Photographie de nature morte : Réaliser une photo parfaite du petit-déjeuner | Mariya Popandopulo | Skillshare
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Photographie de nature morte : Réaliser une photo parfaite du petit-déjeuner

teacher avatar Mariya Popandopulo, Photographer & Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bande-annonce du cours

      1:53

    • 2.

      PROJET DE CLASSE

      0:55

    • 3.

      Lumière

      5:33

    • 4.

      Éléments

      2:28

    • 5.

      Couleur et environs

      1:32

    • 6.

      La composition

      2:47

    • 7.

      Angle, orientation d'image et focus

      2:55

    • 8.

      Exemple 1

      2:12

    • 9.

      Exemple 2

      3:20

    • 10.

      Exemple 3

      1:41

    • 11.

      Éditer

      4:14

    • 12.

      Faire un collage

      2:13

    • 13.

      PROJET DE CLASSE

      0:46

    • 14.

      Félicitation

      0:22

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

4 859

apprenants

35

projets

À propos de ce cours

La nature est un endroit amusant et satisfaisante pour mettre en pratique vos compétences en photographie. Vous pouvez en faire à votre propre rythme, il n'y a pas de limites comme où vous pouvez prendre vos photos, et l'espace que vous avez besoin peut être petit comme plateau à café (plateau de café et en entier) Il est polyvalent et plus facile de voir ce sont de la plus grande chose et il n'est pas difficile, comme cela semblera pas de voir que vous savez quelques choses sur la composition, la lumière et les props.

Dans ce cours, je vais vous montrer étape par étape comment créer une magnifique photo de morte.

______________

Plan du cours

  • Photographie de morte Mariya vous apprendra la photographie de morte en partageant ses conseils pour prendre de meilleures photos en améliorant votre éclairage, votre coordination des couleurs, les accessoires de ménage et la composition. Dans son cours, la photographie est amusante, simple et facile. Vous allez prendre de magnifiques images de petit déjeuner et d'autres photos de morte en un rien !
  • Créer la vôtre. Vous créerez deux photos d'un repas de petit-déjeuner qui se complètent les uns dans un collage photo. Avec l'aide de Mariya, vous choisirez vos help, configurez votre éclairage et vous pourrez mettre en pratique la réalisation de compositions en tournant de plusieurs facettes. Vous serez encouragés à partager votre progrès avec Mariya et le cours, et lorsque vous aurez terminé, vous aurez des photos de mortes de superbes et complètement distinctes qui peuvent être affichées côte à droite.
  • Utiliser la lumière. Mariya vous montrera comment apprendre la photographie en vous guidant à chaque élément d'une bonne photo - en début par une Vous suivrez et elle vous montrera comment faire de la « chasse de lumière » et vous encouragera à faire de même. Vous apprendrez à utiliser le plus naturel, pour améliorer votre nature de morte et les techniques pratiques que vous pouvez dépendre pour réfléchir et diffuser la lumière d'intérieur lorsqu'il est moins que planter.
  • Choisir des sujets et des props. Vous allez découvrir comment Mariya choisit son sujet et pour son « direct », des objets qu'elle comprend dans ses photographies pour faire une scène plus complexe et dynamique. Mariya discutera des différents types de détails visuels que vous pouvez inclure dans votre travail et partagera ses conseils pour choisir un arrière-plan qui vient à bien-être à bienfaire votre sujet.
  • Coordonner les couleurs. Il y a toujours de manière créative lorsqu'il s'agit de choisir les couleurs, mais certaines règles sont applicables. Dans cette leçon, Mariya parle de la théorie des couleurs, de la distraction visuelle et de conseils faciles pour que votre sujet reste toujours le centre de l'attention.
  • Créer une composition. Il y a de raccourcis pour faire de grandes compositions dans la photographie. Vous apprendrez à créer des images agréables en tenant compte de la règle des tiers, des lignes et des mouvements, des espaces négatifs et des techniques de cadrement pendant le montage et la tournage de vos photos.
  • Angler vos photos. Mariya abordera les trois angles qu'elle s'appuie sur la création de photographies de mortes dynamiques et sur la façon de résoudre des défis commun. Elle expliquera des plans angulaires de base, des vues d'oiseau et des images de niveau shots, comment corriger l'équilibre et le sujet, et comment modifier l'orientation d'une photo de l'horizontale à portrait (ou vice versa) sans modifier considérablement l'efficacité de votre composition.
  • Explorer des exemples. Mariya va être, corriger et photographier une variété de scènes de petit-déjeuner. Elle vous donnera à tout de l'accès complet à son approche par étape pour aborder chaque défi de la photographie, et d'inspirer la vôtre !
  • Montage. Vous apprendrez à utiliser Adobe Lightroom pour améliorer les photos de nature morte, corrigez les couleurs, l'ajustement des paramètres d'exposition et d'amplification le contraste et la chaleur. Vous apprendrez également à créer un collage photo avec l'aide d'Adobe Photoshop, Picasa et des conseils techniques de Mariya.

