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1. Introduction: Bonjour, je suis Sophia Bishop. Bienvenue dans mon cours sur l'
humour pour écrivains de fiction. toutes les choses que j'enseigne à l'homme semble être ce qui effraie le plus les
gens. On a l'impression qu'ils
ne savent pas par où commencer. Je pense que l'apprentissage
de l'écriture avec humour est un peu comme apprendre
à écrire de la poésie. Personne ne
pourra vous donner les règles et vous devrez
passer du temps à développer
vos propres sensibilités. Mais il y a
absolument des choses on
peut apprendre qui vous aideront à voir des situations
humoristiques et comment vous pourriez les
taquiner. Et nous allons examiner l'
un de ces cours. Le concept que je
vais utiliser est une théorie de l'humour qui dit que les
choses sont drôles quand nous avons deux scénarios opposés et je vais décompresser ce que
cela signifie dans un instant. Le projet de classe, il
écrira un portfolio de scènes
amusantes de conte
mondialement connu et
aimé, Cendrillon. Examinons cette idée
de s'opposer aux scripts. C'est une version de
l'incongruence, la théorie de l'humour, qui dit que les choses sont drôles lorsqu'elles violent
nos attentes. Et sa version particulière est associée aux chercheurs
Raskin sous aujourd'hui. Il est dit que lorsque
vous prenez le script pour un scénario et
par script, je veux dire simplement les choses que nous
disons et nous nous attendons à ce qu'il se produise
et que nous nous opposons
au script d'un autre scénario que l'humour est le résultat. Je prends cet exemple
du célèbre
guide d'auto-stoppeur de la galaxie. Au début, l'
univers a été créé. Cela a rendu beaucoup
de gens très en colère et a été largement
considéré comme un mauvais geste. Cela commence par un script
biblique, mais il s'en
déplace brusquement. Le passage et le scénario ici sont
le script du registre, passant biblique à une sorte de commentaire
journalistique. Regardons cela encore une fois et vous pouvez voir ce que je veux dire. Il existe de nombreux autres types
d'interrupteurs que nous pourrions explorer. Celui-ci se produit dans
la voix narrative, mais certains peuvent se produire
dans la scène. Nous allons regarder ça
dans la prochaine classe. Etre utile d'écrire
en tant que théorie de l'homme ne doit pas
seulement être correcte. Je veux dire, on peut se mettre à
plaisanter jusqu'à ce qu'il soit mort. Cela ne signifie pas que nous
pouvons en créer un nouveau. Il doit également
être génératif et doit nous aider à
trouver des idées. Tout au long de ce
cours, je vais vous donner cinq conseils que vous pourrez vous poser
au début d'une scène
que vous voulez rendre drôle. Et ils sont tous basés sur cette idée de deux scripts
opposés. Mais ils devraient
vous proposer d'éventuelles configurations. Et au sein de ces cinq, il y a un large éventail
de configurations possibles que vous pourriez utiliser, qui seront très fraîches et différentes
les unes des autres. Ils ne sont pas exhaustifs. Je laisserai la tâche
d'une théorie exhaustive de l'humour aux philosophes, mais c'est quelque chose qui
vous permettra de commencer. Voici les cinq
que je vais regarder. Saper, exagérer les
têtes de bûche, les robots, le racisme et le changement de registre. Avant d'arriver
en première classe, je vais rapidement suivre quelques conseils pour utiliser la chimio. Eh bien, je vais chercher à
contrôler la longueur, si c'est une ligne
de passage. Et aussi contrôler où se trouve
l'humérus. Est-ce votre
voix narrative ou dans l'action ? Et ensuite, nous
continuerons avec nos instructions. Tout au long. Je vais utiliser quelques livres principaux tirés de mes exemples. Douglas Adams, série The
Hitchhiker's Guide, Louise Rennaissance,
Georgia Nicholson histoires, particulier le premier
livre sous des chansons, je suis complètement frontal et j'ai écrit l'occasionnel,
nous devons payer vous. Peu importe si
vous ne les avez pas lus, bien que pour votre propre bonheur, vous devriez aller les lire. Mais tout ce dont vous aurez
besoin pour ce cours, c'est de quelque chose avec lequel écrire. Je vous y verrai.
