Peinture acrylique facile : étape par étape pour les débutants

1. Liste d'introduction et de matériaux: Bienvenue à Fox Blood Hollows, sur la côte du Dorset. Pour ce projet, vous aurez besoin de peinture acrylique noire, blanche, marron, bleue et jaune. Éponge de cuisine, petite brosse à doublure ronde , petite brosse plate, pinceau moyen plat , ruban de masquage, crayon, papier carbone , sèche-linge, eau propre , palette, chiffon à peinture et toile. Pour ce tableau, j'ai utilisé une toile 11 par 14, mais vous pouvez facilement l'adapter à n'importe quelle taille que vous voulez. Avec ces humbles fournitures, je vais vous apprendre à peindre cette belle scène pastorale d'Angleterre, la côte jurassique, avec des instructions claires étape par étape. Ce tableau a été spécialement conçu pour les peintres les plus récents. Quoi de plus pacifique que les moutons qui pâturent dans un métal vert sur la politique ? Eh bien, qu'est-ce qu'on attend ? On va peindre. 2. mer et ciel: Eh bien, essayons encore une fois. C'est la deuxième fois que j' enregistre ce tableau. J'ai oublié d'appuyer sur le dossier la première fois. agit d'un tableau appelé la côte du Dorset. J'ai commencé par coller l' extérieur de ma toile dans un joli petit cadre. C'est le ruban de masquage. Et puis cela a peint dessus avec peu de peinture blanche et en lui donnant une bonne couche et séchée, la peinture fera en sorte que la Tate, lorsque vous décollez le ruban, vous ayez un très beau bord propre. Ou 99 % du temps, vous allez avoir un avantage net. Vous n'avez pas à l' enlever si vous ne le voulez pas. Je le fais généralement parce que j'aime l'effet. Allons ici. Maintenant. Le contexte que nous devons généralement poser. On y va. Habituellement, nous devons faire l' arrière-plan dans deux messages. Tout dépend de la peinture que vous utilisez. La peinture que j'utilise n'est que de la peinture Dollar Store. Ce n'est rien de fantaisiste. Je viens de l'avoir. presses maîtrisés parce qu'il est tout simplement plus facile de le ranger de cette façon. Je vais me donner un bon blanc Pablo. Bonne flaque d'eau bleue. Ce n'est pas une peinture coûteuse du tout. Vous n'avez pas besoin de peinture coûteuse pour faire quelque chose de beau. Je vais aussi avoir besoin d' un peu de jaune. Et nous allons nous donner un peu de jaune. Et nous allons aussi avoir besoin d'un peu de noir. Juste un peu. Je pense que je vais mélanger deux assiettes parce que celle-ci est assez petite et je veux de la place. Quelques flaques d'eau blanche. Je vais prendre une de ces flaques d'eau et je vais y ajouter un peu de bleu. ai besoin d'une bonne quantité. Soyez la couleur de mon ciel. Maintenant, vous pouvez faire un semi-ciel si vous le souhaitez, ou vous pouvez faire un peu de gris ou de ciel. C'est ce que je vais faire. Je vais juste y ajouter un peu de noir. J'ai une petite assiette ici, et donc elle ne rentre pas sur une seule. J'ai donc deux assiettes en même temps. On y va. Un peu plus gris. Je pense. Nous allons en quelque sorte un ciel bleu-gris. C'est ce que je cherche ici. Donnez-lui un bon mélange. Dans cette flaque d'eau. Je vais ajouter un peu de bleu. Ce que je cherche, c'est une sorte de vert méditerranéen. Je vais y ajouter un peu de jaune. Voyons ce qui se passe. Faisons une sorte d' oeuf de Robin, bleu, je suppose. Ça va faire une sorte de bleu-vert là. Maintenant, nous avons un peu comme un ciel nuageux. ciel bleu nuageux et nuageux et un océan ou la mer. La première chose que nous allons faire c'est que vous allez mettre tout ça de côté parce que nous sommes déjà à court de place. Je vais tourner ma toile de cette façon. Maintenant, c'est beau et sec. Je vais juste prendre une éponge. C'est l'une de ces éponges de cuisine du magasin dollar. Ils sont merveilleux à utiliser. Ils sont super bon marché. Super bon marché. Il y en a six et un sac. Je les ai coupés en six morceaux chacun, et je les utilise pour toutes sortes de choses. La première chose que nous allons faire, c'est que je vais prendre une bonne boule de cette peinture blanche, beaucoup de choses. Je vais le mettre au milieu. Au milieu de ma toile, ici. Il y a juste un montant pour aimer ça. Environ un tiers, juste au milieu. Ensuite, je vais prendre mon autre plateau de peinture, celui-ci ici, et je commencerai par mon ciel. Je vais donc juste plonger dans la couleur de mon ciel. Je vais le mettre ici. Assurez-vous d'en utiliser beaucoup. Parce que nous allons mélanger directement sur la toile. La seule façon de se fondre, c'est s'il est mouillé, vous faudra donc beaucoup de choses là-dessus. On y va. Nous sommes donc allés jusqu'à mon blanc et quand j'arriverai à ma petite série