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Teacher Profile Image

Mariya Popandopulo

Photographer & Illustrator

Enseignant·e

Hi! My name is Mariya and I am photographer and illustrator based in Almaty, Kazakhstan.

I never could quite decide what do I love more - photography or illustrations, so Im doing both =D

I have illustrations portfolio on Behance

My preferred social media currently is Instagram (no surprise here =D)

I also post comics and doodles under Pinks&Roses name

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Transcription

1. Bande-annonce du cours: Salut. m'appelle Maria et je suis photographe à Almaty, au Kazakhstan. cinq ans, j'ai décidé d'apprendre la photographie en tant que Kobe. Comme j'ai commencé. Pourtant, la photographie de la vie est rapidement devenue un domaine de prédilection. Ce n'est pas aussi exigeant que le portrait. Je veux dire, tu n'as pas de mannequin qui doit t'attendre. Eh bien, vous avez installé votre appareil photo. Tu n'as même pas à quitter ta maison. Comme dans la photographie de paysage, tout ce dont vous avez besoin pour une image de la vie marine parfaite que vous avez déjà, Par exemple, votre marque préférée remplie de café frais, thé chaud, un livre que vous venez de lire, ou même une belle vieille caméra. Je me souviens de mes premières photos de nature morte et je me souviens de la frustration parce qu'ils ne voulaient pas avoir l'air bien. La composition était pauvre, je n'avais aucune connaissance de la lumière. Et j'ai rarement considéré les couleurs et les arrière-plans toutes ces petites et grandes choses que j'ai apprises en cours de route. Je veux partager cette classe pour rendre votre expérience d'image de la nature morte aussi sans stress que possible. Parce que la photographie est censée être amusante. Dans cette classe, nous allons parler de la lumière et comment trouver un bon dans votre maison, nous allons discuter des éléments de l'image comme l'objet principal, les accessoires et l'arrière-plan. Je vais vous donner une liste d'accessoires possibles que vous pouvez utiliser comme point de départ. Je vais également mentionner la coordination des couleurs et l'environnement et pourquoi les deux sont importants pour le résultat final. Nous allons passer de divers aspects de la composition et comment vous pouvez configurer votre image. En outre, je vais vous montrer mon processus de création d'images étape par étape, montrant comment j'ai développé la composition avec des exemples gratuits. Je vais vous prendre de mon processus d'édition, qui est plutôt simple. Et enfin, je vais vous montrer comment faire un kalash pour le projet de classe. Nous allons créer un collage photo sur des photos de votre petit déjeuner qui se complètent , Alors commençons. 2. PROJET DE CLASSE: pour le projet de classe, nous allons créer un collage photo sur deux photos de votre petit-déjeuner qui se complètent mutuellement. Tout d'abord, vous devrez trouver la lumière, qui est un projet minuscule en soi, mais c'est très important. Vous déciderez tout l'objet principal. Vous voulez être une image affamée, rassembler des accessoires et des arrière-plans et équipé des informations de la classe, faire une composition, puis faire une image. Je vous encourage à montrer l'avancement de votre composition dans le projet de classe à comme cela ne me dérange pas , je vous demande de faire plus d'une photo pour une raison simple. Si vous devez faire une liste des images et les mettre côte à côte, nous ne pouvons pas faire les images les mêmes ou très similaires. Vous devez être créatif, les ramène de plus près, mélangé l'ancien, juste changer l'angle. Cela vous aidera à devenir plus créatif et conscient de la composition et de l'environnement. 3. Lumière: lorsque vous faites un tabouret est enseignant, vous devez considérer comme vous auspice, comme le sujet de vie sur l'image, les accessoires, le fond, l' environnement, environnement, compositions, angle sont inondations et concentrés. Ça semble beaucoup, vrai, mais on va le faire pas à pas. Alors commençons par la vie. Je ne vous surprendrai pas si je dis que la lumière est l'une des choses les plus importantes en photographie. Avant de prendre une photo de nature morte, je vous suggère de trouver votre parfait endroit lumineux dans la maison. Il est bon d'être au moins ce que cela peut être. L' emplacement de votre chambre à coucher mène dans la pièce, sauf si vous êtes dans la photographie très consciemment. Je vous suggère de trouver un endroit où la lumière est mal. Mais avant d'aller à la recherche de cette vie parfaite, vous devez connaître l'outil, stratégies importantes. Comment améliorer disponible comme, Tout d'abord, Tout d'abord, en utilisant la lumière naturelle à l'intérieur implique des fenêtres. Mais quand la lumière est la plupart du temps assez directe, si de bonnes chances que votre objet donnera très bien plomb d'un côté et la fenêtre face à côté et la liste de