Peinture de la pluie à la gouache ache | Arbia Sultana | Skillshare

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Peinture de la pluie à la gouache ache

teacher avatar Arbia Sultana, Art Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:04

    • 2.

      Fournitures et techniques a

      14:49

    • 3.

      Peinture d'arrière-plan ting

      5:53

    • 4.

      Ajouter des détails

      9:43

    • 5.

      Touches finales

      4:19

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

8

apprenants

--

À propos de ce cours

La pluie est le doux soupir du ciel, tombant en fils d'argent qui réveillent la terre dans une étreinte douce et rythmique. Il peint le monde dans des couleurs plus profondes, enveloppant tout dans une atmosphère tranquille et rêveuse. Peindre la pluie peut être un défi, car il exige que l'artiste capture le mouvement et l'énergie des gouttes de pluie. Il est important d'utiliser les bonnes couleurs et les bonnes techniques pour créer une atmosphère et une bonne humeur. 

Dans ce cours, vous découvrirez comment peindre la pluie la nuit et créerez votre propre chef-d'œuvre. 

Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté, ce cours vous inspirera et vous mettra au défi. Toute personne intéressée par l'apprentissage peut s'y joindre.

À la fin de ce cours, vous aurez de magnifiques peintures qui mettront en valeur vos compétences et votre créativité. Alors, préparez-vous à explorer la peinture à la pluie et à découvrir l'artiste qui sommeille en vous !

Voici la liste des fournitures pour vous aider à démarrer :

  • Papier aquarelle (au moins 160-300 g/m² pressé à froid) 
  • Peintures gouache - J'utilise des peintures gouache Brustro de qualité artiste.
  • Pinceaux pour aquarelle (synthétiques) : j'utilise 2 pinceaux à pointe ronde de différentes tailles et un pinceau à liner / pinceau de grée.
  • Bande de masquage
  • Serviette en tissu/coton
  • Une palette de mélange
  • Carafe d'eau
  • Stylo gel blanc
  • La papeterie de base (crayon, règle, gomme)

Ces fournitures vous aideront à créer une variété de peintures à la gouache. Vous pouvez les trouver dans la plupart des magasins de matériel d'art ou en ligne. Veillez à choisir des matériaux de haute qualité pour obtenir les meilleurs résultats.

À la fin de ce cours n'oubliez pas de laisser un avis et de partager votre session de projet ❤️.

Mon Instagram @arbia_sultana

Rejoignez-moi dans ce cours pour créer une belle peinture. On se voit en cours. .

Continuez à apprendre, à créer et à peindre ting

- Arbia Sultana

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Arbia Sultana

Art Educator

Enseignant·e

Hello There, this is Dr. Arbia Sultana. An Artist based in Bengaluru, India. I have always loved making art since a little kid, but with time I was busy building my professional career. This pandemic i.e. in 2020 I went back chasing my passion for art. Believe me or not every single day in pandemic I used to paint with watercolours at least for 30 minutes this was like a meditation for me every night before bed. Since then I have improved so much. One of my colleague told watercolour is so hard to work with. Its actually tricky but not hard. Just to teach such people who wants to learn this medium but find it difficult I am here with new classes with loads of tips and tricks. Do check them out and follow me for more.