de genoux blancs, mélangez ça montez jusqu' au blanc et ils vont aller et retours, tournez ça. parce que j'ai du noir dedans. Jusqu'à ce que vous n' ayez plus de ligne. Toute différence entre le bleu du ciel et le blanc au milieu, le Sud blanc reste blanc par tous les moyens parce qu'il se mélange avec ce bleu. Mais ça va toujours être un peu plus léger. Largeur dorée de la partie supérieure. Redescendez encore dans le blanc, ce beau centre blanc brillant. Il est blanc à l' horizon ou plus léger à l'horizon. Revenez en haut. Juste d'avant en arrière. Très facile. Maintenant, nous allons devoir mettre deux couches là-dessus parce que mienne est de la peinture bon marché et bon marché. Je n'ai besoin de rien de coûteux pour ça de toute façon. Il ne couvrira pas, au moins le mien ne couvrira pas aussi bien que, euh, peinture finira toujours par mettre quelques couches, ce qui ne me dérange pas de le faire là. Maintenant, nous avons cette obscurité qui passe dans la lumière. Maintenant, nous en avons besoin de l'autre côté. Je vais commencer par aller, où sont mes pieds ? Ok, voici mon joli vert que je vais utiliser pour mon C. Il va descendre ici comme ça. N'oubliez pas d'utiliser beaucoup parce que nous voulons que ça puisse se mélanger sur ma toile dans ce blanc et ce qu'il monte dans ce blanc. Continuez juste de faire des allers-retours. Retournez-vous et redescendez comme ça. Ensuite, vous pouvez remonter tout de suite. Vous n'avez pas de lignes dures. Vous venez d'avoir ce joli horizon de rupture. Ne rebondissez pas pendant ce temps. Il suffit de passer par là. En bas. Revenez ensuite au milieu. Très bien. Retournons un peu ça et voyons ce que nous avons. Je pense que je vais mettre deux manteaux ici. On y va. Nous avons ce joli bleu dans cette section plus lumineuse, puis dans ce genre de vert. Alors, allons sécher et ensuite nous mettrons notre deuxième codon. En tant que séché, vous pouvez voir certaines de ces stries apparaître. Et c'est très bien parce que nous allons couvrir ça avec une deuxième couche. Tout comme nous avons commencé. Retournez ça parce que je trouve plus facile de garder mon trait droit si je suis de haut en bas comme ça, au milieu avec notre blanc, n' oubliez pas d'utiliser beaucoup. Je vais aller environ un tiers. Je pense que c'est à peu près là où nous allons. Ça veut dire un beau horizon flou qui va ici. C'est exactement ce que nous recherchons. Nous allons sécher ça et ensuite nous passerons à nos falaises. 3. Les falaises jurassiques: On y va. On va le faire, je vais prendre ça quelque part ici. Je vais le faire là-dessus. Vous allez avoir une colline qui arrive quelque part comme ça. Les moutons vont s'asseoir ici. Ensuite, nous aurons un peu de falaises emblématiques du Dorset qui arriveront comme ça. Il ira ici comme ça. Alors, mettons-en un de plus. De retour ici. Falaises ou craie. Il y a un sentier côtier, sentier pédestre qui les entoure tout le long de ces bords ici. Et c'est toujours de la spéléologie dans cette petite ligne que je mets ici. C'est là que sont nos champs ? Ou peut-être que ce champ est un peu plus bas, quelque part là-dedans. Je pense que cet ombrage est peut-être tombé, peut-être plus comme ça. On y va. Ce sera bien. Nous allons avoir besoin d' un peu de rivage sablonneux ici. Ça n'a probablement pas l' air d'avoir tout un sens en ce moment. Mais quand nous commencerons à remplir ça, ce sera totalement à vous de déterminer la taille de votre falaise, hauteur que vous avez faite de votre falaise, la taille de la brosse que vous allez utiliser. Utilisez-en un qui s'adapte facilement. Miroir un joli petit pour moi. Je vais juste utiliser ce petit pinceau ici. C'est un peu plat. De quel numéro s'agit-il ? Je ne peux même pas le lire. Il y a trop de peinture sur le manche. Sept notes peignent. Je ne sais pas quelle taille c' est, mais ce n'est pas très grand. Ce n'est pas très gros. Mais je n'utilise cette taille que parce que ce sera une bonne taille pour ma peinture. Vous pourriez avoir besoin d'un plus petit, avoir besoin d'un plus grand. Quel que soit le pinceau qui vous convient, collez un peu de brun là. Et puis je vais prendre un peu de brun ici comme ça. Et je vais y ajouter un petit peu de jaune. Je vais y ajouter un peu de blanc. Je cherche juste une couleur marron profond, peut-être un peu de noir dedans. J'ai ajouté un peu de blanc car cette peinture brune est très souvent assez transparente. Donc, si j'ajoute du blanc, ça ne le rend plus transparent. Il l'éclaircit, mais au moins ce n'est pas transparent. Je vais donc utiliser ça comme ton médian sur mes collines ici. Et je vais peindre ici le long de cette partie ici. Ce n'est pas