Transcription
1. Aperçu du cours: Bonjour à tous.
Bienvenue dans ma classe. Si vous me connaissez depuis longtemps, vous sauriez que je
peins toujours sur un petit papier. Je peins généralement sur un
format A5 ou même plus petit, finissant sur un
papier plus petit comme amusant. Et j'adore toujours le faire. Mais j'étais toujours habitué à peindre sur un petit papier que j'utilise
pour faire de la peinture. Logique. J'avais tellement de questions
en tête, comme si
je gâchais la paperasse, si je gaspille le papal ? Qu'est-ce que je vais vouloir d'une
si grande population ? Comment vais-je peindre ? Et si ma peinture, mes couleurs se dessèchent ? Comment vais-je y remédier ? Bien plus encore ? Ces pensées ne
me laissent jamais peindre sur un papier plus grand. Mais un jour, j'ai décidé que
si je ne devais pas sécher, je ne le saurais pas. J'ai mis mes hommes en format A4
et j'ai commencé à peindre. J'ai fait peu de peintures sur eux. Peu de gens je l'ai gâché. Mais si vous ne le faites pas, n'êtes pas vraiment incroyable, cela a instantanément renforcé
ma confiance. Est-ce que la peinture sur la
logique que les gens
m'ont donné un sentiment d'accomplissement
que je n'ai jamais eu. Ce sont les rares que
j'ai essayés sur la taille A4. Si vous êtes quelqu'un
comme moi qui
veut vraiment essayer et que
quelqu'un vous pousse, alors ce cours est fait pour vous. Ne vous inquiétez pas, si vous êtes
un débutant complet. Je vais vous
guider à chaque étape. Nous commencerons par les exercices d'
entraînement
, puis nous passerons
au projet de cours final. Vous guider à travers tous les
matériaux dont vous aurez besoin. Il valorise les pinceaux, le papier, tout est éteint. J'ai étudié les matériaux. Nous passons à l'endroit technique
où je vais vous manger. Toutes les techniques de la transaction. Je vais vous faire part
de nombreux trucs et astuces pendant que nous travaillons
sur nos projets de classe. Une fois que nous aurons terminé
la partie techniques, nous commencerons par l'exercice de pratique sur un petit papier afin que vous soyez en détail
avec les matériaux, le papier, les techniques. Je vais vous guider à travers
chaque couleur dont vous aurez besoin pour chaque projet de cours
juste avant la soie dentaire. Une fois que nous aurons fait cela
pour pratiquer l'exercice, nous passerons à
la peinture sur une feuille de papier A4. Nous appliquerons tout ce
que nous avons prêté tout au long de la classe sur
notre projet de classe principale. Et c'est le
tableau final que nous allons apprendre aujourd'hui. Venez vous joindre à moi. Je vais certainement
offrir des artistes du temps, éducateur
artistique, YouTube, un professeur de
Skillshare de l'Inde. Vous pouvez me trouver sur Instagram et dans le dos et en
défenseur de l'art. Et vous pouvez me trouver sur YouTube
sous quel point n'est pas réel. Venez donc vous joindre
à moi dans la classe d'aujourd'hui. Nous nous occuperons du
moins de peindre le bingo. J'espère vous voir
dans le prochain cours.
2. Matériel dont vous aurez besoin: Bonjour à tous. Je suis
tellement content que vous ayez décidé de vous joindre à moi aujourd'hui dans ce cours. Commençons. Permettez-moi d'abord de vous guider à travers
tous les matériaux dont vous aurez besoin pour le cours d'aujourd'hui. Tout d'abord, parlons de papier. Je vais utiliser un
papier aquarelle 100 % coordonné, 300 g/m² pressé à froid de Bruce, c'est vrai. Vous aurez besoin d'un papier aquarelle au format
A5
pour notre exercice d'entraînement. Et pour notre projet de dernière classe, vous aurez besoin d'un papier aquarelle au
format A4. Ensuite, vous aurez besoin
d'un bateau pour coller votre papier avec du
ruban adhésif sur tous les côtés. Donc, vous, j'en utiliserai plusieurs
pour des peintures plus petites et j'utilise un
tableau plus grand pour la peinture plus grande. Vous pouvez utiliser n'importe laquelle
des deux moitiés, assurez-vous de
pouvoir déplacer la planche dans toutes les directions et qu'elle
n'est pas complètement collée
à votre table. Ensuite, vous aurez besoin de ruban adhésif pour coller votre papier
sur les quatre côtés. Ensuite, vous aurez besoin de pinceaux. Vous aurez besoin d'un gros pinceau pour mouiller le papier avec de l'eau propre. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser un pinceau ou n'importe quel pinceau plat
plus grand que vous avez, sorte qu'il vous sera beaucoup plus facile de mouiller rapidement
le papier entier. dehors de cela, vous aurez besoin de pinceaux
ronds, taille 2468. J'utiliserais une brosse en velours
noir argenté, mais vous pouvez utiliser n'importe quel mauvais
pinceau que vous avez. Vous pouvez même utiliser un pinceau plat. C'est également très bien. Très bien ? Ensuite, vous aurez besoin d'un crayon et gomme pour
dessiner votre tableau. Stylo noir imperméable
pour dessiner les oiseaux et petit stylo Jelly Roll blanc au cas où vous ne l'auriez pas, vous pouvez utiliser une aquarelle blanche, gouache blanche, brosse à doublure
plus fine
qui est également bien. À l'étape suivante, vous aurez besoin d'une palette pour mélanger
toutes vos calories. Ensuite, vous aurez besoin de
deux pots d'eau, l' un pour un approvisionnement frais et l'autre pour nettoyer vos pinceaux. Ensuite, vous aurez besoin d'un chiffon de
rire ou d'un mouchoir. Vous aurez également besoin d'une peau
pour dessiner vos lignes. Ensuite, vous aurez besoin de
papiers bruts pour
effacer toutes vos couleurs avant de les
appliquer sur votre papier. Enfin, bien sûr, vous
aurez besoin d'aquarelles. Je vais vous guider dans
toutes les couleurs dont vous aurez besoin
juste avant le cours. Et ne vous inquiétez pas, je vous
partagerai également les alternatives. Vous n'avez pas besoin d'avoir les couleurs
exactes que j'utilise. Je peux utiliser les couleurs de plantes
ou de celles du mec. Ne vous inquiétez pas, je n'
utiliserai pas toutes ces couleurs. Juste quelques-uns d'ici. Allez chercher tous vos
matériaux et
commençons par l'
exercice d'entraînement dans la prochaine classe.
3. Techniques de base de l'aquarelle: Très bien, donc avant de commencer
notre exercice de pratique et de
trouver un projet de classe, étudions toutes les
techniques dont nous
aurons besoin pour les projets. Très bien, souvenez-vous d'
une chose que j'
utiliserai exactement
les
mêmes personnes et les
mêmes matériaux que pour mon exercice de pratique et
pour mon projet de classe. Très bien, apprenons d'
abord à peindre les montagnes
avec l'effet de brouillard. Je vais donc simplement utiliser les couleurs
que j'ai actuellement sur ma palette car je ne fais que
vous montrer les techniques. D'abord, je prendrai cependant, en espérant que la couleur violette de
valeur moyenne, elle n'est pas trop sombre et elle
n'est pas trop claire pour nous. Dessine la montagne. J'utilise une
mauvaise taille de pinceau huit pour peindre la montagne. Ce que je vais faire en premier, c'est que j' appliquerai d'
abord la
couleur sur le dessus
, puis je nettoierai
mon pinceau et j'utiliserai le pinceau humide pour retirer
la couleur vers le bas. Je vais vous montrer à nouveau, nettoyant mon pinceau, enlevant l'excès
sur le tissu et en utilisant simplement le pinceau **** pour abaisser la couleur comme je veux que la partie supérieure de
la montagne soit fait. C'est la raison pour laquelle nous n' appliquons
aucune couleur en bas. Si vous avez l'impression que la
partie supérieure est beaucoup trop légère, ce que vous pouvez faire avec
la raison pour laquelle la zone est encore humide. Je prendrai la même couleur. Ensuite, je l'appliquerai de nouveau sur le dessus
et je répéterai la même étape en l'appliquant
simplement sur le dessus
, puis en utilisant le pinceau humide
pour abaisser la couleur. De plus, chaque fois que vous
tirez la couleur vers le bas, assurez-vous de prendre complètement
le pinceau à la fin et de ne pas le laisser
au milieu, cela créera un effet Apache. Fondamentalement, nous devrons
créer un regard dégradé sur la montagne plus sombre au sommet et à mesure que nous descendons, elle devrait devenir de
plus en plus légère. Pendant que cela sèche, étudions comment
mélanger nos deux couleurs. C'est bleu et jaune sur ce type sans le
rendre vert. Ce que je vais faire en premier, c'est que je vais d'
abord mouiller avec de l'eau propre. Une fois que j'ai appliqué
de l'eau propre, je commence par la
couleur jaune sur le tableau TO lorsque j'atteins le centre des gens,
je la laisserai là. Ensuite, je nettoie mon pinceau et commence à appliquer la couleur
bleue sur le dessus. De la même façon que j'atteins
près de la couleur jaune. Je le laisserai là, puis nettoierai complètement mon pinceau. Je ne vais pas mélanger les deux couleurs. Je quitte le petit écart
blanc entre les deux. Maintenant, je vais prendre le pinceau **** et je vais simplement utiliser le pinceau humide très légèrement sur les deux bords
du bleu et du jaune sont
deux mélangés ensemble. Et vous voyez à quel point il est
beau. On dirait que nous avons
mélangé les deux couleurs, mais nous ne l'avons pas fait. Parce que si c'était le cas, il serait devenu vert. C'est ainsi que vous mélangez deux couleurs. Ce type, n'est-ce pas ? Maintenant, superposons la montagne et voyons comment
créer la fourche. Ce calque est
complètement sec maintenant, je prendrai la même couleur, mais je vais plus foncer la
valeur de la scène. Et puis je dessinerai la
montagne au-dessus de celle-ci. De la même façon, nous le ferons. C'est plus sombre en haut et
plus clair en bas. Ce que j'ai fait, j'ai appliqué
la couleur sur le dessus, puis j'ai pris le pinceau humide et j'ai
juste tiré la couleur vers le bas. couleur plus claire que
nous avions laissée plus tôt crée l'effet de brouillard. C'est pourquoi il faut
laisser le fond de la montagne un peu plus léger. Maintenant, étudions comment créer ces petits arbres
au sommet de la montagne. Très bien, alors encore une fois, prenez la plus petite
brosse ronde
pour faire ce que vous êtes à l'
aise de le faire. Et tout ce que vous avez à faire, c'est
simplement créer ces
petites lignes au sommet
de la montagne. Cela donnera l'impression qu' il y a beaucoup d'arbres
sur les montagnes. Mais comme nous sommes très
loin de notre point de vue, nous ne sommes pas en mesure de
le voir complètement. Il suffit de dessiner de plus en plus de lignes. Parfois, vous pouvez même
dessiner le feuillage. Mais ces arbres
seraient de très petite taille comme l'Al-Farabi
de notre point de vue. Comme je l'ai dit au début, j'aimerais que vous utilisiez
exactement les mêmes matériaux le pinceau et la
peinture que vous
utiliserez pour votre projet de
cours final. Parce que cet exercice pratique vous
aidera à
comprendre votre matériel. Très bien, maintenant étudions
comment peindre les pins. Si vous aviez
assisté à mon dernier cours, vous êtes vraiment pro de la
peinture des pins. Mais si ce n'est pas le cas, laissez-moi vous montrer. Donc, si vous voyez
des pins, les pins
ont une forme triangulaire plus étroite en haut
et plus large en bas. C'est donc exactement
ce que vous devez faire. Vous devez d'abord
tracer une ligne droite. Et une fois que vous avez tracé
la ligne droite, il
vous suffit de faire un
mouvement de balayage de
haut en bas. Mais sur le dessus, vous peignez traits
plus petits et en
descendant, il
vous suffira d'augmenter
la taille des traits. Très bien ? J'ai donc
peint deux arbres. Votre, si vous changez
la façon dont vous peignez, les pins auraient un aspect différent, comme nous le
faisions à l'heure actuelle en bas. Maintenant, nous allons faire des coups vers le haut. Vous pouvez peindre n'importe quel endroit vous êtes à l'aise pour le faire
et ce que vous souhaitez. Vous pouvez même mélanger différents types d'
arbres en une seule peinture. Ensuite, étudions comment
peindre les bourgeons. Je prenais donc le stylo
blanc et j'ai commencé à dessiner les B avant. C'est-à-dire que je vais faire
un petit mélange, un grand mégan dans
des directions différentes. Il suffit de prendre un papier et de dessiner
différentes semaines. Je sais que vous savez tous
comment peindre le chemin. Une fois cela fait, il
suffit de dessiner
le point au centre. C'est-à-dire que V est les
ailes des oiseaux, et le point au
centre est le corps. C'est aussi simple que de
peindre la planche. Nous entrons un point et un point, gardez cela à l'esprit. Enfin, nous étudierons une
technique très importante qui consiste à mélanger les bords durs
en faisant mouiller sur sec. Nous utiliserons cette
technique ou Seigneur, assurez-vous que vous
êtes avec cela. Ce que je vais faire en premier, c'est que je vais abord appliquer la
couleur sur le papier. On fait mouillé à sec, non ? Maintenant, vous voyez que c'
est une ligne assez dure, ce que nous ne voulons pas. Je nettoie donc complètement mon
pinceau,
puis je vais prendre l'excès d'eau sur le tissu et ensuite utiliser la brosse humide le long des bords. C'est que je glisse doucement
ma brosse à gauche séchée. Et vous verrez que
c'est tellement plus doux. Cette technique que nous utiliserons beaucoup pour peindre nos montagnes. Laissez-moi vous montrer encore une fois, je vais prendre la couleur violette
et peindre la montagne. Une fois que j'ai dessiné la montagne, je nettoie complètement mon pinceau. Ensuite, utilisez le pinceau
le long des bords pour le mélanger. En ce moment, c'est
trop dur, mais une fois que j'ai tout mélangé
, ça aurait l'air beaucoup
plus de logiciels. Ce sont toutes les
techniques qui sont très importantes pour nos projets
de classe. Alors pratiquez-le sur une
feuille rugueuse ou sur une personne rugueuse. Et puis, une fois que vous en êtes avec, passons à la peinture nos deux exercices pratiques ,
puis au projet final de
classe. Je vous verrai dans la
prochaine classe où nous
commencerons à peindre notre premier exercice d'
entraînement.
