Transcription
1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans
mon cours Skillshare. Je suis Stéphanie et je suis artiste professionnelle
depuis plus de dix ans. Dans le cours d'aujourd'hui, je
vais vous montrer comment
sculpter des poissons-anges et des
papillons miniatures qui
abondent dans les récifs coralliens. Je vais
vous guider étape par étape, commençant par dessiner
les silhouettes, sculpter les corps, puis les
peindre pour obtenir
un résultat final. Pour ceux d'entre vous qui
n'aiment pas dessiner, j'ajouterai également un PDF répertoriant toutes les fissures que vous pouvez facilement imprimer et
transférer sur du papier. Il s'agit d'un cours multimédia
et nous allons utiliser principalement du papier coton à l'
aquarelle appelé porcelaine et acrylique. Le cours sans fil
convient parfaitement aux débutants. Ce sera également assez amusant pour les sculpteurs
plus avancés. En fait, j'ai beaucoup aimé suivre ce cours et ces fissures. Et j'espère vraiment
que
vous apprécierez également ce cours.
2. Matériaux: Pour ce cours, nous
aurons besoin papier aquarelle pressé
à
chaud, 100 % coton. Un couteau exacto, colle blanche
sans acide. C'est une marque anonyme. Assurez-vous d'utiliser un produit sans acide. Bien que vous soyez appelée porcelaine, je vais l'utiliser
dans le cours d'aujourd'hui. Peinture acrylique. Voici une
palette primaire divisée en noir et blanc. C'est vraiment tout ce dont vous avez besoin
pour toutes les couleurs imaginables. Pinceaux acryliques dédiés, de préférence
synthétiques.
3. Esquisses de référence: Dessiner les fissures ou
tout ce sur quoi vous travaillez avant cela sera très utile pour le processus de
peinture. Maintenant, bien sûr, vous pouvez avoir 1 000 photos ouvertes
sur votre ordinateur. Mais si vous faites l'
effort de cueillir un poisson en particulier
et de le peindre, vous avez plus de chances de le
faire et vous faites déjà
le premier choix. L'autre chose que je
trouve très utile est de
regarder des vidéos sur les émotions
des animaux. Ce sont donc des fissures angéliques que j'ai créées à partir de photos d'une
vidéo que j'ai trouvée sur YouTube. De cette façon, vous pouvez
mieux comprendre comment le poisson se déplace et à quoi
il ressemble de tous les côtés. Une autre option serait d'
aller à Necrotic ou au zoo. Travailler à partir d'
un animal vivant sera très utile. Et les vidéos sont très faciles,
car il vous suffit de faire une pause chaque fois que vous en avez besoin
, puis vous pouvez faire un croquis rapide et
comprendre comment cela fonctionne. Si vous avez déjà une idée
précise de l'endroit où vous
allez faire, vos
pêcheurs élaboreront quelques couleurs et combinaisons de
couleurs pour vous permettre de décider ce que vous allez faire et comment cela vous sera beaucoup plus facile. Maintenant, vous allez me
voir peindre de nombreux officiels différents
et
de différentes couleurs. N'hésitez pas à reproduire
certaines d'entre elles. Mais je vous
encourage vivement à trouver vos propres couleurs et votre propre
composition pour les poissons, car c'est
ce qui rendra votre travail unique. Je vous montre simplement une technique pour
créer ces fissures. Mais ce que vous faites
avec cette technique dépend de vous et vous pouvez aller bien plus loin dans
votre propre travail avec cela que de simplement copier mon travail, qui vous semblera toujours un peu insatisfaisant dans la fin parce que c'est simplement
une copie de quelqu'un d'autre. La copie est bonne et importante dans l'
étude et le processus. Mais lorsque vous vous sentirez prêt à
voler de vos propres ailes, je
vous encourage vivement à le faire.
