Rédaction de fiction pratique : Caractérisation

1. Introduction: Salut, je suis l'évêque soviétique. J' écris de la fiction junior pour gagner ma vie. J' ai publié dans 17 pays avec plusieurs grandes maisons d'édition. A côté de cela, j'aime enseigner l'écriture et je cherche toujours à vous apporter un outil pratique. Le SI trouvé sur les blocs, bloc de l' écrivain et élève votre écriture. Je veux que vous écriviez. Eh bien, je veux aussi que tu aimes écrire et parfois on oublie ça. Ce sont donc mes deux objectifs dans chaque classe. Bienvenue dans ma classe sur la caractérisation dans la fiction. À la fin de ce cours, vous aurez épuisé le coût de base de votre roman ou de votre nouvelle. Donc, ce cours est idéal si vous avez une liste des personnages que vous savez avoir besoin d'être dans votre histoire, mais vous ne savez pas vraiment qui ils sont en tant que gens encore. Je pense que c'est le processus de casting. Vous essayez différents personnages jusqu'à ce que vous trouviez celui que vous aimez. Si vous n'avez pas de nova, l'histoire de Laura sur laquelle vous travaillez en ce moment, il n'avait pas de liste de personnages. Vous pouvez simplement faire ces exercices pour tous les vieux personnages. Ça pourrait t'aider si tu leur donnes un boulot d'histoire. Donc il y a le détective dans un roman criminel ou les parents dans un drame familial. C' est juste pour vous donner quelque chose à travailler avec que toutes sortes de façons différentes de développer des personnages. Je vais t'apprendre mon préféré. Et dans cette vidéo d'introduction, je vais vous expliquer pourquoi. Je pense que c'est une excellente façon d'y arriver. Mais à la fin, dans la dernière classe du cours, je vais faire comme un tour éclaircissant d' autres conseils de caractérisation qui peuvent vous aider à aller de l'avant. Donc, dans ce cours, je vais vous demander d'essayer des règles de comportement, directives simples d'une ligne pour le comportement de votre personnage. Vous avez raison, des scènes auditionnées où vous suivez ces règles quand religieusement pour vous aider à trouver les personnages rapidement. Ensuite, nous verrons comment vous pouvez utiliser le plus habilement dans vos prières finales. Ok, donc voici un exemple. Disons que, vous savez, votre histoire doit mettre en vedette le patron de votre protagoniste. Maintenant, supposons que je t'ai donné un caractère de patron à cette règle. Interrompre quelqu'un à chaque fois qu'il parle. Si vous commencez à imaginer cette scène, vous ne pouvez pas vous empêcher de justifier cette règle. Peut-être que vous imaginez quelqu'un d'autoritaire et de dominateur, ou peut-être que vous imaginez quelqu'un de vraiment hyperactif et excitant. Il y a beaucoup de possibilités différentes. Mais avez-vous automatiquement choisi un. Maintenant, si j'ajoute juste une règle de plus, cela force notre imagination encore plus loin. Donc, disons aussi bien que toujours interrompre les gens. Le patron ne pose jamais de questions. Donc, chaque fois qu'ils parlent, ils interrompent quelqu'un et ils me posent une question qui crée instantanément quelqu'un d'hostile qui pense que tout le monde est un idiot, exigeant des choses d'eux et les coupant avant qu'ils aient eu une chance pour répondre. Mais peut-être que vous avez pensé à quelqu'un nerveux et flambé et chaque réponse qu'ils obtiennent tôt provoque. Une autre question, je suis plus panique. Encore une fois, il y a beaucoup d'alternatives différentes, mais vous ne pouvez pas éviter de commencer à penser à quelque chose. Et c'est le pouvoir de commencer par des règles de comportement. C' est ainsi que nous rencontrons des gens dans la vraie vie, nous voyons le comportement et nous avons essayé de déterminer ce que ce comportement signifie. Les psychologues appellent ce processus d'attribution. Nous sommes plus susceptibles de penser que le comportement signifie quelque chose de constant chez une personne. Donc, si je vois quelqu'un crier, je suis plus susceptible de penser qu'ils sont en colère qu'ils sont gentils dans une situation d'ancrage. en passant, nous avons tendance à faire l'inverse pour nous-mêmes. Mais de toute façon, c'est ce qu'on appelle le biais fondamental d'attribution. Cette personne a à propos de l'attribution est quelque chose que tout le monde fait différemment selon son expérience et comment son cerveau est câblé. Mais nous tous, indépendamment de la façon dont nous faisons ce processus, ne voyons jamais le comportement. Le comportement est l'endroit où nous commençons dans le monde. J' aime donc partir du comportement par écrit pour trois raisons. Tout d'abord, cela vous oblige à faire frais à vos observations. Souvent rencontrera quelqu'un et de former l'impression qu'ils sont snide ou amical ou orange. Et on ne pouvait pas vraiment te dire pourquoi après. Donc, quand on vient pour écrire quelqu'un qui est snide ou amical ou Boris ont été forcés de compter sur des clichés. Au lieu de revenir à ce que nous avons réellement vu, je pense que si ce processus est similaire à un artiste qui apprend à voir quelles couleurs et nuances sont vraiment qu'au lieu du genre de version sommaire que leur cerveau a trouvé, dans le même comment vous essayez d'apprendre à voir comment les gens se comportent réellement et pas seulement à se souvenir de ce que vous avez ressenti à leur sujet par la suite. Deuxième raison, ça marche votre cerveau au lieu de contre elle. Si je vous dis que quelqu'un est un introverti, il est en fait assez difficile de comprendre ce qu'il fera ensuite. Premièrement, parce qu'il y a beaucoup d'options et d'autres facteurs en jeu, mais deuxièmement, parce que ce n'est pas ce que nous sommes prêts à faire. Alors que si je vous donne ce comportement, comme nous l'avons vu plus tôt, votre cerveau fera des heures supplémentaires pour essayer de déterminer quel genre de personne ils sont. Donc la première façon de faire les choses, je pense que c'est une recette pour le bloc de l'écrivain. Alors que la deuxième façon, nous allons puiser dans des idées qui ont presque l'impression qu'elles viennent de l'extérieur de vous. Ok, ma troisième et dernière raison, ça vous empêche de savoir des choses sur vos personnages que le lecteur ne sait pas. Si vous commencez par le comportement, alors vous rencontrez les caractères dans le même ordre que nous le faisons. Ce n'est pas bon que votre personnage ait une histoire incroyablement intéressante. Si ce n'est pas réellement qui sont sur la page et il peut résulter dans le droit de penser que le personnage est beaucoup plus intéressant que le lecteur chose vente. Crois-moi, ça arrive. Ok, donc c'est mon discours. J' espère que vous vous joindrez à moi. Dans la classe suivante. Nous examinerons comment utiliser ces règles efficacement. Quel est le processus réel ? Ensuite, nous allons commencer à chercher pourquoi vous pouvez trouver des rôles productifs qui donneront vie à votre personnage. Je vais m'inspirer de la conversation ou de l'analyse, l'analyse transactionnelle, de la théorie du théâtre. Ce dont vous avez besoin, c'est une liste des personnages sur lesquels vous voulez travailler et quelque chose avec lequel écrire. Super, je te verrai là-bas. 2. Utiliser les règles de comportement: Bienvenue de retour. Dans ce premier cours, je vais parler un peu plus de ce qu' est une règle de comportement et comment nous allons les utiliser. Donc, ce qui est une règles comportementales peut vraiment être quelque chose sur la façon dont un personnage existe dans le monde, y compris, par exemple, comment ils parlent. Nous examinerons le style conversationnel plus tard, mais cela peut inclure, disons, jure une fois chaque fois qu'ils parlent, ou chaque fois qu'ils terminent la phrase, ou toujours poser une question sur la façon dont ils se déplacent. C' est peut-être une règle qui s'applique à tous leurs mouvements comme des mouvements comme un danseur, ou qui décrit les mouvements habituels comme des coups sur la table chaque fois qu'ils parlent, ce dont ils parlent, ok, il y a beaucoup à déballer ici. Certains peuvent être très discrets, mais beaucoup de plaisir, comme il parle de cette collection de timbres à chaque fois. Ou