Production audio - Pryda Style dans Logic Pro X

1. Introduction: Salut les gars, bienvenue à la production de musique électronique dans le cours de style Logic Pro 10 Preda. Dans ce cours, je vais vous montrer comment faire cette piste à partir de zéro dans Logic Pro 10 et également montrer différentes procédures de workflow que j'utilise quotidiennement. Lorsque je produis de la musique, nous aborderons des sujets tels que la création de sociétés, façon de surmonter le bloc de l'écrivain et la façon de mixer et de maîtriser la piste. Comment organiser des parties de votre piste rapidement avec les régions et la méthode de loping, etc. Ce sont des trucs et astuces que j'ai utilisés et développés tout au long de ces 12 années de production et d'obtention de la certification logique. Pro. 10. Nous allons utiliser quelques plug-ins tiers dans ce cours tels aspirent bientôt et pep plug filtre . C' est quand on suit ce cours. Vous obtiendrez également un bonus sur des packs d'échantillons gratuits avec une bibliothèque que son exclusivité pour vous de rencontrer des étudiants offre gratuitement. Cette bibliothèque de retour contient beaucoup de packs d'échantillons différents, et de nouveaux sont ajoutés chaque semaine. Vous obtiendrez un accès gratuit à leur vie avec l'achat de ce cours. D' accord les gars, donc j'espère que vous êtes aussi excités que moi de plonger dans ce cours et de terminer cette piste . Prêt à être libéré. Alors, on se voit là-bas. - Way , - façon . 2. Étape de production - Partie 1: D' accord. Hé, les gars. Et nous viendrons à ce cours. Donc d'abord nous avons besoin d'une sorte d'idée musicale, et , ah, je vais créer des sociétés différentes ici, et je vais viser quelque chose qui ressemble beaucoup à une des chansons de Preed us. Donc ce que je vais faire ici, je vais ouvrir Spotify. Alors Spotify ici. Voyons la voir. Je suis déjà recherché Preda et son alignement de piste. Prenons un bref. Écoutez cette piste ici. Donc c'est vraiment ah, piste incroyable, à mon avis. Donc je vais avoir cette piste comme piste de référence et nous allons faire quelque chose similaire à cette piste. Donc, ce que je vais faire ici, c'est d'abord, sortir ces sociétés et comme vous pouvez l'entendre, c'est Sawtooth a joué dans des postes de quart ici, donc je vais faire quelque chose de similaire. Donc j'ai vraiment des sons chargés de logique apparaissant, et je vais vous montrer comment j'ai créé ces sons ici et oui, et pourquoi je les utilise. Alors d'abord, j'y vais. Teoh, utilise cet instrument pour suivre ici, et on va le faire en solo pour l'instant. Donc j'utilise Spire brancher l'ouverture ici, et j'utilise ce préréglage ici que vous allez obtenir avec le fichier de projet. Donc vous allez avoir cette présence qui peut l'ouvrir aussi. Et ce cadeau ici est très étonnant pour ce genre de sociétés. Donc ce que je vais à Julia, c'est prendre ce son ici et commencer à jouer des accords ici. Nous allons créer des sociétés avec ce son que j'ai ici. Et c'est brancher appelé spire, que vous pouvez obtenir pour Ouais, c'est un plug in payant, mais vous pouvez obtenir une version de démonstration qui fonctionne comme la version complète, mais il a du bruit étant ajouté toutes les 30 secondes, pour que vous puissiez l'essayer. Vous pouvez jouer avec elle et suivre fondamentalement le cours avec ce procès. Dites-vous, comme vous pouvez le voir ici, nous allons à la recherche Google pour flèche. Et maintenant, nous avons le premier site ici révéler le son que c'est le fabricant de cette fiche. Jetons un coup d'oeil ici. D' accord, comme il arrive, ça a coûté 189$. Si vous voulez l'acheter, Mais vous pouvez aussi simplement le télécharger en fonction de votre système d'exploitation. Et comme il a utilisé la logique dans ce cours, nous utilisions le Donald pour Mac OS X ici. Revenons donc à la logique ici et maintenant nous avons ce son et ce son serait inclus dans les fichiers du projet. Donc, si vous ne pouvez pas dépasser ce son, vous allez simplement dans le fichier du projet et allez simplement dans le menu ici et enregistrez simplement la pensée prédéfinie. Accédez à votre propre fichier de projet ou à vos propres , projets, puis appuyez simplement sur Charger les préréglages. Vous pouvez charger ces préréglages. Bon, alors jouons le fils de ça. D' accord ? Donc vous quelques plug ins ici ou j'utilise un plug in pour l'instant, qui est le filtre DJM. Donc ce fils est un peu filtré, alors désactivons ce branchement. D' accord. Donc, comme vous pouvez l'entendre, ce son est vraiment puissant. C' est un joli mur de dents de scie hors sons fondamentalement de sorte que vous pouvez utiliser ce genre de prise ici pour obtenir ce type de filtre DJM de son. Nous allons donc activer le filtre DJM, et maintenant vous pouvez juste jouer au soleil comme ça. Ok, alors fermons près de votre ici, et je vais utiliser le bouchon appelé bétail à partir de dossiers supplémentaires. Et c'est aussi une prise payée il. Donc, nous allons utiliser essentiellement le drapeau de bétail dans, et nous allons utiliser aspire brancher dans le processus de création ici qui sont des avions payés. Vous pouvez obtenir ces deux plug-ins en tant que versions de démonstration, et ils vont fonctionner comme la version complète. Mais avec une certaine limitation, nous pouvons toujours les utiliser pour suivre ce cours. Donc, vous avez assez de force pour acheter des branchements ? D' accord, donc j'utilise le bétail. Ooh, branchez ici et j'utilise, hum, brancher ou un préréglage ici, qui provient d'un DSR sons. Si Google sur les idiots sont des sons, vous obtiendrez Ah là, Katou Lou Preset pack. Donc, ce que j'utilise ici est là e g m cour. Et comme vous pouvez la voir, j'ai utilisé les 123 presets qui est en sol mineur. Donc maintenant, si je joue ce son ici avec du bétail Ooh, vous pouvez simplement jouer au hasard avec juste une note ici sur le clavier. Vous entendez ce genre de sons. Donc ce que je vais faire, c'est de le filtrer un peu. Et maintenant je vais jouer jusqu'à ce que je trouve quelque chose d'intéressant ici. 3. Étape de production - Partie 2: Alors essayons-le. Je vais l'enregistrer. Alors faisons-le comme ça. Et je vais en solo. Oui, allons-y comme ça. Et je pense que j'ai aussi ce Jeff Inter automatisé ici, alors attendez, euh, voyons voir ici. Oui. Donc c'est juste désactivé, cette automatisation pour l'instant, je le fais comme ça. Et maintenant je vais enregistrer ce son ici, alors écoutons. Euh, accord, donc je peux entendre à quelle vitesse je vais aller, et j'ai aussi l'émotion qui va ajuster la température à 1 26 bpm. Alors prenons la mitrale ici et enregistrons ça. Ok, donc j'ai fait quelques erreurs dans la partie finale, mais je vais arranger ça. Alors faisons monter notre rouleau de piano ici. Et, hum, voyons ici. Je vais aller avec c'est le premier de tout, Je vais à Qantas eux, Alors sélectionnez toutes les notes et Q qui cont glace ou tout simplement aller à Cuba ici. Ouais, je pense que celui-là est en train de se terminer. Je pense qu'il ya égaré ici ce 'll. Donc je vais à Reese glace dans cette région ici. Donc maintenant, nous avons une région en boucle de huit bars ici comme prendre une écoute. Oh, d' accord. Alors voyons pour avoir quelque chose qui sonne bien. Ok, donc ce que je vais faire ici, je vais garder cette société et je vais créer une autre société ici. Et c'est juste parce que, vous savez, parfois, vous aurez une société. C' est très bien. Et vous travaillez sur cette piste pendant longtemps, et vous passez beaucoup de temps, et ensuite vous vous sentez, OK, cette société n'est peut-être pas si bonne après tout ? Donc je vais créer une ou une société provisoire ici juste pour les comparer. Et puis je vais décider lequel de ces deux-là que je vais utiliser dans la piste finale . Essayons à nouveau. Et juste pour que vous puissiez, genre, voir pourquoi j'utilise le sol mineur ici aussi bien que quoi ? J' utilise la température de 126 BPM. Donc je vais ouvrir le safari ici à nouveau. Allons à Google. Donc ce que je vais faire ici, c'est chercher Preda et je vais m'aligner ici et battre les ports. Donc être versé est une très grande ressource pour beaucoup de choses avec la musique. Mais dans ce cas, j'utilise toujours être port pour trouver le BPM et la clé originale hors de la piste afin que vous puissiez voir ici , um, est sorti en 2012. C' est une piste assez ancienne, , mais c'est BBM de la piste est 126 et c'est en sol mineur. Il peut également pré-écouter pour attirer comme ça. Vous pouvez voir ce Jonah anis et tout. Donc aussi la longueur ici est assez importante quand nous allons arranger la piste. Alors revenons ici. C' est pourquoi j'utilise 126 BPM et aussi pourquoi je l'utilise en sol mineur. Essayons à nouveau et créons une nouvelle société. Il était très important de commencer par une société ou un cordon qui, selon vous, est très fort. Donc, le tribunal de début devrait être très, très fort et devrait vraiment essayer différents tribunaux ici sur la touche du clavier , et alors vous devriez juste aller avec quelque chose que vous sentez comme il se distingue, et cet accord devrait commencer. La société devrait donc construire, construire sur ce e Se sentir comme cette cour est très debout un peu. Alors construisons quelque chose sur ça, euh 4. Étape de production - Partie 3: Mm. D' accord. Donc je pense utiliser cette deuxième partie de la société qui l'a fait. Allons au piano ici. Je vais sélectionner toutes les notes Qantas eux. Et, euh, je crois que j'ai commencé ici. Alors, euh, voyons, je pense que c'était là. Donc je vais utiliser cette société pense partie ici. Tout comme ça, euh, et je vais copier ça, et ce que je vais faire maintenant, c'est retourner à Spotify ici. Revenons à Spotify. Et écoutons comment la société est faite dans cette piste ici ou non, comment il est fait, mais comment il est, um, um, rythmiquement principal. Donc, vous savez, une société a aussi un rythme, et ça va décider du rythme sur toute la piste. Donc, comme vous pouvez le voir maintenant, ici j'ai mes notes placées Ah, dans cette section poils au début. Mais ici, c'est juste un peu avant que cela plus ici sur la même chose ne passe avec la prochaine ici. Et puis c'est le même principe ici. Et c'est juste parce que je l'ai joué, hum, sur mon clavier avec mes doigts et, vous savez, ai juste un rythme de base en moi quand j'ai créé ça. Mais écoutons comment Preda le fait. Ou un prince comme il a fait la partie rythmique de la société. Donc ce qu'il a fait ici, c'est d'introduire un accord avant l'accord suivant. Euh, essayons ça. Alors voyons ici, - comme vous pouvez le voir ici, je vous présente le prochain, marqué avec Accord avec un court juste un court court court court court ici. Revenons Teoh Spotify. Et écoutons ce qu'il fait dans la section ultérieure de la société. Donc il fait ça pour ah, trois parties sur les quatre, disons trois barres ici. Donc la première partie, 2 mars, troisième partie et ensuite dans la quatrième barre ici devient presque folle avec les tribunaux ici juste jouer au hasard des notes maintenant et je vais ajuster leurs différents tribunaux. Donc juste pour obtenir la section rythmique de cette coopération ici, je ne suis pas sûr de ça, mais jouons juste. Donc je pense que je vais me débarrasser de ces longues notes ici. Écoutons encore une fois. Super. Alors je vais Teoh, enlever tout de ce matin, je vais 5. Étape de production - Partie 4: - Je crois qu'on le cloue là. Donc je vais prendre ce rythme ici, alors mais je vais faire, c'est essentiellement prendre ces notes vers le haut ou vers le bas, selon ce qui semble bon. Je pense que ça semble plutôt bien, en fait. Écoutons encore cette société. Et comparons ça à Theo. Ouais, c'est mieux, à mon avis. Donc je vais utiliser cette société ici. Et comme vous pouvez la voir, j'ai le bétail branché. Après ça, j'ai, ah , plug in, qui est ah, media fix plug plug plug. Ah, ça vient avec la logique. Et c'est juste en utilisant la zone appelée Maximiser la vélocité. Donc, tout ce que je joue sur mon clavier va être des vitesses maximisées parce que je veux que la société soit jouée à une vitesse maximale tout le temps. Donc après ça, nous avons, ah, ah, un autre connecteur de réparation de