Transcription
1. Conception graphique pour le lundi Créer des points et des éléments de couture Introduction: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans ce cours de conception graphique pour déjeuner. Créez des points de suture et des éléments de couture dans Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch est une série de cours qui enseigne une gamme de conseils et de techniques pour créer designs et travailler dans des applications telles qu'Illustrator, Photoshop et Procreate. Aujourd'hui, nous allons créer des points de suture et des éléments de couture. chemin, vous allez apprendre à faire une brosse de point et une aiguille que vous pouvez montrer comme filetée avec du fil. Vous apprendrez sur le masquage, comment faire correspondre l'apparence d'un pinceau avec un simple éléments dessinés afin que tout ressemble le même, et quelques autres astuces pratiques pour travailler dans Illustrator. Lorsque vous regardez ces vidéos, vous verrez une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez le cours, faites deux choses pour moi. Tout d'abord, donnez-lui un pouce vers le haut et deuxièmement, écrivez en quelques mots pourquoi vous appréciez cette classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe qu'ils pourraient aussi apprécier. Si vous souhaitez laisser un commentaire ou une question, veuillez le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Si vous êtes prêt maintenant, commençons à créer des points et des éléments de couture dans Illustrator.
2. Pt 1 Faire un point de couture: Nous commencerons par un nouveau document. Je vais choisir Fichier, puis Nouveau. Je vais cliquer ici sur « Plus de paramètres » pour revenir à
la boîte de dialogue standard pour ceux d'entre vous qui
n'utilisent pas la version la plus récente d'Illustrator. Nous voulons juste un document qui fait environ 1 200 pixels par 800 pixels, et qui sera en mode couleur RVB. Je vais cliquer sur « Créer un document ». Maintenant, je vais apporter un dessin et l'ajouter ici. Maintenant, la raison pour laquelle j'aime utiliser un dessin de référence est parce qu'il y a vraiment beaucoup de choses en train de se passer. Même dans cette illustration très, très simple, nous avons des points que nous allons créer, puis nous allons créer un morceau de fil. Il doit passer sous l'aiguille ici, puis il doit avoir l'air de passer par l'œil d'une aiguille, et l'aiguille doit percer le tissu. Il se passe un peu et avoir une petite image de référence vous aidera. Typiquement, je l'aurais juste sur mon bureau, mais je vais le laisser ici pour que vous puissiez le voir pendant que nous travaillons. Je le mets sur un calque et je le verrouille, en ajoutant un nouveau calque pour que nous puissions travailler sur un nouveau calque. Je vais à l'outil Blob Brush et je vais
définir les couleurs par défaut en appuyant simplement sur la lettre D. Aller augmenter le pinceau blob un peu afin qu'il attire sur cette taille. Je vais double-cliquer sur le pinceau blob afin que nous puissions le régler correctement. Vous allez désactiver Garder la sélection car lorsque vous dessinez une ligne, vous voulez qu'elle ne soit pas sélectionnée une fois que vous l'avez dessinée. Ensuite, vous voulez fusionner uniquement avec la sélection. Ainsi, le prochain trait de pinceau que vous créez
ne va fusionner qu'avec un trait de pinceau sélectionné. Puisque nous ne gardons pas nos précédents sélectionnés, cela signifie
que chacun des coups que nous allons faire sera indépendant. C' est vraiment important parce qu'au départ, tout ce que nous voulons faire est d'obtenir un point unique agréable, donc nous ne voulons pas qu'ils soient tous réunis ensemble, nous voulons qu'ils soient séparés. Maintenant, j'ai Fidelity réglé sur Smooth. Dans les anciennes versions d'Illustrator, il se peut que
vous ayez deux curseurs ici. Ce que vous voulez faire est de choisir ce qui vous donnera le réglage le plus fluide. Vous ne voulez pas que ce soit précis. Vous voulez qu'Illustrator lisse les bosses lorsque vous le dessinez. Tout le reste, vous pouvez simplement laisser comme dit, et je vais cliquer sur « OK ». Travailler avec les couleurs par défaut, tout ce que je vais commencer à dessiner certains de ces points de suture. Maintenant, ce ne sera pas ma ligne de point. Tout ce que je fais, c'est d'essayer de trouver une forme pour un point. Ce que je vais généralement faire en particulier, parce que je dessine avec une souris et pas avec une tablette ici, est de dessiner quelques points pour essayer d'obtenir une forme que j'aime. Parce que chacun d'entre eux va être indépendant l'un de l'autre. Dès que j'ai quelque chose que j'aime, je peux juste prendre le point que je veux. Maintenant, je regarde celle-là. Je pense que ça a l'air bien. Je vais alter, glisser, ce serait option, glisser sur le Mac, juste le point loin. Je fais un duplicata de ça. Ensuite, je vais alter, faire glisser quelques fois de plus juste pour voir à quoi ça ressemble, et il semble que ça va marcher très bien. Je vais garder un de ces trucs et tout ça. Nous avons maintenant la ligne que nous allons utiliser pour faire un pinceau à point.
