Personnages d'été mignons et colorés Kawaii | Dessin Procreate pour les débutants

1. Introduction: Bonjour à tous, je suis à l'université et j'entre dans ce cours. Nous allons dessiner quelques illustrations culinaires estivales. Ces cours ne nécessitent aucune expérience préalable ou blagues offensantes partiront de zéro, et nous utiliserons des techniques simples tout au long du processus. Tout ce que tu verras se produira. Procreate. Cependant, vous pouvez avoir d'autres logiciels ou vouloir essayer trois matériaux supplémentaires. Vous êtes invités à nous rejoindre si vous êtes prêt à commencer, allons-y directement. 2. Popsicle : base avec des formes simples: Commençons notre cours en décidant quel type de toile nous allons utiliser. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'un canevas carré très simple, car largeur et la hauteur des pixels représentent 2 048 grands ensembles, S pour dpi ici, 300 et S pour le profil de couleur. Il est défini comme SRGB avec ce faible nombre. Quand tout sera terminé, cliquons sur OK et nous serons redirigés vers notre nouveau canevas. Et maintenant, nous devons décider du type de couleurs que nous allons utiliser pour toute la classe. Il peut accéder à l'onglet Projet et ressources. Vous pouvez télécharger la palette de couleurs et suivre. Et quand vous l'aurez fait, passons directement à nos palettes de couleurs et nous verrons ce que nous avons ici. Nous avons ici deux options pour utiliser ces couleurs : la vue compacte et les cartes. Nous utiliserons des voitures parce qu'elles ont toutes les couleurs, noms et qu'elles sont prêtes à être utilisées. Et pendant que nous en sommes encore à nos palettes de couleurs, sélectionnons la première couleur pour notre première illustration. Et notre première illustration sera un popsicle. Je passe à la toute première couleur du tout premier rang avec le nom Popsicle Body. Et nous allons appuyer dessus pour sélectionner. Maintenant que nous avons sélectionné la couleur, allons-y et sélectionnons le pinceau. entrons donc dans la bibliothèque de pinceaux. Nous allons dans le dossier de calligraphie et nous choisissons un pinceau monoligne. Lorsque nous les avons, les registres des pinceaux vont vers la gauche, vers le curseur supérieur et nous ajustons la taille de notre pinceau. Maintenant, vous pouvez le laisser à environ 15, peut-être dix pour cent. Si vous voulez opter pour quelque chose d'un peu plus fin, allez-y. Mais essayez de vous assurer que vous pouvez voir cette ligne que vous avez sur votre toile. Maintenant que tous les préparatifs sont terminés, les registres commencent à créer notre première forme. Et notre première forme sera un cercle très simple. Et nous le ferons sans tenir notre crayon Apple sur notre toile. Allons-y et essayons de le faire à la fin de la ligne. Tenez votre Apple Pencil et vous verrez que votre forme est maintenant un peu meilleure. L'outil que nous utilisons actuellement s'appelle l'outil de mise en forme rapide. Mais vous pouvez également remarquer que nous avons une ellipse ici et que nous aurons besoin d'un cercle parfaitement rond pour le faire sans tenir notre crayon Apple, nous devrons tenir un de nos doigts sur l'écran . Vous pouvez maintenant voir que vous avez aligné votre forme sur un cercle parfaitement rond. Vous pouvez également remarquer que si vous déplacez votre Apple Pencil d'un côté à l'autre, vous le redimensionnerez simplement de haut en bas. Pour l'instant, légiféré comme quelque chose qui n'est ni trop grand ni trop petit. Et lorsqu'ils seront satisfaits de tout ce qui se trouve ici, laissons de côté tout ce que nous détenons actuellement. Et maintenant, nous avons un plan parfait. Et cela signifie que nous pouvons ajouter un aperçu des couleurs. Nous allons donc aller dans notre coin supérieur droit et nous allons glisser-déposer la couleur dans cette partie centrale. Vous pouvez maintenant voir que nous avons un champ d'éléments parfaitement parfait, mais qui ne ressemble pas à un popsicle, n'est-ce pas ? Cela signifie donc que nous devrons ajouter plus de détails et nous le ferons sur les différentes couches. Tout d'abord, nous allons commencer par créer un rectangle en bas. Passons donc à nos couches et créons une couche supplémentaire en appuyant sur l'icône plus. Maintenant, lorsque nous aurons cette couche et qu'elle sera sélectionnée, nous irons à notre gauche et nous sélectionnerons cette icône avec un ruban S. Lorsque vous l'aurez fait, vous verrez que vous avez un petit panneau en bas, et nous utiliserons le rectangle ici. Nous allons donc appuyer dessus. Cet outil s'appelle l'outil de sélection. Et avec ces deux éléments, nous allons créer la sélection. Tout d'abord, allons sur le côté gauche de notre ellipse et nous allons commencer à créer la sélection ici. Nous, je défends leurs droits jusqu'à ce que nous atteignions le côté opposé. Vous n'avez pas besoin d'être très précis ici. Essaie juste de faire la sélection comme ça. Lorsque vous l'avez, nous devons recolorer et nous pouvons le faire de deux manières différentes. La première consiste à accéder à ce panneau sur les tableaux et à appuyer sur le champ de couleur. Mais cela pourrait être un peu délicat plus tard car nous allons créer différentes sélections. Et lorsque nous allons créer cela, ils seront colorés au début. Cela peut donc être un peu confus. Utilisons donc une autre option pour recolorer cette sélection. Tout d'abord, nous allons simplement appuyer une fois de plus sur le champ de couleur pour nous éloigner de ces pièces à colorier que nous avons fabriquées. Et nous irons dans notre coin supérieur droit et nous allons simplement glisser-déposer la couleur à l'intérieur de cette sélection. Alors maintenant, quand nous l'avons fait, nous allons tout désélectionner en appuyant sur l' icône du ruban R S une fois de plus. Et il va falloir ajuster notre feuille. Nous avons besoin que notre glace soit assez solide, donc nous n'avons pas besoin de nous arrêter ici entre les éléments. Nous allons donc le faire de cette façon. Nous allons aller sur la touche fléchée ou en haut à gauche et nous allons appuyer dessus. Nous utiliserons une méthode uniforme et nous activerons Snapping. Donc, tout d'abord, appuyez sur la capture, allez sur cette petite bascule avec capture et activez-la. Ce que nous devons faire. Tout d'abord, les registres passent par le côté droit et nous irons au nœud central que nous avons sur la droite, et nous le déplacerons simplement vers la droite. Vous pouvez voir que lorsque nous accrochons ces moutons à un précédent, vous aurez cette ligne qui va verticalement et une autre ligne qui va horizontalement. Cela signifie que nous faisons tout correctement. Donc, quand nous l'aurons sur la droite, continuons à faire la même chose sur la gauche. Nous allons donc dans nos nœuds centraux et nous le déplaçons simplement vers la gauche jusqu'à ce que nous voyions cette ligne qui va verticalement et cette ligne qui va horizontalement. Quand nous l'avons, Ledgers, désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Maintenant, nous avons de bons résultats, mais nous devons aussi travailler dessus, donc ces coins, nous voulons les rendre très mignons, ce qui signifie que nous voulons les contourner. Mais d'abord, passons à nos couches. Et combinons ensemble ces deux couches qui font partie de nos formes. Pour ce faire, il va falloir passer en haut. Nous devrons appuyer dessus et sélectionner Fusionner vers le bas. Et maintenant, tout ce que nous avons lié à notre base de glace se trouve sur une seule couche et nous pouvons entrer , nommer cette couche pour notre commodité, nous devrons appuyer sur cette couche et nous allons vous devez sélectionner Renommer pour le nom. Allons-y avec une base de sucettes glacées. Et tant que nous en sommes encore là plus tôt, créons une couche supplémentaire pour appuyer sur l'icône plus. Nous pouvons travailler dans nos coins manuellement, ou nous pouvons le faire d'une manière différente. Faisons-le de différentes manières. Tout d'abord, nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner une nouvelle couleur qui est le contraste. Ainsi, par exemple, popsicle shadow. Avec cette couleur, nous allons créer un mortel, une ellipse ou un petit cercle. Ce cercle sera un peu mieux. Alors allons-y et créons ce petit cercle. Tenez votre Apple Pencil à la fin de la ligne et, pour former un cercle parfaitement rond, maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Ajustez la taille , essayez de la rendre pas trop grande quand vous avez quelque chose comme ça, ajoutons simplement la couleur à l'intérieur de cet élément. Encore une fois, nous allons dans le coin supérieur droit et nous ajoutons un dragon et y déposons la couleur. Ainsi, lorsque nous aurons cette forme, nous devrons procéder comme suit. Nous allons accéder à notre touche fléchée ou en haut à gauche, et nous allons simplement déplacer cette forme vers le coin que nous avons en bas. Et nous devrons parfaitement ajuster cette forme jusqu'à ce que vous voyiez une ligne verticale et une horizontale lorsque vous l'avez Désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et quand nous l'aurons d'un côté, faisons simplement une copie de cette petite ellipse et nous la placerons sur les côtés opposés. Nous allons donc passer à nos couches et nous allons échanger cette couche avec le cercle de droite à gauche. Ici, nous allons sélectionner les doublons. Et maintenant, vous pouvez voir que vous avez cette même couche avec la même forme. Elle se trouve au même endroit. Nous devrons le déplacer du côté opposé. Nous allons donc appuyer sur notre touche fléchée et nous la déplaçons simplement vers la droite lorsque nous voyons cette ligne qui va verticalement, et lorsque nous voyons trois lignes qui vont horizontalement, nous maintenons Apple Pencil, et quand nous sommes prêts, nous désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et maintenant, il va falloir revenir à nos couches. Et nous allons combiner ces deux couches avec les cercles ensemble et nous savons comment procéder. Nous devrons passer à la couche supérieure. Nous devrons appuyer dessus et sélectionner Fusionner vers le bas. Maintenant, nous allons procéder comme suit. Nous allons accéder à cette couche avec nos deux cercles. Nous allons appuyer dessus et choisir, Sélectionner. Nous aurons ce petit panneau en bas. Et ici, nous devrons sélectionner Inverser lorsque vous verrez ces lignes mobiles traverser ces formes de nos cercles, c'est ce dont nous avons besoin. Maintenant, ce que nous allons faire, passer à nos couches lorsque ces deux formes seront sélectionnées, et nous passerons à notre couche précédente, la base des sucettes glacées. Nous allons donc le sélectionner. Une fois que nous avons sélectionné, prenons un outil de gomme. Zoomons sur notre canevas et nous irons sur ces coins et nous les traiterons de manière très précise lorsque vous serez les traiterons de manière très précise prêt avec le premier, passons à l'angle opposé passons à l'angle opposé et faisons la même chose ici. Lorsque vous êtes prêt, registres, culpabilité et désélectionnez tout en appuyant sur icône du ruban R S une fois de plus. Et maintenant, nous pouvons revenir à nos couches et nous pouvons masquer notre couche avec ces deux cercles. Pour ce faire, nous devrons accéder à cette couche et appuyer sur cette petite case à cocher sur la droite. Et maintenant, nous avons une base de sucettes glacées parfaite. Donc, ce que nous allons faire maintenant, créer une couche supplémentaire et ajouter plus de détails au corps de nos sucettes glacées. Passons donc à l' icône plus et nous allons appuyer dessus. Lorsque nous aurons cette couche, les registres accèdent à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom popsicle inner ends. Lorsque vous aurez saisi cette couleur, nous allons simplement créer une autre sélection pour nos pièces intérieures. Tout d'abord, assurons-nous travailler sur notre nouvelle couche. Et quand nous l'avons fait, nous revenons à notre icône du ruban S. Appuyez donc dessus et nous utiliserons une sélection rectangulaire. Nous allons passer à la partie centrale de notre petite forme ici, et nous allons créer la sélection comme ça. Vous pouvez jouer avec la largeur, vous pouvez jouer avec la hauteur. Tout dépend de vous. Essaie juste de ne pas en faire trop. Quand tu as quelque chose comme ça. Ajoutons simplement la couleur à l'intérieur. Nous allons donc dans notre coin supérieur droit et nous ajoutons glisser-déposer les informations sur les couleurs lorsque vous les avez. Désélectionnons tout en appuyant sur icône du ruban R S une fois de plus. Et maintenant, nous devons ajuster nos angles. Nous voulons les contourner. Nous allons le faire sur une couche différente. Donc, tout d'abord, nous revenons à nos couches et nous appuyons sur l'icône plus pour créer une autre couche par-dessus. Sur cette couche, nous travaillerons avec la même couleur et nous irons en haut de la forme de notre rectangle, et nous ajouterons un cercle ici. Allons-y et faisons-le manuellement. Tenez votre Apple Pencil au bout de la ligne. