Perce-neige - Peinture à la gouache pour les débutants

1. Introduction: Bonjour les gars et bienvenue dans ma classe. m'appelle Diana et j'enseigne généralement l'aquarelle, mais aujourd'hui j'ai décidé d' apporter quelque chose de différent. Nous allons peindre avec de la gouache. Gouache facilement soluble dans l'eau, similaire à l'aquarelle transparente traditionnelle. peinture avec elle ressemble davantage à un grand média comme acrylique ou l'huile, car gouache est également un milieu opaque. Si vous n'avez jamais essayé votre diplôme, j'espère que ce cours vous aidera à décider si ce médium est fait pour vous. Nous allons parler spécificités de la peinture à la gouache, surtout en comparaison avec les aquarelles traditionnelles. En conséquence, nous allons peindre une petite illustration, quelque chose comme celle-ci. Ce sont les fleurs perce-neige, qui sont les premières fleurs à apparaître dans votre jardin une fois l'hiver terminé. Ce cours est convivial pour les débutants, alors ne vous inquiétez pas, tant que vous disposez d'un ensemble basique de peintures à la gouache et de quelques pinceaux. Ou peut-être voulez-vous simplement voir si la gouache est quelque chose qui vous intéressera avant d'acheter votre propre ensemble de gouache. Ce cours est fait pour vous et vous êtes prêt à y aller. Commençons. 2. Matériaux: Parlons des matériaux dont nous avons besoin aujourd'hui. d'abord, bien sûr, j'ai ici quelques peintures à la gouache. Ce sont des peintures assez abordables d'une marque appelée vrais talents ou simplement talents. Il est écrit ici qu'il s'agit d'une gouache de designer, de qualité extra fine. Je l'ai acheté sous forme de dix tubes. Chaque tube fait 20 millilitres et ça me coûte 40 urines. Ce n'est donc pas bon marché, mais toujours plus abordable que d'autres marques comme Winsor, Newton ou Schmidt NCAA, qui est probablement le meilleur que vous pouvez obtenir et aussi le plus cher. La qualité de ces talents de peinture est décente. Donc, si vous envisagez d'acheter un ensemble de peintures à la gouache juste pour voir si ce médium est fait pour vous. Je recommande cette marque. De plus, les peintures se mélangent bien ensemble. Donc, avoir dix couleurs, c'est l'unité. En ce qui concerne le papier, vous pouvez utiliser n'importe quel papier suffisamment épais pour manipuler un support humide. J'ai essayé le papier aquarelle et c'était très bien, surtout si le papier est pressé à chaud et n'a pas de texture très rugueuse. J'aime mieux la surface lisse lorsque vous peignez avec de la gouache ou vous pouvez essayer quelque chose comme ça. Il s'agit d'un papier mixte de la NASA, 300 g/m² avec une surface très lisse. J'ai acheté ce bloc de papier, surtout pour la gouache et il fonctionne bien. Mais il y a un nombre incalculable d'autres marques auprès desquelles vous pouvez acheter du papier mixte, donc c'est votre choix. La prochaine chose très importante est une palette de mixage. Si vous n'en avez pas, utilisez simplement une plaque blanche ordinaire. Vous pourrez le regarder plus tard. Ça dépend. Se détache facilement de la surface en utilisant juste de l'eau. Mais vous avez vraiment besoin de quelque chose pour mélanger vos peintures. Bien sûr, j'ai ici quelques pinceaux. Vous n'avez pas vraiment besoin de pinceaux spéciaux pour la gouache, vous pouvez utiliser vos pinceaux aquarelle. Ces brosses sont vraiment peu coûteuses. Je les ai achetés dans un tigre volant il y a longtemps et ils m'ont coûté quatre ans. Et je n'ai réalisé que récemment qu'ils sont parfaits pour la gouache car ils sont assez fermes pour fonctionner même avec une peinture plus épaisse. En gros, j'ai trois