3. Pt 2 points et fil: Maintenant que j'ai ma forme de point, je vais retourner le trait et remplir,
et je vais double-cliquer sur cette couleur parce que lorsque vous utilisez RVB ou noirs ne sont généralement pas noirs et ce n'est certainement pas noir. Ce que je vais faire est juste de définir qu'ils disent M, Y, M, K valeurs toutes à 100 pour cent et cela garantira qu'il s'agit d'un contour noir. Je vais aussi augmenter ça. Je pense que 1,5 pixels aura probablement l'air un peu mieux, et je vais le remplir avec une couleur grise. Je pense que ça a l'air bien. Pourquoi je le remplit avec du noir et du gris, c'est qu'alors je peux le recolorer plus tard. Vraiment, très facilement. moment, si je devais créer ceci comme un pinceau et ensuite je dessine une ligne et y applique
le pinceau, la ligne va passer au milieu de la scène. Si vous voulez que la ligne passe par le bas de ce point, alors vous devez construire la brosse un peu différemment. En outre, ce que nous sommes sur le point de faire, c'est de nous
assurer que cette brosse se chevauche également. Donc ce que je vais faire, c'est dessiner un rectangle. Je vais juste appuyer sur la lettre d pour obtenir les couleurs par défaut et je vais désactiver le remplissage parce que je veux juste caresser. Je vais dessiner un rectangle ici et quand je dessine mon rectangle, il y a un petit X au milieu. Ce que j'essaie de faire est d'aligner le X avec le bas de ce personnage et je suis en train de aligner le haut de la boîte avec le haut du personnage. Donc, ce livre que je viens de dessiner est aligné avec le haut du personnage ici au milieu de celui-ci est aligné vers le bas. Il est également aligné sur le côté du personnage et je vais juste
tirer dessus un peu parce que cela va représenter la zone de chevauchement. Maintenant, je vais transformer ce rectangle en un rectangle sans remplissage, pas de trait et je dois le placer derrière tout. Allons juste chercher la palette des calques ici. Ouvrons cette mouche. Je vais prendre ce rectangle sans remplissage, pas de contour et le mettre derrière mon point. Ensuite, je vais prendre ces deux choses parce que ça va devenir mon pinceau. Je vais à la palette des pinceaux. Je vais cliquer sur le « menu Flyout » et choisir Nouveau pinceau. Ce que nous voulons, c'est un pinceau à motifs. Je vais cliquer dessus et cliquer sur « OK ». Maintenant, si vous travaillez dans une version plus légère d'Illustrator, vous allez obtenir une vignette d'angle générée automatiquement. Vous ne le voulez pas, il suffit de cliquer dessus pour le désactiver. Tout ce que tu veux vraiment, c'est la ligne de point. Vous voulez transformer la méthode de colorisation en teintes car cela nous
permettra de recolorer ce fil et vous cliquez sur « OK ». Pour l'instant, nous n'avons pas vraiment besoin de ce point, mais juste au cas où ça ne marche pas ou si nous voulons y apporter quelques modifications, j'aime juste le garder d'un côté. Voyons comment ce point va peindre. Donc, je vais prendre l'outil de segment de ligne, je vais juste dessiner une ligne. Je vais maintenir la touche Maj pour la contraindre à une ligne parfaitement horizontale et maintenant qu'elle a été dessinée, je vais juste cliquer sur mon pinceau dans la palette de pinceaux et vous pouvez dire que le pinceau peint avec la base du brosser le long de la ligne que nous avons dessinée. Si vous voulez le retourner, c'est facile. Vous cliquez sur l'option de l'objet sélectionné, puis cliquez sur « Retourner », et cela retournera le point de couverture pour être à l'envers. Mais je suis content que le mien soit comme
ça parce que ça va correspondre au dessin que j'ai ici. Alors je vais cliquer, « Ok ». J' ai la première partie de mon illustration. Amenez-le ici un peu et laissez-moi simplement déplacer mon image vers le bas. Ensuite, nous avons besoin de ce morceau de fil. Je vais à nouveau sélectionner l'outil de brosse blob et je vais dessiner dans ce morceau de fil. Ça va venir sur le point ici. Ça va faire le tour. Ça va monter en haut, ici. On va avoir une aiguille ici. Maintenant, à ce stade, nous devons nous assurer que notre fil et nos points correspondent parce qu'ils vont avoir été créés en utilisant exactement le même coton par exemple. Allons tout d'abord à nos points de suture et colorions nos points de suture. Avec les points sélectionnés, je vais à l'échantillon ce panneau. J' ai sélectionné le coup ici. Je vais juste cliquer pour créer ceci avec une couleur bleue. La façon dont nous avons créé ce point avec ce contour noir et le milieu gris signifie qu'il va être coloré avec un bleu pâle et un bleu foncé. Donc, n'importe quelle couleur de point que vous sélectionnez, ce sera une couleur plus claire à l'intérieur et une couleur plus foncée à l'extérieur. C' est pourquoi nous concevons ce point avec du noir à l'extérieur et nous nous assurons qu'il était vrai noir puis un gris pâle au milieu juste pour que nous puissions le recolorer correctement. J' aime ce bleu. Je vais m'en servir. Maintenant, nous devons colorer notre fil pour correspondre. Il y a un moyen très facile de le faire. Tout d'abord, je vais juste aller prendre cette ligne ici et je vais faire glisser un duplicata hors du chemin. Je vais étendre cela avec l'apparence d'extension de l'objet. Maintenant que j'ai élargi les points de suture, donc huit points ,
un objet séparé, je vais sélectionner mon fil, je vais à l'outil pipette. Je vais juste cliquer sur l'un de ces threads et que les couleurs le reste de mon fil pour correspondre. C' est une façon agréable et facile de s'assurer que la ligne que nous venons de dessiner hérite des mêmes propriétés, exactement
la même apparence que les points que nous avons créés à l'aide d'un pinceau. Maintenant que notre fil a été coloré pour correspondre aux points restants, nous pouvons simplement sélectionner et jeter ces points parce que tout ce que nous les avons créés était d'emprunter leur apparence.