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Transcription

1. Introduction: La peinture est une poésie silencieuse, et la poésie est une peinture qui parle. Cela dit, bienvenue à la séance de peinture d' aujourd'hui. Bonjour, je suis Arbia Sultana, artiste et éducatrice artistique Je vous souhaite à tous la bienvenue à un tout nouveau cours de peinture sur les paysages vibrants et pluvieux d'aujourd'hui . Ce cours portera donc sur la scène animée de la pluie nocturne à l'aide d'une jauge, un support parfait pour les couleurs riches et vives et les couches atmosphériques. La peinture nocturne sous la pluie offre un beau contraste entre les ombres sombres et les reflets éclatants Et aujourd'hui, nous allons donner vie à ce contraste en utilisant des couleurs vives et saturées sur un fond maussade Ce cours s'adresse aux artistes débutants et confirmés. Il comprend toutes les fournitures nécessaires ainsi que les techniques utilisées avant commencer le cours de peinture. Ce cours regorge de trucs et astuces pour peindre ce magnifique tableau sous la pluie. Alors prenez vos pinceaux, versez du thé ou du café, et commençons à peindre cette nuit pluvieuse et rêveuse, et je vous verrai en classe. 2. Fournitures et techniques a: Commençons donc par le matériel requis et la séance technique. Les matériaux requis pour cette classe sont donc les peintures gauches. Tout d'abord, Gauche se présente sous différentes formes, tubes, casseroles, bacs, bouteilles, pots J'utilise donc ici de la peinture gauche à base d'eau. Donc, quelle que soit la gauche que vous avez, vous pouvez continuer et l'utiliser. Et pour le fond, j'utiliserai un tableau acrylique. En plus de cela, j' utiliserai du ruban adhésif, du gelpin blanc, un pot d'eau et trois pinceaux de forme ronde Ils sont de différentes tailles. L'un est le plus fin et les deux autres, vous pouvez choisir en fonction de votre utilisation régulière Donc, ici, j'utilise le papier pour aquarelle. Il s'agit d'un papier aquarelle de 300 g/m². Vous pouvez continuer et utiliser papier GSM plus de 160 pour la jauge. En plus de cela, vous avez besoin de mouchoirs et de la palette de mélange. Commençons par la section technique. Je vais d'abord vous montrer comment utiliser la consistance Gauche, puis les différents types de mélange et enfin comment peindre Rain Shower Commençons donc par la séance technique. Tout d'abord, avant de commencer à peindre, assurez-vous de bien mouiller la peinture de calibre, en particulier celles qui se présentent sous forme de pot car elles sont séchées, car vous pouvez voir les fissures. Assurez-vous donc de bien le mouiller , puis de le mélanger et de l'utiliser enfin. Vous mouillez donc le pinceau, puis vous le plongez dans la peinture et vous commencez par les différentes consistances Comme vous pouvez le constater, c'est la forme la plus sombre. Comme la baignoire était sèche, j'ai utilisé une brosse humide. Donc, si votre gauche a une consistance crémeuse, vous pouvez l'utiliser directement. Deuxièmement, j'utilise une goutte de vent. Je plonge le pinceau dans de l'eau, j'y ajoute lentement une goutte de vent, deux gouttes puis je le mélange dans la palette de mélange, puis je l'utilise Vous pouvez voir la différence de chaîne au fur et à mesure. La consistance crémeuse est la meilleure, qui n'est ni trop opaque ni trop aquarellée, c'est-à-dire transparente Voici donc les différentes consistances de jauge, que vous pouvez utiliser pour différentes techniques Ici, je vais utiliser la consistance la plus crémeuse pour le fond ainsi que pour Assurez-vous donc de déterminer quelle est la consistance la plus crémeuse Je dirais que ce sont les deuxième et troisième qui sont crémeux. Donc, selon la forme de votre baignoire ou selon votre gauche et le climat de votre région, cela dépend de la consistance. Assurez-vous donc de vous entraîner d'abord, puis d'utiliser cette consistance pour la peinture. Commençons donc par peindre un bloc. C'est ce qu'on appelle un lavage à plat. Maintenant, allons-y, ajoutons deux couleurs et faisons un lavis varié qui consiste à ajouter deux couleurs et à les mélanger Ici, la technique de mélange que j'utilise est de peindre avec de la peinture Assurez-vous donc de bien regarder comment je le fais et de continuer à peindre. Voici donc les deux blocs, et j'ajoute lentement la couleur du haut dans la couleur du bas , puis la couleur du bas dans la couleur du