Transcription
1. 1 - Introduction: Salut là. Bienvenue dans mon tout premier cours de Skillshare. Je suis que je suis un professionnel basé à Berlin et nous ne pouvons pas obtenir mon studio. J' ai donc étudié les Beaux-Arts dans quatre universités différentes et la Nouvelle-Zélande en Espagne, en Italie. Et puis Sheila, j'ai obtenu des bourses pour aller à Florence et Santiago du Chili. Et en 2015, après avoir terminé mon diplôme et déménagé à Berlin, renversé dans le hotspot artistique. Et je pensais que si n'importe où dans le monde, puis Berlin, l'
étudier pour les universités m'a donné une grande palette de différentes techniques et méthodes de fabrication et de formes d'art. Et donc, même si au studio et peut-être à la peinture, j'ai expérimenté beaucoup de formes d'art différentes dans la gravure a été une grande partie de mon travail. Et je n'aime vraiment pas me limiter à une forme d'art. Il y a tellement de possibilités et c'est ce
que j'ai aimé dans l'université parce qu'ils ont pu expérimenter avec tant de styles, de techniques et d'outils différents pour faire découvrir une idée. Je suis donc très excité de pouvoir partager certaines des connaissances
que j'ai acquises au cours de mes études. Et je pense vraiment que ce chat 90, c'est l'endroit idéal pour commencer. Je pense que faire de ces énormes potentialités pour tous les niveaux de créatifs d'intervenir et de faire quelque chose de vraiment génial. Vous pouvez faire une très bonne ligne, d'accord, sans aucune compétence préalable, une mauvaise expérience. C' est pourquoi je voulais vraiment créer le cours
OPAT présenté en ligne parce que je pense qu'il est accessible à tout le monde. J' ai vraiment l'impression que c'est la méthode parfaite pour rester coincé et avoir vraiment ce sentiment de succès après un laps de temps relativement court et sans compétences antérieures. Donc, si vous venez de commencer avec des applications, c'est parfait pour vous motiver et comme vous avez déjà assez avancé et aussi parfait parce que vous avez beaucoup de possibilités à apporter dans votre propre expérience. Soudain ce cours, je vais vous donner tous les outils dont vous avez besoin pour faire une coupe très souvent. Donc je vais vous parler de notre projet final. Je vais vous parler du matériel dont nous
aurons besoin et vous donner quelques conseils à ce sujet. Nous allons voir comment on va trouver une image et ensuite avoir l'éditeur. Vous aurez la possibilité d'éditer votre image soit via Photoshop, soit via une application gratuite appelée Snapseed, que vous pouvez télécharger sur votre téléphone. Nous allons apprendre comment obtenir votre image de votre papier sur votre bloc de doublure. Alors je vais vous montrer comment tirer parti de votre émerge. Après cela, nous allons voir comment imprimer votre image sur papier. Enfin, je vais vous montrer comment signer
vos tirages en édition limitée et avoir à nettoyer vos outils. Et les gars, je suis tellement excité parce que je suis vraiment convaincu que vous pouvez faire quelque chose de génial. Même s'il n'avait pas d'expérience et que vous n'avez pas de compétences en dessin. Donc, si vous pouviez vous échapper, prenez ce cours et partons.
2. 2 - Projet: Salut les gars, désolé. Avant de nous plonger dans notre projet final, je vais juste vous donner un petit aperçu de ce que liner tétanos. Donc ce sera juste un peu d'informations de base pour ceux d'entre vous qui
n'ont pas travaillé avec Lana Cat avant et qui ne savent pas grand-chose à ce sujet. Maintenant, je suggère que si vous n'avez pas vraiment une idée de ce que c'est, pour avoir une meilleure idée, essayez juste de mettre le terme chat Liner et moteur TSH et voir ce qui se passe. Et peut-être que vous serez surpris à quel point ils peuvent partir pour votre propre travail. Ok, donc c'est quoi exactement le chat Langer ? On a une feuille de linoléum qui n'a pas émergé après le bloc ou la feuille. Et nous imprimons ensuite l'image qui est assassinée par oppression ou à la main. Et ce sont des tas et des tas de différentes techniques de fabrication de code. Et celui-ci s'appelle une technique de gravure en relief. Qu' est-ce que cela signifie pour nous ? Eh bien, les techniques d'impression en relief sont celles où les zones surélevées que nous n'avons pas sculptées seront celles qui sont