4. Silhouette de dessin de base: Maintenant, une fois que vous avez
étudié les fissures, je pense qu'il est toujours important
de simplifier les formes. Je vais donc l'utiliser
pour vous aujourd'hui. Mais en général, il
faut y réfléchir. Un poisson très simplifié est donc une sorte de forme ovale. Et puis il y a
une clôture autour. Donc, selon le poisson, les nageoires
seront très différentes. Si nous prenons des fissures anales, le nez est légèrement de haut en
bas sur la bouche en fait, ce n'est pas le nez, la bouche. Et puis il y a une
chose qui se passe. Parfois, vous avez un
peu plus de forme, puis vous avez le dos. Alors vous avez la même
chose mais en bas. Et ils sont souvent symétriques. Et puis vous avez généralement ces deux petites clôtures frontales. L'œil se trouve généralement un
peu au-dessus de la bouche et du dos. Et puis vous avez aussi
ce que nous n'allons pas leur
faire dans le cours d'aujourd'hui. Mais vous avez des
veines latérales qui se trouvent ici. Vous avez donc toute la
bouche et la main. Et puis vous
avez ici quelques ailerons du site. Et c'est une forme de poisson très
simplifiée. Maintenant, vous
pouvez bien sûr jouer avec formes de
poissons avec
différents types de nageoires. Et encore une fois, regardez les références, regardez des photos de vrais poissons, poissons-anges et de
poissons-papillons. Pour m'en inspirer, j'ajouterai cette
feuille au format PDF en classe. Donc, si vous le souhaitez, vous
pouvez également l'imprimer. Ça va être plus facile. Mais si vous voulez vous
approprier réellement cette classe , utilisez des références. Comprenez les poissons,
dessinez des formes simplifiées, puis nous pouvons passer à l'étape suivante pour les
fissures ou InDesign qui à commencer par une
silhouette en papier utilisant papier aquarelle
100% coton. L'idée ici est qu'une fois que
vous avez une belle silhouette, peu de choses peuvent mal tourner en
termes de forme. Plus tard. papier présente également le grand avantage d'être pratiquement incassable sauf si vous dites qu'il peut être facilement plié
sans se casser. J'aime beaucoup utiliser du papier
et mes propres sculptures pour tout ce qui est très fin
pour cette raison particulière Commencez par dessiner les contours fissures sur le papier. J'ai utilisé des crayons de couleur pour ça, mais tu peux utiliser
ce que tu veux. Nous allons tout peindre
à l'acrylique plus tard. Vous n'avez donc pas à vous soucier
trop de ce que
vous utilisez pour dessiner. Une fois que vous êtes
satisfait de la silhouette, utilisez un couteau exacto
pour découper la forme. Lorsque vous utilisez des lames tranchantes, soyez
toujours attentif et
concentré sur le processus. Les lames peuvent être dangereuses
et vous pouvez vous blesser. Alors, restez prudents. Et la deuxième petite
nageoire et le devant découpaient une
ailette de forme similaire dans du papier. Collez cette pièce
directement sur l'aileron. Répétez ces étapes jusqu'à ce que vous ayez suffisamment de
poissons pour vos projets. Comme je l'ai déjà mentionné, si le dessin n'est pas
votre plus grande compétence, hésitez pas à télécharger et à imprimer le PDF que j'ai ajouté au cours. Vous pouvez ensuite transférer
ces formes sur papier
plus épais et découper les silhouettes de
poissons, jouer avec
différentes formes pendant que les silhouettes allongent ou raccourcissent la
clôture, la rendent plus audacieuse ou la simplifient. Jouez également
avec les formes de bouche.
