Photographie de nature morte : Trouvez votre simplicité

1. Aperçu du cours: Je crois que la photographie n'a pas à être extrêmement difficile. Vous pouvez toujours commencer simple et travailler votre chemin vers des concepts plus complexes et des techniques de composition fonctionnent comme moi. Vous pouvez choisir de faire des photos simples parce que vous les aimez et parfois vous êtes à court de temps. Bonjour, m'appelle Maria, et je suis photographe et illustrateur de notre Metical Extra. Et dans cette classe, je vais vous montrer comment faire des images très simples mais très belles pour vous faire commencer avec votre voyage de photographie, nous allons apprendre l'importance des couleurs de fond, nombre d'objets et comment faire simple compositions pour de beaux résultats. Je me souviens de mes premières tentatives dans la nature morte et en général dans la photographie, et je me souviens que les images ne voulaient pas avoir l'air comme je le voulais, bien qu'à cette époque je n'étais pas vraiment sûr de ce que je voulais exactement. C' était juste que ça n'avait pas l'air. L' une des raisons pour lesquelles je n'ai pas découvert que quelques années dans la photographie était que j'ai vraiment essayé de trop compliquer les choses, pensant des compositions avec beaucoup d'objets, ces arrière-plans et beaucoup de couleurs. Comme j'ai appris et fait beaucoup plus de photos, j'ai commencé à me rendre compte qu'il est toujours plus facile de commencer, simple et ensuite, si nécessaire, faire des photos plus sophistiquées ou non. Mais la simplicité pour moi est comme une fondation hors de la maison, quelque chose sur lequel on peut construire, mais aussi quelque chose qui ne peut être ignoré. Soi. Commençons simple et faisons quelques photos impressionnantes ensemble. 2. Qu'est-ce simple ?: Qu' est-ce que je veux dire par simple photographie ? Eh bien, voici un tableau Pinterest et fait pour cette classe, et il illustre parfaitement ce que je veux dire par simple photographie. Comme vous pouvez le voir, il est essentiellement approche minimaliste, petit nombre d'objets ou beaucoup d'espace anti, palette de couleurs limitée. Je parlerai plus de chacun de ces moyens et d'autres pour atteindre la simplicité dans cette classe. Pour moi, plages comme ça sont réalisées en deux étapes, tout d' abord, enlever tout ce qui est essentiel à la prise de vue, presque comme s'il commençait avec une page blanche dans le dessin et Steptoe construire le intérêt mais la mesure limitée de préserver le propre et simple. 3. Pourquoi simple ?: Pourquoi y aller ? Simple. Alors pourquoi faire des photos simples ? Pourquoi ne pas vous embêter à poser une question qui, bien, simple photographie peut être sous-estimée. Et en dépit d'être simple, certaines connaissances sur le sujet vont certainement améliorer vos chances de faire de belles photos ici sur mon exposé, pour des raisons d'essayer et tout à fait probablement tomber amoureux de la photographie simple. Numéro un. La première raison évidente est que malgré sa simplicité similaire, images minimalistes simples sont un plaisir à regarder. Ils peuvent être intrigants narration, visuellement époustouflants et saisir votre attention numéro deux. Je suis, cependant, personne tout à fait pratique. Donc, si vous avez besoin d'une raison plus pratique d'essayer ici c'est. Une fois que vous connaissez les bases, cela vous fait gagner beaucoup de temps. Par exemple, vous êtes un blogueur alimentaire et évidemment quelques belles photos de ce que vous venez de faire et de mourir à partager avec votre communauté. Eh bien, vous passez du temps à cuisiner le plat maintenant vous pourriez être raccourci le temps de prendre les photos de celui-ci. Donc, au lieu de faire une composition complexe qui comprendra des accessoires et une sorte de fond intéressant qui montrera que vous voulez dire petit petit gâteau objet dans ce cas dans un cadre et un contexte. Comme ici sur la photo de gauche, vous pouvez espérer la simplicité. Au lieu de cela, sur l'image à droite, l'angle a changé et l'arrière-plan est simplement la plaque et la table. En prime, vous n'avez pas besoin de nettoyer les accessoires et les objets utilisés par la suite. Numéro gratuit. une composition est simple, plus l'attention sera portée à votre sujet principal. Parler de la photographie alimentaire gain. Bien que cette image soit belle, l'objet principal, le gâteau ne se distingue pas vraiment. Alors qu'ici, il est totalement clair quel est le point principal de cette image. Et au lieu de se promener autour de l'image en regardant les accessoires comme Demark, attention de la cuillère et du spectateur de livre sera fixée poitrine sur un objet. Enfin, aller simple est une excellente façon d'apprendre la photographie. Puisque la composition est généralement très simple, vous pouvez investir plus de temps dans l'examen des couleurs et en apprendre plus sur la vie comme mentionné précédemment , il est plus facile de commencer simple et progressivement progressé vers des compositions plus complexes. Cependant, pour une raison quelconque, nous allons généralement le poids opposé, en utilisant la simplicité. Après nous avons essayé des conflits des choses. Donc, dans cette classe, j'aimerais vraiment vous encourager à donner une approche simple. Essayez dans une section violente dont je parlerai. Mon approche est simple, mais pas ennuyeuse. Ecoute, nous allons commencer par la simplicité, puis bouger les orteils, ajoutant un peu d'intérêt visuel. 