média, qui est que les médias affectent le gel et c'est gratuit. Si vous Google sur Mediafax. Gel ! Vous pouvez télécharger ce branchage gratuitement, et ce que cela fait est de sauver ces, hum, ces hum, juste notes régulières pour la progression de Riel Court ou les dossiers. Donc, nous allons avoir le tribunal rial immédiatement ça à partir de ce branchement et est généré , mais il botte un branchement. Donc on va le faire. Nous allons enregistrer ces partitions ici, donc vous assurerez d'avoir ce correctif de média en tant que dernier connecteur de correctif de média. Alors, qu'est-ce que tu veux faire, c'est appuyer sur le gel ici et jouer ces cordes ? Années de fichiers médiatiques. Qui peut faire glisser cela de la fiche vers la zone d'espace de travail, ainsi que des informations importantes  ? Non. Et maintenant, s'il double-cliquez sur cette région multimédia, vous voyez, il y aura les cordons rial exportés maintenant. Donc maintenant, il est beaucoup plus facile de Ah, couche ce son, vous pouvez créer une base. Exportez juste les notes de nulle part ici et tous ces trucs. Ok, donc nous avons le premier fils, puis le prochain son est aussi des presets de spire ici que j'ai trouvé dans les banques régulières que vous obtenez avec du bacon spire. Ouvrez également le dépôt de projet. Prends ça aussi à partir de là. Donc ce son est très similaire, mais il est plus pincé et c'est un son de plume. Donc, ce que je vais faire, je vais copier cette région multimédia et jouer ça avec les mêmes données multimédia. Ce gars dans la corporation chardon contient beaucoup de rivière été. Donc nous n'allons pas utiliser ça comme son principal, mais je veux avoir ça en arrière-plan. Donc, ce que je veux faire est fondamentalement avoir ce son et ce son, hum, être superposé, donc il n'y aura pas de 6. Étape de production - Partie 5: va être plus que ces deux sons pour l'instant, au moins. Alors, euh ouais, écoutons ça tous les deux ici. C' est un désactivé comme deux heures et désactiver tous les médias si l'expérience. Parce que maintenant nous avons nos données sur les médias. Donc et maintenant je n'ai plus vraiment besoin des correctifs pour créer un peu de mélodie ici. Alors enlevons toutes les notes inférieures. Donc fondamentalement, juste parce que ce sont les notes les plus basses, alors débarrassons-nous de celles-ci. Et ce sont les mêmes notes, mais juste une octave en haut il reste ici. Donc ce que je vais faire, c'est juste jouer un peu de mélodie sur ces tribunaux ici. Alors faisons ça en solo, et c'est juste essayer quelque chose ici. - Ok, alors débarrassons-nous de toutes ces notes rouges, et ça pourrait sembler mauvais, alors essayons ça avec le cours ici. Ok, alors débarrassons-nous de toutes ces notes rouges, et ça pourrait sembler mauvais, Essayons d'obtenir ces, euh, utilise cette mélodie, donc je vais mettre ça de côté pour l'instant. Mais nous allons faire tout de suite, c'est de revenir à notre piste de référence. Alors voyons ici. Spotify, on y va. Et maintenant, écoutons les différents sons individuels de cette chanson. Évidemment, nous avons besoin d'une sorte de boucles de batterie, et nous allons le faire avec le premier arrangement de base que nous allons faire après cette vidéo. Mais prenons juste une écoute à ce que différents sons individuels que nous devrions adhérer. Il y a notre société, et c'est le son que nous allons utiliser, qui est l'instrument ici donc encore juste des boucles de batterie et nous affecte. Et comme vous pouvez l'entendre, ces sociétés sont fondamentalement juste ce son ici, et il est filtré avec une sorte de filtre. Là, vous avez une sorte de pigeon ou quelque chose qui se passe là-bas. Alors j'y vais. Teoh, ouais, allons juste public huit. Cet instrument ici a déplacé une société ici. Allons juste faire ça en solo et retournons à Spire. Alors maintenant, je vais à Ah, voyons. Je vais sélectionner Factor Bank ici et juste parcourir les différents presets. Voyons si nous avons une sorte d'arpège prédéfini ici ou séquence. Essayons ça Trop de choses ici, donc je vais tout enlever à part les années de notes inférieures. Donc, nous avons juste une seule ligne de notes. Je le sais du tout. Alors allons à notre page. Il pense plutôt que que accord, je vais en public. l'ai encore mangé. Déplacez ça ici. Donc ça va être le seul mot ici, et je vais utiliser l'autre arpège ici aussi. Alors Torpey Jane elle-même Theo, écoutez à nouveau notre grève de référence. Il se passe quelque chose qui est au moins une octave de la position de la cour. Je crois que j'ai essayé les deux. Peut-être que l'un d'eux devrait être l'un d'entre eux. Revenons sur un de ces instruments. Oui. Donc nous cherchons une sorte d'Ambien qui se passe. Non, en arrière-plan, quelque chose que c'est juste un groupe qui fait de cette société pour grandir dans la dernière section avant la chute. C' est ce qui a déjà été préchargé avec la piste. Et je sens que ce son, elle sonne plutôt bien en arrière-plan. Mais ce son est encore, euh, je pense que c'est beaucoup trop, euh, hors rythme qui se passe ici. Ce n'est pas trop semblable à notre rythme original dans la société parce qu'avec notre appréciateur, il y a un rythme qui joue dans un modèle, vous savez ? Alors nous allons parcourir avec différents Arpege en elle et voir s'il vient avec quelque chose différent. Peut-être que Mm, - ça sonnait un peu différent. Je pense que c'est sur une bonne, euh, mais on doit vraiment l'essayer dans la phase d'arrangement il y a quand on va décider d'un passage, va utiliser ce son ou si on va l'éteindre et oui, nous devons également avancer dans le cours ici parce que d'autres sinon je pourrais rester ici je pense probablement pendant 10 heures et juste ah, changer différents sons pour cette partie seulement. Donc je ne veux pas t'ennuyer avec ça. Vous pouvez jouer beaucoup avec elle. Je veux juste te montrer comment faire ça, tu sais ? Ah, mais c'est ce que je veux dire, comme vous pouvez le voir ici, c'est des possibilités infinies pour créer des sons. On a juste un branchement, tu sais, ça peut faire la même chose avec les prises logics propres. Vous n'avez pas forcément besoin d'avoir cette fête. Hum mais je l'ai juste fait parce que je pense qu'il a de très bons presets pour ce genre de style, vous savez, hors de certains. Donc, ce que je vais faire maintenant dans la section suivante est de créer un arrangement très basique. Je vais supprimer tous ces sons ici et juste créer un arrangement très basique avec des betteraves. Et on va aux pieds. Aussi, analysez cette chanson originale eso Nous allons faire une sorte d'arrangement similaire à, ah, ah, piste de référence. C' est qu'ils allaient Teoh mettre en place une boucle de batterie très basique, quelque chose pour commencer, vous savez, et juste créer un arrangement très basique. Donc, nous avons tout l'arrangement prêt devant notre écran. Ensuite, nous allons perfectionner le son, en ajoutant des sons. L' ajout de différents effets est des transitions en ajoutant plus de sons et dans la base, par exemple, c'est très important et en ajoutant différentes boucles de batterie. Ensuite, après cela, nous allons créer, évidemment fait vers le bas, et nous allons créer un maître pour que la piste soit faite et prête. D' accord. Alors oui, nous allons vous voir à la prochaine conférence 7. Étape de production - Partie 6: D' accord, les gars. Il est donc temps de créer notre arrangement. Donc, nous allons faire les grandes régions courtes. D' abord, je vais faire maintenant est de créer d'abord des marqueurs d'arrangement. Et pour cela, j'utilise cette fonction ici n'est pas l'arrangement, en fait. Le marqueur est là ? La fonction de marqueur dans les pistes globales ici, Donc je vais le faire est de prendre ah et de créer des marqueurs en fonction de l'endroit où sont piste de référence a-t-elle mis en place l'arrangement ? Alors quoi ? Je vais le faire d'abord. Plus ici. Et il suffit de renommer ceci en intro parce que évidemment la première section de la piste va être l'intro. Ils allaient retourner à Spotify. Je vais prendre une écoute, orteil une piste de référence et voir où les différentes parties de la piste elle-même, la référence suivi ISS et où il ISS. Donc, disons que la section de dépôt sera à, disons, une minute ici. Ensuite, je vais créer un nouveau marqueur et je l'ai dit à, disons, section de dépôt, par exemple. Ok, donc revenons à Spotify ici, et je vais, hum juste écouter cette piste et juste, euh, euh, comparer à notre arrangement ici et fixer des marqueurs pour ça. Alors prenons une façon d'écouter, accord ? Donc à 45 secondes, il y aura une section de pause ou en fait, c'est une section de pont, et c'est parce que c'est l'intersection ici. Alors c'est un peu hors d'un pont parce que c'est une pause. C' est donc un pont vers la première section de dépôt ici. Alors créons ce pont ici et écoutons une piste en 1 46 autour de là. Alors jetons un coup d'oeil. Des cheveux pour les six, d'accord. Devrait être au Bar 57 année. Donc, créons un nouveau marqueur là et mettons-le sur le dépôt. D' accord, on. Maintenant, écoutons encore une fois. Donc jusqu'à 17 va être notre prochain pont ici. Donc, il y a aussi un pont . Donc, à 32 est de tomber à vous pouvez appeler bail. Peu importe. Tu n'as pas à appeler ça exactement comme je le fais. On le nomme comme ça. Vous pouvez le nommer comme vous le souhaitez. C' est juste pour moi de savoir où se trouvent les différentes parties. va être dans la piste. Donc 302 Ok, donc il y aura notre section de pause. - Donc pour 18 ans d'accord, donc on est à court, hum, hum, minutes ici ou de la longueur de la piste. Alors nous allons simplement l'étendre en allant au marqueur de restaurant ici à ce moment-là et juste le faire glisser dehors. Donc nous nous inquiétons pour 19 devrait être là. Donc, voilà notre goutte 3. Donc 4 50 va être notre section ultra, et ce camion se termine comme ça. Donc, euh, donc ce serait notre dernière section de la piste. Alors rendons ça un peu plus court. D' accord ? Donc je pense que nous en avons fini avec les marchés ici. Je vais faire encore une chose. Je vais l'appeler ces marqueurs ici. Donc, nous allons faire ressortir notre palette de couleurs, et je vais juste les appeler au hasard, juste pour qu'on puisse voir une différence entre les différentes sections de la piste. Alors traitons de quelque chose comme ça. Ah, vert. Oui, une couleur plus foncée. Bon, donc maintenant nous savons où les différentes sections hors de la piste. C' est tellement maintenant. Quand je me suis effondré ou étendu ici. Cette piste globale , , vous pouvez voir que toutes les différentes sections de l'arrangement, c'est maintenant beaucoup plus facile d'arranger la piste elle-même. Donc nous avons ces trois sons ici, et je vais me débarrasser des différentes boucles de batterie. Ou au moins celle-là. C' était juste moi quand j'ai expérimenté un peu. Et je pense que je vais me débarrasser de la basse Dub aussi. Ok, ce 12 et celui-là aussi. Donc on va faire Teoh, créer cette piste à partir de zéro ? Um, ouais. Alors prenons juste une écoute de la piste à une grève de référence et déplacez-le vers ici. Donc nous allons d'abord travailler avec l'intersection. Alors prenons une écoute très attentivement à l'intersection et juste analyser la piste. Et nous allons faire la même chose que dans cette piste. Alors, euh, ouais, écoute-le, et je vais t'expliquer 8. Étape de production - Partie 7: expliquer ce qui se passe et comment le faire. Donc la 1ère 2e ici, euh, c'est un battement. Et puis c'est comme une grosse réverbération du synthé qui s'estompe très, très lentement. Allons l'écouter. Donc ce 15 2ème marqueur ici, euh, le son du synthé sur les principales progressions des accords de synthé va jouer, et ils sont très filtrés ici, donc il ne peut pas vraiment les entendre. Mais ils filtrent de haut en haut et en haut vers le vers une section de pont ici de sorte qu' il est à environ 16 secondes, ce qui sera encore autour de la barre 9. Donc nous allons nous concentrer sur ces quatre ou ces huit barres ici d'abord. Donc, oui, on va créer une boucle de batterie à partir de zéro ici. Je vais aller à plus d'instruments plus doux. Et maintenant, non, je ne veux pas utiliser l'ivrogne que je