4. Échantillonnage de ciel pastel: Commençons donc par notre tout
premier exercice d'entraînement. Et c'est ce que nous
allons peindre. Assez d'exercices d'entraînement. Laissez-moi vous guider à travers
tous les autres. J'utilise des
aquarelles White Nights pour cet exercice. Le premier est rouge géranium. C'est une couleur rouge très vif, que nous
l'utiliserons principalement pour le ciel. Ensuite, vous croyez que l'oxyde, c'est un ouvert très lumineux. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez mélanger votre rouge et votre bleu ou votre bleu pour obtenir une bulle Fido. La dernière chose dont vous aurez besoin de l'indigo, c'est une couleur bleu foncé. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser une partie des
yeux bleus ou trouver du vert. Et enfin, vous aurez
besoin de gouache blanche. Peignez la lune, et les
étoiles utilisent la
combinaison des trois couleurs
pour peindre ce paysage. Très bien, alors prenez les couleurs et commençons
dans la prochaine classe.
5. Peindre des montagnes brouillées: Très bien,
commençons par notre première pratique. C'est logique. Prenez donc l'un de vos papiers
aquarelle de taille E5 et commencez à appliquer du ruban adhésif
sur tous les côtés du papier. Je vais utiliser un papier
aquarelle pressé à froid
300 g/m² de contenu à 100 % . En général, je n'insiste pas sur
les matériaux que vous utilisez, en
particulier dans les
couleurs et les pinceaux, mais je
vous recommande vivement d'utiliser du papier approprié, surtout lorsque
nous peignons sur un format de papier plus grand. De cette façon, si vous utilisez du papier
approprié,
soit un quartile 100 %, 300 g/m² et une poitrine. Cela facilitera le travail avec des
aquarelles ou des jardins, surtout pendant la saison. C'est tellement difficile en ce
moment que même je
rejettais le sac d'aujourd'hui et j'ai appliqué de l'eau des
deux côtés du papier mais mon papier
dessinait en cinq à six minutes. Oui. Assurez-vous que
nous utilisons un papier qui reste mouillé plus
longtemps. Et ce ne sont que les personnes
100% coordonnées qui resteront mouillées plus
longtemps. Une fois que nous avons appliqué du
ruban de masquage sur les quatre côtés, passons à la partie
esquisse. Pour l'exercice de pratique, j'ai continué à esquisser
assez simplement parce que nous nous concentrons simplement sur les techniques que nous avons faites dans la section
technique. Nous nous efforçons davantage habituer aux
matériaux que nous utilisons et de devenir plus
confiants avec l' aquarelle comme support. Très bien, commençons
la partie esquisse. Nous allons donc dessiner
trois montagnes, une après l'autre. J'ai joint le
projet final comme je
le fais toujours à droite
de l'écran afin que vous
ayez toujours une référence. De plus, vous saurez également à quoi ressemblerait
votre peinture à la fin. Très bien, une fois que c'est fait, passons au tableau, mais je commence toujours de
haut en bas. De cette façon, même si je dois
travailler sur la partie inférieure, mes mains ne
restent pas sur cette zone. Très bien.
Commençons donc par le ciel d' abord avant
de mouiller la zone du ciel, préparons d'abord ces
couleurs pour ce type. Nous utilisons principalement du géranium, du rouge et du mélange de couleur bleue
pour peindre ce type. abord, je prendrai
ma couleur intégrale sur ma palette que je
mélangerai mon objectif de dioxyde, vous la rendrez un
peu plus brillante. J'ai pris 1515 des deux couleurs. Une fois que j'aurai fait cela, je mélangerai cette
couleur en bouche. Ensuite, je voulais juste
ajouter de la couleur pour vous que vous ayez l'idée de l'
apparence des calories sur le papier. Je suis plutôt content de
ce qui s'est passé. Ensuite, préparons
notre suivi rouge. Jusqu'à présent, cela se déroule, nettoyez
complètement mon pinceau , puis prenez le rouge
géranium sur ma palette. Comme vous le verrez
, il est beaucoup trop lumineux. Donc, pour le faire un peu, et j'ajouterai un peu de blanc
directement sur le papier. Pourquoi on peint ce type. Je vais donc vous montrer
comment faire cela. Mais avant cela,
commençons d'abord à appliquer de
l'eau propre. Sur le papier. Je prends mon pinceau plat et j'
applique une couche uniforme d'eau
propre juste sur
mon ciel pour m'
assurer que vous
appliquez même près de votre pinceau sur votre pinceau dans les directions
gauche et droite. Et faites-le plusieurs
fois pour que vous, si je n'ai laissé aucune
partie du journal, vous verrez que
je prendrai mon temps. Mais le ciel avec de l'eau. Alors, faites-le lentement. Assurez-vous d'
avoir couvert
chaque pensée et essayez de réappliquer l'eau comme des tribus de service après une
pause ou cinq
à dix secondes entre les deux, afin que le papier
absorbe plus d'eau. Ainsi, ralentir, essayez. Très bien, donc une fois que nous avons
appliqué une couche uniforme de 40 plusieurs fois par absorbez la cascade plus de
cinq à dix secondes. Pendant ce temps, je vais filtrer la peinture
blanche sur ma palette. Et maintenant, passons
à la peinture,
donc je vais commencer par le bas et me
frayer un chemin vers le haut. Je commence d'abord à appliquer du rouge
géranium. Juste en bas. J'utilise du
velours noir argenté, de la taille de la brosse ronde. Et j'applique juste
la bonne couleur. En faisant ce
mouvement de balayage sur mon pinceau. Il suffit de l'appliquer sur la planche
non bancs, je l'ai appliqué, je nettoie mon
pinceau et ensuite j'
utilise simplement le pinceau humide
pour estomper les bords. Le journal. Ensuite, je prendrai le mélange
de cet oxyde, propyle et de l'indigo
que nous avons créé. Et je vais commencer à appliquer
de la couleur de haut en bas. De la même façon, je vais l'appliquer en utilisant le mouvement de balayage sur mon pinceau. C'est juste déplacer ma
branche de gauche à droite. Vous verrez que je laisse l'écart
blanc entre les deux. Ensuite, je nettoie à nouveau mon pinceau, Apple, l'excès d'eau
de ma brosse. Ensuite, j'utilise simplement
les amortisseurs pour mélanger les bords du papier
Focus Carlo. Comme votre couleur est rouge
et que le papier est mouillé, il vous serait beaucoup plus
facile de mélanger les deux couleurs
avec le papier. Maintenant, je suis plutôt content de l'
apparence de mes couleurs. Ce que je vais faire, c'est que je vais
passer à mon petit pinceau. Et je vais simplement réappliquer la couleur rouge sur
la salle de conseil pour augmenter la saturation
de cette couleur parce que vous savez que l'
aquarelle une frappe, elle deviendra plus claire. Évitez la saturation ou non. Je viens d'ajouter un peu de
rouge en bas. Et une fois que cela sera fait dans mon même
pinceau plus grand, la taille huit, et je prendrai la
couleur blanche directement sur mon brillant et je
commencerai à l'appliquer sur l'espace blanc que nous avions laissé entre
ces deux couleurs . Et je vais commencer à le
mélanger de la même manière, j'ajouterai
un peu de blanc dans mon violet et j'
appliquerai cette zone de type. Alors souvenez-vous d'une
chose que je fais ceci pendant que mon papier et
les couleurs que j'ai appliquées plus tôt,
comme on l'a traité au cas où vous avez l'impression que votre papier
a déjà séché, alors je
vous suggérerais de évitez cette étape. Sinon, Carlos
aurait l'air un peu irrégulier, mais vous ne voulez pas, nous voulons que ce type ait un dégradé lisse. Une fois que c'est fait, nous laisserons ce type
ADR complètement sécher. Alors ce que je fais avec mon sèche-cheveux et que je sèche complètement la zone du
ciel. Avant de
peindre la montagne, j'utilise le sèche-cheveux pour
sécher chaque couche. Vous pouvez simplement garder votre
peinture juste en dessous du fonds pour que le
temps de séchage soit beaucoup moins élevé. Vous pouvez simplement le laisser sécher à l'air libre. Je suis un peu
impatient à ce sujet. J'utilise simplement le sèche-cheveux pour accélérer le processus
de peinture. Une fois qu'elle est complètement sèche, peignons la première montagne. Pour peindre la montagne, nous passerons du clair au noir. C'est la montagne qui
est plus proche de ce type. Celui qui est loin de notre point de vue serait plus léger. Et à mesure que nous approchons
du point d'horizon, nous allons le rendre un peu
plus sombre et plus sombre. Donc, fondamentalement, nous utiliserons mélange d'indigo et de couleur
violacée. Mais pour la
première montagne, nous ajouterons un
peu plus d'espoir. Et quand nous arriverons, Neal, nous commencerons
à ajouter de l'indigo pour le rendre plus sombre et plus sombre. Une fois que j'aurai mélangé ma
marionnette et ma couleur indigo, je l'appliquerai juste
au sommet de la montagne. Ensuite, je nettoierai
mon pinceau et j'
utilise simplement le pinceau humide
pour estomper les bords. Une fois que j'ai mélangé les bords, je réappliquerai la même
couleur juste en haut. Ce que nous faisons
essentiellement, c'est que nous voulons que la partie supérieure de
la montagne soit plus sombre, les yeux se déplacent vers le bas. Nous voulions, j'ai vraiment aimé ça pour créer l'effet de quatre. Vous pouvez utiliser cette
technique en appliquant la couleur juste sur le dortoir,
puis en la mélangeant. Pinceau humide, puis il suffit de le
réappliquer sur le dessus. Encore une fois, utilisez le pinceau humide
pour mélanger les couleurs. De cette façon, vous
obtiendrez le dégradé. Laver sur la montagne. Cette fois, nous l'avons fait mouillé à sec. C'est-à-dire que la région de la montagne
était sèche et que la couleur était ,
mais vous pouvez également utiliser la technique humide sur humide
pour peindre la même chose. Une fois que j'aurai peint la montagne, je prendrai mon sèche-cheveux
pour sécher la montagne. Ensuite, nous passerons à la
peinture au deuxième moment. Au deuxième moment,
je vais peut-être ajouter un peu d'indigo
au même mélange. Je vais commencer à l'appliquer la même manière que nous avons
postulé plus tôt. Cela est appliqué. Appliquez-le sur le dessus et
utilisez le pinceau humide pour mélanger avec le papier, puis je le réappliquerai juste en haut. Nous ne faisons que répéter la tige. La fin des montagnes.