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour former un cercle parfaitement rond. Et quand vous l'aurez, dévoilons la scène ARAF et mettons la couleur à l'intérieur. Nous allons dans notre coin supérieur droit et nous ajoutons le glisser-déposer de la couleur. Et maintenant, nous devons ajuster la forme et combiner ces deux formes ensemble sans espaces ni étapes. Nous devrons donc revenir à notre touche fléchée. Nous devrons ajuster la taille. Nous devrons la réduire jusqu'à ce que nous obtenions cette ligne qui va du haut vers le bas sur la droite d'abord, puis nous ferons de même sur la gauche. Nous devrons nous assurer que notre forme en haut a la même taille, que notre largeur sur les éléments en bas. Alors maintenant, quand nous l' aurons, nous devrons déplacer cette forme vers le bas. Nous recherchons ces croix. Vous aurez trois lignes descendantes. De plus, vous aurez une ligne qui va horizontalement. Lorsque vous n'avez pas dirigé, désélectionnez tout en accédant à notre hiérarchie une fois de plus. Et lorsque nous aurons cette forme en haut, nous devrons faire une copie de ces petits éléments et la déplacer vers le bas. Nous allons donc revenir à nos couches et nous allons remplacer cette couche par notre petit cercle, le rose, de droite à gauche, choisissant Dupliquer. Maintenant que nous avons cette nouvelle couche, nous revenons à notre touche fléchée et nous déplaçons simplement cette forme vers le bas de la même manière qu'auparavant. Nous recherchons cette croix. Vous avez trois lignes descendantes et une ligne horizontale. Quand vous l'aurez, Ledgers, désélectionnez tout en accédant désélectionnez tout en accédant à notre hiérarchie une fois de plus. Maintenant, nous devrons revenir à nos couches et combiner les trois feuilles qui appartenaient à la partie intérieure. Donc, tout d'abord, nous discutons de la couche supérieure avec nos éléments roses. Nous appuyons dessus et nous choisissons Merge Down et nous le ferons une fois de plus. Appuyez donc sur la couche, choisissez fusionner vers le bas et nous pouvons renommer cette couche en choisissant son nom. Parties intérieures, appuyez sur la couche et choisissez Renommer. Maintenant, lorsque nous aurons cette forme sur la gauche, nous devrons en faire une copie sur la droite. Et nous procéderons de la même manière qu'avant. Nous allons passer à cette couche avec la partie intérieure. Nous allons le faire glisser de droite à gauche et nous choisirons Dupliquer. Maintenant que nous avons cette forme, nous revenons à notre hiérarchie en haut à gauche et nous déplaçons notre forme vers la droite. Encore une fois, nous suivons trois lignes qui vont horizontalement ici. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, légende, désélectionnez tout en chauffant notre touche fléchée et nous reviendrons à nos couches et nous combinerons ces deux couches ensemble. Allez donc dans la partie supérieure, appuyez dessus et choisissez Fusionner vers le bas. Maintenant, assurons-nous que ces deux formes se situent au milieu de notre forme en bas, la base du popsicle. Encore une fois, avec cette couche sélectionnée, nous devrons accéder à notre touche fléchée. Nous utilisons le snap et nous devrons trouver cette ligne qui va à la verticale lorsque vous l'avez, c' est-à-dire que votre forme est juste au centre. Maintenant, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée et nous sommes prêts à ajouter cette coche. Nous allons donc le faire de la même manière qu'avec les pièces intérieures. Tout d'abord, nous créons notre nouvelle couche en appuyant sur l'icône plus, et nous allons créer la sélection. Donc, encore une fois, allez dans l'icône du ruban S, sélectionnez une sélection rectangulaire, allez en bas et créez le rectangle ici, encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille, la largeur, avec tout ici. Lorsque vous aurez ce choix, nous devrons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner une couleur différente. Cette fois, ce sera du stick à sucettes glacées. Nous allons sélectionner la couleur et glisser-déposer la couleur à l'intérieur de notre sélection. Maintenant, quand nous l'avons, on prétend chauffer l'icône du ruban S une fois de plus pour tout désélectionner. Et nous devrons travailler dans nos moindres recoins. Et nous savons comment faire. Nous devrons revenir à nos couches et créer une couche supplémentaire au-dessus. Lorsque nous avons cette couche, nous allons vers le bas et nous créons un cercle ici. Donc, de la même manière qu'auparavant, en utilisant la même couleur, nous créons la forme. Nous tenons notre crayon Apple à la fin et nous maintenons l'un de nos doigts sur l'écran. Maintenant, ajustons la taille peut-être un peu, et nous allons faire glisser et déposer la couleur en vue. Maintenant, lorsque nous aurons cette forme, nous reviendrons à notre touche fléchée et nous l'ajusterons. Donc, tout d'abord, assurez-vous qu'il a la même taille que celle que nous avons pour notre bâton. Si vous devez ajuster la taille, allez simplement sur les côtés et ajustez ces nœuds jusqu'à ce que vous voyiez la ligne et placez vos petits éléments de la manière dont vous les voyez se croiser. Vous aurez donc trois lignes verticales et une ligne horizontalement. Lorsque vous l'aurez, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et nous allons passer à nos couches et combiner ces deux couches qui appartiennent à notre stick, appuyant sur la couche en haut et en choisissant Fusionner vers le bas. De plus, nous pouvons simplement renommer cette couche. Il suffit de taper dessus. Ledgers appuie sur Renommer, puis cochez les titres. Vous pouvez voir que cette couche se superpose à notre popsicle. Nous devrons donc déplacer cette couche sous les grands livres lorsque cette couche sera sélectionnée, nous la maintiendrons et nous la déplacerons simplement vers le bas sous notre base de sucettes glacées. Et maintenant, nous avons une base parfaite pour notre popsicle. Dans la prochaine partie, nous ajouterons plus de détails. 3. Popsicle : ombres et faits saillants: Avant de commencer cette partie legis, assurez-vous que notre bâton est au milieu. Nous savons comment procéder. Tout d'abord, nous devrons nous assurer que notre couche avec cette coche est sélectionnée. Et lorsqu'il est sélectionné, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping. Et ce que nous recherchons, c'est cette ligne qui va de haut en bas lorsque vous n'avez pas dormi, suffit de tout désélectionner en appuyant une fois de plus sur notre Eric you. Nous sommes maintenant prêts à ajouter des ombres. Revenons donc d'abord à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une couleur différente. Cette fois, ce sera Stick Shadow. Appuyons donc dessus pour sélectionner quand nous aurons une nouvelle couleur. Revenons à nos couches et nous devrons créer une couche supplémentaire au-dessus. Nous sélectionnons donc cette couche avec cette coche, nous appuyons sur l' icône plus et tout de suite, allons la renommer en ombre. Nous ajoutons donc du tapotement sur la couche et nous choisissons Renommer. Nous devons maintenant préparer cette couche. Nous ne voulons pas ajouter plus de détails. Nous voulons travailler uniquement sur les zones que nous avons sur la couche précédente. Donc, sur notre couche avec cette tique. Donc, ce que nous devons faire, nous devrons accéder à cette couche avec une ombre en bâton. Nous devrons appuyer dessus et choisir un masque à clipser. Et maintenant, si nous allons simplement sur notre toile et si nous essayons de peindre quelque chose, vous verrez que nous ajoutons détails uniquement sur cette tique, et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Mais nous devrons également préparer cette couche. Nous devrons modifier les modes de fusion. Les modes de fusion permettent à vos couches d'interagir les unes avec les autres de différentes manières . Ils contribuent donc à différents effets visuels. Et lorsque nous créons une ombre, nous devrons utiliser le mode de fusion multiple pour accéder à ce menu du mode de fusion, nous devrons accéder à cette icône et nous devrons appuyer dessus. Vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de titres. Ce que nous devons trouver, c'est de multiplier les modes de mélange. Lorsque nous l'avons, nous devons également modifier le niveau d' opacité de notre couche. L'opacité est la transparence de vos objets. Nous devrons donc passer à ce slider. Il va falloir le récupérer. Et laissons la valeur 50 % si elle est un peu trop claire pour nous, ou si elle est trop pâle, nous pouvons toujours revenir à ce curseur et régler le niveau d'opacité. Donc, lorsque tout est prêt, les allégations reviennent à notre toile. Augmentons la taille de notre pinceau. Nous passerons sous notre corps de popsicle jusqu'à cette tique et nous ajouterons l' ombre comme ça. Si vous souhaitez ajuster le degré d'opacité, vous devez revenir à vos calques. Vous devrez accéder à cette couche du dictionnaire, appuyer sur l'icône et régler le niveau d'opacité. Donc, si vous allez vers la gauche, ce sera un peu trop pâle. Si vous allez vers la droite, il fera plus clair. Donc, pour moi, 50  % fonctionnent parfaitement. Et lorsque vous avez la première couche d'ombre et que vous passez simplement à la base de la glace, créons une autre ombre ici. Donc, tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner une couleur différente. Cette fois, ce sera Popsicle Shadow. Appuyons dessus pour le sélectionner. Maintenant, une fois de plus, nous revenons à nos couches. Nous sélectionnons toutes les heures avec une base de sucettes glacées et nous créons une couche supplémentaire au-dessus. Renommez-le en «  popsicles shadow ». Maintenant, nettoyons cette couche pour la remplacer par la précédente. Nous tapons donc sur la couche. Nous choisissons un masque à clipser. Nous allons maintenant revenir à cette icône et choisir plusieurs modes de fusion pour le niveau d'opacité, moins pour l'instant, le régler à 50 %. Et maintenant, nous allons passer à notre Toile. Nous irons dans la partie inférieure de notre popsicle et nous créerons une forme bancale comme celle-ci. Lorsque nous aurons cette forme, nous passerons simplement en dessous et, manuellement, nous la récupérerons. Si vous pensez que cette ombre est trop claire, nous devrons revenir à notre couche d'ombre Popsicle. Nous allons entrer dans cette petite fenêtre. Nous appuyons sur l'icône et nous modifions l'opacité. Pour l'instant, laissons-le à 25 %. Si vous pensez que quelque chose fonctionne mieux pour vous, allez-y, et nous en aurons fini avec les ombres. Maintenant, allons-y et ajoutons quelques points forts. Nous procéderons de la même manière, mais nous utiliserons un mode de fusion différent. Commençons par consulter nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une couleur différente. Cette fois, ce seront les points forts des sucettes glacées. Appuyons dessus pour le désélectionner. Maintenant, lorsque nous aurons la couleur, nous en revenons à nos couches et nous allons nous en tenir. Tout d'abord, passons à l'ombre du bâton et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Nous appuyons donc sur l'icône plus et nous la renommerons en surlignage du stick. Appuyons donc dessus et choisissons Renommer. Nous devrons maintenant nettoyer cette couche de notre Stieg et nous ferons de la même manière qu'auparavant. Nous tapons donc toutes les heures et nous choisissons un masque de découpe. Et maintenant, il va falloir sélectionner un autre mode de mélange. Nous allons donc entrer dans cette icône et cette fois nous allons sélectionner «  Ajouter des modes de fusion ». En ce qui concerne l'opacité, fixons-la à environ 20 %. S'il devient trop clair ou trop pâle, nous pouvons toujours revenir ici et l'ajuster. Maintenant, revenons à notre toile et nous partons de cette coche. Nous allons donc sur l' un des côtés et nous créons nos points forts. Ainsi, par exemple, nous pouvons aller vers la droite et commencer par créer une ligne très simple comme celle-ci. Nous pouvons le maintenir à la fin pour créer une meilleure ligne. Et quand nous l'avons, nous pouvons simplement passer en dessous et mettre un petit point ici. Et nous en avons terminé avec notre petit point fort pour cette coche. Continuons maintenant en ajoutant nos points forts au corps de notre popsicle. Nous allons donc faire de la même manière qu'avec cette coche pour accéder à nos couches, accéder à la couche d' ombre à sucettes glacées accéder à la couche d' ombre à sucettes glacées et appuyer sur l'icône plus, renommer en surlignements de sucettes glacées. Nettoyons cette couche de notre base de sucettes glacées afin de la tapoter. Nous choisissons un masque à clipser. Et encore une fois, nous passons à l'icône n. Nous choisissons des modes de fusion. Et pour l'instant, laissons-le à 20 %. Nous allons maintenant passer du côté opposé à notre ombre et nous allons commencer à créer nos points forts. Alors, par exemple, poursuivons nos points forts. Sur la droite, nous allons simplement zoomer sur notre toile et nous allons répéter cette forme que nous avons ici. Alors allons-y et créons la courbe. Encore une fois. Vous pouvez maintenir votre Apple Pencil à la fin de la ligne pour créer une meilleure courbe si vous souhaitez l' ajuster encore plus, allez dans Modifier la forme ou en haut. Vous trouverez ici quelques nœuds que vous