Transcription
1. Tutoriels d'introduction au portrait d'animaux de compagnie: Bonjour et bienvenue.
Je m'appelle Emily et je suis l'artiste à l'origine d'
Emily Marie Watercolors Bienvenue dans mon home studio
ici à Madison, dans le Wisconsin. Dans le didacticiel, vous
apprendrez à peindre Tiger, le chat tigré et à l'aquarelle En tant qu'aquarelliste, je me suis découvert une passion pour la
peinture de portraits d'animaux de compagnie Si vous connaissez déjà
les bases de l'aquarelle, peindre des portraits d'animaux de compagnie peut
être un excellent moyen de transformer votre passe-temps en une carrière à temps partiel
ou même à temps plein Mon style se caractérise par ajout de détails sur
la bouche, le nez et les yeux, sans
me laisser emporter peinture de
chaque cheveu ou de chaque boucle. Utilisez le modèle de traçage de Tiger inclus dans ce didacticiel ou utilisez votre propre tabbycat comme référence pour
ce Vous aurez accès à des photos de référence en
couleur, ainsi qu'à un guide des couleurs
et à un guide des fournitures contenant toutes les fournitures et couleurs que j'utilise
au cours de ce didacticiel. Je vais vous guider dans la peinture. Tigrez le chat tabbycat
couche par couche. Nous allons faire une pause pour pratiquer des coups de pinceau spéciaux qui, selon moi , fonctionnent bien pour les marques
tabby Nous continuerons ensuite à
peindre
progressivement nos marques tabby jusqu'à ce qu'elles soient
réunies en une seule peinture
cohérente En prime, j'ai même inclus un guide rapide avec des images étape par étape afin que vous
puissiez facilement voir
comment toutes ces couches
s'assemblent. Alors, prenez vos fournitures et préparons-nous à peindre. N'oubliez pas de télécharger toutes
vos questions, et je ferai de mon mieux pour y répondre en cours de route.
Commençons.
2. Fournitures et liquide de masquage: Bien, donc pour peindre
notre chat tabby, j'utiliserai du papier de 140 livres
pressé à chaud Arches J'aime acheter un bloc
de 10 x 14 pouces. Ensuite, pour mes portraits personnalisés de cinq par
sept, je couperai les dix
par 14 en quatre. C'est donc un
peu plus économique. Maintenant, j'utilise du papier pressé à chaud pour mes portraits d'animaux de compagnie,
ce qui me permet
d'utiliser un stylo de calligraphie et aussi un stylo micron pour certains détails
et pour ajouter du liquide de masquage Toutefois, si vous préférez
travailler sur du papier pressé à froid, vous pouvez essayer
ce didacticiel sur le papier pressé à froid. Je vous suggère de
commencer par une version plus petite d' un chat tabby, juste pour vous
entraîner à
le marquer avant de
passer à une plus grande taille, comme un huit sur
dix ou un neuf Pour les pinceaux, j'
utilise une variété de pinceaux
ronds
de différentes tailles, taille zéro à
la taille quatre et six. La majeure partie de ma peinture est réalisée avec ce carré
rond de taille quatre. J'ai également une variété
d'aquarelles. J'utilise les couleurs de Daniel Smith. Vous pouvez trouver dans les ressources une page avec tous les échantillons des
couleurs que j'utilise Hum, mais j'utilise principalement un quinacronon
orange, un violet foncé, un vert sève pour les yeux, un bleu thalo pour le
bleu en arrière-plan et un noir lunaire pour mes noirs Enfin, vous aurez
besoin, bien sûr, d' eau et d'
une serviette en papier. En option, à la toute fin du didacticiel, vous pouvez ajouter quelques derniers
détails à l'aide d'un stylo micron Vous aurez peut-être besoin d'une gomme à effacer, un autre type de gomme pour
enlever le liquide de masquage et de ruban adhésif pour
coller votre peinture
. J'aime donc utiliser
ces cartons ondulés en plastique que je reçois chez Michael's
sous forme de grand poster. Ensuite,
je vais coller ma peinture sur ces planches pour pouvoir les
déplacer et pour qu'elles puissent sécher à plat. J'utilise une cassette
appelée Kiwi Hub. Cependant, vous pouvez utiliser n'
importe quel ruban adhésif que vous avez, et cela fonctionnera très bien. Très bien, commençons. Je vais donc tracer mon modèle pour
Tiger the Tabby Cat, puis nous examinerons
quelques astuces pour masquer les fluides D'accord, donc pour
masquer les reflets des yeux et des moustaches, j'aime utiliser deux outils
différents Premièrement, j'ai un pinceau usagé que j'utilise toujours pour
mon liquide de masquage J'utilise Windsor et Newton. Cependant, il existe d'autres
marques qui sont également intéressantes à utiliser, comme Sinire Ils ont également une excellente marque, mais j'ai tendance à préférer
Winsor et Newton Ensuite, j'utilise également
un stylo de calligraphie avec juste une pointe de base
pour les moustaches Je vais donc commencer par les
reflets de l'œil. Ensuite, j'utilise simplement une vieille serviette en papier
pour nettoyer le pinceau, et je
retirerai les petites touffes lorsqu'elles apparaissent Maintenant, pour les moustaches, c'est un peu
plus compliqué Donc, cette plume que j'ai achetée, je l'ai initialement achetée au Mexique Cependant, je sais
qu'
il existe différentes marques aux États-Unis. Assurez-vous qu'il s'agit d'une pointe assez petite sur le dessus et que vous pouvez appuyer dessus pour l'ouvrir si vous avez besoin d'un peu
plus d'ouverture J'aime donc tester mon stylo avec mon liquide de masquage avant de l'utiliser sur
la pièce finale Je vais donc le masquer
et voir si cela fonctionne. Si cela ne vous plaît pas, je vais réessayer. Il semblait donc qu'il en
fallait un peu plus. Je vais ensuite l'essayer sur ma pièce. On dirait que ça marche maintenant. Cela demande un
peu de pratique. Je n'ai pas vraiment besoin
d'appuyer très fort. Tant qu'il y a suffisamment de