Faites-le lentement. N'hésite pas à cette étape. Souvenez-vous d'une chose que nous
faisons cet exercice pratique, tout comme un échauffement pour nous habituer à tous les matériaux que nous
utilisons et simplement préparer le mien. Vous peignez sur du papier plus grand. Je
vous suggère fortement de ne pas ignorer ces
projets de pratique et de le faire sur un papier plus petit que
vous vous habituerez
aux techniques
ainsi qu'aux matériaux. Et une fois que vous serez habitué
aux techniques et
aux matériaux, vous serez beaucoup
plus confiant que nous peignons sur un
papier plus grand ne sera pas aussi difficile. Nous ne faisons que de
petits pas de bébé. Atteindre quelque chose
d'encore plus grand, n'est-ce pas ? Je suis à peu près satisfait, mais comment va ma deuxième montagne ? Encore une fois, mon sèche-cheveux
et sèche du tout. Passons maintenant à
la dernière montagne. Comme cela est remarqué, un point de vue nous en
ferons oncle. Nous utiliserons 80 % d'indigo
et seulement 10 % de dioxyde. Et nous commencerons à peindre toute
la montagne
avec une seule couleur. C'est-à-dire que nous appliquerons la même couleur sur toute
la montagne, ce
qui lui donnera un vol en mars. Je parle, je ne veux pas créer d'effet de fourche pour
la dernière montagne. Nous n'appliquerons qu'une seule couleur
à l'ensemble de la région montagneuse. Je vous suggère d'utiliser
notre brosse ronde plus grande. De cette façon, il
serait beaucoup plus rapide si nous utilisions un pinceau
plus petit ou si vous
n'avez pas de gros pinceau, vous pouvez simplement mouiller le
reste du papier avec l'eau
propre, puis appliquer
la même couleur de ça. De cette façon, vous
aurez beaucoup plus de temps pour appliquer la peinture au fur et à mesure que
le papier sera lu. Faites n'importe quelle technique qui vous
convient. Je vous ai montré la
montagne forestière en cas de besoin, mouillée sur sec et en ce moment nous sommes domaine mouillé
sur mouillé technique. Les deux techniques
fonctionnent donc à merveille. Cela
dépend simplement de la façon dont vous voulez
travailler et de ce que vous êtes à l'
aise de le faire. Activé. Je suis juste en train d'appliquer la
couleur sur le papier. Une fois que j'ai appliqué le Gallo, j'utiliserai à nouveau mon
sèche-cheveux pour le sécher. Ensuite, dans le cours
suivant, nous
continuerons à peindre les arbres et à donner leur
touche finale à notre peinture. Je vous verrai
dans le prochain cours.
6. Peindre des pins: Alors maintenant, ma peinture
est complètement sèche. Maintenant, nous allons peindre les pins. Je vais passer à ma plus petite piscine scientifique
ronde. Et nous commencerons à
peindre les pins car nous voulons que les arbres
paraissent plus sombres. Nous allons donc
utiliser directement la couleur indigo
pour peindre les arbres. Comme je vous l'ai montré dans les
techniques de peinture des arbres, tout ce que vous avez à faire est de
dessiner une ligne droite en tenant votre pinceau à un angle de près de
90 degrés pour que nous, vous utilisiez simplement la
pointe de votre pinceau. Une fois cela fait, il suffit de retourner votre
pinceau dans les deux sens, commençant par les plus petits
coups sur le dessus. Et au fur et à mesure que
vous descendez, vous devez augmenter
la taille de ce médicament. Comme vous le savez, mes entrées se présentent sous une
forme triangulaire qui est 0 ici au nord et plus large
et plus épaisse en bas. C'est donc exactement ce que
nous allons peindre. Une autre chose est que lorsque
vous dessinez cette ligne de taux en utilisant un
angle de 85 à 90 degrés sur la brosse. Ne chargez pas votre pinceau
avec Lord of Paint. Il suffit de retirer l'excédent de
ces côtés du bulletin de vote. Si vous avez beaucoup
de peinture sur votre pinceau, il sera très difficile de
dessiner ou une ligne d'apparence plus fine, elle finira par
paraître plus épaisse et beaucoup de couleur
coulerait sur le papier. N'oubliez pas de retirer l'excédent de
peinture sur votre palette. Nous avons déjà commencé à
peindre les pins. Ce que je vais faire, c'est que je vais continuer changer la taille des boissons. C'est-à-dire que je vais les
peindre plus gros. Parfois, je vais les
peindre pour y aller. Parfois, je vais les peindre. Ensuite, je vais également
changer les directions. C'est-à-dire que je pense que de la graisse légèrement inclinée
ou parfois droite. Très bien. Je vais également modifier
la taille de l'arbre. C'est-à-dire que je vais peindre un boulanger ou un peu plus grand, puis
je peindrai un peu plus petit. Continuez donc à le changer. Et il faut peindre l'intégralité de l'ADL inférieure
avec les pins. Si vous avez assisté à
mes cours antérieurs, surtout les
hivers vous, qui serait pro de
la fabrication des pins ? Je suis définitivement plus court
à ce sujet. Oui. Croyez-moi, peindre
des pins est salé ou prédit, faites-le lentement, ne résistez pas. Ce groupe dit que ce sont les détails que
nous peignons. Si vous peignez correctement les
détails, peinture serait beaucoup
plus agréable et plus belle. Très bien. Continuons à peindre les pins
au premier plan. Une brûlure de pins. Commencez à peindre. Au premier plan en
utilisant la même couleur que je prendrai
encore plus épaisse, la consistance de l'indigo, car vous verrez que
les pins, que nous avons peints plus tôt, sont
devenus un peu plus légers. Ainsi, si je
peins plus d'arbres devant ça, ça va certainement
apparaître. C'est ce que je fais. N'oubliez pas de ne pas couvrir
toute la zone avec la même chose. J'y ajoute juste peu d'urine. Une fois cela fait, commençons par peindre
la lune dans le ciel. Pour ce faire, je prendrai ma
couleur blanche ou blanche sur mon pinceau. Je vais commencer à peindre la lune. Mais avant de le faire
, si vous avez vu, ce que j'ai fait, c'est que j'ai complètement nettoyé mon pinceau avec de la couleur indigo. Parce que si j'utilise le même pinceau pour
prendre la couleur blanche, ça montrerait. Très bien, avant de
commencer à peindre la lune modelée avec des alphas, des étoiles. J'ai donc pris la plus petite taille de pinceau
rond, est-ce que j'ai chargé mon pinceau avec de la
gouache blanche et j'utilise ma main pour taper
le pinceau que nous, ces plateaux de
blanc tomberaient sur le papier pour le
faire. On dirait des étoiles. J'utilise un pinceau plus petit
et je prends une consistance de peinture parce que je veux que mes
étoiles soient plus petites. Mais si vous voulez le plus grand, c'est tout
ce que vous avez à faire
est d'utiliser un pinceau plus grand. Très bien ? Je suis assez satisfait de l'apparence de mes étoiles. Je vais donc commencer à
peindre la lune. Si vous n'êtes pas sûr peindre la blessure
directement sur les gens, vous pouvez dessiner
un circuit à l'aide d'une pièce de monnaie ou d'un robinet de la carte, puis vous pouvez le peindre. Faites tout ce qui est
confortable pour vous. Je le
fais toujours directement avec le pinceau. Je viens de prendre la gouache blanche
et j'ai peint. J'utilise ça. Une fois cela fait, je vais ouvrir et
mélanger le bleu et je commencerai appliquer sur la zone de la
lune parce que je ne veux pas qu'ils soient complètement plats. Je veux y ajouter un
peu plus. C'est la raison pour laquelle j'ajoute
la couleur par-dessus. Ensuite, je vais simplement
nettoyer mon pinceau et utiliser le pinceau humide pour mélanger
la couleur blanche. Maintenant, comme vous le voyez,
il a l'air trop léger. Je vais donc prendre la
couleur blanche directement du tube. Je commencerais à ajouter cela. Vous donnez un peu de
surbrillance à la lune. Si vous voyez, j'utilise consistance
très épaisse
de couleur blanche. De cette façon, il ne perdrait pas sa saturation et il aurait
l'air juste. Maintenant. Une fois que j'aurai ajouté
la couleur blanche, j'utiliserai à nouveau le pinceau humide pour mélanger le blanc
avec la lune. Faites-le lentement car nous
faisons une très petite surface. Utilisez peut-être un
pinceau plus petit pour le faire de cette façon vous aurez beaucoup plus de
contrôle sur votre pinceau. Une fois cela fait, nous laisserons complètement sécher le
tableau. Je vais à nouveau utiliser mon
sèche-cheveux pour le sécher. Une fois qu'il est sec, ce que je fais habituellement, c'est avant retirer le
ruban de masquage que je vais juste prendre un peu derrière
et j'observerai ma peinture pendant environ
deux à trois minutes. Et généralement, à ce moment-là, je
saurais ce que je devrais ajouter, tout ce que je devrais faire. Je fais cette étape à chaque fois
avant la loi de la propriété intellectuelle des profondeurs. Vous verrez maintenant
que j'ai eu l'impression devoir ajouter d'autres pins,
surtout dans la
partie plus légère du papier. Donc, avant de retirer le ruban adhésif, j'ajoute
encore quelques pins. Vous penserez comme si
c'est possible ? Je crois que je fais cette étape. Il suffit d'observer votre peinture
et la largeur de votre instinct. Si l'un d'entre vous, que
faites-vous ensuite ? Quand nous étions en état, nous
ne laisserions pas la peinture à l'huile complètement sécher avant
d'être loin de ma peau profonde. Maintenant, vous voyez que le tableau
est tellement meilleur. Croyez-moi, allez avec
votre instinct. Une fois encore. Maintenant que ma peinture
est complètement sèche, je serai
donc adorée mon ruban de
masquage à un angle éloigné du papier que
nous ne finissons pas par l'ajouter. Voici à quoi ressemble la
peinture finale. Je suis très content de
ce qui s'est passé. Très bien, maintenant, nous allons nous
défier davantage. Passons à la peinture, notre deuxième exercice d'entraînement. Au cours suivant. Je vous verrai les gars.
