Série de mouvements du corps - Animer un Get Up d'une chaise

1. Présentation de la classe: Pour moi, l'animation consiste à sortir du monde de la réalité et à pénétrer dans les mondes imaginatifs et profonds de notre esprit. m'appelle, je suis animateur senior dans l'industrie du jeu vidéo. J'ai travaillé sur une série de titres AAA, Bombed, très recherché Motor Stoma, Apocalypse, Harry Potter, The Born Conspiracy et une série de jeux Lego. Et dans ce cours, nous passerons en revue la série sur les mouvements corporels, où nous aurons une gamme d' exercices de mécanique corporelle à effectuer. Mais celui que nous allons faire dans ce cours est le classique de se lever d'une chaise ou d'une boîte. agit donc d'une mécanique corporelle de base qui est si cruciale lorsque vous animez. Et encore une fois, je vais utiliser des appareils professionnels qui sont excellents, absolument géniaux, ou la série Body, une série de dessins animés. Nous en aurons fini avec ces appareils absolument incroyables. Et nous allons beaucoup nous amuser avec ces appareils lors des prochains cours. Peu importe donc que vous soyez un animateur débutant ou chevronné. J'espère que nous pourrons tous apprendre quelque chose les uns des autres. Et j'espère que dans ce cours, vous pourrez également apprendre quelque chose de nouveau. Dans ce cours, nous aborderons les mécanismes de base pour augmenter ma marche. Nous allons donc faire trois ou quatre poses de blocage de base. Ensuite, nous allons résoudre ce problème, en bloquant. Ensuite, nous passerons à la planification. Ensuite, nous allons polir jusqu'aux mains et aux doigts. Je suis donc très heureuse de commencer cette série sur les mouvements du corps avec cet exercice, explique comment se lever d' une chaise ou d'une boîte. Alors, procurez-vous votre Maya Blender Max, où que vous l'utilisiez. Comme nous l'avons dit, les principes sont les mêmes. Peu importe la source à utiliser. Et commençons à animer. Je suis donc enthousiaste. J'espère que vous êtes enthousiaste et que nous allons commencer à animer. 2. Où télécharger des rigs: OK, les gars, c' est une courte vidéo où vous pouvez vous procurer vos côtes. J'utilise donc ces briques. Maintenant, cela coûte 20$ par mois, soit environ 16$ par mois. Mais pour tout cela et pour les personnages, vous utilisez du code plus ancien, car encore une fois, vous obtenez tous ces personnages avec le bon support. Trouvez même des cueilleurs , comme pour le camion. Vous obtenez les scripts, chaque licence en vaut la peine. Tous ces personnages ont l' air lourds, légers, athlétiques, des personnages plus grands, des robots. Cela en vaut vraiment la peine. Je vais maintenant les animer, les plates-formes de tournage de longs métrages. Il est donc vraiment intéressant d'investir dans eux. 16 livres par mois, 20 dollars par mois, ce n'est rien de vraiment gagné. Si vous bénéficiez de l'ancienne assistance que vous souhaitez, vous pouvez annuler l' abonnement quand vous le souhaitez. Très bien, les gars, voici une courte vidéo où vous pouvez vous procurer les appareils ou vous pouvez simplement accéder à des appareils gratuits et utiliser n'importe quel autre appareil. Mais juste pour votre anatomie, ainsi que les irréguliers civils, je peux me procurer ces appareils. Tellement de super appareils. Et je te verrai pendant le cours. 3. Blocage: C'est le Pro Rig. Alors, qu'est-ce que je suis déjà assis ? Maintenant ? Nous avons notre référence que nous avons passée en revue. Il est donc assis ici. Nous allons juste bloquer votre page, juste bloquer les poses gratuites. Ce que nous allons obtenir, les poses clés gratuites, puis nous commencerons à travailler sur les ventilations dans les prochaines vidéos. Donc, si nous regardons ici, nous savons comment se tenir debout. Ensuite, il y a une rotation juste en avant. Et puis il y a une application. Nous pourrions donc ajouter quatre cadres supplémentaires pour les poses clés, mais vous êtes debout. Ben Dover apparaît alors et commence à regarder cette référence. Commençons à animer les poses. Donc, ce que nous allons faire, c'est juste avoir tous ces personnages ici. La touche de commande, comme d'habitude, apparaît toutes les quatre images, c'est ce que je fais. Alors, que sommes-nous pour mettre tout cela à zéro ? La chronologie et placez simplement cette image-clé dans un cadre pour la référence. Il y a un, il y a un mouvement vertical qui se produit dans le corps, n'est-ce pas ? C'est donc presque comme si les hanches tournaient vers l'avant. Quand je viens comme ça. Il y a un élan et cet élan va prendre de l'ampleur. Ce lifting initial est ce que nous essayons de montrer, n'est-ce pas ? Oui, nous essayons juste de prendre cet ascenseur. ce, même si vous vous levez et redescendez, ressentez simplement le mouvement et c'est ainsi que vous l' intégrez à votre travail. Tu te sens prête, partir, c'est le poids, le plus lourd ? Ensuite, vous adaptez votre temps à cela. Mais commençons par prendre les poses. Ensuite, nous pourrons y travailler plus tard. Nous allons donc simplement passer à la rotation X. Allez de l'avant. Je dois m'inquiéter pour les bras. Ne t'inquiète pas si le bras avance. Ensuite, je vais simplement tout sélectionner ici. Tout est verrouillé. Formulaire ici. Nous sommes toujours, nous réfléchissons, nous ne pensons pas trop, en général. Dans quel sens se trouve le rayon sortant ? Parce que nous voulons également que le personnage soit équilibré. Nous sommes donc en train de faire les choses correctement. Ne t'inquiète pas pour le timing. On peut régler ça. Il arrive. Ce que nous allons faire ici, c'est tout saisir. Passez au suivant pour vos amis. Et puis quand c' est zéro, le x. Donc, nous sommes droits, nous avançons et montons, nous restons debout et nous voulons nous assurer que le personnage est également équilibré. C'est très simple. Vers l'avant, un petit virage jusqu'à ce que nous allions, avec un dépassement qui se termine lorsque nous nous