liquide de masquage. Si j'appuie trop fort, bien sûr, je vais avoir une
ouverture trop grande pour les moustaches. Ce
sera donc bien trop gros au lieu d'un petit coup de
poignet. Nous allons réessayer. Si vous commencez et que vous remarquez qu' aucun
liquide de masquage ne sort, j'aime bien prendre un essuie-tout Je vais très bien le nettoyer. Parfois, j'utilise
le même
essuie-tout pousser les deux extrémités de la plume vers le haut juste pour créer une ouverture un peu plus grande,
puis je réessaie Si ça ne marche toujours pas
, parfois j'ajoute juste un peu d'eau, peut-être un jet de flacon
pulvérisateur, puis je mélange un peu le tout Vous pouvez ajouter de l'eau au liquide de
maskine pour le réduire
un peu Mais il ne s'agit en fait que d'une
sorte de
courbe d'apprentissage au début. Il se peut que je
doive nettoyer cette pointe plusieurs fois avant de pouvoir
extraire ce liquide de masquage Mais ce qu'il vous reste après le séchage, après avoir
ajouté la peinture, puis après avoir retiré
les liquides de masquage, vous vous retrouvez avec ces
très belles marques blanches nettes et éclatantes
sur votre papier Si vous n'avez pas
ce liquide de masquage et votre stylo de calligraphie, vous pouvez toujours utiliser
de la peinture blanche, peinture acrylique blanche par la suite,
un
peu de peinture
blanche résistante au blanchiment de PH
Martin et un pointe
très fine pour ensuite peindre pinceau à pointe
très fine pour ensuite peindre les Mais personnellement, je trouve qu'il est un
peu plus difficile de
peindre ces lignes droites d'utiliser
un stylo de calligraphie
3. Première couche : Couleur de base: Très bien, notre première
couche sera toujours la plus claire
de nos portraits d'animaux de compagnie, et ce seront donc les yeux, le
nez, puis tous les autres roses J'ai donc deux pinceaux ronds
, environ la taille quatre, la taille six
environ. Je vais commencer par
ma taille quatre ronde pour
commencer par la couleur
de notre iris. Je vais donc m'
assurer de le diluer. J'utilise une sève verte, et je la transforme en vert. Je remarque que les yeux des tigres sont juste un peu
bleus pour eux J'ajoute donc un petit halo de
bleu à ce vert sève. J'ai veillé à ce que
mon liquide de masquage sur le contour des yeux soit sec. Et maintenant, cette première couche, je vais également recouvrir complètement la pupille de l'œil. N'oubliez pas qu'avec les aquarelles, on peut évidemment
peindre plus foncé sur le dessus Maintenant, à cette première
couche de couleur, une fois que j'ai cette couche de base, je peux toujours
ajouter toutes les couleurs supplémentaires que je remarque. Je remarque
donc une sorte de
jaune plus clair sur le bord extérieur de l'iris, alors
je vais l'ajouter Je peux aussi regarder et voir si je remarque
des bleus ou des verts, et je pourrais les déposer davantage
au centre de l'iris. Je fais en sorte de
soulever si une partie de ce liquide se retrouve dans un endroit où
je ne veux pas qu'elle aille Je vais
donc simplement appuyer mon pinceau sur mon essuie-tout et soulever
tout pigment supplémentaire Donc, pour ce portrait,
je fais tomber un peu de vert sève foncé sur
le dessus de mes iris J'y remarque
une ombre. Je finirai par y retourner fois que la majeure partie de
mon portrait sera terminée, et j'
ajouterai une deuxième couche humide ou sèche d'une petite ombre
sur le dessus de l'iris. Je n'ai donc pas
trop à m'inquiéter de l'ajout de cela. Pour être honnête, à la plupart
de mes portraits d'animaux de compagnie, je n'ajoute pas encore cette goutte d'ombre
projetée dans les
yeux. Très bien, nous
allons donc passer à l' des liens de notre portrait d'animal
de compagnie Donc je regarde le nez. Je regarde les oreilles,
autour de la bouche. Pour l'instant, je vais
commencer par mon nez. J'utilise de la quinacridone
magenta mélangée à de l'eau. Vous pouvez toujours ajouter
un peu de brun, surtout pour vos tabbies Je remarque que la plupart des tabbies ont plutôt un nez rose à
tendance brune Je soulève un léger reflet
sur le dessus
du nez à cet endroit. Ensuite, je vais
utiliser le même rose. Il se peut que je l'adoucisse un
peu plus, et je vais peindre
le rose des oreilles Je vais commencer par une ligne
le long du bord extérieur de chaque oreille, puis je vais appliquer
quelques traits de peinture Et ce que cela va
faire, c'est que cela va peindre négativement les cheveux
blancs qui sortent. Je suis donc en train de peindre
le rose entre les deux. Je vais faire cette étape
pour presque tous
mes portraits de chats, que vous puissiez voir le rose
dans les oreilles ou non. Je pourrais juste baisser et atténuer le rose
que vous voyez dans les oreilles. Donc, encore une fois,
le rose sur l'extérieur, puis
ce qui reste sur mon pinceau ou ce qui
reste dans cette
petite ligne rose, je vais le tirer vers l'intérieur Maintenant, selon le degré d'obscurité de l'intérieur des oreilles de votre
chat tigré, vous pouvez toujours revenir en arrière, voir
cette partie encore humide et
y ajouter un peu plus rose ou un peu plus de brun Maintenant, nous allons appliquer une autre
couche de couleur sur les oreilles, donc je m'
inquiète juste de réduire cette première
couche de couleur. D'accord, je vais donc
changer mes pinceaux ici. J'ai donc remplacé ma
taille quatre par ma taille six parce que je vais commencer à regarder ma première
couche de couleur de fourrure. Je vais commencer par ajouter
beaucoup d'eau à ma palette et
maintenant je vais
essayer de mélanger le jaune ou le beige le plus clair que vous voyez sous
vos rayures tabby Donc, à cette première couche de couleur, nous n'ajoutons aucune rayure. Nous n'ajoutons
aucune texture à la fourrure. Tout ce que nous faisons,