tailles différentes de pinceaux ici. Ils n'ont pas de chiffres sur eux, mais cela pourrait ressembler à la taille 1284. Un pinceau fin de plus pour plus de détails. C'est la taille de la gouache est une aquarelle opaque. Nous aurions évidemment besoin d'eau. J'ai deux travaux ici, un pour nettoyer ma brosse, sorte que l'eau va se salir très bientôt. Un pour arroser mes peintures. Celui-ci, je veux rester propre ne pas polluer accidentellement mes couleurs, surtout lorsque je travaille avec des tons clairs. Un essuie-tout pour nettoyer ma brosse et pour se débarrasser de l' excès d'eau. J'aime fixer mon papier sur un morceau de carton à l'aide d'un ruban de masquage pour le maintenir en place et créer un joli cadre blanc pour mes œuvres d'art. C'est bien sûr à vous de choisir. Vous pouvez certainement peindre directement dans votre carnet de croquis sans ruban de masquage. Mais ils sont comme le faire de cette façon. C'est tout ce dont nous avons besoin aujourd'hui. Parlons de la gouache. 3. Qu': gouache est essentiellement une aquarelle opaque. Elle est parfois appelée peinture détrempe ou peinture pour affiche, car elle est souvent utilisée par les designers pour créer des affiches et des œuvres similaires. Les lavages de gouache comparés à l'aquarelle, je ne suis pas uniforme et plat, surtout lorsqu'il est mélangé à de l'eau NF et j'ai une finition folle et parfois un peu crayeuse pour quelqu'un qui est habitué à l'aquarelle et passer à la gouache peut être un grand pas, ou du moins je parle de ma propre expérience. Au début, j'ai commencé à ajouter quelques détails de gouache et les petites zones mes aquarelles et illustrations autrement pour en ressentir la sensation. Et puis, plus j'utilisais de gouache, plus j'ai aimé ça. La plus grande différence entre la gouache et aquarelle est son opacité. Bien que l'aquarelle soit très transparente, la gouache, surtout lorsqu'elle est mélangée une petite quantité d'eau, est assez opaque, elle vous donne plus de liberté et il est plus facile de corriger vos erreurs car vous pouvez simplement placer une autre couche de couleur au-dessus de la précédente. Vous n'êtes pas content. également tout aussi facile d'ajouter des reflets au-dessus est également tout aussi facile d'ajouter des reflets au-dessus d'un objet sombre. Le blanc se démarquera parfaitement, surtout si vous en faites une double couche. Pendant qu'elle est à l'aquarelle, vous construisez votre peinture des couleurs les plus claires aux plus sombres de la gouache, vous pouvez aller dans les deux sens, mais il est généralement comme avec n'importe quel autre support opaque, les artistes allaient de sombre à clair. Faisons prospérer ensemble. 4. Peindre à la gouache: La gouache se présente généralement en tubes. Les peintures sont très pigmentées et offrent une bonne couverture. J'ai une palette de mélange plastique simple que j'utilise exclusivement pour la gouache. Cela me donne suffisamment d'espace pour jouer avec les tons de couleurs. Quand je peins n'importe quel média j'essaie de ne pas gaspiller. Lorsque j'utilise des peintures dans des tubes, je n'en pousse que autant que nécessaire. Tout comme avec l'aquarelle, il faut un peu d'eau pour étaler la peinture sur le papier. Il arrive encore que certains Payne restent sur la palette après une peinture inachevée. Vous pouvez en fait raviver votre gouache sèche et peindre à nouveau avec elle. Mais cela dépend de ce que vous voulez obtenir une gouache qui a déjà séché sur votre palette ne vous procurerait pas la texture crémeuse. Le nouveau serait le cas. De plus, vous devez le mélanger avec de l'eau supplémentaire pour le ramener à la vie afin que les