5. Sculpting de poisson: Maintenant que nous avons
découpé de petits poissons, nous allons ajouter de l'argile. Mais d'abord, nous allons utiliser
du fil en acier inoxydable. Il s'agit donc d'un fil
en acier inoxydable très simple que j'ai trouvé dans un magasin de
briques et de mortiers. Et ce y est important. Ainsi, vous pouvez attacher votre
poisson et l'extrémité. Donc, selon ce que
vous voulez faire, vous pouvez l'ajouter en haut. En bas. Je sais que je veux attacher mes fonctionnaires
en bas, mais si vous voulez les accrocher, vous pouvez additionner et
ajouter une petite boucle. Cela
dépendra donc vraiment de l'endroit où vous les voulez. Il vous suggérera également d'utiliser plus que ce dont vous
pensez avoir besoin. Parce qu'une fois que le
fil est attaché, vous ne pouvez pas le rallonger. Cependant, vous pouvez
toujours le raccourcir. Si tu te rends compte que c'est trop. Vous pouvez également
le façonner un peu. Il suit donc la ligne, la plus fine, que je suis en train de suivre ici. Maintenant, pour l'argile elle-même, je vais utiliser de la
porcelaine appelée et
les emballer pour qu'elles
rétrécissent en vol. Donc, selon ce que vous voulez, ce sera
très intéressant. J'ai d'abord fabriqué un lot d'essai. Comme vous pouvez le voir, le poisson est déformé, mais il est en fait très beau car il
semble bouger. Donc, ce que je vais faire, c'est
que
nous allons en créer quelques-uns qui seront déformés et autres qui ne
le seront pas. Ainsi, vous pouvez décider et
choisir ce que vous préférez. Maintenant, je vais utiliser de la colle blanche sans
acide. C'est toujours le
même Lu que j'utilise. Vous voulez vous débarrasser de l'acide. Ils contiennent toujours de la colle sans colle. C'est un peu
plus cher, mais pas
beaucoup plus cher. Vous trouvez généralement ce type de colle et les pertes de vie tranchantes. Et j'utilise ce pinceau, toujours la colle
et pendant que j'attends, je le mets dans l'eau. Et ce n'est qu'une petite boîte. je crois qu'il y avait des
morceaux à l'intérieur et j'utilise des noix. Comme vous pouvez le voir, j'ai juste ajouté de
la colle sur le papier. Maintenant, je vais ajouter, je vais ajouter
ceci ici aussi. Maintenant, faisons semblant de ne
pas vouloir que celui-ci se déforme. Donc, ce que nous allons faire,
c'est pousser l'argile vers le bas, mais ne pas
la lisser sur le papier, car
c'est le lissage qui va
faire du papier wop. Donc, ce que je vais
faire ici, c'est ajouter la majeure partie du poisson. Tu vas le
laisser sécher sans jambes. Et puis une fois qu'il sera sec, nous y retournerons et en ajouterons d'autres. Et pour vraiment s'assurer que le papier
ne se déforme pas. Je vais faire de même, mais de l'autre
côté du poisson. Donc, même procédure. Vous pourriez avoir besoin d'
une sorte de serviette pour enlever la majeure partie de l'
eau, puis encore une fois, ajouter de
la colle au centre et sous le thème à
peu près la même quantité d'argile. l'autre côté. Ne t'inquiète pas trop pour ça. C'est trop. Ne t'inquiète pas trop pour ça. Si ce n'est pas exact, nous ajouterons de l'argile plus
tard de toute façon. Donc oui, ce n'est pas le cas, ne
vous rendez pas fou d'avoir le montant exact des deux côtés. Assurez-vous simplement de savoir que
vous aurez une
sorte de blob. Et vous devez également vous
assurer qu'il est plus épais autour du
ventre et un
peu plus fin partout ailleurs. Mais encore une fois, ne le lissez pas sur le papier pour qu'il
ait l'espace pour le
rétrécir et se rétracter. Assurez-vous simplement qu'il est
à peu près de la même taille. Et tu peux laisser
celui-ci sécher comme ça. Supposons maintenant que vous souhaitiez effet de déformation
comme celui-ci. Prenons un poisson de
forme similaire. Également. Pendant que vous attendez, elle veut laisser des
onglets et se préparer. C'est toujours mieux. Remets le code, remets-le dans un contenant
extérieur. C'est ce qu'on appelle le colis et
ici il est fabriqué en Belgique. J'habite en France et
c'est pourquoi je l'ai. Ce n'est pas mon préféré. Il n'est pas très souple une fois sec, mais il est relativement
bon marché, il est également non toxique et
c'est local pour moi. C'est pourquoi je l'ai. N'hésitez pas à utiliser la marque
que vous aimez le plus ou faire votre propre appel à