4. Simplifier l'arrière-plan: simplifier l'arrière-plan. L' une des choses les plus souvent négligées en photographie est l'importance de l'arrière-plan et environnement ou, en d'autres termes, tout ce qui est derrière autour de votre objet principal. L' œil humain est habitué à sélectionner et à séparer un objet qui intéresse une personne et à ignorer le reste. Par exemple, vous voyez quelques jolies fleurs. Votre attention est concentrée sur la fleur. Évidemment, cependant, la caméra capture généralement tout. Les fleurs broyent quelque chose d'autre derrière elle, comme sur la photo à droite. C' est une raison pour laquelle beaucoup de photos que nous capturons ne tournent pas comme nous les avons vues. Il en va de même pour la photographie de nature morte. Un exemple simple ici. Même short de tournesol sur l'iPhone, un sur la gauche, avec un fond très occupé. La deuxième à droite se trouve sur un fond très simple. Eh bien, dans ce cas, la deuxième image montre évidemment la fleur mieux en raison de sa simplicité. Encore un exemple. Celle-ci est hors de mes vieilles photos à gauche. Ici, tu sais que j'essayais de capturer des tulipes. Cependant, l'image est tout simplement trop PC avec d'autres objets derrière et autour des fleurs, ce qui signifie que l' arrière-plan et l'environnement détruisent à partir du point principal des fleurs de l'image. Leur fil d'assemblage à l'avant, une partie de l'ordinateur portable parfum monte des personnages. Dans une partie, il s'agit plutôt d'un instantané plutôt que d'une composition bien pensée. Je ne suis pas sûr de savoir quoi que ce soit sur la composition à ce moment-là. Pour être honnête, photo de droite a été prise l'année dernière. Elle vit encore. Cette fois, je suis allé aussi simple que possible. Là, ajustez vos lèvres et fond blanc simple. Maintenant, il est assez clair quelle image aura plus d'impact sur le spectateur. Donc, il est vraiment rentable d'être conscient de l'arrière-plan et de l'environnement tout en faisant une image . Et avant d'apprendre à incorporer un arrière-plan occupé, intéressant et complexe dans la prise de vue, nous pouvons toujours essayer de le simplifier instantanément. Faites vos photos si meilleures pour les natures mortes. Ce n'est vraiment pas si dur non plus. Trouver tous faire un arrière-plan simple, comme ils l'ont déjà remarqué. D' après les photos que je t'ai montrées. L' arrière-plan simple est celui. On ne se passe rien. L' exemple le plus évident serait un simple mur blanc. Alors voici comment je vais à ce sujet quand je tourne encore, j'ai dit, Hope en fait, chez moi. Je n'ai pas un seul avion, Whitewall donc je dois faire ma propre petite installation ici à quoi ça ressemble. Une table blanche, une toile d'art vierge qui fonctionne comme fond et deux morceaux de papier de bureau, celui de gauche agissant comme un réflecteur. La fenêtre est Onley sur la droite, donc la partie gauche de la pièce sera naturellement des mains plus sombres. J' ai utilisé du papier blanc pour rebondir de la lumière de la fenêtre à la mise en place. Vous pouvez en apprendre plus sur les réflecteurs dans ma classe. Photographie nature morte. Il fait une image parfaite pour le petit déjeuner. Je vais laisser le lien dans la section à propos du côté opposé. Il y a deux autres morceaux de papier de bureau. Cette fois ils cependant, acteurs diffuseurs de lumière une fois de plus parce que la fenêtre sur la droite est une forte source de lumière. Je veux en bloquer une partie pour rendre l'exposition de mon installation plus uniforme. Ceci est également couvert dans mon cours de photo de petit déjeuner. Voici un autre angle de la mise en place. Comme vous pouvez le voir, c'est très simple. J' utilise Onley une couleur pour mon fond blanc et ce sont les résultats de cette prise de vue particulière version non éditée sur la gauche et édité en camion léger sur la droite. Dans cette configuration particulière, il y a une ligne visible en arrière-plan où la toile d'art est placée sur la table. Il est plus perceptible sur les images prises avec un iPhone, parce que l'appareil photo iPhone a tendance à prendre