2. Lignes générales: Bonjour, bon retour.
Ok, donc avant commencer avec
nos incitations à l'humour, j'ai voulu passer en revue quelques conseils pour vous aider à bien écrire
votre humour. Le premier sera
de décider où trouver votre humour. Les trois choix seront pris en compte, souvent chez votre narrateur
qui est sérieux. Nous nous moquons de votre
narrateur qui est humoristique ou qui
se moque du dialogue
et de la situation. Voyons un exemple de chacun. Donc, dans les livres
Georgia Nicolson on leur
dit comme un journal intime. Et nous nous moquons souvent du narrateur qui est
apparemment sérieux. Prenez ce passage. Pas
le temps de faire du yoga ou du maquillage. Eh bien, je commencerai demain. Il a une note basse, soit
les manteaux d'ulama sur une base quotidienne, il
doit se lever à l'aube. En fait, j'ai lu quelque part
qu'il fait GAAP
orne sa
comparaison grandiose d' elle-même avec le dalaï-lama et sa sous-estimation sauvage de ce qu'est la vie du
dalaï-lama, créer le Chaco , mais nous nous moquons d'elle, pas avec elle. Vous pouvez également mettre de l'humour
dans la voix narrative, mais le narrateur est sur notre site. Alors prends ça de Douglas Adams, auteur produit
nerveusement le matelas puis s'
installe lui-même. Mais en fait, il avait
très peu de raisons d'être nerveux parce que
tous les matelas poussaient dans les marais de score
jusqu'à un siège ou un très complètement tué et séché
avant d'être mis en service. Très peu ont
jamais repris vie. Si vous ne faisiez que
regarder la scène, il n'y aurait rien
à rire, car tout cela est commentaire
supplémentaire
de Douglas Adams. Ce n'est donc pas la situation, c'est la voix narrative. Cela se produit aussi dans les
livres de
Jordan Nicholson , avec des lignes comme, j'ai décidé que
mes sourcils se sont suffisamment
rétablis pour s'aventurer, évidemment pas seuls. Mais parfois, l'humour est dans le dialogue du personnage
ou dans une situation. Donc, même si en fait l' ampleur de bien le dire,
c'est très important. Nous avons l'impression de rire de ce qui
se passe. Voici un exemple
d'action comique. Ça aurait pu être plus
ennuyeux que ce que mon père essayait de faire fonctionner sa nouvelle brosse à dents
électrique. Cependant, il y a eu un moment
brillant où il s'est
emmêlé dans sa moustache. Et un dialogue comique
Ofstead rond et sauvagement. Je ne voulais pas mourir. Maintenant qu'il a tenu, j'ai encore mal à la tête. Je ne veux pas aller au
paradis avec un mal de tête ou Bill Krause et
je n'en apprécierais pas. Les deux premières façons
d'écrire l'humour, le
mettre dans la voix
narrative, le territoire d'une
histoire humoristique. Une bulle permet, je
ne m'attends pas à me sentir vraiment contrariée ou effrayée pour les personnages de ces livres parce que la voix narrative constamment le
drapeau d'une blague qui dit
C'est bon, vous n'avez pas à
prendre ça au sérieux. Si vous voulez que les lecteurs investissent dans vos personnages et se sentent
émotifs pour eux, vous
voudrez probablement limiter l'humour au dialogue et aux situations. Il s'agit d'une échelle glissante, mais plus
votre voix narrative est humour, moins nous
prenons le livre au sérieux. L'autre
chose importante, bien sûr, est d'être cohérent. Vous ne voulez pas
commencer soudainement à raconter des blagues et une voix narrative qui
, jusque-là , était assez invisible. Mais vous pouvez certainement mettre personnages dans une
situation drôle qui, jusqu'à présent, je n'ai pas été dans une
situation drôle parce que
ça arrive des trucs de vie et beaucoup livres
sérieux pourraient en
bénéficier. C'est chercher où
trouver votre humain. Parlons maintenant de la façon de
contrôler l' humour qui dure
plus longtemps qu'une ligne. Comment pouvons-nous l'étendre à une scène ou simplement à un
passage au sein d'une scène, ou à appartenir à un personnage
chaque fois qu'il revient. Une comédie de sketch d'amélioration. C'est l'idée d'un jeu. Un jeu est tout ce qui
arrive plus d'une fois. Je pense que parler de jouer à des
jeux plutôt que de faire des blagues est une façon très utile de
penser à écrire de l'humour. Vous ne voulez pas dire
soudainement frapper, frapper une blague au milieu
de vos produits. Vous cherchez à trouver quelque chose de drôle que
vous pouvez continuer à faire. Et vous pouvez considérer cela comme un jeu qui n'a qu'une seule règle. Supposons que vous ayez
un personnage qui
essaie de faire un discours sérieux. Il était simple que la règle soit
qu'un autre personnage continue d'essayer de nettoyer autour eux,
quoi qu'il arrive d'autre. C'est ce qui est plus facile de commencer à générer des idées et de penser que je dois
penser à une ligne wiki. Ce que vous faites
ensuite, c'est de penser combien de façons différentes
puis-je jouer à ce jeu ? Peut-être qu'ils peuvent commencer à
aspirer ou ils peuvent
dépoussiérer quelque chose et cela rend
tout le monde en forme d'éternuement, ou ils renversent quelque chose sur
le parleur et doivent
commencer à les nettoyer pendant qu'ils poursuivent.
