Transcription
1. Introduction: Comme l'a dit Pablo Picasso, apprenez les règles comme une sonde
afin de pouvoir
les enfreindre comme un artiste. Bienvenue dans ce cours. Dans ce cours, je vais vous
apprendre à peindre des lettres au néon
et
des illustrations avec Go pour faire ressortir les couleurs vives
du papier noir couleurs néon ou
fluorescentes sont des versions extrêmement lumineuses des couleurs
primaires et secondaires, telles que le bleu, le vert, le
rouge, le jaune et le violet Ces couleurs se distinguent
des autres types de
couleurs car
elles émettent de la lumière, ce qui les limite. Nous allons utiliser ces
couleurs pour réaliser le tableau. Bonjour artiste. Il s'agit d'un sultan, professeur d'art basé en Inde Nous commencerons ce
cours en apprenant et comprenant
les différentes couleurs sur du papier noir, ainsi que le matériel requis. Ensuite, nous aborderons les
techniques permettant d'apprendre à faire exploser l'
effet néon sur le papier Dans le projet de classe, nous
apprendrons à peindre un co Il y a
également un cours
surprise que vous pourrez voir si vous vous
inscrivez à ce cours. Êtes-vous impatient de vous plonger dans le monde des illustrations au néon ? Toutes les peintures
seront
adaptées aux débutants , de sorte que même
si vous êtes débutant, vous pourrez les peindre sans effort. Si vous n'en avez pas, vous pouvez également utiliser de l'acrylique
et
des couleurs pour affiches Êtes-vous prêt à vous
immerger dans le monde des lettres
et des illustrations en néon Prenez vos fournitures, plongez dans les couleurs vives et
créez un blues artistique avec le bus. Si vous avez des doutes
concernant ce cours, vous pouvez aller et descendre dans
la boîte de discussion afin que je puisse répondre à vos
problèmes et les résoudre. Et partagez également vos projets
de classe. Ainsi, d'autres personnes peuvent s'intéresser à ce cours et y participer. De plus, si vous aimez le
cours et sa structure, veuillez laisser un avis afin que les autres étudiants puissent trouver
ce cours et se joindre à nous. Commençons par ce cours d'
illustration et de lettres en
néon sans plus attendre Rendez-vous tous dans la section suivante.
2. Matériaux requis: Tout d'abord, commençons par connaître le matériel
requis pour ce cours. Ici, j'utilise un carnet de croquis
en papier noir. Ceci provient d'un carnet de
croquis Anupam de 180 g/m². Vous pouvez utiliser plus de 160
g/m². Le papier 180 est idéal, mais si vous avez du papier
plus épais, vous pouvez également
l'utiliser. Ensuite, en ce qui concerne le classement des couleurs par les
artistes, utilisez le grade 1 pour les artistes,
car ils vous donnent une couleur
éclatante et d'une
consistance épaisse. Ensuite, nous passerons
à la palette de mixage. Un chiffon et aussi un pot d'
eau entrent dans les pinceaux. Ici, je vais utiliser
un pinceau aplati. Un pinceau aplati de petite taille, vous pouvez utiliser un pinceau aplati à
l'eau, selon
le format du papier Ensuite, un pinceau rond,
une ligne de pinceau, ce qui est très essentiel si vous n'avez
pas de ligne de pinceau, vous pouvez utiliser un stylo gel blanc
en plus, un crayon. Commençons par appliquer chaque
couleur sur le papier noir. Au cours de cette étape, nous comprendrons