ça pourrait être quelque chose d'un peu plus incisif qui ne serait pas incroyablement évident si vous rencontriez cette personne dans la vraie vie, comme mentionné, quelqu'un qui n'est pas dans la pièce à chaque fois qu'ils parlent. Et cela pourrait évoquer un corps occupé ou un potins, ou juste quelqu'un qui est très sociable et occupé selon la façon dont vous l'utilisez. Il y a des charges que nous pouvons faire avec ce dont les gens parlent, ce que les gens font. Et cela peut être grand ou petit. Donc, à la petite extrémité, peut-être qu'ils rangent quelque chose trois fois chaque scène ou un peu de hauteur médiane. Peut-être que chaque scène leur priorité est de s'occuper du bébé, ou peut-être qu'on les voit sacrifier quelque chose dans chaque scène dans laquelle on les voit. Donc, cela peut être au niveau de petites habitudes ou de grandes décisions. Ce qu'ils ressentent, ce qu'ils ressentent, et peut-être qu'ils pensent toujours de mauvaises choses ou la faute de quelqu'un d'autre ou tout ce qui les rend irritables, ou ils ont toujours l'impression d'être laissés de côté. Évidemment, ce ne sont pas des catégories discrètes. Ce que les gens pensent et ressentent mène à ce qu'ils font et à ce qu'ils disent. Lequel d'entre eux vous choisirez de vous concentrer dépend beaucoup de votre voix auteur. Mais j'espère que cela vous donne une idée de la portée de celui-ci décrit tout sur la façon dont une personne est habituellement dans le monde. Vous pouvez l'utiliser comme règle de caractère. Maintenant ne pose pas la question, quelle est une bonne règle de caractère ? Toutes les règles ne sont pas bonnes. Il est satisfaisant pour un lecteur si vous allez gouverner se sentir ancré en janvier et l'observation de la réalité, ne signifie pas que vous ne pouvez pas exagérer et nous reviendrons sur cela plus tard. Mais la chose que son exagéré devrait se sentir vrai, il y a un test vraiment simple pour cela. Si cela facilite l'écriture de la scène, c'est une véritable observation de la façon dont les gens se comportent. Si ça fait plus chaud, ce n'est pas le cas. Regardons quelques exemples. Donc nous avons deux règles ici. Les violons avec cette pluie chaque fois qu'ils parlent, à moins que le cœur chaque fois qu'ils parlent. J' ai eu un coup d'oeil très rapide et le premier vient de s'écrire lui-même. Bonjour. Je vous ai dit bonjour. Appliquez-le. C'était comme une question car j' attendais que je confirme que ce n'était pas bonjour. Elle a tordu pour aller à peu près n'a pas de doigt nerveusement. Merci d'être venu. J' ai dit et j'ai essayé de donner un sourire rassurant, mais elle a seulement tordu ce Dyamand plus vite que jamais. Et elle m'a dit que ce n'était pas un problème, ce qui était évidemment un mensonge. Je m'attends à ce que vous vous demandiez pourquoi sont refroidis. Oui, torsion, torsion. Donc automatiquement cette personne est venue me voir comme étant nerveuse, réticente, ils n'allaient pas dire grand-chose. Je devais aller avec la deuxième règle et ça n'a pas fait la même chose pour moi. Alors j'ai eu bonjour. J' ai dit bonjour. Chaise appliquée avec un genteel, soulevé son chapeau. Merci d'être venu. Mon plaisir. Elle a renversé une fois de plus. Donc je suppose que la règle suggérait genteel et le registre formel de mon plaisir, mais je me sens vraiment coincé. C' était difficile d'écrire Adam, l'effet n'est pas satisfaisant parce que ce n'est pas quelque chose que les gens font. Maintenant, c'est un exemple assez extrême, mais c'est un test utile de garder à l'esprit que vous essayez toutes ces règles différentes. Pour récapituler, alors une bonne règle est fondée sur une bonne observation. Et vous serez en mesure de le dire parce que cela rendra plus facile à écrire, pas plus difficile. Et le reste de ce cours, nous examinerons comment trouver ces règles productives, comment mieux observer les gens. Mais vite dans le reste de cette classe, je vais parler rapidement de la façon de les appliquer. Alors, comment pouvez-vous utiliser des règles dans votre processus ? Ce sera le point de mire de ce cours. Nous allons écrire des scènes d'auditions où vous prenez deux rôles, les briser ensemble, et essayer de scène vraiment rapide pour voir quel personnage il produit et si vous aimez le résultat. Ceux-ci sont pour votre carnet de croquis et dans ces thèmes qui aide à suivre les règles tout le temps, comme robotiquement. Ainsi, lorsque vous développez une règle, vous incluez une fréquence comme chaque fois qu'ils parlent, X fois la scène. Donc 2, 3, 4 fois par scène. Ou peut-être jamais, si vous frappez un personnage en faisant quelque chose que la plupart des gens feraient normalement, comme ne jamais regarder l'autre personnage ou ne jamais répondre directement à ce qui leur est dit. Donc, ces scènes d'audition sont au centre du cours. Je ne m'attends absolument pas à ce que vous passiez le reste du processus d'écriture à compter combien de fois j'ai vu quelqu'un faire quelque chose, ou littéralement seulement les laisser poser des questions. J' espère que dans ce processus vous aurez trouvé le caractère et la voix de Nella a commencé à prendre vie pour vous et vous pouvez être moins rigide. C' est encore une question valable bien que, en bonne, bonne prose, bonne caractérisation. À quelle fréquence devrions-nous répéter la balise d'un personnage ou son comportement de modèle ? Et ce n'est pas une question avec une réponse directe parce que cela dépend de votre voix. Alors jetons un coup d'oeil à ça. Comment devrait-on utiliser des règles dans ma prose ? J' adore ça, James citerait sur le caractère, je pense que c'est vraiment important. Le niveau de réalité diffère d'un auteur à l'autre, et notre soif de profondeur ou de réalité particulière d'un personnage est enseigné par chaque écrivain et s'adapte aux conventions internes du livre. Je pense que les romans ont tendance à échouer non pas lorsque les personnages ne sont pas assez vifs ou assez profonds, mais quand le roman en question ne nous a pas appris comment s'adapter à ses conventions. Alors, à quelle fréquence devriez-vous utiliser les règles ? Cela dépend de votre profondeur de caractérisation en tant qu'auteur et de votre voix, mais vous devez décider si vous faites pour que vous puissiez nous enseigner. Jetons donc un coup d'oeil à cette prise de décision, à laquelle j'ai tendance à penser à cette échelle. Et à gauche, il y a des gens dans la vraie vie. Maintenant, dans la vraie vie, il y a beaucoup de bruit blanc. Les gens qui ont l'impression de se plaindre tout le temps, ne se plaignent pas vraiment tout le temps parce qu'il y a tant d'autres choses que je dois dire et faire littéralement juste une fonction. Donc, la plupart des écrivains exagéreront légèrement le comportement, et c'est vraiment important. L' illusion de la réalité vient encore de cette légère stylisation et exagération. Et le résultat, si ce qui a été visé est une impression réaliste, est ce que nous appelons le réalisme. Alors que nous montons le cadran, nous passons à la caricature et à la bande dessinée. Maintenant, je ne dis pas que c'est pire. Personnellement, je suis, je suis assez étranger à la caricature quand j'écris. Et le réalisme, c'est à la mode comme notre genre d'histoires animées par des personnages. Mais beaucoup de grands littéraires sont plus à l'échelle. Regardez la distribution de soutien dans n'importe quel roman de Jane Austen. Regardez n'importe quel personnage dans un roman de Dickens. Donc, ce n'est pas une échelle de meilleure pour nous. C' est une question de temps. Donc, il y a quelques choses que vous pouvez faire qui vous déplaceront vers la droite le long de cette courbe. Le premier est d'exagérer le comportement. Et un bon exemple est Marvin, robot malheureux bien-aimé du Guide de l'auto-stoppeur de la galaxie. Son rôle est juste de se plaindre, mais ses plaintes vont bien au-delà des plaintes réalistes dans les conversations occasionnelles. Voici une citation typique, excusez-moi de respirer, ce que je ne fais jamais. Donc je ne sais pas pourquoi je me donne la peine de le dire. Oh mon Dieu, je suis si déprimée. Maintenant. Je connais des plaignants, mais personne ne pourrait le jeter