vais utiliser. Entendons les rythmes ultra. Très bien, donc l'ultime est une machine à tambour, et c'est avec logique. C' est très bon à utiliser pour des rythmes comme, différents, comme très simples. Et comme vous pouvez l'entendre dans la piste de référence, c'est un battements très simples juste un plus haut qu'un piège, fondamentalement. Donc, nous allons créer une zone de média vide ici. C' était oui, c' est notre piste, en fait encore. Ok, donc ça suffit de le concentrer ici et nous allons zoomer un peu. Donc maintenant, vous pouvez voir les différentes sections de batterie ici dans ce temps ultra. Alors voyons ici. OK, on veut une cravate proche. C' est ça qu' on veut piéger sur le sur une seconde ici. Donc maintenant, comme vous pouvez l'entendre, je ne pense pas que ces deux éléments de batterie soient vraiment si bons. Donc je peux dessiner ces notes pour disons, j'entends l'attacher et la caisse claire. Et maintenant je peux le laisser comme ça et je peux revenir aux ultra beats et choisir différents kits de batterie . Alors passons à peut-être électrique classique. Donc maintenant, ils correspondaient réellement avec les données médiatiques que j'avais. Donc maintenant on peut juste les jouer juste brossé ses kits de batterie de différence ici jusqu'à ce que ça sonne bien. Je veux aussi des Hyatts ouverts ici. Allons ici comme ça à chaque seconde. Écoutons autre chose, d' d' accord  ? Ça ne semble pas exactement comme si je voulais que ça sonne, mais je pense que c'est peut-être le plus proche pour l'instant, Um, je vais juste parcourir ce, euh, ces différents presets ici juste un peu plus. Mais l'électro épique est le meilleur pour l'instant. Mais prenons juste une écoute à la 1ère 1 et parcourez ici. Peut-être que le clap serait mieux ici. Un bruit étrange, fiston. Écoutez le haut ouvert. C' est ça devrait être le 11. Donc, si vous cliquez dessus, vous pouvez ajuster les différents paramètres à cet exemple lui-même. Donc ce que je vais faire ici, c'est de le rendre un peu plus court. - D'accord . Je pense que je vais le laisser comme ça. Bon, donc tu veux ajouter un type de tambour ici aussi ? Donc 9. Étape de production - Partie 8: Donc je vais le faire, euh, dans l'ultra beat ici parce qu'un kick drum, mais peut-être essayons, euh, celui-là, c'est Stan euh, dans l'ultra beat ici parce qu'un kick drum, mais peut-être essayons, euh, celui-là, c'est Stan, euh, dans l'ultra beat ici parce qu'un kick drum, mais peut-être essayons, euh, celui-là, c'est Stan, , mais je pense que le oui, ce coeur ouvert ici est un peu trop long. Donc, euh, il est encore 11 ans. Très bien, c'est assez bon pour l'instant. Donc, je peux juste ajuster ces différentes boucles de batterie pendant des heures et des heures. Je peux Ah, ouais. Et j'ai en fait un cours autour de cette boucle de batterie. Et quand je vais plus en profondeur à la façon de créer réellement des boucles de batterie à partir de zéro Comment Teoh utiliser des boucles de batterie différentes pour, comme, emprunter différents échantillons de batterie et des éléments de batterie à partir d'eux, et pour créer vos propres boucles de batterie. Mais je ne vais pas couvrir ça dans ce cours. Je veux juste créer cette piste dans ce cours. Donc, euh, je pense que je vais l'utiliser comme ça pour l'instant. Et peut-être après, si je sens que cette boucle de batterie n'est pas comme, vraiment assez bon pour la piste diss, alors je serais peut-être éteint quelque chose ou peut-être remplacer certains éléments de batterie différents de ce tambour semblent autre chose, en fonction de la façon dont cela sonne avec les autres éléments de cette piste. Donc maintenant, je vais nous créer ce grand, grand son de réverbération. Donc c'est notre Je suis juste de copier sur la région de notre principal depuis le son ou les corporations. Débarrassons-nous du filtre Dejan ici. Alors maintenant je vais prendre cette première société et la couper comme ça. Ok, donc maintenant nous avons la première société dans ce domaine. Nous avons donc maintenant le premier accord de la société. Alors rendons ça un peu plus court, d' accord ? Quelque chose comme ça. Et maintenant, je vais ajouter une réverbération différente commence à elle. Donc d'abord, je vais utiliser le verbe argenté. Et ce plug in de rivière est très bon pour ces longs verbes de rivière. OK, donc je vais aller pour les mouillettes sèches, en fait, 100% et les signaux secs devraient être d'environ 20% pour l'instant, et nous allons faire cette taille un peu plus haut ici, et écoutons juste ça. Donc, ce que nous visons ici, c'est un son de réverbération très, très long. Ok, George, assez long. Mais je voulais finir quelque part par ici. Ok, alors rendons la taille plus grande et peut-être essayer les tarifs ici. Ou plutôt tard. C' est la section de modulation. Nous voulons retarder. Oui, c' est exactement ce que je voulais. Donc, je vais activer cette bière en argent, et je vais créer un endroit rebondissant, rater activer son et tracons ça un peu. Les cloches de l'école sont en place. Et maintenant, je vais appeler ça. Voyons voir ici, Preed up big verbe hits. Donc, nous voulons inclure le fichier de queue audio, um, nouvelle piste normaliser off. Alors écoutons ça. Donc je veux que le premier morceau soit coupé. On ne veut pas d'attaque. On veut juste la réverbération. Alors, euh et ouais, passons ça ici. Et vous pouvez entendre dans l'original la piste de référence ici qu'il est ici. Si vous voulez le mettre à zéro, alors ça ne va pas commencer au premier temps, mais juste après, ils vont tellement prendre le solo de ça. Supprimez cette région de notre principale puisque le son enlève le bas argenté. Eh bien, donc ce moyen un peu bruyant veut que ce soit orteil avoir une chaîne latérale sur. Donc je vais ajouter la prise, um kick démarre Nicky Romero. Et vous pouvez obtenir cela chez les gars du câble qu'ils ont une version d'essai, alors essayez juste. Obtenez le son de ce grand coup de verbe. Il y a aussi un gros succès comme un gros symbole frappe aussi bien. Quand ça, hum, est introduit ce plus gros morceaux. Je suis donc allé créer une piste de plus ici. Arrangement doux. Et maintenant, nous voulons les kits de batterie. Oui. Symbole. Donc, nous allons créer une nouvelle zone multimédia vide, comme optez pour un symbole. On a ça. Ok, - nous voulons que ce soit aussi une réverbération. Je veux aussi que le coup de pied commence là aussi. Alors maintenant, bougeons ce coup de pied, commençons la compression d'observation. ce coup de pied, Nous voulons que cela soit fini parce que nous voulons créer une bière de rivière. Alors allons à l'argent. Ok, donc ce verbe Kruma, permettons-le. C' est très, très bon aussi bien pour les herbes de Long River et cette section. Nouvelle prise ici. Donc, c'est une bonne fonction ici. La pourriture. Hum, Donc la désintégration a donc émis pour retarder un peu le son de la réverbération et le rendre plus long. Euh, alors écoutons le symbole 10. Étape de production - Partie 9: Ok, je suis donc de retour à l'électro épique. Hum, disons la boucle de batterie ici. Alors j'ai passé le gamin à l'année électorale épique. Donc kits de batterie électro épique. Et je pense que ce tambour sonnerait mieux. Donc, euh , ouais, je vais fermer au début. Maintenant, nous voulons le piège et un soin de gâteau. Je pense que ça ressemble beaucoup plus à, hum, comme jolie, alors ouais, et on veut un autre, genre, genre, une boucle de batterie de plus ici. Juste Teoh pour rendre ça un peu plus gros. Donc, nous voulons quelque chose de très similaire à cela. Donc quelque chose de très, très, très simple et basique. Je vais donc aller à Apple Apps ici. Je vais choisir l'électro house, Lou Pack et tous les tambours. Je ne vous montrerai que des tambours dans la pomme. Oups. Et je vais aller quelque chose. Quelque chose de très simple. Essayons ça. Peut-être rendre cela un peu plus court et rendre cela très calme. Oui, c'est bien. Donc je vais m'en servir. Donc, il se ferme. Ok, donc maintenant nous allons présenter les corporations et écoutons ah, la chanson originale. Il y a donc notre société. Alors écoutons ça. Nous voulons automatiser cela. Je vais donc automatiser le bouton de filtre DJM ici, et nous voulons que ce soit très bas au début. Et nous voulons que ce soit un peu plus haut dans le pont. Peut-être que je pense qu'on va faire tomber la section. Donc nous voulons que nous soyons très bas ici, et je vais le créer. Donc, euh, c'est un peu une courbe comme ça, et je pense que j'ai une certaine automatisation en cours d'avant. Alors je vais me débarrasser de ça. Oui. Donc ce n'est rien que tu as à faire, c'est juste moi. Quand j'étais comme expérimenter un peu avant Crane dans ce cours, mais maintenant il est parti ici. Donc, euh, ne t'inquiète pas pour ça. Alors écoutons. Et je veux comparer le volume de notre société avec la piste de référence. Donc c'est joli. Pensez à cela, juste nécessaire là. Écoutons bien. Alors écoutons sur une piste. Donc, en fait, il ne se passe rien avant 46 secondes, qui est notre section pont, et je veux faire autre chose avec notre société principale. Allons-y. Et je pense que c'est un peu trop élevé chez eux. Est-ce qu'il va ici qui est très haut. Sélectionnez une partie de la société et mettez-la en active vers le bas ou vers le haut ? Ça sonne mieux. Je pense que oui. Gardons-le comme ça et je vais l'écouter à nouveau. Donc nous ne nous sommes pas élevés là-bas, puis nous avons un hit et nous avons ce grand verbe frappé leur contre. Je vais taper sur Teoh cette section de pont va garder cette société principale juste bouclée comme ça pour déplacer nos sons supplémentaires. Donc ici, nous avons la boucle de batterie que ce n'est en fait pas ici. Alors faisons-le comme ça. Vous pouvez entendre la boucle du tambour là-bas, mais elle est en train de se trouver. Donc le tambour, il n'a pas de bassin. Donc nous allons le faire comme ça juste pour ne pas avoir ces différents batteurs confondus les uns avec les autres. Nous ne voulons pas confondre celui-ci avec et supprimer ça. On veut ressembler à quelque chose d'autre dans la section du pont. Alors je vais à Dublin. Kate, cet électro épique, je vais Teoh, bouge 11. Étape de production - Partie 10: déplacez-le ou copiez les régions comme ça. Et maintenant, je vais mettre sur e Qué ici. Donc, nous voulons que le bas de gamme soit un grand reculé. Ou en fait, je pense que c'est le haut de gamme que c'est, euh, être renversé les deux, en fait, comme le font la même chose avec celui-ci. Divisez-le là. D' accord. Et je vais mettre la table de mixage et je vais voir son Audio six était-ce encore ? Et l'électro épique est là. Voyons voir ici. Ouais, quelqu'un pour vous copier cet égaliseur sur Teoh cette piste. Maintenant, j'ai exactement les mêmes paramètres sur ces deux à tambour boucles ici. Juste comme ça. Alors maintenant, je m'en vais. Teoh, mets de l'élévateur ici avant la section sprint. Je vais choisir un de ces élévateurs de haut en bas, donc, donc, euh ouais, et si tu veux le pack d'échantillons, va à la musique Dash product, viens. Et, hum, j'ai quelques instructions dans ce cours dans les vidéos précédentes où il peut obtenir les packs d'échantillons gratuitement. Bon, alors passons en revue et voyons ce que nous devrions utiliser ici dans cette transition entre la section du pont d'introduction . Essayons ça. Déplaçons juste comme ça et juste une ligne vers la section de la race. Peut-être quelque chose comme ça et nous voulons réduire le volume ici. Écoutons. Je veux aussi une sorte de hits ici aussi. Donc, comme vous pouvez l'entendre dans la piste originale, vous pouvez entendre une sorte de clap ou quelque chose comme ça. Hum, que ça va comme être retardé et qu'il est très subtil. Mais c'est là, et je sais que c'est joli, euh, euh, genre de son, où il utilise ce piège tout le temps. Et si vous allez à l'un de nos autres packs d'échantillons, quelle arme de l'ISS piège aux livres. Et ici, nous pouvons écouter beaucoup d'effondrement différent. Oui, c' est ce que je vais utiliser pour applaudir 25. Alors importons ici dans une nouvelle piste et voyons, c'est un clap très, très court, mais ce que je vais utiliser ici ISS en premier. Je veux une sorte de réverbération, et allons