plus d'une scène en focus. Si cela vous dérange et que vous allez vraiment pour cefond absolument simple et lisse, fond absolument simple et lisse, ce que vous pouvez faire est d'utiliser un gros morceau de papier blanc comme celui-ci. J' utilise toujours mes préservatifs pour tenir le papier en place. Le reste est à peu près le même. Ce type de configuration est idéal pour toute photographie de produit de petite taille dont vous pourriez avoir besoin. Le moyen le plus simple, cependant, de simplifier l'arrière-plan est de prendre votre photo de nature morte directement d'en haut. En d'autres termes, faire un plat de cette façon, suffit de vous assurer que la surface de votre objet, cet endroit est neutre et assez simple. Donc, pour résumer, première chose à simplifier votre photographie est de simplifier votre arrière-plan pour la carte neutre sera grand morceau de papier. Essayez de filmer Flatley 5. Nombre d'objets: limiter le nombre d'objets dans votre boutique. C' est probablement le moyen le plus évident, et d'abord cela vient à l'esprit lorsque vous avez besoin de simplifier l'image. L' un d'eux est un bon endroit pour commencer, mais rappelez-vous que vous n'êtes en aucun cas limité à un seul. Voici un exemple. L' image numéro un est juste un instantané moyen d'un petit déjeuner, signifie que tout ce qui était sur la table a été inclus pour que ce genre d'image fonctionne, vous devez réellement réfléchir beaucoup à la composition, comment les objets interagissent avec chaque autre dans le cadre, comme sur la deuxième image ici. Cette composition était délibérée. Les objets principaux sont placés conformément à la règle troisième flic de café et petit couteau à beurre . Tout espace négatif est rempli de petits objets, créant une composition occupée mais sentimentale. Tous les objets sont placés là où je voulais qu'ils soient. Cependant, ce type de composition de visite prend du temps et la pratique a tout à mettre en place. Je parle de cette image particulière et comment je l'ai arrivée dans la classe. Pourtant, la photographie de la vie fait une image parfaite pour le petit déjeuner. Au contraire, la composition simple par défaut ne devrait pas prendre beaucoup de temps à être arrangée car hors du nombre limité d'objets dans la boutique, comme 1/3 image ici. Remarque, comme mentionné précédemment simple ne signifie pas que vous utilisez juste un élément. 6. La palette de couleurs: simplifier la palette de couleurs. Maintenant, vous pouvez avoir simple mis en place quelques éléments, mais si les couleurs sont en conflit les unes avec les autres, l'image perdra le sens de l'harmonie. Tout d'abord, je suggère de limiter vraiment le nombre de couleurs dans la boutique, surtout s'il s'agit de couleurs complémentaires. Les couleurs complémentaires sont celles qui sont opposées les unes aux autres sur la roue de couleur, comme sur cette image. Ici, le rouge juste deux couleurs, rouge et vert. Si vous trouvez des images avec des couleurs complémentaires à colorées et il peut être le cas parce que les couleurs complémentaires contrastent vraiment les unes avec les autres, vous pouvez aller différemment. Essayez d'utiliser des couleurs analogues similaires dans la couleur sera. Ce sont les couleurs que je suis à côté de l'autre. Comme vous pouvez le voir sur ces deux images, le paramètre est similaire. L' arrière-plan est simple et surtout blanc. Il ne détruit pas de la composition sur l'image. Sur la gauche, les couleurs. Je choisis nos oranges jaunes et le rouge sur la droite. J' ai des roses et des coraux. Donc, malgré le fait que le rocher plus d'un élément coloré dans les deux plans, les deux images semblent simples parce que les couleurs sont proches les uns des autres. et l'arrière-plan est neutre. Ici, à gauche, il y a un exemple de ce que cela ressemble lorsque les couleurs ne sont pas vraies. Les jaunes droit, oranges, les roses, les verts sonores et un peu de bleu sur la serviette juste trop de couleurs. Je vais en fait parler de cette image particulière et comment elle peut être améliorée en termes de couleurs et de compositions dans les sections suivantes. Sur la droite, l'image semble mieux parce que le nombre de couleurs est limité et leurs oranges et bruns analogues . Enfin, ce que je fais habituellement est de simplifier les couleurs en n'ayant qu'une seule couleur brillante, attirant l'attention dans le magasin, laissant le reste dans la palette de couleurs neutres. Lee Grays, blancs et noirs. 