dans une conversation décontractée. C' est une exagération. Vous pouvez également vous déplacer vers la droite en exagérant la cohérence. Et en fait, c'est un raccourci très rapide et efficace vers la comédie. Voici la chenille bleue d'Alice au pays des merveilles, en suivant la règle, désaccord avec la dernière chose qui dit, je ne peux pas m'expliquer. J' ai peur de dire qu'Alice parce que je ne suis pas moi-même. Tu vois, je ne vois pas la chenille. Je crains que je ne puisse pas le dire plus clairement et comme je l'ai répondu très poliment car je ne peux pas le comprendre moi-même pour commencer. Et étant tellement de tailles différentes en une journée, c'est très déroutant. Ce n'est pas la responsabilité. Peut-être que tu ne l'as pas encore trouvé, alors Janice, mais quand tu devras te transformer en chrysalide, tu le feras un jour, tu sais, et après ça en papillon, je devrais penser que tu te sentiras un peu bizarre, n'est-ce pas ? Pas un peu. Donc, la chenille. Maintenant, ce n'est pas un comportement exagéré. Je connais des gens qui sont prêts à être aussi contondants, mais c'est une cohérence exagérée. Personne ne contredit cela chaque phrase consécutive. Et c'est un moyen très rapide de commenter les personnages. Si vous regardez une sitcom, les personnages ont probablement quelques règles ou gains qu'ils suivent, et ils le font beaucoup plus que n'importe qui dans la vraie vie. Alors voici encore notre échelle. Et la question est de savoir où vous voulez vous asseoir pour faire passer les personnages aux lecteurs, vous allez devoir exagérer le degré ou cohérence un peu au-delà de la vraie vie. Mais jusqu'où vous voulez activer ce cadran est une question de style personnel. Une autre chose à noter est qu'en règle générale, vous allez vouloir que vos personnages mineurs s'assoient légèrement à droite de vos personnages principaux. Une dernière chose à considérer est combien vous commenter dans votre voix auteur, car cela affectera les règles que vous pouvez utiliser confortablement. Donc, si nous revenons à cette torsion de l'anneau vue à nouveau, je mets automatiquement ça dans une voix grincheuse à la première personne parce que pour permettre la règle de torsion de l'anneau de sortir, j'allais devoir vous parler de la torsion de l'anneau. J' avais besoin d'un narrateur qui ne ferait pas ce genre de commentaire. Ce n'est pas vrai pour toutes les règles. La règle se plaint chaque fois qu'ils parlent ou ne disent que cinq mots à la fois est évidente. Il, il serait juste montré au lecteur lorsque vous présentez le discours et les événements qui se produisent. Vous devez donc réfléchir un peu à ce que vos voix aiment. Personnellement, j'écris en une tierce personne intrusive. Je suis une sorte de numérateur actuel. Il est donc très naturel dans ma voix de commenter des choses comme le terrain où quelqu'un parle ou les petits gestes et tiques qu'ils ont. Si vous écrivez plus genre de cinématographiquement, vous présentez un puits, mais vous vous rendez en tant qu'écrivain très invisible. Ça va être difficile à utiliser et c'est une sorte de rôles. Et vous allez vouloir vous concentrer sur les règles qui peuvent être plus facilement traumatisées. Vous n'avez probablement pas besoin de vous inquiéter à ce sujet à l'avance. Vous découvrirez par vous-même quelles règles sentent que les jouets ne les utilisent pas, ce qui est juste quelque chose à retenir si une règle est vraiment une marche à vous, qui pourrait être pourquoi. Donc, pour récapituler et développer des personnages, utilisez des règles avec cohérence robotisée dans une scène d'audition pour écrire des personnages réalistes, exagérer légèrement comment et combien de fois les gens se comportent d'une certaine manière. Puis après avoir exagéré l'une de ces choses taupe, vous devenez de plus en plus comique. Règles qui nécessitent une description auteur, encore une fois, pour parier de voir ces voix d'auteur intrusives qui ont tendance à commenter ce genre de chose. Règles qui peuvent simplement être montrées se produisant. Donc, toutes les autres vraies voix et c'est tout cela été dans la classe finale auront quelques conseils de séparation sur les conseils de caractérisation d'autres écoles, choses à penser pendant que vous écrivez. Mais dans la prochaine classe, nous commencerons à trouver des rôles productifs. Et je vais regarder le style conversationnel et l'analyse conversationnelle, qui est l'une de mes choses préférées. Alors je te verrai là-bas. 3. Style conversationnel: Bienvenue à SOC. Il est donc temps de commencer à trouver des règles maintenant que vous pouvez utiliser pour lancer votre roman. Et aujourd'hui va être tout au sujet du style conversationnel, ce qui est la façon dont les gens parlent. On a tous un style quand on parle. Et c'est une grande partie de l'impression que nous donnons aux gens. Il a été étudié par des psychologues et des sociologues, mais surtout des linguistes. style conversationnel est la raison pour laquelle quelqu'un n'a qu'à me dire plaisir. Et nous savons déjà si nous pensons qu'ils sont amicaux, timides ou éloignés. Ce n'est pas ce qu'ils ont dit, c'est comme ça qu'ils l'ont dit. Aujourd'hui, je vais vous parler à travers quatre domaines qui composent notre style de conversation, notre langage de paralanguage prend le tournant et vous écoute. Tout cela est dans vos téléchargements, donc pas besoin de prendre des notes. D' abord, paralanguage. C' est tout ce qui se passe lorsque nous parlons, à part les mots que nous disons réellement. Donc ici, j'ai énuméré quelques-unes des choses qui varient personne à l'autre et qui constituent une grande partie de la façon dont nous rencontrons. Donc, la hauteur, l'intonation et la vitesse de votre discours, bruits d' hésitation ou les pauses, comme la fréquence à laquelle vous faites une pause et pour combien de temps et où. La justice. Donc, cela peut être concentré sur le corps, ce qui est comme se gratter la tête ou gicler votre jambe. Ou concentré sémantique, ce qui veut dire que c'est lié à ce que vous dites. Alors peut-être que vous pointez beaucoup ou que vous faites ce truc où vous conduisez avec vos mains pendant que vous parlez. Et enfin, ce que tu fais de ton visage. Donc, comme nous le voudrions, certaines personnes qui sourient de façon permanente ou qui lèvent leurs sourcils sarcastiquement tous les autres commentaires, une grande partie de cela est le regard, où vous regardez et combien de fois vous regardez loin. Ok, ensuite, la langue, le lexique couvre tout ce qui concerne votre choix de mots. Certaines personnes utilisent beaucoup d'argot, autres utilisent beaucoup de longs mots, etc. Et les gens varient dans la fréquence d'utilisation de l'IA. Nous ou vous essayons de donner un courant à la règle de dire que nous chaque fois qu'ils parlent et voient ce qui se passe, vous verrez à quel point ce genre de chose peut être puissant. Je couverture est tout ce qui adoucit ce que vous dites et recule. Donc, désolé, peut-être, je pense que vous pensez peut-être ? Et les gens varient dans la fréquence à laquelle ils utilisent différentes formes grammaticales. Donc, certaines personnes posent beaucoup de questions, d'autres donnent beaucoup d'impératifs comme des commandes. Certaines personnes utilisent beaucoup de phrases incomplètes et ainsi de suite. Ok, deux vers le bas, deux à y aller. Tournage. tournage est mon truc préféré, les gars. Honnêtement, peut-être que c'est le moins utile et les livres, mais c'est utile dans la vie. C' est ainsi que vous sauriez que quelqu'un d'autre a fini de parler et c'est à vous de parler. Il s'avère que nous varions énormément sur ce sujet et c'est une grande partie de la raison pour laquelle les gens font ou ne s'entendent pas. Donc, les gens ont des idées différentes sur temps qu'ils devraient parler quand c'était à leur tour. Et en fait c'est un très utile pour écrire avec donner aux gens différentes quantités d'espace. Qu' ils aient besoin de terminer leur phrase grammaticalement pour terminer le tour, combien de temps vous devez faire une pause pour montrer que vous avez fini de parler. Il s'avère que nous varions énormément sur ce sujet et c'est pourquoi certaines