avec le discours. Le genre de jus m'a donné et comment votre joueur dépendra vos goûts
personnels et de votre humour personnel. Mais la structure sous-jacente est utile partout où votre
humérus a le goût. Jetons un coup d'
œil à quelques
règles de base pour savoir comment procéder. De toute évidence, rien n'est
réglé dans la comédie. Mais une fois que vous
aurez reçu ces directives, vous commencerez à
les repérer naturellement partout
lorsque les gens sont humoristiques. La première est une fois
trois fois ou à l'infini. Si vous faites quelque chose une fois
bien, vous pouvez le laisser là. Si vous le refaites, on
s' attend à ce que vous le
fassiez une troisième fois. C'est juste nécessaire une fois que vous l'avez fait
plus de trois fois. C'est une sorte d'horloges de chaos et cela peut arriver
autant de fois que vous le souhaitez. Souvent, la troisième instance est différente
d'une manière ou d'une autre, ou il s'agit parfois de
la quatrième instance. Si le premier
semble être une sorte de configuration, nous verrons un exemple de chacun plus tard et il sera plus clair. Si vous allez
à l'infini publicitaire, vous devrez chercher de nouvelles façons de jouer au jeu. Je ne savais donc pas que votre jeu était un chaton jouant
avec une pelote de laine dont quelqu'un a besoin et qu'il
s'est déjà emmêlé dedans. Encore une fois, ils vont
devoir commencer à essayer de le manger ou de le faire mal dans le
feu ou quoi que ce soit. De plus, une fois que vous serez dans cette section
ad infinitum, vous allez chercher
à augmenter quoi que ce soit. C'est drôle à propos ce jeu devrait
monter et monter en puissance. C'est de plus en plus observé
ou les gens sont de plus en plus affligés à ce sujet ou tout
ce qui sous-tend la tension comique. Enfin, en entrant dans
la section ad infinitum, vous pouvez condenser l'itération. Vous pouvez le dire plus rapidement, plus rapidement
et plus rapidement. Craignez que ces règles soient dans vos résultats et nous
continuerons à y revenir. Examinons quelques
exemples pour les rendre plus clairs. Il s'agit donc du guide
de l'auto-stoppeur. Mais les plantes étaient exposées. À l'écran. J'ai fini par me
rendre chez le vendeur pour les trouver sans étalages
, avec une lampe torche. Eh bien, les lumières ont
probablement pris les escaliers, mais regardez, vous avez trouvé l'
avis, n'est-ce pas ? Oui. Oui, je l'ai fait. Elle était exposée
au fond d'un
classeur verrouillé, laboratoire
sombre et d'Odysseus avec une terre sur la
porte disant méfiez-vous du léopard. Si vous déclarez
cela, il
est impossible de trouver ce
signe qu'il cherche. Notre première pièce est qu'
ils sont dans la cave. La deuxième pièce est que le, il avait besoin d'une torche. La troisième pièce, l'
enlèvement des escaliers, nous
emmène dans un nouveau territoire
avant que ce ne soit juste difficile. Maintenant, c'est un peu
absurdement dangereux. Et puis nous allons dans
l'Adam pour l'objet, territoire en
escalade
très phosphorique, où il nous donne une série d' informations
ridicules sur
ce signe en une seule fois. voici un autre. Ce passage vient de
Winnie l'ourson. Chut, dit Christopher Robin
en se tournant vers ***, nous venons juste dans
un endroit dangereux. Chut, disa***, se
retournant rapidement au porcelet. Porcelet à un peu dur
dit qu'il peut arriver au hibou. Alors que Ruth se dit Hush plusieurs fois très tranquillement. Hush a lancé une ville malade ou d'une
voix terrible à tous les lapins, amis et relations et silence. Ils se disaient à
la hâte tout en bas la ligne jusqu'à ce qu'il arrive au
dernier de tous et au dernier et le plus petit
ami par rapport à si contrarié de constater que toute
l'expédition lui
disait qu'il s'est enterré
tête vers le bas dans une fissure dans le sol
et y est resté deux jours jusqu'à ce que le
dangereux soit fini, puis est rentré
chez lui très pressé et a vécu tranquillement avec son
art jamais par la suite. Son nom, c'était
Alexander Petal. Revenons à ce sujet
avec nos directives. Il s'agit d'un exemple où la première pièce a
été traitée avec une configuration. C'est en fait tout avant que nous
obtenions quelque chose de différent comme
si c'était le numéro trois
, éteignez leur ***,
éteignez pour aller chercher le Congo. Et puis on obtient Reus, un coût pour lui-même plusieurs
fois très tranquillement. Puis il est allé dans un territoire ad
infini, qui est pris en charge
par des lapins, amis et des relations jusqu'à la conclusion absurde du
pauvre petit veto Alexandre. Vous commencerez à repérer
un instructeur partout. Bien sûr, ne l'impose pas. Si ça ne se sent pas bien,
ce n'est pas une formule. Mais c'est souvent un rythme naturel
et agréable. Si vous souhaitez l'
étendre à une scène, vous allez simplement mettre
plus d'informations entre ces points. Revoyons ces règles
de base. Donc, entre la première, la deuxième, troisième, joue d'autres
choses en arrivant. Et puis l'annonce
infinitum se déroule autour de toute l'action principale. Cette structure sera
toujours là. Il y a toujours ce genre
d'envie naturelle
de cette forme à une cruche. dernière option consiste à
attacher un jeu à un personnage. Ici, je montre à Marvin
du Guide de l'auto-stoppeur, conseils de
Marvin pour être triste. Cela signifie que chaque fois
qu'il entre en scène, son extrême tristesse pourrait être un scénario inapproprié
pour ce qui se passe. Comme s'il y avait une
situation dangereuse qu'ils
doivent vraiment résoudre. Vous
avez automatiquement un post-script. La même chose se produit avec l'auteur du personnage principal qui sera discret et britannique, quoi qu'il arrive, nous obtenons cette belle
ligne où ils recherchent une toute nouvelle planète
pour le la première fois. Les gens pensent que c'est un peu mythologique comme
Atlantide, mais la voilà. L'auteur n'en sait pas
autant que les autres, mais il sait que c'est génial. Ils le regardent tous. Off. J'ai cligné des yeux sur les
écrans et j'ai senti qu'il manquait
quelque chose d'important. Soudain, il a réalisé
ce que c'était. Y a-t-il à ce
vaisseau spatial passé en tant que script de
personnage entrant en jeu contre le
scénario de la scène, qui devrait être ce
genre de moment inspiré. Vous verrez que ce genre d'
humour a eu des sitcoms. Chaque personnage est une sitcom
a un jeu ou deux ou trois. Et ils s'habituent à
différentes situations. Si vous commencez à essayer de le repérer, vous ne pouvez pas tuer toutes vos sitcoms
préférées par vous-même. Ok, donc c'est tout pour
ce cours de résumer. Décidez si votre humain
va être dans la voix narrative ou uniquement dans l'action et le
dialogue de vos personnages. Et familiarisez-vous avec ces règles de base
pour prolonger une blague. Parce que toutes les scènes que
nous allons écrire pour ce cours
seront des cruches étendues. C'est ça. Revenez la prochaine fois
et nous discuterons rapidement
des offres, voyez ça.