arrêtons. D'accord. Vous avez donc C'est votre base. Ensuite, vous pouvez essayer de laisser les choses telles quelles. La raison pour laquelle j'ai tendance à tout sélectionner , à examiner l'argument et à voir ce qui se passe. Que se passe-t-il à New York. On pourrait juste arranger les choses. Peu importe cette fois, avec juste une habitude. J'ai l'habitude faire une rotation pour voir ici que la rotation est plate, plate. Nous pourrions donc même simplement assouplir cela. Facilité. OK, maintenant, tout va sembler un peu robotique au début, je sais, mais c'est comme ça que se passent les animations au début. Alors, sache comment tu le veux. Mais il faut juste s' y habituer. Au début, l'animation ne ressemblera pas à ce que vous souhaitez. Mais on s'y sent bien. L'autre, la seule chose maintenant, c'est que maintenant que tu as des adversaires à lui, tu peux voir que c'est un peu plus lent, non ? Donc, ce que nous pouvons faire, c'est tout sélectionner. Stretch, c'était quoi au juste ? D'accord. Doublons-le pour tout récupérer. D'accord. C'est donc ce qui se passe. Ce sont donc vos principales poses de base. D'accord. C'est court et doux. On prend juste des poses dedans. Alors ce que je cherche ici, c'est la référence. Vous pouvez revenir en arrière et commencer à regarder la référence et ci-dessous, d'accord, se lever. Alors qu'il se lève, regarde son cou. Je viens juste de me lever. Il regarde un peu vers le bas, donc vous pouvez juste que je regarde un peu vers le bas, ajouter ça. On ne bouge pas vraiment tant que ça. Vous pouvez voir qu'il ne bouge pas trop. Nous pourrons ajouter toutes les autres subtilités du corps plus tard. Et puis, même ici, nous pouvons juste en faire un peu de nourriture. L'essentiel, c'est que nous y arrivions. D'accord. Et puis parce que maintenant je connaîtrai les pannes plus tard. C'est bon, les gars. Je te verrai dans la prochaine vidéo. 4. Splining: Nous avons fait en sorte que cela fonctionne. Donc, ce que nous ferons quand nous serons arrivés à la fin, essayons de jouer maintenant. Déplaçons donc ce cadre final plus loin. Au fur et à mesure que ça arrive. Vous pouvez voir que c'est lent. Nous pouvons donc le faire moins facilement en un instant. Choisissons donc 21, cliquez avec le milieu, ramenez-le à 17. Lâchez prise et appuyez sur S, c'est très clair pour tout le monde. Mais nous l'avons déplacé à 17 parce que nous voulons être un peu plus à l' aise ici, n'est-ce pas ? Vous devriez peut-être le déplacer un peu si vous voulez créer un coussin. Maintenant, ce que nous pouvons faire ici , c'est qu'en y jetant un coup d'œil, nous pourrions le faire monter un peu, puis redescendre. Mais nous ne voulons pas que les jambes se bloquent. Je n'en veux pas trop non plus. C'est un peu un coussin. Très bien les gars, c'est ce qui se passe. C'est cool. Examinons donc la trajectoire. Allons au Brésil. OK, on y va, vous êtes indécis. Vérifions-le sans leur contrôle. La piste de mouvement. Nous voulons donc obtenir un bel arc. Alors, quand on regarde la référence, quel est l'arc ? Voyons voir. Donc, c'est quelque sorte, vous pouvez le faire d' une façon ou d'une autre. On peut y retourner. Vous pourriez avoir l' arc un peu en arrière, suivant une belle trajectoire ascendante. Revenez peut-être un peu ici. Alors maintenant tu peux le faire, tu peux passer entre les deux. Je sais que j'ai tendance à passer entre les deux. Très bien, laissez-moi déplacer cette archive. Il va revenir ici et emprunter les courbes. Il n'y a pas été déplacé, alors je vais vérifier les courbes. C'est pourquoi je vous vois régler les choses. Ensuite, les occupants s'y installent, vous obtenez maintenant l' initiale. Donc, ici, vous pouvez même commencer, venir ici et mettre une image-clé ici. Et on peut venir ici et se dire : « Tu sais quoi ? Il y a une initiale, un petit code de mouvement initial un peu plus haut, ainsi que la rotation. Nous pourrions donc le faire pivoter, le faire pivoter. Jetons-y un coup d'œil. Un peu de mouvement. Et puis aussi dans la rotation. Ne fais pas ça. D'accord, on le fera plus tard. Pour ajouter un peu d'élan. Revenir en arrière. C'est plutôt cool de venir. J'essaie juste de terminer. Du mouvement là-bas. Nous y croyons un peu. Je devrais peut-être l'allonger un peu parce qu'il se lève à court d' énergie, ils ont raison. Remets-lui un peu d'énergie. Donc, les notations, cool, en entrant et en revenant à la liste de références, sont sorties. La référence. Permettez-moi d'ouvrir cette référence et ce sera simple. Si vous avez un déménagement en douceur à venir. C'est donc ce que nous essayons d'obtenir. Jetez-y un coup d'œil maintenant. Peut-être. D'accord. Alors il monte ici. On pourrait même faire en sorte que ça revienne dessus. Oui C'est juste un peu plus un mouvement, n'est-ce pas ? Vraiment, cette clé, nous n'en avons pas vraiment besoin. De toute évidence, je l' ai mis là. Très bien, nous avons donc un mouvement un peu plus sympa. Ils vont monter et se terminer à la fin. OK, c'est cool. Maintenant que nous pouvons le faire, nous pouvons commencer à travailler avec le haut du corps, n'est-ce pas ? Pour ce cours, j'ai donc tendance à faire cet exercice simple, à voler, me faire toucher le cou, la tête et le torse, toutes les autres commandes. Alors ça va entrer. Maintenant, je vais faire une petite rotation vers l'arrière , puis avancer et revenir complètement. Ça se passe là-bas. Maintenant, pourquoi j'ai tendance à le faire, c'est juste de l'offset, donc je vais venir dans ces cadres. Je vais juste compenser par un point. Le deuxième ici de tous ces y12. Et puis le torse, 123, chaque fois que vous y êtes décalé 11234, puis la tête de 123-41-2345. C'est vrai. Alors tu te détends ? Desserrez-le un peu et vous verrez qu'il se relâche légèrement. Mais ce que je vais faire maintenant n'est pas éclairé, n'est-ce pas ? Donc, si tu regardes la tête, c'est un peu bizarre pour moi. Revenons donc ici. Oui, si tu viens ici et que je vais tout droit et je te dirais, d'accord, entre, pivoter ça vers l'avant. Maintenant que le corps bouge, nous pouvons simplement taper ici, nous pouvons simplement taper ici, c' est-à-dire le maintenir enfoncé lorsqu'il remonte, peut-être légèrement vers le haut, puis redescend. Donc, j'ai toujours hâte. Mais il y a cette pression qui se produit ici. Cette partie est un peu rapide. ce que nous aimons. Jetons un coup d'œil à la rotation, je pense que c'est plutôt une question de timing. Donc, si nous sélectionnons tout, il suffit de tout déplacer vers le haut. Ne t'inquiète pas pour les clés. Déplace ça. Et maintenant, si vous pouvez tout désélectionner , passez à la fin du cadre. Sélectionnez tout cela. Effacez tout ce qui se trouve au bout du cadre. Déplacez-vous. Copiez la fin de l'image dans la version 40. Si vous supprimez l'extrémité du cadre, remettons simplement le pied dedans. 