Ils n'ont pas d'enfants ? Pense à toutes ces choses. Qui sont-ils ? Quelles sont leurs motivations ? Quels sont leurs objectifs ? Pourquoi ils t'achèteraient quelque chose ? Il est utile de savoir qui est votre public. Pas seulement quand il s'agit de savoir quand vous faites quelque chose qu'il va probablement leur vendre. Je suis assez confiant la plupart du temps que je fais quelque chose de nouveau qu'il va vendre à mon public parce que je suis un peu mon public, mais deuxièmement, quand il s'agit de faire des marchés, donc vous savez à quoi ressemble ce public, et vous savez qui est le public, et vous pouvez aller sur les marchés dans des endroits où vivent ces gens. Comme je l'ai dit, Eastown Grand Rapids, ce sont mes gens. Je t'aime Eastown, je t'aime. Je sais que les gens de mon auditoire sont des gens autour de mon âge, ils sont généralement des femmes, ce sont des jeunes parents et ces groupes ont tendance à se chevaucher, donc les jeunes parents, les femmes, mon âge, etc. Quand vous partagez votre travail, vous pouvez toujours avoir cet auditoire à l'esprit. C' est toujours bon de savoir à qui tu parles. Gardez également à l'esprit que votre public n'est pas tout le monde. Il y a une phrase que, si vous essayez de parler à tout le monde, vous ne parlez à personne. Si vous essayez de parler à tout le monde la plupart du temps, votre message est plutôt fade parce que vous l'arrosez pour vraiment vous connecter à tout le monde. Savoir à qui je parle me dit comme le langage que je peux utiliser, me dit comment je peux leur parler, me dit quels types de visuels ils aimeraient voir. Je le sais parce que je suis ça et ça rend les choses vraiment faciles. La troisième chose à savoir sur l'image de marque est la voix ou la personnalité. La beauté d'un projet parallèle est la voix de votre marque. Pour vos projets secondaires, est généralement votre voix. Cela rend les choses très faciles. Tu peux cocher ça. C' est vraiment aussi simple que ça. Si votre projet secondaire explose et devient un emploi à temps plein pour vous, finalement, un jour, vous devez embaucher des gens, il est bon de formaliser cela. Même si c'est votre voix, il y a des exercices que vous pouvez faire pour formaliser à quoi ressemble votre voix de marque, quoi elle ressemble. C' est ainsi que nous disons les choses, c'est ainsi que nous faisons les choses, ce sont les visuels que nous utilisons. Avoir cette voix est important. La beauté du projet secondaire, comme je l'ai dit, est que c'est votre voix et que vous savez déjà comment vous parlez des choses, alors continuez à le faire. La dernière chose à propos de la marque est juste de la garder cohérente. Comme je l'ai mentionné, c'est votre truc, donc la façon dont vous faites les choses est probablement bonne et continuez à les faire régulièrement. Des visuels comme ma situation de carte de visite, essayez d'éviter ça. Voix. Continue à parler de ta propre voix, à parler de choses comme tu parlerais de choses. Si jamais vous avez besoin d'embaucher quelqu'un pour vous aider, assurez-vous d'avoir un moyen de formaliser cela ou de l'écrire afin que vous puissiez le partager avec la personne qui vous aide. 11. Allez-vous !: Le meilleur conseil que je peux vous donner est de toujours avoir un projet parallèle, surtout si vous êtes un professionnel créatif. J' ai eu des boulots vraiment cool qui étaient vraiment ennuyeux parfois. Un projet secondaire m'a donné quelque chose à faire quand je n'étais pas au travail, ça m'a donné quelque chose que tu fais en dehors de mon 95, ça m'a donné quelque chose à penser, ça m'a donné des choses à dessiner, des choses à faire, ça m'a donné quelque chose à être passionné par l'extérieur de mon travail que je pouvais connecter avec ma famille sur et il a juste grandi en affaires sur le but, mais aussi il est devenu quelque chose que je ne pouvais pas prévoir venir. Je voulais que ce soit une affaire. C' était le point juste après que j'ai fait ce premier, c'est pourquoi je l'ai posté sur Etsy, mais je ne savais pas que cinq ans plus tard, huit ans plus tard, ça a été un long moment. Je n'avais aucune idée que je ferais 20 marchés par an, et je ne savais pas qu'une partie de mon revenu serait due à l' impression de chemises basées sur des choses que mes enfants aiment et que ma femme aime, inspirées par ma famille. Je voulais juste faire quelque chose et ça s'est transformé en une entreprise dont je suis vraiment fier et je pense que tout le monde devrait l'essayer. C' est beaucoup plus facile maintenant qu'il y a huit ans avec les services d'impression à la demande et vous pouvez tester les choses avec les médias sociaux et je trouve que tout le monde qui est encore peu plus jeune que moi a déjà un énorme suivi des médias sociaux. Donc, il y a des tonnes de gens là-bas qui aimeraient soutenir ce que vous faites et cela va certainement vous encourager pendant que vous allez. N' oubliez pas de rester expérimental, essayez les choses. Aussi, n'oubliez pas de le faire pour vous. Assurez-vous que c'est quelque chose qui vous passionne, assurez-vous que c'est quelque chose que vous voulez, assurez-vous que c'est quelque chose que vous voulez faire et continuez à le faire. Encore une fois, peu importe le travail que vous pouvez y mettre est suffisant et si finalement vous avez plus de temps, vous pouvez y mettre et vous pouvez le rendre plus grand. Mais ne mettez pas beaucoup de pression sur vous, essayez juste de faire quelque chose et de le mettre dans le monde pour obtenir des commentaires immédiats et juste continuer. C' est la beauté d'un projet secondaire, il est complètement évolutif, il peut être aussi petit que vous le souhaitez. Quand vous voulez le cultiver, vous pouvez y consacrer plus de temps et je pense que beaucoup de gens là-bas ont le potentiel de faire un projet secondaire qui en fait une quantité décente d'argent et en fait une personne beaucoup plus heureuse que votre travail 95 typique. Alors allez faire quelque chose et amusez-vous. Toujours avoir un projet de côté. Merci beaucoup, je suis Chris. Vous pouvez consulter mon projet secondaire à Growupawesome.com Si vous voulez en savoir plus sur la stratégie de marque, vous pouvez me consulter à WeareOpen.co. Vous pouvez également vérifier les deux sur Instagram et vous pouvez me suivre sur Skillshare, vous pouvez me suivre sur LinkedIn. Merci beaucoup de regarder, allez commencer les projets secondaires, en parler.