4. Pt 3 Faire une aiguille: Maintenant, nous sommes prêts à aller de l'avant et à créer une aiguille. Je vais donc à l'outil Segment de ligne. Je vais juste faire glisser une ligne qui est la longueur de mon aiguille. Pendant que je dessine, je maintiens la touche Maj enfoncée pour m'
assurer qu'il s'agit d'une ligne parfaitement verticale. Maintenant, j'ai un gros coup là-dessus, mais c'est bien, vous aurez besoin d'un assez gros coup. Si vous utilisez Illustrator CS5 ou une version ultérieure, vous disposez également de profils de pinceau. Nous allons sélectionner ce profil de largeur. Encore une fois, si vous utilisez CS5 ou une version ultérieure, vous aurez un outil Largeur. Donc, nous allons sélectionner l'outil Largeur, et je vais zoomer ici pour que je puisse voir la zone de l'aiguille vraiment clairement. En fait, je vais zoomer encore plus près pour en arriver au sommet. Avec l'outil Largeur, ce que je vais faire, c'est que je vais commencer à faire glisser. Donc, je viens de cliquer sur la ligne et de faire glisser pour que le changement de largeur commence. Je vais donc transformer mon point de vue en une fin légèrement plate ici. Donc je vais juste te montrer à quoi ça ressemble un peu à plat. Revenir à l'outil Largeur et maintenant je vais revenir
à la ligne à nouveau et je vais traîner. Ça va commencer à faire la zone pour l'œil de l'aiguille. Maintenant, l'œil de l'aiguille va sortir et l'aiguille va revenir à être assez mince. Donc ce que je vais faire, c'est regarder l'endroit mince. Je vais cliquer sur la ligne et juste faire glisser vers l'extérieur. Je fais ça parce que je veux ancrer la ligne à ce stade. Maintenant, je peux aller légèrement au-dessus de la ligne et je peux commencer à l'augmenter pour l'œil de l'aiguille. Mais si je ne l'ancre pas à ce stade, je n'aurai pas cette courbe. Tout va juste s'élargir d'en bas. Je reviens ici et je vais traîner un peu vers l'extérieur, encore une
fois, juste pour avoir l'œil de l'aiguille. Si je veux un peu plus au milieu, cliquez sur la ligne et faites glisser vers l'extérieur. Maintenant, je vérifie juste le reste de l'aiguille. Eh bien, au fond, je veux être un peu plus épais. Donc, je vais le sélectionner avec l'outil Largeur et juste commencer à le rendre un peu plus épais et peut-être un peu plus épais ici aussi. En gros, ce que je fais, c'est juste façonner mon aiguille. À tout moment, je peux revenir sur l'un des ajustements que j'ai faits et juste le modifier. Je clique juste dessus pour le sélectionner et puis je
vais juste l'apporter dans un petit peu pour le façonner. Je vais appuyer sur Ctrl ou commande zéro pour zoomer arrière. Je peux dire que j'ai un peu trop dosé sur l'œil de l'aiguille, donc je vais l'apporter. Quand vous avez quelque chose qui ressemble essentiellement à une forme d'aiguille, évidemment sans l'œil de l'aiguille, vous pouvez l'étendre. Donc, je le sélectionne et choisissez Objet, Développer l'apparence. Je dois dire que ce processus particulier est une très bonne introduction à l'outil Largeur. Parce que vous faites juste une forme simple et si vous l'avez bâclé,
il suffit de la supprimer et de recommencer. Maintenant, nous allons faire l'œil de l'aiguille et nous allons le faire de la même façon. Je vais juste traîner une courte ligne verticale qui va devenir l'œil de l'aiguille. Je vais lui donner un coup, mais je vais en fait faire une couleur différente. Donc, je vais en faire un rose, parce que nous voulons être en mesure de le voir en position dans une minute et cela aidera si c'est une couleur différente. Encore une fois, je vais sélectionner ce profil, sorte qu'il ait cette forme. Déplaçons juste au-dessus de l'aiguille et voyons à quoi elle ressemble en position. Je vais zoomer et je vais juste utiliser le profil de largeur juste pour frapper le sommet, donc c'est un peu moins pointu. Je vais m'assurer que cette forme est sélectionnée, cet ensemble de lignes sélectionné. Je vais juste ajuster un peu la largeur en utilisant l'outil Largeur. Maintenant, je vais sélectionner la ligne qui a ce profil de brosse associé et que j'ai ajustée à l'aide de l'outil Largeur, je vais étendre, Objet, Développer l'apparence. Maintenant, j'ai deux formes, la rose sur le dessus de la noire. Je vais donc sélectionner les deux et je vais à la Palette Pathfinder. Si vous n'avez pas la Palette Pathfinder ici, choisissez Fenêtre, puis Pathfinder. Parce que le rose est devant le noir, je vais sélectionner Minus Front, et cela va juste assommer le rose du noir. Donc nous avons un chemin composé, c'est notre aiguille et il y a un trou dedans pour l'œil de l'aiguille.
