Transcription
1. Rivière à l'été | Masterclass sur l'aquarelle: Bonjour Skillshare. Je suis Susie sur lame. Je suis un coloriste de l'eau basé en Arizona. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à utiliser une palette de couleurs limitée avec des verts et des violets pour créer cette scène ici. C' est juste à l'extérieur de mon jardin, la rivière Verde. Nous allons prendre cette photo compliquée et essayer de la simplifier à un tableau que tout le monde peut réellement retirer comme un tableau. On va décomposer les reflets, herbe, le feuillage et un arbre simplifié. Alors allez-y et prenez vos pinceaux et nous commencerons.
2. Fournitures artistiques: Bonjour.
3. Croquis: Maintenant, j'ai oublié d'appuyer sur le dossier, mais vous avez juste mis quelques lignes ici. Et puis vous mettez vos lignes diagonales ici pour vos arbres. Cela représente environ les deux tiers du chemin d'entrée avec le début des arbres. Et voici un arbre en pente. C' est une sorte de faire son propre truc. Et je mets juste les troncs de base des arbres. Je ne vais pas m'inquiéter pour toutes les branches. Nous le ferons plus tard comme un dernier détail. On y va. Il y a les arbres de base ici. Je pense que je pourrais en ajouter un ici. Juste pour compenser ce Heaviside dans cette partie de la peinture. Bon, donc pour la rivière elle-même, c'est à peu près ça. Salut. Je vais juste aller de l'avant et indiquer où. Je pense que la ligne de la rivière sera juste là. Et puis il y a encore de l'herbe qui surgit ici et qui est à la lumière du soleil. Je vais juste mettre un peu de ligne ici. Donc chaque porte ET où c'est tout au-dessus de cette ligne de rivière. On va juste faire un lavage de couleur. On ne va pas trop s'inquiéter s'il y a des arbres
là-bas parce qu'il sera couvert principalement de feuillage de toute façon. Ok, section suivante, on va faire toutes les couleurs. Donc, si vous n'avez pas déjà aller de l'avant
et mélanger vos couleurs, et nous allons utiliser le violet, parce que si vous regardez beaucoup de vert, souvent les ombres seront violettes, ce qui est le contraire du vert, est une couleur gratuite. Alors allez-y et utilisez n'importe quelle couleur pourpre que vous avez, et vous ne voulez pas qu'il soit trop sombre. J' ai cette mauve beaucoup d'eau vers le bas. C' est une mauve permanente que j'utilise. Allez-y et mélangez le vôtre avec le cramoisi et ultra marin ou tout autre mélange rouge et bleu. Vous pouvez également utiliser un magenta si vous le souhaitez, mais assurez-vous de le rendre un peu plus violet en ajoutant du bleu. Et puis le vert que j'ai utilisé était une teinte verte permanente. Et aussi j'utilise une turquoise mélangée avec une partie de cette ombre brûlée pour atténuer la paresse de couple et la rendre plus verte.
4. Arbres - Caire 1: Pour la prochaine partie, on fait un lavage. Donc je n'avais pas ça dans la zone de liste d'approvisionnement, mais je vais aller de l'avant et utiliser ce merveilleux appartement. C' est un plat d'un pouce et il est parfait pour obtenir beaucoup d'eau sur le tout à la fois. Allez-y et trempez votre brosse dans l'eau. Et nous allons aller de l'avant et faire tout ce qui est au-dessus de cette ligne. Je fais juste le tour de ce coffre juste parce que c'est si gros. Et je ne m'inquiète pas du tout pour ces malles. Je vais comprendre qu'ils vont être dans l'ombre. On y va. Maintenant que tout ce qui est mouillé, vous regardez la référence que j'ai dans la description du projet juste à côté. Tous les points lumineux sont en quelque sorte ici. Tu vas aller de l'avant et laisser l'eau faire le travail. Il y a des points lumineux ici et ici aussi. Et un peu plus ici. Et un peu de ce violet. Ok, je souhaite un peu autour. Allez-y et utilisez votre pinceau pour ramasser une partie de ce pigment s'il y a peu trop. Je dirai que si vous avez une serviette qui fonctionnerait aussi bien. Je vais juste continuer à le bouger jusqu'à ce que tu sois content de ça. Si vous retirez votre eau comme ça et enlevez tout l'excès, vous pouvez en fait ramasser cette eau supplémentaire. Piscines sur les côtés. Maintenant, nous nous inquiétons juste pour ce premier lavage. En ce moment. On va aller de l'avant et laisser ça sécher et ramasser peut-être un peu plus d'eau sur les côtés. Donc ça a l'air plus uniforme. Et une fois que c'est sec, nous allons de l'avant et passer à la partie suivante. Rendre les feuilles plus foncées. Nous pouvons également mettre la première couche de légumes verts ici où se trouve l'herbe. Allons-y et faisons-le maintenant. Oup trop. Maintenant, une partie de ce vert est juste un peu trop turquoise. Donc je vais aller de l'avant et