avec le verbe argenté ici. Laissons-le comme ça et maintenant nous voulons des retards, alors allons-y pour l'écho. Je veux faire ça un peu. Bien sûr, c'est. Donc 1/4 de notes. Écoutons ça. - Oui , c'est ce que je veux. Donc je vais l'utiliser comme ça. J' ai donc mis un écho arc en argent et j'ai également localisé. C' est juste un peu Teoh, se débarrasser bas et là je Ceci est une section de pont. Nous ne voulons pas beaucoup de temps et de continuer ici, donc c'est pour ça que je l'ai fait. Et maintenant, je vais Teoh, rends ça un peu plus long. Alors passons à ici. Et nous voulons boucler les cordons principaux. Regarde ça aussi. Et, ah, écoutons la piste ici. Il y en a environ 105 par là. Hum, il y a un certain sens qui sont introduits. Donc, je vais prendre un de ceux-ci ici et juste les filtrer, mais très, très lentement. Je veux juste écouter ce que c'est quoi ? C' est donc je pense que j'ai une automatisation ici. Euh, peut-être des noeuds. Voyons voir ici. D' accord. Alors écoutez-le. Je pense que le son lui-même est comme ça. Donc, je vais juste et automatiser ce bouton de filtre DJM. Faisons-le. Ils feraient quelque chose comme ça. Je veux toujours qu'on l'entende quelque chose comme ça. Je veux toujours que ce son soit très, très subtil, donc abaissons-le. 12. Étape de production - Partie 11: prends ça. Filtre Dijon allumé. - Bon , on veut savoir combien on veut ça. Notre plat principal à filtrer. - Ok donc je vais retourner ici, et, , euh, euh, voyons, affaiblir le dio mais plus de son là-dedans. Donc, hum, c'est ouais, publions juste huit cette piste ici et je vais changer cette nouvelle piste aussi. L' ultime ici. Et ce branchement est très bon pour différents, gentils off. Des sons très uniques et des sons organiques plus. Je vais prendre notre société principale, mettre ici, et je veux ajouter des choses différentes ici. Donc je vais prendre ce mot ici. Donc, fondamentalement, supprimez tout ce qui est dans cette ligne en plus de ce qui se passe dans la dernière section. Donc c'est juste ma préférence ici, et je pense que cela peut sembler bon. Alors écoutons son Nous n'avons pas choisi de son, donc je vais choisir quelque chose. Voyons voir, peut-être devenir rauque. - Euh et puis accord , alors allons-y avec le 1er 1 ici. Je pense que c'était celui-là pour se débarrasser de ce son ici parce que je pense qu'il n'est pas nécessaire de l'avoir ici. Et parce que nous avons l'ambiance de la guitare. - Ok , je Donc à partir de maintenant nous allons travailler à la section de dépôt, et de là nous allons prendre la section de la même race, copié et copié pour déposer. Et on va faire autre chose avec la pause. Je pense qu'ils vont copier la section de dépôt et créer le gros altro. Alors nous allons vous voir dans la photo suivante. 13. Arrangement - Partie 1: Ok, je vois. C' est donc l'heure de la section de dépôt. Mais d'abord, j'ai fait des choses différentes ici. J' ai enlevé l'inst 4. J' ai supprimé cela et j'ai ajouté des instruments différents. J' ai donc pris le vieux me ultra ici, et j'utilise le préréglage appelé « Sweet Residence ». Et ce que j'ai fait ici, c'est que j'ai pris la première ligne que nous avions dans la section guitare ambiante , et je l'ai doublée. Je le double et je l'ai mis une octave plus bas. Donc maintenant, ça ressemble à ça. - Ok , donc c'est l'heure de la section de dépôt. Donc je vais étendre cette société à une section de chute là-bas, et je vais prendre le rythme de balayage et nos battements électro épiques copiés sur la section de chute . Donc, nous voulons l'utiliser quand il n'est pas filtré du tout, comme ces deux boucles le sont. Je vais aussi prendre le Voyons où je vais prendre l'élévateur ici. Utilisez-le juste avant que ces sections de dépôt ne soient simplement copiées. Et, euh, ouais, je pense que j'ai besoin d'une sorte de hits ici, alors écoutons la piste de référence et voyons ce que Prince a dit There Ok, donc il y a, hum, tambour. Alors je vais Teoh, Um, prends l'outil de chapiteau ici. Double-cliquez. Donc maintenant j'ai cette région ici séparée des boucles. Donc je veux que le tambour soit 1234 Um Ok, donc juste avant ici. Et on veut une sorte de son juste avant peut-être. Peut-être pas quelque chose ici. Écoutons. Oui, exactement. Donc, je veux aussi que cela soit un peu filtré. Um, je pense que je vais filtrer le bas ici, alors mettons ça ici dans Polo Extra records, filtre DJM et enlever le rez au courant et juste faire comme, je pense peut-être filtré dans ça, comme, filtre passe-haut. Nous voulons cela parce que nous voulions un peu ralentir, disparaître dans cette section, et ensuite nous voulons laisser tomber la section Voulait être plein sur. Donc c'est pour ça que tu veux que Teoh laisse tomber quelques éléments différents avant la chute réelle , donc je vais l'automatiser. Prends juste le bouton du filtre de gym ici, et, euh, voyons. Peut-être faire quelque chose comme ça. Et maintenant je vais le remettre ici parce qu'on n'utilise pas cette boucle de batterie ici pour que je puisse laisser tomber comme des chauves-souris. Je veux entendre ce kick drum, donc je pense que je vais l'annuler un peu. Je veux entendre ce kick drum, donc je pense que je vais l'annuler un peu. Je Je veux entendre ce kick drum, Oui. Donc nous voulons Teoh, euh, les pistes, toutes les boucles de batterie là-bas. On a donc une section. Il suffit d'ajouter une sorte de sensation ici juste avant la section de dépôt. Alors, euh, allons-y avec la pomme. Oups. Et je vais prendre un peu Voyons voir, ton, euh, euh, essayer des boucles de batterie d'électro house mistrial ou cherchons quelque chose ici. Alors, Phil Okay, mettons tous ceux de Jonah maintenant. Donc ce que nous cherchons ici est juste une sorte de quelque chose qui ressemble à un Phil. Donc c'est fondamentalement un son. C' est comme quelque chose comme un son qui frappe Kind off. , Ok, donc je vais prendre l'année électorale épique. public l'a mangé, mais une région vide et charnue là-bas. Et maintenant, je vais Teoh, chercher un tambour différent. Oups. 14. Arrangement - Partie 2: supprime ici, donc ou tambours. Je veux une sorte d'effets sonores ici dans l'utilisation d'un de nos autres packs d'échantillons. Ici, ce pack de rétrécissement. Et je pense qu'on va utiliser ces 28 ans. Je vais, Teoh, traîne-le dessus. Et c'est en fait un rôle de piège. Ah, très énergie. Caisse claire énergique. Oh, donc je ne pense pas que ça correspondrait à cette piste, mais je vais en emprunter une, juste une partie. Donc juste comme ça, quelque chose comme ça. Je pense que je vais l'utiliser. Um, utilisé ce rétrécit pour ce genre de but. Ok, donc la prochaine chose que nous voulons faire ici est d'ajouter quelques hits pour introduire la section de dépôt. Donc je vais copier l'effondrement ici, le genre de clap de retard que nous avons eu, et nous voulons aussi ajouter Voyons voir, ici nous avons eu ce hit symbole du Nevada frappé. Alors copions ça aussi. Et on veut que ça soit au bar quand je dépose des coups. Nous voulons évidemment que ce soit un peu plus élevé dans les volumes vont à Dublin, Kate. C' est juste parce que je ne veux pas forcément automatiser le volume ici, alors allons-y, donc je ne sens pas que ce soit, hum Ce n'est pas comme un peu énergique qui se passe ici dans la première section de dépôt. Je ne me sens pas dans l'énergie, alors je pense que je vais devoir utiliser autre chose. , Et aussi, je veux que Teoh utilise un kick drum ici. Donc, euh, un meilleur kick drum, parce que ce kick drum ici est un peu faible. Je pense que oui. Je vais aller à plus ici, nouvel instrument logiciel, et je veux Voyons voir ici, euh soûl concepteur. Oui, nous sommes en fait, euh ok, allons pour une chaîne vide. Strip crée et concepteur de machine à tambour le plus sale. Donc c'est ce que je veux et je veux une sorte de kick drum, alors peut-être que cette nouvelle région médiatique vide aime mieux là-bas. Donc maintenant, nous voulons aussi une base pour qu'on n'ait aucune base dans leur obsession. Alors il y a pourquoi. Ah, beaucoup d'énergie est, euh, n' est pas encore là, alors allons-y avec le plus ici, et je vais ajouter et oui, , je pense, euh, ce plug in est bon pour les sons de basse. Donc je vais aller avec une base propre. Et maintenant, je vais prendre la société. Donc, euh voyez, ils ont notre société. Mais maintenant c'est sur notre prise GSM ici. Je vais tout supprimer à part les notes les plus basses de cette société. On veut cette base Teoh. C' est ici parce que c'est beaucoup d'attaque, mais on voulait avoir plus de K ici. C' est ici parce que c'est beaucoup d'attaque, Ok, voyons voir. Base propre. Et je ne veux pas de haut de gamme ici, alors enlevons le haut de gamme. Je pense que cette base va être trop basse, alors mettons-la celle-ci active une chaîne latérale là aussi. 15. Arrangement - Partie 3: D' accord, les gars. Donc maintenant, nous sommes de retour dans la session pro logique ici avec cette piste. J' ai fait une pause pendant quelques jours sur cette piste juste pour me rafraîchir les oreilles et juste obtenir un nouveau point de vue sur cette piste et Ah, oui, maintenant nous allons juste copier quelques trucs différents à partir de la première goutte ici à la deuxième goutte. Je vais aussi avoir la section de pause ici. Je pense que je vais utiliser ah, quelque chose d'autre au lieu de simplement copier la section de race ici. Et puis nous allons copier la troisième section de dépôt et créer un tout vrai et pour cela, je vais utiliser la piste de référence que nous avons utilisée auparavant. Hum, donc cette piste avec jolie ici, mais je vais écouter son morceau en même temps que je fais défiler le projet ici juste pour voir quoi ? Ce que nous devrions utiliser dans cette section ici. Donc la section ici est le pont vers Donc la deuxième section du pont et il devrait être autour de son ici. Deux minutes et 17 secondes, certains autour de là, donc ah, écoutons dans cette piste. Très bien, donc cette section de deuxième année est en train de déposer quelques tambours, certains et aussi quelques boucles de batterie. Tiens, écoutons à nouveau. Ainsi, l'extrémité inférieure du tambour de kick est enlevée aussi. Donc nous allons faire ici, c'est de prendre ces boucles de batterie Teoh ici, les copier parce que ces vies de batterie n'avaient aucune base en eux. Comme vous vous en souvenez, nous e mignon sur la base de kick drum et les boucles de tambour. Et je vais juste avoir tout ça, hum, puisque les hum, sons semblaient aussi. Et voyons ici. Je vais utiliser l'élévateur aussi. Je vais copier tous ces éléments. Voyons voir, la section du pont commence là. Donc je vais faire correspondre ça. C' est ici comme si c'était un maintenant. Nous devrions, hum, avoir la pause ou la race à partir de cette section ici. Je pense aussi à cette merde ici, je pense que c'est assez faible. Euh, je n'ai pas eu l'énergie que je reçois de, hum de jolies traces. Quand ce clap frappe le clap d'écho, Remontons un peu ici. Je vais aller avec encore plus de réverbération. Prenons tout ça à 100%. Rendons la taille plus grande, Disons que la CIA libre Delano, mais réflectivité. Euh, oui. Essayons ceci maintenant et voyons si nous obtenons des résultats extrêmes ou si nous devrions en faire encore plus. C' est quelque chose de bien mieux. À mon avis, I C'est ce que je veux dire en prenant de grandes pauses, vous savez, parce que précédemment quand nous avons fait ce bruit ici avec Echo, je pensais que cela sonnait vraiment bien. Et maintenant j'étais genre, OK, je ne peux pas vraiment entendre ça du tout. Et on a fait un écho, et maintenant je pense que ça semble plutôt bien. Je pense qu'on devrait faire encore plus ici. Voyons voir, peut-être quelque chose comme ça. Oui. - D' accord. Um, ce principal depuis le son ici, je pense qu'on devrait l'avoir. Je pense qu'on devrait faire quelque chose parce que je pense que ça a l'air ennuyeux après un certain temps. Je pense qu'on devrait faire quelque chose parce que je pense que ça a l'air ennuyeux après C' est juste la même chose tout le temps. Et je pense que c'est parce que pour l'instant, les cordons sont assez sombres ou ils ne sont pas comme ça, édifiant comme ils le sont dans la piste précédente. Alors je pense que je vais faire