pouvez modifier. Et cela signifie que vous pouvez ajuster votre forme à votre guise. Lorsque vous êtes satisfait de régler ces petits nœuds, il vous suffit de taper sur l'écran avec l'un de vos doigts. Lorsque nous avons cette petite courbe, registres passent en dessous et nous y mettons un petit point. Maintenant, si vous souhaitez ajouter d'autres surlignements, allez-y. Par exemple, nous pouvons ajouter un autre surlignement qui ira verticalement. Et quand il sera dirigé, il suffit d'ajouter un autre point fort et il sera en dessous plus tôt avec notre partie intérieure. Donc, ce que nous devons faire, nous devons revenir à nos niveaux. Nous allons passer à la couche interne de notre pièce et nous en ferons une copie. Nous faisons donc glisser cette couche de droite à gauche. Nous avons choisi Dupliquer et nous devrons définir cette couche comme modes de fusion Ed. Nous allons donc dans l'icône n, nous allons ajouter des modes de fusion et nous ajustons l'opacité à 20 %. Nous devrons sélectionner une couleur différente de cette pièce. Donc, ce que nous pouvons faire, nous pouvons simplement essayer d'aller notre coin supérieur droit et nous pouvons simplement glisser-déposer la couleur dans ces zones. Mais il se peut que ce ne soit pas très réussi car vous aurez probablement quelques lignes. Nous pouvons le faire d'une manière différente. Nous devrons accéder à cette couche qui soit B1, qui est définie comme dans les modes de fusion, nous devrons appuyer dessus et nous devrons choisir Alpha Lock. Il fonctionne de la même manière qu'un masque de découpage, mais il se trouve sur la même couche. Nous ajouterons donc les détails uniquement sur les zones que nous avons sur cette couche. Maintenant, augmentons la taille de notre pinceau et nous passerons revue ces formes et nous les recolorierons lorsque vous l'aurez fait. Nous allons revenir à nos couches et nous devrons placer cette couche avec nos reflets en dessous plus tôt avec la partie intérieure. Pour notre commodité, les allégations entrent dans cette couche avec la partie intérieure et ajoutent un mode de fusion ou des surlignages comme points forts. Donc, en appuyant dessus, choisissez un nom de tableau et seul a1 surlignera les extrémités. Nous devons donc maintenant saisir cette couche et placer sous nos parties internes. Faisons-le simplement glisser vers le bas. Vous pouvez maintenant voir que nous n'avons rien ici et c'est parce que nous l'avons découpé à une couche précédente. Vous pouvez voir qu'il y a une petite flèche et qu'il faut s'en débarrasser. Nous devrons donc appuyer sur cette couche et choisir un masque de découpage dans la liste. Vous pouvez voir n'importe quelle différence dès maintenant car nous avons cette couche juste en dessous de notre partie interne et nous n'aurons qu'à la déplacer un peu. Ainsi, lorsque cette couche est sélectionnée, nous allons utiliser notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping. Nous allons simplement le déplacer en diagonale vers le bas. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, désélectionnez simplement tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et maintenant, nous en avons presque fini avec notre popsicle. La dernière chose que nous devrons ajouter est le visage, et nous le modifierons dans la partie suivante. 4. Popsicle : caractéristiques faciales: Commençons par consulter nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom ice. Appuyons sur S3 Select. Et quand nous aurons la couleur, revenons à nos couches. Nous allons accéder à la couche interne de la pièce et appuyer sur l'icône plus pour créer une nouvelle couche sur le dessus. Passons maintenant à la façon de le renommer Nous allons donc appuyer dessus et choisir Renommer. Nous allons opter pour un titre : traits du visage. Et une fois cette couche terminée, nous allons d'abord augmenter la taille de notre pinceau. Nous irons dans la partie gauche et nous mettrons le premier point pour notre premier Je sélectionne, il suffit d'y aller et de le faire. Vous pouvez ajuster la taille des traits de votre visage à votre ligand. Maintenant, quand nous aurons le premier i, nous ajouterons le copilote et nous le mettrons de l'autre côté. Revenons donc à nos couches et nous échangerons cette couche avec les traits du visage de droite à gauche. Nous allons choisir Dupliquer. Maintenant, avec cette nouvelle couche, avec les traits du visage, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme. Nous utilisons le snapping et nous déplaçons notre deuxième œil vers la droite. Nous suivons nos trois lignes horizontales. Cela signifie que nous mettons notre navire sur la même ligne que nos éléments précédents. Lorsque vous êtes satisfait la distance entre les yeux, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et maintenant, nous allons revenir à nos couches et nous allons combiner ces deux couches ensemble. Nous allons donc en haut de la liste. Nous sommes en train de taper dessus et nous choisissons le Merge Down. Et nous devrons nous assurer que nos yeux sont bien au centre. Donc, une fois cette couche sélectionnée, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping et nous recherchons cette ligne qui va de haut en bas. De plus, vous pouvez simplement trouver la ligne qui va horizontalement. Et cela signifie que vous placez les traits de votre visage au centre de l'ensemble de la forme. Donc, lorsque vous êtes satisfait du placement, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée une fois de plus. Et maintenant, quand les yeux seront tournés, il suffit d'ajouter une petite bouche Smiley et nous le ferons sur une autre couche. Revenons donc à nos couches. Appuyez sur l'icône plus et nous allons réduire la taille de notre pinceau. Par exemple, nous pouvons le laisser à 15 % ou si cela ne vous convient pas, vous pouvez simplement ajuster la taille à votre guise. Ce que nous allons faire. Nous allons passer entre les yeux et créer les planches et une partie du cercle ou de l'ellipse. Alors allons-y et essayons de le faire. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil au bout de la ligne pour lui donner une meilleure forme. Et lorsque vous l'avez, des registres s'assurent qu'il se trouve au milieu. Nous revenons donc à nos couches. Nous veillons à ce que cette couche soit sélectionnée. Nous revenons à notre touche fléchée et nous utilisons une méthode et une capture uniformes. Et nous cherchons cette ligne qui passe par le centre. Et nous pouvons également trouver cette zone lambda horizontalement. Et cela signifiera que nous sommes au milieu entre nos yeux. Lorsque vous êtes satisfait de l'emplacement de votre bouche , désélectionnez tout en appuyant sur la touche fléchée, nous pouvons revenir à nos couches et combiner ces deux couches ensemble. Vous allez donc dans la partie supérieure, vous appuyez dessus, choisissez Fusionner vers le bas, et nous devrons ajouter deux autres éléments. Tout d'abord, ajoutons les reflets aux yeux. Revenons à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom IS Highlights. Lorsque nous avons cette couleur, nous grossissons et nous diminuons la taille de notre pinceau. Et tout d'abord, nous allons aller dans notre œil gauche et nous allons mettre le premier point ici. Passons par le haut et nous allons mettre ces points. Lorsque vous aurez les premiers points, passons à droite et nous essaierons de le placer sur la même ligne, et nous essaierons de le placer à la même distance du haut lorsque vous l'aurez, le la dernière chose que nous ajouterons ici, ce sont les joues sous la glace. Nous allons donc revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur avec le nom popsicle cheeks. Augmentons un peu la taille de notre pinceau et nous passerons sous les yeux et nous pourrons choisir de créer ces petites lignes pour nos joues, peut-être une petite ellipse. Ou si nous le voulons, nous pouvons simplement mettre deux points et ce seront nos joues pour nous laisser partir et essayer de créer ces poussins. Comme toujours, vous pouvez tenir votre Apple Pencil à la fin de la ligne pour créer une meilleure forme et le manger pour l' ajuster encore plus, allez dans Modifier la forme en haut. Ici, nous pouvons le réduire ou vous pouvez le déplacer. J'ai essayé de rendre les joues égales des deux côtés. Et lorsque vous êtes satisfait des résultats, il suffit de taper sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous en avons terminé avec notre première illustration. Mais avant de terminer cette illustration, revenons à nos couches et combinons toutes ces couches au sein du groupe. Donc, ce que nous devons faire, nous devrons sélectionner chaque couche qui appartient à notre Popsicle et nous devrons d'abord la sélectionner, vous pouvez voir que la première couche est déjà sélectionnée et nous devra passer en dessous. Nous devrons faire glisser la couche de gauche à droite. Maintenant, deux couches sont sélectionnées et nous devrons faire la même chose avec le reste des couches. Alors allons-y et faisons-le. Lorsque nous avons sélectionné toutes les couches, passons par le haut et appuyons sur Grouper. Maintenant, nous pouvons accéder à ce nouveau titre de groupe et le renommer. Donc, en appuyant dessus et en choisissant Renommer, nous choisissons le nom popsicle. Et pour plus de commodité, nous pouvons réduire ce groupe en cliquant sur cette petite icône près de la case à cocher. Passons maintenant à la création d' une deuxième illustration RS. 5. Noix de coco : base avec des formes simples: Pour notre deuxième illustration, Créons une noix de coco. Donc, tout d'abord, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom Coconut Body. Appuyons dessus pour sélectionner quand nous aurons une nouvelle couleur. Revenons-en à nos couches. Et tout d'abord, nous devrons cacher le groupe avec le popsicle. Nous réduisons ce groupe et nous allons passer à cette petite case à cocher et nous allons appuyer dessus. Maintenant qu'ils ont le canevas vide, nous sommes prêts à créer une couche supplémentaire. Appuyez donc sur l' icône plus et renommez-la tout de suite en corps de noix de coco. Sur cette couche, nous allons créer une forme très simple d'ellipse, la même manière que précédemment. Nous allons simplement sur notre toile et nous créons la forme sans tenir notre Apple Pencil. Et au bout de la ligne, nous tenons notre Apple Pencil et nous l'alignons sur une meilleure ellipse. Déplions maintenant notre Apple Pencil et passons par le haut pour modifier la forme. Nous avons ici quelques nœuds à modifier. Passons donc à l'un des côtés et nous allons le déplacer un peu plus sur le côté. Nous allons donc créer une Alice plus ronde. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Et lorsque nous avons le contour, nous sommes prêts à donner un aperçu des couleurs. Nous revenons donc à notre coin supérieur droit et nous ajoutons par glisser-déposer les informations sur les couleurs. Et lorsque nous aurons ces bases, nous serons prêts à créer plus de détails. Donc, tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom coconut h. Maintenant, lorsque nous avons sélectionné la couleur, nous retournerons à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire. Appuyez sur l' icône plus et tout de suite, renommez-la en noix de coco H. Et sur cette couche, nous allons passer juste un peu au-dessus du centre de cette forme que nous avons déjà. Donc, notre Canvas et nous allons créer une ellipse alignée horizontalement. Et nous devrons combiner les âges de ces deux ellipses. Donc, tout d'abord, allons créer la forme d' Alice alignée horizontalement de la même manière qu'auparavant, créant simplement la forme et en tenant notre crayon Apple à la fin de la ligne. Plus tard, nous passerons à Modifier la forme en haut et nous allons modifier certains nœuds ici. Donc, tout d'abord, passons en revue les droits et nous essaierons de combiner nos avantages. Essayez de placer ces petits Arabes horizontalement, aussi horizontalement que possible. Et quand tu auras quelque chose comme ça, passons en revue la note de savon. Nous allons le faire glisser un peu vers le haut pour rendre l'ensemble de la forme un peu plus ouvert lorsque vous avez quelque chose comme ça Il suffit de taper sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous ajouterons la couleur à l'intérieur de la forme. Passons donc à notre coin supérieur droit et nous allons glisser-déposer la couleur. Nous pouvons accéder à notre touche fléchée et nous assurer que toute cette forme est parfaitement alignée. Nous pouvons donc faire de ce côté les notes centrales, et nous pouvons simplement les déplacer jusqu'à ce que nous voyions cette ligne qui va de haut en bas lorsque vous l' avez d'un côté, allons juste nous assurer qu'elle C'est pareil sur l'autre. Lorsque vous avez l' alignement parfait, les registres désélectionnent tout en appuyant sur la touche fléchée. Et maintenant, nous allons passer à nos couches, nous allons passer à notre couche corporelle de noix de coco. Nous allons le sélectionner et nous allons récupérer un outil de gomme. Avec l'outil d'effacement, nous pouvons ajuster sa taille et nous allons passer par le haut et nous effacerons tout ce qui s'y trouve. Mais je m'en vais et je le fais très rapidement. Et maintenant, nous avons une base très décente, mais nous devrons ajouter les pièces intérieures. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une couleur différente. Cette fois, ce sera de l'intérieur à la noix de coco. Appuyons dessus pour sélectionner quand nous aurons la couleur, nous reviendrons à nos couches. Nous passerons à notre noix de coco, chaque couche, et nous en ferons une copie. Passons cette couche de droite à gauche et nous choisirons Dupliquer. Vous pouvez maintenant voir la différence car nous avons deux couches similaires, mais nous allons passer à la couche supérieure et nous allons glisser-déposer la couleur à l'intérieur de la forme. Et nous allons revenir à cette couche et la renommer en tant que partie intérieure en noix de coco. Appuyons donc dessus et choisissons Renommer. Maintenant, lorsque cette couche sera sélectionnée, nous reviendrons à notre touche fléchée. Nous utiliserons une méthode uniforme, nous utiliserons le snapping, et nous allons réduire la taille de ce système. Par exemple, les allégations se trouvent dans le coin supérieur droit et nous les faisons glisser en diagonale vers le bas. Lorsque nous aurons la forme réduite, nous devrons la placer au centre, donc nous la faisons simplement glisser et nous suivons ces cultures. Lorsque nous aurons cette croix, nous serons prêts à passer à autre chose. Vous pouvez faire en sorte que cette partie intérieure soit aussi grande ou aussi petite que vous le souhaitez. Jouez et trouvez ce qui vous convient lorsque vous avez la forme que vous aimez. Il suffit d'appuyer une fois de plus sur notre hiérarchie pour tout désélectionner et nous en avons presque fini avec notre base. La dernière chose que nous ajouterons à cette partie sera un peu de paille. Donc, tout d'abord, il s'agit de registres, revenez à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom noix de coco Dessiner avec cette couleur sélectionnée. Nous revenons à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus et tout de suite. Renommez-la en paille de noix de coco. Maintenant, sur cette couche, nous allons prendre notre pinceau, nous allons ajuster sa taille. Nous allons créer la première ligne comme ça. Lorsque vous avez la première ligne, vous pouvez la garder secrète à la fin. Une meilleure ligne, nous devrons créer une autre petite ligne. Nous allons donc simplement zoomer sur notre toile. Nous pouvons le faire pivoter et nous devrons créer une ligne comme celle-ci. Vous pouvez jouer avec cette taille sur cette partie et vous pouvez également jouer avec l'angle. Tenez également votre Apple Pencil à la fin de la ligne pour le régler. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, allez dans Modifier la forme en haut et ajustez ces petites touches. Et lorsque vous serez satisfait de votre paille, de vos livres, appuyez sur l'écran avec l'un de nos doigts et nous devrons couper ce petit morceau. Donc, tout d'abord, il va falloir déplacer cette petite forme. Ellis sera terminé parce que vous pouvez voir que nous avons une fin très douce ici et qu'elle commence à ajouter doucement un peu trop tôt. Nous devrons donc nous assurer que cette couche est sélectionnée et nous passerons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping et nous déplaçons simplement un peu vers le bas. Si vous souhaitez faire pivoter cette forme, optez pour ce nœud vert ou le haut et faites-la pivoter à votre guise. Si vous souhaitez agrandir un peu la forme, vous pouvez aller dans l'un des coins et agrandir ou la réduire à votre guise. Ainsi, lorsque vous êtes satisfait de cette forme, ouvrez registres Gill et désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et maintenant, nous allons faire ce qui suit. Nous devrons revenir à nos couches et nous devrons passer à notre couche avec la partie intérieure en noix de coco. Nous devrons sélectionner cette couche. Nous devrons appuyer dessus et nous devrons choisir, Sélectionner tout ce que vous voulez, ce petit panneau en bas, nous devrons sélectionner l'inverse. Maintenant, lorsque cette option est sélectionnée, nous revenons à nos couches. Nous entrons dans notre couche de paille de noix de coco. Nous saisissons notre outil d'effacement et nous passons simplement en revue la partie inférieure et nous l'effaçons très facilement. Maintenant que nous sommes prêts, désélectionnons tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Et nous sommes prêts à passer à prochaine partie où nous allons ajouter des ombres. 6. Noix de coco : ombres et feux de levée: Pour commencer par cette partie, nous allons accéder à nos palettes de couleurs et sélectionner une couleur différente. Cette fois, ce sera du body shadow à la noix de coco. Appuyons dessus pour sélectionner quand ils auront ce chercheur. Quand je reviendrai à nos couches, qui devra passer à la couche corporelle en noix de coco ? Quand elle est sélectionnée, nous appuyons sur l'icône plus et nous créerons immédiatement une couche supplémentaire au-dessus. Allons-y et renommez-la en ombre à la noix de coco. Nous devons nettoyer cette couche pour la remplacer par la précédente, nous allons donc appuyer dessus et choisir un masque de découpe. Et nous devrons également modifier le mode de fusion de cette couche et son niveau d' opacité. Nous allons donc passer à cette icône, et tout d'abord, nous les trouverons dans des modes de fusion multiples. Lorsque nous l' aurons, nous devrons revenir à notre curseur d'opacité et le régler à 50 % pour l'instant. Maintenant, quand nous aurons la couche d'expéditeur, et quand nous aurons notre nouvelle couleur, nous allons réellement changer de pinceau. Revenons donc à notre bibliothèque de pinceaux et nous irons dans le dossier d'encrage. Dans le dossier d'encrage, nous sélectionnerons 0 pinceau. Avec ce pinceau, vous remarquerez qu'il a une forme très particulière. Et cette forme dépend de la pression que vous exercez sur votre Apple Pencil. Donc, si vous optez pour une pression très basse, vous créerez des lignes fines. Si, par exemple, vous commencez par une pression élevée et que vous en perdez une partie, vous aurez une forme très particulière. Et c'est exactement ce dont nous avons besoin car nous voulons transmettre cette texture que la noix de coco contient des fibres. Nous allons ajouter l' ombre de cette manière particulière. Donc, ce que nous allons faire exactement, c'est aller sur l'un des côtés, par exemple, celui de gauche, et nous allons commencer par une ombre très épaisse. Nous allons commencer par créer une courbe car nous voulons suivre la direction de notre forme en bas. Parce que de toute façon, ce sera un peu bizarre. Passons maintenant à la partie inférieure, l'un des côtés et nous allons créer un motif avec notre ombre. Si vous avez déjà fait quelque chose ou si vous souhaitez ajouter plus de détails, nous pouvons définir le même pinceau pour notre outil d'effacement, et nous le ferons de cette façon. Lorsque le pinceau est sélectionné, nous accédons à notre outil de gomme et qui maintiendra simplement Apple Pencil jusqu'à ce que nous ayons un petit message en haut. Nous avons maintenant configuré le même pinceau pour notre gomme. Par exemple, les allégations vont ajouter plus de détails à notre ombre. Nous allons ajouter quelques lignes comme ça. Si vous souhaitez ajouter plus de détails, allez-y, jouez et trouvez ce qui fonctionne pour vous lorsque vous serez satisfait. Les registres ajoutent une ombre supplémentaire à votre h de noix de coco. Tout d'abord, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons une couleur différente. Cette fois, ce sera de l'ombre à la noix de coco H. Faisons preuve de sagesse pour sélectionner quand nous aurons cette couleur, revenons à nos couches. Nous irons à notre couche avec un bord de noix de coco. Nous allons le sélectionner. Nous ferons la même chose une fois de plus. Nous allons créer une couche supplémentaire et tout de suite, nous la renommerons en Coconut Edge Shadow. Nettoyons cette couche en appuyant dessus et en choisissant un masque de découpe. Et nous allons également passer à cette icône. Nous allons sélectionner plusieurs modes de fusion et S pour l'opacité, nous la fixerons à 50 %. Pour l'instant. Maintenant, nous allons aller jusqu' au bord et nous allons commencer à créer les lignes droites. Ils devront être circulaires pour que vous puissiez jouer avec la distance qui les sépare. Vous pouvez jouer avec la pression que vous utilisez. Il suffit d' ajouter quelques lignes comme ça. Et quand tu l'as fait, nous en avons fini avec nos ombres. Maintenant, passons à autre chose et ajoutons quelques points forts. Tout d'abord, nous devrons revenir à notre brosse que nous utilisions auparavant. Il se trouve dans le dossier de calligraphie et s'appelle mono line. Nous allons maintenant revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner une couleur différente. Cette fois, ce seront les points forts de la noix de coco. Appuyons sur sa désélection. Maintenant, nous allons revenir à nos couches et commencer par ajouter l' ombre à la partie intérieure. Nous allons donc sélectionner cette couche. Appuyons sur l'icône Plus. Renommez-la en mettant en évidence la partie intérieure de la noix de coco, nous devons nettoyer cette couche pour la remplacer par une couche précédente. suffit donc de taper dessus, choisir le masque de découpe. Et nous allons accéder à cette icône et sélectionner Ajouter des modes de fusion pour le niveau d'opacité. Prélevons juste 20 % pour l'instant. Nous allons maintenant revenir à notre toile. Nous augmenterons ou diminuerons la taille de notre pinceau en fonction de la taille que vous avez actuellement. Et nous irons sur l' un des côtés et nous y créerons une courbe. Ainsi, par exemple, passons du côté opposé à notre ombre. Ce sera la bonne solution et nous allons créer des élites à perte de vue. Si vous souhaitez ajouter d' autres surlignements, hésitez pas à vous rendre sur Zoom. Par exemple, vous pouvez ajouter des petits points. Maintenant que nous avons ces surlignements sur la partie interne, registres reviennent à nos couches et ajoutons d'autres surlignements. Nous procéderons de la même manière. Nous devrons revenir à notre couche avec un corps en noix de coco et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Renommez-le en points forts de la noix de coco. Une fois de plus, nous revenons à cela, à une icône. Nous avons sélectionné les modes de fusion et nous allons régler le niveau d'opacité à 20 %. Encore une fois , je passe côté opposé à l'endroit où se trouve notre ombre et nous allons créer une autre courbe pour nos reflets. Si vous souhaitez ajouter d'autres surlignements, allez-y. Et le dernier surligné que nous ajouterons sera sur la paille. Revenons donc à nos couches. Passons à notre couche de paille de noix de coco et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus. Donc, en faisant la même chose, tout d'abord , renommez cette couche, nettoyons cela conduit à une précédente. Ils choisissent le masque de découpage, puis accèdent à l'icône sélectionnée pour ajouter le mode de fusion, et le niveau d'opacité est de 20 %. Passons maintenant à l' un des côtés de notre paille et ajoutons les reflets. Et où nous avons ajouté le point culminant à cette paille. Nous sommes prêts à passer à autre chose et nous sommes prêts à ajouter les traits du visage. 