trop difficile à ce sujet. Je n'ai pas besoin de l'être. On y va, quelque chose là-bas, il suffit de le remplir. Ensuite, je vais mettre celui-ci ici aussi. Maintenant, si vous dépassez une ligne, cela n'a pas d'importance. De toute façon, nous faisons cela à partir de notre imagination. Personne ne va vous dire que c'est mal. On y va. C'est la couche de base de Cliff presque terminée. Et un peu plus encore. On y va. Quelque chose comme ça. Pas particulièrement fantaisiste. Nous allons avoir besoin d'un peu de contraste là-dedans, donc c'était bien. Donc je suis en quelque sorte des ombres, vais juste mélanger un peu de noir dans ce brun. Nous allons juste mettre des lignes sur nos falaises, surtout en haut du bas. Je cherche juste des taches et des taches de couleur ici. Plus il y a de taches et de blobby, mieux c'est. Ramenez-en ici pour se souvenir qu'ils sont au loin, donc rien d'envie de se passer. Ce n'est pas une couleur unie. Très bien, donc nous avons un peu de choses en cours. Prenons un peu de ce blanc, mélangez-le à ce brun que nous avions mélangé. Ajoutons-y un petit peu de jaune. Transformez une sorte de couleur sableuse. Mélanger la couleur inter sable en ce moment. Peut-être même un peu plus léger. Nous pouvons utiliser la même façon sur nos falaises. Il ne faut pas le mettre partout. Juste ici et là. Il y a plus de variations de couleur là-dessus, mieux c'est. Laissez-moi descendre par le bas ici. C'est comme ce petit peu de sable au fond de ses falaises. Prends probablement quelques manteaux là-dessus. Des marques de crayon ici dont vous devez vous débarrasser. Très facile à faire une fois qu'il est sec. Si vous utilisez une toile tendue comme je l'ai fait ici. Vous pouvez mettre un livre ou quelque chose en dessous et simplement le faire effacer. Je suis juste en train de dessiner un peu du sable sur Cliff. Juste ici et là, pas partout. Une sorte de briser ce bord dur où la falaise rencontre le sable. C'est à peu près juste. Laissez-le sécher un peu. Et puis revenez et ajoutez un peu plus de luminosité là-dedans. Reprenez une partie de cette couleur de sable, mélangez-y un peu de blanc pour qu'elle soit assez légère. Pourtant, toujours pas complètement blanc. Vous pouvez le voir à côté de la lumière blanche, pas blanche. Je vais juste apporter un peu de ce genre de brossage à sec, juste le traîner droit vers le bas, tout droit vers le haut par le bas. Je n'ai pas beaucoup de peinture sur ce pinceau. Le laisser attraper ici et là et se casser ici et là. Là où le noir apparaît le long de là. On dirait presque qu'il y a un surplomb. Alors, ne le couvrez pas jusqu'au bout . C'est un peu lourd. Les craies sont à cet endroit, je suppose. Apprenez-en d'autres ici aussi. Il n'y a pas beaucoup de peinture sur mon pinceau ici. Je vais rendre un peu plus léger, même des couches et des couches de couleurs différentes. Il y a une légèreté différente ici. Continuez simplement à devenir de plus en plus léger pendant que vous progressez dans votre peinture. Un peu de luminosité là-bas. Je sais que c'est désordonné en ce moment. Mais ça a l'air désordonné depuis longtemps. Un peu plus. On y va. Il suffit de pincer le long de la base d'ici pour le nettoyer un peu , juste un peu de frotter ça en parlant à peu près juste. Un peu de frotter ça, le long du fond pour qu'il ne soit pas complètement droit. 4. Champs jurassiques: Là, c'est plutôt bien. Bon, maintenant je pense qu'il est temps de mettre nos graphiques sur notre colline. Nous reviendrons ici avec un petit pinceau dans un petit peu. Il suffit d'en mettre quelques, peut-être que des petites grottes sont des fissures là-dedans. Mais en attendant, passons à ce talon arrière. Nous allons faire du vert en mélangeant le jaune et vous allez penser bleu, mais je vais sauver le noir. Ça va faire un vert kaki vraiment, vraiment moussé. J'adore ce vert. Je l'utiliserai tout le temps pour de l'herbe et des trucs. La prochaine partie de ce brun dans ce vert, va y mélanger un peu de blanc pour que nous cherchions comme un vert terne et terne que nous avons juste là. Ça marche très bien. Essuyons la brosse à essuyer. Vous n'avez pas besoin de le laver. Je vais juste le pincer entre le tissu comme ça. Et ensuite, nous allons peindre dans cette montagne arrière. Voyons si c'est trop sombre. C'est à peu près juste. Quel genre de lumière ? Vert clair lointain. On y va. Quelque chose comme ça. Je vais prendre juste un peu de ce vert de côté. petite tache de jaune dedans. Peut-être un peu plus de blanc. Peut-être un peu plus jaune. Quelque chose pour éclaircir les choses là-haut, tapez dessus ici et là. Ce serait quelque chose de fantaisiste. Par tous les moyens. On