Peinture acrylique débutante facile : poussées d'hiver

1. Un peu sur moi !: Bonjour à tous. m'appelle Dan et je suis créatif depuis que je suis petite. En équipe, j'ai suivi cours d'art en privé ainsi qu'à l'école. Mais étant la plus âgée de quatre filles qui ont grandi dans une ferme de moutons et de produits laitiers de l'île de Vancouver, ne sont pas vraiment prises à l'arrière des tâches ménagères et des travaux agricoles. Ce n'est qu'à la fin de la vingtaine que j'ai vraiment commencé à nourrir mes besoins artistiques. J'ai créé des invitations de costumes et décors pour des productions théâtrales locales, et j'ai même tourné la main au théâtre et aux effets spéciaux lorsque mes filles étaient assez âgées, j'ai ouvert un petit art et artisanat studio d'enseignement pour homeschool rz, où nous nous trouvions dans notre cœur. C'est là que j'ai réalisé que j'adore enseigner l'art. Je crois vraiment qu'avec la bonne instruction, un peu de patience et beaucoup d' encouragement , que tout le monde peut devenir artiste. J'ai ouvert le studio creux de foxglove en 2016 dans ce petit studio et j'ouvre les portes aux adultes. Depuis, j'ai partagé la joie de peindre avec des milliers d'élèves, enseigner les bébés pas à pas, d'encourager, coaxer et oui, parfois harceler mes élèves à créer. C'est quelque chose qu'ils n'ont jamais pensé pouvoir faire. Quelque chose dont ils sont fiers. Tant de gens viennent me voir avec de faibles attentes quant à leurs talents. Une fois, une étudiante m'a dit qu' elle était venue me prouver qu' elle avait tort en sortant de la porte avec un vert tendu sur son visage et son prix caché sous son bras. Je lui ai demandé. Que pensiez-vous qu'il ne pouvait pas faire d'autre ? 2. Introduction des poussins: Bonjour à tous. Aujourd'hui, nous allons peindre ces magnifiques petites mésanges. Sont-ils balayés ? Ils sont vraiment très simples. Je vais vous apprendre comment les dessiner. Je vais vous apprendre à les remercier. Je vais vous apprendre que c'est des techniques très soignées obtenir une belle branche texturée. voit dans la prochaine leçon. 3. Pour commencer: J'ai scotché ma toile. Il s'agissait d'un 11 par 14. Ce que nous allons faire en premier, c'est que nous allons mettre un arrière-plan, et j'aime utiliser pour mes arrière-plans, j'aime utiliser du blanc. Et j'aime bien utiliser du noir. On y va. Nous pouvons toujours en mettre davantage si nous en avons besoin. Et aussi, j'aime utiliser ce bleu. C'est un mélange. Ce bleu, ce blanc et noir viennent de faire une sorte de bleu gris. L'autre couleur que j'aime utiliser là-dessus est ce genre de couleur beige sablonneux sablonneux. J'ai mélangé juste du brun et du blanc avec un peu de jaune et vous obtenez une sorte de beige Sandy. Ce ne sont que des couleurs. Vous pouvez vous mélanger vous-même. Ces deux-là ou vous pouvez vous mélanger vous-même. Il n'est pas nécessaire que ce soit exact du tout. Ils vont tous être différents. Nous travaillons avec de la peinture qui provient généralement du magasin à dollar. Et c'est tout ce que vous pouvez trouver. Donc, si vous pouvez obtenir une sorte de couleur beige, sablonneuse et que vous pouvez obtenir un serveur bleu de Grey, votre super. Si vous ne pouvez pas, utilisez simplement du blanc et du bleu. Super duper, facile. Maintenant en restant dans le thème avec le Dollar Store, nous allons utiliser ces frais ne sont qu'un paquet de six éponges que vous pouvez obtenir pour 0,99$. Je pense. Ils vont bien. Et je les utilise tout le temps pour des milieux. Ils sont merveilleux. Je les prends juste et je les découpe généralement en petits morceaux comme celui-ci, comme six d'une éponge. La première chose que j'ai enregistrée, c'est que vous n'avez pas besoin de l'enregistrer. J'aime le scotcher parce que ça donne l'impression d'avoir un cadre. Quand on retire la bande, je vais juste plonger dans le blanc et un peu de bleu. Et je vais juste y mettre une sorte de couche de base légère que vous n'ayez pas besoin d' avoir beaucoup de peinture dessus. Ce que j'essaie de faire aussi c'est une sorte de ruban d'acier le long des bords. Si vous faites cela, si vous faites cela, vous pouvez obtenir une ligne très nette. Oups, voyez une belle ligne droite. Il y a du brun là-dedans, mais c'est bon. C'est bon, car bien, des choses arrivent quand on peint. Il suffit d'y aller. On y va. Tout cela est juste en dessous. Nous n'aurons pas de ciel brun, ne vous inquiétez pas. Bon, je vais juste le faire. Et puis je vais le faire sécher rapidement parce que nous venons de l'acheter pour une couche de base. 4. Fond de chickadee: Ça devrait être sec. Je vais juste me couper moi-même et un autre morceau d'éponge Clean ici. On y va. C'est assez bien. Je vais mettre celui-là sur le côté. Maintenant, je vais replonger dans mon blanc. C'est tellement technique que je vais le faire. Il suffit donc de le lisser ici et de le lisser. Ils sont vraiment, c'est tout ce que vous faites. Maintenant, je vais plonger dans la même éponge bleue , comme ça. N'importe qui peut mettre là-dedans et ici, et j'adore cette combinaison est un joli 11 de mes favoris pour les arrière-plans. Je vais juste reprendre une éponge, même éponge de couleur sableuse et la mettre ici entre les deux. L'idée ici est de garder le temps nuageux. Je vais mettre ça de côté. Retroussez mes manches. Je vais prendre un chiffon ici. Et un