50. Je sais que ça a l'air désordonné, mais c'est juste décalé par rapport à l'offset de vos touches, donc ne vous inquiétez pas pour ça. Vous voyez, alors c'est ce qui s'est produit. Très bien, vous avez donc un petit mouvement, pas la fin. Vous devriez peut-être amortir cela un peu plus. Donc, ce que j'ai tendance à faire, c'est que vous avez votre cadre photo final ici, ce qui est très bien. Nous allons le déplacer à 45. Maintenant, au moment où il sort. Vous voyez tout ce mouvement. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est supprimer tous ces enfants. Tu vois ce petit mouvement que tu obtiens. Ce que tu peux faire Vous pouvez aller à 40 ou 40 images, cliquer dessus avec le milieu de la souris, revenir aux trois. Vous y trouverez donc plus de coussin. Vous voyez, il y a un petit coussin que je supprime et que je fais des allers-retours. C'est ainsi que se présente un candidat à cet exercice simple. Parce que vous voulez, vous voulez ce petit mouvement à la fin, un petit coussin. Ensuite, vous pouvez commencer à supprimer l'en-tête, ce que nous ferons sur la page de politique et je vais vous le montrer. Mais en attendant, nous essayons juste trouver le bon mouvement et de prendre un peu de recul. Donc, regarder ça fait du bien. Je vais juste le mettre à 45. OK, donc cela s' est produit en mouvement. C'est ce qu'on appelle les jambes qui ne se bloquent pas, ce qui est bien. Ok, ça a l'air cool aussi. Toutes ces petites choses qui se passent ici, nous pouvons avoir de la chance de voir ici , remontent un peu en arrière. Il suffit donc de revenir et de commencer à le tonifier un peu. Donc ça ne va pas autant. Ensuite, nous le ferons, nous le peaufinerons davantage dans la vidéo suivante. Mais c'est simplement parce que vous bloquez un peu plus de pannes, décalées au niveau du torse, vous savez, lorsque vous sélectionnez tout ce qui semble désordonné, mais ce n'est pas vous. Tu ne fais que te muscler les hanches, tout est encore enfant. Et tu as le bas de la hanche ou une clé. La raison pour laquelle cela semble compliqué, c'est que lorsque vous les sélectionnez toutes, c'est l'une après l'autre, car nous les décalons. Ils sont presque tous compensés. C'est tout ce que c'est. Mais nous voulons juste obtenir un premier mouvement agréable lors d'une mécanique en cours. Les équilibres, non ? Ensuite, nous commencerons à peaufiner le torse. Et nous travaillerons sur les bras. Et juste pour que les choses restent simples. Pour le moment, tout est simple. Nous avons trois images-clés dans le blocage. Ensuite, nous le cassons, le décomposons et le décalons également. OK les gars, donc dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à peaufiner davantage et à la peaufiner un peu plus. Je vous verrai donc dans la prochaine vidéo. 5. Animer les bras et les mains: Très bien les gars, avec la vidéo suivante. Nous allons donc vérifier cela. Maintenant, nous avons une jolie motion qui nous plaît, n'est-ce pas ? Maintenant, ce que nous allons faire dans notre référence, c'est obtenir ces armes et maintenant, si nous revenons ici, regardez notre référence. Les bras étaient en quelque sorte restés pour leurs appareils photo. À genoux, puis en haut. OK, maintenant nous allons utiliser FK. Nous pourrions utiliser IK pour vraiment appuyer puis changer. Mais juste pour cet exemple, nous utilisons FK, n'est-ce pas ? Donc, ce que nous allons faire maintenant, n'oubliez pas que nous avons des clés sur chaque image. Donc, ce que je vais faire, c'est que normalement, je prends des manettes plus anciennes. Je viens de supprimer l' ancienne clé pour l'étoile. L'étoile est son avant-gardiste comme ça. Donc, ce que nous allons faire, c'est simplement sélectionner les épaules. Lentement, abaissez-les et baissez les bras. Près des genoux. Nous voulons simplement commencer. C'est baisser le bras. L'avant-bras a longtemps été utilisé pour contrôler le roulis. Celui-là, s'il te plaît. Cela ne se recoupe pas. C'est toujours la même chose que de baisser la main. Je suis toujours là. Nous allons exagérer cette main. Nous allons ajouter un peu d'effet de vague et tout le reste. Et j'ai remarqué qu'il y en avait d'autres aussi. Quand il arrive, quand je parlais dans une référence, alors vous voyez, il intercepte ici. Vous voulez donc simplement travailler sur les poses et les obtenir. Je vais m'assurer qu'ils ne se croisent pas. Moins fin. Nous pouvons toujours essayer d'obtenir une couche de polyester, vous savez quoi, laissez-moi la sauvegarder également avant qu' elle ne s'écrase. OK, il y a donc une petite intersection à consulter, parce que FK, donc nous avons juste les avant-bras légèrement levés. OK. Très bien, maintenant, ce que nous allons faire à la fin, aussi mettre la pose , et nous allons le faire maintenant. Ok, donc ce que nous faisons, je mets ça à zéro. Et le poignet. En gros, le cadre final. Nous voulons que le cadre soit détendu ici, comme ça. Peut-être un peu dedans. Les épaules vont bien. Pareil, on a juste éteint toutes ces commandes et tout a mis à zéro. Cela ne fait que faciliter les choses. Ensuite, nous pouvons commencer à tourner. Détends-toi, pose-le. OK. Vous voyez que vous entrez ou sortez de manière détendue. Maintenant, ce que nous ferons quand cela se présentera, consultez à nouveau la référence. Donc, au fur et à mesure, exagérez légèrement. Donc, au fur et à mesure que cela arrivera, nous allons simplement lever les bras juste pour donner un peu plus d'élan. C'est zéro, ça sort. Un peu plus d'élan. Faites-les même sortir un peu plus fort si vous le souhaitez. Maintenant, il y a un peu de pression. Je n'aime pas ça. Nous allons donc sélectionner ceci, sélectionner ces commandes et un autre aspect. Il y a un peu de pression ici. Il sort maintenant. Cela a été supprimé. Disons vers 13. Ramenons ça à 11. Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est simplement commencer à jouer avec ça. Ramène-le juste. Ramenez également les bras un peu en arrière. Nous sommes donc un peu en train de traire la pose avant, car si Slack est sélectionnée et copiée, opposez-vous à quelques amis avant la suivante. Si tu sais ce que ça signifie. Nous venons de copier cette pose ici à 11. À partir de maintenant, ce que nous pouvons faire parce que c'est imposé à l'autre, nous pouvons être Laura, ramenons ça . Ramène-le. Ce sac et le transport. Hein ? Eh bien, c'est un peu trop. Donc, ce que nous allons faire ici, c'est sélectionner cette option, sélectionner toutes ces touches sur toutes les commandes. Jouez avec le timing, n'est-ce pas ? D'ici à ici. C'est une question assez importante, non ? En fait, ce que nous allons faire, c'est supprimer cela et voir à quoi cela ressemble. Nous pouvons le faire, nous le pouvons, au fur et à mesure. On peut aller jusqu'à 36. Dites ce cadre ici. Ils se battent. Cliquez dessus avec le milieu, ramenez-le à 21. Et il peut prendre cette pose plus rapidement. Alors prenons cette pose. Et maintenant, on peut le faire. Le bras supérieur va juste le ramener un peu en arrière. Il y a donc du dépassement, du dépassement et de la production laitière, mais cela revient lentement à là. Donc, ce que nous pouvons faire, nous pouvons à nouveau revenir en arrière. Nous voulons donc essentiellement adoucir cela à partir de maintenant. Nous voulons qu'il revienne à la pause normale un peu plus rapidement, tout en restant en place. Maintenant, la façon dont je le fais, c'est d'avoir le contrôle supérieur. Et je vais parler de ce qui bouge encore ici, non ? 40 à 45. Je vais donc passer à 40, cliquer dessus avec le milieu, le ramener à 30, par exemple. Je veux donc prendre cette pose plus rapidement. Mais tout de même avec un petit mouvement. Si je regarde maintenant, cette queue bouge un peu, non ? Mais si je voulais aussi dépasser les limites, alors ce que je vais faire, regarder la traduction en Y. Vous voyez à quel point cela s'assouplit. Si tu veux dépasser les limites, je vais juste casser ces tangentes. C'est donc individuel. Vous pouvez voir dans les fondamentaux comment je m'y prends. Tu peux le casser ici. Séparez les tangentes, puis passez à pondérée ou non pondérée. Et cela vous donne la possibilité d'être un peu plus indépendant contrôle. Maintenant, je peux le faire Il existe plusieurs façons de réduire cette image-clé comme ça et de la dépasser, comme je l'ai dit, c'est le dépassement qui revient. Maintenant, si vous regardez que le bras va revenir en arrière, puis que vous vous calmez, nous verrons qu'il y a un peu de calme, n'est-ce pas ? Maintenant tu peux avoir exagéré encore plus. Regardez, voir est encore plus exagéré que de réduire le suivant , le précédent. Remettez-le en place comme vous le souhaitez. Si vous voulez que la fin soit un peu plus douce, je vais tout sélectionner. Et tu pourrais taper 50. Et au bout du cadre, portez-le à 50. Et si vous regardez maintenant, c'est un peu plus doux, non ? Pour moi, c'est un peu trop doux aussi. Revenons à 45. Et puis vous pouvez également commencer à travailler dessus. Donc, en gros, ce que nous pouvons faire maintenant, supprimer ce poignet si j'obtiens le poignet. Oui, c'est mieux. Ensuite, il s'agit de faire des allers-retours comme si j'allais tout droit maintenant, essayons de trier le cubitus. Alors je viens ici. Comment est-ce ? Je cherche. Supprimons ce formulaire ici. Et lancez l'animation. Et je joue l'animation. Et je ferai comme si j'étais là, je voudrais que ça reste là-haut ou que je joue. Et tu le vois basculer. Je veux que ce soit plus doux, donc je vais déplacer cette image-clé, disons 30. Mais alors supprimons cela en fait, regardons le haut du bras. Nous allons tout droit. Le haut de votre bras s'arrête ici. Le haut du bras s'arrête ici. Mais il se glisse dans cette position, non ? Alors peut-être que je veux que ce soit un peu plus limité à l'espace. L'espacement des distances à parcourir est moindre, car cela les allongera un peu plus. Si on règle les choses, ce que je fais maintenant, c'est juste déplacer ce bras. Je regarde ce bras. Ici. Nous pouvons l'abaisser. Ce n'est pas un problème. Votre CAC ou votre bras bouge toujours. Dis « Hey », tu peux adoucir ça. Vous devez donc dire 42, cliquez dessus avec le milieu pour qui vous voulez, où vous voulez. Ensuite, il est question de sentiment. Encore une fois, voyons que nous arrivons ici, allons-y. Essayons de passer à la tête. Et si nous le voyons jouer, sent qu'il y a là un peu de douceur. C'est ce que nous recherchons. Et quand il se lève, cela semble être un peu plus doux. Et puis la même chose avec le poignet. N'oubliez pas : racine, milieu, comme jambe. La racine, c'est la tête. Ensuite, gaba vous faites allers-retours et ensuite vous allez tout droit. Nous pouvons donc littéralement supprimer toutes les clés qui s'y trouvent. On peut se dire : « OK, viens ici, laissons le reste augmenter un peu. Le risque augmente légèrement parce qu'il y a un petit frein. Alors ça pourrait revenir. Ensuite, quand il arrivera, ils pourraient traîner un peu plus. Et puis, encore une fois, nous pouvons revenir à 43, au milieu, cliquer dessus sur E7. Et encore une fois, vous voyez qu'il y a un léger dépassement. Là-bas. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop pour y ajouter un peu de mouvement. Maintenant, si nous voyons cela, vous obtiendrez ce joli mouvement organique. Ils voient. Nous pouvons juste peaufiner cela maintenant. Maintenant que tout bouge bien. Maintenant que tout fonctionne bien, même ici, nous pouvons le réduire. Nous voulons donc avoir l'illusion que nous le voulons sur les genoux et que nous voulons aussi le porter au poignet. C'est donc en train de repousser. Mais nous pouvons supprimer cette clé qui se trouve devant. Nous l'avons donc. Nous pouvons peaufiner cela dans le cadre de notre politique. Mais tu as le bras qui marche. Si tu veux, si tu veux vraiment jeter un œil à l'opéron. Maintenant, très bien, poussez-le un peu plus loin. Voyons à quoi ça ressemble. Ensuite, il suffit de jouer. Et cela ajoute un peu plus de temps. Ensuite, vous pouvez réduire un peu plus le second, puis peut-être le troisième encore plus. Alors nous en aurons un peu plus. Au départ. Vous ne voudrez peut-être pas le déplacer un peu plus bas. Nouveau jeu, tu joues, tu décides de faire ce petit mouvement. Ensuite, vous faites de même de l'autre côté. Nous obtenons donc l'autre qui fera l'extérieur du bras rapidement. Je peux te montrer, mais c'est ce que tu fais. Vous êtes juste au moment où le corps principal est animé et que la mécanique fonctionne correctement, la gravité centrale fonctionne correctement, alors vous pouvez simplement travailler. Encore une fois, je vais d'abord entrer par le haut du bras. Nous nous avançons. Bras supérieur. Va de l'avant. Je vais juste m' assurer que nous essayions de le rendre un peu différent également. L'autre. Donc, ça revient, puis ça avance, puis ça se calme. Voyons donc pourquoi. Encore une fois, voyez, il en va de même pour ce dépassement et nous ne faisons que le réduire. Donc, si nous y regardons maintenant, vous avez une solution précieuse qui se passe dans le haut du bras. Ensuite, nous revenons au haut du corps. Dois-je dire l'avant-bras ? En train de descendre en l'air. Poursuivez sur cette lancée. Et aussi le poignet. Peut-être en train de me lever un peu. Ensuite, nous pouvons y animer les doigts. C'est à venir. Et je pourrais juste inventer un peu cet article. Et puis quand ça reviendra, peut-être un peu plus vite. Déplace ça avant. OK, ça ne marche pas. Alors, ce que vous allez faire, jetons un œil à ce bras. Ce bras revient ici. Alors je pense qu'il y a ici. Oui. Ensuite, il revient et encore, copiez le cadre pour E1, E2, E3 ou n'importe où à proximité. Parce que nous voulons obtenir ce coussin. Encore une fois, nous entrons, nous le déplaçons vers le bas, nous dépassons un peu, et voyons dans quelle mesure vous souhaitez dépasser. Une belle journée de dépassement, non ? Joli petit toboggan. Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est nous occuper du reste, et regarder à quoi ça ressemble à l'avant. Ensuite, il en sera de même pour les autres et ils remonteront un peu parce que c'est un petit peu. Au fur et à mesure qu'il arrive. Ça remonte. Et encore une fois, choisissez un cadre pour le ramener à 36. Et puis le petit dépassement que nous pouvons faire. Voyons voir, autant que vous le souhaitez, vous pouvez casser les tangentes autant que vous le souhaitez. Il suffit de le remettre pour justifier un petit mouvement, de régler pour peut-être le pousser un peu plus, puis de le repousser un peu. Vous voyez, il y a un petit mouvement qui se produit là-bas. Nous aurions également dû faire un peu d'effort sur l'épaule. Donc, ce que nous allons faire, ce que je vais faire, je vais sélectionner la partie supérieure, n'est-ce pas ? Et ce ne serait pas honnête d' entrer dans chaque image-clé de la partie supérieure du bras et de la taper correctement. OK, donc je sais que sur l' épaule, j'ai les clés. Alors, ce que tu veux faire, c'est lever les bras vers l'avant et revenir en arrière, sollicitant un peu l'épaule, sans trop monter. Et puis revenez en avant. Et puis cela a créé ce mouvement. Et puis cliquez à nouveau avec le milieu sur les épaules. Et vous pouvez également y ajouter. Cela ajoute donc un peu plus de richesse et je l'ai fait d'abord, mais ça va, vous pouvez revenir en arrière et le suivre sans problème. OK. C'est un peu trop sur l'épaule si vous regardez bien. Faisons en sorte que la facilité un peu de gaz de dépassement fonctionne mieux, n'est-ce pas ? Ensuite, vous pouvez le réduire à néant après un peu trop. Il ne fait que lancer le mouvement. Et il en va de même pour l'autre côté. Il ne vous reste plus qu'à sélectionner la commande de l'opéron et l'épaule. OK, voyons voir. L'épaule y est appelée clé. Nous pouvons nous en débarrasser. Et l'épaule, tapez simplement tous les T sur le haut du bras pour connaître la position du bras. Si vous vous présentez. OK. Penchons-nous vers l'avant. Et même vers le bas si tu veux descendre, puis monter et revenir. Ce que nous allons faire, c'est le supprimer et nous pourrons redescendre, puis remettre de la nourriture, puis régler. Et encore une fois, cliquez avec le bouton central. Déplacez-vous. Il suffit de jouer avec les touches jusqu'à ce que vous vous sentiez bien. Si vous regardez le x, encore une fois, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un dépassement à la fin et voir à quoi cela ressemble. Regarde à quoi ça ressemble. Oui, ça fait du bien d'être un peu réglé. Je devrais peut-être juste l' apporter un peu. Vous avez donc les deux bras travaillés dans les blancs, parce que les bras apparaissent en même temps plus tard avec ce décalage, donc ça a un aspect différent. Ce n'est pas du réglage, comme on dit. Tu dois monter là-haut. D'après la mécanique de référence de la carrosserie, tout fonctionne correctement. C'est ce que vous essayez d'obtenir un a. Maintenant, ce que nous allons faire, maintenant, nous allons commencer à travailler sur le torse, un peu plus de doigts et ajouter un peu