5. Pt 4 L'aiguille: Ensuite, nous voulons déplacer notre aiguille à peu près en position, mais je ne veux pas la faire tourner en ce moment, mais je veux dire à peu près où elle apparaîtra plus tard. Ce que je veux faire, c'est faire face à cette situation où l'aiguille est en fait dans le tissu. Donc, ce que nous allons faire est de sélectionner l'aiguille et nous allons dans le panneau Transparence, et vous pouvez y accéder en cliquant sur cette icône ici. Si le panneau Transparence ne s'affiche pas, vous pouvez choisir Transparence de la fenêtre pour y accéder. Lorsque l'aiguille est sélectionnée, vous allez cliquer sur Créer un masque. Maintenant, dans certaines versions antérieures d'Illustrator, il y a un menu déroulant ici qui contient l'option Créer un masque, mais dans les versions ultérieures, c'est ici. Maintenant, on voudrait désactiver l'écrêtage. Nous voulons nous assurer que cette boîte est sélectionnée, c'est vraiment critique sinon votre masque ne fonctionnera pas, et nous allons à l'outil rectangle ici. J' ai sélectionné le noir comme couleur de remplissage et pas de traits. C' est assez important parce que ce que je veux faire est de dessiner une boîte sur l'aiguille où je pense qu'elle va dans le tissu, donc quelque chose comme ça. mon noir est noir pur, ce qui n'est pas le cas, voyons si on peut le rendre pur noir. C' est du noir pur. Il devrait bloquer l'aiguille. Donc, vous pouvez voir que même si j'ai une forme noire, et que c'est ici comme un masque, comme une forme noire, ça a l'air blanc ici et ça bloque l'aiguille. Donc ça agit comme un masque pour l'aiguille. Une fois que j'ai fini avec ça, une fois que j'ai obtenu la position que je veux qu'elle soit, et je vais juste cliquer sur l'aiguille pour continuer à éditer l'aiguille. Quand je clique, j'ai une aiguille qui est en deux parties, mais elle est au milieu va avec elle, donc je peux l'emmener n'importe où et je peux la faire pivoter si je veux, et le masque reste en position. Cette aiguille, où qu'elle aille, aura l'air d'être collée à travers un morceau de tissu. Maintenant, c'est une façon beaucoup plus intelligente de traiter une aiguille, que d'essayer de la casser en deux morceaux parce que celui-ci, vous pouvez vous déplacer où vous voulez et les deux extrémités de l'aiguille vont s'aligner parfaitement. Tu n'auras pas d'extrémité décalée à ton aiguille. Je vais juste le remettre ici, et ce que nous devons faire est de gérer la zone qui va être bloquée par le fil ici. Je vais déplacer l'aiguille sur les stries. Je veux obtenir les dimensions de ce morceau de fil ici. Encore une fois, je retourne dans le panneau Transparence. Avec l'aiguille sélectionnée, je vais cliquer ici sur le Masque pour revenir à travailler avec le masque. Je vais zoomer ici. Je retourne dans un rectangle, et je vais dessiner mon rectangle ici. Mon rectangle doit être les dimensions rugueuses du fil ici. Maintenant, nous allons faire tourner ça un peu plus tard dans la position exacte. Fondamentalement, si nous n'obtenons pas 100 pour cent en
ce moment, c'est bien parce qu'il aura probablement
besoin de peaufiner quand nous faisons tourner l'aiguille, mais ce que nous voulons c'est ce look. Quand j'ai fini d'éditer le masque, encore une fois je vais cliquer pour revenir à l'édition de l'aiguille. Je vais faire un zoom arrière avec Control ou Command 0. Maintenant, vous allez dire que partout où va l'aiguille, il y a cette petite zone masquée qui nous
suggère quand nous mettons un morceau de fil derrière elle, que le fil passe réellement à travers l'aiguille. Bien sûr, nous ne pouvons pas obtenir une forme dans Illustrator pour passer par ici. Vous ne pouvez pas enfiler une aiguille dans Illustrator, mais ce que vous pouvez faire est de simuler le look, donc tout semble comme si c'était exactement ce qui se passe.