point d'intérêt pour enlever une grande partie de la peinture l'éponge, car il y aura des charges là-dedans. Maintenant, je vais voir ces petits patchs qui n'ont pas de peinture dessus. Je vais juste m' assurer qu'ils sont couverts. Je vais donc faire des petits mouvements circulaires très légers ici. Très léger entre les couleurs qui les rejoignent tous, reliant tous les patchs qui n'ont peut-être pas de peinture sur eux. Faites-le d'abord. abord, il s'agit de peinture acrylique et la première chose que vous devez savoir, c'est que vous pouvez la mélanger lorsqu'elle est mouillée, mais que vous ne pouvez pas y entrer lorsqu'elle est sèche. Vous voulez donc vous assurer que vous avez de la peinture ici, alors ne soyez pas avare avec votre peinture. Il doit être mouillé. Sinon, si nous essayons de mélanger la peinture, elle n'est pas assez humide pour se fondre. J'ai donc tous ces patchs unis. Maintenant, je vais juste un peu très, très doucement les fondre ensemble. Et j'utilise un trait très léger, juste arrondi en mouvement circulaire très légèrement, dans le sens inverse des aiguilles d'une montre et dans le sens des aiguilles d'une montre. Pincez mon éponge ensemble comme ça, pour qu'elle enlève ces bords plats. Et je suis juste très léger, pas de va-et-vient, car alors tu seras comme ça, tout va se fondre ensemble. Mais si je vais dans des zones différentes et en petits mouvements circulaires ici, je me retrouverai avec un très joli mélange Nuage, nuageux et doux. Peut-être un peu plus bleu ici. Il est mouillé. Je peux toujours le mélanger. Là. Vous voyez, n'est-ce pas charmant ? C'est juste un peu nuageux, mou. Donc, on enlève juste tous les bords durs. Un peu plus de blanc ici et là. Enlevez juste ce bord. Vous pouvez laisser des zones plus lumineuses, ce qui est charmant. Ne soyez pas tenté d' enrouler votre éponge. Vous allez finir avec une forme de rosettes. Ensuite, il se transformera en un motif. Je peux encore mélanger ça, il est encore humide. Mais s'il était sec, je n'aurais plus de chance et je devrai juste le sécher et recommencer. Il suffit de mettre une autre couche sur Presque là. Un peu plus de blanc ici. À vous de choisir. Arrêtez quand vous regardez juste vous débarrasser de tout endroit difficile, certaines lignes qui sont laissées jolies et moelleuses et mélangées doucement. Vous jetez votre éponge dans l'eau. Vous pourrez le conserver pour la prochaine fois. On y va. Il a l'air assez nuageux et joli, je pense que ça va faire. Je vais juste mettre mon éponge dans l'eau ici. Et maintenant, nous allons mettre ça de côté et apprendre à dessiner notre petite mésange. 5. Dessiner nos chickadees: Nous allons avoir besoin d' un bout de papier. Juste un vieux morceau de papier ordinaire, rien de spécial. Je vais utiliser ce gros pour que tu puisses voir ce que je fais. Mais vous voudrez probablement faire en sorte que votre mésange soit sur un morceau de papier, soit la moitié de la taille. Je vais en faire deux versions différentes. Et puis vous pouvez le faire, pour les oiseaux si vous le voulez ou vous pouvez faire pour les oiseaux sont solides pour vous. Je vais commencer par un beau cercle comme celui-ci. Ensuite, je vais prendre ce cercle et le couper en quatre morceaux. Ensuite, je vais couper cette mesure supérieure en deux. Cette mesure ici. Je vais le mettre ici. Et puis je vais faire un cercle juste entre ces deux lignes. Ce faisant, je sais que le cercle est la moitié de la taille du cercle inférieur. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons rester dans la ligne de cette façon. coupant cela en trois tiers environ. Et ensuite, on va venir ici. Enlevez ce petit coin là. Venez déjà ici. Ce n'est que des plats de conte. Ensuite, nous pourrons lui couper la tête en deux, ce qui sera à peu près là. C'est là que vont ses yeux. Si je tourne ma page de cette façon et que je suis cette ligne ici, restez un peu plus loin. Je peux faire son bec avec une petite flèche. Et puis il redescend ici et fait une flèche pointant dans l'autre sens. Celui-ci est juste un peu plus court. Maintenant, nous avons un bec. Nous allons le faire de cette façon. Et je vais mettre une petite ligne juste au-dessus de son bec. Et puis je vais aplatir ça son petit noggin comme ça parce qu'on ne veut pas une énorme tête sur lui. On y va. Il y a la tête de notre mésange. Si nous suivons cette ligne à travers son œil, puis à l' arrière de son cou ici. Tout comme ça, ça nous donne sa casquette noire. Alors si on passe sous son bec ici et qu' on enlève ce petit coin, ça nous donnera alors que le menton va ici, non ? Alors que le bec se rencontre, on peut faire son petit bavoir et il descend comme ça. Ensuite, nous allons suivre le cercle vers le bas. Si vous avez un grand ventre sur eux et que vous ne voulez pas trop gros, il suffit de le réduire. Ensuite, nous sommes critiques pour moi cette année. Faites écho à cette ligne ici, jusqu'ici. Je dois couper ça. Dis-moi un peu. C'est vraiment gros. Mais là. Nous avons notre petite mésange. Tout aussi simple que ça. Il y a la mésange numéro un. Si vous voulez faire de cette mésange vers l'arrière face à l'autre direction et que vous ne voulez pas le redessiner. Vous pouvez prendre votre papier carbone et le mettre côté noir vers le haut. Vous allez faire de la moquette au dos de votre papier. Il suffit de le tracer comme ça. Il suffit de