la consistance et les couleurs à appliquer le mieux sur
le papier noir. Et aussi comment tenir le
pinceau pendant que vous peignez. Vous comprenez
tellement qu'il vaut mieux d'abord changer de technique, puis de
passer à autre chose. Et puis avec le projet de classe. J'ai structuré ce cours de
manière à ce que vous
deviez connaître les couleurs. À vous d'aller de l'avant et de
pratiquer cela
afin de
comprendre le fonctionnement de H. Vous apprenez également la consistance, la bonne consistance de Q à utiliser pour ceux qui n'
ont aucune idée de ce qui jaillit. Le gaz est un médium opaque pour
l'aquarelle. Il agit à la fois comme
l'aquarelle et l'acrylique. Si nous diluons le pigment, il agit comme une aquarelle Si nous ajoutons une consistance
plus épaisse, elle agit comme un acrylique. La seule chose à retenir ici est un milieu à base d'eau. Cela dépend de la quantité
d'eau que vous ajoutez sur le pigment qui agit comme un
acrylique ou une aquarelle Passons aux avantages et aux
inconvénients des couleurs de gauche. Les avantages sont les entailles, c'est un support
opaque qui peut être superposé La peinture est très
facile à mélanger et à utiliser. Il sèche plus vite. Mais l'inconvénient, c'est qu'il est difficile de
travailler avec lui pour les débutants. Au fur et à mesure que vous la
superposez, la
peinture située en dessous sera soulevée
et vous devrez être assez
rapide pour que la peinture sous-jacente
ne sèche pas. Le dernier est qu'il change
sa valeur de mouillé à sec. Lorsque la peinture est humide, elle donne une couleur différente, et lorsqu'elle est sèche, elle
donne une couleur différente. Les couleurs foncées sèchent, les couleurs claires et claires sèchent plus foncées. C'est ce que vous devez garder
à l'esprit et également prendre en compte le
dynamisme des couleurs Elle est très sombre et vibrante. C'est très bon à utiliser. Si vous peignez une peinture aux couleurs
vives tout en observant les couleurs, vous pouvez toujours essayer
différents pinceaux afin pouvoir tenir le
pinceau correctement, dans la bonne direction. Et
vous saurez également
quelle pression
vous devez appliquer. Cette méthode
d'observation doit être utilisée dans tous les
ensembles de peinture en blanc et en
noir si vous
l'utilisez pour la première fois. Ainsi, vous aurez une idée
de l'apparence de la couleur sur tel ou tel papier et aussi sur fond
noir ou blanc afin que vous puissiez facilement
peindre. Pendant que vous observez les
couleurs, vous les avez remarquées ? Les couleurs claires deviennent sèches, plus foncées, et les
couleurs plus foncées deviennent plus claires. Maintenant que nous sommes au bout
de ce tableau d'observation, nous pouvons voir quelles couleurs sont surlignées et quelles
couleurs sont éclatantes. Par exemple, jaune moyen, rose,
cramoisi, bleu outremer.
Ce sont les couleurs. Même Erlin, bleu, violet, sont les couleurs
les plus éclatantes Ainsi, nous pouvons l'
utiliser pour peindre. Néons, également
blancs et verts. Maintenant que nous savons quelles
couleurs fonctionnent le mieux, nous allons utiliser les couleurs pour les techniques
et les projets de classe. Si vous aimez d'autres couleurs, vous pouvez également les
utiliser.