6. Pt 5 Finir le premier design: À ce stade, si vous le souhaitez, vous pouvez changer l'apparence de votre aiguille. Ce que vous pourriez vouloir faire est de sélectionner l'aiguille et lui donner un trait et peut-être juste un remplissage gris pâle. Alors je vais le faire. Je veux que cette illustration soit assez simple, mais je veux aussi qu'elle soit attrayante. Je pense que probablement deux pixels est d'un peu épais pour le coup, je vais le faire 1,5 pixels. Ce n'est pas une option sélectionnable, mais évidemment vous pouvez le taper vous-même. Maintenant, je suis prêt à assembler les pièces. Je veux aussi une ligne de couture pour mes coutures. Ce que je vais faire est de revenir à mon outil de segment de ligne et je vais tracer une ligne, maintenant la touche Maj comme je le fais pour qu'elle soit contrainte d'être une ligne horizontale. Maintenant, je veux que cette ligne soit des tirets, donc je vais au Stroke ici. Je vais allumer Dashed Line. J' ai réglé ceci sur six pixels tiret et environ cinq pixels espacés. Le poids de la ligne est d'environ 1,5 pixels. Je pourrais l'abaisser un peu peut-être à un pixel. n'a pas besoin d'être très sombre, il a juste besoin d'être là. Si vous voulez que votre tiret soit un peu plus long, vous pouvez augmenter le tiret et vous pouvez également augmenter l'écart. Je vais juste cliquer loin d'ici. Jetons un coup d'oeil à notre ligne pointillée. Ça a l'air plutôt bien. Si vous voulez qu'il soit un peu moins opaque, vous pouvez simplement baisser son opacité. Encore une fois, vous obtenez cette ligne très fine. Maintenant, il doit être derrière tout. Je vais trouver ma palette Layers, ici c'est ici. Je vais juste faire glisser cette ligne pour qu'elle soit derrière tout. On va mettre notre aiguille en position. Donc je vais prendre mon aiguille et je vais juste la déplacer et la faire pivoter. Vous pouvez voir que ses rectangles vont avec elle. Je vais le mettre grossièrement en position, mais nous allons devoir affiner les positions de ces rectangles. Pour ce faire avec l'aiguille sélectionnée, je vais juste cliquer sur le masque ici, donc j'ai sélectionné le masque. Maintenant, je peux revenir et réparer ces rectangles. Je pourrais avoir besoin de faire pivoter le rectangle, par
exemple, puis juste le déplacer en position ici. Celui-ci, j'ai peut-être besoin de zoomer et de m'assurer qu'il est bien aligné, ce qui n'est pas en ce moment. Je vais faire un zoom arrière maintenant et avant de terminer ici, je dois être très prudent de resélectionner l'aiguille afin de ne pas essayer de continuer à éditer le masque. Sinon, les choses vont mal tourner. Maintenant, la chose que je ferais probablement enfin pour
finir ça , c'est d'ajouter un peu d'ombre sous l'aiguille. Je vais le faire avec une ellipse. En fait, ça va être une demi-ellipse. Je vais dessiner une ellipse et je vais dessiner un rectangle. Comme le rectangle est au-dessus de l'ellipse, je peux sélectionner les deux et aller dans le Pathfinder et sélectionner « Moins avant ». Ça va me donner une demi-ellipse. Je vais remplir ceci avec un dégradé, éteindre le trait, mais le remplir avec un dégradé. Voici mon panneau Gradient. Donc, je vais sélectionner un gradient radial. Une fois que j'ai créé mon dégradé radial, je peux simplement cliquer sur l'outil de dégradé ici et simplement faire glisser mon dégradé pour qu'il soit un peu plus agréable. Il doit également être inversé, sorte que l'obscurité est au milieu et la zone plus claire du gradient est à l'extérieur. Je veux que ça ressemble à ça, un joli gradient doux. Maintenant, il est beaucoup trop grand et il fait beaucoup trop sombre. Mais avec l'objet sélectionné, je peux composer l'opacité probablement à quelque chose comme environ huit ou dix pour cent. Je vais le mettre en position sous l'aiguille. C' est sur le dessus de l'aiguille en ce moment, mais je peux la déplacer en dessous en une minute. Maintenant que j'ai la forme en position et la taille, je vais dans le panneau Calques, c'est en haut. Je vais juste le traîner vers le bas pour qu'il soit assis sous l'aiguille. C' est un effet très subtil, mais il renforce l'apparence de cette aiguille à travers le tissu.