suivre cela rapidement pour vous le montrer. Si nous le retournons. Nous avons fait face à notre oiseau dans la direction. C'est vraiment sympa. Oups, j'ai manqué à part. Je l'ai déplacé, mais ça n'a pas d'importance parce qu'au dos du journal, maintenant j'ai mon petit oiseau face à l'autre direction. Maintenant, ce gars est énorme. Nous n'aurons pas besoin d'avoir ces deux énormes. Allons dessiner un autre. Je vais les mettre dans ce coin ici. Même chose. Je vais commencer par le même cercle. Si vous commencez par le même cercle de taille, vous vous retrouverez avec la même taille d'oiseau. Coupez-le en deux , puis à moitié. C'est la même chose que nous avons fait avant. Mettez-lui la tête sur le dessus. Mais cette fois, nous allons aller ici. Nous allons y aller. Retirez ces deux petits angles. Venez ici comme ça. Je vais venir ici comme ça. Ce petit oiseau va regarder en dehors cette direction. Même idée. Il suffit de venir ici, dessinez sa petite balise avec leur petite forme de diamant. Vous avez votre bec. Montez un peu ici, aplati la tête. Juste un petit peu. Autocollants IN. Suivez cela ici, de ce côté. Je vais colorer ça pour que tu puisses le voir. Il y a juste un bavoir en dessous. Ensuite, ici, vous pouvez faire un petit peu de ramasser au centre comme ce petit oiseau annuel d'un semestre. Et il n'y a que des petits orteils. C'est la même idée. Si vous voulez faire face à l'autre direction, dites mes chiffres, il suffit de replacer le papier carbone carbone en dessous, noir glisse vers le haut, tracer au-dessus de lui et le talon face à l'autre direction. Une autre chose que je voulais vous montrer les visages de l'oiseau, et c'est un excellent moyen de faire des ajustements juste sur la tête. Il la regarde donc en regardant une direction différente. Nous pouvons le couper de moitié de cette façon et de moitié de cette façon. Toujours à couper les quartiers. Si nous mettons un centre de signalisation dont je serai toujours au centre, collez cette ligne de cette façon. Il va lever les yeux. Si nous le faisons comme ça, coupez en deux le design de bâton là, vous regarderiez tout droit. Et si nous faisons comme ça et que nous le tournons comme x, presque en parlant ici, il regardera en bas. C'est un excellent moyen d'obtenir plus de kilométrage sur un seul oiseau. Parce qu'il pourrait très bien regarder de cette façon. Je vais le mettre correctement. Et il serait en train de lever les yeux. Si vous voulez faire beaucoup d' oiseaux comme ça, c'est une excellente façon de le faire. Sans avoir à le faire, sans avoir à les dessiner tous séparément. 6. Ramification: Ce ruban de masquage est génial. C'est absolument merveilleux parce qu'il est si large. Nous allons juste décider où nous allons placer notre succursale. Et je pense que je vais mettre le mien en face, je peux le déplacer par la suite. Je vais juste le coller là. Ensuite, je vais le tourner de cette façon. Et en commençant par le centre, je vais le déchirer en deux. C'est la vraie astuce ici. J'essaie de le garder pour qu' il ne soit pas parfait. On y va. Nous avons des hauts et des bas. On va le mettre juste là. Satellite que je vais regarder celui-là à nouveau et ajuster ça. Mes succursales vont être là. On y va. Ça va très bien se passer. Cette partie entre les deux qui montre que c'est notre branche. En déchirant le ruban, nous avons masqué toutes les choses à l' extérieur et nous avons donné une véritable forme organique. Je l'ai bloqué. N'oubliez pas que le coffre sera toujours là, il sera toujours plus large ici qu'ici. Je vais juste donner un peu de zap avec un sèche-linge. Et cela va le réchauffer et rendre la bande un peu plus collante pour qu'elle soit vraiment collée. Il réactive simplement le mélange de colle, sèche bien et chaud, devrait rester beaucoup mieux. On y va. Il suffit de l'écraser avec mon ongle un peu plus. Maintenant, cette étape suivante, nous allons utiliser la carte Air Miles ou bien, il n'est pas nécessaire qu'il s' agisse d'une carte proche des hommes. Juste une carte en plastique. Ce que nous allons faire, c'est mettre un peu de brun dans notre palette juste un peu. Vous n'avez pas besoin de beaucoup. J'ai déjà ce genre de couleur verte mélangée. C'est une sorte de couleur moussée. Il est noir et jaune mélangé ensemble. Vous pouvez mettre toutes les couleurs que vous voulez. Ça n'a pas vraiment d'importance. Cela ressemblera toujours à un arbre ou à une branche d'arbre. Je vais juste prendre certaines de ces couleurs, un peu ici, un peu là, un peu là, un peu de tout. On y va. Je vais prendre une forme de C comme ça. J'utilise beaucoup de peinture dessus pour en ramasser un peu plus. simple fait de monter notre branche laissera beaucoup de peinture derrière elle et la gardera en forme de C parce que cela va la rendre plus ronde. Plus la peinture est lourde. Plus de texture, vous allez obtenir. Rien de fantaisiste. On y va. Jolie et épaisse. Cette forme de C. Voyez comment la carte fait toutes ces bandes dedans. Rendez cela agréable et texturé. On y va. Nous allons en ramasser une partie et en gardant ma forme ronde, il y a un peu de noir inquiet. Je ne suis pas inquiet. Je vais juste ramasser de la peinture posée sur le dessus. On y va. Passez directement sur les bords de votre ruban de masquage. Maintenant, je pense que je vais aussi le retourner de cette façon. quelque sorte de travail, je