quelques notes ici, un acteur en haut. Donc c'est une belle astuce que vous pouvez utiliser si vous pensez que votre cour semble peut-être un peu ennuyeux ou oui, comme je l'explique ici que disons que vous sentez que votre cordon n'est pas qui n'a pas cette énergie. Vous pouvez mettre quelques éléments de différence hors de la société, un enfermé, et cela fera vraiment très beau tour ici. Alors je pense que je vais bouger. Euh, peut-être que ces notes sont plus marquées en faisant comme ça. Essayons-le dans la section de dépôt ici. D' accord ? Donc, nous pouvons vraiment modifier les notes ici parce qu'elles sont bouclées. Donc je vais juste les sélectionner avec le marquis pour cliquer sur son ici et maintenant nous obtenons ah , région séparée ici, donc oui, comparons juste ces notes et mettez-les une octave plus bas que nous avions avant et juste comparez cela. Alors je vais le jouer. Ouais, et je pense à déplacer quelque chose d'autre ici qui pourrait être trop élevé. Ouais, je pense à l'avoir comme ça, en fait, alors laissons-le comme ça. Teoh en cours supprimer 16. Arrangement - Partie 4: vers le bas. Supprimez cela et bouclez-le comme nous l'avons déjà fait. Maintenant, revenons au deuxième pont ici. Maintenant, écoutons encore ah prince et va presque avoir ça. Voyons Thies pour faire des boucles de batterie ici. Ah, dans une grande, belle réverbération. Donc je pense qu'il utilise quelque chose comme ça dans les mouvements de tambour ici dans cette section. Donc je vais les amener à la batterie et créer une pile de piste. Alors créons une pile de sommation ici, et je vais appeler ces boucles de batterie sans base. Ok, alors créons une réverbération de scène comme celle-ci. Mettons le sec tout le chemin humide à environ 50%. Hum, oui, parfois ça peut être mis en taille et écoutons ça maintenant. Ça peut être trop, mais ouais, écoutons bien. Donc je vais couper le bas et de la base ici ou de la rivière ici. Donc, dès que je l'ai fait, vous pouvez entendre que la réverbération n'est pas trop faite, parce que si nous aurions toute une réverbération comme dans le spectre de fréquence, donc il re effectivement verbes même les sons de base ici. C' était un peu comme ça. On dirait presque que c'est dans une immense arène ou quelque chose comme ça. Mais je veux que Teoh l'ait là, donc juste couper le signal de réverbération sur le single. Donc, on ne coupe pas tout le single ici. On coupe juste bas le single de la réverbération. Vous obtenez un son de réverbération beaucoup plus propre ici, et c'est aussi beaucoup plus facile quand vous faites votre mixage de votre piste. Lorsque vous avez des zones de réverbération faibles, coupez-les ici. Ok, donc je vais automatiser ça. Allons donc au verbe Silla à travers le signal humide. Et d'abord, je vais, Teoh, avoir une réverbération dans la brève section ici, mais je ne veux pas de réverbération dans les autres sections de la piste juste dans la section pont ici. Alors prenons tout ça comme ça puisque nous n'utilisons pas de boucles debatterie dans cette section. Donc c'est bien qu'on ait, genre, un peu raide ici, mais je vais utiliser comme ça et maintenant je vais m'en occuper. Euh, comme ça, peut-être jusqu'à la goutte, la deuxième section de dépôt ici. Bon, alors écoutons ça. Je veux aussi filtrer un peu le synthé. Voyons ici parce que je pense que c'est un peu trop dans la section. En fait, je veux l'annuler sur le pont, quelque chose comme ça. Juste pour que nous obtenions une sorte de pause de cette société jouant tout le temps. Et puis quand la deuxième chute frappe, alors nous sommes de retour avec plein mais la société étant bras ludique. Donc je veux aussi une sorte de piège. Oh, je pense que je vais utiliser le même ici aussi et juste copié ça. Et ma femme pense que je souhaite quelque chose comme ça. Et, euh, copiez ça dès la première goutte. Donc maintenant, ce qu'on fait, c'est juste que Teoh bouffe tout, de la première à la dernière . Et oui, c' est le gros verbe preda qu'on a utilisé. Allons l'écouter. Oui, en fait. Ajoute ça au pont ici. - On ne veut pas l'utiliser. Voyons voir là. Hum le clap fait sonner cette caisse claire éco. Et cette honnête Ed Ok, donc ici. C' est la même société qui joue, euh, presque tout le temps ici. Donc, euh, la grève peut devenir un peu ennuyeuse. Et je sais ce qui a prié de nous dans ces situations, parce que j'analyse beaucoup cette piste et il joue en fait la même société encore et encore dans ses morceaux. Mais ce qu'il fait, euh, c' est qu'il ajoute des petits sons de cette société. Disons qu'il a des notes différentes des compressions ou d'une société. Et puis il les a filtrés tout le temps dans, disons, une section de dépôt et ensuite elle monte et monte jusqu'à une pause, et ensuite elle est juste coupée. Donc je vais utiliser la même chose ici dans la même théorie. Donc nous allons juste créer une nouvelle, hum , nouvelle prise ici, et je vais utiliser cette prise spire aussi. Donc ce que je vais faire ici, c'est juste une aide publique 17. Arrangement - Partie 5: doublet. Kate, cet instrument ici. Donc, nous avons partout des trucs kickstart djm filtre et ainsi de suite. D' accord, donc tout d'abord, je vais copier la société ici, et faisons-le avec la deuxième section de dépôt. Peut-être que je vais bouger ça. Si nous obtenons de bons résultats ici, je vais l'utiliser pour notre première goutte en deuxième goutte. Donc ah, ouais, créons juste dans la zone ici pour notre nouveau fils. Donc, en gros, j'ai juste copié la société, et je vais enlever toutes les notes basses ici, alors voyons, euh, euh filets disent qu'on veut garder, euh, trois oups. Trois couches de la société. Donc tout ça devrait disparaître. Et voyons la maintenant. Eh bien, maintenant il nous reste deux ici. Donc trois. D' accord. Trois, j'ai trois et trois rayons re blessure. Ok, alors ça devrait être quelque chose comme ça. Donc, je vais aller à Speyer et juste, euh, chercher des préréglages différents ici. Donc, euh et, vous savez, je ne suis pas vraiment sûr de ce que je cherche ici. Je veux juste quelque chose qui rend la société un peu plus grande, et je veux que ce son soit filtré. Donc je ne veux pas que ce son soit joué Fulham Quand le cordon ou quand la goutte Il est là . Donc je vais juste le tester maintenant et ensuite je vais le tester et le filtrer un peu. Um, juste pour voir si ça pourrait correspondre à notre piste ici. Mettons cette société active. - Ça a air horrible. Bon, donc je vais utiliser une chose de plus ici. Je vais aller à l'influence des médias et à l'arpège ici. Donc c'est logique pro tense, construit dans notre progéniteur. Et je vais utiliser une sorte de cadeau ici juste pour voir si ça pourrait faire quelque chose pour notre, euh, seconde sonnerie. Je pense que je veux ah, abaissé leur société ici. E Oh. D' accord. Donc je pense que je vais faire autre chose ici. Euh, voyons voir. Oh, laisse-moi juste laisser un mot comme ça. - Alors je joue un peu ici pour moi sur DA. Il suffit de trouver une autre chose ici. Donc ce que j'ai fait ici, j'ai mis du SX 24 et le prêtre a appelé chaud électrique à partir de guitares. Bientôt, j'ai fait quelque chose comme ça. C' est le cas ? J' ai pris, hum, juste un des cordons de la société. Et puis j'ai créé un tout nouveau modèle ici, comme vous pouvez le voir, et ensuite je 18. Arrangement - Partie 6: voir. Et puis j'ai doublé, euh, l'actif et le double encore. Donc ça fait l'accord de E Écoutons les F 3 et 4 et, hum, en dehors de l'argent, mes dieux. Ok, donc je vais filtrer ça dans un peu, et écoutons ça. Quelque chose. Je parie, euh, je peux lefaire, le donc je vais utiliser ce son dans l'air dans le pont comme vous pouvez l'entendre dès que je joue le pont vers la section ici. Le principal depuis n'est pas filtré. Comme vous pouvez le voir dans l'automatisation, c'est en fait. Hum, donc c'est un problème ou un bug dans la logique. Et il est là depuis des années. Parfois, l'automatisation fonctionne, parfois ce n'est pas le cas. Mais quand vous le rebondissez, cela fonctionne en fait. Donc, euh, donc juste ignorer ça. - D' accord ? Donc je vais ajouter un dernier son ici. Je vais utiliser son de cette section, et je veux une sorte de toujours sur une sorte de son AARP là-bas. Alors refaisons-le. Et le public a mangé la flèche ici. Um, ouais, et juste je vais prendre l'actif de la société quatre et, hum voyez, où en sommes-nous ? Euh, oui, nous sommes dans cette section, donc je vais vraiment tirer les notes moi-même. Ouais, alors faisons-le comme ça. Et je vais en fait tout le reste d'ici et juste créer une sorte d'agrément ici. Et allons avoir quelque chose d'autre ici. Il y a beaucoup de réverbération et d'écho et tout ce qui se passe ici. Alors, peut-être que je vais essayer dans un son différent d'abord. - J' adore ces différents retards. Et les herbes Rive sont à l'intérieur des branchements pour qu'on puisse les couper comme ça. Ok, donc, euh ouais, on va juste créer la section de pause et la troisième goutte et l'ultra dans les prochaines vidéos ? Um, ouais. Alors, on se voit là-bas. 19. Arrangement - Partie 7: Très bien, les gars, il est temps de créer notre section de pause ou la troisième section de chute et ultra basse et ensuite on a fini de finir la piste. Après cela, nous allons créer un mix très simple et basique. Et après cela, nous allons créer un mastering très simple et basique aussi. Juste pour que cette piste fonctionne pour vous, vous pouvez le jouer partout fondamentalement. Mais j'inclue aussi à l'intérieur de ce cours, j'inclut, hum, trois pistes différentes étant un mixage. Et dans ces trois pistes différentes, je suis très en profondeur avec la maison mixte. Donc, si vous voulez une très bonne explication hors mélangée, alors il suffit de regarder cette partie et cette partie sera une fois que nous aurons fini avec le mastering de cette piste. Et c'est parce que si nous allions faire le long de cette piste et maîtriser cette piste comme, vous savez, en prenant tous les détails à l'attention, vous savez, en prenant tous les détails à l'attention, cela rendra ce cours de 10 heures ou 15 heures. Et je me concentre plutôt sur la création de pistes différentes pour vous et de styles différents sur toutes sortes de choses avec la production musicale et ensuite, si vous voulez apprendre correctement, comme mélangé et mastering ou pas correct. C' est bien mélanger et mastering que nous allons faire dans cette piste. Mais juste, vous savez quel genre de détails nous devrions regarder et pourquoi nous devrions faire des choses différentes dans le mélange aussi. Une explication de ce, comme, plus en profondeur explication que vous pouvez voir dans la section ultérieure après ce cours est terminé. Et j'y suis inclus dans ce cours. Donc tu n'as pas Teoh payer quoi que ce soit de plus ou suivre un nouveau cours. Quelque chose de ça. Il est inclus dans ce cours. Bon, commençons par la section de frein. Donc je vais le faire comme ça, et je vais ajouter un son de plus. Je te promets que le haut ne le fera pas, mais je vais le faire. Et ça parce que j'ai écouté, Teoh, euh, pour mettre une chanson ici. Et quand je suis à la section de pause, je peux entendre, euh, un son différent qui devrait être à l'intérieur de notre société de couches ici. Et si vous prenez une écoute très. Euh, vous pouvez l'entendre très clairement, en fait, euh, parce que c'est comme si vu trop progression et ensuite vous avez une sorte de off. Cela ressemble presque à des organes en arrière-plan aussi. Et ces deux fils sont superposés. Et dans la section de pause ici, ce qu'il fait, c'est d'enlever cette dent de scie dans la section de pause. Donc tu n'entends que les orgues qui jouent là où j'appelle les Morgans. Je ne sais pas si c'est un orgue, mais ça ressemble à un son d'orgue. Et puis il filtrait juste ce genre de dent ici dans la section de pause et ça revient . Donc la section de frein commence à trois minutes deux secondes. Alors écoutons comment cela sonne dans cette piste. Tu entends ça ? Donc, c'est comme un orgue joué au début de la section de frein, puis le genre de est filtré en étant filtré ici plus tard dans la section de pause. J' ai donc un très beau son que j'aime utiliser. Ça devrait ressembler à un Oregon, en gros. Ça devrait