colis et si vous le souhaitez, je n'ai jamais fait de
colis appelé et moi-même, donc je n'ai pas de
recette pour les laboratoires, mais je savais que vous pouvez trouvez des
recettes en ligne assez facilement. Bref, il s'agit
essentiellement d'une sorte d' amidon puis de colle, colle blanche sans acide, bien
sûr, toujours de colle blanche
oscillante. Et oui, et tu
le cuisines d'une manière ou d'une autre Encore une fois, je ne l'ai jamais fait, donc je ne peux pas vous donner
plus de conseils à ce sujet. Mais oui, je voulais juste vous le
faire savoir car la
porcelaine froide faite maison appelée
Parcel M peut être beaucoup moins chère. C'est donc une
alternative économique. Et vous pouvez tous vous
assurer que vous avez la meilleure colle, le meilleur bleu blanc sans acide, qui vous convient le mieux et ainsi de suite. Et vous pouvez également
mélanger des pigments. Je trouve donc que c'est intéressant
dans son ensemble, mais oui, je viens d'ajouter de la colle
sur le papier du poisson. Maintenant, je reprends le code
d'accès à ARB. Comme avant, je vais prendre à
peu près la même taille d'argile. Mais cette fois, je vais
l'adoucir. Je pourrais en avoir un peu
plus, mais c'est bon. Vous pouvez toujours ajouter de l'argile
plus tard. Ensuite, je vais
juste le lisser pour plonger mon
doigt dans de l'eau. Tu n'en veux pas trop
, mais tu en veux un peu. Ensuite, vous appliquez l'argile
comme Sue sur le papier. Vous pouvez le faire un
peu plus loin en arrière. Mais ne le faites pas pour la main car vous ne voulez
pas qu'elle soit déformée. Même si nous
allons le sculpter plus tard. C'est à peu près tout. Et nous allons sécher
sans lettres comme Sue habitude, il sèche
en une bonne journée, parfois un peu moins. Et en attendant, vous pouvez ajouter de l'argile sur
toutes les autres fissures. C'est ce que je vais faire. Et vous pouvez jouer
entre déformé et non déformé, ou vous pouvez attendre que
les deux premiers sèchent d' abord et décider ensuite
ce que vous préférez. Donc, une fois qu'il est sec, nous voulons compléter le
corps avec un peu d'argile supplémentaire. Donc, ce que je vais
faire, c'est juste
ajouter de la colle et de l'argile dessus
et lisser dessus. Nous n'allons pas nous
occuper des yeux pour l'instant. Il suffit donc d'appliquer l'argile et de lisser à ce moment-là pour faire les deux côtés à la fois. J'utilise de l'eau,
vous lissez l'argile sur l'argile séchée existante. Vous pouvez voir que l'
argile fraîche est plus blanche. Ensuite, vous devez également remodeler
la tête. Mais d'abord, lissez l'argile. Ainsi, nous n'
allons pas faire les yeux maintenant, nous allons les faire
dans une troisième étape, car
il sera juste plus facile de
les traiter de cette façon. Je vais lire, tu te reformes. Je vais probablement
enlever de l'argile. Mais il est plus facile d'en ajouter un peu
trop et de le retirer. Tu as le noir. Vous pouvez également
ajouter un peu d' argile pour lisser le
corps sur les épingles. J'ai donc encore une partie de l'
argile que j'ai retirée molle. Maintenant, selon votre climat, ces morceaux d'argile sont
peut-être déjà secs. Cela va donc dépendre. Aujourd'hui. Il pleut ici, donc l'air est assez humide. Et cela
facilite grandement travail avec ce type d'argile. Travailler dans un climat très sec sera
alors plus difficile. Je n'ai pas besoin de beaucoup. Vous pouvez également utiliser un outil
si c'est plus facile. Je trouve que les doigts
sont meilleurs, mais n'hésitez pas
à nous utiliser si vous voulez
ça ou si travailler avec
vos doigts alimente violon et
finira par cliquer avec le bouton droit de la souris en général
et attraper Parson. Les martyrs seront
vraiment tes amis. Je vais
vous aider à lisser l'argile comme vous le souhaitez. Maintenant, il existe de nombreuses façons de
créer des fissures
, notamment de l'argile. Je suis là, je vous montre
du papier et je les colposcopie. Mais techniquement, vous pouvez
utiliser d'autres types d'argiles. Ce côté est donc bon. Et maintenant, je vais juste
faire l'autre face et ajouter un peu de colle blanche sans
acide. C'est un outil de sculpture. Je ne me souviens pas laquelle, mais une aiguille suffira très bien. Ou même un cure-dent. J'aime la méthadone parce que