reviens. Comme si je suis un pain grillé flatteur et que j'aime vraiment, vraiment le beurre. On y va. Plus de brun ici et distribuait en quelque sorte les couleurs de haut en bas de cette branche. Ici, un peu. La fin est en quelque sorte en train de laisser beaucoup de peinture derrière elle. Vous laissez également de la peinture sur la peinture. Alors que ça sèche. Nous allons lui donner un SAP avec un sèche-linge. Il va commencer à craquer un peu. Donnez ça rapidement pour que vous puissiez voir ce petit peu de saloperies qui se passe déjà. Il est temps d'y mettre ce genre d' écorce de bouleau emblématique. Faites la même chose. Il suffit de prendre un peu de blanc, le taper un peu ici. Et je vais continuer à faire ce même genre de mouvement très doucement, comme très légèrement, juste en quelque sorte que ça va coller sur des patchs comme des patchs hauts dans cette branche. Très doucement. Je ne vais pas le gratter. Il suffit de le laisser toucher en quelque sorte en touchant les pièces lourdes du dessus sous la peinture. Vous pouvez toujours continuer à superposer si vous rendez accidentellement le tout blanc, il suffit de le superposer. Mais plus encore. Regardez toute cette peinture. Il y a beaucoup de choses là-dessus maintenant. Mais il y en a plus. Attention à ne pas courir sur les bords extérieurs et à obtenir un nouveau ciel. Ne le grattez pas. On y va. Maintenant, pensez à ce que je vais faire. Je vais donc prendre un peu de ce noir, me donner quelques petites touches. Ici aussi, noir. Ça a l'air bien. Oui. Brisez un peu ce petit blob. On y va. Peut-être un peu plus de blanc là-dessus. Maintenant, quand la peinture est super épaisse comme celle-ci, on dirait une touche plus blanche là-dedans. Lorsque la peinture est super épaisse comme celle-ci, lorsque vous la frappez avec un sèche-cheveux, elle sèche à différentes vitesses. Donc, plus la peinture est épaisse, plus elle craquelera lorsque vous séchez. C'est vraiment cool si vous pouvez avoir ce crépitement. Je peux voir ici que c'est vraiment épais ici. Et un ici aussi. Ceux-ci vont probablement très bien se fissurer. Je vais donc le faire avec un sèche-linge. À feu vif. On voit vraiment que les crépitements commencent à se former là. Regardez-moi ça. C'est une bonne fissure ici. Certains adhèrent et d'autres ici et ici. Ce ne sera pas encore complètement sec. Mais je retirerai le ruban et ensuite je vais le faire sécher à nouveau car il sera définitivement mouillé le long des bords. Je vais juste l'éplucher avec précaution. Je vais l'éplucher vers moi. Vers la branche. Vous pouvez voir cette jolie ligne bio que nous obtenons de la bande. Épluchez-le vers la branche pour ne pas faire de marques dans votre ciel. Regardez-moi ça. Nous avons une belle branche texturée. Donnons-lui un autre souffle du sèche-linge pour que nous ne sachions rien et que traînions partout sur notre toile. 7. Assister nos poussins: Maintenant, nous allons prendre nos petits oiseaux. Je vais prendre ma note à partir d'ici, si vous avez des ciseaux, allez-y et découpez-les, mais j'arrache les miens. J'ai mon petit oiseau assis de cette façon et il est dans cette direction. Il va donc s'asseoir. Je me sens encore un peu mouillé là-dedans. Soyez prudent avec ça. Il va être assis juste sur cette branche. Ils sont vendus à terme juste le long de son fond ici. Fais-les pour qu'il soit assis juste là. Ensuite, je vais l'ancrer avec un morceau de ruban adhésif. Juste comme ça. Ce petit gars ici, on va l'arracher. Il va être assis quelque part. Disons qu'il est peut-être un peu debout. Il va se tenir debout comme s'il parlait à ce type. Ça va nous faire. C'est assez bien. Maintenant, j' ai planté mes oiseaux. Je vais prendre mon papier carbone, et cette fois, nous allons poser le papier carbone sur notre tableau. Darks, j'en doute. Le côté brillant vers le bas voulait être transféré sur notre toile. Je cherche encore mon crayon. C'est là. Là. Ok, donc on va transférer ça par rapport à la quantité. Il suffit de tracer toutes ces lignes. Attachez l'arrière de sa tête, cette petite aile et son corps. Ce papier carbone va s'effacer. Ne dessinez pas trop, trop fort, mais il effacera votre toile. Oups, il a manqué un peu sur sa tête. Cet endroit juste là. Maintenant, il y a un petit gars assis là et je peux l'enlever. Je pense que je pourrais en fait le déplacer un peu pour être un peu plus social et tout, les incliner légèrement pour que vous puissiez lire la lèvre du chat, ce papier carbone en dessous comme ça. Et nous allons faire la même chose et transférer celui-ci ici. Faites cette partie. Je ne réponds pas à cette partie. Je vais vérifier. J'espère que vous avez raté tout ça. Juste en tapant juste le haut vers le bas au lieu de coller le carbone, je peux le soulever et vérifier et m'assurer que ça va bien en dessous. Alors, n'enlevez pas tout. Je pense que c'est bon. Oui, c'est le cas. Leurs deux adorables petites mésanges sociales assises sur une branche. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est les peindre. 