ressembler à un Oregon, en Et si je vais créer un nouvelinstrument plus doux, instrument plus doux, et ça va quand je rétro synthétiseur ici pour que c'est en fait une prise intégrée dans la logique . Alors créons cette piste. Et voici le Croissant-Rouge . Ensuite, nous allons utiliser ah, précepte des pistes de synthé et ça s'appelle la mélodie joyeuse. Alors fermons que je vais déplacer cette piste dans notre pile de piste, et je vais tous nommer la grève. Tu devrais faire ça. Ah, au début et quand vous produisez. Mais je me concentre juste sur ce morceau là-bas, donc oui, donc oui, ça pourrait avoir un gros gâchis, c'est parfois quand je produis, j'essaie de rester organisé, mais tu peux voir, euh, on n'a pas savoir réellement ce que c'est ou cette piste. C' est pour qu'on les renomme. Et je vais faire avec ça avant le mélange. Pour que nous sachions ce que nous devrions mélanger. Et juste pour aimer non, où nous avons tout dans notre projet. De toute façon. Hum, donc l'amabilité joyeuse ici, je vais copier la société ou sont si dents bientôt. Oh, écoutons ça. Je dois baisser un peu le volume ici. Euh ah. D' accord. Donc c'est trop élevé dans le spectre de fréquences, donc je vais abaisser un architecte. Ah, euh, et je pense que nous avons trop bas ici. Voyons voir, peut-être que je pense que c'est trop haut. Euh, copie. Euh, hein. Ok, ça a l'air bien. Donc je vais automatiser le coup de pied. Hum, vous pouvez les voir la chaîne latérale ici, et, hum, on n'a pas fait ça. Donc, quand j'ai des zones le kickstart, qui est notre chaîne latérale, qui a expliqué pour et nous avons que contourné dans l'intersection ici. Donc, nous avons que la chaîne latérale est activée tout le temps parce qu'il y a en fait un kick drum en train d'être joué à l'intersection ici. La section du pont tombe sur le pont ici. Ouais, vous pouvez entendre un coup de pied surjoué tout le temps, mais dans la section pause, il n'y a pas de tambour ici. Donc, je vais contourner ce plug kickstart dans lequel je peux faire avec, um bypass paramètre kickstart là-bas et juste le faire comme ça 20. Arrangement - Partie 8: Je pense que c'est trop haut. Voie. Ça a l'air super. Donc je pense en fait, hum, superposer ce son dans toutes les autres parties de la piste. Voyons comment ça sonne. - Euh ouais. , Et nous voulons aussi des éléments transitoires, comme d'habitude, Quelqu'un pour copier ces ici. Et voyons, votre section de pause devrait être là, OK ? Et puis nous avons aussi besoin de ce son comme ça. Et maintenant, je vais avoir le genre de retour ici. Mais nous voulons que cela soit filtré, et cela devrait être beaucoup filtré ici. Alors, euh, voyons. devrait faire quelque chose comme ça. Peut-être qu'on le doit bien. Donc, euh, le coup commence à brancher s et activé ici, mais c'est um c'est ici sur les canaux individuels. Et je pense que c'était parce qu'on ne pouvait pas le faire au début pour une raison quelconque. Alors, euh, alors jetons un coup d'oeil ici. D' accord ? Donc je vais à je pense que le coup de pied commence. C' est ici. Kickstart fait et je veux contourner la chaîne latérale de notre synthé principal ici. Hum, alors commencez à mélanger. Nous pouvons dire kickstart paramètre mixte ici et juste se débarrasser de la chaîne de site um dans la section break comme ça. Et voyons ici aussi. On devrait avoir la pure mélodie cheveux devrait être que je devrais avoir un coup de pied de brancher dessus aussi bien. Je pense qu'on devrait automatiser les marques de kickstart et, euh oui, on devrait l'avoir tout le temps, mais la section de pause ici ne veut pas que l'observation soit là parce qu'on n'a pas tambour. Donc, euh, ouais, c'est juste une règle simple ici pour la chaîne latérale, c'est que si tu as un Roman, tu devrais avoir un coup de pied ou le côté de Jane. Si vous n'avez pas de kick drum comme juste des boucles de batterie ou qu'il s'agit d'une section de pause , par exemple, n'avez pas de kick drum. Vous pouvez simplement désactiver la chaîne de signes pour cette partie. Donc, la chaîne latérale est en fait juste balancer le son pour le kick drum. Sinon, vous auriez un kick drum en cours de jeu et tout le sens, sorte que le kick drum ne passe pas par le mix. - Ok , donc, hum, ça a un peu filtré ça. Et quand ça arrive, on devrait ouvrir les 50. Donc, comme ça. Génial. Alors écoutons ça et voyons ce que nous devrions adhérer dans la section de pause, donc immédiatement je peux entendre la base quand, euh, le sens depuis commence. Empruntons notre base ici. Voyons si vous devriez utiliser la base propre. Peut-être que, hum, ça bouge ici. Ou du tapis ici. Onda, hum, écoutez ça en gros. 21. Arrangement - Partie 9: la même chose ici. Ça commence. devrait être ça. Voyez qu'elle devrait être désactivée pour cette partie. Des groupes comme ça. - Alors quelque part autour de 3 ou 3 33, donc comme ça. Donc, ici, nous devrions utiliser notre, nous allons utiliser notre, um, boucle de batterie. même que dans nos sections de pont. Donc celui-là sans base en gros, euh, juste copié comme ça. Et allons à notre pile de piste mettre ah, filtre numérique sur la pile de piste, repousser le rez. Oh, et, hum, je vais Teoh automatiser le filtre DJM pour la pile de piste ici. Donc juste pour qu'on ne gâche rien d'autre, je vais créer un point là. Donc juste pour qu'on ne gâche rien d'autre, Et puis un nouveau point dans cette section ici. Donc nous allons vous utiliser la même chose que la princesse, et ça va être très calme dans cette section ici. Et puis nous allons Teoh, hum, automatisé. Vous obtenez vraiment ici que le filtre numérique lui-même crée une faible Inde, et c'est parce qu'il est filtré. Donc, après le filtre de confiture, Je vais mettre sur e Qué alors assurez-vous que CQ est après le filtre et puis juste enlever le Lewin. - Et puis il y a l'autre. Ce sont les autres sons de synthé qui arrivent aussi. Donc, euh, c'est bon d'introduire de nouvelles choses. Chaque, euh, toutes les quatre barres, gros, euh, alors présentons ça là. Mais je pense que ce genre de musique, nous devrions en fait faire un peu plus long. Donc toutes les huit barres ont introduit ce son et puis pour, euh, ces huit barres, peut-être qu'on devrait aller chercher autre chose. Peut-être qu'ils ont dit, ces deux-là je suis supposé un peu. Donc, comme c'est mais que là et évidemment nous aurons Teoh filtrer aussi. Alors créons un nouveau point. Et puis un de plus, peut-être quelque chose qui fait une courbe pour le faire un peu. Euh, ouais, un peu plus réaliste, en gros. Et puis le filtre DJM ici aussi. La prochaine. Donc, ces processus d'automatisation peuvent devenir un peu ennuyeux ou ce n'est pas très créatif, aussi. Créer beaucoup de courbes d'automatisation comme celle-ci et devrait être une meilleure façon d'automatiser les choses, je pense, et je pense que c'est beaucoup de c'est la même chose dans chaque affaire. D W. Et vous ne pouvez pas aussi bien automatiser les choses avec le bouton. Disons que vous avez un contrôleur de viande et que vous avez beaucoup de boutons sur eux. Vous pouvez enregistrer l'automatisation à la main, mais juste, euh oui, mais juste jouer avec les boutons pour que vous puissiez le faire aussi. Je préfère le faire comme ça. Et, euh, ouais, c'est que je devrais le penser. Je pense toujours que cela devrait être quelque chose d'autre qui rend le processus d'automatisation plus créatif . Puis il suffit d'écrire la bouche ou de sortir avec un bouton. Prisons. Donc maintenant, nous copions juste, euh , nos affaires à la troisième section de dépôt. 22. Arrangement - Partie 10: Oui. Maintenant, nous devons automatiser, hum, chaque coup de pied commence ici aussi. Donc, euh ouais, et comme je l'ai déjà dit, vous pouvez l'utiliser avec la pile de piste, et ça devrait fonctionner, mais pour une raison quelconque, ça n'a pas fonctionné. Donc je dois le faire sur chaque piste ici. Alors allez-y avec un coup de pied, commencez par une chaîne latérale, et, hum, n'utilisez pas ça. Tu sais, on utilise ces sons et OK, je n'ai pas mis de kickstart sur eux, alors faisons-le. Il y en avait un. Ok, kickstart est là, mais ça devrait être éteint tout le temps, mais quand la chute, ou quand on a un coup de pied. Oui. Je vais aller ici. J' ai autre chose. Oui, la base propre aussi. Ok, ouais. Je pense que ça va être bon pour l'instant. - Ok , donc on va mettre fin à cette piste maintenant, et , hum, écoutons sur la piste ici. - Donc à 5 h 20 va être ou moins. C' est un peu de musique ici, et on va faire ce genre énorme de réverbération qui nous a créés. C' est un peu de musique ici, Donc c'est voir ici. Um va juste avoir tout. Je n'utilise pas celui-là. Um, amène ça. Je ne veux pas de base là-bas, donc je ne vais pas ajouter la base. Je le suis ? Non. Donc il a un kick drum là-bas, donc nous aurions dû utiliser des boucles de batterie sans base. Donc je vais le faire très facilement. Maintenant. Je vais mettre ah, réverbération sur notre maître, et, euh, c'est un grand non, non. Pour beaucoup de gens. Mais j'ai l'impression qu'on pourrait l'utiliser comme si c'était pour la section finale, alors mettons-nous à 100%. Mais j'ai l'impression qu'on pourrait l'utiliser comme si c'était pour la section finale, C' est très important. Alors nous devrions aller avec les bas coupes ici. La taille devrait être grande. Réfléchissant, vraiment. Ça devrait être grand. Et maintenant on pourrait automatiser les mouilles ici, alors écoutons-le. Donc ce n'était pas ce que je cherchais. Je vais aller avec le membre de l'équipage, M. Je suis Cincy Decay. Ce nous. Ça devrait être bon. Essayons ça. D' accord. Donc on a vraiment besoin de te chercher ça, Um voilà. Et, euh, on ne veut pas de bas de gamme dans le single de réverbération ici. Il est là ? L' esprit nous a signalé. Faites le single go, comme très haut en volume. Nous devons donc automatiser le single sec ici aussi. Donc, supposons que lorsque nous repoussons ou remettons le signal humide ici, nous devons aussi abaisser le signal sec. Je vais automatiser ça, euh, euh, et juste pour qu'on puisse 23. Arrangement - Partie 11: juste pour que nous puissions automatiser le verbe Kruma chanter dessus parce que c'est sur nos maîtres de signal de direction , nous devons créer une piste pour un maître. Donc, juste à droite, cliquez ou déviez et créez une piste. Et maintenant, nous avons notre regard dehors comme une piste dans l'arrangement ici. Donc maintenant je peux automatiser, hum, branchements qui sont sur notre, euh, oui, canal maître. Donc d'un verbe. Et allons avec eux, voir quel signal d'abord. Il est donc très important de commencer au début de l'intrasection, alors faisons-le. D' accord ? Et je vais y aller Teoh. voyez, vous avez eu le signal jusqu'à 60 par 69 ans. Donc je vais automatiser comme ça. C' est peut-être trop. Je pense que ça va sécher Kruma Verbund. Donc maintenant, nous devons automatiser d'ici à 11 69 quelque chose peut-être comme ça. Essayons ça. droite. - Les tarifs  ? Je pense que ça a l'air génial. Je vais toujours filtrer ça. Ça sonne ici. Le son principal sud ou principal, depuis que je suis ici. Hum, donc c'est pour quelque chose comme ça. Et la même chose vaut avec la joyeuse milady, nous n'avons pas de filtre Dejan sur. Alors mettons-en un là-dessus. Bouton. Bon, essayons-le. Pas bien très bien, les gars. La piste est maintenant terminée. Donc, dans la section suivante, nous allons passer par le mélange et le mastering, et alors nous devrions tous être finis avec la piste. Alors nous allons vous voir dans les prochaines vidéos. 