3. Affiner: Bonjour, bon retour. Cette fois, nous regardons
notre première invite humérus. Saper. Cette
invite peut être utilisée chaque fois qu'un ou plusieurs personnages vont créer une scène sérieuse. Ils sont peut-être en danger ou qu'
il y a une série de mouvements. Ce n'est pas forcément triste. Mais quelque chose avec des gravitas. Vous vous demandez alors comment pourrais-je miner
les gravitas ? Et vous cherchez à
répondre à cette question avec une règle d'une ligne qui
décrit votre jeu. Donc, avec notre
concepteur de discours plus tôt, nous avions la règle d'une ligne. Quelqu'un d'autre continue de nettoyer. Le résultat est une scène
partiellement sérieuse et partie quelque chose d'autre
banal ou observé. Quelque chose qui contraste
avec ce que nous
attendrions des gens à dire et à
faire dans cette situation. Voyons quelques exemples de Douglas Adams qui est
très amusant à cela, particulièrement minant le danger, et je pourrais le faire toute la
journée, mais en voici quelques-uns. Mes bras gauche se détachent à une
pensée effrayante l'a frappé, ****, il a dit, Comment vais-je faire fonctionner ma montre numérique maintenant ? Fidèle à
leur place dans l'étonnement, hé, c'est formidable. Il a dit que quelqu'un en bas
essaie de nous tuer. Excellent scénographe. Mais alors, vous voyez
ce que cela signifie. Oui, nous allons mourir. Oui. Mais en dehors de cela,
cela signifie que nous devons être dans
un entrepôt. Peut-on s'en sortir ? Tout ? On pouvait les voir maintenant, c'était
les ogives de front. C'est une question de
billions d'intérêts. Et que va-t-on faire
dans toutes ces situations ? Quelqu'un ne prend pas le danger aussi au sérieux
que nous nous y attendions. Il en résulte de l'humour.
Louise réticent le fait beaucoup avec des émotions. voici quelques-uns. Je vais devoir parler
à maman pour sauver la famille. Une copie de 12 ou 17 heures a
dérangé son père pour lui
dire adieu à
elle et à sa petite sœur Libby
avant d'aller en Nouvelle-Zélande, marquant toutes sortes de mouillées
autour des yeux. Honnêtement, je pensais que
ça allait pleurer, ce qui aurait été horrible. Il l'a ramassée et
Hunter est très dur. Libby était furieuse. Elle l'a traité de mauvais, de gros AGI mauvais et
a coincé un doigt dans le sien. Je l'ai toujours fait pleurer correctement. Donc ici, la scène d'
adieu émotionnelle est en train d'être opposée au comportement standard des
tout-petits. C'est pourquoi les tout-petits sont si souvent hilarants et réels qu'ils ne savaient pas ce que le
scénario est censé être. Il existe d'innombrables
variétés de cela. Cela peut parfois se faire avec un tournant de phrase très rapide. Alors la voilà qui décrit
la série dans la vie réelle, abusive mon chat, qui
se trouve être un chat vicieux et
sauvage qui attaque le chien d'à
côté. Il parle de ce caniche. Je vais devoir intervenir pour avoir
un massacre. Oh, c'est bon. Madame d'à côté est en train de lui
écrire un crochets. Ou elle sape son propre
sens de la gravitas, comme ici. Elle vient de
lui arracher les sourcils pour ensuite à travers mes cotons je peux
voir une grosse lune jaune. Je pense à
tous les gens du monde qui
regarderont cette même lune, je me demande combien d'entre eux
n'ont pas de sourcils. Maintenant, vous aurez remarqué
qu'une partie de cela se trouve dans la voix narrative et qu'
une partie se trouve dans la scène. Il peut fonctionner dans les deux sens. Et cela peut être fait avec n'importe quoi , qu'il s'agisse d'une montre numérique très rapide,
oh, d'accord, ou
d'un esprit d'esprit comme la situation de la
montre numérique de
Douglas Adams passant par deux choses
qui se produisent réellement dans la scène, comme le bambin qui
pique son père dans les yeux. Pour toutes les versions, nous allons
faire une version étendue à travers une scène pour vraiment comprendre
cela. Je vais donc
vous demander d'écrire sur la scène dans
laquelle l' empreinte de la classe
son amour pour Cendrillon. Mais une chose va
le miner. Voici un exemple d'utilisation
des règles de jeu précédentes
pour vous
donner une idée de ce que je veux dire. Il a fait un pas en avant en
regardant presque la peinture. Cendrillon a fait un pas
évasif en arrière, mais cela l'a emmenée
directement dans un rosier, ce qui était stratégiquement
malheureux. Vous êtes la plus belle
femme que j'ai jamais vue. Il a dit, a
expliqué Cendrillon. Je ne me suis jamais senti comme
ça avant ce soir. Il a dit que je n'ai jamais été en vie avant ce soir. Vulgaire Croce. Oh, ouah. Le prince ne devait pas
être dissuadé. Maintenant qu'il a annoncé,
je vais vous embrasser. Il s'est penché, mais merci pour un impressionnant
film de tête envahissant sur la partie Cendrillon, il s'est retrouvé à
obtenir le rosier qui a entraîné beaucoup d' écouvillons
très sans principes
et un long effort pour se démêler
des épines cachées
sous sa moustache. Au final, Cendrillon,
comment le libérer ? Si le dernier avec du rose
abandonné et des acclamations, au revoir, alors le
moment a été gâté. J'ai donc choisi un jeu. Les gens sont blessés par le rosier. Vous remarquerez que la troisième
pièce était différente. Les empreintes
l'emportent à ce moment-là. Et cela entraîne une escalade
rapide de l'absurdité. Comme vous pouviez écrire un
passage comme celui-ci, ou vous pouvez le briser pour créer une scène. Mais vous devez choisir votre propre
rôle pour répondre à l'invite. Comment allons-nous
saper la gravitas ? Amusez-vous, et je vous
verrai la prochaine fois.