haut. Cette procédure prend du temps. Continuez donc, mais assurez-vous de ne pas soulever le papier ou de le déchirer en le faisant. Faites-le doucement et en douceur si besoin, ajoutez une goutte ou un quart de goutte d'eau selon la consistance de la peinture que vous avez sur la palette. Regardez comme il se transforme magnifiquement en un seul lavage. Commençons par le second. Donc, en gros, j'ajoute à nouveau deux couleurs, puis je vais enlever la peinture du papier. Cela doit donc encore être fait sous une forme plus douce. Et ici, pour toutes les procédures de peinture et de technique, j'utilise un pinceau à pointe ronde de trois tailles différentes. Assurez-vous donc de bien les sélectionner lorsque vous choisissez de peindre. Un coup épais, un moyen et un fin Comme vous pouvez le voir, je viens de laver soigneusement mon pinceau, et je ne fais que retirer la peinture du papier. Comme si je le faisais glisser d'un seul coup. Je ne vais pas faire des allers-retours. Et chaque fois que je plonge dans de l'eau, je le tamponne simplement dans le mouchoir puis je soulève la peinture Vous pouvez voir à quel point il crée de l'espace de manière magnifique. Commençons donc par le troisième. Il s'agit, encore une fois, d'une technique de mélange où vous utilisez deux couleurs et entre les deux, la couleur blanche pour les mélanger. Les deux blocs de couleurs sont donc placés. Maintenant, à l'aide d'un pinceau propre, je vais ajouter de la couleur blanche entre les deux et leur donner du blanc, puis combiner les deux couleurs à l' aide du blanc. Vous pouvez d' abord voir comment je vais , puis continuer et le faire. Comme indiqué précédemment, commencez par colorer le blanc puis mélangez le jaune et le blanc, puis le rose et le blanc, puis en commençant par le jaune, le blanc et le rose. Alors maintenant, laissez-moi simplement écrire pour que vous puissiez comprendre ce qui est quoi. La première consistance de la peinture est sans eau, ce qui est très opaque. Le second contient deux gouttes d'eau, que j'ai mélangées dans la palette de mélange et que j'ai utilisées Le troisième contient encore quelques gouttes d'eau. C'est-à-dire encore une fois deux à trois gouttes. Et le deuxième et le troisième sont la consistance idéale , crémeuse et opaque, pas trop transparente. Le quatrième est un peu plus d'eau, ce qui contribue à la transparence. Les quatrième et cinquième sont entièrement transparents à l'aquarelle Vous pouvez voir la quantité d'eau utilisée. Au fur et à mesure que nous progressons, j'ajoute 22 gouttes d'eau, puis je les utilise sur du papier, pour que vous puissiez voir la consistance qui passe de l' épaisse à la transparence. Gauche est essentiellement un médium d'aquarelle opaque, qui doit être un peu plus foncé mais pas trop transparent. Donc, en ce qui concerne la partie inférieure, le premier bloc n'est que de la peinture. La seconde consiste à mélanger avec de la peinture sur du papier. La troisième consiste à enlever la peinture du papier. La quatrième consiste à mélanger peinture avec de la peinture blanche sur le papier C'est mélanger deux couleurs avec du blanc. Et les deux techniques utilisées ici sont le mélange avec des peintures sur papier et le mélange de peintures avec de la couleur blanche sur du Voyons maintenant comment peindre la pluie. Le pinceau à doublure fine est un pinceau de rigueur. Vous pouvez également utiliser un pinceau fin à pointe ronde pour peindre une averse de pluie Je vais donc simplement tremper le pinceau le plus fin dans la peinture. Donc, en gros, je charge la peinture dans le pinceau en le faisant pivoter de manière à ce que chaque poil du pinceau retienne parfaitement la peinture Et comme vous pouvez le voir, je le tiens en biais et je le fais glisser de bas en haut selon une ligne inclinée Et vous pouvez voir que la partie inférieure a une forme plus épaisse, puis que la partie supérieure est mince. C'est ainsi que vous peignez la pluie ou la pluie et vous pouvez également l'utiliser dans différentes couleurs. Donc, si vous voulez un stylo plus fin que cela, utilisez le gelpin ou le stylo acrylique blanc Encore une fois, la pointe doit être la plus fine. Tout tournait donc autour des séances techniques que nous avons vues aujourd'hui dans cette vidéo. J'espère donc que vous l'avez apprécié et que vous avez appris quelque chose de nouveau. Je vous verrai dans le cours où vous apprendrez à peindre le paysage réel après une averse nocturne en utilisant les techniques que vous avez apprises ici. Je te verrai bientôt en classe. 