personnes se sentent interrompues et d'autres pensent que personne d'autre ne parle jamais. Et puis quels signes paralinguistiques vous pourriez utiliser pour montrer que vous n'avez pas fini de parler. Donc, par exemple, certaines personnes. Même dans une piscine, faites ça comme une banque rotative à la main pour montrer qu'ils n'ont pas fini, ce genre de chose. Oh, et enfin, ce que les gens pensent est une indication pour commencer à parler. Certaines personnes attendront une question ou une invitation avant de croire que c'est à leur tour de parler et elles attendront des heures. Et notre quatrième et dernière catégorie, les choses que vous faites bien, vous écoutez quelqu'un d'autre, backchannels, bruits que vous faites pendant que quelqu'un d'autre parle encore. Ce ne sont pas des interruptions. Que juste vos petits bruits supportés, expression faciale. La plupart des gens ont des visages d'écoute habituels et quelqu'un a jeté leur regard et les a soutenus à la corruption comme quelque chose que nous faisons tous différemment. Donc, pour certaines personnes, citez sans citation interrompre pour accepter ou résumer rapidement ce qui vient d'être dit, c'est montrer votre enthousiasme de ne pas prendre la parole. Et les autres ne font pas ça du tout. Encore une fois, soyez vraiment prudent de les mettre dans votre écriture. Les gens font des backchannels tout le temps. Nous ne voulons pas tous écrire. Et pourtant, ils disent, mais si quelqu'un a une habitude inhabituelle d'écouter et que vous attirez notre attention sur cela, cela peut être efficace. Ok, alors comment tout cela se traduit-il en règles de caractère ? Eh bien, regardons quelques exemples. Pensez à quelqu'un que vous connaissez, qui est ennuyeux de parler parce qu'ils vous donnent l'impression que vous ne pouvez pas l'obtenir d'une façon ou d'une autre. Maintenant, il y a beaucoup de façons différentes d'être ennuyeux. Mais voici quelques suggestions qui m'ont sauté. Dans la vitesse de paralanguage, ils parlent vraiment lentement, hésitations, ils prennent de longues pauses et regardent. Ils ne te regardent pas pendant qu'ils parlent. Cela fait que quelqu'un se sent très exclu dans la langue qu'il utilise. Je chaque fois qu'ils parlent. Jamais NOUS ou vous, ou à tour de rôle, peut-être qu'ils prennent un terme qui est beaucoup plus long que quiconque. Et d'ailleurs, pour tous ceux qui espèrent sur des conseils ne pas être ennuyeux. La mauvaise nouvelle, c'est que tout cela est relatif. Haut-parleurs lents, comme d'autres haut-parleurs lents pour nous parce que comme d'autres rapides parce que je suis tellement sur. La bonne nouvelle en tant qu'écrivain est que si vous voyez quelqu'un parler lentement, tout le monde supposera que vous voulez dire par rapport à eux au monde très démocratique. Par écrit. Ici, je l'ai traduit en quelques règles possibles. Vous pouvez utiliser l'avis une différence dans le libellé entre les règles que vous pouvez simplement dramatiser et les règles sur lesquelles vous devez attirer l'attention dans votre description. Et c'est une distinction que nous avons faite plus tôt et cela affectera votre voix. On pourrait dire qu'ils parlent lentement et que vous allez attirer l'attention sur cela trois fois dans chaque scène. Ou ils s'arrêtent une fois à chaque fois qu'ils parlent, ou ils regardent dans la distance moyenne et vous attirerez l'attention sur cela trois fois dans la scène. Ou ils utilisent moi au moins deux fois chaque fois qu'ils parlent, ou ils disent au moins quatre phrases chaque fois qu'ils parlent. Ainsi, vous pouvez voir comment un transformer ces composants de style conversationnel en règles que nous pouvons utiliser pour écrire ces scènes d'audition pour nos personnages. Ok, Prenons un autre exemple de départager comment l'impression que nous avons si quelqu'un vient des éléments de style. Alors prenons un adulte condescendant parlant à un enfant, regardant la paralanguage. Je pense qu'ils parlent probablement haut et lent sourire Am tout le temps. Je suis un lexique que j'imagine qu'il y a beaucoup d'entre nous avons eu tout ce que nous sommes aujourd'hui chose. Je suis des questions, des questions ennuyeuses auxquelles les enfants ne veulent jamais vraiment répondre. Dans le tournage, ils termineraient toujours les tours. Les adultes ne traînent pas quand ils fréquentent les enfants parce qu'ils ne parlent pas naturellement, ils se produisent. Et peut-être qu'ils n'écoutent pas vraiment. Ces mouvements sont chronométrés au hasard ou leur regard est ailleurs. Alors n'hésitez pas à choisir et mélanger à partir de cette table. J' ai travaillé en quelque sorte en arrière à partir d'une impression, mais vous pouvez simplement superposer deux règles ensemble et voir ce qui se passe. La nécessité de la justifier peut être étonnamment productive. Prenons le pitch et le lexique. Je vais dire quelqu'un qui parle à un haut niveau et utilise un lexique fantaisiste. Disons que ma règle est qu'ils utilisent des termes techniques à chaque fois qu'ils parlent. Pour moi, j'ai instantanément imaginé et excitable type de professeur. Ils sont légèrement ennuyeux, mais probablement fondamentalement sympa. Ok, quelqu'un qui vous dit chaque fois qu'il parle et prend des termes très courts, disons que ma règle est qu'ils ne disent pas plus de cinq mots chaque fois qu'ils parlent. C' est quelqu'un qui voulait que quelqu'un d'autre fasse toute la conversation. Vous devez décider par vous-même s'ils sont timides ou grincheux, ou désireux de s'il vous plaît, Il y a plusieurs façons de jouer ça. Ou disons quelqu'un dont le regard est tourné vers la gauche. Et il faut leur poser une question avant de commencer un tour afin qu'ils ne parlent pas à moins qu'ils ne le demandent directement. Cela instantanément pour moi en tant que quelqu'un distrait et rêveur et déjà mon cerveau se demande pourquoi cela est structuré et si quelque chose les inquiète. Donc, pour notre première tentative de casting, je veux que vous esquissiez des thèmes très rapides pour vos personnages où vous essayez des paires de règles de ce tableau. Alors choisissez n'importe quoi sur la table, règle du développeur et écrase les ensemble et voir ce qui se passe. Rappelez-vous qu'ils sont juste pour votre carnet de croquis, votre cadran de cohérence est affiché au maximum afin que vous puissiez trouver les personnages rapidement et vous êtes en train de trouver ceux qui fonctionnent et votre voix d'auteur et ce que vous aimez qui créent qui sont intéressants est que la table une fois de plus par elle sera dans votre téléchargement. Bonne chance. Je vous verrai la prochaine fois où nous examinerons l'analyse transactionnelle. Ce que les gens font, ce qu'ils disent quand ils parlent. On se voit là-bas. 4. Scripts de vie: Salut, bienvenue. Donc la dernière fois, nous avons regardé les règles pour le style de conversation des gens. Aujourd'hui, nous examinerons les règles relatives au contenu de ce qu'ils disent et de ce qu'ils font. Vous remarquerez que j'ai mis ce qu'ils disent et ce qu'ils font ensemble. Et c'est parce que pour AP épisode est de parler est juste une sorte de faire des discours, de l'action. Choisir de dire que quelqu'un enseigné semble stupide ou de s'excuser auprès d'eux abondamment pour les avoir poussés ou leur dire tout sur votre collection de timbres sont toutes des actions qui composent votre personnage tout autant que de choisir de collecter leurs souches dans le première place ou pas, quelqu'un est chaud sur la tête. C' est juste une façon d'interagir avec d'autres personnes dans le monde. Et ils peuvent être résumés par le même genre de règles. Alors, quelles sont ces règles que tous les modèles à la façon dont les gens se comportent ? Et comprendre ces modèles est vraiment le domaine de la psychologie sociale. Aujourd'hui, je vais examiner particulièrement une idée de l'analyse transactionnelle. Vous n'aviez pas à être d'accord avec l'analyse transactionnelle pour trouver cela utile. Et la chose à propos des théories de psychologie sociale qui est pratique pour les écrivains aides, ils ne seraient pas sortis du terrain s'ils n'avaient pas au moins décrit grossièrement comment les gens