peintures perdent beaucoup de leur opacité. Ce que je fais, c'est que j'utilise ce médicament restant des séances de peinture précédentes pour les couches de fond ou de fond de teint, qui n'ont pas besoin d'être trop épais ou de les mélanger avec de la gouache blanche fraîche lorsque J'ai besoin de tons pastel clairs. Mais je vous recommande quand même d' ajouter de la gouache fraîche à votre palais en cas de besoin. Plutôt que de simplement en pousser une grande quantité au début , puis de la laisser sécher. Essayons de créer des couleurs intéressantes. Comme je l'ai mentionné, je n' ai pas un très grand ensemble de peintures à la gouache. C'est tout ce que j'ai et c'est assez. Le mélange de couleurs ici fonctionne avec n'importe quelle autre couleur. Vous pouvez utiliser une roue chromatique si vous ne savez pas comment mélanger une couleur particulière. Par exemple, pour les peintures d' aujourd'hui, je vais avoir besoin de plusieurs tons de bleu, de vert et de turquoise. J'ai choisi la profondeur outremer et les couleurs viridiennes. Ces deux couleurs avec le blanc, nous fournirons tout ce que j'ai besoin de réaliser en tant qu'érudits pour tous ces tons bleutés verdâtres que vous voyez dans ces tableaux. Il est également possible de mélanger la courge, nous développons de la couleur. Je l'ai essayé plusieurs fois, généralement lorsque j'ai besoin de plus de couleurs pastel pour ma peinture à l' aquarelle, j'ai tendance à mélanger de l' aquarelle irrégulière avec de la gouache blanche. C'est en fait la couleur la plus utilisée dans les peintures à la gouache, du moins dans mon style. J'ai tendance à mélanger un peu de blanc à presque tout parce que j'aime beaucoup les tons pastel doux qui sont créés de cette façon. Et aussi du moins selon mon expérience, avoir Dwight dans votre voiture à la gouache rend le mélange encore plus opaque. Une autre chose que j'ai remarqué, c' est que les couleurs différentes si vous les placez directement sur le papier blanc, surtout si le papier est blanc brillant comme celui-ci. Par rapport à leur apparence, s'il y a une couche de couleur de fond de teint, j'utilise de l'ocre jaune pendant des jours. Vous pouvez voir que les couleurs apparaissent plus profondes lorsqu'il n'y a pas de papier brillant qui brille. Ou du moins j'espère que vous pourrez le voir dans la vidéo comme je le vois maintenant. Mais assez parler, la meilleure façon d'apprendre quelque chose est de l' essayer par vous-même. Nous allons donc peindre ensemble quelques gouttes de neige douces et jolies. 5. Gouache Snowdrops de neige - Partie 1: Pour le projet de classe, nous allons peindre des fleurs goutte de neige à l'aide de gouache. J'ai ici mon papier mixte. Je l'ai découpé en forme carrée. Il s'agit de 15 centimètres sur 15. Maintenant, je veux d'abord le tourner vers mon cœur avec un ruban de masquage, qui maintiendra mon papier en place et qui me donnera un cadre blanc élégant pendant que le ruban est retiré. Comme je l'ai mentionné, lorsque je travaille avec un papier blanc brillant comme celui-ci, j'aime appliquer une couche de fond de teint couleur claire pour réduire un peu la luminosité. J'utilise ma gouache ocre sèche. Je vais le faire revivre avec beaucoup d'eau, donc la couleur sera assez claire. Maintenant, je dois attendre que la fondation sèche. Et en attendant, parlons des gouttes de neige. Voici quelques gouttes de neige fleurissent dans le jardin des parents de mon petit ami. Vous pouvez voir qu'ils sont pliés et que la fleur est orientée vers le bas. Le moyen le plus simple de dessiner le perce-neige est quand il est encore fermé. Ensuite, la fleur n'est qu' une forme ovale simple. Quand