surveillance. Donc, au contraire, vous savez que, comme une utilisation plus uniforme, Reflektor Reflektor est fondamentalement n'importe quelle surface lumineuse qui peut rebondir la vie de la source lumineuse vers l'objet. Vous pouvez voir sur ces deux images combien le réflecteur s'améliore sur la vie. Les deux spectacles feront l'un après l'autre. Même endroit, même vitre, sauf à droite. J' ai utilisé un réflecteur. n'y a pas besoin de réflecteur coûteux. En fait, pour les photos de nature morte, vous n'avez pas à acheter un réflecteur du tout. Tout ce dont vous avez besoin est quelques affaires de papier de bureau blanc, mais légèrement pour qu'ils puissent se tenir seuls. J' avais l'habitude d'être dit, plié et moitié et de les avoir pour surmonter l'agrafe. Une autre chose à savoir sur la lumière est que si elle est très forte et directe, vous pourriez vouloir la désamorcer pour la rendre plus uniforme. Dans cet exemple, la photo de gauche a été prise avec quelqu'un qui brillait brillamment dehors et la lumière, un bon était très fort avec des ombres définitives. Bien que j'aime les ombres et les utiliser beaucoup. Si vous commencez tout juste dans la photographie, il est beaucoup plus facile de commencer par la vie qui est même du bon côté. L' image montre combien la lumière diffuse peut apporter à l'image. Et comme avec la lumière réfléchissante, il n'est pas nécessaire d'acheter de l'équipement coûteux, et très probablement, vous n'avez pas déjà espéré Tout ce dont vous avez besoin et les teintes de fenêtre colorées habituelles iront parfaitement. Mais si tu n'en as pas et le lit de la femme devrait faire l'affaire. N' utilisez pas de nuances de tissu qui a une certaine couleur vive, car il apportera une couleur indésirable. Castor Votre image. Meilleure façon d'utilisation civile maintenant que nous savons comment améliorer comme aller comme la chasse, attraper votre appareil photo et un objet de votre choix. Et n'oubliez pas le réflecteur et le diffuseur et faites le tour de la maison en prenant des photos. Restez près des fenêtres car elles sont votre principale source de vie. Partez le matin ou en début d'après-midi pendant qu'ils jouent encore deux de la vie naturelle . Une fois que vous prenez une photo de votre objet à un emplacement spécifique, prenez du recul et capturez l'allocation elle-même pour ne pas oublier où l'image a été prise. Dans cette image, vous pouvez voir mon tableau de résultats avec un Waas vraiment bizarre comme image pourpre dans le coin inférieur gauche. Je vais en parler. Shorty, ce sont quelques-uns de mes résultats de Hunting Southeast Window, une salle d'étude. n'y a pas assez comme après moi jour et même si j'ai utilisé un réflecteur, les ombres sont assez fortes. Je sais, cependant, si je vais ici pendant les premières heures du matin, la lumière peut nécessiter bon, mais je vais avoir besoin de ses stores de fenêtre pour le désamorcer. Escalier de fenêtre sud-est. Je voulais spécifiquement vous montrer à quoi il ressemble quand il n'y a pas assez comme parce que nous sommes trop loin de la fenêtre, les couleurs de blanc et l'image semble frette. bain avec fenêtre sud. Les couleurs sont douces et la lumière est uniforme. J' ai utilisé à la fois l'abat-jour blanc et le réflecteur ici. coucher avec fenêtre sud-ouest. La première chose que vous savez, cette année est une couleur violette bizarre, et c'est parce que les murs dans la salle j'étais rouge et violet de couleur sud sud-ouest fenêtres salle à manger. Les fenêtres de la salle à manger sont grandes, donc voici l'exemple. Si je prends une photo sans couvrir, quand ceux avec la forme, il y a un contraste visible entre très bien petit côté gauche et moins côté droit plomb. Si, cependant, je vais utiliser des formes pour partiellement considéré comme une lumière de la fenêtre, la qualité de la lumière devient beaucoup plus uniforme, et c'est exactement ce que je cherche. Donc maintenant, vous avez probablement votre propre ensemble de photos. Vous devez décider lequel est le bon. Je vous conseille d'abord. Le flux d'intérêt profond sur votre ordinateur que les caméras plissent peut tromper l' idée générale d'une bonne vie. Mais quand vous l'obtenez, votre photo est assez bonne sans l'éditer. Les couleurs sont naturelles, la lumière est uniforme, et les plus anciens ont du volume. Dans mon cas, je devais des endroits où la lumière était bonne salle de bains et salle à manger. Depuis que je tourne de la nourriture, j'ai choisi la salle à manger pour des raisons logistiques. Il est beaucoup plus facile d'apporter du café et le reste des accessoires là-bas. Une fois que vous avez trouvé votre vie, perdons aux éléments de votre composition. Une fois que vous avez trouvé votre vie, 4. Éléments: Donc vous venez de trouver l'endroit où vous prendrez votre photo. Super comment le travail est fait. Maintenant, rassemblons les éléments de l'image. Commençons par votre sujet principal d'une étoile de