8. Peindre nos poussins: Toujours, tournez toujours votre Canvas. C'est le plus facile à atteindre. Vous n'avez pas besoin de peindre sur un chevalet. Peindre de haut en bas. Et ça peut être de la peinture de cette façon. Cela n'a pas d'importance tant que vous êtes à l'aise et cela vous permet d'y accéder facilement. La première chose que je vais faire, est que je vais peindre son petit ventre. Et je vais juste utiliser comme un léger manteau blanc écrémé. Cela n'a pas besoin d'être épais. En fait, ne le rendez pas épais. Vous n'avez pas besoin d'un épais pour neutraliser ce gris en arrière-plan. Je vais juste le frotter ici. Soyez un peu conscient de vos bords extérieurs. Ils n'ont pas besoin d'être tranchants. petite joue comme ça. Et puis je vais faire la même chose ici sur cet autre petit gars ici. Ceux-ci sont très rapides à faire. En toute honnêteté, il faut probablement plus de temps pour le sécher que pour le peindre. Cela prend un peu de temps pour sécher. C'est de l'acier assez froid. Cela signifie qu'il est mouillé. Il va falloir être très prudent. Je ne veux pas rater cette partie en faisant glisser ma main à travers elle. Des petits oiseaux super rapides à peindre. On y va. Maintenant, ils ont tous les deux cette couche de base. Nous allons les laisser sécher un peu pour ne pas perdre la couche de base. J'en ai peint une cinquantaine cette année sur des ornements. Maintenant, je vais revenir dans mon blanc, mais je vais aussi me donner un peu de couleur grise, peut-être un peu plus sombre que ça. Je vais mélanger mon blanc et mon gris. Je vais mettre le gris sur le bas de son ventre ici. C'est là que nous devons être prudents. Mettez une partie de cette couleur foncée. Nous allons faire du mixage sur notre toile. Alors, assurez-vous d'avoir beaucoup de peinture là-dessus. Peut-être que c'est un peu plus sombre que ça. On y va. Il y a ma couleur foncée sur le bas. C'est alors que nous commençons à leur donner un peu de dimension. Il a donc un joli petit ventre rond. On y va. C'est bien. Je vais juste prendre mon chiffon et le mettre ici et essuyer ma brosse, pas le laver, juste l'essuyer. Plongez dans mon blanc sur son ventre ici. Comme ça. Et puis écrivez-en un ici. Je vais juste le faire. Je vais le taper. Et ensuite, je vais essuyer mon pinceau et juste les taper. Et ce que nous essayons de faire, c'est perdre ce bord dur, la ligne de transition dure. Nous voulons toujours qu'ils soient sombres au fond. Nous voulons toujours qu'ils deviennent progressivement plus légers au fur et à mesure qu'ils montent. Ajoutez un peu plus de blanc à foncé, ajoutez-en un peu plus. Bien sûr, c'est un joli bord doux. Gardez cette obscurité en bas. Là. Nous avons de la lumière qui passe dans l'obscurité. Et je vais replonger dans cette couleur triste juste en face comme ça. Et la même chose, tapez dans cette transition blanche, il n' y a pas de ligne dure, juste comme ça. Les bords. Peut-être un peu plus. Un peu de temps, essuyez votre brosse là-bas. Et puis de nouveau dans le blanc. Juste en face dans sa joue. Comme ça. La même chose. Tirez-le dans ce TAM. Ne vous inquiétez pas si vous passez au-dessus son œil parce qu'on peut toujours le retrouver. Je veux juste m'assurer que vous n'avez pas de lignes dures. Un peu plus de Tam juste là. On y va. Ça a l'air très bien. petite touche plus lumineuse, plus lumineuse ici. Mélange. Le truc est dans le mélange. Je vais déménager et ce petit gars, je vais les allumer de cette façon pour qu'il soit plus facile pour moi de les atteindre. Puis je me suis mélangé. Cette petite flaque de gris. C'est peut-être un peu trop sombre. On y va. Je vais avoir besoin d'un peu plus de blanc. On y va, un peu plus de blanc là-dedans. Même chose juste sur son bord inférieur, le long de son ventre. Fais-le grise. Puis écrivez un peu sous son aile là aussi peut être gris. Juste comme ça. Essuyez ça, plongez dans le blanc. Et nous allons y aller juste ici. Mélangez ça. Vous peignez à votre rythme. Vous pouvez toujours faire une pause, le rembobiner pour vous perdre. Peignez à votre propre vitesse. Parce que c'est parfait pour vous. veux plonger dans cette couleur sableuse et je vais écrire ici. Je ne sais pas combien d'entre eux j'ai peints maintenant. Mais il faut qu'il y ait au moins des centaines. N'oubliez pas, gardez ça mélangé. Ensuite, retournez dans le blanc. Apportez ce blanc dans sa petite joue dans cette couleur bronzée. Cette adjonction. Des petits robinets. Essuyez mon pinceau quand vous en avez besoin. C'est ce dont nous avons besoin pour un petit mésange. Maintenant, ce que je vais faire, c'est sécher ça. 9. Plumes: Il y a un peu de technique pour charger votre brosse. Ce que nous allons faire, c'est plonger dans la mer Noire, comment je la charge avant et derrière. Je vais aller voir ma flaque de blanc, un blanc Pavlov propre. Et je vais plonger juste dans ce coin, juste un coin dans la peinture. Et je vais le retourner comme ça. Les blancs sur le dessus. Je vais mettre ça sur le papier pour que tous ces poils soient plats sur le papier. Ensuite, je vais le tirer vers moi. Et quand je le tire vers moi, je vais faire pression sur ma brosse. Et puis je vais m'élever. Et vous passerez ces petites rayures à travers votre peinture. C'est ainsi que nous allons fabriquer nos plumes. Maintenant, on va refaire ça. Chaque fois que vous rechargez le pinceau , assurez-vous de l'essuyer. Il y en a un autre tous les poils vers le bas. Tirez-le vers vous et donnez-lui un peu de pression, puis soulevez-le à nouveau. Pratiquez cela sur votre papier quelques fois. Nous allons aller ici maintenant. Et je vais vous montrer comment faire cela sur vos oiseaux. Ils sont amusants. Je vais le faire, comme