3. Peinture d'arrière-plan ting: Commençons par peindre d'abord le fond. Ici, j'utilise un pinceau à pointe ronde et je vais peindre forme ronde dans le tiers supérieur du papier avec du blanc au centre. Et autour de laquelle je vais ajouter de la couleur jaune, comme vous pouvez le voir, contournez lentement la couleur blanche en utilisant le même pinceau à pointe ronde que vous pouvez peindre. Si vous utilisez un pinceau aplati, soyez prudent et faites-le lentement. C'est bon. Au fur et à mesure que nous élargirons cette couleur jaune, nous passerons à la couleur orange plus tard, d'accord ? Mm Donc, pour la couleur suivante, j'utilise juste le mélange de jaune et d'orange, qui est un mélange de palette. J'ai mélangé les couleurs de la palette. Et maintenant, une fois que j'en aurai fini avec le mélange jaune-orange, je vais passer à la couleur orange. Avec le même pinceau, je vais peindre l'intégralité du fond. Cette couleur orange sera donc plus large et occupera également une grande partie de l'espace dans le papier. Et pour la partie supérieure, je vais ajouter quelques couleurs, mais la majeure partie sera recouverte de noir. Je vais donc me concentrer sur les deuxième et troisième parties du document pour le moment. Donc, une fois que nous aurons terminé avec l'orange, nous passerons à la couleur marron. Et encore une fois, cette couleur brune occupera beaucoup plus d'espace que la couleur orange. Cette couleur brune ressemblera davantage à celle du papier et non à une forme ronde. Donc, une fois que nous avons fini d' ajouter les couleurs, mélangeons-les toutes. Comme vous pouvez le voir, jaune, orange et marron. Les trois sont de couleurs différentes. Mélangeons-les donc ensemble pour qu'ils aient une apparence uniforme. Je vais les mélanger à l'eau et aux peintures Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter de la couleur blanche et les mélanger, mais cela vous donnera une nuance de couleur différente. Si vous débutez dans le domaine du mélange, ne passez pas de la couleur la plus foncée à la plus claire, mais plutôt du plus clair au plus foncé Une fois le mélange terminé , nous ajouterons de la peinture noire sur le papier Comme vous pouvez le voir, je vais laisser un peu d'espace dans la partie inférieure, au centre, et le reste sera recouvert de noir. Et j'ajoute simplement de la couleur noire dans un mouvement aléatoire. Et tu peux voir mes coups de pinceau. Ils ne le sont même pas. Fondamentalement, les coups de pinceau sont effectués en mouvements ronds, et ces mouvements ronds ne sont pas uniformes comme vous pouvez le voir. Je prends juste forme ovale et une petite forme ronde, puis encore une fois, une grande forme ronde, puis je fais glisser, tirer vers le bas. Comme vous pouvez le constater, ces coups de pinceau sont simplement aléatoires pour remplir l'espace. Une fois que nous aurons fini d' ajouter de la couleur noire, je vais mélanger quelques nuances de brun et de noir et remplir l'espace entre la couleur noire sur la partie inférieure du papier. Vous pouvez voir l' impact d'une couleur foncée sur une couleur claire. Passez donc toujours du plus clair au plus foncé. Si vous le mélangez, ne passez pas du plus foncé au plus clair, et vous pouvez voir comment j' élimine l'excès de couleur d'un pinceau humide sans le faire avec force Soyez doux et utilisez de l'eau et de la peinture pour mélanger chaque couleur. C'était donc tout pour la partie arrière-plan. Je vous verrai dans la partie suivante pour les détails de ce tableau. 4. Ajouter des détails: Une fois que nous aurons fini d'ajouter les couleurs, nous allons continuer et ajouter quelques feuilles vertes autour de la couleur noire sur la partie supérieure. Comme vous pouvez le voir, j'utilise un pinceau à bout rond et je tamponne les feuilles Cette couleur est donc essentiellement du vert émeraude mélangé blanc et à la partie humide de la couleur noire. Donc, ce mélange de trois donne cette teinte particulière. Maintenant, je vais simplement mettre en évidence cette couleur blanche au centre et ajouter ici et là de la couleur blanche pour que la peinture qui se décolore avec ajouter ici et là de la couleur blanche pour que la peinture qui se décolore avec l'eau soit naturelle et uniforme Maintenant, encore une fois, avec un pinceau arrondi de plus petite