7. Noix de coco : caractéristiques faciales: Pour commencer par les traits de notre visage, nous devrons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur avec le nom ice. Lorsque nous l'avons fait, nous revenons à nos couches et nous devrons créer une couche supplémentaire au-dessus. Appuyez donc sur l' icône plus et nous la renommerons immédiatement en traits du visage. Et sur cette couche, nous irons vers la partie inférieure de nos noix de coco. Ajustons la taille de notre pinceau à notre guise. Et nous allons commencer par créer la première courbe. Ce sera un visage très content de Smiley. Nous allons donc créer la courbe comme ça. Tenez votre Apple Pencil au bout de la ligne. Si vous devez l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Jouez avec ces petites poignées ici et trouvez la forme que vous aimez Lorsque vous remettrez la forme que vous aimez, nous partons et en double. Nous revenons donc à nos couches et nous les faisons glisser de droite à gauche. Nous choisissons Duplicate. Maintenant, lorsque nous aurons la copie, nous passerons à notre touche fléchée ou en haut à gauche. Nous utilisons une méthode uniforme. Nous utilisons la capture et nous allons le déplacer de l'autre côté et nous suivrons ces trois lignes bleues lorsque vous serez satisfait de la distance entre les objets Désélectionnons tout en en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et nous reviendrons à nos couches. Et nous allons combiner ces deux couches ensemble, passer à la couche supérieure, appuyer dessus et choisir Fusionner vers le bas. Maintenant, assurons-nous que les traits de notre visage, nos yeux sont bien au centre. fois cette couche sélectionnée, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping et nous recherchons cette ligne qui va de haut en bas lorsque vous l'avez Désélectionnons tout en appuyant sur notre flèche touche encore une fois. Revenons maintenant à nos couches et créons une couche supplémentaire. Et sur cette couche, nous ajouterons une bouche très souriante. Alors prenons simplement notre pinceau. Augmentons sa taille et nous allons créer d' autres courbes. Alors allons-y avec quelque chose comme ça. vous pouvez tenir votre Apple Pencil au Comme toujours, vous pouvez tenir votre Apple Pencil au bout de la ligne. Et si vous avez besoin d'ajuster davantage la forme, accédez à Modifier la forme en haut. Ici, vous aurez quelques poignées et vous pourrez jouer avec celles-ci lorsque vous aurez la forme que vous souhaitez. Il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts et nous devrons nous assurer que la forme est au centre. Assurons-nous donc que cette couche est sélectionnée et nous reviendrons à notre méthode de capture uniforme par touches fléchées. Et nous trouverons cette ligne qui passe par le centre. Vous pouvez jouer avec la position de cette bouche pour la rendre encore plus fraîche. Tu peux le mettre un peu au-dessus des yeux. Donc, lorsque vous l'avez, Ledgers, désélectionnez tout en chauffant notre touche fléchée. Maintenant, nous sommes prêts à revenir à nos couches et nous sommes prêts à combiner ces deux couches ensemble. Allez donc dans la partie supérieure, appuyez dessus et choisissez Fusionner vers le bas. Nous allons maintenant ajouter une petite langue à l'intérieur de notre forme de bouche. Et nous pouvons le faire très facilement en définissant cette couche comme verrou alpha. Il suffit donc d'appuyer sur la couche et nous sélectionnerons Alpha Lock dans la liste. Nous revenons maintenant à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur avec le nom de noix de coco, c'est vrai, quand elles ont cette couleur, nous le faisons vers le bas de notre bouche. Et nous allons créer une petite langue ici, jouer avec sa taille. Et quand vous serez satisfait, dites-nous, revenez à nos couches et nous taperons sur la couche avec les traits du visage et nous désélectionnerons Alpha Lock maintenant sur la même couche. Nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur des joues. Ce seront des joues de noix de coco. registres passent sous nos yeux et ajoutons quelques joues de la même manière qu'auparavant. Nous pouvons créer différentes formes pour les joues. Par exemple, vous pouvez créer la ligne ou utiliser uniquement des points. Alors allons-y et créons nos joues. Essayez de les rendre uniformes des deux côtés. Et si vous avez besoin d' ajuster la forme, passez simplement par le haut pour modifier forme. Lorsque vous êtes satisfait de son apparence, nous en avons terminé avec notre deuxième illustration, mais avant de terminer cette partie, registres vont dans nos couches et nettoyons tout ici. Nous devrons donc sélectionner chaque couche appartenant à notre noix de coco, et nous devrons la mettre dans le groupe, il suffit d'essuyer les feuilles de gauche à droite. Et puis il groupait, renommons ce Rubisco en un nouveau groupe. Nous allons appuyer dessus et choisir Renommer. Nous allons utiliser le nom de noix de coco. Et encore une fois, nous pouvons réduire ce groupe en accédant à cette petite icône en forme de v près de la case à cocher et en appuyant simplement dessus. Et maintenant, nous sommes prêts avec notre deuxième illustration. Dans la prochaine partie, nous allons créer un ananas. 8. Pinaple : base avec des formes simples: Commençons cette partie en explorant nos palettes de couleurs. Et ici, nous allons sélectionner la couleur avec le nom corps de l'ananas. Ainsi, lorsque je tape puis sur la couleur pour la sélectionner, lorsque nous avons la couleur, nous revenons à nos couches. Et la première chose que nous devons faire ici est de cacher notre groupe de noix de coco. Nous allons donc cocher cette petite case à cocher sur la droite et nous allons appuyer dessus. Lorsque nous avons une toile vierge, nous sommes prêts à créer une couche supplémentaire à diriger. Appuyez simplement sur l' icône plus et renommez-la immédiatement en corps d'ananas. Lorsque nous avons une nouvelle couche, registres reviennent sur notre toile et nous commençons par créer une forme sur un cercle parfaitement rond. Nous savons comment procéder. Il suffit de commencer à créer la forme sans tenir notre Apple Pencil. Et à la fin de la ligne, on la tiendra et on l' accrochera à une ellipse. Maintenant, sans tenir notre Apple Pencil, nous allons tenir l'un de nos doigts sur l'écran et il formera un cercle parfaitement rond. Nous pouvons maintenant ajuster la taille en déplaçant notre crayon Apple d'un côté à l'autre. Laissez-le simplement comme quelque chose de ni trop grand, ni trop petit. Et lorsque nous serons satisfaits de tout ce qui se trouve ici, dévoilons tout ce que nous avons en ce moment. Maintenant, lorsque nous avons le contour parfait présumé, suffit d'ajouter la couleur à l'intérieur. Nous allons donc dans notre coin supérieur droit et nous ajoutons par glisser-déposer l'aperçu des couleurs. Maintenant, lorsque nous avons la forme, nous sommes prêts à l' ajuster et à la rendre plus proche de la forme de l'ananas. Faisons donc ce qui suit. Nous irons dans notre hiérarchie en haut à gauche et nous irons dans le dossier Web. Vous pouvez voir que nous avons ces notes secondaires et vous pouvez également voir que nous avons une certaine intersection à l'intérieur de ce cadre de délimitation. Cela signifie que nous pouvons aller à n'importe quel endroit de votre choix et que nous pouvons simplement le modifier. Donc, par exemple, passons simplement à la partie inférieure et nous allons passer aux nœuds sur la droite. Nous allons le déplacer un peu plus vers la droite. Lorsque nous l'avons fait d'un côté, prétendons que nous passons de l'autre côté et que nous ferons de même ici. Essayez de le rendre similaire des deux côtés. Et quand vous aurez le bas prêt, passons au savon et nous passerons aux parties centrales. Nous allons le récupérer et le déplacer vers le haut. Si vous souhaitez ajuster encore plus la forme, n' hésitez pas à le faire. Si vous êtes satisfait de son apparence, pour l'instant, passons à notre hiérarchie et nous y reparlerons une fois de plus. Nous avons donc maintenant une forme parfaite pour notre ananas, ce qui signifie que nous sommes prêts à ajouter plus de détails. Donc, tout d'abord, nous devrons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner une couleur différente. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom feuilles d'ananas Bates. Appuyons sur sa désélection lorsque nous l'aurons, nous reviendrons au plus tôt et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus. Appuyez donc sur l' icône Plus et tout de suite, renommez-la en sauts. Et maintenant, nous allons dépasser le sommet de notre forme et ajouter les feuilles. Nous pouvons voir que nous avons un petit problème de détartrage car nous n'avons pas vraiment place pour les feuilles sur le dessus. Faisons donc le suivi. Nous reviendrons à nos couches et nous reviendrons à notre couche corporelle d'ananas. Lorsque nous avons sélectionné, nous revenons à notre touche fléchée et nous passons aux méthodes uniformes. Il suffit de le déplacer vers le bas et de le redimensionner un peu vers le bas pour aller dans l'un des coins et de le déplacer en diagonale vers le bas, de le positionner comme vous le souhaitez. Et lorsque vous avez un peu d' espace sur le rebord supérieur désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et maintenant, nous sommes prêts à revenir à ce qui s'est passé plus tôt avec nos croyances et nous sommes prêts à commencer à créer ces feuilles. Il suffit donc de zoomer sur notre toile. Réduisons la taille de notre pinceau. Laissons-le à environ 10 %, voire moins. Et nous allons l'examiner. C'est jusqu'à la partie centrale de notre ananas et nous allons créer la première forme de cette façon. Il suffit donc d'entrer et de créer la courbe à la fin de la ligne, nous pouvons tenir notre Apple Pencil. Et lorsque nous aurons la première courbe, nous devrons la recréer l'autre côté et la refléter. Passons simplement par le haut et nous essaierons de créer cette même courbe vers le bas. Nous devrons combiner les lignes. Ainsi, à la fin de la ligne, vous pouvez maintenir votre Apple Pencil une fois de plus si vous souhaitez l'ajuster, allez dans Modifier la forme en haut pour affaiblir ces petites notes. Et lorsque vous êtes satisfait de son apparence, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Lorsque vous avez cette forme, allons-y et ajoutons de la couleur à l'intérieur. Assurez-vous simplement que cette forme est fermée. La forme fermée signifie que vous n'avez pas besoin d'avoir de trous sur vos lampes. Lorsque vous êtes sûr de ne pas en avoir, il suffit de vous rendre dans notre coin supérieur droit et nous glisserons la couleur aperçus. Maintenant, nous sommes prêts à créer d'autres formes de ce type, mais peut-être que cette fois, registres les réduiront un peu. Tout d'abord, passons par notre côté gauche et nous commencerons de la même manière qu'auparavant. Entrez dans notre partie inférieure et créez la première courbe. Tenez votre Apple Pencil par les extrémités et créez une meilleure courbe. Maintenant, passez de l'autre côté et créez la même courbe descendante. Essayez de combiner les lignes en bas. Et si vous avez besoin d'ajuster encore plus cette ligne, accédez à Modifier la forme en haut. Ajustez ces petites poignées jusqu'à ce que nous soyons satisfaits du résultat. Lorsque vous avez fini de régler cette ligne, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Passons en revue le coin supérieur droit et nous allons glisser-déposer les informations sur les couleurs, et nous ferons la même chose encore quelques fois. Cela dépend de vous du nombre de feuilles que vous souhaitez créer. Passons donc sur le côté opposé et nous allons créer quelques feuilles supplémentaires. Si vous souhaitez ajuster certaines formes, vous pouvez peut-être jouer avec les feuilles situées sur le dessus pour pouvoir simplement prendre une gomme et faire ce que vous devez faire. Les registres vont rendre les feuilles du dessus un peu plus pointues. Il suffit de travailler sur les formes et lorsque vous êtes satisfait d'une vue de dessus, registres vont dans cette partie en bas et nous la rendrons très arrondie. Nous allons récupérer notre outil d' effacement et nous allons créer une petite courbe ici. Si vous ne souhaitez pas utiliser le même pinceau que celui que nous utilisons actuellement pour notre gomme, vous pouvez revenir à votre bibliothèque de pinceaux et sélectionner un autre pinceau. Ainsi, par exemple, vous pouvez opter pour le monoline. Les registres passent par le bas et nous allons créer une courbe ici. Ainsi, tout ce qui se trouve sur le bas aura une seule forme solide, comme avec notre pinceau de base. Nous pouvons tenir notre Apple Pencil aux extrémités pour créer une meilleure courbe. Alors maintenant, allons-y et créons cette courbe en bas. Et nous effacerons manuellement tout ce dont nous n'avons pas besoin. Et maintenant, nous sommes prêts à passer à la partie suivante où nous allons ajouter des détails tels que des ombres et des reflets. 9. Pinaple : ombres et faits saillants: Commençons ce pi de la même manière que d'habitude, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous allons résoudre la couleur avec le nom ananas shadow. Nous ajoutons donc un onglet puis la couleur pour le sélectionner. Lorsque nous avons votre couleur , nous revenons à nos couches. Et tout d'abord, nous y reviendrons plus tôt avec un corps d'ananas. Nous allons donc le sélectionner. Et en haut, nous allons créer une couche supplémentaire. Appuyons sur l'icône Plus. Lorsque nous aurons immédiatement un nouveau calque, allons-y, nommez-le ombre à paupières en forme d'ananas. Cliquons cette couche sur la précédente afin toucher et de choisir un masque de découpage. Et maintenant, nous devons modifier le mode de fusion et le niveau d' opacité de cette couche. Nous allons donc dans l'icône et tout d'abord, nous sommes sélectionnés en mode de fusion multiple S pour l'opacité. Pour l'instant, fixons-le à 25 % lorsque nous avons fait tous les préparatifs avec les registres précédents, revenons à notre toile et nous commencerons à créer notre ombre. Et nous allons commencer par créer une très grande courbe. Passons donc en revue l'un des côtés, par exemple, le bon. Et nous allons créer ces grandes parties de la courbe. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil et le bout de la ligne. Si vous devez déplacer votre ligne sans tenir votre Apple Pencil, vous pouvez la déplacer. Et si vous avez besoin de l'ajuster encore plus, passez-le en revue. C'est à Edit Shape de décider. Jouez avec ces petites poignées jusqu'à ce que vous soyez satisfait de votre ombre. Maintenant, lorsque vous avez la ligne qui vous plaît, tapons simplement sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous passerons en bas de notre forme sous cette petite ligne que nous venons de créer dans le menu, nous allons recolorer ces pièces. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, allons-y et ajoutez quelques détails supplémentaires. Donc, tout d'abord, nous allons changer de pinceau, retourner à notre bibliothèque de pinceaux, aller dans le dossier d'encrage et sélectionner au pinceau le nom sirop, nous passerons sur notre côté gauche et nous allons créer quelques points comme ça. Vous pouvez ajouter autant de détails que vous le souhaitez. Essaie juste de ne pas en faire trop quand tu l'as fait. Premièrement, la jambe gauche, il suffit d' ajouter quelques détails sur notre ombre. Nous allons donc le faire avec notre gomme. Donc, une fois de plus, nous allons notre gomme et nous y tenons notre crayon Apple pour envoyer le même pinceau que celui que nous utilisons pour notre pinceau principal. Nous allons faire la même chose que sur la gauche, mais maintenant, avec une gomme, allons-y. Lorsque vous aurez créé le motif qui vous plaît, registres seront placés sur nos feuilles et nous ajouterons l'ombre ici. Donc, d'abord, revenons à nos couches et nous allons passer à notre couche avec les feuilles. Sélectionnons-la et appuyons sur l'icône plus pour en créer une vraiment au-dessus. Lorsque nous aurons immédiatement une nouvelle couche, renommez-la en ombre de feuilles. Nettoyons cette couche pour la remplacer par la précédente. Nous y tapons donc et nous choisissons un masque de découpage. Nous passons maintenant à notre icône n et nous choisissons le mode de mélange multiple. Pour ce qui est de l'opacité pour l'instant, laissons-la à 35 %. Comme nous l'avons dit plus tôt, registres retournent à nos palettes de couleurs et sélectionnent une couleur différente. Cette fois, ce sera l'ombre des feuilles d'ananas, appuyez dessus et sélectionnez-la. Revenons maintenant à notre toile. Et si vous souhaitez changer de pinceau, par exemple, ramenez-le à celui d'une seule ligne. Vous pouvez accéder à la bibliothèque de pinceaux et le faire. Si vous souhaitez travailler avec le même pinceau, hésitez pas à le faire. Donc. Maintenant, ce que nous devons faire, nous irons sur l'un des côtés jusqu'à nos feuilles. Et nous pouvons utiliser le même site où se trouve notre ombre principale, ou nous pouvons aller du côté opposé. Tout dépend de vous. Et il va falloir traiter cette grappe sur les feuilles, non pas comme une grappe, mais comme telle, ces feuilles sont singulières. Nous allons y aller et nous ajouterons l'ombre à une feuille, puis à la feuille suivante et à la feuille suivante. Passons donc d'abord au fait que nous avons créé ce grand site. Et nous irons, par exemple, du côté opposé à notre ombre principale. Prends juste notre pinceau. Ajustons sa taille et les registres vont créer la première courbe. Lorsque vous aurez créé un registre, zoomez sur notre toile et nous irons de ce côté de cette feuille et nous essaierons de créer cette ombre, aller sur le site. Nous répétons donc la forme d'une feuille. Si nous faisons juste une petite erreur ici, nous pouvons récupérer notre outil d'effacement et effacer ces petites erreurs. Maintenant, manuellement, les registres reviennent à notre pinceau et nous allons recolorer cette partie intérieure. Maintenant, nous allons passer à l'autre étape et nous allons faire la même chose ici. Donc, en commençant par le haut et créant la première courbe, lorsque nous l'avons, nous allons sur les côtés et nous essayons de créer ces courbes suivant la direction en suivant la direction de recoloration manuelle cette partie intérieure. Et encore une fois, comme avant, passez à la feuille suivante et faites la même chose ici, en commençant par le haut, en créant notre courbe. Lorsque vous avez la courbe manuellement, recolorons les parties inférieures. Si vous avez des erreurs mineures ou si vous souhaitez ajuster vos courbes. Ledgers, prenez notre gomme et un jazz ces endroits quand nous serons prêts avec notre côté gauche, passons à droite. Et encore une fois, nous allons faire la même chose ici, commençant par le haut et en créant une ombre irlandaise. Lorsque nous avons la courbe, nous nous dirigeons vers le bord de notre feuille et nous la séparons du bouquet, ajoutant de la couleur à l'intérieur. Et si nous avons besoin de l'ajuster, saisir notre gomme et de faire notre travail, ajoutons de l'ombre à notre dernière feuille. Ledgers, crée une belle ombre sur les planches. Nous allons donc relier ces petites pièces simplement par une courbe. Nous ne voulons pas vraiment que ces virages soient aussi rectilignes. Alors allons-y et créons les courbes ici aussi. Alors un jazz des ombres à votre goût. Et si vous pensez qu'il semble un peu trop sombre, nous pouvons toujours revenir à nos couches. Nous pouvons revenir à notre icône ici, et nous pouvons ajuster l'opacité. Peut-être que 25 % fonctionneront mieux. Maintenant, quand nous en aurons fini avec nos ombres, allons-y et ajoutons quelques reflets. Tout d'abord, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner une couleur différente. Cette fois, ce seront les points forts de l'ananas. Maintenant, revenons à nos couches précédentes avec l'ombre, nous la sélectionnons et nous appuyons immédiatement sur l' icône plus. Renommons-la en surbrillance. Effacons cette couche en appuyant dessus et en sélectionnant Masque de découpage, en accédant à l'icône n et en sélectionnant un mode de fusion d'annonces. En ce qui concerne l'opacité, limitons-la à 20 %. Revenons maintenant à notre bibliothèque de pinceaux. Passons au dossier de calligraphie et nous choisirons un pinceau monoline. Nous irons du côté opposé à notre ombre. Et ici, nous allons ajouter un petit surlignement de la même manière que précédemment. Nous commençons par créer une petite courbe. Donc, lorsque vous avez la première courbe, ajoutons quelques points de surlignement supplémentaires en créant des points. Si vous souhaitez ajouter d'autres points forts, n'hésitez pas à le faire. Lorsque nous aurons ce terrain pour nos moments forts sur les registres corporels, revenez à nos couches. Nous allons accéder à notre couche avec l'ombre des feuilles et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Encore une fois, nous devrons le nommer en tant que points forts. Effacons cette couche. C'est ce qui se passe. C'est vrai qu'il ne s'agit pas de couper le masque, d' aller sur l'icône n, sélectionner un mode de fusion d'annonces pour l'opacité, de le régler à 20 % et, avec la même couleur, nous allons sur nos feuilles du côté opposé à partir de nos ombres et ajoutez quelques reflets. Et lorsque vous serez satisfait de son apparence, passons à notre dernier chapitre consacré à cette illustration, qui améliorera les traits de notre visage. 10. Pinaple : caractéristiques faciales: Commençons par examiner nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom ice. Nous utilisons un pinceau monoline et nous revenons à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire. Par-dessus toutes les couches. Appuyez sur l'icône plus et renommons cette couche en traits du visage. Sur cette couche, nous augmenterons la taille de notre pinceau et nous irons d'abord sur l' un des côtés, et nous mettrons le premier point pour notre premier i. Alors allons-y. Il décide juste à ton goût. Et quand vous aurez les premiers points, nous irons en faire une copie. Revenons donc à nos couches, faites glisser cette couche avec les traits du visage de droite à gauche, en choisissant Dupliquer. Lorsque vous avez la deuxième couche, nous revenons à notre touche fléchée en utilisant une méthode uniforme utilisant le snapping. Et nous allons déplacer ce second i2. Sur les autres sites, nous suivons nos trois feux bleus. Lorsque vous êtes satisfait la distance entre les yeux, les registres désélectionnent tout en appuyant sur la touche fléchée. Nous revenons maintenant à nos couches et nous allons combiner ces deux couches ensemble, aller dans la couche supérieure, appuyer dessus, choisir et fusionner vers le bas. Maintenant, assurons-nous que nos yeux sont au centre. Donc, à cette couche, revenir à notre méthode uniforme de capture par touches fléchées, et nous suivons cette ligne bleue qui passe par le centre lorsque vous l'avez, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Maintenant, nous allons revenir à nos couches et créer une couche supplémentaire. Au-dessus de cette couche, nous allons créer notre petite bouche Smiley. Nous irons donc chercher notre pinceau, augmenterons sa taille et nous ferons ce qui suit. Nous allons passer juste entre les yeux et créer une forme en V juste ici. Créez donc une ligne qui descend, puis une ligne droite qui monte. Nous créons la forme en V et nous tenons notre crayon Apple à la fin de la ligne. Pour l'ajuster, nous allons passer par le haut pour modifier la forme. Ici, vous pouvez voir que nous avons beaucoup de poignées et que nous pouvons les modifier à notre guise. Ainsi, par exemple, finissons-en avec la forme du cœur lorsque vous avez la forme que vous aimez. Tapotons sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous allons ajuster la forme. Les registres reviennent donc à notre touche fléchée et nous utiliserons une méthode uniforme. Nous utiliserons le snapping. Nous allons déplacer cette petite forme vers le centre. Vous pouvez ajuster sa position en le déplaçant vers le bas ou vers le haut, pour trouver ce qui vous convient. Et lorsque vous serez satisfait de tout, désélectionnons-le en touche fléchée et en appuyant sur la suivante. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs. Et tout d'abord, nous allons sélectionner la couleur avec les reflets des yeux. Soyons tristes, désélectionnons. Allons-y et réduisons la taille de notre pinceau. Et nous allons d'abord passer à un sur les yeux et créer un point culminant. Ils passent au-dessus de la zone supérieure et placent premiers points lorsque vous l'avez sur un œil, passons à la zone opposée. Et nous allons essayer de mettre ce même point sur la même ligne. Lorsque vous l'avez saigné , il revient à nos couches. Et nous allons combiner ces deux couches ensemble. Nous appuyons donc sur la couche en haut, nous sélectionnons Fusionner vers le bas sur cette couche, nous allons activer le verrouillage Alpha. Appuyez donc sur la couche et choisissez Alpha Lock. Maintenant que le verrouillage alpha est activé, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom de paille de noix de coco. Et avec cette couleur, nous allons entrer dans notre petite bouche et créer un petit morceau sur le fond. la même manière qu'avant. Nous commençons par créer une courbe ici. Maintenez votre Apple Pencil, puis recoloriez manuellement les parties inférieures. Quand tu l'as fait. Revenons à nos couches et désactivons l'Alpha Lock pour ajouter nos joues. Appuyez donc sur le couvercle et choisissez Alpha Lock. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom de joues d'ananas. Et encore une fois, comme toujours, vous pouvez choisir les moutons sur les joues que vous préférez. Par exemple, nous pouvons augmenter la taille de notre pinceau et nous pouvons finir par ajouter juste la dose pour nos joues lorsque vous l' avez d'un côté, passons au côté opposé et mettons la joue ici. Et lorsque vous avez terminé cette tâche, nous en avons terminé avec notre troisième illustration. Et dans le chapitre suivant, nous allons créer une pastèque. 11. pastèque : base avec des formes simples: Avant de commencer à travailler sur notre dernière illustration, revenons à nos calques et nous devrons sélectionner chaque couche qui appartient à notre ananas, et nous devrons les mettre dans le groupe. Ils sont donc d'abord déjà sélectionnés. Maintenant, nous le faisons en dessous et nous glisser la couche suivante de gauche à droite. Lorsque deux couches sont sélectionnées, nous ferons la même chose avec les couches restantes. Allons-y et échangeons-les de gauche à droite. Quand ils sont tous sélectionnés, nous allons en haut à droite et nous choisissons un groupe. Maintenant, renommons ce groupe en accédant à ce nouveau groupe, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir Renommer. Nous l'appellerons ananas. Maintenant, réduisons ce groupe EN accédant à cette petite icône en V près de la case à cocher. Et pendant que nous sommes encore là, cachons notre groupe. Nous allons donc dans cette petite case à cocher et nous appuyons dessus. Maintenant que nous avons la toile vierge, créons une couche supplémentaire au-dessus pour notre dernière illustration. C'est arrivé sur l' icône plus et tout de suite, renommons-le en corps de pastèque. Lorsque nous avons cette couche, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom Watermelon Body. Appuyons dessus pour sélectionner. Revenons maintenant à notre curseur sur la gauche. Tout ça, c'est une marque. Nous allons ajuster la taille de notre pinceau et nous reviendrons à notre toile. Et nous allons commencer par créer une forme très simple du triangle. Et nous allons procéder de la même manière qu'auparavant lorsque nous créons toutes nos formes, nous allons envoyer des variables vers notre Canvas et nous commençons sans tenir notre Apple Pencil. Allons-y et essayons de le faire. Lorsque nous avons un triangle à la fin, nous tiendrons notre crayon Apple. Nous pouvons essayer de tenir l'un de nos doigts sur l'écran. Et si vous avez de la chance, vous lui donnerez la forme parfaite d'un triangle. Si vous n'êtes pas si chanceux, vous pouvez passer par le haut pour modifier la forme. Vous aurez l'option ici. Si vous n'avez pas cette option, accédez simplement à ces petites poignées