c'est obtenir cette couche de couleur de base, et cette couleur correspond à
peu près à ce que vous allez voir sous les yeux, et autour des yeux, ce sera
votre couleur de base. Cette première couche
est très humide. Maintenant, vous remarquerez que le
long des oreilles, je vais utiliser exactement la même technique que
celle que j'ai utilisée pour le rose, sauf que pour l'instant, au lieu de
l'extérieur de l'oreille, je vais faire l'intérieur de l'oreille. Maintenant, comme Tiger
the Tabby n'a pas couleur blanche à l'exception
d'un tout petit bout
autour de la bouche, la majeure partie de la partie supérieure du visage sera de cette couleur de couche de
base Je travaille donc rapidement, et j'utilise mon gros pinceau pour cela. Je travaille assez mouillé
, ce qui fait que je
répand cette flaque de couleur sur
tout mon papier L'autre partie sur
laquelle je pourrais laisser un peu de blanc est celle des petits
poils blancs qui sortent
des oreilles, si possible. Si vous ne pouvez pas garder cette section blanche,
c'est bien aussi. Bon, alors maintenant, une fois que j'arriverai
à cette ligne où je commencerai à remarquer le bronzage se répand
dans le blanc, je vais prendre
ce qui reste sur mon pinceau jaune, et je vais en quelque sorte là où je remarque ces
moustaches Je vais donc mélanger lentement
ce jaune
au blanc pour que la
lèvre inférieure soit d'un blanc uni. Ensuite, je vais également continuer avec cette couche
de base sous le cou. Maintenant, évidemment, lorsque vous
regardez la photo de référence, vous ne remarquez pas des jaunes
aussi vifs Maintenant, ce jaune va s'estomper au fur et à mesure qu'il commence à
sécher, et c'est bon. Nous aurons une couche de couleur qui
corrigera les couleurs Nous allons donc ajouter plus de jaunes, plus d'oranges dans les zones, en
particulier dans le nez,
où vous voyez plus d'oranges Mais pour l'instant, nous voulons juste
une couche de base colorée. Cela va en quelque sorte préparer notre papier afin que nous puissions
ajouter plus de couches sur le dessus Et cela nous
permettra de
créer lentement de la couleur d'une
manière logique.
4. Pratiquer les coups de pinceau marquants tabby: Très bien, alors pratiquons
quelques techniques de fourrure avant de commencer avec les motifs tabby
à rayures Je vais donc commencer par
mélanger mon gris clair. Maintenant, vous pouvez
vraiment utiliser n'importe quel gris à cette fin, mais nous allons
commencer par un gris plus clair et
plus dilué, gris plus clair et
plus dilué puis augmenter progressivement au fur
et à mesure
que nous continuons à peindre. Donc, le premier coup de pinceau que vous me verrez
faire pendant que je peins Tiger consiste à utiliser le bord
de mon pinceau et à le déplacer latéralement pour créer une rayure
épaisse et inégale Vous pouvez donc travailler dans les deux sens. J'aime travailler de
l'extérieur vers
l' intérieur plutôt que de
l'intérieur vers l'extérieur. On peut donc imaginer que le visage de
notre chat est là. Nous allons donc commencer
du bon côté. Je vais pousser
mon pinceau vers
le bas de manière à ce que toute la longueur du
pinceau touche le papier, puis je vais
déplacer mon pinceau. Je pourrais faire ces petits
mouvements de haut en bas. Il se peut que je ramasse légèrement mon
pinceau à certains endroits. Mais je veux que l'extrémité droite
soit un peu plus épaisse. Et puis, en arrivant
au centre, je veux que le centre
soit un peu plus fin. Vous pouvez donc imaginer certaines
des rayures autour du
visage, autour du cou. Je peux les rendre un peu plus
incurvés si je veux. J'aurais donc mes
rayures au lieu d'être droit en travers. Je les ai peut-être un
peu plus incurvés. Je vais donc
commencer à m'entraîner à peut-être différentes tailles en utilisant cette technique où j'utilise en quelque sorte le bord du pinceau. Comme je l'ai dit, je pourrais
le soulever légèrement. Je viens de la droite vers l'intérieur
et de la gauche vers l'intérieur. Ensuite, je peux toujours y
retourner avant qu'ils ne sèchent, et je peux en quelque sorte réparer certains
de ces bords avec le bout de mon pinceau. Mais je veux avoir
cet avantage irrégulier car cela aidera
à créer apparence que nos tabbies
ont de ces marques OK, donc c'est la technique d'un
pinceau. J'utilise
davantage cette technique pour mes sous-couches, puis j'
aurais une autre technique pour ajouter des détails sur le dessus Je vais donc ajouter un
peu plus de gris. Vous le remarquerez dans une partie
ultérieure du didacticiel, mais vous pouvez toujours vous
entraîner maintenant simplement parce que vous constaterez peut-être
que cette autre technique, ces autres coups de pinceau, pourraient vous
convenir un peu
mieux Donc, au lieu de cet angle
latéral épais sur mon pinceau, je vais
maintenant incliner un peu
plus
mon pinceau pour que la pointe de mon pinceau soit un
peu plus perpendiculaire. Je vais donc utiliser des
tirets pour ajouter un petit détail
supplémentaire par rapport au dessus Donc je ne devrais pas dire des tirets,
je devrais dire Taries. Ces points de pointage sont donc des
queues qui se touchent. Mais nous voulons nous
assurer que ces queues conservent la
forme de la fourrure Vous remarquerez donc que si
je fais le tour des yeux, mes points de pointage seront
peut-être un peu différents ou si je vais sur le
côté ou sur le visage, d'accord ? Donc, si vous imaginez que
c'est le cou, je ne veux jamais que mes points
de pointage suivent la courbe du cou,
car cela ne ressemblera
pas à
nos points de pointage Nous voulons que nos points de décompte
soient diagno. Et je voudrais peut-être que certains