24. Organiser le projet et des pistes de nommage: D' accord, les gars vont revenir dans cette vidéo. Je vais vous montrer comment obtenir une organisation ici. Je vais organiser, euh, euh, ce projet ici pour nommer et, euh, euh, placer et les différentes pistes où ils devraient être coloriés et d'autres trucs comme ça. Je vais aussi te montrer des trucs que j'ai ajoutés quand je suis descendu de Cam ici. Donc j'ai juste fait quelques petites choses ici juste pour rendre le son un peu meilleur. Et ce que j'ai fait ici, c'est le synthé principal, et ah peut l'écouter peut-être ici, certains par ici. Ça semble beaucoup plus complet en ce moment. Et ce que j'ai fait ici, c'est que je dois aspirer à brancher ici et j'ai pris les voix jusqu'à 16. Donc ça rend le synthé, euh, juste en mettant beaucoup plus sur les sons de dents de scie à votre piste ici. Donc, ça ferait des sons en couches et les disques sonnent beaucoup plus. Et, euh, en fait, Fuller. Puis quand j'ai fait aussi bien waas que j'ai créé une nouvelle piste, j'ai pris toutes les notes, donc j'ai essentiellement pris la progression de l'accord ici copié sur cette piste. Et j'ai mis sur E S P et ce que j'ai fait ici, j'ai enlevé tout ici mais pris le bruit au maximum ici aussi, pour la fréquence au maximum et la résonance autour de là, ils ont concédé le K et tout ce que les idées sont devraient être à zéro. Alors pourquoi ai-je fait ça ? C' est parce que je veux un peu de bruit blanc joué en même temps que la goutte. Elle et moi voulions être joués, comme en même temps que la société se joue ici. Donc, si tu couches le bruit blanc avec tes péchés, ça va en fait, euh, ouais, ils donnaient beaucoup plus d'énergie à ta section de dépôt. Donc il y a une très belle astuce pour comment aussi bien et ah, juste écouter la différence ici. Si je viens de jouer la piste ici avant étaient sur la section du pont et ensuite aller à la goutte, vous ne l'entendez presque pas. Mais si vous écoutez très clair, mais très clairement, vous l'entendrez. , Et aussi, une autre chose ici, c'est que tu devrais avoir ce bruit blanc, euh, sur un volume très, très faible. Sinon, il va prendre le contrôle de tous vos instruments et ils entendront juste du bruit blanc. - Il y a encore là. Cette piste a besoin de beaucoup de mélange. Entendez quelques sons. Je les entends vraiment. Et certains sons sont trop bruyants. Mais nous allons corriger ça dans la section suivante. Maintenant, on va faire des trucs Teoh Rename. Alors passons du numéro un ici à la dernière piste. Donc le 1er 1 est, euh, pile d'attraction sérieuse et les pistes qui contiennent partout depuis, oui, donc je vais l'appeler depuis. Et je vais le faire avec des majuscules parce que c'est ah, pile de piste. Alors je sais que c'est une piste de groupe et pas comme ça ne génère aucun son. Ils auraient ensuite une milady joyeuse. Appelons ça comme ça. Donc, je vais utiliser ma commande clé ici, qui est un vieux changement comme ça. Ensuite, nous avons notre synthé principal. Je pense que c'est le cas. Oui. Tellement le péché principal. Oups. Ça ne marche pas parce que nous devons les sélectionner comme ça. Ensuite, nous avons notre prochain ici. Ça s'appelle une pince de rêve. Je ne sais pas. Nous avons couru un nom, euh, pantalon scénique, K chaud électrique. Voyez ce que l'IHS a eu comme ça. Il s'appelle une douce résonance. Nommez-le comme ça. Une guitare méchante. D' accord, alors nous avons notre base propre ici et l'électro épique. Voyons ce que c'est. Et c'est notre tambour. Ah, cochez les chapeaux hauts. Et puis on a notre Qu'est-ce que c'est ? Ok, c'est vide. Hum, et on a fait quelque chose là-bas, alors ouais, débarrassons-nous de ça. S' il ne contient pas dans le son, pourquoi l'avoir là ? Tu sais ? Et la grève, elle est aussi vide. Débarrassez-vous de ça. L' histoire de ça et de ça aussi. C' est là. Ok, si blanc. Je vois des coups de bruit blanc. Ok, donc nous avons tout renommé et faisons un peu de coloration ici, donc je vais l'appeler tout ça depuis dans Ah, voir ici plus de couleur jaune. Ah, faisons-le comme ça. Je colore juste ces différentes régions juste pour, hum, voir la différence entre elles, vous savez ? Donc nous savons que tout cela est un peu plus verdâtre, peut-être faire quelque chose de plus verdâtre ici. Juste pour vous le savez, toutes ces régions ont maintenant presque la même couleur juste pour savoir que, Ok, Ok, c'est juste plus pour les sons de péché, Um c dub bass ici. ISS ne continue pas dans le son, alors débarrassons-nous de cela aussi. Tu vois ? Qu' est-ce que c'est ? C' est pas six. Ok, voyons voir ici. Donc c'est notre accident. Ça s'appelle ça les coups de crash. Droit ? Ensuite, nous avons quelque chose de plus ici. Ça s'écrase à Ok, Ok. Alors écoutons Inst aussi. Donc la même chose ici. Coup de pied plus. Salut, tante. Sans voir. Sans base. C' est sans base. Il devrait être sans base. Euh, non, c'est en fait avec la base. Donc maintenant, nous avons des couleurs différentes sur différentes choses. Je pense que nous sommes prêts à créer notre mélange. Donc nous allons le faire dans la prochaine vidéo. Alors, on se voit là 25. Mixdown - Partie 1: Ok, je dis donc maintenant on va créer notre mélange ici. Et comme je l'ai déjà mentionné, nous allons faire un mix très, très basique ici juste pour que vous puissiez jouer cette piste sur, genre, dans votre voiture dehors sans, euh, différents sons ou, vous savez, tambour est très bruyant ou d'autres trucs comme ça juste pour mettre au niveau tous les instruments de cette piste. Ensuite, nous allons prendre ce mélange vers le bas et créer un maître très basique. Juste pour obtenir les volumes corrects et le volume global écrit sur et aussi avoir le plus d'énergie possible de cette piste, mais nous ne voulons pas le dominer en même temps. Donc juste pour ah, très basique mixé sur ce que je fais est de jouer cette piste tout en ayant le mixeur ouvert comme ça. Donc, il est très facile de juste, hum, jeter un oeil aux niveaux et voyons ce qui est en train de jouer quand et ensuite vous pouvez juste rendre la valeur plus élevée ou plus faible. Alors je vais le faire. Il suffit de jouer la piste et, euh, ouais, voir ce qu'on arrive ici et aussi ce que je fais quand je mélange démissionne. Mon mépris est d'avoir ah, limiteur. Et je vais en fait faire un peu plus haut où je vais en faire trop. Euh, juste pour que, euh, je puisse avoir les droits sur les volumes et, euh , ouais, c'est juste parce que je veux tout entendre plus. Mais je vais l'abaisser quand on créera notre maître. Non, de 26. Mixdown - Partie 2: Oui, je pense que les niveaux sont assez bons. Il n'y a pas trop de choses à se plaindre ici à ce stade, donc je vais faire une file d'attente électronique très basique aussi. Hum, abord, d' abord, je ne suis pas encore si sûr de ce principal envoyé là-bas. J' ai changé un peu. Um, je pense que ça sonne bien n'est pas mal, mais je pense que ça, hum c'est trop désactiver les noix. - Non , je pense que ça semble encore, euh, comme si c'était trop ennuyeux si je me débarrasse du plus haut sait là-bas. Donc je vais vivre, comme ça. ISS Je pense que ça sonne bien. Um, et cela est dit avant dans mes cours précédents, et je pense toujours à ça, que d' accord, puis-je peut-être avoir l'impression que cette piste est ennuyeuse en ce moment ? Et c'est parce que je l'ai entendu, genre, un million de fois sur Repeat, Andi si je vais juste, genre, essayer de perfectionner le son de plus en plus, ensuite, nous aurons un petit problème, parce que vous entendez la même chose, encore et encore. dans ta tête. Donc tout ce que vous êtes des années comme créer de la volonté pour vous un peu mauvais. Et je pense que chaque producteur a eu un problème qui, euh, disons que tu crées quelque chose et que tu penses que ça semble génial. Mais tu voulais encore être encore mieux, tu sais, et ah, et ah, tu parles le son et tu te perfectionnes en assis sur un seul son pendant 23 heures et tu as l'impression que tout ressemble à des trucs. Vous pouvez entrer n'importe où, donc sur tout ce que vous faites. Comme je l'ai dit, ça ressemble à de la merde. Vous ne pouvez pas continuer avec une piste. Tu ne peux pas le finir. Ah, et disons que tu arrêtes tout et que tu crées une nouvelle piste et que tu ne peux pas vraiment créer une nouvelle idée parce que ça ressemble toujours à des trucs. Donc, vous devez aimer, plus proche ordinateur et dormir dessus et revenir comme un jour après, ou peut-être deux ou même trois jours pour retrouver l'inspiration. La meilleure chose que vous pouvez faire pour éviter cela est de laisser des sons différents, même si vous ne les aimez pas 100%. Alors disons que vous les aimez, mais vous pensez toujours que le son peut être encore meilleur. Laissez-le comme ça et créez votre piste. Finis, rebondisse-le, fais ce que tu veux. Mais vous devez sauver le projet. C' est la chose la plus importante. Alors disons que vous créez autre chose, puis revenez comme ça, disons, une semaine ou deux, deux du projet et perfectionnez ce son alors sera beaucoup plus facile à faire. Vous allez avoir une nouvelle perspective de la piste. Et peut-être que vous vous sentez comme, Oh, ce morceau est vraiment génial en tant que service. Donc, vous pouvez finir par le libérer. Et disons que si vous l'avez ouvert, comme une semaine avant ça, vous partirez. Vous ne le relâcheriez même pas parce qu'il aimerait la détester ou vous ne l'aimeriez pas du tout. est donc ce que je dio le plus souvent. On est toujours quand je produis maintenant. Mais j'ai eu ce problème beaucoup de fois. Je veux dire beaucoup. Um, ouais. D' accord. Donc maintenant, je vais créer un peu e Que Comme je l'ai dit avant, euh, et l'égaliseur vous ici est très basique. J' ai juste coupé un instrument différent qui n'a pas besoin de Lohan. Alors voyons ici. Le rêve n'a pas besoin de Lewin. Ce n'est pas un son de basse, donc Ah, sautez le prêt comme ça. Et il n'y a pas beaucoup de différence là-bas. Donc, si vous ne pouvez pas entendre dans une différence, reculez le Lohan, même s'il n'y a pas, genre, grand single dans la section basse. Mais débarrasse-toi de ça. Euh, tu nettoies ici. Fait en le faisant. C' est là. J' ai les hits preda reverb. Je sais que cela n'a pas besoin d'un crash bas de gamme. Ouais, je vais garder toutes les percussions ou quelque chose comme des éléments percussifs. Je vais avoir le prêt dans ce cas. Euh, tu vois, du bruit blanc évidemment. Celui qui est bas là-dedans. Oui, je crois que c'est le cas. Les gars , je pense que je vais le vivre comme ça. Je pense que ça sonne bien. Je vais tester cette piste dans ma voiture avant de faire le mastering. Mais comme je l'ai déjà dit, je vais inclure trois morceaux différents qui vont être mélangés et, ah, deux de ces morceaux sont, euh,je montre juste comment les mélanger. Mais comme je l'ai déjà dit, je vais inclure trois morceaux différents qui vont être mélangés et, ah, ah, deux de ces morceaux sont, euh, Et puis je m'en vais. Je ramène cette piste à ma voiture. Je joue dans ma voiture et je fais juste quelques notes, puis je retourne au mix down et j'aime ajuster ces choses que je n'aimais pas avec le mix. Et je pense vraiment que c'est très formidable à faire. Parce que même si j'ai des moniteurs géniaux dans mon studio ici, çapourrait sembler qu'il y a quelque chose comme si tu ne pouvais même pas ici dans tes moniteurs parce que tu es tellement habitué à eux. pourrait sembler qu'il y a quelque chose comme si tu ne pouvais même pas ici dans tes moniteurs parce que Voyons si vous avez une voiture et que vous écoutez de la musique dans votre voiture tout le temps, alors vous êtes très habitué à ce son. Voyons si vous avez une voiture et que vous écoutez de la musique dans votre voiture tout le temps, Disons que votre radio joue tout le temps. Vous êtes quand vous conduisez une voiture et que vous mettez sur votre piste et que vous avez l' impression que, oh, eh bien, le tambour est trop fort ou je ne peux pas porter la batterie, vous savez, et ensuite vous pouvez simplement prendre quelques notes. Retournez à votre ordinateur. Um, genre, pousser les tambours un peu plus bas le kick drum ou quelque chose comme ça et retourner à la voiture. Jouez à nouveau si ça sonne bien qu'il ne l'est. Bien. Alors je vais prendre cette piste, Teoh, , quand devrais-tu juste rebondir comme ça ? Donc oui, donc rebond de fichier, projet ou section. Je vais le rebondir dans PCM A FF. C' est génial. Euh, tu veux te normaliser ? Vous voulez que ce soit là et que le mode hors ligne soit court, mais je vais faire une chose de plus avant qu'on n'y aille, euh super sont Mr Track ou sont mélangés au maître, et c'est de faire un peu de place pour un maître. Donc, quand vous faites votre maître, vous voulez un peu de marge, et la marge de tête est fondamentalement que vous voulez un niveau de volume bas autour ou culminant à moins six décibels. Et c'est parce que le mastering va prendre soin du volume qui va pousser le volume jusqu'à 20 ici. Donc et nous voulons nous assurer que la piste est à Pékin, euh, au-dessus de moins six décibels ici. Alors mettons sur la deuxième goutte,par exemple, par exemple, vous pouvez voir que cela a commencé moins cinq parce que j'ai un limiteur sur. Alors arrêtons ce limiteur de parler autour de moins 19. Donc nous sommes vraiment bons ici pour l'instant. Donc, dès que votre pic à moins sixième et que vous voulez quelque chose pour baisser le volume ici, donc si je voudrais avoir une scène qui va moins trois ou même couper ici, vous savez, alors vous allez brancher appelé gain utilitaire. Et à partir d'ici, vous pouvez juste baisser pour donner du volume comme ça. Donc maintenant tu ne peux plus supporter de l'entendre. Et ils pourraient juste baisser le volume jusqu'à ce que vous voyez qu'il ne dépasse pas moins six ici. C' est ainsi que nous le faisons. Ok, alors rebondissons. C' est comme je l'ai dit avant, voir PCM. Tout devrait être bon ici. Voyons commencer. Non, on veut toute la piste. Donc tu dois être sûr de ça et tu n'as pas ce cycle ici. Donc, puis vous devriez avoir la longueur de la chanson aussi, parce que maintenant il va rebondir d'ici à la section de fin. Là. Nous voulons toute la réverbération, alors rendons ça un peu plus long que nous ne pouvons la couper sur la scène principale. Donc c'est bombes prédateur ou section à nouveau. Je peux voir Start un sur un et 1 93 qui est la section de fin ici. Ok, je vais donc appuyer. D' accord. Ici, je vais le faire rebondir, et ensuite nous allons regarder la scène de mastering. Alors on se voit dans la prochaine vidéo. 