imprimées, par opposition aux autres techniques avec des incisions que nous faisons sont celles qui représentent l'image imprimée. Donc, fondamentalement, tout ce que vous découpez va rester large comme le papier ou le caissier de votre papier et tout ce qui est soulevé et ne réalise pas sera lié et imprimé. Ainsi, comme je l'ai déjà mentionné, chaque image que nous imprimons sera reflétée. Alors gardez cela à l'esprit pendant que nous le préparons. Et il y a des choses que j'aime vraiment cette coupe de doublure. Par exemple, le matériau n'a pas de grains directionnels, donc il ne se fend pas comme le bois le fait parfois. Et aussi, il est plus facile de les compter serait parfois inconvénient de la gamme. Cela peut être qu'il est endommagé les clés et opprimé. Mais vu que nous allons imprimer à la main, cela ne devrait pas être un problème et nous devrions être en mesure d'obtenir silencieux un rendement élevé de tirages en édition limitée que nous souhaitons faire. Et quand je dis des tirages en édition limitée, qu'est-ce que je veux dire ? D' habitude, quand vous
commencez, vous décidez déjà combien d'impressions vous allez produire. Le numéro d'édition se trouve généralement en bas et dans un coin. Et je signe d'habitude à droite. Donc mon numéro d'édition est toujours sur la gauche. Ainsi, par exemple, sera la numérotation infraction varient de un à dix à dix sur dix. Donc l'un des dix à 103 sur dix et ainsi de suite. Et généralement, nous le faisons en utilisant un crayon graphite parce qu'il est plus difficile de faire une falsification numérique. Vous pouvez également faire une poignée d'ADH est des preuves qui sont à vous et ils n'ont pas de dette UV vendu là pour vous d'accepter de garder le cou et d'être un ajout aux limites de nutrition amis. Maintenant que nous avons couvert les bases,
continuons à chanter n'importe quel projet final. Donc, vous avez probablement deviné par le titre de la leçon que nous allons faire un portrait puis un chat paquebot. Et tu as absolument raison, c'est ce que tu devines. Et nous allons faire 10 tirages en édition limitée à partir de ça. Et c'est spécifiquement le cours de portrait. J' espère que ce sont les matériaux que je vous fournit dans cette leçon, vous serez en mesure de faire beaucoup de motifs différents à l'avenir avec liner chat. Et je suis vraiment excité de voir vos projets. S' il vous plaît les télécharger et commençons avec nos projets.
3. 3 - Matériaux: Très bien, donc dans cette leçon, nous allons examiner les matériaux que nous allons utiliser pour une compagnie aérienne ou une coupure. Et il se peut bien que votre magasin de fournitures d'art local, ils ont un préemballé tout ce dont vous avez besoin pour ensemble de coupe de
doublure et que vous voulez les utiliser, c'est très bien. Vous disposez peut-être déjà de certains outils que vous souhaitez utiliser. C' est aussi cool. Je vais juste vous faire passer à travers le matériel que j'utilise, ma propre pratique et ensuite vous pouvez décider ce qui vous convient le mieux. Et pour cela, j'ai préparé une liste que je vais également télécharger dans la section ressources de cette leçon. Alors regardons rapidement la liste ensemble et ensuite nous allons entrer dans les détails. Mais vous allez dessiner votre propre dessin pour la coupe du liner comme vous pensez à vos matériaux. Mais je recommanderais évidemment des papiers et des stylos ou des crayons et un marqueur noir. Et puis pour les empreintes de chat, nous allons avoir besoin de papier de transfert. On va avoir besoin d'un marqueur noir ou deux. On va faire des outils de découpe. Tu peux te venger. Ta jambe a été choquée. Nous allons avoir besoin d'un bloc de ligne, je suggère d'en avoir plus d'un pour jouer un peu. Nous allons utiliser une intrigue de doublures douces dans cette leçon. Vous aurez besoin d'un rouleau et d'un autre en option pour imprimer si vous le souhaitez, ou vous pouvez utiliser une cuillère en bois, alors vous aurez besoin d'un bac à encre. Vous allez devoir imprimer,
vous aurez besoin d'encre d'impression et vous aurez besoin de ruban adhésif. Donc, comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez utiliser une image que vous avez vous-même dessinée pour la coupe de doublure, ou vous pouvez utiliser une photo que vous avez prise ou une image que j'ai trouvée en ligne. Et je vais vous montrer comment éditer ça plus tard dans la prochaine leçon. Et le PR va utiliser votre propre dessin comme une image pour votre caleçon, alors je vous suggère de garder à l'esprit que l'impression va être noir et blanc. Et même par vous pouvez obtenir un effet de Grisons en