d'entre eux soient séparés, mais je voudrais que certains d'entre eux soient rejoints pour la plupart. Pendant tout ce temps, j'utilise
beaucoup de liquide sur mon pinceau. Et ces points de pointage, maintenant, c'est le noir, c'est
assez sombre en comparaison Mais vous remarquerez que
dans le didacticiel vidéo, un grand nombre de ces points je vais conserver
un grand nombre de ces points de pointage jusqu'à
la toute dernière couche Ce sera donc
ma couche la plus foncée sur le dessus, ce seront
ces marques de pointage. Maintenant, je peux aussi utiliser
une combinaison de talies, puis
balayer mon pinceau Je pourrais donc compter
puis glisser vers l'intérieur, compter et glisser vers l'
intérieur Tout dépend de ce
avec quoi vous vous sentez à l'aise lorsque vous peignez. L'autre chose que vous
remarquerez que je fais assez souvent
une fois que vous aurez déterminé laquelle de ces techniques vous
convient le mieux c'est que vous remarquerez peut-être
que je vais
commencer par certaines de ces marques, puis je vais prendre un
peu d'eau Et j'utiliserai cette eau
pour estomper les bords. Peut-être que c'est le bord
inférieur ou peut-être qu'il se fond
vers le centre Je prends donc constamment décisions en fonction de l'
emplacement de ces courbes. Donc, quels que soient mes points forts, je vais le diluer un
peu avec de l'eau. Je pourrais donc entrer par le côté, puis prendre un
peu d'eau et diluer mon marquage
pour qu'il
apparaisse un peu moins
vers l'intérieur. Il s'agit d'une combinaison de
dilution avec de l'eau, puis contact avec mon essuie-tout pour que je n'aie pas
autant de liquide sur mon pinceau Et puis j'obtiens ce
très beau dégradé du foncé au clair Essayons donc encore une fois. Nous allons charger notre brosse. Peut-être que nous
allons commencer de gauche à droite, ou nous allons commencer par
certains de ces marquages Je vais en quelque sorte m'arrêter à mi-chemin,
prendre un peu d'eau. Il se peut que je tape et prenne
un peu plus d'eau
parce que ce n'est pas assez léger. Ensuite, quand j'aurai terminé,
je toucherai et soulèverai certains de ces bords pour qu' ne soient
pas aussi sombres. Ce sont différents types
de coups de pinceau et différentes techniques que
vous verrez pendant que je peins Il est normal de laisser une grande partie
de ces arêtes dures. En fait, nous voulons qu'une grande partie de ces deuxième et troisième
couches soient des arêtes dures. Mais ces premières couches, la première couche de marquages, vous voulez qu'elles
soient belles et claires et essayez de
les mélanger le plus possible à
l'arrière-plan
5. Première couche de marques grises: Bien, maintenant que nous nous sommes
entraînés un peu, nous sommes prêts à commencer avec nos couches de gris
avec les marques Alors d'abord, je vais
utiliser ma taille pour pinceau
rond et prendre un peu d'eau et un
peu de violet foncé. Je commence donc par un gris. Évidemment, nous allons
ajouter quelques couches de gris
avant d' ajouter nos couches de noir les plus
foncées sur le dessus Nous cherchons donc à couvrir toutes les
zones que nous
remarquons qui ont un peu ce brun
foncé pour notre chat tigré,
et nous essayons de brun
foncé pour notre chat tigré, garder ouverte pour que cette
sous-couche jaune
brille à travers toutes les zones
jaunes brille à travers toutes les zones que nous
remarquons Il s'agit donc de l'opacité
transparente que j'ai de cette
ombre violette C'est donc assez transparent. J'ajoute un
peu d'eau ici. Je veux m'assurer que
cette première couche de couleur est quelque sorte ma façon de masquer la destination de
ces couleurs Je ne suis donc pas
encore aussi préoccupée par l'ajout ces points de pointage individuels
pour les marques Tabby, mais je veux plutôt m'
assurer
que le gris est l'endroit où
il doit être Et pour
cela, j'ai juste besoin d'un produit très léger et transparent. Maintenant, pendant que je peins ce gris, j'essaie de tracer mes
lignes là où je
remarque le motif de fourrure Donc, autour des yeux, je peins les
gris qui entourent les yeux, et j'essaie de masquer
les triangles que vous voyez
à l'intérieur des yeux J'essaie également de masquer un peu de jaune
autour des yeux. J'ai donc bloqué
ce grand triangle. Maintenant, je vais au
centre du nez pour masquer en quelque
sorte cette partie grise
centrale. Maintenant, lorsque je passe sous l'œil, je vais m'assurer de
laisser une assez grande partie sous l'œil pour mettre en valeur la
lumière sous l'œil. Ensuite, vous remarquerez
que je laisse une petite partie de cette sous-couche transparaître
à
certains endroits. Je touche très
légèrement mon pinceau, et j'utilise le
bout de mon pinceau
aux endroits où
je veux laisser passer un peu de
jaune. Je sais que je peux toujours
ajouter plus de couleur sur le dessus. Donc, comme je l'ai dit,
j'
essaie juste de trouver un endroit où
ce gris va aller. Quand j'arrive au
centre de la bouche, j'utilise beaucoup
de liquide sur mon pinceau. Je sais que c'est difficile à
deviner avec les vidéos, mais il y a beaucoup
de liquide sur mon pinceau. Cela m'aide à contrôler exactement la
quantité de pigment que j'ai. Je peux toujours soulever si le
pigment devient trop foncé. Mais je ne peux le soulever que s'il y a
assez d'eau
au départ. Si je travaille avec
un pinceau très sec, mais qu'il y a toujours du
pigment sur mon pinceau, il sera
beaucoup plus difficile de le soulever s'il fait trop foncé. Je fais donc partie de ces aquarellistes
où je pense que j'ai tendance à travailler un peu
plus humide que la plupart des aquarellistes Et c'est simplement parce que
j'ai l'impression de pouvoir contrôler
un peu mieux ma peinture et mes pigments. Je me suis donc
un peu éloignée du scénario où j'ai commencé à travailler sur l'oreille, puis j'