et essayez créer une meilleure forme pour votre triangle lorsque vous l'avez Désélectionnez tout en appuyant sur notre écran avec l' un des nos doigts. Lorsque nous avons les livres de plan, faites glisser et déposez la couleur à l'intérieur. Nous allons donc dans notre coin supérieur droit et nous ajoutons un dragon et laissons tomber la couleur sur notre forme. Nous allons maintenant ajouter leur lecture. Faisons donc ce qui suit. Nous allons revenir à nos couches et créer une couche supplémentaire. Nous appuyons donc sur l'icône plus et tout de suite, allons la renommer en anneau. Lorsque nous avons une nouvelle couche, nous revenons aux palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom Watermelon Rates. Lorsque nous aurons une nouvelle couleur, quand nous aurons une nouvelle couche, nous reviendrons à notre toile et nous devrons créer une forme de cercle, la forme parfaite. Nous savons donc comment procéder. Nous devons y aller et sans tenir notre crayon Apple, nous créerons la forme en fin de ligne. Nous tenons notre Apple Pencil et nous en maintenons un sur les doigts de l' écran pour l' aligner sur un cercle parfaitement rond. Quand nous aurons quelque chose comme ça, dévoilons tout ce que nous détenons en ce moment. Et nous devrons combiner ces deux formes ensemble. Nous devrons donc adapter notre contour à notre triangle. Passons à notre touche fléchée en haut à gauche, nous utilisons une méthode uniforme. Nous utilisons la capture, et nous allons simplement déplacer cette forme bas jusqu'à ce que nous voyions la ligne qui va verticalement et jusqu'à ce que nous voyions la ligne en bas qui va horizontalement. Lorsque nous l'aurons parfaitement capturée, nous désélectionnerons tout en réchauffant notre touche fléchée une fois de plus. Et lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous sommes prêts à ajouter de la couleur à l'intérieur de cette forme circulaire. Allez donc dans le coin supérieur droit et faites glisser et déposez la couleur. Vous pouvez maintenant remarquer que la première forme que nous avons en haut se superpose à la précédente. Donc, pour plus de commodité, nous pouvons procéder comme suit. Nous pouvons revenir à nos couches. Nous allons accéder à notre couche de loyer et nous passerons à l'icône. Et pour l'instant, nous le récupérerons plus tard. Nous allons simplement ajuster l'opacité. Vous pouvez toujours voir ce qui se passe sur cette couche avec les Marines et vous pouvez voir ce qui se passe en dessous. C'est donc ce dont nous avons besoin. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous devrons ajouter un cercle de plus. Alors allons-y et faisons un doublon. Nous allons passer à cette couche avec des boucles d'oreilles et nous la glisserons de droite à gauche. Nous choisirons un doublon. Nous avons maintenant deux couches similaires. Nous irons vers le haut et nous renommerons en blanc. Lorsque nous aurons ses registres, revenez aux palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom Watermelon white. Appuyons dessus pour sélectionner quand nous aurons cette couleur, nous la glisserons et la déposerons sur notre forme et nous devrons réduire ces formes. Il suffit donc de sélectionner cette couche avec les blancs. Nous allons utiliser notre touche fléchée en utilisant une méthode uniforme, en utilisant le snapping, et nous allons réduire cette forme. Lorsque nous l'aurons réduite, nous devrons placer cette forme au centre. Nous cherchons donc ce croisement d'une ligne verticale, une ligne horizontalement, et nous pouvons ajuster le montant du loyer. Donc, plus tard, nous allons découper les pièces à partir de ces éléments. Et maintenant, vous pouvez jouer avec la taille de vos lectures. Donc, lorsque vous en serez satisfait, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et maintenant, nous devons faire une copie supplémentaire de ces éléments. Revenons donc à nos couches et faites glisser la couche avec les blancs de droite à gauche. En choisissant des doublons, nous devrons utiliser cette couche pour couper les objets précédents. Revenons donc à nos palettes de couleurs et sélectionnons des couleurs très vives pour notre commodité. Ainsi, par exemple, nous pouvons opter pour l'ombre à glace. Sélectionnons-la et glisser-déposer les informations sur les couleurs. Nous allons réduire cette forme. Encore une fois, nous revenons à notre touche fléchée et nous la réduisons en utilisant une méthode uniforme, en utilisant la capture. Ils vont simplement l'essayer. Encore une fois. Nous cherchons la croix pour la placer en plein milieu. Et vous pouvez également jouer avec la taille de ces éléments blancs. Alors jouez et lorsque vous êtes satisfait, dirigez, désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée. Lorsque nous aurons une telle forme, nous devrons faire attention à l' intersection juste ici. Nous voulons que tout cela pour Irène ne soit pas si circulaire. Il va donc falloir faire en sorte que le tout soit un peu plus grand. Donc, ce que nous allons faire, tout d'abord, nous allons revenir à nos couches et, pour éviter toute confusion, registres vont sur cette couche avec les blancs, qui n'est pas blanc mais bleu, et nous allons renommez-le en bleu. Et nous devrons sélectionner ces trois feuilles avec un cercle. Le premier est donc déjà sélectionné. Maintenant que nous descendons et que nous essuyons la couche de gauche à droite lorsque nous avons sélectionné la deuxième couche, faisons de même avec ce truc vert. Lorsque les trois couches sont sélectionnées, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping et Lynch va dans l'un des coins et nous allons étendre le tout à l'échelle. Et maintenant, il va falloir mettre cette chose au centre. Nous le faisons donc simplement glisser jusqu'à ce que nous voyions la ligne bleue qui passe par le centre de haut en bas. Et quand nous l'avons accrochée au tableau, quelque chose quand nous avons cette ligne horizontale, si vous pensez toujours que vous êtes en train de lire, si vous pensez que vous avez l'air un peu trop circulaire, vous pouvez le redimensionner augmentez un peu plus lorsque vous êtes satisfait du résultat, prétend tout désélectionner en appuyant sur notre touche fléchée. Et maintenant, nous allons couper nos éléments les uns des autres. Donc, ce que nous allons faire, d'abord, revenir à nos couches et nous allons entrer dans notre couche avec les blancs. Sélectionnons-le, appuyons dessus et choisissons Sélectionner ici. Vous pouvez voir que seuls ces éléments sont désormais sélectionnés. Et nous revenons à nos couches et nous entrons dans notre couche avec le cercle vert, les marines sur cette couche lorsqu'elle est sélectionnée, nous revenons à notre toile et nous devrons faites glisser trois doigts de haut en bas pour appeler le menu copier-coller. Ici, nous allons sélectionner les coupes. Et maintenant, si nous revenons à tout à l'heure, comme vous le verrez, pour ce projet écologique, nous n'avons que les grandes lignes et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, nous devons couper ce truc des blancs. Lorsque je passe dans notre couche bleue, nous la sélectionnons, nous tapons dessus et nous choisissons Sélectionner. Maintenant, lorsque cette chose est sélectionnée, nous revenons à nos couches. Nous allons dans les blancs et nous revenons à notre toile, faisant glisser trois doigts vers le bas pour appeler le menu copier-coller, sélectionner et masquer. Et maintenant, nous allons passer à nos couches. Nous allons masquer notre couche avec la couleur bleue parce que nous n'en avons plus besoin et nous devrons effacer tout ce dont nous n'avons pas besoin. Donc, tout d'abord, nous allons revenir tôt avec un corps de pastèque. Nous sélectionnerons WhatsApp dessus et nous choisirons Sélectionner ici. Nous allons accéder à notre panneau inférieur et sélectionner Inverser. Et maintenant, nous allons simplement revenir à nos couches. Nous passerons à notre couche de loyer. Nous allons prendre un outil d'effacement et nous allons nous occuper de la partie supérieure, nous effacerons tout ce dont nous n'avons pas besoin. Si vous voulez changer de brosse à gomme, allez-y. Maintenant, il suffit de suivre la partie supérieure et de l'effacer très facilement. Et nous ferons de même avec notre contour blanc. On peut le voir, mais c'est ici. Revenons donc à nos couches. Nous en faisons à notre couche blanche. Et encore une fois, nous passons par la partie supérieure et nous sommes une raison pour laquelle tout ici pour nous assurer que nous avons tout effacé sur notre couche blanche, revenons simplement à notre couleur de fond et nous allons maintenant activer la couleur de l'arrière-plan. Alors allez-y et nous sélectionnerons la couleur avec le nom des routes bancaires. Maintenant, assurez-vous que tout ce qui concerne ce contour blanc est effacé et nous allons revenir à nos couches et nous devrons effacer cette partie située au bas du corps de la pastèque. Revenons à cette couche. Nous allons tout désélectionner. Nous allons prendre notre outil d'effacement et nous allons effacer très précisément tout ce dont nous n'avons pas besoin. Maintenant, quand vous aurez quelque chose comme ça, revenons à nos couches et nous passerons d'abord à la couche avec nos moyens de verdure, nous irons à l'icône et nous activerons l'opacité complète. Nous allons faire de même avec nos blancs, entrer dans cette couche, passer dans la réponse anti canette dans notre opacité maximale. Revenons maintenant à notre couche avec leurs règnes et nous irons sur ce site et nous leur ferons connaître cela directement. Alors, prenez notre gomme et entrez dedans et adoucissez nos coins, créez la courbe ici, ajustée. Et si vous l'avez d'un côté, passons à l'autre et nous ferons de même ici. Si vous avez de petites barres qui apparaissent, vous pouvez toujours revenir à vos calques, à votre couche avec un corps de pastèque, prendre une gomme et effacer tout ce dont vous n'avez pas besoin. Et maintenant, nous avons la base. Dans la prochaine partie, nous allons donc ajouter quelques détails. 12. pastèque : détails, ombres et faits saillants: Attachons cette pièce en changeant la couleur de notre pinceau. Je passe donc en revue nos palettes de couleurs. Nous sélectionnons la couleur qu'ils contiennent, pastèque, ombre à paupières. Appuyons dessus pour sélectionner quand nous avons la couleur, nous utilisons des couches vectorielles. Lorsque j'entrerai dans la couche avec le corps de la pastèque, nous la sélectionnerons et nous appuierons sur l'icône plus pour créer immédiatement une nouvelle couche Renommons-la en ombre de pastèque. Coupons cette couche pour appuyer dessus et choisir un masque de découpage. Ensuite, nous passerons à cette icône et nous choisirons plusieurs modes de fusion pour l'opacité. Allons-y avec 30 %. Et maintenant, ajustons simplement la taille de notre pinceau et nous allons passer à la partie inférieure de celui-ci, notre pastèque. Et nous allons créer la ligne ondulée comme ça. Il suffit de créer cette ligne au hasard et, lorsque vous l'avez, passez en dessous et recoloriez manuellement les parties inférieures. Si vous souhaitez l'ajuster de quelque manière que ce soit, il suffit de prendre un outil de gomme et de l'ajuster. J'ai essayé de rendre ces coins pas trop droits. Et quand vous avez quelque chose comme ça, continuons en ajoutant l'ombre et les bandes qui ne le sont pas. Tout d'abord, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec des rayures pastèques. Appuyez dessus et disons «  Sélectionner » lorsque nous aurons cette roue chromatique, je reviens à nos couches et nous allons arranger les couches. Nous en créerons une vraiment ci-dessus, et nous la renommerons en bandes. Passons cette couche à la précédente. Nous tapotons donc, nous choisissons un masque de découpage. Quand je passe dans cette icône, quand je passe en mode de fusion multiple sélectionné. Et pour l'instant, laissons nouveau l'opacité à 30  %. Et maintenant, nous allons simplement revenir à notre toile et nous allons créer les lignes très droites pour les rayures, vous pouvez ajuster leur taille, vous pouvez ajuster la distance entre les lignes. Tout dépend de vous lorsque vous avez quelque chose comme ça Continuons en ajoutant les graines à notre corps de pastèque. Nous allons donc revenir à nos couches, passer à la couche d'ombre pastèque et créer une couche supplémentaire au-dessus. Renommez-le en sièges. Passons cette couche à la précédente. Alors, en appuyant dessus, choisissez un masque de découpage. Réglons le niveau d'opacité à 80 %. Lorsque nous avons des habitudes, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom glace. Lorsque j'ai une nouvelle couleur, nous revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons dans le dossier d'encrage et nous sélectionnons le pinceau avec le nom sirop. Et maintenant, ajustons la taille de notre brosse nous allons passer en revue cette forme et nous allons ajouter des sièges. suffit donc d'y aller et d'ajouter quelques lignes comme ça. Jouez avec la taille des éléments et la distance qui les sépare. Il semble que 80 % de l' opacité de nos sièges soit trop élevée car il nous sera un peu difficile d' ajouter les traits du visage de la même couleur. Revenons donc à