utilisant différents types de coupes sur le panneau de revêtement. Pour commencer avec un dessin noir et blanc à contraste élevé pour l'image. Donc, en commençant par les matériaux, nous allons travailler le papier de transfert une année qui est le genre de a l'encre noire sur un côté pour que le présentateur, quand vous dessinez sur le Japon, nous allons vouloir un Danemark et un set marqueur. Ensuite, nous avons nos outils de coupe. Et généralement, vous pouvez obtenir ce genre d'ensemble à votre magasin de fournitures d'art local. C' est vraiment abordable. D' habitude, il y a un couteau, la poignée Slack, et puis vous avez trois à quatre lames. Je vous suggère de vous en procurer un
et de vous assurer que nous avons arrangé des esclaves et qu'ils sont 17, 11 moyens et un gros, afin que nous puissions obtenir une variété de textures et votre coupe de doublure. Et si l'outil que vous voyez sur la droite est également inclus dans votre ensemble. C' est cool, mais on est honnête, je ne l'utilise presque jamais, alors ne vous inquiétez pas trop si ce n'est pas là dedans. Ensuite, nous avons le et ce que j'ai choisi un revêtement souple parce que ce sera plus facile à découper. Il suffit de jeter un oeil à ce que vous pouvez obtenir à votre magasin de fournitures d'art local. Et peu importe si c'est un autre type de revêtement. Essentiellement, ils sont tous assez faciles à travailler. Nous avons également besoin d'encre pour l'impression. On va avoir besoin d'un bac à encre et on va dire des rouleaux. J' ai donc dû rouler comme un grand 11 petit,
un grand rouleau que j'utilise pour étaler l'encre sur mon bloc de liner. Et le plus petit que j'utilise par imprimante. Et le petit ou le second est facultatif. Vous pouvez également utiliser la partie plate du ressort de couple en bois pour cela. Vous devriez être une encre d'impression à base d'eau et votre rouleau
à utiliser pour étaler l'encre sur votre plateau ne devrait pas être plus grand que votre plateau lui-même. Et évidemment, nous allons aussi avoir besoin de papier sur lequel imprimer. J' ai le papier de riz japonais fait main sur la gauche. Et j'ai aussi un autre papier fait main sur la droite, qui n'est pas du papier de riz. C' est un peu moins bien. Je préfère le papier de riz que je suggère de prendre
quelques papiers et d'essayer des choses et de voir ce que vous préférez. Et enfin, nous avons besoin de ruban adhésif pour pouvoir fixer le papier,
poinçonner du papier sur une table ou
une planche à chaque fois que nous imprimons, afin qu'il ne bouge pas pendant que nous imprimons. Désolé, j'espère que c'était clair. Si vous avez des questions, mettez-les
simplement dans la section des questions ou des commentaires de la leçon et je vous répondrai dès que possible. Mais je pense que pendant que nous continuons, vous allez obtenir plus de clarté en le faisant. Passons à la leçon suivante et commençons à éditer notre image.
4. 04 - Trouver et modifier votre image: Dans cette leçon, nous allons regarder comment trouver l'image. Et je suis allé avec une image de garçons de la justice, qui est l'un de mes artistes préférés. Donc je cherche juste ça et mon moteur de recherche ici, des images. Donc, comme vous pouvez le voir, il y a beaucoup d'images qui arrivent et cela n'a pas vraiment d'importance à ce stade, mais un peu de noir et blanc ou si c'est en couleur, ce que nous recherchons c'est obtenir une image à contraste élevé à la fin. Donc nous allons l'éditer, mais vous devez juste vous assurer qu'il y a de la lumière et de l'obscurité, pas seulement que tout soit uniforme. Donc, dans cette leçon, je vais vous montrer comment éditer l'image avec Photoshop et j'ai dû l'éditer avec l'air libre sur votre téléphone appelé Snapseed. Je n'ai certainement pas eu d'expérience avec Photoshop. Je vous recommande certainement de modifier votre image via Snapseed parce que c'est vraiment, vraiment facile et vraiment simple. Mais si vous connaissez votre chemin autour de photoshops et ce serait ma préférence parce qu'il donne et contrôle sur la façon dont vous éditez votre image. Mais je voulais juste mentionner ici que ce n'est pas un cours Photoshop. Donc, si vous n'avez pas utilisé Photoshop auparavant, vous ne savez pas comment l'utiliser. Je suggère juste pris l'un des cours vraiment super disponibles ici sur Skillshare. Je suis allé de l'avant et j'ai enregistré mon image préférée dans mes images de dossier, la coupe de la doublure. Et j'ai également créé un