y va, ma montagne ou mon talon en arrière, il y a un peu de croissance. C'est bon. On y va. Ça a l'air plutôt bien. Peut-être juste un petit peu. Mais restez plus sombre le long de cet endroit. Juste pour qu'il ne s'agisse pas d'une masse solide et ennuyeuse de vert. Revenons à cette couleur. Nous voulons faire ça, assombrir un peu. Je vais donc ajouter un peu plus de jaune, un peu de noir, mélanger ça. On va faire du brun là-dedans aussi. C'est un peu vert terne. Ensuite, nous allons juste faire sauter ça sur cette colline, au sommet de cette falaise. Je veux le remplir directement dans l'herbe et la distance sera un peu plus légère car elle est plus éloignée. On y va. C'est un peu plus sombre. Je ne vais pas l'amener là bas. Je pense que je pourrais remonter cette prochaine colline ou celle là juste un peu. On y va. C'est un peu amusant. Maintenant, cela va en profiter. Rendez cela vraiment assez tordu le long de la falaise. Nous y sommes. Là. C'est plutôt sympa. Je pense à un peu plus de prairie dans cette région. Aplatissez légèrement ça. air magnifique. Donnons-nous un peu de luminosité là-dedans aussi. Je vais juste prendre un peu de jaune, mélanger avec ce qu'il y a déjà sur mon pinceau. Je vais mettre un peu de ça là-bas. Je suis juste en train de le taper. Juste quelques clics ici et là. Peut-être un peu de temps ici. Partez au splotchy comme ça. Peut-être un peu peut-être un peu de blanc là-dedans aussi. Pourquoi pas ? Juste pour briser ce gros tas d' herbe solide et solide devrait fonctionner à peu près correctement. Je vais juste mettre ça dans mon eau. Je vais juste visiter ça. Cliff un peu. Mettons un peu plus de contraste. Ils vont chercher mon pinceau pointu ici. C'est un petit pinceau rond. Mélangez-moi avec des sièges déjà secs. Je veux me mêler un peu de cette touche noire Brown. Je ne le veux pas aussi, trop sombre. Celui qui doit commencer. Peut-être que je vais le faire correspondre à cette couleur sableuse et la mélanger pour le faire. Je vais juste passer par le bas ici. Faites des falaises médianes ou des falaises, des grottes, je suppose. La base. Je trouve juste des taches dans mes coups de pinceau que je peux transformer en petites grottes. voici un autre là-dedans. Il faut peut-être que ça soit un peu plus craqué ici. Que ce n'est qu'une touche d' eau à cette peinture pour qu' elle ne soit pas si gloppy. Je peux avoir quelques petites lignes ici. Laissez-moi juste traîner un peu cette falaise là bas. Il y a des fissures là où il va s'effondrer. Peut-être quelques-uns ici. Suivez vos coups de pinceau. Vous aurez des coups de pinceau là-dedans qui vous guideront. Attention, vous ne faites pas glisser votre main dans une peinture humide. devrait déjà sécher, mais c'est bon d'être prudent. Il suffit de suivre les coups de pinceau que vous avez déjà. Trouvez les petits coins et recoins de cette falaise. Essayez de ne pas vous retrouver avec un schéma souvent assez difficile. Plus d'informations ici. N'oubliez pas que ce n'est pas le contexte. Vous n'avez pas besoin d'avoir tout un tas de détails ici. Encore un petit peu ici, je pense. Ça va le faire. Ensuite. Je veux qu'un peu de surfeur finisse sur le rivage. Je vais donc juste prendre un peu de blanc, laver mon pinceau et m' assurer que je n'ai pas de gouttes d'eau dessus. Et je vais juste me donner un peu, juste un peu d'action de vague ici. Rendez-le vraiment fin. Il y en aura parce que c'est le long chemin. J'essaie de maintenir ce niveau. Laissez-moi parce que l' océan est de niveau. Je veux peut-être dire qu'il faut qu'il y retourne ici. La fin touche cette partie parce que la peinture blanche a tendance à ternir, est-ce qu'elle sèche ? Allez-y. Voyez comment je garde ces coups de pinceau horizontaux. On y va, ça va le faire. Ce sont nos clips en arrière-plan. C'est presque fini. 5. Champ de mouton: En arrière-plan, c'est à peu près terminé. Beaucoup apportent notre falaise au premier plan ou un champ au premier plan, puis nous allons vouloir quelque chose qui soit proche de cette couleur. Ils vont avoir besoin d' un autre pinceau, d'un pinceau de bonne taille, car c'est une zone assez grande à couvrir. Nous allons faire descendre notre colline pour nos moutons dans cette région. Nous voulons qu'il soit à peu près les mêmes couleurs qui peuvent être un peu plus foncées. Nous allons en vouloir un peu plus. Je vais juste déplacer ce jaune ici. Je vais y mélanger un peu de noir. Eh bien, je les ai tous mélangés ensemble comme ça. On y va. Je veux aussi du brun dedans. À quoi ça ressemble ? C'est assez proche. J'ai eu de la chance. C'est un blobby. Je vais y ajouter un peu d'eau. Ensuite, je vais simplement pousser ces falaises en arrière-plan en amenant une colline juste en face d'elles. Voyez comment cela les repousse. Je me souviens que j' ai une cassette ici, donc ça va probablement devoir monter un peu plus haut. Si je veux un métal pour que mes moutons soient debout dans une grande hauteur, amenez-le là bas. Il s'agit simplement d'un sous-poil. Nous allons mettre de herbe réelle au-dessus d'ici. Ce n'est certainement pas une science exacte. Vous verrez que ce vert que j'ai mis ici est un peu plus lumineux. Je vais le rendre encore plus proche de nous. Je l'ai trouvé comme ça. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je vais prendre mon petit pinceau plein, mon petit pinceau pointu si je peux le trouver. Ça va faire ça à l' envers comme ça. Je vais prendre le bord de cette falaise ici ou de ce bord de champ. Ajoutez un peu d'eau à cela, cette peinture que j'ai utilisée pour le champ. Avec mon petit pinceau ici. Je vais juste dissocier ma main juste en haut de ma toile ici, pour atteindre mon champ. Bien, restons encore un peu mouillés. Je tire juste un peu d' herbe vers moi. Juste pour briser ce bord dur et solide. C'est plutôt agréable d'avoir cette douceur sur le devant. Et pendant ce temps, j'essaie vraiment de ne pas laisser tomber de peinture dans mon ciel. Apportez un peu plus de cela de cette façon. J'ai ajouté de l'eau à cela parce qu'il est beaucoup plus facile d'obtenir de l'herbe fine ou quoi que ce soit en tête lorsque vous avez ajouté de l'eau à votre peinture ? Il suffit de tirer votre herbe ici. Peut devenir plus grand et plus court et plus court et d'autres et ça se croisera. Et il se penchera dans un sens et seulement dans l'autre. Parce que l'herbe pousse dans des directions différentes. Nous y allons et quand il arrive ici, je pense que je vais le raccourcir un peu. Un peu plus court. Donc progressivement, un peu à peu, se fond juste dans le bord. Cela donnera donc l'illusion d'être un peu plus loin. Plus de détails plus près. On y va. Revenez quand c'est sec et après avoir mis nos moutons, retouchez également à côté d'ici, le bord d'une falaise. Retournez de cette façon, nous verrons ce que nous avons. Vous pouvez voir comment cette colline au premier plan a poussé notre falaise en arrière-plan. Mettons ça de côté et apprenons à dessiner un mouton. 6. Dessiner notre mouton: Les moutons sont très faciles à faire. Ils sont composés de sept pâtés de maisons. Je vais vous montrer comment en dessiner un assez grand. Je ne veux probablement pas qu' une de cette banque ne vous donnera pas une très bonne idée. Nous voulons créer un rectangle, le diviser en six carrés environ. Et ensuite, nous mettrons un carré de plus au-dessus d'ici. Comme ça. Nous avons déjà pris notre forme. Au moins, nous avons la base de nos moutons. Prenez un ovale, mettez-le juste là. C'est vrai ? Ou est-ce que tu te débrouilles ? On va le faire. Ils termineraient ça comme ça. Et nous pouvons arrondir ce coin et nous pouvons le ramasser. Et puis nous pourrons remonter et encore une queue. Nous pouvons arrondir ce coin. Nous pouvons arrondir ce coin. Quand on va effacer toute l'intérieur de ce mouton. On finit. Super petit, oups, efface la mauvaise chose. contour des petits moutons ira beaucoup de chemin avec cette petite forme comme celle-ci. Parce qu'il ne collera pas ses jambes comme des barrières qui restent dans le champ en vous regardant, rendez sa tête juste un peu plus en forme de diamant. Voyons voir. Je vais juste aplatir les côtés. Ils sont un peu. Nous pouvons avoir un mouton debout comme ça. Le chlore est un visage parce qu'il est en forme de Suffolk. Laissez-moi suffolk une feuille de visages noirs, d' oreilles noires et de pattes noires. Maintenant, si nous ne voulions dessiner qu'un seul mouton, nous pouvons faire un long chemin avec ce mouton. Parce que nous pouvons faire passer les moutons une direction totalement différente à l'aide d'un morceau de papier carbone. Voici notre papier carbone. Si je prends ce papier carbone et que je le mets sur le côté brillant, mes moutons dessus, comme ça. Tracez autour de mes moutons et je dois les tracer particulièrement attentivement. C'est une forme de tête grumeleuse. Jambes sur lui. Quand je retourne ce papier, ce qu'elle regardait dans l'autre sens. Une forme, deux manières différentes. Mais il y en a encore plus, plus, plus. Vous dites. Oui, il y en a. J'ai enlevé ces pattes des moutons comme ça. J'ai mis un lac comme celui-ci. Et une autre jambe comme celle-ci. Et le lac ici comme ça, nous pouvons avoir nos moutons couchés comme nous l'avons fait de l'autre côté. On peut mettre notre papier carbone en dessous, retracer sur lui. Ensuite, collez nos jambes de cette façon. Là, nous aurions une forme couchée. Je n'ai pas effacé cette partie couchée dans l'autre sens. Sur un seul dessin. Vous pouvez obtenir différents dessins. Maintenant, nous en avons juste besoin d'un qui conviendra à notre tableau. 