il est ouvert, j'ai conduit trois pétales et la tige et à l'intérieur. La forme des feuilles est également très simple. Ils sont longs et étroits. En ce qui concerne le tableau lui-même. Pour lui donner un peu de dynamisme, je voulais créer l'illusion que nous regardons les fleurs d'Adapt. Les feuilles et les tiges semblent être plus larges sur le dessus, puis elles se rencontrent à un endroit en bas. Je vais suivre cette idée et ces lignes d'aide également en peignant l'arrière-plan. Maintenant, j'ai suivi les lignes d'aide en profitant également des fleurs. C'est pour vous montrer comment nous allons procéder Une fois que nous peindrons avec de la gouache. Maintenant que mon papier est sec, redessinons quelques gouttes de neige sont aussi mes lignes d'aide. Je dessine quelques tiges de perce-neige en suivant l'idée que la fleur s'étale sur les côtés. Maintenant, j'ajoute la fleur. La plupart d'entre eux seront fermés, mais deux ou trois outro ouverts. Ce n'est qu'une rangée. Vous pouvez ajouter d'autres fleurs plus tard si vous le souhaitez. Ajoutons maintenant quelques feuilles même si elles seront complètement couvertes une fois que les couleurs d'arrière-plan seront appliquées. Notre dessin est terminé. Nous allons peindre le fond. J'ajoute un peu d' ocre jaune à ma palette. J'en aurai besoin plus tard. Maintenant que nous examinons le tableau que nous voulons recréer, vous pouvez voir que le haut de l'arrière-plan est principalement bleu et qu'il ne s'agit pas seulement d'un lavage de couleur pur plat, mais plutôt de nombreuses zones de couleur plus petites créer le ciel, disons. Je le fais, c'est que je suis mélangé un joli bleu clair avec l' outremer et le blanc. Je fais ce court coup de pinceau simple, en suivant encore une fois la direction des lignes d'aide. Je passe d'une couleur à l'autre. J'ajoute plus de blanc que de bleu. Mélangez ensuite un peu de viridien au Bluemix pour créer un joli pastel à travers Cornerstone. N'allez pas voir papa mais généreux avec le blanc dans vos mélanges de couleurs. Voyez comment je construis l'arrière-plan. J'utilise une petite quantité d'eau. Je veux que mes couleurs soient vraiment opaques. Ajoutons maintenant un peu d'ocre jaune. Cela peut sembler un peu inattendu, mais cela donnera beau contraste et une texture supplémentaire. Ne vous inquiétez pas si vous n'êtes pas satisfait, vous pouvez toujours le recouvrir d' une autre couche de peinture. C'est la beauté des médias opaques. Au sol, je veux de la Sienne brûlée. Ce ne sera qu'un accent. Je ne vais pas utiliser de peinture fraîche. J'ai une sienne brûlée à sec ici, donc je vais la ramener à la vie avec un peu d'eau. Et encore une fois, je peins de petites zones pointant du centre du papier vers les côtés. Maintenant, je peux revenir à l'arrière-plan. Je passe toujours entre les tons bleus et verts, les mélange, en ajoutant plus de blanc ou moins. Pourquoi ? Il n'y a aucune règle à cet égard. Maintenant, je viens aux fleurs perce-neige. Je veux les éviter lors de l'application des couleurs d'arrière-plan simplement parce que je voulais savoir où elles devraient être. Et si je peins dessus, je perdrais le croquis. Je peins autour des fleurs. Ensuite, je couvre tous les petits endroits où il y a encore la couleur du fond de teint qui brille jusqu'à ce que tout le papier sauf les fleurs soit recouvert. En fait, je ne veux pas que mon sol soit aussi brun, donc j'applique un peu d'ocre jaune, bleu et de DN ici et là. Lorsque l'arrière-plan est terminé, on peut se déplacer vers les fleurs. 