4. en contre-déclaration: Bonjour, bon retour. La dernière fois, nous avons examiné comment
vous pouviez miner un très grave problème en
s'opposant à quelque chose de
beaucoup plus banal. Cette fois, nous
allons juste faire le contraire. Comment
créer un événement nul ? Très drôle, en s'opposant à quelque chose de trop grandiose. Et c'est exagéré et exagéré sous
ses diverses formes. Là encore, vous demanderez comment pourrais-je prendre cet
événement banal très au sérieux. Voyons quelques
exemples que nous avons vus plus tôt. Une Jordanie typique équivaut à
une surestimation. Maintenant, il est temps de se maquiller. Eh bien, je commencerai demain. Aller au bas sait comment
les flics
du dalaï-lama font tous les jours, il
doit se lever à l'aube. En fait, j'ai lu quelque part
qu'il descendait d'un dortoir. Elle en a beaucoup plus. James veut faire quelque chose électronique, quoi que ce soit. Je ne l'ai pas encouragé à expliquer parce que j'ai senti
un coma venir. Maintenant, tous les soins blancs comiques
sont faits par le
mot coma parce que ce n' est pas quelque chose que
vous ressentez. Et c'est une réaction
exagérée à l'ennuyeux cousin James qui fait tout
le travail gravitas qui s'oppose à tout le reste. Ou encore, pas
parce que je sais que le feu feu met
l'accent sur mon nez. Je pourrais porter un chapeau, je suppose, c'est que ma vie est alors en train de
porter un chapeau. Voici la phrase grandiosement
tragique qui ressemble ma vie qui
fait tout le travail parce que nous
parlons simplement de porter un chapeau. Les deux sont l'une de ces situations où
le narrateur réagit de façon excessive. Mais nous pourrions également
décrire les gens qui réagissent de façon excessive dans ce qui
se passe réellement dans nos scènes. Voici un de
Douglas Adams lors la récitation du
poète maître grump. C'est le flatulent de son poème, ode à un petit morceau de
Parti vert que j'ai trouvé dans mon aisselle
un deuil du milieu de l'été pour son public mort d'hémorragie
interne. Et le président
du conseil de
boule de neige d'art galactique du milieu a survécu en ignorant une
de ses propres jambes. Les
urgences de survie graphique ont été prises en compte, pas ce que nous attendons
d'une lecture de poésie. Et le résultat est l'humour. Pour tous les projets de pratique. Nous allons également mettre l'
humain dans la scène. Voici donc mon exercice
pour vous, n'est-ce pas ? Scène dans laquelle
un officiel vient à la porte pour annoncer l'
invitation au bal. Il devrait traiter ça comme un humdrum avec et il fait
juste son travail. Et votre invite encore une fois
est de savoir comment pourrais-je prendre cela, mais pas
très au sérieux. Il y a plein de guides que vous
pourriez trouver pour cela. Peut-être que la belle-mère continue de s'
interrompre pour faire longs discours formels d' acceptation chaque fois qu'il
dit une petite chose, ou peut-être que les belles-soeurs agissent hystériquement d'une manière ou d'une autre.
Je vais vous laisser ça. Vous cherchez à
répondre à la question : comment puis-je prendre cet
événement banal très au sérieux ? N'oubliez pas vos règles
de jeu, et je vous verrai la prochaine fois. Profitez-en.