7. Peindre notre premier mouton: On y va. Assurez-vous que c'est bien et sec car il faudra qu'il soit sec pour que vous puissiez le transférer. J'aimerais que si j'utilise l'une de ces toiles tendues, j'aime mettre quelque chose en dessous, comme un livre ou ce morceau de planche que j'ai mis en dessous. Quand je pars et que je transfère les moutons, je peux avoir quelque chose de difficile à repousser. Alors, faisons-le. Voici ma forme. Allons déchirer ce petit peu ici. Si vous voulez que vos moutons se chevauchent uns les autres comme debout l'un, debout devant l'autre, sont couchés devant l'autre. Vous allez vouloir le faire, les transférer deux fois. Je vais juste mettre un mouton ici, puis j'en aurai un ici. Ce que je voulais faire, c'est que je sais qu'il y a des jambes qui vont être des liens ici quelque part comme ça. À peu près juste. Je prendrai un petit morceau de ruban adhésif, pas suspendu sur ma cassette ici. Prenez un petit morceau de ce ruban adhésif, collez-le là, puis je vais trouver mon papier carbone. Voici un morceau de papier carbone sous lui. Et cette fois, je vais le mettre sur le côté brillant comme ça. Et puis je vais retracer mes lignes que je veux. Voici ces oreilles autour de son pouce là. N'appuyez pas très fort. Vous ne voulez pas qu' il soit vraiment sombre. Rend plus difficile à effacer quand il vient effacer ça, je veux mettre ses jambes dedans. On y va. Je suis debout sur une colline. Trouvez un pinceau qui va bien s'adapter à vos moutons. Je ne veux pas qu'il soit si grand que vous ayez du mal à faire la queue. Donc je vais d'abord partir, je vais juste remplir les moutons entiers autres que ses groupes de tête déjà sortis de la lumière. Je vais remplir ce mouton entier de blanc. Juste pour que la couleur en dessous que j' ai ici n'influence pas la couleur que j'ai mise sur le dessus. Je suis juste en train de l'amorcer là et je vais mettre ça comme ça. Cela couvrira n'importe laquelle de l'herbe qui apparaît à travers le mur ou n'importe quel ciel qui pourrait apparaître à travers ou la graine de mes enfants, je devrais dire. Attention à ne pas renverser votre peinture sur quoi que ce soit. Vous ne voulez pas le renverser dessus. On y va. Si vous voulez mettre plus d'un mouton, je vais en mettre deux, comme je l'ai dit. Mais vous pouvez mettre autant d'honneurs que vous le souhaitez. Mais s'ils se chevauchent, il est beaucoup plus facile de les peindre un à la fois que de peindre autour d'eux. On y va. Il y a un bon manteau que la laine de mouton. Je vais sécher ça et ensuite nous pourrons passer à la police. On y va. C'est assez bien couvert . Maintenant, on va juste prendre un peu, il y a de l'éponge là-dedans. Un peu de réflexion blanche sur le côté ici. Nous allons y ajouter un tout petit peu de noir. Il va faire une couleur grise, un peu marron, juste pour qu'elle ne soit pas complètement grise. On va peut-être un peu plus de bloc aussi. Je ne pouvais pas manger pour les autres moutons de toute façon. quelque chose là-dedans. Et je vais faire le tour de son corps. Nous allons mélanger cette couleur et la fondre sur la toile. Alors assurez-vous que vous avez beaucoup de banques qui les entourent comme ça. Juste en bas, sur son bord inférieur un peu sous son menton. J'aime le ramasser ici parce qu' il leur donne l'air d'avoir plus que le ventre. Juste comme ça. Ensuite, je vais essuyer mon pinceau. Je ne vais pas le laver, juste l'essuyer. Je vais prendre mon blanc. Et nous allons faire le même genre d' idées que ce que nous avons fait avec un ciel. Je vais prendre notre blanc et le mettre en place contre ça. C'est une couleur ombragée. Nous nous sommes opposés à cela. Ensuite, nous allons simplement y puiser pour qu' il se mélange et qu'il ne soit pas nécessaire qu'il soit lisse. En fait, moins c'est lisse, c' est agréable parce qu' alors il ressemble à de la vraie laine. Tu vois, je suis juste en train de le taper. On y va. C'est de plus en plus léger. Ensuite, je vais essuyer à nouveau mon pinceau, replonger dans le blanc, et je remplis la partie supérieure de sa toison. Tellement vite. Vous voulez qu'il soit plus lumineux là où il est plus haut et que les mots restent collés. Donc, si on veut, dis-moi juste de m'en sortir un peu plus. Je vais faire descendre ça un peu plus loin et tordre le miel. Je suis juste en train de le taper et de voir comment il donnait ce genre de choses texturées. On y va. C'est facile