ai décidé d'ajouter un peu de ce violet foncé
au centre de l'oreille. Hum, de temps en temps, je fais
ça où au lieu de, vous savez, je vous le dis, je vais juste faire cette
première couche de lumière. Et puis je vois une section
que j'ai le temps de consulter. Maintenant, je ne laisse pas tomber d'
autre
violet foncé sur le visage, simplement parce que mon papier
est pressé à chaud, il sèche très rapidement. Donc, lorsque je fais
ces fines marques, en particulier
sur le visage, je n'ai pas le temps d'ajouter une partie de ce pigment
plus foncé Donc, au lieu de
le déposer mouillé sur mouillé, je vais attendre et appliquer ce pigment foncé
pour une deuxième couche. Cependant, les oreilles étant
une section plus petite, j'ai le temps d'
ajouter un peu plus de pigment et d'
éviter une étape supplémentaire. Très bien, je vais donc
recommencer à travailler sur première couche du visage avec ce violet ombré
dilué J'entre dans
l'œil gauche maintenant. Il y a une ombre assez large
le long de ce canal lacrymal. Et puis il y
a un grand espace jaune sous l'œil. Je m'assure donc
de le laisser ouvert. Et puis encore une fois, en utilisant
le bout de mon pinceau, laissant transparaître un
peu de ce jaune . Ça va. C'est normal que ce
ne soit pas une couche uniforme. Ensuite, j'utiliserai mon pinceau
dilué et ajouterai également des taches plus foncées
le long des moustaches Et, bien sûr,
étant donné
que c'est tellement humide qu'
il fait un peu noir, alors je sèche mon pinceau avec
mon essuie-tout et j' absorbe certains de ces points qui sont devenus un
peu trop foncés. Maintenant, si nous jetons un coup d'
œil à la bouche de nos chats tigré
avec n'importe quel chat,
nous allons vraiment avoir l'ombre la plus foncée sur
la lèvre inférieure C'est donc cette petite
section triangulaire de la lèvre inférieure. Je sais que vous pouvez voir de l'
ombre sur les lèvres supérieures, mais nous allons attendre pour ajouter cette ombre jusqu'
à ce que cette lèvre inférieure soit complètement sèche et que nous
ayons une meilleure idée de nous avons vraiment besoin de
cette ombre ou non ? Très bien, je vais continuer à mélanger un peu plus de
ce violet ombré, puis je vais
jeter un coup d'œil au cou Maintenant, je
sais que la ligne du cou est légèrement recouverte par la petite maison dans laquelle se trouve notre
chat dans le petit tunnel. Je vais donc faire de mon mieux
pour ajouter ces marques là où
je pense qu'elles pourraient se trouver Et je remarque que ces marques s' assombrissent
le long des bords ,
puis s'illuminent lorsque
vous arrivez au centre C'est ainsi que je vais
ajouter ces marquages. Comme nous nous sommes entraînés, j'utilise un
bord très épais de mon pinceau, et je le tortille de haut en
bas, ce qui rend ces bords
inégaux lorsque je le tire vers l' Et puis, bien sûr,
où s'arrêter, autant plus que nous
ne faisons que le buste de nos chats. J'aime donc toujours
rendre le cou de mon chat un
peu plus triangulaire. Donc, le point du triangle est en quelque sorte l'endroit où
je vais m'arrêter, et cela a tendance à imiter très bien
la tête, et cela complète
en quelque sorte ma peinture Je vais donc ajouter
une petite
marque centrale ici sur le cou, pour lui
donner une forme plus triangulaire sur la ligne du cou.
6. Détails gris plus foncés dans les yeux et le nez: Bien, à ce
stade de ma peinture, j'aime faire une pause et ajouter quelques détails gris foncé supplémentaires sur les yeux et le nez,
juste
pour pouvoir placer ombres
les plus sombres J'utilise toujours J'utilise mon pinceau
rond taille 4. Toutefois, si vous préférez utiliser un
pinceau de détail , n'hésitez pas à utiliser
ce pinceau à la place. Très bien, je
vais donc commencer par
décrire ce qui se passe autour des yeux de Tiger Maintenant, la plupart des chats tigré, la plupart des chats tigré, n'aiment pas les tabbies blancs et oranges ou les tabbies blancs avec un petit
marquage,
mais les tabbies entiers auront des cernes
assez foncés autour des yeux assez Ça va être assez
bien décrit. Maintenant, je ne veux toujours pas utiliser mes couleurs les plus foncées
pour cette étape car, bien
sûr, si je fais
une erreur, je veux m'assurer de pouvoir toujours soulever avec de l'eau Je commence donc par peindre le contour de
chaque œil et à l'intérieur de celui-ci, comme un canal lacrymal qui tombe
au centre de l'œil. Ensuite, je vais
ajouter
cette première couche de pupille toujours avec
le même violet foncé, juste un peu plus de
pigment que l'eau, tout en la mélangeant
avec suffisamment d'eau, comme je l'ai dit, pour
pouvoir la soulever si besoin est. Très bien, je vais donc passer
à l'ajout
d'un petit
contour foncé sur mon nez Maintenant, je vais
garder les parties les plus sombres de mes parties indiquées en bas de
la page V. J'ai
donc mes deux narines Ils sont à peine
dentelés dans le nez. C'est juste une
petite découpe, puis j'utiliserai ce gris
violet foncé pour
tracer le
contour bas V. Si vous remarquez cette petite fente dans partie inférieure du nez, vous pouvez également l'ajouter. Et puis il y a généralement un peu plus d'
obscurité qui sort des
coins supérieurs du nez. Maintenant, j'ajoute un
peu d'eau sur mon pinceau pour pouvoir en quelque
sorte estomper le bord supérieur et le
relier aux
canaux lacrymaux qui sortent des yeux. Maintenant, je vais ajouter un peu
de violet foncé sur
le dessus du nez. Cependant, il ne
fera pas aussi
sombre que le long du V
inférieur. Vous devez donc faire attention
à ce
que la ligne supérieure
ne soit pas plus foncée que inférieure V. Je vais sécher
mon pinceau et utiliser un pinceau sec pour simplement soulever
et estomper ce bord.