j'aime utiliser du méthyle avec de la colle parce qu'on ne peut pas le mettre
facilement dans l'eau. Donc, en gros, le papier est vraiment votre guide et la sculpture. Le plus grand pays où vous pourriez avoir
envie d'utiliser un métal. Vous avez votre petit poisson
et maintenant vous le laissez sécher à nouveau et vous répétez le
processus pour les autres fissures. Maintenant, si pour certains poissons, vous avez décidé de le laisser
marcher naturellement comme
je l'ai fait sur celui-ci,
comme vous pouvez le voir, il est déformé et
très beau. C'est donc un cas. Vous allez simplement ajouter
le corps de l'autre côté. Ce n'est donc qu'une étape supplémentaire et c'est très similaire à
ce que nous faisions auparavant. Il suffit donc d'ajouter la fille blanche
sans acide. Cette fois, vous ne voulez pas lisser l'argile sur le papier. Vous ne voulez pas déformer
le papier. Essayons. Passons maintenant aux poissons déformés. Une fois que l'autre côté est sec, vous ferez
exactement la même chose. Ajoutez de l'argile tout autour et lissez-le sans
oublier la tête. Encore une fois, nous utilisons simplement
de la colle blanche sans acide. Je vais travailler des
deux côtés à la fois. La façon dont je trouve qu'il est plus facile ajouter de l'argile sur le poisson est d'
étaler un serpent d'argile
puis de l'ajouter autour du poisson. En rajouter un peu
plus autour de la tête et de l'autre côté. Donc, ici, vous n'avez besoin que de la main. Laisse-moi mettre de l'argile
sur tout le corps. Ensuite, en utilisant de l'eau, vous
allez lisser l'argile. Je trouve donc que l'entrée est facile,
commencez sur le bord. De cette façon, vous pouvez maintenir
le poisson au centre. Une fois que vous avez lissé l'
argile sur la clôture. Une fois cela fait, vous pouvez former le fil de
manière à avoir une meilleure prise. Ensuite, avec de l'eau, vous appliquez l'
argile sur le corps. Une fois votre contenu. Il suffit de le mettre de côté pour
le faire sécher et de continuer. Ajoutez de l'argile sur tous vos pêcheurs. Une fois que le corps du poisson sera
sec, nous
ajouterons les yeux. Nous utiliserons de la colle blanche sans
acide. Et ce que nous allons
faire, c'est ajouter de petits points de colle blanche
sans acide à
l'endroit où les globes oculaires passeront des deux
côtés à la fois. Ensuite, vous étalez de
très petites boules de Parson
froid et vous
les mettez sur le fessier. Vous devez vous assurer que les deux globes oculaires ont
à peu près la même taille. Ensuite, vous devez vous
assurer qu'ils sont au même niveau. Il est donc utile de déplacer les rondelles
de la fissure. Ensuite, je vais
utiliser un outil
métallique pour pousser l'argile vers le bas
et simplement la déplacer vers le bas. J'applique de l'eau sur l'outil pour
lisser l'argile. Je trouve toujours utile
d'utiliser mes doigts. Enfin. Elle arrondit tout et pousse le globe oculaire
un peu plus plat. Il suffit de le
laisser sécher à nouveau. Maintenant, une fois les poissons
sculptés, il est temps d'ajouter de l'
argile sur le fil. Je l'ai fait ici et déjà. Donc, en gros, s'il vous reste
quelque chose d'événement, ajoutez d'abord de la colle. Parce que tu
veux préparer ton repas. Vous devez vous assurer que l'argile sera au
même niveau que le fil. Et le journal. Commencez par ajouter un
peu d'argile sur le fil fin et mettez de l'argile
autour du fil. Ensuite, ce que vous voulez faire,
c'est simplement tourner et pousser. En gros, tu appuies sur une touche. Donc, une fois comme ça, tournez et vous poussez, tournez, poussez, tournez, poussez. Et tu le répètes. L'objectif est d'avoir
le moins d'argile possible sur le fil. Attention, la porcelaine
codée sèche assez rapidement. Il sera donc
plus facile de travailler rapidement. Ensuite, il suffit de le
faire rouler entre vos doigts. Vous n'allez pas
trop
voir ce fil à la fin
parce que ce sera quoi ? La façon de fixer votre poisson
sur votre sculpture. Il n'est donc pas
nécessaire que ce soit parfait. Mais nous voulons du fil de fer pour pouvoir peindre
facilement avec
un peu d'eau, il suffit de déplacer l'argile sur votre
aileron et de la laisser sécher ? Oui, je suggère d'utiliser du
papier sulfurisé pour le
recouvrir afin que l'argile ne colle pas
à votre surface de travail.