nouveau dossier édité pour les œuvres d'art afin que nous ayons une sorte d'ordre après avoir édité leur travail. Donc, nous allons juste commencer par créer un nouveau document et un bloc d'avion de ligne de 15 sur 21 centimètres. Donc on va juste aller de l'avant et créer un nouveau tableau ici maintenant. Et je vais commencer par rendre ma dette noire. Parce que je sais que l'arrière-plan de mon image va dévier. Et je vais juste faire glisser et déposer mon image sur la toile et ensuite je vais commencer à l'ajuster à ma composition. Et pour moi, ce qui est important, c'est les deux visages qu'ils devraient être là-dedans. Et pour moi, je voudrais qu'ils soient aussi grands que possible sans franchir la frontière de la toile. Oui. Donc ça me semble bien et juste un peu dire, d'accord, et ensuite on va continuer à faire notre image un contraste élevé. Et on va le faire par les courbes. Et de cette façon, nous obtiendrons une belle image à contraste élevé, ce
qui rendra vraiment facile de définir les zones que nous allons devoir découper plus tard de notre ligne que je bloque et les zones que nous avons effectuées seront celles qui rester blanc ou la couleur de notre papier. Et les zones que nous n'avons pas découpées seront celles qui seront encrées et imprimées. Et nous allons juste le modifier jusqu'à ce que nous soyons satisfaits et que nous ayons le contraste que nous aimons. Ouais, donc ça me semble bien. Je vais aller de l'avant et fermer là. Maintenant, nous devons aller de l'avant et retourner la toile horizontalement. Parce que rappelez-vous que l'image que nous allons
imprimer sera dans une image miroir, qui est sur la compagnie aérienne que j'ai bloquée. On monte à Rotation d'image, Flip Canvas Horizontalement, puis on y va. Et maintenant que nous avons fini d'éditer notre image dans Photoshop avec un aller à Enregistrer sous, puis nous allons l'enregistrer au format PDF. Parce qu'un PDF respecte nos indications de taille d'origine. Nous avons donc spécialement mis en place une planche ou une toile pour être de taille A5. Et ce saint que nous respections sur le PDF quand nous l'imprimons. Et je viens d'aller de l'avant et de sauver cela, miner un nom que j'ai choisi qui est terminé les garçons de l'image, cette façon je trouverai cela dans le dossier édité pour l'illustration. Nous n'avons pas besoin des couches et nous n'avons pas besoin de préserver les capacités d'édition Photoshop. Nous allons simplement l'enregistrer au format PDF. Ok, alors maintenant regardons comment ça fonctionne sur Snapseed. Donc, la première chose que vous voulez faire est de télécharger l'application gratuite Snapseed à partir de l'App Store. Et puis vous allez vouloir ouvrir votre image dedans. Et puis vous allez regarder et vous choisissez la silhouette. C' est juste à la fin et tu vas sur la petite tique. Et puis vous voulez choisir la silhouette à nouveau. Donc, vous cliquez à nouveau sur la silhouette et lui donner la petite tique. Et puis on va vouloir faire tourner l'émerge, le miroir du gars. Et puis nous allons vouloir enregistrer une copie pour ça. Nous allons à Exporter et allons à Enregistrer une copie. Et il devrait y avoir une nouvelle bibliothèque d'images et vous pouvez simplement l'imprimer à partir de votre téléphone. Et si vous le faites, assurez-vous juste qu'il respecte la taille Alpha, qui est un cinq ou 21 par 15 centimètres. Et ce serait la fin de cette leçon. Ensuite, nous allons voir comment transférer une image sur une ligne que j'aime. Je te verrai là-bas.
5. 05 - Transférer votre image: Dans cette leçon, nous allons transférer notre image sur un bloc de ligne et nous préparer pour la prochaine étape, qui sera la réalisation d'une image pour l'impression. Et avant de commencer, c'est vraiment,
vraiment important car il a fait un dessin original pour ne pas utiliser votre dessin original pour le transfert, s'il vous plaît faire une photocopie à la taille de votre dessin original et utiliser cela pour transfert de l'image. Sinon, vous dessinez ne sera plus utilisable par la suite. Alors rappelez-vous que nous avons parlé des différents types de blocs de revêtement que nous pouvons obtenir. C' est le doux. Vous pouvez voir que c'est très flexible. La tempête que nous allons utiliser et nous allons utiliser le côté brillant. Et l'autre que je peux leur trouver mes domaines. Celui-ci s'il a une sorte de support différent, son bas, plus rigide. Et pour nos besoins, le logiciel va être meilleur. Mais