votre image. Dans mon cas, c'est une tasse de café. Par sujet de mai, je veux dire que je vais d'abord concentrer mes terres sur cet objet. Si vous voulez prendre une photo d'un plat, vous cuisinez juste. Ce sera certainement le début principal du casting de soutien. Considérez cela comme un casting de soutien dans les éléments de film qui raconteront une histoire complète de vos objets principaux. Si votre objet principal est une boisson comme le thé ou le café, alors la nourriture qui va avec elle peut être votre casting de soutien, si vous pouvez soumettre est de la nourriture comme Cruz et Oh par ou tout autre plat. Ensuite, boire qui va avec elle peut être votre casting de soutien. Comme dans le film, il est possible d'avoir plus d'un acteur principal. L' accent serait mis sur plus d'un objet. Maintenant, stockons les accessoires. Les accessoires sont des objets supplémentaires pour compléter la scène ? Quelques idées pour accessoires, tout ce qui est de compléments, cuillères fourchettes, couteaux, poupées de cuisine, poupées de cuisine objets de style de vie, un téléphone, ordinateur portable, livre de journaux, spéciaux de saison, feuilles d'automne, fleurs de printemps, décorations de Noël, extras battables. Valoriser un sucre bâton, du lait, du café. Une magie supplémentaire avec une vie supplémentaire. Comme peuvent ces lumières de Noël se déplaçant vers l'arrière-plan est l'endroit où vos objets seront placés. L' arrière-plan est aussi important que tous les autres éléments, car il ajoutera à la sensation globale de l'image. Quelques idées pour Bagram, grand, grand, blanc ou toute autre couleur sont hors papier ou vierges notre boussole afin que toutes les fournitures d'art stockent assez grand morceau de papier croix, vieille table en bois ou autre surface en bois ancienne à condition que vous puissiez glisser dans l'endroit hors. Allumer planche en bois, étagère amovible couverte serviette de cuisine. Il peut être approché et les fenêtres d'arrière-plan encore. Pourquoi ? Je parie qu'elle si tu veux faire ce petit déjeuner au lit. Mais n'appréciez pas vraiment l'idée de manger dans votre lit. Mon conseil principal lors du choix de votre arrière-plan qu'il doit être ce qu'il est. Un arrière-plan. Il ne devrait pas distraire du sujet principal et des accessoires. Un vêtement de table joyeux avec beaucoup de couleurs et un motif intéressant, peut-être aussi seul. Mais nous prenons toute l'attention des sujets humains 5. Couleur et environs: pour faire une belle photo. Vous devez également considérer la coordination des couleurs des objets. Les voitures peuvent être votre choix créatif, mais certaines couleurs vont mieux avec d'autres. Je vous conseille fortement d'étudier la volonté de couleur et comment les couleurs vont les unes avec les autres jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec de nombreuses couleurs assorties. Je vous recommande de prendre seulement deux ou gratuitement pour votre photo. Comme dans ces exemples, Soyez conscient de votre environnement. Ils peuvent ne pas avoir beaucoup d'effet si vous prenez votre photo directement dans un bus ou à un angle. Mais si vous décidez de prendre votre photo à un angle inférieur ou directement comme ici, environnement sera aussi important que votre arrière-plan. Eh bien, ils deviendront votre expérience, donc les mêmes principes s'appliqueront. environnement ne devrait pas distraire de la composition humaine. Northern pour Lauren couleur. Ceci est particulièrement important si vous tirez avec des terres d'enfants ou votre téléphone. Contrairement aux lances de première qualité avec une petite épique sûr, qui peut séparer un objet de Bagram en brouillant l'échelle encouleurs lisses et crémeuses, couleurs lisses et crémeuses, garder les lentilles ou la plupart des téléphones photo prendra beaucoup plus d'objets et de se concentrer. Et si votre arrière-plan est encombré, objet Yuman peut se perdre dans la solution d'image trouver simple fond blanc pleine pièce de tissu était devrait du bus afin que les environs ne seront pas inclus. C' est aussi une raison pour laquelle la vue d'oiseau est si populaire sur Instagram. 6. La composition: est ce qui rassemble tous vos objets. En ce qui concerne la composition, il y a beaucoup de choix à choisir, et au début, vous pourriez vous sentir submergé par la quantité d'informations qui affectera le résultat final. Normalement, je considère plusieurs choses les auteurs de règles, les lignes et le mouvement. Espace négatif de sentir votre cadre, l'angle. Grande miction comme le portrait ou le paysage, et le focus sonne comme trop. En pratique, vous ferez tous les choix assez rapidement et la plupart du temps, avec peu de réflexion à ce sujet. Alors couvrons tous ces éléments un par un, Sir Civil. Rappelons la règle des tiers, que j'utilise la plupart du temps. L' idée de base est que vous divisez votre image en neuf parties égales en dessinant des lignes imaginaires , libres