7. Échantillons de ciel coucher de soleil: Commençons maintenant par
notre deuxième peinture. C'est ce que nous
allons peindre, comme si la vie ne sera
déduite que de trois couleurs cette fois que nous
utiliserons plus que cela. OK. Permettez-moi de baisser
toutes les couleurs pour vous. Le premier est
capturé mortem. Il s'agit d'une couleur rouge brunâtre de White Nights et c'est le numéro de
pigment R1 01. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez mélanger votre brun
mais votre vigilance un peu rouge pour le rendre un peu plus sombre. Je vais y ajouter un peu
de gris pin. Et vous verrez que lorsque je le jetterai
côte à côte, vous verrez qu'il
ressemble presque. Peut-être que si j'y ajoute un
peu de rouge,
il serait exactement le même. Très bien, donc si vous
n'avez pas cette couleur, vous savez comment la mélanger. Il est brun. Il a un peu de rouge et un
tout petit écran en pin. Ensuite, vous aurez besoin de reliures grises. Vous utiliserez ce
scanner pour assombrir la valeur ainsi que pour la dernière montagne, vous
verrez que nous avons peint cette montagne en utilisant
simplement des liens verts. Ensuite, vous aurez besoin de
Naples jaune. C'est du calloc, que vous obtiendrez en
mélangeant un peu de cadmium, jaune, d'ocre jaune et de blanc. Faites-le au cas où vous n'
auriez pas parié que vous savez
comment le mélanger correctement ? Ensuite, vous aurez besoin de
femme et de jaune, orange, c'est de
Art Philosophy. Allez-y. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez ajouter un peu de
jaune cadmium ou n'importe quel jaune dont vous
avez l'orange et vous obtiendrez la version
plus légère de celui-ci. Ensuite, vous aurez besoin d'indigo. Enfin, vous aurez besoin d'
une couleur bleu vif. Je vais donc utiliser le
bleu civil de Van Gogh. Vous verrez que
nous n'utilisons cette couleur au sommet
du ciel, et c'est tout. Donc, si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser n'importe quel bleu vif que
vous avez en bouche. Il peut être bleu. bleu. N'importe quel Bu saisit vos couleurs
et commençons.
8. Peindre du ciel coucher de soleil: Très bien, maintenant, dans ce tableau, nous allons encore plus nous
défier. C'est-à-dire que nous allons peindre le
ciel avec deux couleurs comme d'habitude. À l'heure actuelle, nous
utiliserons deux couleurs
contrastées, à savoir le bleu et le jaune. Et nous ajouterons également d'autres
couches aux montagnes. dernière fois, nous
venions d'utiliser le mélange d' indigo et de dioxyde de pulpal
pour peindre les montagnes. Cette fois, nous utiliserons
différentes couleurs. Alors, faisons-le. Il s'agit donc de notre deuxième
exercice d'entraînement. Une fois que nous aurons fini de le faire, nous serons beaucoup plus confiants. Ensuite, une fois cela fait, nous passerons à la peinture notre projet de classe finale
sur du papier au format A4. Ou, comme toujours,
appliquons d'abord le ruban de masquage sur
les quatre côtés du papier et assurez-vous d'avoir enfoncé totalité de
votre ruban de masquage afin qu'il
n'y ait pas d'espace entre le papier
et le
ruban de masquage. Très bien, commençons. Comme je l'ai dit la dernière fois,
nous avons peint trois
couches de montagnes. Cette fois, nous allons peindre davantage. Commençons par dessiner toutes les
couches des montagnes. J'ai joint le tableau final sur le
côté droit afin que vous puissiez avoir une référence pendant que
vous esquissez. Oui, faisons-le. Il suffit de
dessiner des lignes tortues. Ne dessinez pas les montagnes sous forme triangulaire
nommée comme nous le faisions à l'école. Faites simplement des lignes tordues
parce que cette montagne pas l'
air naturelle
et nous ne voulons pas cela. Très bien, nous allons donc commencer par dessiner toutes les couches des
montagnes. Et une fois que nous
aurons fini de le faire, nous commencerons à peindre. D'accord, donc avant de
commencer à peindre, je m'assure que j'ai bien
appliqué le masquage. Je suis juste en train de
le presser encore une fois. Et puis je vais juste
extraire les peintures que
je veux dans ma palette. Alors Naples jaune, j'
ai déjà dans mon principal validité, donc je vais l'utiliser
directement à partir de là. J'ai besoin de la couleur
jaune et orange permanente. Je vais donc juste l'
extraire un peu sur ma palette. Préparez toujours votre couleur avance avant de
commencer à peindre, avant de mouiller votre papier
afin de ne pas perdre de temps. Comme si c'était téléchargé. Chaque fois que vous travaillez
avec des aquarelles, préparez toutes vos couleurs
avant que les mensonges à la main gardent tout juste à vos côtés
pour ne pas finir, vous savez, à chercher des choses
pendant que vous peignez. Parce que si vous faites
cela, le papier se dessèche et tout sera ruiné. Ce que je fais, c'est que je garde
tout à mes côtés. Vous verrez que
je suis droitier, donc je garderai mon eau à droite et ma palette
sur le côté droit. Et puis gardez tous les
pinceaux dont j'aurai besoin sous
le tissu à gauche et
avez aussi un autre mouchoir qui
est juste dans ma main pour
que , au cas où j'en ai besoin, je vais simplement l'utiliser. Si vous êtes droitier, gardez toutes vos valeurs
et votre eau à droite. Et si vous êtes gaucher, gardez-le à gauche. De cette façon, il est beaucoup plus
facile pour vous de travailler. J'espère que cela vous aidera. Préparons maintenant nos couleurs. D'abord, j'ai préparé
mon jaune Naples. La deuxième couleur que je
prépare en ce moment, c'est que je mélange mon jaune Naples
et un tout petit peu d'orange. Et puis j'ai aussi préparé ma couleur bleue que
le bleu civil. Ensuite, j'ai préparé
toutes mes couleurs. Je ne fais que mouiller la zone du ciel avec de l'eau propre à l'aide de
ma taille de brosse ronde. Puis j'ai réalisé qu'il fallait beaucoup de temps pour mouiller le papier, alors je passe simplement à ma brosse à inondation
plus grande. Et j'ai décidé de mouiller tout
le papier avec le fond propre car nous allons peindre le ciel dans le briquet. Bonjour. Je pensais qu'on allait juste
peindre tout ça en même temps. Et même si les couleurs
coulent le long de la montagne, c'est très bien car
nous allons de toute façon peindre la montagne
en utilisant une couleur plus foncée. De cette façon, vous
pourrez peindre beaucoup plus fugace. Faisons ça. Donc, une fois que nous avons
appliqué de l'eau propre, commençons par
la couleur plus claire, c'
est-à-dire le jaune de Naples, et commençons à l'appliquer sur le papier à l'aide
du mouvement de balayage menant quelques espaces dans entre. Ensuite, j'utiliserai
le mélange de Naples, jaune et orange,
puis j'appliquerai ça. La région montagneuse. Une fois que j'ai appliqué cela, je viens d'ajouter un petit peu
plus d'orange au même mélange. J'ai commencé à appliquer
la même chose sur les gens car je
veux qu'il y ait une lumière venant du côté droit et que
le soleil se couche là. Nous voulons que cette partie
du tableau soit légère. Une fois cela fait, j'ai appliqué le
bleu décantant juste sur le dessus. Et j'ai utilisé la
valeur légère du bonnet de couleur bleue. C'est la raison pour laquelle il n'
est pas moins vert. Je suis également parti, j'ai besoin d'un peu d' écart entre le bleu
et le jaune. Vous verrez que je vous ai
appris à mélanger les deux couleurs complémentaires
dans la section technique. Il suffit donc de
suivre ces étapes. Je pense que le bleu et le
jaune colorent ce type. Une fois que c'est fait, je suis plutôt content de
voir comment cela s'est passé. Maintenant. Je vais simplement utiliser mon
sèche-cheveux pour le sécher rapidement afin que nous puissions continuer
à peindre la montagne. Comme maintenant, vous
verrez qu'il est
brillant par ceux que vous le
dessèchez complètement. Vous verrez la
différence entre ce qu'il ressemble en ce
moment et une fois qu'il est sec. C'est pourquoi il est dit que
les aquarelles sèchent ou ombragent plus. Vous devrez donc toujours
la superposer. Il est saturé. Une fois que tout le
tableau aura séché, nous passerons à la
peinture de la montagne. Comme d'habitude. Nous allons commencer par le haut et nous
progresserons vers le bas. Cette fois, nous allons
utiliser Kaput Morgan. Si vous n'avez pas cette teinte, vous savez comment la mélanger. Autrement dit, vous pouvez
mélanger votre brun avec votre rouge et un petit peu
de couleur grise de Payne. En fait, même je n'utiliserai pas
la même couleur qu'elle est. J'ajouterai un petit peu d'indigo au même mélange pour le
rendre un peu plus sombre. Et vous pouvez également utiliser le gris de
Payne, mais je viens de l'avoir
dans ma palette, donc j'ai utilisé de l'indigo pour le
rendre un peu plus sombre. Maintenant, nous allons le peindre. Je veux que mon côté droit de la montagne soit plus léger parce que je veux montrer qu' il y a de la lumière
du soleil sur la montagne. Ce que je vais faire, c'est que je vais mélanger mon jaune de
Naples avec de l'orange. La couleur que
nous avons mélangée plus tôt, c'est l'écart
pré-mortem un indigo. Nous allons utiliser ces deux couleurs
pour peindre la montagne. côté gauche serait plus sombre. Dans cette portion, j'utiliserai le mélange brun foncé et
sur le côté droit, j'utiliserai le mélange
jaune et orange de Naples. Comme nous avons appliqué la
couleur plus tôt qui est plus foncée en haut et
plus claire en bas. La même chose que nous allons
appliquer la vidéo, mais en ce moment, nous allons
utiliser la technique mouillée sur humide. Ce que je fais, c'est que je viens de prendre le pinceau rond et je ne fais que mouiller tout le monde,
pas tout le monde. Juste la première
zone montagneuse avec de l'eau propre. Ensuite, je commencerai à appliquer les deux couleurs
que nous avons préparées plus tôt. Une fois que j'appliquerai la bordure
avec la couleur plus foncée, je prendrai un autre pinceau et
j'appliquerai à Naples, jaune et orange
mélangé au fond. Gardez donc deux ou trois
pinceaux à la main. De cette façon, ce
serait beaucoup plus facile
car vous n'avez pas besoin nettoyer les pinceaux
chaque fois que vous l'utilisez. De cette façon, vous ne
finissez pas par gaspiller les grands hommes. De plus, vous serez beaucoup plus rapide ou garderez deux
pinceaux à la main, un pour les couleurs plus foncées et l'autre pour plus clair et le vin pour
appliquer simplement de
l'eau propre sur le papier. Ou une fois que vous avez appliqué
les deux couleurs, il vous suffit de prendre le pinceau humide et de
tout mélanger. Une fois que vous avez mélangé
les deux couleurs ensemble, voyez si vous en avez deux
ou si vous devez appliquer d'autres couleurs
dans la même zone, au cas où vous avez l'impression satisfait de son apparence en ce
moment, alors vous n'avez pas à ajouter. Mais si vous
avez envie de l'ajouter, vous pouvez toujours la superposer. Très bien, donc pour l'instant,
je suis très satisfait. Ce que j'ai fait, c'est que je viens de prendre le sèche-cheveux et je ne
fais que sécher cette couche. Mais le sèche-cheveux,
une fois sec, nous
passerons à l'
autre couche de la montagne. J'ai gardé toute la vidéo en temps
réel pour que vous
puissiez peindre avec moi. Mais je vous suggère fortement,
fortement, vivement de
regarder complètement la vidéo, car vous verrez que je n'
ai pas supprimé les
erreurs, ce que j'ai fait. La seule raison est que je vous ai montré comment
vous pouvez le récupérer. Si vous regardiez toute la vidéo, vous sauriez que les
erreurs que j'ai commises. Et vous pouvez l'éviter.