nos couches. Passons à notre couche avec ces sièges. Appuyons sur l'icône et conduisons réduire l'opacité à 55 %. Si vous voulez jouer avec l'opacité qui vous convient, vous pouvez y aller. Maintenant, lorsque nous avons nos graines, les registres ajoutent plus de détails. Il va falloir ajouter une petite ombre sous ces sièges. Faisons donc ce qui suit. Nous irons à la couche de sièges et nous en ferons une copie. Donc, faites-le glisser de droite à gauche et choisissez Dupliquer. Nous devons maintenant transformer cette couche dans un mode de fusion différent. Allons-y et activons le mode de mélange multiple. Pour ce qui est de l'opacité, les registres sont assortis de 30 %, comme nous le faisions auparavant avec tout ce fard à la pastèque. Et il va falloir changer la couleur de nos petits éléments. Et nous pouvons le faire très facilement en transformant cette couche en verrou alpha. Nous allons donc appuyer dessus. Choisissons Alpha Lock. Registres. Revenez à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la même couleur que celle que nous utilisons pour le body shadow, la pastèque, le body shadow. Appuyons dessus pour sélectionner, changeons à nouveau notre pinceau pour notre pinceau monoline de calligraphie. Et nous allons passer en revue ces sièges et les recolorer. Lorsque nous les aurons recolorées, nous devrons d'abord les mettre en dessous plus tôt avec les graines. Maintenons donc cette couche lorsqu' elle est sélectionnée et nous la déplacerons vers bas toutes les heures avec les sièges pour éviter toute confusion Renommons-la en ombres de sièges. Et il va falloir mettre cette couche un peu comme site. Il suffit donc de sélectionner cette couche. Prenons notre touche fléchée et nous allons simplement les déplacer en diagonale. Vous pouvez prendre n'importe quelle direction lorsque vous êtes satisfait des résultats. plus grand SAP de notre hiérarchie une fois de plus. Et si tu veux y aller et peut-être rendre ces petites choses, petites ombres un peu plus claires. Allez-y, c'est tout. Revenez à vos calques, revenez à l'ombre de base et ajustez l'opacité ici, peut-être que 45 % fonctionneront un peu mieux. Et maintenant, nous avons tout ce dont nous avons besoin pour nos ombres. Allons-y et ajoutons un petit point fort. Tout d'abord, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom de lingettes à la pastèque. Appuyons dessus pour sélectionner , puis nous reviendrons à nos couches. Tout d'abord, revenez à notre couche avec ces sièges et nous appuierons sur l'icône plus ici. Renommons cette couche en tant que surlignements. Effacons cette couche et revenons aux précédentes. Donc, en appuyant dessus et en choisissant un masque de découpage. Ensuite, nous passerons à l'icône. Nous sélectionnerons les modes de fusion et modifierons le niveau d'opacité à 20 %. Lorsque nous l'avons en traîneau, il suffit d'ajuster la taille de notre brosse. Et nous irons sur l' un des côtés. Et tout d'abord, nous allons créer juste une ligne pour les points forts. Vous pouvez tenir votre Apple Pencil pour créer une meilleure ligne. Et si vous souhaitez ajouter plus de points forts, allez-y. Lorsque vous aurez inscrit vos points forts sur la partie principale des registres de pastèques ajoutez un peu de valeur au loyer. Revenons donc à nos couches, passez à la couche de rayures, créez une couche supplémentaire au-dessus, en appuyant immédiatement sur l' icône plus. Renommez-le en surlignements, en découpant la couche. Appuyez dessus, choisissez un masque de découpage, accédez à l'icône et sélectionnez un mode de fusion d'annonces de la même manière qu'auparavant, un positif à 20 %. Passons maintenant à nos rouges et créons une courbe ici. Vous pouvez maintenir votre Apple Pencil à la fin de la ligne pour obtenir une meilleure courbe. Et si vous devez l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Ici, vous avez l'option arc. Et si vous devez déplacer ces éléments, déplacez-les. Si vous souhaitez l'ajuster en déplaçant vos petites poignées ici, allez-y. Si vous souhaitez ajouter plus de points forts ici, allez-y. Et maintenant, nous avons tout ce dont nous avons besoin. Et la dernière chose que nous ajouterons ici sera nos traits du visage. Nous allons donc les créer dans le chapitre suivant. 13. pastèque : caractéristiques faciales: Commençons cette partie en accédant à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom ice. Appuyons dessus pour sélectionner et quand nous l' aurons, nous reviendrons à nos couches. Nous allons passer à la couche portant le nom de blancs. Nous sommes en train de le sélectionner et de créer une couche supplémentaire au-dessus en appuyant immédiatement sur l'icône plus Renommons-le en traits du visage. Et sur cette couche, nous allons ajuster la taille de notre pinceau. Et tout d'abord, nous allons aller dans les parties gauches et nous allons mettre la première dose pour le premier i. Allons-y. Lorsque vous l'avez sur une diapositive latérale, accédez simplement à nos couches et nous créerons une copie de cette couche. Faites donc glisser la couche avec les traits du visage de droite à gauche et choisissez Dupliquer. Lorsque nous avons la deuxième couche avec les traits du visage, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping et nous déplaçons notre deuxième i2, les droits. Nous suivons ces trois lignes bleues pour nous assurer de placer le deuxième œil sur la même ligne. Et lorsque vous êtes satisfait la distance entre les yeux, il suffit de tout désélectionner en chauffant notre touche fléchée. Et quand nous devons nous isoler, revenons simplement aux couches et nous combinerons ces deux couches ensemble pour assurer la liaison avec les traits du visage, aller dans la couche supérieure , appuyer dessus, choisir et fusionner. Nous avons tout sur une seule couche. Faisons en sorte que nos yeux soient au centre. fois cette couche sélectionnée, nous revenons à notre méthode uniforme de capture par touches fléchées . Et nous cherchons cette ligne qui passe par le centre. Si vous le souhaitez, vous pouvez trouver cette ligne qui passe par cette partie centrale, qui est horizontale. Et vous vous assurerez qu'il se trouve au centre de toute votre pièce. Ainsi, lorsque vous êtes satisfait la position grande, désélectionnez la veine d'erreur en chauffant notre touche fléchée et nous allons créer une couche supplémentaire pour notre bouche. Revenons donc aux couches, appuyant sur l'icône plus, augmentons la taille de notre pinceau et nous passerons juste entre les yeux et nous mettrons le point ici. Quand tu auras quelque chose comme ça, laisse Jess s'en occuper. Vous pouvez donc jouer avec la quantité de pièces que vous souhaitez couper. Si vous le souhaitez, vous pouvez en couper la moitié entière. Si tu veux. Il suffit de couper un petit morceau sur le dessus. Allons-y et faisons-le. Lorsque vous coupez cette pièce, laissez-nous aller sur les côtés et nous allons résoudre dans les coins. Et quand notre bouche est bien droite, assurez-vous qu'elle est au centre. Une fois de plus, nous revenons à notre méthode uniforme de capture par touches fléchées et nous recherchons cette ligne qui passe par le centre. Quand nous l'aurons, désélectionnons tout et nous ajouterons un résultat coulé et des dents FU dans notre bouche. Tout d'abord, nous revenons à nos couches et combinons ces deux couches ensemble. Nous allons donc passer à celui du haut avec la bouche tapotant dessus et choisir Fusionner vers le bas. Maintenant, activons le verrouillage Alpha. Nous appuyons donc sur la couche et choisissons Alpha Lock. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et tout d'abord, sélectionnons la couleur avec le nom popsicle. Restez fidèle à cette couleur, nous ajouterons une petite langue en bas. Encore une fois, il suffit de créer une courbe, jouer avec la taille et la courbure, puis recolorer manuellement les parties inférieures lorsque vous avez les leviers de langue, revenez à notre couleur palettes et nous sélectionnerons la couleur avec le nom IS Highlights. Nous allons appuyer dessus pour sélectionner et nous irons en haut de notre bouche et nous ajouterons une petite dent. Il suffit donc de passer par-dessus et de créer petites lignes de la même couleur. Nous pouvons en ajuster la taille, nous pouvons aller dans les yeux et ajouter les reflets. Donc, tout d'abord, passons à notre gauche et mettons le premier point fort là quand vous l'avez d'un côté, passons à l'autre, et faisons la même chose ici. Essayez de le mettre sur la même ligne. Maintenant, lorsque nous avons les traits de notre visage, registres reprennent nos couches. Nous allons appuyer sur la couche avec nos traits du visage et nous désactiverons le verrouillage alpha. Revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom popsicle cheeks. Avec cette couleur, nous allons ajouter les joues à notre petite pastèque. Encore une fois, vous pouvez décider de la forme des joues que vous préférez. Par exemple, vous pouvez utiliser uniquement les lignes ou, si vous le souhaitez, vous pouvez mettre les points sur les joues, essayer de rendre les joues égales des deux côtés. Et si vous devez les ajuster, maintenez simplement votre Apple Pencil à la fin de la ligne et montez jusqu'à Modifier la forme. Et lorsque vous êtes satisfait de son apparence, nous en avons terminé avec notre quatrième illustration. Et dans le chapitre suivant, nous positionnerons nos éléments sur la toile et y ajouterons quelques touches finales. 14. Positionnement et ajustements finaux: Tout d'abord, revenons à nos couches et nous devrons sélectionner chaque couche qui appartient à notre pastèque, et nous devrons les mettre dans le groupe. La première couche est donc déjà sélectionnée. Nous allons en dessous et nous balayons le plus tôt possible de gauche à droite jusqu'à ce que tous soient sélectionnés. Quand je les ai tous sélectionnés lorsque je vais en haut à droite et que nous choisissons un groupe. Passons maintenant à ce nouveau groupe et nous le renommerons en pastèque. Réduisons ce groupe EN accédant à cette petite icône en V près de la boîte de discussion. Et nous n'avons pas non plus besoin de cette couche avec un cercle bleu. Nous allons donc sélectionner cette couche et la faire glisser de droite à gauche, et nous choisirons Supprimer ce que nous allons faire en ce moment. Nous sélectionnerons chaque groupe un par un, et nous trouverons un emplacement différent pour nos éléments. Commençons donc par la pastèque. Nous allons sélectionner le groupe. Nous allons appuyer sur notre touche fléchée en haut à gauche, nous utilisons une méthode uniforme. Si vous ne souhaitez pas utiliser la capture, vous pouvez la désactiver. Vous devrez appuyer sur cette capture et désactiver la capture ici dans ce petit menu. Maintenant, nous pouvons très facilement déplacer notre forme si vous voulez la faire pivoter, passer par le haut jusqu'aux nœuds verts et le faire si vous voulez l'agrandir ou si vous voulez la réduire, passez à l'un des les coins et redimensionnez-le vers le haut ou vers le bas. Ainsi, lorsque vous trouvez la position de vos premiers éléments, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Revenons à nos couches et sélectionnons le groupe suivant. Passons à cette petite case à cocher et nous allons appuyer dessus pour afficher la couche. Lorsque nous avons notre ananas sur notre toile, registres sont envoyés à la hiérarchie et nous ferons la même chose une fois de plus en utilisant une méthode uniforme, le réduisant simplement. Ou si tu veux, tu peux l'agrandir. Trouvons un emplacement différent pour ces écrous en L. Lorsque vous avez terminé, désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée. Revenons à nos couches. Révélons notre groupe avec la noix de coco. Revenons à notre touche fléchée. Faisons en sorte qu'il soit plus petit. Trouvons un meilleur emplacement pour cela. Encore une fois. la dernière, nous revenons à nos couches où je passe dans le groupe des sucettes glacées et affichons-la en appuyant sur cette petite case à cocher. Lorsque le groupe de sucettes glacées est sélectionné, nous revenons à notre hiérarchie et nous trouvons un meilleur emplacement pour nos sucettes glacées. Et une fois que nous avons positionné nos éléments, nous pouvons peut-être regarder nos points forts et les rendre un peu plus lumineux. Si tu veux faire la même chose avec l'ombre, tu peux le faire. Allons-y et faisons-le sur un seul élément. Par exemple, nous allons dans notre popsicle, nous allons trouver notre petite couche de surbrillance. Ce sera le point culminant du bâton. Ou si nous le voulons, nous pouvons uniquement sélectionner les surlignements de la partie intérieure et nous passerons à l'icône a ici. C'est donc notre mode d'ajout. Et qui va changer le niveau d'opacité ici ? Essayons 35 %. Et nous ferons de même avec les points forts des sucettes glacées en haut, passerons dans l'icône A et trouverons le bon point positif pour nous. Passons simplement en revue tous nos éléments et nous ajusterons nos points forts. Jouez avec la quantité d' opacité et lorsque vous êtes satisfait, nous en avons terminé avec notre cours. Merci d'avoir regardé ce cours. Laissez un commentaire si vous l'avez aimé et pensez à vous abonner aux vidéos Rockaway à l'avenir.