27. Maîtriser la bonne façon - Partie 2: Très bien, les gars, il est temps de créer notre maître pour cette piste. Donc je vais importer la piste. Teoh Logique vide Pro Project fichier ici. Je viens donc de créer un nouveau fichier de produit avec une piste audio dedans. Et dès que j'importe la piste dans ce fichier de projet logique vide, vous verrez ce dialogue ici. Il dit que le fichier audio batté contient des marqueurs. Voulez-vous les importer dans ce projet ? Donc, la logique a détecté que j'ai utilisé des marqueurs d'arrangement. Comme vous vous en souvenez dans les premières vidéos quand il a créé l'arrangement, nous avons également créé des marqueurs d'arrangement. Donc, si vous cliquez sur Importer ici, vous verrez que vous obtiendrez tous les marqueurs d'arrangement à l'intérieur de ce nouveau fichier de projet logique Pro ici. Alors voyons ici. Je vais me débarrasser de cette piste, et maintenant nous avons notre mélange ici. Donc c'est comme ça et ce que je vais faire ici, je vais ajouter quelques prises différentes. Donc, d'abord, je vais utiliser sur e que aller avec la face linéaire CQ et c'est la même chose . Faites-nous des logiques. Le e que régulier, qui est appelé le canal Qué mais celui-ci utilise plus CPO, donc il est dans un peu off, une meilleure qualité. On y va, Teoh, on l'a là. Ensuite, je vais utiliser des plug-ins tiers pour le mastering. Donc, euh, la 1ère isse de son alliance ici brancher et, euh ouais, apporter des œuvres numériques que vous pouvez voir ici. Et ce que je fais avec ce buggin, c'est de mettre la bouveuse à environ 1 30 % autour de là. Donc ce que vous voulez voir ici, c'est de ah, vous voulez que la piste soit élargie afin que vous obteniez beaucoup plus de stéréo quand vous mettez ce bouton ici ? Euh, oui. Vous voulez donc que votre piste soit compatible mono. Tout d'abord, c'est très important. Et c'est en fait quelque chose que vous devriez faire dans le mix en bas, et que c'est quelque chose que nous allons passer par Ah, dans la phase de mixage que je vais montrer après cette vidéo. Mais je peux vous montrer brièvement ce dont je parle. Donc je vais mettre un branchement avant tous mes branchements ici, alors voyons, je vais mettre une bague multimédia, et je vais faire un mouvement pour la rencontrer ici. Alors, euh oui. Vous voulez que votre piste soit compatible mono et pourquoi le veux-tu ? est parce que, euh, ouais, quand tu joues ta piste sur des clubs, des systèmes comme , disons, une boîte de nuit, par exemple, tu n'as pas de bœuf système là. Et c'est parce que, vous savez, vous avez un haut-parleur, vous avez un haut-parleur et un haut-parleur dans un club, et ils jouent tous la même chose, donc ce n'est pas comme vous l'avez fait. Ah, c'est un système audio stéréo 5.1 dans un club de la boîte de nuit parce que le problème que Zhu Li utilisait à la maison, disons dans les cinémas et dans d'autres endroits comme ça. Mais vous ne l'utilisez pas dans les boîtes de nuit, donc votre musique va être diffusée en mono sur la boîte de nuit. Et si vous avez beaucoup d'informations de direction dans votre mix down, alors quand vous avez quand vous le mettez en mono, alors vous pouvez masquer des sons différents. Donc, pour être sûr que votre piste est compatible avec Mona, vous devez regarder la corrélation ici, et si elle se trouve autour il y a sur le vert ici, alors vous allez bien. Mais si c'est au milieu ou comme par ici, alors vous allez avoir beaucoup de problèmes modernes. Alors prenons une écoute d'une piste et voyons où nous frappons avec Correlation. Comme vous pouvez le voir, c'est presque parfait dans ce cas. Et pourquoi c'est ça ? Parce que je n'ai pas fait beaucoup d'effets d'élargissement de direction différents dans le mix down. Je n'ai pas pris beaucoup de trucs éco ou créé des effets de cheval comme les autres le font tout le temps. Et puis ils créent des problèmes différents avec une stéréo. Ah, vous pouvez large dans la piste avec cette prise ici toujours avec. Donc maintenant, nous allons obtenir notre piste stéréo, mais mono compatible encore, et c'est ce que je dio. Ah, je sais que beaucoup de grands producteurs font cela aussi, et cela minimise les problèmes de mono avec l'utilisation d'une piste en mono ou stéréo, et ça va sonner bien en studio et va sonner super et mono. Donc c'est là que vous réalisez en le faisant comme ça. Donc on n'en a pas vraiment fini avec cette prise ici. Je vais utiliser le bouvillon avec, mais je suis aussi oui. Je vais mettre le monem maker à environ 150 hertz et un mono maker. Ce que cela fait, c'est qu'il prend tout en dessous de ce montant ici et le met en mono. Donc, vous voulez que votre base soit toujours assise en mono. C' est juste une règle de production que vous voulez toujours avoir dans leur. Euh, tu veux toujours que ta piste soit autour de 50 ans autour de 100 hertz et moins. Ça devrait être en mono. C' est ce que je fais. J' ai aussi e que Donc, je vais à la section modèle ici, et je remets un peu bas de gamme d'environ 30 hertz et ci-dessous. Et c'est parce que vous voulez ici sur les sons de basse qui est en dessous de ce montant. Alors pourquoi devriez-vous l'avoir là ? Tu sais, si tu ne l'entends pas, c' est inutile de l'avoir là, mais ça peut causer des problèmes. Si vous avez beaucoup de sons de base et beaucoup de bruit dans ce domaine ici, vous pouvez avoir des problèmes grondants avec votre mix. Mais je sais que je veux dire, tu peux encore l'entendre. Alors pourquoi l'avoir là ? Donc je le fais toujours comme ça. Et la même chose vaut avec une section de direction autour. Euh, ouais, environ 19, environ 19. Vous pouvez tout couper parce que vous ne l'entendez pas sur un gaspillage. Donc je fais la même chose avec la section de direction ici. Um, ouais. M. est comme ça. Il peut également les relier. Donc maintenant, ce serait la même stéréo mono. Et, euh, c'est essentiellement ce que je fais ici pour montrer. Ensuite, j'ai mis une sorte de saturation parce que je veux avoir le son d'être pour être plus comme ils sont vivants. Alors j'ai mis, hum, pas celle-là. Je veux Voyons voir ici. Je veux le filtre pour le pouce. Saturne en a passé un. Maintenant, je vais à un préréglage appelé Magic Most ring. Alors prenons une écoute à une piste. Maintenant, la différence est énorme avec ce plug in. Cela vaut tout l'argent que vous avez. Mettez juste ça, euh, préréglage, et vous aurez un coup de pouce instantané hors de votre piste, mais dans le bon sens. Donc oui, mais si vous voulez utiliser cette prise, vous devez vous assurer que vous avez beaucoup de marge dans le maître comme nous l'avons fait dans le mix down. Ok, donc maintenant j'ai presque toujours utilisé une prise dans une prise gratuite dans l'eau de Cologne à partir de disques supplémentaires. Et j'ai toujours mis cela à environ 10 12% certains autour de leur um cela peut rendre votre piste un peu plat et vous ne voulez pas vraiment que ça. Donc je vais être un peu prudent avec ce branchement. Euh, mais ouais, juste joué et le comparer à l'original. Donc encore une fois, ici, il est presque niveaux les différents éléments hors de la piste. Donc, Donc, si j'éteins ça, vous pouvez vraiment entendre que le kick drum semble un peu ennuyeux et qu'il disparaît un peu, mais vous pouvez toujours entendre le clic du kick drum. Ah, et certains des tambours ont aussi disparu. Mais dès que j'ai mis ça, vous pouvez entendre un peu une bosse que, hum, hum, des éléments de la piste sonne incroyable. C' est donc le seul compresseur que je vais utiliser pour distraire parce que je pense que ça sonne déjà bien. Donc si vous n'avez pas besoin de parc, vous n'avez pas à le jeter là parce que, euh parce que vous le faites toujours comme ça. Ou quelqu'un vous dit que vous devez avoir un compresseur sur vos pistes. Hum, donc c'est je veux dire, c'est un compresseur multibande. Donc vous avez tous, euh, déjà compressé votre piste, et ensuite nous avons la dernière prise ici. Um, c'est aussi du filtre à graisse est le pro l qui va être notre limiteur. La même chose va ici, va utiliser, hum, allons la voir. Je suis presque toujours en utilisant le transparent et autorisé, alors allons-y. Et maintenant, nous allons augmenter le volume ici. Donc, si vous avez des écouteurs allumés, baissez juste le volume un peu parce que ça va être un peu plus fort. Alors je vais aller Teoh, mettre ce gain ici et on va regarder ça. Ces deux barres ici afin que vous puissiez voir le volume global hors de la piste va être les mêmes montants que nous avons dans ce. Ouais, Innotrac en gros. Et puis vous voyez ce bar ici vous ne voulez pas que ça, hum, passe moins trois décibels quelque part sur leur um parce que voici combien va limiter . Donc voici le signal qui va être, euh ouais, qui est en fait couper le dans le mastering ici. Mais vous voulez que ce soit plus haut. Tu veux que ça soit autour de moins trois mineurs pour certains ici ? Vous ne voulez pas que ce soit trop parce que vous allez entendre que votre piste est beaucoup accablante. Alors écoutons ça et voyons ce que nous en venons bien très bien. Donc on en a fini avec le mystère. C' était une section maîtresse très rapide. Hum et je pense que c'est fait. Je veux dire, si tu ne le fais pas, tu n'as pas besoin d'en faire trop. Je veux dire, je fais presque tout mon mélange quand je produit. C' est pourquoi j'ai toujours un mélange très court sur scène. Puis j'ai utilisé le mastering très rapidement. Je veux juste que le maître soit plus fort, plus puissant et plus énergique, mais rien de plus que ça. Je mets sur e que ici, comme vous pouvez le voir, mais je n'ai vraiment pas besoin de l'utiliser. Ce que je peux faire ici si je veux être très détaillé, par exemple, c'est que je peux obtenir la piste de ma référence la piste Preda et comparer les différents éléments CQ. Donc disons que nous jouons notre piste ici et que je ne les entends pas aussi bien que moi avec la piste Preda. Alors je peux mettre le haut de gamme comme ça un peu plus haut. Vous ne voulez pas exagérer le e que dans la phase de mastering. Donc c'est un grand non, non, vous ne voulez pas faire ceci ou ceci et ceci dans un mastering. Et si vous avez l'impression que vous devez faire ça pour que ça sonne bien, alors retournez au mélange sur faire et recommencez-le parce que cela va résoudre les problèmes là-bas. Si vous allez plus saturés ik vous trucs et ensuite vous le prenez à travers tous ces différents plug-ins de mastering ici, vous allez avoir une piste très étrange et puis d'accord, les gars. Donc je vais rebondir cette piste maintenant, et ah, la piste est terminée. Merci donc d'avoir assisté à ce cours et de vous voir dans le prochain