comme une tarte. Pas un peu plus haut. Juste comme ça. Maintenant, nous pouvons simplement passer sur sa tête, que nous utiliserons une autre brosse. Je vais utiliser cette ronde ici parce que celle-ci va entrer dans le mélange et les recoins dans lesquels nous avions besoin. C'est à ce moment que ça commence vraiment à ressembler à un mouton. Laissez-moi mélanger ce noir sur blanc là-dedans. C'est bon. On y va. Je vais peut-être me donner un bloc Pablo plus propre. C'est mieux. Pédale nettoyante. Pour donner un peu de dimension à ce visage. C'est plutôt sympa d'avoir un peu de dimension. Ce qui peut prendre un peu de blanc. Je me suis mélangé en quelque sorte un gris foncé. Je vais mettre ça sur son front, qui est peut-être un peu plus large que ce petit peu plus tard. On traverse son front, ici, au milieu de sa tête comme ça. Ça m'a presque fait peur. Je pensais avoir écrit de la peinture Bloch dessus, mais c'était son oreille là-bas. Et puis je peux commencer par le bout de son oreille et ensuite travailler vers sa tête. Sinon, si vous commencez ici, très bonnes chances que les oreilles se retrouvent quelque part là-bas. Oreilles géantes de test soignées. Je l'apporte juste comme ça. Apportez-le comme ça. Nettoyez un peu ça. Là. On y va. Voyons à quoi ça ressemble. Pour être juste un petit toucher plus long. Attention, bien qu'il s'agisse d'une pente glissante, essayant d'égaliser les oreilles. Bien. Ensuite, je commencerai par le haut de sa jambe ici. Poussez fort ou plus fort , puis soulevez-le au fur et à mesure qu'ils arrivent au fond. Ils sont donc plus minces en bas qu'en haut. Poussez vers le bas et soulevez, tirez vers le bas. C'est vraiment une peinture d'art populaire. On y va, il y a un mouton super, super rapide. Je vais le sécher. Et ensuite, je vais mettre l'autre forme. 8. Peindre notre deuxième mouton: Très bien, voici notre autre forme à suivre. Vous vous rappelez ce que je disais à propos les peindre un à la fois ? Un à la fois. Vous pouvez les chevaucher très facilement et cela a toujours l'air vraiment beau si vous vous chevauchez. Ce que je vais faire, c'est que je vais juste un peu plus près des moutons. Essayez de ne pas trop le déchirer. veux toujours voir ce que je fais. On y va. Celui-là va être couché. Je veux m'assurer que celui-ci est couché à la même hauteur. Ce corps. Peut-être que je vais le déchirer là pour que nous puissions voir plus facilement. Je vais peut-être faire en sorte que l'on puisse descendre un peu plus. On y va. Celui-là va se coucher de l'autre côté. Je cache quoi que ce soit parce que je fais ça. Non, ce sera très intéressant, là aussi. Je vais juste mettre un peu de cassette juste là. Et nous pouvons faire exactement la même chose que nous avons fait auparavant. Rappelez-vous le côté brillant vers le bas parce que c'est le côté qui contient le carbone dessus. Alors je suis juste, je vais tracer ce petit gars ici. Mettez les jambes sur celle-ci parce que celle-ci est couchée . Un peu. C'est juste une oreille. On y va. Il y a notre deuxième drap là-dedans et nous allons faire exactement la même chose qu'avant. Nous allons nous rappeler que nous avons d'abord peint cela en blanc, donc nous avions une belle base. C'est ce que nous devons refaire, un peu plus à ce sujet. On y va. C'est cette partie , alors tout va chercher quelques lacs ici à ma couleur noire. Je sais que cette jambe est en train de sortir. Son genou va sortir de cette façon. Ce genou va sortir de cette façon. Ne vous inquiétez pas trop de la partie du sabot car l'herbe et ensuite cette jambe seront juste ce côté là. Maintenant, nous avons deux moutons sur une colline du Dorset. Ils sortent comme des pouces endoloris. 9. Bluebell et meadowgrass: Ils sortent vraiment comme des pouces endoloris. Nous devons régler ces problèmes. Donnons-leur de l'herbe dans laquelle s'installer. Je vais aussi leur donner des cloches bleues. Parce que c'est très, très britannique. Pour cette petite colline du Dorset. Je vais retrouver mon petit pinceau. Celui-là va le faire. Mettons un peu de Blue Bell dans ce domaine ici. Je vais donc prendre une partie de ce bleu et un peu de blanc. J'en ai une partie, c'est bien. Et nous allons prendre un peu de ce bleu, y ajouter un peu de noir. noir comme ça. Maintenant, nous avons un bleu, un bleu clair et un bleu assez foncé. Je vais juste faire un tas de petites marques latérales. Pas tout un tas de choses là-dedans. Les petits, petits qui en font des plus grands ici. On peut en quelque sorte se lever un peu plus. Peut-être peu ici. Nous parlerons tout ça dans l'herbe quand nous partirons . On y va. Ensuite, on va se mélanger, en abusant un peu plus. Ils ne vont