Et vous pouvez le faire. D'une manière bien meilleure. C'est donc la seule
raison pour laquelle je n'ai pas édité les erreurs et j'ai gardé la vidéo
en temps réel. Très bien. Tout d'abord, regardez
complètement la vidéo. Alors peut-être que vous pouvez simplement regarder la photo
et le faire vous-même. Ou vous pouvez simplement garder la vidéo en
arrière-plan et ensuite vous pourrez peindre
avec moi. Très bien, c'est ce que je fais
habituellement chaque fois que je
regarde une vidéo. Cela fonctionne pour moi, mais je, c'est juste une suggestion que vous pouvez faire tout ce qui fonctionne pour vous. Très bien. Nous allons maintenant peindre
une autre couche de la montagne. Cette fois, j'en ai pris plus que, j'utilise juste un petit peu d'indigo. J'ai peint la montagne
de la même manière,
ce qui, pour le premier exercice
d'
entraînement est plus sombre en haut
et plus léger en bas. Comme nous voulons faire
croire qu'il y a une sorte de brouillard entre
ces couches de la montagne. C'est la raison pour laquelle nous ajoutons la partie supérieure et la
partie inférieure de la lumière vers le bas. Très bien. Une fois que c'est
fait, vous le savez. Il suffit de
laisser sécher
complètement la couche avant de
peindre l'antidote. Maintenant, ce que vous pouvez faire avec, comme je vous le montre, chaque montagne couche par couche. Mais ce que vous pouvez faire, c'est que si la première couche de
montagne sèche, vous pouvez
peut-être passer à la troisième ou à la quatrième montagne. Si vous n'avez
pas de sèche-cheveux ou si vous ne voulez pas utiliser le sèche-cheveux. Très bien. Mais je ne pense pas. Ce serait un problème
car de toute façon, Sue Horton en ce moment, suffit d'allumer votre ventilateur pendant cinq minutes et il
serait séché. Au moment où vous ferez
votre prochain calque de couleur, que vous avez peint
serait complètement sec. Nous allons donc peindre notre
troisième montagne. J'ai pris la même couleur
et cette fois j'y ai ajouté plus d'indigo pour le
rendre un peu plus sombre. Je peins la montagne à l'aide du petit
pinceau rond. Une fois que j'ai peint cela
et pendant que ça sèche, ajoutons une couche de
montagne supplémentaire entre la
forêt et la seconde, car j'ai l'impression qu'
il y a un nœud d'écart entre ces deux montagnes et cet espace
est assez vide. J'ai pris la valeur très
légère de ça va casser ou mettre plus d'entre eux. Et j'utilise simplement mon pinceau de taille quatre pour peindre une
couche de montagne. Faites-le lentement. Veillez à
ce que vous ne touchiez pas la montagne
parce que si vous faites cela, nous deviendrons un peu plus sombres. Alors, faites-le lentement, c'est facile. Ce n'est pas si difficile. Il suffit de
le faire. De la même façon. Je viens d'ajouter un peu
de mélange plus sombre à la même couleur,
même valeur plus claire. J'ai créé une autre montagne. C'est la beauté
des aquarelles. Comme il s'agit d'un support transparent, vous pouvez toujours la couleur
Leo l'une sur l'autre et vous pouvez toujours voir le calque
inférieur à travers cela. C'est pourquoi c'est aussi l'
une des choses que j'
adore dans les aquarelles. Nous allons maintenant peindre la
dernière montagne. Nous allons donc utiliser des lianges
vertes pour peindre cela
parce que c'est le premier plan, nous voulons que cette montagne
soit la plus sombre. J'ai donc déjà mon
écran dans ma palette principale. Je prends cette couleur directement
dans ma palette. Tout d'abord, je vais appliquer cette
couleur sur la montagne. Ce que je fais, c'est que je
crée toujours le Bordeaux
et ensuite je
peindrai la partie de bureau. Je pense que j'utilise
un petit pinceau pour peindre. Je vous suggère de passer
à une brosse ronde ou plus grande que vous
puissiez
gagner beaucoup plus rapidement. Une fois que vous avez appliqué la couleur grise
des pins
sur toute la montagne, créons la
petite rue Pine Street créons la
petite rue Pine Street au sommet de la montagne. Comme il est assez éloigné, on ne peut pas le voir complètement, mais vous savez qu'il y a beaucoup d'arbres sur cette montagne. Donc, pour créer ce que
vous avez à voir avec, comme je vous l'ai montré dans
la section pratique, il suffit de
dessiner de minuscules lignes. Je
peux peut-être dessiner le feuillage pour certains arbres, mais pour le reste, il
suffit de tracer des lignes. Assurez-vous que certaines lignes sont
plus hautes et certaines lignes sont plus courtes.
Et c'est tout. On dirait que la montagne est
remplie d'arbres. Cela prendra du temps lorsque vous
utilisez le pinceau plus petit. J'utilise comme une brosse ronde de taille
deux. Mais si vous êtes une taille deux c'est plus épais et il
n'y a pas de bonne pointe. Peut être passer à une
brosse ronde de taille 1 ou 0. Comme vous voulez faire croire les arbres sont assez
éloignés de notre point de vue. Il va falloir les
rendre plus petits. Passez à votre brosse plus petite et couvrez toute la région
de la montagne. Mais les 2is le font lentement, ne vous dépêchez pas cette étape. Comme je l'ai dit plus tôt, les A sont les choses qui rendent le tableau
pire ou meilleur. Nous devons toujours
essayer de le rendre meilleur. Faites-le lentement. Ne vous dépêchez pas cette étape. Parce que si vous le faites, vous finirez par le regretter
que nous ne voulons pas. Faites-le lentement. Une fois cela fait, nous en avions presque fini
avec notre peinture, mais je l'ai
observé pendant un certain temps et j'ai réalisé que les montagnes
que nous avons peintes plus tôt, une fois séchées, ils ont l'air plus légers, ce que je n'ai pas aimé. Ce que j'ai fait, c'est le rendre plus sombre, j'utilise les mêmes couleurs que celles
que nous avions appliquées précédemment. J'ai réappliqué cette même
couleur sur les montagnes. Maintenant que nous avons déjà fait
ces détails et tout, vous devrez le
faire beaucoup, beaucoup plus bas. Mais si vous regardez la
vidéo pour la première fois, vous n'aurez plus
à la revoir. Il suffit de le
peindre un peu plus sombre. Pourquoi le faites-vous
pour le temps de la forêt. Très bien, c'est la raison pour laquelle je vous ai dit de regarder
toute la vidéo et faire avec moi
afin que vous ne
fassiez pas les mêmes erreurs
que j'ai faites plus tôt. De plus, même si vous le faites, vous savez comment
corriger vos erreurs. De cette façon, vous apprendrez également
comment le faire. Vous apprendrez donc toujours. Tout ce que vous avez à faire est de continuer entraîner et à peindre
des points clés. Très bien ? J'applique juste une couche
de plus sur les montagnes, ce qui me semble nécessaire. Et une fois cela fait, nous ne peindrons pas
d'oiseaux. Et ce type. Je vais également peindre quelques autres
arbres au premier plan. Lorsque nous avons peint la
montagne derrière ça, elle est devenue un peu plus légère. Je ne fais que réappliquer
cette
peinture et peindre les arbres de
la montagne. Maintenant, je suis très content de
ce qui s'est passé. Nous allons maintenant peindre les oiseaux
volants dans le ciel. Ce que je vais faire, c'est que je prendrai le stylo noir et je
commencerai à peindre les planches. Vous pouvez utiliser un
stylo noir ou utiliser un pinceau à doublure ou un
pinceau plus petit pour peindre les bateaux, quelle que soit la façon dont vous n'étiez pas à l'
aise. En ce moment, je n'
utilise que le stylo. Et tout ce que vous avez à
faire avec il suffit de dessiner une forme dans différentes directions
et dans différentes formes. Et le même jour, vous
devez dessiner un petit point. Donc, sur ce type, je vais
faire des bateaux plus gros, en faisant croire qu'
ils sont près de nous. Et pour les montagnes derrière les
couches entre les couches, je vais faire de petits, petits, minuscules, petits petits bateaux, ce qui donne
l'impression que les sinus tombent et que
les oiseaux se dirigent vers
leur maison dans les arbres, faites en montagne, ou ajoutez-en autant que vous le souhaitez, mais n'en faites pas trop. Sinon, il aurait
l'air trop encombré. Laissez-moi juste vous montrer aux
igloos à quoi ça ressemble. air magnifique. Mais
la seule chose que je n'ai pas aimé, c'est
le sommet de la montagne. Il suffit d'appliquer la peinture
comme nous l'avons fait plus tôt. Maîtrisez la technique
de la brosse humide
qui adoucit les bords
à l'aide de la brosse humide. Et ce sera votre meilleur ami lorsque vous
peignez à l'aquarelle, croyez-moi, pratiquez-le
sur papier et maîtrisez
cette technique. Je vous le dis, ça va beaucoup vous aider. Heureux. Je vais simplement retirer mon ruban de masquage à un
angle
éloigné du papier pour
ne pas finir par le mettre fin. Très bien, il s'agit donc d'un
deuxième exercice de pratique. Passons maintenant à la peinture dans la prochaine classe et commençons
notre projet de classe finale. J'espère que vous êtes tous confiants et enthousiastes à l'idée de peindre
sur un papier plus grand. Très bien, commençons. Même en cas de
doute, ne vous inquiétez pas. Venez, suivez toutes les étapes que
je vous dis. Et croyez-moi, vous
serez en mesure de le faire. Très bien. Je
vous verrai dans le prochain cours.