mélanger un peu plus crédible vert. Tu vois ce que j'ai fait là-bas ? Je vais m'en servir. On y va. Ça a l'air mieux. Et n'
oubliez pas d'utiliser ce violet. La couleur verte est gratuite par balle. C' est plus pour indiquer où les ombres vont aller. Et il y en aura. Vous pouvez voir que c'est la mise en commun en bas. Vous avez une serviette qui est là où vous voulez essuyer l'excès. Ou tu peux utiliser ton pinceau comme moi. Mais parce que j'étais stupide, avait oublié d'utiliser un alkyne dès le début. D'accord. Encore une fois, c'est un premier lavage de vos verts et violets. Nous allons ajouter plus de couches en plus de cela. On va aller de la lumière à l'obscurité. Ok, allez-y et laissez ça sécher, et ensuite on fera la couche suivante après ça. Maintenant, nous allons passer à faire la rivière et toutes les réflexions. C' est un processus étape par étape que j'espère être facile à suivre pour vous. La première chose que nous allons faire est de mettre dans le bleu, qui est le ciel qui se reflète. Et puis on va aller de l'avant et faire des ombres sur les côtés. Et j'espère que vous serez en mesure de suivre et de voir ce que je veux dire, parce que les réflexions sont l'une des noix les plus difficiles à craquer. Et j'espère que cette méthode vous aidera à comprendre comment le rendre convaincant.
5. Rivière - L'de l'apde 1: Faites mouiller votre brosse à nouveau. Allons de l'avant et faisons juste cette section du milieu entre ces deux arbres. Et nous pouvons développer les autres sections après quand vous voyez ce que je veux dire. D' accord, souviens-toi de la première chose qu'on va faire, c'est ajouter le bleu. Alors prends ton pinceau numéro huit. Et cela peut être une brosse à balai, elle peut être plate ou autour, n'a pas vraiment d'importance. Juste un qui peut contenir beaucoup d'eau. On va mettre le bleu ici. Donc, c'est un ultramarin arrosé. Vous ne voulez pas que ce soit trop, trop de pigmentation. Tu n'as pas trop de ça. Juste assez pour le SCC. Juste assez. Et on va aller de l'avant et juste mettre tout autour. Et puis on va prendre quelques gouttes de plus, mais par ici. Et c'est bon si en fait une chose que tu veux faire est de la plier, l'eau, faire le travail, tirer vers le bas vers cette ligne d'herbe. Et si vous voulez être plus bleu quand il se rapproche de la caméra ou de l'œil du spectateur. Et allez-y et faites ça. Parce que c'est aussi quelque chose de vrai. Parce que lorsque vous regardez directement vers le haut ou plus loin du soleil, plus le ciel sera bleu plus proche du soleil ou plus proche de l'horizon. La plupart du temps, le moins bleu. Le bleu est juste une sorte de perspective atmosphérique. D' accord. Et pendant que la peinture est encore humide, j'espère qu'elle est encore un peu humide. Je vais aller de l'avant et faire cette tache solaire ici. Et il y a un peu de soleil. Donc c'était de l'ocre jaune que je viens d'utiliser ici et ici. Allez sur les bords de celui-ci avec une umber brûlée. Et je vais aller de l'avant et couvrir toute la zone avec le bois brûlé juste pour qu'il reste mouillé parce qu'en ce moment il commence à sécher. D' accord. Tu te souviens que vert
brunâtre est celui avec la turquoise et le nombre. On y va. Rappelez-vous que nous allons seulement mettre ceci là où il y a un nombre distinct. Ce n'est que la première passe, donc nous pourrons en faire plus tard. Et il y en a un peu ici et ici. Il y a aussi un peu d'un reflet de ce juste ici de certains de ce vert. Alors allez-y et ajoutez-y une touche. Ici. Ce sont des réflexions. J' espère que cela se présente comme un reflet floue. Ensuite, nous continuerons avec plus de détails plus tard. D' accord. Maintenant que nous avons cette section complète, allez-y et faites mouiller votre brosse à nouveau. Tu veux toujours avoir un peu d'inclinaison. On y va. Faisons cette partie par ici. Même idée. Vas-y et prends un peu de ce bleu. Et puis il n'y a pas autant de soleil sur cette section ici. Donc je vais aller de l'avant et faire un peu de cette affaire. Et surtout ce vert que j'