plus de cette politique ce qui ne fera que soulever des problèmes et toutes sortes de choses. C'est donc la mécanique corporelle de base pour se lever d'une chaise. Et nous allons commencer à le peaufiner un peu plus, en l'intégrant un peu plus à l'animation. Bon les gars, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 6. Peaufiner: Très bien les gars, donc nous allons être assez polis. Jetons un œil à cela. J'étais en train de vivre ça. L'argent augmente. Je ressens juste la vue latérale. C'est pas mal. Ce n'est pas mal, mais je pense juste qu' il pourrait être un peu plus avancé. Donc ce qu'on peut faire, ce truc, c'est qu'il est un peu revenu. L'équilibre ne semble pas juste. Ce que je vais faire, c'est juste essayer d'avancer. Et donc, si nous voyons, cela va de l'avant. Essayons donc de le faire avancer comme ça. Je pense juste que c' est peut-être un peu la piste arrière. Peut-être que nous allons créer de la facilité et peut-être que cela pourrait être un peu plus simple là-bas. Ensuite, nous pourrions l'utiliser dans un moment. Est-ce que c'est ça. En fait, nous n'avons besoin que de cette clé au milieu, ce qui est une bonne chose. Oui, c'est un peu plus agréable. Les déséquilibres se font sentir un peu en arrière. D'accord, nous l'avons fait. Oui, je me sens mieux. Nous allons donc le peaufiner maintenant. La seule chose sur laquelle nous pouvons vraiment peaufiner, c'est donner un peu plus de mouvement à ces torses. Mais je pense qu'il se sent bien en ce moment. L'écriture, donc nous voulons polir les mains. Donc, si nous regardons ici, cette intersection qui se poursuit, vous pouvez le voir, n'est-ce pas ? Donc, ce que j'ai tendance à faire, c'est de dire «  Voyons voir », « voyons quelle est l' intersection ». Oui. Alors maintenant, si nous regardons les doigts, je travaille toujours dessus. Nous en sommes donc arrivés là. Pourquoi ne pas simplement commencer à les animer individuellement ? On dirait qu'il appuie un peu sur son pied. Jetons un œil à cela. Allons-y. Personne absente. L'école y est un peu en contact. C'est ici que vous pouvez utiliser chaque cadre et essayer de le polir légèrement. Sortons-le. Quand tu viendras d'ici. Et nous pouvons avoir le contrôle nécessaire pour garder tout ce qu'ils ne font qu'ici. Nous pourrions même avoir une petite poussée, Qi recule vers le bas, un peu de cette poussée, puis ça remonte . Je pense qu'à son retour, ils seront peut-être un peu gênants, alors épargnez cet espace. OK, donc si nous venons ici, nous pourrions avoir les choses un peu comme ça à l'avenir. Ensuite, nous pouvons le supprimer ou revenir légèrement en arrière. Et au fur et à mesure qu'il avance, nous pouvons supprimer cette clé précédente. Essayez donc d'aller de l'avant , vous pouvez voir que c'est un peu difficile. Il suffit donc de suivre l'évolution des risques. Juste pour te donner un peu plus de vie. Nous pouvons toujours refuser cela. Donc, si nous regardons ici, nous pensons que c'est trop, ce qui est la base. Celui-ci, non ? Alors on peut juste le modérer un peu. Faites-le tomber. C'est juste quelque chose qui existe et qui ne serait pas le contraire. Vous ne voulez pas trop en faire , car vous pourriez passer à la vue suivante avec les doigts . Nous pourrions effectuer les deux prochains contrôles ou pourquoi pas ? D'accord, donc, d'accord, alors maintenant, ce que nous ferons quand je viendrai ici, venez ici. Démontons-le à nouveau. Oui. En fait, exagère un peu. Parce que vous pouvez le voir revenir, vérifions-le. Sélectionnons ces jointures. Et on se dit : « OK, ça va de l'avant, ça va de l'avant. Et puis revenez. Nous pouvons à nouveau supprimer cet aliment. Et puis il va dire : OK, nous pouvons ajouter le générateur. Et puis il en va de même pour les commandes inférieures, non ? Nous ajoutons simplement ce médicament. Encore une fois, supprimons tout cela. Et donc droit devant. C'est donc ce que vous finissez par faire, en supprimant simplement des touches et en faisant encore glisser un peu. Et puis revenez. C'est la leçon. n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons que cela traîne encore. Cette articulation. Je le veux toujours. C'est un peu pour supprimer cette clé. Un peu de relâchement sur la droite. Vous n'avez pas besoin de trop l'exagérer . Il ne s'agit que d'un objectif, par exemple, mais évidemment , encore une fois, avec le pouce, nous pouvons sélectionner les deux fermes ici. Supprimez tout. On peut se dire : « D'accord, le pouce va peut-être vers l'avant parce que, parce qu'il traîne ici ». Et puis ça revient. Nourriture. Puis en faisant glisser vers l'arrière. Je peux le supprimer. Et puis je me suis présenté à nouveau. Vous avez ce pouvoir pour assouplir le sol. Tu peux le faire avec celui-ci. Vous pouvez simplement le déplacer d'une pièce à l'autre. C'est donc un peu plus souple. Oui. Il se passe donc quelque chose comme ça. Il s'agit donc simplement d'ajouter un peu plus de mouvement juste pour le rendre un peu plus. L'ensemble des doigts de l'armure était un peu exagéré. Tu pourrais le refuser. Mais évidemment, une fois que vous avez intégré les mouvements extrêmes, vous pouvez toujours, ouah, une fois que vous avez fait ces mouvements extrêmes, vous pouvez toujours les baisser. Ensuite, nous ferons de même de l'autre côté. Il va donc passer de l'autre côté. C'est la même chose que nous faisons. Prenez le contrôle. La base, c'est vrai, qui fait ça en traînée. Je vais simplement tout supprimer ici. Nous allons donc construire, nous examinons le modèle. Encore une fois. Voyons ce qui se passe ici. Éclairez en gardant cette lumière à l'esprit. Qu'à cela ne tienne, on s'en occupera . Nous venons encadrer trois tables. On va le faire en doigtant, non ? En fait, nous allons le garder là où il est. Nous allons simplement les faire pivoter, puis les faire pivoter. Encore une fois, c'est en quelque sorte cette poussée qui le pousse à droite. Laisse-moi venir ici. Oui. Nous les avons donc accueillis. Hey, passons