7. Espace de respiration: espace négatif. Donc maintenant, nous pouvons rendre nos images plus propres et simples en supprimant l'objet inutile. Compte tenu de la couleur et en utilisant des arrière-plans mutuels, comment l'image peut-elle paraître simple mais sophistiquée ? Eh bien, avec l'utilisation de l'espace négatif, je pense personnellement à cela comme un espace de respiration. L' espace négatif est une zone vide autour de votre objet photo principal, comme ici sur cette image. Voici un exemple de la façon dont l'espace négatif rend l'objet principal de l'image meilleur. La photo de la pani à gauche a été prise sur le fond d'autres fleurs. Eh bien, ça a l'air bien. La farine est en quelque sorte un peu perdue dans des couleurs vives. Une fois que le fond est simplifié au blanc simple et que la fleur est maintenant entourée d'une belle quantité d'espace négatif, l'image semble beaucoup mieux. La raison pour inviter plus d'espace négatif dans le plan est qu'il a de la place de respiration autour de l'objet. Comparez cela aux images à la fois un simple fond, même sujet. Cependant, celui de droite semble un peu. Cela a éclaté parce qu'il a beaucoup de zone propre autour de l'objet principal. C' est surtout un choix personnel, mais je vous encourage à essayer une expérience avec différentes quantités d'espace négatif et à trouver vous-même celui que vous préférez 8. Profondeur de champ: considérer la profondeur de feutre simple fond est particulièrement bénéfique pour la photographie mobile . Pourquoi ? Parce que la caméra de téléphone mobile ont tendance à prendre beaucoup en focus. Il suffit de comparer ces chemises à plat. Celui de gauche a été pris avec un iPhone, et vous pouvez voir qu'il y a une entrée de maison derrière mon objet principal, une pomme de pin. L' image sur la droite a été prise avec le reflex numérique et surtout, à l'objectif de 50 millimètres, pour lequel j'ai dit, un haut relativement élevé à la valeur de F 0,25 Maintenant, cette fois, vous ne pouvez pas vraiment voir quoi que ce soit en arrière-plan que il est floue au point où nous ne voyons que des couleurs douces plutôt que des formes. Donc, pour la caméra mobile, la simplification de l'arrière-plan peut être la seule option. Cependant, pour un appareil photo avec une lance principale, un objectif ayant deux valeurs supérieures élevées comme F 2,5, il existe une autre option. En utilisant les deux valeurs supérieures élevées, vous pouvez souffler l'arrière-plan et tout ce qu'il contient, en couleurs plutôt que des formes comme ici. Cette image est simple, cependant, L'arrière-plan dans la vie réelle était loin d'être simple. Il y avait beaucoup d'herbe verte, mais la capacité de souffler l'arrière-plan rend l'objet principal fleur dans ce cas, se démarquer dans l'image pour avoir l'air assez simple. Visite. Pour que cette technique fonctionne, vous devez toujours vous assurer que l'arrière-plan sera relativement homogène en termes de couleurs comme sur l'image à gauche ici. Bien que vous ne puissiez rien voir en arrière-plan, l'image manque de simplicité en raison des différentes couleurs présentées en arrière-plan. Où est sur l'image ? À droite ? Deux fleurs sont facilement séparées de l'arrière-plan, et cela semble simple. 9. Exemple 1: Voyons maintenant comment les points que j'ai discutés dans cette section peuvent être appliqués. Tu es dans la merde. J' ai trouvé cette photo faite sur l'iPhone au début de 2014 et j'ai décidé de la recréer et voir comment celle-ci peut être améliorée en ajoutant de la simplicité. C' est donc l'image jamais créée ici sur la gauche. Sur la droite est la même image, mais édité et Visco sur mon téléphone. Toutes les images suivantes sont éditées. Juste parce que je n'aime pas vraiment non édité, non ? Revenons à mon exemple. La toute première chose que je vais faire est que je vais enlever l'arrière-plan, qui dans ce cas est juste trop coloré et placer tous les objets sur le simple arc de tennis blanc . Cela m'aide également à simplifier la palette de couleurs en supprimant indésirable hors de l'image. Maintenant, je pense que l'image initiale est trop serrée. Il n'y a tout simplement pas assez d'air. J' aimerais ajouter un peu d'espace négatif autour par des objets. Pour cela, je m'éloigne simplement de ma composition. Ok, maintenant j'ai un peu d'espace négatif. Mon expérience est simple. palette de couleurs peut être améliorée encore en enlevant la serviette maintenant, cependant, la pâte et le panier sont trop similaires en couleur, et la pâtisserie est un peu perdu, donc je vais aller dans la limitation du nombre d'objets hors. Tout d'abord, je vais enlever le panier. Maintenant, je n'aime pas vraiment la place dans la pâtisserie simplement sur la table. Donc, ce que je peux utiliser à la place est soit une serviette blanche ou une simple assiette blanche. Je vais avec une assiette. D' accord. Je n'aime vraiment pas cette tarte à moitié mangée devant, Lee. Le droit à de nombreux articles de pâtisserie comme off maintenant. Alors enlevons ça et placons une école d'une manière plus engageante sur l'assiette. Donc, ce n'est pas assez simple. Et je peux m'arrêter ici car