ai . On y va. Allez-y et utilisez une serviette sur les côtés juste pour nettoyer cet excès. Alors juste ici, il y a un peu plus de ce vert. Souviens-toi que c'est le premier lavage de cette rivière où on va aller avec une deuxième couche pour ajouter plus d'ombres. Mais pour l'instant, c'est tout ce que tu fais avec la rivière. Alors allez-y et faites la même chose avec ces petites sections ici. Il est plus lumineux, il y a plus de lumière du soleil, donc nous allons voir plus juste un peu de ce bleu et peut-être un peu plus de l'ocre jaune et juste une smidge de ce vert. Allez-y et mouillez vos petites sections. Comme un peu trop vert. Je vais aller de l'avant et y aller parce que
ces arbres seront tous dans l'ombre. Et encore une fois, allez avec le bleu ici ou là, ou n'importe où. Et je pense qu'il y a peut-être des arbres qui descendent par là. Et enfin, un peu de ce reflet vert. J' ai mis un peu trop. Ce vert permanent est très, très Burnet, est. Si vous utilisez trop de celui-ci, va très facilement dépasser votre composition. Donc soyez très épargnant avec elle.
6. Arbres - Couche 2: Je suppose que je vais juste remonter ici juste pour relier tous les verts et les arbres. Allons de l'avant et faisons simplement une technique de brosse sèche pour qu'elle soit plus dispersée. Utiliser un peu plus de ce mauve papillon, surtout vers les bords, je pense que ce serait un bon endroit pour séparer l'herbe de fond de la rivière. Donc j'ai juste utilisé tout un tas de MOF pour mettre quelques ombres. Je viens de rentrer à nouveau avec la largeur mixte turquoise de cette herbe brûlée. Et je vais juste faire quelques petites touches ici et là sous certains de ces faits saillants. Je pense que ça a l'air bien. Il y a quelques sections qui sont plus grandes. Vous un peu plus ici et ils veulent qu'il soit espacé hors de lui. Ok, donc c'est cette section. Et voyons, par ici, je veux que ce soit un peu plus lumineux là où il y a plus lumière qui touche ces feuilles et l'allume. Je vais aller de l'avant et faire un peu de travail. Allons-y et obtenons un peu plus de ce jaune. Tournez à mélanger trop de vert dans votre jaune cadmium, parce qu'une fois qu'il est là, le bleu, il est coincé dans le jaune et il est juste là pour toujours. J' ai mélangé une sorte de vert très jaunâtre. Je vais le parfaire et voir comment ici, je vais zoomer un peu. Voir cependant ici j'ai ajouté une partie de ce jaune, jaune
verdâtre à faire, à faire, nous allons obtenir à ce. Le pigment en dessous, il est encore humide. Donc quand il touche, il se propage. Donc j'essaie d'utiliser une technique humide sur mouillé. Et déménager. N' ayez pas peur d'utiliser une technique de brosse sèche pour couvrir plus de surface. Parce que si vous ne faites que des Dots, les gens remarqueront que ce n'est rien par points, mais si vous le changez de temps en temps,
euh, aide à vendre votre point de vue. Et je vais utiliser un peu plus de ce violet parce que ça fait une belle ombre. Et puis je vais à nouveau, où sont les endroits sont mouillés actuellement avec un peu plus vert permanent pour ajouter plus de vibrance. Et je pense que je vais aller de l'avant et en bas avec un peu de violet. Entrer avec un pinceau plus petit. C' est un numéro pointu quatre rond. Je vais et là où les ombres
se passent avec le vert du vert, j'ai l' impression qu'il n'y avait pas assez là-bas. Et je vais faire la même chose que j'ai fait ici. Par ici. Il va y avoir plus d'ombre de ce côté. Je voulais que toute la lumière entre comme ça. Il y a ce vert que j'ai mélangé avec un peu de la course y a ajouté plus de cadmium. Et je vais avoir du violet sur le dessus, encore plus de violet sur le fond. Maintenant, nous avons une ligne entre la rivière et l'arrière-plan. Un peu plus de cela du vert un peu ici. Et je vais me mêler, utiliser cette turquoise mélangée ici parce que je veux qu'elle soit plus dans l'ombre. Ça va couvrir toute cette zone dans l'ombre. Et voir qu'il est encore mouillé dans cette section ici. J' ai juste tapoté mon pinceau. Pour ajouter un peu plus d'ombre là-dedans. Prenez un peu de ce vert permanent ici. Et puis je vais entrer avec ce pinceau numéro 4 pointu rond pour refaire les ombres. Et allez-y et mélangez cette couleur ici avec un peu de violet juste pour vous assurer que ce n'est pas un vert solide. Regardez comment bien cette couleur ici mélangée, qui a l'air bien.