9. Échantillonnage de projet de cours: Très bien, commençons. C'est ce que nous allons peindre comme projet final de classe. Commençons. Laissez-moi d'abord vous dire toutes les
couleurs dont vous aurez besoin. Le premier est
laryngé pour ce type. Celui que j'utilise vient de
l'arc-en-ciel. Mais au cas où vous ne l'avez pas, vous pouvez mélanger votre outremer, mais un tout petit peu de rouge et de blanc. Si vous avez assisté à
mon cours antérieur, vous saurez comment mélanger la couleur
lavande car je vous ai montré la
formule exacte pour cela. Vous pouvez certainement regarder
cette partie de la classe. Ensuite, vous aurez besoin jaune
Naples pour ce type
ainsi que pour l'eau. Ensuite, vous aurez besoin du jaune
orange permanent pour ce type. Ensuite, pour faire de votre
ciel un peu Danko, vous aurez besoin de lire votre, j'utilise du rouge géranium. C'est la
teinte exacte que nous avons utilisée pour notre premier exercice d'entraînement. Ensuite, vous aurez besoin de dioxyde. Celui-ci vient de White Nights. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez mélanger le rouge et le bleu
pour obtenir la teinte violette. Ensuite, vous aurez besoin d'
indigo, vert. Si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez mélanger un tout petit
peu de bleu à votre noir pour faire le gallium. Ensuite, vous aurez besoin d'un bleu
outremer. Il en va de même pour le ciel pour
assombrir la partie supérieure, alors vous aurez besoin de couleur brun
rouge. C'est une couleur assez vive, et elle vient de la mission Magellan. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser la teinte mortem
caplet que je vous ai montrée plus tôt, ou vous pouvez mélanger un peu de rouge à votre brun
pour le rendre plus lumineux, alors vous aurez besoin d'ocre jaune. Je suis sûr que vous aurez
cette couleur en bouche. Et c'est tout. Maintenant, commençons.
10. Peindre du ciel coucher de soleil doux: Nous savons donc déjà
quelles couleurs nous utiliserons pour notre grand projet de
financement. Nous avons déjà étudié
les techniques et
nous en avons le titre. Commençons donc
notre projet de classe finale. Je suis très heureux que
vous ayez décidé de vous joindre à nous. Peignez avec moi. Et vous avez franchi cette étape en
peignant plus grand, plus audacieux. Je suis donc très fier de toi. Très bien, commençons. Donc, comme d'habitude,
je vais d'abord appliquer du ruban adhésif sur les quatre côtés des gens. Comme vous le savez, nous
utiliserons un papier plus grand format
A4 pour ce tableau. peut-être pas
trop grand pour beaucoup, mais nous peignons à partir du A5 pour souligner qu'
il s'agit d'une longueur d'avance. Oui, voyons ça. Et peut-être que la prochaine fois,
nous allons peindre, même si Joe, alors appliquons d'
abord du ruban de masquage. Ne vous inquiétez pas de quoi que ce soit, suivez-moi. Je vais vous guider à travers chaque
étape en détail. Tout ce que vous avez à faire,
c'est juste m'observer comment ma peinture et
suivre mes instructions. C'est allumé. Commençons. J'ai déjà
appliqué le masquage,
donc nous allons commencer par
la partie esquisse. Ce que je vais faire, c'est que je
quitterai un tiers pour l'eau et la surface totale serait la terre et le ciel. Je vais simplement tracer une
ligne droite à l'aide de ma balance. Il n'est pas nécessaire d'être
très précis. Il suffit de le regarder. Si c'est un centimètre de haut
en bas, c'est très bien. Très bien, donc une fois que
vous avez tracé la ligne
d'horizon qui divise le papier en deux, c'
est-à-dire que 2 tiers
seraient pour le ciel et un tiers pour l'eau. Une fois que nous aurons tracé la ligne, nous tracerons la ligne
AVL au-dessus de celle-ci. Il y aura deux lignes. Avl One est embauché quand il y a exactement
sur la ligne d'horizon. En ce moment, nous dessinons celui qui
est au premier plan. Une fois
que vous aurez tracé cette ligne juste en dessous de la ligne d'horizon, nous
commencerons dessiner de grands bâtiments
et maisons là-dessus. Vous pouvez utiliser ces gains pour tracer
les lignes de ces maisons. Vous ne pouvez que 100. J'utilise une balance, c'est un peu
plus des bâtiments. On ne peut pas faire de lignées de
glucose pour 19 ans. faut que les choses soient droites. Il suffit de
penser que j'ai
dessiné de petites maisons. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai gardé ces croquis
assez simples. Vous savez déjà
comment peindre la maison. Ce ne sera pas difficile. Une autre chose est de changer
la taille de la maison pour que cela
vous rende un peu plus court. De cette façon, il
vous aidera à créer la profondeur
de votre peinture. d'autres termes, les maisons qui
sont plus grandes
ne seraient que deux ans et les maisons que vous
dessinerez plus petites seraient alertées
loin de votre point de vue. C'est ainsi que vous créez la
profondeur de votre peinture en modifiant simplement la taille
et la valeur de couleur. Mais pour l'instant, nous ne
colorions pas. Gardez donc à l'esprit que vous devez changer la
taille des maisons. Très bien, c'est
ce que nous allons faire. banc est fait. Je vais dessiner une montagne
juste derrière ça. Et en plus de cela, je vais
dessiner une montagne de plus. J'ai donc attaché à la
peinture finale sur le côté gauche. Vous saurez exactement
ce que nous faisons. Donc, une fois cela fait, j'
absorberai simplement son apparence, apparence de ma composition. Ensuite, j'ajouterai quelques détails
supplémentaires si j'
ajouterai librement, comme maintenant, quelques maisons supplémentaires parce que j'avais l'impression que les Emmy Awards semblent
un peu incomplets. C'est pourquoi
j'ai ajouté d'autres maisons. Mais si vous avez l'impression que vous peignez n'a pas déjà l'air complet et que vous ne
voulez pas déménager de maison, alors vous pouvez répondre à cet
appel pour vous-même. Ces lunettes sont juste pour vous permettre de comprendre
les techniques. Une position et comment
créer la profondeur et le
contraste de votre peinture. Une fois que vous êtes fatigué,
vous pouvez peindre n'importe quel sujet. D'accord ? Vous avez donc toujours 32 ans. décision pour vous-même
et pour votre peinture. Et je vous
suggère vivement de le faire. De cette façon, vous allez entraîner
votre esprit. Une fois que c'est fait, je fais juste quelques
rebondissements secs autour des maisons. Vous pouvez donc le dessiner. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez
directement obtenir le stylo. C'est ce que je ferais. Je ne fais que dessiner un nœud
pour que vous puissiez le savoir, je vous conseille de le
faire directement avec le stylo. C'est très bien. Une fois cela fait, je dessinerai quelques autres
maisons à l'horizon. J'ai veillé à ce que ces
maisons soient plus petites que celles que vous avez déjà
dessinées au premier plan. Parce que
l'art est loin de là. C'est tout avec la partie
esquisse. Commençons maintenant par
l'encrage final. Préparons d'abord toutes
nos couleurs pour ce type. Vous allez donc utiliser la fenêtre de laboratoire. Nous utiliserons le jaune Naples, orange
permanent et le rouge
géranium pour ce type. Nous voulons faire
croire que le soleil se lève du
côté droit, cette partie
du papier serait légère par rapport
au côté gauche. Juste ici. J'utilise simplement mon
pinceau plat pour mouiller la zone du ciel
en utilisant une photo pensante pour
que vous appliquiez
une couche uniforme de Bordeaux. Et il n'y a pas de motifs forment au cas où nous aurions
appliqué une charge d'eau, inclinez
simplement votre planche dans une
direction et l'eau
descendra et vous pouvez simplement le vouloir avec votre chiffon
rugueux ou tissu. Une fois que j'ai appliqué l'eau, nous commencerons à peindre le ciel car j'ai déjà toutes les
couleurs prêtes. Rencontrez-moi. C'est la raison pour laquelle
je n'ai pas prémélangé. Mais au cas où vous deviez
mélanger votre fenêtre de laboratoire et que vous deviez mélanger votre orange
permanent avec du jaune. Ensuite, je vous suggère de prémélanger toutes vos
couleurs, puis de mouiller le papier, puis de commencer à
peindre comme nous l'avons fait dans notre exercice d'entraînement. Une fois que vous avez préparé
toutes vos couleurs, le papier est mouillé. Nous commencerons à peindre la couleur
lavande sur le
côté gauche des gens. Et sur la droite, nous
commencerons à appliquer la forêt de couleurs
orange. Si vous remarquez, vous
verrez que je n'applique pas la valeur
très sombre de toutes
les couleurs du ciel. C'est parce que je veux juste voir
à quoi ça ressemblera. Je vais donc commencer par
la valeur plus légère. Une fois que je serai satisfait de
ce qui s'est passé, je laisserai les mêmes
couleurs partout. Si vous appliquez les couleurs
de la lumière à la valeur, vous pourrez augmenter
la couleur au cas où
vous commettiez une erreur. C'est la raison pour laquelle je commence
toujours par la couleur plus claire
ainsi que par la valeur de la douleur, surtout la plus grande partie
du tableau qu'
il y a ce type. Pour. N'importe quoi. Une fois cela fait, je viens d'appliquer un petit bout de clés en
géranium au fond
pour le rendre un peu plus sombre. Et puis j'ajoute simplement que j' mis du jaune sur le
dessus du ciel, puis je mélange toutes les couleurs en utilisant leurs techniques de pinceau
****. Une fois que c'est fait, je suis très content de l'apparence de
toutes mes couleurs. Je vais donc appliquer une couche supplémentaire de toutes les
catégories à mon ciel. Je prends donc le
bleu outremer directement dans la casserole. Et je vais juste
appliquer cette couleur sur le dessus pour la rendre plus foncée. Je le fais parce que
mon papier est encore mouillé. Les couleurs se fondront
magnifiquement les unes dans les autres. Si vous avez l'impression que votre
papier a déjà séché, maintenez-le, laissez-le sécher complètement et mouillez le papier, puis Leo la couleur
foncée dessus. Mais s'il a séché, veuillez ne pas
appliquer de couleur
dessus car il vous fera
revenir ici. Très bien, donc pour ce type, j'adore ce qu'il a l'
air en ce moment. Ce que je vais faire, c'est que je vais le
laisser sécher complètement. Nous allons ensuite
peindre les autres parties
de ce paysage végétal. Je prends juste mon sèche-cheveux comme d'habitude et je
sèche juste la zone du ciel. Une fois qu'il sera sec, nous
passerons à la partie suivante et je continuerai
cela au cours suivant. Je vous y verrai donc.