3. Section technique: Commençons par la section
technique. Pour cela, j'
utiliserai un papier noir, un pinceau plat, un pinceau rond. Vous pouvez utiliser une
ligne de pinceau au lieu d'un pinceau rond, mais ici j'utilise un petit
pinceau et aussi un crayon. Tout d'abord, nous allons commencer par dessiner l'
illustration que nous sommes en train de créer. Ici, je vais juste
faire une illustration en forme de
cœur dégoulinant Vous pouvez simplement le rendre blanc
en fonction de la taille du pinceau
aplati J'aime bien ça. Vous verrez plus tard à
quel point c'était confus, à
quel point c'était maladroit Mais de toute façon, il ne s'agit
que d'une section technique. Je vais vous montrer à quoi
cela ressemble et comment l'effet ressemble à la
technique de peinture. Nous allons d'abord passer à la technique «
mouillé sur sec ». Je viens de prendre une couleur
pourpre et contournant la bordure
avec un pinceau aplati, assure Si vous ne savez pas comment
appliquer une pression uniforme, entraînez-vous
simplement sur du papier, un papier brouillon, puis
allez-y et faites-le. Je peins juste
au hasard, comme vous pouvez le voir. Jusqu'à un certain point, la couleur aura de la valeur. Puis, lentement,
elle commence à s'estomper. Ne vous inquiétez pas, allez-y, ajoutez de la couleur
supplémentaire, puis
faites-le ici. Vous pouvez voir à quel point c'est
devenu maladroit, la partie qui coule. Ne vous inquiétez pas, nous en
parlerons plus tard. Une fois la première couche terminée, nous allons mélanger du
pourpre avec Et passez en revue l'illustration pourpre coule ici Vous devez vous assurer que la couche sous-jacente de
la couleur doit être affichée. Il suffit de ne pas mélanger les choses. Une fois que vous avez appliqué
la deuxième couche, assurez-vous d'utiliser un pinceau
aplati de plus petite taille que
le précédent Ou vous pouvez également utiliser
un pinceau à bout rond. Comme vous pouvez le constater, j'utilise
un pinceau rond et je
passe au mélange pourpre
et blanc Ici, je vais également montrer la couleur pourpre
sous-jacente. Si la couleur pourpre est altérée
par la nouvelle couche,
vous pouvez toujours utiliser le pinceau à doublure
et ajouter
un peu de peinture
sur les et ajouter
un peu de peinture Prenez votre temps et peignez-le. Assurez-vous simplement que la pression
du pinceau ne
change pas chaque fois que vous êtes sur
le point d'appliquer la prochaine quantité de
peinture sur le pinceau, car l'épaisseur
changera. Une fois que nous aurons également terminé avec la
deuxième couche, nous ajouterons la troisième couche qui
sera blanche. Avant d'ajouter du blanc, assurez-vous
simplement que la couleur sous-jacente est
complètement sèche , car le gaz sèche plus rapidement. Vous n'avez pas à vous inquiéter, mais assurez-vous simplement
qu'il est sec. Parce que lorsque vous appliquez de la
couleur blanche sur la peinture humide, elle change de teinte. Assurez-vous simplement
de le vérifier. Vous pouvez également utiliser un marqueur
ou utiliser un marqueur pour vieillir pour
la troisième couche Ici, j'utiliserai
un pinceau à pointe ronde. Vous pouvez également utiliser
un pinceau à doublure. Je l'utilise juste directement
depuis le tube, la couleur blanche. Tout comme nous l'avons peint. La deuxième couche va également peindre la troisième
couche. Assurez-vous simplement que le mélange
cramoisi et blanc est visible, puis ajoutez Si ce n'est pas le cas, assurez-vous
simplement d'ajouter un. Et la pression doit également
être uniforme, comme vous pouvez le voir, quel point
j'ai créé des irrégularités, cela est également dû à la sécheresse Entraînez-vous simplement avant de peindre ,
puis allez-y et faites-le. Peu importe à quel point vous vous
entraînez à la fin, se produira
une chose ou une
autre Essayez
simplement de le rendre aussi fin que possible et de vous assurer que
la pression est uniforme. C'était la première technique permettant d' obtenir la lueur du néon
en trois couches Nous allons maintenant passer à la deuxième technique,
comme vous pouvez le voir. Je vais d'abord utiliser un crayon pour dessiner, puis utiliser le
pinceau. Ici, je suis juste en train de rédiger une
lettre parce que dans la première nous avons illustré une forte goutte
d' Il existe une autre façon de rendre
les néons plus réalistes. Est-ce que c'est pendant que tu
dessines ou que tu peins ? Une lettre ou n'importe quel type de forme. Assurez-vous simplement que le bord ne
rencontre pas le point de départ. Je veux dire qu'une ligne
commence comme ça. Je vais juste vers la gauche et je n'ai rien à voir
avec le bas de l'échelle. J'ai laissé un peu
d'espace, puis
je passe à la lettre restante. Ne reliez simplement pas
les lignes entre elles ni
les formes entre elles. Je vous le montrerai également
dans la dernière partie. Il suffit de regarder la
façon dont le gaz sèche. La couleur la plus foncée devient plus claire et la
couleur plus claire sèche plus foncée. Si vous remarquez
cette couleur bleue, vous pouvez voir comment elle
change de couleur lorsqu'
elle sèche ici. Pour cette technique, nous n'
utiliserons que deux couches. La couleur bleue sous-jacente, au-dessus de laquelle nous
allons peindre en blanc. C'est ainsi que nous
allons le peindre ici. J'utilise un pinceau à pointe ronde et j'applique directement du
blanc à partir du tube. Vous pouvez également utiliser un
marqueur ou un stylo gel. Restez à l'affût de la section
pour découvrir une autre solution et aussi pour donner plus de profondeur
à la lueur du néon Vous pouvez voir qu'
appliquer du blanc directement sous la couche
est super bien. Et là encore, je ne
connecte pas les lignes entre elles. Ce sont les deux
techniques que nous utiliserons pour
le projet de classe. Rappelez-vous toujours que la
technique utilisée ici est humide sur sec Nous utiliserons
donc également
cette technique pour peindre
le projet de classe.