7. Rivière - L'apde 2: Maintenant que nous avons cette deuxième couche dans le feuillage de fond, nous allons aller de l'avant et aller vers
la rivière et tous ces beaux reflets. Donc en ce moment, c'est un peu comme un reflet très doux. Je voudrais que cela paraisse un peu plus réaliste. Et nous allons aller de l'avant avec ça. Et puis nous allons aussi à l'herbe au premier plan après avoir fini avec la rivière. Il suffit d'aller de l'avant et de tremper votre brosse
directement dans, directement dans votre turquoise mélangé avec un peu d'ombre brûlée à, sorte qu'il est pas aussi fou. Et on va y aller. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va aller de l'avant et faire glisser notre pinceau vraiment léger à travers elle. Vous allez devoir recharger votre pinceau de temps en temps. En fait, je pense qu'un plus gros pinceau fera l'affaire. C' est le numéro 8 que j'ai. Je pense que ce sera mieux. Oui. Juste un peu mieux. N'oubliez pas de le mélanger de temps en temps. Si vous n'utilisez qu'une seule couleur pour faire vos réflexions, elle n'a pas l'air aussi belle à long terme. Voilà encore cette turquoise, où je l'ai arrosé. On ne l'a pas arrosé. Mélangé avec l'herbe brûlée, et fais tout un tas de ce tueur. Donc, comme par balle ici et plus, je vais aller de l'avant et fermer ça. Les côtés. Avoir un peu de violet ici. Se nourrissant vers le bas sur ce bord. Et juste utiliser de l'eau ici, au bord de l'eau. Et je vais faire la même chose que j'ai fait dans le coin. Et ça fait tomber la pourpre. Et puis sur le bord lui-même, il y a une sorte d'
ombre brûlée , peut-être qu'il y a du terrain là-bas. On y va. Et il y a plus d'ombres ici de cette couleur turquoise, mais je vais le mélanger plus avec le brun pour qu'il se transige mieux. Je vais avec le numéro 4 pointu cette fois autour. Je vais donc ajouter un peu plus de contrôle. Je ne vais pas m'inquiéter tant du reflet de ce côté-ci parce qu'il y a tellement d'arbres qui vont fouiller. D' autres réflexions sont principalement faites. Allons de l'avant et faisons plus du feuillage. Donc beaucoup de feuilles vertes tombent en quelque sorte.
8. Foliage de premier plan: Donc celui-ci, ici, c'est la turquoise et mélangé avec l'ombre brûlée. Et j'y ai aussi mis plus de jaune de cadmium. De cette façon, c'est un peu plus lumineux. Je charge ma brosse et ça va être des points partout. Et quand vous voulez recharger votre pinceau, le bruit, ajoutez plus de texture en y ajoutant quelques-uns de ces points plus sombres ainsi que la turquoise mélangée à de l'ombre brûlée. Prends des sombres très gentils là-dedans. N' ayez pas peur de franchir cette ligne parce que l'arbre est en face. Juste ici, c'est là que l'accent sera mis. Donc les lumières les plus légères, les sombres les plus sombres. Tout cela se passe autour de cette ligne des deux tiers. Maintenant, ce que je viens de faire, c'est que j'ai utilisé l'obscurité la plus sombre, qui est turquoise et l'ombre brûlée, et que j'utilise aussi ce vert moyen ici. Et puis en plus de tout cela, quand la peinture est encore humide, j'utilise juste une partie de la lumière verte permanente permanente pure. En haut. Les ténèbres passent en dessous. Les lumières s'allument sur le dessus. Et aider à vendre la peinture. N' oublie pas tes violets. La couleur gratuite au vert est pourpre. Vous en verrez beaucoup si vous avez réellement prêté une attention particulière à la nature. On y va. Je pense que ça suffit. Des arbres. Ils vont encore quelques sombres ici. Juste parce que d'habitude, vous voulez que des sombres plus sombres soient sur le bord aussi, juste pour que vous gardez vos yeux vers le milieu. Vous ne voulez pas que les yeux des spectateurs quittent la page. Ok, je vais aller de l'avant et aller tout droit pour ce violet et rendre cet arbre violet. Parce que ça a l'air sympa. Il y aura peur d'utiliser