si vous ne pouvez obtenir que l'autre, c'est aussi très bien. Et alors on a un papier de transfert. On l'a vu avant. C' est le genre où vous avez un côté d'encre et l'autre côté est vide et vous appuyez dessus et le genre de transfert l'encre du côté minuscule vers votre bloc. Maintenant, dans votre boutique d'art, il peut s'appeler le papier de transfert ou le papier calque. Si vous ne voulez pas obtenir ça ou si vous ne pouvez pas l'obtenir, ce n'est pas du tout un problème. Tu as juste un crayon 6 B comme ça. Ensuite, vous couvrez simplement le dos de votre émerge avec le crayon 6 B assez serré. Et lorsque vous le retournez, vous pouvez dessiner dessus du côté du dessin et le transfert adressé sur le tableau. La prochaine chose que nous allons faire, c'est aligner notre papier calque sur notre blog et ensuite aligner notre dessin avec le papier calque. Papier calque, assurez-vous que le côté d'impression est en bas. Sinon, vous aurez l'image sur le dos de votre papier et non sur le bloc d'impression. Et si vous préférez découper votre image et la rendre exactement à la taille de votre bloc d'impression. C' est très bien. Je trouve que c'est tout aussi nécessaire pour le faire de cette façon. Donc je vais le faire comme ça. Assurez-vous de tenir fermement votre dessin et le papier calque dans le blog. Donc j'ai la main sur ça pour qu'il ne bouge pas pendant que tu essaies de tracer ton image. Et de temps en temps, vous devriez simplement soulever une partie de votre dessin et du papier calque pour vous assurer que vous transférez sur le bloc et non sur votre papier. Si vous vous sentez plus à l'aise, vous pouvez également fixer votre papier émerge et calque à votre table ou à tout ce que vous travaillez pour qu'elle ne bouge pas. Vous voudrez appuyer assez fort avec votre stylo pour que l'image soit transférée assez clairement. On va faire un autre traçage avec un marqueur noir après l'étape. Donc je n'oublie pas de vérifier chaque nom alors que vous n'avez oublié aucune partie de votre dessin. Quand nous avons fini avec elle et nous avons un aperçu clair de notre dessin sur notre bloc de liner. Nous allons commencer à retracer ces lignes avec nos marqueurs noirs. Je recommande de commencer avec un liner fin comme Sharpie, juste pour ajouter tout mettre en évidence. Et puis nous allons commencer avec quelques-uns, les Carolinas pour couvrir toutes les zones noires. Maintenant, en gravure, vous ne pouvez pas faire de zones grises comme vous le pouvez, par
exemple, avec le dessin au crayon, tout va être une zone plane. Et la seule façon de donner une impression de grandeur est de
briser la zone encrée en faisant quelques insertions. Donc, quand nous remplissons les zones à encrer plus tard, j'aime utiliser le dessin intuitif, donc il est assez facile de remplir les espaces sombres qui vont juste être complètement remplis, qui sont vraiment très contrastés. Mais les zones qui sont en quelque sorte de gris sur notre émergent un peu plus compliqué. Donc j'aime juste utiliser un coup plus lâche et juste laisser de l'air pour que je sache que je veux sortir un peu avec mes maths là-bas. Maintenant que nous avons fait tout le tracé avec la doublure fine, nous allons obtenir notre marqueur gras et commencer à colorier dans toutes les zones noires. Et cela va vraiment aider l'image à émerger. Et cela va aussi nous aider au moment de découper notre image. Parce que cela va juste faire clairement quelles pièces nous
devons découper et quelles pièces doivent rester sur le bloc. Donc, une fois que c'est tout Paladin, on va retourner à la doublure fine et couvrir certains de ces détails et aussi certaines de ces zones grises dont je parlais avant, juste en utilisant un peu d'occlusion. Et comme je l'ai dit, on ne peut pas vraiment faire de zones grises sur un chat d'avion de ligne. Tout va être noir et blanc. Mais nous pouvons desserrer les zones les plus brillantes qui
vont être encreurs en prenant quelques coups. Donc, ce que nous essayons de réaliser dans l'étape est fondamentalement et
aussi clair que possible que ce qui doit rester sur la ligne que j'ai bloquée et ce que nous allons accomplir. Et plus nous sommes clairs sur ce qui doit rester, ce qui doit aller et comment nous allons
le couper, mieux ce sera pour nous et plus ce sera facile au moment de la découpe. De bonnes choses, les gars. Maintenant, nous sommes prêts pour la prochaine étape. Commençons donc à couper l'image ADA. Je te verrai la prochaine leçon.