5. Tête de grumes: Bonjour, bon retour. Dans cette classe, nous
allons regarder scènes où les deux personnages ont des scripts différents l'un de l'
autre et j'ai appelé
ça des bûches. Cela peut être pour
diverses raisons. Ils ont peut-être tous les deux une compréhension
différente de ce qui
se passe actuellement. Peut-être que l'un d'entre eux a manqué l'intention
sociale de l'autre personne peut-être quels sont les
modes, que se passe-t-il ? Et l'autre ne le fait pas. En tant que public, nous savons
peut-être ce que les deux personnages pensent
ou ne sont qu'avec l'un d'eux. Il y a une variété de
façons de jouer ça, mais l'essentiel
est que votre message soit que se passe un personnage d'une
pensée ? Que se passe-t-il
selon le personnage B ? Cela sera plus clair lorsque
je montrerai quelques exemples. Commençons par le guide
de l'auto-stoppeur. Ainsi, dans ce passage, auteurs comme dans le
bulldoze de Francfort tentent d'arrêter renverser sa
maison. Il sait que la Terre entière
est sur le point d'être mise au bulldozer. Il a besoin que l'auteur vienne
boire un verre pour se
préparer à sauter dans l'hyper espace. L'auteur ne sait pas
quelles coordonnées, mais pour l'effet de commentaire, Adams a pris la décision de
faire en sorte que Ford soit tellement distrait qu'il ne comprend
pas les offres aller. C'est une scène où
les deux personnages ne se
comprennent pas et boivent en avant. Il est d'une importance vitale
que nous parlions et buvons. Maintenant, nous allons aller au
pub du village. Il a de
nouveau regardé dans le ciel, nerveux, attendu. Ecoutez, vous ne comprenez pas ? J'ai crié APA. Il a pointé du doigt le processus. Cet homme
ne veut pas descendre ma maison. nourriture. Je l'ai jeté un coup d'œil, perplexe. Je peux le faire pendant
votre absence, Connie. Oui. Mais je ne veux pas qu'il le fasse. Les drôles de succès
au moment où leurs scénarios se croisent où
Ford a fait remarquer montrent qu'il a raté la logique sur
laquelle Arthur opère. C'est une forme douce d' intention sociale
brumeuse et Douglas Adams a étudié
tout le temps. Voici un autre moment plus tard quand ils sont au pub. Très bien, dit en avant,
comment réagiriez-vous si je disais que je ne suis pas originaire de
Guilford, mais d'une petite
planète quelque part près de Betelgeuse, drogue de
bureau d'une telle manière. Je ne savais pas qu'il disait apparence
technique. Pourquoi pensez-vous que c'est le genre de chose que vous allez probablement dire ? Forward fonctionne sur le
scénario d'une révélation étonnante. Et dans notre cas, le public
ou le largeur parce que nous savons
déjà à ce stade
du livre que c'est vrai. Et des auteurs sur le scénario du
tournage de la brise dans le
parc avec son ami bizarre. Le moment où ces deux personnes sont ouvertement traversées, c'est le
moment où nous rions. version plus extrême
est une version où
l'un des personnages ne possède pas certaines informations que
l'autre possède et qui peut entraîner des
passages comme celui-ci. Les souris étaient furieuses. Les souris étaient furieuses ? Oui. ai dit le vieux méchant, oui. Je m'attends donc aux chiens et aux chats et aux
platypes à bec de canard, mais ils ne l'ont pas payé. Vous voyez qu'ils regardent, Siddhartha ne vous
épargnerait pas beaucoup de temps si j'abandonnais
et devenais fou maintenant. Ou entendre Winnie l'ourson, totalement perdue
aux
oreilles, se moquer d'un scénario tragique. Et donc il a continué avec le
sien juste en ayant un
beau scénario de jour. Je vais souligner le
gameplay au fur et à mesure. Nous allons le faire
longuement car il s'agit d'une version
plus étendue. Bonjour. Er dit ***, bonjour, ourson, étude d'ours ou glomérules. Si c'est une bonne
matinée, a-t-il dit,
ce qui, je doute, lui a dit
pourquoi, Quel est le problème ? Rien, au revoir. Rien.
Nous les appelons Toulon. Certains d'entre nous se dopent. C'est
tout ce qu'il y a à faire. Conto, Watt a dit *** en
se frottant le nez. C'est donc notre première
instance qui ne comprend
pas la gaieté de l'oreille. Alors, une danse Ici, on fait le
tour du mûrier. Il a dit qui ? Il pensait
longtemps puis a demandé, eh bien, mûrier buissons, cette deuxième pièce, née
seulement sur IO glomérules, mot
français signifiant né homey. Il a expliqué, sans se plaindre, mais les R2 qui se sont assis sur une grosse pierre
et ont essayé de réfléchir à cela. Ça lui sonnait comme un veto et il n'a jamais été très
bon aux énigmes, étant un ours, très peu de cerveau. Il a donc chanté
Allston pi à la place. Bon, donc nous
voilà dans notre troisième pièce. que quelque chose
de différent se produise. Aussi, c'est un jeu
de
personnage récurrent de Winnie l'ourson qu'
il chante des zones, CO2 et a obtenu sa couverture, juste empire, comme ne sont pas
mauvais mais un mauvais peut voler. Oscar moi une location
et je réponds aux coupes. Colin Carlson, tarte Carlson. C'était le premier
quand il avait terminé à IO, n'a pas dit
qu'il n'aimait pas ça. Alors, très gentiment de lui dire
le deuxième meilleur. Maintenant, nous sommes dans les poignées croisées. Nous, comme le public