la composition est propre et minimaliste, ce qui était mon objectif. Cependant, je peux aussi aller encore plus extrême, laissant juste essentiel nu T et un endroit à l'article, en le plaçant sur une petite serviette décorative et en enlevant ce livre. Comme vous pouvez le voir, la composition est extrêmement simple. Mes objets sont sur une ligne au milieu, laissant beaucoup d'espace négatif. Voici donc une comparaison de l'image originale sur la gauche et enfin sur laquelle, à droite, droite, dépit d'être plus simple en termes de couleurs, objets et d'arrière-plan. La deuxième image ne ressemble pas à un simple instantané, mais plutôt à une image de type carte postale. Si j'étais vraiment sérieux à propos de cette photo, je changerais aussi la tasse. vraiment sérieux à propos de cette photo, Bien que la marque transparente semble bien, je préférerais quelque chose d'un cochon et probablement blanc comme ça. C' est plutôt une préférence personnelle, cependant, et je veux juste vous montrer mon processus de réflexion. Actuellement, ma composition est juste une lumière horizontale droite, et généralement c'est la première à laquelle je vais aller quand je fais des images simples avec plus d'un objet. Cependant, cette fois, j'ai décidé d'essayer la ligne verticale, et pour le rendre plus évident, j'ai invité la cuillère à nouveau dans la composition, et j'aime vraiment les résultats. Une chose, cependant, pour cette composition verticale, un portrait Royals et la culture carrée serait probablement mieux. Eh bien, comme cette image sur la droite. Une fois de plus, comparons l'image initiale, version simplifiée et un peu plus sophistiquée. C' est un processus inverse, et idéalement, au lieu de travailler en arrière, en simplifiant l'image, vous devriez commencer par une configuration très simple et ensuite, si nécessaire, construire quelques intérêt. Ce que je vais discuter dans la prochaine section 10. Rédaction de composition facile: c' est donc simple. La photographie doit être ennuyeuse. Bien sûr que non. Personnellement, je préférerais avoir une image aussi simple que possible, parfois quelque chose comme ça. Mais si c'est juste un symbole pour vous ou si vous êtes prêt à prendre vos images simples à un niveau légèrement plus élevé, sont les façons de le faire. Pensez à la composition. Tout d'abord, ne jamais oublier la composition. Dans la section précédente, les techniques de composition que j'ai utilisées étaient les plus simples. Simple est un mot, en fait beaucoup utilisé dans cette classe. Et franchement, pour ce genre de photographie, la composition n'a pas besoin d'être compliquée pour rendre l'expérience plus facile et plus agréable. Donc ici, j'ai peu utilisé pour mes photos. 1er 1 est une règle tiers. Nous avons probablement tous entendu parler des tiers de la règle. Mais juste au cas où il y aurait un rafraîchissement. L' idée de base est que vous divisez votre image en neuf parties égales en dessinant. Imaginez la dépendance à la verticale et à l'horizontale. J' ai entendu dire que les intersections hors de ces lignes sont les sports parfaits où vous voulez dire que les objets doivent être placés. Il semblera plus agréable à ce rôle. soif est assez facile à retenir, et avec une certaine pratique, vous commencerez à remarquer que vous placez votre objet principal conformément à lui ou hors centre sans y penser. Aussi, tu n'as pas besoin d'y aller. La restriction suivant ces lignes et intersections, parfois proches, fonctionne également. 2ème 1 J'ai utilisé est dans la composition du milieu, ce qui est presque opposé à la règle de la soif. Voir la photographie, c'est amusant. Quoi que vous fassiez, vous pouvez appeler la composition par opposition à la règle des tiers, qui place l'objet au centre, créant ainsi un intérêt visuel droit au milieu rend l'image intéressante en ajoutant symétrie. Personnellement, je pense que c'est aussi simple que vous pouvez devenir compositionnellement sage. Un objet juste au milieu. Cela fonctionne particulièrement bien sur les images simples, parce que lorsque vous allez extrêmement simple avec juste une place hors place dedans, hors centre crée de l'avance comme ici que je n'aime pas personnellement. Habituellement, si je vais pour la composition comme celle-ci, j'essaierai d'équilibrer mon image en ajoutant quelque chose dans le coin opposé. Et les ombres sont parfaites pour faire cela, comme sur l'image sur la droite ici, je parlerai plus d'ombres dans un peu quand il y a plus d'un objet que j'utiliserais composition en ligne droite, comme vous l'avez vu ici. Au moins, je l'appelle comme ça, ce qui est aussi super simple parce que, eh bien, vous placez juste vos objets photographiques sur une ligne droite imaginaire. Les objets peuvent être placés à une certaine distance les uns des autres, comme sur