se comportent, ils pourraient obtenir les mécanismes et la catégorie exemptée est faux. Mais les psychologues ont passé beaucoup de temps à observer les gens et nous pouvons certainement en emprunter. Ok, donc l'idée de l'analyse transactionnelle est que nous avons tous un scénario de vie sur nous-mêmes que nous essayons de maintenir. Vous pouvez penser à cela comme une règle que nous essayons d'être x genre de personne ou non B x genre de personne. Donc nous croyons que nous sommes une bonne personne ou une personne généreuse, ou qui étaient une personne ennuyeuse ou une personne timide. Et cette croyance est quelque chose que nous maintenons dans notre façon d'agir et de parler. Et c'est une idée très similaire à cette croix nouveau par James mot sur le fonctionnement de la friction. Et il le met comme ça. Le leitmotiv d'un personnage nous dit quelque chose de vrai à leur sujet. S' ils gardent les apparences, maintenir la fiction publique si eux-mêmes. C' est ce qui en fait un vif intéressant. Elle a eu comme mes dents. Le personnage, il est leitmotiv pour les champs. Rien de subtil chez eux n'est ennuyeux, mais ce n'est pas la consistance qui le rend ennuyeux. Ce que je voudrais ajouter à cela, une fiction publique n'est pas seulement fisheye. Nous maintenons notre idée de nous-mêmes autant que 21 autres, mais sinon, je pense que cela frappe le clou sur la tête. Nous voulons voir ces comportements en matière de brevets qui vont vraiment au cœur de qui quelqu'un essaie d'être, qui il pense être. Ok, eh bien, genre de règles d'un gouvernant les scripts de vie des gens. Eh bien, je vais emprunter du papier d'analyse transactionnelle classique de Golden and Golding. Ceci est cité dans vos téléchargements. Et voici les injonctions et les conducteurs qui, selon eux, régissent nos scénarios de vie. Donc, pour l'analyse transactionnelle, ce serait des règles que nous avons apprises avant l'âge de sept ans en fonction de ce qui nous a attiré l'attention, préférence positives de la part de nos soignants. Donc, disons que nous avons été récompensés pour être silencieux ou donné attention là où nous étions malades, nous avons été internalisés en direct étant sans importance ou mal comme nos rôles préférés dans la vie. Encore une fois, peu importe si vous êtes d'accord avec cette théorie. Il importe juste que les règles soient utiles. Examinons cette liste et n'existons pas ou n'existons pas. Donc, pour l'enfant qui a été encouragé à être vu et pas entendu, Dolby vous communément votre sexe si le parent voulait une fille ou fils et encouragé cet aspect du sentiment de soi de leur enfant. Ne sois pas un enfant. Les enfants qui étaient censés prendre la responsabilité très jeune. Papa a grandi à l'inverse et ne fais rien de très vif comme parent, faire en sorte qu'ils soient couronnés de succès. Vous obtenez ça parfois des familles jalouses. De même, ne soyez pas important et ne faites pas partie. C' est intéressant, choisissant de nous séparer des groupes. De même, légèrement différent parce qu'il s'agit d'individus plutôt que de groupes proches d'autres personnes, de n'importe qui. Et ne soyez pas bien, si vous avez beaucoup d'attention pour être malade plus ou mal, alors cela peut devenir votre position plus confortable. Ne pensez pas qu'ils pensent par vous-même, suivez les règles. Étaient toute sorte de déviation comme étant découragé ou ne se sentent pas, ne pas afficher vos sentiments. l'autre côté des pilotes de monnaie pour être une offre parfaite qui est dans un domaine particulier. C' est des notes parfaites ou une moralité parfaite. Soyez fort, essayez fort, plaisir aux gens, et dépêchez-vous. Ce qui, je pense, est très intéressant. C' est moins intuitif, mais j'en ai un peu sur moi. Et connaître les gens qui font ça quand ils se sentent hors de contrôle. Je pense qu'ils font tout deux fois plus vite, ça ira. Tout comme un ensemble d'idées de départ sur le genre de choses que les gens essaient d'être dans leur vie. Et regardons comment cela affecte la façon dont les gens parlent d'abord. Voici donc quatre personnes qui donnent la même information, l'information qu'elles ont travaillé dans une école depuis 10 ans. Quelqu' un qui est chauffeur est, désolé, un carrefour n'est pas important. Je n'ai jamais eu le courage de quitter notre petite équipe. Ça fait dix ans maintenant. Quelqu' un qui suit DO a grandi, pourrait dire dix ans. Cela me donne dix autres et je pourrais développer une certaine ambition et laisser la pensée derrière moi pour un bon travail ou pas, n'appartiens pas. J' ai enseigné ici depuis 10 ans. Il est pratique pour moi et une école assez décent pour que se tenir à un retrait ou essayer dur. Je suis professeur ici depuis dix ans. Laisse-moi te dire que c'est une bataille quotidienne. Mon Dieu, je ne sais pas comment on se tient encore quelques jours. Ils affirment toujours qu'il y a quelqu'un qui essaie très fort. Ok, donc c'est le discours. Maintenant, réfléchissons à la façon dont cela affecterait leurs actions. Ignerait pour une promotion, par exemple, clairement non, ne soyez pas important ou ne grandissez pas. Essayer Khalid n'appartiendrait certainement pas. C' est un cas intéressant. Ça dépend. Nous allons faire de la promotion, les faire se sentir séparés du groupe ou seraient en fait un investissement dans le groupe dont ils voudraient rester à l'écart. Vous pouvez donc voir comment ces règles peuvent rapidement produire des idées tout à fait réalistes sur la façon dont les gens parleront et se comporteront. Vous pouvez les superposer pour obtenir des résultats intéressants. Voici quelques exemples. Supposons qu'on ait pas bien et qu'on soit fort. Il y a un personnage très célèbre dans une littérature très sérieuse qui suit ces règles. Vous vous sentirez toujours hot-dog par et hors de toutes sortes. Mais il dit toujours clairement qu'il ne s'est pas plaint et qu'il porte des choses. Personne, voici un tremblement de terre typique. Il ne fait pas si chaud dans mon domaine vers trois heures du matin et certaines personnes pensent que c'est le cas. En fait, Christopher Robin, il a laissé chuchoter entre nous et ne dit à personne qu'il fait froid. Donc il maintient constamment qu'il ne va pas bien, mais aussi qu'il est fort. Et ça le rend vraiment mémorable, charmant et drôle. Hum, j'ai eu un coup de pouce ou moi-même pour te montrer comment ça pouvait se jouer. J' ai donc pris d'être parfait et de ne pas faire partie. Et voici le résultat. Remarquez, en passant, que vous pourriez également savoir que cette personne prend tons longs et nous utilise chaque fois qu'elle parle. Et j'ai dû être parfait jouer à travers elle vous a demandé de faire de l'exercice et marcher et de ne pas appartenir par son attitude envers le village. Donc c'est un croquis rapide. La campagne ici, Il est très beau et a commencé, n'est-ce pas crié Sarah, nous allons marcher tous les jours, chaque jour pluie ou briller illégalement. Oh, il l'est. Et tu sais, on ne voit jamais d'autre âme pour le village qui marche, n'est-ce pas ? John John secoua la tête. Non, jamais. On ne peut pas le comprendre. Les gens ici semblent vouloir aller en ville ou je resterai à la maison, mais on marche tous les jours, quoi qu'il arrive. D' accord. Ce sont mes exemples. Maintenant, c'est ton tour. Donc, pour le deuxième tour d'auditions, êtes-vous vouloir prendre les règles de cette liste d'injonctions ou de conducteurs. n'y a rien qui vous empêche de prendre deux des injonctions ou deux pour les chauffeurs. Vous voudrez peut-être être plus précis. Dans quoi essaient-ils d'être parfaits, par exemple ? Et jouer avec ce qu'ils signifient pour vos personnages. Si vous pouvez penser à n'importe quel autre, ce soit les règles que vous voulez essayer à ce stade, soyez mon invité et je vous verrai la prochaine fois. 5. Règles qui comptent: Bienvenue de retour. Donc, jusqu'à présent, nous avons commencé à décomposer le comportement des gens en composants que vous pouvez commencer à regarder le ballon. Nous avons examiné le style conversationnel et les scripts, les scénarios de vie que les gens pourraient maintenir. Dans ce cours, nous allons parler de trouver les règles qui comptent pour votre