7. Pt 6 Réutilisez votre travail: Si vous faisiez beaucoup de ces diagrammes de couture, alors cela vous aiderait vraiment si vous pouviez enregistrer cette aiguille afin que vous n'ayez pas à la recréer à chaque fois. Maintenant, nous sommes probablement venus un peu plus loin en travaillant
avec l'aiguille que si nous voulions la sauver. Mais voyons juste ce que serait le processus. Je vais choisir sur l'aiguille et l'ombrage. Sur le PC, je vais maintenir la touche Alt, sur le Mac, je vais maintenir la touche Option et je vais faire glisser un doublon loin. Je ne veux pas jouer avec ça, mais je veux un duplicata de l'aiguille avec laquelle je peux travailler. La première chose que je vais faire est juste redresser cette aiguille qu'elle soit à peu près là où elle était telle que nous l'avons conçue. Donc, si c'est assez droit, je suis heureux. Je vais déplacer l'ombrage juste derrière l'aiguille. l'aiguille sélectionnée, je retourne au panneau de transparence et je vais cliquer sur le masque parce que je veux apporter quelques modifications mineures au masque avant de partir. Le premier montage va être juste pour
redresser cela afin qu'il semble soigné sur l'aiguille, et je vais redresser celui-ci aussi. C' est seulement pour que l'aiguille soit en fait verticale, donc elle semble juste un peu plus propre la prochaine fois que je vais l'attraper. Donc, une fois que j'ai fini de faire ces modifications, je vais m'assurer que je clique sur cette aiguille. C' est si important et je garantis que vous allez probablement oublier de le faire à un moment donné parce que j'oublie de le faire tout le temps et je me demande pourquoi tout ne fonctionne pas dans Illustrator. Donc, si vous êtes frustré, parce qu'Illustrator ne semble pas vous écouter, il y chances que le panneau de transparence contienne la solution et que vous devez cliquer sur votre image. Donc maintenant je vais juste déplacer cet ombrage un peu mieux en position. Nous sommes prêts à enregistrer ceci pour que nous puissions le réutiliser, je vais sélectionner dessus, et je vais ouvrir le panneau des symboles. Si vous n'avez pas de panneau de symboles ici, choisissez fenêtre, puis symboles. Je vais faire glisser et déposer ceci dans le panneau des symboles. Vous n'avez pas à sélectionner quoi que ce soit ici, tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur « OK ». Maintenant, j'ai fini avec cela donc je vais juste le supprimer. C' est maintenant un symbole. Donc ce que je peux faire, c'est me débarrasser de tous ces autres symboles ici. Pour que je puisse réutiliser cela encore et encore, je vais cliquer sur le menu déroulant, choisir Enregistrer la bibliothèque de symboles, et je vais appeler cette aiguille, puis cliquer sur « Enregistrer ». Maintenant, l'aiguille a été enregistrée en tant que fichier de symboles, donc nous pourrons y accéder dans n'importe quel document à l'avenir. Il vous suffit de cliquer sur le menu déroulant, choisir une bibliothèque de symboles ouverte, choisir définie par l'utilisateur, puis de sélectionner votre symbole. Maintenant, le symbole n'est pas disponible pour le moment parce que nous n'avons pas fermé Illustrator et rouvert. Mais il sera là dès que vous fermez Illustrator et l'ouvrirez à nouveau. Donc, quand vous faites cela, vous allez obtenir le symbole dans le panneau des symboles. Pour l'utiliser, vous allez faire glisser le symbole hors
du panneau des symboles, puis vous allez immédiatement cliquer ici pour casser le lien vers le symbole parce que vous n'aurez pas la possibilité de
modifier l'aiguille si vous ne cassez pas son lien avec le symbole. Une fois que vous faites cela, vous pouvez simplement sélectionner dessus et vous pouvez cliquer sur le panneau de transparence et cliquer sur le masque et maintenant vous avez accès aux deux masques. Les masques et l'ombrage sont enregistrés avec l'aiguille dans la bibliothèque de symboles. Donc, tout est intact ici afin que vous puissiez facilement l'utiliser à l'avenir. Vous n'avez pas à recréer votre masque. Il vous suffit de venir ici et de modifier le masque en fonction de votre nouveau dessin.
8. Projet Pt 7 et synthèse de Pt: Votre projet pour cette classe est de créer un ensemble de points de suture, aiguille
et de fil pour aller avec eux pour illustrer un point de broderie. Lorsque vous avez fait cela, affichez une image de votre projet terminé dans la zone Projet de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris des choses sur Illustrator que vous ne saviez pas auparavant. Si vous avez apprécié la classe et quand vous voyez une invite à recommander la classe aux autres, veuillez répondre oui à la recommandation aux autres et écrire quelques mots sur la raison pour laquelle vous avez apprécié la classe. Ces recommandations aident les autres élèves à voir qu'il s'agit d'une classe qu'ils pourraient aussi apprécier. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de m'avoir rejoint pour cet épisode de Graphic Design for Lunch. J' ai hâte de vous voir bientôt dans un prochain épisode.