6. 06 - Découper notre image: Salut les gars, Bienvenue à cette leçon. Enfin, nous allons voir comment nous allons découper notre image d'un bloc de ligne. Et je suis vraiment, vraiment excité. Je suis tellement excité de voir vos projets, alors s'il vous plaît les télécharger comme il va. Et avant de commencer, je veux juste dire qu'il est vraiment important lorsque vous découpez l'image d'utiliser une main pour conduire votre couteau, votre outil de coupe, et l'autre pour guider cela. Ceci est vraiment important pour l'un afin que vous ne ruinez pas votre image en
coupant accidentellement dans une zone que vous ne voulez pas réellement réaliser. Et deux, pour que tu ne te coupes pas dans ta propre main. Alors faites attention à un lit d'avoir toujours une main qui guide l'outil et une main qui le conduit. Donc tu n'es jamais dans la position où tu pourrais te couper. Donc, ce processus prend un certain temps. Et pour cette raison, je suis allé de l'avant et j'ai accélérer la vidéo et la plupart de cette leçon. Mais je vous recommande de voir tout cela parce que je vais vous donner conseils et des conseils sur le chemin des choses que vous devez surveiller et de ce qui est important. Alors commençons. Nous allons utiliser le couteau fin pour tracer notre image. Donc juste vraiment soigneusement et lentement commencer à décrire cela. Retrait des morceaux que vous découpez au fur et à mesure que vous allez. Si vous avez besoin de faire pivoter votre mélange beaucoup pour y entrer, meilleures hanches et un meilleur contrôle sur vos outils alors faites cela. Pas de problème. Je vais juste entrer dans tous les domaines. Tous les détails vont être très prudents quand vous entrez dans ces détails. Parce qu'ils sont vraiment délicats. Vous avez juste besoin de vraiment vous assurer que vous prenez vraiment beaucoup de soin là-bas. Maintenant Atlantis, notre dessin aussi grand parce que de cette façon nous avons déjà une crête dans le bloc. Et quand nous aurons plus tard à utiliser une lame plus grande qui sera approvisionnée pour glisser dans les zones qui ne sont pas censées être découpées. D' accord. Voici une vague pour dire que nous allons juste être vraiment, vraiment prudent, juste quelques incisions très petites pour indiquer la zone grise dont nous parlons auparavant. Si une vague est hé, hé, hé, hé, hé,
hé , hé, hé. A, a, a, a, a. Ok, donc maintenant que nous avons les lignes fines et que le contour est à peu près terminé. Nous allons commencer à entrer avec la lame de taille moyenne et nous allons juste aller dans une direction et nous allons rendre la verticale incertaine. Lorsque nous imprimons la zone qui va rester la couleur du papier, Il ne va pas être complètement lisse car il va être assez grande surface que nous découpons. Donc, même si ce ne sera le même niveau que les zones surélevées qui vont être encrées. Il y aura des taches d'encre sur cette zone. Donc j'aime vraiment cette texture. Si vous voulez faire un vraiment lisse, je vous suggère d'obtenir un très large joué aussi bien afin que vous puissiez faire une surface lisse où vous voulez qu'il soit complètement plat. Soyez vraiment prudent ici pour ne pas couper dans la zone que vous ne voulez pas couper et la tête, par
exemple, ou ici et les mensonges. Prends juste le temps. Et nous
devonsnous devons rappeler de guider la vie d'une part et de les essayer sur Piazza. D' accord. A, a, a, a, a, ok, donc maintenant vers la fin, on va juste se connecter aux détails et finir ça. Écrivain évadé vit très attentivement. Et maintenant, nous allons faire une preuve. Mais je vais avoir un Big Mac. Tous les domaines qui, selon nous, vont être encrassés. Et de cette façon, nous avons une idée de ce à quoi ça va ressembler. Et vous voulez juste passer sur les zones surélevées avec la partie plate de votre marqueur. Ce n'est pas à colorier et déjà sculpté des pièces. C' est vraiment juste pour vérifier. Donc on a une bonne idée de ce que ça va être une fois qu'on utilise un rouleau pour l'encrerer. Et puis nous pouvons juste faire quelques modifications là où nous le jugerons bon. que je, par exemple, je n'étais pas content de ça. Donc ça va en prendre un peu plus. Continuez à vérifier jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Et c'est tout. Eh bien, c'est demandé styles. Là, nous l'avons découper une image et nous sommes prêts pour la prochaine étape, qui est l'impression. Vraiment excité de vous voir dans la prochaine leçon et de voir comment cela se passe. Je te verrai là-bas.
7. 07 - Impression: Salut là. Dans cette leçon, nous allons imprimer notre image et nous allons essayer de différents types de papier. L' un sera le papier de riz japonais, et l'autre est un papier fait à la main pour la gravure,
que j'ai trouvé dans mon magasin de fournitures d'art local. Jetez un oeil dans votre magasin de fournitures d'art pour voir quels papiers sont disponibles et choisir n'importe qui que vous souhaitez. Nous allons commencer par organiser un bloc de revêtement pour l'impression. Donc nous allons faire une sorte de cadre autour de ça maintenant nous le mettrons chaque fois qu'on veut imprimer pour qu'on ne reçoive pas, je suis bizarre positionnement sur le papier. Ok, Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai ce super plan sur lequel je