11. Peindre les maisons: Donc, une fois que la zone du ciel
est complètement sèche, commençons souvent à les peindre. Permettez-moi de voir toutes
les couleurs que nous utiliserons pour peindre une montagne. Le premier est destiné au
dioxyde. Ensuite, nous utiliserons la couleur brun
rouge. Nous allons mélanger les deux couleurs, c'
est-à-dire l'oxyde violet et le brun rouge pour
créer ce mélange. Et nous utiliserons
cette couleur pour peindre la montagne pour
le côté droit alors que la lumière du soleil se dirige. Et pour créer l'effet de la lumière
sur la montagne, nous allons le garder plus léger. C'est-à-dire que nous utiliserons simplement la couleur brun
rouge là-bas. Très bien, alors tout d'abord, mélangeons
les deux couleurs ensemble. C'est le violet et le brun. Si vous n'
avez pas cette couleur, vous savez quoi faire. Tout d'abord, vous devez
créer votre couleur. C'est en mélangeant le rouge et le bleu, ou le rose et le bleu. Une fois que nous avons créé cela, il
suffit d'ajouter
le mélange brun stupide. Comme la
zone montagneuse est assez vaste, nous utiliserons la technique humide
sur mouillé. Je ne fais que mouiller
toute la région de la montagne avec l'eau propre à l'aide de ma brosse
ronde, taille huit, il sera un
peu difficile utiliser la
brosse plus grande que j'
utilisais plus tôt pour mouiller
le papier parce que nous ne voulons pas mouiller
la zone de la maison. C'est pourquoi j' utilise un
pinceau rond plus petit pour que je puisse appliquer de l'eau dans les petites zones
autour des maisons. Très bien, alors évitez d'utiliser un pinceau
trop grand, sinon vous finirez appliquer de l'eau sur
les maisons également. Très bien, donc une fois que j'ai
appliqué l'eau, je commencerai à appliquer la
couleur sur la montagne. Je ne veux pas que ma montagne
soit complètement noire. Je vais continuer à ajouter
quelques couleurs par-dessus. ce moment, je ne fais qu'ajouter un peu de
couleur orange sur le dessus, sans couvrir
toute l'AVL avec cette partie supérieure
de la montagne. Cela créera également l'effet de la lumière sur le dessus. Ensuite, je prendrai la couleur
rouge marron. Je vais laisser un petit espace et commencer à appliquer cette
couleur sur la montagne. Une fois le statut,
je commencerai appliquer le mélange violet
et brun que nous avons créé et recouvrir le reste de la
montagne avec cela. Continuez à changer la brosse
en fonction de vos besoins. Comme si vous pouviez peindre un
sommet de montagne avec le pinceau plus grand, mais lorsque vous vous déplacez vers le
bas près des maisons, vous pouvez passer à travers
ce pinceau plus petit. Choisissez cet objectif pour vous-même. Et je suis sûr que vous
serez en mesure de le faire car une fois
que vous commencerez peindre régulièrement et que vous savez, vous savez vraiment quoi faire ensuite, même si vous ne le
faites pas délibérément avec vos mains, vous atteindrez à un pinceau plus petit et
vous le ferez toujours. J'espère que vous avez compris.
Très bien. Donc, en ce moment, je ne fais que couvrir
la région montagneuse avec ce qui sera fait, je passerai sur le
côté droit de la montagne. Et comme je veux que cette
version soit plus légère, je prends directement
la couleur brun rouge de mon palais et
l'applique au sommet de la montagne. Vous devrez faire très
attention autour des maisons. Assurez-vous que nous utilisons un pinceau
plus petit ou un pinceau dont
la largeur est généralement bonne ,
ne dépêchez pas le tampon. Conseils que vous allez tout gâcher. Leaf d'abord, je suis en train d'appliquer couleur brun
rouge sur le
dessus, juste en dessous de ça. Fais-le un petit taco. J'ajouterai un peu de terrain
ouvert ensemble et j'appliquerai
cette couleur en bas. Puis j'utilise la même couleur
restante sur mon pinceau, ce qui donne encore quelques
heures supplémentaires sur la montagne. En dessinant quelques lignes supplémentaires. J'ai passé autant de coups de pinceau
secs créent l'effet des
roches sur la montagne. Donc, une fois cela fait, je répéterai les
mêmes étapes, mais nous l'utilisons notre peuple
d'oxyde et appliquons cela sur le
côté gauche de la montagne. Et vous verriez que
les montagnes sont déjà
plus belles qu'avant. Il a obtenu les folios et
la profondeur que nous avons créée en ajoutant simplement quelques
coups de pinceau secs et des lignes supplémentaires. Une fois que c'est fait, laissez-le sécher. Ensuite, nous passerons à peindre les premières
couches de maisons. Ce que je fais, c'est que je vais juste prendre mon
sèche-cheveux pour
sécher complètement une AVL de montagne. Ensuite, nous passerons
à peindre des maisons. Même si vous avez
utilisé le sèche-cheveux, prenez l'habitude de
vérifier le papier en perdant les doigts qu'
il a complètement sec. Assurez-vous de le faire avant
de recommencer à se terminer. Je l'ai déjà fait et le
papier est complètement sec. Commençons donc à peindre des
maisons et des bâtiments. Comme d'habitude, nous garderons le côté droit
de tous les bâtiments et des maisons lumineuses car c'est là que
le soleil frappe. Même largeur, la partie
gauche, elle serait plus foncée
car c'est
là que le soleil n'atteint pas. Théorie fondamentale. J'utilise simplement la couleur
orange sur le côté droit de toutes
les tours et maisons. Encore une fois,
passez à votre pinceau plus petit car nous
peignons dans une très petite zone. De cette façon, vous aurez beaucoup
plus de contrôle sur votre pinceau. Je ne fais que peindre le quatrième Lion parce que nous devrons
peindre dessus, mais nous ne pourrons pas le
faire maintenant parce que cette couche a séché. Je ne fais que peindre
la première couche
après une couleur plus claire
sur toutes les maisons. Ensuite, je prendrai le
cardio brun rouge et je le
diluerai sous le haut de la
tour dans une couleur plus foncée. Encore une fois, comme je veux que cette
ligne soit très pointue, soit utilisez simplement la pointe du
pinceau que vous avez peint, maintenant mon pinceau à un angle de
près de 90 degrés. Ensuite, je vais juste peindre la même couleur sur le toit de certaines maisons. Pour certaines maisons, je vais peindre petit objet en y ajoutant simplement
un tout petit peu de jaune. Si vous modifiez la
couleur et la valeur de couleur
, chacun des nôtres sera
identifié à partir du fichier. Sinon, si vous le
peignez d'une couleur, il semblerait qu'il y un énorme rectangle
en arrière-plan. Et vous ne pourrez pas
identifier les différentes maisons. C'est la raison pour laquelle nous
changeons un peu de valeur. Faites chaque maison. Habituellement, ce qui se passe,
c'est que la lumière tombe différemment dans différentes
zones de la maison. C'est pourquoi nous
devons les peindre dans des valeurs
différentes du même
Carlo ou de la même famille. Autrement dit, si vous utilisez du brun, vous pouvez utiliser de l'ocre
brun clair ou jaune. Né Gamboa a brûlé
Sienne, set PR. De cette façon. Une fois que nous
aurons fait cela,
je le peindrai à l'avant de la tour en utilisant directement la couleur
rouge brun. Et je vais peindre la
première couche de cela. Une fois que j'aurai peint cela, j'utiliserai également
la même
couleur pour peindre la façade des
autres maisons. Si vous avez dessiné correctement
cette esquisse, il vous serait très
facile de colorier. Mais si ce n'est pas le cas, gardez à l'esprit que même si
la fin des maisons serait plus sombre, alors que la partie de la maison
qui est frappée par le soleil serait plus claire. Si cette formule est dans votre esprit, et alors vous n'avez qu'
à suivre ces étapes. Très bien ? Comme ma première
couche est presque sèche, ce que je fais, c'est que je prends une valeur plus sombre, puis j' ajoute
juste un peu d'
ombre près des toits, ainsi qu'un peu de texture
à certaines maisons. Complétons la façon dont nous repérons. Et ensuite, nous allons
le laisser sécher complètement. Dans la classe suivante, nous allons peindre la montagne, qui se trouve derrière les
maisons ainsi que la zone bordée
sous les maisons. Très bien, alors terminez cette partie et je vous verrai
dans la prochaine classe.
12. Peindre des montagnes d'arrière-plan: Comme toujours, avant de
commencer à peindre, il suffit de courir votre doigt
ou de travailler pour vous assurer que tout ce
qui entoure est complètement sec. Une fois que vous avez fait cela, peignons la montagne derrière les maisons à
l'horizon. Comme cette montagne est infrarouge, nous devrons la
peindre un peu plus sombre. Ce que je vais faire, c'est que je mélangerai ma pupe à l'indigo, le
mélangerai en proportion égale, puis je le
surveillerai pour vous. Je n'étais pas tout à fait
satisfait de la façon dont ça se passe. En regardant. Plus tard, je n'ai pas mélangé un peu de violet pour le
rendre un peu plus lumineux. Je suis plutôt content de ce que
ça ressemble. Toute la montagne
utilise la même couleur. Je vais juste diluer les alertes et le faire courir
un peu en ajoutant simplement un peu
de mortier parce qu' ce
moment il était beaucoup trop épais. Ensuite, je prendrai mon
petit pinceau rond et je commencerai à peindre la
montagne en utilisant cette valeur. Bien que nous peignons
sur vos personnes plus grandes, nous peignons encore
partie par partie. C'est-à-dire que nous avons d'abord peint le ciel, puis peint
les maisons de montagne. Et encore une fois, nous
peignons la montagne. C'est-à-dire que nous ne peignons pas
le tout en même temps. Nous avons attaqué Link one sujet par, ce ne sera pas aussi difficile, mais vous devez quand même travailler
un appareil un peu plus vite. Les couleurs ne se fondent pas et elles sembleraient
bon marché à la fin. Il faut que tu travailles vite. Même si nous ne faisons que peindre
un sujet par antidote. Mais ce sujet est assez
vaste sur le papier. C'est la raison pour laquelle
nous devrons
travailler pour éviter que
cela paraisse irrégulier. Soyez un peu plus lent et
prudent dans les nouvelles maisons. Vous verrez que j'ai créé l'
effet de Bush en ce moment. Pour que chaque fois que je
peigne une zone doublée à l'avant, je n'ai pas à la surmenacer. Je viens donc de créer l'effet
de pousser à l'aide du pinceau. Cette partie est assez simple
à peindre car nous
ne faisons que
laver à plat la montagne. Tout ce que vous avez à prendre des zones,
il suffit de Sloan votre zone de logement ne pas finir par ajouter les
micros ouverts plus foncés à la maison. Une fois que c'est fait, ajoutons quelques arbres
au sommet de la maison. Si vous vous souvenez, nous avons
fait cet exercice dans notre exercice de pratique, ainsi que je vous ai enseigné
dans la section technique. Tout ce que vous avez à voir
avec minuscules petites lignes
sur la montagne pour faire croire qu'il
y a beaucoup d'arbres dessus. Encore une fois, utilisez un pinceau doté d'une bonne pointe ou passez à une
brosse ronde plus petite. Pour ce faire. Sur le
côté droit, j'ajouterai du rouge et je couvrirai toute la
montagne de deux rues. Permettez-moi de vous dire
quelle erreur j'ai commise et
vous pouvez
éviter de le faire. Ce que j'ai fait ici, c'est une fois que j'ai
ajouté les arbres au sommet, vous voyez que les nouvelles couleurs
là-bas sur la montagne, c'est celle
que
nous avons ajoutées en ce moment, et cela semble assez irrégulier. Je vais devoir réappliquer la
couleur au bas des annonces. Mais ce que vous pouvez faire,
c'est que vous pouvez peindre les arbres et le dessous du
Lion en même temps. Commencez donc par les arbres
au sommet, puis remplissez la partie inférieure de la
montagne avec le même condo. De cette façon, vous
éviterez donner l'impression qu'il a l'
air en ce moment. Pendant que je terminais
le derrière Morgan, je me suis rendu compte que j'en avais
gardé un peu. J'ai pris le mélange de
brun et de pin, gris, et j'ai peint la façade de cette maison en utilisant
la même colonne. Une fois cela fait, nous allons peindre zone bordée
sous les maisons. Nous voulions faire croire qu'il
y a beaucoup de buissons et derrière ces buissons
il y a des maisons. Ce que je fais, c'est
que je prends la couleur rouge-brun et je
mélangerai ma couleur indigo
et violette, ce que j'ai déjà
dur dans ma palette. Je vais commencer à peindre
cette couleur par-dessus. Comme je veux faire croire
qu'il y a des buissons, je vais devoir peindre l'extrémité. Il suffit d'effectuer le
mouvement de tapotement avec votre pinceau. De cette façon, il suffit
de compléter toute la zone en utilisant
la même couleur. Ne pensez-vous pas que ce
tableau prenne vie ? Comme une fois que nous peignons différents
sujets de la peinture, elle est de plus en
plus belle. Il suffit d'attendre que l'
eau soit terminée. Le tableau serait
fabuleux à la fin. Je suis déjà tellement excité. J'espère que vous l'êtes tous. N'attendons pas. Ce que je ferai, c'est que, une fois
que
j'aurai terminé, je prendrai à nouveau mon
sèche-cheveux et je sécherai les couches des
montagnes et des buissons. Une fois cela fait,
passons à
peindre le reflet de l'eau. Finissons le
tableau dans la prochaine classe ajoutant tous ces
petits gains, non ? Je vous verrai dans la
dernière et dernière classe.