on s'est entraînés. Prenez un peu sur le bout ici, juste cette petite pointe, cette petite puce triade triade, ce coin de votre brosse. Je vais mettre ce blanc en haut, le poser au bout de ma queue, et je vais le traîner. Juste comme ça. C'est tout ce que je cherche. Essuyez-le. On va recharger. Même chose. Il suffit de plonger dans le coin. Je vais commencer mes ailes quelque part ici, disons juste là. Et puis je vais le traîner à peu près là. Essuyez-le, chargez-le. Je vais refaire ça, juste à côté. Comme ça. Essuyez-le à nouveau, chargez-le à nouveau. peut-être un peu de blanc là-dessus, mais c'est bon. Vous allez finir par déposer beaucoup de peinture sur le bout de ces ailes. Ne vous inquiétez pas à ce sujet. C'est très bien. Maintenant, nous allons le faire, eh bien, nous avons une queue en trois plumes. Vous pourriez finir avec une queue pour plumes, mais j'en ai trois ici. C'est très bien. Je vais prendre un peu de noir et un peu de blanc. Et je vais me confondre. Joli gris. Juste comme ça. Je vais l'essuyer encore une fois parce qu' il y a beaucoup de peinture dedans. Je vais peindre de la même manière sans le cocher. Donc tout ce que je vais commencer à peu près à mi-chemin de son aile. Et je vais mettre une marque comme ça. Et j'appuie juste ma brosse vers le bas et je le retire. Les coups sont plus courts. On ne fait que construire d'autres plumes ici. Ce n'est probablement pas anatomiquement correct pour cet oiseau, mais nous ne cherchons pas de réalisme. Nous sommes juste à la recherche d'un joli oiseau. ajouterai un peu plus de blanc à cela maintenant, car je veux une définition entre ces plumes. On y va. Maintenant, c'est un peu gris plus clair. Nous allons juste poser quelques plumes sur eux ici comme ça. Comme ça. Ensuite, je vais aller directement dans le blanc en le chargeant de la même façon. Il suffit d'essuyer mon pinceau, je ne l'ai pas regardé. Je vais juste venir ici comme ça. Ramassez un peu de ce noir qui allait bien. On y va. Et c'est vraiment tout ce que nous voulons y faire. J'ai de belles plumes sur le petit oiseau. Je vais le retourner de cette façon. Chargez avec ce blanc avec ce petit pinceau fin. Et en commençant par la partie corporelle de l'oiseau, je vais juste tirer quelques lignes ici, comme de petites plumes. Et vous allez choisir différentes couleurs de vos plumes là-dedans. Et je vais continuer à les tirer vers le bas ici. Il y a donc une belle transition entre les plumes et le corps. On y va. Je vais juste retourner ici jusqu'à ce que je finisse par une belle transition. On y va. Ça a l'air bien. J'ai encore un peu de gris qui montre leur source source d' ici . Nous y sommes. Un petit peu ici. Comme ça, et ça devrait nous donner une super jolie joue de mésange et de plumes. Faisons notre autre petit gars qui n'est pas aussi compliqué que ça. Je les ai montrés. De cette façon. Nous allons toujours charger nos plumes de la même façon. Même pinceau. Séchez très bien ce pinceau. De l'eau s'accumulera dans cette pièce métallique et vous ne saurez pas quand vous tenez votre brosse comme ça, mais lorsque vous tournez votre brosse comme ça, elle se décompose dans les poils et vous recevez un gros blob et ce n'est pas amusant. Je vais juste charger ici, comme nous l'avions fait avant. Plongez dans le blanc. Et juste au point ici sur son aile, je vais juste le mettre là comme ça. J'ai commencé de l'autre côté. En bas. Faites-le glisser vers le haut. On y va. Maintenant, nous en avons deux. Oups, c'est un peu déséquilibré. Mettez-en un peu plus loin, nous y allons. Là maintenant, il a ses ailes. Je vais peut-être mettre un peu de l'autre côté parce que c'est un peu différent. Maintenant, il semble plus déséquilibré là-bas. C'est ce que je dirai toujours là et je m'arrête , puis je le refais. Arrêtez quand vous voulez vous arrêter. Vous y allez. Essayons ça pour ne pas passer nos mains à travers elle et ne pas enduire les ailes et pleurer. Très bien, on y va. Ces petits gars sont vraiment sur le point d'être finis. Nous avons juste besoin de peindre des petites têtes noires. Trouvez un pinceau qui conviendra aux zones que vous allez peindre. Ajustez en conséquence. Nous commencerons par ce petit gars qui va prendre une partie de ce noir avec soin. Mais ne vous inquiétez pas de la panique à cause de XY. Nous pouvons le trouver encore une fois, remplissez soigneusement sa tête ici. C'est alors qu'ils ont vraiment commencé à ressembler à mésanges parce que vous avez cette petite casquette. Il y a notre casquette pour petits gars. On y va. Juste dans l'aile. Ce petit endroit manque. Ensuite, on peut aller juste ici sous son menton. Comme ce petit endroit. Je vais en parler un peu plus. Ça a l'air bien. Nous allons peindre celle-ci aussi. Ce n'est qu'un petit pinceau rond. J'utilise une petite casquette. Lui, son petit bavoir ici. Il y a ce peu. Juste comme ça. Nous devons vraiment sucrer les petites mésanges. 