mets mon bloc et c'est vraiment utile. Mais je vais juste supposer que vous n'avez pas un de ceux à maison dans vous dire
comment configurer votre bloc de doublure afin que
vous puissiez imprimer et qui va être dans la même position à chaque fois. Je suppose que nous allons imprimer sur du papier A4. Nous allons vouloir prendre un papier de format A3 à une table. Et puis vous allez faire un contour de taille A4. Maintenant, en supposant que nous imprimions sur du papier A4, notre centre serait à 14,85 verticalement et 10,5 centimètres horizontalement. Et cette ligne, j'ai acheté un système de 21 centimètres. En théorie, nous pourrions déterminer où placer leur liner board en voyant à quel point les bords doivent être grands. Donc, soustraire notre carton de notre papier, papier d'impression, ce qui signifierait horizontalement que nous avons six centimètres et verticalement nous avons 8,7 centimètres. Nous pourrions donc mesurer trois centimètres de chaque côté horizontalement, ou quatre points 35 centimètres chacun sur le côté vertical. Mais je préfère le faire de cette façon. Donc nous devons trouver le centre de notre journal, comme je vous l'ai montré avant. Cela serait ajouter 14,85 centimètres verticalement dans 10,5 centimètres horizontalement. Et nous savons qu'un panneau de revêtement est de 15 par 21 centimètres. Donc, une fois que nous savons où est le centre, nous devons mesurer 7,5 centimètres, fois à gauche et à droite au centre et 10,5 centimètres au-dessus et au-dessous du centre. Donc, vous mesurez juste que sur votre salaire la matrice qui est soit couchée sur votre table ou ruban adhésif à votre table. Vous faites des guides pour voir où vous allez placer votre ligne à l'étranger. Et puis tu vas juste tracer ton liner board. Et ça devrait rendre un prince très gentil et précis. Et c'est tout. Donc, évidemment, si vous avez une de ces belles planches à la maison, c'est beaucoup plus facile. Vous avez juste un peu de vous orienter, compter les petits carrés, et puis vous voulez faire, heureux que vous les gars de voir même si vos papiers sur votre blog, où est le bord de votre papier censé aller ? Ensuite, nous arrivons à des petits morceaux de papier et collons notre papier sur notre support, qui est soit cette planche terrestre, soit votre matrice papier qu'elle a préparée. Et puis nous allons aussi faire un petit cadre pour le papier de sorte qu'après avoir imprimé leur premier tirage, le papier suivant, mais peut aller exactement au même endroit. Et si vous êtes sous forme de matrice de papier ou non, ce tableau de ligne, alors vous pouvez évidemment aussi le faire au crayon en décrivant votre papier au lieu d'utiliser du ruban adhésif. Droit ? Maintenant, nous avons notre planche à capuchon sur la gauche, préférence aussi sur une sorte de papier au cas où nous ferions un peu de désordre. Nous ne voulons pas que l'encre soit sur notre carton ligné ou sur la matrice de papier parce qu'elle sera également sur notre papier d'impression. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai ajouté de l'encre à mon intranet et je ne l'ai pas simplement roulé maintenant jusqu'à ce qu'il ait une texture vraiment grattée. Et vous savez ce que je veux dire quand vous le faites, nous allons juste commencer à rouler l'encre sur notre carton maintenant, essayant de l'obtenir le plus possible. Et nous ne voulons pas avoir trop de commentaires. Nous ne voulons pas non plus rien frapper, rien de trop d'encre signifie qu'il va dans tous les endroits que nous avons sculptés. Et pas assez de revenus signifie que nous n'aurons pas une très bonne impression. Et vous pourriez avoir besoin de rouler à nouveau votre rouleau et juste
recommencer et juste avoir un peu de jeu avec cela parce que c'est un peu comme une chose intuitive que vous obtenez une sensation pour plus utiliser cette technique. Et vous pouvez voir que j'ai fait un peu de désordre ici sur le papier sur lequel mon bloc de paquebot est allongé. C' est exactement la raison pour laquelle nous voulons ce papier et c'est exactement pourquoi nous ne le voulons pas dans leur zone d'impression, parce que sinon il sera juste sur notre impression. D' accord, donc on fait juste la ligne. Puis l'espace que nous avons décrit plus tôt. mains de Néphi sont un peu sales. Tu veux juste aller de l'avant et les nettoyer rapidement pour qu'on n'ait pas une empreinte sale. Ensuite, vous superposez soigneusement votre papier sur votre bloc Leno et commencez à le lisser soit avec votre rouleau, soit avec votre cuillère en bois. Et vous pouvez voir que l'impression est déjà en train de passer et nous sommes allés plus loin le papier de riz japonais pour toujours sprint. Et c'est vraiment génial parce que comme vous pouvez le voir, il n'y a guère d'effort ou vous devez faire attention pour ne pas le laisser trop longtemps parce qu'alors il colle au bloc de ligne et il se casse. Tu veux juste soulever ça ici. Voyant comment ça arrive et s'assurer que vous ne le bougez pas. D' accord. Donc tu veux le remettre exactement comme c'était. Sinon, vous allez avoir une impression déplacée et ce n'est pas, pas si génial. Donc on va juste lui donner un autre golf rapide. Vous avez une cuillère en bois. Utilisez votre cuillère en bois pour ça, j'utilise mes ciseaux. Donc, une autre chose que vous devez être vraiment prudent comme les bords si vous utilisez votre cuillère en bois, juste ne pas aller trop dur sur les bords parce qu'il pourrait également écrire le papier alors. Et puis nous avons juste vraiment soigneusement levé très lentement et voir comment l'impression s'est avérée. Je regarde ça, c'est une belle impression. Essayons avec un autre papier pour voir les différences. J' ai déjà encré mon empreinte et je vais juste la placer dans la zone prédéfinie, plus