beaucoup de violet ici parce que tout est dans l'ombre. Libre de mélanger votre herbe brûlée avec ce violet aussi. Parce que vous voulez que ce soit plusieurs couleurs. Voir Nazi se démarquer encore plus parce qu'il a eu ces beaux arbres violets. Et ce que vous voyez habituellement plus autour de l'heure magique, mais cela pourrait être une heure magique dans ce tableau, vous ne connaissez jamais un vendeur pour aller avec un pinceau vraiment mince à ce stade. ce moment, je suis juste en train d'ajouter tout un tas de branches pour faire croire que c'est vraiment vrai branche. quelque sorte aller partout avec les marques de squiggle aléatoires. Tout est prêt pour que les troncs d'arbre sèchent. On peut aller de l'avant et passer à l'herbe. Certainement, jetez un coup d'oeil à votre référence. Maintenant, il y a plusieurs façons d'y arriver. Nous pouvons essayer de dessiner chaque brin ou nous pouvons impliquer les herbes là-bas en faisant un autre lavage d'une sorte quelconque. Je pense qu'on peut faire un mélange des deux. Donc on fait un beau lavage flou juste ici. Et puis peut-être entrer avec les quelques brindilles et ici et là, juste pour dire que c'est de l'herbe. Et essayons ça.
9. Grass: Pendant que nous attendons que les troncs d'arbre sèchent, nous pouvons aller de l'avant et passer à l'herbe. Certainement, jetez un coup d'oeil à votre référence. Maintenant, il y a plusieurs façons d'y arriver. Nous pouvons essayer de dessiner chaque brin ou nous pouvons impliquer les herbes là-bas en faisant un autre lavage de quelque sorte. Je pense qu'on peut faire un mélange des deux. Donc on fait un beau lavage flou juste ici. Et puis peut-être aller avec quelques brindilles et ici et là juste pour dire que c'est de l'herbe. Et pour suivre, vous allez vouloir prendre votre peinture de l'horizontale à un angle de 45 degrés. De cette façon, le lavage qu'ils font ici, descend doucement. Allez-y et prenez votre gros pinceau. Un pouce à plat. Et on va faire comme ça. D'accord. Allez-y et balayez tout un tas de ce vert. Maintenant qu'il est là et agréable et humide. Allez-y et retournez votre pinceau. Ce pinceau ici est un quatre numéro quatre rond pointu rond. Tu vas juste le clignoter dans toutes sortes de directions. C' est vraiment de l'herbe haute, alors continuons de le scintiller. Maintenant que nous avons fait ça, vous allez vouloir aspirer les bords ici parce que l'eau a coulé. Enlevez votre excès de votre plus grande brosse et dans l'eau et vous pouvez le faire tremper comme une éponge. Et nous allons juste le faire et répéter. Alors allez-y et prenez un peu de ce vert plus foncé. On va être un peu plus à l'endroit où on le met. Donc définitivement ici, définitivement ici. Et allons faire un gros blob ici. Joli gros glob par ici. Et allez avec votre pourpre aussi. Parce que nous voulons que ce soit sympa et mélangé. D'accord. Retourne avec ton numéro, comme se déplacer. En gros, tu voudrais juste te débarrasser de ce bord propre. Et vous voulez le faire glisser jusqu'à ce qu'il n'y ait aucune indication de ce bord existant.
10. Réflexions et remerciements: Merci beaucoup Skillshare de m'avoir rejoint aujourd'hui et peindre la rivière verde et tous ces beaux arbres. Je suis excité de voir ce que vous venez avec vos propres peintures si vous décidez
d'utiliser une palette de couleurs légèrement différente de celle que j'avais. Tu as utilisé ce beau violet que j'ai ? C' est une foule permanente. Tu l'as utilisé ? On est différents violets. Avez-vous décidé de faire un autre type d'arbre ? Allez-y, partagez vos peintures dans la section projet, j'aimerais voir ce que vous avez trouvé. Et si vous avez des questions, allez-y et faites un commentaire. J' y répondrai dès que possible. Merci encore de me rejoindre et j'espère vous voir sur la prochaine vidéo Skillshare.
Suzy Paint N Simple, Watercolorist