9. Bonus Un deuxième exemple de travail: Dans cette vidéo bonus, je vais vous montrer comment j'ai créé un deuxième point de vue. Il y a quelques éléments dans le légèrement différent du précédent. Je vais travailler assez rapidement et la seule fois que je vais vraiment vous
parler, c'est quand je fais quelque chose qui est un peu différent. Je vais accélérer la vidéo au fur et à mesure que je crée ce design. À ce stade, je suis un peu inquiet parce que l'aiguille va dans un angle intéressant, donc je vais au pinceau blob et je
vais juste marquer où sont les points d'aiguille. Le fil ici va sortir à propos de cette position ici, ce sera le début de mon fil. Ensuite, le point suivant va être un peu plus loin, c'est probablement là où se trouve le point, c'est là
que l'aiguille va sortir. Ensuite, nous allons suivre ce chemin ici, et nous allons localiser la position approximative de l'aiguille entrant. Cela pourrait vous aider à marquer où ces choses
vont avant de les créer, car vous pouvez facilement vous en débarrasser plus tard. Je vais juste tester la brosse blob, je pense que c'est probablement une épaisseur raisonnable donc maintenant je peux aller de l'avant et dessiner le fil. Maintenant, dans ce cas, parce que l'aiguille doit aller derrière le fil, nous pouvons effectivement masquer le fil plutôt que l'aiguille. On n'a pas besoin de ce masque. Je vais juste le sélectionner et je vais appuyer sur « Supprimer ». Dans ce cas, nous allons devoir masquer cela, je l'ai sélectionné dans mon panneau de transparence, sélectionné ici. J' ai créé mon masque, je veux désactiver mon écrêtage. Je vais zoomer ici, je vais m'assurer d'avoir le masque ciblé. Maintenant, dans ce cas, je vais devoir faire mon masque en utilisant l'outil stylo car il doit être vraiment précis. Je vais cliquer ici, cliquer ici, cliquer ici, cliquer ici, cliquer ici et cliquer ici. Si j'ai besoin de finesse cela, je peux juste sélectionner l'outil de sélection directe et juste ajuster ces points mais que vous soyez assez proche, vous ne le verrez probablement pas si vous manquez juste un peu. Parfois, vous pouvez trouver des problèmes lors de
la localisation des options de contour lorsque vous avez sélectionné un objet et le contour ici. Cela semble être un peu un problème dans Illustrator. Ainsi, l'une des choses que vous pouvez faire est de choisir la fenêtre puis le contour pour ouvrir le panneau de contour, ou vous pouvez utiliser les options de contour dans le panneau d'apparence. Tout cela fonctionne exactement de la même façon. Parfois, ils sont juste un peu plus faciles à trouver que de se soucier de la raison pour laquelle ils n'apparaissent pas ici. Donc, il y a notre deuxième exemple dans ce cas, les choses étaient un peu différentes en raison
du positionnement de l'aiguille par rapport au fil. Mais vous pouvez voir qu'il est très facile de retirer le masque dont vous n'avez pas besoin de l'aiguille et relativement facile d'ajouter un masque au fil.
10. Vidéo bonus pour Illustrator CS4: Ceci est une vidéo bonus pour tous ceux qui utilisent Illustrator CS4, car il y a quelques outils auxquels je ne pense pas que vous ayez accès. Je ne crois pas que vous ayez des profils de brosse, je ne crois pas que vous ayez un pinceau blob, et je suis presque sûr que vous n'avez pas d'outil de largeur. Je n'ai pas Illustrator CS4 sur cette machine, c'est 5.1 je pense. J' ai certains des outils que je disais que vous n'avez pas, mais je veux juste vous montrer dans cette version comment vous allez contourner ça. Au lieu d'utiliser l'outil Pinceau blob, si vous ne l'avez pas, je vous suggère d'utiliser l'outil crayon. Cliquez dessus pour le sélectionner,
double-cliquez dessus pour ouvrir ses options. Vous voulez définir la douceur à une valeur assez élevée, parce que vous voulez qu'elle soit agréable et lisse. Vous pouvez désélectionner Remplir les nouveaux traits de crayon et désélectionner toutes ces options parce que nous voulons créer chacun des modèles de points en tant que points individuels, nous ne voulons pas les unir au fur et à mesure que nous les dessinons. Je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, je ne veux pas un remplissage là-dessus, je veux juste un coup, et je m'assure que je travaille vraiment avec du noir pur. Allons simplement à l'outil Crayon, et dessinons quelques-uns de ces traits. Ce seront les coups que vous allez utiliser pour votre point, et vous allez juste déterminer l'un de ceux-ci que vous pouvez utiliser. Celui-ci a l'air assez bien ici. Allons les déchirer. Quelques problèmes avec ça. Nous avons besoin d'avoir le top autour de nous. Donc on va à l'outil de course ici. On va juste arrondir les deux extrémités,