lisse que mon papier. Et puis je vais avec mon rôle et je commence à le rouler. Comme vous pouvez le voir, il s'agit d'un document différent. Vous ne pouvez pas voir l'empreinte tout de suite. Rouler dessus, pour commencer, est utile dans la façon dont l'encre commence à coller sur le papier et il ne sera pas,
désolé, susceptible de bouger pendant que nous utilisons une cuillère en bois. Si on utilise une cuillère en bois, je pense que je vais utiliser des messages pour celle-là. Vous serez en mesure de voir qu'il est plus difficile d'
obtenir une bonne impression avec ce papier ou plutôt c'est beaucoup plus d'effort. Si vous utilisez une cuillère en bois, utilisez la partie plate de la cuillère en bois et c'est là que cela devient délicat avec les bords. Tu dois vraiment faire attention. Je ne sais pas combien d'empreintes j'ai brisées dans ma journée en ne faisant pas assez attention sur les bords. Donc on va juste vérifier comment ça se passe. Soulevez-le soigneusement. On dirait que ça va bien. Assurez-vous simplement de le ramener à sa position d'origine et qu'il ne bouge pas. Sinon, nous allons avoir comme un double effet d'exposition et ça n'a pas vraiment l'air si génial. Nous allons juste continuer à aller très soigneusement sur les bords. Regarde. Oui. Et vous pouvez toujours voir où il est nécessaire d'appliquer plus de pression. Toujours très soigneusement, évidemment. Je ne peux pas le souligner assez. Soulevez-le à nouveau, jetez un coup d'oeil et soyons fantastiques, mais je vais juste en donner un peu plus dans ce coin par ici. Je veux vraiment avoir une très bonne impression. Donc je vais faire un gros effort pour tout couvrir. Donc vous voulez juste continuer à vérifier vos amis, voir comment ça se passe,
EMT, travailler jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Et je trouve que ce que vous faites est généralement un peu moins bon. Donc, je suggère d'encrier le tableau une fois, en utilisant n'importe quel type de papier pour faire la post-impression. Et puis ce que la deuxième fois que vous l'encrez en quelque
sorte de cette planche est apprêtée ou quelque chose qui fonctionne juste beaucoup mieux. Et on va continuer à chercher jusqu'à ce qu'on soit bons. Et je pense qu'on y est presque. On va juste jeter un coup d'oeil comment ça finira. Joli. Ok, donc ce sont nos deux résultats. Sur la gauche, nous avons l'impression que nous venons de faire avec le papier de gravure fait à la main. Et à droite, nous avons le papier de riz japonais. Et je pense qu'ils tournent ça très bien. Je suis vraiment, vraiment content de ça. Je dirais donc que passons à l'étape suivante et commençons à les signer et à voir comment nous nettoyons nos outils.
8. 08 - Finition et outils de nettoyage: Hé les gars, donc nous sommes arrivés à la dernière partie de la leçon, qui finit nos tirages en édition limitée les
signant et en nettoyant les outils. Maintenant, si vous n'êtes pas encore tout à fait satisfait de votre image, vous pouvez toujours revenir en arrière et répéter les étapes de la coupe
de votre image et continuer à vérifier jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Je suis vraiment content de mes empreintes. Alors je vais aller de l'avant et commencer à les signer. Nous avions dit que notre projet final serait une édition limitée de 10. Donc on va signer celui-ci comme l'un des 10 dans le coin inférieur gauche. Et puis nous allons mettre la signature S dans le coin inférieur droit. Maintenant, je vous suggère de faire quelques autres preuves pour vous-même et d'envisager de les numéroter un à dix. Vous mettez une barre oblique dans le coin inférieur gauche. Maintenant, le nettoyage de nos outils est très simple et vu que nous avons utilisé de l'encre d'impression Leno à base d'eau, nous pouvons également le nettoyer avec de l'eau et nous allons nettoyer le plateau. Le rouleau termine la ligne de bloc et peut-être que vous voulez
aller de l'avant et juste l'essuyer avec une serviette humide avant de commencer à le laver. Juste pour ne pas faire autant de gâchis. Mais vous voulez également vous assurer que les trois choses sécher complètement avant de les ranger de sorte que et commence à rouiller ou devenir moisi. Ouais, et c'est ça les gars. Maintenant, vous avez fait votre première courbe de planification en impression. Et quand il est complètement sec, vous pouvez aller de l'avant et l'encadrer et être vraiment, vraiment fier et s'il vous plaît n'oubliez pas de télécharger vos projets. Merci beaucoup d'avoir pris cette leçon et s'il vous plaît donnez-moi vos commentaires. Et toute critique constructive était vraiment la bienvenue. Merci beaucoup, tellement ravi de vous voir ici.
Nadia Valeska, Berlin based professional artist