obtient, l'IOR attend et misérable distorsion de silence qui a un peu de
chant pour lui-même. Mais nous avons aussi postscript que dans les
mots très gentils, staccato coupée,
staccato est fait. Pi fish ne peut pas siffler
et
je ne peux pas non plus me demander une location et je réponds Karsten, Karsten, Karsten Pi. Il n'a pas non plus rien dit du tout. Les gens bossent tranquillement le troisième
vers, Tim, South, Austin coupes et coton pi. Pourquoi s'enregistre-t-il ? Je ne sais pas pourquoi. Je
me suis demandé une énigme et je réponds, coupé Allston Austin, la tige
coupée Pi. C'est vrai, ville ou chante. Totalement ouvert à faire. Il allait rassembler des fontes
et moi, s'amuser. Je le suis. Dans cette scène,
les personnages étaient sur différents scénarios et
nous pouvons voir les deux à la fois. Et l'humour vient de
savoir comment un descripteur
d'une personne approprié à
une autre personne en script. On va donc essayer ça
pour notre projet de classe. Je vais commencer par l'exemple
le plus clair, où les deux personnages ont juste des informations
très différentes, une
compréhension fondamentalement différente de
ce qui se passe. Mais comme nous l'avons vu ici, c'est une sorte d'échelle glissante jusqu' à des situations où ils
manquent simplement que les
autres soient sérieux ou si les
autres sont tristes. Voici votre exercice total d'
inadéquation des informations. La scène dans laquelle la
marraine de fée est arrivée, mais Cendrillon pense avoir
une nouvelle aide domestique. Sa belle-mère vêtue, qui
devrait arriver ce soir-là. Si nous nous souvenons de notre invite
générale, que pense-t-il se passer ? Que se passe-t-il les choses ? Je répondrais à ces questions. La marraine des fées pense
qu'elle arrive en tant que marraine
fée. Cendrillon pense
qu'elle arrive pour être faite. Si vous pouvez penser à une idée
différente de ce que Cendrillon pense qu'il se passe,
cela vous inspire davantage. Merci, mais
vous devez pouvoir
répondre à ce que les deux personnages
pensent qu'il se passe. Et c'est tout. Quel que soit votre choix,
chaque personnage nous opérons pour accéder à
un script différent et
la police du public est de
pouvoir voir les deux
en même temps. C'est tout. J'espère que ça vous a plu
et je vous verrai la prochaine fois.
6. Roboticism: Bonjour, bon retour. Dans cette classe, nous allons
examiner le racisme Roboto. Et c'est alors qu'un personnage persiste avec un ancien script
inapproprié, même s'il est
devenu inutile. Pour cela, vous indiquerez
quel personnage pourrait refuser de changer au fur et à mesure que
la scène progresse. C'est la norme pour
un jeu de personnage. Lorsque le jeu revient chaque fois que le personnage
revient, nous avons vu plus tôt que cela est
très courant dans les sitcoms. C'est aussi un incontournable
pour des choses comme guide de l'
auto-stoppeur,
je suis Winnie l'ourson. Mais vous pouvez aussi avoir un
personnage qui commence à faire quelque chose juste
au début de cette scène et qui ne la laisse pas tomber. Jetons un coup
d'œil à quelques exemples. Prenons donc la scène dans
Hitchhiker's Guide, où les philosophes ont fait
irruption dans la pièce en criant leurs exigences. La comédie de thérapie pour les
mamans débarque en ce moment. Nous exigeons que vous ne puissiez pas nous
tenir bord du
plus jeune, cependant, il était maintenant fermement
à l'intérieur de la pièce et aucune autre tentative n'a
été faite pour l'arrêter. Il continue alors tout au long du
reste de la scène exiger des choses qui sont inutiles et personne d'autre n' est engagé dans une confrontation
vue à ce moment-là. Ou prenez-lui celui-là.
La résistance est inutile. lui a crié le Vogue sur ses
gardes. C'était la première
phrase qu'il a apprise lorsqu'il a rejoint le
Vogue sur le noyau de garde. Maintenant pour le reste de cette scène avant et auteur
essayant de le
faire bavardage poli
sur sa carrière et ils agissent comme s'ils
ne faisaient que rassembler la fatigue. Mais de temps en temps, il revient
juste à crier, la résistance est inutile
et même si elle devient de plus en plus
appropriée. Nous allons donc y aller, écrire une scène dans laquelle le prince est venu
trouver sa brillante disparue, et Cendrillon
va
faire ce qu'elle
faisait à son arrivée. C'est donc à vous de déterminer ce que c'est. Mais malgré la scène de la
demande de mariage, elle va refuser
d'arrêter de le faire. Et ce sera notre
réponse à la question. Quel personnage peut refuser de
changer au fur et à mesure que la scène progresse ? Alors choisissez quelles
activités Cendrillon va commencer par
ça comme votre jeu, il allait continuer à le faire. Amusez-vous bien avec celui-ci, et
je vous verrai la prochaine fois.
7. S'enregistrer: Bonjour, bienvenue sur notre dernier front. Cette fois, nous allons envisager d' utiliser le mauvais registre. Le registre est tout ce qui
concerne votre style qui implique type d'écriture
ou de discours que cela aide. Vous pouvez donc avoir un registre
bureaucratique ou le registre de deux adolescents qui discutent entre eux ou un registre biblique.