taille en tamponnant et en utilisant le même mélange de couleur verte, je vais ajouter les feuilles Et vous pouvez voir que certaines feuilles sortent, et ce n'est pas grave, car nous allons ajouter d'autres feuilles vertes dessus avec différentes nuances de vert pour le rendre plus dense. Vous pouvez donc voir comment j'ajoute d' abord les feuilles, puis je peins sur votre papier. Regarde les coups de pinceau. Il est facile de tamponner et de faire glisser et quelque part, il suffit Et vous pouvez utiliser différentes tailles de brosse arrondie pour différentes tailles de feuilles Nous allons donc laisser sécher un peu, puis nous allons mélanger la même teinte avec un peu de blanc pour obtenir un vert éclatant. Encore une fois, nous allons passer au-dessus des verts que nous avons ajoutés, mais nous allons nous assurer de laisser l'arrière-plan voir. Je veux dire, nous allons de l'avant et ajoutons une teinte fraîche au-dessus de la couleur verte, tout en laissant le vert sous-jacent apparaître également. Vous pouvez voir que j' ajoute juste ici et là la nouvelle teinte, mais laisse également apparaître la teinte précédente. C'est ainsi que nous créons l'aspect dense du tableau. Nous allons continuer et utiliser la même teinte de vert pour la partie inférieure de couleur noire afin que le buisson dense fasse le même mouvement de tamponnage et de traînée Maintenant, nous allons passer à une couleur verte plus claire, c' est-à-dire la vraie teinte de vert. Nous allons également passer à la partie centrale avec la même couleur, ajouter quelques feuilles et passer en revue la couleur verte réelle que nous avons également ajoutée. Regarde comme ça devient beau. Si vous remarquez que la couleur blanche n' est pas si importante, alors mettez-la en évidence en ajoutant du jaune autour et du blanc. Assurez-vous de me voir comment je le fais d'abord, puis peignez-le. Maintenant, je vais passer au vert fluo et ajouter ce vert dans le coin, ainsi que sur la partie intérieure du tableau Ne jugez pas votre peinture entre les deux. Assurez-vous d'avoir confiance en votre processus jusqu'au bout . Passons maintenant à un pinceau de couleur rouge, jaune et blanche pour l'effet bouquet, auquel nous ajouterons le tiers inférieur du papier près des buissons. Petites, petites formes rondes. Assurez-vous que tous les bords de la peinture sont couverts, et je vais ajouter un peu de noir sur la partie supérieure de la peinture, juste pour que cela donne un effet un peu plus dense Ensuite, nous vous verrons dans la dernière partie du tableau qui est une douche de pluie. 5. Touches finales: Commençons par la dernière partie du tableau consacrée à la pluie. Pour cela, je vais utiliser un petit pinceau long et fin. Encore une fois, c'est un pinceau arrondi. C'est ce qu'on appelle un pinceau de rigueur. Les coups de pinceau du pinceau Rigor sont très fins, comme vous pouvez le constater L'alternative est un pinceau arrondi, qui est fin Et si vous ne l' avez pas également, vous pouvez utiliser une épingle blanche que je vais vous montrer comment utiliser dans cette partie du tableau à la fin, et vous pourrez voir comment je trace des lignes Vous pouvez simplement continuer et ajouter des lignes comme celle-ci. Cela reproduit la chute de la pluie. En utilisant le même pinceau et la même peinture blanche, je vais recouvrir l'ensemble du tableau avec la pluie qui tombe. Les averses de pluie ne sont pas encore terminées, je vais donc vous montrer comment utiliser le gelpin blanc Donc, tout comme vous tracez des lignes, allez-y et commencez à ajouter des lignes, pas une ligne complète, comme une ligne brisée ou une petite ligne, mais une ligne. Alors allez-y et couvrez le plus d'averse possible sur le tableau. Cela représente une forte pluie, comme vous pouvez le constater. Une fois que vous serez satisfait de la procédure, nous retirerons le ruban adhésif Donc, pour retirer le ruban de masquage, assurez-vous de le retirer de manière inclinée et à un angle de 90 degrés, comme vous pouvez le voir manière inclinée et à un angle de 90 degrés, comme vous pouvez En dehors de cela, vous devez vous assurer que la peinture est recouverte sur les bords et ensuite qu'elle est complètement séchée. Voici donc l' aspect final du tableau. J'espère que vous avez apprécié la procédure. Assurez-vous de partager vos avis et vos projets lors de la session de projet. Je te verrai au prochain cours de peinture.