l'image à gauche ou au-dessus de l'autre, comme sur l'image à droite qui est sur les chemins. Même chose. Voici deux autres exemples enfin, à ma composition, plus engageante. Vous pouvez également essayer de montrer l'objet juste partiellement. Qu' il ait un caractère hided, ajoutant ainsi une histoire. Voilà ce dont j'ai besoin. Notez que cette technique qui est conforme à la règle des tiers car les objets sont hors centre et situés sur ces tiers de règle et les intersections. Ici, je place mon objet sur l'intersection en haut à droite ici. Quelques autres exemples. Malgré le fait que les objets hors de ces images ne sont pas montrés dans leur intégralité, nous savons ce qu'ils sont donc Jurica. Si tout le reste échoue, choisissez juste un ou deux objets et placez-les au milieu et travaillez à partir de là 11. Mains et sombres: voici une sélection d'idées créatives pour rendre votre simple photographie intéressante. Utilise tes mains littéralement. Ajouter une touche humaine ne fait jamais mal à l'image. Ajouter des mains ne signifie pas simplement en placer une dans votre composition avec d'autres objets sur l'image. Ici, j'ai peu d'idées et 21 Comme vous pouvez le voir, je ne mets pas ma main là. Je l'utilise dans le cadre de la composition pour le rendre plus intéressant. Arrière-plans sombres Si vous voulez être comme, vraiment fantaisie et artsy, utilisé des arrière-plans très sombres au lieu de blanc, il sort instantanément. Fait un objet ressembler à un Savard. Assurez-vous simplement de ne pas utiliser d'objets trop sombres car évidemment ceux-ci seront perdus sur le fond sombre . Puisque très probablement vous n'avez pas de murs très sombres dans votre maison. Tout matériau sombre assez grand pour l'objet photographique fera l'affaire. Ou comme ici sur la droite, il y a une table marron foncé, qui sert également de bon fond de départ 12. Objets et décorations multiples: plusieurs éléments. Parfois, vous pouvez trouver juste un élément dans l'image pour être ennuyeux. Une façon de le résoudre tout en préservant la simplicité est de prendre une photo de plusieurs unités des mêmes yeux. Euh, par exemple, ici j'ai ce cookie et la composition la plus basique. Juste un article, juste simple. Arrière-plan uni. Le vol. Maintenant, j'ai décidé d'ajouter quelques cookies de plus et quelques autres. Je change l'angle de la boutique. Maintenant, je devrais, d'un peu au-dessus enfin, les cookies de l' Iran d'une manière plus soignée et ajouter une lecture de la cour de corde. J' essaie différents angles et quantité d'espace négatif et je m'installe avec la première image. Vous pouvez également utiliser plusieurs éléments pour créer un brevet et ressentir l'ensemble de l'image avec les mêmes éléments. Là encore, vous n'avez pas vraiment à réfléchir à la composition. Il suffit de sentir l'image, cependant, assurez-vous de ne pas laisser de grandes gaffes vides très visibles à certaines décorations. Donc, si vous vous sentez assez à l'aise avec des objets simples sur un fond simple avec une collecte de couleur limitée , vous pouvez vous défier d'ajouter quelques décorations subtiles comme je l'ai fait ici parce que le fond est juste blanc uni, et il y a assez d'espace négatif autour de l'objet principal. L' image, même avec des fleurs, semble toujours très claire et simple. Un autre exemple serait celui que vous venez de voir avec Read the Court of Rope ici. En fait, j'ai utilisé la même corde dans un autre plan, celui-là j'aime le blanc et le blanc sur l'image à gauche. C' est comme la simplicité prise à l'extrême. Cependant, après quelques réflexions, j'ai décidé que j'avais besoin d'un peu de couleur là-dedans. J' ai donc ajouté la corde rouge et une petite promenade avec des rayures rouges. Donc, à la fois la cour, si les éléments sont de la même couleur et fonctionnent bien les uns avec les autres, l'image est encore très simple, mais juste un peu plus intéressant. Assurez-vous de ne pas trop compliquer les choses en ajoutant trop de décorations ou de couleurs incohérentes . Voici deux exemples sur la gauche Il y a juste une salle arrière, et j'ai ajouté une fleur et un couvercle en verre, donc le droit à différents articles selon. Cependant, seule la fleur fournit la couleur, et comme elle est pâle, elle fonctionne vraiment bien avec la couleur plane sur le macaron. Le verre est très mutuel et ajoute à peine de couleur ou de complexité. Donc ce genre fonctionne. Oh, non, n' est-ce pas ? J' ai ajouté une seule assiette. Cependant, la plaque elle-même est un peu complexe, avec une couleur bleu foncé et quelques motifs, et soudainement cela ne semble plus vraiment attrayante. Ainsi, quand les extras se souviennent, la clé de la photographie simple reste la même. Un nombre limité d'objets et de couleurs et l'arrière-plan plan. 13. Ombres et hors de