verticales et horizontales libres comme ici. Tu n'as même pas besoin de les imaginer. Comme la plupart des caméras ont déjà la lecture de guidage sur l'écran, vous pouvez l'activer dans les paramètres. Même pour une caméra téléphonique. L' idée est que les intersections hors de ces lignes sont le sport parfait. Où les objets yeoman doivent être placés. Il aura l'air plus agréable à l'œil. Voici quelques autres exemples. Comme vous pouvez le voir, je l'utilise tout à fait un coup d'oeil. Mon autre astuce de composition préférée est d'utiliser des lignes et des mouvements afin que l'œil du spectateur se promène autour de l'image et ne soit pas seulement concentré sur un seul élément. Vous y parvenez en ajoutant des éléments supplémentaires à la composition devant votre objet principal ou derrière celui-ci, se déplaçant sur l'espace négatif. L' espace négatif est un espace vide autour de votre sujet. Il prend généralement la plus grande partie de l'image. Je l'utilise surtout quand je devrais un objet comme ici. Pourquoi est-ce une technique si froide ? Il attire instantanément toute l'attention sur votre sujet principal. Cela rend les images plus simples. Inauthentique. L' espace négatif est également un endroit idéal pour mettre un peu d'écriture sur votre photo. Comme ici. Si vous ne voulez pas trop d'espace sur votre image, sentez votre cadre. Vous pouvez le faire en incluant tous les objets dans leur intégralité, comme sur l'image de gauche. Personnellement, je préfère laisser certains objets sortir du cadre, comme sur la photo. Sur la droite. Vous pouvez essayer des techniques de cadrage, objets de police dans les coins de votre composition pour faire un cadre comme ici un livre, une carte postale et un couteau et du sucre. Parfois, j'utilise tous les renflements dirigés vers la composition centrale. Voyez comment la coupe traversée de la cuillère est dirigée vers le centre. Aussi, essayez d'engager vos objets les uns avec les autres. Comme ici, Spoon est placé partiellement sur le livre et non sur son propre. Maintenant, arrêtons brièvement sur l'angle, Grande Charente ation et la mise au point. 7. Angle, orientation d'image et focus: libre principaux angles différents que j'ai utilisés lorsqu'il est capturé dans la nature morte. Nos oiseaux d'angle Sha sont comme d'habitude, et je niveau achetée, donc l'angle montre qu'il est ce qu'il est. Vous capturez votre image sous un angle, en fonction de tout l'angle. Vous devrez peut-être tenir compte de l'environnement comme sur l'image de droite. La plupart du temps, les objets, si vous en utilisez plusieurs, seront superposés. Voyez comment le petit pot de Jim est derrière la tasse sur la photo de gauche. Donc, ce n'est pas Gordon de faire attention à ces emballages quelque part bien, mais quelque part pas comme cet exemple. Ce pot ne semble pas à sa place, donc l'image est mieux sans elle. vue de l'oiseau est prise directement d'en haut. Il s'agit de la façon dont vous placez vos sujets. La plupart du temps, ils étaient tous concentrés, donc tous étaient en parfait équilibre les uns avec les autres. Par exemple, l'image sur la gauche montre comment les conserveries placées contre le téléphone et le boîtier de l'appareil photo formant un triangle. Eh bien, golf en croix, euh, équilibre l'image avec des couleurs chaudes étant sur les côtés opposés de l'image. Parfois, si tu devais. Quelque chose de différent déteste. Certains éléments seront hors de portée, comme dans l'image de droite, alors considérez la haine des articles. Enfin, je niveau est un spectacle pris directement à votre objet comme un spectacle d'angle. Vous devrez également tenir compte de l'environnement dont nous avons parlé auparavant. Comme votre environnement deviendra finalement votre arrière-plan, ils peuvent considérablement changer l'image, comme dans mon exemple. Encore une chose. L' échange à peu près. Tu as une belle marque. Tu voulais une photo, alors tu vas avec ma petite boutique. Évidemment pris à cette belle photo. Si vous le faites, vous ne serez pas en mesure d'arriver à la boisson. Peut-être que vous n'avez pas besoin de continuer à charger, mais si vous utilisez un autre angle montré ou des oiseaux un fuchsia ou vous pouvez les utiliser, c'est transparent. Parlons maintenant de l'orientation. L' image ou l'inondation peut être un choix personnel. En ce moment, je suis beaucoup plus comme prendre des photos portrait de nourriture et encore comme. Mais avant que j'aime prendre les horizontales importantes. Aucune composition de votre image ne devra changer si vous passez d'une orientation à une autre. Et il est quelques objets devraient être déplacés pour faire une image équilibrée. L' exemple ci-dessous montre ce qui se passe si vous ne modifiez pas la composition lorsque vous modifiez votre orientation. L' image de droite n'a pas l'air très bien composée. Enfin, concentrez-vous. Rappelez-vous toujours ce que vous voulez que vos spectateurs voient en premier, quelle est la chose la plus importante et se concentrer sur elle ? Ici, j'ai pris deux photos, mais dans un œil, concentré sur la cuillère et dans l'autre sur la croix. Et la plupart du temps, je préférerais me concentrer sur l'élément qui est plus élevé. Donc normalement, en séance comme celle-ci, 90 % du temps je me concentrerais sur la traversée. 