histoire. Que vous utilisiez la voix de votre personnage ou votre propre voix. Ce que vous remarquez sur les gens, nous définirons cette voix. Quelqu' un qui remarque toutes les règles du comportement de classe et exactement ce que quelqu'un met sur la classe sociale est très différent de quelqu'un qui remarque tous les récits émotionnels et les façons dont les gens répriment la tristesse. Les deux seraient deux voix narratives très différentes avec des préoccupations différentes au cœur du roman. Donc, lorsque vous choisissez vos règles de personnage, il peut être vraiment utile de partir de ce qui vous préoccupe. Donc, je vais regarder quelques exemples de théoriciens qui ont commencé avec une impression qu'ils sont intéressés et ont divisé ça en comportement. Et puis nous regarderons un peu plus à faire ça du point de vue de la fiction. Donc, nous allons commencer par le parrain de la comédie improvisée et improviser le théâtre. Un Micheal Keith Johnston. Une de ses grandes préoccupations pour le statut social, il pensait qu'ils avaient une quelconque interaction. Nous revendiquons un statut pour nous-mêmes, élevé ou bas. Ce n'est pas le même que votre statut officiel. Vous pouvez avoir un roi de bas statut. Un exemple classique serait Jeeves et Western, où Jeeves est le Butler. Techniquement, c'est le serveur, mais c'est le personnage de haut niveau dans ce chemin. Il ne s'agit pas non plus d'être gentil. Tu peux être gentil. Statut élevé. C'est le genre de personne magnanime et généreuse. Maintenant Keith Johnston est célèbre pour ce concept parce qu'il l'a décomposé dans les comportements qui nous donnent ces dernières impressions sur les gens ont trouvé que quand ils les appliquaient sur scène, les résultats étaient instantanés et très réalistes. Jetons donc un coup d'oeil à une liste de ces comportements élevés. On y va. Ils tiennent la tête immobile, ils maintiennent le contact visuel. Ils occupent l'espace à leur guise. Alors ils viendront aussi près de vous et diront que c'est à eux de décider s' ils se tiennent debout ou s'assoient et qu'ils terminent leurs phrases, ils pourraient interrompre les peines des autres. Ils font très peu de bruits hésitants ou de mises en garde. Soit ils ignorent l'autre personne, soit ils leur donnent le signe social que c'est à leur tour de parler. Donc, ils ont posé les questions ou il est très clair que c'est votre tour maintenant. Et ils ne diffèrent pas comme les indices sociaux qui leur sont offerts. On peut continuer. Toutes les personnes de statut élevé ne font pas tout cela, mais c'est un début intéressant pour voir pourquoi l'un d'entre eux fonctionne. Essayez juste d'imaginer les faire dans un entretien d'embauche. Si vous étiez la personne interviewée, il serait très étrange pour vous de toucher votre intervieweur ou de choisir de coller la pièce au lieu de rester dans votre chat ou sera celui qui commencera à poser des questions et à donner des indices sociaux. D' un autre côté, il est courant de rester immobile et de maintenir le contact visuel afin que vous ayez l'air confiant. Si vous écrivez une histoire dans laquelle toutes vos règles de personnage concernaient le comportement du statut, cela va être une histoire qui s'intéresse à la hiérarchie sociale. Et ça va tomber très fort. Lui, même si vous aviez un commentaire à ce sujet directement en tant qu'écrivain, nous pourrions aussi apporter quelques règles de style Bx ici. Vraiment être fort ou ne pas être un enfant, pourrait être une sorte de conducteurs de statut élevé et injonctions. D' un autre côté, ne soyez pas, ne soyez pas important et appartiennent à une confortable plupart des joueurs de données. Ok, essayons un autre. Donc même idée. On va passer de l'inquiétude à propos de notre résultat final et le diviser en comportements. Voici Deborah Tannen. Elle a écrit le livre brillant. Ce n'est pas ce que je voulais dire, qui a beaucoup plus sur le style de conversation que nous faisions plus tôt. Et l'une de ses préoccupations dans ce livre est la façon dont tout ce que nous disons implique soit l'implication, soit l'indépendance. Nous essayons constamment de trouver le juste équilibre entre ces deux-là. C' est plus facile de voir si vous imaginez à quel point ce serait bizarre d'utiliser soudainement un registre formel avec votre mère, ou d'un autre côté, à quel point ce serait étrange pour quelqu'un que vous venez de rencontrer commencer à vous demander des conseils sur leur vie amoureuse. Il y a des règles tacites sur ce qui montre que vous êtes proche de quelqu'un et regarder vous montre notre indépendant d'eux. Nous en sommes plus conscients quand il est contesté, pas vrai. Où il y a peut-être quelqu'un qui agit comme si c'était notre meilleur ami. On ne pense pas qu'ils le soient. Mais la plupart du temps, nous obtenons cet équilibre, sans même vraiment avoir à y penser. Nous sommes très bons pour changer de registres, ce qui dans le genre de choses dont nous parlons et ainsi de suite. Ce qui est intéressant dans le livre de tanins, je pense qu'elle fait valoir de façon très concluante est que nous d'accord sur ce genre de choses sans même le réaliser. Comme si nous avions des idées différentes sur ce qui signifie que nous sommes proches ou pas. Jetons un coup d'oeil à certains de ces. Donc, en utilisant des questions, certaines personnes pensent poser des questions, Joe, donc ils sont intéressés par vous et que si vous voulez transformer l'implication, vous devriez poser des questions. D' autres personnes pensent que des étrangers se réunissent pour la première fois, se poser des questions. amis ne le font pas, et ils ne veulent pas se sentir interrogés sur leur territoire et se plaindre. La plainte de solidarité est un phénomène réel. Les gars, les gens qui pensent que si on va dans un restaurant et que j'ai fauché à ce sujet, vous pouvez lire à ce sujet avec moi et nous pouvons lier le comportement du restaurant. Et quelqu'un d'autre dirait, pourquoi êtes-vous si baisés ensemble ? Dire ce que tu veux ? Vraiment contesté, si nous sommes proches, est-ce que ça veut dire que je devrais être capable de vous dire ce que je veux au lieu de me cacher ? Ou ça veut dire que tu ne devrais pas savoir ce que je veux parce qu'on est proches. Et elle parle de la fréquence à laquelle cela peut être une sorte de rupture dans communication entre les couples et l'utilisation de l'IA. Ou nous, si je dis, je vais faire une promenade et pourquoi dire spécifiquement que nous ne allons pas faire une promenade. Il semble que les gens aient des idées différentes à ce sujet. Ok, je digresse parce que je trouve ça fascinant. Mais encore une fois, nous commençons par nous préoccuper de cet aspect particulier du comportement humain. Comment ils montrent qu'ils sont proches ou pas proches. Et nous constatons que les gens qui n'utilisent même pas le même code, les gens ont des idées différentes à ce sujet. Si vous écriviez avec ces règles à l'esprit, vous écririez un roman très riche sur la façon dont les gens gèrent les relations. Donc peut-être que si votre préoccupation centrale, alors que la solitude, ce serait un ensemble vraiment utile de règles à utiliser. Donc, dans ce cours, je vous demande de penser, quelle est la préoccupation centrale de votre histoire. Parfois, votre mode naturel d'observation des gens sera déjà venu à l'avant et il sera clair ce que votre voix, Il est quand il s'agit de caractère. Si c'est le cas, vous pouvez peut-être ignorer cette étape, mais c'est un moyen utile de démarrer et c'est un moyen utile de rafraîchir avec chaque nouvelle histoire. Assurez-vous que vous ne reproduisez pas. Les personnages âgés et vos préoccupations ALT. D'accord ? Donc, ce sont les deux questions que vous pourriez vouloir commencer en demandant ce qui compte émotionnellement pour mon protagoniste et ce qui compte dramatiquement pour mon histoire. Permettez-moi donc de donner quelques exemples. Si ma principale préoccupation est de me sentir seule, alors je peux commencer à me demander quelles règles rendent les gens indisponibles. Je vais m'étendre sur celui-ci dans un peu. Mais à titre d'exemple, pensons d'abord à d'autres. Donc, il peut être que votre