6. Gouache Snowdrops de neige - Partie 2: déplaçant vers les fleurs, la première chose que je fais est de peindre les feuilles, puis j'ai peint la fleur et enfin les timbres. J'ai besoin d'ajouter un peu de blanc à ma palette de mixage. J'en aurai besoin parce que je veux que mes feuilles soient basales à un cours. Je mélange l' outremer, le viridien et le blanc ensemble pour obtenir cette belle couleur. Les feuilles vont gonfler le croquis que nous avons créé au début. Je prends ma couleur turquoise et je peins des feuilles longues et étroites. Les feuilles apporteront de l'ordre et de la paix au tableau, car à l' heure actuelle, il semble un peu occupé. Essayez de mélanger la couleur de vos feuilles de manière à ce qu'elles soient distinctes de l'arrière-plan. Utilisez plus de deux bleus ou plus en fonction de l' arrière-plan que vous avez créé. J'évite toujours les fleurs lorsque je peins les feuilles. Vous pouvez peindre d' autres feuilles, surdoser. Vous devez déjà lui faire un tas de gouttes de neige riches. Une fois que vous êtes satisfait de vos feuilles, procurez-vous une peinture blanche fraîche et propre et utilisez nervures plus petites, les petits ovales, qui seront nos gouttes de neige, ne faites pas grand-chose, Walter, vous voulez que vos peintures soient vraiment opaques. Si vous pensez toujours que la couverture n'est pas suffisante. La peinture blanche est un peu transparente. Ne vous inquiétez pas, vous pouvez toujours appliquer une couche de peinture supplémentaire. Et cela améliorera l'opacité. Je retourne mon papier à l'envers pour ne pas écraser accidentellement la peinture encore mouillée lorsque je me déplaçais de l'autre côté du papier. Maintenant, toutes mes fleurs sont peintes en blanc, mais j'ai l'impression qu'il manque quelque chose ici au milieu. Ajoutons encore une petite goutte. J'ajoute encore une couche de blanc pour faire ressortir les fleurs. Il est maintenant temps de dessiner quelques tiges. J'ai mon petit pinceau ici, il sera parfait pour eux. Je mélange un peu de couleur turquoise et je commence par peindre cette minuscule casquette qui se trouve au sommet de la fleur qui la relie à la tige. Comme lorsque nous peignions les feuilles, mélangez-vous une couleur qui ne sera pas invisible appliquée. Peut-être que quelque part il faut ajouter du blanc quelque part où il faut aller plus sombre. Ajoutons maintenant quelques tiges. Certains d'entre eux sont cachés derrière les feuilles, se chevauchent. Vous pouvez ajouter d'autres feuilles, plus de détails. Et nous sommes sur le point de finir. Maintenant, vous pouvez voir que les fleurs ouvertes sont vertes et se montrent entre les pétales. À l'aide de mon petit pinceau, j'ai copié la forme des pétales et j'ai peint la tige. La peinture originale présente beaucoup de détails blancs et légers. Quelques points forts sur les feuilles et les tiges. Moi, nous devons faire de même ici, que nos fleurs se démarquent davantage. Il y a également quelques petites zones blanches en arrière-plan. Comme s'il y avait peut-être de l'ado qui brille au soleil. La dernière chose que je vais faire est d' ajouter un peu d'ombrage aux fleurs ouvertes. Le pétale que nous recevons de l'intérieur reçoit le moins de lumière. Avec mon petit pinceau. J'ajoute un peu de mélange vert clair et je crée une teinte. C'est ça. Retirons le ruban adhésif. Je pense que le tableau s'est parfaitement déroulé. Laissez-moi voir comment ça s'est passé pour vous. Téléchargez vos projets et partagez vos réflexions. 7. Merci d'avoir adhéré !: Merci d'être ici avec moi aujourd'hui. Je me suis beaucoup amusé à peindre ces petites gouttes de neige. Veuillez partager vos réflexions. Partagez vos commentaires. ai suivi tous mes autres cours ici sur Skillshare et je te vois la prochaine fois.