zone de confort: utiliser les ombres ? Non, c'est une technique légèrement plus avancée mais super cool pour transformer instantanément des images simples . Je parle d'utiliser une forte source de lumière et d'obtenir des ombres. Voilà ce que je veux dire. Même objet. Eh bien, les articles dans cette classe de cas d'ail. L' image à gauche est une image typique. Je considère que des lots simples et propres de plaine par sol et d'espace négatif. Objets similaires. Palette de couleurs limitée. Maintenant, quand il avait des ombres dans l'image, l'image se transforme instantanément. L' image est beaucoup plus libre, Dino. Plutôt que de jouer, vous pouvez également voir comment l'arrière-plan dans ce cas, c'est ma toile d'art semble beaucoup plus texturée parce que la lumière a frappé la surface inégale de la toile à un angle, vous pouvez voir la texture de celui-ci beaucoup plus clairement, Cependant, elle est toujours la même mise en place, sauf pour la lumière. Je n'utilise aucun équipement pour ça. Juste la lumière du soleil de la fenêtre ici, quoi ça ressemble. Le soleil brille à travers la fenêtre sur la table où je prends mes photos. Comme vous pouvez le voir, il y a une ombre de fenêtre de partage, qui donne de belles ombres, certaines plus prononcées que d'autres. J' aime vraiment le fait, si j'ai besoin de plus de lumière, je peux aussi déplacer les nuances de sorte que le droit viendra directement à l'objet ou je peux bloquer une partie avec quelque chose de assez grand. Je n'ai pas la main et pour moi, c'est la toile d'art vierge. Cela crée une ombre forte, et je peux me promener pour voir comment placer mon objet. En passant, ce genre d'ombre forte est celle dont je parlais dans la section de composition. Rappelez-vous le Sénat Eh bien, Parce que l'ombre ici est si prononcée, elle équilibre la composition. Il se trouve dans le coin opposé du tremblement de rôle principal, même si l'objet nordique lui-même est très sombre et ajoute du poids visuel au coin inférieur gauche . D' où l'image semble plus bons. Maintenant, sur la droite, il existe une autre façon d'utiliser la forme, création d'un cadre pour votre objet principal Formation. Prendre rend vraiment l'objet principal se démarquer et attirer toute l'attention ici. J' ai commencé avec une nuance dans le coin supérieur gauche, cependant, parce que l'objet principal est situé au milieu de l'image, la partie inférieure droite regardait vide et l'image choisir équilibre, donc j'ai ajouté une nuance supplémentaire leur, créant ainsi un cadre. En fait, je n'ai même pas utilisé d'outils pour cette nuance supplémentaire dans le coin inférieur droit, juste mon corps en bloquant la lumière. Tu vois, parce que je n'utilise pas de lumière artificielle pour ça. Je dois savoir quand la lumière est bonne pour ce genre d'images. Évidemment, tu ne peux pas vraiment faire ça. Lorsque la journée à l'extérieur est nuageuse, nuageuse n' y aura pas de lumière forte et donc pas d'ombres pour de longues et belles ombres comme ici, il est préférable de chercher un endroit dans la maison où le soleil brillera dans la pièce à un angle, donc ce n'est pas vraiment au milieu de la situation. Ces longues ombres se produisent le matin ou l'après-midi. Laissez votre zone de confort de photographie. Nous sommes souvent restés à faire les mêmes choses encore et encore. Elle est folle. Sujet de photographie. En utilisant un seul terrain ou la même technique d'édition. Eh bien, simple photographie est un endroit idéal pour quitter votre zone de confort et essayer quelque chose Vous par exemple, un exercice créatif vraiment utile que vous pouvez faire est de photographier le même sujet sous différents angles, essayer de faire des images différentes. Cela vous met au défi de penser hors des sentiers battus. Par exemple. Ici, j'ai un gâteau et j'essaie de voir différents angles, un d'en haut l'autre à environ 45 degrés angle et un autre tir à l' avant. Voici le résultat en images. Bien que ce soit les mêmes sujets, les images sont assez différentes. Voici un autre exemple plus juste ici. J' ai également utilisé ma main comme un intérêt supplémentaire, ainsi que différents nombre d'articles, une fleur sur la première image et bouquet de fleurs sur la seconde et pour l'emplacement. Cependant, la lumière et les objets principaux sont toujours les mêmes. Enfin, vous pouvez également essayer la même configuration avec une lumière différente, même toutes contrastant celle que vous produirez des ombres. Pour voir lequel vous préférez le plus, n'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses. C' est à travers ces expériences et explorations qui trouveront notre style photographique 14. Exemple de 2 et projet de cours: Voyons donc un autre exemple et votre projet de classe pour votre projet de classe. Je veux que vous fassiez