8. Exemple 1: Ok, laissez-moi vous montrer trois exemples de mon prof. Je commencerai par une simple vue d'oiseau. C' est à ça que j'ai l'air d'être assis. Fenêtres sur les nuances de gauche vers le bas. Je commence avec simple blanc par terre, chaque planche de bois, qui est une coquille d'un carton coupé cours e et le blanc joué avec à travers. Bien que je ne aime les couleurs et le plomb est bon à ces premières images en quelque sorte log dynamique J' ai donc essayé de placer tout devient de plus en plus opposé d'une porcelaine en les poussant dans des directions opposées . . Ça a toujours l'air assez ennuyeux. J' ai donc eu un peu de sucre brun, ce qui ajoute un intérêt mais a l'air un peu vieux. Et maintenant, j'ai l'impression que le coin inférieur gauche semble vide. Donc j'avais une cuillère là-bas. Tu te souviens que je t'ai parlé d'objets qui s'engagent les uns avec les autres ? Eh bien, je pense que vous pouvez le faire ici en plaçant la cuillère partiellement sur l'assiette. Il ajoute de la dynamique à l'image. Vous pouvez voir qu'en même temps j'ai dû les traverser, donc ça va équilibrer la cuillère. J' ai également remarqué que la décoration sur la plaque sur l'image précédente est cachée par la croix et donc enlever le jeu pour le rendre visible. Tout est au sujet des petites choses. Non, j'aime bien ce que j'ai. Mais en ce moment, la composition semble mieux si je recadre comme un carré comme des objets dans le maquillage de cadre pour presque un carré parfait. Je, cependant, voulais faire une Patricia, donc je suis plus sûr genre différent. Cette fois, il semble OK, mais maintenant encore une fois, je sens que la partie supérieure de l'enseignant est en quelque sorte plus lourde que le fond. J' ai donc mangé plus de sucre moulu ensuite, le filé. Je fais aussi le sucre blanc et brun au sommet plus salissant afin qu'il ne ressemble pas à j'ai essayé de coeur. Ce qui a parlé aux morts. Tu sais quoi ? Ajoutons plus de sucre. Maintenant. Je vous plais du sucre blanc sur la planche de bois et ensuite déplacé pour obtenir la soirée photo. Il s'agit de déplacer des objets et de trouver un bon équilibre entre eux, et j'arrête une photo. Neuf. Je suis très content, et il est important de s'arrêter à un moment donné ou vous allez perfectionner votre image toute journée. 9. Exemple 2: exemple. Numéro deux magasin Angle pour celui-là. J' ai décidé de faire une photo sombre. Ceux-ci sont vraiment populaires ces derniers temps, à en juger par les frais Instagram. Alors voici mon équipe. J' ai utilisé du papier de bureau comme un réflecteur et beaucoup de diffuseur aussi apporté la petite table en bois à la salle à manger juste pour vous montrer combien de fonctionnalité peut être améliorée avec un simple papier blanc, cette image montre quand rien n'est fait. Vous pouvez voir clairement que le côté gauche est très canard tandis que le côté droit est Willie. Sur la deuxième photo, j'ai utilisé un réflecteur mais je ne savais rien sur le côté droit. Le côté gauche a définitivement amélioré les ombres. Je suis aussi lourd et vous pouvez voir beaucoup plus de détails là-bas. Cependant, je voulais que le genre soit plus uniforme. J' ai donc utilisé du papier blanc sur le côté droit pour bloquer une partie de la vie de la fenêtre. La troisième fonctionnalité semble plus uniformément éclairée. Maintenant, j'ai trois articles pour commencer avec une tasse de café encore une fois, et Rachel caméra et à travers eux un gay. Je commence comme avant, juste en plaçant mes objets dans le cadre. Je ne pense pas que je ne puisse même pas appeler ça une composition à ce stade en ce moment, je n'aime pas que la caméra soit nettement plus élevée que le passage au carbone. Pour moi, cela semble déséquilibré. Donc, j'ai besoin de quelque chose pour laisser les articles sur la droite après avoir parcouru la maison, vérifier partout pour quelque chose approprié qui ne va pas seulement manger la tasse et la traversée, mais aussi une composition intéressante. Je trouve de vieilles lettres. Et c'est comme ça que je suis arrivé une photo à remarquer qui est allé réorganiser les éléments. Je place la tasse différemment. Eh bien, je n'aime pas à quoi ressemble la poignée ici. Ça rend l'image et ce désordre. Donc, je l'ai tourné autour pour écrire une image gratuite Now Number libre semble vraiment bon pour moi, mais j'adore ajouter des choses à l'image. J' ai donc décidé d'ajouter une cuillère dans le numéro quatre cuillère semble à peine visible car elle chevauche avec une personne. Je le prends du côté opposé, mais il est maintenant attraper beaucoup de