7. Deuxième couche de marques grises: Très bien, je
vais maintenant commencer par
ma deuxième couche de
marques grises sur mon chat tabby Et donc pour ce faire, j'utilise toujours le violet ombré. Et la couleur que je vais
mélanger aura une consistance
et
une transparence assez similaires à consistance
et
une transparence assez similaires celles de ma première couche. J'ai ma petite bandelette de test laquelle j'ai placé la
première couche, et je vais tester à quel point sur
laquelle j'ai placé la
première couche,
et je vais tester à quel point il fait
sombre au-dessus de
cette première couche. Beaucoup de
portraitistes d'animaux débutants
auront des contrastes trop marqués
entre leurs couches. Donc, votre deuxième
couche, même si, oui, elle doit être
légèrement plus opaque, elle ne doit pas être
obscène. J'ajoute encore un peu d' eau à cette ombre violette. peignant la deuxième couche, je remarque que si elle semble un peu trop illustrative ou si
elle est juste étrange, je remarque souvent que c'est parce
que ma deuxième couche est un
peu trop opaque Je vais
donc ajouter un peu d'
eau puis réessayer Bon, maintenant pour la
deuxième couche de gris, vous allez remarquer que
j'utilise beaucoup plus la technique du hachage
dont je parlais
tout Je vais d'abord là où je remarque qu'il fait
le plus sombre, et ce serait donc
le haut de la tête Et puis j'utilise de plus en plus de ces tirets de pointage
autour de l'œil Vous remarquerez que j'ai
la même forme d'œil,
donc je le place
au-dessus de l'œil ici Ensuite, je vais continuer à
le descendre
et à le placer dans le bon coin. Maintenant, il est important
de laisser cette première couche de gris transparaître
dans certaines zones. Je veux donc commencer à regarder, en jetant un coup d'œil où se trouvent ces
marques les plus apparentes sur le visage Et c'est là que j'
ajoute ma deuxième couche de gris. Maintenant, vous
remarquerez également que je ne
mélange pas trop ces marques de
hachage Je laisse ces
bords assez tranchants. Maintenant, je peux le faire car
ma deuxième couche de gris n'est ni trop foncée ni trop opaque. Je peux toujours revenir en arrière
et atténuer certains de
ces bords durs s'ils finissent par devenir trop durs. Mais pour l'instant, je veux m'
assurer que j'ai des bords
durs afin qu'ils
reflètent la fourrure individuelle. Maintenant, je vais continuer à vous
montrer cette vidéo. Je ne vais pas
accélérer les choses parce que je pense
qu'à cette couche, il est très important que vous
voyiez à quelle vitesse
mon pinceau bouge, mais aussi à quelle vitesse je le déplace
et dans quelle direction
ces coups de pinceau quelle direction
ces coups de Je vais donc vous laisser
regarder où je fais ces marquages et
où j'ajoute cette deuxième couche en temps réel Maintenant, à ce stade, je
remarque que le jaune sous les yeux
est assez vif J'ajoute donc la
moindre petite marque sur les bords supérieur et inférieur de ce jaune avec les
gris qui restent Tout ce que cela fait, c'
est juste atténuer légèrement le
jaune, et cela crée
un bord un peu plus mélangé
sans D'accord, je
vais donc accélérer légèrement
la prochaine vidéo Nous allons continuer avec
la deuxième couche de
gris sur le cou. Nous appliquons
exactement les mêmes coups de pinceau que pour la première couche Nous
veillons simplement à ce que la partie la plus sombre de ces sections soit orientée
vers le bord Et je vais également laisser quelques
poils individuels de côté. Vous remarquerez donc que dans
la partie la plus basse, je pourrais
omettre quelques cheveux individuels juste pour ajouter un petit détail
supplémentaire. Ensuite, nous
ajouterons également une deuxième couche de gris à l'intérieur des oreilles. Nous avons déjà ajouté un peu de gris supplémentaire
à l'extérieur des oreilles, nous allons donc ajouter une autre teinte sur
cette partie intérieure.
8. Corrections des couleurs, glaçage: Très bien, à ce
stade de ma peinture, je vais jeter un
œil aux corrections de couleur Donc, avant de passer à
ma couche de couleur la plus foncée, soit le gris
foncé, le brun foncé ou
le noir, je vais revenir aux yeux, au nez, à la bouche et à tous ces tons de fourrure
jaune, et je vais corriger
une partie de la coloration Maintenant, ces corrections de couleur
sont souvent effectuées à l'aide de glaçures, ce sont donc des couches de couleur claires et
transparentes Je vais commencer par
jeter un coup d'œil aux yeux. Donc, pour la plupart de mes yeux de chat, nous n'avons généralement pas de coloration
très, très foncée, mais vous pouvez généralement
remarquer des couleurs multicolores Nous avons donc déjà appliqué
cette première couche avec un peu
plus de tons jaunes Je vais donc opter
pour un vert sève et ajouter un
peu de vert plus foncé. Maintenant, vous remarquerez que je
laisse un peu de cette coloration plus claire transparaître sur le bord
extérieur de l'œil. Cela va lui donner
un
peu plus de profondeur au lieu d'ajouter une
deuxième couche complète à l'œil. Je vais quand même laisser cette première couche
briller par endroits. Après les yeux, je vais
jeter un coup d'œil au nez. Souvent, pour les chats tigré, nous voulons une deuxième couche de quinocreomgenta,
ou
de quinocrétomgenta mélangée à une sorte de brun sur le nez. nous voulons une deuxième couche de quinocreomgenta,
ou
de quinocrétomgenta mélangée à une sorte de brun sur le nez. Je garde la
deuxième couche juste le côté gauche du nez pour garder le petit
reflet sur la droite. D'accord. Et une fois que j'en aurai
fini avec les yeux et le nez, je
jetterai un coup d'
œil à la couleur jaune et orange qui se cache derrière mon chat tigré Donc, cette première couche que
nous avons faite avec le jaune, nous voulions
qu'elle reste vraiment belle,
claire et transparente
afin de pouvoir ajouter nos deuxième et troisième
couches de gris pour les marques sans les
décolorer Mais maintenant que nous avons ces
premières couches de marques, nous pouvons revenir en arrière et voir où se trouvent nuances plus
foncées
de jaune et d'orange Je remarque donc pour Tiger qu'il y a un peu
plus de tons orange autour du nez et de la
partie inférieure du visage Donc, ici, j'utilise
une couleur issue de la philosophie de l'art
appelée sassafras, mais un équivalent serait
une orange brûlée de Un quinocradon orange brûlé
aurait donc une couleur similaire ici Et je continue de le
mélanger avec un peu d' eau pour qu'il soit transparent. Je peux toujours ajouter
plus de pigment opaque une fois
que cette section est mouillée, mais je ne
veux surtout pas trop foncer. En ajoutant des oranges à vos tabies, il est très, très facile
de faire trop noir. Je vous
suggère donc vivement commencer par des
glaçures légères Vous pouvez toujours ajouter un
deuxième vernis ou ajouter un
peu plus d'opacité au fur et à mesure que
vous continuez à peindre C'est bon. Ensuite, j'
ajouterai un peu d' orange sur le bord
extérieur du cou, ainsi que sur le pourtour des oreilles.