même pas nettoyer mon pinceau et aller directement dans le bleu. Il suffit de faire un tas de petites marques obliques ici et là. C'est juste un peu court. C'est le bleu vif. Peut-être un peu plus là-dedans. Juste un peu ici, juste un petit petit petit peu. Nous ne voulons pas que ces derniers apparaissent tout un tas. Plus. Ils se présentent plus près qu'ils sont. Je pense que c'est un peu au coin de la rue. Ensuite, je vais m'y plonger directement. Je vais peut-être le rendre un peu plus léger, même. Ce blanc bleu clair juste là et la même chose les chevauche ici et là. Certains points et tirets peuvent revenir dans ces points et en ajouter un peu plus. Juste un peu plus de couleur ici et là. Je verrai ce qui se passe quand ils sèchent. Juste quelques-uns ici. N'oubliez pas vraiment. Tout un tas de gens devraient nous faire pour l'instant. On dirait qu'il en a besoin un peu plus, en fait. Un peu plus ici, peut-être un peu plus léger. On y va. Prenons le sèche-linge dessus et nous pourrons faire pousser de l'herbe. Maintenant, tout comme quand nous avons tiré cette herbe ici, nous avons retourné la toile pour le faire. C'est vraiment le moyen le plus simple de faire de l' herbe, c'est de tourner la toile. Nous voulons que notre herbe pousse. 10. Grass et goles: Fais-les disparaître. Bon, revenons au centre encore une fois. Je vais ajouter un peu plus de noir à ça. Peut-être un peu plus jaune, plus noir, juste pour que nous ayons un peu de contraste. Plus de jaune, plus de troupeau, un peu d'eau. Ça va aider les choses. Non, jusqu'à ce qu'on ait eu ça. La toile exactement s'il y a assez de contraste, voyons. Peut-être un peu plus, un peu plus noir. Je devrais le faire. Donnons-nous un peu plus d'herbe ici. Adhérez de l'eau dans votre peinture pour peindre de l'herbe, l'eau est votre amie. Par où commencez-vous également à obtenir plus de détails ? Eh bien, tu y vas. Cette herbe était longue. Je vais prendre un peu de blanc, mettre avec un peu de bleu, ça va juste rendre ça un peu plus clair. Retournez ici et mettez quelques touches ici. Dans notre petit écusson Blue Bell. Il suffit de l' égayer un peu. C'est plutôt bien. Quelques autres ici. Peut-être juste juste une touche de plus. Nous sommes ici. Juste une touche plus blanche sur ces falaises à quelques endroits juste pour les égayer vraiment. Tout à fait blanc crayeux, c'est sûr. Comme ça. Il faut aller partout. Juste quelques petits endroits. Je devrais le faire quelque part en haut. Encore quelques endroits là-bas. Je ne sais pas parce que je l'ai remarqué, mais j'ai un blob juste là. Je ne m'inquiète généralement pas des blobs parce que ce que je fais, je les transforme en objectifs C. Allons juste là-dedans et donnez-nous une jolie petite cosécante Dorset là. Et je ne vois jamais de filles entrer. célibataires. Il va falloir en faire quelques autres. Et peut-être quelque part ici. Je fais juste un peu comme une petite moustache. Habituellement, je commence par le milieu et je m'en sors. Parce que je finis sur un joli petit point ici. Je vais en mettre un de plus, un autre. Encore une fois. Ici. C'est peut-être très proche de ma cassette. Je pense que c'est le cas. C'est une bonne excuse pour vous montrer comment enlever la peinture. Toujours mouillé. Je vais prendre ce conseil Q. Un peu d'humidité. Il suffit de l'essuyer. On y va. Vous ne pouvez vraiment le faire que lorsqu'il est mouillé. Quand il est sec, il est bloqué pour de bon. On y va. C'est plutôt sympa. Peut-être juste un peu, un peu plus de ça ici. Un peu de cette vague brillante qui arrive sur notre rivage. Peut-être juste un peu plus de luminosité, en haut de notre feuille. Des touches de finition en métal. vous restera probablement du papier carbone, mais ne soyez pas tenté de l'effacer avant 88. Bien, bien et sec, parce que vous risquez de vous maculer. Ça va arriver. On y va. Je pense que notre côte est terminée. 11. La grande révélation: Enlevez notre cassette. Vous n'êtes pas obligé de faire ça. Vous n'avez pas besoin de l'enregistrer. C'est ce que je garde toujours les doigts croisés que je n'ai pas regardé en dessous. Mais ça fait vraiment un joli cadre. Débarrassez-vous très bien de ce système. Regarde ça et le bord propre. Oui. Très satisfaisant. Regardez à quel point c'est propre. Et ça ne sortira que si vous peignez dessus avec cette peinture blanche comme nous l'avons fait au début. Ce côté-ci. De l'autre côté. Regardez-moi ça. Il y a notre peintre de la côte du Dorset. Tout ce qu'il reste à faire. Collez votre signature dessus. J'aime bien utiliser ces petits stylos à peinture. On y va. Petite peinture très simple à faire. Et si affectueux. Merci de peindre avec moi.