une photo très simple, sans tracas. Commencez simple avec peut-être un seul élément, puis ajoutez un peu de complexité. Voici votre liste de vérification. Isberg est devenu simple. C' est la palette de couleurs Limitée. Quelle technique de composition j'utilise ? Si vous avez ajouté des décorations, s' améliorent-ils sur l'image ou détruisent de la principale ? D' accord. Avez-vous essayé plusieurs angles ? Scénarios Ally Laisse-moi te montrer comment j'ai abordé ça. Voici les articles et peuvent avoir pour le petit déjeuner. Eh bien, pas tout en un. Vas-y, évidemment. Et je ne mange pas de pommes de pin là-bas. Ajustez les éléments que je pensais pouvoir utiliser. Tout d'abord, avant même de choisir l'article de la mine, qui sera évidemment le café parce que j'aime le café. Quoi qu'il en soit, avant toute autre chose, je commence par m'occuper de l'arrière-plan. Comme vous pouvez le voir, le courant est tout simplement trop occupé. Donc je pense que mon digne de confiance blanc notre toile et le placer sur la table. Je veux dire, si vous êtes susceptible d'avoir une table blanche ou une nappe très simple qui fonctionnera parfaitement , je ne le fais pas. Donc je dois être créatif. Maintenant, je cherche les articles que j'ai ici en premier. Tout ce que je veux me débarrasser du Nutella Jer, bien que ça me plaise. Je n'aime pas vraiment l'emballage, surtout les emballages lumineux et colorés sur mes photos. En fait, je parle plus à ce sujet dans ma classe et les erreurs de photographie les plus courantes de la nature morte, alors assurez-vous de vérifier. Je vais laisser le lien dans la section à propos. Au fait, si je voulais intégrer Hotel dans mon plan, je le ferais comme ça. Pas de marques, pas d'emballage, pas de couleurs indésirables pour ruiner la palette de couleurs simple. Juste du chocolat. Ok, revenons à mes articles. J' ai aussi enlevé le pot de confiture parce qu'avec lui, je ne peux pas vraiment faire de photos à plat. C' est juste que ça n'a pas l'air sympa de cet angle. Alors maintenant, il me reste quatre éléments de couleur similaires. Café, gaufres Banco et les deux ont eu. Comme je l'ai déjà dit. Commençons par un seul objet principal. Coffee Tasse ici est aussi simple que les ombres attendues, mais pas vraiment forts à un certain orteil d'intérêt, sinon image simple. Maintenant, je vais ajouter un mal en forme souvent. Ok, j'aime les éclaboussures de jaune chaud dans l'image. Cela fonctionne parce que d'autres couleurs sont neutres comme mon objet principal, en passant, une astuce rapide. Si vous envisagez de capturer un café avec le beau téléphone, je parle de quelque chose comme ça. Il faut vraiment être rapide parce que cette forme disparaît très rapidement, comme sur mes images actuelles. Ici, c'est totalement pistolet, mais ça ne me dérange pas vraiment parce que c'est toujours neutre et fonctionne bien pour la composition que j' ai en tête, non ? Donc, je juste la poignée simulée légèrement afin de le rendre plus en ligne avec la composition horizontale. J' essaie également de voir comment le groupe de portrait vertical va regarder un angle différent et combien d'espace négatif je veux utiliser maintenant. J' ai décidé d'ajouter un peu plus d'intérêt en ajoutant plusieurs éléments dans ce cas pour quitter. J' essaie aussi un angle différent comme celui-ci, et je pense que ça a l'air sympa. Ensuite, j'ai enlevé les gaufres et j'ai ajouté un cône de pin. Non, bien que la couleur soit sage, c'est encore à peu près la même palette de couleurs. Je ne vous traite pas comme la combinaison d'articles, donc je retire le buffet parce que j'ai déjà deux photos. J' aime avec elle et je suis arrivé à cette composition une fois de plus, l'agencement des éléments est linéaire. Horizontal simple, simple, simple. Ok, je veux aussi essayer une verticale. Un arrangement pour ça. Cependant, je veux quelque chose d'autre. Mais pas la gaufre. Quelque chose de plus proche en couleur. Et je reçois les grains de café et est arrivé à cette image sur la gauche ici comme légèrement ajuster la marque, direction de la poignée. Donc, il reflétera la direction du cône de pin. J' aurais pu m'arrêter à n'importe quel stade, mais je voulais juste vous montrer comment une composition simple peut être arrangée à partir d'un nombre limité d'objets. Voici ma sélection finale. Celles que je partagerai sur les réseaux sociaux. Comme vous pouvez le voir, faire de belles photos n'a pas à être difficile et difficile. Simplifier est une excellente façon de commencer par la photographie et d'obtenir de beaux résultats. Essayez-le et je suis sûr que vous allez adorer. J' ai hâte de voir des photos. Si vous avez apprécié cette quête, veuillez laisser un pouce vers le haut dans la section de révision. Merci d'avoir regardé ce cours et je vous verrai dans le prochain