13. Peindre du lac et sa réflexion: Très bien, donc maintenant,
terminons ça. Comme la partie du lac est assez énorme et nous devons également ajouter
le reflet. Nous utiliserons donc la méthode
humide sur humide. De cette façon, nous aurons
plus de temps pour peindre. Je vais simplement mouiller toute la zone à l'aide de ma brosse à inondation plus grande. Je vais appliquer l'
eau propre uniformément sur le papier. Maintenant, une autre chose que je voulais
vraiment dire, si vous avez l'impression d'
avoir déjà foiré, le tableau ne ressemble pas à ce que
vous vouliez qu'il ressemble. Je suggère que vous
ne perdiez pas espoir. Terminez celui-ci. Ensuite, voyez quelles erreurs
vous avez commises, puis répétez le
tout pour ne pas refaire la même
erreur. Nous allons peindre le lac. Comme vous le savez, l'eau
n'a pas sa propre catégorie. C'est le reflet
du ciel et de la
terre sur l'eau. C'est la raison pour laquelle nous
allons peindre les couleurs du ciel et de la
montagne sur l'eau. J'ai donc commencé par la valeur très
légère du jaune, de l'orange. Et puis, en bas, j'ai peint le mélange de
violet et d'indigo. Comme vous le voyez, j'ai utilisé
la valeur de lumière pour
ma quatrième couche. Maintenant, je suis confiant avec les
couleurs que j'ai appliquées et applique à nouveau la même couleur pour la
rendre un peu
plus foncée. Commencez
donc toujours par les valeurs plus légères afin que vous ne finissiez pas par le ruiner et vous avez toujours le
temps en main corriger vos erreurs si
vous l'avez peinte plus légère. De plus, l'utilisation est plus grande, soit un pinceau plat ou un pinceau
rond pour peindre la zone du lac que
vous pourrez
recouvrir la plus grande partie
beaucoup plus rapidement pour garder un mouchoir dans votre
main ou simplement par de votre côté pour que vous ayez l'
impression de l'avoir fait. Ensuite, pour toute erreur, vous pouvez simplement enlever votre
mouchoir et l'humidifier pour
que toutes les couleurs soient absorbées par le tissu. N'oubliez jamais de retirer l'excès de couleur ou l'eau qui se trouve
près du ruban de masquage. Conseillez que les couleurs se déplacent vers le bas du dos, créant ou plus de
fleurs sur le papier. Maintenant, je prends juste
la poubelle et mélange tout ensemble
pour qu'elle soit lisse. Une fois que c'est fait, je passerai à ma brosse ronde
plus petite. Et ajoutons le reflet
des maisons en bas. N'oubliez pas que vous devrez peindre le reflet pendant que la région du
lac est encore humide. Je viens de prendre la couleur
rouge-brun dans la valeur plus claire et j'
ajoute le reflet. Les reflets sont presque semblables. Vous devrez donc
regarder la taille des maisons sur
le dessus et la
peindre de la même manière. Une fois cela fait, j'
ajouterai également l'ombre des buissons et
de la montagne à l'aide d'un mélange
sombre d'indigo. Et je vais le peindre
juste en dessous. Vous verrez pourquoi je fais cela. J'ai laissé un
petit espace blanc entre l'eau
et le reflet. Vous devrez donc
laisser cet écart blanc. Cette ligne divise l'eau et la surface terrestre au cas où vous ne
seriez pas en mesure de
soulager cet écart ? Comme nous travaillons mouillé sur mouillé, je suis sûr que les couleurs
auraient su. Vous pouvez toujours utiliser la technique de
levage. Vous allez enlever la
couleur là-bas. Nous allons maintenant peindre le fond
du lac et il est plus sombre. Je fais un mélange de Carlo rouge, marron et ouvert. Et je vais peindre le
fond en utilisant cette couleur. Et puis je soulèverai une ligne d'horizon de nouilles de
couleur. Chaque fois que vous soulevez, n'oubliez pas de
nettoyer votre brosse. Ensuite, la chaussure pour que
les couleurs
présentes sur le pinceau ne
finissent pas sur le papier. Une fois encore. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous
pouvez simplement prendre le mouchoir, rendre un peu plus petit, puis simplement utiliser le
robinet sur le papier. Le papier est lu, le mouchoir retirera
la couleur là-bas. Il suffit ensuite d'utiliser le pinceau
humide pour mélanger les bords avec le papier. Encore une fois, les deux techniques
fonctionnent à merveille. Faites ce qui fonctionne pour vous. Je vous ai montré tous les deux. Maintenant. Je veux rendre le fond du lac
encore plus sombre. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai pris ma couleur dioxyde, violet, indigo et brun
traîné. Et je peins le fond. Du lac utilisant
le même Godel, si vous remarquez, je fais tout
ça pendant que je suis peut-être immobile. N'oubliez pas que votre papier
s'est desséché, vous savez quoi faire. Vous devrez
attendre que votre journal arrive. Il suffit ensuite de réécrire le
papier à l'aide d'un pinceau noir. Faites-le avec précaution. Vous pouvez ensuite effectuer cette opération en
suivant les étapes suivantes. Pourquoi la région du lac se dessèche maintenant ? Ajoutons le DDMS sur les
bâtiments et les maisons. Je passe à mon plus petit
pinceau de taille deux. Et j'utilise la couleur plus foncée que nous avions
préparée pour une fuite. Et j'ajoute la dose, les fenêtres et
le reflet
du toit sur la maison
en utilisant la même couleur. J'utiliserai soit la technique du
pinceau pour donner couleurs, soit j'utiliserai doigts parfois pour
mélanger le tout ensemble. Vous devez être très prudent car votre
zone de liaison est encore humide. Et ne touchez pas votre main
là-bas, je me lèverais. Votre main
retirera la peinture ou ce que vous pouvez faire,
c'est que vous pouvez simplement prendre le sèche-cheveux ou simplement laisser sécher complètement
la zone du lac. Et puis vous voulez peindre
les réunions de la maison. Une fois cela fait
dans un stylo blanc, si vous n'avez pas de stylo, vous pouvez utiliser un
pinceau rond plus petit et encrer le blanc. Et nous allons peindre les points forts près des maisons et des buissons. Il suffit de créer les lignes. N'en faites pas trop. Ne dessinez pas de points forts
partout. Faites-le dans certains AVS et laissez une
autre zone intacte. Une fois que vous aurez ajouté le point culminant, vous remarquerez que
les maisons
ressembleraient au r en face
de la montagne. Et c'est le Xin en ajoutant minuscule qui n'a pas mis en évidence l'urine. Remarquez ce que je fais, après avoir appliqué chaque
ligne de morsure ou tableau blanc, je vais juste derrière, observerai pendant deux à cinq
secondes à quoi elle ressemble, puis je l'ajouterai. Fais ça. Je ne sais pas ce
que j'ai dit auparavant. Très bien, alors une fois que c'est fait, laissons sécher la Grèce
à l'aide du stylo blanc. C'est assez facile. Il
suffit de dessiner le tronc de l'arbre et ensuite il
suffit de dessiner les branches. Si vous n'avez pas ce groupe, je
vous suggère fortement d'en acheter un. Ce n'est pas si cher. Je pense que c'était bon pour
moins d'un dollar. Prenez celui pour,
croyez-moi, ça ferait ça. Dessiner ces petits
détails n'est pas facile. Une fois que c'est fait, faisons la même chose. Mais cette fois, la moyenne, la largeur avec le banc noir. Je vais dessiner quelques autres arbres
à l'aide du pain noir. Vous pouvez en ajouter autant que vous le souhaitez. Je vous arrêterais car je suis assez satisfaisant de son
apparence en ce moment. Ma zone de jambe est complètement sèche. Ajoutons un point culminant. Les mêmes hommes blancs et moi
allons tracer des lignes sur la fuite. Ensuite, j'ajouterai quelques
lignes supplémentaires à l'aide du stylo noir. Enfin, ajoutons des
oiseaux volants dans le ciel. Encore une fois, j'utilise un stylo
noir pour le faire. Mais vous pouvez même utiliser un pinceau. Comme d'habitude, comme nous avons
commencé avant. Nous ajoutons le dessin central ou
un petit point. Et c'est tout. J'espère que vous
êtes tous un peu plus confiants pour peindre
sur un plus grand, douloureux, croyez-moi, peint
et que vous ne regarderez pas en
arrière car vous aurez beaucoup
plus d'espace pour travailler. Moins. À la fin, vous vous sentirez beaucoup plus
accompli une fois que vous peignez
sur un papier plus grand. Vous serez en mesure de le faire. Croyez-moi, vous serez en mesure de le
faire et je
vous le dis , ne vous
sous-estimez pas. Tout ce que vous avez à faire,
c'est vous faire confiance. Faites ce saut de foi
et faites-le. Très bien. J'ajoute juste quelques coups
de pinceau secs. Retirons maintenant notre ruban de
masquage et voyons le résultat final de notre visée. Je veux que vous soyez tous
très fiers de vous-même
de la façon dont chaque fois que vous l'avez fait parce que je
suis ramené , croyez-moi,
j'ai aussi commis quelques erreurs que j'ai eu l'impression de pouvoir.
ont fait mieux. Mais pour l'instant, je suis
fier de moi. Vous devriez donc être fier de
vous-même de ce que
vous avez accompli. C'est comme ça qu'une peinture
finale, des livres. Et c'est beau, non ? Très bien, donc je
vous verrai au revoir.
14. Merci: Bonjour, je suis tellement content que
vous dirigiez la chaîne stéréo. Tout d'abord, merci
beaucoup du fond du cœur de prendre le
temps de regarder mon cours. J'espère que je n'ai
pas fait de peinture sur le papier. Maintenant, c'est à vous de peindre. Je suis posté dans la
section projet de cette classe. Je suis vraiment ravi de
voir ce que vous créez. N'oubliez donc pas de laisser
un avis car cela m'
aidera à atteindre un plus grand nombre
d'étudiants engagés. Vous avez des doutes concernant
la classe ou les peintures. Vous pouvez toujours me
contacter dans la section discussion
de ce cours. Très bien, je vous verrai
bientôt dans le prochain cours. Au revoir.