comme rappeler la fenêtre dans mon installation sont sur la droite, donc je me suis installé avec une cuillère ou à peu près au milieu dans le numéro six. Encore une fois, j'aime le résultat mais je peux l'améliorer plus. Je veux ajouter plus tard au sein afin que la composition ne soit pas aussi linéaire qu'elle est maintenant. Donc, je drogue une enveloppe légèrement, et maintenant je suis totalement satisfait du nombre de résultats. C' est ma dernière image. Rappelez-vous, nous avons parlé de tous les objets de rodage dans les coups d'angle. Voici un exemple. Le reste de l'appareil photo en arrière-plan n'ajoute rien à l'image, donc la composition semble mieux sans elle. OK, quand vous faites toujours comme des coups de feu, vous finirez vraiment avec une seule photo. Habituellement, vous ferez beaucoup pendant que vous êtes assis, mais si vous voulez plus de variété en conséquence, essayez différentes cultures comme chapitre et approuve aujourd'hui près de la composition déjà existante . Mais qu'est-ce qui montre comment vous recadrez les éléments dans le numéro 11 ? Je ne crois pas avoir assez bien traversé la caméra, alors j'ai déménagé à gauche. Vous pouvez supprimer certains éléments et en capturer un ou deux seuls. 13 et 14 ressemble beaucoup comme un collage 10. Exemple 3: Ok, par exemple, numéro gratuit et je niveau magasin. Cette fois, j'ai décidé d'utiliser les fenêtres comme arrière-plan. C' est pourquoi je tire comme si mon installation avait l'air très bizarre. La raison pour laquelle je mets mon fond blanc sur le dessus d'un panier et une boîte en bois que la table dans la salle à manger est inférieure aux fenêtres, alambics et la couleur des taureaux sous ces fenêtres vole est couleur jaune PT, et je ne voulais pas annuelles que dans cette image particulière, donc j'ai dû élever mon ensemble assis. Aussi, vous pouvez me voir utiliser un autre panier comme endroit pour tenir mon réflecteur. Ces paniers sont vraiment polyvalents, et alors que nous parlons encore de réflecteurs, je tiens à souligner l'importance de la lumière réfléchie. Voici à quel point les images sont exaltées avec et sans réflecteur. D' accord, j'ai déjà arrêté la composition. Je l'aime beaucoup. La seule chose que je voudrais peut-être changer est la direction de la voiture pour que tout soit dirigé vers la mise en place centrale. En utilisant cette image comme exemple, Je voudrais vous montrer comment choisir vos couleurs après l'image, Bien que le bleu ne semble pas particulièrement mauvais ici. À mon avis, il est trop lumineux et attire l'attention de l'objet principal, qui est une marque rouge. Aussi, je tiens à répéter l'importance de l'environnement. Un simple changement d'un côté à l'autre peut faire ou casser l'image. L' image semble trop occupée, l'arrière-plan est trop sombre et les couleurs n'ont pas l'air bien avec une mise en place. donc attention à vos antécédents et à vos environs et restez simple. 11. Éditer: nous sommes à la lumière du programme mon aller à l'outil d'édition pour améliorer. Pourtant, comme les images, c'est l'image va travailler sur. C' est ce que nous obtiendrons. Donc, réinitialisons les paramètres correctement ? C' est le fichier original en ce moment il semble noir et insaturé. La raison principale est que je devrais inscrire les fichiers anciens et rouler un typiquement très noir par opposition aux choix J. Ok, je commence presque toujours par la correction de l'objectif. Je ne sais pas pourquoi j'aime juste l'image pour avoir le bon ancien Avant d'entrer dans détails, la section de correction de l'objectif est tout en bas ici je vais dans le profil et vérifier que activer corrections de profil. Habituellement, le programme identifie automatiquement la Thaïlande, mais avec mes 35 millimètres, ce n'est pas le cas. Alors j'ai choisi Nikon, qui est mon dernier de la liste déroulante. Maintenant, c'est hors du chemin. Je peux commencer par les paramètres d'exposition. Personnellement, je photos pour être une lumière et lumineux. Et en ce moment, je pense que mon image est un peu sombre être contraste Alexe Donc que les choses aimeraient . Je vais augmenter l'exposition jusqu'à voir 30 et je vais faire tomber les Contras à 25. Ouais, ça a l'air bien. Je pense que je veux encore ajouter un peu plus de contraste, mais je peux faire différemment en utilisant un pétrolier juste sous la courbe totale. Il y a un menu déroulant et il reste linéaire par défaut. J' ai juste un contraste moyen. Ok, ça a l'air mieux, mais toujours là. Voyons ce que nous pouvons faire sur les faits saillants et les blancs. Puisque j'ai beaucoup de couleur blanche dans l'image augmentant la diapositive Y et que nous avons accord, chacun des ne semble plus lumineux. Maintenant, nous allons aussi vers le haut les faits saillants. Mieux. Voici l'avant et l'après. Non, je pense que la conscience va bien. La femme va bien, mais je n'aime pas les ombres. J' adore le curseur de l'ombre tout droit ici, mais