donc ça a l'air sympa, soigné et rond. Nous devons également étendre cela parce que maintenant c'est une ligne, donc nous allons choisir Objet, Développer. Ensuite, nous allons retourner le remplissage et le trait parce que je veux que le trait soit assez noir, mais je veux aussi qu'il ait un remplissage. Je vais cliquer sur la « Couleur de remplissage », double-cliquer, et je vais sélectionner un gris pâle pour cela parce que nous ne
voulions pas le faire comme cette nuance. Maintenant que nous avons ceci, nous pouvons faire un rectangle sans remplissage, pas de contour, ce qui va bien sûr être fait exactement de la même manière que dans les versions ultérieures d'Illustrator. Assurez-vous juste que c'est une belle taille et qu'il ne sera pas rempli, pas de coup. Allons au dernier panneau ici, que je n'ai pas tout à fait reconnu, et nous allons juste mettre ce rectangle sans remplissage, pas de grève derrière le reste de l'élément ici qui va être le pinceau. Maintenant, nous avons un groupe ici, mais il n'y a qu'un chemin dedans, donc nous allons le traîner, pour ne pas trop compliquer les choses. Prenez ces deux et nous allons à la palette Pinceaux, nous allons cliquer sur le menu Flyout, Nouveau pinceau. Ça va être un pinceau à motif, cliquez sur « OK ». Vous voudrez définir le mode de coloration sur
les teintes et vous devriez être assez correct à ce stade. Essayons juste ce pinceau. Il dessine parfaitement. Maintenant, vous allez également avoir quelques problèmes de retrait l'aiguille simplement parce que vous n'avez pas d'outil de largeur. Je suggère que si vous pouvez supporter avec elle, que vous utilisez l'outil stylo. Vous allez commencer par cliquer sur le point et ce sera l'extrémité pointue de l'aiguille. On va venir ici et on va commencer à l'arrondir un peu. Je vais à l'extrémité supérieure de l'aiguille et je vais juste en faire une boucle. Revenons ici à peu près à la même position que nous étions ici, et puis nous allons juste descendre et cliquer ici. Maintenant, une fois que vous avez un bon départ sur votre aiguille, vous pouvez entrer et y apporter quelques modifications. Je veux rendre cette ligne un peu plus lisse ici et un peu plus lisse ici. Ça va avoir à voir avec les poignées. Maintenant, ça n'a pas de poignées du tout. Alors sélectionnons juste dessus et donnez-lui quelques poignées. Maintenant, c'est un peu mieux. Maintenant, je peux juste utiliser ces poignées juste pour le lisser un peu. Maintenant, pour l'intérieur pour l'œil de l'aiguille, on pourrait utiliser un ovale. Je vais à l'outil Ellipse, je vais juste traîner un joli, long, ovale. Mettons-le juste en position et placez-le à l'intérieur de l'aiguille ici, juste pour voir à quoi ça ressemble. Maintenant, vous pouvez affiner votre aiguille un peu plus si vous en avez besoin. Allons juste zoomer ici. Si vous avez besoin d'ajouter d'autres points d'ancrage, c'est facile à faire avec l'outil Ajouter un point d'ancrage. Donc nous pourrions ajouter un point d'ancrage ici et un ici, puis je vais passer à l'outil de sélection directe et juste glisser sur ces points d'ancrage pour essayer de réduire l'aiguille vers le bas à ce stade. Allons juste lisser ces points aussi. Mais ça va te donner une bonne aiguille. Vous allez sélectionner ces deux formes parce que vous avez l'ovale sur le dessus et la forme de l'aiguille sur le bas ou derrière elle, vous allez dans le Pathfinder et vous allez sélectionner Moins avant, et cela va juste faire un trou dans le aiguille. Maintenant, une fois que nous avons fait ça, remplissons l'aiguille avec un peu de couleur. Remplissons-le de blanc. C' est une aiguille à bord noir avec un remplissage blanc, et nous pouvons la tester maintenant en la plaçant sur le dessus du point. Vous pouvez voir que c'est un objet rempli avec un trou où va l'œil de l'aiguille. Vous avez ici un outil de transparence pour ajouter les masques. Dans la boîte de dialogue Transparence avec l'aiguille sélectionnée, vous allez cliquer sur le menu déroulant ici et choisir Créer un masque d'opacité, et cela ajoute un masque d'opacité ici. Vous allez désactiver le clip parce que vous ne voulez pas qu'il soit découpé. Nous allons cliquer sur le « Masque » lui-même pour que nous puissions aller et créer le rectangle. Je vais faire un rectangle rempli sans coup. Choisissons un outil rectangle, dessinons-le sur la forme ici, et faisons-le pivoter en position. Vous pouvez voir que le masquage d'opacité fonctionne à peu près de la même manière dans Illustrator CS4 que dans les versions ultérieures, c'est juste qu'ils font une option de masque est ici dans un menu déroulant. Bien sûr, maintenant on a fini avec le masque. Nous allons juste cliquer sur le bouton « Needle » pour revenir à l'éditer. Je suis presque sûr que tout le reste devrait être facile à suivre. Si vous avez des questions, postez
simplement la question dans la zone communautaire, et je vais essayer de vous aider.