protagoniste se sent inadéquat ou stupide, et peut-être qu'ils sont dans un nouvel environnement. Vous pouvez rapidement augmenter cet effet en donnant à tous vos autres caractères des règles qui les rendent compétents. La jeune personne gênée par cette famille comme un aliment de base de la comédie et exige à peu près tous les autres personnages de se comporter selon des règles qui les rendent embarrassantes. Il y a beaucoup d'exemples modernes de cela. Je recommande vraiment les superbes zones Georgia Nicholson par Louise Renaissance. Mais c'est aussi un vieux aliment. Regardez, par exemple, la distribution de soutien dans n'importe quel roman de Jane Austen. Elizabeth Bennet en a marre ? Ou encore, peut-être que votre personnage est un Américain transplanté dans la classe supérieure britannique et qu'ils essaient d'élaborer des règles de classe. Le résultat serait une sorte de satire sociale et il vivrait ou mourrait sur votre capacité à décomposer avec précision le comportement de classe dans ses règles de composants. Ok, regardons l'autre approche. Ce qui compte énormément pour mon roman. Un exemple que j'utilise souvent pour cela est le raisin de la colère de Steinbeck. Dans ce roman, l'impuissance humaine est au premier plan. Les gens sont expulsés de leur terre et même de la banque pour les hommes qui font le travail, disent qu'il ne s'agit pas de gens, mais de la banque qui est plus grande que les gens. C' est un système. Et à partir de là, toutes les tentatives de personnalisation échouent correctement. Ensuite, si vous décomposez les personnages en ce qu'ils font le plus souvent ou parlent de faire. Je pense que nous constatons que chacun d'entre eux s'intéresse essentiellement à contrôler une chose. Donc on contrôle la grossesse, on contrôle la nourriture, on a le tirage au sort, on contrôle la voiture, contrôle la communauté. Qu'est-ce qu'ils sont ? Essaie d'entrer dans la communauté, l'organisation et le leadership. Et nous avons juste le contrôle d'un futur fantasme. Et l'un d'eux se retire entièrement du contrôle de tout ce qui est pratique. C' est vraiment efficace pour un roman qui regarde comment les gens font face quand ils sont en fait hors de contrôle et qu'ils sont en fait impuissants. J' ai trouvé quelques autres cas, juste comme un exemple où il pourrait y avoir une préoccupation thématique, qui n'est pas nécessairement ce que vos personnages sont émotionnellement concernés par eux-mêmes. Alors comment nous agissons sous des régimes totalitaires et une régulation intrusive, comment nous élevons des enfants ou des enfants communs, comment nous réagissons à l'absurdité de l'univers. Je dirais que le classique de la bande dessinée, The Hitchhiker's Guide, pourrait être lu de cette façon. Ici. Des choses folles et insensées ne cessent d'arriver à eux et chaque personnage a une réaction de règle. Les auteurs ont sous-estimé la déviation, la démission dépressive de Marvin, disent plis demande pour une boisson forte ou une fête, et ainsi de suite. Ok, prenons un de ces exemples plus en détail. Supposons que vous ayez décidé que votre principale préoccupation émotionnelle est la solitude. Alors maintenant, vous réfléchissez à des règles de comportement qui rendent les gens indisponibles. Donc, quand j'ai essayé cela, j'en avais quelques de style conversationnel, quelques règles Bx, et aussi quelques autres qui me venaient à l'esprit. Si faible contact oculaire, pas de questions. Parler longuement et utiliser un registre formel peut tous faire croire à quelqu'un d'autre que vous n'êtes pas vraiment présent avec eux ou n'êtes pas vraiment proche d'eux. De même, maintenir activement votre script comme quelqu'un qui est toujours occupé, toujours fatigué ou toujours fort, pourrait donner aux gens l'impression que vous n'êtes pas disponible pour eux. Je jetterais quelques autres personnes dont la conversation porte principalement sur des expériences partagées avec d'autres personnes qui ne sont pas présentes ou qui oublient toujours des choses que vous leur avez dites ou même des plantes qu'il a faites ensemble. Ensuite, j'essaie de les écraser ensemble par paires. Donc, lors de mon audition, quelqu'un pourrait mentionner être occupé à chaque fois qu'il parle et ne pose jamais de question, même quand c'est très attendu, comme dans l'échange de comment êtes-vous, cette personne commence à écrire eux-mêmes. Ils sont toujours en mouvement, jamais dépassés, opérant dans leur propre bulle stressé. Et nous avons tous eu ce collègue. J' ai vraiment apprécié la seconde. Utilisez registre formel chaque fois qu'ils parlent contre quelque chose sur le protagoniste dans chaque scène et imaginant quelqu'un très Smiley, très Business School qui vous parle comme ils répondent d'un centre de santé. Nous voulons vraiment résoudre ce problème pour vous le plus rapidement possible, mais ils oublient tout de vous et ne s'inscrivent clairement pas en tant que personne. Je déteste ce type. Donc ces règles apportent vraiment rapidement à la vie des gens dont j'ai des sentiments forts. Donc je n'ai pas de source de règles pour toi cette fois. Je te demande plutôt de réfléchir à ce qui est le principal souci de mon roman ? Et quelles règles dois-je mettre cela en évidence pour mettre cela au cœur de l'histoire. Et vous voudrez peut-être penser aux règles de style conversationnel et aux règles de script en direct lorsque vous faites un brainstorming parce qu'il est coupé à toutes sortes de préoccupations et que d'autres pourraient venir à vous commencer à sembler évidents. Ensuite, lorsque vous avez une liste intéressante variée, vous pouvez les utiliser comme d'habitude pour les jumeler et écrire vos scènes d'audition. Et j'espère qu'à la fin de ce cours, vous aurez trouvé des personnages qui vous enthousiasment. Revenez à la dernière classe et je vais faire une visite éclair d'autres conseils de personnages pour vous aider à passer de ces pages auditionnées à l'écriture finale de votre histoire. Bonne chance. Je te verrai là-bas. 6. Quelques derniers conseils...: Salut, Bienvenue et bienvenue à la dernière classe de ce cours sur la caractérisation. espère que vous avez maintenant quelques règles qui sont au cœur de chacun de vos personnages et qu'ils ont commencé à prendre vie pour vous. Vous êtes donc prêt à passer de vos pièces d'audition à vos pros plus soigneusement conçus. Tu te souviendras qu'au début on avait parlé de cette échelle. Comment utiliser un comportement exagéré et une cohérence exagérée pour se déplacer le long l'échelle et s'assurer que vous êtes cohérent et clair sur l'endroit où vous voulez être. Nous avons également parlé de l'intrusion de vos voix d'auteur, qui signifie combien de commentaires vous fournissez, et vous devrez également contrôler cela. bonne prose est tout au sujet d'un sentiment de contrôle, ce qui signifie, comme l'a dit James Woods, que vous pouvez nous apprendre comment vous prévoyez d'écrire des personnages. Avant de partir, je voulais vous donner un aperçu éclaircissant de certains des autres outils de caractérisation là-bas. J' ai dit au début qu'il y a plein de façons d'aborder le caractère. Et on ne sait jamais ce qui vous aidera à ne pas faire un peu plus loin. Donc j'ai pensé que je donnerais juste aiguiser votre appétit et pour ce qui est d'autre là-bas très rapidement. Voici donc quelques-uns des conseils de personnage les plus courants. Allons-y des objectifs. Et une fois que vous voyez souvent les conseils, un personnage devrait recevoir un but ou un besoin, ou avoir besoin de quelque chose qu'il essaie d'atteindre. C' est essentiellement vrai. Si votre protagoniste ne veut rien de particulier, il suffit de les regarder se faire défoncer par F8. Ce n'est pas ce fonds que nous enracinons pour le plus, si nous savons ce qu'ils essayaient de réaliser dans la vie. Souvent, cela se produit naturellement lorsque vous faites le processus de traçage. Comme il est assez clair pour l'intrigue ce que votre personnage voudrait dans cette situation. Mais il est bon d'être rappelé et de s'assurer que quiconque a un rôle majeur, quelque chose de clair que par la suite, quand nous le laissons dériver histoires peut juste devenir un peu. Je