l'image est maintenant plus légère. Maintenant, je pense que les os blancs sont un gros côté plus frais. Donc d'abord, j'essaie l'orteil auto de la balance des blancs ici. J' aime les photos qui sont chaudes, surtout si c'est une image alimentaire. J' aime bien comment le vieux d'automne a travaillé ici, donc je vis en tel qu'il est. Mais si ça ne vous plaît pas, vous pouvez toujours utiliser des briquets ici. D' accord. Dans l'ensemble, j'aime les résultats, mais je ne veux pas que les couleurs soient plus prononcées. Une chose que je peux faire est d'aller à un curseur dynamique juste ici ou pour des résultats plus lointains. Je peux utiliser la situation toe comme ça, mais dernièrement, surtout si j'ai montré des couleurs similaires comme ici, rouges et oranges, j'irai couvrir les paramètres de collaboration. Ceux-ci peuvent être trouvés en bas des paramètres. J' ai augmenté le curseur de situation primaire rouge à environ 50. Ok, Presque un. J'aime les couleurs, mais je voudrais réveiller la couleur orange légèrement moins saturée et intense. Et au lieu d'entrer dans l'orteil de saturation ici, eh bien, légèrement augmenté les limites des oranges juste un peu. Enfin, nettoyons la mademoiselle. Vous pouvez voir de petits bateaux sur le blanc par terre que j'utilise ici et ici. Donc, cette affaire avec ceux qui utilisent l'orteil spectral. Parfois, vous devez réajuster le point de quelque chose et supprimez celui-ci sur le dessus de la croix. Très bien, voici l'avant et l'après un match. On n'a pas fait grand-chose. Nous n'avons utilisé aucune présence. En bref, avec juste une saturation accrue, augmenter l'exposition, en utilisant des blancs mettent en évidence l'explosion elle-même et les ombres et une confiance accrue 12. Faire un collage: Alors maintenant je vais vous montrer comment faire une collection. Habituellement, j'ai utilisé pour le spectacle à cet effet. Il y a un bogage gratuit appelé le panneau de type. Je quitterai le bateau de tête. C' est super facile et fait des collèges parfaits. Tout ce que tu as à faire, c'est ouvrir le noir ici. Si vous voulez faire deux Kalash vertical court utilisé en haut ou en bas option, allez dans le dossier où les images sont stockées, choisissez des taureaux et il a ouvert dans une fenêtre séparée. Cela vous permettra de les réorganiser. Par exemple. J' étais cette image pour être sur la droite là risqué et c'est fait. Vous avez juste à dire que vous ne vous sentez pas avoir Photoshopped. Une autre option que vous pouvez utiliser, bien qu'avec moins de contrôle, est l'application Gus. C' est une application gratuite à nouveau. Trouvez le dossier où sont vos images et cliquez sur ce que je peux entendre créer la classe en ce moment. Il a pris toutes les photos du dossier et vous avez juste besoin de sélectionner si rapidement. Oh, et puis il promeut toutes les images sont maintenant ici sur la gauche. Et tu n'as pas choisi ceux qui sont uniques. Juste de la drogue dans la zone de kalash. Ok, Cela ne semble pas bon, donc nous devons changer la page Ancien dans les paramètres ici. L' option d'écran standard est normalement la meilleure pour les images verticales, mais vous pouvez choisir ce que vous sentez le plus curable. Assurez-vous que votre distribution d'image est dit orteil. Je serais d'accord. Tom Matzzie. Je voudrais séparer légèrement les images, donc je vais à un grand espacement et je déplace légèrement le curseur vers la droite. Bien. En passant, vous pouvez également faire des affrontements avec des images horizontales. Obtenez moins. Retirez ceci et choisissez les images horizontales comme ceci. N' oubliez pas de changer le passage à l'orientation. Maintenant, vous avez juste besoin d'exporter le collège en appuyant sur. Créez le fond de l'université et vous avez terminé. 13. PROJET DE CLASSE: Parlons maintenant de votre projet pour ce projet. Je vous mets au défi de faire deux photos de vos petits déjeuners que vous pouvez faire pour arriver à deux photos différentes de la même configuration. abord, utiliser différents angles, ledit essayer différent paysage Dacian Iran, portrait ou même carré. Trois. Travailler pour différentes techniques de composition. Espace négatif contre sentir votre ami. Et n'oublie pas la règle des tiers. Essayez de créer le mouvement. Quatre. Capturez les détails de l'image en réalisant un recadrage serré de la capture et des éléments séparément et cinq. Enfin, n'oubliez pas de prendre votre petit déjeuner. Tu le méritais sûrement. Amusez-vous et j'ai hâte de voir vos résultats dans la galerie de projets. 14. Félicitation: Félicitations. Tu l'as fait pour toute la classe. Nous avons couvert beaucoup d'informations. Et si vous êtes un débutant, ne soyez pas submergé. Faites une étape par étape, commençant par la lumière hors cours. J' espère vraiment que vous pourrez faire bon usage des conseils et des dignités discutées et faire le projet parce que la pratique le rendra parfait. Bonne chance.