6. Peindre les poissons: Donc, les couleurs que je
vais utiliser pour
celle-ci en particulier,
ou très basiques. Donc ça vient de ma palette de couleurs
principale. J'ai un jaune froid
qui est jaune chaud, rouge
froid, et une
quinacridone spirale à interrupteur rouge chaud, magenta. Ensuite, nous avons le jaune indien et le jaune
transparent très basique. Je vous encourage vraiment à utiliser ce que vous
avez déjà à la maison au lieu d'acheter
exactement les fournitures que j' utilise et les peintures que j' utilise ici sont toutes de l'acrylique
extra fin, ce qui fait ils sont
plutôt chers. Vous n'avez pas vraiment besoin
d'acrylique extra fin, surtout rapide, Tony, si vous êtes plus sérieux dans le domaine de l'art, de la peinture, est quelque chose pour lequel je pense qu'il y a une énorme
différence
entre peintures de qualité et de faible qualité en termes de charge pigmentaire. Et aussi le résultat final,
en particulier les acryliques. Maintenant, les débutants vous
diront parfois que vous pouvez utiliser n'importe quelle marque d'
acrylique et tout ira bien. Mais si vous utilisez de l'acrylique de mauvaise
qualité, vous aurez
beaucoup plus de plastique dans votre peinture et
cela se verra, et ce n'est pas beau. Je veux donc un
rose très clair et je
sais déjà que c'est trop cher à
payer, mais ça va. Il faut vraiment
très peu de peinture pour obtenir le rose que je veux. Je veux quelque chose d'
assez décent, lumières, quelque chose comme ça. Je suggère donc de
prendre l'habitude d'utiliser un couteau à palette pour mélanger votre
peinture et non votre pinceau. Cela va tuer
vos pinceaux si vous mélangez
toujours votre couleur
avec le pinceau. Et pour celui-ci en particulier, je vais simplement le
peindre partout. Il va probablement avoir
besoin de deux couches. Jusqu'à présent, j'en ai expérimenté
avec des modèles clairs de Rayleigh, mais vous pouvez aussi opter
pour une base sombre. Oui, et j'ai juste mélangé de la
lecture chirale et de la quinacridone magenta pour un beau rouge
framboise. Pour éviter de gaspiller de la peinture acrylique, j'utilise de petits carreaux de céramique comme palette et je les mets dans des récipients
hermétiques. Vous pouvez également
pulvériser de l'eau sur la peinture avant de
fermer le couvercle. Les peintures peuvent facilement tenir
pendant quelques jours comme ça. Une fois que vous avez
appliqué votre couche de base, vous pouvez commencer à ajouter des
détails et le
motif pour celui-ci, j'ai décidé d'opter pour les rayures. Enfin, pour l'œil, nous allons ajouter un petit point. Mais je vais aussi marquer la glace, probablement avec
un mélange de rouge et de noir. Ici, j'ai mélangé du
bleu outremer et du magenta quinacridone, deux pigments transparents
pour créer un violet
transparent très vif que
je vais peindre sur le poisson pour créer un
dégradé de violet sur la clôture. Ensuite, j'ai créé un motif de points
blancs à l'aide d'un
tout petit pinceau. Vous devez vous
assurer de commencer par le centre et de suivre les
lignes de la forme de votre pêcheur. Ainsi, le motif
suivra la forme du corps. Vous pouvez également essayer
de faire les points centraux soient un peu
plus grands que ceux situés sur les bords. Je trouve que créer des lignes de points est le moyen le plus simple de garder
le motif régulier. Alors pour celui-ci, j'ai décidé que je voulais quelque chose de
plus rosé sur le dessus. J'utilise la
technique du pointillé et je dis que je vais couvrir beaucoup plus
avec un pinceau plus gros. J'ai donc fait un mélange
composé principalement de quinacridone, magenta et de blanc, mais aussi d'
un peu de rouge
pyrrole. Et là, je fais
le bordel et j'ajoute quelques points de rouge en spirale
et de quinacridone magenta. Je vais juste ajouter la moitié, la moitié supérieure du corps du poisson. J'utilise
des images de référence, mais encore une fois, je n'utilise pas les
couleurs que je vois, mais plutôt le
motif que je vois,