4. Projet de classe: Commençons par
le projet de classe. Pour ce projet de classe, j'ai sélectionné un manteau. Vous pouvez
choisir votre propre manteau. Ne le faites pas pour ça, j'utiliserai du
blanc titane et plus de couleur, comme nous l'avons fait dans
la section technique. Je vais peindre comme ça ici. J'utiliserai la méthode à deux couches. Je vais continuer avec d'autres, puis appliquer la couche de base
comme ça. Ayez un peu de patience.
Et allez-y, faites-le manière à ne pas vous salir ici Puisque j'utilise plus de couleurs vives et éclatantes pour moi. Si vous avez une autre
couleur en tête, vous pouvez
l'utiliser ici. J'utiliserai d'
abord un pinceau à aplatir, puis un pinceau à doublure. Assurez-vous d'utiliser une couche
de peinture
épaisse et non une couche
aqueuse, car une couche de couleur
noire apparaîtra chaque
fois que vous
appliquerez couleur
noire apparaîtra chaque
fois une nouvelle couche
de peinture sur le pinceau Assurez-vous
simplement que la consistance de la peinture est presque la même
que la précédente Une fois que j'en aurai fini avec la couche
éclatante, je mélangerai un peu de
blanc avec plus de couleur. Je vais appliquer ce mélange
de marron et de blanc sur l' apostrophe et
procéder à Une fois que nous aurons terminé avec le Maintenant, continuez, je vais utiliser un
blanc de titane provenant directement du tube. Et appliqué au code. maintenant aux touches finales, je vais utiliser la consistance W
du titane et l'appliquer
sur
l'apostrophe à l' aide d'un
pinceau Vous pouvez d'
abord voir comment je le fais , puis vous pouvez
continuer et suivre. Maintenant, pour ce qui est de la lueur, je vais ajouter
quelques étoiles entourées de
blanc de titane à l'aide d'
un pinceau. Donc oui, c'est tout
pour cette piqûre. Nous allons aller voir
la section des bonus.