9. Couches de noir: Très bien, nous sommes enfin prêts pour notre couche de couleur noire J'ai donc ici mélangé un
peu d'eau. J'ai un peu de noir lunaire, et je le vérifie par-dessus les deux premières couches de gris, pour m'assurer qu'
il ne soit pas trop foncé. Souvent, lorsque nous
ajoutons des couches à des chats tabby, nous ajoutons des couches trop
sombres, et il en va
de même Je veux donc m'assurer que mon noir est encore
assez édulcoré. Mais je me souviens encore que mon noir va
sécher plus clair que ce à quoi il
ressemble lorsqu'il est mouillé. Mais je veux juste m'
assurer qu'il n'y a pas trop de contraste. Maintenant, alors même que je peins ceci, je me rends compte que le contraste est
assez sombre. Cependant, je sais aussi
que je peux revenir en arrière et soulever des
sections si certaines sections deviennent trop sombres. À cette dernière couche de noir, c'est là que je souhaite
ajouter plus de cheveux individuels. Vous remarquerez également
que je n'étends pas complètement
ma couche noire pour recouvrir mes
premières couches de gris. Je veux laisser un
petit bord autour du noir qui
est gris au lieu de recouvrir toutes les
couches de gris , car
cela aidera
à assimiler le noir dans la fourrure au lieu de le
faire ressortir trop fort D'accord, je vais donc
accélérer légèrement cette couche chose la plus importante à
retenir lorsque vous peignez votre couche noire est que
nous ne mélangerons pas la
majeure partie de notre couche noire . Il n'y a
que certaines zones où je vais mélanger le noir, et c'est là que je remarque une teinte légèrement plus foncée qui
n'est pas aussi détaillée Donc, au centre du nez
et sur l'arête du nez, c'est à cet endroit que
je vais mélanger mon noir. Mais dans la plupart des autres endroits, je vais m'en tenir à
ces limites. Je sais que je peux toujours
adoucir ces bords une fois qu'ils sont secs, mais je veux me donner la chance de voir à quoi
ressemble
cette peinture lorsque les bords sont durs et une fois que la couche
noire est sèche, car je sais qu'elle s'
éclaircira considérablement C'est donc autour du
nez que je
vais ajouter un
peu d'eau à mon pinceau sur le
noir que j'ai sur mon pinceau,
et je vais simplement tirer ce noir vers
le haut jusqu'à la partie centrale du nez
parce
que partie centrale du nez je veux que cette
partie soit plus foncée. Cependant, je ne
veux pas qu'il soit aussi sombre que les autres
marques autour du visage Maintenant, en ajoutant un peu
de noir sous les yeux, je vais laisser comme je l'ai dit, un peu de
gris en dessous. Je vais donc ajouter
mes lignes qui suivent l'œil et la forme de l'œil, mais je vais laisser un peu d'espace
entre ces lignes. Et puis cela
aidera à donner cette texture à la fourrure de
notre chat tabby sans que fourrure de
notre chat tabby sans nous faire des
poils individuels pour cela Maintenant, quand j'arriverai au
nez et à la bouche, je vais toujours
utiliser un peu de noir autour du nez et de la bouche, mais je vais
essayer de garder ce noir dans la zone du triangle central. Votre chat tabby peut
avoir plus de brun dans cette zone blanche ou il
peut avoir un pelage plus blanc Si vous avez une
fourrure plus blanche, comme celle du tigre, vous devriez mélanger
certains de ces blancs. J'utilise donc un peu
d'eau sur mon pinceau pour
atténuer un peu le
blanc de cette zone buccale. Maintenant, lorsque je peindrai ma dernière couche de noir lunaire sur le cou, je vais faire en sorte que
cette dernière couche contienne le plus de détails. J'utilise donc toujours mon noir lunaire
dilué, mais j'utilise plus de
hachages que dans les premières couches Vous remarquerez donc
un peu plus texture
marquante sur le
col dans cette dernière couche, mais j'essaie toujours de conserver les valeurs les
plus sombres sur
le bord extérieur Maintenant, lorsque je vais décrire les yeux et
les
détails les plus noirs des yeux,
je vais utiliser les valeurs de
noir les plus sombres autour des yeux
et dans la pupille de l' Je fais donc preuve d'une grande prudence, mais j'essaie de faire en sorte que ce soit la valeur la plus sombre
de ma peinture J'ajouterai également certaines des valeurs
les plus sombres sur la
face inférieure du nez, en particulier autour des narines et dans cette petite ligne
entre le nez et la bouche la ligne sur le dessus du nez suis peut-être pas complètement connectée à la ligne sur le dessus du nez. Et puis cette ligne au centre
du nez, je peux toujours mélanger
légèrement avec de l'eau. La dernière petite chose que
je vais faire avant ajouter des couleurs supplémentaires à l'
extérieur de mon portrait d'animal de compagnie, c'est que je sais que Tiger sur
une autre photo, a
ces petits poils bout des oreilles, donc je vais ajouter
cela avec un peu de noir lunaire également. La dernière chose que j'aime toujours
faire avec les yeux est
d'ajouter un petit arc d'ombre dans
chaque œil en utilisant le noir lunaire. Cela contribue à
lui donner beaucoup de forme. Bien, enfin, je vais prendre
un autre aperçu maintenant que
ma couche d' argile noire est
sèche et voir si j'ai besoin d'un
noir plus intense quelque J'utilise donc toujours de
l'eau avec du noir lunaire, et j'en ajoute juste un peu dans les zones les
plus sombres La plupart du temps, je remarque mes zones les plus sombres se
situent autour des yeux, du nez et de la Et puis s'il y a des marques
spéciales que je
veux vraiment mettre en évidence et