10. Beaks et yeux: Ce que nous allons faire ici, c'est que nous savons que je suis le centre de sa tête. C'est donc là que va l'œil. Prendre un dividende Q-tip, cette couleur de sable, va mettre l'œil juste là, juste là. Appuyez dessus jusqu'à ce qu'il devienne aussi gros que je le veux. En fait un peu plus grand que ce que je veux que ce soit parce la couleur du sable est en fait l'extérieur de son œil, comme la petite paupière. Et c'est très important parce que quand on remplit ça de noir aura cette petite bordure de sable pour la peau de son œil. C'est tellement plus facile que de peindre une fine ligne autour de sa paupière. On y va. Maintenant, venons ici et je vais prendre peinture noire et un peu de blanc, donc il ne fait pas très sombre. Commencez toujours à la pointe du pic. Et puis je trace toujours la ligne en premier, puis je la fais glisser vers la tête. C'est la moitié inférieure de ce triangle, et voici la moitié supérieure du triangle. On y va. Alors ne vous contentez y mettre fin au bord de sa tête. Prends tout ça comme ça. Ensuite, je vais plonger dans un peu de blanc, juste un petit peu de blanc ici. Et je vais le mettre sur la moitié supérieure de son bec. Comme ça. Ils sont juste en quelque sorte mélangés un peu dans la couleur grise que nous avons en dessous. Nous avons donc un bec et nous allons le retourner. Et nous allons faire la même chose de l'autre côté. partant de l'extérieur, en allant dans ce gris foncé comme ça. J'ai un peu de pinceau ici. Eh bien, un peu de blanc sur la partie supérieure de son bec comme ça. Donnez-lui un peu de mélange. Ça va nous donner ce genre de définition entre la moitié supérieure de son bec et le bas. Ensuite, nous pourrons plonger dans le tout petit, tout petit peu de noir et y mettre une marque et un trou de nez juste là. Remarquez les petits oiseaux avec ces trous. Laissons-le sécher. Maintenant, nous allons remplir son œil. Et le moyen le plus simple de le faire est d'utiliser un crayon. Je vais juste plonger mon crayon dans le noir. Mettez un peu de noir au centre, puis je vais dessiner avec mon crayon sur le bord extérieur, mais pas tout le long. Vous voulez laisser cette petite nageoire fine petite ligne de ces dix couleurs encore tout autour de son œil. Super, super fin. Maintenant, si vous manquez ça, ce n'est pas grave, car vous pouvez toujours repeindre cette couleur de sable. Prenez votre temps. Assurez-vous surtout que la couleur bronzée apparaît toujours contre le noir parce que c'est ce qui va définir votre œil de sa tête. On y va. Donnons-leur un peu de vie. C'est ma partie préférée. On va utiliser juste un minuscule point juste là, presque sur le bord de son œil et un autre par ici. Et cela les amène totalement à la vie. J'ai juste adoré cette partie. 11. Genoux et côtés: Maintenant, je vais descendre ici et je vais juste mettre quelques petits orteils et ils vont se recroqueviller sur cette branche. Et ici, ce ne sont pas de petits orteils, ils sont blancs, des orteils importants pour supporter ce fardeau. Il y a ses orteils. Puis je vais venir d'ici juste à l'intérieur de son corps comme ça. Et puis faites en sorte que celui-ci ajoute un peu d'angle. Je vais juste sortir des orteils de ce côté. Et puis le devant, puis il s' enroule un peu. Ils se tiennent au sommet de cette branche. Ce sera assez bien. Faisons une petite jambe supérieure sur lui. J'ai juste mélangé un peu de gris. Essayez de ne pas traîner ma main à travers quoi que ce soit. Je vais aller de l'avant ici et faire baisser ça un peu. Le haut de sa jambe. On y va. Je vais les faire tourner. Puis mélangez-le dans son corps. Un peu plus de blanc. Faites-le bien mélanger. C'était dangereusement proche. Je viens de mettre ma main dans cette branche mouillée, attention. Ou blanc. Continuez à mélanger jusqu'à ce qu'il ait un peu parlé à sa jambe de ce côté-là. On y va. Maintenant, il est là. Ça a l'air bien. C'est presque fini. 12. Twins: Très bien, fabriquons-nous des brindilles et des branches. Je vais mettre mes branches ici avec une petite flaque d'eau. Je vais prendre un peu de ce noir et le mélanger dans cette flaque d'eau comme ça parce que je vais vouloir peindre jolies lignes fines. Mélangeons un peu de brun là-dedans. Pourquoi pas ? La façon dont nous allons obtenir une belle ligne fine, c'est Bye, mettre un peu d' eau dans notre peinture. Tout ce que nous devons nous rappeler, c'est que tout comme cette branche est plus épaisse ici parce que c'est là que se trouve l'arbre. Les petites branches qui se détachent de cette branche seront plus épaisses là où elles se joignent à la grande branche. Ce blob là. Parfois, la table laisse un peu une tache de colle collante et vous pouvez simplement la ramasser avec votre gomme. Débarrassez-vous de tout ça. S'il a été laissé pour compte. Soyez prudent si votre peinture est encore humide. Vous ne voulez pas l'effacer si votre peinture est encore humide, mais la mienne est belle et sèche maintenant. OK. Un peu juste là. On y est déjà. Je vais donc tourner ma toile de cette façon parce que je veux boire par des branches ici. Je trouve toujours plus facile de peindre des lignes fines en les tirant vers moi. Je vais donc commencer ici même dans la branche. Et puis je vais commencer à peindre cette branche. Plus épais à une extrémité. Devient de plus en plus mince en arrivant au bout de la branche. Ici, je peux faire venir une autre succursale ici. Je peux en amener un autre petit ici, je suis un peu épaisse avec cet autre bout. Je vais donc devoir l' épaissir ici. C'est logique. Et bien sûr, je vais devoir y réfléchir ici aussi . On y va. Si vous finissez par vous donner accidentellement une branche un peu plus épaisse, assurez-vous simplement que plus loin plus près de la grande branche, l' épaississez au fur et à mesure qu'elle se rapproche de cette