à Three Key ce jour-là. Ensuite, nous pouvons utiliser la boucle. Ce type de brosse. Tu es en train de te brosser les dents. C'est juste un peu exagéré pour montrer que cela demande un peu d'effort. D'accord. Et puis, au fur et à mesure que cela sera abordé, nous allons simplement ajouter un petit coup de pouce. Et puis, évidemment, au fur et à mesure que ça avance, recule. Et tu sais quoi, je ne pense même pas que tu aies besoin de ce petit coussin. Nous regardons. On passe juste à la dernière pose. Quel genre de système fonctionne comme ça. Même. Ensuite, ce que vous pouvez faire à nouveau, c'est passer à la deuxième commande, aux jointures que nous avons faites lors de la dernière. Supprimer. La suppression est sur le point d'être supprimée. Nous pouvons le supprimer en tant que muscle au fur et à mesure qu'il sort. Bien entendu, ça va encore traîner. Et puis je reviens. Nous sommes en train de reculer. Ensuite, nous entamons une lutte un peu plus avancée et elle devrait se régler. J'ai trouvé le dernier. Le dernier. Le dernier. Ramenez-le un peu. C'est juste un peu trop plein. Vérifions les astuces. Regardons le bout des doigts ici. Apportez ce micro et rapprochez-vous un peu, les gars. La dernière fois, on s'est un peu plaint que le micro était un peu trop bas, donc désolée. Mais je vais essayer de le réparer aujourd'hui. Allons-y. Supprimons-les donc en premier. Allez, on sait que ça traîne toujours. Ensuite, nous le ramènerons en arrière. On les voit plutôt comme de l'offset là-bas. La forme est donc un peu. On ne le voit pas vraiment quand il est joué, mais il y a un peu de distorsion dans la forme. ce que vous voyez là-bas. Ensuite, vous pouvez simplement refuser. Si tu le modéres. L'autre chose que vous pouvez faire est de commencer à compenser. Donc, si nous arrivons ici, nous pouvons voir que nous pouvons laisser le premier doigt sélectionner le second doigt. Et nous pouvons y sélectionner les touches. Déplace-le d'un. Sélectionnez le doigt suivant, sélectionnez la touche. Ne bouge-t-il pas de 21 pour sélectionner le dernier ? Déplace-le de 3123. Vous êtes donc compensé par cela en voyant qu'ils ne s'arrêtent pas en même temps. Ensuite, vous savez que si c'est trop, il vous suffit de le modérer dans l'éditeur de graphiques qui n'en a que deux. C'est ainsi que vous procédez du début à la fin. Ou levez-vous, doucement, levez-vous, regardez les arcs, regardez la mécanique et assurez-vous que le corps est équilibré. Tu sais, comme ici. Tu l'as. Ensuite, vous vous assurez que tout est équilibré. C'est le principal. Tu ne veux pas t'en sortir. Examinez l'équilibre du personnage, car vous ne voulez pas animer les idées qui vous viennent à l'esprit. Tu ne veux pas non plus que ça revienne. Vous avez tout fait en avant, vous allez tomber en avant et vous pencher en arrière. C'est donc ce que vous recherchez. Nous cherchons la bonne gravité centrale, le rouage, son emplacement, sa position, sa position par rapport à l'avant. Où est le chemin ? C'est évidemment un peu neutre car les personnages se redressent. Mais vous pourriez vous lever et il pourrait s' appuyer de ce côté pour que vous ayez probablement un peu plus de Lego sur la jambe . Puis il change de place puis revient. Ce changement de poids fait appel aux principes fondamentaux. Bien entendu, ces fondamentaux sont vraiment importants. Et tout le reste semble. Enfin, vous pourriez exagérer un peu plus la poitrine si vous le vouliez, vous savez, au fur et à mesure de la fabrication, vous pourriez la remettre là où vous le souhaitez pour qu'elle ressemble davantage à cet ensemble. n'est pas nécessaire, mais vous pouvez simplement jouer, mais il s'agit d'un jeu de base. Ensuite, il suffit de jouer au golf. Allez-y et jouez avec les commandes. Extrêmes, augmentez les extrêmes , puis revenez. Donnez de la personnalité au personnage. Est-il en colère quand il se lève ? S'il est triste quand il se met sur le côté, il sera fâché. Il pourrait arrêter. À partir de ce fondamental. Vous pouvez ressentir toutes ces émotions différentes. Tellement de bons exercices à faire. En colère, gorgée, triste, surprise de se lever, écart heureux. Donc, à partir de là, vous pouvez essayer toutes sortes de langage corporel. Et vu la façon dont la pose est faite, c'est une bonne façon de commencer à défendre ces causes fondamentales. Tous ces exercices, ces actes fondamentaux sont si importants. Chez les étudiants optimistes, nous finissons par nous lancer dans des animations trop ambitieuses. Il est toujours bon de faire de petites animations hebdomadaires qui vous permettront de prendre confiance en vous. Ensuite, vous pouvez commencer à appliquer cela à des projets un peu plus importants, comme des projets de narration. Donner la raison à votre personnage, le contenu du plan ou l'histoire qui peut être n'importe quoi, peut être un personnage. Il a perdu ses clés et tu essaies de les retrouver. Danny peut commencer à appliquer ses talents d'acteur et sa mécanique corporelle à cet Andy, émotions et à tout ce qui touche aux fondamentaux de l' animation, vous pouvez commencer à y jouer. Mais lorsque vous débutez en tant que débutant, c'est toujours une bonne chose de le faire parce que cela renforce votre confiance en vous, vous savez ce que vous faites, vous savez, vous suivez Deoxy Know, vous examinez les poses, l'espace négatif et positif, en vous assurant que tout est clair. Et vous dépeignez clairement le personnage devant la caméra. C'est ainsi, le public peut le lire, lire les poses à tout prix. Ou tu as peut-être raison, mais tu dois y réfléchir. Est-ce que c'est lire à un étranger ? Je pense qu'obtenir ce que j' essaie de raconter visuellement est une histoire. OK, les gars, alors allez-y et continuez à polir. Amusez-vous bien, revenez à ces exercices, à tous ces fondamentaux. Continuez à le faire encore et encore et appliquez-le sur le corps. Et avant même de vous en rendre compte, vous serez prêt à animer l'un d'entre eux plus longtemps. Depuis, vous aimez l'animation. Très bien les gars, alors je vous verrai dans la prochaine vidéo. 