qui apparaissent bien en évidence sur la photo de référence, comme le
M très clairement défini sur le front du tigre, je peux également y ajouter une
petite couche supplémentaire de noir
lunaire pour simplement
mettre en valeur ces marques supplémentaires
10. Deuxième couche de corrections des couleurs: Ensuite, je vais également effectuer une autre couche de correction des
couleurs. Voici donc mes couches de glaçure. Je remarque donc
que le nez n'est toujours pas aussi foncé que sur
les photos de référence, je vais
donc en
ajouter une autre Je vais également ajouter un
peu plus de rose aux oreilles. Le glaçage peut donc
réellement se produire à n'importe quelle étape
de votre peinture. Cependant, il est agréable d'avoir plusieurs endroits où vous pouvez faire glaçures au lieu de simplement
plusieurs glaçures à la fois J'ai donc appliqué une couche de glaçure
avant de faire le noir, et je vais appliquer une couche de glaçure ensuite si j'ai encore besoin de
corriger l'une de mes couleurs La raison en est que
nous ne
voulons tout simplement pas que ces couleurs
deviennent trop foncées trop vite. Je vais donc ajouter une autre
petite touche d' orange sur le
nez et les joues, puis je vais voir
si j'ai besoin de glacer du gris Ici, dans certaines sections, je vais utiliser un
pinceau humide et passer en revue certaines de ces zones grises où le
gris est légèrement plus foncé. Je mélange également un
peu plus de violet
ombré et j'
ajoute simplement une couche de violet foncé sur les zones
du visage où j'ai besoin qu'il
soit un peu plus foncé J'ai encore besoin des
reflets autour des yeux et sur le
front pour me faire remarquer. Mais partout
ailleurs, il
me semblait que c'était encore un
peu trop clair. J'applique donc ce gris dans ces zones, juste pour
atténuer
un peu ces zones afin que
les zones surlignées puissent vraiment ressortir.
11. Éclaboussure de fond colorée h: Bien, maintenant
que j'en ai fini avec ma peinture principale représentant le chat, je voudrais ajouter une petite touche de
couleur derrière J'ajoute donc de l'eau à
un peu de bleu pâle ici. Je vérifie l'opacité
parce que je veux qu'il soit similaire
au premier chat que j'ai peint pour ce client Elle a commandé 25 par 7
de deux chats différents. J'y ajoute donc juste
un peu de jaune juste pour changer le bleu et pour le
rendre légèrement vert en un
peu de turquoise. Et je le vérifie sur
une bandelette de test pour voir s'il correspond à la
couleur d'origine du premier portrait. Maintenant, pour ce qui est de la
touche colorée qui se cache derrière mon chat, je veux m'
assurer de couvrir le liquide masquant des
moustaches que j'ai recouvertes Je veux que ces
moustaches ressortent ce
fond
bleu vif Je vais donc d'abord ajouter de l'eau à cette section, puis je
veux ajouter ma touche colorée. Maintenant, cette touche colorée, je peins mouillé sur mouillé, donc je mouille la
section à laquelle je veux ajouter de la couleur Je le fais mouillé sur
mouillé simplement pour avoir plus de temps avant que
mon bord ne soit sec. De cette façon, je peux en quelque
sorte corriger mes arêtes. Je peux les étendre.
Je peux les adoucir, et le fait d'avoir ma première
couche d'eau
prolongera le temps dont
je dispose pour corriger ces bords. Je vais continuer à travailler par sections ,
car le
papier pressé à chaud sèche rapidement Je vais
donc travailler principalement
en trois sections ici pour ajouter ma touche de
couleur à Tiger.
12. Détails finaux: D'accord, j'
aime donc généralement laisser mes portraits d'animaux de compagnie sécher pendant la nuit après avoir ajouté une touche
de couleur Et puis le
lendemain, je
reviendrai et j'ajouterai tous
les derniers détails. La première chose que
je vais faire est effacer le liquide de masquage,
en utilisant soit une gomme à effacer, soit une
gomme Et pour cette étape,
vous devez évidemment vous assurer
que votre touche colorée soit complètement sèche. Maintenant, j'aime bien
entrer après et ajouter un
peu d'ombre à
l'
endroit où ces moustaches blanches s'
attachent à la joue Parfois, ce liquide de masquage bords
un peu trop durs Je peux donc intervenir
et ajouter un peu de noir lunaire
ou de violet ombré le long de certains de ces points Maintenant, vous pouvez également utiliser
cette ombre violette ou noire
lunaire pour assombrir
n'importe laquelle de ces moustaches Donc, s'il y a quelques moustaches qui ne sont pas d'un blanc éclatant, vous pouvez également utiliser un pinceau humide et les
émousser légèrement Maintenant, sur ma
photo de référence pour Tiger, le dessus des moustaches
est un peu plus noir J'utilise donc un stylo micron pour tracer
certaines de ces moustaches,
en particulier là où elles
sortent des joues, et cela va en quelque sorte atténuer le blanc
et aider à ajouter quelques-unes
de ces moustaches noires
plus foncées Je dois donc m'excuser d'avoir complètement oublié d' enregistrer le décollement des reflets des yeux
avec le liquide de masquage habitude, ce que je fais pour les
reflets
des yeux, c'est , bien sûr, d'enlever d'abord
le liquide de masquage ,
puis
je prends un pinceau humide, et je pourrais peut-être
adoucir légèrement le bord Tout dépend de l'
endroit où se situe mon point fort. Il se peut que je doive utiliser un
peu de noir le bord extérieur pour corriger la forme
du surlignage, mais c'est très minimal. Mais j'ai oublié d'enregistrer
cette étape, donc je m'excuse, mais c'est une étape importante.