puis j'ajoute les couleurs que je
souhaite pour mon œuvre d'art spécifique. Et maintenant, je vais
ajouter du violet foncé bleu
outremer
et revenir avec un peu de magenta
pour faire des rayures. Sur ce poisson, j'ai commencé avec
une couche de base jaune pâle. C'était un mélange de
blanc et de jaune azoïque. Après séchage, j'ai ajouté des accents
jaunes azoïques sur la clôture. Essayons à nouveau. Et puis j'ai finalement ajouté
un motif violet. Maintenant, le violet est
le mélange habituel de bleu
outremer et de
quinacridone magenta. Ce poisson a reçu une couche de base de couleur
menthe. J'ai mélangé du bleu, blanc et un peu de
jaune pour obtenir cette couleur. Le motif est un peu plus
complexe et plus esthétique. J'utilise principalement des pointillés
ici pour créer le motif entrecroisé et je suis
parti de la clôture. L'idée de base est de
créer une grille avec des lignes
pointillées et de faire en sorte que les points soient plus foncés sur le
fond du poisson. Les points plus foncés aideront à
accentuer les ombres naturelles. Pour ajouter plus de lumière. J'ai également peint des points blancs
et jaune pâle sur la partie supérieure du poisson. Le poisson suivant a été peint dans
la couche de base jaune vif. J'ai peint une petite forme
géométrique et un bleu clair autour de l'œil. Ensuite, j'ai ajouté des lignes sur la
clôture avec le même bleu pâle. Enfin, j'ai ajouté le
motif à bandes avec un brun grisâtre, créant un ton très discret
à partir des couleurs de ma palette. Ce poisson rouge vif
a été peint avec un mélange de pyrrole et de
quinacridone magenta. J'ai mélangé un rose pâle
en ajoutant du blanc à ce mélange rouge et j'ai peint
la clôture arrière de ses terres. Ensuite, j'ai peint le motif
géométrique en utilisant le mélange violet de bleu
outremer et de
quinacridone magenta. Le dernier est une variante
du motif rayé que nous avons
dessiné sur le tout premier poisson. Mais cette fois, en utilisant des pointillés. J'ai d'abord peint
les bandes blanches puis j'ai ajouté des ombres, elles étaient brunes et claires avec de l'orange
pâle et du jaune.
7. Le mot de la fin: Une fois que vous avez fait vos poissons, vous pouvez
les transformer en bijoux. Je peux vraiment
les imaginer belles comme des boucles d'oreilles ou comme des colliers
adorables. Je les utilise personnellement dans
les sculptures suivantes. La première est une sculpture
sur une bouteille en plastique. J'ai donc fait tout le récif corallien
et j'ai d'autres cours. Si vous vous demandez comment
les créer sur Skillshare. Et j'ai ajouté les fissures
du récif
corallien dans un dégradé de couleurs arc-en-ciel. Je me suis également amusée à
ajouter des poissons dans cette machine à bonbons dans une palette de couleurs plus
monochromatique. Enfin, j'utilise également les fissures de cette sculpture de
livre et les pays de
ce livre ajoutent vraiment l'origine de l'idée des
petits poissons. Maintenant, je ne dis pas que vous
devez faire exactement la même chose. J'ai ajouté que c'était tout le contraire. Je pense que vous voulez vraiment
créer des œuvres d'art qui correspondent à votre vision du
monde et à votre sensibilité. Mais ce ne sont que pour vous montrer ce que vous
pourriez faire avec eux. Vous pouvez également simplement créer une sculpture de récif corallien
et y ajouter des ornements, jouer avec les couleurs couleurs pour créer cette
classe et votre queue à la vôtre. Veuillez également partager votre
projet avec la classe. J'adore voir ce que
tu trouveras. Et si vous souhaitez partager votre
projet sur les réseaux sociaux, veuillez préciser que vous l'avez fait suivant mes instructions
dans ce cours. Et n'oublie pas de me taguer. Je suis surnommé « jolie intrigue » sur Instagram et Facebook. Et Stephanie tue l'
essence sur TikTok. Merci beaucoup d'avoir regardé. J'espère vraiment que vous avez
apprécié ce cours et j' espère vous voir dans
mon prochain cours. Au revoir.
Stephanie Kilgast, Contemporary artist.