ne pense pas que ce soit vrai pour tous les personnages. Cela dépend de ce que mon travail est là pour nous d' investir dans eux et de respirer pour eux alors oui, leur donner un but. C' est juste pour nous divertir. Oui. Peut-être que c'est une promenade à un dîner. Nous n'avons pas besoin de savoir quel est leur but dans la vie. C' est bon. Histoire de fond. Donc, un autre conseil populaire est de connaître l'histoire de votre personnage même si elle ne va pas dans l'histoire elle-même juste pour que vous les compreniez comme une personne. J' ai des sentiments mitigés à ce sujet. Je pense que cela peut conduire au danger que j'ai mentionné au début de savoir plus sur votre personnage que votre lecteur et les trouver plus intéressants que quiconque. Je pense que c'est un bon conseil si vous écrivez une histoire avec une théorie sur la psychologie humaine et pourquoi nous devenons les gens que nous faisons avec une théorie sur ce que c'est d'être un humain avec un passé. Personnellement, j'aime ces romans, mais ce n'est pas pertinent dans chaque livre. Personne ne veut savoir pourquoi Poirot est comme il est maintenant un. Donc une autre utilisation différente de l'histoire est que vous pouvez simplement le poivrer tout au long l'histoire et donner aux gens un peu de souvenirs ou de liens de leur passé. Donc ils ne semblent pas être sortis de nulle part. Et c'est un bon conseil. C' est une sorte de contribuer au réalisme, cette approche poivrée, et cela laisse sur un autre conseil très cognitif, les profils de personnages. Donc, certaines personnes remplissent des profils que leur personnage afin qu'ils connaissent toutes sortes de petits détails supplémentaires à leur sujet. Encore une fois, ils peuvent juste un peu la rue tout au long de la louange. C' est un conseil utile pour un type particulier de réalisme. Dans la vraie vie, les gens ont préférences non pertinentes qui ne vous disent rien à leur sujet et insignifiantes. Mais ils les ont juste parce que nous sommes des humains et nous sommes multiformes. Si vous voulez un sens du réalisme, mettre vos personnages avec ce genre de détails démêlés exprès peut contribuer à leur NUS réaliste. Je le ferais personnellement après avoir trouvé ce qui est au cœur d'eux. Parfois, le résultat peut être un peu fade. Alors commencez par pourquoi nous sommes intéressés par cette personne du tout, qui ils sont vraiment, ou ce que la version stylisée du mythe. Et puis donnez-leur ce genre de bagage supplémentaire réaliste si c'est quelque chose que vous allez chercher. Ok, voici un des miens. Vous pouvez appliquer vos règles de caractères de manière métaphore. Le résultat est si fortement associé à Charles Dickens que nous l'appelons le Kenzie et c'est une sorte de caricature. C' est aussi courant dans la littérature pour enfants. Alors pensez au rôle des poupées du monde. Prenez ce personnage de Dickens, Thomas Grind. Son rôle est d'exister que tout soit factuel. Il s'oppose aux chevaux sur le papier peint, par exemple, parce que les chevaux ne vivent pas sur les murs. Et maintenant, regardez la description de Dickens de son apparence. J' ai piloté des métaphores de graisses en vert et tout ce qui a trait à la place et à la régularité en rouge. Donc, il dit que la mouture de foule a un doigt carré plein, un mur carré d'un front, un chariot obstiné avec des racines carrées, des carrés de jambes montrent des ascenseurs. Et puis dans le vert, il dit comme si la tête avait esquissé la salle d'entrepôt pour le HOD stocké à l'intérieur. Et ils se sont entraînés à le prendre par la gorge avec un, une prise accommodante comme un talon. En fait, c'est une écriture incroyable et il décrit sa maison. Donc, comme un facteur, beaucoup plein, moins déguisé, tonifier ou ombragé ce fait intransigeant dans le paysage. Et puis plus de trucs carrés. Une grande maison carrée, un coût calculé point équilibré, maison améliorée, six fenêtres de ce côté de la porte, six de ce côté, un total de 12 et cette aile un total de 12 et l'autre pesant 420, reporté à l'arriéré, une pelouse et un jardin et une avenue pour nourrissons étaient tout droit comme un livre de comptes botanique. Ok, donc si on regarde à nouveau notre échelle, ça nous emmène vraiment dans le territoire de la caricature parce que dans la vraie vie, les gens, les excuses n'ont pas maisons d' excuses et les gens bruyants ne portent pas de chapeaux bruyants. Et, mais ils le font dans la terre de Dickens. Et personnellement, je trouve ça délicieux. Donc quelque chose que vous pourriez envisager de jouer avec. Ok, je termine sur mon conseil préféré. Je pense que cela est important aussi dans Scott Card et des éléments de fiction dit, la caractérisation n'est pas une vertu, est une technique. Vous l'utilisez quand il améliorera votre histoire et quand il ne le fera pas. Vous ne le faites pas. Pourquoi ne voudriez-vous pas caractériser ? Eh bien, tout d'abord, c'est peut-être parce que quelqu'un qui marche sur un personnage ou un personnage mineur et que vous ne voulez pas arracher des acres. Et ils ne sont pas intéressants. Mais aussi cela pourrait s'appliquer à votre roman dans son ensemble. Considérez cela comme une échelle. À une extrémité, votre lecteur remplit lui-même votre personnage. Ils pourraient se substituer au protagoniste, leurs parents pour les parents, amis avec des amis, je veux dire, pas consciemment et pas exactement, mais ils sont en quelque sorte laissés à leurs propres moyens pour remplir les personnages de ce monde . À l'autre extrémité, vous appreniez exactement à quoi ressemblent ces personnages. Ce n'est pas une histoire sur des personnes âgées. C' est une histoire sur ces gens en particulier et entrer dans gens en particulier est une partie de la raison pour laquelle nous sommes arrivés. Ok, pourquoi laisser le lecteur s'en occuper ? Eh bien, parfois c'est approprié à votre livre. Honnêtement, je travaille toujours sur mes théories à ce sujet, mais je pense que c'est à cause de vouloir une empathie immédiate, vouloir que le lecteur puisse se substituer. Alors peut-être que c'est parce que c'est une sorte d'histoire de réalisation des souhaits, que ce soit une grande fantaisie ou une romance. Vous voulez que votre lecteur ait la chance de vivre cette histoire eux-mêmes. Ou peut-être que c'est quelque chose où vous allez pour de vraies émotions, corde de coeur, tirant, et l'histoire serait douloureuse si ça arrivait à quelqu'un. Et donc, peu importe ce qui arrive à. Vous voulez surtout mettre votre lecteur directement dans ces chaussures. Ou encore, peut-être que c'est une sorte de fable et que tu racontes une histoire de tous les hommes. Et votre point de vue est que c'est universel. Je veux dire, à son extrême, vous obtenez des histoires sont explicitement écrites écuries et qui ne caractérisent pas un outil. Ce sont des archétypes. Et honnêtement c'est, c'est à saisir. On pourrait, on pourrait en débattre. Mais je pense qu'il est important de noter que vous n'êtes pas obligé de peindre chaque personnage en détail. Si elle se sent mal, si elle ne se sent pas pertinente, si elle se sent obstructive. La caractérisation des conduits est un outil pour vous. Je vais mettre cette citation une fois de plus parce que j'aime tellement ça. Ok, donc les gars, pour résumer, c'était une visite éclairante d'autres conseils de personnage couramment utilisés. Nous avons examiné l'utilisation des objectifs et une fois oui, assurez-vous que vos personnages de base ont cela en utilisant backstory. Oui. Si pertinent et poivré dans, j'utilise des profils et le détail non révélateur. Encore une fois, j'oublie si vous allez pour le réalisme, mais faites-le après avoir trouvé la viande de votre personnage. Utilisation d'applications métaphoriques de règles de caractères. Des gens apologétiques dans des maisons apologétiques. Si vous êtes ainsi incliné, un peu stylisé et chronique et très important, en utilisant la caractérisation au goût, pensez à cela comme du sel. C' est bizarre de finir, les gars, c'est tout pour moi. J' espère que vous êtes excité par votre casting de personnages, que vous allez aimer les écrire. J' aimerais savoir ce que vous avez fait et prendre soin de vous.