5. Cours bonus: Commençons par
le bonus surprise. J'utiliserai le
même carnet de croquis et le même papier noir pour cela Vous pouvez voir à quel point c'est brillant, je vais vous en parler En gros, j'ai d'
abord créé la couche protectrice, comme je l'ai montré,
avec du blanc de titane, ce que nous avons fait sur le manteau. Puis j'y ai ajouté des éléments. C'était juste ça. Maintenant, nous allons passer
aux surprises. Vous apprendrez comment
ajouter de la profondeur à la lueur. Je vais dessiner un smiley
puis le peindre
avec un crayon citronné. Oui, je vais utiliser de la limonade à basse température et
en ajouter une couche
sur le cercle extérieur et du
blanc titane à l'intérieur J'utiliserai le même pinceau aplati et
le même pinceau à doublure pour
peindre le La première couche
sera composée de jaune citron et d'un peu de blanc. Ensuite, nous allons l'
ajouter au cercle extérieur. Passez maintenant aux yeux et à
la bouche et
peignez en blanc avec
le même pinceau aplati. Maintenant, je vais prendre
une couleur blanche dans le pinceau à doublure et dessiner le contour
sur le bas. Ici, je vais utiliser des lignes fines et
épaisses. Procédez aux corrections nécessaires. Maintenant vient la partie
importante. J'ai pris un calen en fibre, vous pouvez utiliser
n'importe quel crayon de couleur, vous vous assurez qu'il est également visible
sur le papier noir Maintenant, je vais commencer à ombrer
autour de la couleur jaune. Comme vous pouvez le voir, je suis en train de le faire. Une fois que nous aurons terminé
avec cette couche, vous verrez à quel point elle est lumineuse. Vous pouvez également
le colorier en orange. J'utilise un crayon de couleur jaune. Tu vois la différence ? Cela fera toute la différence. Vous pouvez simplement mettre la
vidéo en pause maintenant, puis continuer et regarder la
première vidéo de départ. Vous pouvez voir une grande différence, la lueur,
la mort, etc. Permettez-moi de vous montrer une autre
illustration avec une lettre. Vous pouvez voir ici
que j'ai peint un dont la couleur de base est le jaune citron. Och va le peindre avec du
titane blanc juste une ligne. Vous pouvez voir quelque part
que c'est et qu'il fait clair. Quelque part c'est épais et
quelque part c'est mince. Mais ici je le fais de manière uniforme, c'est juste que ça ne se voit pas. Maintenant, avec la même
technique que celle que nous avons utilisée ci-dessus, nous allons le
colorer avec du jaune citron. Une fois que nous en aurons fini avec
le jaune, je vais également ajouter
un peu de couleur blanche la
teinte jaune avec un crayon blanc Vous pouvez voir comment je m'y prends. Il s'agit simplement de redéfinir les
bords et de créer une sorte de lueur une fois que vous avez fini d'apprendre la technique J'ai ici un tableau où
j'ai quelques illustrations, quelques libellés également Nous allons y
ajouter de la profondeur l'aide de crayons de couleur Tu peux juste me suivre. Ou si vous voulez peindre, vous pouvez continuer à peindre,
puis suivre cette étape. J'ai utilisé une couleur bleue. Pour le bleu, j'utiliserai un crayon
bleu ciel. Pour le rose, je
vais utiliser le rose. Et pour le jaune, le jaune, vous pouvez
utiliser une couleur orange. Et pour le rose,
vous pouvez également utiliser une autre
teinte. Tout comme nous avons ajouté
de la lueur au smiley. Nous allons également ajouter le même ombrage à
ce manteau. Regarde ça. N'est-ce pas magnifique et
plein de profondeur ? C'est tout pour ce cours.
J'espère que cela vous a plu.
6. Merci: Les artistes. Alors que nous terminons notre cours de
peinture au néon, je voudrais prendre un
moment pour célébrer l'incroyable voyage
que nous avons fait ensemble Cela a été un
vent mondial de couleurs, créativité et de pure magie
artistique. Tout au long de ce cours,
nous avons exploré le monde captivant
de la peinture au néon. Nous avons appris
à utiliser les couleurs fluo pour
créer des
œuvres d' art remarquables et éclatantes, qu'il s'agisse de pinceaux ou de techniques Nous avons maîtrisé
l'art de donner vie à
notre peinture
avec un bleu éclatant Je tiens à exprimer ma
gratitude à chacun d' vous pour m'avoir rejoint dans ce
voyage de peinture au néon Merci encore une fois d' avoir participé à ce voyage
haut en couleur. Cela a été un
plaisir absolu d'être votre guide dans le monde
de la peinture au néon Si vous aimez la
structure des scores, partagez votre avis
ainsi que le projet. Et si vous avez des doutes
concernant ce cours, vous pouvez participer dans les blocs de
discussion ci-dessous. Je serais heureuse
de vous aider. Merci d'avoir
participé à ce cours. On se voit tous dans le prochain. ici là, continuez à apprendre, à créer et à peindre.
Arbia Sultana, Art Educator