branche principale. Ancrez toujours ma main sur ma toile. Je pose ma main juste sur la toile. Parce que vous n'avez aucun espoir d' obtenir une belle ligne fine et fine. Si votre main rebondit, filme et combat la gravité. Montez ici. Faites simplement errer vos branches là où elles veulent. Celui-là va vraiment traverser ce petit gars juste ici. Pourquoi pas ? On y va. C'est bien. Assez épais un peu plus bas au début de la branche. On y va. Je vais continuer à ajouter à vos branches et vous en faites autant que vous le souhaitez. Et assurez-vous simplement qu'ils deviennent plus en plus minces à mesure que vous descendez jusqu'à la fin. On y va. Ça a l'air bien. Attention à ne pas traîner la main dans le frottis. Vos branches. Je vais pleurer. Si vous avez un gâchis sur votre toile. Si vous avez un blog, très souvent, vous pouvez le récupérer avec un Q-tip qui est juste un peu mouillé. Mais seulement si c'est encore que la peinture est encore un peu humide. Je vais vous montrer quelque chose ici. Parfois, vous finissez avec ce que j'appelle le redoutable pied de poulet. C'est ce qu'est le redoutable pied de poulet. Nous avons une succursale avec une succursale. Mais si nous mettons une branche qui vient d'ici, vous allez finir avec ça, ce vous allez finir avec ça, ce que j'appelle le redoutable pied de poulet, que j'ai essayé d'éviter à tout prix. C'est juste que ce n'est pas aussi agréable visuellement. Je l'aime mieux quand ils sont en quelque sorte répartis comme ça. Je pense que je vais mettre une branche ici. Et je pourrais monter ici. Celui-là va sortir un peu de la page. Pourquoi pas ? On y va. Allons en mettre un autre ici. Il y aura un peu plus gros car il est plus proche de l'arbre. Blanchissez-le de cette façon. Oups, je viens de laisser tomber quelque chose dans le ciel. Un gros morceau de noir. Que vais-je faire à ce sujet ? On y va, on le gouverne. Les seules personnes les connaîtront jamais, vous et moi nous y allons. Branchez ça. Vous pourrez le faire très facilement, mais vous devez mettre de l'eau dans votre peinture. On y va un peu plus haut. Peut-être un peu plus loin. Super facile. On y va. Déposez-en un juste là. Vous voyez ce point noir ? Je ne veux pas ça. Bon, voici une bonne démonstration. Nous y sommes. Je viens de le soulever avec un petit Q-tip. faut dire la vérité pour juste le mettre dans ma bouche. J'ai utilisé un peu de fractionnement pour l'enlever. Mais si vous pensez que c'est dégueulasse, vous pouvez simplement faire avec de l'eau. Mais cela ne fonctionne probablement pas aussi bien que l'esprit. 13. Cascade neige: Avant que la neige ne s'envole, prenons un petit morceau de masquage. Juste un petit morceau, arrachez-le et collez-le sur le visage de vos mésanges. Donc, il n'y a pas de neige éclaboussée sur sa tête parce que vous savez que ça va aller directement dans sa je ne veux pas gâcher ça. On y va. Juste quelques morceaux de ruban adhésif. Donnez-lui un bon bâton. Maintenant, nous allons prendre de la peinture blanche avec de l'eau mélangée. Mélangez-le vraiment bien. Je peux taper ça contre mon crayon. Comme cela a assommé beaucoup de peinture, prenez une bonne idée de ce que ça ressent. Et puis, en commençant par le bas de votre tableau là où ce n'est pas aussi important, mettez de la neige dans l'équation pour tenir votre pinceau à la fin et le faire rebondir assez fermement sur ce crayon. Toujours taper sur votre assiette d' abord pour vous assurer qu' elle contient beaucoup de peinture là-dedans et qu'il pourrait y avoir de grosses taches qui volent. Vous enfilez autant de neige que vous le souhaitez. C'est une excellente technique unificatrice pour l'ensemble de la peinture. La neige semble en quelque sorte tout relier. Regardez-moi ça. Ça se serait passé dans ses yeux. C'est donc une bonne chose. Nous l'avons couvert. On y va. Ça a l'air plutôt bien. Un peu plus là, un peu plus là. On y va. Notre tempête de neige. Essayons ça. 14. Finition: Très bien, on y va. Maintenant, nous pouvons enlever ces choses. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est que nous allons prendre notre crayon et voir comment nous avons une zone précise qui n'a pas de neige dedans. Maintenant, nous allons juste entrer avec notre crayon trempé dans un peu de blanc et mettre quelques éclaboussures bien placées. Juste pour qu'elle n'ait pas l'air si visiblement masquée. Peut-être un couple ici. Ici. Nous pouvons éviter son œil en le faisant de cette façon. On y va. C'est fait. Et maintenant, je vais le faire sauter avec un sèche-linge une fois de plus pour ne pas traîner ma main à travers ces points. 15. Le grand révélé: Vous voulez vous assurer que c'est quand il est vraiment sec, laissez-le quelques heures juste pour vous assurer qu'il vous reste un peu de crayon, qu'il vous reste un peu de crayon, il vous reste et que vous l'effacez ensuite. Mais quand il est sec, donnez-lui une très bonne couche de vernis. Je vais juste commencer à décoller ce ruban et voir à quel point nous avons réussi avec notre règle de masquage. Pas trop mal. C'est ce que j'aime vraiment quand j'enlève les bords. Il nous donne ce magnifique cadre. Il a l'air tellement professionnel. Même si vous n' avez pas beaucoup d'expérience. On y va. Des petites mésanges sur une branche ou l'adorable. Il ne reste plus qu'une chose à faire. Signez-leur nos noms là-bas. Merci de peindre avec moi.