7. Conclusion: Félicitations, mes amis. Vous venez de terminer une animation de tenue à partir d' une boîte ou d'une chaise, où que vous vous trouviez. Maintenant, vous avez acquis une compréhension de base des principes fondamentaux des hanches et de l' importance de vous assurer abord que c'est bien, car de toute évidence, comme nous l'avons expliqué dans tous mes cours, si cette gravité centrale ne fonctionne pas bien, elle affectera tout. C'est ce que nous avons fait. Ensuite, nous avons commencé à polir. Nous avons travaillé sur le torse plutôt que les bras jusqu' aux doigts. Et maintenant, tout ce que tu peux faire, c'est faire ce simple exercice de mise en forme. Commencez à ajouter. D'accord, comment le personnage est-il en colère ? Comment se sent-il dans un état émotionnel différent lorsqu'une personne surprise, heureuse heureuse est excitée, qu'elle lève la main pour essayer de répondre à quelque chose, puis qu'elle se lève ? Vous pouvez donc essayer tous ces différents traits de personnalité c'est infini, c'est absolument infini. Vous pouvez essayer toutes ces différentes options ou différents états émotionnels et simplement ajouter un peu de personnalité, pour vous lever. Maintenant, tu pouvais te lever et sauter, puis atterrir. Il y a tellement de variables que vous pouvez utiliser dans ce cours Nous avons appris à le faire pour les poses de base au début, juste pour vous lever. Ensuite, nous commençons à ajouter des intermédiaires. Ensuite, nous avons commencé à polir et à descendre jusqu'aux bras et aux doigts. N'oubliez donc pas de publier vos projets. Je mettrai fin aux discussions, je ferai part de mes commentaires. Allez, rassemblons cette communauté et nous travaillerons ensemble pour essayer nous améliorer mutuellement et d'améliorer l'animation. Ou nos gars, il y aura d'autres cours dans cette série et dans la série de dessins animés. Mais en attendant, jetez un œil à mes fondamentaux, mes séries de dessins animés, comme je l'ai mentionné, nous pouvons également consulter mes séries de jeux vidéo. Principles of Animation propose de nombreux cours sur Skillshare que j'ai mis place pour vous aider à passer chaque niveau et à vous améliorer du niveau débutant au niveau intermédiaire et avancé. Enfin et surtout , j'ai également une chaîne YouTube où je partage mes tutoriels sur l'animation. Je vais également partager mon parcours de remise en forme, mais je ne le connais pas. Je fais aussi des critiques sur des livres et des critiques de peins des miniatures et je pratique mon hobby. En attendant, jusqu'à la prochaine leçon, bonne animation. Et surtout, amusez-vous à animer. Assurez-vous de vous amuser à animer. Et prenez soin de votre santé. Sortez vous promener, éloignez-vous de l'écran. Revenez, jetez un œil à votre travail, rafraîchissez-vous les yeux pour que quelqu'un d'autre ait des commentaires et vous améliorerez ensuite votre travail, n'est-ce pas ? Encore une fois, l'essentiel est de prendre soin de soi, vivre une vie afin de pouvoir intégrer cette vie à votre animation. Ou nos gars t'adorent, et je te verrai au prochain cours. 8. Maîtrise de l'animation Maya: Bonjour, tout le monde. Félicitations. C' est juste quelque chose après la conclusion que je voulais simplement intégrer à tous mes cours. Si vous voulez vraiment améliorer vos animations, j'ai un tout nouveau cours auquel vous pouvez vous inscrire Cela s'appelle Maya Animation Master. Ce cours, que j'ai refait avec quatre K Good Audio, est sorti en janvier 2024 Et ce cours est conçu de la manière dont j'aurais aimé qu'on m'enseigne l'animation à mes débuts. Cela élimine donc essentiellement toutes les douleurs, les points de pression que j'éprouvais lorsque j'ai commencé l'animation. Je tiens donc à me débarrasser de ces frustrations et à vous donner un aperçu de ce qu'a été pour moi ce moment ahh où mon mentor Steve Gagnon Katie m' a enseigné l'animation, quelque chose qui a simplement cliqué, et c'est ce que j'enseigne dans Donc, si vous souhaitez vous inscrire, vous pouvez vous rendre sur la page Ay où j' ai un lien intitulé My Animation Mastery, et vous pouvez consulter le webinaire, puis le détail des cours. Tu peux vérifier ça. Et puis si tu le souhaites, tu peux t'inscrire, sinon C'est très bien. Il existe un groupe privé sur Facebook. Il y a aussi un lien à mon sujet pour ça. Vous pouvez participer à ce forum où nous recevrons des commentaires, et il y a une belle communauté là-bas. De plus, lorsque vous vous inscrivez, il existe un groupe restreint privé Mystery, Maya Animation Mastery réservé exclusivement aux étudiants à qui nous donnons des commentaires Alors, jetez un œil à ce webinaire et faites-moi également part de vos réflexions. Sinon, vous pouvez joindre le groupe Facebook au groupe privé. De toute évidence, le groupe du cercle restreint est destiné aux personnes qui se sont inscrites, aux étudiants qui se sont inscrits, mais jetez un coup d'œil, et c'est juste pour passer au niveau supérieur, et en fait, il contient toute la théorie et la pratique , avec beaucoup de choses pratiques, des jeux vidéo Si vous voulez savoir comment obtenir un cliché agisse de bloquer, de tourner ou de polir, polir, montrez le niveau réel. Cela passe par tout cela. Je parle également beaucoup du réseautage, de la manière d'obtenir des emplois et contextes dans lesquels je peux faire connaître votre travail afin qu'au moins il soit entre de bonnes mains et que les gens puissent voir et au moins envisager de vous présenter pour des candidatures. F de mes étudiants qui ont déjà obtenu un emploi dans l'industrie en suivant le cours. Alors jetez-y un coup d'œil. Et oui, dites-moi ce que vous en pensez. Alors profitez bien de votre voyage d'animation, restez en bonne santé et je vous verrai partout. Je serai sur Internet sur YouTube et donnerai des tutoriels comme d'habitude. Je te verrai plus tard.