Voici votre invite. Quel registre ne devrais-je pas
attendre pour le moment ? Cela peut se produire dans
la voix narrative ou dans le dialogue d'un
personnage. Voyons un exemple de voix
narrative tirée du guide d'auto-stoppeur. La plupart des
théologiens de premier plan affirment que cet argument est une charge
de dingos, de reins, mais cela ne s'est pas arrêté
le long pollué, faisant une petite fortune
quand il l'a utilisé comme thème central de
son best-seller livre. Eh bien, c'est à propos
de ça pour Dieu. Cela fait rire
parce que ce n'est pas le genre de titre que nous
donnerions la voie à des traités
philosophiques sur l'existence de Dieu. C'est hors de sa place. C'est un changement de registre soudain. Voyons en voir
un autre. Celui-ci est en dialogue et vient d' un ancien personnage extraterrestre qui joue largement le rôle d'
une vieille figure gardienne sage. Et il dit : « Nous sommes
sur le point de passer à travers une passerelle dans un vaste
étendue d'hyper espace, cela peut vous déranger, automatiser non pas comme les bruits parlaient de
toucher rapidement le bouton et ajoutés pas entièrement » c'est rassurant, c'est bien comme une Willis
Tower, moi, tient bien. Donc ici, le Willie est
un colloquialisme vif auquel
nous ne nous attendons pas. De plus, pas tout à fait rassurant, c'est un joli
petit euphémisme avec la pisa est purement comique
comme Douglas Adams, il y a souvent des superpositions de ces différentes
approches de l'humour. Voyons un autre, c'est
ici que nous attribuons le mauvais enregistrement à un
personnage pour toute la scène. L'humour n'est
pas si évident en soi, mais je vais vous en
parler. La terreur Vogel est
sur le point de démolir la
planète Terre et toutes ses formes
de vie. Mais le ton du thème
est bureaucratique Mach. Vous recevez donc des annonces
comme celle-ci. Ça ne sert à rien d'agir
tout surpris. Tous les
tableaux de planification et les
ordres de démolition ont été exposés dans votre
département de planification local et Alpha Centauri pendant 50 d'entre
vous l'étaient au cours des années, vous avez eu beaucoup
de temps pour vous loger toute plainte officielle
et il est beaucoup trop tard pour cesser
de s'en préoccuper. Désormais, ce registre incorrect peut être attribué à un personnage
pour une scène entière. De cette façon, vous en tirez une blague
prolongée. Et c'est ce que nous allons
essayer pour notre dernière invite. Vous allez écrire une scène dans laquelle un Taylor montre la belle-sœur quelques
robes possibles pour le boulon. Choisissez un
registre inattendu pour qu'ils puissent
utiliser entièrement ou
occasionnellement des feuillets. N'oubliez pas que les autres personnages et la
voix narrative devraient essayer de s'en tenir à un
registre correct pour cette scène. Vous avez besoin de ce contraste pour
qu'il soit vraiment humoristique. Les vieux déchets habituels, vos règles de base s'appliquent. adhésion au
mauvais registre devrait augmenter et de la même
manière que toute autre blague. Donc, ils vous proposent encore une fois, c'est votre dernière
écriture sur ce cours. Alors, amusez-vous bien. Je vous verrai la prochaine fois, quelques réflexions sur l'extension de
votre répertoire de bandes dessinées. Avant de partir, on se voit là-bas.
8. Réflexions finales: Bonjour, bon retour. J'espère que vous avez apprécié ces cinq
commentaires. C'est le dernier d'
entre eux pour ce cours, passons un bref commentaire. Nous avons examiné comment pourrais-je
miner le graphique, une tâche ? Comment pourrais-je prendre cet
événement banal très au sérieux ? Que pense-t-il qu'il se passe ? Que se passe les penseurs B ? Quel personnage pourrait refuser de
changer au fur et à mesure qu'une scène progresse ? Et quel registre ne m'attendrais-je
pas pour l'instant ? Toutes ces invites fonctionnent
car elles vous invitent à voir deux scripts différents qui peuvent se produire
en même temps. Ce ne sont pas les seuls moyens d'accéder à deux scripts opposés. Je voulais
vous encourager après que ce cours soit plus de deux ans quand vous
voyez quelque chose de drôle, essayez de distinguer ce que les deux scripts opposés
se déroulent dedans, R, et le transformer en
une invite générale comme ceux que je
vous ai donnés dans ce cours. Voici donc un exemple que nous avons
vu au tout début, que je n'ai couvert
avec aucune de mes cinq incitations. Arthur produit le matelas nerveusement puis s'
installe lui-même. En fait, il avait très
peu de raisons d'être nerveux parce que tous les
matelas cultivés dans les marécages de
jalousie du mépris sont très complètement tués et séchés
avant d'être mis en service. Très peu d'entre eux
reviennent à la vie. Nous pouvons sentir que quelque chose nous a fait trébucher ici pour le contexte, nous ne nous attendions pas du tout à ce que les
matelas soient vivants à ce stade du livre
qui est une nouvelle information. D'une certaine façon. Il y a deux
scénarios opposés ici, mais pourriez-vous
distinguer ce qu'ils sont et quelle forme
ils prennent, quelle serait l'invite, l'équivalent de
comment puis-je miner cette gravitas ? ou quel
designer, qu'est-ce que la bainite ? Plus vous pouvez taquiner ces structures générales à partir de
choses qui vous font rire, plus votre
répertoire
de bandes dessinées s'agrandira. Et vous pouvez utiliser cette liste
d'invites chaque fois que vous voulez
juste amener un peu d'animal de compagnie dans l'historien, en
faire un peu Badia. Vous allez également affiner
vos réflexes subconscients qu'il
devienne de plus en plus naturel pour vous de simplement voir
ce qui pourrait être humoristique dans une situation sans
même y penser. J'espère vraiment que
cela vous a plu et qu'ils commenceront à
ouvrir de nouvelles possibilités
pour votre écriture. J'aimerais bien voir
ce que vous avez écrit, alors partagez vos scènes et merci de
vous être joints à moi. Au revoir pour l'instant.
Sylvia Bishop, Author
